TRADING STATION Issue 1

"...how we are going to make it real?"

POST, a group of female artists, is an art collective that emerged from Liverpool’s European Capital of Culture in 2008. POST develop projects with female artists throughout Europe.

POST's current project TRADING STATION offers a platform for physical and online sharing for the development and production of creative, pan­European dialogues rooted within exchange. Liverpool and Istanbul, twinned by Capital of Culture status, are the locations for TRADING STATION. The 9 artists involved will share ideas and experiences physically through travel and making art works, and will exchange images, text or audio virtually via social media.

TRADING STATION is POST's second project, it seeks to uncover methods for artists to work together across different countries, making the most of personal relationships and finding useful ways to develop work together using virtual methods.

Four newspaper publications provide a space to share the development process of this exchange model with a wider audience in both Turkey and the UK. The results of this exchange process will culminate in an exhibition at Curve Gallery during Liverpool Biennial 2012.

POST’s five aims for TRADING STATION are: 1. To set up both virtual & physical spaces and times for TRADING STATION 2. Further POST's work in the field of professional female art practice 3. Develop individual practice & interdisciplinary methods 4. Develop the legacy of European Capitals of Culture 5. Make our processes and outcomes transparent

Bir grup kadın sanatçıdan oluşan POST, 2008 yılı Avrupa Kültür Başkenti olan Liverpool'da ortaya çıkmış bir sanat kolektifidir. POST, kadın sanatçılarla Avrupa çapında projeler geliştirmektedir.

Güncel POST projesi olan TRADING STATION takası temel alan yaratıcı, pan Avrupa diyalogunun geliştirilmesi ve üretilmesi için fiziksel ve çevrimiçi bir platform ortaya koymaktadır. Her ikisi de Kültür Başkenti unvanına sahip olan Liverpool ve İstanbul, TRADING STATION konumları olarak seçilmiştir. Katkıda bulunan 9 sanatçı fiziksel olarak seyahat ederek ve sanat çalışmaları gerçekleştirerek fikir ve deneyimlerini paylaşacak ve sosyal medya aracılığıyla resim, metin ve ses takası gerçekleştireceklerdir.

POST’un ikinci projesi olan TRADING STATION, farklı ülkelerden sanatçıların birlikte çalışabilmeleri için yöntemlerin ortaya konulması, kişisel ilişkilerden mümkün olduğunca yararlanılması ve sanal yöntemler kullanılarak birlikte çalışmak üzere avantajlı yolların bulunması amacını taşımaktadır. Bu takas modelinde yaşanan gelişmelerin hem Türkiye hem de İngiltere’de daha geniş bir kitle ile paylaşılması için dört gazetede proje hakkındaki haberlere yer verilecektir. Bu takas sürecinin sonuçları, 2012 Liverpool Bienali sırasında Curve Gallery’deki bir sergi ile paylaşılacaktır.

POST’un TRADING STATION ile ulaşmak istediği beş hedef şunlardır: 1. TRADING STATION için sanal ve fiziksel mekan ve zamanlar oluşturmak 2. POST’un profesyonel kadın sanatı alanında gerçekleştirdiği çalışmaları daha da ileri bir noktaya taşımak 3. Bireysel uygulama ve disiplinler arası yöntemlerin geliştirilmesi 4. Avrupa Kültür Başkentleri geleneğini geliştirmek 5. Süreçlerimizin ve sonuçların şeffaf hale getirilmesi www.postliverpool.com tradingstation.tumblr.com Issue 1 of 4 Edition: 1000 May 2012

Gülçin Aksoy What bothers me is the world. l have worked on the politics of life’s practise, and l am still working. As an artist who has studied painting, the mutual points of my personal art adventure is that the medium is the mediator and –no matter what­ it affects our lives, although they seem to be different works. l focus on status of daily life, and the political and personal experiences that define them. l am much more interested in the efforts made for survival of the system, and the casualties given. ln a world that turned into a perfect sphere with the internet, in a point where avoiding such casualties is impossible, l sometimes see my works as an answer to the boredom of living. gulcinaksoy.blogspot.co.uk Nancy Atakan Born in the USA, since 1969 Nancy Atakan has lived and worked as an artist, teacher, art historian, and art critic in Istanbul. With a PhD in Art History, Atakan has written two books about conceptual art in Turkey. In 2008 she co­founded the Istanbul off­space, 5533. Pi Artworks Gallery represents her digital prints, films, and installations dealing with social, gender, and psychological issues. Her artwork was shown at the 2009 “Istanbul New Waves” exhibition at Akademie der Kunste, Berlin and in 2006, she participated in a residency program concentrating on the relationship between art and language at the Banff Art Center In Alberta, Canada. www.nancyatakan.com Atılkunst Gülçin Aksoy, Yasemin Nur Toksoy and Gözde İlkin form Atılkunst. Through their individual practices they cover a range of media and interdisciplinary approaches. As a collective the group follows national and global agendas, and circulates its ideas and comments by using internet media through 'SURPLUS OF AGENDA’. Atılkunst is a virtual sticker stocker.

