164 Aukcja Dzieł Sztuki, 17 grudnia 2009 by Desa Unicum S.A.

Aukcja dzieł sztuki dom aukcyjny desa unicum • WARSZAWA • 17 grudnia 2009 • godz. 19

WYSTAWA OBIEKTÓW AUKCYJNYCH od 7 do 17 grudnia poniedziałek – piątek w godzinach od 11 do 19 sobota w godzinach od 11 do 16 W SIEDZIBIE DOMU AUKCYJNEGO DESA UNICUM, WARSZAWA, UL. MARSZAŁKOWSKA 34–50

Juliusz Windorbski Prezes Zarządu tel. 022 584 95 25 j.windorbski@desa.pl

Jan Koszutski Członek Zarządu Dyrektor Domu Aukcyjnego tel. 022 584 95 24 j.koszutski@desa.pl

Adam Chełstowski Dyrektor Sieci Galerii 022 584 95 33 a.chelstowski@desa.pl

Asystentka Zarządu

Dział Finansowy

Dział Księgowości

Marta Mirosław tel. 022 584 95 25 m.miroslaw@desa.pl

Dyrektor Finansowy Tomasz Magaj tel. 022 584 95 27 t.magaj@desa.pl

Główna Księgowa Małgorzata Kulma tel. 022 584 95 20 m.kulma@desa.pl

Marlena Ulejczyk tel. 022 584 95 22 m.ulejczyk@desa.pl

Prenumerata i zlecenia licytacji

Public Relations

Katarzyna Krzywicka tel. 022 584 95 41 fax. 022 584 95 26 k.krzywicka@desa.pl

FineArt Communication Magdalena Żuk tel. 022 897 31 88 mzuk@fineart-com.pl

Magdalena Kuś 022 584 95 30 m.kus@desa.pl

Marcin Koniak Fotograf 022 621 96 56 m.koniak@desa.pl

Dział Prawny Krystian Owczarek tel. 022 584 95 29 k.owczarek@desa.pl

Michał Olszewski Dyrektor Sieci Sprzedaży 022 584 95 40 m.olszewski@desa.pl

Iza Rusiniak Dyrektor Działu Sztuki Współczesnej 022 621 96 56 i.rusiniak@desa.pl

Płatności i rozliczenia Urszula Przepiórka tel. 022 584 95 23 u.przepiorka@desa.pl

Małgorzata Reczyńska tel. 022 897 31 88 mreczynska@fineart-com.pl

Dom Aukcyjny Dział Przyjęć

Pl. Konstytucji 2 00-552 Warszawa tel. 022 621 96 56 022 584 95 31 022 584 95 30 wyceny@desa.pl Joanna Tarnawska Kierownik Działu Przyjęć 022 584 95 31 j.tarnawska@desa.pl

Wydawca DESA UNICUM Sp. z o.o. • Redakcja ul. Marszałkowska 34–50 • 00-554 Warszawa • biuro@desa.pl 164 Aukcja dzieł sztuki • ISBN 89668–55–6 • Nakład 2 500 egzemplarzy konto Bank BPH SA 03 1060 0076 0000 3200 0131 9366 • NIP 525-00-04-496 Opracowanie graficzne Adam Bremer • Zdjęcia Marcin Koniak 4

Marek Rygiel 022 584 95 30 m.rygiel@desa.pl

Galeria Marszałkowska

ul. Marszałkowska 34/50 00-554 Warszawa tel. 022 584 95 35 tel. 022 584 95 34 faks 022 584 95 26 biuro@desa.pl Karolina Adamska Kierownik Galerii 022 584 95 34 k.adamska@desa.pl

