Un automne au Centre Pompidou-Metz - Spectacles vivants et événements associés by CENTRE POMPIDOU METZ

Metz, le 29 septembre 2016

Un automne au Centre Pompidou-Metz Spectacles vivants et événements assoc iés

C ontacts presse

Presse rég ionale

C entre Pompidou-Metz

Anne-Laure Miller C harg ée de c omm unic ation téléphone : 00 33 (0)3 87 15 39 73 mél : anne-laure.miller@centrepompidoumetz.fr

Marie-C hristine H aas C harg ée de c omm unic ation multimédia téléphone : 00 33 (0)3 87 15 39 62 mél : marie-christine.haas@centrepompidoumetz.fr

Presse nationale et internationale

C laudine C olin C ommunic ation Diane Junqua téléphone : 00 33 (0)1 42 72 60 01 mél : centrepompidoumetz@claudinecolin .com

Le Centre Pompidou-Metz, tout comme le Centre Pompidou de Paris qui fêtera l’année prochaine ses 40 ans, est tout particulièrement attaché à une valeur fondamentale de la création contemporaine : celle de la pluridisciplinarité et de l’abolition des frontières entre les disciplines artistiques. Le Centre Pompidou-Metz présentera ainsi une quinzaine d’événements associés aux expositions entre octobre et décembre 2016. En effet, depuis son ouverture en 2010, l’institution s’inscrit dans le territoire comme un lieu vivant où des rencontres uniques rythment la saison, en écho aux expositions. Elle devient un terrain d’expériences à la fois pour les artistes invités, qui y inventent de nouveaux espaces d’expression, et pour le public, à qui il est proposé une expérience inédite, au-delà de la visite classique. Au mois d’octobre, le Centre Pompidou-Metz ouvre deux nouvelles expositions qui sont précisément l’occasion de faire dialoguer différentes formes artistiques. La première est consacrée à une figure centrale des avant-gardes en Allemagne peu connue en France : Oskar Schlemmer. Génie touche-àtout, à la fois peintre, sculpteur, théoricien, danseur, chorégraphe, metteur en scène, il posa des jalons essentiels dans l’histoire de la danse et de la performance dès les années 1920. Le CCN-Ballet de Lorraine nous fait l’honneur de concevoir pour l’occasion une création originale qui revisite les danses de Schlemmer et qui sera jouée pendant trois après-midis au milieu de la galerie. La seconde exposition, Un musée imaginé part d’un scénario fictif et nous pose cette question : et si demain l’art disparaissait ? Il n’en fallait pas plus pour que le duo suédois Lundahl & Seitl imagine un musée d’un nouveau genre, un musée sans œuvres, un parcours immatériel à vivre, où tous les sens sont sollicités ! Enfin, la Grande Nef abrite toujours l’exposition Musicircus. Art et musique au XXe siècle, autour de laquelle sont conçus de nombreux événements cet automne, notamment en lien avec le festival « La couleur des sons » de l’EPCC Metz en scènes comme le concert du Quatuor Béla qui jouera en intégralité le Quatuor n°2 de Morton Feldman. Également en lien avec cette exposition et dans le cadre du festival Musiques volantes, le Centre Pompidou-Metz programme un concert exceptionnel le 4 novembre : le groupe américain de musique électronique MATMOS rejouera Perfect Lives de Robert Ashley, une œuvre culte de la musique contemporaine, le premier opéra conçu pour la télévision en 1984. Avec seulement trois dates en France, ce concertspectacle s’annonce comme un incontournable de l’automne. Réservations conseillées (sur le site internet, sur place ou chez nos partenaires), tarifs entre 5 et 20 €, quand l’événement n’est pas en entrée libre sur présentation d’un billet d’accès aux expositions. Les titulaires du Pass-M / Pass-M Jeune bénéficient de tarifs réduits.

PROGRAMMATION DE L’AUTOMNE 2016 OSKAR SCHLEMMER. L’HOMME QUI DANSE 13.10.16 ➔ 16.01.17 Le Centre Pompidou-Metz consacre une exposition exceptionnelle à une figure majeure du XXe siècle, l’artiste et chorégraphe allemand Oskar Schlemmer (1888-1943), qui révolutionna l’art de la danse et de la performance dans l’entre deux guerres, au sein de l’école du Bauhaus notamment.