With this aim, once a week, under the title of “agenda excess” virtual stickers are sent by e mail. This is Atılkunst’s way of commenting on what’s going on. It aims to spread through internet media. These stickers can be used by anyone who would like to stick them. atilkunst.blogspot.co.uk Cecilia Kinnear Having studied fine art at City & Guilds London and establishing her reputation in fine art painting, she moved to an interdisciplinary approach after completing a History & Politics degree at Liverpool University.

She is also heavily influenced by her work in the UK’s leading retail business. In producing her visual forms of social constructivism, her conceptual approach employs a playful twist on branding and the marketing mix. Her work focuses on the by­products of countless human choices looking to uncover the way individuals or groups project and participate in the creation of their perceived social reality and ‘imagined communities’.

Currently she is interested in work that intersects day­to­day life, living outside the constraints of the gallery and often blurring the boundary between audience and consumer.

Susan Meyerhoff Sharples Susan Meyerhoff Sharples’ practice is rooted in the construction, deconstruction and reconstruction of objects and their preconceived idealised meanings in order to compose new narratives. Her interest lies in the way meaning is ascribed to the objects that surround us, why they hold more than a material presence and how they are invested with a power beyond their materiality through the transference of emotions.

Recent work explores the human condition in a social, cultural and personal context, more specifically the coping mechanisms that we set in place to help sustain our lives such as: a search for connectedness, a sense of self, a search for purpose and a sense of loss.

An international artist, BA Hons fine art, whose work has been supported by Ars Electronica Austria, Maerz Kunstlervereinigung, Austria, Sinebrychoff Museum Finland, Studio Valeria Croatia, Hrvatskog Gradjanskog Drustva Montenegro, World Museum, Bluecoat Liverpool. www.susanmeyerhoffsharples.com www.theobjectofthingstoys.blogspot.com Amanda Oliphant Amanda Oliphant studied MA Art as Environment at Manchester University in 2008. Her approach to art is to aesthetically change the audience’s perception of both people and place within the changing canvas of nature. Oliphant’s work is both minuscule depicting miniature intimate worlds, to life size installations within appropriate environments. Insights into art and ecology attempt to broaden the viewer's mind towards relationships within modern cultural, social and economic, as well as natural environments. Within Oliphant’s work there is always an exploration of our relationship with what we perceive to be natural, but actually it is about the manmade intrusion upon the landscape that provokes a sense of an unresolved story. www.amandaoliphant.co.uk Claire Weetman Traces form the focus of much of Claire's work, where she uses line to respond to and record movement through spaces. Drawn marks record the motion of people on everyday journeys ­ deliberate strokes chart transient and fleeting moments. Using traditional drawing media alongside video recording and projection, Claire creates interventions in public spaces such as streets and public squares which interact and engage a passing audience. Line features in a broad range of ways, including graphite or ink drawings on paper or glass through to her more conceptual use of water on stone as seen in her recent Watermark work.

Claire Weetman lives in St Helens (UK), she works with communities to produce artworks, participates in residencies, exhibits regionally, nationally and internationally and often makes work in the public realm. Claire studied Fine Art at Liverpool John Moores University. www.claireweetman.co.uk

Artists

Robyn Woolston Robyn Woolston is a visual artist who is passionate about people, relationships and the way the world works. She believes the stories we share collectively profoundly influence our sense of relationship to one another. Her focus often examines the parts of society that others shy away from. From difficult emotions to consumer waste, she makes visible that which is forgotten, left behind and discarded. By raising questions that concern social, economic and ecological perspectives she examines how connected we really are to the Earths finite resources. Her research areas address myth, mortality and consumption and are realised through installation, photography, moving image and print.

Working nationally and internationally her previous clients have included Guys Hospital (London), ITV, London Print Studio, Maerz Arts Association (Linz), National Geographic Traveller, Psychologies Magazine, Tenderpixel Gallery (London) and the Walker Art Gallery (Liverpool). She is currently short­listed for the Liverpool Art Prize 2012 www.robynwoolston.com

Front Cover Quote: An email excerpt from Atılkunst to Cecilia and Claire, sent, 03 May 2012 10:22:44 "We are still trying to find trading manners and actions that would not only be of putting up some photos in the blog, how we are going to make it real?"

