2015 I SAMARBETE MED
Välkommen *ll Dansmässan -‐ den na*onella utbudsdagen för dans Dansmässan arrangeras varje år och besöks av mer än 250 arrangörer, danskonsulenter, Riksteaterkonsulenter, kulturombud, kultursekreterare, kultur-‐ och teaterchefer. Dansmässan 2015 är den elDe i ordningen på Dieselverkstaden. Under mässan kan du se utdrag ur föreställningar på scenen och få presenta*oner av nya projekt. Du får en unik möjlighet aH skaffa dig en bild av kommande turnerande föreställningar. Du får också *llfälle aH mingla med koreografer, grupper och producenter och träffa kollegor. EH bra *llfälle för dig som vill knyta kontakter om du exempelvis söker samarbete med en koreograf för eH residens-‐projekt.
Fredag 30 januari kl 9.30 -‐ 20.00 Under hela fredagen pågår eH intensivt program på scenen då du kan se utdrag ur dansföreställningar för barn, unga och vuxna. Du hiHar körschemat på baksidan och gruppernas egna presenta*oner längre fram i programmet. I foajen möter du koreografer, producenter och dansare. Flera grupper har bord med material och och visar trailers. Men framför allt kan du prata med dem personligen. Kvällen avslutas med mingel!
Lördag 31 januari kl 9.30 -‐ 15.00
Lördagen fortsäHer med samtal och workshop om arrangörskap och publikarbete. Riksteatern håller i programmet *llsammans med Danscentrum Stockholm. EH bra *llfälle aH få *ps och diskutera med andra arrangörer.
Vi vill skapa bäHre förutsäHningar för dansare, koreografer och arrangörer så danskonsten kan växa och utvecklas. DANSARE
KOREOGRAF
En stor del av de yrkesverksamma dansarna i stockholmsområdet är medlemmar hos oss. Vi erbjuder dem möjlighet aH utvecklas som dansare och ger vägledning och informa*on om audi*ons och repe**oner. Vi arrangerar daglig träning i våra lokaler med en ny coach varje vecka. Flera gånger per termin anordnas workshops för aH fördjupa och utveckla dansarnas kompetens. Allt vi gör *ll aH skapa jobb för våra medlemmar.
Till våra medlemmar som är koreografer *llhandahåller vi repe**onslokaler och studioscen. Dessutom är vi rådgivare i arbetsgivarfrågor och frågor om avtal, ekonomi, upphovsräH mm. De allra flesta yrkesverksamma koreograferna är medlemmar. Vi är en vik*g central del av den fria dansens infrastruktur.
ARRANGÖR
PUBLIKT
Du som är arrangör kan vända dig *ll oss och få råd om vilka produk*oner som kan vara lämpliga *ll just diH arrangemang. Vi förmedlar kontakterna och kan även föreslå workshops, föreläsningar, arrangörs-‐ utbildningar med mera. Vi kan också vara länken när du söker en koreograf som ska jobba ”in residence” i eH längre samarbete. Varje år arrangerar vi Dansmässan – en na*onell utbudsdag för den professionella dansen! På vår hemsida hiHar du vår Arrangörshandbok och mycket mer intressant.
I våra lokaler på Jungfrugatan i Stockholm visar vi föreställningar för förskolor, skolor och vuxenpublik, producerade i första hand av koreografer och grupper som är medlemmar i Danscentrum Stockholm. På vår studioscen kan man se såväl uruppföranden som work-‐in-‐progress. DC Intro är eH återkommande format där några mer eller mindre färdiga verk visas samma kväll och koreograferna får feedback från publiken.
Workshop i stora studion Föreställningar i stora studion
PROGRAM FREDAG 30 JANUARI Fredag 30 januari 2015 arrangeras årets Dansmässa på Dieselverkstaden av Danscentrum Stockholm. Under dagen ges utdrag ur föreställningar samt presentaMoner av projekt. Utställare presenterar sina verksamheter hela dagen. Mässan har fri entré och vi bjuder på morgon-‐ och eQermiddagskaffe samt mingel. Lunch på egen hand. Hela programmet äger rum på stora scenen och i foajén. Avslutande mingel på lilla scen. 9.00-‐9.25 Samling och registrering med kaffe och macka 09.30 KORDA: CERES VaXenYäril (2-‐5 år) 09.50 Tromäki Dance Company: I Yäderkungens rike ( FK-‐åk 3) 10.10 DansstaDonens Turnékompani: Tetris (6-‐12 år) 10.30 Ingrid Olterman: Mata mej! (5-‐9 år) 10.50 Claire Parsons Co.: And then… (7-‐12 år) 11.10 DesDny Johanna Bergvall: Följa John (åk 3-‐6) 11.30 LoMa Gahrton: Malala (från 10 år) 11.50 Tingskog: Komet – Astro 1.0 (3-‐9 år resp 9-‐18år) 12.10-‐13.30 Lunch (på egen hand)
