Попутчик
Директор Украинского дома Наталья Заболотная организа тор и вдохновитель акций "Арт Киев" и "Большой скульптурный салон", призванные помочь ху дожникам, галерее и потенци альным заказчикам встретить ся и найти точки выгодного, во всех смыслах, сотрудничества. Кроме этого представляется крайне важным, чтобы любители скульптурного искусства полу чили возможность наслаждать ся подлинниками шедевров ве ликих ваятелей, ретроспективы творчества которых проходят в рамках акций. Большой скульп турный салон 2008 стал неор динарным событием в культур ной жизни столицы. Н.Заболот ная рассказывает о его итогах.
ДиДсокму,ссвтквоотором живет Platinum: Первый Салон, который сос тоялся в прошлом году, продемонстри ровал, что интерес людей к искусству пластики разных форм не угас. Чем Вы удивили публику на сей раз? Наталья Заболотная: Большой скульп турный салон 2008 представил много новых интересных работ. В этом году участвовать в выставке пожелали мас тера, которые в силу разных причин не принимали участия в прошлогоднем подобном мероприятии. Первая выставка скульптуры, будучи успешной для самих скульпторов, и в творческом, и в коммерческом отношении, вызвала ог ромный интерес. Потому неудивительно, что в этом году она стала более масштаб ной. Кроме того, мы приготовили гостям роскошный подарок специальные экспози
174
PLATINUM
ции. Прежде всего, необходимо сказать о выставке произведений Иоанна Георга Пинзе ля, уникального мастера, который жил и творил на Галичине в середине XVIII века он является одним из самых выдающихся скульпторов своего времени. Творчество Пинзеля для Украины и остального мира от крыл директор Львовской картинной галереи Борис Возницкий. Именно он буквально спас от забвения и уничтожения многие скульпту ры непревзойденного творца. Некоторые из них были повреждены в эпоху советского во инствующего атеизма, так как служили укра шением храмов, которые тогда безжалостно разрушались. Но даже фрагменты скульптур поражают воображение эмоциональной силой, фантастической сложностью работы и совер шенством формы. Также представлены отдельные работы Огюста
Родена и Александра Архипенко. Французский гений реалистической скульптуры не требует особых представлений. Его шедевры "Мысли тель", "Поцелуй", "Собор" знают, навер ное, все. Мы рады, что нам удалось дать возможность увидеть воочию около двадцати подлинников произведений этого мастера. Украинец Александр Архипенко принадлежит к числу деятелей, чей вклад в искусство ХХ века невозможно переоценить. Родоначальник кубизма в скульптуре, большую часть своей жизни он творил за рубежом сначала в Па риже, а затем в Нью Йорке. Позволю себе одну цитату Архипенко, в которой он пытает ся дать объяснение судьбе своего творчест ва: "Политики трактуют все авангардное искусство как коммунистическое, а тем временем в коммунистических странах его объявляют опасной затеей западной буржуа зии. Коммунисты изъяли мои произведения и все модернистские художественные вещи из своих музеев. Гитлер просто уничтожил их во время политической травли свободного духа. Современное искусство не связано ни с коммунизмом, ни с иной политической доктриной или религией. Оно живет от себя и для себя и служит для умственного и творческого воспитания". Небольшое количество скульптур и картин Архипенко, которое находилось в Украине, постарались уничтожить советские "цензоры искусства". Так, две гипсовых скульптуры модерниста разбили в 1952г. во время чист ки Львовского художественного музея "от враждебных экспонатов". А в 1960 чиновни ки, ведшие тогда борьбу с формализмом, не приняли от всемирно признанного гения скульптуры из гипса и мрамора, которые он пожелал подарить своей родине. Поэтому мы редко видим работы своего знаменитого со отечественника. Большой скульптурный салон частично исправил эту досадную несправед ливость. Коллекционер Игорь Воронов любез но представил на Большом скульптурном са лоне работы Архипенко и Родена из собственного собрания. Pl.: Еще не так давно искусство скульптуры переживало период упадка. Прошлогодний Салон продемонстрировал, что такое безрадостное положение вещей меняется в лучшую сторону. Второй Салон подтверждает эту тенденцию? Н.З.: Безусловно. Скульптура как вид искус ства становится все более популярной и востребованной. У авторов появляются зака зы и круг постоянных почитателей. К тому же, скульптура сегодня модный элемент интерьера, а люди с достатком все больше тяготеют к авторским вещам. Анна Суржко
PLATINUM
175