haut de gamme by aline martin

HAUT NDE LGAMME CORAL_EGAN

L O V E _ T R I O _ I N _ D U B _ F E AT _ U - R O Y

PUBLIC_ENEMY

ERYKAH_BADU

MENSUEL

MILES_DAVIS

EDITORIAL

DES_LEGENDES_A_MONTREAL

2-3

EDITORIAL

4-5

SOM

CORAL EGAN

6-7

LOVE TRIO IN DUB FEAT U-ROY

10 - 11

ERYKAH BADU

MMAIRE 12 - 13

MILES DAVIS

16 -1 9

DES LEGENDES A MONTREAL

22 - 27

PUBLIC ENEMY

30 - 47

JAZZ A VITRÉ

Déjà plus d’un siècle de jazz ! En tout cas si l’on s’en tient au premier enregistrement de l’histoire de cette musique ! le 26 février 1917 l’Original Dixieland Jazz Band enregistrait le premier disque de l’histoire du jazz. Livery stables blues en était le premier titre de ce « disque » et précédait D i x i e l a n d j a s s b a n d O n e s t e p . To u t u n m o n d e d e p u i s ! U n s i è c l e d e j a z z e t t a n t d ’ é v o l u t i o n s p o u r cette musique qui sera passée du ragtime au free jazz en passant par le swing et le bop en un claquement de doigt. À la dimension de l’histoire : une micro période. Et dans le même temps l’art aura connu des évolutions aussi rapides qui auront marqué, de Picasso à Basquiat une évolution dense, fulgurance marquée par autant de moments de ruptures. Porter aujourd’hui un regard sur les liens qui se sont tissés entre le jazz et les autres formes artistiques durant ce siècle désormais passé, c’est l’idée remarquable de cette belle exposition qui vient d e s ’ o u v r i r a u Q u a i B r a n l y, h a u t l i e u P a r i s i e n s ’ i l e n e s t d e s a r t s p r e m i e r s e t d e l ’ a n t h r o p o l o g i e . Car le jazz qui est, à sa naissance un véritable phénomène de société que, paradoxalement (pour le lieu où elle se tient) l’exposition éloigne de ses racines africaines sans jamais en ignorer l’évident rapprochement, ce jazz-là n’aura cessé tout au long du XXème siècle de s’imprégner dans toutes les formes de réflexion artistique. En nous faisant voir la réalité du jazz sous cet angle-là, en jetant des ponts évidents entre les jazz et les autres formes d’art (le graphisme en premier lieu mais aussi la peinture ou le cinéma) cette exposition nous permet d’avoir une vraie profondeur de regard sur les échanges entre les différents domaines artistiques au fil de l’histoire. Mais elle alimentera aussi certains débats comme celui sur l’influence des ruptures historiques sur les différentes formes d’expression artistiques. Où ressurgissent les vieilles questions de l’art comme « reflet » de l’évolution sociale, hypothèse que rejette d’ailleurs Daniel Soutif, commissaire de l’exposition. Comment ne pas être saisi par le mouvement de cette exposition qui bouge et danse sous nos yeux nous rappelant a u s s i à l ’ é v i d e n c e e s t h é t i q u e e t v i s u e l l e d u j a z z . P a u l C o l i n e t s o n « Tu m u l t e n o i r » , W i n o l d R e i s s , M a n r a y, S t u a r t D a v i s o u J a c k s o n P o l l o c k t é m o i g n e n t d e c e t a r t q u i s ’ i n s p i r e d e l ’ u r g e n c e à d a n s e r.

EDITORIAL

M a i s c e t t e e x p o s ition met aussi en évidence qu’un lien semble, se déliter progressivement à partir des a n n é e s 7 0 e t d e s périodes art ist iques qui ont suiv i les années f ree. A lors même que cette ex position est v i b r a n t e e t f o i s o nnante et ce dès les années 20 et jusqu’à cette période de « libération free », le temps s e mb l e s ’a c c é l é r er à part ir des années 70 (il y a donc près de 40 an s…) et les liens entre les arts et le j a z z d e s e d i s t e n dre quelques peu. Quelques poc het t es de disques nous montrent que le jaz z est toujours p r é s e n t e t q u e l q u es art ist es c ont inuent de s’y réf érer c om m e B asquiat, Keith Haring ou Niklaus Troxler et d ’a u t r e s . M a i s l a c onc om it anc e d’une aut re exposit ion m ajeure à Paris consacrée à A ndy Warhol est frapp a n t e e t mo n t r e c om bien la pop a prit un relais t rès f ort dans la soc iété pour imprimer une empreinte forte a u p r è s d ’u n e g é n é rat ion ent ière, alors que plus près de nous le hip hop assimilé à certaine forme de culture u r b a i n e s ’i mp o s e aujourd’hui c om m e le c anon est hét ique m oderne ré vélateur d’ une identité sociale. Tout s e p a s s e a l o r s c o mm e si l’em preint e du jazz à t rav ers les art s s’est ompait peu à peu. Le petit train du jaz z , œu v r e c o n t e mp o r aine de Dav id Ham m ons (Chasing t he blue t rain, 198 9) qui clôt cette exposition doit aussi n o u s i n c i t e r à r é f léc hir sur le c hem in qu’il t rac e désorm ais. Plus que jamais la nécessité absolue qu’ il a à d i a l o g u e r a v e c l e s aut res sphères des c ham ps art ist iques s’im pose c omme vitale. Et cette exposition nous mo n t r e a v ec ac uit é que c ’est par c e dialogue v iv ant est t oujours en mouvement qu’ il se régénèrera. 3

