Ecos, es un ensayo fotográfico sobre lugares que me cautivaron en Bolivia y Perú. Aquellos tenían una atmósfera especial que me inspiró a pensar en el instante oportuno del cual hice parte, durante un lapso del tiempo que parecía inacabable. Intenté capturar aquello que observaba pequeño a la distancia, lo que resaltaba ante mis ojos en la cercanía y el eco que golpeaba contra las piedras y la sal. Cada uno de los detalles que hallé en esos lugares, contienen un gran valor emotivo para mi; aparentan permanecer invariables con el paso del tiempo. El río, el mar, el lago, el salar en el desierto, sin la presencia del hombre, conforman estas fotografías.
Echos, is a photographic essay about places that captivated while I was in Bolivia and Perú. These places had an special atmosphere that inspired me to think about the right moment that I was part of, during a period of time that seemed endless. While I was observing, I tried to capture what it looked small from the distance, what in the nearness was highlighted before my eyes and the echo beating against the rocks and salt. Each of the details that I found in these places, it has great emotional value for me, these appear to remain unchanged with the passing of time. The river, sea, lake, the salt in the desert, without the presence of human beings, make up in these photographs.
En el instante que parece intangible, resuena un eco; la voz del viento extendiÊndose sobre la superficie. Ella me sugiere pensamientos fugaces transformados en palabras, que como pedazos de aire, trato impotentemente de capturar.�
EL
LAGO
EL
MAR
EL
RÍO
EL
DESIERTO
en el desierto acontece la aurora alguien lo sabe J.L Borges
EL
SALAR
el eco
que no t e r m i n a
ECOS David Botero
perú carnaval
Perú
perú carnaval
Perú
perĂş carnaval
lima
ca rn av a l
perĂş carnaval
perĂş carnaval
perĂş carnaval
perĂş carnaval
perĂş carnaval
perĂş carnaval
perĂş carnaval
Lo s u ro s a go t i t i kaka
perĂş carnaval
perĂş carnaval
perĂş carnaval
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perĂş carnaval
perĂş carnaval
perĂş carnaval
perú carnaval
Perú
Sinf
nía
crepúsculo
Diseño Editorial
La presente muestra del libro ‘Sinfonía en el crepúsculo’, es una recopilación de poemas cortos llamados ‘Haiku’. Lo transcribí del libro original del escritor colombiano José Ortega Moreno. Mi intención fue volver a diseñar por completo su aspecto, con el fin de hacerlo más legible y agradable a la vista del lector. El objetivo era construir nuevas formas de mostrar aquellos Haiku que iban acompañados de ilustraciones, por otro tipo de gráficas que incorporaran el dibujo y la fotografía. La nueva imagen, es un intento por lograr captar la atención del lector, sumergiéndolo en cada una de sus páginas.
Diseño Editorial
En el Japón existió hace mucho una costumbre maravillosa. Las familias se reunian para hacer rondas de poesía. Las personas se colocaban en círculo y cada una de ellas iba diciendo un poema breve que en cadena formaba una canción extensa y armoniosa.
¿Qué son los Haiku? “Exactitud disfrazada de ensueño; poesía de resplandores y de escalofríos; pequeñas chispas que comunican a los sueños vibraciones infinitas; preciosos abanicos que, en el mismo instante que se los pliega y se los cierra, hacen pasar ante nuestros ojos el milagro de un gran paisaje” A. Bellesort
A este sistema de canción se le llamaba la Renga. La Renga se componía de Tankas y los Tankas de Haikais. El Haikai era un poema de tres versos de 5, 7, 5, sílabas, para un total de 17 sílabas. Tenía un carácter irónico, festivo y en ocaciones burlesco. En el siglo XVII aparece un gran maestro, Matsuo Basho, (1644 - 1694). Basho, seguidor de la cultura Zen, despojó al Haikai del aspecto trivial y le dió una carácter poético con el cual se le conoce hoy en día. Es decir transformó el Haikai en Haiku. Con Basho el Haiku se convierte en un elemento representativo de una filosofía que fija su punto de vista en la meditación e iluminación. José Ortega Moreno
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La simple contemplación de la naturaleza y su orden y belleza como una de las más sensatas y elaboradas formas de oración.
