Sketch for fashion magazine by Cherry-Lips Kiss-Factory

FAST F

diario vemos en las fiestas, calles, centros comerciales, diferentes tipos de moda que toman las ciudades, existen unas no tan conocidas por la cotidianidad, más sin embargo bastante extendidas a nivel mundial, es el caso de la moda alternativa que se puede ver en fiestas industriales, góticas y electrónicas mundialmente, al igual que las personas que la usan, para las cuales es su estilo de vida. Naturalmente si nos detenemos a observar un poco más nos podríamos dar cuenta la relación que tiene con sus usuarios y sus gustos personales, toques de color que coquetean con el negro, colores en tonalidades ácidas que interactuan con materiales como la malla, el satín, la seda y el tul. Por otro lado, esta vez la sección bibliográfica está dedicada a un gran diseñador que hizo aparición este año en Colombia en Cali Exposhow, ¡claro!, hablamos de Jean Paul Gaultier, también conocido como el niño rebelde, quien nos deleita con su estilo y sus toques de locura. Esperemos que disfruten este nuevo ejemplar cargado de estilos, fotografías llenas de tendencia y mucho más. Luz Stella Jaime

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Sumario

Colores y moda Burdeos, el nuevo color de moda

ntenso y dramático, así se presenta el nuevo color de la moda otoño-invierno 2012/13. El burdeos llega para convertirse en el protagonista.

Dale un giro radical al armario y añade el burdeos para llenar de glamour y elegancia los estilismos de la temporada. Se ha convertido en el color de moda de todas las pasarelas internacionales. Gucci se decanta por el exceso con volantes, Versus lo combina con el negro y Tommy Hilfiger lo plasma en cuero. Viste el frío con elegancia y apuesta las 24 horas al burdeos. El día te permite combinarlo con colores claros como el nude o el blanco, mientras la noche muestra todo su esplendor con total looks o combinaciones con negro. Para romper con la monotonía, arriesga en los estilismos de la moda otoño-invierno 2012/13 añadiendo azul marino o morado. El tejido que luce con absoluta elegancia la moda burdeos es el terciopelo. Chaquetas, pantalones y vestidos no escapan a la tendencia de moda del momento.

Este color está de moda en las pasarelas del mundo, es el color protagonista Otoño-Invierno 2012/2013

Estilo

Dita

Von Teese

s una mujer extrema, que no tolera las medias tintas. Adora el pasado y sus objetos, pero no se separa de su Ipad y su Blackberry. Despidió a una estilista porque se atrevió a sugerir que unos zapatos vintage de los años 40 quedarían perfectos con uno de sus pantalones va-

queros. “You are out of here” (¡Estás fuera!), le dijo. Desde entonces, prescinde de los servicios de estilismo y se hace cargo de todo. Y eso incluye teñirse en casa, de un negro rotundo, su melena rubia natural. Debe de ser la única celebrity que tiene raíces claras cuando le empieza a crecer el pelo.

Estilo

â&#x20AC;&#x153;Las mujeres dedicamos demasiado tiempo a pensar en los hombresâ&#x20AC;?

Estilo

De: KARELIA VÁZQUEZ

Ha pasado de ser la sufrida esposa del irreverente Marilyn Manson a salir con un aristócrata francés repeinado y de chaqueta planchada. Pero del asunto Marilyn Manson no quiere hablar: es lo primero que nos advierte su agente de prensa. Para todo lo demás, está disponible y perfecta a las 12 de la mañana en un hotel de Madrid. Ha llegado como embajadora internacional de Cointreau, para presentar My Cointreau Travel Essentials, un minibar de edición limitada (solo 300 unidades). Lleva un traje sastre de los años 50 color nude que impresiona por su patronaje perfecto. Pero lo que realmente deja sin aliento es su cintura ceñida por un corsé. Según Wikipedia, el sistemático uso de estos artilugios le ha dejado un diámetro de 46 cm que, una vez aprisionado por las cintas, se reduce a 42. Enseguida deja las cosas claras: “No es cierto que duerma con el corsé y no estoy obsesionada con tener la cintura más estrecha del mundo”. Mensaje recibido. En cualquier caso, es imponente. Miro mis vaqueros y mi camiseta, trago en seco y le pregunto por su infancia de “patito feo”, según sus palabras. ¿Cómo ha logrado convertirse en esta belleza? “Bueno, todo tiene bastante que ver con otorgarse poder –dice con una gran sonrisa–. Si sientes que no has nacido con una belleza natural despampanante, puedes crear glamour por ti misma. Ser bello tiene que ver con sentirse deseado y todo lo que uno hace para lograrlo”.