CORAL

DEPUIS L A S OR T I E DE S O N P R E M IE R A L B UM SO LO , M Y FAVO RIT E DIS T RACT IO N , CO RAL EG AN EST PER Ç UE PAR PLUS I E U RS CRI T IQUE S DE M US IQUE C O M ME LA N O UVELLE CO QUELUCHE FÉM IN IN E DU J AZ Z CA NA DI EN. ENTRET I E N AVE C U N E A M O UR E US E DE L A V IE .

EGAN

DIVINE DESTINÉE

Le téléphone s’anime. Au bout du fil, la voix douce et joyeuse de Coral Egan lance un bonjour incertain, un peu comme s i e l l e a v a i t l ’ i m p r e s s i o n d e s ’ a d r e s s e r à l a m a u v a i s e p e rsonne. Rapidement, elle explique qu’elle se trouve à l’aéroport; elle attend de prendre son vol pour les Îles-de-laMadeleine, où elle chantera. Le périple s’annonce agréable. Depuis les dernières semaines, le quotidien de l’artiste à la chevelure d’or prend l’allure d’un véritable carnet de voyages. Elle a d’abord parcouru l’Ouest canadien afin de participer à une série d’événements de jazz, puis elle s’est p r o d u i t e a u F e s t i v a l d e j a z z d e M o n t r é a l e n j u i l l e t d e r n i e r. L e s s p e c t a c l e s c o n t i n u e n t d e s e m u l t i p l i e r. S o n p r e m i e r a l bum solo, My Favorite Distraction, très bien accueilli au Québec, fait son œuvre. Coral rayonne.

Élevée dans un milieu où la culture musicale a toujours o c c u p é u n e p l a c e p r é p o n d é r a n t e , l a f i l l e d e K a r e n Yo u n g a glissé un peu malgré elle dans le monde artistique. Elle se souvient par ailleurs d’une photo de l’album familial où elle tient un microphone alors qu’elle ne sait même pas encore m a r c h e r, e t a u s s i d e s a p r e m i è r e c o m p o s i t i o n , é c r i t e v e r s l’âge de 14 ans. “Mais je ne me suis jamais dit: “c’est ça q u e j e v a i s f a i r e ! ” ” C o r a l E g a n a t a n t ô t s o u h a i t é ê t r e s u rfeuse, tantôt massothérapeute, des métiers qui s’éloignent étrangement du dodo-métro-boulot. Petite épicurienne, la jeune femme souffre en fait d’une allergie à la routine. “ To u s m e s r ê v e s t o u r n e n t a u t o u r d e c h o s e s q u i s o n t l ’ f u n ! ” rigole-t-elle. Cela explique sans doute sa courte “carrière de compétition” comme joueuse de volley-ball de plage. Une passion qu’elle a dû abandonner pour se consacrer à la chanson, où elle a vraiment l’impression d’être chez elle.

LOVE

TRIO

DUB

FEAT

U-ROY

I n v i t é d u d e r n i e r f e s t i v a l d e M o n t p e l l i e r L o v e Tr i o a d o n n é u n c o n c e r t e n i v r a n t . P a s s i m p l e d ’ a r p e n t e r u n d i s q u e d e r e g g a e

lorsqu’on est plutôt un adepte de la musique électronique, et inversément, pourtant c’est ce qu’ont réussit à faire les Love

Tr i o . C e g r o u p e e s t s i g n é s u r N u b l u , u n c l u b n e w - y o r k a i s t r a n s f o r m é e n l a b e l e t q u i a v u p a s s e r N ’ D e a D a v e n p o r t , N o r a h

J o n e s , K u d u . Tr o i s m u s i c i e n s d o n c , I l h a n E r s a h i n ( W a x P o e t i c ) a u c l a v i e r e t s a x o p h o n e , l e b a s s i s t e J e s s e M u r p h y ( B r a z i l i a n

G i r l s ) e t l e b a t t e u r K e n n y W o l l e s e ( To m W a i t ) . P o u r c e t t e e x p é r i e n c e u n i q u e , i l f a l l a i t u n r e g g a e m a n e x p e r t e n l a m a t i è r e ,

U-Roy (Thievery Corporation), l’inventeur du reggae moderne dixit mon confrère Raging Bull.