En el Haiku no es sólo el acontecimiento propiamente dicho que predomina, sino también eso que nos parecería vocación de pintura, de miniatura, como hay tantas en el arte japonés. R. Barthes
LLevando un toro abordo, Un barquito atraviesa el río a través de la lluvia del atardecer.
Haiku de Shiki
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Enteramente ininteligible el Haiku no quiere decir nada y es debido a esta doble condición que parece estar ofrecido al sentido de una manera particularmente disponible, y al modo de un anfitrión que permitiera a alguno instalarse libremente en su casa, con sus habitos sus valores sus símbolos; la “ausencia” del Haiku. (Como se dice también de un espíritu irreal que se ha ido de viaje) llama a la codicia mayor, la del sentido. R. Barthes
Carátula
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“La brevedad del Haiku no es formal; el Haiku no es un pensamiento rico reducido a una forma breve sino a un acontecimiento breve que encuentra de golpe su forma justa.” R. Barthes
Mi intención era darle al dibujo un valor de línea que me permitiera jugar con el espacio sin llegar a recargarlo para darle aire al texto y a la fotografía La de delicadeza y sencillas de la línea, es uno de los recursos que utilicé con el fin de darle “brillo” al tema del Haiku. El dibujo de la línea, es una prolongación caprichosa de la fotografía las cuales, se verán como una constante en las páginas del libro.
Diseño Editorial
Las fotografías acompañan a los poemas, sirviendo como ventanas de los posibles mundos que los evocan. Mi intención es potenciar el efecto evocador del Haiku en un ejercicio de contemplación. Las imágenes son la huella de la magia del instante donde confluye un pensamiento fugaz.
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A veces me encuentro el cielo en un charco y me consuelo. Adobe Caslon Pro
Tipografía
Utilicé dos tipos de tipografías: Adobe Caslon y Rasputine. La razones. Quería una tipografía con la que pudiera diseñar con diferentes estilos para utilizarla en la mayoría de los textos, con excepción de la que aparece en la portada (Rasputine), y contraportada, en el nombre del autor. Busqué una fuente que fuera agradable a la vista, comprensible en los textos de puntaje pequeño y que se portara bien en los bloques de texto. A su vez, me interesaba que al subirle el puntaje, tuviera el suficiente impacto, logrando un equilibrio entre austeridad y “carácter” a la hora de funcionar en títulos y encabezados. Adobe Caslon fue la solución. El estilo cursivo de esta fuente, lo utilicé para los poemas porque me parece que ofrecía cierta liviandad al momento de pensar en el espacio y en la relación con la imagen. -
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Página del libro
Páginas del libro.
Estos son dos ejemplos de las páginas internas del libro, donde incorporo elementos como: Tipografía, fotografía e ilustración, para intervenir el plano y componer una escena diferente en cada página. Sin embargo me he ceñido a una estructura modular de composición.
Diseño Editorial
Dise単o Editorial
Entre rocas de un naufragio en el alma las velas rotas
Diseño Editorial
Las citas anteriores fueron sacadas del libro ‘El imperio de los signos’ de Roland Barthes. En el libro, hace un detallado análisis de los Haiku, después de su viaje a Japón. El autor reflexiona a partir de la concepción del Haiku, aspectos de la cultura tradicional oriental. Lo diferencia de otro tipo de prosa poética y exalta sus virtudes como un digno representante de la literatura universal.
Para la presentación de este proyecto he utilizado apartes del libro ‘Sinfonía en el crepúsculo’, donde se cuenta de manera sucinta la historia del los Haiku, así como algunos de los aspectos que lo definen. Las ilustraciones y las fotos que muestro, aparecen en el libro y pertenecen a mi autoría.
Imágenes obtenidas de internet
Sinf
nía
crepúsculo