Aleksandra Łukaszewska 022 584 95 35 a.lukaszewska@desa.pl

Kornelia Sasanka-Lichocka 022 584 95 35 k.sasanka-lichocka@desa.pl

Katarzyna Krzywicka 022 584 95 41 k.krzywicka@desa.pl

Zuzanna Muża-Grzenia 022 584 95 41 z.muza-grzenia@desa.pl

Diana Stajszczak 022 584 95 35 d.stajszczak@desa.pl

Grażyna Kobyłecka Kierownik Galerii 022 826 44 66 bizuteria@desa.pl

Beata Paluch 022 826 44 66 b.paluch@desa.pl

Anita Milik 022 826 44 66 a.milik@desa.pl

Jerzy Lewiński Ekspert gemmolog 022 826 44 66 j.lewinski@desa.pl

Małgorzata Lemanek Kierownik Galerii 022 621 66 96 m.lemanek@desa.pl

Agata Szkup 022 621 66 96 a.szkup@desa.pl

Galeria Biżuterii Dawnej

ul. Nowy Świat 48 00-363 Warszawa tel. 022 826 44 66 bizuteria@desa.pl

Salon Wystawowy Marchand

Pl. Konstytucji 2 00-552 Warszawa tel. 022 621 66 69 marchand@desa.pl

INDEKS Adam Jerzy 35

Jackowski Stanisław S. 96

Paciorek Stanisław 57

Ajdukiewicz Zygmunt 56

Jakubowski Stanisław 43

Paris Roland 113

Axentowicz Teodor 53, 64

Jarocki Władysław 68

Behrmann Abraham 37

Kanelba Rajmund 30

Bershadsky Jurij R. 69

Karpiński Alfons 33

Bieszczad Seweryn 18

Karszniewicz Jerzy 82

Bracia Łopieńscy 102

Kędzierski Apoloniusz 1

Camphausen Wilhelm 6

Kochanowski Roman 42, 79, 80

Szpingier Zygmunt 90

Chełmiński Jan 11

Kossak Jerzy 39, 59

Ślendziński Wincenty 36

Chełmoński Józef 14

Kossak Juliusz 3

Terlikowski Włodzimierz 9

Chmieliński Władysław 58, 87

Kossak Wojciech 26, 60

Teslar Antoni 95

Cieślewski Tadeusz (ojciec) 85

Kotarbiński Wilhelm 12

Clausen I Daniel 107

Kozakiewicz Antoni 8

Dębicki Stanisław 28

Krynicki Nikifor 91, 92

Dukszyńska - Dukszta Emilia 31

Kukiewicz Konstanty B. A. 20

Dzierzbicki Antoni E. 50

Lewandowska Maria 71

Wąsowicz Kazimierz 73

Eibisch Eugeniusz 29

Lingelbach Johannes 74

Wąsowicz Wacław 61

Eleszkiewicz Stanisław 70

Łopieńscy 101

Weiss Wojciech 10

Filipkiewicz Stefan 32

Łoś Włodzimierz 21

Werner Daniel Ch. 106

Gędłek Ludwik 27

Malczewski Jacek 19, 34, 65, 81

Gibiński Stanisław 84

Malczewski Rafał 2, 52

Gotard Jan 94

Masłowski Stanisław 38

Gramatyka Antoni 72

Menkes Zygmunt J. 5, 15, 16, 45

Grott Teodor 49

Muter Mela 25

Hassenberg Irena 51

Nowakiwskij Oleksa 23

Zucker Jakub 24, 46

Hofman Wlastimil 54

Ostade Adriaen van 75

Zygmuntowicz Ignacy 40, 67

OKŁADKA FRONT OKŁADKA II STRONA 1 OKŁADKA IV STRONA 2 (PRZEDTYTUŁOWA) STRONA 6 DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Polkowski Józef T. 55 Ritter Maria 62, 63 Rubczak Jan 48, 94 Rychter - Janowska Bronisława 83 Stanisławski Jan 13 Stryjeńska Zofia 4

Uniechowski Antoni 93 Venne Fritz Ritter van der 7 Wankie Władysław 17 Wasilewski Czesław 66 Wawrzeniecki Marian 44

