Tomasz Chwiałkowski - projektowanie wystaw

Page 1

Tomasz Chwiałkowski Aranżacja i identyfikacja graficzna wystaw

Case study projektu wystaw: - Plastyka Toruńska. Architektura wnętrz 1945–2000 - II Indywidualna wystawa Franciszka Michałka. Projekty dekoracji wnętrz CENTRUM SZTUKI WSPÓŁCZESNEJ W TORUNIU, 26.06 - 21.09.2014


T: + 48 517 972 933 @: chwialkot@gmail.com W: ISSUE.COM/chwialkot


Tomasz Chwiałkowski Aranżacja i identyfikacja graficzna wystaw

Case study projektu wystaw: - Plastyka Toruńska. Architektura wnętrz 1945–2000 - II Indywidualna wystawa Franciszka Michałka. Projekty dekoracji wnętrz CENTRUM SZTUKI WSPÓŁCZESNEJ W TORUNIU, 26.06 - 21.09.2014


Spis treści

O MNIE

Edukacja Doświadczen

CASE STUDY

Wstęp Założenie ek Wprowadzają Infografika —

Plastyka Toru Architektura Struktura Rozwiązania

Ekspozycja w

II Indywidual Michałka. Pr Kolorystyka Kino „Górnik

Autorzy eksp


nie

Y

kspozycji ąca funkcja Czytelni — Oś czasu

uńska. a wnętrz 1945–2000 formalne

w liczbach

lna wystawa Franciszka rojekty dekoracji wnętrz ścian k”

pozycji



EDUKACJA

2004–2008 Uniwersytet Południowego Oregonu, USA Projektowanie graficzne i fotografia (licencjackie)

2009–2011 Uniwersytet im. M. Kopernika w Toruniu Edukacja artystyczna, spec. Intermedia (magisterskie) Praca magisterska: Polskie muzea narracyjne o charakterze historycznym. Nowe metody oddziaływania i przekazu historii. Praca dyplomowa: Ciepło — instalacja interaktywna DOŚWIADCZENIE

2007–2014 Współpraca z firmami i instytucjami kulturalnymi w zakresie: - opracowania i aranżacji wystaw - projektowania i składu publikacji - tworzenia okładek do książek oraz plakatów - kreacji reklam i identyfikacji wizualnych Wybrani klienci: Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu Biuro Stołecznego Konserwatora Zabytków, Miasto Stołeczne Warszawa Valkea Media S.A. – wydawnictwo, Warszawa Instytut Chopinowski, Szafarnia Kinesis Inc – agencja brandingowa, Portland, OR, USA Blackstone Audio – wydawnictwo, Ashland, OR, USA


Wstęp


W ramach Festiwalu Architektury i Wzornictwa TORMIAR, odbywającego się w dniach 20.06 – 01.07 w Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu zaprezentowana została ekspozycja złożona z dwóch wystaw: - PLASTYKA TORUŃSKA. ARCHITEKTURA WNĘTRZ 1945–2000 - II INDYWIDUALNA WYSTAWA FRANCISZKA MICHAŁKA. PROJEKTY DEKORACJI WNĘTRZ Wydarzenia te doszły do skutku dzięki wspólnej inicjatywie i konsekwentnej pracy kuratorów: Marty Kołacz, Cezarego Lisowskiego i Piotra Lisowskiego oraz ekipie specjalistów i entuzjastów lokalnej kultury zaangażowanych w projekt. Jako projektant wystawy odpowiedzialny byłem za aranżację i opracowanie graficzne ekspozycji w oparciu o przygotowany scenariusz. Na kolejnych stronach prezentuję dokumentację i opis wymienionych wystaw widziane okiem projektanta — dzielę się efektem współpracy z kuratorami i zespołem produkcyjnym, zwracając uwagę na zastosowane rozwiązania wystawiennicze.

