Memoria de Pasantía Daniela Canessa
Memoria de Pasantía Datos
Daniela Canessa Reyes Artista Visual daniela.canessa@mail.udp.cl
Escuela de Arte Facultad de Arte, Arquitectura y Diseño Universidad Diego Portales
Editorial Ecfrasis Director y Tutor: Sebastián Valenzuela- Valdivia editorial.ecfrasis@gmail.com https://ecfrasis.com/ Periodo: Agosto - Diciembre 2020
Es un proyecto independiente, localizado en Santiago de Chile. Opera como una plataforma para la investigación, activación, edición, curatoría y difusión de prácticas artísticas contemporáneas con un mayor énfasis en Latinoamérica. MISIÓN: Tiene por objetivo investigar, editar, curar y difundir prácticas artísticas contemporáneas. A partir de las colaboraciones con distintos actores. Articula proyectos curatoriales, editoriales y de investigación principalmente en Latinoamérica. VISIÓN: Se presenta como una plataforma o laboratorio experimental, de trabajos prácticos e investigativos, en que la colaboración a través de distintos agentes se vuelve esencial para la realización y ejecución de sus proyectos.
Se me dio por el elegir el área de interes dentro de la pasantía. Por lo cual opté trabajar en el área de investigación.
Transcripciones de grabaciones del Seminario de Taller de Artes visuales ( TAV ) en 1983 al 2000. Sobre el CADA, El Paisaje de Brugnoli-Errazuriz, Osvaldo Aguiló, entre otros. Investigaciones sobre la historia del arte chileno, antes y después de 1973. Recopilación de información sobre CENECA, Osvaldo Aguiló, Nelly Richard, Juan Pastor Mellado, Francisco Brugnoli. Preparación para preguntas destinadas a la entrevista de Osvaldo Aguiló
Futuros Proyectos : Investigaciones sobre Revistas Argentinas y Chilenas sobre el periodo del 70 al 90.
Transcripciones del Seminario de Taller de Artes visuales ( TAV )
La tarea era transcribir una serie de entrevistas hechas en el año 1983. Lo primero fueron dos audios de 45 minutos cada uno, que me tomaron unos 3 días aproximadamente. Al principio se generaba un enredo difícil de leer, porque no sabía cómo escribir el modismo chileno y se me volvía complicado transcribir tal cual lo que iba escuchando. Me preocupé de hacer el encargo lo más rápido posible y pude tenerlo listo mucho antes de la primera reunión. En esta me hicieron las correcciones y pude aprender cómo redactar mejor las transcripciones.
Uno de los cambios que propuse, fue incluir en la misma transcripción, los minutos y segundos de cuando hablaban los artistas. Debido a que en las reuniones, tanto para mí como para Sebastián, se nos hacía difícil encontrar la parte del audio donde teníamos que corregir el texto. Este cambio volvió mucho más fácil el trabajo con los minutos y segundos registrados. Otra problemática era la calidad del audio. Como eran grabaciones del año 1983, se escuchaban con un ruido de fondo y habían partes que no se entendían bien. Así que opté por subirlos a Adobe Premiere, modificarlos para ir limpiando y aumentando el volumen en las partes donde había más ruido. Todos esos cambios fueron aportando para que mi trabajo se hiciera más rápido y de mejor manera.
Por ser textos que aun no se han publicado, no se pueden mostrar el contenido
Investigaciones sobre la historia del Arte Chileno antes y después de 1973.
El fin de esta investigación, fue recopilar toda la información sobre el arte chileno antes y después de la Dictadura Militar. En donde recurrí a todos los apuntes de mis cuadernos, textos, ensayos y todo tipo de dato aprendido en los ramos de historia del arte a lo largo de la carrera. En Drive hice una carpeta con toda la información que me pudiera ayudar. No hubo correcciones o más reuniones sobre este tema, ya que seguimos leyendo textos sobre otros artistas y buscando en revistas de arte antiguo. Siempre incluyendo todo material que pudiese servir.
Preparación de preguntas para entrevista a Osvaldo Aguiló
Para este encargo, Sebastián me pidió que elaborara una serie de preguntas a partir de su publicación "Plástica Neovanguardista: Antecedentes y contextos del autor Osvaldo Aguiló". Me mandó algunos libros de regalo y entre esos venía el mencionado anteriormente. Decidí leerlo, estudiar la historia del autor y las Neovanguardias en Chile. No sabía cuántas preguntas hacer ni de qué tipo. Gracias al libro pude sacar harto material y a medida que leía iba haciendo ciertos cuestionamientos respecto a los temas que se publicaron.
