Педагоги детского дизайн-центра by Nick Teplov

» п

» с

42-57 58-69 70-79 80-87 88-95

ленцкая светлана владиславовна левиаш ольга викторовна корнева галина михайловна веселов александр андреевич рыжикова нина константиновна

124-131 132-137 138-143 144-149 150-153 154-157

герц иван дмитриевич окулич ольга евгеньевна кощеева екатерина игоревна гришина елизавета александровна шенберг наталья константиновна лысенкова екатерина михайловна

159-166

посвящается светлой памяти тех, кого с нами больше нет, – сергея анатольевича таланкина и ирины владимировны егоровой... светлой памяти моего ангела-хранителя – галины михайловны левиаш...

педагоги прошлых лет

158

114-123

таланкин дмитрий сергеевич

виноградова юлиана сергеевна

106-113

литвинова любовь михайловна

96-105

32-41

егорова ирина владимировна

ковалёва елена анатольевна

18-31

2-17

таланкин сергей анатольевич

поздравления.приветствия.отзывы

е т е

б у

Юрий Назаров президент Союза дизайнеров России, доктор наук, профессор, доктор искусствоведения, член-корреспондент Российской Академии Художеств, лауреат Государственной премии РФ в области литературы и искусства, заслуженный деятель искусств РФ, ректор Национального института дизайна

Уважаемые педагоги, воспитанники и выпускники Детского дизайнцентра Сергея Таланкина! В 2016 году вашему яркому учебному заведению исполняется совсем не детская дата, вы отмечаете 30 лет со дня создания! От лица всех членов Союза дизайнеров России и от себя лично сердечно поздравляю вас с этой солидной годовщиной! Мне довелось быть лично знакомым с основателем вашего Центра – Сергеем Таланкиным, приходилось посещать ваши учебные аудитории. Всё, что я увидел у вас, вызывало и продолжает вызывать радость и гордость за вашу уникальную образовательную миссию! Ваш Центр за эти годы внёс неоценимый вклад в дизайнобразование России, сопоставимый с ведущими художественными школами ХХ века – Баухаузом и ВХУТЕМАСом! Я знаю, очень не просто оставаться молодыми, когда за плечами груз многих непросто прожитых лет, но вам это по-прежнему удаётся. А секрет вашего творческого долголетия заключается в вашей кипучей энергии, щедро транслируемой по всей стране! Ваши ученики стали профессиональными дизайнерами и архитекторами и разъехались по всему миру. Сегодня они плодотворно трудятся не только в России, но и в Германии, Финляндии, Италии, Дании, Норвегии, Чехии, США и многих других странах. Их повсюду ценят и любят, с радостью принимают не только в отечественные вузы, но в зарубежные высшие учебные заведения. Педагоги вашего Центра являются членами Союза дизайнеров России и Союза художников России. Практически все ваши наставники профессионально работают в различных областях изобразительного искусства, дизайна и архитектуры. Им подвластны дизайн-графика, издательское дело и полиграфия, выставочный дизайн и интерьер, медиа-дизайн, веб-дизайн, фотография, живопись, станковая графика и т.д. Детский дизайн-центр – победитель многочисленных профильных конкурсов в области дизайна, искусства, художественного образования и детского творчества. Центр является лауреатом VI Всероссийского конкурса авторских образовательных программ. Авторский коллектив педагогов Центра – многократный победитель Международной биеннале дизайна «Модулор», конкурсов студенческих работ в рамках Международных конференций «Экодизайн», победитель Международных фестивалей «Зодчество» и международных конкурсов «Комната моей мечты», и это далеко не все ваши победы! Пользуясь случаем, хочу пожелать всему коллективу педагогов, учащихся и выпускников Детского дизайн-центра Сергея Таланкина неукротимой энергии, творческого азарта и дальнейших успехов в дизайн-образовании! Вы – наша гордость!

Владимир Санжаров директор Института дизайна и искусств Санкт-Петербургского государственного университета промышленных технологий и дизайна, заслуженный художник Российской Федерации, сенатор Союза дизайнеров России

Детскому дизайн-центру 30 лет!... Какой солидный возраст, а выглядит он так молодо и задорно! Какой он молодой, а такая интересная и богатая история! В 1986 году был ещё прошлый век, а мы все жили ещё в другой стране. Наверное, ещё были пионеры с красными галстуками, и Дворец Творчества назывался тогда по-другому. Тогда ещё не было Союза дизайнеров, а Детский дизайн-центр уже появился на свет. Ещё только лет через пять различные ВУЗы начнут учить студентов-дизайнеров, а Дизайн-центр уже начал подготовку абитуриентов для них. Я горжусь тем, что знаю Дизайн-центр и его преподавателей много лет, что нас связывает настоящая дружба и творческое сотрудничество. Некоторое время я даже работал в дизайн-студии, которую возглавлял основатель ДДЦ – Сергей Анатольевич Таланкин. Так что, в какой-то степени, я тоже – его ученик. Многих из нас – профессиональных дизайнеров связывают с Дизайн-центром наши дети, и даже внуки, которых мы в своё время привели сюда, зная, что если даже они и не пойдут по нашему пути, то из них получатся толковые, рукастые и творческие личности. А это важно для работы в любой профессии. Сегодня я привожу в Дизайн-центр своих студентов на педагогическую практику в рамках программы «Непрерывное дизайн-образование» и радуюсь, когда они выходят после окончания мастер-класса с удивленными и восхищенными лицами. Иногда с сожалением, что им не удалось пройти школу Детского дизайн-центра Санкт-Петербургского городского Дворца творчества юных. Желаю Детскому дизайн-центру долгой и плодотворной педагогической жизни, талантливых учеников и новых побед в творческих соревнованиях. Всем педагогам дизайн-центра желаю здоровья, удовольствия от своей работы, внимания и уважения к их благородной деятельности.

Владимир Иванов заведующий кафедрой «Инженерная графика и дизайн» Санкт-Петербургского политехнического университета Петра Великого, полномочный представитель Союза дизайнеров России по Северо-Западу РФ, заслуженный деятель высшей школы, профессор, доктор физико-математических наук

Татьяна Диодорова доцент кафедры «Инженерная графика и дизайн» Санкт-Петербургского политехнического университета Петра Великого, член Союза дизайнеров России

Юлия Черкасова доцент кафедры «Инженерная графика и дизайн» Санкт-Петербургского политехнического университета Петра Великого член Союза дизайнеров России

аши связи с Детским дизайн-центром – давние, тесные и очень тёплые 4

Впервые мы попали в Дизайн-центр в 2000 году. Нас поразила атмосфера творчества и раскрепощённости ребят, которые сидели, толкались, бегали и творили. Конечно, Сергей Анатольевич Таланкин возвышался над этой кипящей массой. Было видно, что он царь и бог, и было видно также, что ребята его боготворят. Нам сразу понравился профессионализм и доброжелательность педагогов Центра – и Светланы Владиславовны Ленцкой, и Ирины Владимировны Егоровой, а позже и Ольги Левиаш. В дальнейшем мы оценили качество подготовки их выпускников, после того, как они попали к нам на кафедру. Первой из них была Викторина Родионова, которая сразу же выделялась с первого курса, а затем и осталась работать на кафедре уже преподавателем. Было и много других студентов, но определенный отпечаток «школы Таланкина» всегда чувствовался. Был в нашей общей истории и период «более глубокого погружения», когда Ирина Владимировна Егорова пришла преподавать к нам на кафедру. Она тут же стала одним из любимейших педагогов, и работы её студентов до сих пор украшают стены нашего университета. К сожалению, этот период был не очень долгим из-за огромной нагрузки, свалившейся на её плечи. Мы очень признательны Ольге Левиаш за то, что активное взаимодействие Центра и нашей кафедры были продолжены, в частности, при проведении нами городских олимпиад школьников по компьютерной графике и анимации. Это получился настоящий смотр школьных талантов Санкт-Петербурга, при этом учащиеся Детского дизайн-центра всегда выглядели очень убедительно и достойно. Нам также очень приятно видеть, как многие выпускники ДДЦ, ставшие впоследствии нашими студентами, не теряют связи с Центром, а возвращаются туда, делятся своим опытом, своими успехами (и наверное, своими проблемами). Многие из них уже давно стали родными и там, и там, хотя совмещать преподавание в Центре с учебой у нас на кафедре – задача достаточно сложная. Мы выражаем надежду, что дух творчества и самоотдачи, заложенный Сергеем Анатольевичем, воспитание и обучение детей через доброту, будут сохранены и подхвачены новыми сотрудниками, а новые учащиеся и выпускники будут продолжать гордо причислять себя к Школе Таланкина. С Юбилеем вас, друзья!

Татьяна Земченко профессор кафедры промышленного дизайна Санкт-Петербургской государственной художественнопромышленной академии им. А.Л.Шлиглица, почётный работник высшего профессионального образования РФ, член Союза дизайнеров России

Юбилей Детского дизайн-центра навеял на меня некоторые воспоминания моего, теперь уже далёкого, послевоенного детства. Мы, дети, родившиеся почти сразу после Великой Отечественной войны, не были избалованы теми техническими и художественными «изысками», которые есть сегодня у многих современных детей. Игрушек было мало, да и ассортимент их был не богатым (промышленность только набирала обороты), и стоили хорошие игрушки дорого. Не всем они были по карману, а дети всегда были детьми, и им хотелось иметь свои собственные игрушки. Именно в те годы творческие и технические кружки привлекали своими возможностями моделировать что-то из простых, доступных материалов. Авиа-, судо-, автостроение – это кружки, где занимались в основном мальчики разного возраста. Кружки домоводства, рукоделия, швейные, вышивки и прочие – это круг интересов девочек. Тяга же к творчеству и изобразительному искусству объединяла и тех, и других в студиях ИЗО и кружках рисования. Такова природа человека, он всегда стремился к самовыражению через знаки, символы и изображения живых форм и предметов окружающей среды. О дизайне в те далёкие годы никто не рассуждал, история его зарождения в 20-30-е годы прошлого столетия во многих странах нам, детям, не была известна. Да и сам термин «дизайн» был каким-то «западным», запретным. Самое большее, что могли мои сверстники в те годы – это учиться в художественных школах своего района или города. Но пределом мечтаний была СХШ при академии И.Е.Репина. Учили там, как говорят сегодня, «чистому» искусству – рисунку, живописи, различным приёмам графики. А вот возможность объединить и художественное, и техническое направления возникла намного позже, – уже когда мы очень сильно выросли. И если бы в то далёкое время были дизайн-студии, школы, центры, как сегодня, возможно большее число талантливых детей пришли бы в это направление, что, естественно, изменило бы и всю их жизнь, а быть может, и жизнь страны, в целом. Вновь вспоминая прошлое, хочу отметить роль Дворца. Я родилась и выросла в Октябрьском районе, недалеко от Медного всадника, но даже тому, кто жил в центре города, так близко к Дворцу, поступить в один из его кружков было достаточно трудно. Районные дома пионеров (как они тогда назывались) и то не всегда вмещали всех желающих заниматься, а уж уровень и престиж городского Дворца пионеров был несравнимо выше. Технику я любила с детства, меня всегда ин-

тересовали различные механизмы, транспорт, механические заводные игрушки, – больше чем куклы (свойственные девочкам). Но путь в промышленный дизайн растянулся у меня на долгие годы, сквозь тернии. Много лет спустя, работая на кафедре промышленного дизайна ЛВХПУ им. В.И.Мухиной, которую когда-то сама закончила, я впервые попала в стены Дворца – этого храма детского творчества. Вначале я пришла по приглашению моих друзей – Сергея Таланкина, Светланы Ленцкой и Ирины Егоровой – на экскурсию. У Сергея уже давно была идея создать детскую школу дизайна в городе. Подобравшаяся группа единомышленников работала с огромным энтузиазмом. Им хотелось изменить всё – и форму, и функцию. Своими руками и, большей частью, на свои средства отремонтировали помещения Центра. Сделали его ярким, нестандартным. Собирали экспонаты для занятий по рисунку, живописи и композиции. Что-то дарили знакомые и друзья, что-то покупали, привозили с летнего отдыха (ракушки, морские звёзды, растения и пр.). Появилась разработанная ими новая многолетняя программа по обучению детей, включающая различные направления. И точно так же, как первые Программы БАУХАУСа или ВХУТЕМАСа, нацеленные на формирование художественной личности в те далёкие годы, Программа Детского дизайн-центра включила в себя всё самое передовое и необходимое для образования будущих дизайнеров, графиков, архитекторов. Все эти годы я наблюдала развитие и творческий рост коллектива Центра и его талатливых питомцев. В конце 1990-х годов я пришла в Дизайн-центр преподавать курсы «Бумажной пластики», «Графики на объёме» и «Фигуративной композиции». Прекрасный коллектив, творческая обстановка, непрерывающиеся связи с учениками, для которых Центр стал родным домом, где их любят, помнят, следят за их профессиональными успехами и всегда ждут, готовы помочь словом, творческим советом и делом. Всё это – бесценный опыт, приобретенный мной в те годы. Работая в ЛВХПУ им. В.И.Мухиной (сегодня СПбГХПА им. А.Л.Шлиглица), я видела, как на моих глазах вырастали в прекрасных специалистов выпускники Центра, – они проходили обучение на разных кафедрах нашего вуза (промышленного, графического, программного, средового дизайна и др.). И сегодня я хочу пожелать всему коллективу ДДЦ и его воспитанникам огромных творческих успехов и дальнейшего развития. Можно только завидовать современным ребятам, 5 которые могут заниматься в таком прекрасном Центре, получать знания и развивать свои способности в разных направлениях дизайна, архитектуры, графической и модельной культуры. Творческих вам успехов, цените то, что доступно сегодня каждому из вас, и будьте благодарны своим педагогам за прекрасную творческую атмосферу, которая царит там все эти годы. С Юбилеем вас, дорогие друзья!!! Ваш искренний и верный друг и почитатель Татьяна Юрьевна Земченко

Эдуард Петросян основатель и директор ДШИ «Дизайн-центр», г. Оренбург, член Союза дизайнеров России, председатель Оренбургского регионального отделения Союза дизайнеров России, награждён почетным знаком «За заслуги в развитии дизайна»

Оксана Лозовая заместитель директора ДШИ «Дизайн-центр», г. Оренбург, член Союза дизайнеров России, ответственный секретарь Оренбургского регионального отделения Союза дизайнеров России, доцент кафедры дизайна Оренбургского государственного университета

Десятилетия – кирпичики истории. Потому, наверное, десятилетние рубежи так располагают к воспоминаниям и размышлениям. Сегодня это особенно приятно – путешествовать по волнам памяти, вспоминая дорогие имена. Наше знакомство с Детским дизайн-центром С.Таланкина началось с больших надежд. Практически с самого начала творческой деятельности он выступил как представитель нового направления, отвечающего требованиям времени, – дизайн-педагогики. На протяжении 30-ти лет ДДЦ плодотворно работает в этой сфере, неизменно оставаясь одним из лидеров и мастеров. Сергей Таланкин – один из основоположников теории дизайн-педагогики в нашей стране. Он принадлежит к тому цельному и работящему поколению дизайнеров-педагогов, которое вступало в жизнь на рубеже 80–90-х годов. В то время у всех, причастных к творческим профессиям, явно наблюдалось ощущение профессиональной консолидации, какого-то подъёма и выхода на новые рубежи. Ситуация с дизайн-образованием была кризисная. Но именно это и заставляло нас быть оптимистами. Именно в эти годы произошло профессиональное становление, формировалось творческое лицо и нашей школы. Мы начинали практически на пустом месте. Учителей в профессии как таковых не было. Были люди, которые как бы открыли нам шлагбаум. Прежде всего, это Сергей Таланкин, который внушил нам, что мы в состоянии заниматься этим, за что мы ему очень благодарны. Благодаря встрече с педагогами ДДЦ начало нашей школы было ярким и стремительным. Они дали нам хорошую стартовую скорость и помогли становлению профессионального мышления наших педагогов. Мы редко встречались. Но даже эпизодических контактов в нашей творческой жизни оказалось достаточно, чтобы осознать это важное для коллег чувство локтя, дельного совета и ощущения того, что в этой жизни ты не один. Именно в этом и состоит смысл сотрудничества.

Мы с благодарностью вспоминаем имена преподавателей ДДЦ, встречи с которыми произвели на нас незабываемые впечатления: Сергей Таланкин, Светлана Ленцкая, Ирина Егорова, Ольга Левиаш, Ольга Костюченко. Их фанатичная преданность делу, стремление к профессиональному совершенству, бескомпромиссность являются для всех нас примером самоотверженного служения искусству. Работают они так потому, что по-иному просто не могут. Идут своей собственной дорогой в ногу со всеми нами. Многолетняя плодотворная деятельность Детского дизайн-центра С.Таланкина позволяет говорить о формировании авторской Школы, которая выходит далеко за рамки студии. Высочайший художественный уровень детских работ – это та высота, которая позволяет им всегда оставаться актуальными. Одна из главных функций ДДЦ – быть первооткрывателем и мастер-классом в профессиональной школе современного дизайн-образования. Мы обязаны ДДЦ уникальным опытом – введением в святая святых профессии. Его содержательные, остроумные, наполненные фантазией методики в полной мере повлияли на формирование и нашего подхода к дизайн-педагогике, определили собственный творческий почерк, который мы сохраняем и по сей день. Само понятие «ДДЦ» было и будет неким паролем для нас, знаком качества и символом профессионализма. Сегодня ДДЦ – современная лаборатория и школа проектного мышления, формирующая новый опыт отечественного дизайн-образования, служащей местом концентрации и развития визуальной культуры, обладающей созидательной культуротворческой силой. Во многом благодаря усилиям этого уникального коллектива отечественное начальное дизайн-образование стало нормой профессиональной культуры. Нового старта, нового витка творческой биографии вам, уважаемые друзья и коллеги, на том славном пути, который вы выбрали!

Основатели Школы архитектуры и дизайна «ДА-ДА» Набережные Челны, Татарстан

Вадим Хайман лауреат премии Правительства Российской Федерации, заслуженный деятель искусств Республики Татарстан, почетный работник общего образования РФ, профессор кафедры инновационного дизайна Набережночелнинского государственного педагогического университета, член Союза дизайнеров России

Татьяна Хайман заслуженный учитель Республики Татарстан, член Союза дизайнеров России, председатель Набережночелнинской организации Союза дизайнеров России

Наше первое знакомство с Сергеем Анатольевичем Таланкиным произошло в 1993 году. В Набережных Челнах проходила II Ассамблея Союза дизайнеров России. Мы только начинали свою новаторскую деятельность в области дизайн-педагогики, а Детскому дизайнцентру было уже восемь лет. Мы как завороженные слушали выступление его создателя – интеллигентного, умного, талантливого и одержимого своей работой человека. Прошло еще 12 лет... В 2005 году теперь уже Школа архитектуры и дизайна «ДА-ДА» из Набережных Челнов замахнулась на участие в 5-й Петербургской Биеннале дизайна «Модулор». И там мы воочию увидели творческие эксперименты этого уникального коллектива. Потом нас гостеприимно принимали наши коллеги у себя в Центре, показывали бесчисленное количество творческих работ детей, делились своими новаторскими находками и организационными трудностями. Навсегда в памяти осталась поразившая нас графическая и колористическая культура, глубокое философское проникновение в тему, высокий профессионализм, поразительная самоотдача и идейная сплоченность всего коллектива педагогов. Прошло еще 10 лет... Сегодня с Вами нет Сергея Анатольевича... Но в марте 2015 года на 25-летний юбилей Школы «ДА-ДА» приезжала Ольга Левиаш – ученица и сподвижница Сергея Анатольевича, а сегодня и продолжатель его дела, руководитель Центра. Мы почувствовали в ней неравнодушного, глубоко чувствующего человека, наполненного новыми идеями, готового отдать все силы и возможности для процветания и развития своей любимой Школы. И поэтому, нас вдвойне радует, что соратники Сергея Анатольевича продолжают дело Его и Своей жизни, плечом к плечу встречая свой 30-летний юбилей. Успехов Вам и новых творческих горизонтов!

Нина Валькова почётный профессор Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии им. А.Л.Шлиглица, почётный работник высшего профессионального образования РФ, член Союза дизайнеров России

Очевидно, что происхождение фамилии главного действующего лица Детского дизайн-центра связано с понятием «талант». Слово происходит от меры веса серебра «талант». В Новом Завете есть притча о трёх рабах, которым хозяин поручил на время своё имение и дал одному пять талантов, другому – два, а третьему – один. Последний закопал свой талант в землю, а первые два пустили их в дело и приумножили. Отсюда и три выражения: закопал, разменял и приумножил (развил) свой талант. Из Библии это слово распространилось в переносном смысле: как дар Божий, возможность творить и творить нечто новое, не пренебрегая полученным. Несомненно, что Сергею Таланкину досталась эта «искра гения». Как ещё можно объяснить тот факт, что человеку 30 лет назад могла прийти мысль о создании Детского центра дизайна для детей? Одной мысли мало. Надо было предложить концепцию обучения, собрать творческий коллектив, разработать программы обучения, найти место, удобное и доступное для организации своего дела... то есть начать с нуля. И спустя много лет можно констатировать, что идея удалась. О рождении Детского дизайн-центра можно сказать, что оно стало возможным благодаря тому, что история удачно свела воедино условия, необходимые и достаточные для этого – «Время», «Автора», «Место» и такой полный загадок фактор как genius loci – «Гений места». «Время». Детский дизайн-центр возник на базе Ленинградского Дворца пионеров в 1986 году. Открытие центра стало такой же вехой в развитии Дворца, как открытие Юношеского клуба космонавтики, Центра компьютерных технологий и других коллективов, возникших на острие требований современности. Центр был создан в период, когда в назревшей потребности широкого освоения визуальной и проектной культуры для ориентации в современном информационно-технологическом пространстве стал необходим не только пересмотр содержания подготовки профессиональных дизайнеров, но и организация системы дополнительного детского дизайн-образования. «Автор». Получив разрешение на создание центра, С.Таланкин немедленно приступил к реализации задуманного. В достаточно сжатые сроки он собрал коллектив единомышленников, который сумел разработать, а главное, реализовать на практике такой проект обучения, который в дальнейшем войдет в историю отечественного образования как «Детский дизайн-центр С.А.Таланкина».

Концепция специального образования, разработанная авторским коллективом Центра под руководством С.А.Таланкина, исходит из идеи привлечения дизайна, его средств и методов в действующую ныне систему общего и дополнительного образования детей и подростков. Дизайн рассматривается как своеобразная культура, которая обладает методами познания, приложимыми ко всякой деятельности. Это позволяет представлять знакомство учащихся с дизайном не только как подготовку к профессиональной карьере, не только как обучение полезным и содержательным навыкам, но и как инструмент формирования личности, который призван увеличить «амплитуду мышления» любого человека. Таким образом, задолго до возникновения идеи Всесоюзного научно-исследовательского института технической эстетики о непрерывном образовании была предложена и начата апробация концепции «Дизайн в системе детского дополнительного образования». «Место». Удачным для формирования профессиональной культуры будущих художников было и само расположение – в центре Санкт-Петербурга, у Аничкова моста на набережной реки Фонтанки (Невский пр., 39) в одном из флигелей Аничкова дворца. В конце XIX века во дворце находился один из центров интеллектуальной жизни Петербурга. В 1937 году Аничков дворец был передан детям города. 12 февраля был открыт Ленинградский Дворец пионеров (идею его создания предложил С.М.Киров). Создавал его весь Ленинград. 228 заводов, фабрик, институтов помогали в оформлении и оборудовании. Для занятий с детьми были приглашены выдающиеся ученые, деятели культуры: академики В.В.Струве, Л.С.Берг, лекции по искусству читал И.А.Орбели, ансамбль песни и пляски возглавил И.О.Дунаевский, шахматы вел М.М.Ботвинник и т.д. В настоящее время Дворец – крупнейшее в Европе учреждение дополнительного образования.

«Гений места». Существует и иная связь учебного заведения с местом его расположения. Как правило, эта связь очевидна, загадочна и таинственна. Ведает этой связью известный древним genius loci, гений места, связывающий интеллектуальные, духовные, эмоциональные явления с их материальной средой. Именно это нечто обеспечило слияние всех начинаний авторов проекта в единое целое и стало покровителем вновь созданного учебного заведения. Как писал С.Я.Маршак, создавая Дворец, городу хотелось, чтобы «ребята нашли здесь ключи, открывающие перед ними двери в большую науку и технику, в искусство, научились хорошо работать, дружно жить сообща, коллективно». На линиях органического пересечения названных выше факторов и возникла новая, неведомая прежде, реальность – художественная школа нового типа. На линиях органического пересечения названных факторов и возникла новая, неведомая прежде, реальность – художественная школа нового типа. Всё чаще в периодической печати начинают появляться публикации, где Детский дизайн-центр упоминается как Школа Сергея Таланкина. Учащиеся и выпускники центра гордятся своей alma mater. И это лишний раз убеждает, что возникло такое творческое образование, которое приобрело собственное имя и стало заметно стороннему наблюдателю. В достаточно короткие сроки вновь созданная Школа стала одним из основных центров России по пропаганде дизайна через систему общего и дополнительного образования детей и подростков и, благодаря разработанной авторской педагогической концепции, заняла собственную «нишу» в системе художественнопромышленного образования. Если посмотреть на проект, предложенный его авторским коллективом ещё в начале 90-х годов прошлого века с позиций настоящего, то он может быть представлен как одна

из первых попыток разработки дизайн-программ в области художественно-промышленного образования. Понимая дизайнпрограммирование как способ проектирования того, чего ещё никогда не было, а саму программу как директивный документ, определяющий комплекс заданий и мероприятий, взаимосвязанных по ресурсам, исполнителям и срокам осуществления, можно с уверенностью говорить о том, что на тот период была не только разработана дизайн-программа, но и апробирована такая система подготовки дизайнеров, которая обладала новизной и отвечала требованиям своего времени. Говоря по другому, почувствовав задание своего времени, разработчикам проекта удалость предложить новую систему – учебное заведение инновационного типа. Был разработан проект, который оказался сообразным временным социально-культурным реалиям России. Возникшая Школа была школой своего времени, решавшей проблемы и задания своего времени. Успех творческой программы и практической деятельности Школы зависел от того, насколько точно она почувствует это «задание» и ответит на него. Как потом оказалось, именно это являлось «нужным» и проектной культуре – для её развития, для её будущего. Школа, построенная на таких принципах, призвана осуществлять подготовку специалистов, способных не только решать текущие задачи данного исторического момента, но и видеть их в контексте развития проектной культуры. В этом смысле Детский дизайн-центр Сергея Таланкина оказался именно тем «опережающим образованием», которому удалось быть наиболее чутким и точным по отношению к задачам, стучащимся в двери настоящего.

Митя Харшак дизайнер, учредитель и главный редактор журнала «Проектор», выпускник Детского дизайн-центра

Исполнилось тридцать лет Детскому дизайн-центру. Это уникальная образовательная программа, стартовавшая во Дворце пионеров в конце восьмидесятых годов XX века, когда слово «дизайн» было овеяно романтикой заграничного звучания и ещё не девальвировано многотысячными медийными повторениями. Да и сочетание названий «Дворец пионеров» и «Дизайн-центр» было одним из признаков разительных перемен. Я попал в ДДЦ на рубеже восьмидесятых-девяностых. Это был удивительный и волнующий отрезок истории. И само слово «дизайн» для нас было заряжено мощной энергетикой нового времени. Собственно, после занятий в ДДЦ у меня отпали и без того слабые сомнения в выборе дальнейшего профессионального пути. Удивительно, насколько ярко и профессионально звучали работы учеников Дизайн-центра с самых первых лет его существования. Впоследствии они были неоднократно отмечены высокими наградами на различных общероссийских и международных выставках и конкурсах. Педагогический дар отца-основателя ДДЦ Сергея Анатольевича Таланкина, его горение идеей детского дизайн-образования заряжали всех вокруг какой-то светлой и созидательной энергией. Мне навсегда врезались в память многие вечера, проведенные там, во Дворце пионеров. Сергей Анатольевич тогда ставил виниловую пластинку с записью «Аквариума»: «...Сидя на красивом холме, я часто вижу сны, и вот что кажется мне: что дело не в деньгах, и не в количестве женщин, и не в старом фольклоре, и не в Новой Волне...» Под эту музыку были переделаны бесконечные композиции, которые так помогли потом и на вступительных экзаменах, да и пропедевтика первого курса Мухи оказалась для меня уже единожды пройденной в детстве. Основы формальной композиции, ритм, графика на объеме, техники аппликации и фотограммы – это уже потом я узнал, что методология дизайн-образования в современном его виде

закладывалась ещё в двадцатые годы прошлого века в Баухаусе, и потом весь мир подхватил её вместе со знаменем модернизма. А тогда я просто получал удовольствие от какой-то совершенно волшебной магии места. Не случайно, как только у меня завелся свой журнал, ещё в пилотном номере первая статья на тему дизайн-образования была посвящена Детскому дизайн-центру. Аналогов Детскому дизайн-центру не существует в России и странах ближнего зарубежья. Уникальные учебные программы, разработанные преподавателями ДДЦ, по праву входят в число высших достижений педагогической деятельности в сфере дизайна и визуального искусства. ДДЦ ориентирует своих учеников на выбор профессии. Выпускники Детского дизайн-центра становятся студентами профильных высших учебных заведений Санкт-Петербурга и других городов России, Европы и Америки. Многие выпускники ДДЦ с успехом окончили дизайнерские кафедры различных вузов и сегодня успешны и востребованы в своей профессиональной деятельности. По откликам многих из них, первые шаги в профессии были сделаны именно в стенах Детского дизайн-центра. И конечно же, как только наша старшая дочка Алиса доросла до первого курса ДДЦ, сомнений в семье относительно поступления не было. И сейчас мы очень рады, что Алиса успешно сдала вступительный экзамен, и начала обучение в той же аудитории, где когда-то учился я. А сейчас я хочу ещё раз поздравить наше замечательное петербургское заведение со славным юбилеем! И искренне посоветовать всем родителям, обдумывающим будущее ребёнка, пристально взглянуть в сторону ДДЦ. Полученное там образование даст фору многим кафедрам так называемого «дизайна», во множестве появившимся в сегодняшней картине мира высшего образования.

Всеволод Медведев доцент кафедры истории и теории искусств Санкт-Петербургского Государственного университета технологии и дизайна, член Союза дизайнеров России февраль 2008

О плодотворной успешной деятельности Детского дизайнцентра (ДДЦ), существующего уже более 20 лет в СанктПетербургском городском Дворце творчества юных, известно многим в нашем городе, в других городах России, а также за рубежом. Его возглавляет выпускник ЛВХПУ им. В.И.Мухиной С.А.Таланкин, собравший и сплотивший прекрасный коллектив педагогов (в большинстве своем окончивших то же учебное заведение), совместно с ним создавший и внедривший оригинальную комплексную программу 9-летнего последовательного дизайн-образования для детей от 8 до 18 лет. Это результат целенаправленной разносторонней популяризации работы ДДЦ не только в кругах специалистов (членов творческих союзов, педагогов – руководителей кружков и студий дизайна, учителей школ различных районов города), но и среди широкой общественности. Все годы существования Дизайн-центра на его базе существует городское методическое объединение, целью которого является повышение квалификации педагогов, занимающихся проблемами детского художественного воспитания и развития современной визуально-художественной культуры. Опыт ДДЦ оказался нужным, востребованным не только в школах, студиях, кружках дизайна, но и в высших учебных заведениях, организовавших новые кафедры, ориентированные на подготовку дизайнеров разных специализаций, и не только в Санкт-Петербурге, но и во многих других городах России: Набережных Челнах, Новгороде, Казани, Оренбурге, Орске, Саратове, Тольятти. В 1989 году Дизайн-центр участвовал в Первом Всесоюзном семинаре «Дизайн и дети» в Кишинёве, в 1992 году был проведен семинар «Проблемы детского дизайн-образования» для педагогов Волжского района (в Саратове), в 1994 году ДДЦ участвовал в Ассамблее Союза дизайнеров России в Набережных Челнах (семинар «Проблемы дизайн-образования»). В 1998 году на I Всероссийской научно-практической конференции «Дизайн в России: проблемы теории и практики» (организованной и проведенной СПбГУТД) педагоги ДДЦ провели круглый стол «Детское дизайн-образование». За внедрение концепции образования в сфере визуальной культуры и дизайна коллектив ДДЦ получил золотой диплом Международного Союза дизайнеров и диплом Национальной академии ювенологии. С 2000 года Дизайн-центр сотрудничал с педагогами Дании, проводя семинары, выставки, мастер-классы в этой стране и в Санкт-Петербурге. Педагоги ДДЦ принимают у себя коллег

из США, Великобритании, Голландии, Финляндии, Китая, Японии, других стран, а также разных регионов России. В 1995 году дважды проводились выставки в Германии (в городах Виль и Гуммерсбах), представлявшие детское дизайн-образование России и Санкт-Петербурга немецкой общественности. Детский дизайн-центр постоянно участвует во многих мероприятиях СПб Союза дизайнеров и, прежде всего, в организуемых Союзом выставках-биеннале «Модулор». Комплексная образовательная программа Дизайн-центра для школьников 8-18 лет стала лауреатом VI Всероссийского конкурса образовательных программ по детскому дополнительному образованию и завоевала Гран-при на 5-ой Петербургской биеннале дизайна «Модулор-2005». Ранее, в 2003 году, ДДЦ был награжден дипломом «За достойное представление Санкт-Петербурга на национальной зарубежной выставке «300 лет Санкт-Петербургу: Россия, открытая миру»» (выставка проходила в Берлине). Деятельность Детского дизайн-центра неоднократно освещалась в средствах массовой информации: на телевидении, в газетах и журналах. В том числе, в таких журналах, как «Про100 дизайн», «Под ключ», сборнике материалов «Модулор 2003», сборниках серии «РОСТ» Дворца творчества юных. Педагогический журнал СПб ГДТЮ «Ракурс» № 24, выпущенный к 20-летию Детского дизайн-центра, явился своеобразной наглядной презентацией итогов деятельности и, главное, впечатляющих результатов воплощения в разнообразных работах учащихся целостной концепции и всех составных частей комплексной образовательной программы ДДЦ. Несмотря на такую известность и перечисленные заслуги Детского дизайн-центра, представляется важным выявить и подчеркнуть особенности концепции, методов и практических результатов осуществляемого его педагогами детского дополнительного дизайн-образования, поскольку многие из этих особенностей ускользают от внимания (и понимания сути дела) не только людей, профессионально не связанных с дизайном, но также немалого числа дизайнеров, не занимающихся научно-методической и методико-педагогической дизайн-деятельностью. Разработанная педагогическим коллективом ДДЦ концепция модели детского дизайн-образования ориентирована на развитие начального и среднего звеньев в общей системе непрерывного образования будущих дизайнеров, соединяя разные типы образования: дополнительное и школьное, а также 11 разные элементы художественного, декоративно-прикладного и технического направлений творчества. Три этапа обучения в ДДЦ включают: 1. Подготовительный курс (8-11 лет); 2. Основной курс (11-14 лет); 3. Специализированный курс (14-18 лет). Для каждого из этих этапов – уровней обучения – разработаны соответствующие авторские образовательные программы, которые постоянно обновляются и совершенствуются: вводятся новые блоки заданий, упражнений, разрабатываются новые

педагогические технологии. По всем программам накоплен

Если этот подход плодотворен для самого первого этапа об-

и систематизирован огромный методический материал и архив

учения студентов (будущих архитекторов, дизайнеров), кстати,

изображений. Среда обучения ДДЦ, художественно освоенная и методически структурированная по уровням поставленных и решаемых задач, насыщенная работами детей, является ярким наглядным примером создания пространства, побуждающего к художественному творчеству своим активным эмоциональным многоплановым воздействием. Создание такой среды – одно из достижений педагогов Дизайн-центра. Подготовительный курс обучения сознательно не связан с задачами промышленного дизайна (industrial design), методика которого ввиду своей сложности для детей не может быть отражена в программах этой азбуки творчества. В какой-то степени, да и то опосредованно, этот курс связан с азами графического дизайна и художественной графики (но не в академическом понимании её смысла и процесса обучения). Потому что основная цель подготовительного курса – это выявление творческого потенциала детей, побуждение к проявлению творческой инициативы в самых простых заданиях, развитие фантазии и воображения у будущих художников мира вещей, которые должны поверить в свои силы, не бояться экспериментировать, преодолевая трудности овладения ремеслом, соответствующими техническими приёмами реализации своих замыслов на непростом пути к мастерству. Это – пропедевтика композиции, успешно и давно применяемая для обучения студентов (в качестве вводного курса основ дизайна), а не только школьников. её основы были разработаны ещё в двадцатые годы прошлого века педагогами Баухауза в Германии – Иоханнесом Иттеном, Ласло Мохоли-Надем и Йозефом Альберсом, а также педагогами ВХУТЕМАСа в Советской России – А.М.Родченко, А.М.Лавинским, Н.А.Ладовским, В.Ф.Кринским и другими. Йозеф Альберс писал: «Академическое изучение методов работы и их практического применения обогащает знания, совершенствует технику, но не развивает творческой инициативы. Умение по-настоящему творчески мыслить и необходимая для открытий увлеченность появляются (по крайней мере, у начинающих) во время свободных опытов с материалами, во время работы, не связанной с выполнением какого-либо обязательного задания. Тогда человек не чувствует принуждения, не подвержен никаким влияниям, свободен от всяческих предрассудков. Именно свободное экспериментирование, не отягощенное предварительно теорией, а не выполнение специального задания, требующего определенной подготовки (т.е. проектирование конкретного объекта дизайна – В.М.), дает желаемые результаты, придает уверенность в себе. Вот почему мы никогда не начинали занятия (пропедевтического курса) с теоретического введения, действуя по принципу: «Вот тебе для начала материал и покажи, на что ты способен…»» (Albers Josef. Werklicher Formunterricht, In “Bauhaus”, “Zeitschrift fur Gestalting”, № 2-3, 1928, S.3-7.).