Diva Née Erica Wright à Dallas aux EtatsUnis, Erikah Badu est élevée par sa m è r e a v e c s o n f r è r e e t s a s o e u r. E l l e débute sa carrière à l’école en participant à un duo rap féminin sous le pseudonyme de MC Apples. Rentrée à la L o u i s i a n a ’s G r a m b l i n g S t a t e U n i v e r s i t y, elle prend la décision en 1993 de se consacrer à plein temps à la musique. Elle revient donc à Dallas où elle fait plusieurs petits boulots tout en créant avec son cousin le groupe hip hop Erykah Free. Elle est repérée par Tim Grace du label Legacy Entertainment qui lui obtient les premières parties de A Tr i b e C a l l e d Q u e s t , M e t h o d M a n e t A r rested Development. Elle ouvre également pour D’Angelo en 1995. Les premiers succès Erikah Badu quitte alors sa ville natale et son cousin pour enregistrer à New Yo r k s o n p r e m i e r a l b u m s o l o , B a d u i z m . Ce disque sort en 1997 et atteint rapidement les sommets des charts grâce notamment aux singles On & On et Next Lifetime. Elle sort ensuite son deuxième album Live qui se compose de morceaux de Baduizm en concert et de nouvelles c h a n s o n s , I ’ l l B e T h e M o o n e t Ty r o n e . La maturité musicale De plus en plus mature musicalement, E r y k a h B a d u l i v r e M a m a ’s G u n à l a f i n de l’année 2000, une splendide mixture de soul et de jazz. Après une parenthèse de trois ans, la diva texane revient en 2003 avec un nouvel opus sous forme de mixtape, Worldwide Underground. Il faut attendre 2008 pour qu’Erykah Badu investisse à nouveau les bacs avec un double album intitulé New Amerykah.

ERYKAH

BADU 11

MILES

C’est un Mi l es p u ri f ié , ma i s t o u j o u r s a u s s i e x i geant , qui signe les deux grands c lassi que s d e h a rd b o p q u e s e r o n t “ Wa l k i n ’” e t “ B lue O ’ B oogie” , av ec S onny Rollins. Il rem p l a ce ra p i d em en t c e l u i -c i p a r J o h n C o l t r a ne. La f orm ule f onc t ionne à m erv eille. En 1 957, i l cl ô t l e t ri p t y q u e “ M i l e s A h e a d ” , “ P orgy and B ess” et “ S ket c hes O f Pain” . En 1958, c ’ es t “As c e n s e u r p o u r l ’é c h a f a u d ” produit par M arc el Rom ano, puis les p rem i ères ex p éri enc e s , a v e c “ M i l e s t o n e s ” , o ù le m usic ien s’av ent ure dans le jazz m o d a l . E n 59, i l enr e g i s t r e “ K i n d o f B l u e ” . C et t e em bellie n’arrange en rien son ca ra ctère et , en 196 0 , i l i n s u l t e d e u x p o l i c i e r s, se f ait bat t re c om m e plât re et se retro u ve a u p o s t e. He u r e u s e me n t , l e s a n n é e s 60 arriv ent . Aut our de M iles, le m onde et l e j az z c h a ng ent . M a l g r é l e d é p a r t d e C o l t rane, l’art ist e est là “ au bon endroit , a u bon m o m ent ”. E n 1 9 6 3 , s a d é c o u v e r t e d u bat t eur Tony W illiam s et du pianist e He rb i e H a nc o k es t un e r é v é l a t i o n ! M i l e s v a i mposer ses règles au f ree jazz naissant dans l’é l a n d u m o u v e m e n t h i p p i e s e t d e s r e v e ndications sociales de la communauté a fro -am éri ca i ne. E n 1 9 6 8 , f o r t d e s o n n o u v e au quint et (Way ne S hort er, Hanc oc k, Ron Cart er et Wi l l i a ms ) a u q u e l i l a j o u t e u n g u it arist e, M iles ent am e ses expérim entations é l e c t r i q u e s . C ’ e s t l ’ h e u r e d e “ M i l e s i n The Sky”, “Filles de Kilimanjaro”, puis l e mo nu m ent “I n A S i l e n t Wa y ” a v e c l e p r o d u c t eur Teo M ac ero, dans lequel joue, non p l u s He rb i e H a nc o c k ma i s C h i c k C o r e a . L e s e xt et t e a égalem ent im plosé pour dev eni r u n véri t a b l e g ro u p e d e s e p t mu s i c i e n s . E n 1972, c ’est dans un c haos de départ (William s , S h o r t e r ) e t d ’ a r r i v é e ( B e n n i e M a u pin, John McLaughlin, Harvey Brooks) q u e Mi l es D a vi s ent ame l e s s e s s i o n s q u i d e v i endront légendaires dans l’hist oire du jazz. N o m d e c o d e : “ B i t c h e s B r e w ” . L’ é p o q u e est à l’”afro-psychédélisme”, Miles éco u te d e p l u s en p l u s d e f u n k , d e r o c k . C e t t e soif de nouv eaut é ne f ait pas l’unanimité. B e a u c o u p d ’ e s t h è t e s a r r ê t e n t d ’ a c h e t e r ses disques sous prétexte que Miles a p erd u s a s p éc i f i cit é . M a l g r é l e s mu l t i p l e s c hangem ent s de personnel au sein du g ro u p e, l es écl a t s e t l e s e x a g é r a t i o n s , l ’i n t é r êt de Dav is pour la m usique ne f aiblit pas. En 1 9 7 2 , i l é c o u t e J i m i H e n d r i x , J a m e s Brown ou Karlheinz Stockhausen. Ses i nfl u enc es d o nnero n t e n c o r e u n o b j e t r a r e : “ O n T he Corner” , album qui doit aut ant a u fun k q u ’ à l ’ a va nt - g a r d e mu s i c a l e d u X X i è me sièc le. Paraissent ensuit e “ Aghart a” et “Pa ng ea ” m a i s à l’h e u r e o ù s a mu s i q u e r e double de c réat iv it é, son c orps, rongé p a r l es ex c ès d i vers , n e s u i t p l u s . J u s q u ’à l a f i n pourt ant , M iles Dav is sera à l’éc out e d e l ’i n no v a t i o n. M ême a p r è s q u e l q u e s “ b a i s s e s de f orm e” t els “ You’re Under Arrest ” o u “ Ama nd l a ”, i l es t é c o u t é r e l i g i e u s e me n t p ar t ous c eux qui v énèrent l’inv ent iv it é et l’ou v e r t u r e d a n s l e d o m a i n e m u s i c a l . L e 28 septembre 1991, il s’éteint et le

