PAPO DE DESIGNER

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PAPO DE DESIGNER INFOGRテ:ICOS


Daniella Lacerda July Hellen Lyzia Castro

PAPO DE DESIGNER INFOGRテ:ICOS

Centro Universitテ。rio de Belo Horizonte UNI-BH Belo Horizonte / 2014

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FICHA tecnica TÍTULO: Papo de Designer FORMATO FECHADO: 21x21 cm CAPA: Couchê fosco, 300g SUPORTE: Couchê fosco, 170g ENCADERNAÇÃO: Dois grampos a cavalo, com dobra e laminação com brilho na capa. PRODUÇÃO GRÁFICA / EDITORIAL: Daniella Lacerda e July Hellen PESQUISAS: Lyzia Castro REVISÃO: Daniella Lacerda, July Hellen, Lyzia Castro CAPA: Daniella Lacerda FONTES UTILIZADAS: Rollandin, Helvetica ACABAMENTO / IMPRESSÃO: Futura Express ISBN: 9553010-0-9 BELO HORIZONTE, 2014 Todos os direitos reservados ao grupo SCOPIUS UNI-BH / Design Gráfico - 2º Semestre ORIENTADOR: Prof. Rodrigo Antônio Queiroz Costa

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DEDICATORIA

Este livro foi produzido pelo grupo Scopius, com a colaboração de todas as integrantes. Primeiramente, agradecemos aos professores pelo excelente trabalho e disposição para responder a todas as dúvidas e as orientações necessárias. Agradecemos também a todos que se empenharam para a realização do livro, com total dedicação, mesmo com tantas dificuldades e desistências, conseguimos chegar até aqui, depois de muito trabalho e muito suor. Essas são as sinceras palavras de todas as integrantes do grupo Scopius.

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Sumario História da escrita ................................................................................................................ Classificação ATYPI. ........................................................................................................... História do Design ................................................................................................................ Design Moderno x Pós Moderno .......................................................................................... Fundamentos da Gestalt ...................................................................................................... Design de superfície aplicado ao design de moda .............................................................. Técnicas fotográficas ........................................................................................................... Engenharia de papel POP-UP ............................................................................................. Jogo de tabuleiro .................................................................................................................. Como fazer um infográfico .................................................................................................... Agradecimentos .................................................................................................................... Referências Bibliográficas ....................................................................................................

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HISTORIA DA ESCRITA

O infográfico sobre a História da Escrita visa abordar desde sua origem no Egito, até os dias atuais. É também utilizada pelos povos Maias há 3000 a.C e 394 d.C passando por suas características e os seus tipos de alfabeto.

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Já a escrita Egípcia, o hierógligo, é a mais importante do Oriente Médio, e vem do grego Hierós (sagrado) e glyphein significa (esculpir) e grámanata (letras), ou seja, “Esculpir em letras”. O hierógligo mais antigo surgiu em XXIX ou XXX a.C.

As primeiras formas de escrita surgiram na era Paleolítica, nas cavernas, há cerca de mais de 20.000 anos a.C. Pórem ainda não eram escritas propriamente ditas, e sim desenhos e símbolos.

20.000 a.C

Séc. XIX

O cuneiforme, século XIX, é o sistema mais antigo de escrita. A ordem do significado da palavra vem do Latim, significa cunha e forma.

XXIX ou XXX a.C

A partir do século VI a.C os monastérios eram responsáveis por guardar as informações escritas pelos monges. As escritas eram feitas sobre o papiro. Mais tarde surge o pergaminho, que era mais prático e fácil, feito de pele de cordeiro, cabra e até mesmo de avestruz.

900 a.C

O alfabeto vem do latim alphabetum e utiliza as duas primeiras letras do alfabeto latim: alpha e beta. Os primeiros registros do alfabeto surgiram no segundo milênio a.C. O alfabeto fenício foi adotado pelos Gregos em 900 a.C, agregou todas as escritas alfabéticas ocidentais.