он давно используется в СПб Художественно-промышленной Академии, то тем более он представляется единственно возможным для развития творческой художественной фантазии детей. Экспериментируя на первых порах с композициями на основе точек (пятен), прямых, и волнистых линий, простых геометрических фигур и их сочетаний, а затем с обобщенными, декоративно стилизованными природными формами (растений, животных разных видов), пробуя различные техники и используя разные материалы (доступные в ДДЦ), дети практически осваивают разные средства и приёмы художественной выразительности, исподволь формируют композиционное мышление, а также развивают свой эстетический вкус. В том-то и заключается сущность пропедевтики композиции для детей, что при всяческом поощрении их фантазии, способности нестандартно мыслить и решать поставленные композиционные задачи каждым по-своему оригинально, у них развивается пространственное воображение, чувство гармонии, цвета, фактуры, элементов формы, основанное, пока ещё подсознательно, на закономерностях и принципах композиции, определяющих чувство меры на котором и базируется формирование эстетического вкуса. Разумеется, наряду с этим, дети приобретают необходимые навыки, умения работать с разными материалами и инструментами, используя техники рисования фломастерами, карандашами, красками, выполнение оригами, коллажей, аппликаций. На первом этапе обучения всё это реализуется безо всякой теории, только через практику, но однако, при незаметной для детей целенаправленной ориентации их творческих поисков преподавателями в целях достижения всё более высокого художественного качества их учебных работ, упражнений. И как на подготовительном, так и на основном этапе обучения (когда ученики от освоения разных приёмов композиции на плоскости постепенно переходят к объемно-пространственным: моно- и полихромным, графически обогащенным, цельным и ажурным композициям), чрезвычайно важным в методике Детского дизайн-центра является сознательное сохранение именно ручных способов выполнения разнообразных композиционных упражнений, работы с реальными материалами: бумагой, картоном, пластмассой, пленкой, проволокой, бечевками, сеткой, фломастерами, красками, карандашами, мелками, керамической массой, глиной, металлом, деревом и т.п. Недооценка этого фактора успешности художественного образования школьников, приводит к тому, что руководители некоторых образовательных учреждений стремятся в угоду технократическим тенденциям заменить реальное композиционное творчество виртуальным, базирующимся только на компьютерной технике и технологиях, и усадить детей как можно раньше за компьютеры (с соответствующим программным обеспечением).

Следует иметь в виду, что сама по себе компьютерная техника с её программным обеспечением, избавляющая дизайнера (как и архитектора) от рутинной работы по выполнению вручную цветных трехмерных демонстрационных изображений проектируемых объектов (а также чертежей, схем, графиков, таблиц, рисунков, входящих в документацию дизайн-проекта), в обозримом будущем не в состоянии заменить творческую личность. Именно дизайнер, а не компьютер генерирует творческий процесс придумывания, всестороннего продумывания и сознательного художественно обоснованного отбора лучших решений из веера возможных композиционно-стилевых вариантов формообразования объекта. Этот процесс, обусловленный системой тонких психологических механизмов художественного творчества, в котором сливаются рациональное мышление и эстетические эмоции, сознательное и подсознательное начало, требует творческой одаренности, таланта, развитого воображения и высокого уровня эстетического вкуса, соответствующей эрудиции и профессионального опыта в области композиционного формо-, структуро- и смыслообразования различных объектов дизайна. Все это – сложно взаимосвязанные факторы художественно-технического творчества, в которых ведущую роль играет творческая личность – субъект деятельности. Они не поддаются четко упорядоченной алгоритмизации для программирования творческого процесса. Их нельзя расчленить на простые составные элементы в целях математического моделирования становления и развития таких внутренне целостных явлений, как «воображение», «фантазия», «эстетический вкус», базирующихся на субъектно-объектных отношениях в сфере художественной культуры. Из этих соображений исходит педагогический коллектив Дизайн-центра (кстати, прекрасно владеющий компьютерными технологиями дизайн-проектирования), поставивший целью реализации общей системы непрерывного дизайн-образования на его начальном и среднем уровнях развитие у детей творческой фантазии и воспитание эстетического вкуса. Еще на основном курсе педагоги ставят перед детьми цель осмысления проблемы: не «что изображать», а «как изображать», какими способами и средствами, в какой технике, каким инструментом, какими материалами, что воспитывает понимание разных форм воплощения творческого замысла и формирования художественного образа, развивает проектную культуру детей. Для этого были разработаны программы: «Бумажная пластика», «Керамическая пластика», «Организация пространства», «Выразительные средства композиции», «Графика на объеме», «Станковая графика», «История искусств», «Фотографика». Все эти программы позволяют детям наглядно и непосредственно почувствовать закономерности композиционного формообразования, развивают объемно-пространственное мышление и визуальное восприятие форм, цвета, фактуры, материала, повышают общую эрудицию и художественную культуру, способствуют усвоению методов, средств и приёмов

достижения художественной образности и эстетической выразительности объектов творчества. А на специализированном курсе с вводом новых для учеников дисциплин («Фигуративная композиция», «Практическое цветоведение», «Основы рисунка и графики», «Основы компьютерной графики», «Компьютерная типографика», «Шрифт как элемент композиции», «Выразительные элементы живописи», «Композиция печатных изданий», «Компьютерные технологии в проектировании печатных изданий», «Конструктивный рисунок», «Проектная графика») ещё больше обогащается спектр возможностей поиска оригинальных проектных решений, средств художественной выразительности для сохранения и развития творческой индивидуальности учащихся. Работа с натуры в классах дополняется графическими и живописными композициями по воображению. Изучение традиционных техник сочетается с поиском новых изобразительных средств и приёмов, поощряется экспериментирование. Но важно, что на этом этапе обучения интуитивное творчество дополняется сознательным анализом проекта, основанным на постижении учениками сущности гармонизации формы объекта, инструментом которой является композиция с её основными категориями, принципами и закономерностями, приёмами и средствами. Ученики овладевают языком и терминологией, необходимой для понимания основ проектной культуры в дизайне разных объектов (плоских, объемных, пространственных и смешанных). И если на предыдущем этапе обучения дети уже знакомились с возможностями компьютерной техники для выполнения определенных заданий, то на специализированном курсе компьютерным и цифровым технологиям, необходимым для работы современного дизайнера, уделяется достаточно большое внимание. Такой подход позволяет ученикам ДДЦ после прохождения подготовительного и основного курсов обучения на последнем завершающем этапе – специализированном курсе – достигать тех высоких творческих результатов в своих учебных работах (создаваемых как в ручную, так и на основе компьютерных технологий), которые успешно демонстрирует сформированный за долгие годы методический фонд лучших работ Дизайнцентра. По мнению опытных специалистов, работающих в области графического дизайна, многие из этих работ по уровню профессионального решения поставленных задач не только не уступают, а даже превосходят массовую продукцию ре- 13 кламного дизайна, создаваемую в нашем городе взрослыми специалистами (на основе компьютерных технологий) и нередко демонстрирующую плохой вкус и отсутствие выдумки. В последние годы третьего этапа обучения происходит профессиональная ориентация учеников – каждый из них выбирает своё направление, свой путь в дизайнерском творчестве, связанный с той или иной областью, специализацией дизайндеятельности, в том числе и педагогической: некоторые из преподавателей Детского дизайн-центра до получения высшего специального дизайн-образования учились в ДДЦ.

Фотографии педагогического коллектива Детского Дизайн-центра прошлых лет << 2004 слева направо: Галина Корнева Ирина Егорова Дмитрий Таланкин Светлана Ленцкая Ольга Левиаш Сергей Таланкин Елена Ковалева Александр Веселов Любовь Литвинова >> 2012 слева направо: Николай Теплов Ольга Левиаш Иван Герц Екатерина Кощеева Галина Корнева Нина Рыжикова Светлана Ленцкая Елена Ковалева Дмитрий Таланкин Елизавета Гришина Ольга Окулич

Ольга Левиаш руководитель Детского дизайн-центра С.Таланкина, заведующий сектором отдела техники Санкт-Петербургского городского Дворца творчества юных, член Союза дизайнеров России, выпускница Детского дизайн-центра

30 лет… Почти треть века!... Вся моя сознательная жизнь прошла в Детском дизайн-центре... – рядом с моими драгоценными Учителями... Так случилось, что мы с Сергеем Анатольевичем пришли во Дворец одновременно: он – учить, а я – учиться. И мне посчастливилось быть здесь, видеть, как рос и развивался Дизайн-центр практически с самых первых дней. Всё начиналось в 1985-м – с первым предчувствием перемен и новых возможностей... и даже чуть раньше... Тогда Сергей Таланкин – молодой, 33-летний, энергичный, харизматичный, вдохновлённый идеей воспитания будущих дизайнеров – людей нового поколения, нового века – пришёл в Ленинградский Дворец пионеров на Невском 39 после нескольких лет работы в отделе комплексных исследований в области системного дизайна проектного института ВНИИТЭ. Здесь, во Дворце, уже несколько лет существовал кружок дизайна, который вела Наталья Бельтюкова. В начале было… Была одна аудитория на третьем этаже отдела техники и несколько групп учеников, было два педагога и курс, совмещавший в себе задания по композиции, графике и работе с различными материалами… Проработав год и поняв, что уже вырос из формата «кружка», Сергей Таланкин активно взялся за реорганизацию. Убедил администрацию в необходимости и перспективности нового направления и, заручившись поддержкой директора Галины Михайловны Черняковой и заведующего отделом Владислава Петровича Тарасова, приступил к воплощению своей идеи. «Кружок»?... – Нет! – Это будет студия дизайна – школа дизайна... – дизайн-центр! Удалось получить дополнительные помещения, пришли новые педагоги – тоже влюблённые в свою профессию и жаждущие поделиться своими знаниями и опытом с учениками (Сергей Борчевкин, Юрий Милагин, Сергей Запорожцев), появились новые направления – фото, пространственная композиция, основы макетирования. Под руководством Сергея Таланкина началась разработка блока новых программ. Студия неудержимо росла. И вот уже она получила название – «Детский дизайн-центр»! Придя на следующий год в сентябре, мы не узнали наш «кружок»! Новые просторные аудитории, неожиданное цветовое решение входной зоны – внятные, яркие (а не бледные, как во всех остальных помещениях отдела) цвета – энергичные, радующие глаз, заряжающие творческой энергией! Новые люди, новые интересные задания и материалы! Один в поле не воин... именно поэтому так важно было сотрудничество и поддержка друзей – немногих, но верных,

преданных и искренних. В 1989 году в Дизайн-центр пришла Светлана Владиславовна Ленцкая – друг, жена, единомышленник Сергея Таланкина – сотрудник в истинном смысле этого слова – соавтор концепции и модели детского дизайн-образования, которая вскоре будет реализована в Дизайн-центре, его комплексной образовательной программы и большей части программ, входящих сегодня в её состав, прекрасный чуткий педагог, ставший для многих поистине Учителем, талантливый, глубокий график и живописец, человек бесконечной воли, терпения и самообладания. И с ней вместе – Ирина Владимировна Егорова – бескорыстный и преданный товарищ Сергея Таланкина и Светланы Ленцкой ещё со студенческих лет, в 2000 году она станет завучем центра и проработает здесь практически до последних своих дней, автор программ по рисунку, графике и композиции, талантливый педагог, любящий и понимающий детей, ими обожаемый, и, конечно же, яркий, пронзительный художник. Пришли ещё несколько выпускников «Мухи» – одногруппников и однокашников Сергея Таланкина и его товарищей. Виктор Смирнов, подхвативший и возглавивший направление фото (после ухода Сергея Борчевкина), развивший его впоследствии уже на базе собственной дизайн-центровской фотолаборатории и преподававший фотографику до 1999 года. Чуть позже, в 1990-м году – Михаил Киселёв. Галина Корнева, работавшая в то время в Доме пионеров Центрального района и посещавшая городское методическое объединение кружков и студий дизайна под руководством Сергея Таланкина, по его приглашению перешла в Детский дизайн-центр работать с малышами. Талантливый педагог и организатор, вскоре она станет автором блока программ подготовительного курса комплексной образовательной программы, затем завучем Дизайн-центра (и проработает в этой должности восемь лет до 2000 года), а с 1996 года и руководителем городского методического объединения педагогов дизайна Санкт-Петербурга. Усилиями Сергея Таланкина и его соратников постепенно создавалась яркая, неповторимая среда Дизайн-центра: ремонтировались (часто на собственные средства) и оснащались новым оборудованием помещения, стены превращались в постоянно действующую экспозицию лучших детских работ – богатую пищу для размышлений всем ученикам! Постепенно, по крупицам собиралась библиотека с огромным количеством книг по дизайну, искусству и архитектуре, появлялся всё новый и новый реквизит, инструменты и художественные материалы, – новые технологии подхватывались и внедрялись в учебный процесс с готовностью и азартом. Концепция школы уже созрела в головах её основателей Сергея Таланкина и Светланы Ленцкой, структура учебного процесса вырисовывалась всё явственнее... Теперь требовалось разработать всё до мельчайших подробностей, сформулировать и зафиксировать на бумаге. Вместе со своими друзьями и единомышленниками Сергей Таланкин принялся за разработку комплексной образовательной программы Центра – целого ряда программ, выстроенных в определённую систему – це-

почку взаимосвязанных дисциплин, соответствующих возрасту и сознанию учеников, последовательно и целенаправленно раскрывающих перед ними все необходимые будущему дизайнеру знания и умения, знакомящих с широким спектром направлений дизайна, применяемых технологий и материалов: абстрактной и фигуративной композицией, матетированием и организацией пространства, графикой, фотографикой и копированием, рисунком и живописью, основами работы с материалами – бумагой, деревом, глиной... К осени 1990-го года был разработан комплекс программ, рассчитанный на 7 лет непрерывного обучения. Детский дизайн-центр взрослел – параллельно «взрослела» и его комплексная образовательная программа: в 1992 году она включала в себя уже программы на девять лет обучения. В начале 1990-х, подросли и не пожелали расставаться с Дизайн-центром его ученики – Ольга Смирнова (Колчина), Ольга Левиаш, Ольга Костюченко («триоль», как говорил Сергей Анатольевич), Надежда Зарецкая, Елена Ковалёва, Анна Кальм... Ещё в конце 80-х в Дизайн-центре были организованы лаборатории по направлениям. Наталья Бельтюкова, преподававшая вначале объёмно-пространственную композицию, переключилась на керамику и оборудовала керамическую лабораторию, в которой и преподавала до 1994 года. Впоследствии направление керамики принял и более восьми лет вёл Александр Веселов, когда же оно закрылось в 2003 году, он переоборудовал мастерскую под новое направление – печатную графику. Лаборатория фото, созданная Сергеем Таланкиным и Виктором Смирновым просуществовала до 1998 года и с появлением в Дизайн-центре первой компьютерной техники была преобразована в компьютерную лабораторию, которую приняли под свою ответственность Ольга Левиаш и Ольга Колчина – инженеры по образованию, которых Сергей Таланкин прозорливо – еще в 1993 году! – направил на обучение компьютерным технологиям в полиграфический институт. В 1995-1997 годах коллектив обогатился новыми специалистами – профессионалами-дизайнерами и художниками. Многие специализировались в преподавании определённых дисциплин, наиболее близких им по роду профессиональной деятельности: Нина Рыжикова (живопись и копирование), Татьяна Земченко (бумажная пластика), Елена Васильева (история искусств), Наталья Дятлова и Елена Борисова (керамика)... В конце 1990-х – начале 2000-х в Дизайн-центре в разное время работали также Алексей Бойко (история искусств), Марина Стрельникова и Надия Мещанкина (керамика), Александр Кондратьев и Светлана Виноградова (рисунок), Елена Веселова, Александр Медведев, Алёна Попова, Григорий Корнев, Антон Кальченко, Татьяна Шапошникова, Андрей Стрельцов, Сергей Гарезин (уже во второй половине 2000-х)... Уверена, были и другие, но, вероятно, работали они не очень долго. В начале 2000-х хлынула вторая волна учеников – ученики поколения «основателей» и одновременно ученики учеников. Ребята, отучившиеся в Дизайн-центре и поступившие в различные специализированные вузы, не собирались покидать место, где прошла половина их жизни, где они получили так

много знаний, опыта, дружеского внимания и любви, приобрели друзей и нашли Учителей. Они возвращались в коллектив уже в качестве педагогов: Михаил Корнев, Мария Зверевич, Ирина Демьянова, Любовь Литвинова, Екатерина Зубкова, Людмила Усманова, Полина Соколова, Александра Савельева. Подрос сын Сергея Анатольевича – Дмитрий Таланкин, – тоже выпускник Дизайн-центра, – закончил Санкт-Петербургский университет и пришёл в Дизайн-центр преподавать (отработав здесь предварительно 4 года лаборантом) – трудовая педагогическая династия! А следом за ним – Татьяна Жукова, Иван Герц, Николай Теплов, Ольга Окулич, Екатерина Кощеева, Елизавета Гришина, Ольга Филиппова, Наталья Шенберг (Носарева), Екатерина Лысенкова... И вот уже выпускники стали приводить своих отпрысков – учиться в Дизайн-центр! Закрутилось! Все молодые педагоги с интересом включались в жизнь и в работу Центра, каждый внёс и вносит свой посильный вклад в его развитие. Кто-то, отработав несколько лет, решил заняться собственной профессиональной дизайнерской деятельностью, а кто-то уже преподаёт в высших учебных заведениях!... Сейчас 10 из 15-ти педагогов Центра – его бывшие воспитанники, а с нашими бывшими коллегами педагогами-выпускниками мы поддерживаем связь, участвуем в совместных проектах, общаемся и встречаемся на наших традиционных праздниках, открытиях выставок и других профессиональных мероприятиях. Они всегда рады помочь своей «альма-матер» в самые ответственные моменты – огромное им человеческое спасибо! Сергей Таланкин был не только нашим руководителем, но и Учителем – во всех смыслах! – мудрецом, вдохновителем, мотором! Он постоянно был в движении – убеждал, доказывал, боролся, искал спонсоров, налаживал сотрудничество с другими учебными заведениями... Его мощная неистощимая энергия, воля и упорство в воплощении своих идей, его одухотворённый и яркий образ, колоритная внешность – стали образом всего коллектива. Не удивительно, что уже давно в дизайнерских кругах нас называют Дизайн-центром Сергея Таланкина! События 2009-2012 годов стали трагедией для нашего коллектива... В 2009 году заболел и вышел на пенсию Сергей Анатольевич Таланкин – наш любимый, незаменимый руководитель, Учитель и основатель Центра... Почти сразу после этого ушла из жизни Ирина Владимировна Егорова – педагог, завуч и душа коллектива, чей звонкий смех был неотделим от Звучания Дизайн-центра... Весной 2012 года Сергей Анатольевич ушёл 17 от нас навсегда... Светлая им память!... Дизайн-центру никогда не оправиться от этих ударов... В каком-то смысле мы осиротели... И всё-таки... Надо двигаться дальше. Молодость, таланты и творческий азарт наших молодых педагогов, знания, глубокое понимание и огромный опыт старших коллег помогают нам преодолеть испытания и сохранить школу. На нас лежит огромная ответственность, ведь Детский дизайн-центр – уникальная детская школа дизайна, и мы в ответе за будущее своих учеников. Пожелаем же друг другу удачи, энергии, сил, терпения и... Любви!

Сергей Таланкин

Член Союза дизайнеров России с 1993 года, секция теории и педагогики. Почётный работник общего образования РФ. Основатель Детского дизайн-центра и его руководитель по 2009 год. Создатель уникальной системы детского дизайн-образования. Годы жизни: 1951 – 2012. Окончил Ленинградское высшее художественнопромышленное училище им. В.И.Мухиной (кафедра промграфики и упаковки) в 1983 году. Пришёл во Дворец в 1985 году. Педагог с 1985 по 2009 год. Руководитель кружка дизайна с 1985 по 1991 год. Заведующий сектором дизайна и фотографии отдела техники СПб ГДТЮ с 1991 по 2009 год. Руководитель городского методического объединения педагогов дизайна с 1986 по 1991 год. Организатор и участник образовательного эксперимента по взаимодействию школьного и дополнительного образования на базе Детского дизайн-центра. Роль руководителя Детского дизайн-центра совмещал с педагогической, профессиональной дизайнерской и творческой деятельностью: дизайн-образование и проектирование образовательных программ, организация выставок, проектирование выставочных пространств и интерьеров, графический дизайн, фотография, поэзия, музыка, автор-исполнитель песен.

изайн начинается с детства, ибо это самые творческие годы нашей жизни

Автор комплексной образовательной программы Детского дизайн-центра и ряда программ, входящих в её состав: «Выразительные свойства композиции» «Графические преобразования» «Графика на объёме» «Композиция печатных изданий» «Детское издательство» «Семантика» Преподавал по перечисленным авторским программам, а также по программам: «Шрифт как элемент композиции» «Фигуративная композиция»

За заслуги в области образования, развития культуры и искусства удостоен звания «Почётный работник общего образования Российской Федерации», награжден грамотами Правительства, Комитета по образованию и Комитета по культуре Санкт-Петербурга, медалью «К 300-летию Санкт-Петербурга», благодарностями Законодательного Собрания и Комитета по культуре Санкт-Петербурга, многочисленными дипломами, грамотами и благодарностями Дворца. Занесён в Золотую Книгу и в Книгу Почёта Дворца. В 1994 году вместе с педагогами Дизайн-центра стал победителем смотра-конкурса педагогических достижений, получив диплом за создание программ опережающего образования в области визуальной культуры. В 1998 году за внедрение концепции образования в сфере визуальной культуры и дизайна получил Золотой диплом Международной ассоциации «Союз дизайнеров» и диплом Национальной академии ювенологии и огркомитета Первой Всероссийской научно-практической конференции «Дизайн в России: проблемы теории и практики». В 2004 году, как автор концепции «Комплексной образовательной программы» Детского дизайн-центра и ряда программ, входящих в её состав, стал победителем VI Городского и лауреатом VI Всероссийского конкурсов авторских образовательных программ дополнительного образования детей. В 2006 году был награждён дипломом Союза дизайнеров России за вклад в развитие отечественного дизайн-образования. В 2011 году получил Почётный диплом Санкт-Петербургского Союза дизайнеров за создание и развитие уникальной высокоэффективной образовательной модели непрерывного обучения, безупречную многолетнюю организационно-педагогическую деятельность и неоценимый вклад в развитие отечественного детского дизайн-образования. Под руководством Сергея Таланкина педагогический коллектив Дизайн-центра и его комплексная образовательная программа неоднократно становились победителями Всероссийской биеннале дизайна «Модулор» в номинации «Педагогика»: 2001, 2007, 2011 – Серебряные дипломы, 2009 – Золотой диплом, 2005 – Гран-при биеннале. Победитель и лауреат многих специализированных выставокконкурсов и фестивалей международного, всероссийского и городского уровней в области дизайна, искусства, образования и детского творчества. Награждён многочисленными благодарностями от организаторов выставок, конкурсов и фестивалей, в которых Детский дизайн-центр принимал участие, от социальных партнёров коллектива и родителей учащихся.

Профессиональная дизайнерская и творческая деятельность Ещё будучи студентом, с 1977 по 1979 год Сергей Таланкин работал в издательстве «Высшая школа» г. Львова над серией книг по охране окружающей среды, в 1981 году – над фирменным стилем в рамках совместного проекта ЛИАП и ЛВХПУ им. В.И.Мухиной «Диалог», а в 1982 году – над фирменным стилем ЛНИИВЦ АН СССР. После окончания института по распределению был направлен в Ленинградский филиал ВНИИТЭ (Всесоюзного научно-исследовательского института технической эстетики) – в отдел комплексных исследований и разработок под руководством А.А.Мещанинова, где проработал с 1983 по 1985 год. В 1990 году разработал фирменный стиль Международной выставки «Инрыбпром-90» (плакат, календарь, каталог), который был представлен на выставке Союза дизайнеров в 1991 году. С 1985 по 1995 год сотрудничал с издательствами «Внешторгиздат», «Андреев и сыновья», «Аврора», занимаясь дизайном рекламных плакатов, каталогов, проспектов и книг. С 1995 по 1998 год руководил дизайн-студией фирмы «Лаверна», в задачи которой входило комплексное проектирование и реализация проектов сети магазинов «Дом-Лаверна» и «Максидом-1», в том числе: • дизайн среды и оборудования, декоративно-художественное оформление, разработка элементов фирменного стиля магазинов «Дом-Лаверна» на Гражданском 11, 13, Невском 111, 146 (Серебряный диплом в номинации «Дизайн интерьера» Первой Санкт-Петербургской выставки-конкурса «Лучший дизайн года» (1997) – впоследствии биеннале дизайна «Модулор»); • проектирование фирменного стиля «Максидом»; • проектирование и реализация проекта выставочного павильона фирмы «Дом-Лаверна»; • проектирование и оформление интерьеров жилых приватных объектов руководителей фирмы «Лаверна». Вместе с сотрудниками дизайн-студии «Дом-Лаверна» и Детского дизайн-центра исполнял работы по заказам немецких фирм «AS Creation» и «d-c-fix» (партнёров «Дом-Лаверна»): • проектирование и оформление павильона фирмы «AS Creation» на выставке «Хайм Текстиль», Мессехалле, Франкфуртна-Майне, Германия, 1995; • оформление офиса фирмы «AS Creation» в городе Гуммерсбах-Дершлаг, Германия, 1996; • изготовление крупных серий коллажей по заказу «AS Creation» и «d-c-fix» для подарков клиентам фирм, 1997-1999; • оформление павильона фирмы «AS Creation» на выставке «Декатекс», спорткомплекс «Олимпийский», Москва, 1999. С 2000 по 2005 год сотрудничал с фирмой «Рив Гош», занимаясь разработкой рекламных плакатов, знаков, торговых марок и элементов фирменного стиля, оформлением витрин сети магазинов. В 2001-2004 годах проектировал выставочные павильоны Комитета по образованию Санкт-Петербурга, Дворца творчества юных и Детского дизайн-центра для серии междуна-

родных юбилейных выставок, посвящённых 300-летию СанктПетербурга, и других крупных международных, всероссийских и городских выставок, в числе которых: • Выставка-презентация «300 лет Санкт-Петербургу», ВЗ «Большой Гостиный Двор», Москва, 2001; • Выставка-презентация «300 лет Санкт-Петербургу», ВЦ «Михайловский Манеж», Санкт-Петербург, 2001; • «300 лет Санкт-Петербургу. Город, открытый миру», ВЦ «Михайловский Манеж», Санкт-Петербург, 2002; • «300 лет Санкт-Петербургу. 300 лет духовной культуры», ВЗ «Большой Гостиный Двор», Москва, 2003; • Городская выставка детского изобразительного, декоративноприкладного и научно-технического творчества «Юные – городу», посвящённая 300-летию Санкт-Петербурга, ЦВЗ «Манеж», Санкт-Петербург, 2003; • «300 лет Санкт-Петербургу: Россия, открытая миру», «Messegelande Berlin», Берлин, Германия, 2003; • «300 лет Санкт-Петербургу. 300 лет во славу России», ВЦ «Михайловский Манеж», Санкт-Петербург, 2003; • Российский образовательный форум, КВЦ «Сокольники», Москва, 2004; • Выставка «Петербург глазами детей» в рамках «Дней СанктПетербурга в Калининградской области», холл Дома искусств, Калининград, 2004; • Ежегодные специализированные выставки «Планета детства» и проходившие в рамках этих выставок Всероссийские конкурсы «Комната моей мечты», ВК «ЛенЭкспо», Санкт-Петербург, 2004-2007. Фотография – ещё одна область творческой и профессиональной деятельности Сергея Таланкина. В 1998 году в выставочном зале Карадагской биостанции прошла его персональная выставка «Крымские пейзажи». В 1998 и 2004 годах участвовал в выставках любительской фотографии сотрудников и выпускников Детского дизайн-центра.

1-2. Оформление интерьеров магазина сантехники «Дом-Лаверна» (Невский, 146), 1996-1997 3-5. Оформление выставочного павильона фирмы «AS Creation» на выставке «Декатекс» ВК «Ленэкспо» 1995 6. Серия коллажей по заказу фирмы «d-c-fix» 1997-1998, картон, самоклеющаяся плёнка «d-c-fix»

р Тво

о в т ес

руд т о – эт

о ысл

в-о

зо бра

в—

е с я — ия — и — н а тв аже нерги я матер . с а е ч ы рн н а я э о н о с н а о д твор в б т в о ество тве све с е ущ б ож

1. Автопортрет 1975, холст, масло 2. Нарциссы 1981, холст, масло 3. Натюрморт 1980, ДСП, масло 4. Подсолнух ок. 1983, холст, масло На следующем развороте: 1. Портрет 2009 керамическая плитка, чёрный и цветные маркеры

2. Закладка для книг 2009 тонированная бумага, маркеры, цветные карандаши 3. Композиция 1984 бумага, темпера ПВА 4

Если бы меня спросили: «Было ли в вашей жизни событие, которое вас потрясло?», я бы сказал: «Детский дизайн-центр!» Не потому, что в нём работаю, а потому что... живу там. Жить в Детском дизайн-центре не легко, не тяжело – трудно. Спросите любого из нас...

Образовательная деятельность и работа в Дизайн-центре В 1985 году Сергей Таланкин пришёл на работу в отдел техники Ленинградского городского Дворца пионеров (ныне СанктПетербургского городского Дворца творчества юных) в кружок дизайна, которым в то время руководила Наталья Бельтюкова. На базе этого небольшого кружка уже через несколько лет он организовал первую в стране уникальную детскую школу дизайна – «Детский дизайн-центр». Сергеем Таланкиным была предложена концепция и модель детского дизайн-образования, реализация которой потребовала многолетней и целенаправленной работы. В течение нескольких лет ему удалось сплотить вокруг себя коллектив энтузиастов-единомышленников и совместными усилиями не только оборудовать учебные помещения и мастерские, создать материальную базу Дизайн-центра, но и разработать целый комплекс учебных программ и методик преподавания. Результатом сотрудничества стала «Комплексная образовательная программа», рассчитанная на 10 лет непрерывного обучения (с 8 до 18 лет) и включающая в себя широкий спектр дисциплин, отражающих различные аспекты практики дизайна и проектной культуры, связанных в целостный комплекс и соответствующих различным возрастным категориям. Сегодня занятия ведутся по 35 лицензированным авторским программам. В Детском дизайн-центре 15 педагогов и около 450 учащихся. С первых лет своего существования Детский дизайн-центр стал уникальной экспериментальной творческой лабораторией, где проектировались новые педагогические технологии, создавались и внедрялись авторские программы и методики преподавания, способствующие визуально-эстетическому воспитанию школьников средствами дизайна, развитию цельной и созидательной личности через проектную деятельность. Исследовательская и экспериментальная работа не прекращается

и сегодня – постоянно совершенствуются методы и формы работы, программы корректируются и обновляются с появлением новых материалов и технологий, в том числе компьютерных. Системно накапливаются и обрабатываются для дальнейшей популяризации материалы по дизайн-образованию начального и среднего звена. Создан и постоянно пополняется богатейший электронный и фотоархив лучших детских работ по всем предметам. Особое внимание руководители и педагоги Дизайн-центра всегда уделяли распространению накопленного опыта и популяризации детского дизайн-образования как в Санкт-Петербурге, так в других городах России и за рубежом. С 1986 по 1991 год Сергей Таланкин – руководитель городского методического объединения педагогов кружков и студий дизайна на базе Детского дизайн-центра. С 1988 года – участник конференций международного и всероссийского уровней, организатор и участник семинаров и круглых столов в области дизайн-образования. • 1988 – впервые выступил на семинаре ЛФ ВНИИТЭ по вопросам непрерывного дизайн-образования, проводившемся под руководством Е.Н.Лазарева и В.А.Суриной, с презентацией деятельности Детского дизайн-центра. • 1989 – участвовал в круглом столе по образованию в ЛВХПУ им. В.И.Мухиной с выступлением по проблеме детского дизайнобразования. • 1989 – выступил на Первом Всесоюзном семинаре «Дизайн и дети», проходившем в Кишинёве, с докладом о создании детской дизайн-школы. • 1989 – участвовал в круглом столе по вопросам дизайн-образования в Ленинградском отделении Союза дизайнеров с презентацией Детского дизайн-центра. • 1990 – вместе с педагогами Дизайн-центра участвовал в семинаре «Детский дизайн» в Союзе дизайнеров Туркмении (г. Ашхабад). В результате сотрудничества с коллегами из Ашхабада был разработан проект и заключён договор о создании детской дизайн-школы на основе структуры, программ и методик Детского дизайн-центра Ленинградского городского Дворца творчества юных, а также был передан пакет программ с иллюстрациями по каждому заданию, рассчитанный на 7 лет обучения. Впоследствии, в 1993-1994 годах, после переезда созданной школы (также получившей название «Дизайн-центр») из Ашхабада в Орск, Сергей Таланкин с коллегами продолжали оказывать помощь в её развитии, проводя лекции, демонстрационные уроки и беседы с педагогами, в том числе на семинаре «Корректировка учебных программ по детскому дизайн-образованию» (1993 год). В 1996 году орский детский «Дизайн-центр» вновь переехал и теперь работает в Оренбурге под руководством Э.Г.Петросяна. • 1991 – в рамках выставки «Дизайн Ленинграда – 91» Сергей Таланкин провёл круглый стол на базе Детского дизайн-центра, посвящённый непрерывному дизайн-образованию, с участием членов правления Союза дизайнеров и ведущих педагогов в области дизайн-образования ЛВХПУ им. В.И.Мухиной, художественного училища им. Н.К.Рериха и ЛИСИ.

