ALEJANDRA BOLADO | CP Magazine & Business Woman

from November 2020 | CP Magazine

ARANTXA SERVÍN | CP Magazine & Business Woman

NOMBRE: TENTACIONES TÉCNICA: TEMPERA ALL’UOVO SOBRE TABLA MEDIDAS: 1X1M AÑO 2020

¿Cómo fue tu acercamiento al mundo del arte? Fue algo curioso, cuando iba en primero de primaria participé en un concurso sobre la contaminación en el que había que hacer un dibujo en una cartulina, se envió y sorpresivamente gané el primer lugar a nivel nacional, así que podría decir que fue muy temprano mi contacto con el arte, en esa época no recuerdo si fue significativo para mí.

¿Recuerdas tu primer deslumbramiento, tu primera vez de precisar plasmar, derramar, volcarte sobre una superfície? Si, al conocer a la persona que me influyó definitivamente en este ámbito: la Pintora Gilda Solís, quien supo inculcarme e imprimir algo en mi ánimo hacia el arte, que se encuentra en mi interior y emerge cuando tengo contacto con materiales, me hizo ver que los materiales son un medio para expresar lo que tenemos en nuestro interior, crean una dicotomia entre el hacer y el sentir. ¿Qué pintores han influido en tu vida, y quién te gusta de los actuales? Tres pintores básicos y un escultor, Salvador Dalí es el que más me ha imapctado, junto a él Leonora Carrington y Remedios Varo, sus obras son un deleite de técnica, yo definiría sus obras como una dicotomia en la realidad deseada y la realidad vivida, y definitivamente Bernini, su escultura refleja las emociones y pasiones tan vividas como un material petreo no debería ser capáz de hacerlo, me parece una ilusión palpable.

CONTACTO DR. EN ARQ. ALEJANDRA BOLADO. CEL 5527256383 ALEBOALDO@HOTMAIL.COM

De los actuales me provocan fascinación los hiperrealistas como Don Eddy, Antonio López, Robert Bernard o Eduardo Naranjo, asi como y otro polo diferente que admiro son los ilustradores mis favoritos como Nicoletta Ceccoli y Alexander Jansson y alternativos me gusta la incursión mixta espacial y tecnológica del mexicano de Rafaél Lozano Hemmer.

¿Cómo se ha desarrollado tu trabajo? En mi vida existe una dicotomía en muchos ámbitos uno de esos es precisamente el laboral, que se divide en la Arquitectura en sus multiples ramas como algo interiorizado, la docencia como un apostolado deseado y la expresión plástica como uan pasión inerte pero latente que explota ante la necesidad de expresión y comunicación, nunca he dejado la expresión plástica participando activamente desde hace muchos años en varios colectivos y en areas enfocadas a la beneficiencia y educación por medio del arte, los temas que me interesaban al principio han evolucionado asi como mi expreimentación con los materiales, mi expresión predominantemente ha sido bidimensional, y tetradimensional ( cuando hablamos de la creación de ambientes )

¿Cómo definirías tu estilo y que buscas en la pintura? No puedo decir que tengo un estilo, tengo cosntantes plásticas y fijaciones, asi como temas y técicas varias que prevalecen en mi obra en general y que son resultado de mi preocupación por el ser humano y el entendimietno de éste en cualquiera de las expresiones que tengo apra comunicarme. Específicamente en la plástica me interesan las relaciones sensoriales y racionales, el cuerpo humano su movimiento y la geometría como racionalización de la esencia multisensorial del espacio, que va mas alla de lo físico, la luz en todos sus aspectos evitando reduccionismos evidentes, entendiendo la luz como lo menciona Gustavo Avilés , “la luz como un anticipador de la experiencia”, el congelar ambientes etereos o suspendidos que expresen emociones congeladas, si es necesario denominarlo yo lo llamaría “personal e inrtospectivo” .

de otra pasión la geometría, la representación bidimensional me permite crear ilusiones geométricas, percepciones aparentes visuales planas, que con suerte llevaran al espectador a una experiencia multisensorial como lo hacen los ambientes. Quizás ese es mi objetivo, proporcionar elementos visuales arómónicos que le permitan al espetador recrear otras cosas, retomando sus experiencias multisensoriales por medio solo de la visión. ( quizás es muy pretencioso) uso pocas texturas táctiles incluso, pero lo que espero comunicar es algo particular para cada usuario a partir de la consideración de que el cerebro recrea no reproduce. El arte, para ti. ¿tiene un fin en sí? Sere breve, dos fines: el comunicar para el que lo realiza y el interpretar para el que lo recibe.

Tu frase Favorita. Un momento puede cambiar un día, Un día puede cambiar una vida Y una vida puede cambiar el mundo

¿Crees que la Galería improta mucho en una exposición? La galería forma parte de un engranaje comercial, importa en la medida en que hace su labor da las condiciones fisicas por un lado para el montaje adecuado y exhibición de la obra, y por otro la promoción y venta de la obra, sin embargo en la época digital actual tendríamos que hablar de medios digitales de promoción y venta.

¿Cuál ha sido la obra que más te ha marcado? La ciencia inútil o el alquimista Remedios Varo y el Éxtasis de Santa Teresa de Bernini

¿ Qué es lo que quieres transmitir con tus obras? La dualidad existente, la emoción vs la racionalidad, busco que el observador encuentre elementos fácilmente reconocibles con los cuales se conecte y entienda con facilidad y que al mismo tiempo perciba visualmente un manejo proporcional, armónico y geométrico que rige la

NOMBRE: TIEMPO HOY composición.comunico diferentes

TÉCNICA: TEXTURAS, ACRÍLICO SOBRE BASTIDOR MEDIDAS 2X2 M temáticas con el ser humano como

AÑO:2018 centro, con simbolismos dentro de ellas ¿Por qué escogiste pintura y no otra expresión artística? Porque los dos polos con los que trabajo quizás inconscientes que le sirvan para son la bidimensión y la cuarta dimensión, la pintura y los ambientes, la pintura me permite el uso detenerse e interpretar. que sirven como elemntos de conección CPMAGAZINE ! BUSINESSWOMAN ! 7

NOMBRE: TIEMPO MAÑANA TÉCNICA: TEXTURAS, ACRÍLICO SOBRE BASTIDOR MEDIDAS:2X2 AÑO:2018

¿Qué sigue para ti? Realmente no tengo una meta, creo que mi filosofía de vida es el seguir avanzando a partir de motores improtantes como son la curiosidad y la pasión, conocer cada dia algo nuevo, ayudar al otro cuando se pueda, de no poderse no perjudicarlo, construirme como un buen ser humano y conseguir la serenidad.

¿Qué aconsejarías a los jóvenes que empiezan en este complejo mundo de la pintura? Prepararse, tener algo que comunicar, ser honestos, ser agradecidos y considerados, basar su proceder en este medio del arte con la pasión como motor.

Agradecimientos: Le agradezco a mi familia por apoyarme y ayudarme siempre, a la Pintora Gilda Solis el estar en este medio y no permitirme apartarme en tantos años de él y a mi familia elegida mis amigos que aceptan todas mis locuras en la vida.