Séc. VI a.C

1.450 Adiante

Os manuscritus, eram os livros feitos à mão, escritos pelos monges. De 1450 em diante, á impressa passa a mecanizar a fabricação dos livros. O primeiro a fazer isso foi Gutemberg.

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CLASSIFICACAO ATYPI

A classificação ATYPI, visa abordar as classificações tipográficas. Ela divide as famílias tipográficas em sete classes e algumas subclasses. Essas famílias são: romanos, lineares, incisos, manuais, manuscritos, góticos e não latinos.

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GARALDOS Contraste entre as hastes, apresenta uma maior diferença entre hastes grossas e finas. Eixo enclinado para à esquerda. Serifas triângulares.

INCISOS Se inspiram na letra esculpida em pedra e possuem semi-serifa como no desenho da Albertus e da Meridien. Fonte: Meriden

Manuais

Fonte: Snell

Fonte: Garamond

Faça simples. Faça memorável. Faça convidativo ao olhar.

GROTESCO

Tipos desenhados caligraficamente, possuem vários ornamentos nas maiúsculas.

Tudo

GEOMÉTRICO

Possuem contraste entre Não possuem contraste as hastes e terminações entre as hastes e são de forma oblígua. bastante geometrizadas. São tipos desenhados As formas básicas com boas características (triângulo, círculo e estruturais de legibilidade quadradro) e modulações bem planejadas. são influências marcantes. Fonte: Helvetica Fonte: Futura

Fonte: Franklin

deve ser feito TÃO SIMPLES quanto possível ...

MAS

Faça divertido para ler. NEO GROTESCO

Usada para caracterizar tipos pesados com algum contraste na espessura das hastes. Terminações das hastes na linha base têm tendência à curva.

não mais simples. HUMANÍSTICAS Resgatam alguns princípios humanistas do desenho garaldo e dos romanos para formar um desenho mais delicado e leve. Esta classe possui contraste delicado entre as hastes. Fonte: Myriad

DIDONES

TRANSICIONAIS Contraste entre as hastes mais acentuado. Eixo aproxima-se do centro. Serifas planas e triângulares. Considerados tipos de transição entre dois estilos marcantes: o Humanista e os Didones.

Possuem os contrastes entre as hastes ainda mais acentuados que as transicionais. Serifas retas e finas, são suas principais características. Fonte: Bodoni

Fonte: Baskerville

É muito fácil ser diferente,

mas

muito difícil ser MELHOR.

Design é

AMOR

e

dedicação.

MECANIZADAS Geralmente possuem hastes grossas. Serifas acentuadas fazendo um ângulo reto com a linha base. Não possuem boa legibilidade em corpos menores, pesados e indicados para visualização à distância. Fonte: Clarendon

Góticos

Possuem em comum a ascendência do estilo tipográfico alemão, antes da invenção do processo tipográfico e a péssima legibilidade. Fonte: Old

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HISTORIA DO DESIGN

O infográfico da história do Design ilustra os principais pontos, por meio dos designers que contribuíram para a história do Design, que vai desde Jan Tschichold 1902 (Alemanha), passando por Paul Rand 1914 (EUA), David Carson 1956 (EUA) à Martijn Sandberg 1967 (Holanda).

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Considerado o designer mais criativo de sua geração, Rand mudou o estilo do design americano, principalmente das capas de revistas, utilizando recortes, repetições e ilustrações. Criou logotipos famosos como da emissora ABC e da gigante IBM.

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1902 - Alemanha

Grande divulgador do uso de tipos sem serifa (que o fez viver em exílio por ser considerado uma ameaça contra a cultura alemã, que usava tipos góticos). Dando uma nova diagramação para livros, valorizando os espaços vazios e o contraste.

1917 - EUA

Eisner mudou o estilo das histórias em quadrinhos, utilizando uma narrativa cinematográfica e muito uso de luz e sombra em The Spirit. Mais tarde, em 78, criou o primeiro graphic novel, história em quadrinhos com temas mais maduros e adultos, come maior duração.