To respond, Cecilia and Claire replied "we both think it is good to feel unsure ­ this is the beginning, the whole point of the process is to develop stronger ways of working together ­ it's good to question the process" When discussing the title for this first paper, POST had considered “Where do we start?” as a title. However, we felt that the quote from Atılkunst’s email represented this question, whilst it’s use of English also represented the language barrier we are working within.

Background information The publication is bilingual for distribution in both Turkey and the UK. Many thanks to our partners and funders for their support of TRADING STATION. Thanks to Jonathan Chadwick for his advice and support.

Susan Meyerhoff Sharples Image of security guards at gates of Dolmabahçe Palace, Istanbul. Photographed

by Claire, 29 March 2012 Quote: Shafak, E. (2010) The Forty Rules of Love, Viking Press "SENSE OF CONNECTEDNESS ­ we share the same human family, are interdependent, and as a social species we instinctively connect.

We share things and our actions affect the well­being of others, our mutual give and take behaviour creates a bond, a connection, a feeling of well­being.

I am interested in these connections, how they are made and meaning formulated to bring order to our lives, also in the relevance of objects and why they are so important to us personally and in our connections.

COLLABORATION Claire was making the journey to Istanbul on behalf of Post in relation to our project Trading Station. She kindly volunteered to collect research information relating to my line of enquiry.

Since 2010 I have been researching ‘Relationships’, and selected a series of quotes from various authors including the ‘The Forty rules of Love’ by Turkish writer Elif Shafak, which gave me a brief insight into how to view the world through the eyes of a ‘Sufi’.

We had no predetermined model of collaboration to work from, just a blind faith and confidence in each other...we communicated by mobile texts messages: I sent a provocative phrase to Claire, she digested it and responded. Similarly, Claire sent photographs by email and I added a text to them. " Susan Meyerhoff Sharples Image of work by Gülçin Aksoy, Istanbul.

Photographed by Claire.

'Everything leaves a trace' Quote from Locard's exchange principle "Claire...kindly volunteered to collect research information relating to my line of enquiry. ...It was easy to become distracted by the wealth of photographs sent, I soon realised that I must focus and respond only to the images that I directly engaged with and that followed my line of enquiry. One of the images that I responded to turned out to be Gülçin Aksoy’s work, one of our Turkish partners, a pleasant surprise which led to further communication about our work."

Contents

Claire Weetman Watermark follows a line of movement across Barbosa Park in Istanbul by painting a row of paving stones with an evaporating trace of water. It was produced in the context of reading Tonkiss's text about public squares as an ideal type of public space.

See a video of it's creation here: www.claireweetman.co.uk/watermark.html Quote: "...a 'landscape of marginal encounters'." (Gornick 1996:2 ­ Approaching eye level. Boston Beacon Press via Tonkiss, F. 2005:68 Space the City and Social Theory, Cambridge, Polity Press.)

Various images exchanged through virtual methods.

Posted on tradingstation.tumblr.com by Gülçin Aksoy Posted on tradingstation.tumblr.com by Yasemin Nur Toksoy Posted on tradingstation.tumblr.com by Robyn Woolston Skype Meeting between Nancy & Claire in Istanbul and Cecilia, Amanda, Susan & Robyn in Liverpool.

'Monobloc looking at little flow of traffic' one of a series of images sent to Claire by Nancy.

'Occupied' Posted on tradingstation.tumblr.com by Robyn Woolston Responses to the first draft of the news paper by Atılkunst.

Artists The artists and groups that are involved in TRADING STATION in English.

Contents Our 5th Aim for the project TRADING STATION is to ‘Make our processes and outcomes transparent’. So with this in mind through these pages we reveal the nature of our exchanges and process, as we find our way with this artist led collaboration.

Artists The artists and groups that are involved in TRADING STATION in Turkish.

Various images exchanged through virtual methods 'POST journeys bring hidden challenges for sharing' posted on Twitter by Amanda Oliphant 'Location (Nodes)' Posted on tradingstation.tumblr.com by Robyn Woolston "I am sending you an image..." Gülçin Aksoy 'Mind Mapping Journeys' #exchange posted on Twitter by Amanda Oliphant "I am sending you an image..." Gülçin Aksoy SD card mailed from Liverpool ­ Istanbul Quote: Essays on the blurring of art and life. Allan Kaprow. Ed. Jeff Kelly. University of California Press 2003. Provided by Amanda Oliphant Responses to the first draft of the news paper by Atılkunst.