• 1992 – провёл семинар «Проблемы детского дизайн-образования» для педагогов Волжского региона (г. Саратов), вместе с коллегами организовал цикл лекций, мастер-классов и методическую фотовыставку с показом слайд-фильма о работе Детского дизайн-центра СПб ГДТЮ. • 1994 – участвовал в семинаре «Проблемы дизайн-образования» в рамках Ассамблеи Союза дизайнеров России (г. Набережные Челны) с докладом о детском дизайн-образовании и фотовыставкой работ учащихся Дизайн-центра. • 1995 – выступил с докладом на тему: «Детское дизайн-образование в России» на открытии выставки работ учащихся Детского дизайн-центра в помещениях сберегательного банка (Sparkasse) «Вернисаж», г. Виль, Германия. Выставку посетили представители мэрии г. Виль и мэр Санкт-Петербурга А.А.Собчак. • 1996 – участвовал в пленарном заседании Союза дизайнеров России, посвящённом дизайн-образованию, организовал на базе Детского дизайн-центра в рамках выставки «ДДЦ – 10 лет» круглый стол с участием членов правления Союза дизайнеров, педагогов СПбГХПА им. В.И.Мухиной, СПб художественного училища им. Н.К.Рериха, дизайн-студий и художественных школ Санкт-Петербурга и других регионов России. • 1998 – на Первой Всероссийской научно-практической конференции «Дизайн в России: проблемы теории и практики» вместе с педагогами Дизайн-центра провёл круглый стол «Детское дизайн-образование», представив в том числе и результаты эксперимента по взаимодействию дополнительного и школьного образования, проводившегося Детским дизайн-центром с 1991 года. • 2001 – участвовал в семинаре в рамках Форума «За культуру и демократию» с докладом о детском дизайн-образовании в России и выставкой работ учащихся Дизайн-центра в Slagelse Seminariet, г. Слейс, Дания. • 2001 – участвовал в Международном педагогическом форуме и практическом семинаре совместно с датскими педагогами; провёл мастер-класс и экскурсию по Детскому дизайн-центру, представив его программы, методы обучения и педагогические технологии. • 2002 – принимал участие в круглом столе «Дети нового тысячелетия» в рамках 3-й Международной конференции «Обновление города через образование. 300 лет Санкт-Петербургу» с выступлением на тему детского дизайн-образования. • 2002 – в рамках Международного российско-датского педагогического семинара провёл мастер-класс на базе Детского дизайн-центра. • 2003 – участвовал в Международном педагогическом форуме и конференции по обмену опытом с педагогами из различных городов Дании, провёл мастер-класс для детей города Еллинг, Дания. • 2002, 2007 – участвовал в Международных конференциях «Экодизайн»: выступал с докладами и мастер-классами, проводил выставки-презентации и творческие встречи с ведущими дизайнерами Японии – руководителями подразделений транснациональной ассоциации «GK Dynamics», представляя систему и методы обучения Детского дизайн-центра.

Сергей Таланкин неоднократно становился членом оргкомитетов и жюри профессиональных конкурсов в области дизайна, педагогики и детского творчества различного уровня, в том числе работал в составе оргкомитетов и жюри Международных конференций «Экодизайн», входил в состав жюри VI Всероссийского конкурса педагогов дополнительного образования, был председателем жюри ряда Городских выставок-конкурсов «Новый год» и Городских выставок-конкурсов детских дизайн-студий, входил в состав оргкомитета Городской выставки детского изобразительного, декоративно-прикладного и научно-технического творчества «Юные – городу», посвящённой 300-летию Санкт-Петербурга, и ряда других выставок. С 1991 по 2009 год – организатор и участник образовательного эксперимента по взаимодействию школьного и дополнительного образования, руководитель экспериментальных площадок – дворцовской (с 1992 по 1995 год) и городской (с 1998 по 2000 год). Эксперимент, в котором участвовали школы № 175, 507, 642 и Аничков лицей, проводился в разных формах: • создание в школах специализированных дизайн-классов с преподаванием в них предметов композиционного цикла и обучением как на базе Дизайн-центра, так и на базе самих школ; • внедрение элементов программ, технологий и методов обучения Дизайн-центра в школьные дисциплины (ИЗО, труд, черчение, информатика); • стажировка учителей, их обучение на курсах повышения квалификации, помощь в создании новых школьных программ по основам дизайна, совместные выставки, семинары, мастерклассы. Сергей Таланкин постоянно поддерживал творческие связи с Союзом дизайнеров России, и в частности с его региональным отделением – Санкт-Петербургским Союзом дизайнеров, принимая активное участие в работе секции теории и педагогики, в круглых столах, семинарах и научно-практических конференциях, проводимых Союзом в Санкт-Петербурге, других городах России и республик бывшего СССР, участвуя в его выставочных проектах. В помещениях Дизайн-центра неоднократно проходили выездные заседания Союза, члены его правления и различных секций посещали выставки и мероприятия, читали лекции на городских курсах повышения квалификации, проводили мастер-классы для педагогов и учащихся центра. Начатое Сергеем Таланкиным сотрудничество продолжается и сегодня. Активно сотрудничал с профильными кафедрами различных специализированных дизайнерских высших и средних учебных 27 заведений, направляя на дальнейшее обучение выпускников Дизайн-центра и обмениваясь опытом с преподавателями кафедр. В их числе кафедры информационного, программного, промышленного и средового дизайна СПбГХПА им. В.И.Мухиной, кафедра информационных технологий в дизайне ИМОП СПбГПУ, кафедра дизайна пространственной среды СПбГУТиД, факультет информационных технологий СПбГУКИ, факультет филологии и искусств СПбГУ, СПб Институт печати МГУП, кафедра дизайна Политехнического колледжа НовГУ. В начале 1990-х годов на базе Детского дизайн-центра Сергей Таланкин препо-

1. Серия презентационных баннеров Детского дизайн-центра для международных выставок, посвященных 300-летию Санкт-Петербурга 2003 (совместно с С.Ленцкой и О.Левиаш) 2. Выставочный стенд Детского дизайн-центра на международной выставке «300-лет Санкт-Петербургу. 300 лет духовной культуры» ВЗ «Большой Гостиный Двор», Москва, 2003

3. Выставочный стенд Детского дизайн-центра на международной выставке «300 лет Санкт-Петербургу: Россия, открытая миру» «Messegelande Berlin», Берлин, Германия, 2003 4. Выставочный стенд Санкт-Петербургского городского Дворца творчества юных на Российском образовательном форуме КВЦ «Сокольники», Москва, 2004

5. Серия презентационных баннеров Санкт-Петербургского городского Дворца творчества юных для оформления выставочных стендов учреждения на различных выставках (совместно с С.Ленцкой и О.Левиаш), 2004 6. Серия выставочных баннеров по проекту «Человек рождается в воде» (совместно с С.Ленцкой и О.Левиаш), 2003

давал композицию студентам Института сервиса и экономики. С 2004 по 2006 год, работая председателем Государственной аттестационной комиссии Политехнического колледжа Новгородского государственного университета по специальности «Дизайн», наладил творческие связи с колледжем, поддерживаемые и по сей день. Взаимодействовал с детскими студиями и школами дизайна Санкт-Петербурга и страны. Сергей Таланкин провёл множество творческих встреч с экскурсиями по Детскому дизайн-центру для групп педагогов, преподавателей вузов и колледжей, студентов, дизайнеровпрофессионалов из Дании, Финляндии, Швеции, Испании, Франции, Англии, США, Японии, Китая, а также различных городов и регионов России и бывшего СССР, представляя структуру Дизайн-центра, его программы, методы обучения и педагогические технологии. Как руководитель Дизайн-центра, Сергей Таланкин многие годы был куратором всей выставочной деятельности коллектива – представлял детское дизайн-образование в России и за рубежом на семи международных юбилейных выставках, посвящённых 300-летию Санкт-Петербурга, в Берлине, Москве, Калининграде и Санкт-Петербурге, на специализированных выставках дизайна «Модулор», «Знак», «Шрифт», Международной конференции «Экодизайн», Международном фестивале «Эволюция интерьера», Всероссийском образовательном форуме и Ассамблее посланников мира, проходивших в Москве, специализированной выставке «Планета детства», Общегородских выставках-конкурсах детского творчества и на многих других выставках международного, всероссийского и городского значения. Организовал ряд выставок в Германии (в городах Гуммерсбах и Виль) и Дании (Slagelse Seminariet, г. Слейс), на которых европейской общественности было представлено детское дизайн-образование Санкт-Петербурга и России. Под его руководством и при непосредственном участии было организовано множество совместных творческих проектов Детского дизайн-центра с различными образовательными и общественными организациями и культурными центрами Санкт-Петербурга, различных городов России, а также Германии, Дании, Испании, Норвегии и Голландии, в числе которых: • Многолетнее творческое сотрудничество Детского дизайнцентра с Slagelse Seminariet, г. Слейс, Дания (2000-2005). • Проект «Человек рождается в воде», первоначально разработанный для выставки «300 лет Санкт-Петербургу: Россия, открытая миру» в Берлине; впоследствии проект был переработан и дополнен и экспонировался на выставке в рамках программы Голландско-русского центра «Вода в городе» международного проекта «Дети нового тысячелетия» (2003), а также на Международной конференции «Экодизайн 2007» и специализированной выставке графического дизайна «Знак 2003». • Совместный проект с журналом «Под ключ» «Петербург. Ключ к будущему» (2004). • Международный выставочный проект Детского дизайн-центра с почётным консульством Испании в Санкт-Петербурге «La Torre» (2005).

• Организовал и провёл большое количество мастер-классов для педагогов и детей в России и за рубежом. Сергей Таланкин инициировал и проводил ежегодные отчётные выставки лучших детских работ по всем направлениям обучения в Детском дизайн-центре, устраивал выставки работ учащихся в Санкт-Петербургском отделении Союза дизайнеров России. Организовывал и проводил Городские выставки-конкурсы для участников городского методического объединения кружков и студий дизайна, в которых Дизайн-центр принимал активное участие. Огромное внимание уделял созданию постоянно действующих экспозиций детских работ в помещениях центра, призванных стимулировать творческую активность и визуально воспитывать учеников. Вместе с коллективом Детского дизайн-центра Сергей Таланкин становился победителем и лауреатом многих специализированных выставок-конкурсов и фестивалей в области дизайна, искусства, образования и детского творчества международного, всероссийского и городского уровней, в том числе Всероссийских биеннале дизайна «Модулор», конкурса студенческих работ в рамках 2-й Международной конференции «Экодизайн 2007», Международного фестиваля «Эволюция интерьера», Всероссийского конкурса «Комната моей мечты», выставки-конкурса графического дизайна «Знак» и многих других. За годы работы во Дворце более 20-ти его учеников стали лауреатами почётного звания «Звезда Аничкова Дворца». Он всегда придавал большое значение подготовке молодых кадров – новой смены педагогов: с готовностью принимал на работу лаборантами и педагогами выпускников центра, обучал, консультировал, помогал в составлении образовательных программ. Сегодня 10 из 15-ти педагогов коллектива – его бывшие ученики, а ещё 13 выпускников Центра были его сотрудниками в разные годы. Многие годы Сергей Таланкин руководил издательской деятельностью Детского дизайн-центра – проектированием выставочных баннеров, плакатов, буклетов, календарей, открыток и другой печатной продукции как самого Дизайн-центра, так и Дворца творчества юных; курировал работу по изготовлению электронных презентаций по различным выставочным и учебным проектам Дизайн-центра и подготовке публикаций в журналах «Про100 дизайн», «Под ключ», педагогическом журнале Дворца творчества юных «Ракурс», каталогах профессиональных дизайнерских выставок «Знак», «Шрифт», «Модулор», «Экодизайн», опубликовал ряд статей в сборниках СПб ГДТЮ из серии «РОСТ», освещал деятельность Дизайн-центра в средствах массовой информации. Уделял большое значение формированию и пополнению методического фонда лучших работ учащихся и фотоархива, активно занимался репортажной съёмкой, фиксируя важные мероприятия и события в жизни коллектива, его выставки, сам учебный процесс. Отснятый материал – сотни фотоплёнок, тысячи отпечатков – бесценный исторический материал, свидетельство повседневной жизни, работы и её результатов, достижений коллектива, его педагогов и учеников.

Ирина Егорова

Член Союза дизайнеров России с 2001 года, секция теории и педагогики. Годы жизни: 1952 – 2009. Окончила Ленинградское высшее художественнопромышленное училище им. В.И.Мухиной (кафедра промграфики и упаковки) в 1978 году. Пришла в Детский дизайн-центр в 1989 году. Педагог с 1989 по 2009 год. Заведующая лабораторией дизайна, завуч Детского дизайн-центра с 2000 по 2009 год. Участник образовательного эксперимента по взаимодействию школьного и дополнительного образования на базе Детского дизайн-центра. Сферы деятельности: дизайн-образование, выставочная деятельность, графика, графический дизайн.

аждый ребенок прекрасен – это личность. Каждому отдаю частицу своего сердца – c полным доверием, с полным сердечным участием, с любовью Автор образовательных программ: «Основы рисунка и графики» «Конструктивный рисунок» «Выразительные свойства композиции» «Летняя практика: графический рисунок архитектурных форм» «Летняя практика: графический рисунок бионических форм» Преподавала по перечисленным авторским программам, а также по программам: «Фигуративная композиция» «Выразительные элементы живописи»

За заслуги в области образования, развития культуры и искусства награждена почётной грамотой Министерства образования и науки Российской Федерации, грамотами Правительства и Комитета по образованию Санкт-Петербурга, многочисленными дипломами, грамотами и благодарностями Дворца. Занесена в Книгу Почёта Дворца. В 1994 году вместе с педагогами Дизайнцентра стала победителем смотра-конкурса педагогических достижений, получив диплом за создание программ опережающего образования в области визуальной культуры. В 2004 году, как автор ряда программ, входящих в состав «Комплексной образовательной программы» Детского дизайнцентра, стала победителем VI Городского и лауреатом VI Всероссийского конкурсов авторских образовательных программ дополнительного образования детей. В 2006 году в составе педагогического коллектива Детского дизайн-центра была награждёна дипломом Союза дизайнеров России за вклад в развитие отечественного дизайн-образования и в связи с 20-летием со дня учреждения коллектива. Вместе с коллективом Дизайн-центра неоднократно становилась победителем Всероссийской биеннале дизайна «Модулор» в номинации «Педагогика»: 2001, 2007 – Серебряные дипломы, 2009 – Золотой диплом, 2005 – Гран-при биеннале. Победитель и лауреат многих специализированных выставок-конкурсов и фестивалей международного, всероссийского и городского уровней в области дизайна, искусства, образования и детского творчества. Награждена многочисленными благодарностями от организаторов выставок, конкурсов и фестивалей, в которых Детский дизайн-центр принимал участие, от социальных партнёров коллектива и родителей учащихся.

с че

во

–

р в о с от ы я а кр ени и, ие ужд рги ния н не асе да об э з со пр ой и сп я к и дл чес ния зн и р е ж е о тв раж ей л б ш Зем о а е н на пр

1. Ирина Егорова за работой над коллажами 2. Оформление интерьеров магазина антехники «Дом-Лаверна» (Невский, 146), 1996-1997 3. Оформление интерьеров магазина обоев «Дом-Лаверна» (Невский, 111), 1996 4. Серия коллажей по заказу фирмы «AS Creation» 1997, картон, обои «AS Creation»

Профессиональная дизайнерская и творческая деятельность После окончания ЛВХПУ им. В.И.Мухиной Ирина Егорова была направлена по распределению в бюро эстетики ВНИИТРАНСМАШ, где работала дизайнером 1978 по 1989 год, занимаясь проектированием и разработкой интерьеров, созданием графических плакатов. С 1995 по 1998 год принимала участие в работе дизайн-студии фирмы «Лаверна», в том числе в декоративно-художественном оформлении магазинов «Дом-Лаверна» на Гражданском 13, Невском 111, 146 (Серебряный диплом в номинации «Дизайн интерьера» Первой Санкт-Петербургской выставки-конкурса «Лучший дизайн года» (1997) – впоследствии биеннале дизайна «Модулор»). Вместе с сотрудниками дизайн-студии «Дом-Лаверна» и Детского дизайн-центра исполняла работы по заказам немецких фирм (партнёров «Дом-Лаверна») «AS Creation» и «d-c-fix»: 5. • изготовление коллажей для оформления офиса фирмы Персональная «AS Creation» в городе Гуммерсбах-Дершлаг и павильона выставка в парадных гостиных Аничкова Дворца, 2015 «AS Creation» на выставке «Хайм Текстиль», Мессехалле, Франкфурт-на-Майне, Германия, 1995; 6. • изготовление серий коллажей по заказу «AS Creation» Персональная выставка в помещениях Детского дизайн-центра, 2010 и «d-c-fix» для подарков клиентам фирм, 1997-1999; • оформление павильона фирмы «AS Creation» 7. на выставке «Декатекс», спорткомплекс Персональная выставка в выставочных залах «Олимпийский», Москва, 1999. СПб Союза дизайнеров на Мойке 8, 2010

6 >

Ирина Егорова – талантливый рисовальщик и график, ею создано более 2000 графических листов. В июне 2010 года в помещениях Детского дизайн-центра открылась её первая персональная выставка, на которой было представлено около 360 работ. В ноябре 2010 года ещё одна выставка прошла в выставочных залах СанктПетербургского Союза дизайнеров на Мойке, 8. Летом 2011 года экспозиция творческих работ Ирины Егоровой открылась на её родине – в Солигаличском краеведческом музее им. Г.И.Невельского – филиале Костромского государственного историко-архитектурного и художественного музея-заповедника. Летом 2012 года там же прошла ещё одна выставка, которая продлилась до октября 2012 года. Пятая выставка прошла в марте 2015 года в парадных гостиных Аничкова Дворца (ГБНОУ «СПб ГДТЮ»). В 1998 и 2004 годах также участвовала в выставках любительской фотографии сотрудников и выпускников Детского дизайн-центра.

Не упрощая... Не избегая... Не веря словам... Поверь сердцу

1. Натюрморт 2008 бумага, простой карандаш, цветные карандаши 2. Натюрморт ок. 2007 бумага, чёрный, золотой и цветные маркеры, цветные карандаши 3. Натюрморт ок. 2008 бумага, золотой и серебряный маркеры, цветные карандаши 4. Графическая композиция 2009 бумага, простой карандаш

1. Птицы 2007, тонированная бумага, цветные гелевые ручки, цветные карандаши 2. Композиция ок. 2006, бумага, чёрный маркер, линер, коричневый карандаш 3. Лица 2008, бумага, простой и цветные карандаши 4. Композиция 2008, бумага, чёрный и цветные маркеры, гелевые ручки, цветные карандаши

5. Графическая композиция ок.2007, бумага, простой и цветные карандаши

Образовательная деятельность и работа в Дизайн-центре В 1989 году Ирина Егорова пришла в Детский дизайн-центр, где 20 лет проработала педагогом дополнительного образования, специализируясь в преподавании рисунка и графики, абстрактной и фигуративной композиции. С 2000 по 2009 год совмещала педагогическую деятельность с работой завуча и заведующей лабораторией дизайна. С 1991 по 2008 год участвовала в экспериментальной работе по взаимодействию школьного и дополнительного образования – преподавала композицию и рисунок в экспериментальных классах школ № 175, 507, 642 и в дизайн-классах Аничкова лицея. Участвовала в работе по распространению опыта Детского дизайн-центра среди педагогов художественных школ, детских студий и школ дизайна, в творческих встречах и презентациях Дизайн-центра, проводившихся для педагогов и профессиональных дизайнеров из Дании, Финляндии, Испании, Японии и Китая, а также из различных городов и регионов России. Сотрудничала с профильными кафедрами специализированных дизайнерских высших и средних учебных заведений Санкт-Петербурга и других регионов России, обмениваясь опытом в области дизайн-образования. С 2002 по 2005 год преподавала курс рисунка и спецграфики на кафедре информационных технологий в дизайне Института международных образовательных программ (ИМОП) Санкт-Петербургского государственного политехнического университета. В 2005-2006 годах являлась членом Государственной аттестационной комиссии Политехнического колледжа Новгородского государственного университета по специальности «Дизайн». Участник конференций, семинаров и круглых столов городского, всероссийского и международного уровней. • 1991 – круглый стол на базе Детского дизайн-центра в рамках выставки «Дизайн Ленинграда – 91», посвящённый непрерывному дизайн-образованию. • 1993 – международный семинар «Альтернативное образование» с выставкой результатов обучения специализированного дизайн-класса Аничкова лицея. • 1996 – пленарное заседание Союза дизайнеров России, посвящённое дизайн-образованию, и круглый стол на базе Детского дизайн-центра в рамках выставки «ДДЦ – 10 лет». • 1998 – Первая Всероссийская научно-практическая конференция «Дизайн в России: проблемы теории и практики», круглый стол «Детское дизайн-образование» на базе Дизайн-центра. • 2001 – Международный педагогический форум: практический семинар совместно с датскими педагогами на базе Детского дизайн-центра. • 2002 – 3-я Международная конференция «Обновление города через образование. 300 лет Санкт-Петербургу»: круглый стол «Дети нового тысячелетия». • 2002 – Международная конференция «Экодизайн»: мастеркласс, выставка-презентация, творческая встреча с ведущими дизайнерами Японии – руководителями подразделений транснациональной ассоциации «GK Dynamics». • 2002 – Международный российско-датский педагогический семинар на базе Детского дизайн-центра. • 2007 – Международная научно-практическая конференция «Дополнительное образование детей в современных условиях: программно-методическое и организационно-управленческое обеспечение», посвящённая 70-летию ГОУ «СПб ГДТЮ».

Являясь членом секции теории и педагогики Союза дизайнеров России с 2001 года, Ирина Егорова участвовала в работе секции, в круглых столах, семинарах, научно-практических конференциях, выставочных проектах, проводимых Союзом. Участник многочисленных совместных творческих проектов с различными образовательными и общественными организациями и коллегами из Германии, Дании, Испании и Голландии, в том числе международного выставочного проекта с почётным консульством Испании в Санкт-Петербурге «La Torre», совместного мультимедийного проекта с педагогами и детьми датских городов Орхус и Виборг, выставочных проектов «Петербург. Ключ к будущему» с журналом «Под ключ» и «Весенние фантазии» с Санкт-Петербургским Союзом дизайнеров. Участвовала в организации и проведении мастер-классов на Всероссийских биеннале дизайна «Модулор» в 2003-2007 годах. Принимала участие в оформлении выставочных экспозиций Дизайн-центра и Дворца на международных юбилейных выставках, посвящённых 300-летию Санкт-Петербурга, Российском образовательном форуме в Москве и специализированных выставках «Планета детства», экспозиций Дизайн-центра на специализированных выставках дизайна «Модулор» и «Знак», Городских выставках-конкурсах детских дизайн-студий и «Новый год», Городской выставке «Юные – городу», юбилейных и отчётных выставках Дизайн-центра, в том числе в рамках эксперимента со школами, и многих других. Участвовала в создании постоянных экспозиций детских работ в помещениях Детского дизайн-центра и в коридорах отдела техники СПб ГДТЮ. Вместе с коллегами и группами учеников Дизайн-центра выезжала в ЗЦДЮТ «Зеркальный» для проведения летней творческой практики, устраивая отчётные выставки по результатам работы. Работы учеников Ирины Егоровой экспонировались не только в Санкт-Петербурге и различных регионах России, но и за рубежом, в том числе на серии международных юбилейных выставок, посвящённых 300-летию Санкт-Петербурга, в Берлине, Москве, Калининграде и Санкт-Петербурге, выставках Детского дизайн-центра в Германии и Дании, Всероссийском образовательном форуме и Ассамблее посланников мира в Москве, XIV Всероссийской выставке-конкурсе «Лучшая работа в области дизайна. Дизайн 2006», Городских выставках детского творчества «Юные – городу» и «Дворец собирает друзей», специализированных выставках «Планета детства»; становились победителями и лауреатами многочисленных конкурсов в области дизайна, искусства и детского творчества всех уровней, в том числе: Всероссийских биеннале дизайна «Модулор», IV Международного фестиваля «Москва встречает друзей», Городских выставок-конкурсов детских дизайн-студий и «Новый год» и многих других. Более 20-ти учеников Ирины Егоровой стали лауреатами почётного звания «Звезда Аничкова Дворца». Участвовала в методической и издательской деятельности Дизайн-центра. Проводила практические мастер-классы на городских курсах повышения квалификации «Организация детского дизайн-образования», работающих на базе Дизайн-центра. Принимала участие в подготовке публикаций в периодических изданиях Дворца творчества юных: в сборнике № 31 «Воспитание искусством» из серии «РОСТ» и в педагогическом журнале Дворца творчества юных «Ракурс» № 24, посвящённом 20-летию Детского дизайн-центра.

За заслуги в области образования, развития культуры и искусства удостоена звания «Почётный работник общего образования Российской Федерации», награждена почётной грамотой Министерства образования и науки Российской Федерации, грамотами Правительства и Комитета по образованию Санкт-Петербурга, многочисленными дипломами, грамотами и благодарностями Дворца. Занесена в Книгу Почёта Дворца. В 1994 году вместе с педагогами Дизайн-центра стала победителем смотра-конкурса педагогических достижений, получив диплом а его создание за создание программ опережающего и развитие потребовали образования в области визуальной культуры. В 2004 году, как соавтор концепции всех сил, знаний, чувств, «Комплексной образовательной программы» Детского дизайн-центра и автор ряда программ, профессионального входящих в её состав, стала победителем опыта и всего времени – VI Городского и лауреатом VI Всероссийского конкурсов авторских образовательных программ свободного дополнительного образования детей. и не очень... В 2006 году в составе педагогического коллектива Детского дизайн-центра была награждена дипломом Союза дизайнеров России за вклад в развитие отечественного дизайн-образования и в связи с 20-летием со дня учреждения коллектива. В 2011 году получила почётный диплом СанктПетербургского Союза дизайнеров за активное участие Автор в создании и развитии уникальной высокоэффективной образовательных образовательной модели непрерывного обучения, программ: безупречную многолетнюю организационно-педагоги«Практическое цветоведение» ческую деятельность и большой вклад в развитие «Выразительные элементы живописи» отечественного детского дизайн-образования. «Шрифт как элемент композиции» Вместе с коллективом Дизайн-центра неоднократно «Фигуративная композиция» становилась победителем Всероссийской биеннале дизайна «Основы рисунка и графики» «Модулор» в номинации «Педагогика»: 2001, 2007, 2011 – Серебряные дипломы, 2009 – Золотой диплом, «Графика на объеме» 2005 – Гран-при биеннале. «Введение в композицию» Победитель и лауреат многих специализированных Преподаёт / преподавала выставок-конкурсов и фестивалей международного, по перечисленным всероссийского и городского уровней в области дизайна, авторским программам, искусства, образования и детского творчества. а также по программам: Награждена многочисленными благодарностями «Композиция печатных изданий» от организаторов выставок, конкурсов и фестивалей, «Детское издательство» в которых Детский дизайн-центр принимал участие, от его социальных партнёров и родителей учащихся. «Летняя практика»

ак получилось, что Детский дизайн-центр стал главным делом моей жизни,

Светлана Ленцкая

Член Союза дизайнеров России с 1993 года, секция теории и педагогики. Почётный работник общего образования РФ. Автор (в соавт. с С.Таланкиным) концепции и модели детского дизайн-образования, реализованной в Детском дизайн-центре, и его комплексной образовательной программы. Родилась в 1953 году. Окончила Ленинградское высшее художественнопромышленное училище им. В.И.Мухиной (кафедра промграфики и упаковки) в 1978 году. В Дизайн-центре работает с 1989 года: педагог с 1989 года по настоящее время. Руководитель городского методического объединения педагогов дизайна с 1991 по 1996 год. Организатор и участник образовательного эксперимента по взаимодействию школьного и дополнительного образования на базе Детского дизайн-центра. Сферы деятельности: дизайн-образование и проектирование образовательных программ, издательская и выставочная деятельность, графический дизайн. Интересы: живопись, графика, архитектура, фотография, литература, психология, религия и философия. Контакты: +7(962) 720 51 90 +7(812) 373 77 75 svetlenzkaya@mail.ru

оты роде с а а кр в при дка н й а нии зага мо стве, ества о р а и г и с к ус т в о р ч н н о г и рмо нове форм фо обык азия , й и не гообр ленно я мново Все твенна кого нс хичес мира и а т пси ого так о ьн с зь свя ериал гое, чт яет на я л с о ат и м щ ё м н и уд и в ы в а ет и е ж а ет и от к р н и и е а р пор ире, ппогруж н... в м при дизай в

1. Серия коллажей для оформления интерьеров магазина сантехники «Дом-Лаверна» (Невский, 146) 1996-1997, картон, самоклеющаяся плёнка 2. Коллаж по заказу фирмы «АS Creation» 1997, картон, обои «АS Creation» 3. Серия коллажей для оформления интерьеров магазина сантехники «Дом-Лаверна» (Невский, 146) 1996-1997, картон, обои, бионические и минеральные объекты, декоративные шнуры и сетки, аэрозольная нитрокраска

Профессиональная дизайнерская и творческая деятельность В 1978-1980 годах Светлана Ленцкая сотрудничала с издательством «Высшая школа» г. Львова, занимаясь оформлением серии книг по охране окружающей среды. В 1980-1989 годах, работая в научно-исследовательском секторе ЛВХПУ им. В.И.Мухиной, под руководством Ю.Р.Кайналайнена принимала участие в проектировании фирменного стиля и печатной продукции «Центра управления полетами». Работы экспонировались в 1987 году на Выставке достижений народного хозяйства СССР (выставка ПВР АН СССР, павильон «Космос»). С 1989 по 1991 год работала в издательстве «Экополис и культура». С 1995 по 1998 год принимала участие в работе дизайн-студии фирмы «Лаверна», в том числе в декоративно-художественном оформлении магазинов «Дом-Лаверна» на Гражданском 13, Невском 111, 146 (Серебряный диплом в номинации «Дизайн интерьера» Первой Санкт-Петербургской выставки-конкурса «Лучший дизайн года» (1997) – впоследствии биеннале дизайна «Модулор»). Вместе с сотрудниками дизайн-студии «Дом-Лаверна» и Детского дизайн-центра исполняла работы по заказам немецких фирм «AS Creation» и «d-c-fix» (партнёров «Дом-Лаверна»): • изготовление коллажей для оформления офиса фирмы «AS Creation» в городе Гуммерсбах-Дершлаг и павильона «AS Creation» на выставке «Хайм Текстиль», Мессехалле, Франкфурт-на-Майне, Германия, 1995; • изготовление серий коллажей по заказу «AS Creation» и «d-c-fix» для подарков клиентам фирм, 1997-1999; • оформление павильона фирмы «AS Creation» на выставке «Декатекс», спорткомплекс «Олимпийский», Москва, 1999. С 2000 года основное направление профессиональной дизайнерской деятельности – проектирование имиджевой, выставочной и методической печатной продукции Детского дизайн-центра (баннеров, календарей, плакатов, открыток, буклетов, альбомов), подготовка публикаций коллектива в различных периодических изданиях. Светлана Ленцкая – увлечённый график, живописец, фотограф. В 1998 и 2004 годах участвовала в выставках любительской фотографии сотрудников и выпускников Дизайн-центра, а весной 2014 года – в выставке творческих работ педагогов центра.

1. 1984 деревянная доска, темпера ПВА 2. 1988 бумага на картоне, темпера ПВА 3. 1989 бумага на картоне, темпера ПВА 4. 2008 тонированная бумага, тушь, гелевые ручки

1. Крым, Лисья бухта 2006, бумага, чёрный маркер, цветные карандаши 2. Крым, гора Легинер 2007, тонированная бумага, цветные карандаши 3. Букет мяты 2003, тонированная бумага, цветные карандаши 4. 2003, тонированная бумага, тушь, цветные карандаши 5. 2005, тонированная бумага, тушь, гелевые ручки

6. Крым, Лисья бухта 2007, тонированная бумага, тушь, гелевые ручки

5 6

Образовательная деятельность и работа в Дизайн-центре С 1989 года работает педагогом дополнительного образования в Детском дизайн-центре. Вместе с Сергеем Таланкиным разработала концепцию и модель детского дизайн-образования, реализованную в Дизайн-центре, его комплексную образовательную программу и большое количество программ, входящих в её состав. Светлана Ленцкая – ведущий педагог, координатор и методист Детского дизайн-центра – осуществляет межпрограммные системные связи, разрабатывает и редактирует образовательные программы центра, помогает педагогам в проектировании новых программ, авторских версий и блоков заданий к уже существующим программам. Куратор всей методической и издательской деятельности Детского дизайн-центра. Занимается формированием, пополнением и систематизацией учебно-методического комплекса Дизайн-центра, в том числе методического фонда лучших работ учащихся, фотоархива и библиотеки, а также разработкой методических пособий, документации и публикаций. Проектирует выставочные баннеры, плакаты, буклеты, календари, открытки и другую печатную продукцию, участвует в изготовлении электронных презентаций по различным выставочным и учебным проектам Дизайн-центра. Автор проекта «Иллюстративно-методическое CD-пособие по комплексной образовательной программе Детского дизайн-центра», разработанного в рамках гранта поддержки ГОУ «СПб ГДТЮ» в 2009 году, и грантового проекта Союза дизайнеров России «Серия открыток к 25-летию Детского дизайн-центра». Автор многочисленных публикаций, в частности: более 30-ти методических статей в номерах журнала об искусстве для школьников, учителей и родителей «Введенская сторона» за 2007-2016 годы, статей в журнале «Про100 дизайн», сборниках Дворца творчества юных из серии «РОСТ», публикаций в каталогах профессиональных дизайнерских выставок «Знак», «Шрифт», «Модулор», «Экодизайн». Автор-составитель педагогического журнала Дворца творчества юных «Ракурс» № 24, посвящённого 20-летию Детского дизайн-центра. Автор идеи и концепции серии альбомов, изданных к юбилеям Детского дизайн-центра: «Выпускники» – к 25-летию и «Педагоги» – к 30-летию коллектива, принимала активное участие в проектировании альбома «Педагоги». С 1990 года Светлана Ленцкая проводит постоянную работу по распространению опыта Детского дизайн-центра среди педагогов художественных школ, детских студий и школ дизайна: участвовала в создании детской дизайн-школы в Ашхабаде и Орске в 1990-1993 годах, делилась педагогическим опытом с коллегами из Саратова, Тольятти, Москвы, Новгорода, Череповца, Клина, Томска, Калининграда, Силламяэ, Костромы, Старой Руссы. Участвовала в творческих встречах и презентациях Дизайн-центра, устраивавшихся для педагогов, студентов и профессиональных дизайнеров из Дании и Финляндии, Испании и Франции, Англии и США, Японии и Китая.

Сотрудничает с профильными кафедрами специализированных дизайнерских высших и средних учебных заведений СанктПетербурга и других регионов России. С 1991 по 1996 год руководила городским методическим объединением педагогов кружков и студий дизайна, работающим на базе Детского дизайн-центра. С 1991 по 2009 год участвовала в эксперименте по взаимодействию школьного и дополнительного образования (со школами № 175, 507, 642 и Аничковым лицеем) – как в качестве педагога, так и в качестве методиста, обеспечивая его организационно-методическое сопровождение, разрабатывая и внедряя комплекс экспериментальных программ. Осуществляла методическое руководство в рамках экспериментальных площадок – дворцовской (с 1992 по 1995 год) и городской (с 1998 по 2000 год). Постоянный участник конференций международного и всероссийского уровней, семинаров и круглых столов в области дизайн-образования: • 1989 – Первый Всесоюзный семинар «Дизайн и дети» (г. Кишинёв). • 1989 – круглый стол по вопросам дизайн-образования в Ленинградском отделении Союза дизайнеров. • 1991 – круглый стол на базе Детского дизайн-центра в рамках выставки «Дизайн Ленинграда – 91», посвящённый непрерывному дизайн-образованию, с участием членов правления Союза дизайнеров и ведущих педагогов в области дизайн-образования ЛВХПУ им. В.И.Мухиной, художественного училища им. Н.К.Рериха и ЛИСИ. • 1992 – семинар «Проблемы детского дизайн-образования» для педагогов Волжского региона (г. Саратов): лекции, мастеркласс и методическая фотовыставка с показом слайд-фильма о работе Детского дизайн-центра СПб ГДТЮ. • 1993 – международный семинар «Альтернативное образование» с выставкой результатов обучения специализированного дизайн-класса Аничкова лицея. • 1996 – пленарное заседание Союза дизайнеров России, посвящённое дизайн-образованию, и круглый стол на базе Детского дизайн-центра в рамках выставки «ДДЦ – 10 лет» с участием членов правления Союза дизайнеров, педагогов СПбГХПА им. В.И.Мухиной, СПб художественного училища им. Н.К.Рериха, дизайн-студий и художественных школ СанктПетербурга и других регионов России. • 1998 – Первая Всероссийская научно-практическая конференция «Дизайн в России: проблемы теории и практики», круглый стол «Детское дизайн-образование»: доклад об эксперименте по взаимодействию дополнительного и школьного образования, проводившемся Детским дизайн-центром с 1991 года. • 2001 – Международный педагогический форум: практический семинар совместно с датскими педагогами на базе Детского дизайн-центра. • 2002 – 3-я Международная конференция «Обновление города через образование. 300 лет Санкт-Петербургу»: круглый стол «Дети нового тысячелетия».

