TECNOLÓGICO

SEGÚN LAS TENDENCIAS, ARTE Y TECNOLOGÍA SE POSICIONAN COMO LAS ÁREAS CON MAYORES

OPORTUNIDADES DE CRECIMIENTO EN LAS INDUSTRIAS CREATIVAS DE LA ACTUALIDAD. DESDE LA CREACIÓN DE UN NFT, UNA PINTURA DE REALIDAD VIRTUAL O LA VISITA A UN MUSEO CON EXPOSICIÓN INMERSIVA; TODO TIENE EN COMÚN LA AYUDA TECNOLÓGICA l arte, se ha visto sacudido por la revolución digital, sin duda, “la transformación más importante por la que ha pasado el mundo de la cultura en las últimas décadas”, afirma Judit Carrera, directora general del Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB). “Ha cambiado la forma de crear y distribuir el conocimiento,

“La tecnología siempre ha estado vinculada al arte porque ha sido su soporte. La democratización tecnológica también ha permitido que más gente tenga acceso a soportes que antes eran más elitistas”, explica Lucía Casani, directora del centro cultural madrileño

La Casa Encendida. Estamos viviendo en una época en la que las posibilidades del arte se disparan en múltiples direcciones. Algunas, incluso, completamente inesperadas.

Y Lleg La Inteligencia Artificial Al Arte

La casa de subastas Sotheby’s presentaba por primera vez una obra creada por una inteligencia artificial. Memories of Passersby I es una instalación que muestra, a través de dos pantallas, una sucesión sin fin de retratos de hombres y mujeres generados por una máquina, ideada por el artista y programador alemán Mario Klingemann. La obra se vendió por 46.500 euros.

El Ojo de México es la primera escultura con Inteligencia Artificial en Latinoamérica que refleja su interpretación de la vida en CDMX.

Otro ejemplo actual fue la controversia que generó la obra ganadora en la feria de arte en Colorado, Estados Unidos

“Théâtre D›opéra Spatial” que el artista Jason Allen ayudado de la I.A. MidJourney presentó; en la que se puede observar a unas mujeres ataviadas con dramáticos vestidos ante un enorme ventanal que también pudiera ser un objeto celeste similar a la Luna. La imagen es impactante, con toques barrocos y como salida de una épica ópera espacial y obtuvo el primer premio en la categoría de Arte Digital.

Sobre Los Nfts

En 2021 la casa de subastas Christie›s puso los NFT en la boca de todos cuando vendió la primera obra de arte 100 % digital en casi 69 millones de dólares. A dos años de su explosión, la tecnología NFT (del inglés Non Fungible Token), sigue ganando popularidad. Desde su masificación, el arte digital ha tenido un enorme crecimiento y su aparición ha cambiado para siempre la forma de comercializar bienes digitales. Los NFT se pueden comprar, vender o intercambiar con criptomonedas, lo que los hace ideales para el mercado del arte.

Pese al declive que la criptoeconomía ha sufrido durante la segunda mitad de 2022, muchos expertos dicen que los NFT se volverán aún más populares este 2023.

Una Pionera En Pintura De Realidad Virtual

Anna Zhilyaeva es el vivo ejemplo de la forma en la que la pintura se puede adaptar a las nuevas tecnologías. Su arte deja a un lado las tabletas gráficas y los pinceles digitales para demostrar la asombrosa belleza de los cuadros en tres dimensiones gracias a la realidad virtual.

Esta artista, de origen francoruso, lleva años dedicándose a una disciplina de la que es pionera: la pintura en RV. Gracias a programas como Tilt-brush, Masterpiece o Anim VR, Zhilyaeva crea sorprendentes obras 3D a través de sus gafas de RV.

Los Gr Ficos 3d Aceleran La Creaci N De Entornos Inmersivos

Los avances en los dispositivos y los gráficos en movimiento permiten nuevas y mejores experiencias para artistas y usuarios tanto en la virtualidad como en entornos físicos.