Es una propuesta hecha por mí a la editorial, la cual fue aceptada para postular al Fondart. Pero nace debido a la entrevista que tuve que preparar para Osvaldo Aguiló. Leer su publicación me hizo entender cómo estamos transmitiendo la historia del arte chileno. Lo cual, para mí no quería que sólo unos pocos tuviéramos esa información. La idea principal fue mostrar a todo el público lo llamativo, emotivo y trascendental que es la historia del arte en Chile. La importancia que tiene y el respeto que se merece.
Resumen: Elaboración de piezas gráficas con ilustraciones y fotografías sobre arte regional y nacional. Complementando la difusión realizada a través de los textos publicados, se emplea una estrategia de recepción amable y cercana, que aportará con la propagación y generación de contenido hacia todo tipo de público. Objetivos: Difundir semanalmente una infografía referente al arte nacional, instituciones artísticas y momentos históricos ligados al patrimonio cultural. Promover a través de un lenguaje ameno y cercano hitos de la historia del arte regional y nacional. Revelar hitos históricos y sucesos actuales a través de las infografías; informando y aportando un contenido cercano a diferentes tipos de público. Problemática: Al querer realizar las infografías sobre hitos importantes de la historia del arte, me topaba con querer trabajar con fotografías que requerían derechos de autor. Por lo cual opté por ilustrarlas y presentar toda la infografía de un mismo formato ilustrativo, pasando la imagen a dibujo, el dibujo a una ilustración digital y luego convertirlo a formato png.
FOTO REAL
DIBUJO
DIGITALIZADO EN PNG
Sobre la Performance en Chile
Sobre la quema de libros en Dictadura
Sobre el Museo de Bellas Artes
Sobre las pinturas Aeropostales de Eugenio Dittborn
Al trabajar con temas relacionados a la historia del arte chileno, comprendí muchas cosas que no había logrado integrar años atrás cuando pasan la materia en los ramos teóricos de la carrera. Siendo sincera, no me llamaba la atención el contenido enseñado. Si bien es un problema que no me afectaba solo a mí, sino que a todas las generaciones que pasaban por esto. Entendí que hay una falla al captar esa incertidumbre en los jóvenes, ya que no se hacían preguntas como: ¿Qué pasó en ese año? ¿Quiénes participaron?, etc. Recién al leer "Plásticas Neovanguardistas" de Osvaldo Aguiló, me entra la curiosidad de querer saber más sobre la historia del arte. Antes no le tomaba el peso o el respeto que se merecía. Este libro en particular habla todo lo relacionado a las artes neovanguardistas en Chile: cómo surgen, cómo se desenvuelven a lo largo de la historia y quiénes la vivieron. Me gustó mucho que al terminar de leerlo pude entenderlo, aunque quedé con una pregunta para mí: ¿Por qué no enseñan la historia de arte en Chile en la educación media?.
Me doy cuenta que no habían materiales o herramientas que pudieran acercar la historia del arte a todo público. Primero pensé en los estudiantes de arte, pero también me surgió otra duda: "¿Por qué me limito solo a estudiantes de la carrera, si puedo enseñar a todo tipo de personas?". Estas dudas se las hice llegar a Sebastián y le expresé que quería generar contenido visual y llamativo para publicarlo en Redes Sociales. Con el fin de acercar aquel público que es ignorante en el tema, porque no le dieron las herramientas en su debido tiempo. La historia que tenemos como país es poderosa. Es por eso que el arte debe ser un personaje principal en el momento que contamos la historia de chile en los colegios. Estas piezas gráficas son un medio para algo más grande. En donde no solo quiero enfocarme en transmitir por Redes Sociales, ya que siento que los cambios tienen que venir de las generaciones más pequeñas. Enseñarle a los más jóvenes, niños y niñas, nos asegura un futuro en donde la historia del arte chileno sea mejor valorada, respetada y no olvidada. Gracias a esta pasantía, me di cuenta del objetivo y la misión que quiero lograr como Artista. Fomentar el Arte Chileno en los colegios.
Memoria de Pasantía Daniela Canessa