• 2002 – Международный российско-датский педагогический семинар на базе Детского дизайн-центра. • 2002, 2007 – Международные конференции «Экодизайн»: мастер-классы, выставки-презентации, творческие встречи с ведущими дизайнерами Японии – руководителями подразделений транснациональной ассоциации «GK Dynamics», участие в конкурсе студенческих работ. • 2003 – педагогическая конференция «Ребёнок в образовательной среде Дворца»: выступление с докладом, представление детской образовательной среды Дизайнцентра. • 2004 – VI Всероссийский конкурс авторских образовательных программ дополнительного образования детей в Москве: подготовка Комплексной образовательной программы Детского дизайн-центра к участию в конкурсе и доклад на защите (диплом лауреата). • 2007 – Международная научно-практическая конференция «Дополнительное образование детей в современных условиях: программно-методическое и организационно-управленческое обеспечение», посвящённая 70-летию ГОУ «СПб ГДТЮ». • 2008 – Всероссийский форум, посвящённый 90-летию государственной системы дополнительного (внешкольного) образования России. • 2009 – XV Городская методическая конференция «Инновационное развитие петербургской школы: проблемы и перспективы»: участие в выставке инновационных программ и продуктов. • 2009 – круглый стол «Формирование дизайнера ХХI века» в рамках Седьмой Петербургской биеннале дизайна «Модулор 2009»: выступление о детском дизайн-образовании и об экспериментальной работе по взаимодействию дополнительного и школьного образования. • 2010 – Международная интернет-конференция «Сопровождение одарённого ребёнка во внешкольном (дополнительном) образовании: европейский опыт», проводимая Европейской ассоциацией учреждений свободного времени детей и молодёжи (EAICY): статья на интернет-портале и публикация в сборнике материалов на английском и русском языках. • 2012 – научно-практический семинар «Опыт организации проектной деятельности в образовательных учреждениях Финляндии, Эстонии и России. Международные проекты», участие в круглом столе c показом презентации о Детском дизайн-центре (Хельсинки, Финляндия). • 2013 – Международная научно-практическая конференция «Методы, средства и приёмы повышения эффективности образовательной деятельности»: доклад «Проектная деятельность как способ развития творческого мышления учащихся» (Каунас, Литва). • 2013 – Первая петербургская международная биеннале детского творчества «Буква. Слово. Книга»: круглый стол, доклад с презентацией на тему «Представление образовательной программы Детского дизайн-центра «Шрифт как элемент композиции» и методик преподавания». • 2014 – Первая Городская научно-практическая конференция «Детское дизайн-образование»: выступление и круглый стол по вопросам детского дизайн-образования. Проводила семинары и практические мастер-классы для участников городского методического объединения педагогов дизайна, являясь его руководителем с 1991 по 1996 год, на городских курсах повышения квалификации «Организация детского дизайн-образования», работающих на базе Детского дизайн-центра, для групп слушателей других курсов повышения квалификации Санкт-Петербургской академии постдипломного педагогического образования и участников Городских конференций «Развитие детского дизайн-образования», организуемых Дизайнцентром.

ля меня Детский дизайнцентр – это и непрерывный многолетний эксперимент, и реализация наших идей в области дизайнобразования, это и дружный коллектив любящих свою работу прекрасных людей, это творческая атмосфера и приятное общение, это веселые лица и звонкие детские голоса каждый день. А ещё это нелёгкий труд и преодоление бесчисленных препятствий из года в год... За эти годы нам удалось сделать многое из задуманного, но ещё больше осталось нереализованных проектов, идей, мечтаний... С надеждой смотрю в будущее и верю, что дело продолжат наши ученики.

1. Серия выставочных баннеров по проекту «Петербург. Ключ к будущему» (совместно с О.Левиаш), 2004 2. Серия выставочных баннеров по образовательным программам «Шрифт как элемент композиции» и «Компьютерная типографика» для выставки-конкурса «Шрифт» (совместно с О.Левиаш), 2005

3-4. Серия выставочных баннеров по образовательным программам «Шрифт как элемент композиции» и «Компьютерная типографика» (задание «Представление гарнитуры») для выставки-конкурса «Знак» (совместно с О.Левиаш), 2009 3

Работала в составе жюри Международной конференции «Экодизайн», в 2009-2010 годах являлась членом жюри конкурсов буклетов-самопрезентаций «Автопортрет», проводимых типографией «Моби Дик» в рамках Петербургского полиграфического салона, неоднократно принимала участие в работе жюри Городских выставок-конкурсов детских дизайн-студий и Городских выставок-конкурсов «Новый год». С 1993 года Светлана Ленцкая является членом секции теории и педагогики Союза дизайнеров России, участвует в работе секции, в круглых столах, семинарах, научно-практических конференциях и различных выставочных проектах Союза. Принимала участие в проектировании и оформлении выставочных стендов Детского дизайн-центра, Дворца творчества юных и Комитета по образованию Санкт-Петербурга для серии международных юбилейных выставок, посвящённых 300-летию Санкт-Петербурга, Российского образовательного форума, специализированных выставкок «Планета детства» и выставочных экспозиций Дизайн-центра на Всероссийских биеннале дизайна «Модулор», специализированных выставках графического дизайна «Знак» и «Шрифт», Международных конференциях «Экодизайн», выставках в рамках совместных проектов Детского дизайн-центра с различными культурными центрами и организациями, Городских выставках-конкурсах детских дизайн-студий, Городской выставке детского творчества «Юные – городу», всех юбилейных и отчётных выставках Детского дизайн-центра, в том числе в рамках эксперимента со школами, а также выставках-презентациях в рамках конференций и семинаров, проходивших в Санкт-Петербурге, различных регионах России и за рубежом. Провела большую работу по созданию постоянных экспозиций детских работ в помещениях Детского дизайн-центра. Участвовала в организации серии выставок творческих работ Ирины Егоровой в выставочных залах Санкт-Петербургского Союза дизайнеров, главном корпусе Аничкова Дворца и помещениях Детского дизайн-центра. Участник многочисленных совместных творческих проектов Детского дизайн-центра с различными образовательными и общественными организациями и культурными центрами России, Германии, Дании, Испании и Голландии, в числе которых: • Проект «Человек рождается в воде», первоначально разработанный для выставки «300 лет Санкт-Петербургу: Россия, открытая миру» в Берлине; впоследствии проект был переработан и дополнен и экспонировался на выставке в рамках программы Голландско-русского центра «Вода в городе» международного проекта «Дети нового тысячелетия» (2003), а также на Международной конференции «Экодизайн 2007» и специализированной выставке графического дизайна «Знак 2003». • Совместный выставочный проект «Петербург. Ключ к будущему» с журналом «Под ключ» (2004). • Международный выставочный проект «La Torre» с почётным консульством Испании в Санкт-Петербурге (2005).

• Международный выставочный проект «Маленькая Норвегия» с Российским этнографическим музеем и Генеральным консульством королевства Норвегии в Санкт-Петербурге (2005). • Совместный мультимедийный проект с педагогами датских студий и художественных школ из городов Орхус и Виборг (2005). • Международный выставочный проект «Валентинки» с Французским институтом в Санкт-Петербурге (2007). • Совместный выставочный проект «Весенние фантазии» с Санкт-Петербургским Союзом дизайнеров (2007). Вместе с коллегами и группами учеников Дизайн-центра выезжала в Загородный центр детско-юношеского творчества «Зеркальный» для проведения летней творческой практики, устраивая отчётные выставки по результатам работы. Принимала участие в организации и проведении мастерклассов в рамках Всероссийских биеннале дизайна «Модулор» в 2003-2015 годах: «Рождение огня», «Лестницы дизайна», «Поколение XXI века», «Арт-Ёлка», «Город Солнца» и «АртМодулор». Работы учеников Светланы Ленцкой экспонировались не только в Санкт-Петербурге и различных регионах России, но и за рубежом, в том числе на серии международных юбилейных выставок, посвящённых 300-летию Санкт-Петербурга, в Берлине, Москве, Калининграде и Санкт-Петербурге, выставках Детского дизайн-центра, организованных Сергеем Таланкиным в Германии (в городах Гуммерсбах и Виль) и Дании (Slagelse Seminariet, г. Слейс), Международных триеннале дизайна «Эксперимента», XIV Всероссийской выставкеконкурсе «Лучшая работа в области дизайна. Дизайн 2006», Всероссийском образовательном форуме и Ассамблее посланников мира в Москве, Городских выставках детского творчества «Юные – городу» и «Дворец собирает друзей», специализированных выставках «Планета детства» и выставках в рамках совместных проектов Детского дизайн-центра с различными российскими и иностранными культурными центрами и организациями. Авторские работы её учеников, а также коллективные проекты и экспозиции Детского дизайн-центра, в которых она принимала участие, становились победителями и лауреатами многочисленных конкурсов в области дизайна, искусства и детского творчества всех уровней, в том числе: конкурса студенческих работ в рамках Второй Международной конференции «Экодизайн 2007», Международных фестивалей «Москва встречает друзей» и «Разноцветная планета», Всероссийских биеннале дизайна «Модулор» и специализированной выставки-конкурса графического дизайна «Знак», Городских выставок-конкурсов детских дизайн-студий, Городских выставок-конкурсов «Новый год», Общегородской выставки-конкурса детского художественного творчества «Читая книги» и многих других. Ученики Светланы Ленцкой ежегодно становятся лауреатами почётного звания «Звезда Аничкова Дворца».

Вся моя сознательная жизнь связана с Детским дизайн-центром. Ольга Левиаш

Член Союза дизайнеров России с 2001 года, секция теории и педагогики. Родилась в 1973 году. Окончила Московский государственный университет печати (Санкт-Петербургский полиграфический институт) по специальности «Управление и информатика в технических системах» в 1999 году. Выпускница Дизайн-центра 1990 года. В Дизайн-центре работает с 1990 года: лаборант – 1990-1995 годы; педагог с 1995 года; зав. компьютерной лабораторией – 2001-2009 годы. Руководитель (зав. сектором) с 2009 года. Участник экспериментальной работы по взаимодействию школьного и дополнительного образования на базе Детского дизайн-центра. Сферы деятельности: дизайн-образование, дизайн полиграфической продукции, выставочная деятельность. Интересы: полиграфия, фотография, живопись, путешествия, английский язык. Контакты: +7(911) 832 54 46 +7(812) 310 40 39 design.center@mail.ru

Не могу вспомнить момента, когда бы он перестал быть для меня Главным. Это не просто работа... Дизайн-центр – моё место в этом мире, смысл моей жизни. Автор образовательных программ: «Детское издательство» «Компьютерные технологии в проектировании печатных изданий» «Компьютерная типографика» «Основы компьютерной графики» «Компьютерные и цифровые технологии в графическом дизайне» Преподаёт / преподавала по перечисленным авторским программам, а также по программам: «Композиция печатных изданий» «Шрифт как элемент композиции» «Практическое цветоведение» «Выразительные элементы живописи» «Основы рисунка и графики» «Конструктивный рисунок» «Фигуративная композиция» «Графические преобразования» «Бумажная пластика»

За заслуги в области образования, развития культуры и искусства награждена почётной грамотой Министерства образования и науки Российской Федерации, грамотами Правительства и Комитета по образованию Санкт-Петербурга, многочисленными дипломами, грамотами и благодарностями Дворца. Занесена в Книгу Почёта Дворца. В 2004 году, как автор ряда программ, входящих в состав «Комплексной образовательной программы» Детского дизайн-центра, стала победителем VI Городского и лауреатом VI Всероссийского конкурсов авторских образовательных программ дополнительного образования детей. В 2006 году в составе педагогического коллектива Детского дизайн-центра была награждена дипломом Союза дизайнеров России за вклад в развитие отечественного дизайн-образования и в связи с 20-летием со дня учреждения коллектива. В 2011 году получила Почётный диплом Санкт-Петербургского Союза дизайнеров за безупречную многолетнюю организационнопедагогическую деятельность и большой вклад в развитие отечественного детского дизайн-образования. Вместе с коллективом Дизайн-центра неоднократно становилась победителем Всероссийских биеннале дизайна «Модулор» в номинации «Педагогика»: 2001, 2007, 2011 – Серебряные дипломы, 2009 – Золотой диплом, 2005 – Гран-при биеннале. Победитель и лауреат многих специализированных выставок-конкурсов и фестивалей международного, всероссийского и городского уровней в области дизайна, искусства, образования и детского творчества. Награждена многочисленными благодарностями от организаторов выставок, конкурсов и фестивалей, в которых Детский дизайн-центр принимал участие, от социальных партнёров коллектива и родителей учащихся.

Профессиональная дизайнерская и творческая деятельность С 1995 по 1998 год Ольга Левиаш работала в дизайн-студии фирмы «Лаверна» под руководством Сергея Таланкина, занимавшейся комплексным проектированием и реализацией проектов сети магазинов «Дом-Лаверна» и «Максидом-1», выполняя следующие работы: • занималась редактированием планировочных чертежей и визуализацией проектов фасадов магазинов «Дом-Лаверна»; • участвовала в декоративно-художественном оформлении магазинов «Дом-Лаверна» на Гражданском 13, Невском 111, 146 (Серебряный диплом в номинации «Дизайн интерьера» Первой Санкт-Петербургской выставки-конкурса «Лучший дизайн года» (1997) – впоследствии биеннале дизайна «Модулор»); • проектировала и оформляла витрины магазинов «Максидом 1» (Гражданский пр., 18а) и «ДомЛаверна» (Индустриальный пр., 26); • участвовала в проектировании фирменного стиля «Максидом»; • создала серию живописных композиций для оформления интерьеров жилых приватных объектов руководства фирмы «Лаверна». Вместе с сотрудниками дизайн-студии «Дом-Лаверна» и Детского дизайн-центра исполняла работы по заказам немецких фирм «AS Creation» и «d-c-fix» (партнёров «Дом-Лаверна»): • изготовление коллажей для оформления офиса фирмы «AS Creation» в городе ГуммерсбахДершлаг и павильона «AS Creation» на выставке «Хайм Текстиль», Мессехалле, Франкфурт-наМайне, Германия, 1995; • изготовление серий коллажей по заказу «AS Creation» и «d-c-fix» для подарков клиентам фирм; • оформление павильона фирмы «AS Creation» на выставке «Декатекс», спорткомплекс «Олимпийский», Москва, 1999. С 1997 года основное направление профессиональной дизайнерской деятельности – проектирование и изготовление имиджевой, выставочной и методической печатной продукции Детского дизайн-центра (альбомов, буклетов, баннеров, плакатов, календарей, открыток), вёрстка и дизайн публикаций коллектива в различных периодических изданиях. С 2000 по 2005 год под руководством С.Таланкина участвовала в проектировании рекламных плакатов, знаков, торговых марок, элементов фирменного стиля, наружной рекламы и витрин сети магазинов «Рив Гош» и рекламной съёмке продукции торговой марки «Гурмандиз», а также в исполнении отдельных заказов для фирм «Адамант» и «ЛенСтройМатериалы». В 2000-2001 годах выполнила ряд заказов по визуализации проектов реконструкции мансардных этажей жилых зданий и проектов малых архитектурных форм в историческом центре Санкт-Петербурга для архитектурного бюро «Литейная часть – 91». В 2001 году занималась созданием электронной базы просмотровых чертежей проектов коттеджей для строительной компании «Зодчий». С 2003 по 2006 год сотрудничала с издательством Александра Зимина – выполнила ряд заказов по обработке и подготовке к печати изображений для фотоальбомов «Возвращение к себе», «Война... Блокада. Победа!», «Судьба храма – судьба России». В 2007-2008 годах в сотрудничестве с архитектором Владимиром Ривлиным создала мобильную выставочную экспозицию творческого наследия своего отца – архитектора В.Л.Левиаша, представив его проекты, постройки, графические композиции. Данная экспозиция послужила основой для трёх выставок на различных выставочных площадках города – в выставочном зале Союза архитекторов на Б.Морской (март 2008 года), в выставочном зале ОАО «ЛенНИИпроект» (май-июль 2008 года) и в выставочных залах Санкт-Петербургского государственного института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина Российской академии художеств (февраль 2015 года). В 2010 году в творческом сотрудничестве с В.М.Ривлиным разработала и издала альбом графических и архитектурных работ Виктора Левиаша. В свободное время занимается живописью и фотографией. Живописные работы экспонировались на выставках Детского дизайн-центра в Германии и Дании. В 2004 году участвовала в выставке любительской фотографии сотрудников и выпускников Дизайн-центра, а весной 2014 года – в выставке творческих работ педагогов центра.

<1. Оформление витрин магазина «Дом-Лаверна» (Индустриальный пр., 26) 1998 2. Отражение 1998, коллаж, картон, самоклеющаяся пленка «d-c-fix» 3. Контраст: пурпурная спираль 1996, коллаж, картон, обои «AS Creation», цветные карандаши 4. Розовое утро 1998, коллаж, картон, самоклеющаяся пленка «d-c-fix»

5. Предчувствие Америки 1998, коллаж, картон, обои «AS Creation», простой карандаш 6. Золотые яблоки 1995, коллаж, картон, обои «AS Creation» 7. Безумный город 1997, коллаж, картон, самоклеющаяся пленка «d-c-fix» 8. Волнение 1998, коллаж, картон, самоклеющаяся пленка «d-c-fix» 9. Загадочный кристалл 1996, коллаж, картон, обои «AS Creation», простой карандаш

10. Врата 1996, коллаж, картон, самоклеющаяся пленка «d-c-fix»

На следующем развороте:

ворчество – универсальное лекарство для души – то, что помогает нам в самые тяжёлые моменты, – когда, кажется, больше нет сил, когда воля слабеет, а смысл происходящего ускользает... – вернуться к себе, вспомнить «кто мы, откуда и куда идём...»

1-4. Серия живописных композиций «Суть цветов» для оформления интерьеров жилых приватных объектов руководства фирмы «Лаверна» 1997, бумага, темпера 1 Лотос: Сияние Истины 2 Подсолнух: Солнечное пламя 3 Роза: Замкнутое самолюбование 4 Ирис: Сокровенный путь, Самоуглубление 5 >. Белый натюрморт 1996 бумага, акварель, белила ПВА

1, 13. Фотографии из серии «London: The Police» 2012 2-5, 11-12, 14-15. Фотографии из серии «London: Lines and Colours» 2012 6-10. Фотографии из серии «London: Hyde Park: Faces» 2012 16-32. Фотографии из серии «America, My Love!» 2012-2015 Boston: Massachusetts Institute of Technology (MIT), Ray and Maria Stata Center by Frank Gehry, 2014 (16, 20) New York: Lines and Colors – Red Traffic Light, 2013 (17) Chicago: Lines and Colors, 2013 (18) Boston: Red Streetlight, 2014 (19) Faces of The Earth: Bryce Canyon, 2013 (21)

6 >. Материя и Синий огонь 2012-2013 бумага, темпера

Faces of The Earth: Los Angeles, 2014 (22) New York: Wild West... -ish, 2012 (23) Faces of The Earth: Grand Canyon, 2013 (24) Faces of The Earth: Long Island, 2012 (25)

7 >. Текстура и прозрачность ок. 2006 бумага, темпера

Las Vegas: Bicycles, 2013 (26) Santa Fe: Crossing Lines, 2015 (27) Albuquerque: Lines and Colors, 2015 (28) Los Angeles: Stay Behind Yellow Line, 2014 (29)

8 >. Натюрморт с огненной тыквой ок. 2005 бумага, темпера

Boston: Lines and Colors, 2014 (30) San Francisco: Chinatown, 2014 (31) Chicago: Quite a Long Row..., 2013 (32)

Образовательная деятельность и работа в Дизайн-центре Сразу после окончания школы в 1990 году начала работать в Детском дизайн-центре лаборантом, с 1995 года – педагогом дополнительного образования. С 1998 года – заведующая компьютерной лабораторией. С 2009 года – руководитель Детского дизайн-центра (заведующая сектором дизайна и фотографии). В 1998 году, с появлением в Детском дизайн-центре первой компьютерной и офисной техники, начала внедрение компьютерных и цифровых технологий в учебный процесс, методическую и организационную деятельность Дизайн-центра. Отвечает за формирование технической базы и обслуживание компьютерной, цифровой и офисной техники Дизайн-центра и его локальной сети. Все эти годы занимается пополнением и систематизацией электронного архива детских работ и методического фонда Дизайн-центра: сканированием и пересъёмкой работ, обработкой изображений, репортажной фотосъёмкой. Занимается издательской и выставочной деятельностью: проектированием и изготовлением выставочных баннеров, плакатов, буклетов, календарей, открыток и другой печатной продукции, отвечает за допечатную подготовку всех публикаций Дизайн-центра, подготовку и изготовление малотиражной печатной продукции. Участвует в разработке электронных презентаций по различным выставочным и учебным проектам Дизайн-центра, входила в состав рабочей группы проекта «Иллюстративно-методическое CD-пособие по комплексной образовательной программе Детского дизайн-центра», разработанного в рамках гранта поддержки ГОУ «СПб ГДТЮ» в 2009 году. Руководитель грантового проекта Союза дизайнеров России «Разработка графического стиля празднования 25-летия Детского дизайн-центра». Подготовила большое количество публикаций (вёрстка и подготовка к печати, дизайн, автор и соавтор текстов): более 35-ти методических статей в номерах журнала об искусстве для школьников, учителей и родителей «Введенская сторона» за 2007-2016 годы, статьи в сборниках Дворца творчества юных из серии «РОСТ», публикации в каталогах профессиональных дизайнерских выставок «Знак», «Шрифт», «Модулор», «Экодизайн», педагогический журнал Дворца творчества юных «Ракурс» № 24, посвящённый 20-летию Детского дизайн-центра. Ответственный редактор и дизайнер (в составе рабочей группы) альбома «Выпускники», выход которого был приурочен к 25-летию Детского дизайн-центра, и альбома «Педагоги» – к 30-летию коллектива. Принимала участие в проектировании и оформлении выставочных стендов Детского дизайн-центра, Дворца творчества юных и Комитета по образованию Санкт-Петербурга на международных юбилейных выставках, посвящённых 300-летию Санкт-Петербурга, Российском образовательном форуме, специализированных выставках «Планета детства», выставочных экспозиций Дизайн-центра на Всероссийских биеннале дизайна «Модулор», специализированных выставках графического дизайна «Знак» и «Шрифт», Международных конференциях «Экодизайн» и ряде выставок в рамках совместных проектов Детского дизайн-центра с различными культурными центрами

и организациями. Куратор Юбилейной выставки, посвящённой 25-летию Детского дизайн-центра, ежегодных отчётных выставок коллектива с 2009 года, экспозиций Дизайн-центра на Всероссийских биеннале дизайна «Модулор 2009», «Модулор 2011» и «Модулор 2015», Юбилейной городской выставке «Дворец собирает друзей», посвящённой 75-летию Дворца творчества юных, и других выставках различного уровня. Участвовала в создании постоянных экспозиций детских работ в помещениях Детского дизайн-центра и в коридорах отдела техники СПб ГДТЮ, а также в организации и монтаже серии выставок творческих работ Ирины Егоровой в выставочных залах Санкт-Петербургского Союза дизайнеров, главном корпусе Аничкова Дворца и помещениях Детского дизайн-центра. Весной 2014 года организовала выставку творческих работ педагогов центра. Участник многочисленных совместных творческих проектов с различными российскими и иностранными (Германия, Дания, Испания, Голландия, Англия) образовательными и общественными организациями и культурными центрами: • Многолетнее творческое сотрудничество Детского дизайнцентра с Slagelse Seminariet (г. Слейс, Дания). • Проект «Человек рождается в воде», первоначально разработанный для выставки «300 лет Санкт-Петербургу: Россия, открытая миру» в Берлине; впоследствии проект был переработан и дополнен и экспонировался на выставке в рамках программы Голландско-русского центра «Вода в городе» международного проекта «Дети нового тысячелетия» (2003), а также на Международной конференции «Экодизайн 2007» и специализированной выставке графического дизайна «Знак 2003». • Совместный проект с журналом «Под ключ» «Петербург. Ключ к будущему» (2004). • Международный выставочный проект Детского дизайн-центра с почётным консульством Испании в Санкт-Петербурге «La Torre» (2005). • Совместный выставочный проект с Санкт-Петербургским Союзом дизайнеров «Весенние фантазии» (2007). • Совместный творческий проект «Солнечное время» с Художественной мастерской солнечных часов Валерия Дмитриева «Солнечный сад» (2013-2014): конкурс среди учащихся Дизайнцентра на лучший проект и макет солнечных часов с их последующим изготовлением и установкой на территории Дворца творчества юных – в парке Эколого-биологического центра «Крестовский». • Организатор и участник творческого проекта «Газпром и дети», инициированного ОАО «Газпром Инвест» специально для учащихся Дизайн-центра (2015). • Организатор (совместно с фирмой «Инсайт-Лингва») лекцийпрезентаций и мастер-классов преподавателей Лондонского университета искусств (University of the Arts London) для учащихся Дизайн-центра и мастер-класса «Personal Letter» датского дизайнера Kirstine Skov Hansen совместно с Датским институтом в Санкт-Петербурге.

• Организатор ежегодных встреч-презентаций кафедр дизайна специализированных вузов Санкт-Петербурга, устраиваемых Детским дизайн-центром для своих учащихся и их родителей. Принимала участие в организации и проведении многочисленных мастер-классов, в том числе: «Рождение огня», «Поколение XXI века», «Арт-Ёлка», «Город Солнца» и «Арт-Модулор» на Всероссийских биеннале дизайна «Модулор» в 2003-2015 годах, «Чистый город» на Международном молодёжном форуме «Молодёжная волна», мастер-классов в рамках экологического проекта «Эка невидаль»: «Эка Змея» в Детском дизайн-центре и «Эка Ёлка» в Музее современного искусства «Эрарта» на Городской выставке-конкурсе «PROНовый Год – 2013», «Дворцу – 75!» на Юбилейной городской выставке «Дворец собирает друзей» в ЦВЗ «Манеж», мастер-классов на праздничных концертах Дворца, посвящённых различным юбилеям и памятным датам в БКЗ «Октябрьский», и днях открытых дверей СПБ ГДТЮ, участвовала в проведении игр «Путешествие в техноград», организуемых для привлечения ребят младшего школьного возраста в коллективы отдела техники Дворца творчества юных. Участвует в работе по распространению опыта Детского дизайн-центра среди педагогов художественных школ, детских студий и школ дизайна. Сотрудничает с профильными кафедрами специализированных дизайнерских высших и средних учебных заведений Санкт-Петербурга и других регионов России. Принимала участие в творческих встречах и презентациях Дизайн-центра для педагогов и профессиональных дизайнеров из Финляндии, Дании, Испании, Англии, США, Японии и Китая, а также из различных городов и регионов России: Москвы, Новгорода, Набережных Челнов, Череповца, Клина, Тольятти, Томска, Калининграда, Силламяэ, Костромы, Старой Руссы, Нарвы. Участник конференций, семинаров и круглых столов городского, всероссийского и международного уровней в области дизайн-образования: • 2001 – Международный педагогический форум: практический семинар совместно с датскими педагогами на базе Детского дизайн-центра. • 2002 – Международный российско-датский педагогический семинар на базе Детского дизайн-центра. • 2002 – Международная конференция «Экодизайн 2002»: участие в проведении выставки-презентации и в творческой встрече с ведущими дизайнерами Японии – руководителями подразделений транснациональной ассоциации «GK Dynamics».

1-2. Выставочный стенд на юбилейной выставке Детского дизайнцентра «Уже 25 ещё» к 25-летию коллектива, 2011 3. Выставочные стенды Детского дизайн-центра на Городской выставке «Дворец собирает друзей» к 75-летию СПБ ГДТЮ, 2012 4-5. Экспозиции отчётных выставок Детского дизайн-центра в рамках Городских выставок-конкурсов детских дизайн-студий, 2012 (4) и 2014 (5) 6. Альбом «Выпускники», выпущенный к 25-летию Детского дизайн-центра (совместно с Н.Тепловым, О.Окулич, С.Ленцкой, Д.Таланкиным), 2011

7,9. Выставочный стенд Детского дизайн-центра на Всероссийской биеннале дизайна «Модулор 2011» (представлен графический стиль 25-летия Дизайн-центра и альбом «Выпускники») 8,11. Выставочный стенд Детского дизайн-центра на Всероссийской биеннале дизайна «Модулор 2009» (представлен грантовый проект «Иллюстративно-методическое CD-пособие по Комплексной образовательной программе Детского дизайн-центра» (выполненный совместно с С.Ленцкой, Д.Таланкиным, О.Колчиной, О.Костюченко), 2008 10. Выставочный стенд Детского дизайн-центра на Всероссийской биеннале дизайна «Модулор 2015» (представлено сотрудничество Дизайн-центра с журналом об искусстве для школьников, учителей и родителей «Введенская сторона»: серия методических статей в номерах журнала за 2007-2015 годы) 12. Номера журнала об искусстве для школьников, учителей и родителей «Введенская сторона»: дизайн и вёрстка более 35-ти методических статей в номерах журнала за 2007-2015 годы (совместно с С.Ленцкой и педагогами Дизайн-центра – авторами статей)

• 2007 – Международная научно-практическая конференция «Дополнительное образование детей в современных условиях: программно-методическое и организационно-управленческое обеспечение», посвящённая 70-летию ГОУ «СПб ГДТЮ». • 2007 – Международная конференция «Экодизайн 2007»: участие в работе конференции и в конкурсе студенческих работ, творческие встречи с ведущими дизайнерами Японии – руководителями подразделений транснациональной ассоциации «GK Dynamics» и педагогами из Финляндии. • 2008 – Всероссийский форум, посвящённый 90-летию государственной системы дополнительного (внешкольного) образования России: доклад о грантовом проекте СПб ГДТЮ «Иллюстративно-методическое CD-пособие по комплексной образовательной программе Детского дизайн-центра». • 2009 – XV Городская методическая конференция «Инновационное развитие петербургской школы: проблемы и перспективы»: участие в выставке инновационных программ и продуктов. • 2009 – круглый стол «Формирование дизайнера ХХI века» в рамках Седьмой Петербургской биеннале дизайна «Модулор 2009». • 2011 – Международная конференция «Экодизайн 2011»: доклад и презентация на тему «Коллективные проекты – эффективный метод дизайн-педагогики», участие в конкурсе студенческих работ. • 2012 – VI Петербургская открытая научно-практическая конференция старшеклассников «Будущее сильной России – в высоких технологиях»: доклад на секции «Высокие технологии в образовании» об использовании современных компьютерных, цифровых, медиа- и информационных технологий в образовательном процессе, методической и организационной деятельности Детского дизайн-центра. • 2012 – Общественно-профессиональная презентация деятельности СПб ГДТЮ «Дворец XXI века. Время возможностей», посвящённая 75-летию учреждения: доклад на презентационной площадке «Успешный педагог – успешный воспитанник» о деятельности Детского дизайн-центра. • 2013 – Международная конференция «Экодизайн 2013»: участие в работе конференции и в конкурсе студенческих работ. • 2014 – Первая Городская научно-практическая конференция «Детское дизайн-образование»: выступление и круглый стол по вопросам детского дизайн-образования. • 2015 – Всероссийская научно-практическая конференция «Ступени-2015»: «Перспективы преемственности и взаимосвязи многоуровневого художественно-проектного образования в условиях информационного общества» (г. Набережные Челны): выступление на тему «Опыт работы и структура образовательного процесса Детского дизайн-центра Сергея Таланкина». • 2015 – Международная конференция «Экодизайн 2015»: участие в работе конференции и в конкурсе студенческих работ. Работала в составе жюри Международной конференции «Экодизайн», Всероссийских и региональных олимпиад для школьников старших классов «Компьютерная графика и анимация», проводимых ИМОП СПб ГПУ, в 2009-2010 годах

являлась членом жюри конкурсов буклетов-самопрезентаций «Автопортрет», проводимых типографией «Моби Дик» в рамках Петербургского полиграфического салона, принимала участие в работе жюри Городских выставок-конкурсов детских дизайнстудий и Городских выставок-конкурсов «Новый год». С 2007 года проводит лекции и практические мастер-классы на городских курсах повышения квалификации «Организация детского дизайн-образования», работающих на базе Детского дизайн-центра, для групп слушателей других курсов повышения квалификации Санкт-Петербургской академии постдипломного педагогического образования и педагогов городского методического объединения. Участвовала в экспериментальной работе по взаимодействию школьного и дополнительного образования, преподавая дисциплины «Фигуративная композиция», «Графические преобразования» и «Бумажная пластика» ученикам школ № 175 и 224 Санкт-Петербурга. Член секции теории и педагогики Союза дизайнеров России с 2001 года – участвует в работе секции, в круглых столах, семинарах и конференциях, проводимых Союзом дизайнеров, а также в различных выставочных проектах Союза. Работы учеников Ольги Левиаш экспонировались не только в Санкт-Петербурге и различных регионах России, но и за рубежом, в том числе на серии международных юбилейных выставок, посвящённых 300-летию Санкт-Петербурга, в Берлине, Москве, Калининграде и Санкт-Петербурге, выставках Детского дизайн-центра, организованных Сергеем Таланкиным в Германии (в городах Гуммерсбах и Виль) и Дании (Slagelse Seminariet, г. Слейс), Международных триеннале дизайна «Эксперимента», Всероссийском образовательном форуме и Ассамблее посланников мира в Москве, XIV Всероссийской выставке-конкурсе «Лучшая работа в области дизайна. Дизайн 2006», Городских выставках детского творчества «Юные – городу» и «Дворец собирает друзей», специализированных выставках «Планета детства». Авторские и коллективные работы её учеников, а также коллективные проекты и экспозиции Детского дизайн-центра, в которых она принимала участие, становились победителями и лауреатами многочисленных конкурсов в области дизайна, искусства и детского творчества всех уровней, в том числе: Всероссийских биеннале дизайна «Модулор» и специализированной выставки-конкурса графического дизайна «Знак», конкурса студенческих работ в рамках Международной конференции «Экодизайн», Открытого международного фестиваля «Разноцветная планета», Всероссийских олимпиад «Компьютерная графика и анимация», проводимых кафедрой информационных технологий в дизайне ИММИТ (ранее ИМОП) СПбГПУ, Городских выставок-конкурсов детских дизайн-студий, Городских выставок-конкурсов «Новый год», Общегородской выставкиконкурса детского художественного творчества «Читая книги» и других выставок различного уровня. Ученики Ольги Левиаш ежегодно становятся лауреатами почётного звания «Звезда Аничкова Дворца».

