LOS PERROS DEL EMBA JADOR Dirección y Dramaturgia: José Pedraza Tapia
FICHA TÉCNICA Texto y puesta en escena José Pedraza Asistencia Dirección Paula Ureta Elenco Álvaro Muñoz Diego Carvajal Bastian Panadés Nicolás Galleguillos Maximiliano Arriola Viannis Días Diseño Integral Guillermo Cortés Técnica y asistencia Paulina Muñoz Producción Samira Abumohor Gráfica Claudio Ramírez
LA COMPAÑÍA
EL COYOTE TEATRO
Es un grupo formado en el año 2015 bajo la dirección de José Pedraza. Lo componen actores profesionales, todos egresados en distintas generaciones de la escuela Teatro Imagen de Gustavo Meza. Propone la inclusión del teatro regional con la mitad del elenco Antofagastinos y también de otras regiones, la idea es realizar dos estrenos y temporadas en la cuidad de Santiago, lugar donde se sitúa la compañía y el otro en el teatro Pedro de la Barra, perteneciente a la Universidad de Antofagasta.
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EL PROYECTO Contempla la creación de un trabajo teatral que permite la búsqueda de dos lenguajes escénicos, donde prevalece tanto la dramaturgia del texto como la imagen, los distintos símbolos que el surrealismo permite desarrollar en un contexto político y social desde una perspectiva artística. Se desarrolla basado en Chile en la época de los 90 con distintos conceptos como el poder y el empoderamiento de la sexualidad masculina en aquella época. La idea es proponer la veracidad de la historia en el contexto de la sociedad actual.
SÍNTESIS ARGU MENTAL
El embajador extranjero llamado Señor, vive con tres jóvenes adolescentes chilenos encerrados en una casa a mediados de los años 90. Mientras transcurren los años son educados por él y sus métodos de corte purista eclesiástico y en base a su idea retorcida de lo sexual divino. Estos adolescentes son criados bajo un dogma de realidades alteradas, engañados en una “historia de terror” viviendo con la paranoia, traumas y delirios que los persiguen. El mayor de los jóvenes enfrenta al Señor por la veracidad de la historia, al ver en riesgo la continuidad de la “familia” el Señor simplemente reemplaza al mayor por otro joven que aparece extrañamente. Para evitar futuras preguntas el Señor rapta a la vecina convirtiéndola en la figura materna, tratando desesperadamente de normalizar su propia “pesadilla”. El robo ilegal de los niños en tiempos de dictadura provoca que la verdad cobre venganza, quedando el Señor solo donde es devorado por sus propias culpas en una especie de catástrofe natural.
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FUNDA MENTA CIÓN
En la actualidad la adopción de niños es un tema que se instala en la contingencia nacional, donde pone en énfasis la necesidad del “criar” para formalizar una familia constitucionalmente correcta. En los tiempos donde Chile vivía en dictadura, la adopción ilegal se ocasionó en algunos casos por la ayuda de diferentes personas e instituciones. En estos aspectos la obra recoge estos temas sociales y los establece en un modo de ficción que, cuidadosamente propone la crítica desde la perspectiva artística. La interpretación de los jóvenes muestra la realidad que vivía el país en los años 90, a través de la actuación podemos ver el comportamiento psicológico de una crianza con normativas machistas, la poca demostración de afecto y el cuestionamiento de cómo un “hombre” puede entregar cariño hacia a otro. Es la lucha constante de la paradoja de los “criados” en una inflexible censura, en el inmutable ordenamiento moralista, ético y controversial.
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En las circunstancias dadas en Chile en los 90, se establece la estética del montaje que: Representa un modelo aspiracional con el aumento de oportunidades económicas, la democracia de ser una persona “libre” en una constitución que hasta en la actualidad existe y queda en evidencia el desinterés por parte del estado. La figura masculina del Señor muestra el manejo de los patrones políticos de las potencias mundiales, sus decisiones de cómo avanza el país en las distintas áreas de desarrollo social y las embajadas extrajeras como la representación de estos modelos en otro territorio.