Dita Von Teese, siempre tan elegante, como ese estilo y porte de los años 50’s que nos hace soñar, permanecer en otra época.

AUTOCREACIÓN

ntonces, ¿la belleza es una construcción? “Definitivamente. Todas las mujeres pueden construir su belleza, que no depende tanto de la edad ni del físico; es algo mágico, creativo, que se puede ir fabricando cada día”. Este fue el gran descubrimiento de Dita cuando era adolescente y aún se llamaba Header. Tras buscar cómo encajar su físico –1,65 m, ojos pequeños, nariz tirando a larga– con el de las rubias exuberantes de tez bronceada que eran el ideal estético de los 80, decidió que no se podían pedir peras al olmo.

Estilo cocina rosa de los años 50. “Y todo funciona”, asegura. Además, conduce dos coches clásicos: un Chrysler New Yorker de 1939 y un Jaguar del 65.

PASADO Y FUTURO

os sociólogos dicen que en todas las crisis económicas hay un movimiento retro: en la moda, el diseño, el cine... Las épocas anteriores parecen más seguras cuando hay incertidumbre en el presente. “No es mi caso –dice Dita–, yo lo abracé mucho antes de la crisis. Pero es cierto, el pasado siempre parece tranquilizador; al menos, es algo conocido. Y cuando la gente lo pasa mal, como ahora, eso puede consolar un rato. Aunque creo que es una ilusión pensar que el pasado siempre fue mejor”. A la vez, es una chica hiperconectada. Lo primero que hace por la mañana es revisar el teléfono. También tuitea mucho y sobre muchas cosas: la serie “Dexter”, la boda de Paul McCartney... “Puedes decir que amo el pasado para mi es-

u madre sentía pasión por la época dorada del cine, especialmente por la actriz Betty Grable y sus pensados atuendos. Mucho antes de que el vintage enamorase a modernos e “indies”, ya le compraba a su hija ropa de época. Y cuando Dita tuvo que resolver sus conflictos de identidad, hizo lo que ningún adolescente haría: hacer caso a su madre. “Las imágenes modernas de la belleza no estaban a mi alcance. Eran chicas rubias, en biquini, con nariz pequeña, naturalmente bellas... Yo sentía que aquello no funcionaba conmigo. Pero, al mirar imágenes de los 40 y 50 (pestañas largas, uñas rojas, vestidos bien cortados, ondas en el pelo...), me pareció que podría construirme esa estética porque no tenía que ver con la belleza natural, sino con la creación de un artificio”. Sabe que es la musa de una legión de adoradores de lo antiguo. Ella misma se coloca en ese registro. “Todo lo que tengo es obsoleto, esa es la clave”. Está obsesionada con coleccionar cosas: peinetas, zapatillas de ballet, lencería vintage, corsés victorianos, sombreros, joyería, boquillas... incluso electrodomésticos. La cocina de su casa de soltera –tras su divorcio de Marilyn Manson– está amueblada con una nevera y una

Estilo

tilo, pero lo quiero lejos de mi vida privada”. Esta frase nos da la única oportunidad para hablar de corazones rotos. Von Teese se divorció en 2007 de Marilyn Manson porque el cantante mantenía “una relación inapropiada con otra mujer”, según contó ella a la revista People. Le pregunto cuál es su manual para superar una ruptura. “A mí me ha funcionado concentrarme en mi trabajo. También, aprender algo nuevo o descubrir un hobby. Se

trata de ocupar la mente y el tiempo al máximo; y pensar que el final de una relación es una oportunidad de convertirse en alguien mejor para disfrutar de la próxima pareja que aparezca. No hay que revisar el pasado, no hay que mirar atrás”. Dita no acepta que las sombras del pasado reaparezcan en su vida, aunque lleve un traje con más de 50 años en las costuras.