Галина Корнева

Член Союза дизайнеров России с 1993 года, секция теории и педагогики. Почётный работник общего образования РФ. Родилась в 1957 году. Окончила Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В.И.Мухиной по специальности «Промышленное искусство» в 1981 году. В Дизайн-центре работает с 1990 года: педагог с 1990 года; зав. лабораторией с 1992 по 2000 год. Руководитель городского учебно-методического объединения педагогов дизайна с 1996 года. Участник экспериментальной работы по взаимодействию школьного и дополнительного образования на базе Детского дизайн-центра. Сферы деятельности: дизайн-образование и проектирование образовательных программ, выставочная деятельность, организация и проведение мастер-классов. Интересы: графика, архитектура, прикладное искусство. Контакты: +7(911) 965 14 50 +7(812) 713 12 28 galinakor-neva@mail.ru

изайн-центр стал для меня местом, где я обрела крылья и свободу творчества – сформировалась как профессионал, педагог и человек, за что бесконечно благодарна Сергею Таланкину, Свете Ленцкой, Ире Егоровой и всем тем педагогам и ученикам, с которыми довелось сотрудничать с 1990 года. Автор образовательных программ: «Азбука творчества» «Азбука дизайна» «Геометрические формы» «Геометрия и образ» «Природные формы» «Бумажная пластика» «Знаки творчества» Преподаёт / преподавала по перечисленным авторским программам, а также по программам: «Организация пространства» «Графические преобразования» «Графика на объеме» «Летняя практика»

За заслуги в области образования, развития культуры и искусства удостоена звания «Почётный работник общего образования Российской Федерации», награждена почётной грамотой Министерства образования и науки Российской Федерации, грамотами Правительства и Комитета по образованию Санкт-Петербурга, благодарностью Законодательного Собрания Санкт-Петербурга, многочисленными дипломами, грамотами и благодарностями Дворца. Занесена в Золотую Книгу и в Книгу Почёта Дворца. В 1994 году вместе с педагогами Дизайн-центра стала победителем смотра-конкурса педагогических достижений, получив диплом за создание программ опережающего образования в области визуальной культуры. В 2004 году, как автор ряда программ, входящих в состав «Комплексной образовательной программы» Детского дизайн-центра, стала победителем VI Городского и лауреатом VI Всероссийского конкурсов авторских образовательных программ дополнительного образования детей. В 2006 году в составе педагогического коллектива Детского дизайн-центра была награждёна дипломом Союза дизайнеров России за вклад в развитие отечественного дизайн-образования и в связи с 20-летием со дня учреждения коллектива. В 2011 году получила Почётный диплом СанктПетербургского Союза дизайнеров за безупречную многолетнюю организационно-педагогическую деятельность и большой вклад в развитие отечественного детского дизайн-образования. Вместе с коллективом Дизайн-центра неоднократно становилась победителем Всероссийских биеннале дизайна «Модулор» в номинации «Педагогика»: 2001, 2007, 2011 – Серебряные дипломы, 2009 – Золотой диплом, 2005 – Гран-при биеннале. Победитель и лауреат многих специализированных выставок-конкурсов и фестивалей международного, всероссийского и городского уровней в области дизайна, искусства, образования и детского творчества. Награждена многочисленными благодарностями от организаторов выставок, конкурсов и фестивалей, в которых принимала участие вместе с Детским дизайн-центром, от социальных партнёров коллектива и родителей учащихся.

си ло с Э ла ру ос в и го то в й п о то н к ю о б у с о п че пр ст м и со ен че т ро н не тве ит оян агн ... зда но ник вор стр об ва й а ов че ан з а рт ь я же н о и т л тм с ст ст с т от в и в н и й Се о о ва во оя в ся ек я н рг сф те е щ а , ш и ей ер ль н й ой ст их в. , ..

Ди ц бе е за пе ск нт й св да он р н ко ое го еч – Та то й го но э

ь ст и, е но ик но ож х ог ов зм ы даг ух . во чн е , д .. и и -п ск ия г азл йн и ыт ин р за по кр е н в д и и от тр ия х ие и о ит ка ен е Эт зв ти ол ни ра рак од ще п е га пр бо о

Профессиональная дизайнерская и творческая деятельность С 1992 по 1997 год Галина Корнева принимала участие в оформлении журнала «MARCHEN» (Германия), проводила семинары по бумажной пластике. С 1995 по 1998 год вместе с коллегами из Детского дизайн-центра работала по заказам «Дом-Лаверна» и немецкой фирмы «AS Creation»: • принимала участие в декоративнохудожественном оформлении магазинов «Дом-Лаверна» на Невском 111, 146 (Серебряный диплом в номинации «Дизайн интерьера» Первой СанктПетербургской выставки-конкурса «Лучший дизайн года» (1997) – впоследствии биеннале дизайна «Модулор»); • исполняла серии коллажей по заказу «AS Creation» (партнёра «Дом-Лаверна») для подарков клиентам фирмы. В 2000-2001 годах разработала и опубликовала две книги по бумажной пластике для детей и их родителей: «Поделки из бумаги», «Бумага: играем, вырезаем, клеим» (издательство «Кристалл», СПб). В 1998 и 2004 годах участвовала в выставках любительской фотографии сотрудников и выпускников Дизайн-центра, а весной 2014 года – в выставке творческих работ педагогов центра.

< 1. Серия иллюстраций к русской народной сказке А.Н.Афанасьева «Василиса Прекрасная» 1994-1995 вырезание ножницами из чёрной бумаги 2-3 >. Серия иллюстраций к немецкой новелле «Куриный бог» 1997 перо, тушь, коричневый карандаш

1. Графический этюд 2007, тонированная бумага, цветные карандаши 2. Цветок. Графический этюд 2013, бумага, фломастеры, линеры 3. Двое. Графический этюд 2011, тонированная бумага, маркеры, гелевые ручки 4. Иллюстрации к сказке «Маша и медведь» 1994-1995, вырезание из черной бумаги 5. Лист. Графический этюд 2011, тонированная бумага, чёрный маркер, цветные карандаши, гелевые ручки 6. Профиль. Графический этюд 2011, бумага, маркеры, гелевые ручки 7. Солнечное настроение 2009, карандаш, гелевая ручка 8-9. Иллюстрации к детской книге Виктора Кротова «Волшебный возок» 2002, цветной карандаш, акварель

Образовательная деятельность и работа в Дизайн-центре С 1983 года занимается педагогической деятельностью в области дизайн-образования. В 1984 году открыла детскую студию дизайна в Доме пионеров Центрального района. Посещала городское методическое объединение педагогов дизайна под руководством Сергея Таланкина и в этот период разработала авторские программы по дизайну для детей младшего возраста. С 1990 года работает педагогом дополнительного образования в Детском дизайн-центре. С 1992 по 2000 совмещала педагогическую деятельность с должностью заведующей лабораторией дизайна и завуча Детского дизайн-центра. С 1996 года Галина Корнева является руководителем городского учебно-методического объединения педагогов дизайна (ГУМО), работающего на базе Детского дизайн-центра, проводит семинары и практические мастер-классы для его участников, организует совместные проекты и городские выставки-конкурсы. Ведёт постоянную работу по распространению опыта Детского дизайн-центра среди педагогов художественных школ, детских студий и школ дизайна Санкт-Петербурга и различных регионов России: участвовала в создании детской дизайн-школы в Ашхабаде и Орске в 1990-1993 годах, делилась педагогическим опытом с коллегами из Саратова, Тольятти, Москвы, Новгорода, Череповца, Клина, Калининграда, Силламяэ, Костромы, Старой Руссы, Нарвы. Участвовала в творческих встречах и презентациях Дизайн-центра, устраивавшихся для педагогов, студентов и профессиональных дизайнеров из Дании и Финляндии, Испании и Франции, Англии и Японии. Куратор городских курсов повышения квалификации для педагогов дополнительного образования. Разработала программы курсов: «Азбука дизайна», а также (совместно с С.Таланкиным и С.Ленцкой) курсов «Теория и практика в рамках дизайн-образования», «Теория и практика детского дизайнобразования», «Организация детского дизайн-образования». Проводит семинары и практические мастер-классы не только для педагогов городского методического объединения и слушателей Городских курсов повышения квалификации, работающих на базе Детского дизайн-центра, но и для групп слушателей других курсов повышения квалификации СанктПетербургской академии постдипломного педагогического образования и участников Городских конференций «Развитие детского дизайн-образования», организуемых Дизайн-центром. С 1998 года – куратор ежегодной Городской выставки-конкурса «Бумажная игрушка», в 2003 году получившей название Городской выставки-конкурса детских дизайн-проектов «Новый год», Городских выставок-конкурсов детских дизайн-студий – участников городского учебно-методического объединения педагогов дизайна. В рамках ГУМО ежегодно организует городские детские проектные семинары, в числе которых «Город птиц», «Саммотор», «Я дизайнер – 100 идей», а также Интерактивный фестиваль дизайна «Перпетуум мобиле». С 1991 по 2009 год участвовала в экспериментальной работе по взаимодействию школьного и дополнительного образования, преподавая дисциплины «Знаки творчества», «Бумажная пластика», «Графические преобразования» и «Графика на объ-

ёме» в экспериментальных классах школ № 175, 507, 642. Вела стажерскую площадку для педагогов школ по адаптации программ подготовительного курса комплексной образовательной программы Дизайн-центра для внедрения их в систему общего образования. Постоянный участник конференций международного и всероссийского уровней, семинаров и круглых столов в области дизайн-образования: • 1988 – семинар ЛФ ВНИИТЭ по вопросам непрерывного дизайн-образования под руководством Е.Н.Лазарева и В.А.Суриной. • 1989 – Первый Всесоюзный семинар «Дизайн и дети» (г. Кишинев). • 1990 – семинар «Детский дизайн» в Союзе дизайнеров Туркмении (г. Ашхабад). • 1991 – круглый стол на базе Детского дизайн-центра в рамках выставки «Дизайн Ленинграда – 91», посвящённый непрерывному дизайн-образованию, с участием членов правления Союза дизайнеров и ведущих педагогов в области дизайн-образования ЛВХПУ им. В.И.Мухиной, художественного училища им. Н.К.Рериха и ЛИСИ. • 1992 – семинар «Проблемы детского дизайн-образования» для педагогов Волжского региона (г. Саратов): лекции, мастеркласс и методическая фотовыставка с показом слайд-фильма о работе Детского дизайн-центра СПб ГДТЮ. • 1993 – семинар «Корректировка учебных программ по детскому дизайн-образованию»: лекции, демонстрационные уроки, беседы с педагогами детской дизайн-школы в г. Орск. • 1996 – пленарное заседание Союза дизайнеров России, посвящённое дизайн-образованию, и круглый стол на базе Детского дизайн-центра в рамках выставки «ДДЦ – 10 лет» с участием членов правления Союза дизайнеров, педагогов СПбГХПА им. В.И.Мухиной, СПб художественного училища им. Н.К.Рериха, дизайн-студий и художественных школ СанктПетербурга и других регионов России. • 1998 – Первая Всероссийская научно-практическая конференция «Дизайн в России: проблемы теории и практики»: участие в круглом столе «Детское дизайн-образование». • 2002, 2007 – творческие встречи с ведущими дизайнерами Японии – руководителями подразделений транснациональной ассоциации «GK Dynamics» в рамках Международных конференций «Экодизайн». • 2007 – Международная научно-практическая конференция «Дополнительное образование детей в современных условиях: программно-методическое и организационно-управленческое обеспечение», посвящённая 70-летию ГОУ «СПб ГДТЮ»: проведение мастер-класса. • 2009 – круглый стол «Формирование дизайнера ХХI века» в рамках Седьмой Петербургской биеннале дизайна «Модулор 2009». • 2012 – научно-практический семинар «Опыт организации проектной деятельности в образовательных учреждениях Финляндии, Эстонии и России. Международные проекты», участие в круглом столе c показом презентации о Детском дизайн-центре (Хельсинки, Финляндия).

• 2013 – 5-я Международная научно-практическая конференция «Искусствоведение и художественная педагогика в XXI веке»: доклад на тему «Современные педагогические технологии в преподавании дизайна в урочной и внеурочной деятельности» (РГПУ им. А.И.Герцена). • 2013 – Международная научно-практическая конференция «Методы, средства и приёмы повышения эффективности образовательной деятельности»: доклад «Проектная деятельность как способ развития творческого мышления учащихся» (г. Каунас, Литва). • 2014 – Первая Городская научно-практическая конференция «Детское дизайн-образование»: выступление и круглый стол по вопросам детского дизайн-образования, проведение мастер-класса. • 2015 – Международный профессиональный очный конкурс педагогов-художников «Палитра методических идей» и конкурс художественных работ «Учитель – ученик»: выступление «Традиции и современность в русском народном искусстве», мастер-класс и экспозиция детских и собственных творческих работ. Принимала активное участие в оформлении выставочных экспозиций Детского дизайн-центра на Международных выставках-конкурсах «Комната моей мечты», Международных фестивалях «Зодчество», Всероссийских биеннале дизайна «Модулор», международных выставках, посвящённых 300-летию Санкт-Петербурга, Общегородских выставках-конкурсах детского художественного творчества в Союзе художников, Городских выставках-конкурсах детских дизайн студий, «Новый год» и «Бумажная вселенная», Городских выставках «Юные – городу» и «Дворец собирает друзей», выставках детского творчества в Санкт-Петербургском Союзе дизайнеров и многочисленных выставках в рамках совместных проектов Детского дизайн-центра с различными образовательными и общественными организациями, культурными центрами и музеями, а также на юбилейных и ежегодных отчётных выставках Детского дизайн-центра. Участвовала в создании постоянных экспозиций детских работ в помещениях Детского дизайн-центра и в коридорах отдела техники СПб ГДТЮ, а также в организации и монтаже серии выставок творческих работ Ирины Егоровой в выставочных залах Санкт-Петербургского Союза дизайнеров, главном корпусе Аничкова Дворца и помещениях Детского дизайн-центра. Вместе с коллегами из Детского дизайн-центра организовала и провела множество мастер-классов в рамках различных выставочных и образовательных проектов, в том числе: • на Всероссийских биеннале дизайна «Модулор» (2001-2015): «Башня», «Рождение огня», «Лестницы дизайна», «Поколение XXI века», «Арт-Ёлка», «Город Солнца», «Арт-Модулор»; • на традиционных весенних выставках детского творчества в Санкт-Петербургском Союзе дизайнеров: «Башня», «Бумажная шляпа», «Мартовские коты», «Весенние фантазии», «Карнавал», «Бумажный город», «Путешествие», «Коллаж»; • на открытии ежегодных Городских выставок-конкурсов «Но-

вый год», в рамках Интерактивного фестиваля «Перпетуум мобиле» и «Летней школы дизайна» (совместно с педагогамиучастниками ГУМО по направлению дизайн); • на юбилейных выставках Детского дизайн-центра и Дворца творчества юных, праздничных концертах Дворца, посвящённых различным юбилеям и памятным датам, в БКЗ «Октябрьский», на конференциях и различных праздничных мероприятиях, проводимых в СПБ ГДТЮ, а также в рамках игр «Путешествие в техноград» и для групп летнего детского лагеря, работающего на базе отдела техники; • мастер-классы в рамках экологического проекта «Эка невидаль»: «Эка Змея» в Детском дизайн-центре и «Эка Ёлка» в Музее современного искусства «Эрарта»; • мастер-классы в Лофт Проект «ЭТАЖИ»: на Международной выставке «Экология. Дизайн. Синергия» и в рамках программы «Детское время»; • на фестивалях «Детские дни в Петербурге» и «Ночь музеев», Всероссийском профессиональном форуме «Музей и детская культура», в Государственном музее городской скульптуры, Музее петербургского авангарда и в других музеях города в рамках различных совместных проектов; • на конкурсе педагогических достижений Санкт-Петербурга «Сердце отдаю детям» и конкурсе профессионального мастерства педагогов дополнительного образования ГОУ ЦО «СПб ГДТЮ»; • провела несколько телевизионных мастер-классов на канале 100ТВ в программе «В гостях у дедушки Макея». Организатор и участник многочисленных совместных творческих проектов Детского дизайн-центра с различными образовательными и общественными организациями, культурными центрами и музеями Санкт-Петербурга, а также Дании и Финляндии, в числе которых: • Международный российско-датско-финский проект «Слушая Архитектуру, сочиняя пространства» (2012): посещение архитектурной школы для детей и молодежи «Аркки» (Финляндия) и школы искусств Художественного музея г. Хорсенс (Дания); организация работы над проектом в рамках международного летнего детского лагеря в ЗЦ ДЮТ «Зеркальный»; презентация проекта в Датском институте культуры в рамках Дней Европы в Санкт-Петербурге. • Международный проект «Знакомство с русским искусством» (2013-2015): серия мастер-классов в русско-финской гимназии 77 «Пуолалла», г. Турку, Финляндия. • Совместный творческий проект «Солнечное время» с Художественной мастерской солнечных часов Валерия Дмитриева «Солнечный сад» (2013-2014): конкурс среди учащихся Дизайнцентра на лучший проект и макет солнечных часов с их последующим изготовлением и установкой на территории Дворца творчества юных – в парке Эколого-биологического центра «Крестовский». • Совместный проект с Музеем петербургского авангарда «Архитектурные идеи Велимира Хлебникова в детском творчестве» в рамках Фестиваля «Приношение Велимиру» к 125-летию

со дня рождения В.Хлебникова (2010-2011): организация и подготовка выставок «Архитектура будущего. Воплощение идей Велимира Хлебникова» в Музее петербургского авангарда и Музее истории Аничкова Дворца; позднее проект был представлен на московской выставке «Питерский прилетавль», также проходившей в рамках фестиваля, и на Всероссийском профессиональном форуме «Музей и детская культура» с проведением мастер-класса «Мы улицетворцы». • Музейные выставочные проекты в сотрудничестве с Музеем Анны Ахматовой: «Свет Рождества» (2000-2002), международный проект «Дни детской культуры России и стран Северной Европы» (2010), «Дом книги» в рамках IX Фестиваля детских музейных программ (2013). • Выставочные проекты с различными музеями СанктПетербурга: «В гостях у Золушки» с Театральным музеем (2012), «12 шедевров Павловска» в рамках Фестиваля «Мой Павловск» в Государственном музее-заповеднике «Павловск» (2013), «Хлебный календарь» с Санкт-Петербургским музеем хлеба (2014), Интерактивная выставка-путешествие «Вокруг света» в Мастерской М.К.Аникушина – филиале Государственного музея городской скульптуры (2015). • Международный выставочный проект «Валентинки» с Французским институтом в Санкт-Петербурге (2007). • Совместный выставочный проект с Санкт-Петербургским Союзом дизайнеров «Весенние фантазии» (2007). • Совместный выставочный проект с журналом «Под ключ» «Петербург. Ключ к будущему» (2004). • Участие в творческом проекте «Газпром и дети», инициированном ОАО «Газпром Инвест» специально для учащихся Детского дизайн-центра (2015). Вместе с коллегами и группами учеников Дизайн-центра выезжала в Загородный центр детско-юношеского творчества «Зеркальный» для проведения летней творческой практики, устраивая отчётные выставки по результатам работы. Работы учеников Галины Корневой экспонировались не только в Санкт-Петербурге и различных регионах России, но и за рубежом – в Германии и Дании, в том числе на международных юбилейных выставках, посвящённых 300-летию СанктПетербурга, в Берлине, Москве и Калининграде, выставках в рамках международных проектов «Петербург в творчестве детей» и «Дети нового тысячелетия», на Международном фестивале «Москва встречает друзей» и Всероссийском образовательном форуме в Москве, XIV Всероссийской выставке-конкурсе «Лучшая работа в области дизайна. Дизайн 2006», Городской выставке «Юные – городу», Юбилейной городской выставке «Дворец собирает друзей», посвящённой 75-летию Дворца творчества юных, Открытой городской выставке-конкурсе «Бумажное намоднение», специализированных выставках «Планета детства», выставке «Архитектура и время» в Российском этнографическом музее и многочисленных выставках в рамках различных совместных проектов, а также на выставках-презентациях в рамках конференций и праздничных мероприятий, проводимых во Дворце, и на всех отчётных и юбилейных выставках Детского дизайн-центра.

Авторские и коллективные работы её учеников, а также коллективные проекты и экспозиции Детского дизайн-центра, в которых она принимала участие, становились победителями и лауреатами многочисленных конкурсов в области дизайна, искусства и детского творчества всех уровней, в том числе: Международных выставок-конкурсов «Комната моей мечты», Международных фестивалей «Зодчество» и «Разноцветная планета», конкурса художественных работ «Учитель – ученик» в рамках Международного профессионального очного конкурса педагогов-художников «Палитра методических идей», Всероссийских биеннале дизайна «Модулор», экологического конкурса в рамках XIII Общероссийского форума «Стратегическое планирование в регионах и городах России: обновление стратегий, обновление смыслов», Всероссийского конкурса детского творчества «Этот день Победы...» и Региональной выставки «Красота родного края», проходивших в Государственном Русском музее, Общегородских выставок-конкурсов детского художественного творчества «Я открываю мир», «На улице мира» и «Читая книги», Городских выставок-конкурсов «Бумажная вселенная», «Бумажная игрушка», «Новый год», «Золотая рыбка», Городских выставок-конкурсов детских дизайн-студий и других выставок-конкурсов различного уровня. Ученики Галины Корневой ежегодно становятся лауреатами почётного звания «Звезда Аничкова Дворца». С 1993 года является членом секции теории и педагогики Союза дизайнеров России: принимает участие в работе секции, в круглых столах, семинарах и научно-практических конференциях, проводимых Союзом дизайнеров, его выставочных проектах. Многие годы активно участвовала в работе по организации и оформлению экспозиций традиционных весенних выставок детского творчества в Санкт-Петербургском Союзе дизайнеров и проводила в их рамках мастер-классы для участников и посетителей. Участник методической и издательской деятельности Детского дизайн-центра. Автор ряда методических статей в номерах журнала об искусстве для школьников, учителей и родителей «Введенская сторона»: серии статей по бумажной пластике (№ 3, 4 / 2008, № 1 / 2009), статей «Новый год и символ года» (№ 4 / 2012) и «Искусство солнечных часов» (№ 1 / 2015, в соавторстве с В.Дмитриевым), участвовала в подготовке педагогического журнала Дворца творчества юных «Ракурс» № 24, посвящённого деятельности Дизайн-центра и его комплексной образовательной программе. Данные издания демонстрировались на Городской выставке методических изданий и инновационных проектов в дополнительном образовании и на выставках методической продукции СПБ ГДТЮ. Принимает участие в работе по пополнению и систематизации электронного архива детских работ, занимается репортажной фотосъёмкой. Постоянный участник совместных проектов Детского дизайн-центра с редакционно-издательской службой ГБНОУ «СПБ ГДТЮ» по изготовлению новогодних открыток для поздравления социальных партнёров Дворца и приглашений на дворцовские новогодние праздники с использованием работ учащихся Дизайн-центра.

Александр Веселов Член Союза художников России с 2000 года, секция графики. Родился в 1958 году. Окончил Ленинградское высшее художественнопромышленное училище им. В.И.Мухиной по специальности «Промышленное искусство» в 1980 году. Педагог Дизайн-центра с 1995 года. Сферы деятельности и интересы: дизайн печатных изданий, издательское дело, педагогика, графический дизайн, керамика, промышленный дизайн. Контакты: +7(921) 947 12 93 veselov947@yandex.ru

Дизайн-центре каждый преподаватель проходит проверку п о гамбургскому счёту. З десь не проходят фальшь и поверхностные рассуждения. Здешняя публика тут же выведет вас на чистую воду, и если что-то не так, потеряет к вам всякий интерес.

Автор образовательных программ: «Станковая графика: гравюра на картоне» «Керамическая пластика» Преподаёт / преподавал по перечисленным авторским программам, а также по программам: «Станковая графика (с изучением техник изготовления печатных форм)» «Графика на объеме» «Фотографика»

В 2004 году, как автор программы, входящей в состав «Комплексной образовательной программы» Детского дизайн-центра, стал победителем VI Городского и лауреатом VI Всероссийского конкурсов авторских образовательных программ дополнительного образования детей. В 2006 году в составе педагогического коллектива Детского дизайн-центра был награждён дипломом Союза дизайнеров России за вклад в развитие отечественного дизайн-образования и в связи с 20-летием со дня учреждения коллектива. Вместе с коллективом Дизайн-центра неоднократно становился победителем Всероссийских биеннале дизайна «Модулор» в номинации «Педагогика»: 2001, 2007, 2011 – Серебряные дипломы, 2009 – Золотой диплом, 2005 – Гран-при биеннале. Победитель и лауреат многих специализированных выставок-конкурсов и фестивалей международного, всероссийского и городского уровней в области дизайна, искусства, образования и детского творчества. Награждён многочисленными дипломами, грамотами и благодарностями Дворца за профессиональное мастерство и большой вклад в развитие дополнительного образования, благодарностями от организаторов выставок, конкурсов и фестивалей, в которых принимал участие вместе с Детским дизайн-центром, от социальных партнёров коллектива и родителей учащихся.

Профессиональная дизайнерская и творческая деятельность С 1980 года Александр Веселов разрабатывал объекты промышленного дизайна – радиоприемники, научные приборы и оборудование. С 1984 года – главный художник издательства «Киноцентр». С 1993 года – главный художник издательства «Лимбус-пресс». Сотрудничает с издательствами «Детгиз», «АСТ», «Клаудберри» и другими. Выполнял издательские проекты для ИТАР-ТАСС, «Северной верфи» и многих других фирм. Оформил более 400 книг и альбомов (из них особая гордость – четыре книги о блокаде Ленинграда), сотни постеров, буклетов, каталогов, около 10-15 логотипов, множество визиток. Разработал концепцию и оформление трёх журнальных проектов. В 2005 году на ярмарке «Non / Fiction № 7» получил премию «Букбери» за лучший дизайн / оформление книги или серии книг «Bookberry Best Book Design Award» за оформление книги рассказов Анны Старобинец «Переходный возраст». Занимается графикой, книжной иллюстрацией и керамикой. Весной 2014 года Александр Веселов участвовал в выставке творческих работ педагогов Детского дизайн-центра, а в сентябре состоялась его персональная выставка керамики в Музее В.В.Набокова.

«Д

после того, умаю, только

как что-то сделал сам, ь можно попробоват

научить этому д

ругих...

равда, и это

не дает гаранти и,

что получится...

1. Маска из серии «Война»: Скелет. 2008, керамика 2. Маска из серии «Война»: Газовая атака. 2008, керамика 3. Маска. Светильник 2009, керамика 4. Три улыбки. Ваза 2010, керамика

5. Жаба. Светильник 2011, керамика

рофессия дизайнера заключается в проектировании будущих эмоций и переживаний людей, которые воспользуются созданным продуктом. И, разумеется, сфера приложения усилий для дизайнера чрезвычайно широка...

6. Светильник из серии «Светильники для замка» 2011, керамика 7. Светильник-ночник 2010, керамика 8. Пласт морской 2012, керамика 9. Светильник и грелка для чайника 2014, керамика 10. Маска из серии «Война»: Тореро. 2009, керамика 11. Маска из серии «Война»: Пули. 2014, керамика 12. Маска из серии «Война»: Шрапнель. 2014, керамика 13. Улыбка. Маска Светильник настенный 2013, керамика

11 10

ь енит . ц о е р т ер но п зайн-цен может ж о м з и е Нево о даёт Д ез чего н – т ч б то, аёт то, енно ь. м и Он д ничего! А и делат ть быть дума у к ч ы прив

Образовательная деятельность и работа в Дизайн-центре С 1995 года работает педагогом дополнительного образования в Детском дизайн-центре. После вынужденного закрытия направления керамики в 2003 году Александр Веселов приступил к организации и обустройству лаборатории печатной графики и разработке новой образовательной программы «Станковая графика». С 2004 года лаборатория заработала, а программа вошла в состав Комплексной образовательной программы Детского дизайн-центра. За годы работы Александр Веселов вместе со своими учениками выпустил девять книг по различным литературным произведениям с иллюстрациями, выполненными в технике гравюры на картоне. Участник международных выставочных проектов Детского дизайн-центра: «La Torre» с почётным консульством Испании в Санкт-Петербурге, «Маленькая Норвегия» с Российским этнографическим музеем и Генеральным консульством королевства Норвегии в Санкт-Петербурге и выставочного проекта Государственного Русского музея «Русская школа. Традиции и перспективы развития художественной школы в России». Принимал участие в оформлении выставочных экспозиций коллектива на Городских выставках-конкурсах, организуемых Детским дизайн-центром, его юбилейных и отчётных выставках, постоянной экспозиции детских работ в коридорах отдела техники СПб ГДТЮ и выставок творческих работ Ирины Егоровой в помещениях Дизайн-центра и на её родине – в Солигаличе. Авторские и коллективные работы учеников Александра Веселова, а также коллективные проекты и экспозиции Детского дизайн-центра, в которых он принимал участие, становились победителями и лауреатами многочисленных конкурсов в области дизайна, искусства и детского творчества всех уровней, в том числе: Всероссийских биеннале дизайна «Модулор», Открытого международного фестиваля «Разноцветная планета», Городских выставок-конкурсов детских дизайн-студий, Городских выставок-конкурсов «Новый год», Общегородских выставок-конкурсов детского художественного творчества «Читая книги», «На улице мира» и «Я открываю мир», конкурса «Печатная графика и детское творчество», проводившегося Государственным Русским музеем в рамках проекта «Русская школа. Традиции и перспективы развития художественной школы в России», экспонировались на XIV Всероссийской выставке-конкурсе «Лучшая работа в области дизайна. Дизайн 2006», Юбилейной городской выставке «Дворец собирает друзей»,

посвящённой 75-летию Дворца творчества юных, выставках в рамках совместных проектов Детского дизайн-центра с музеями и культурными центрами Санкт-Петербурга, на всех отчётных и юбилейных выставках Дизайн-центра начиная с 1996 года. Ученики Александра Веселова ежегодно становятся лауреатами почётного звания «Звезда Аничкова Дворца». Активно участвует в работе по распространению опыта Детского дизайн-центра среди педагогов детских студий и школ дизайна, большое внимание уделяет сотрудничеству с профильными кафедрами специализированных дизайнерских высших и средних учебных заведений Санкт-Петербурга и других регионов России. Участвует во встречах-презентациях кафедр дизайна специализированных вузов Санкт-Петербурга, ежегодно устраиваемых Детским дизайн-центром для своих учащихся и их родителей, представляя кафедру графического дизайна СанктПетербургского государственного университета, старшим преподавателем которой является. Принимал участие в конференциях, семинарах и круглых столах по вопросам детского дизайн-образования, творческих встречах и презентациях Дизайн-центра для педагогов и профессиональных дизайнеров из различных городов и регионов России и стран Европы. С 2004 года проводит лекции и практические мастер-классы по печатной графике на городских курсах повышения квалификации «Организация детского дизайн-образования» и «Теория и практика дизайн-образования», работающих на базе Детского дизайн-центра, и для групп слушателей других курсов повышения квалификации Санкт-Петербургской академии постдипломного педагогического образования. Принимает участие в издательской и методической деятельности Детского дизайн-центра: участвовал в подготовке методических статей по станковой графике в журнале об искусстве для школьников, учителей и родителей «Введенская сторона» (№ 2, 3 / 2009) и педагогическом журнале Дворца творчества юных «Ракурс» № 24, посвящённом 20-летию Детского дизайн-центра, демонстрировавшихся на Городской выставке методических изданий и инновационных проектов в дополнительном образовании. Разработал ряд выставочных плакатов по своему предмету с использованием детских работ. Участвует в работе по пополнению электронного архива детских работ и методического фонда Детского дизайн-центра: занимается сканированием и обработкой изображений. С 2004 года – старший преподаватель кафедры графического дизайна Санкт-Петербургского государственного университета – преподаёт курс «Дизайн печатных изданий». За время преподавания организовал три городские выставки студентов своего курса в Музее В.В.Набокова, посвящённые иллюстрированию и оформлению детской книги. С 2007 года также сотрудничает с Политехническим колледжем Новгородского государственного университета, являясь председателем Государственной аттестационной комиссии по специальности «Дизайн».

Нина Рыжикова

Член Союза художников России с 1994 года, секция живописи. Родилась в 1968 году. Окончила Российскую академию художеств (Санкт-Петербургский государственный институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина, факультет живописи) в 1993 году. Педагог Детского дизайн-центра с 1996 года. Сферы деятельности: живопись: акварель, масло; дизайн-образование, выставочная деятельность. Интересы: изобразительное искусство во всех его проявлениях, выставочная деятельность, история искусства, путешествия. Контакты: +7(952) 388 99 78 nina68art@mail.ru

мелость и разнообразие детских работ вдохновляют. Общение и поиск, выставки и проекты – э то часть жизни. Этот бесценный опыт очень важен для педагога и художника.

Автор образовательной программы: «Графический практикум» Преподаёт / преподавала по авторской программе, а также по программам: «Практическое цветоведение» «Выразительные элементы живописи» «Основы рисунка и графики» «Конструктивный рисунок» «Бумажная пластика»

Награждена многочисленными дипломами, грамотами и благодарностями Дворца за профессиональное мастерство и большой вклад в развитие дополнительного образования. Занесена в Книгу Почёта Дворца. В 2004 году, как автор программы, входящей в состав «Комплексной образовательной программы» Детского дизайн-центра, стала победителем VI Городского и лауреатом VI Всероссийского конкурсов авторских образовательных программ дополнительного образования детей. В 2006 году в составе педагогического коллектива Детского дизайн-центра была награждена дипломом Союза дизайнеров России за вклад в развитие отечественного дизайн-образования и в связи с 20-летием со дня учреждения коллектива. Вместе с коллективом Дизайн-центра неоднократно становилась победителем Всероссийских биеннале дизайна «Модулор» в номинации «Педагогика»: 2001, 2007, 2011 – Серебряные дипломы, 2009 – Золотой диплом, 2005 – Гран-при биеннале. Победитель и лауреат многих специализированных выставок-конкурсов и фестивалей международного, всероссийского и городского уровней в области дизайна, искусства, образования и детского творчества. Награждена многочисленными благодарностями от организаторов выставок, конкурсов и фестивалей, в которых принимала участие вместе с Детским дизайн-центром, от социальных партнёров коллектива и родителей учащихся.

ра . .

ми

. . . свою

к а рт

ин

аём

св

ою

реал

ьность . . .

на холсте и бумаге . . *

. . . красками и кар . . . мы созд

ами . . .

Основные выставки: С 1994 года – постоянный участник выставок Санкт-Петербургского отделения Союза художников России. 1995 – Персональная выставка, выставочный зал Союза художников, Санкт-Петербург. 2001 – «Москва – Петербург», ЦВЗ «Манеж», Москва. 2001 – Выставка в «Russian Art Gallery», Пекин, Китай. 2003 – «Мы и Они» – выставка русских и украинских художников, Российский этнографический музей, Санкт-Петербург. 2003 – «Художники – городу» – юбилейная выставка, посвящённая 70-летию СХ СПб, ЦВЗ «Манеж», Санкт-Петербург. 2004 – Персональная выставка акварелей, галерея «Art Se», Стокгольм, Швеция. 2007 – Международная выставка акварелистов, Тайвань, Китай. 2008 – «75 лет традиций и новаторства», ЦВЗ «Манеж», Санкт-Петербург. 2009 – «Отечество 2009», ЦВЗ «Манеж», Москва. 2010 – «Картины для детской», Городской художественный музей, Юрмала, Латвия. 2010 – «Большие имена – маленькие форматы», Париж, Франция. 2011 – Международная выставка (ICIF), Шэньчжень, Китай. 2012 – Международная выставка (ICIF), Шэньчжень, Китай. 2012 – Юбилейная выставка «80 лет СХ СПб», ЦВЗ «Манеж», Санкт-Петербург. 2013 – Персональная выставка «Эта удивительная жизнь», выставочные залы Академии художеств, Санкт-Петербург. 2014 – Персональная выставка «Очарование повседневности», Московский музей современного искусства ММОМА, Москва. 2015 – Международная выставка «Мастера акварели», выставочный зал Союза художников, Санкт-Петербург. Весной 2014 года состоялась персональная выставка Нины Рыжиковой в парадных залах главного корпуса Аничкова Дворца, а чуть позже она также приняла участие в выставке творческих работ педагогов Детского дизайн-центра, проходившей в помещениях коллектива.

ш а д ан

Профессиональная дизайнерская и творческая деятельность В 1993 году Нина Рыжикова окончила Санкт-Петербургский государственный институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина Российской академии художеств. С 1994 года – член Союза художников России. В 1995 году, как молодой живописец, была награждена именной Президентской стипендией. Наряду с преподаванием постоянно занимается творческой и выставочной деятельностью. Основное направление – жанровая живопись. Главная тема большинства работ – красота будней. Сюжеты картин – любимые занятия, увлечения, прогулки – то, что радует, трогает и удивляет нас в повседневной жизни. Этим темам посвящены серии акварельных и масляных работ. В 2013 году за значительный вклад в развитие сферы культуры СанктПетербурга была награждена Благодарностью Комитета по культуре Санкт-Петербурга. В 2008 году был опубликован альбом живописных и акварельных работ, а в 2013 году – книга «Нина Рыжикова. Живопись, графика», издательство «Артиндекс». Работы находятся в частных коллекциях России, Германии, Швеции, Китая и др.