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PRO PUESTA DIRECCIÓN En la misma línea de la creación anterior de Pedraza “Las huellas del coyote” examen final del diplomado de Dirección teatral de la Universidad Fines Terrae 2016, asesorado por los directores Luis Ureta y Marcos Guzmán, propone entregar un trabajo escénico teatral que contempla las distintas posibilidades en la narración dramática, imágenes, sonoridad e interpretación actoral que proporciona un cierto efecto de catarsis al espectador, sensibilizando con los temas y conceptos tratados en la escenificación.
Se posiciona como lugar de narración en la instalación escenográfica como elemento dramático en un espacio realista con quiebres en un mundo surreal, contado de manera lineal con retrospectivas a modo de racconto y actuado desde la veracidad de los personajes tridimensionales que permiten entender la narración de la historia. A su vez busca la incorporación de artistas teatrales de destacada trayectoria nacional, junto a jóvenes que han empezado su trabajo profesional en distintas aéreas desde la dirección, producción y actuación.
OBJETIVOS DE LA DIRECCIÓN
La importancia de convertir un tema regional o local en universal: tiene que ver desde el territorio de crianza o de nacimiento, encontrando un lugar propio de creación artística desde la dirección y la réplica de las imágenes que habitan en el consciente, así poder construirlas en el espacio teatral. Esperando como resultado que los componentes escénicos proporcionen la claridad de la historia, desde las perspectivas de la dramaturgia y la dirección proporcionando un nuevo trabajo al medio teatral nacional. Dirigir una obra donde los actores puedan construir personajes reconocibles socialmente desde la realidad y sus vivencias. Así descubriendo la importancia del subtexto como contenido por desarrollar y crear un viaje o un recorrido por las distintas emociones al límite en la interpretación, traspasado al cuerpo, a la partitura escénica y defendiendo una opinión social en su creatividad interpretativa.
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TEXTO “Los perros del embajador” es creado a partir de la formación académica y proyecto final de la Especialización en dramaturgia de la Universidad de Chile, el cual es corregido por distintos profesores de destacada trayectoria teatral que permiten contribuir a la propia poética narrativa, donde destacan en el asesoramiento al texto Marco Antonio de la Parra, Cesar Farah y Lucia de la Maza. Tomados como referente para la creación artística e inspirada a partir del documental “El cuerpo sin alma” de Wiktor Grodecki y la película “Canino” de Yorgos Lanthinos. Como también la experiencia personal en la casa de un embajador en Chile y las distintas perspectivas del discurso a partir de una educación pragmática y distintos conflictos políticos que son parte de la historia del país, convirtiéndose en un texto universal.
BOCETO DE ESCENOGRAFÍA
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DISEÑO INTEGRAL
El diseño propuesto para “Los perros del Embajador”, está fundado en el estilo SURREALISTA, es decir, se representará aquello que se observa en la realidad de manera irreal, absurda o fantástica. La idea es crear una ambientación onírica. Para esto se plantea utilizar colores básicos y complementarios en las distintas paredes y piso, las texturas aplicadas son líneas rectas y curvas distorsionadas, lo que también se aplica a las estructuras tales como el piso y paredes, las paredes que representan la habitación estarán impresas en tela PVC tipo malla (mesh), lo que nos permitirá la transparencia con el uso de iluminación adecuada para reforzar la idea. En la iluminación se ha planteado utilizar la parrilla básica apoyada con focos puntuales dispuestos en forma no tradicional o “antinatural” para dar una atmósfera de sueño, reforzada con filtros de colores. Se utilizarán cinta LED y los esquineros iluminados, para reforzar los límites de los espacios.
DIRECTOR JOSÉ PEDRAZA TAPIA
Actor Antofagastino, egresado con distinción el Escuela Teatro Imagen de Gustavo Meza. Diplomado en dirección teatral de la Universidad Finis Terrae 2016 con los profesores guía Luis Ureta y Marcos Guzmán. Especializado en dramaturgia de la Universidad de Chile 2017. Ha trabajo en más de 15 montajes nacionales donde destacan, “Hamlet” dirección Gustavo Meza, Premio Nacional de Artes de la representación 2007, “Murmuraciones acerca de la muerte de un Juez” dirección Elsa Poblete, miembro de la Academia Chilena de Bellas Artes. Aportando al teatro regional como actor invitado de la compañía de teatro de la Universidad de Antofagasta, Pedro de la Barra, destacando en las obras “La quebrada de los sueños” dirección Mauricio Bustos “La plaza del olvido” dirección Ricardo Hernández “Por sospecha” dirección Ángel Lattus premio Apes. 2007 a la trayectoria teatral. Participando en diferentes festivales nacionales como Santiago a mil 2016 y 2017, Festival de la Frontera Temuco 2017, Fintdaz. Iquique 2017 y Zicosur Antofagasta 2008 hasta 2017.