Weyssenhoff Henryk 41 Wierciak Zygmunt 86 Wodziński Józef 47 Wojniakowski Kazimierz 78 Wolski Jan 88, 89 Wyczółkowski Leon 22

poz. 8 Antoni Kozakiewicz SŁODKI CIĘŻAR poz. 14 Józef Chełmoński CZWÓRKA, 1885 R. poz. 102 Bracia Łopieńscy POMOCNIK NA BIURKO, XIX/XX W. poz. 20 Konstanty Kukiewicz PYTANIE O DROGĘ, 1837 R. poz. 18 Seweryn Bieszczad ODPUST 7

Apoloniusz Kędzierski (1861 Suchedniów – 1939 Warszawa)

"DZIEWCZYNA Z OPAŁKĄ" akwarela, pastel/karton naklejony na tekturę, 65 x 50,5 cm sygnowany p. d.: 'A. Kędzierski' ODWROCIE: potwierdzenie autentyczności przez Stanisławę Kędzierską, wdowę po artyście z 1942 r. (napis odręczny atramentem)

W 1877 roku został przedstawiony Józefowi Brandtowi i jako jego uczeń wszystkie wakacje spędzał w posiadłości tego malarza w Orońsku. Na studia artystyczne został skierowany do warszawskiej Klasy Rysunkowej, gdzie do 1885 roku studiował malarstwo u Aleksandra Kamińskiego i Wojciecha Gersona. Dzięki pomocy finansowej Brandta wyjechał na dalsze studia do Monachium. W akademii monachijskiej studiował w latach 1886-1887 i być może w 1888 roku w pracowni Nikolausa Gysisa. Powrócił na stałe do Warszawy około roku 1889. W 1902 roku wyjechał w podróż po Europie; zwiedził m. in. Belgię, Francję, Włochy, odwiedził Wiedeń i Budapeszt. Czynnie uczestniczył 8

w życiu artystycznym – należał do towarzystw artystycznych: T. A. P. Sztuka, Odłam, Pro Arte i Klubu Akwarelistów Polskich. W latach 1894-1896 i 19031915 był członkiem komitetu Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych w Warszawie, a także Rady Instytutu Propagandy Sztuki. Malował sceny wiejskie, rodzajowe, krajobrazy, portrety i kwiaty. Wiele uwagi i czasu poświęcał studiom plenerowym. Na przełomie wieków wykonał także polichromie do kościołów w Sobocie, Głuchowie, Mydłowie Opatowskim oraz w katedrze we Włocławku, a także dekoracje wnętrz kilku warszawskich kawiarni.

Cena wywoławcza:

8 000 zł ~ 1 900 €

Rafał Malczewski (1892 Kraków – 1965 Montreal)

PODWÓRKO w slońcu akwarela/papier, 48 x 34 cm (w świetle passe - partout)

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Warsztatu malarskiego uczył go ojciec – Jacek. Studiował filozofię, architekturę i agronomię w Wiedniu w latach I wojny światowej. Od 1917 r. do 1939 r. mieszkał w Zakopanem (wspomnienia z tego okresu opisał w książce "Pępek świata"). Był członkiem Towarzystwa Sztuka Podhalańska, a od 1929 r. Stowarzyszenia "Rytm". Stworzył własny styl odrealnionych, rozległych pejzaży. Malował najchętniej techniką akwareli, która 9

pozwala na szybkie notowanie pomysłów malarskich. Losy wojenne rzuciły go do Ameryki, a w 1942 r. mieszkał na stałe w Montrealu. Odbył wiele podróży po kontynencie amerykańskim. Malował pejzaże, zwłaszcza ulubione motywy górskie.

Cena wywoławcza:

15 000 zł ~ 3 500 €

Juliusz Kossak (1824 Nowy Wiśnicz – 1899 Kraków)