Cecilia Kinnear Image (top & bottom): Dundas Public Square Toronto, from http://bit.ly/JhcO9H Image (middle): 'Blowing a kiss to the Bosphorus'. Claire blowing bubbles from the cafe of Istanbul Modern for Cecilia.

Photograph by Nancy.

Quote: written by Cecilia Kinnear Nancy Atakan Image: photograph of Monobloc chair, Gladstone Road, Edge Hill, Livepool.

Photographed by Robyn shared with Nancy on 15th April 2012.

Quote: written by Nancy Atakan in 2012 shared with Claire who transformed into a poster using photoshop.

'What bothers me is the world.." provided by Gülçin Aksoy, from her artist's statement Robyn Woolston Photographs: Janet Street, Winifred Street, Cicely Street, Martensen Street , Liverpool Taken by Robyn 11th May 2012 5.30­6pm “…if you are not a homeless exile this border region is a place of great beauty” “In many years listening to the stories of the uprooted and exiled it is the word ‘home’ that recurs most often. The longer they are away the larger it looms in their imagination. The greater it’s promise” Quote: BBC Radio 4: 'From Our Own Correspondent' / 11.30 Saturday 14th April 2012 Chapter 2: Flight from Syria(04.51). Fergal Keane on the Syrian/Turkish border meets some of the thousands of refugees who have been fleeing from the unrest. http://www.bbc.co.uk/programmes/b01g4dnf Gülçin Aksoy 'I am sending you an image..'

Back Cover: Quote: adapted front cover quote The front cover quote created an interesting possibility for a play with words. Rather than ‘How are we going to make it real?’, Atılkunst switched the two words, ‘How we are going to make it real?’ meaning that we could create a statement by removing the question mark. The text on the back cover therefore becomes a reply declaring the paper as a physical way of our how we are making our trading real and tangible.

Image: SMS from Susan Meyerhoff Sharples in UK to Claire Weetman in Turkey 29 March 2012. The accompanying image of a SMS sent from Sue to Claire epitomises the tangible ways with which we are connecting with each other, through our daily lives.

‘Press R to reply’

Ön Kapak Alıntı: Atılkunst'un Cecilia ve Claire'e 03 Mayıs 2012 günü saat 10:22:44'te gönderdiği e­postadan bir alıntı "Hala blog'a bazı fotoğraflar koymaktan farklı bir değiş tokuş anlayışı ve hareket tarzı keşfetmeye çalışıyoruz, bunu nasıl gerçekleştireceğiz?"

Karşılık olarak Cecilia ve Claire bunu şöyle cevapladı "Her ikimiz de başlangıçta emin olmamayı hissetmenin iyi bir şey olduğunu düşünüyoruz, bu daha başlangıç safhası, buradaki sürecin yegane anlamı birlikte çalışabilmenin daha güçlü yollarını geliştirmek. Bu süreci sorgulamak iyi bir şey"

Türk ortaklarımızdan biri olan, Gülçin Aksoy'un çalışması çıktı, bu da bizi çalışmamız konusunda daha fazla iletişime iten hoş bir sürpriz oldu."

Bu ilk kağıt için başlığı tartışırken, POST “Nereden başlamalıyız?” sorusunu başlık olarak düşünmüştü. Bununla birlikte, Atılkunst'un e­postasının aynı soruyu temsil ettiğini ve buna ilave olarak kullandığı İngilizce'nin birlikte çalışmak zorunda olduğumuz dil engellerini yansıttığını hissettik.

Kreasyonun videosunu buradan izleyebilirsiniz: www.claireweetman.co.uk/watermark.html

POST ve TRADING STATION'a ait arka plan. Bu yayın Türkiye'de ve İngiltere'de iki dilde dağıtılmaktadır. TRADING STATION'a olan desteklerinden ötürü ortaklarımıza ve fon sağlayıcılara çok teşekkür ediyoruz.

Susan Meyerhoff Sharples İstanbul'da bulunan Dolmabahçe Sarayının kapısında bekleyen güvenlik görevlilerinin resmi. 29 Mart 2012 tarihinde Claire tarafından fotoğraflandı Alıntı: Shafak, E. (2010) Aşkın Kırk Kuralı (The Forty Rules of Love), Viking Yayınevi "BAĞLANTILI OLMA HİSSİ ­ aynı insanoğlu ailesini paylaşıyoruz, birbirimize karşılıklı ve bir sosyal tür olmaktan gelen içgüdüsel his ile bağlıyız. Bir şeyleri paylaşıyoruz ve eylemlerimiz diğerlerinin esenliğini etkilemekte, karşılıklı bu al­ver davranış tarzımız bir bağ, bir bağlantı ve bir esenlik hissi oluşturmakta.