13.30 KID: SakM/Kali (högstadiet, gymnasiet, vuxen) 13.50 Waste CollecDve: SKRÄP (högstadiet, gymnasiet, vuxen) 14.10 Complete: Lost in Complete (från 5 år) 14.30 Robin Dingemans/WELD: Dörren (2-‐6 år) 14.50 Rytm ba´: Avtryck (åk 6-‐gymnasiet, vuxen) 15.10 Viktor Fröjd: TUGG (högstadiet, gymnasiet, vuxen) 15.30-‐16.10 Kaffepaus och mässmingel i foajén Producenter, koreografer och organisaMoner presenterar sina verksamheter i foajén 16.10 Virpi Pahkinen: VolM Subito (ungdom, vuxen) 16.30 Maria Naidu: The life and Mmes of Ms. Karen Henderson (åk 7-‐9, gymnasiet, vuxen) 16.50 Sandra Medina: Measured Moments (gymnasiet, vuxen) 17.10 Satoshi Kudo: Arrow Cause (från 8 år -‐ vuxna) 17.30 Ika Nord och Musikaliska Rörelseteatern: BaleXo SkeleXo (Vuxen) 18.00-‐20.00 Mingel med dryck och Dlltugg (Lilla Scen) Med reservaDon för ändringar och ev. Ddsförskjutningar i programmet. Du kan komma och gå under dagen men observera aM Dderna inte är helt exakta. Med stöd av Statens Kulturråd
2015 I SAMARBETE MED
CERES Vattenfjäril - ny produktion för små barn av KAIM / Linda Forsman Dansarnas mjuka rörelser och luftburna möten inspireras av planeter, fjärilar, katter och vatten. I musiken finns en vaggvisa som tillsammans med fågelljud, vågor och elektro akustisk musik bildar föreställningens ambiance. Ceres är en dvärgplanet och rymdsonden Dawn är för närvarande på väg till Ceres, med beräknad ankomst till omloppsbana runt Ceres, 6 mars 2015. Kommer barnen som ser dansförställningen CERES att få uppleva att människan befolkar planeten ? Målgrupp : 2 - 5 år Speltid : 20 min
Teknikkrav : 2 x CD - spelare, mixer, högtalare, ljusteknik enligt avtal
Publikantal : max 50
Byggtid : minimum 5 timmar
Antal medverkande : 2 dansare & 1 berättare
Bärhjälp / bygghjälp : Ja
Spelyta : minimum 7 x 8 m
Mörkläggning : Ja
Takhöjd : minimum 3.20m
Workshop : Ja
Elkrav : minimum 16 A
Dansare : Madeleine Karlsson och Jimmie Larsson Föreställningspris / gage : 9.500 Eventuell teknikkostnad, resor / transport, logi & traktamente tillkommer Kontakt : 070 - 206 93 37 Emejl : info@korda.org Hemsida : www.korda.org Med stöd av Stockholms Läns Landsting, Danscentrum, DIS – Dans i Stockholms Stad & län
DANSMÖTE – RESAN TILL FJÄDERKUNGENS RIKE Med fokus på saknad, hopp, vänskap och nyfikenhet. Målgrupp F -Åk 3
Premiär: hösten 2014 Spelperiod: 2014/2015 Koreografi: Anna Trobäck tillsammans med dansare Vi tar med oss: Ljus och teknik för att projicera film
Medverkande: 4: två dansare, en tekniker och en turnéledare
I dansföreställningen får publiken lära känna kaninpojken Johan som är busig och livlig och bor ensam med sin pappa på havet. Johan och hans far har bott till sjöss så länge som Johan kan minnas. Johan tycker om skeppet och önskar att han också får styra det en dag. Då skulle han åka till Fjäderkungens Rike och leta efter sin mamma. Publiken bjuds in till en magisk värld med dans där de får träffa karaktärerna i en varm föreställning med vackra bilder och musik från filmen.
20 min föreställning, 20 min samtal och 3 dansverkstäder á 45 min. Eleverna får en kombination av att se/uppleva, tolka och göra. Fantastiska bilder från filmen Resan till Fjäderkungens rike tillsammans med den uttrycksfulla moderna dansen tar vi eleverna på en visuell resa genom det omöjliga. Elevernas egna tolkningar och associationer som kommer fram under samtalet efter föreställningen tar vi sedan med oss till Dansverkstan. Under Dansverkstan ges det utrymme för eget skapande och samarbete samt möjligheten att prova på material från föreställningen. Maxantal föreställning: 60 pers. Pris: 18 000 kr. 0 % moms. Resa, traktamente och Maxantal dansverkstad: 25 pers/grupp eller en klass logi kan tillkomma. Lokal: Gymnastiksal, aula, stort rum eller liknande. Extra föreställning: 5 500 kr (samma dag & plats) Spelyta: 8 x 8 x 4 m Extra workshop: 2 000 kr (samma dag & plats) Mörkläggning: Är ett krav för projiceringen. Teknikkrav: 16A eller 32A 3-fas (europa standard), ljudanläggning med aktiva högtalare, som kan kopplas till dator eller iPod. Dansgolvet får ej vara i betong eller sten. Om golvet är i sten eller betong (även om det ligger en plastmatta på) kan föreställning ej genomföras. Dansföreställningen ”Resan till Fjäderkungens rike” är producerad med stöd av Linköpings kommun och Stockholm stads kulturförvaltning. Föreställningen är baserad på filmen med samma namn av regissören Esben Toft Jacobsen och manusförfattaren Jannik Tai Mosholt och producerad av CB Sverige AB. Med musik av Nicklas Schmidt och Helsingborgs symfoniorkester. Filmens världspremiär var i februari 2014 i tävlan på Berlins Filmfestival och på de svenska biograferna hade den premiär den 21 mars.