POSTACIE W STROJACH HISTORYCZNYCH akwarela/papier, 17 x 12 cm (w świetle oprawy) sygnowany l. d.: 'J. K.' Początkowo – od ok. 1842 roku – studiował na wydziale prawa na uniwersytecie lwowskim, jednocześnie uczył się rysunku u Jana Maszkowskiego. W latach 1850 – 52 mieszkał na przemian we Lwowie i w Warszawie. W roku 1852 wyjechał do Wiednia, gdzie uczył

się przez krótki czas w pracowni Ferdinanda G. Waldmüllera, odwiedził także Węgry. Na przełomie 1852/53 roku po raz pierwszy przebywał w Paryżu, gdzie osiadł na kilka lat w 1855 roku W roku 1860 powrócił do Warszawy. W 1869 roku studiował w monachijskiej pracowni Franza Adama, pozostawał także w bliskich kontaktach z J. Brandtem. Jesienią 1869 roku osiadł na stałe w Krakowie, z którego rzadko wyjeżdżał – odbył wędrówkę artystyczną po Galicji Wschodniej, przełom lat 1872/73 spędził w Monachium. Swoje prace wystawiał we Lwowie, Krakowie, Warszawie (w TZSP i Salonie Krywulta), Łodzi, Poznaniu oraz za granicą: w Paryżu, Monachium, Dreźnie, 10

Berlinie i Wiedniu. Najważniejszym motywem w malarstwie artysty był koń, przedstawiany w scenach historycznych, scenach bitewnych, przedstawiających przemarsze wojsk jak i scenach rodzajowych – polowaniach, przejażdżkach, wyścigach. Malował także – zwłaszcza po okresie studiów paryskich i monachijskich – sceny z życia codziennego prostych ludzi oraz portrety konne. Jego ulubioną techniką była akwarela, która umożliwiała szybkie uchwycenie ruchu i kształtu rozgrywającej się sceny.

Cena wywoławcza:

12 000 zł ~ 2 800 €

Zofia Stryjeńska (1891 Kraków – 1976 Genewa)

POLONEZ, OK. 1939 R. gwasz/papier, 59 x 79,5 cm sygnowany l. d.: 'Z. STRYJEŃSKA'

WYSTAWIANY: Muzeum Narodowe w Krakowie, X.2008 - I.2009, Zofia Stryjeńska 1891 - 1976 LITERATURA: Zofia Stryjeńska 1891 – 1976, katalog wystawy, Kraków 2008, il. s. 322 Jedna z najwybitniejszy artystek polskich 1 połowy XX w. Była żoną architekta Tadeusza Stryjeńskiego. W 1909 r. rozpoczęła naukę w szkole malarskiej dla kobiet Marii Niedzielskiej. W 1911 r. przebrana za chłopca, jako Tadeusz Grzymała rozpoczęła studia malarskie w Monachium (w tym DESA UNICUM 17 grudnia 2009

czasie do tamtejszej akademii nie przyjmowano kobiet). Po roku rozpoznana przez kolegów opuściła Monachium i wróciła do Krakowa. W 1918 r. wstąpiła do Warsztatów Krakowskich jako projektantka zabawek i autorka tek graficznych. W latach 1921-1927 mieszkała w Zakopanem, gdzie jej mąż pracował jako dyrektor Szkoły Przemysłu Drzewnego. Po rozwodzie w 1927 r. przeniosła się do Warszawy. W 1938 r. otrzymała kilka zamówień z polskiego Ministerstwa Spraw Zagranicznych, m. in. na kilim dla cesarza Japonii Hirohito. Wzięła udział w dekoracji wnętrz polskich statków pasażerskich: "Batorego" i "Piłsudskiego". Wykonała także freski w Muzeum Techniczno – Przemysłowym w Krakowie (1917 r.), polichromię sal w baszcie Senatorskiej na Wawelu (1917 r.) i dekoracje wnętrza winiarni Fukiera w Warszawie. Jako członek Stowarzyszenia Artystów Polskich Rytm (od 1922 roku) wzięła udział w Międzynarodowej Wystawie Sztuki Dekoracyjnej w Paryżu w 1925 roku, zdobiąc salę główną polskiego pawilonu zaprojektowanego przez J. Czajkowskiego sześcioma panneaux przedstawiającymi Rok obrzędowy w Polsce. Indywidualne prezentacje 11