12 m o nd e ent i er p erd l ’u n d e s p l u s g r a n d s mu s i c iens que le jazz n’ait jam ais c onnu.

AVI

Des bords du Mississipi, où il est né le 25 mai 1926, Miles Dewey Davis fera très tôt preuve de ce légendaire car a c t è r e . Tr o m p e t t i s t e a u t o d i d a c t e , i l e s t l e p l u s j e u n e m u sicien de l’orchestre de la ville. En 1942, mis au défi de contacter Eddie Randle, alors chef d’orchestre des Blue Devils de Saint-Louis, il n’hésite pas une seconde à se p r é s e n t e r. A p r è s a u d i t i o n , i l e s t e n g a g é . M i l e s D a v i s v e nait de mettre un pied dans l’histoire du jazz. Dés 1944, et sa carrière durant, Miles Davis tiendra à s’entourer des plus grands. Après la formation de Randle, il intègre celle de Billy Eckstine dans laquelle jouent les musiciens les plus originaux de son époque. Il côtoie Dizzy Gillesp i e e t C h a r l i e P a r k e r. A u l i e u d ’ a l l e r a u x c o u r s d e l ’ é c o l e J u i l l i a r d à N e w Yo r k , M i l e s p a s s e s o n t e m p s à t r a î n e r d a n s les clubs de la 52ième rue. Il y rencontrera ses futurs partenaires, mais aussi l’alcool, l’héroïne et la débine. Ses années d’apprentissage en disent long sur le futur du jeune homme. Instable, Miles Davis est constamment à la recherche du “nouveau truc” : “The New Thing” comme on l’appellera plus tard. De l’explosion bebop à la naissance du cool, puis de nouveau au radicalisme hard bop, Miles Davis expérimentera tous les styles. Entre 1945 et 1949, le musicien se fait un nom et rencontre Thelonious Monk. Continuellement en mouvement, Miles est toujours là au bon moment. Il est présent quand le bebop révolutionne une première fois le jazz. Accompagné de “Bird” et de “Dizzy”, il enregistre plusieurs classiques du genre. En 1949, quand ceux-ci le quittent pour Los Angeles, il sait tirer parti de sa rencontre avec Gil Evans et accouche de son premier chef d’œuvre : Birth Of The Cool. C’est aussi le moment où Miles commence à imposer sa vision du jazz. A l’opposé des petites formations ou des big bands, alors à la mode, il invente un concept d’orchestre intermédiaire où sont invités musiciens blancs et noirs, indifféremment. Grâce à Evans, Miles entrevoit des possibilités nouvelles. Viendront les premières tournées-outre-atlantique, Paris et les premières heures de gloire internationales. Miles est un éternel insatisfait. La face autodestructrice de son comportement prend le pas sur son existence. Il connaît des ennuis avec l’alcool et son addiction à l’héroïne devient envahissante. Entre deux shoots, il rencontre son futur partenaire : Sonny Rollins, lui aussi accro… Après avoir effectué son premier enregistrement pour Blue Note, en 1952, il retourne chez son père. Animé de cette volonté inébranlable, il décroche, seul, de la drogue.