DANSSTATIONENS TURNÉKOMPANI
PRODUKTIONSFAKTA
TETRIS Vem känner inte till det klassiska dataspelet Tetris? Olika former bestående av fyra rutor måste kopplas samman med varandra utan mellanrum - men hur skulle det se ut om det inte var kvadrater som kopplades samman utan dansare? I föreställningen bildar de fyra dansarna akrobatiska linjer, kvadrater och geometriska former ur helt nya och överraskande perspektiv. De rullar som rektanglar över golvet eller staplar sig ovanpå varandra i hisnande torn - oväntade, nya kombinationer skapas över scengolvet i dansarnas fysiska konversation. I slutet av föreställningen bjuds publiken upp på scenen för att själva få prova på. Tetris är en energifylld föreställning om lek med former, om att passa in och att sticka ut, om att vara sig själv och om att vara en del av en grupp. Erik Kaiel är från USA och verksam som koreograf i Holland och Europa – känd bl a för utomhusverket Murakamification. Tetris skapades av honom hösten 2011 för det holländska kompaniet De Dansers. Nu gör Dansstationens Turnékompani en ny svensk version i nära samarbete med Erik! Koncept och koreografi: Erik Kaiel Dansare: Alexandra Göransson, Andrea Deres, Karl Lindqvist och Nelson Smith Ljusdesign: Imre Zsibrik Produktion: Dansstationens Turnékompani/Erik Kaiel Föreställningen hade premiär 20 september 2014 på Palladium/Malmö. Läs mer på www.dansstationen.nu
MÅLGRUPP: 6 - 12 år PUBLIKANTAL: 120 pers vid plant golv, 150 pers vid sluttande golv FÖRESTÄLLNINGSLÄNGD: ca 50 minuter SPELPERIOD: Premiär 20 sep 2014 på Palladium/Malmö. Turné sep-nov 2014, feb-april 2015, okt-nov 2015 ENHETSPRIS: Dag 1: 13.000 kr + 7000 kr, 2 fst samma dag/lokal Dag 2: 10.000 kr + 7000 kr Ingår 15 minuters prova på tillsammans med ensemblen efter föreställningen på scen. Moms tillkommer ej. Traktamente, resor och boende tillkommer. ANTAL MEDVERKANDE: fyra dansare och två tekniker. BÄRHJÄLP: två vuxna vid ankomst och vid riv, ca 2 h vid ankomst och 1 h direkt efter sista fst slut SCENMÅTT: minimum 10x8 m fri dansyta TAKHÖJD: 4 m fri takhöjd över hela spelytan GOLV: sviktande trägolv, ej direkt på betong MÖRKLÄGGNING: ja BYGG/RIVTID: 3,5h/2h TEMPERATUR I LOKAL: minst 22 grader EL: 3-fas 32A max 20 meter från spelplatsen, alternativt 2 16A KONTAKT: Christel Molin, producent tel + 46 709 199 156 cm@dansstationen.nu
Palladium | Södergatan 15 | 211 34 | Malmö | www.dansstationen.nu
Koreografi Ingrid Olterman Musik/ljudskulptör Jens Peterson Berger Ingenjör/ljudskulptör Olov Ylinenpää Dansare Lova Eriksson Maria Volmerson Musiker Rosali Grankull Scenografi Inger Arvidsson Ljus Lars Liljegren Kostym Louise Thunberg Medverkande: 3 + 1 tekniker Målgrupp: 5-9 år, familj Publikantal: max 80 barn + vuxna Speltid: 40 min inkl. verkstad Spelyta: 6x8 m Takhöjd: 3 m Teknikkrav: 16 Amp, inom 20 m Teknik: Vi tar med oss Bygg/rivtid: 3/1.5 h Mörkläggning: Ja helst Bärhjälp: Ja, vid in- och utlast Golvkrav: ej betong eller sten foto Martin Skoog
Pris: 13 800 kr, 2 fst samma dag o plats 23 000 kr. Kostnader för resor, logi och traktamente kan tillkomma.
Dans- och musikföreställning i ett sensoriskt rum, där mindre och större mekaniska kroppar styrs genom ljud, ljus och rörelse. Vi befinner oss bland musikaliska apparater. Dessa måste tas omhand om för att vara välmående och spelklara. Skötarna måste visa omtänksamhet, ha tekniskt kunnande, tålamod och bestämdhet. De lagar och fixar, oljar och matar samt byter sladdar. Dessa egensinniga musikmaskiner fungerar dock inte alltid som skötarna vill. Ibland blir det trassligt och vänskapen sätts på prov. Omsorgen kan vara jobbig men också varm och kärleksfull. Ljuv musik uppstår. Kontakt Koreograf E mail
Ingrid Olterman info@ingridolterman.se
+46 (0)709 469 478 www.ingridolterman.se
Det här är en lekfull jakt och en gåta. Vi möter fyra figurer som ska berätta något. Saker rullas och rummet skiftar. Och Sen...
n d A Then ... Och . . . n Se
Foto Mats Åsman
Claire Parsons Co gör föreställningar för ung publik med ett lekfullt och elegant rörelsespråk som skapar komik och väcker känslor och stämningar. 2014 fick Claire Parsons Stockholms stads kulturpris.
Claire Parsons Co har stöd från Statens Kulturråd, Stockholms Kulturförvaltning, Stockholms Läns Landsting och Konstnärsnämnden.