1. Голубой ирис и Азиатский желтоглав 2007 бумага, акварель 40 х 30 см 2. Колокольчики 2005 бумага, акварель 30 х 40 см 3. Ирис и Венерины башмачки 2007 бумага, акварель 40 х 30 см 4. Залетевший свиристель 2015 бумага, акварель 40 х 50 см

5. Красный венок 2015 бумага, акварель 40 х 50 см 6. Алупка. Парк 1997 холст, масло 60 х 80 см 7. Прятки в желтой комнате 2009 холст, масло 70 х 90 см 8. Весенний ветер 2006 холст, масло 60 х 80 см

9. Кораблики 2005 холст, масло 60 х 80 см

1. Прогулка 2010 холст, масло, 35 х 35 см 2. Птичий домик 2010 холст, масло, 35 х 35 см 3. Колыбельная 2010 холст, масло, 35 х 35 см 4. Бумажные фрукты 2010 холст, масло, 35 х 35 см 5. Гладиолусы 2013 бумага, акварель 50 х 40 см

Образовательная деятельность и работа в Дизайн-центре В 1996 году пришла работать в Детский дизайн-центр педагогом дополнительного образования. Специализируется в преподавании живописи, рисунка и графического практикума (копирования). Активный участник выставочных проектов Детского дизайнцентра различного уровня, в том числе международных: «La Torre» с почётным консульством Испании в Санкт-Петербурге, «Валентинки» с Французским институтом в Санкт-Петербурге, «Япония глазами детей» и «Сны о Японии» (выставка в Мраморном зале Этнографического музея, посвящённая годовщине землетрясения и цунами в Восточной Японии) с Генеральным консульством Японии, а также выставочного проекта «Весенние фантазии» в Санкт-Петербургском Союзе дизайнеров. Принимала участие в оформлении экспозиций коллектива на Городских выставках-конкурсах детских дизайн-студий, Городских выставках-конкурсах «Новый год» и «Шире круг 2015», юбилейных и отчётных выставках Дизайн-центра. Авторские и коллективные работы учеников Нины Рыжиковой, а также коллективные проекты и экспозиции Детского дизайн-центра, в которых она принимала участие, становились победителями и лауреатами многочисленных конкурсов в области дизайна, искусства и детского творчества всех уровней, в том числе: Всероссийских биеннале дизайна «Модулор», конкурса художественных работ «Учитель – ученик» в рамках Международного профессионального очного конкурса педагогов-художников «Палитра методических идей», Открытого международного фестиваля «Разноцветная планета», Городских выставок-конкурсов детских дизайн-студий, Городских выставок-конкурсов «Новый год» и «Шире круг 2015», Общегородской выставки-конкурса детского художественного творчества «Читая книги». Работы её учеников также экспонировались на X Международной выставке «Петербургский ювелир 2005», XIV Всероссийской выставке-конкурсе «Лучшая работа в области дизайна. Дизайн 2006», Городской выставке «Юные – городу», Юбилейной городской выставке «Дворец собирает друзей», посвящённой 75-летию Дворца творчества юных, на всех отчётных и юбилейных выставках Детского дизайн-центра начиная с 1997 года. Ученики Нины Рыжиковой ежегодно становятся лауреатами почётного звания «Звезда Аничкова Дворца». Принимала участие в организации и проведении многочисленных мастер-классов, в том числе: «Рождение огня», «Поколение XXI века», «Арт-Ёлка», «Город Солнца» и «Арт-Модулор» на Всероссийских биеннале дизайна «Модулор» в 2003-2015 годах, «Дворцу – 75!» на Юбилейной городской выставке «Дворец собирает друзей» в ЦВЗ «Манеж», мастер-классов «Цветы детства» на празднике, посвящённом Дню защиты детей на Дворцовой площади, и «Цветы дизайна» в рамках юбилейной выставки «20 лет Детскому дизайн-центру» и других. Ежегодно проводит серии мастер-классов для групп летнего детского лагеря, работающего на базе Дворца, участвовала в проведении игр «Путешествие в техноград», организуемых

для привлечения ребят младшего школьного возраста в коллективы отдела техники СПБ ГДТЮ. Участвует в работе по распространению опыта Детского дизайнцентра – в творческих встречах и презентациях Дизайн-центра для педагогов детских студий и школ дизайна, профессиональных дизайнеров из различных городов и регионов России и стран Европы, преподавателей кафедр дизайна специализированных высших и средних учебных заведений Санкт-Петербурга. Участник конференций, семинаров и круглых столов по вопросам детского дизайн-образования международного и городского уровня: • 2012 – научно-практический семинар «Опыт организации проектной деятельности в образовательных учреждениях Финляндии, Эстонии и России. Международные проекты», участие в круглом столе c показом презентации о Детском дизайн-центре (Хельсинки, Финляндия). • 2013 – Международная научно-практическая конференция «Методы, средства и приёмы повышения эффективности образовательной деятельности»: доклад «Проектная деятельность как способ развития творческого мышления учащихся» (Каунас, Литва). • 2013 – Первая петербургская международная биеннале детского творчества «Буква. Слово. Книга»: круглый стол, доклад с презентацией на тему «Представление образовательной программы Детского дизайн-центра «Графический практикум» и методик преподавания». • 2014 – Первая Городская научно-практическая конференция «Детское дизайн-образование»: выступление и круглый стол по вопросам детского дизайн-образования. • 2015 – Международный профессиональный очный конкурс педагогов-художников «Палитра методических идей» и конкурс художественных работ «Учитель – ученик»: выступление «Японские открытки с хокку», мастер-класс и экспозиция детских и собственных творческих работ. С 2008 года проводит лекции и практические мастер-классы на городских курсах повышения квалификации «Организация детского дизайн-образования», работающих на базе Детского дизайн-центра, для групп слушателей других курсов повышения квалификации Санкт-Петербургской академии постдипломного педагогического образования и педагогов городского методического объединения. Участник издательской и методической деятельности Детского дизайн-центра. Автор методической статьи «Графический практикум» в журнале об искусстве для школьников, учителей и родителей «Введенская сторона» (№ 4 / 2010). Занимается разработкой электронных презентаций по своему предмету, сканированием детских работ для пополнения электронного архива и методического фонда Дизайн-центра. Участвовала в экспериментальной работе по взаимодействию школьного и дополнительного образования на базе Детского дизайн-центра, преподавая дисциплины «Графический практикум», «Практическое цветоведение» и «Бумажная пластика» ученикам школы № 175 Санкт-Петербурга.

Елена Ковалёва

Родилась в 1978 году. Окончила Санкт-Петербургский торгово-экономический институт по специальности «Экономика и управление» в 2005 году. Выпускница Дизайн-центра 1995 года (экспериментальный дизайн-класс Аничкова лицея). В Детском дизайн-центре работает с 1996 года: лаборант с 1996 по 1997 и с 1998 по 2002 годы; педагог с 1997 года; зав. лабораторией, завуч с 2009 года. Участник экспериментальной работы по взаимодействию школьного и дополнительного образования на базе Детского дизайн-центра. Сферы деятельности: дизайн-образование, педагогика. Интересы: изобразительное искусство, каллиграфия, устройство Вселенной, природа Земли и все сферы творческой деятельности человечества. Контакты: +7(981) 870 76 77 +7(812) 310 40 39 kuroineco@mail.ru vkontakte.ru/id6919614

н- ная й за аж и и д о в зн й и эт ж и к с т р – оейотать, е Д е н т м раб тьми ц стьностье с деастут чаозможвместони ретают, в ть ак цв ые ри , к ас ов в о д ет ь и р с ё н н ы е т в и ви ж яя сло ные н л з по ее ра ия вы бол ооб дан сё зн за и в и ра

Автор образовательных программ: «Станковая графика (с изучением техник изготовления печатных форм)» «Знаки Космоса» «Образы Санкт-Петербурга» Преподаёт / преподавала по перечисленным авторским программам, а также по программам: «Азбука творчества» «Азбука дизайна» «Геометрические формы» «Геометрия и образ» «Природные формы» «Знаки творчества» «Бумажная пластика» «Станковая графика: гравюра на картоне» «Графические преобразования» «Графический практикум» «Летняя практика»

Награждена Благодарностью Комитета по образованию Санкт-Петербурга за многолетний добросовестный труд в системе дополнительного образования детей, многочисленными дипломами, грамотами и благодарностями Дворца за профессиональное мастерство и большой вклад в развитие дополнительного образования. В 2006 году в составе педагогического коллектива Детского дизайн-центра была награждена дипломом Союза дизайнеров России за вклад в развитие отечественного дизайнобразования и в связи с 20-летием со дня учреждения коллектива. Вместе с коллективом Дизайн-центра неоднократно становилась победителем Всероссийских биеннале дизайна «Модулор» в номинации «Педагогика»: 2001, 2007, 2011 – Серебряные дипломы, 2009 – Золотой диплом, 2005 – Гран-при биеннале. Победитель и лауреат многих специализированных выставокконкурсов и фестивалей международного, всероссийского и городского уровней в области дизайна, искусства, образования и детского творчества. Награждена многочисленными благодарностями от организаторов выставок, конкурсов и фестивалей, в которых принимала участие вместе с Детским дизайн-центром, от социальных партнёров коллектива и родителей учащихся.

Профессиональная дизайнерская и творческая деятельность В 1997-1999 годах вместе с сотрудниками дизайнстудии «Дом-Лаверна» и Детского дизайн-центра Елена Ковалёва исполняла работы по заказам немецких фирм (партнёров «Дом-Лаверна») «AS Creation» и «d-c-fix» – изготовление серий коллажей для подарков клиентам фирм. В 1999 году, сотрудничая с заводом «ЛенСтройМатериалы», разработала авторскую коллекцию обоев (под патронажем О.Костюченко), которая была запущена в производство. С 2013 года периодически обновляет коллекцию авторских паттернов для продажи в Интернете. В 2012-2015 годах проводила мастер-классы различной тематики для детей по заказу фирмы «Фестпроект». В свободное от преподавания время пишет маслом пейзажи, портреты, натюрморты и жанровые сценки; занимается иллюстрацией, работая в разных графических техниках (акварель, пастель, карандаш, тушь), а также в графических редакторах. Весной 2014 года ряд графических, живописных и компьютерных работ был представлен на выставке творческих работ педагогов Детского дизайн-центра, проходившей в помещениях коллектива.

Невозможность

Творчество использовать во всем – творческий подход от написанияк какому-либо картин и стихов занятию приносит до воспитаниямне страдания. д етейЗанимаясь и выборатворчеством, одеждыя чувствую себя живой.

1. Внутренний мир или лабиринты сознания 2011, бумага, чёрная гелевая ручка 2. Автопортрет 2014, бумага, фломастеры 3. Обретение себя (заключительный лист комикса «Границы») 2011, бумага, гелевые ручки 4. Цветущий клематис 2015, бумага, акварель 5. Бузина 2015, бумага, акварель 6. Букет нарциссов 2015, бумага, фломастеры 7. Арка с клематисами 2015, бумага, фломастеры 8. В ожидании 2013, бумага, цветные карандаши

1. Благословение 2010, холст, масло, маркер 2. Благоухающие пионы 2015, бумага, акварель 3. Космический флирт 2014, бумага, фломастеры, цветные карандаши 4. Счастливое семейство 2013, бумага, фломастеры 5. Натюрморт со спелым гранатом 2015, тонированная бумага, фломастеры

6. Гармонические и мелодические интервалы 2015, бумага, акварель 7. На полке 2014, коллаж, бумага, темпера, цветные карандаши 8. Бегство в Египет 2015, бумага, темпера

9. Мантра 2010, тонированная бумага, гелевые ручки, контурные краски

100

На следующем развороте: 9 паттернов из коллекции «Весёлые картинки» 2014, компьютерная графика 7

101

102

в с ё это ДДЦ!

во пе еменн

на выс тавка

работа

-класса

х–

о, пос т дагога оянно и детей с от р уд х, о феерич бновля , н и еские к я ч с ь и тво ество н оллект р ч еск ивные а занят проект и я х , и развиваясь, ы на ма с тер

с ко е с о зв радос т учить и ное со у ч и е , учиться творче одновр ст

Творче

Образовательная деятельность и работа в Дизайн-центре Через год после окончания школы (экспериментальный дизайнкласс Аничкова лицея) – в 1996 году – начала работать в Детском дизайн-центре лаборантом, а с 1997 года – педагогом дополнительного образования. С 2009 года – заведующая лабораторией и завуч Детского дизайн-центра. С 1999 по 2001 год преподавала в филиале Детского дизайн-центра, организованном на базе Городского центра детского технического творчества на 6-й Советской. Участвовала в экспериментальной работе по взаимодействию школьного и дополнительного образования на базе Детского дизайн-центра, преподавая дисциплины «Азбука дизайна», «Природные формы», «Графические преобразования» и «Знаки космоса» ученикам школ № 175 и 224 Санкт-Петербурга. Активный участник выставочных проектов Детского дизайн-центра всех уровней. Принимала участие в оформлении экспозиций коллектива на Всероссийских биеннале дизайна «Модулор», Международных выставках-конкурсах «Комната моей мечты», Городских выставках-конкурсах детских дизайнстудий, Городских выставках-конкурсах «Новый год», ежегодных Общегородских выставках-конкурсах детского художественного творчества в выставочном зале Санкт-Петербургского Союза художников, Юбилейной городской выставке «Дворец собирает друзей», посвящённой 75-летию Дворца творчества юных, выставке «Дворец глазами детей» в Музее истории Аничкова Дворца, юбилейных и отчётных выставках Дизайн-центра и многочисленных выставках в рамках совместных проектов Детского дизайн-центра с различными музеями и организациями. Участвовала в организации и монтаже серии выставок творческих работ Ирины Егоровой в выставочных залах СанктПетербургского Союза дизайнеров, главном корпусе Аничкова Дворца и помещениях Детского дизайн-центра. Участник музейных выставочных проектов различного уровня: «Маленькая Норвегия» с Российским этнографическим музеем и Генеральным консульством королевства Норвегии в Санкт-Петербурге, «Моя Япония» и «Япония глазами детей» с Генеральным консульством Японии, выставок-конкурсов детского творчества, проводимых Государственным Русским музеем в рамках проекта «Русская школа. Традиции и перспективы развития художественной школы в России», Всероссийского конкурса детских художественных работ «Есть ли жизнь на небе» в Государственном музее истории религии в рамках долгосрочной программы «Мир религии глазами детей», вы- 103 ставочного проекта «Детиссимо 2011» с Центральным музеем связи им. А.С.Попова, выставки «Дом книги» в рамках IX Фестиваля детских музейных программ в Музее Анны Ахматовой. Принимала активное участие в организации выставки детского творчества «Сны о Японии» в Мраморном зале Этнографического музея, посвящённой годовщине землетрясения и цунами в Восточной Японии, совместно с Культурно-благотворительной организацией «HelpingJapan». Участник творческого проекта «Газпром и дети», инициированного ОАО «Газпром Инвест» специально для учащихся Детского дизайн-центра.

104

Авторские и коллективные работы учеников Елены Ковалёвой, коллективные проекты и экспозиции Детского дизайн-центра, в которых она принимала участие, становились победителями и лауреатами многочисленных конкурсов в области дизайна, искусства и детского творчества всех уровней, в том числе: Международных выставок-конкурсов «Комната моей мечты», Открытого международного фестиваля «Разноцветная планета», Всероссийских биеннале дизайна «Модулор», Всероссийского конкурса детских художественных работ «Есть ли жизнь на небе», Региональной выставки «Красота родного края» в Государственном Русском музее, Городских выставок-конкурсов детских дизайн-студий, Городских выставокконкурсов «Новый год», Общегородских выставок-конкурсов детского художественного творчества «Читая книги» и «На улице мира», конкурсов детского творчества «Итальянский альбом» и «Печатная графика и детское творчество», проводимых Государственным Русским музеем в рамках проекта «Русская школа. Традиции и перспективы развития художественной школы в России», Городского конкурса детских творческих работ «Золотая рыбка», экспонировались в России и за рубежом – на международных юбилейных выставках, посвящённых 300-летию Санкт-Петербурга, в Берлине, Москве, Калининграде и Санкт-Петербурге, XIV Всероссийской выставке-конкурсе «Лучшая работа в области дизайна. Дизайн 2006», Городской выставке «Юные – городу», Юбилейной городской выставке «Дворец собирает друзей», посвящённой 75-летию Дворца творчества юных, выставке «Космос глазами детей» в рамках проекта «Школа плюс 2011», Открытой городской выставкеконкурсе «Бумажное намоднение», специализированных выставках «Планета детства», многочисленных выставках в рамках совместных проектов Детского дизайн-центра с различными музеями, выставках-презентациях в рамках конференций и праздничных мероприятий, проводимых во Дворце, на отчётных и юбилейных выставках Детского дизайн-центра начиная с 1997 года. Ученики Елены Ковалёвой ежегодно становятся лауреатами почётного звания «Звезда Аничкова Дворца». Принимала активное участие в организации и проведении многочисленных мастер-классов, в том числе: «Арт-Ёлка», «Город Солнца» и «Арт-Модулор» на Всероссийских биеннале дизайна «Модулор» в 2009, 2011 и 2015 годах, «Чистый город» на Международном молодёжном форуме «Молодёжная волна», «Город-дерево» в рамках Международной выставки «Экология. Дизайн. Синергия» и программы «Детское время» в Лофт Проект «ЭТАЖИ», «Эка Ёлка» на Городской выставкеконкурсе детских дизайн-проектов «PROНовый Год – 2013» в Музее современного искусства «Эрарта», «Дворцу – 75!» на Юбилейной городской выставке «Дворец собирает друзей» в ЦВЗ «Манеж», мастер-класса в рамках культурно-массового мероприятия «Ночь музеев 2015» в Государственном музее городской скульптуры, мастер-классов в рамках весенних выставок детского творчества в Санкт-Петербургском Союзе дизайнеров, а также мастер-классов на праздничных концертах Дворца, посвящённых различным юбилеям и памятным датам в БКЗ «Октябрьский», на различных праздничных мероприятиях

и днях открытых дверей, проводимых в СПБ ГДТЮ. Ежегодно проводит серии мастер-классов для групп летнего детского лагеря, работающего на базе Дворца, участвовала в проведении игр «Путешествие в техноград», организуемых для привлечения ребят младшего школьного возраста в коллективы отдела техники СПБ ГДТЮ. Вместе с коллегами и группами учеников Дизайн-центра выезжала в Загородный центр детско-юношеского творчества «Зеркальный» для проведения летней творческой практики, устраивая отчётные выставки по результатам работы. Участвует в работе по распространению опыта Детского дизайн-центра. Участник конференций, семинаров и круглых столов по вопросам детского дизайн-образования, творческих встреч и презентаций Дизайн-центра для педагогов детских студий и школ дизайна, профессиональных дизайнеров из различных городов и регионов России и стран Европы (Дании, Финляндии, Англии), групп преподавателей и студентов кафедр дизайна специализированных высших и средних учебных заведений Санкт-Петербурга и Новгорода. С 2007 года проводит лекции и практические мастер-классы для слушателей городских курсов повышения квалификации «Организация детского дизайн-образования» и участников Городских конференций «Развитие детского дизайн-образования», организуемых Детским дизайн-центром. Участник издательской и методической деятельности Детского дизайн-центра. Автор методических статей в журнале об искусстве для школьников, учителей и родителей «Введенская сторона»: «Космическое путешествие» (№ 3 / 2011) и «Хокку» (№ 1 / 2014). Участвовала в подготовке альбома «Выпускники», выход которого был приурочен к 25-летию Детского дизайн-центра, и альбома «Педагоги» – к 30-летию коллектива. Занимается разработкой электронных презентаций по различным выставочным проектам Детского дизайн-центра и сканированием детских работ для пополнения электронного архива и методического фонда Дизайн-центра. Постоянный участник совместных проектов Детского дизайн-центра с редакционно-издательской службой и администрацией ГБНОУ «СПБ ГДТЮ» по изготовлению новогодних открыток для поздравления социальных партнёров Дворца и приглашений на дворцовские новогодние праздники с использованием работ учащихся Дизайн-центра. Участвовала в разработке новогодней сувенирной печатной продукции Детского дизайн-центра – календариков и поздравительных открыток.

ься ентре – т и ч ь и у изайн-ц гов т а т о д о Раб етском я педаг их – в Д стье дл я многссию сча бят, длпрофе и ре путь в это

105

106

й и ы е , д в с к а ж с в о з ы , м ех Ц т: ит ра , с Д Д пи нос :об пыт и: ки ив ты , о изн пр иен тва и ж ед чувс очк р г с ин еи, , ку ид ова сл

Родилась в 1978 году. Окончила Санкт-Петербургскую государственную художественнопромышленную академию им. В.И.Мухиной (кафедра программного дизайна) в 2002 году. Выпускница Дизайн-центра 1996 года. Педагог Дизайн-центра с 2002 года. Участник экспериментальной работы по взаимодействию школьного и дополнительного образования на базе Детского дизайн-центра. Сферы деятельности и интересы: графический дизайн, фотография, печатная графика, дизайнобразование. Контакты: +7(981) 765 70 65 lit-lm@yandex.ru

}

Любовь Литвинова

е ст й е вм ны й ле о к ус ь н ы к а п с к а я г в л е вс тся она дой иче тки з с и и ж и и тов есс ка клас е но . го оф н, в и жи ий.. пр зай ого све ен ди тор а, и кол ко кол х по ш вы но

Автор образовательной программы: «Станковая графика» Преподаёт / преподавала по авторской программе, а также по программам: «Станковая графика (с изучением техник изготовления печатных форм)» «Станковая графика: гравюра на картоне» «Графика на объеме» «Компьютерная типографика» «Основы компьютерной графики» «Фигуративная композиция» «Выразительные свойства композиции» «Графические преобразования» «Бумажная пластика»

В 2006 году в составе педагогического коллектива Детского дизайн-центра была награждена дипломом Союза дизайнеров России за вклад в развитие отечественного дизайн-образования и в связи с 20-летием со дня учреждения коллектива. Вместе с коллективом Дизайн-центра неоднократно становилась победителем Всероссийских биеннале дизайна «Модулор» в номинации «Педагогика»: 2007, 2011 – Серебряные дипломы, 2009 – Золотой диплом, 2005 – Гран-при биеннале. Победитель и лауреат многих специализированных выставок-конкурсов и фестивалей международного, всероссийского и городского уровней в области дизайна, искусства, образования и детского творчества. Награждена многочисленными дипломами и благодарностями Дворца за профессиональное мастерство, благодарностями от организаторов выставок, конкурсов и фестивалей, в которых принимала участие вместе с Детским дизайн-центром, от социальных партнёров коллектива и родителей учащихся.

107

Дизайн как инструмент индустрии потребления – бесспорное зло. Только сохранение в нем гуманистической направленности оправдывает его

существование. Проектирование, напротив, – одно из интереснейших занятий, свойственное природе человека и не имеющее возрастных ограничений. Это постоянная гимнастика для мозга, возможность работать и с образом, и с технологией, создавать и форму обыденных вещей, и мировоззрение.

Профессиональная дизайнерская и творческая деятельность С 2000 года Любовь Литвинова работает в области графического дизайна: занимается дизайном рекламной и информационной полиграфической продукции, разработкой элементов корпоративной идентификации, дизайном веб-сайтов (Британско-Американской клиники, концерна «Питер» и других организаций). В 2002-2003 годах разрабатывала дизайн упаковки и рекламной продукции для кондитерской промышленности. С 2006 по 2009 год сотрудничала с проектными организациями в сфере естественного освещения помещений жилых и общественных зданий (ГУП «Торгпроект» и рядом архитектурных мастерских). Занимается фотографией, печатной графикой. В 2004 году участвовала в выставке любительской фотографии сотрудников и выпускников Дизайн-центра, а весной 2014 года – в выставке творческих работ педагогов центра.

108

1. Фотография из серии «Под стук колес» 2003 2. Без названия 2007, фотография

3. Фотография из серии «Под стук колес» 2003 4. Фотография из серии «Под стук колес» 2003 5. Санкт-Петербург. Улица Шкапина 2006, фотография

6. Леденцы 2009, фотография 7. Фотография из серии «С той стороны» 2007 8. Не Пушкин 2009, монотипия

9. Без названия 2007, монотипия 10. Ояма 2009, монотипия 11. Иван Сергеевич 2008 гравюра на картоне

12. Композиция № 3 из серии «Виниловое безмолвие» 2006 смешанная техника, высокая печать

109

13. Без названия 2004, фотография 14. Gelsingfors 2008, фотография

15. Без названия 2003, фотография 15

1. Buongiorno! 8:20 2009, фотография 2. Про шляпку 2009, фотография 3. Чёрно-белые будни 2009, фотография 4. Конец яблок или начало сухофруктов 2005, фотография

5. Фотография из серии «Море» 2006 6. Без названия 2007, фотография 7. Без названия 2006, фотография 8. Потом 2007, фотография 9. Фотография из серии «Под стук колес» 2003 10. Pinakothek der Moderne 2007, фотография

110

111

ная снов но , умаю а Дизай лько ч о зада а – не т льной а р т цен фессион елёнок, п о в пр товке с ии о и г зв т под м р а и д ет ь о н ч , их в они гарм учении дневном в о б е н о повс й, в ные дете чное в тандарт дость ы с а необ мать не анять р я и р н х н е и при ния, со общ е о е г ш о его н к ре ечес чество в льнейш в о л р че х да з тво от и чере имости ти у с зави нного п е жизн

112

Образовательная деятельность и работа в Дизайн-центре После окончания СПбГХПА им. В.И.Мухиной в 2002 году Любовь Литвинова пришла работать в Детский дизайн-центр педагогом дополнительного образования. Активный участник выставочных проектов Детского дизайнцентра различного уровня, в том числе международных: «La Torre» с почётным консульством Испании в Санкт-Петербурге и «Маленькая Норвегия» с Российским этнографическим музеем и Генеральным консульством королевства Норвегии в СанктПетербурге, а также совместных проектов «Петербург. Ключ к будущему» с журналом «Под ключ» и «Весенние фантазии» с Санкт-Петербургским Союзом дизайнеров. Принимала участие в оформлении выставочных экспозиций коллектива на Всероссийских биеннале дизайна «Модулор», Городских выставках-конкурсах детских дизайн-студий, Городских выставках-конкурсах «Новый год», юбилейных выставках, посвящённых 300-летию Санкт-Петербурга, юбилейных и отчётных выставках Дизайн-центра, участвовала в подготовке постоянной экспозиции детских работ в коридорах отдела техники СПб ГДТЮ. Авторские и коллективные работы учеников Любови Литвиновой, а также коллективные проекты и экспозиции Детского дизайн-центра, в которых она принимала участие, становились победителями и лауреатами многочисленных конкурсов в области дизайна, искусства и детского творчества различного уровня: Всероссийских биеннале дизайна «Модулор», Городских выставок-конкурсов детских дизайн-студий, Городских выставок-конкурсов «Новый год», Общегородской выставкиконкурса детского художественного творчества «Я открываю мир», конкурса «Печатная графика и детское творчество» в рамках проекта «Русская школа. Традиции и перспективы развития художественной школы в России» в Государственном Русском музее, экспонировались на специализированных вы-

ставках графического дизайна «Знак» и «Шрифт», выставке архитектурных проектов «Архитектура и время» в Российском этнографическом музее, XIV Всероссийской выставке-конкурсе «Лучшая работа в области дизайна. Дизайн 2006», юбилейных выставках, посвящённых 300-летию Санкт-Петербурга, Юбилейной городской выставке «Дворец собирает друзей», посвящённой 75-летию Дворца творчества юных, специализированных выставках «Планета детства», выставках, проходивших в рамках совместных проектов Детского дизайн-центра с различными музеями и культурными центрами Санкт-Петербурга, отчётных и юбилейных выставках Детского дизайн-центра начиная с 2003 года. Ученики Любови Литвиновой ежегодно становятся лауреатами почётного звания «Звезда Аничкова Дворца». Участвовала в организации и проведении мастер-классов «Рождение огня», «Лестницы дизайна» и «Арт-Ёлка» в рамках Всероссийских биеннале дизайна «Модулор» в 2003, 2005 и 2009 годах, мастер-классов в Санкт-Петербургском Союзе дизайнеров в рамках традиционных весенних выставок детского творчества, мастер-класса «Цветы детства» на празднике, посвящённом Дню защиты детей, на Дворцовой площади. Проводила серии мастер-классов для групп летнего детского лагеря, работающего на базе отдела техники. Участвует в работе по распространению опыта Детского дизайн-центра. Участник семинаров и круглых столов по вопросам детского дизайн-образования, творческих встреч и презентаций Дизайн-центра для педагогов детских студий и школ дизайна, преподавателей кафедр дизайна специализированных вузов Санкт-Петербурга и профессиональных дизайнеров из различных городов и регионов России и стран Европы. Участвовала в Международной научно-практической конференции «Методы, средства и приёмы повышения эффективности образовательной деятельности» (Каунас, Литва) с презентацией образовательной программы «Станковая графика». Проводила практические мастер-классы на городских курсах повышения квалификации «Организация детского дизайнобразования», работающих на базе Детского дизайн-центра. Участвует в издательской и методической деятельности Дизайн-центра. Автор методических статей по станковой графике в журнале об искусстве для школьников, учителей и родителей «Введенская сторона» (№ 2, 3 / 2009), демонстрировавшихся на Городской выставке методических изданий и инновационных проектов в дополнительном образовании. Занимается репортажной съёмкой, пересъёмкой и сканированием детских работ для пополнения электронного архива и методического фонда Детского дизайн-центра. Участвовала в экспериментальной работе по взаимодействию школьного и дополнительного образования на базе Детского дизайн-центра, преподавая дисциплины «Графические преобразования», «Бумажная пластика» и «Выразительные свойства композиции» ученикам школы № 175 Санкт-Петербурга. С 2008 по 2011 год также была преподавателем кафедры программного дизайна Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии им. А.Л.Штиглица. Преподавала курсы: «Проектирование и моделирование в дизайне. Пропедевтика», «Основы композиции в дизайне».

113

Дмитрий Таланкин

114

Родился в 1984 году. Окончил Санкт-Петербургский государственный университет (факультет филологии и искусств, образовательная программа «Графический дизайн») в 2008 году. Выпускник Дизайн-центра 2001 года. В Дизайн-центре работает с 2003 года: лаборант 2003-2008 годы; педагог с 2008 года. Участник экспериментальной работы по взаимодействию школьного и дополнительного образования на базе Детского дизайн-центра. Сферы деятельности: графический дизайн, дизайнобразование, фотография, музыка. Интересы: музыка, кино, фотография, архитектура, философия, литература. Контакты: +7(921) 795 64 65 mitratalankin@gmail.com

: , я с т аза и р гл о ов ий » г ак еющ ит!е м узрцентрам и « а айн- еник ка, д из уч ни

м м д шим удож ивае й о к х ы а етс ем н ами ращ альн аз Д В ога глаз . Вы ци й гл го е о м ет ь н е р а й с п р ет и ь н о е й п л мы вид изай тако кий т иста ающ ью д им рс пр уж т е бо р ьнос н к зай со а о ел ди ля о ия з твит д ден ейс В составе педагогического коллектива д ю бл Детского дизайн-центра дважды становился а н победителем Всероссийских биеннале дизайна Преподаёт / преподавал по программам: «Компьютерные технологии в проектировании печатных изданий» «Композиция печатных изданий» «Компьютерная типографика» «Шрифт как элемент композиции» «Фигуративная композиция» «Выразительные свойства композиции» «Введение в композицию» «Компьютерные и цифровые технологии в дизайне» «Проектная графика» «Детское издательство» «Графические трансформации»

«Модулор» в номинации «Педагогика»: 2009 – Золотой диплом, 2011– Серебряный диплом. Победитель и лауреат специализированных выставок-конкурсов и фестивалей международного, всероссийского и городского уровней в области дизайна, искусства, образования и детского творчества. Награждён многочисленными дипломами, грамотами и благодарностями Дворца за профессиональное мастерство и большой вклад в развитие программ и проектов Учреждения, благодарностями от организаторов выставок, конкурсов и фестивалей, в которых принимал участие вместе с Детским дизайн-центром, от социальных партнёров коллектива и родителей учащихся.

115

1. Логотип для одноименного паблика в социальной сети, 2013

8 1

2. Промо-логотип для шрифтовой гарнитуры Compact, 2007 3. Логотип для компании «Castle», 2006

4. Логотип для строительного холдинга «Мегамейд», 2015 2

5. Логотип для дизайнстудии «Luk Design», 2014 6. Логотип для магазина мото аксессуаров «Baltic Raid», 2014

3 6

7. Логотип для дизайнстудии «Creega», 2005 8. Логотип для мебельной компании «Сompact Оffice», 2013

Профессиональная дизайнерская и творческая деятельность Основная сфера профессиональной деятельности Дмитрия Таланкина – графический дизайн: разработка плакатов, знаков, логотипов и других элементов айдентики (фирменного стиля), наружной рекламы, графики для web, инфографики; дизайн полиграфической продукции (различных печатных изданий, альбомов, обложек книг, CD-дисков и.т.д.). Работая как в составе студии «a&m design collective», так и индивидуально, выполнил множество заказов в области дизайн-графики для различных фирм и предприятий. В их числе ряд значимых проектов для таких организаций, как Мариинский театр, холдинг «Мегамейд», дочерняя компания ОАО «Интер РАО ЕЭС» – RAO Nordic, издательство «Манн, Иванов и Фарбер», La Chocolaterie de Provence, ICC group. В своей творческой деятельности большое внимание уделяет исследованиям и экспериментам в области художественной фотографии. В 2004 году участвовал в выставке любительской фотографии сотрудников и выпускников Дизайн-центра, а весной 2014 года – в выставке творческих работ педагогов центра. В качестве увлечения с давних пор выбрал для себя музыку, занимается созданием как электронных, так и живых инструментальных композиций.

116

12. Элементы фирменного стиля и логотип для группы компаний «ICC» 2013-2014

9. Логотип для ювелирной мастерской «SergioGarry», 2009 10. Логотип для фотостудии «Светографика», 2008 11. Логотип для спортивнооздоровительного клуба «Younik», 2015 13. Постер «A surface is not homogeneous», 2009 14. Промо-постер для шрифтовой гарнитуры November, 2007 15. Обложка для книги «Контент – это валюта» (издательство Манн, Иванов и Фарбер), 2014 16. Обложка для книги «Зона максимальной концентрации» (издательство Манн, Иванов и Фарбер), 2015 17. Фирменный стиль для завода по производству шоколада в Провансе La Chocolaterie de Provence, 2012-2013

бразование, полученное в Детском дизайн-центре Сергея Таланкина, – это фундаментальная основа для формирования визуального мышления, способствующая его дальнейшему развитию в студенческой практике и профессиональной деятельности

117

118

119

все – будущие дизайнеры, художники, архитекторы и прочие «творческие личности». Наша задача в том, чтобы они были «хорошо приготовлены».