DES 16

LÉGENDES

MONTRÉAL

Pl u si e u rs g ra nd es l é g e n d e s n o u s f e r o n t l e c a deau de leur présenc e à M ont réal c et t e année : Paul Simon, B. B. King, Tony Bennett, M cCo y Tyner, B ra d M e h l d a u , r é c i p i e n d a i r e d u Prix M iles- Dav is c et t e année, Et t a J am es, lauréat e du prix Ella- Fitz gerald, et Salif K e i ta , q u i recev ra l e P r i x A n t o n i o C a r l o s -J o b i m 2006, ainsi que J ohn Pizzarelli et Dav e B rubec k, r espectivement en ouverture et en clôt u r e d u F e s t i v a l , d e m ê m e q u e l e s J o h n Zorn, Nils Petter Molvaer, Pharoah Sanders, Ravi Coltrane, Yusef Lateef et autres écl ai reu rs d e l a no t e b l e u e .

DES

LÉGENDES

Grande fête gratuite avec trois spectacles Le 29 juin, en ouverture, un Salut à La Nouvelle-Orléans avec les Neville Brothers viendra nous rappeler à nos devoirs de solidarité à l’égard de nos cousins louisianais. Le mardi 4 juillet, le Grand événement General Motors rendra un h o m m a g e m é m o r a b l e à l ’ a u t e u r- c o m p o s i t e u r P a u l S i m o n , q u i h o n o r e l e F e s t i v a l d e s a p r é s e n c e l e l e n d e m a i n à l a P l a c e d e s A r t s . L a m u s i q u e d é l i r a n t e d e G o r a n B r e g o v i c e t s o n O r c h e s t r e d e s M a r i a g e s e t d e s E n t e r r e m e n t s f e r m e r a l a m a rche, le dimanche 9 juillet, lors de l’Evénement Alcan. On connaît ici Goran Bregovic surtout pour ses musiques de films comme La Reine Margot, et Underground. Le souci de la qualité a également prévalu dans la sélection des artistes qui s e p r o d u i r o n t s u r l e s d i x s c è n e s g r a t u i t e s d e n o t r e s i t e e x t é r i e u r. Chacun a encore en mémoire la Jam percussion de l’an passé dont les tours de Montréal résonnent encore ! Lieu de dépaysement culturel, occasion de fabuleuses découvertes musicales, le site extérieur du Festival, qui comprend entre autres le Parc musical Alcan, bien connu des tout-petits, et La Petite École du Jazz, est le rendez-vous par excellence pour toute la famille.

MONTRÉAL L’ a p p u i d u p u b l i c

Le Festival doit sa renommée à la création d’une formule d’animation urbaine unique au monde qui donne libre accès à des centaines de spectacles, rencontres et activités, en toute gratuité. Tout ceci n’aurait jamais pu être possible sans l’appui des Montréalais, de leur sens de la fête et de leur hospitalité. Rappelons que la totalité des revenus qui sont générés dans les kiosques officiels sur le site – qu’il s’agisse de la Carte des Amis ou des oeuvres de la Galerie, des ventes aux kiosques de boissons, d’aliments ou d’objets promotionnels – est réinvestie par l’événement à but non lucratif dans la promotion du jazz et la présentation de nouveaux talents à découvrir sur les scènes gratuites. Les mots d’Alain Simard directeur du festival Pour accélérer le développement de Montréal, faut-il miser davantage sur la culture et le divertissement ? Il est maintenant bien connu que la personnalité des villes, la richesse de leur vie culturelle, la qualité de leurs attraits touristiques de même que leur rayonnement international sont des avantages stratégiques déterminants pour leur développement social et économique. Depuis qu’on a constaté la forte croissance des voyages de court séjour urbain et d é c o u v e r t l e s t h é o r i e s d e R i c h a r d F l o r i d a s u r l ’ i m p o r t a n c e d e l ’ i n d i c e b o h é m i e n , p l u s i e u r s é t u d e s o n t d é m o n t r é l ’ i m p o rtance des grands festivals et du divertissement dans cette lutte que se livrent désormais les grandes agglomérations urbaines pour se démarquer et améliorer leur capacité d’attirer touristes, mais aussi cerveaux et investissements. Lévi Charpentier

PUBLIC

MILITANTS ENGAGÉS

ENEMY

P u b l i c E n e m y ( P. E . ) e s t u n g r o u p e d e h i p h o p o r i g i n a i r e d e L o n g I s l a n d , N e w Y o r k f o r m é e n 1 9 8 2 . I l s s o n t c o n n u s p o u r l e u r s prises de positions politiques radicales critiquant les médias et en faveur de la communauté afro-américaine. I s s u d u c o l l e c t i f d e r a p p e u r s e t d e D J S p e c t r u m C i t y, f o n d é p a r H a n k S h o c k l e e ; l e g r o u p e s e f a i t c o n n a î t r e e n f a i s a n t d i f f u s e r son premier titre Public Enemy #1 dans l’émission que Chuck D anime, Super Spectrum Mix Hour sur les ondes de la radio soul WBAU, donnant ainsi son nom au groupe. C e g r o u p e s e c o m p o s e e s s e n t i e l l e m e n t d e C h u c k D e t F l a v o r F l a v a u c h a n t e t d e Te r m i n a t o r X a u x p l a t i n e s e t d u g r o u p e d e d a n s e S 1 W.