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Ha Incursionando en la pedagogía siendo profesor ayudante en la cátedra de actuación en la escuela Teatro Imagen junto a Jorge Becker 2014 y Mauricio Bustos 2015, director artístico del taller de teatro joven “Vigouruox” en las obras “Game over” y “Segregados” perteneciente al teatro Pedro de la Barra Antofagasta y otras instituciones artísticas. También destaca su gestión cultural en la Ilustre Municipalidad de Antofagasta, como coordinador de encuentros participativos culturales 2016. Actualmente es integrante del grupo de programadores de Fitza. Festival de teatro Zicosur 2018, escribe y dirige la obra “Las huellas del coyote” es actor invitado de la compañía Teatro Educación de Talagante y protagoniza la obra “El deseo de toda ciudadana” de Marco Antonio de la Parra junto a Teatro Imagen, Santiago.
ACTORES ÁLVARO MUÑOZ L. Actor egresado de la Escuela Teatro Imagen. Profesor y Licenciado en Castellano de la Universidad De Tarapacá. Entre 2004 y 2006 cursa estudios de idioma alemán como lengua extranjera en la Universidad de Viena (Austria). Como discípulo del director y dramaturgo Jaime Silva, se capacita en materias de verso clásico español. Desde 2009, a la fecha, se ha desempeñado como profesor de la carrera de “Teatro y Comunicación Escénica” en la Universidad de las Américas, en donde ha impartido las asignaturas de “Verso”, “Teatro Universal” y “Teatro Chileno”. A partir de 2017 se desempeña como profesor de las asignaturas de “Rearticulación del Teatro Chileno” e “Historia del Teatro” en el Teatro Escuela Imagen. Como actor ha participado en montajes emblemáticos de la compañía Teatro Imagen, tales como: “Murmuraciones acerca de la muerte de un juez”, “La reina Isabel cantaba rancheras”, “Fatamorgana de amor con banda de música”, “Hamlet” (coproducción GAM – Teatro Imagen), entre otros. Desde 1998, a la fecha, como actor y dramaturgo con su compañía “Teatro del Astrolabio” ha desarrollado una labor de apoyo metodológico a organizaciones sociales de diversa índole a través de la creación y el montaje de más de treinta piezas breves destinadas al debate y la reflexión en procesos educativos y de capacitación.
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Entre éstas: “El Peladero” presentada como parte de las actividades del Foro Social Chileno, Santiago de Chile, noviembre de 2004; “Arroz con leche me quiero casar”, presentada durante la conmemoración del “Día Internacional de la Mujer” en el Centro Cultural Centro-Once en la ciudad de Viena – Austria, marzo de 2006; “El consumo”, presentada como parte de las actividades del Foro Social de Atacama, Copiapó, agosto de 2009. Como dramaturgo estrena su obra “Los perros no brillan”, en la 9ª versión del “Fitam” (Festival internacional de teatro a mil). Adicionalmente, ha participado en certámenes nacionales e internacionales tales como el “Fitam”, “Temporales teatrales de Puerto Montt”, “Festival de Teatro Zicosur” (Antofagasta), “Muestra de dramaturgia de Montevideo, Uruguay”, “Festival internacional de teatro de La Paz, Bolivia”, “Festival iberoamericano de teatro de Bogotá, Colombia”, entre otros.
VIANNIS DÍAS Actriz egresada de la Escuela de Teatro Imagen, Gustavo Meza año 2015. Comienza su carrera profesional bajo la dirección de Elsa Poblete con la obra “Tres Marías y una Rosa” y el año siguiente bajo la dirección de Mauricio Bustos realiza: “Madre Ubu” y “El Herrero y la Muerte”. En 2015 es invitada a participar en la Cía. de Teatro de la Universidad de Antofagasta, para el montaje “La Quebrada de los Sueños”, y luego en 2016 para montar “La Plaza del Olvido” y también durante ese año participa en “El Chilombiano” de la Cía. Balmaceda Arte Joven Afta. En 2017 nuevamente trabaja la Cía. Teatro de la UA para la obra “Frágil”. También se desempeña como monitora de teatro para estudiantes de distintos establecimiento educacionales.