Детский дизайн-центр – это такой уникальный арт-котёл, в котором варятся

1-2. Юбилейная серия открыток «25 лучших работ»: 20 наборов открыток по различным программам из состава Комплексной образовательной программы Детского дизайн-центра по итогам 25-летей деятельности коллектива (в рамках грантового проекта Союза дизайнеров России) 2011 1 – внешний вид сфальцованной обложки 2 – развёртки обложек по различным предметам 3. Серия обложек для CD-дисков по проекту «Иллюстративнометодическое CD-пособие по комплексной образовательной программе Детского дизайн-центра» (в рамках гранта поддержки ГОУ «СПб ГДТЮ») 2009

120

121

122

Образовательная деятельность и работа в Дизайн-центре В 2003 году, через два года после окончания обучения в Детском дизайн-центре и поступления в СПбГУ, пришёл работать в Дизайн-центр лаборантом. С 2008 года – педагог дополнительного образования. Участник выставочных проектов Детского дизайн-центра различного уровня. Принимал участие в оформлении экспозиций коллектива на Всероссийских биеннале дизайна «Модулор», специализированных выставках графического дизайна «Знак», Международных конференциях «Экодизайн», Городских выставках-конкурсах детских дизайн-студий, юбилейных и отчётных выставках Детского дизайн-центра, Городских выставках-конкурсах «Новый год», Общегородской выставке-конкурсе детского художественного творчества «Читая книги», Юбилейной городской выставке «Дворец собирает друзей», посвящённой 75-летию Дворца творчества юных, а также выставки творческих работ Ирины Егоровой в помещениях Детского дизайн-центра. Активный участник совместных выставочных проектов «La Torre» с почётным консульством Испании в Санкт-Петербурге, «Петербург. Ключ к будущему» с журналом «Под ключ» и творческого проекта «Газпром и дети», инициированного ОАО «Газпром Инвест» специально для учащихся Детского дизайн-центра. Авторские и коллективные работы учеников Дмитрия Таланкина, а также коллективные проекты и экспозиции Детского дизайн-центра, в которых он принимал участие, становились победителями и лауреатами многочисленных конкурсов в области дизайна, искусства и детского творчества всех уровней, в том числе: конкурса студенческих работ в рамках Международной конференции «Экодизайн 2013», Открытого международного фестиваля «Разноцветная планета», Всероссийских биеннале дизайна «Модулор», Всероссийских олимпиад «Компьютерная графика и анимация», проводимых кафедрой информационных технологий в дизайне ИММИТ (ранее ИМОП) СПбГПУ, Городских выставок-конкурсов детских дизайн-студий, Городских выставок-конкурсов «Новый год», Общегородских выставок-конкурсов детского художественного творчества «Читая книги» и «На улице мира», экспонировались на Международной триеннале дизайна «Эксперимента», специализированной выставке-конкурсе графического дизайна «Знак 2009», Юбилейной городской выставке «Дворец собирает друзей», посвящённой 75-летию Дворца творчества юных, выставкахпрезентациях в рамках конференций и праздничных мероприятий, проводимых во Дворце, на всех отчётных и юбилейных выставках Детского дизайн-центра начиная с 2009 года. Ученики Дмитрия Таланкина ежегодно становятся лауреатами почётного звания «Звезда Аничкова Дворца». Активно участвует в издательской, методической и выставочной деятельности Детского дизайн-центра – проектировании выставочных баннеров, плакатов, календарей, открыток, дипломов и другой имиджевой, сувенирной и методической печатной продукции. Разработал дизайн серии обложек

для CD-дисков по проекту «Иллюстративно-методическое CD-пособие по комплексной образовательной программе Детского дизайн-центра», выполненному в рамках гранта поддержки ГОУ «СПб ГДТЮ» в 2009 году. Также занимался проектированием юбилейной серии открыток «25 лучших работ» – 20 наборов открыток по различным программам из состава Комплексной образовательной программы Детского дизайнцентра по итогам 25-летей деятельности коллектива – в рамках грантового проекта Союза дизайнеров России. Проекты, в работе над которыми Дмитрий Таланкин принимал участие, демонстрировались на Городской выставке методических изданий и инновационных проектов в дополнительном образовании и выставке инновационных программ и продуктов в рамках XV Городской методической конференции «Инновационное развитие петербургской школы: проблемы и перспективы». Участвует в разработке электронных презентаций Детского дизайн-центра, занимается сканированием и обработкой изображений для пополнения электронного архива лучших детских работ и методического фонда Детского дизайн-центра, репортажной съёмкой. Автор методической статьи «Постер: музыкальные и киноафиши» в журнале об искусстве для школьников, учителей и родителей «Введенская сторона» (№ 2 / 2014), принимал участие в подготовке педагогического журнала Дворца творчества юных «Ракурс» № 24, посвящённого 20-летию Детского дизайнцентра, альбомов «Выпускники» – к 25-летию Дизайн-центра и «Педагоги» – к 30-летию коллектива. Участвует в работе по распространению опыта Детского дизайн-центра. Участник конференций, семинаров и круглых столов городского и международного уровней по вопросам детского дизайн-образования, творческих встреч и презентаций Дизайн-центра для педагогов детских студий и школ дизайна, преподавателей и студентов кафедр дизайна специализированных высших и средних учебных заведений и профессиональных дизайнеров из различных городов и регионов России и стран Европы. С 2011 года проводит лекции и практические мастер-классы на городских курсах повышения квалификации «Организация детского дизайн-образования», работающих на базе Детского дизайн-центра, для групп слушателей других курсов повышения квалификации Санкт-Петербургской академии постдипломного педагогического образования и участников Городских конференций «Развитие детского дизайн-образования», организуемых Дизайн-центром. Принимал участие в работе жюри VI Городской выставкиконкурса детских дизайн-студий и Городской выставки-конкурса «Новый год – 2009». Участвовал в экспериментальной работе по взаимодействию школьного и дополнительного образования на базе Детского дизайн-центра, преподавая композицию и проектную графику ученикам школы № 175 Санкт-Петербурга.

123

Де й те уч уп ро

сты

, ь т ре ть, т о см виде ься, ят ать л в ив ть. и д у ы с л ел а см и д о ре

Преподаёт / преподавал по программам: «Бумажная пластика» «Организация пространства» «Графические преобразования» «Выразительные свойства композиции» «Введение в композицию» «Графика на объёме» «Фигуративная композиция» «Основы мультимедийной анимации» «Композиция печатных изданий» «Знаки творчества»

м:

пе

на

[

сти

124

Родился в 1989 году. Окончил Санкт-Петербургский государственный политехнический университет (Институт международных образовательных программ, кафедра информационных технологий в дизайне) в 2011 году. Выпускник Дизайн-центра 2006 года. Педагог Дизайн-центра с 2008 года. Сферы деятельности: изобразительное искусство, музыка, дизайн-образование, интерактивные выставки, дизайн-проектирование. Бас-гитарист двух подпольных рок-групп. Интересы: окружающий и внутренний мир. Контакты: +7(921) 797 93 50 gerts.ivan@gmail.com www.ivansouvenirs.ru

ми

Иван Герц

]

В составе педагогического коллектива Детского дизайн-центра дважды становился победителем Всероссийских биеннале дизайна «Модулор» в номинации «Педагогика»: 2009 — Золотой диплом, 2011 — Серебряный диплом. Победитель и лауреат специализированных выставок-конкурсов и фестивалей международного, всероссийского и городского уровней в области дизайна, искусства, образования и детского творчества. Награждён многочисленными дипломами и благодарностями Дворца за профессиональное мастерство, благодарностями от организаторов выставок, конкурсов и фестивалей, в которых принимал участие вместе с Детским дизайн-центром, от социальных партнёров коллектива и родителей учащихся.

125

1. Логотип для бара «Бекицер», 2014 2. Логотип для интернетмагазина винтажных вещей «Some Soviet», 2015 7

1 4

3. Логотип для кафе «FroYo Mill» Торонто, Канада, 2013 4. Логотип для кулинарной школы «Lavrushka», 2013

5. Логотип для вегетарианского ресторана «Shantaram», 2014 6. Логотип для сувенирной продукции «Ivan Souvenirs», 2014

7. Логотип для туристической компании «Russian Travel Mission», 2016 8. Логотип для отеля «Friends», 2016 3 6

126

Профессиональная дизайнерская и творческая деятельность С 2008 года Иван Герц работает как дизайнер-фрилансер – айдентика, рекламные плакаты, полиграфия, дизайн сайтов, выставочных пространств и мероприятий. С 2010 по 2014 год принимал участие в создании графической продукции Санкт-Петербургского городского Дворца творчества юных – рекламных баннеров, плакатов, элементов фирменного стиля. C 2011 по 2012 год был штатным сотрудником отдела информационной политики и связей с общественностью СПб ГДТЮ. С 2014 года – соучредитель и дизайнер ООО «Ivan Souvenirs» – сувенирная продукция для любимого города. C 2015 года – дизайн-директор ООО «Айрис Новая Голландия». Весной 2014 года часть работ была представлена на выставке творческих работ педагогов Детского дизайн-центра, проходившей в помещениях коллектива.

9. Логотип для музыкальной группы «Granny Smith», 2013 10. Мотографические открытки 2014 11. Дизайн-макеты для бара «Бекицер», 2014-2016 12. Система визуальной идентичности для фестиваля «Стереолето», 2015

Р а б от а просл дизайнер а о и чем йка межд неоднозн у общ -то де ачна – йстви е тельн ством пот о соц ребле иа ни Я за п ослед льно значи я нее и м за лю ым. бовь!

127

4 1

128

1-6. Система визуальной идентичности Санкт-Петербургского городского Дворца творчества юных 2011-2012 1 Макет web-сайта 2011 2 Плакат ко дню открытых дверей 2012 3 Плакат для приёмной кампании 2012 4-5: Элементы системы визуальной идентичности: знак и визитная карточка сотрудника 2011 6 Серия рекламных баннеров 2011

Образовательная деятельность и работа в Дизайн-центре Закончив обучение в Дизайн-центре 2006 году и став студентом ИМОП СПбГПУ, Иван Герц продолжал активно участвовать в жизни коллектива, помогая в проведении мастер-классов, посещая выставки коллектива, различные коллективные мероприятия и встречи выпускников. В 2008 году, ещё будучи студентом, пришёл работать в Детский дизайн-центр на должность педагога дополнительного образования. Активный участник многочисленных выставочных проектов Детского дизайн-центра. Принимал участие в проектировании и оформлении выставочных экспозиций коллектива на Международных выставках-конкурсах «Комната моей мечты», Международных фестивалях «Зодчество», Международной конференции «Экодизайн 2011», Всероссийских биеннале дизайна «Модулор», Городских выставках-конкурсах детских дизайн-студий, юбилейных и отчётных выставках Дизайн-центра, Городских выставках-конкурсах «Новый год», Общегородских выставках-конкурсах детского художественного творчества в выставочных залах Санкт-Петербургского Союза художников, Юбилейной городской выставке «Дворец собирает друзей», посвящённой 75-летию Дворца творчества юных, и других выставках различного уровня.

Участвовал в совместных творческих проектах различного уровня, в том числе международных. В их числе: • Совместный проект с Музеем петербургского авангарда «Архитектурные идеи Велимира Хлебникова в детском творчестве» в рамках Фестиваля «Приношение Велимиру» к 125-летию со дня рождения В.Хлебникова (2010-2011): организация и подготовка выставок «Архитектура будущего. Воплощение идей Велимира Хлебникова» в Музее петербургского авангарда и Музее истории Аничкова Дворца; позднее проект был представлен на московской выставке «Питерский прилетавль», также проходившей в рамках фестиваля, и на Всероссийском профессиональном форуме «Музей и детская культура». 129 • Международный российско-датско-финский проект «Слушая Архитектуру, сочиняя пространства» (2012): посещение архитектурной школы для детей и молодежи «Аркки» (Финляндия) и школы искусств Художественного музея г. Хорсенс (Дания); организация работы над проектом в рамках международного летнего детского лагеря в ЗЦ ДЮТ «Зеркальный»; презентация проекта в Датском институте культуры в рамках Дней Европы в Санкт-Петербурге. • Совместный творческий проект «Солнечное время» с Художественной мастерской солнечных часов Валерия Дмитриева

7-8. Серия выставочных баннеров Детского дизайн-центра по проектам «Парк образовательных развлечений» (педагог И.Герц) и «Город-праздник» (педагог Г.Корнева) для ХХIII Международного фестиваля «Зодчество–2014» ВК «Гостиный двор», Москва 2014 8

нтре – е ц зайн сих пор тей! и Д В ь до г, и у де с у ч у олле к у и

волна», «Эка Ёлка» в рамках экологического проекта «Эка невидаль» на Городской выставке-конкурсе детских дизайн-проектов «PROНовый Год – 2013» в Музее современного искусства «Эрарта», мастер-классов «Буклет: День рождения в Этажах» в «Лофт Проект Этажи» и «Цветы детства» на празднике, посвящённом Дню защиты детей, на Дворцовой площади, творческих мастерских в рамках Фестиваля творческих решений «Перпетуум мобиле» и совместных проектов Дизайн-центра «Слушая Архитектуру, сочиняя пространства» и «Архитектурные идеи Велимира Хлебникова в детском творчестве», а также

130

«Солнечный сад» (2013-2014): конкурс среди учащихся Дизайнцентра на лучший проект и макет солнечных часов с их последующим изготовлением и установкой на территории Дворца творчества юных – в парке Эколого-биологического центра «Крестовский». • Совместный творческий проект с компанией «ARTxPRO» (20152016): конкурс среди учащихся Дизайн-центра на лучший проект и макет детской площадки с перспективой её последующего изготовления и установки (в стадии разработки). Авторские и коллективные работы учеников Ивана Герца, а также коллективные проекты и экспозиции Детского дизайнцентра, в которых он принимал участие, становились победителями и лауреатами многочисленных конкурсов в области дизайна, искусства и детского творчества всех уровней, в том числе: Международных выставок-конкурсов «Комната моей мечты», Международного фестиваля «Зодчество», конкурса студенческих работ в рамках Международной конференции «Экодизайн», Открытого международного фестиваля «Разноцветная планета», Всероссийских биеннале дизайна «Модулор», эко-конкурса в рамках ХIII Общероссийского форума «Стратегическое планирование в регионах и городах России: обновление стратегий, обновление смыслов», Региональной выставки «Красота родного края» в Русском музее, Городских выставокконкурсов детских дизайн-студий, Городских выставок-конкурсов «Новый год» и «Бумажная вселенная», Общегородских выставок-конкурсов детского художественного творчества «Я открываю мир» и «Читая книги», экспонировались на выставках «Дом книги» в рамках IX Фестиваля детских музейных программ в Музее Анны Ахматовой, Интерактивной выставке-путешествии «Вокруг света» в филиале Государственного музея городской скульптуры – Мастерской М.К.Аникушина, Юбилейной городской выставке «Дворец собирает друзей» в ЦВЗ «Манеж», посвящённой 75-летию Дворца творчества юных, всех отчётных и юбилейных выставках Детского дизайн-центра начиная с 2009 года. Ученики Ивана Герца ежегодно становятся лауреатами почётного звания «Звезда Аничкова Дворца». Принимал активное участие в организации и проведении многочисленных мастер-классов, в том числе: «Поколение XXI века», «Арт-Ёлка» и «Город Солнца» на Всероссийских биеннале дизайна «Модулор» в 2007, 2009 и 2011 годах, «Чистый город» на Международном молодёжном форуме «Молодёжная

мастер-классов на ежегодных праздничных концертах, посвящённых Дню рождения Дворца, в БКЗ «Октябрьский», днях открытых дверей и других праздничных мероприятиях, проводимых СПБ ГДТЮ, и мастер-классов для групп летнего детского лагеря, работающего на базе отдела техники. Участвует в работе по распространению опыта Детского дизайн-центра – в творческих встречах и презентациях коллектива для педагогов и профессиональных дизайнеров из различных городов и регионов России и стран Европы (Дании, Финляндии, Англии). Выступал на конференции «Экодизайн 2011» с презентацией и докладом на тему «Коллективные проекты – эффективный метод дизайн-педагогики». Проводил лекции и практические мастер-классы на городских курсах повышения квалификации «Организация детского дизайнобразования», работающих на базе Детского дизайн-центра, для групп слушателей других курсов повышения квалификации Санкт-Петербургской академии постдипломного педагогического образования, педагогов городского методического объединения и участников Городских конференций «Развитие детского дизайн-образования», организуемых Дизайн-центром. Участник издательской и методической деятельности Дизайн-центра: проектирует выставочные баннеры, плакаты, буклеты, календари, открытки и другую печатную продукцию, занимается пересъёмкой и сканированием детских работ и обработкой изображений для пополнения электронного архива и методического фонда Детского дизайн-центра. Автор методических статей «Проект светильника» (№ 4 / 2011) и «Надо изобретать велосипед?» (№ 3 / 2014) по авторским заданиям в журнале об искусстве для школьников, учителей и родителей «Введенская сторона». Проводит экспериментальную работу по внедрению мультипликации как формы представления детских работ в рамках преподаваемых программ. С 2012 года также преподаёт в культурологическом клубе Fenestra по авторской программе, разработанной совместно с Евгенией Исаевой. Проводит мастер-классы по мультипликации. С 2012 года – участник творческой мануфактуры «П.Т.Х.» – соавтор и преподаватель многочисленных детских мастерклассов проекта «Лето в Новой Голландии».

131

Ольга Окулич

132

Родилась в 1983 году. Окончила Санкт-Петербургский государственный университет (филологический факультет, образовательная программа «Графический дизайн») в 2006 году. Выпускница Дизайн-центра 2000 года (получила звание «Звезда Дворца – 2000»). Педагог Дизайн-центра с 2010 года. Сферы деятельности: графический дизайн, иллюстрация, дизайн-образование. Интересы: каллиграфия, академическая музыка, современный театр, настольные и интеллектуальные игры, культурологические прогулки, плавание. Контакты: +7(921) 751 70 74 olga.okulich@gmail.com

изайн-центр для меня не работа, а общее дело, которое педагоги делают вместе с детьми

Преподаёт / преподавала по программам: «Композиция печатных изданий» «Компьютерные технологии в проектировании печатных изданий» «Шрифт как элемент композиции» «Компьютерная типографика» «Графика на объёме» «Графические преобразования»

В составе педагогического коллектива Детского дизайн-центра получила Серебряный диплом Всероссийской биеннале дизайна «Модулор 2011» в номинации «Педагогика». Победитель и лауреат специализированных выставок-конкурсов и фестивалей международного, всероссийского и городского уровней в области дизайна, искусства, образования и детского творчества. Неоднократно награждалась дипломами и благодарностями Дворца за профессиональное мастерство, благодарностями от организаторов выставок, конкурсов и фестивалей, в которых принимала участие вместе с Детским дизайн-центром, от социальных партнёров коллектива и родителей учащихся.

133

134

Профессиональная дизайнерская и творческая деятельность Основным направлением деятельности Ольги Окулич является графический дизайн: от визитной карточки до многостраничных изданий и фирменных стилей. Ещё учась в университете, она проходила практику в дизайнстудии Gart и работала в типографии «Невская палитра», после окончания учёбы около года работала дизайнером в «Санкт-Петербургском Доме рекламы и дизайна», где занималась созданием фирменных стилей, рекламных носителей, имиджевой и сувенирной продукции. Параллельно с учёбой и работой занималась фрилансерской деятельностью, выполняя заказы на разработку фирменных стилей, плакатов, флаеров, календарей для различных фирм и частных лиц. С марта 2008 года – фрилансер дизайнер-график, иллюстратор, сотрудничает с разными типографиями, производственными фирмами и дизайн студиями, строительными, логистическими и брокерскими компаниями, медицинскими, образовательными и продюсерскими центрами, ресторанами, магазинами, киностудиями, танцевальными школами, музыкальными коллективами и исполнителями, образовательными программами, фестивалями, фондами, инженерной группой, музеем, патентным бюро и многими другими организациями из Санкт-Петербурга, Москвы, Украины, Узбекистана, Германии и даже лётной школой из Новой Зеландии. За это время разработано множество логотипов, знаков, фирменных стилей, имиджевой и сувенирной продукции, многостраничных изданий, календарей, брошюр, флаеров, плакатов, афиш, рекламных модулей, баннеров, открыток, пресс-релизов, презентаций, иллюстраций для интерьеров и экстерьеров и так далее. В свободное время занимается графикой и каллиграфией (с 2012 по 2014 год училась в Санкт-Петербургской школе каллиграфии «От Аза до Ижицы»).

1. Логотип «Черноморо-Балтийской судоходной компании» 2013

своей работе стараюсь находить новые выразительные средства и создать особое настроение на белом листе бумаги

2. Логотип интерактивной лаборатории и центра здоровья «Спутник» 2015 3. Логотип студии современного танца «Твиsт» 2015 4. Логотип коттеджного посёлка «Перелесье» 2015

5. Логотип фестиваля современного танца «Go!» 2015

6. Логотип интеллектуальной игры «Дум Дум» 2015 7. Логотип торговой марки дверных ручек «Onyx» 2014

8. > Элементы фирменного стиля (имиджевые ролл-апы) для международной программы творческого и профессионального развития молодых кинематографистов «Generation Campus» 2010, 2011, 2013 9. > Афиши мероприятий центра современного танца «Bye Bye Ballet» 2013–2016

135

о Д п о х о б р а о г р т п р ете й ди ть щат ужат оце учу но ь в ьс сса по вы ни я в со луч е с ма и по ни ссл здан ать со е н ед ия удо бы а у в и т дет емую рабо оль ств ех н а л т ие ик и, фор ы: му и.. . , на 136

Образовательная деятельность и работа в Дизайн-центре Закончив обучение в Дизайн-центре 2000 году и став студенткой СПбГУ, Ольга Окулич продолжала поддерживать связь с коллективом, посещая выставки, участвуя в коллективных мероприятиях центра и встречах выпускников. В 2010 году пришла работать в Детский дизайн-центр педагогом дополнительного образования. Участник многочисленных выставочных проектов Детского дизайн-центра. Принимала участие в оформлении экспозиций коллектива на Всероссийских биеннале дизайна «Модулор», Городских выставках-конкурсах детских дизайн-студий, юбилейных и отчётных выставках Дизайн-центра, Городских выставках-конкурсах «Новый год», Юбилейной городской выставке «Дворец собирает друзей», посвящённой 75-летию Дворца творчества юных, и других выставках различного уровня. Участник и соорганизатор творческого проекта «Газпром и дети», инициированного ОАО «Газпром Инвест» специально для учащихся Детского дизайн-центра. Авторские и коллективные работы учеников Ольги Окулич, а также коллективные проекты и экспозиции Детского дизайн-

центра, в которых она принимала участие, становились победителями и лауреатами многочисленных конкурсов в области дизайна, искусства и детского творчества всех уровней, в том числе: Открытого международного фестиваля «Разноцветная планета», Всероссийских биеннале дизайна «Модулор», Всероссийских олимпиад «Компьютерная графика и анимация», проводимых кафедрой информационных технологий в дизайне ИММИТ (ранее ИМОП) СПбГПУ, Городских выставок-конкурсов детских дизайн-студий, Городских выставок-конкурсов «Новый год» и «Бумажная вселенная», Общегородской выставки-конкурса детского художественного творчества «Читая книги», экспонировались на конкурсах студенческих работ в рамках Международных конференций «Экодизайн», Юбилейной городской выставке «Дворец собирает друзей», посвящённой 75-летию Дворца творчества юных, всех отчётных и юбилейных выставках Детского дизайн-центра начиная с 2011 года. Ученики Ольги Окулич ежегодно становятся лауреатами почётного звания «Звезда Аничкова Дворца». Принимала активное участие в организации и проведении мастер-классов, в том числе: «Город Солнца» и «Арт-Модулор» на Всероссийских биеннале дизайна «Модулор» в 2011 и 2015 годах, «Дворцу – 75!» на Юбилейной городской выставке «Дворец собирает друзей» в ЦВЗ «Манеж», мастер-классов в рамках экологического проекта «Эка невидаль»: «Эка Змея» в Детском дизайн-центре и «Эка Ёлка» в Музее современного искусства «Эрарта» на Городской выставке-конкурсе «PROНовый Год – 2013», мастер-класса в рамках культурно-массового мероприятия «Ночь музеев 2015» в Государственном музее городской скульптуры, мастер-класса для учеников Дизайн-центра совместно с организаторами Международного фестиваля рисованных историй «Бумфест», а также мастер-классов для групп летнего детского лагеря, работающего на базе отдела техники, и творческих мастерских на днях открытых дверей Дворца творчества юных. Участник круглых столов и Городских конференций «Развитие детского дизайн-образования», организуемых Детским дизайн-центром, творческих встреч с педагогами детских студий и школ дизайна, преподавателями кафедр дизайна специализированных вузов Санкт-Петербурга, профессиональными дизайнерами – гостями Дизайн-центра из различных городов и регионов России и стран Европы. Участвует в издательской деятельности Дизайн-центра – в проектировании выставочных плакатов, буклетов, календарей, открыток и другой печатной продукции, принимала активное участие в подготовке альбома «Выпускники», выход которого был приурочен к 25-летию Детского дизайн-центра, вёрстке и подготовке к печати выставочной экспозиции на его основе, а также альбома «Педагоги» – к 30-летию коллектива. Занимается пересъёмкой и сканированием детских работ и обработкой изображений для пополнения электронного архива и методического фонда Детского дизайн-центра.

137

и ар

Екатерина Кощеева

138

Родилась в 1991 году. Окончила Санкт-Петербургский государственный политехнический университет (Институт международных образовательных программ, кафедра информационных технологий в дизайне, специализация «Графический дизайн») в 2014 году. Обучалась на Факультете переподготовки специалистов СПбГПУ по специализации «Компьютерный дизайн». Выпускница Дизайн-центра 2008 года (получила звание «Звезда Дворца – 2007»). Выпускница клуба «Стажер» СПБ ГДТЮ (подготовка инструкторов-организаторов). В Дизайн-центре работает с 2010 года: педагог с 2010 года; зав. лабораторией, завуч с 2014 года. Сферы деятельности: графический дизайн, фотография, моделирование и пошив женской одежды, дизайн-образование. Интересы: творческие оттенки жизни... путешествия, наблюдение за жизнью других городов, посещение музеев и галерей, фотография и различные её жанры, графика, танец, моделирование и пошив женской одежды, театр. Контакты: +7(981) 817 19 50 katrusa14@mail.ru

д и ьм ние т е е с д нов ю та о х н у ь у т ь о б вд аль ст лян а Р не ик но аг – м у н ож о з : к а х н а ! и о з м о г е е ру з а й в емн дущ их ди н бу в и е в едь ит в азв р

Преподаёт / преподавала по программам: «Основы рисунка и графики» «Конструктивный рисунок» «Графические преобразования» «Выразительные свойства композиции» «Фигуративная композиция» «Природные формы»

В составе педагогического коллектива Детского дизайн-центра получила Серебряный диплом Всероссийской биеннале дизайна «Модулор 2011» в номинации «Педагогика». Победитель и лауреат специализированных выставокконкурсов и фестивалей международного и городского уровней в области дизайна, искусства, образования и детского творчества. Неоднократно награждалась дипломами и благодарностями Дворца за профессиональное мастерство, благодарностями от организаторов выставок, конкурсов и фестивалей, в которых принимала участие вместе с Детским дизайн-центром, от социальных партнёров коллектива и родителей учащихся.

139

сё вокруг нас – повод для творчества. Как только начинаешь это осознавать, тут же перестаёшь бояться творческих кризисов, незнакомых материалов и новых задач, остаётся только научиться управлять собственным процессом творения и наслаждаться результатом!

Профессиональная дизайнерская и творческая деятельность Творческая деятельность Екатерины Кощеевой связана с различными видами искусств (графика, живопись, музыка, танец, театр, фотография) и поиском их связи в своих работах. С недавнего времени увлеклась моделированием и пошивом женской одежды. Её привлекает постоянный поиск новых средств для выражения себя, своего мироощущения и впечатлений. Вдохновение воплощается то в платье, то в серии открыток, в студенческий период привлекал дизайн интерьера, который по сей день становится предметом внимания в местах путешествий и визитов. Весной 2014 года серия графических работ Екатерины Кощеевой была представлена на выставке творческих работ педагогов Детского дизайн-центра, проходившей в помещениях коллектива. 1

140

1-8. Графические размышления 2014-2015 белая и тонированная бумага, цветные карандаши, гелевые ручки, фломастеры, маркеры 1 – Переживание № 1 2014 2 – Тонкая материя 2014 3 – Круговорот эмоций 2014 4 – Хитросплетение 2014 5 – Птица Счастья 2014 6 – Рождение Звука 2014 7 – Красное и Чёрное 2014 8 – Переживание № 2 2014

9-19. > Предпроектное предложение в рамках дипломной работы на тему «Айдентика» для клоун-мим-театра «Мимигранты»: спектакль «Because... Потому что...» (ИМОП СПбГПУ, кафедра информационных технологий в дизайне) 2014 9 – фотосъёмка спектакля 10-14, 17-18: полиграфическая продукция: буклет о театре (10-11) программка спектакля (12-14) афиша репертуара театра на месяц (17) афиша к спектаклю (18)

15 – разработка графики: серия портретов главных героев, гравюра на картоне 16, 19 – фрагмент интерьера фойе театра, созданный с применением элементов визуальной идентичности в пространстве 3ds Max, Illustrator, Photoshop, InDesign 8

141

своему взгляду и быть творчески активным.

воплощения идей и графическим опытом, дохновлять на смелость верить

Только будучи наполненным эмоционально и находясь в процессе эксперимента с собственными возможностями самовыражения, можно делиться методами 142

Образовательная деятельность и работа в Дизайн-центре Закончив обучение в Дизайн-центре 2008 году и став студенткой ИМОП СПбГПУ, Екатерина Кощеева продолжала поддерживать связь с коллективом, принимая активное участие в его жизни – помогая в проведении мастер-классов, организуемых педагогами Дизайн-центра, посещая выставки, участвуя в различных коллективных мероприятиях и встречах выпускников. В 2010 году, ещё будучи студенткой, пришла работать в Детский дизайнцентр на должность педагога дополнительного образования. С 2014 года совмещает педагогическую деятельность с должностью заведующего лабораторией и завуча Дизайн-центра.

Участник выставочных проектов Детского дизайн-центра различного уровня. Принимала участие в оформлении экспозиций коллектива на Всероссийской биеннале дизайна «Модулор 2015», выставке «Лабиринты времени» в рамках Открытого международного фестиваля «Разноцветная планета», Городских выставках-конкурсах детских дизайн-студий, юбилейных и отчётных выставках Дизайн-центра, Городских выставках-конкурсах «Новый год», Юбилейной городской выставке «Дворец собирает друзей», посвящённой 75-летию Дворца творчества юных, а также в монтаже выставки творческих работ Ирины Егоровой в главном корпусе Аничкова Дворца. Принимала участие в проведении мастер-классов «Поколение XXI века», «Арт-Ёлка» и «Арт-Модулор» на Всероссийских биеннале дизайна «Модулор» в 2007, 2009 и 2015 годах, мастер-класса «Personal Letter (Письмо самому себе)» совместно с Датским институтом в Санкт-Петербурге, «Фонтан – Дворцу!» на праздничном юбилейном концерте «Под парусами детства и мечты», посвящённом 75-летию СПБ ГДТЮ и мастер-классов для групп летнего детского лагеря, работающего на базе отдела техники. Авторские и коллективные работы учеников Екатерины Кощеевой, а также коллективные проекты и экспозиции Детского дизайн-центра, в которых она принимала участие, становились победителями и лауреатами многочисленных конкурсов в области дизайна, искусства и детского творчества различного уровня, в том числе: Открытого международного фестиваля «Разноцветная планета», Городских выставок-конкурсов детских дизайн-студий, Городских выставок-конкурсов «Новый год», Общегородской выставки-конкурса детского художественного творчества «Читая книги», экспонировались на Всероссийской биеннале дизайна «Модулор 2015», всех отчётных и юбилейных выставках Детского дизайн-центра начиная с 2011 года. Ученики Екатерины Кощеевой ежегодно становятся лауреатами почётного звания «Звезда Аничкова Дворца». Принимает участие в работе по распространению опыта Детского дизайн-центра. Участник конференций и круглых столов по вопросам детского дизайн-образования, творческих встреч и презентаций Дизайн-центра для педагогов детских студий и школ дизайна из различных городов и регионов России, групп преподавателей и студентов кафедр дизайна специализированных вузов Санкт-Петербурга. Проводила практические мастер-классы для групп слушателей курсов повышения квалификации Санкт-Петербургской академии постдипломного педагогического образования и педагогов городского методического объединения моделирования одежды. Занимается репортажной съёмкой и сканированием детских работ для пополнения электронного архива и методического фонда Детского дизайн-центра. Участвовала в работе над альбомом «Педагоги», выпуск которого приурочен к 30-летию коллектива. Принимала участие в экспериментальной работе по взаимодействию школьного и дополнительного образования на базе Детского дизайн-центра, преподавая по программе «Природные формы» ученикам школы № 224 Санкт-Петербурга.

143

Елизавета Гришина

144

е – но аж вая е в да мо ре ь Са пе , ш , у что ания учае ач зн пол ей отд т ы д ет н у ю м от р о м с а м ы ь с я . ог ем чиш и т же у то

Родилась в 1988 году. Окончила Санкт-Петербургскую художественнопромышленную академию им. А.Л.Штиглица (кафедра графического дизайна) в 2011 году. Выпускница Дизайн-центра 2005 года. Педагог Дизайн-центра с 2010 года. Сферы деятельности: графический дизайн, дизайн-образование. Интересы: иллюстрация и графика, моушн-дизайн, фото, архитектура, танцы, путешествия. Контакты: +7(921) 797 86 07 lizavetalex7@gmail.com www.behance.net/eLiz

ы нн е об ыт. с о оп о т е е – э нный и н ва ентр изне а од н-ц и ж .. п р е и з а й ы й ож . п н я м д а л ь н п ох е м ко н е л я етс с с и о то н в Д офе н а ч пр н и Он

Преподаёт / преподавала по программам: «Станковая графика (с изучением техник изготовления печатных форм)» «Станковая графика: гравюра на картоне» «Графические преобразования» «Графические трансформации» «Выразительные свойства композиции» «Бумажная пластика» «Геометрические формы» «Геометрия и образ» «Азбука творчества»

В составе педагогического коллектива Детского дизайнцентра получила Серебряный диплом Всероссийской биеннале дизайна «Модулор 2011» в номинации «Педагогика». Победитель и лауреат специализированных выставокконкурсов и фестивалей международного и городского уровней в области дизайна, искусства, образования и детского творчества. Неоднократно награждалась дипломами и благодарностями Дворца за профессиональное мастерство, благодарностями от организаторов выставок, конкурсов и фестивалей, в которых принимала участие вместе с Детским дизайн-центром, от социальных партнёров коллектива и родителей учащихся.

145

смысл...

ои

тв

н-центр – это импульс на в сю жизнь

, ки, полученные енив умени е зде о б щ а т ь с я и ...знания и навы ать и сь с перео л у ш а т ь д ,о р у г и х , с ...и м смысли о че т р ет вать, нахо само нь дить в любо ь по м вид е гла н . . . а с е мо м ел о р е дея вное – с га т в а е л ют р а б ...пр и з о в ль о ю вп но от а о б о в а ы в а роф е с сио с р т т т ьи а т ьс бо эк с во во ту со с рч . и . то р о н ы . . ес ...оц

пе

и. де

риме

т ь..

Дизай

сд

ва

имер

льной

напр

на

–

иро

с ти

нт

146

ятельно

де

Профессиональная дизайнерская и творческая деятельность Во время учебы в СПбГХПА в 2009-2010 годах Елизавета Гришина участвовала в интернациональном русско-германском проекте в сотрудничестве с Университетом Георга Симона-Ома (г. Нюрнберг) по разработке мобильной навигации в городе: создание концепции дизайна мобильного приложения и его тестирование на базе юзабилити-лаборатории Университета в Германии с последующей доработкой в течение учебного года в России, а также в международной образовательной конференции «BarCamp» в Эфиопии: обмен опытом по различным социальным проблемам. С 2011 года работает как фрилансер в области графического дизайна, выполняя заказы в рамках различных проектов (логотипы, фирменные стили, дизайн полиграфической продукции). Работала в качестве графического дизайнера на постоянной основе (брендинг, инфографика, разработка афиш, пиктограмм, иллюстраций): с 2010 по 2011 год – в молодежном центре Фрунзенского района, с 2013 по 2014 год – в ресторане «Мопс», в 2015 году – в компании «Терминал дизайн». Весной 2014 года графика Елизаветы Гришиной была представлена на выставке творческих работ педагогов Детского дизайн-центра, проходившей в помещениях коллектива.

ушой!

1. Бирюзовозелёное состояние радости, Алтай 2015, фотография

2-4. Фотографии из серии «Эфиопия» 2010

5. Терминал дизайн: концепция ювелирного изделия в рамках направления «терминализм» 2015

6. Серия плакатов «Nature is the heart of my life» 2011, карандаш, акварель, компьютерная графика

7-11. Экологический брэнд «Vagabond» Дипломный проект СПбГХПА, 2011 7 – логотипы, 8 – эко-сумка, 9-10 – эко-подошвы, 11 – серия плакатов

147

,р ен это в сегд азнос то ики уник а пр ронн альн инос ит вд ие, инте ы – ре охно вени сующие с еир адос я, активн ть! ые.

