Presentación Pensar el paisaje en la fotografía contemporánea implica marcar una distancia de lo que entendemos y sabemos del género. Usualmente lo pensamos desde una visión casi bucólica, idealizada limpia y aséptica. En él solo se debe mostrar belleza, impacto por la imponencia de la naturaleza, la experiencia de lo sublime frente a la inmensidad del mundo. Sin embargo, en el paisaje actual podemos encontrar imágenes que más bien evocan a la decadencia, al deterioro de los espacios y principalmente a la incursión de la mano del hombre en lo que antes era solo lo que entendemos como: la naturaleza. Encontramos en el trabajo de Celeste una serie de paisajes urbanos. En ellos, la mano del hombre sobresale por encima de todo lo que podemos observar; edificios, cables, torres de metal. Sin embargo, casi como una especie de mancha en el paisaje, aparecen tonos de verde que contrastan con el gris del cemento. Ahí, podemos observar como la naturaleza se opone a ser desplazada, como se reapropia lentamente del espacio que le fue arrebatado. En su trabajo nos propone un ejercicio de resistencia; una forma de mostrar que, aún con todas las fuerzas en contra, la pulsión de vida puede resurgir y retomar el espacio que le pertenece. Esto se muestra como una metáfora del estado en el que se encuentra nuestro país, donde las condiciones de violencia, injusticia y desencanto con la clase política nos hacen creer que no hay salida, sin embargo, al descubrir como de las fisuras del concreto renace la vida, nos regresa la esperanza de que nuestro espacio puede ser recuperado. Esperamos que el espectador perciba este trabajo como un ejercicio de pasión, disciplina y sobre todo de esperanza, de que aun detrás del muro más impenetrable, se encuentra la posibilidad de que resurja la vida. Ricardo Sierra Arriaga Verano 2016 San Luis Potosí, SLP.
Introducción
La mirada parece caminar por la cuerda floja ante los paisajes imprevistos de la ciudad. Cables que se mimetizan con el ramaje, torres eléctricas y árboles que se yerguen hacia el cielo. Tan acostumbrados estamos a estas intersecciones que poco nos sorprenden los opuestos manifiestos en el panorama cotidiano. ¿Cómo es el suelo donde caen ahora las hojas? ¿En qué redes atrapamos a las nubes? Este es un proyecto sobre espacio e identidad. Las imágenes presentan contrastes insinuados o pugnas contundentes donde la fractura de lo ordinario crea espacios efímeros, modos particulares de trazar el horizonte.
Celeste Alba Iris Primavera2016 San Luis Potosí, SLP.
Sobre la autora: Celeste Alba Iris
Egresó del Colegio de Escritores de la Frontera Norte y estudió fotografía en el Centro de las Artes de San Luis Potosí. Tallerista, jurado o ponente en certámenes culturales de México, Estados Unidos, Cuba y Colombia. Ha recibido distintas becas, premios, estímulos y distinciones a nivel nacional e internacional. Hizo residencia artística en Cuba 2012 y funge como cónsul ante el Parlamento de Escritores de Colombia con sede en Cartagena. Actualmente desarrolla proyectos de arte visual con los cuales participa en exposiciones colectivas e individuales.
Contacto: celestealbairisvisual@gmail.com