I ls so nt l e s p i o nni ers d ’u n n o u v e a u r a p mi l i t a n t et c onnus aussi pour leur c élèbre slogan «M ake love, fuck war» . Le groupe s’ est caractéri sé d ès s es d éb u t s p a r u n s o n t r è s a g r e s s i f parf ois proc he du m et al, produit par le B om b S quad, composé de Hank Shocklee, Keith Shockl ee, E ri c «Vi et na m» S a d l e r, e t C a r l R y d e r (alias Chuc k D), et par des propos t rès engagés sur la condition de la communauté noire au x Etats - U ni s , rel a ya n t n o t a mme n t l e s i d é e s d e Louis Farrakhan, le leader de la N at ion of Islam . En 1989, Professor Griff aurait eu plusieu rs ré f l ex i o ns a nt i s é mi t e s . B i e n q u ’i l a i t e n s uit e nié av oir t enu de t els propos, G rif f est un t em ps mis à l’ écart du groupe. C et épisode a beaucoup nui à la réputation du groupe. E n 1991, l e g ro u p e c o n n a î t u n g r a n d s u c c è s a v ec son t it re B ring da noise qu’il joue en c om pagnie du groupe de thrash metal américain A nthrax, c e q u i a m ène a u x c o n c e r t s l e s p u b l i c s de deux sc ènes qui ne se c ôt oient guère (seuls Run D. M. C . et A erosmith étaient parvenus à un tel rés u l t a t en 19 8 6 a v e c l e u r t u b e c o mmun Walk t his way ). Ac t uellem ent , Public Enem y assure sa succession en faisant porter le fl a m b ea u d u Ra p E nga g é à d e s r a p p e u r s p l u s j eunes (m usic alem ent parlant ) t els que Dead Prez de New York ou Paris de San Francisco. 23

PUBLIC

P ro f es s o r Gr i f f : L e f u t u r d u h i p -h o p passe par l es l a ng u e s n a t i o n a l e s . L e s g e n s v eulent c om p rend re c e q u ’i l s e n t e n d e n t . L e s g r ands group es h i p -h o p d u f u t u r s e r o n t mult ilingues !

ENEMY

L e g r o u p e d e h i p - h o p P u b l i c E n e m y s’est formé à N ew Yo r k e n 1 9 8 2 . C o n n u s p o u r leurs pris es d e p os i t i o n p o l i t i q u e s r a d i c a l e s , ils enreg i s t r e n t d e s b r û l o t s e t e n f l a m m e n t les scènes d e puis 25 ans.

Ch u c k D : C ’es t bi en qu’on s oi t enc or e l à. Ma is pa s surpris, non… On suit l’ hér i tag e de l a m us i que. E t ç a per m et d’évol uer, de durer… En ét udia nt la musique, on peut avoi r un aper ç u d’où on vi ent, d’où o n va … Le t emps, l’ hist oire, la géog r aphi e s ont tous tr ès i m por tants . Les E tats-Uniens ne sont pa s t rès bons pour ç a. Sur tout l es New - Yor kai s , qui pens ent que le monde t ourne a ut our d’ eux ! Vou s n e parle z tou jou rs pas fran ç ais ? CD : ( Ri r es ) … E n tant que Publ i c E nem y, on a t oujours eu bea ucoup de respect pour l e r es te de l a pl anète, l es autr es m us iques, les a ut res cult ures… On n’ a j am ai s été des E tats - U ni ens g âtés , qui pen sent que le monde ent ier devra it parler anglais. Les gens s’excusent toujours de mal parler anglais quand on c om m uni que, m ai s j e l eur di s que l eur ang l a is est bien meilleur que mon fra nçais… La barrière du langage existe, et c’est dommage ! Les structures aux E tats - U ni s n’enc our ag ent pas à l ’appr enti s s a ge des la ngues à l’ école. C’ est un g r and r eg r et pour m oi …