twórczości Stryjeńskiej odbyły się m. in. w warszawskim Towarzystwie Zachęty Sztuk Pięknych (1919, 1926), paryskiej Galerie Crillon (1921 r.), londyńskim New Art Salon (1927), lwowskim Muzeum Przemysłu Artystycznego (1932 r.) i warszawskim Instytucie Propagandy Sztuki (1935 r.). Za granicą artystka eksponowała swe prace na Biennale w Wenecji (1920, 1930, 1932) oraz na wystawach organizowanych w latach 1927-39 przez Towarzystwo Szerzenia Sztuki Polskiej wśród Obcych. W 1929 roku otrzymała wielki złoty medal za ilustracje książkowe na Powszechnej Wystawie Krajowej w Poznaniu, a w 1932 roku zdobyła złoty medal na XVIII Biennale w Wenecji. W okresie największej popularności Stryjeńskiej jej prace były rozpowszechniane w formie tek, albumów i pocztówek przez oficynę Jakuba Mortkowicza, która wydała m. in. "Tańce polskie", "Paschę. Pieśń o Zmartwychwstaniu Pańskim", "Piastów" i "Obrzędy polskie".

Cena wywoławcza:

28 000 zł ~ 6 600 €

Zygmunt Józef Menkes (1896 Lwów - 1986 Riverdale, USA)

KOBIETA UPINAJĄCA WŁOSY olej/płótno, 71 x 43,5 cm sygnowany p. d.: 'Menkes' Studiował w Szkole Przemysłowej we Lwowie, następnie w krakowskiej ASP. Uczył się także w pracowni A. Archipenki w Berlinie. W 1923 r. wyjechał do Paryża, gdzie wszedł w krąg malarzy Ecole de Paris. Wystawiał na paryskich Salonach: Jesiennym, Niezależnych, Tuileries. Związany był z życiem artystycznym w Polsce. Należał do ugrupowania Nowa Generacja, był członkiem Zrzeszenia Artystów Plastyków Zwornik. Malował pejzaże, kompozycje figuralne, akty, portrety, martwe natury, sceny z życia Żydów. Poza malarstwem olejnym, tworzył również gwasze, akwarele i rysunki.

Cena wywoławcza:

35 000 zł ~ 8 300 € 12

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Wilhelm Camphausen (1818 Düsseldorf - 1885 Düsseldorf )

ODPOCZYNEK W CZASIE BITWY, 1862 R. olej/płótno, 55 x 66 cm sygnowany i datowany l. d.: 'W Camphausen 1862'

Wilhelm Camphausen był słynnym niemieckim malarzem batalistą. Studiował od 1834 roku w akademii w Dusseldorfie u Alfreda Rethela. Malował sceny bitewne, kostiumowe, zwłaszcza z okresu wojny trzydziestoletniej. Jego obrazy znajdują się w kolekcjach muzeów w Berlinie, Hamburgu, Wrocławiu i Monachium.

Cena wywoławcza:

20 000 zł ~ 4 700 €

Fritz Ritter van der Venne (1873 Monachium - 1936 Monachium)

ZIMOWA PRZEJAŻDŻKA olej/płótno, 40 x 61 cm sygnowany l. d.: 'Fritz van der Venne München'

Cena wywoławcza:

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

20 000 zł ~ 4 700 € 15

Antoni Kozakiewicz (1841 Kraków - 1929 Kraków)

słodki CIĘŻAR olej/deska, 41 x 32 cm sygnowany p. g.: 'A. Kozakiewicz | München'

Studiował w latach 1857 – 1866 w krakowskiej Szkole Sztuk Pięknych pod kierunkiem W. Łuszczkiewicza i F. Szynalewskiego. Od 1868 r. kształcił się w Akademii wiedeńskiej. W latach 1871 – 1900 mieszkał w Monachium, a po powrocie do kraju w Warszawie i w Szczawnicy. Malował realistyczne sceny rodzajowe, portrety, pejzaże, obrazy o treściach historycznych, motywy z powstania styczniowego- w którym brał udział. Odznaczony medalami na wystawach, m. in. w Wiedniu, Monachium i Berlinie. Bardzo popularny w Niemczech, Austrii, Stanach Zjednoczonych i Anglii.