El arte inmersivo utiliza imágenes en movimiento y gráficos tridimensionales para crear experiencias 360 interactivas.

Un ejemplo es el museo futurista que proyecta George Lucas, creador de la saga de Star Wars. El Lucas Museum of Narrative Art será el primero en enfocarse exclusivamente en la narración de historias a través de imágenes interactivas. Otro ejemplo es El Mori Building Digital Art Museum: teamLab Borderless (Odaiba, Tokio) es el primer museo del mundo enteramente dedicado al arte digital. Incluye 50 obras de teamLab que conviven y se diluyen unas con otras (Memory of Topography, Universe of Water Particles on a Rock where People Gather, The Way of the Sea son algunas de ellas).

'VIDEO MAPPING', LA LUZ QUE CONVIERTE LOS EDIFICIOS EN ARTE Es casi imposible no caer rendido ante el espectáculo de luz, sonido y movimiento que propone el video mapping. Para muchos, esta técnica a caballo entre la tecnología y la fantasía supone una nueva e impactante forma de hacer arte. Mientras, sectores como el publicitario ya la utilizan para promocionar sus productos.

Integraci N De La Impresi N 3d En La Creatividad

El uso de la fabricación aditiva permite a los artistas dar un paso más allá en su proceso creativo. Trabajar con procesos de fabricación aditiva permite la realización de geometrías muy complejas con un alto nivel de detalle. Pero el uso de la impresión 3D en el arte no se limita únicamente a replicar obras, sino que el objeto en sí es cada vez más el centro de atención. La tecnología está siendo adaptada por los artistas como una herramienta con la que la implementación de una idea apenas tiene restricciones.

Conciertos Y Shows

Cada Vez M S Modernos

Artistas como Madonna y Kylie Minogue fueron pioneras en realizar shows altamente visuales y actualmente cada vez más artistas se suman a una tendencia audio visual más atractiva en sus presentaciones, por mencionar algunos: los grandes conciertos de música electrónica (Tomorrowland, Sensations), el reguetonero Daddy Yankee en su “2K20” y la más reciente Taylor Swift en “Eras Tour” donde desaparece del escenario tras aparentemente lanzarse a “nadar por el escenario”; por lo que acudir a alguno de estos conciertos garantizan el deleite visual que logran con pantallas gigantes, video mappings, láser, pirotecnia computarizada, luces robóticas y muchos otros recursos tecnológicos.

La revolución digital abre posibilidades infinitas de expresión y exhibición, y los artistas han cambiado su forma de crear, a la vez que buscan respuestas a las incógnitas que nos plantea una realidad hipertecnológica y acelerada

EL ARTE CINÉTICO NOS LLEVA DE LO ESTÁTICO A LO DINÁMICO

A lo largo de los años el artista ha intentado incorporar el movimiento a sus obras en un intento de conquistar la realidad, con el arte cinético se logra la creación en una obra de un movimiento propio.

El camino que diferentes artistas han seguido para llegar a plasmar esta característica en sus obras ha sido cuanto menos dificultoso y finalmente logrado con ayuda de la tecnología.

Transformar tu espacio al aire libre en un oasis es una forma maravillosa de crear un santuario personal, donde puedas relajarte, entretenerte y disfrutar de la belleza de la naturaleza. Con algunos elementos clave, puedes convertir cualquier jardín, patio o balcón en un refugio sereno que ofrece comodidad y relajación. Aquí hay algunos consejos para ayudarte a crear el oasis al aire libre perfecto:

Define el espacio: Comienza identificando el propósito de su espacio al aire libre, ya sea para descansar, cenar o simplemente disfrutar de la vista. Esto te ayudará a elegir los muebles, el diseño y las características adecuados para crear un entorno funcional y acogedor.

Vegetación y plantas:

Incorpora vegetación exuberante y plantas coloridas para agregar vida y textura a su espacio al aire libre. Elige una mezcla de plantas de bajo mantenimiento, flores