Målgrupp 7-12 år och familj På turné 4 dansare och en tekniker Längd 45 minuter Mörkläggning Ja gärna Scen Optimal storlek 10 x 8 meter. Höjd 3 meter, El 16A / Trefas Golv Ej betong eller stengolv Byggtid / Rivtid 2,5 tim/ 1 tim
Passar som Skapande Skola projekt! Kostnad 14.000 / 2 fst samma dag 22.000
Producent Anna Lafvas info@annalafvas.se 070 668 21 71 www.claireparsons.com www.facebook/claireparsonsco/.com
Foto: Anna Sturesson
Följa John
Av Destiny Johannah Bergvall
Dansföreställningen Följa John- om att hitta ett sammanhang, ett eget jag och om att passa in. Tänk om jag inte vill passa in. Är vi ett jag? Vi är i djungeln, i en actionfilm, nej på dansgolvet! Vi är djs! Se upp! För sent. Jag åkte ut. Genom att använda barnlekar och dess estetik är Följa John en spännande, PRIS:13000kronor/föreställning, humoristisk, galen, fartfylld och lite sorgsen 7 000 kronor/följande föreställning samma dag. dansföreställning med grr i. Måste ses! MÅLGRUPP: Årskurs 3-‐6 PUBLIKANTAL: max 100 barn Koreografi: Destiny Johannah Bergvall SPELTID: 47 minuter inkl en kort Dansare: Melody Sheikh, Hanna af Kleen dansverkstad efter och Pär Schröder föreställningen. Mask: Nanna Amoruso Kokko ANTAL MEDVERKANDE: 3 Föreställningen skapades under residens på Gottsunda dansare och 1 tekniker Dans & Teater och hade premiär den 6 november 2014. SPELYTA: 7x7 meter TAKHÖJD: minst 3 meter BYGG/RIVTID: 3 timmar/1 timme BÄRHJÄLP: Ja EL: 16 A inom 25 meter MÖRKLÄGGNING: Ja GOLV: Sviktande ej betong KONTAKT: Destiny Johannah Bergvall TEL: 0706699820 MAIL: destiny.bergvall@gmail.com
Lotta Gahrton Prod.
Malala -‐ en av många fritt efter en idé av Anisur Rahman
Är utbildning viktigt? Vilken betydelse har skolan? Och hur påverkas man av att bli förbjuden att gå i skolan?
Foto: Caroline Östberg
Om flickan som riskerade sitt liv för att få sin utbildning. Hon blev skjuten, men överlevde, och kämpar nu för alla barns rätt att gå i skolan. Men vi möter också svenska barns tankar om sin omdiskuterade skola -‐ barn som faktiskt har den rätt, eller t o m plikt, som Malala kämpar för. Med dans, musik och text förs de två världarna samman i en nära och rörande föreställning.
Koreografi, regi, manus: Lotta Gahrton i samarbete med de medverkande Texter: Anisur Rahman samt elever ur Solskiftesskolan, Enbacksskolan och Djurgårdsskolan. Översättning: Birgitta Gahrton Musik: Lars B Almkvist Ljus: Lars Liljegren Medverkande: Elinor Tollerz Bratteby, Veronica Lidén, Lars B Almkvist, Lars Liljegren Målgrupp: 10 år och uppåt Yta: minst 6x8m Teknik: efter beskrivning Mörkläggning: Ja, Antal medverkande: 4 Pris: 15 000:-‐/föreställning
Resor, boende, traktamente: Tillkommer Samtal i samband med föreställning: Ingår Workshops: Tillkommer Kontaktuppgifter: lotta.gahrton@gmail.com Hemsida: www.lottagahrtonprod.se
KOMET för 3-9 år
ASTRO1.0 för 10 -18 år av Christina Tingskog
Följ med på prövande lek med fysikaliska begrepp och färd genom universums förunderligheter - i dansform. Dansarna gestaltar och funderar kring människan och himlakroppar - hur vi i alla tider försökt förstå och tolka det himlavalv och universum som omger oss alla, stora som små, lika som olika. Dessutom provar de kroppsligt fysikaliska krafter och lagar. Humoristiskt och logiskt, vad leder det till ... ? PERFECT SCIENCE är ett projekt med bl.a. två föreställningsversioner: KOMET för 3-5/6-9 år med Catrin Jonasson, Markus Lönneborg o Iris Sjönneby ASTRO1.0 för 10-18 år med Markus Lönneborg, Alexander Rosén o Patricia Saliba
Ljusdesign o projektioner: Thomas Mirstam Dansarna kommunicerar med dans, röst/sång, text o projektioner i flexibelt föreställningsformat. Projektformer med gästinslag av elevgrupper och/eller upplevelseaktiviteter för publiken.
FÖRESTÄLLNINGAR: Dansistan: 9/4 + 28/4 Tumbascenen, 21-22/4 DC Sthlm, 29/4 Ekhammarscenen. Dessutom 23/4 DC Sthlm, september på ZebraDans samt 19-23/10 Reaktorhallen i ett samarbete med Vetenskapens Hus o KTH FAKTA Målgrupp: 3-5/6-9 resp 10-18 år Maxpublik: 100 resp 150 elever samt familjeföreställningar Teknikkrav: 32 A o musikanläggning Antal medverkande: 3 + tekniker Pris 2015: 13 800 kr resp 14 800 kr Speltid: 45 resp 55 inkl. publiksamtal 2:a förest per dag 7 800 kr resp 8 800 kr Scenyta: ca 7,5 m bredd x 6,5 m djup Resor, frakt, trakt o logi tillkommer. resp ca 10 m bredd x 6,5 m djup För projektvarianter kontakta oss för pris. Information o bokning: info.tingskog@mac.com, 0704-972464, www.christinatingskog.se
Koreograf Christina Tingskog - RELATIV DANSPRODUKTION
SAKTI
KID / BORGKRANS
En uråldrig nymodern kvinnokämpe. Nutida dans i ett stilbrytande möte mellan KoochiPoodi Indiskt 1400-‐tal, en nutida tonkonstnär och Väster-‐ bottnisk berättartradition. Av Kristina Borgkrans och Hans-‐Ola Stenlund. Nykomponerad musik av Lisa Ullén. SAKTI/KALI är principen för balans i universum. Skapelsens gudinna SAKTI med flertaliga namn och exis-‐ tenser. Hennes rasande ansikte heter KALI. Den indiska tolkningen av jordens skapelse och undergång -‐ i möte med det västerländska. Beskrivs genom nuEda tolkning via dans, musik och beräHartext. Synliggjort genom nuEda dans, KoochiPoodi 1400-‐tal, klassisk indisk dans och nykompon-‐ erad musik. Just Nu lever vi i `KALI-‐YUGA` Ed enligt den 5 000-‐ åriga vedaskriUen. Förändringens och Kaosets Tidsålder! Vart är mänskligheten på väg? Tillgänglig för turné: 2015-2016 Målgrupp: högstadiet Antal medverkande: 5 Speltid: 40 min + Chai och samtal Spelyta: 6x8 meter Publikantal: 60 pers. Teknik: Befintligt ljus. Bygg/rivtid: 3/3
Koncept: KrisEna Borgkrans Manus: Hans-‐Ola Stenlund Koreografi: Swapna Sundari, KrisEna Borgkrans, Malavika samt i samverkan med dansarna Tonsä3are och musiker: Lisa Ullén Dans: Moa Westerlund, Jaakko Kulmala, KrisEna Borgkrans Berä3are: Hans-‐Ola Stenlund
Gage: 15.000kr/fst, -30% följande föreställning. Resa, logi och traktamente tillkommer. Producent: KID/Klassisk Indisk Dansproduktion Kontakt: Kristina Borgkrans Tel: 070-414 55 43, 08-532 571 31 E-post: kristina_borgkrans@hotmail.com
SKRÄP
- en återvunnen föreställning
! !