E ntr eti en avec des pi onni er s du hi p- hop. Des icônes. Rencont rés à quelques i ns tants de l eur c onc er t par i s i en, l es m ythi qu es Chuck D et P rofessor G riff sont accompagnés par Archie Shepp, saxophoniste légendaire qui joue avec eux le tem ps d’une s oi r ée. H um our et ém oti on, r éb ellion et subversion, a ct ion et révol uti on au pr og r am m e d’une i nter vi ew “ C huc k et choc”. . . Chuck D , ça fa it 25 a ns que vous avez c r éé Publ i c Enemy. Surpris d’ êt re encore là ? Qu e v ou le z- v ou s dire à c e u x qu i dise n t qu e le hip-ho p es t m o r t ? CD : I l y a pl ei n de r épons es à c ette ques ti on. Qua nd Na s dit que le hip-hop est m or t, de m on poi nt de vue, i l veut di r e que s i les grosses ent reprises cont inuent à di r e que l e hi p- hop l eur appar ti ent, à pr ôner une cult ure mort ifère et a ut omutilante… Là, oui, le hip-hop est mort ! Ca veut pas dire que ça va s’arrêter, ça peut c onti nuer à avanc er c om m e l e f er ai t un zombie… Qua nd on rega rde bien, s ur I nter net ou ai l l eur s , c e qui s e f ai t, on voit qu’ il y a plein de gens qui ont envi e de f ai r e du hi p- hop de f aç on di ff ér ente . PG : Si on s e pos e l a ques ti on de l a m or t d u hip-hop, il fa ut se dema nder qui, quoi , quand, où, c om m ent. La ques ti on devr a it êt re : est -ce que le hip-hop peut êtr e r es s us c i té et qui s er a l e r és ur r ec teur ? C’ est vra i qu’ a ujourd’ hui, il y a une vr ai e g uer r e entr e hi p- hop et «s hi t- hop», l es merdes qu’ on ent end à la ra dio…Si tu f ai s du «r eal hi p- hop», l’ a rgent ne peut pa s êt re t on dieu! CD : Si on doi t pr endr e l a c hos e de f aç on r é ciproque, vous qui êt es la deux ièm e nati on du hi p- hop au m onde - c e que les Et a t s-Uniens ne sa vent pa s -, qu’en pens ez - vous ? C ’es t c om m e l e bas ket a ux J eux oly mpiques… Les Et a t sUni ens r oul ent des m éc ani ques en di s ant q u’ ils sont les créa t eurs du ba sk et , les meilleurs, et à l’arrivée ils se font torcher… Personne ne peut arrêter Tony Parker ! (rires) Pour reparler de la scène hip-hop ici, on a vu les débuts il y a vingt ans. Des gens comme MC Solaar, puis Ideal J… Et aujourd’hui, je trouve une douz ai ne de m ag az i nes hi p- hop en ki os que ! Vos in flu e n c e s ? CD : Un s how de Publ i c E nem y, c ’es t The Root s qui rencont re Ra ge Aga inst The Mac hi ne qui r enc ontr e Run DMC … C ’es t un t ruc unique ! Le blues, le ja zz, l e r oc k’n’r ol l … Tous c es él ém ents vi ennent de la créa t ivit é noire. La cult ure est un tr uc qui r as s em bl e les gens, qui a ba t les différences. Pu blic En e my, de s proje ts de disqu e s av e c des m us iciens ? CD : Oui, notamment le ‘Tribute to James Brown’, qui va sortir bientôt sur le label SlamJamz, distribué par Nocturne en France. C’est important, parce que s ans Jam es B r ow n, i l n’y a pas de f unk, pas de soul… pa s de ra p ! PG : Personnellement, avec mon autre groupe Seven Octave, on est en s tudi o pour enr eg i s tr er notr e deuxi èm e al bum ‘ G od D a ma ge’ . Le s é v é n e me n ts dan s le s ban lie u e s e n 20 05 en Fr ance vo us o nt t o uchés ? CD : Oui, quand on est venu la dernière fois en France, Time et Newsweek étai ent vr ai m ent c hoqués par l es voi tur es qu i brûla ient da ns les ba nlieues. Et ils blâmaient les Noirs de ne pas retourner en Afrique, le hip-hop… Alors que l es us i nes f er m ent, l es g ens s ont l ai s s és dans la merde depuis deux décennies déj à. C ’es t pour vous di r e à quel poi nt l ’Amérique peut êt re na ze, et qu’ il ne f aut pas s ui vr e tout c e qu’el l e f ai t ! Reg ar dez, imit ez cert a ins t rucs si vous voul ez , m ai s ne s ui vez pas bêtem ent ! Le point de vue ét a t s-unien, c’ est «At tenti on s i vous al l ez en Fr anc e ! I l s br ûl ent des voit ures. . . » M oi, je ne suis pa s une voi tur e ! ( r i r es )

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . PUBLIC . . . . . . . . . . . . .ENEMY ................................................................