AUTOUR D’OSKAR SCHLEMMER. L’HOMME QUI DANSE

DANSE AU-DESSUS DU VOLCAN C. Raman Schlemmer, Vincenzo Pasquariello & Mariah Mazur Le virtuose Vincenzo Pasquariello interprète au piano des pièces d’Oskar Schlemmer et de compositeurs de l’époque au cours d’un spectacle musical mêlant projections audiovisuelles et lectures par C. Raman Schlemmer, petitfils de l’artiste. Une immersion spectaculaire dans l’univers d’Oskar Schlemmer, qui a conçu son œuvre comme une synthèse entre la réunion des arts et leur intégration dans la vie quotidienne, rejoignant ainsi les objectifs des avant-gardes et du Bauhaus en particulier, à savoir faire converger changement social et projet de transformation esthétique. Oskar Schlemmer tenant un masque et Élément coordonnée, 1931

CONFÉRENCE MUSICALE DIM. 23.10 - 16:30 Auditorium Wendel 50’ – Entrée libre sur présentation d’un titre d’entrée aux expositions.

L’ENVERS Carte blanche au CCN – Ballet de Lorraine Sous la direction de Petter Jacobsson Après avoir réinventé Relâche, revue légendaire des années 1920 conçue par Francis Picabia, et revisité l’univers de Fernand Léger avec la reprise du ballet La Création du monde, le CCN – Ballet de Lorraine s’attaque aux créations mythiques d’Oskar Schlemmer, qui révolutionna la danse dès les années 1910, en créant ballets abstraits et performances accessoirisées. À l’occasion de l’exposition dédiée au créateur allemand, les chorégraphes de la compagnie Petter Jacobsson et Thomas Caley imaginent un dialogue unique avec sa pensée scénique, qui continue de résonner sur la scène contemporaine. Les danseurs du Ballet de Lorraine interviennent directement dans l’exposition, transformant l’expérience de la visite en spectacle, dans lequel les objets et costumes présentés prennent soudain corps. Ce projet est une coproduction entre le Centre Pompidou-Metz et le CCN – Ballet de Lorraine.

DANSE SAM. 03.12 + MER. 14.12 + SAM. 14.01.17 - 15:00 ➔ 18:00 Galerie 2 Entrée libre sur présentation d’un billet d’accès aux expositions

Oskar Schlemmer, Les signes de l’Homme (Dématérialisation), 1924/1986

UN MUSÉE IMAGINÉ ET SI L’ART DISPARAISSAIT ? 19.10.16 ➔ 27.03.17 Réunissant trois collections européennes emblématiques, celles de la Tate, du Centre Pompidou et du MMK de Francfort, Un musée imaginé est une exposition construite comme un roman de science-fiction. Un scénario entraîne le visiteur en 2052 et pose une question fondamentale : que se passerait-il si l’art venait à disparaitre ?

AUTOUR D’UN MUSÉE IMAGINÉ SYMPHONY OF A MISSING ROOM Lundahl & Seitl Pour cette visite guidée personnalisée, l’ouïe et le toucher prennent le relais de la vue. Suivez les instructions qui parviennent à vos oreilles et abandonnez-vous à la voix des Symphony. Au fil de sollicitations multi-sensorielles, la réalité du musée s’efface au profit du virtuel, de l’intangible, de la sensation qui frôle parfois l’hallucination. Autant d’étapes qui mènent à la porte de la salle manquante, celle qui ouvre sur l’espace infini de votre imagination. Lien vidéo : https://vimeo.com/99038792

Photo: Ingeborg Øyen Thorsland

VISITE PERFORMÉE SAM. 22.10 + DIM. 23.10 - En continu Galerie 1 20’ – Entrée libre sur présentation d’un billet d’accès aux expositions Inscriptions sur place, places limitées. Outre ces deux journées de performance, un audioguide conçu par les artistes, intitulé Symphony – The Mnemosyne Revolution – sera proposé pendant toute la durée de l’exposition, permettant au visiteur de vivre une autre expérience du musée, sensitive, spectaculaire et imaginaire, en se laissant guider par la voix des performers.

LES SPÉCIALISTES Émilie Rousset

Les Spécialistes s’inspire directement de la situation fictive proposée par l'exposition et dans laquelle une lutte s’engage pour conserver les œuvres d’art menacées de disparition. C’est grâce à la parole que les spécialistes choisis par Émilie Rousset vont évoquer une œuvre invisible ou disparue, qui sera recomposée au croisement de leurs discours. Un mathématicien quantique, une chercheuse en sciences cognitives, un physicien spécialiste des phénomènes optiques, un cartographe ou encore un psychologue proposeront leur lecture d’une œuvre de l’artiste américain James Turrell, dont la présence dans l’exposition est suspendue à leur transmission. Lien vidéo : https://vimeo.com/108271966

PERFORMANCE SAM. 22.10 - 15:00 + 17:00 DIM. 23.10 - 16:00 + 17:30 Galerie 1 45’ – Entrée libre sur présentation d’un billet d’accès aux expositions Inscriptions sur place, places limitées. La performance pourra être réécoutée pendant toute la durée de l’exposition grâce au dispositif audio laissé en place dans la galerie.