Założenie ekspozycji Naszym celem było oddanie do użytku zwiedzających przystępnej i atrakcyjnej ekspozycji. Zależało nam, aby odbiorcy wystaw byli w stanie poszerzyć wiedzę związaną z historią lokalnej architektury i plastyki, niezależnie od wieku czy wykształcenia. Użyliśmy różnorodnych środków przekazu, działających na percepcję i emocje zwiedzających o różnych potrzebach i sposobie uczenia się. Hasło festiwalu — „Rehabilitacja wyobraźni”, stanowiło zarazem myśl przewodnią podczas tworzenia wystaw. Oprócz intencji przypomnienia sylwetki często już zapomnianych architektów i projektantów, wyraża ono chęć odkrycia i podkreślenia wyjątkowości architektury tworzonej w latach 1950–2000, tej która współcześnie często spotyka się z niezrozumieniem i przez to niedocenieniem przez odbiorców.


+2

PIĘTRO

Starając się przybliżyć kontekst historyczny, polityczny i społeczny w którym przyszło pracować architektom i projektantom po 1950 roku, zdecydowaliśmy się rozpocząć ekspozycję od przestrzeni, którą nazwaliśmy Czytelnią. Składa się na nią bogato zaopatrzona biblioteczka z oryginalnymi meblami pochodzącymi z lat 70 ubiegłego wieku oraz odtworzoną, kultową w tamtych czasach, meblościanką. W dalszej części wystawy znaleźć można inne meble z tego okresu, z których zwiedzający

mogą swobodnie korzystać. W ten sposób chcieliśmy umożliwić samodzielne doświadczanie ekspozycji. Na wstępie, w ramach Czytelni, znajduje się infografika — oś czasu. Umieszczona na trzech ścianach zajmuje przestrzeń aż 2,5 x 20 metrów. W uporządkowany sposób prezentuje fakty i wydarzenia dotyczące architektury i projektowania między rokiem 1950 a 2000. Pozwala przez to lepiej zrozumieć zjawiska omawiane w dalszej części ekspozycji.


Zwiedzający podczas wernisażu, w tle oś czasu.

Meble z książnicy przy ul. Franciszkańskiej w Toruniu

Fragment czytelni z charakterystyczną meblościanką i obiektami z PRL



Infografika: oś czasu prezentująca ważne wydarzenia w światowej, polskiej oraz toruńskiej architekturze i dizajnie w latach 1950–2000


Kolejnym etapem prezentowanej ekspozycji jest wystawa Plastyka Toruńska. Architektura wnętrz 1945–2000 Składa się na nią ponad 200 obiektów, wśród nich są zdjęcia, projekty, dokumenty, oryginalne meble oraz filmy archiwalne i wywiady z twórcami. Ten zróżnicowany materiał dodatkowo powiązany obszerną warstwą informacyjną wymagał odpowiedniej prezentacji. Jej strukturę wyznaczył szary pas ciągnący się wzdłóż ściany na wysokości wzroku zwiedzających. Miał on na celu skupiać grupy obiektów wraz z opisami. Główne teksty tej części ekspozycji podwieszone były na ośmiu płóciennych, pionowych płachtach na przestrzeni wystawy nadając jej rytmiczny porządek. Osobną warstwę narracyjną tworzyły cytaty architektów minionej ekpoki, naklejone na białej ścianie.

Ploter otwierający i linia prowadząca wgłąb wystawy Plastyka Toruńska. Architektura wnętrz 1945–2000



Celowe ograniczenie koloru do czerni, bieli i szarości nawiązuje do założeń architektury modernizmu, według których archiktekci budowali przestrzeń głónie surową formą. Twórcy działający w latach 60 i 70, kładli nacisk na eksponowanie rytmów a także operowali geometrycznymi podziałami. Na wystawie, podział wyznacza czarna linia, której początek znajduje się przy ploterze wprowadzającym. Przecina podłogę oraz ściany, a zwiedzający w sposób intuicyjny czuje się przez nią prowadzony. Innym zabiegiem będącym rodzajem gry z architekturą jest zróżnicowanie grubości zdjęć na wystawie. Ma to ożywić ich prezentacyjny charakter.

Fragment wystawy prezentujący porządkującą funkcję szarej apli oraz dynamizującą czarnej linii



Treść przekazana jest na różnych poziomach: tekst główny (na czarnym tle) wprowadza gości wystawy w daną problematykę, obok cytat jednego z opisywanych twórców (na białym tle). Poniżej laminowana karta z angielskim tłumaczeniem.



Zróżnicowanie grubości zdjęć nadaje atrakcyjną formę ich prezentacji.