OM FÖRESTÄLLNINGEN
!
SKOLFÖRESTÄLLNINGAR
Dansföreställningen Skräp är en absurd resa där begreppet skräp vrids och vänds ur alla vinklar. Tre extrema karaktärer tröttnar på ̊ den avdankade miljöpolitiken och beslutar sig för att ta upp till kamp för sin åsikt om hur skräpet ska hanteras.
Vid bokning av föreställningen får skolan ta del av övningar, tips och förslag på aktiviteter kring föreställningens teman som de kan använda i klassen före eller efter föreställningstillfället. Efter föreställningen bjuds publiken även in till samtal med dansarna kring dessa ämnen.
!
Föreställningen behandlar samhällsfrågor rörande miljö och människovärde utifrån människans behov av att sätta sin stämpel på omgivningen. Har strävan efter att förbättra världen och göra skillnad blivit ett sätt att visa upp sig själv och blåsa upp ett ego? Var går gränsen mellan viljan att hjälpa och viljan att visa upp sig själv som hjälten?
!
!
I samband med föreställningen erbjuds även en dansworkshop. Andra aktiviteter och workshops kan även utformas efter skolans önskemål. Det här projektet kan med fördel kopplas till ämnena svenska, samhällskunskap, drama och dans.
PRAKTISKT Målgrupp: Föreställningens längd: Maxantal i publiken: Workshopens längd: Bygg/rivtid: Yta: Bärhjälp: Ljudsystem: Mörkläggning: Scenrum:
från 12 år 40 min 50 personer 60 min 45 min/45 min 7 x 5 m Behövs ej Ja ja helst. Gymnastiksal, aula, matsal
Pris:
10 000 kr
Per workshop: Ytterligare föreställning:
+3000 kr +8000 kr
(priserna är exklusive resa och boende)
! Koreografi: Waste Collective (SE/FI) Medverkande: Niklas Fransson, Tiina Lehtimäki och Nelly Zagora
Med stöd av
! !
KONTAKT info@wastecollective.se www.wastecollective.se
COMPLETE
Complete grundades år 2008 och består av sju killar med olika dansbakgrund, både klassiskt skolade likväl som autodidakta utövare. Medlemmarna i danskompaniet har samarbetat med både nationella och internationella artister/ kompanier samt medverkat ett stort antal produktioner som både gått på turné och visats i TV.
Presentation av utbud Completes ambition och mål är att utbilda och inspirera människor i alla åldrar, främst ungdomar, genom att erbjuda föreställningar, workshops och föreläsningar. Gruppens föreställning ”Lost In Complete” är en 40-‐ minuters dansshow där dansarna har slukats upp i en virtuell värld där människan inte längre styr och ställer. Istället kontrollerar ett musikprogram dansarna och tilldelar dem uppdrag att fullfölja. Complete erbjuder även workshops som består av roliga och energiska dansklasser inom flera olika dansstilar (hip hop, new style, old school, jazz, modernt, balett, ragga, house och krumping). Alla workshops kan anpassas till ålder och nivå -‐ för Complete är det viktigaste att lära sig och att ha kul. Som komplement till föreställning och workshops finns möjlighet till föreläsningar i arrangemang av Complete. Föredragen har för avsikt att sprida kunskap om dans, produktion, musikmix, filmredigering, graffitti och rap, men inte minst för att entusiasmera fler till att ägna sig åt kreativt arbete. Antal medverkande: 7 st, (samtliga medlemmar i dansgruppen) Speltid: ca 35-‐40 min Pris show: 30 000 kr + moms (resa, boende samt traktamente är EJ inräknat) Workshop i samband med showen: 2000 kr + moms/workshop Spelyta: 10 x 10 m önskas (oavsett golv, behöver inte vara en faktisk scen) Publik: Det maximala tillåtna antalet Målgrupp: 5 år + Teknikkrav: Ljud: PA-‐anläggning (med CD och Mp3-‐kabel) med bra högtalare. Ljus: Behövs ej, men används gärna om det finns på plats. Golvet: Dansmatta önskas, men inget krav (i vissa fall ett krav beroende på om golvet är ojämnt och/eller skadat). Transport: Sker efter överenskommelse och ombesörjes av beställare. KONTAKT Annika Florén Ström annika@thecomplete.se +46 73 389 09 09 Facebook www.facebook.com/Completedancecrew
Dörren Vad är en dörr? Dörren är en dansföreställning för barn 2-6 år som lekfullt berättar om vad som kan finnas bakom en dörr och hur en dörr genomgår en förvandling. Att öppna dörren kan vara början på något nytt - ett äventyr, en lek, en väg till en ny värld. Dörren leder från ett rum till ett annat. Ska vi öppna dörren tillsammans? Genom en lek med fantasi, kropp och musik är föreställningen Dörren både ett svar på barnens fantastiska och underbara livskraft och ett försök att göra dem medvetna om den. Att uppmuntra dem till att njuta av, utnyttja och omfamna denna inneboende kraft. Dörren handlar om hur fantasin ger oss en möjlighet att gå från inget till något, från ingenstans till någonstans.