1967 - Holanda

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4

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Artista holandês, que é conhecido por usar superfícies diferentes para criar seus trabalhos, como escadas, sacadas, muros e pisos. Na maioria de seus trabalhos, é preciso localizar o fundo para conseguir entender a imagem.

1956 - EUA

1927 - Brasil

1914 - EUA

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Carson mudou o padrão das revistas com a sua “desordem”. Sem usar grids, preenchia os espaços sem nenhum limite de alinhamento. Essa inovação deu a ele alguns prêmios no ramo e impulsionou sua recente carreira. Fez trabalhos para grandes empresas como Coca-Cola e Nike.

Uma artista mulltimídia, que revolucionou o design das embalagens de biscoitos. Além do trabalho gráfico, pela primeira vez, os biscoitos foram embalados e empilhados, montando um pacote firme.

1932 - Japão

Um dos designers japoneses de maior destaque. Utilizando gestalt e o ilusionismo, criou diversos cartazes de cunho social, famosos em todo o mundo.

8 1962 - Áustria

Marcado pela irreverência e contemporaneidade, Sagmeister explora todo o espaço para passar sua mensagem com um estilo bem urbano. Já fez trabalhos para HBO, Rolling Stones, Warner, entre outros.

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MODERNO X POS MODERNO

A editoração de revistas passa por mudanças de estilos, entre o moderno e o pós-moderno. O design moderno é assimétrico, retângular, administrado pela grade, usa tipos sem serifas, hierarquiza informações, tem a legibilidade como objetivo principal. O pós-moderno é eclético, redescobre elementos do passado, inclui o ruído, privilegia a atitude em detrimento da informação, é mais caótico e menos ordenado.

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Interessa produzir e consumir o maior número possível de significantes, eles só significam enquanto se sobrepõem. Se transforma.

exível.

tante / fl Design mu

X

Caótico e menos ordenado

Ilegibilidade

Retangular ASSIME T R I CO

CLAREZA E LEGIBILIDADE Hierarquiza informações

Funcionalista

MODERNO Tipos sem serifa Ex. Helvetica, Futura e Univers

Grids

Sujeira, imperfeições, rompemento com o acabamento “limpo”.

Teve uma grande influência que buscava a harmonia, o racionalismo e a clareza. Mantém uma base, o que muda é o padrão.

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FUNDAMENTOS DA GESTALT

As categorias conceituais da Gestalt, se baseiam no modo como lemos um objeto e aplicamos aos seus conceitos, assim como: clareza, simplicidade, complexidade, profusĂŁo, coerĂŞncia, exagero, entre outros.

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A desarmonia visual acontece quando se produz discordância entre elementos ou unidade dentro de partes de um todo ou do próprio objeto como um todo.

A harmonia por ordem, acontece quando se produz concordância e uniformidade entre as unidades que compõem as partes do objeto.

O equilíbrio é o estado no qual as forças, agem sobre um corpo e compensam mutuamente. Ele é obtido, na sua maneira mais simples, por meio de duas forças iguais, as resistências puxam em direções opostas.

Desequilíbrio É a força agindo sobre um corpo. Não consegue equilibrar-se mutuamente. Uma composição ou um objeto formal, é visualmente desequilíbrado. Parece acidental e transitório, e portanto se torna instável.

O contraste, como estratégia visual para aguçar o significado, não só excita e atrai a atenção do observador, como também é capaz de dramatizar esse significado para trazer mais importância e mais dinâmica.

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DESIGN DE SUPERFICIE

O infogrĂĄfico de design de superfĂ­cie mostra os diferentes tipos de textura e padronagens, aplicados tanto em objetos, quanto em ambientes, como por exemplo, a textura de uma parede.

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Módulo

A criação de um módulo se faz, a partir de pontos de referências.

A repetição desse módulo forma-se à padronagem.

E desses pontos de referência, seleciona-se detalhes para fazer a junção deles em um módulo.

Padronagem aplicada em superfície, como parede por exemplo, faz parte do Design de Superfície.

A padronagem que é aplicada em superfícies, também pode ser aplicada em tecidos para confecções de roupas, sapatos e acessórios. Sendo assim aplicada à moda.