Ben bu bağlantılarla ilgileniyorum, bu bağlantıların nasıl oluşturuldukları, hayatlarımıza düzen getirmek için nasıl formüle edildikleri, bu bağlantıların nesnelerle olan alakası, ayrıca kişisel olarak ve bağlantılarımız vasıtası ile bizim için neden bu kadar önemli oldukları ile ilgileniyorum. İŞBİRLİĞİ Claire Weetman Trading Station projemizle bağlantılı olarak Post adına Istanbul'a bir yolculuk yapıyordu. Benim sorgulama dizimle ile ilgili bilgileri araştırmak için nezaket gösterip gönüllü oldu.

2010 yılından beri, Türk yazarı Elif Shafak tarafından yazılan ‘The Forty rules of Love’ (yazarın kitabı bana bir ‘Sufi’ nin gözlerinden dünyayı görmek ile ilgili özet bir anlayış kazandırdı) dahil olmak üzere, çeşitli yazarlardan yaptığım seçilmiş alıntı dizileri ve ‘İlişki’ yi araştırıyordum.

Biz çalışma için önceden belirlenmiş bir işbirliği modeline sahip değildik, işbirliğimiz birbirimize duyduğumuz bir kör inanç ve güvenden ibaretti... Cep telefonu mesajları ile iletişim kurduk: Claire'e kışkırtıcı bir ifade gönderdim, o bu ifadeyi hazmetti ve karşılık verdi. Benzer bir şekilde, Claire e­posta yoluyla bana fotoğraflar gönderdi, ben de onlara metin ekledim. " Susan Meyerhoff Sharples İstanbul'dan Gülçin Aksoy'un resim çalışması. Claire tarafından fotoğraflandı 'Herşey bir iz bırakır' Locard'ın değiş tokuş prensibinden bir alıntı "Claire...Benim sorgulama dizimle ile ilgili bilgileri araştırmak için nezaket gösterip gönüllü oldu... Gönderilen bu fotoğrafların zenginliği sebebi ile çok kolay bir şekilde kafa karışıklığı yaşanabilirdi, kısa bir süre içinde sorgulama dizimle ilgili resimlerle direkt olarak angaje olmam ve sadece onlara yoğunlaşıp karşılık vermem gerektiğini fark ettim. Karşılık verdiğim resimlerden birisi,

Içindekiler

Claire Weetman “Su izi” İstanbul Barbaros Parkında üzerlerinde suyun buharlaşma izi olan bir sıra kaldırım taşının görüntülenmesi yoluyla bir dizi hareketi takip etmektedir. İdeal bir halk alanı olarak halk meydanları ile ilgili Tonkiss'in metninin okunması kapsamında oluşturulmuş bir çalışmadır.

"marjinal karşılaşmalardan bir manzara" (a landscape of marginal encounters) (Gornick 1996:2 ­ Göz seviyesine yaklaşmak (Approaching eye level). Boston Beacon Yayınevi, Tonkiss, F. 2005:68 Şehre Yer Katmak ve Sosyal Teori (Space the City and Social Theory), Cambridge, Polity Basımevi. Çeşitli resimle sanal yöntemler kullanılarak değiş tokuş edildi tradingstation.tumblr.com'da Gülçin Aksoy tarafından yayınlandı tradingstation.tumblr.com'da Yasemin Nur Toksoy tarafından yayınlandı tradingstation.tumblr.com'da Robyn Woolston tarafından yayınlandı İstanbul'daki Nancy ve Claire ile Liverpool'daki Cecilia, Amanda, Susan ve Robyn arasındaki Skype Toplantısı 'Trafiğin hafif akışına monoblok bakış' Nancy tarafından Claire'e gönderilen görüntü dizilerinden biri tradingstation.tumblr.com'da Robyn Woolston tarafından yayınlandı Atılkunst tarafından gazetenin ilk taslağına verilen cevaplar Sanatçılar Bu sayfa Trading Station projesine İngilizce dilinde katılan sanatçılar ve grup hakkında ayrıntılı bilgi içermektedir.

İçindekiler TRADING STATION projesi ile ilgili 5 nci Amacımız ‘Süreçlerimizi ve sonuçlarımızı şeffaflaştırmaktır’. Bu yüzden, bunu aklımızda tutarak, bu sayfalar boyunca bu sanatçılar tarafından yönlendirilen işbirliği ışığında yolumuzu bulurken değiş tokuşlarımızın ve süreçlerimizin tabiatını açığa çıkardık.