LES IMAGES FLOTTANTES Patrick Corillon Le spectacle raconte l’histoire d’un petit garçon transporté dans le monde des images. Il apprendra, grâce à un stage d’initiation à la peinture dans un musée d’art moderne, à sortir de lui-même et à sortir du cadre pour découvrir le monde. Tout part d’un souvenir, matérialisé par quelques éléments apportés dans la salle du musée : un lutrin et quatre boîtes enfermant de petits objets ayant une grande force symbolique. Dans l’une de ces boîtes, quelques carrés noirs sur lesquels sont placées des croix blanches. Ces croix, semblables à celles utilisées pour marquer sur les scènes de théâtre la position des comédiens ou des décors, deviennent un point © Marie-Claire Saille d’accroche que l’artiste utilise pour capter le regard et démarrer son récit. Une véritable déclaration d’amour à la peinture, à travers les yeux d’un enfant.

SPECTACLE DIM. 30.10 - 16:00 Auditorium Wendel 60’ – 5 €

F A M IL L E ! S P E C TA C LE E N s) (à pa rt ir de 8 an

MUSICIRCUS ARTS VISUELS ET MUSIQUE AU XXe SIÈCLE 20.04.16 ➔ 17.07.17

Musicircus explore les liens entre arts visuels et musique à travers une quarantaine d’œuvres « phares » de la collection du Centre Pompidou, Musée national d’art moderne. Inspiré de l’esprit de jubilation insufflé par la performance Musicircus, réalisée en 1967 par John Cage, qui souhaitait « rapprocher les unes des autres toutes les musiques qui sont ordinairement séparées », l’exposition propose une relecture de l’histoire de l’art à travers le prisme musical.

AUTOUR DE MUSICIRCUS SIX MALENTENDUS Chapelier Fou À partir d'une sélection d’œuvres de l'exposition Musicircus, Louis Warynski (Chapelier Fou) crée une situation musicale unique : installations sonores, jeu en live, synthétiseurs et moteurs sont autant de regards portés sur l’exposition. Les disques de Kandinsky deviennent un grand collage musical, et les Boucliers de Calder les rouages d’une grande horloge. Plus loin, les sons du synthétiseur, changés en images à l’aide d’un oscilloscope, tentent de recréer les mouvements de la danse serpentine de Loïe Füller... Six malentendus est une commande du Centre Pompidou-Metz. Production Nouveau Monde.

CONCERT JEU. 13.10 + 10.11 + 08.12 - 18:30 + 20:00 Grande nef 45’ – 10 € / 5 €* Réservation conseillée, places limitées.

RENCONTRE AVEC BABETTE MANGOLTE Dans le cadre de « Je, tu, il, elle nous manque », festival en hommage à la cinéaste Chantal Ackerman (1950-2015), Emma Lavigne, directrice du Centre Pompidou-Metz reçoit Babette Mangolte, artiste et cinéaste franco-américaine qui a joué un rôle de pionnière en photographiant et filmant très tôt la scène de la danse, de la performance dans le New York des années 1970. Elle

a notamment été la directrice photo pour des cinéastes d’avant-garde, tels que Chantal Ackerman ou Michael Snow. Elle expose dans Musicircus, certaines de ses photographies en noir et blanc du célèbre opéra Einstein on the Beach de Robert Wilson, qui permettent de saisir certains des enjeux essentiels de sa démarche : la relation du corps en mouvement à l’espace, la perception du temps. En partenariat avec le 49 Nord 6 Est – Frac Lorraine, dans le cadre du festival « Je, tu, il, elle nous manque. Regards sur l’œuvre de Chantal Akerman » du 3 au 15 novembre 2016. fraclorraine.org

RENCONTRE DIM. 06.11 - 10:00 Auditorium Wendel 60’ – 5 €

PERFECT LIVES Matmos performs Robert Ashley

CONCERT VEN. 04.11 - 20:00 Studio 90’ – 20 € / 15 €

Après avoir collaboré avec des artistes aussi différents que Björk et le Kronos Quartet, le groupe américain de musique électronique Matmos reprend pour un concert exceptionnel avec seulement trois dates en France Perfect Lives, le premier opéra écrit pour la télévision par le compositeur américain culte Robert Ashley en 1984. Légende de la culture underground américaine, ce compositeur, vidéaste, écrivain, performer aura été une source d’inspiration majeure pour de nombreux courants musicaux. Diffusé en 1984 par la chaîne anglaise Channel 4, Perfect Lives est un opéra télévisuel dans lequel on retrouve, non sans un certain sens de l’humour, une galerie de portraits décrivant la vie normée et banale des habitants du Midwest américain. En partenariat avec le festival Musiques volantes Lien vidéo : https://youtu.be/xgS_TYh1rO4