Cena wywoławcza:

26 000 zł ~ 6 200 € 16

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Włodzimierz Terlikowski (1873 Poraj koło Łodzi – 1951 Paryż) NOTRE DAME W PARYŻU, 1923 R. olej/płótno, 54 x 73 cm sygnowany i datowany l. d.: 'W. de Terlikowski 1923'

Podróżował wiele po świecie (odwiedził Indie, Australię, Nową Zelandię, północną Afrykę) oraz po Europie – był w Anglii, Hiszpanii, Francji i Włoszech. Prawdopodobnie studiował w akademii w Monachium i u J. P. Laurensa

w Paryżu. Od ok. 1911 roku zamieszkał na stałe w Paryżu. Malował pejzaże (owerniackie, bretońskie, hiszpańskie, paryskie, weneckie, północnej Afryki), portrety (m. in. dr W. Kopaczewskiego, B. Biegasa, A. Bourdelle'a) i martwe natury. Debiutował w Paryżu wystawą indywidualną w galerii Bernheim-Jeune w 1900 roku (wystawy indywidualne artysty w tej galerii odbyły się także w 1913, 1916, 1917, 1929 oraz w 1973 wystawa retrospektywna) i tam przede wszystkim prezentował swoje prace – w Galerie La Boîtie (1920 r.), Jean Charpentier (1927 r.), Galerie Barreiro (1931 r.), na Salonie Jesiennym (1912 – 1913) oraz na licznych wystawach grupowych, w tym także organizowanych przez środowisko 18

polskie. Wystawiał także w Warszawie, Poznaniu i Brukseli. W 1920 roku został odznaczony Legią Honorową. Malarstwo Terlikowskiego charakteryzuje się silnymi, nasyconymi kolorami oraz grubą fakturą nakładaną szpachlą. Jego dzieła znajdują się m. in. w muzeach w Troyes, Bordeaux, Clermont-Ferrand, Lyon, Marsylii, Villeneuve-sur-Lot, Tananarive (Madagaskar), Zbiorach Artystycznych Towarzystwa HistorycznoLiterackiego w Paryżu oraz licznych kolekcjach prywatnych we Francji.

Cena wywoławcza:

25 000 zł ~ 5 900 €

olej/płótno, 65 x 50 cm sygnowany p. d.: 'W. Weiss' POCHODZENIE: kolekcja rodzinna Wojciecha Weissa

Malarstwo studiował w Szkole Sztuk Pięknych w Krakowie (w pracowniach W. Łuszczkiewicza, J. Matejki i J. Unierzyskiego, J. Fałata, a także w klasie mistrzowskiej u L. Wyczółkowskiego). Kształcił się także za granicą: w Paryżu, Rzymie i Florencji. Później często przebywał w Paryżu, będącym ówczesną stolicą Świata sztuki, a także wielokrotnie podróżował do Włoch i południowej Francji. W 1907 r. rozpoczął pracę dydaktyczną w krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych. Należał do Towarzystwa Artystów Polskich "Sztuka" i wielokrotnie wystawiał z wiedeńską "Secesją". Początkowo malował

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Wojciech Weiss (1875 Leorda w Rumunii – 1950 Kraków)

AUTOPORTRET PRZY SZTALUDZE

w duchu modernizmu pod wpływem E. Muncha obrazy ekspresyjno-symboliczne. Później łączył zainteresowania kolorem, wpływy impresjonizmu i postimpresjonizmu z formułą realizmu. Malował portrety, zmysłowe akty kobiet, pejzaże oraz sceny figuralne. Jego malarstwo portretowe cechuje swobodna technika, uproszczone formy i ciemna kolorystyka, połączona z silnymi akcentami jasnych barw.