Sanatçılar Bu sayfa Trading Station projesine Türkçe dilinde katılan sanatçılar ve grup hakkında ayrıntılı bilgi içermektedir.

Çeşitli resimle sanal yöntemler kullanılarak değiş tokuş edildi 'POST yolculukları paylaşım için bir takım gizli meydan okumaları beraberinde getiriyor' Twitter'da Amanda Oliphant tarafından yayınlandı 'Konum (Düğüm noktaları)' tradingstation.tumblr.com'da Robyn Woolston tarafından yayınlandı "Sana bir resim gönderiyorum..." Gülçin Aksoy 'Akıl Haritalama Yolculukları' #exchange Twitter'da Amanda

Oliphant tarafından yayınlandı "Sana bir resim gönderiyorum..." Gülçin Aksoy SD card: Liverpool ­ İstanbul Alıntı: Sanat ve hayatın bulanıklaştırması üzerine denemeler (Essays on the blurring of art and life) Allan Kaprow. Ed. Jeff Kelly. Kaliforniya Üniversitesi Basımevi 2003. Amanda Oliphant tarafından sağlandı Atılkunst tarafından gazetenin ilk taslağına verilen cevaplar Cecilia Kinnear Resim (üst ve alt): Dundas Halk Meydanı, Toronto, http://bit.ly/JhcO9H Resim (orta): 'Boğaziçi'ne bir öpücük üflemek'. Claire Weetman İstanbul Modern Lokantasından Cecilia Kinnear için kabarcıklar üflüyor. Fotoğraflar Nancy Atakan tarafından Alıntı: Cecilia Kinnear tarafından yazıldı Nancy Atakan Resim: Yekpare sandalyenin fotoğrafı, Gladstone Road, Edge Hill, Livepool.

Robyn Woolston tarafından fotoğraflandı, Nancy Atakan tarafından 15 Nisan 2012 tarihinde paylaşıldı. Alıntı: Nancy Atakan tarafından 2012 yılında yazıldı, Claire Weetman tarafından photoshop kullanılarak postere dönüştürüldü "Bu dünyada ne benim canımı sıkar.." Gülçin Aksoy tarafından, sanatçının açıklamaları kullanılarak sağlandı Robyn Woolston Fotoğraflar: Janet Caddesi, Winifred Caddesi, Cicely Caddesi, Martensen Caddesi , Liverpool Robyn tarafından 11 Mayıs 2012 tarihinde akşam saat 5:30­6:00 çekildi “…eğer evsiz bir sürgün değilseniz bu sınır bölgesi muhteşem bir güzelliğin diyarı” “Uzun yıllar köklerinden sökülmüş ve sürülmüş insanların hikayelerini dinledikten sonra, en sık kullanılan sözcüğün ‘yuva’ olduğunu farkettim. Ondan ne kadar uzak olurlarsa, bu kavram onların hayallerinde daha fazla dokunuyor. Vadettiği şeyler daha da artıyor” Alıntı: BBC Radyo 4: 'Kendi Muhabirimizden' / 11:30 Cumartesi 14 Nisan 2012. BÖLÜM 2: Suriye'den Uçuş (04:51) Fergal Keane Suriye/Türkiye sınırında, huzursuzluktan kaçan binlerce göçmen ile karşılaştı. http://www.bbc.co.uk/programmes/b01g4dnf Gülçin Aksoy "Sana bir resim gönderiyorum..."

Arka Kapak: Alıntı: Ön kapaktaki alıntıdan adapte edildi Ön kapak alıntısı ilginç bir kelime oyununa sebep oldu. Atılkunst İngilizce ifadede iki kelimenin yerini değiştirerek, ‘Bunu nasıl gerçekleştireceğiz?’ diye yazdı, yani soru işaretini kaldırırsak orada aslında bir açıklama bulabiliriz. Bu yüzden arka kapaktaki metin, kağıdın değiş tokuşumuzu gerçek ve somut bir hale getirmemiz için fiziksel bir yol olduğunu beyan eden bir cevap oldu.