“Bueno, todo tiene bastante que ver con otorgarse poder – dice con una gran sonrisa–. Si sientes que no has nacido con una belleza natural despampanante, puedes crear glamour por ti misma. Ser bello tiene que ver con sentirse deseado y todo lo que uno hace para lograrlo”

Estilo RETORNO AL BURLESQUE

ita ha traído de vuelta el burlesque: un striptease con una vuelta de sofisticación y refinamiento que ella ejecuta con zapatillas de ballet, inspiración en el cine de los años 30 y mucho humor. Lo ha bautizado como “new burlesque”. Su primer espectáculo fue en 1992 y desde entonces ha actuado en sitios tan exclusivos como la New York Academy of Art o el cabaret parisino Crazy Horse. “El mayor malentendido sobre este género es que va de una chica bailando medio desnuda con una boa de plumas. No, las estrellas del burlesque se quitan la ropa y punto”. ¿Y cualquier mujer podría hacer un striptease? “Si quiere, por supuesto. Pero tampoco creo que todas tengan que hacerlo. Hy que captar el espíritu de relax que permite entender lo que pasa en el escenario de un night club y sentirse liberada y confiada”. Le pido consejo, ¿cuáles son los tres pasos básicos de un buen striptease? “Tienes que mirarte con atención, descubrir qué partes de tu cuerpo te hacen sentir sexy y escoger la ropa y la música que te gusten y que conformarán tu estilo, que no tiene que ser “pin up”. Se puede hacer un striptease en cualquier época y lugar, siempre que encuentres tu estilo”.

forma de ser para intentar seguirla. “No quiero eso, busco a alguien que esté cómodo en su estilo. Puedo salir con un hombre que lleve un traje, siempre que esté bien llevado”. ¿Cree Von Teese que dedicamos demasiado tiempo a pensar en los hombres? “Definitivamente. Mis amigas tienen muchos problemas con los hombres, pasan horas decidiendo qué poner en un mensaje de texto. Es casi como un deporte, le dedicamos tiempo y energía. Creo que debemos verlos como un juego, nos los tomamos muy en serio”. Quizás sería mejor hacernos fundamentalistas del “vintage” y volver del todo a los años 30: ellos cortejan y nosotras escogemos. “¡No! Ahora las mujeres estamos en mejor situación. Podemos elegir si queremos ser amas de casa, tener una carrera, ser glamourosas...”. ¿Y si lo queremos todo? “Puedes, todo el mundo puede ser lo que quiera. Mírame, te juro que era el patito feo de mi familia”. Si ella lo dice…

¿Llevar bien un corsé también está al alcance de cualquiera? “Pasa como con los tacones, algunas personas se sienten cómodas con ellos y otras no. Si alguien está interesado en esa época y en ese tipo de prenda, debe probar. Pero tiene que encontrar su talla, probárselo mucho... El corsé no es más que otro modo de realzar la feminidad, como las uñas pintadas de rojo”. La artista se sienta con las piernas cruzadas y ladeadas hacia la derecha, como solían posar las modelos en las revistas de moda de los 50. Tiene su misma caída de ojos, sus labios rojos, sus manos perfectas... pero, desde esa postura, reivindica su condición de mujer moderna. “La mayoría de los hombres que he conocido dicen que no tienen problemas con las mujeres independientes... hasta que no pueden controlarlas”, sentencia.

DITA Y LOS HOMBRES De adolescente sufrió desengaños amorosos varios y consecutivos a causa de su estilo. “Todos los hombres han luchado contra mi manera excéntrica de vestir. Debo ser muy clara con ese asunto desde el principio”, reflexiona. Su otro problema es que muchas de sus parejas han cambiado su

Dita Von Teese con su controvertido ex esposo Marilin Manson.

Recordando

Looks de los años 50’s

os primeros años de la posguerra devolvió a la mujer al hogar, a las tareas de la casa y a volver a pensar en sí misma. Luego de años de angustia, preocupaciones, mucho trabajo y penurias, la mujer pudo vivir en la tranquilidad de su hogar, darse pequeños gustos y ser coqueta. Corrían los años 50, el mundo dejaba una etapa atrás y la moda también lo reflejó. Como en iMujer nos encanta analizar las tendencias de moda de hoy y ayer es que te invitamos a descubrir cómo era la moda de los años 50.

Desde entonces, la mujer volvió a preocuparse por su belleza, por su estética y su vestir. Debía ser una excelente ama de casa, esposa, mamá y mujer. Todo ello debía quedar reflejado en su cuidado y prolijo aspecto. Es por esto que la moda de los años 50 se destaca por la vuelta del esplendor. Atrás queda el estilo austero y simple de los años de guerra. ¿Qué mejor que ver la moda en fotografías? En estas imágenes puedes ver todo lo que se usaba en esa década. Entre las prendas de moda de

los años 50 encontramos los vestidos ceñidos a la cintura, las faldas por debajo de la rodilla, los sujetadores armados y los zapatos de tacón. En estos años se le dio mucha importancia a los accesorios como los sombreros, las carteras, los tocados, los guantes y los collares y pendientes de perlas. Todos ellos eran el complemento indispensable de todo atuendo femenino.