Koreografi: Robin Dingemans Dramaturgi: Lou Cope Designer: Joao Carreiro Kompositör: Manuel Pinheiro Kostym: Erik Annerborn Medverkande: Två dansare Målgrupp: 2-6 år Programlängd: 35 min Publikantal: max 60 barn, vid offentlig föreställning max 80 pers (barn + vuxna) Spelyta: minst 6 x 5 m, helst mer Fri takhöjd: 3 m Byggtid/rivtid: 1 -2 h / 1 h Golvkrav: Ej betonggolv. Tekniker: 1 tekniker Ljus/ljud: Enkelt ljus eller arbetsljus om annan lokal än teater. Ljudsystem lämpligt för lokalen Bärhjälp: Gärna Pris: 1:a föreställning 12000 kr 2:a föreställning 6000 kr 3:e föreställning 4000 kr Föreställningen är skapad på uppdrag av South East Dance, DanSCe Dialogues och Weld samt finansierad av Englands kulturråd.
Den svensk-brittiska koreografen Robin Dingemans fick uppdraget att skapa föreställningen som en del av ett internationellt arbete med att få erfarna samtida Weld stöds av Kulturrådet, Stockholms konstnärer att skapa konstnärligt kvalitativa och utmanande konstverk för barn. stad och Stockholms läns landsting.
Se trailer: https://vimeo.com/105879023
AVTRYCK en biografi i dansform utan trikåer AVTRYCK har sitt ursprung i två mäns möten med andra människor. Möten som fått solen att lysa starkare, natten bli mörkare, jordklotet att kännas rundare, teét godare, cykeln att rulla lättare... Hur mycket chef är man över livets förlopp? Medmänniskor, ibland upplevda som motmänniskor har tydligt påverkat riktningen på vår resa, livet. Vem eller vad har gjort AVTRYCK i ditt liv? AVTRYCK framförs av levande ________________________________________________________________________ AVTRYCK Teknisk spec/kontaktuppgifter: Antal medverkande: 2 st (Rytm bá) Målgrupp: Åk 6 – Gymnasiet/Vuxna Speltid: c:a 45 min Publikantal: 100 st. Lokalens/spelplatsens utforming kan påverka antalet. Det är viktigt att alla i publiken kan se bra. Spelplatsen: Storlek: 8m bred x 6m djup Takhöjd: Minst 3m Golv: Ytskiktet kan variera. Dock Inte! betong eller sten. Se upp med parkett, trägolv eller plastmatta direkt på betong (= stenhårt och dåligt för kroppen). Mörkläggning: Inget krav Elkrav/behov: 230v (vanligt vägguttag) Teknik: Vi har med oss det vi behöver. Bygg/Rivtid: 2/1 tim Bärhjälp: Ja tack. För in och utlastning. Pris: 10 000 kr. 6000 kr för en andra föreställning i samma lokal samma dag. Workshop: Erbjuds. Pris enl. överenskommelse. Vid turné utanför Stockholm tillkommer rese- och boendekostnader för två personer. Kontakt: Conny Jansson: 073-827 19 04 Peter Lagergren: 070-345 08 66 rytmba@hotmail.com
Fakta Målgrupp: unga/vuxna och vuxna Längd: 40 min Urpremiär: 16 maj 2014 Producerad med stöd av: kulturrådet, kulturförvaltningen och Dansens hus.
Välkommen till TUGG, en visuellt inspirerande resa där fem streetdansare utforskar det mekaniska kontra det organiska. Inspiration har tagits från streetdance-stilarna popping, hiphop och house samt den samtida dansen vilket samordnar dansarna i ett intressant och nyskapande rörelsespråk. Ett verk med mycket gemenskap, individualitet och rörelse. På ett spännande sätt gestaltar 5 streetdansare livet och samhället genom ett maskineri. Alla är individer som är fast i ett gemensamt tuggande. Lyckas de bryta sig ur och följa deras känslor? Tugg är livet själv, balansen i universum. Tugg slutar aldrig.