Resim: İngiltere'deki Susan Meyerhoff Sharples'ten Türkiye'deki Claire Weetman'a SMS 29 Mart 2012. Sue'dan Claire'e gönderilen SMS'e ait eşlik eden resim günlük hayatımızda birbirimize bağlanmak için kullandığımız somut yolları örneklemektedir. ‘Cevap vermek için R'ye basınız’

Gülçin Aksoy Beni tedirgin eden şey dünya. Hayatın resmi politikası üzerinde çalıştım ve hala çalışıyorum. Resim bölümünde okumuş bir ressam olarak, benim kişisel resim maceramın karşılıklı noktaları aracının arabulucu olmasıdır ve – her ne olursa olsun – farklı eserler gibi görünmelerine rağmen hayatlarımızı etkilerler. Ben, günlük hayatın durumuna ve onları tanımlayan politik ve kişisel deneyimlere odaklanıyorum. Ben, daha çok, sistemin hayatta kalması için harcanan çabalar ve verilen zayiatlarla ilgileniyorum. İnternet ile kusursuz bir küreye dönmüş olan bir dünyada, bu gibi zayiatlardan kaçınmanın imkansız olduğu bir noktada, bazen eserlerimi yaşamdan sıkılmaya karşı bir yanıt olarak görüyorum. gulcinaksoy.blogspot.co.uk Nancy Atakan ABD doğumlu Nancy Atakan, 1969 yılından beri İstanbul’da sanatçı, sanat öğretmen, sanat yazarı, ve sanat eliştirmen olarak yaşayıp çalışıyor. Sanat tarih doktorasını tamamladıktan sonra Türkiye’de kavramsal sanat üzerine iki kitap vazdı. 2008 yılında ba ımsız sanat mekanı 5533’ü bir başka sanatçıyla beraber kurdu. Atakan’ın toplusal, cinsiyet ve psikolojik konuları araştıren dijital baskılar, video çalışmalar ve enstalasyonlar Pi Artworks tarafından temsil edilmektedir. 2009 yılında Berlin’de Akademie der Kunste “Istanbul Next Wave” sergisinde çalışması gösterilmişti. 2006 yılında Kanada Alberta’da Banff Art Center tarafından düzenlenen imge ve dilin arasında ilişkisi konulu olan rezidans programına katılmıştır. www.nancyatakan.com Atılkunst Gülçin Aksoy, Yasemin Nur Toksoy ve Gözde İlkin´den oluşan, onların farklılıklarından ve benzerliklerinden beslenen Atıl Kunst bir birey gibi fakat bir birliktelik içinde üretiyor kendini. Gündem Fazlasi basligi altinda haftalık yayınladıkları ve e­posta yolu ile dolaşıma sundukları çıkartmalar, medyanın ve Türkiye gündeminin özeline yönelik yorumlar, çıkarımlar, yeniden üretimler içeriyor. Her çıkartma kendi başına ve biriktirildikleri ölçüde, birlikte, gündenin ve gündemin belleğini tutuyor, birer göstereni oluyor. Kimi zaman oldukça kötü bir estetik ile, kimi zaman incelikli bir ironi ile oluşturulmuş çıkartmalar gündemin oyuncakları ile bazen sert bazen işveli, bazen düz bazen dolambaçlı, bazen aleni bazen gizli kapaklı ilişkileniyor. atilkunst.blogspot.co.uk Cecilia Kinnear City & Guilds Londra’da güzel sanatlar okuyup resim sanatında itibar kazanmış biri olarak, Liverpool Üniversitesi’nde Tarih & Siyaset derecesini tamamladıktan sonra disiplinler arası bir yaklaşım edinmiştir.

Ayrıca, eseriyle, Birleşik Krallığın lider perakende işinde çokça esinlenilmiştir.

Sosyal oluşturmacılığın görsel şekillerini üretirken, kavramsal yaklaşımı markalaşma ve pazarlama karışımı üzerinde oyuncu bir dönüş kullanıyor. Eseri, bireylerin veya grupların algıladığı sosyal gerçek ve ‘hayal edilen toplumlar’ oluşumunu hazırlayıp buna katılma şekillerini açığa çıkarma arayışındaki sayısız insan tarafında tercih edilen yan ürünlere odaklanmaktadır. Şu anda, galeri kısıtlamaları dışında yaşayıp genellikle hedef kitle ve tüketici arasındaki sınırı bulanıklaştırarak, günlük yaşamı kesiştiren eserle ilgilenmektedir.

Susan Meyerhoff Sharples Susan Meyerhoff Sharples’in eseri, nesnelerin yapım, yapı çözüm ve yeniden yapılandırılması ve yeni hikayeler düzenlemek için önyargılı idealleştirilmiş anlamlarında kökleşmektedir. Sharples, bizi çevreleyen nesnelere anlam verme şekliyle, neden bir madde varlığından fazla anlam taşıdıklarını ve duyguların yönlendirilmesiyle onlara nasıl kendi maddeliklerinin ötesinde bir güç verildiğiyle ilgilenmektedir.