Liczne stanowiska multimedialne, prezentują wywiady z architektami, uzupełniając tym samym narrację wystawy.


Wydruk archiwalnego zdjęcia prezentującego czytelnię biblioteki głównej UMK, z oryginalną lampą pochodzącą z tego wnętrza.


Poszerzone pole widzenia — Instalacja złożona z wielkoformatowych wydruków zdjęć, umieszczonych pod różnym kątem, nawiązuje do jednej z koncepcji wystawienniczych Bauhausu.


Ekspozycja w liczbach 700 m

2

ok powierzchnia wystawiennicza

100 m

2,50 x 20 m wymiary infografiki: osi czasu

specjalnej czarnej taśmy


13 x 3m

130

ok zdjęć o różnej grubości podłoża

powierzchnia odtworzonego malowidła w sali kinowej, wg proj. Franciszka Michałka do kina „Górnik” w Łęczycy

3x4m

wymiary odtworzonej na potrzeby wystawy mozaiki wg projektu F. Michałka


Wystawa Franciszka Michałka, niezwykle uzdolnionego choć mało obecnie znanego toruńskiego plastyka; autora mozaik, gobelinów czy dziecięcych ilustracji uświetniła ekspozycję w ramach Festiwalu architektury i wzornictwa TORMIAR. Toruński plastyk pozostawił po sobie zbiór ok. 600 projektów dedykowanych lokalnym wnętrzom. Część z nich została zrealizowana, niestety żadna do dzisiaj nie przetrwała.

W ramach wystawy odtworzona została mozaika proj. Franciszka Michałka do Hotelu Pracowników Zagranicznych Zakładów Azotowych „Włocławek” we Włocławku, oryginalnie zrealizowana ok. 1978





Delikatne akcenty kolorystyczne na fragmentach ścian w strefie zabawy dla najmłodszych. Obok znajduje się stół do zajęć edukacyjnych.


Ściany utrzymane w jasnoszarej tonacji oraz punktowe oświetnienie pomogło wydobyć bogactwo barw zawartych w pracach artysty.


Kino Górnik — audytorium i sala projekcyjna. W trakcie trwania wystawy wyświetlany jest film: Projektując nowoczesność. Rozmowy o architekturze Torunia (prod. 2014, Waldemar Bujak i Marta Nowicka).


Na ścianie odtworzona jest dekoracja z wbudowanymi plafonami wg. proj. Franciszka Michałka do kina „Górnik” w Łęczycy, który artysta zrealizował w 1959 roku.


AUTORZY EKSPOZYCJI Kuratorzy Marta Kołacz, Cezary Lisowski, Piotr Lisowski Koordynacja Żaneta Sarnecka Współpraca merytoryczna Jerzy Brzuskiewicz, Katarzyna Kluczwajd Aranżacja i identyfikacja graficzna Tomasz Chwiałkowski Produkcja Wojciech Ruminski (kierownik produkcji), Zbigniew Karolewski, Maciej Kopczyński, Jacek Paszotta, Katarzyna Tretyn, Mirosław Wachowiak, Radosław Zakrzewski Fotodokumentacja współczesna: Tytus Szabelski Film Waldemar Bujak i Marta Nowicka


Opieka artystyczna nad odtworzeniem mozaiki Lubosz Karwat Współpraca: Mateusz Bautenbach, Weronika Barankowa, Ania Cewandowska, Paweł Falkowski, Ola Finc, Monika Iwicka, Oliwia Jurkiewicz, Anna Klugowska, Magdalena Kosek, Piotr Kożurno, Marcelina Krzemińska, Maria Krystek, Sandra Markowska, Monika Mąka, Piotr Michałek, Mariusz Pacek, Aleksandra Prejs, Wiktoria Rokcińska, Karolina Ryfka, Magda Tyczyńska, Marcin Zaborek, Ola Żyśko

PUBLIKACJA Zdjęcia Magda Kutc, Tytus Szabelski, Tomasz Chwiałkowski, Aleksandra Prejs Projekt graficzny Tomasz Chwiałkowski Copyright by Tomasz Chwiałkowski, Toruń 2014


T: + 48 517 972 933 @: chwialkot@gmail.com W: ISSUE.COM/chwialkot


Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.