C O N C E RT ! E XC E P TI O N N E L

NUAGE AU LONG COURS - QUATUOR N°2 DE MORTON FELDMAN Quatuor Béla Le Quatuor Béla propose un concert d’un genre particulier en jouant dans son intégralité le Quatuor à cordes n°2 du compositeur américain Morton Feldman. Proche de John Cage, d’Edgar Varèse mais aussi d’artistes tels Jackson Pollock, Mark Rothko ou Robert Rauschenberg. Morton Feldman a inventé un langage propre, affranchi des grands courants musicaux, où les sons se métamorphosent et se super-posent imperceptiblement dans un climat de grande quiétude. Le Quatuor n°2 de 1983, ouvragé comme les tapis du Moyen-Orient qui hantaient le compositeur, développe l’art de l’écriture minimale pendant plus de 5 heures. Explorant la dimension temporelle de la musique, les sons évoluent sans relâche malgré les apparences. Les transformations s’opèrent par des variations infimes et labyrinthiques. En partenariat avec l’EPCC Metz en scènes dans le cadre du festival « La couleur des sons ».

CONCERT DIM. 20.11 - 11:00 ➔ 16:00 Studio Entrée libre en continu sur présentation d’un billet d’accès aux expositions

VARIATIONS IN TIME AND SPACE Stéphane G. Roussel & Julie Läderach Sous la forme d’une performance-conférence, la pièce relate l’aventure de Fluxus et rend hommage à l’une de ses figures emblématiques, la violoncelliste Charlotte Moorman, dont certaines performances avec Nam June Paik sont présentées dans l’exposition. Il s’établit, non sans humour, un dialogue créatif entre le cadre protocolaire d’une conférence et la liberté absolue du happening. À travers les préceptes Fluxus revisités, ce nouveau spectacle propose de souder avec plus de force encore les frontières entre l’art et la vie mais aussi entre la réalité et la fiction. Nourri de recherches, il tente de retrouver et de restituer en direct l’énergie de la scène foisonnante et hors-limites du New York des années 1970. En partenariat avec l’EPCC Metz en scènes dans le cadre du festival « La © Compagnie Ghislain Roussel couleur des sons ».

& Delphine Pille & Julie Läderach

PERFORMANCE-CONFÉRENCE MER. 23.11 - 19:00 Auditorium 60’ - 5 € MUSIQUE ET PEINTURE Emma Lavigne Si la musique a participé depuis le début du siècle dernier à l’invention de la modernité, le son s’inscrit plus que jamais au cœur de l’écriture d’une contemporanéité qui tend à inventer de nouveaux signes, à évacuer l’omniprésence du regard pour explorer en profondeur les mécanismes de l’écoute. Le son est devenu le matériau parfois quasi exclusif de démarches artistiques qui testent les limites de l’incarnation plastique et tangible de l’œuvre au profit de sa dématérialisation. Bon nombre d’expérimentations sonores dans le domaine des arts plastiques aujourd’hui peuvent être perçues comme un héritage de pratiques des avant-gardes, du Bauhaus au Black Mountain College, du Futurisme à Fluxus. En partenariat avec l’EPCC Metz en scènes dans le cadre du festival « La couleur des sons ».

CONFÉRENCE HORS LES MURS SAM. 26.11 - 16:00 Arsenal, Metz, Salon Claude Lefebvre 60’ – Entrée libre Réservations : sur place durant les horaires d’ouverture et 30 minutes avant le début de la représentation les soirs de spectacles ; dans les réseaux Digitick, FNAC, Ticketnet, France billet et sur centrepompidou-metz.fr/billetterie Tarif réduit pour les spectacles vivants : titulaires du PASS-M et du PASS-M jeune, moins de 26 ans, demandeurs d’emploi et allocataires du RSA ou de l’aide sociale (sur présentation d’un justificatif de moins de 6 mois), artistes membres de la Maison des Artistes, adhérents du Centre Pompidou.

DES VISUELS DES ÉVÈNEMENTS SONT DISPONIBLES SUR LA PHOTOTHÈQUE (www.centrepompidou-metz.fr/phototheque). IDENTIFIANT : presse - MOT DE PASSE : Pomp1d57