и жи й н - ц для рвая атмо ентр раск ебят, пр сфера, э – это оч и пр рыть сво иходящи то возмо ень твор ояви и ж ть се талантых к нам, ность ческая бя в Вооб т в о р ч щ еств спос е, все н е. аши обны уч е И

Диза 148

Образовательная деятельность и работа в Дизайн-центре Закончив обучение в Дизайн-центре 2005 году и став студенткой СПбГХПА им. А.Л.Штиглица, Елизавета Гришина продолжала поддерживать связь с коллективом, участвуя в различных коллективных мероприятиях и встречах выпускников. В 2010 году, ещё будучи студенткой-дипломницей, пришла работать в Детский дизайн-центр на должность педагога дополнительного образования. Активный участник выставочных проектов Детского дизайнцентра различного уровня. Принимала участие в оформлении экспозиций коллектива на Всероссийских биеннале дизайна «Модулор», Городских выставках-конкурсах детских дизайнстудий, юбилейных и отчётных выставках Дизайн-центра, Городских выставках-конкурсах «Новый год», Юбилейной выставке «Дворец собирает друзей», посвящённой 75-летию Дворца творчества юных, и других выставках различного уровня. Участвовала в организации и монтаже серии выставок творческих работ Ирины Егоровой в выставочных залах Санкт-Петербургского Союза дизайнеров, главном корпусе Аничкова Дворца, в помещениях Детского дизайн-центра и на её родине – в Солигаличе. Авторские и коллективные работы учеников Елизаветы Гришиной, а также коллективные проекты и экспозиции Детского дизайн-центра, в которых она принимала участие, становились победителями и лауреатами многочисленных конкурсов в обла-

сти дизайна, искусства и детского творчества различного уровня, в том числе: Международной выставки-конкурса «Комната моей мечты», Открытого международного фестиваля «Разноцветная планета», Общегородских выставок-конкурсов детского художественного творчества «Читая книги», «На улице мира», «Я открываю мир», Городских выставок-конкурсов детских дизайн-студий, Городских выставок-конкурсов «Новый год» и «Бумажная Вселенная», конкурса детской печатной графики «Итальянский альбом» в рамках проекта «Русская школа. Традиции и перспективы развития художественной школы в России» (Государственный Русский музей), экспонировались на выставке «Дом книги» в рамках IX Фестиваля детских музейных программ в Музее Анны Ахматовой, на всех отчётных и юбилейных выставках Детского дизайн-центра начиная с 2011 года. Ученики Елизаветы Гришиной ежегодно становятся лауреатами почётного звания «Звезда Аничкова Дворца». Принимала участие в организации и проведении многочисленных мастер-классов, в том числе: «Город Солнца» и «АртМодулор» на Всероссийских биеннале дизайна «Модулор» в 2011 и 2015 годах, «Дворцу – 75!» на Юбилейной городской выставке «Дворец собирает друзей» в ЦВЗ «Манеж», мастерклассов в рамках экологического проекта «Эка невидаль», концепцию которого разрабатывала: «Эка Змея» в Детском дизайн-центре и «Эка Ёлка» в Музее современного искусства «Эрарта» на Городской выставке-конкурсе «PROНовый Год – 2013», а также мастер-классов для групп летнего детского лагеря, работающего на базе отдела техники, и творческих мастерских на днях открытых дверей Дворца творчества юных. Участник круглых столов и Городских конференций «Развитие детского дизайн-образования», организуемых Детским дизайн-центром, проводила практические мастер-классы для участников конференций; принимала участие в творческих встречах с педагогами детских студий и школ дизайна, преподавателями кафедр дизайна специализированных вузов Санкт-Петербурга, профессиональными дизайнерами – гостями Дизайн-центра. Принимала участие в экспериментальной работе по взаимодействию школьного и дополнительного образования на базе Детского дизайн-центра, преподавая по программе «Геометрия и образ» ученикам школы № 224 Санкт-Петербурга. Участвует в работе по пополнению электронного архива детских работ и методического фонда Детского дизайн-центра: занимается сканированием и обработкой изображений.

ник, в ы п ус к й и ш в бы с, как вать Сейча епода р п а нтре. л я нача м дизайн-це ников че ко в Детс сь талант у у , ю уя Удивля , ностальгир х месте... и да и иног ляю себя на в а т с пред

149

Наталья Шенберг

150

Родилась в 1982 году. Окончила Санкт-Петербургский государственный университет технологии и дизайна (факультет издательского дела, рекламы и книжной торговли) в 2005 году. Окончила школу дизайна Art Future по направлению «дизайн костюма» в 2007 году. Выпускница Дизайн-центра 2000 года. Педагог Дизайн-центра с 2013 года. Сферы деятельности: графический дизайн, иллюстрация, дизайн костюма, дизайн-образование. Интересы: дизайн, живопись, путешествия, музыка. Контакты: +7(921) 925 14 21 +7(812) 556 57 48 stoikie@mail.ru

сновы и знания, полученные в Детском дизайн-центре, помогли мне в будущем в моей профессии. Надеюсь, наши воспитанники тоже извлекут из наших с ними занятий что-нибудь полезное для себя и смогут применить свои знания на практике!

Преподаёт / преподавала по программам: «Композиция печатных изданий» «Компьютерные технологии в проектировании печатных изданий» «Графические трансформации» «Введение в композицию» «Геометрия и образ» «Азбука дизайна»

Победитель и лауреат специализированных выставок-конкурсов и фестивалей международного, регионального и городского уровней в области дизайна, искусства, образования и детского творчества. Награждена дипломами и благодарностями Дворца за профессиональное мастерство, благодарностями от организаторов выставок, конкурсов и фестивалей, в которых принимала участие вместе с Детским дизайн центром, и от социальных партнёров коллектива.

Образовательная деятельность и работа в Дизайн-центре Закончив обучение в Дизайн-центре в 2000 году и став студенткой Санкт-Петербургского полиграфического института МГУП (впоследствии перешедшего в ведение Санкт-Петербургского государственного университета технологии и дизайна), Наталья Шенберг продолжала поддерживать связь с коллективом, принимая активное участие в его жизни – помогая в проведении мастер-классов, посещая выставки, участвуя в различных коллективных мероприятиях и встречах выпускников. В 2013 году пришла работать в Детский дизайн-центр педагогом дополнительного образования. Принимала участие в проведении мастер-классов «Рождение огня», «Лестницы дизайна», «Арт-Ёлка» «Город Солнца» и «Арт-Модулор» на Всероссийских биеннале дизайна «Модулор» в 2003, 2005, 2009 и 2015 годах. Участник выставочных проектов Дизайн-центра различного уровня. Принимала участие в оформлении экспозиций коллектива на Городских выставках-конкурсах детских дизайн-студий, юбилейных и отчётных выставках Дизайн-центра, Городских выставках-конкурсах «Новый год». Участник творческого проекта «Газпром и дети», инициированного ОАО «Газпром Инвест» специально для учащихся Детского дизайн-центра. Авторские и коллективные работы учеников Натальи Шенберг, а также коллективные проекты и экспозиции Детского дизайн-центра, в которых она принимала участие, становились победителями и лауреатами многочисленных конкурсов в области дизайна, искусства и детского творчества всех уровней, в том числе: Международной выставки-конкурса «Комната моей мечты», Девятой региональной олимпиады для школьников старших классов «Компьютерная графика и анимация», Городских выставок-конкурсов детских дизайн-студий, Городских выставок-конкурсов «Новый год», Общегородской выставкиконкурса детского художественного творчества «Читая книги», экспонировались на Международной конференции «Экодизайн 2015», Всероссийской биеннале дизайна «Модулор 2015», Интерактивной выставке-путешествии «Вокруг света» в филиале Государственного музея городской скульптуры – Мастерской М.К.Аникушина и на всех отчётных выставках Детского дизайнцентра начиная с 2014 года. Ученики Натальи не раз становились лауреатами почётного звания «Звезда Аничкова Дворца». Участвует в работе по пополнению электронного архива детских работ и методического фонда Детского дизайн-центра: занимается сканированием и обработкой изображений.

был егда приходить му с в о ным, ентр п о эт йн-ц очень уют адостью, ского а з и р д ль ым и было кий вате Детс еня роднокончания м препода о а м но для и после ег стать чле е смогл я н а и д н я е ю с с ож ать редл тказ этом! от п ва о и т к е об колл лею а ж и не

151

Профессиональная дизайнерская и творческая деятельность С 2002 по 2011 год Наталья Шенберг работала как графический дизайнер и иллюстратор в различных дизайнагентствах города, параллельно увлекалась дизайном одежды и историей костюма. В 2007 году победила в конкурсе на бесплатное обучение в школе дизайна Art Future по направлению «дизайн костюма». После прохождения курса была направлена на стажировку в Германию. По окончании обучения работала дизайнером принтов для костюмов в компании одежды «Extra». В 2011 году почувствовала желание и силу творить самостоятельно и, уйдя из компании, стала работать дизайнером-фрилансером. Сфера деятельности широка – полиграфический дизайн, упаковка, веб-дизайн, айдентика, оформление широкомасштабных городских мероприятий, дизайн костюма и иллюстрация. В 2013 году основала собственную дизайнстудию «Interface» (www.interfacestudio.ru). В последние годы увлекается живописью – в свободное от работы время изучает технику масляной живописи. Творческая мечта – научиться в будущем искусству создания авторской куклы. Весной 2014 года серия иллюстраций и отдельные работы в области дизайнграфики были представлены на выставке творческих работ педагогов Детского дизайн-центра, проходившей в помещениях коллектива.

Гла в то , чем ное вы – лю зан би тогд има ть а жи знь прино буд ете си ть рад е ость т и успехи!

сь –

1. Иллюстрация «Fashion» 2013, компьютерная графика 2. Иллюстрация «Принцесса» 2013, компьютерная графика 3. Иллюстрация «Je t’aime» 2013, компьютерная графика

5. Иллюстрация «Fashion 1» 2012, компьютерная графика

4. Иллюстрация «Face» 2014, компьютерная графика

6. Иллюстрация «Fashion 2» 2012, компьютерная графика

152

7. Дизайн этикеток линии косметических средств «Body milk» для компании «Петербургская Мануфактура» 2014 8. Дизайн этикеток линии биологически активных пищевых добавок для компании «Laboratoire PYC» 2015 9. Дизайн этикеток и фирменного стиля витаминов «Tutti Frutti» для ООО «Омега Фарма» 2015

10. Фирменный стиль для компании «ТРЕЙН Дистрибьютор Норд Вест» 2015

153

11. Фирменный стиль для компании «ЭнергоКомплект Северо-Запад» 2014 12. Фирменный стиль для Комитета по государственному заказу Санкт-Петербурга 2013 12

Дизайн-центр – это неповторимая

Это бесценный опыт общения, которая помогает обмен знаниями, детям раскрыть свои возможность таланты, творческие воплощения способности, в жизнь творческая среда,

Екатерина Лысенкова

154

Родилась в 1991 году. Окончила Санкт-Петербургскую государственную художественнопромышленную академию им. А.Л.Штиглица (факультет дизайна, образовательная программа «Программный дизайн») в 2015 году. Выпускница Дизайн-центра 2008 года (получила звание «Звезда Дворца – 2006»). Педагог Дизайн-центра с 2013 года. Сферы деятельности: дизайн, живопись, дизайн-образование, участие в мастер-классах, участие в тематических фотосессиях в качестве идейного вдохновителя и модели (сотрудничество с фотографами, стилистами, парикмахерами и визажистами). Интересы: спорт-фитнес, бодибилдинг, PoleDance, садоводство. Контакты: +7(921) 785-78-14 +7(812) 272-43-86 tacydal@yandex.ru

реализовать себя.

общих идей

Преподаёт / преподавала по программам: «Графика на объёме» «Выразительные свойства композиции» «Станковая графика (с изучением техник изготовления печатных форм)» «Станковая графика: гравюра на картоне» «Знаки творчества» «Знаки космоса» «Бумажная пластика»

Победитель и лауреат специализированных выставокконкурсов и фестивалей международного и городского уровней в области дизайна, искусства, образования и детского творчества. Награждена благодарностями от организаторов выставок, конкурсов и фестивалей, в которых принимала участие вместе с Детским дизайн-центром, и от социальных партнёров коллектива.

ит ар ва ц ст ре нт рче е о н-ц тв та. я зай ера ую , и тьс Д осф его сто а щ н е атм маш е м звра ь о о с о н е и д род тся в . Зде ени ую а бщ ящ ая о че в т Э хо сно е о сто ор а а о от куд ва и етск т в н у, к же о б д е сн то ста руж е то ую с ча рера ую д . Мн учш сь. пе осл годы йти л зде взр ится о на енно дл везл у им по друг по

Образовательная деятельность и работа в Дизайн-центре Закончив обучение в Дизайн-центре в 2008 году и став студенткой СПбГХПА им. А.Л.Штиглица, Екатерина Лысенкова не теряла связи с коллективом, посещая выставки, участвуя в различных коллективных мероприятиях и встречах выпускников. В 2013 году пришла работать в Детский дизайн-центр педагогом дополнительного образования. Участник выставочных проектов Дизайн-центра различного уровня. Принимала участие в оформлении экспозиций коллектива на Городских выставках-конкурсах детских дизайн-студий, юбилейных и отчётных выставках Дизайн-центра, Городских выставках-конкурсах «Новый год». Авторские и коллективные работы учеников Екатерины Лысенковой, а также коллективные проекты и экспозиции Детского дизайн-центра, в которых она принимала участие, становились победителями и лауреатами многочисленных конкурсов в области дизайна, искусства и детского творчества различного уровня, в том числе: Открытого международного фестиваля «Разноцветная планета», Городских выставок-конкурсов детских дизайн-студий, Городских выставок-конкурсов «Новый год», Общегородской выставки-конкурса детского художественного 155 творчества «Читая книги», экспонировались на Всероссийской биеннале дизайна «Модулор 2015» и всех отчётных выставках Детского дизайн-центра начиная с 2014 года. Принимала участие в проведении мастер-классов «АртМодулор» на Всероссийской биеннале дизайна «Модулор 2015», «Символы мира» на праздничном концерте Дворца, посвящённом 70-летию Победы, в БКЗ «Октябрьский», «Цветы» на празднике «Рисуй со мной весну!» в ТКК «Карнавал», посвящённом Международному женскому дню, мастер-классов для групп летнего детского лагеря, работающего на базе отдела техники.

Профессия дизайнера-художника, педагога – это возможность самореализации и общения с миром через призму творчества, а также возможность понимания личности через её творческое проявление

156

Профессиональная дизайнерская и творческая деятельность Дизайнер и художник Екатерина Лысенкова создаёт концептуальные объекты и инсталляции – источником вдохновения чаще всего служит водная среда, природа, – любит бывать в лесу и на возвышенностях с открытым пространством. В свободное от преподавания время пишет картины под заказ, участвует в тематических фотосессиях. В последние три года активно участвует в различных профессиональных художественных выставках и конкурсах, организовала несколько персональных выставок: • Персональная выставка живописи «Валенковая серия» в ресторане «Пьер», Санкт-Петербург. • Участие в выставке-конкурсе SPB Artweek (1-е место в номинации «Экспериментальная живопись», категория «студент»), выставочный зал Союза художников, Санкт-Петербург. • Персональная выставка живописи в галерее «Либерти», Санкт-Петербург. • Участие в социальном проекте «Нарисуйся в Эрарте», Музей современного искусства «Эрарта», Санкт-Петербург. • Участие в выставке в Музее изобразительных искусств им. А.С.Пушкина (благодарственное письмо от Департамента Культуры города Москвы «За вклад в развитие современного искусства и укрепление культурных связей между городами Москва и Санкт-Петербург»). • Участие в выставке-конкурсе SPB Artweek (1-е место в номинации «Экспериментальная живопись», категория «студент»), выставочный зал Союза художников, Санкт-Петербург. • Участие в выставке «Civilization of Art 2014», галерея Lenbahaus, Мюнхен; участие в постоянной экспозиции галереи. • Участие в выставке живописи в Крымской художественной галерее, Симферополь.

1. Эстетические и формообразующие особенности материалов: бумага. Панно «Подводный мир». Курсовая работа, СПбГХПА, 2010 2. Эстетические и формообразующие особенности материалов: пластик. Панно «Вода». Курсовая работа, СПбГХПА, 2010

3. Проект визуализации опасности при изменениях поверхностей зданий, ландшафтов, водных масс. Световой прибор-датчик «LUX ALEAM». Курсовая работа, СПбГХПА, 2013 4. Дизайн-программа «Второе Солнце»: освещение дворовколодцев Санкт-Петербурга,

разработка системы мобильных светоотражающих панелей. Курсовая работа, СПбГХПА, 2014 5. Дизайн-программа «Экологические феномены в городской среде»: разработка объектов городской среды, работающих на базе природных явлений. Дипломный проект СПбГХПА, 2015

157

Юлиана Виноградова

158

Родилась в 1972 году. Окончила Санкт-Петербургский государственный университет культуры и искусств по специальности «Арт-экспертиза, искусствоведение» в 2013 году. В настоящее время продолжает обучение в аспирантуре по специальности «История искусства». Педагог Дизайн-центра с 2015 года. Сферы деятельности: современное искусство, организация вставок, работа со студентами на экспозиции музея. Интересы: современное искусство. Контакты: +7(921) 977-22-60 vinogrishanov@mail.ru http://facebook.com/juliana. vinogradova

.. я . я н тьс д ого рави н од отп ее акое х вы жет бол , в т о, о т р а мо , тем ьник мест о! д Ку енок школ в то ереснте Удив т в п и о б ре ший ольк и ипн пе и грнаималт ая аттельно м р о р да м е ста мя? Торошк и нимеюофесгсоги,отнылеьныеосфер щ а, д е и к е х вр ему Д и лДюизайетямп, оддеиле глаоналрьоме н у л б н- и ь в гдеде рабодовоял меняознатцентрсами ный иное –ых нав

л н е т в а у ь это озм ско т у п ств бол льн – т чен тер юбо ыко е р и и в ь ы е го ож тв оф е – шо е. ор ки с вь в пр нос ор ес н е че ск оц ть че си аб ие л о ес бы ств н ю а д са о л т а ... ь у , и ов ть ча ме , ст ть ни ко м

Преподаёт по программе: «История искусств» Профессиональная деятельность: cотрудник Государственного Русского музея – специалист по связям с общественностью 1-й категории сектора прикладной социологии и работы с молодежью.

Бельтюкова Наталья Борисовна Родилась в 1955 году. Окончила Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В.И.Мухиной по специальности «Промышленное искусство» в 1978 году. Сферы деятельности: дизайн выставочных пространств, педагогика, организация международных передвижных выставок, дизайн-проекты, графический дизайн. Годы работы во Дворце: с 1979 по 1994 (кружок дизайна, с 1986 года – Детский дизайн-центр).

Бойко Алексей Григорьевич Кандидат искусствоведения. Лауреат Государственной премии РФ в области литературы и искусства. Родился в 1962 году. Окончил Академию художеств СССР (Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина, факультет теории и истории искусств) в 1984 году. Сферы деятельности: искусствоведение, музейная педагогика, преподавательская деятельность. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 1993 по 1995.

Борисова Елена Николаевна Член Союза художников России с 1998 года, секция керамики. Родилась в 1965 году. Окончила Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В.И.Мухиной (кафедра художественной керамики и стекла) по специальности «Декоративно-прикладное искусство, художник по художественной керамике и стеклу» в 1997 году, а также факультет вычислительной математики и кибернетики Горьковского государственного университета им. Н.И.Лобачевского по специальности «Прикладная математика» в 1987 году. Сферы деятельности: искусство, дизайн интерьера. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 1997 по 2002.

Борчевкин Сергей Александрович Родился в 1952 году. Окончил Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В.И.Мухиной (кафедра промышленного искусства) по специальности «Художник-конструктор» в 1983 году. Сферы деятельности: графический дизайн, фотография и полиграфия (шелкография и цифровая печать). Годы работы в Детском дизайн-центре: с 1986 по 1988.

160

Быстрова (Зверевич) Мария Викторовна Родилась в 1982 году. Выпускница Дизайн-центра 1999 года. Окончила Санкт-Петербургский государственный архитектурно-строительный университет (кафедра градостроительства) в 2005 году. Сферы деятельности: архитектура, проектирование, строительство, дизайн, благоустройство. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 1999 по 2003.

Васильева Елена Николаевна Родилась в 1954 году. Окончила Ленинградский инженерно-строительный институт (архитектурный факультет) по специальности «Архитектура» в 1980 году. Сферы деятельности: историко-архитектурные, архивно-библиографические, градостроительные и натурные исследования объектов культурного наследия (памятников архитектуры, исторических участков), музейная педагогика, экскурсионная деятельность. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 1997 по 2015.

Веселова Елена Юрьевна Член Союза дизайнеров России с 1984 года, секция дизайна. Родилась в 1957 году. Окончила Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В.И.Мухиной (кафедра промышленного искусства) по специальности «Художник-конструктор» в 1980 году. Сферы деятельности: дизайн-образование, дизайн-проектирование и дизайн-графика упаковки. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 1994 по 1998.

Виноградова Светлана Эдгаровна Член Союза художников России с 1998 года, секция графики. Родилась в 1971 году. Окончила Санкт-Петербургское Высшее художественно-промышленное училище им. В.И.Мухиной (кафедра керамики и стекла) по специальности «Декоративно-прикладное искусство» в 1993 году. Сферы деятельности: живопись, графика, декоративно-прикладное искусство, преподавательская деятельность, культурно-массовая работа с молодёжью, организация выставок. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 1994 по 1997.

Гарезин Сергей Павлович Отличник народного просвещения. Родился в 1955 году. Окончил Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В.И.Мухиной (кафедра проектирования мебели) по специальности «Художник по проектированию мебели» в 1977 году. Сферы деятельности: дизайн-образование, дизайн-проектирование промышленных изделий, декоративно-прикладное искусство, дизайн интерьера, графика, изготовление моделей различной техники. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 2007 по 2009.

161

Драенко (Демьянова) Ирина Александровна Родилась в 1980 году. Окончила Санкт-Петербургский государственный университет технологии и дизайна (кафедра дизайна пространственной среды) в 2003 году. Выпускница Дизайн-центра 1997 года (экспериментальный дизайн-класс школы № 507). Сферы деятельности: архитектурное проектирование, разработка проектной документации (специализация – спортивные и развлекательные сооружения), дизайн интерьеров жилых и общественных помещений. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 2001 по 2004 (в 2000 / 2001 учебном году преподавала филиале Детского дизайн-центра, организованном на базе Городского центра детского технического творчества на 6-й Советской).

Дятлова Наталья Николаевна Родилась в 1965 году. Окончила Санкт-Петербургскую государственную художественно-промышленную академию им. В.И.Мухиной (факультет декоративно-прикладного искусства, кафедра художественной керамики и стекла) в 1995 году. Сферы деятельности: декоративно-прикладное искусство. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 1995 по 2001.

Жукова Татьяна Андреевна Родилась в 1989 году. Выпускница Дизайн-центра 2006 года. Окончила Санкт-Петербургский государственный политехнический университет (Институт международных образовательных программ, кафедра информационных технологий в дизайне) в 2012 году. Сферы деятельности: дизайн-образование, дизайн и реклама, художественная фотография. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 2007 по 2011.

Запорожцев Сергей Дмитриевич Родился в 1954 году. Окончил Ленинградский ордена Трудового Красного Знамени инженерно-строительный институт по специальности «Архитектура» в 1971 году. Сферы деятельности: дизан-проектирование в области малого спортивного судостроения (катера, яхты), комплексное проектирование (идеология, градостроительство, архитектура, дизайн) в области организации спортивно-оздоровительного досуга, спортивная педагогика. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 1988 по 1990 год.

Зарецкая Надежда Владимировна Родилась в 1975 году. Выпускница Дизайн-центра 1992 года. Окончила Всероссийский государственный университет кинематографии им. С.А.Герасимова (ВГИК) (факультет режиссуры игрового фильма) в 2008 году. Обучалась в Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии им. В.И.Мухиной (кафедра программного дизайна) с 1995 по 1996 год. Сфера деятельности: режиссура кино. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 1993 по 1996 (лаборант, педагог).

162

Земченко Татьяна Юрьевна Член Союза дизайнеров России с 2000 года, секция образования. Почётный работник высшего профессионального образования РФ. Родилась в 1948 году. Окончила Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В.И.Мухиной (кафедра промышленного искусства) по специальности «Художник-конструктор» в 1980 году, а также спецфакультет «Информатика» Ленинградского государственного университета в 1980 году. Сферы деятельности: дизайн-образование, дизайн-проектирование промышленных изделий, декоративно-прикладное искусство, дизайн интерьера. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 1997 по 2004.

Зубкова Екатерина Александровна Родилась в 1984 году. Выпускница Дизайн-центра 2000 года (экспериментальный дизайн-класс школы № 175). Окончила Санкт-Петербургский государственный университет (факультет филологии и искусств, образовательная программа «Графический дизайн») в 2008 году. Сферы деятельности: графический дизайн, иллюстрация. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 2003 по 2005.

Кальм Анна Александровна Родилась в 1978 году. Выпускница Дизайн-центра 1995 года (экспериментальный дизайн-класс Аничкова лицея). Окончила Санкт-Петербургский государственный университет (факультет филологии и искусств, образовательная программа «Графический дизайн») в 2004 году. Сферы деятельности: графический дизайн, анимация. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 1995 по 1999.

Кальченко Антон Павлович Родился в 1976 году. Окончил Санкт-Петербургский государственный университет кино и телевидения по специальности «Режиссура анимационного кино» в 2009 году. Сферы деятельности: режиссура, анимация, преподавание. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 1996 по 1999 (лаборант, педагог).

Киселёв Михаил Павлович Родился в 1952 году. Окончил Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В.И.Мухиной по специальности «Промышленное искусство» в 1977 году. Сферы деятельности: дизайн, строительство. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 1989 по 1991.

163

Колчина Ольга Юрьевна Член Союза дизайнеров России с 2001 года, секция теории и педагогики. Родилась в 1974 году. Окончила Московский государственный университет печати (Санкт-Петербургский полиграфический институт, кафедра информационных и управляющих систем) в 1999 году Выпускница Дизайн-центра 1991 года. Сферы деятельности: дизайн-полиграфия, издательство, графический дизайн, фотография. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 1992 по 2004 (лаборант, педагог).

Кондратьев Александр Валентинович Член Союза художников России с 1994 года, секция монументальной живописи. Родился в 1950 году. Окончил Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В.И.Мухиной (кафедра керамики и стекла) по специальности «Декоративно-прикладное искусство» в 1983 году. Сферы деятельности: живопись, организация выставок, преподавательская деятельность. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 1992 по 1994.

Корнев Григорий Ростиславович Родился в 1950 году. Окончил Ленинградский институт киноинженеров (механический факультет, кафедра киноаппаратуры и киномеханики) по специальности «Киноинженер» в 1976 году. Сферы деятельности: драматургия, веломобили, педагогика, экология. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 1995 по 1996.

Корнев Михаил Григорьевич Родился в 1978 году. Выпускник Дизайн-центра 1997 года (экспериментальный дизайн-класс школы № 507). Окончил Берлинский университет искусств (Universitat der Kunste Berlin, Gestaltung, Architеktur). Сфера деятельности: архитектура. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 1997 по 1998.

Костюченко Ольга Адамовна Член Союза дизайнеров России с 2003 года, секция медиа-дизайна (первоначально – секция теории и педагогики). Окончила Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В.И.Мухиной в 1992 году по специальности «Дизайн». Выпускница Дизайн-центра 1987 года. Сферы деятельности: дизайн-образование, медиа-дизайн, графический дизайн. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 1992 по 2009.

164

Медведев Александр Васильевич Член Союза художников России с 1988 года, секция плаката. Член Союза писателей России с 2003 года, секция прозы. Родился в 1957 году. Окончил Ленинградское художественное училище им. В.А.Серова (ныне им. Н.К.Рериха) по специальности «Художник-оформитель» в 1981 году. Сферы деятельности: дизайн-образование, культурно-зрелищный и социальный плакат, анимация, книга художника, искусствоведение, литературоведение и критика. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 1996 по 1998.

Мещанкина Надия Член Союза художников России с 2002 года, секция керамики. Родилась в 1969 году. Окончила Российский государственный педагогический университет им. А.И.Герцена (художественно-графический факультет, кафедра графики) в 1995 году и Санкт-Петербургскую художественно-промышленную академию им. В.И.Мухиной (кафедра художественной керамики и стекла) в 1998 году. Сферы деятельности: работа с разнообразными керамическими материалами, керамическая скульптура, малая пластика, роспись по фарфору, графика, дизайн интерьеров, педагогика. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 2000 по 2002 год.

Милагин Юрий Валентинович Родился в 1953 году. Окончил Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В.И.Мухиной по специальности «Художник-конструктор» в 1979 году. Сферы деятельности: декоративно-прикладное искусство, живопись, графика, скульптура. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 1986 по 1988.

Попова Елена Ольгердовна Почётный работник общего образования РФ. Родилась в 1959 году. Окончила Академию художеств СССР (Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина) по специальности «архитектура» в 1985 году. Сферы деятельности: художественная педагогика и дизайн-образование. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 2002 по 2003 (с 1995 года – участник экспериментальной работы по взаимодействию школьного и дополнительного образования на базе школы № 507).

Савельева Александра Сергеевна Член Союза дизайнеров России с 2007 года, секция теории и педагогики. Родилась в 1982 году. Выпускница Дизайн-центра 1999 года. Окончила Санкт-Петербургский государственный университет технологии и дизайна (кафедра дизайна рекламы) в 2005 году. С 2006 по 2009 год обучалась в аспирантуре СПбГУТД по направлению «Техническая эстетика и дизайн». Сферы деятельности: дизайн-образование, фотографика, графический дизайн, выставочная деятельность, организация и проведение мастер-классов. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 2004 по 2010.

165

Смирнов Виктор Николаевич Член Союза дизайнеров России с 1993 года, секция интерьера (первоначально – секция теории и педагогики). Родился в 1955 году. Окончил Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В.И.Мухиной (кафедра проектирования мебели) в 1978 году. Сферы деятельности: дизайн интерьера, дизайн мебели, графический дизайн. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 1989 по 1999.

Соколова Полина Александровна Родилась в 1985 году. Выпускница Дизайн-центра 2002 года (экспериментальный дизайн-класс школы № 175). Окончила Санкт-Петербургский государственный университет технологии и дизайна (Северо-Западный институт печати, кафедра графики) в 2007 году. Сферы деятельности: книжная иллюстрация, живопись, графика, дизайн книги, графический дизайн. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 2004 по 2008.

Стрельникова Марина Геннадьевна Член Союза художников России с 2003 года, секция керамики. Родилась в 1970 году. Окончила Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В.И.Мухиной (кафедра керамики и стекла) по специальности «Декоративно прикладное искусство: художник по художественной керамике и стеклу» в 2000 году. Сферы деятельности: дизайн-образование, дизайн-проектирование промышленных изделий, декоративно-прикладное искусство, дизайн интерьера. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 1997 по 1999.

Теплов Николай Александрович Родился в 1982 году. Выпускник Дизайн-центра 2000 года. Окончил Санкт-Петербургский университет технологии и дизайна (Северо-Западный институт печати, кафедра графики) в 2005 году. Сферы деятельности: графический и видео- дизайн, дизайн-образование. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 2009 по 2012.

Усманова Людмила Тавилевна Родилась в 1985 году. Выпускница Дизайн-центра 2002 года. Окончила Санкт-Петербургский государственный университет (факультет филологии и искусств, образовательная программа «Графический дизайн») по специальностям: «Графический дизайн» (специалист) в 2008 году и «Дизайн среды» (магистр) в 2010 году. Сферы деятельности: графический дизайн, брендинг, упаковка, коммуникативный дизайн, реклама, видео, web-дизайн, графика, иллюстрация. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 2003 по 2008.

166

Филиппова Ольга Владимировна Родилась в 1983 году. Выпускница Дизайн-центра 2000 года. Окончила Санкт-Петербургский государственный университет (факультет филологии и искусств, образовательная программа «Графический дизайн») в 2008 году. Сферы деятельности: графический дизайн, дизайн-образование. Годы работы в Детском дизайн-центре: с 2011 по 2012.

-й том альбома «Педагоги»

выйдет в свет в первой половине 2017 года и будет целиком посвящён тем, кто в настоящее время не являются

сотрудниками Детского дизайн-центра, но преподавали в коллективе в разное время в течение 30-ти лет его существования.

акже в этой серии готовится

к выпуску альбом творческих работ

замечательного графика и рисовальщика, педагога Детского дизайн-центра с 1989 по 2009 год – Ирины Владимировны Егоровой, преждевременно покинувшей этот мир в ноябре 2009 года. Альбом предположительно выйдет осенью 2016 года.

риветствуются любые

предложения помощи

в издании этих альбомов!

уважением,

коллектив педагогов Детского дизайнцентра.

167

детский дизайн-центр сергея таланкина

2016

ПЕДАГОГИ том первый: «Педагоги: сегодня» из юбилейной серии «30 лет Детскому дизайн-центру» Идея Ответственный и концепцияредактор, издания: дизайн, вёрстка, С.В.Ленцкая. тексты, подбор и обработка материалов: Ответственный редактор: О.В.Левиаш. О.В.Левиаш. Допечатная подготовка: Рабочая группа: О.Ю.Колчина, О.В.Левиаш, С.В.Ленцкая, О.Е.Окулич, О.В.Левиаш. О.Ю.Колчина, Д.С.Таланкин, Благодарим Н.А.Теплов, авторов Е.И.Кощеева. статей, всех, кто предоставил свои материалы, Допечатная подготовка: и всех тех, кто помогал в процессе О.Ю.Колчина, работы над изданием! О.В.Левиаш. В альбоме использованы фотограБлагодарим авторов статей, фии из архива всех, кто предоставил свои материалы, Детского дизайн-центра. и всех тех, кто помогал нам Фотосъёмка: в процессе работы над изданием! С.А.Таланкин, О.В.Левиаш, Особая благодарность А.С.Савельева, Д.С.Таланкин, за спонсорскую поддержку ПрофесЕ.И.Кощеева, С.В.Ленцкая, сиональному В.Н.Смирнов, И.В.Бакустин, «КАК ДЕЛАТЬ» учащиеся HR-Клубу Детского дизайн-центра. и лично генеральному директору Печать: ООО «Профессионал Точка Ру» Типография «НП-Принт» Н.В.Бочаровой. Подписано в печать 30.04.2016 г. В альбоме использованы фотограПечать офсетная. фии из1000 архива Тираж экз. Детского дизайн-центра. Детский дизайн-центр Фотосъёмка: отдела техники С.А.Таланкин, О.В.Левиаш, ГБНОУ «СПБ ГДТЮ» А.С.Савельева, Д.С.Таланкин, Невский пр., 39, Е.И.Кощеева, С.В.Ленцкая, Санкт-Петербург, Россия В.Н.Смирнов, И.В.Бакустин, +7(812) 310 40 39 учащиеся Детского дизайн-центра. +7(911) 832 54 46 Печать: design.center@mail.ru Типографияwww.d-d-c.ru «НП-Принт» Подписано в печать 30.04.2016 г. www.anichkov.ru Печать офсетная. © «Детский Тираж 1000 экз. дизайн-центр» Детский дизайн-центр 2016 отдела техники ГБНОУ «СПБ ГДТЮ» Невский пр., 39, Санкт-Петербург, Россия +7(812) 310 40 39 +7(911) 832 54 46 design.center@mail.ru www.d-d-c.ru www.anichkov.ru © О.В.Левиаш, С.В.Ленцкая, О.Е.Окулич, О.Ю.Колчина, Н.А.Теплов, Д.С.Таланкин, А.С.Савельева, Е.И.Кощеева (составление, текст, дизайн издания, фотографический материал), 2016 © «Детский дизайн-центр», 2016 В ближайшем будущем выйдет в свет 2-й том будущем альбома выйдет «ПЕДАГОГИ» В ближайшем в свет «Педагоги прошлых лет». 2-й том альбома «ПЕДАГОГИ» Следите за новостямипрошлых в группе «Дет«Педагоги лет». ский Вконтакте: Следите за дизайн-центр» новостями в группе «Детvk.com/childrens_design_center ский дизайн-центр» Вконтакте: vk.com/childrens_design_center

2016