PROPOS RECUEILLIS PAR

RÉMY PELLISSIER POUR JAZZ MAG

AVRIL 2009

PG : Je n’ai pas de r app ort a vec les média s. J ’ en a i uniquement avec m a f em m e ! ( r i r es ) Sérieusement , on est a rrivé a vec des propos peu orthodoxes et ça n’a pas plu. Je ne m’attends pas à ce que les médias comprennent ce qu’on dit. On n’est pas le genre de g r oupe à r entr er en s tudi o, à fumer un joint , et à écrire des pa roles comme ça… Une interview de Public Enemy est plus instructive que bea ucoup de concert s de hip-hop ! CD : La presse aux Etats-Unis est surprise d’apprendre qu’il y a des Noi rs en Fra nce, et même a u Brésil… (rires) PG : Tout est dans le titre ‘MEDIA’ : Multi Ethnic Destruction In Am er i c a , ou M a nia c Europea n D evils In Act ion… Qu e pe n se z- v ou s de s rappeur s «br anchés », des clips o ù l’ o n v oit de be lle s fille s, de belles vo it ur es , de beaux vêt em ent s ? CD : C ’es t tr ès f ac i l e de dire a ux jeunes que ce qui est à l’ ex t ér i eur es t pl us i m por tant q ue l’ int érieur. Ils sont impressionna bles. Mai s l a s oc i été doi t aus s i const ruire ce que t u a s à l’ int érieur, l’ esti m e de s oi . L’as pec t exté rieur vient a près. Cet t e ima gerie mont re ce qu’il y a à l’extérieur, pas ce qu’il y a dedans. Si on veut être ent ier, il fa ut l’ ex t érieur et l’ int érieur. PG : On vaut plus que ce qu’on porte. La valeur va au-delà de ce qu’on montre. Le hip-hop n’est pas un truc qui se porte. La c onnai s s anc e de s oi es t u ne des disciplines du hip-hop. Cet t e mus i que par l e aux f r èr es des ba nlieues d’ eux -mêmes, de leur réa lit é. On a compris pourquoi ils ont brûlé des voitures. On l’a fait aussi… ( r i r es ) CD : E n f ai t, l es E tats - Uniens sont t ombés de t rès ha ut . Ils ont beauc oup de m al à c om prendre ce qui se pa sse à l’ ex t érieur de leur pays. Ils sont très loin des réalités mondiales. Quand on leur par l e de banl i eues ( «s ubu rbs», ndlr), c’ est l’ opposé de la Fra nce. C hez nous , l es banl i eues sont riches. Ce sont les cent res-villes qui s ont pauvr es . Au m om ent des événement s chez vous, ils disa ient que l es banl i eus ar ds dev ra ient êt re heureux , qu’ ils ét a ient plut ôt g âtés … ( r i r es ) On l eur e x pliqua it qu’ ils a va ient brûlé des milliers mais qu’il n’y avait pas eu une seule victime. On va . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .de . . .voitures, appr of ondi r … 300 ans d’ escla va ge, c’ est la merde. Tout ce qui s ’es t pas s é dans l es années 1940, en 1965, ou Rodney K ing, c’est le résultat de l’écoeurement, après 300 ans de viols, de meurtres, d’oppression, d’exploitation… Tout ce que ça a amené es t une l og i que oei l pour oeil, dent pour dent … On a ét é épa t és de voir qu’en France ces révoltes concernaient les machines, pour montrer aux riches qu’ils aimaient trop les machines… C’est le c onc ept de l eur m atr i c e, rempla cer les êt res huma ins pa r des ma c hi nes ! Les voi tur es ont plus d’ import a nce que les pa uvres, en France ! On va donc brûler toutes ces putain de voitures… On va pas vous tuer, on va br ûler ce que vous a imez le plus… D e mon hum bl e poi nt de vue, c ’éta it une fa çon t rès sophist iquée de répondre. En utilisant la même mentalité que les multinationales. Brûler l es m ac hi nes qu’i l s vénèrent t ellement . C’ est ironique : les usines qui f abr i quent des voi tur es ferment , et les mecs brûlent ces mêmes voi tur es … ( r i r es ) Pour l eur fa ire comprendre que le vra i t ruc c’ est l ’hum ani té, l es g ens … D’au tre s su je ts de ré v olt e ? CD : Les passeports sont une invention ridicule. C’est une façon de di s tr i buer l a r i c hes s e sur la pla nèt e. C’ est hont eux d’ a voir des pays s ur c ette pl anète q ui ferment la port e, qui ne veulent plus per s onne. I l s s e s ont s ervis de l’ Afrique comme d’ un frigo : prendre, reprendre, sans jamais remettre… Et à la fin, c’est la faute des Noi r s ! PG : Faut bi en nous c omprendre, on est encore «P ublic Enemy », on es t pas devenu «Publ i c Friend»… D ura nt not re dernière t ournée, j e n’ai pas pu r entr er en Russie soi-disa nt pa rce que ne n’ a va is pas as s ez de pag es s ur mon pa sseport … Et c’ est le même principe aux U SA - U ni ted Snakes of America ! (rires) La révolut ion n’ est pas éphémère, c’est un processus. Mais si la révolution pacifique n’es t pas pos s i bl e, ç a ouv re le chemin à une révolut ion violent e. Et c’est ce qu’ils sont en train de provoquer sans s’en apercevoir… C ’es t i névi tabl e ! 27

À 30

JAZZ VITRÉ

BRIAN

BLADE

FRED 34

ESNIER 35

ESPE

SPA 36

ERANZA

ALDING 37

D D BRIDGEWATER

MARTIAL SOLAL

FLORIN NIC ERIC TRUFFAZ LÉON PARKER

U LESCU RICKY FORD

RENAUD

GARCIA

FONS

RICHARD

GALLIANO

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DANILO

PEREZ

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TRIO

MIRA