Recordando También ganó terreno el maquillaje sofisticado. Las mujeres destacaban mucho sus ojos, con delineador negro y pestañas bien definidas, y sus labios de color rojo. El objetivo era verse bellas y sexies, pero sin perder estilo ni elegancia. La mujer quiere volver a ser sensual, quiere dejar en manifiesto sus curvas, pero sin ser muy provocativa. Ante todo está el recato y el buen gusto, así es la esposa ideal, angelical. ¿Minifaldas? ¿Bikinis? ¡No! ¡De ninguna manera! De hecho, esas prendas todavía no habían nacido. En cuanto a la alta costura, los diseñadores que marcaron la moda de estos años fueron Pierre Cardin, Cristóbal Balenciaga, Coco Chanel y Givenchy. Cada uno con su estilo propio y personal, vistiendo a figuras famosas que marcaron a toda esa generación: Marilyn Monroe, James Dean y la hermosa modelo Brigitte Bardot.

Moda

Alternativa

Moda Alternativa

“Manx Idol” - Esta colección fue inspirada por las presentaciones de YouTube Beckii Cruel, quién ganó fama internacional por los bailes de música japonesa. Los patrones predominantes en esta colección son el azul y el amarillo.

Moda Alternativa

JEAN PAUL

GAULTIER BIO Fashion

odos hemos visto en alguna ocasión los comerciales de los perfumes de Jean Paul Gaultier; por insignia el marinero y la chica de cabaret, pero más allá de la imagen que nos remite al nombre del “L’enfant terrible” (el

niño rebelde) de la moda y a propósito del Cali Exposhow 2012, esta vez miraremos al interior del genio creador de la casa de diseño que lleva su nombre; de su historia, de su trayectoria y de sus opiniones respecto a su concepción de la moda.

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BEHIND THE CATWALK

Jean Paul Gaultier Por: DIEGO ZAMBRANO

ean Paul Gaultier nace un 24 de Abril de 1952 en Arcueil, Francia. Se inició en el mundo de la moda de forma amateur debido a que jamás estudió en alguna escuela o instituto de diseño de modas, sus primeros diseños fueron bocetos que enviaba diseñadores reconocidos con la intención de que fueran realizados por ellos y fue así’ como finalmente Pierre Cardin quedó impresionado con su talento y lo contrató como su asistente a la muy temprana edad de 18 años. Seis años más tarde estaría lanzando su primera colección totalmente individual con lo cual se empezaría a dar nombre dentro de la escena de la moda europea a lado de los grandes diseñadores de las casa de alta costura.

L’enfant terrible.

na de los grandes rasgos de Jean Paul Gaultier es su carácter irreverente y carismático el cual plasmó en sus colecciones a partir de 1981 basándose en su gusto por observar el común de la ropa callejera, las tendencias, la cultura urbana y el impacto de la improvisación de elementos multi-étnicos aleatorios en el vestir habitual, del mismo modo introdujo elementos característicos de sub-culturas urbanas caracterizadas especialmente por su rebeldía y que definirían el estilo inconfundible las colecciones de su línea Prêt- à-porter y puesto que la rebeldía es una de sus cualidades creativas más notables, Gaultier impulsó el uso de prendas poco comunes para hombres, como el uso de kilts (faldas escocesas) con uno de los cuales se le vio durante su presentación en el Cali Exposhow al terminar la presentación de su colección de fín de año.

Beth Ditto en la pasarela de Jean Paul Gaultier en París.

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Madonna

uera de todo parámetro fue que Gaultier se convirtió en el sastre predilecto de la cantante de pop Madonna, para quien diseño sus atuendos estrafalarios durante la década de los 90 especialmente durante la gira del Blonde Ambition Tour durante el cual la Reina del pop lució uno de sus más afamados diseños que es un corsé de color rosa con encaje negro y copas cónicas. Debido a la relación de la cantante con al cine Gaultier terminó diseñando vestuario para películas incónicas de diferentes géneros desde la ciencia ficción con “El quinto elemento” de Jean Luc Besson hasta el cine negro con “El cocinero, el ladrón, su mujer y su amante” del director galés Peter Greenway.

