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ENTÉRATE

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“NEA”

UNA EXPRESIÓN, UNA HISTORIA, UNA CULTURA CONVERTIDAS EN CORTOMETRAJE

La película de 22 minutos ganó el premio a Mejor Cortometraje en el IndieX Film Festival 2024 y llegó pisando fuerte para estrenarse en el Festival de Cine de Tribeca en Nueva York, uno de los festivales más importantes de la industria cinematográfica donde ser aceptado como participante no es nada fácil.

El equipo de trabajo de este cortometraje colombiano, cargado de comedia, drama, y ficción satírica, habló con Contacto Total para contarle a sus lectores todo lo que puede representar el título de la película: “Nea”.

Sus directores Alex Ulises y Nelson Gonzalez Navarrete y su productor Jesús Peña empezaron por compartir cuales han sido las primeras reacciones del público y la crítica que ya han visto la cinta.

Jesús Peña: “Yo diría que la reacción hasta ahora ha sido que les encanta la energía, el corte de la historia y la forma como está estructurada. O sea, energía rápida, luego un momento de pausa, luego la energía vuelve a levantarse, hasta el clímax de la película. Todo la gente lo que me ha platicado es que siempre quieren saber qué sigue pasando, es como sorpresa tras sorpresa. Entonces es algo que los cautiva mucho desde el principio”

Nelson Gonzalez: “Sí, la respuesta creo que ha sido mixta, pero mi favorita es que nos preguntan qué género de corto es, es como una mezcla de varios, creo que también me gusta mucho la parte de la crítica social, como nos comentan que le gusta y que no es algo que es obvio, sino que es más o menos a interpretar de la audiencia. Y romper la cuarta pared creo que es algo como recurrente también”

Alex Ulises: “Añadiría también, que nos dicen cómo que qué sigue, quería saber más. Entonces también cómo que nos gusta porque nosotros tenemos esto vinculado a un proyecto mucho más grande que precisamente la idea es esa, que la gente se pregunte qué sigue”

El equipo de directores y productores de Nea en la alfombra roja durante su premiere en el Tribeca Film Festival.

“Nea” es un término muy popular en Colombia pero también es el corazón y el alma de ese cortometraje, ¿Cómo el público de otros países se puede identificar con Nea?

A.U.: “Es muy bonito lo que acabas de decir, que es un término colombiano, pero que también logra asumirse en forma latinoamericana. Realmente, de ahí nace la premisa, y el proyecto de nosotros más grande se llama Buscando América, que es un largometraje. Entonces, una de las preguntas que siempre nos hemos hecho Nelson y yo es cómo es América, ¿cierto? La inquietud era como logramos que converjan esas idiosincrasias que están en común. Entonces, estas personas, las “neas” de Medellín, literalmente, eso hay en todo el mundo. Solo cambian los nombres. En las favelas hay, en el Perú, en el Callao hay, en Caracas en Venezuela, hay y probablemente también allá en Argentina. Nea nace de descifrar un lenguaje en común, que nos permita contar una historia de Medellín, pero que haga que se sientan identificadas las diferentes comunidades de Latinoamérica, y ojalá del mundo, porque hay muchos códigos en común”

En cuanto al rodaje y el casting de la película hay algunas curiosidades:

N.G.: “El rodaje fue una pausa larga, como año y medio, entre la ideación del proyecto, que fue un trailer inicialmente, con la intención de abrir puertas para la película. Después de desarrollar más la película y también una forma de financiamiento a través del web 3, regresamos a terminar el trailer y hacer el cortometraje. El cortometraje se rodó en Octubre y fue bastante difícil

porque teníamos como ciertas fechas que cumplir. La barra que pusimos tan alta de lo que queríamos hacer, y llegar a esta barra, a veces sin plata, porque todo esto es independiente, hasta el sol de hoy somos un proyecto 100% independiente”

A.U.: “El proceso de casting es una mezcla de varias cosas. Siempre estuvimos claros, que queríamos hacer una mezcla de actores no profesionales, con actores que tengan experiencia. El cortometraje nos permitió experimentar con eso. Varios de los actores son amigos de mi infancia, otros son personas que hicimos como una convocatoria pública y los buscamos según la necesidad, y otros son personas que ya tenían una experiencia, que nos ayudaron a servir como reguladores en las escenas. En Latinoamérica ya se ha explorado mucho el concepto de actores naturales o actores no profesionales. Es un personaje que tiene una cierta realidad y la interpreta, normalmente siendo su propia realidad, comúnmente interpretándose a sí mismo. En el caso de nosotros nos inclinamos por involucrar a estas personas que no son actores profesionales, pero intentar darles una formación para que no necesariamente tengan que retratar su propia vida, sino que tengan la capacidad de interpretar otras cosas y puedan llevar eso al papel que se le exige”

Imagen: Códigos

Al cierre de esta edición, el Tribeca Film Festival no había llegado a su fin y esperamos que allí la película también logre recibir un galardón.

DE QUE TRATA “NEA”

Peluche es un joven e impulsivo taxista de Medellín (Colombia) a quien su jefe le pide que arregle el aire acondicionado a las cinco de la madrugada. Tras una noche interminable, varios incidentes y contratiempos pondrán su determinación y capacidad de salir airoso a prueba, haciendo que por el camino cuestione su vida, su trabajo y su papel en la sociedad.

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