Mas também pode ser aplicada em outras superfícies, como cerâmica, vidro, têxtil, papel e outros.

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TECNICAS FOTOGRAFICAS

O infográfico de técnicas aplicadas à fotografia mostra as regras aplicadas à fotografia no Design, sendo elas: os dois terços, planos de enquadramento, campo de profundidade, golden hour, entre outros.

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Bokeh

Golden Hour

Desfoque em forma de disco, ocasionado pela luz parecendo bolinhas.

Diminuir a profundidade de campo, aumentando ao máximo à abertura da lente. f1.4, f1.8, f2.8

Hora do ouro, no pôr ou no nascer do sol. Esses horários são preferidos para fotografia de retratos ao ar livre.

Coloque no modo prioridade de abertura. Representado pelas letras: Canon: Av Nikon: A

Regra dos terços Utilizados para distribuição dos elementos em uma foto.

Para isso é preciso dividir a tela mentalmente em 9 partes.

Ótimo para fotos de casais e imagens poéticas.

É necessário desfocar as fontes de luz do fundo para, que forme as bolinhas. Tentar enquadrar os elementos em um dos 4 pontos centrais.

Planos Fotográficos

Plano Inteiro

Plano Americano

Plano Médio

Plano Médio Curto

Primeiro Plano

Primeiríssi- Plano Detalhes mo Primeiro Plano

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ENGENHARIA DE PAPEL POP UP

O infográfico de engenharia de papel, pop-up, ensina o passo a passo como montar um pop-up simples e de forma interativa, para o leitor se sentir atraído e se divertir ao interagir com o infográfico.

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Como fazer um POP-UP Simples.

Selecione um tema, as figuras, e o papel grosso que será usado.

Abra a 1ª caixa

Marque o centro do papel, na vertical, faça 2 linhas paralelas, com uma pequena distância entre elas no meio da folha.

Abra a 2ª caixa

3º Com um estilete ou outro objeto cortante, corte as 2 linhas que foram traçadas no meio da folha.

Abra a 3ª caixa

Dobre o papel ao meio fechando como um cartão, a aba que foi proporcionada será dobrada no sentido contrário ao do papel.

Abra a 4ª caixa

A aba fica em formato de V, ao abrir o cartão a mesma levantará.

6º Cole outra folha atrás da folha cortada pra deixa-lá mais firme, não cole a aba, pra que ela continue se movendo.

Abra a 5ª caixa

7º Cole as figuras escolhidas na aba móvel, de acordo com o seu movimento.

Abra a 7ª caixa

Abra a 6ª caixa

Agora é só usar a imaginação e criar o que você quiser.

Abra a 8ª caixa

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JOGOS DE TABULEIRO

O infogrรกfico de jogos de tabuleiro mostra por meio de um jogo, o que cada item do mesmo significa na semiรณtica. Como o design e o layout sรฃo pensados para um jogo.

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CH

EG

A

DA

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37 As cores utilizadas ao longo do jogo e suas repetições, é um exemplo de gestalt. A Gestalt é uma série de teorias, como o cérebro, interagem, é o que busca formar uma imagem ou espaço.

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A

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D

As cartas do jogo seguem as regras do grid. Utilizada para dar ordem em uma página editorial, gerando clareza e fácil acesso as informações dentro do jogo.

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DA

E

G

A

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CH

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As peças coloridas são um signo, representando o jogador e suas ações dentro do jogo.

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A

Um dos conceitos mais utilizados nos jogos de tabuleiro é o signo. O conceito de signo é: um coisa que está no lugar de outra coisa sobre certos aspectos.

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D

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SAÍDA

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O caminho a ser percorrido no jogo, e o tabuleiro são exemplos de layout, é como uma página ou espaço gráfico. Estes ditam o formato do tabuleiro, e o espaço do jogo como será trabalhado.

