chiquilla y sus penetrantes ojos negros que miran directamente hacia la cámara insinúan una realidad personal dramática. En cualquier caso, la imagen queda vibrando en la retina del espectador mucho tiempo después de haberla contemplado. Esta fotografía fue elegida por Piazza como su trabajo más antiguo para la retrospectiva que le organizó el Instituto Cultural Peruano Norteamericano en 2010 y que cubría 35 años de su trayectoria. Una de las series de fotografías más inquietantes que captó fue aquella que consagró al metro de Nueva York y que datan de 1983-1984. «Me interesaba la atmósfera que hay en el subway –refirió sobre esta experiencia–. Y para lograr esta atmósfera me pareció que tenían que estar movidas y parecer fantasmas. Cuando vi a una enfermera morena, inmensa, que bajaba las escaleras, pensé: este es un ángel y mis fotos tienen que ser todas así». El conjunto fue exhibido con el título de Ángeles de la oscuridad en la galería Fórum en Lima y significó su irrupción en el escenario de la Puente 68
fotografía peruana como una creadora que era dueña de un universo singular. A diferencia de otros artífices de la cámara que han abordado el mismo tema y que incidían en el realismo social al uso, ella optó por transfigurar aquel mundo e insuflarle un aire sobrenatural, haciendo gala de una extrema sutileza. Además, debió encarar un reto técnico, dadas las dificultades para fotografiar con tan poca luz y en medio de un tráfago incesante de individuos que pululan como espectros en un laberinto subterráneo asediado por las sombras. Ese carácter fantasmal de los pasajeros del submundo neoyorkino también se advierte en otras fotografías. Está presente en el retrato de cuatro campesinos cuyos rostros aparecen difuminados, lo que corresponde a una decisión creativa y no a un mero alarde de sofisticación visual. Piazza era una artista muy consciente de los hechos violentos que atenazaron al Perú en las décadas de los ochenta y noventa, con la escalada terrorista y la desaparición y muerte Puente
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