NICOLÁS GALLEGUILLOS Actor profesional egresado de la Escuela de Teatro Imagen, Gustavo Meza año 2016, se ha perfeccionado en el Taller Re-conociendo la emoción dirigido por la actriz Paula Zùñiga (Enero 2017) actualmente es integrante de las compañías: La Abundancia, montaje teatral “La Comadre Lola” de Alejandro Sieveking. Dirigido por Elsa Poblete. (Mayo 2016) teatro La Mutación, montaje teatral “Pedro, Juan y Diega?” Dirigido por Álvaro González (Septiembre 2016) también ha trabajado como técnico de Teatro Imagen y productor de Sala Imagen.
DIEGO CARVAJAL Actor profesional egresado de la Escuela de Teatro Imagen, Gustavo Meza año 2015, ha trabajado con diversas compañías y montajes de teatro donde destacan “Hamlet” dirigida por Gustavo Meza, “El deseo de toda ciudadana” dirigida por la actriz Elsa Poblete, desde el año 2015 integra la destacada compañía de teatro Observatorio popular dirigida por Mauricio Bustos en los montajes “El ratón Pérez” “el gato que le enseñó a volar a la gaviota” “Juventud en éxtasis” ,” un secreto en mi colegio” y protagoniza el próximo estreno "Vida y pasión de Salustio y Trubico"
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BASTIAN PANADÉS Actor profesional egresado de la Escuela de Teatro Imagen, Gustavo Meza año 2018, ha participado en numerosas obras y performance donde destacan “Tejado de vidrio” dirección Cristian Cheuke colectivo Anónimo “El suicidio” dirección Carolina Palacios “La plaza Roossetvelt” dirección Cristian Ruiz “Tito Andrónico” dirección Andrés Céspedes 2017-2018 y “Bichos raros” Performance.
MAXIMILIANO ARRIOLA Actor profesional egresado de la Escuela Teatro Imagen, Gustavo Meza año 2017, trabaja como actor estable en la compañía Objeto teatro en los montajes “Las aventuras del teniente bello” “La vuelta al mundo en 80 días” y “Pulgarcito, el gitano” junto a teatro Imagen presentan la obra “Nos tomamos Universidad” en la sala Camilo Enrique y aportando como técnico teatral en la obra “El deseo de toda ciudadana” dirigida por Elsa Poblete.
Diseñador teatral, titulado en Diseño Gráfico Publicitario de la Universidad de Antofagasta en Octubre de 1988. Durante su vida profesional ha realizado más de veinte cursos de perfeccionamiento en las áreas de Diseño, Educación Superior y Diseño Teatral. Siendo los cursos más destacados, seminario - Taller “El Afiche”, dictado por el Maestro Polaco Mieczyslaw Górowski. Organizado por la Facultad de Educación y Ciencias Humanas, Secretaría de Extensión, Departamento de Ciencias Sociales, Carrera de Diseño Gráfico de la Universidad de Antofagasta, (1996) Diplomado “Formación Docente en Educación Superior”. Organizado por la Corporación Santo Tomás Antofagasta (2001- 2002). Desde 1984 a la fecha ha realizado distintos trabajos relacionados con su profesión en la Compañía de Teatro de la Universidad de Antofagasta - Pedro de la Barra- , realizando el diseño integral escenográfico de gran parte de las obras durante la última década siendo las más destacadas: 2006 Obra “Otelo” 2007 Obra “Santa María de las Flores Negras” 2008 Obra “Patria” 2009 Obra “Las Brutas” 2010 Obra “Fatamorgana de Amor con banda de música”, 2011 Obra “Mafia” 2012 Obra “Pacífico” 2015 Obra “Por Sospecha” 2017 Obra “Frágil”.
CON TACTOS Samira Abumohor Skorin Teléfono: +569 95492259 Correo: samira.abumohor@gmail.com José Pedraza Tapia Teléfono: +569 89803244 Correo: joshe.pedraza@gmail.com
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