Credits Koreograf: Viktor Fröjd Dansare: Anton Borgström, Theresa Gustavsson, Viktor Fröjd, Andreas Sanchez, Ana Strandberg Kompositör till delar av ljudbilden: Markus Almqvist Bertilsson Ljus: Daniel Cronström Kostym: Sofia Gregersdotter Foto/film: Linus Enlund Turné Antal resande: 7st Scenmått minimum: 8x8meter Takhöjd minimum: 5 meter Golv: Svart trägolv är att föredra Setup: 8 timmar Ljud: Ett PA anpassat till spelplatsen Pris Offentlig föreställning 1a: 28000kr, 2:a 20000kr Skolföreställning 1:a 23000kr, 2:a 18000kr Kontakt www.viktorfrojd.com Koordinator: Irene Ramilli info@viktorfrojd.com +46 (0) 76 056 58 74
”Koreografin är lika välgjord som välrepeterad. Från första stund fångar de fem dansarna in publiken i sin berättelse.” Jenny Berkán, Dansportalen
”…ett coolt verk som kändes såväl genomarbetat som konsekvent i sin vilja att utnyttja varje dansares potential…” Thomas Olsson, Nummer.se
Viktor Fröjd Viktor har en kandidat i danspedagogik med street som huvudämne från Dans- och cirkushögskolan i Stockholm och har gått ett år på Åsa Folkhögskolas streetdancelinje. Han är aktiv inom danscommunityn där han skapar föreställningar, undervisar klasser, och tävlar i battles. Under 2014 sågs han som dansare i föreställningen RES DIG samt medverkade i projektet IMPROVE, finansierat av konstnärsnämnden. Han vann battles både nationellt och år hade TUGG premiär som är hans första verk som internationellt och samma koreograf. Viktor arbetar nu med sitt nya verk som har premiär på Dansens hus i september 2015.
VOLTI SUBITO // VIRPI PAHKINEN Premiär: 20 november 2014, Kulturhuset Stadsteatern, Koreografi: Virpi Pahkinen Dansare: Fredrik Quiñones, Tyra Wigg, Pontus Sundset, Renata Simon, Sakari Romero Tuurala, Virpi Pahkinen Musik: Jonas Sjöblom, Gunnar Idenstam Ljus och scenografi: Jens Sethzman Kostym: Helene Thorsell Producent: Emelie Bergbohm Foto: Carl Thorborg Längd: 60 min. Volti Subito är en musikterm för ”Vänd hastigt”. Hastighetsteoretikern Paul Virilio har målat upp en negativ horisont med sitt begrepp dromologi, där teknologins fysiska hastighet påverkar hela samhället. Våra sinnen bedövas av allt snabbare, effektivare och alltomslukande flimmer. Det som rör sig snabbt tenderar att dominera det som rör sig långsamt. Virpi Pahkinen vill med det nya verket Volti Subito vända koreografins ansikte mot det som handlar om människans inre hastighet. De digitala informationskaskaderna dränerar våra organiska minnen till en platt och uttorkad trädgård. Kan rörelserna förankra oss människor i djupdelar av våra hjärnor? Finns det långsamma rörelser som inte blir förlorare? Finns det en positiv horisont där själen hinner vila en blå sekund? Info, documentation och kontakt: www.pahkinen.com Emelie Bergbohm, producent emelie@bohmbohmroom.com // 073 -‐ 0696778
"Pahkinens mest lyckade, främsta ensembleverk." DAGENS NYHETER “...vackert, intensivt och symbolladdat." EXPRESSEN "Det är i flödet och samspelet, men framförallt i brytningarna mellan de olika dansarnas temperament och uttryck, som energin i Volti Subito uppstår." NUMMER.SE "Mystik präglar som alltid Pahkinens koreografiska universum, men det hindrar varken suggestionskraften eller dansarnas plastiska skicklighet." AFTONBLADET "Det är vilsamt att vistas i ”Volti subitos” vackert skiftande rum." ”Volti subito”, vänd snabbt, är ett verk där dansarna både töjer tiden och verkar fångna i den. Associationerna går till det tidiga 1900-‐talets modernism, till asiatiska tempel och science fiction." SVENSKA DAGBLADET "With Volti Subito, Virpi Pakhinen aims to turn our gaze torwards our inner selves, rather than the restlessness of contemporary society where, in her words, ‘organic movements are drained by digital cascades of information’. Her thought-‐provoking piece evokes precisely that inner landscape, where battles are fought for the preservation of oases of peace." BACHTRACK
Maria Naidu The Life and Times of Ms. Karen Henderson
The Life and Times of Ms. Karen Henderson är ett färgsprakande fyrverkeri fyllt med en stor dos ironisk humor, tvetydighet och mycket dans. En mångfacetterad soloföreställning som under femtio minuter behandlar frågor som berör kulturell identitet och etnisk tillhörighet, blandat med stereotypiska föreställningar som många hyser om att ha dans som yrke. ”Jag hörde talas om en kvinna vars historia var så lik min egen att jag först trodde att det var ett skämt. Jag blev nyfiken och undersökte henne lite närmare”. Karen Henderson är inte Maria Naidu. Maria är inte Karen. Karen Henderson är däremot trött på att berätta var hon kommer ifrån. Karen Henderson rör på sig. Hon finns ibland - och bland oss. ”En föreställning som det svänger om, hela tiden.”
Tillgänglig för turné 2015-2016
Ingela Brovik, Danstidningen
Åldersgrupp: Åk. 7-9, gymnasiet/unga vuxna, familj Föreställningens längd: 50 minuter
”En associativ, komisk, elegant och undersökande föreställning.”
Förutsättningar/teknik Spelyta: minst 7 x 6 meter, takhöjd: 5 meter Elkrav: 3x16A. Mörkläggning: Ja Bärhjälp: 1 pers. Bygg-/rivtid: 3t/2t
Martin Lagerholm, Kvällsposten
”Frågan om ursprung hänger som en dumstrut i luften.”
Gage: 13.000 kr. Ersättning för resa, boende och traktamente tillkommer.