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DE CANTANTES AROMAS Y POLÉMICAS

iel a su irreverencia y su rebeldía, Gaultier ha diseñado también para artistas que comparten de algún modo su visión polémica, como Marilyn Manson, Lady Gaga y Mylène Farmer para quién diseñó el vestuario de su gira Mylène Farmer en Tournèe en 2009, del mismo modo apareció con Lady Gaga en la foto de la discordia en la cual aparece ataviado como un sacerdote azotando a la cantante que se encuentra vestida de monja mientras aparenta rezar. Famoso por su popular línea de fragancias, comercializadas por la casa española de moda y perfumes Puig. Su primer perfume, Classique, para mujeres fue introducida en 1993, seguida por Le Male fragancia masculina, dos años después. Ambas fueron muy exitosas, y Le Male es actualmente la fragancia número uno para hombres en la Unión Europea, ambas poseen botellas y publicidad fácilmente reconocibles en cualquier aparador de las grandes perfumerías.

Como diseñador de heute-couture, Gaultier posee su propia línea de tiendas y en otoño de 2004 lanzó su colección de línea de cuero para Herm s.

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“Abre los ojos y encuentra belleza donde normalmente no la esperas.”

UN REBELDE EN FRASES: “La ropa es costosa. Tienes que comprarla, y para comprarla tienes que creer en ella.” “La moda es acerca de cómo luces, lo cual se traduce en lucir como te gustaría ser.” “Aún me sorprende la reacción de algunas personas a cosas que yo considero normales.” “No sé exactamente cuál es mi impacto, pero puedo decir que estoy haciendo moda a mi modo.” “Comienzo cada colección pensando en cómo puedo renovar mis clásicos.”

Extravagancias LA MODA ESPAÑOLA SEDUCE A LADY GAGA

a diva del pop e icono de la moda más extravagante, Lady Gaga, ha sucumbido a los encantos del diseño español. La cantante neoyorquina lució por primera vez una prenda de sello nacional, de la diseñadora burgalesa Amaya Arzuaga, para comparecer en la entrevista de televisión en la que presentaba, en primicia, su último trabajo “Born this way“.

Al parecer, Lady Gaga viajaba de París a Londres para conceder una entrevista a CNN y, a causa de la huelga en Francia, su equipo de estilistas decidió ir de shopping por la ciudad del buen gusto, para asegurar-se un outfit (atuendo) perfecto para la cantante. El look elegido fue un vestido negro de organza semitransparente, de la colección primavera/verano 2011 de Amaya Arzuaga; demasiado minimalista para la cantante y al que Gaga dio un toque barroco, recargándolo con algunos detalles ornamentales. La segunda incursión de la artista en la moda española no fue elección de la cantante, pero resultó ser una oportunidad única para el diseñador catalán Josep Font y el modisto gallego, afincado en Barcelona, José Castro. Los estilistas encargados de la imagen de la artista en la sesión de fotos fueron quienes decidieron las prendas que luciría Lady Gaga: una chaqueta de inspiración militar en color blanco de la colección de alta costura para el verano 2009 de Font, y unos baggy pants (pantalones bombachos) en color negro de Castro, que el modisto presentó en la pasarela Cibeles. Otra de las afortunadas en ver uno de sus diseños en el cuerpo de Lady Gaga ha sido la madrileña Maya Hansen. La cantante acudió a la grabación del programa BET’s «106 & Park» en Nueva York, con un look firmado por la diseñadora y corsetera Maya Hansen. Uno de los ayudantes de Nicola Formichetti (estilista de Lady Gaga y director creativo de Thierry Mugler) fue quien se puso en contacto con la modista que diseñó la colección «Reinas de España» para el otoño/invierno 2011-2012, y de la que Gaga decidió combinar un corsé con un vestido de manga larga. Hansen, que

Extravagancias presentó su línea en la pasada edición de El Ego, la plataforma para jóvenes diseñadores dentro del marco de la Cibeles Madrid Fashion Week, alcanza el sueño de Cibeles en esta 54ª edición del certamen. Pero la lista de diseñadores españoles no termina aquí. Lydia Delgado también ha vestido a la artista pop, para una bucólica producción del número de julio de la revista Rolling Stone en su edición USA. En la fotografía, la cantante luce un vaporoso vestido color champagne, confeccionado en gasa y raso, de corte romántico con transparencias, de la colección primavera/verano 2011-2012, y que, según Delgado, también era un poco “perverso”; coincidiendo con en el estilo de la excéntrica cantante. Sin embargo, Gaga no sólo apuesta por los diseñadores de ropa españoles; también ha escogido a las firmas madrileñas Nicol’s y OhmyGod como sus joyeros fetiche. “Esto sí que son joyas con diseño”, declaró la cantante. Precisamente, Lady Gaga es quien da nombre a la joya más emblemática de la colección Safari, de la firma Nicol’s: la Gaga’s Snake; una sortija de doble dedo en oro amarillo y diamantes con forma de serpiente.

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