Son eseri, sosyal, kültürel ve kişisel bağlamda insan koşulunu, daha belirgin bir şekilde, bağlanabilirlik arayışı, benlik duygusu, amaç arayışı ve kayıp duygusu gibi hayatlarımızı sürdürmemize yardımcı olmak için kurduğumuz mücadele mekanizmalarını keşfetmektedir.

Eseri Ars Electronica Avusturya, Maerz Kunstlervereinigung, Avusturya, Sinebrychoff Müzesi Finlandiya, Studio Valeria Hırvatistan, Hrvatskog Gradjanskog Drustva Montenegro, Dünya Müzesi, Bluecoat Liverpool tarafından desteklenen güzel sanatlar mezunu uluslararası bir ressam. www.susanmeyerhoffsharples.com www.theobjectofthingstoys.blogspot.com Amanda Oliphant Amanda Oliphant, 2008 yılında Manchester Üniversitesi’nde Çevre olarak Resim üzerine Yüksek Lisans yapmıştır. Resme yaklaşımı, değişen doğa tuvali içinde izleyicinin hem insanları hem de yeri algılayışını estetik olarak değiştirmektir. Oliphant’ın eseri, uygun çevrelerde minyatür yakın dünyaları doğal boyutlarda tasvir etmektedir. Resim ve ekolojinin iç yüzünü anlama, resme bakanın modern kültürel, sosyal ve ekonomik ve aynı zamanda doğal çevrelerdeki ilişkilere bakış açısını genişletmeyi amaçlar. Oliphant’ın eserinde, daima, doğal olarak algıladığımızla ilişkimizin bir keşfi vardır ancak bu aslında çözümlenmemiş bir hikaye duygusunu kışkırtan bir manzaraya insan yapımı ihlal hakkındadır. www.amandaoliphant.co.uk Claire Weetman Claire’in eserinin odak noktasını çoğunlukla, boşluklar arasından yanıt verdiği ve hareket kaydettiği çizgiyi kullandığı izler oluşturuyor. Çizilen işaretler, insanların günlük seyahatlerindeki hareketlerini – planlı vuruşlar geçici ve kısa süren hareketleri – kaydediyor. Video kaydı ve projeksiyonla birlikte geleneksel çizim aracı kullanan Claire, cadde ve halk meydanları gibi geçen izleyiciyle etkileşim kuran ve onları dahil eden geçişler oluşturuyor. Çizgi, kağıt üzerinde grafit veya mürekkep çizimler veya Watermark adlı son eserinde görülen taş üzerinde kavramsal su kullanımıyla cam gibi geniş yollar sunuyor.

Claire Weetman, St Helens’te (Birleşik Krallık) yaşamakta olup sanat eseri üretip bölgesel, ulusal ve uluslararası ihtisas ve sergilere katıldığı topluluklarla çalışmakta ve sıklıkla kamusal alanda eserler yapmaktadır. Claire, Liverpool John Moores Üniversitesi’nde güzel sanatlar okumuştur. www.claireweetman.co.uk

Sanatçılar

Robyn Woolston Robyn Woolston, insanlar, ilişkiler ve dünyanın gidişatı hakkında tutkulu bir ressamdır. Woolston, kitlesel olarak paylaştığımız hikayelerin birbirimizle ilişkilerimizi derinlemesine etkilediğine inanmaktadır. Woolston, sıklıkla, toplumun başkalarının uzak durduğu kısımlarını incelemeye odaklanmaktadır. Zor duygulardan tüketici israfına, unutulan, arkada bırakılan ve atılanları görünür kılmaktadır.

Sosyal, ekonomik ve ekolojik algıları ilgilendiren sorular yönelterek, Dünya’nın sonu olan kaynaklarına gerçekten ne kadar bağlı olduğumuzu incelemektedir. Araştırma alanları, mitoloji, ölümlülük ve tüketime hitap edip kurgu, fotoğrafçılık, hareket eden imge ve baskı ile fark edilmektedir.

Ulusal ve uluslararası olarak çalışan Woolston’un önceki müşterileri arasında Guys Hospital (Londra), ITV, London Print Studio, Maerz Arts Association (Linz), National Geographic Traveller, Psychologies Magazine, Tenderpixel Gallery (Londra) ve Walker Art Gallery (Liverpool) yer almaktadır. Şu anda, Liverpool 2012 Resim Ödüllerinde finale kalmıştır. www.robynwoolston.com

A little place for you and me to meet

How we are going to make it real...