Malena Forsare, Sydsvenska Dagbladet
Koreograf och utövande scenkonstnär: Maria Naidu Ljusdesign: Imre Zsibrik Kostymdesign: Mathilda Spjuth
”Det enda du kan veta med absolut säkerhet är att inget är vad det verkar vara.” Kristina Nilsson, Skånska Dagbladet
Föreställningsvideo: https://vimeo.com/112520237. Lösenord: naidu Kontakt: info@marianaidu.com. Tel +073-717 41 39 Bokning: http://scenkonstportalen.riksteatern.se/producent/651
Measured Moments-om mänsklig dressyr. Measured Moments är en dansmonolog. Sandra Medina prövar kroppens anpassning till historisk makt och rasistiska fördomar. Föreställningen brottas med sociala instruktioner, stereotypa föreställningar och balettformade hjärnor. Till sin form är föreställningen interaktiv och gränsöverskridande. Akt 1 är en dansmonolog medan akt 2 tar publiken på en guidad tur i sig själva. Via instruktioner i sina smartphones och hörlurar får publiken pröva sociala koreografier och stereotypa fördomar allt på fullaste allvar på det lekfullaste sätt. Av och med Sandra Medina. R um/ kostym/ loppa Hanna Cecilia Lindkvist Hemsida / samarbetspartner akt 2 Nicklas Wedin Musik Lullatone, Pjotr Tjajkovskij, Chopin, Bach. Recyclat material från IngerIngerInger. Produktionen är skapad inom ramen för NPP på DOCH. För mer info maila sandra@bastardproduktion.se eller se www.bastardproduktion.se
SATOSHI KUDO
ARROW CAUSE
Om att skjuta vänligt men bestämt
De två vännerna beger sig ut på en resa som för de bortom deras vanliga liv och in i olika situationer som liknar krig, kris och lek, där de behöver båda slåss och stödja varandra. I grunden finns insikten om att vi ändå alltid behöver samarbeta, oavsett hur svårt det verkar. Koreografi och dans: Satoshi Kudo Musik och performance: Uli Ruchlinski
Vet du vad en ninja är? Det är din chans att möta någon med äkta ninjabakgrund. Satoshi kommer från Japan och har studerat både ninja teknik hos master Sanny Chiba, modern dans och gymnastik. I den här här föreställningen har du möjlighet att se på en människas yttre fasad, t ex en japansk dansare, i kontrast till den inre personligheten, som är mycket mer komplicerad. Uli är musiker och intresserad av psykadelika, rock och andra konstigheter.
Målgrupp: från 8 år. Antal medverkande: 1 dansare, 1 musiker. Speltid: 45 minuter. Spelyta: 8x8m Lokal: Svart eller vitt scenrum. Sviktande golv. Temperatur: 22gr. Publikantal: efter överenskommelse 30-120 pers/arr. Teknik: efter överenskommelse. El: 220V. Bygg/rivtid: 2/2 timmar
Resa, logi och traktamente: för 2 personer Pris: 10.000 kr inkl soc avgifter för 1:a fst, 8.000kr för andra samma dag. Minst 3 timmar emellan. Video link: https://vimeo.com/105414633 Kontakt: Satoshi Kudo Tel 0709-605556 E-post: dankjac@gmail.com.
MUSIKALISKA RÖRELSETEATERN PRESENTERAR
Baletto Skeletto
BALETTO SKELETTO mim regi kostym Ika Nord musik David Tallroth arrangemang Ulander/Tallroth koreografi Kathleen Quinlan masker My Walther dockor Sara Leischer ljus Sanna Strokirk Lilja ljuddesign Marcus Lundberg
FAKTA längd 1 tim målgrupp gymnasiet och vuxna pris 30 000 + resa, boende trakt. 5 personer föreställningar per dag max 2 rabatterat pris andra fst. antal medverkande 3 + 2 tekniker spelyta B 7m x D 5m x H 4m el 16A mörkläggning ja bärhjälp 2 byggtid/rivtid 7/3 tim
producent Anna Lafvas info@annalafvas.se +46 (0)70 668 21 71 info@ikanord.com www.ikanord.com
Foto Hugo Tham Cato Lein David Tallroth
KONTAKT
PROGRAM LÖRDAG 31 JANUARI Riksteatern har sedan 2014 e1 utökat uppdrag kring dansen. Riksteatern ska bidra 8ll utvecklingen och spridningen av svenskt dansliv i hela landet genom samarbete med regionala och lokala aktörer och därmed ge koreografer och dansare utrymme a1 utveckla si1 konstnärskap.
10 -‐ 10.15
Margreth Elfström, Danscentrum Stockholm och Mia Larsson, Riksteatern, hälsar välkomna och beräHar om mål och syKe med dagen och presenterar programmet samt processledarna.
10.15-‐12.00 Egna mötet med dansen. Med hjälp av Gunilla Edemo samtalar vi om några av gårdagens föreställningspresentaQoner uQfrån vår egna upplevelse. 12.00-‐13.00 Lunch 13.00-‐14.30 Hur når du en publik du inte har? Loredana Jelmini leder denna workshop. 14.30-‐15.00 Synpunkter kring dagen och avslutning.
Mia Larsson, danschef Riksteatern Gunilla Edemo, dramaturg Riksteatern Loredana Jelmini, Tf. Chef PR&Varumärke
2015 I SAMARBETE MED
Vi som arbetat med Dansmässan 2015 Mats Eriksson (ljud mm) Göran Stegborn (teknisk samordning) Janne Wirmark (ljud mm) Jesper Larsson (scenteknik mm) Johan Sundén (ljus) Lena Larsdo@er (producent Dieselverkstaden) Babis Harall (inspicient) Margreth Elfström (producent Dansmässan) Birgi@a Ström (foajévärd) Daniel Andersson (foajévärd) Håkan Jelk (foto/dokumentaJon) Lollo Moberg (foajévärd) Jan Larsson (formgivning mässmaterial)
Anteckningar