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Como fazer um infogRAfico

A metodologia de como se fazer um infográfico, passa por quatro fases. A primeira fase do processo de criação de um infográfico, consiste em pesquisas de dados sobre o tema. Logo depois, o brainstorm (tempestade de idéias), são as primeiras idéias para elaboração do projeto. A terceira fase é o briefing, que seria a organização das idéias. E, em seguida vem a escolha das informações e imagens a serem utilizadas no infográfico.

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1 Primeiro escolha qual tema será trabalhado

Brainstorm

Informações Visuais

Briefing

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Conseguiu disponibilizar as informações através de gráficos, imagens e textos curtos de maneira simples e eficaz? Parabéns seu infográfico está pronto.

Pesquisa

Como Fazer um Infogárico

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Representação por imagem e textos curtos.

1

Planejamento das informações. Organização das idéias.

Tempestade de Idéias, para iniciar um infográfico tem que haver muitas idéias.

Infirmacões Visuais

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6

Pesquise sobre o tema escolhido, para selecionar a idéia mais adequadas

Utilize também, título, textos curtos, e legenda

Pesquisa

6

Representação por imagem, e textos curtos

Em seguida ocorrerá o Braintorm, tempestade de idéias

8

Briefing

Pesquisar sobre o tema aboradado

2

Consegui disponibilizar as informaçõesatravés de gráficos, imagens, textos curtos de maneira simples e eficaz?

Planejamento das Informações Organização das idéias

3

Com gráficos ilustrados, explique as informações através das imagens

Briefing

Em sequida planeje as informações e organize as idéias

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3

Escolha as informações visuais, e escolha um estilo de gráfico mais adequado

Tempestade de Idéias, para inicíar um imfografico tem que haver muitas ideias

2

Pesquise sobre o tema escolhido, para selecionar a idéia mais adequada.

Primeiro escolha qual tema será trabalhado

Brainstorm

Utilize também, títulos, textos curtos e legendas.

Pesquisar sobre o tema abordado.

Em seguida ocorrerá o Brainstorm, tempestade de idéias.

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Briefing

Com gráficos ilustrados, explique as informações através das imagens.

Em seguida planeje as informações e organize as idéias.

4

Escolha as informações visuais, e escolha um estilo de gráfico mais adequado.

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AGRADECIMENTOS

Agradecemos à UNI-BH pela oportunidade de crescimento profissional e pessoal, por nos proporcionar um excelente e qualificado aprendizado. A todos os professores, e principlamente, a pâciencia e excelente trabalho como educadores. Em especial as colegas de sala Fernanda e Larissa, por disponibilizarem um pouco de seu tempo, para ajudar na realização deste projeto.

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REFERENCIAS BIBLIOGRAFICAS A Infografia Aplicada ao Design Editorial (Jornais e Revistas) Infographics Applied into Editorial Design (Magazines and Newspapers) Deboni, Saulo; Acadêmico de Design Gráfico; Universidade do Estado de Santa Catarina Design gráfico & pós-modernidade Flávio Vinicius Cauduro PhD em Comunicação Gráfica, University of Reading, UK Prof. do Programa de Pós-graduação da FAMECOS/PUCRS A INFORMAÇÃO ESCRITA: DO MANUSCRITO AO TEXTO VIRTUAL RITA DE C. R. DE QUEIROZ* rcrqueiroz@uol.com.br Adaptação do conto a pequena sereia: o desenvolvimento de um livro pop-up Infográfico: características, autoria e uso educacional Valéria Machado da Costa1 Liane Margarida Rockenbach Tarouco2

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O Livro PAPO DE DESIGNER, traz uma infinidade de conhecimentos. Com recursos gráficos-visuais: como ícones, pictogramas, ilustrações e textos, os infográficos apresentam diversificados assuntos relacionados ao design gráfico, sendo eles: História e influências da escrita Classificação ATYPI História do Design Design Moderno e Design Pós Moderno Categorias conceituais fundamentais da gestalt Design de superfície aplicado ao design de moda Técnicas fotográficas Engenharia de papel (POP-UP) Design gráfico de jogos de tabuleiro Como fazer um infográfico


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