Cena wywoławcza:

30 000 zł ~ 7 100 €

Jan Chełmiński (1851 Brzustów - 1925 Nowy Jork)

NA PRZEJAŻDŻCE, 1875 R. olej/płótno, 44 x 54 cm sygnowany i datowany p. d.: 'Jan Chełmiński | 1875 Był uczniem warszawskiej Klasy Rysunkowej w latach 1866 – 68. Równolegle uczył się u Juliusza Kossaka i pracował jako litograf. Naukę kontynuował w Monachium, początkowo (1873 r.) u A. Straehubera i A. Wagnera, a od roku 1875 w pracowni Józefa Brandta, później u Franza Adama. W 1882 roku przeniósł się do Anglii, a od 1884 roku, z przerwami na podróże do Europie, mieszkał w Nowym Jorku. Debiutował na wystawach w Krakowie i warszawskiej Zachęcie, a od 1875 roku wystawiał w Monachium, Wiedniu, Berlinie, Londynie i Paryżu. Był jednym z członków założycieli powstałego w Paryżu w 1897 roku Towarzystwa Opieki nad Sztuką Polską. Początkowo malował sceny z polowań oraz scenki rodzajowe w kostiumach osiemnastowiecznych, później głównie sceny związane z wojnami napoleońskimi oraz legionami polskimi. Twórczość Chełmińskiego była niezwykle ceniona, a obrazy chętnie kupowane przez kolekcjonerów.

Cena wywoławcza:

70 000 zł ~ 16 600 € 20

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Wilhelm Kotarbiński (1849 Nieborów – 1922 Kijów)

TOWARZYSTWO NA SPACERZE olej/deska, 8,5 x 12 cm sygnowany p. d.: 'W. Kotarbińsky' Wilhelm Kotarbiński, brat stryjeczny Miłosza, malarza i rysownika. Studiował w warszawskiej Klasie Rysunkowej pod kierunkiem Rafała Hadziewicza w latach 1867-71, a od roku 1872 także w Akademii Św. Łukasza w Rzymie.

Po ukończeniu studiów otworzył w Rzymie własną pracownię, w której udzielał także lekcji rysunków; jego uczennicą była m. in. Maria Baszkircew. Do kraju wrócił w 1888 roku i odtąd przebywał głównie we własnym majątku Kalsk (lub Kulsk) na Białorusi. Stamtąd wielokrotnie wyjeżdżał do Kijowa, gdzie miał pracownię w hotelu Praga; uczestniczył w wystawach kijowskiego Tow. Artystycznego, a w 1893 roku był współzałożycielem Towarzystwa Malarzy Kijowskich. Wraz z P. Swiedomskim, M. Niestierowem i M. Wrublem pracował przy dekoracji freskami kijowskiego soboru Św. Włodzimierza (ukończone 1894 – 95). Był autorem 22

dekoracyjnych plafonów i malowideł ściennych m. in. w domu M. Tereszczenki i w pałacu B. Chanenki w Kijowie oraz w salonach pałaców w Petersburgu i Moskwie. Malował przede wszystkim kompozycje o tematach biblijnych bądź antycznych – z życia starożytnego Wschodu, Grecji i Rzymu; tworzył też pejzaże oraz sceny fantastyczne i symboliczne. Obrazy artysty rzadko pojawiają się na rynku sztuki, ponieważ większość jego dorobku artystycznego zaginęła lub uległa zniszczeniu w czasie I wojny światowej i rewolucji.

Cena wywoławcza:

15 000 zł ~ 3 500 €

Jan Stanisławski

WYSTAWIANY: Dom Aukcyjny Rempex, wystawa monograficzna, 1999 r.

(1860 Olszana na Ukrainie – 1907 Kraków)

DOMY W OGRODZIE olej/tektura, 15,5 x 21 cm

ODWROCIE: naklejka z podpisem Janiny Stanisławskiej, wdowy po artyście

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Ukończył studia matematyczne na Uniwersytecie Warszawskim oraz w Instytucie Technologicznym w Petersburgu. Malarstwa początkowo uczył się w Klasie Rysunkowej W. Gersona w Warszawie, następnie w latach 1884 – 1885 w Paryżu u E. Carolusa – Durana. Odbył wiele podróży artystycznych m. in. do Włoch, Hiszpanii, Austrii i Czech. W 1895 r. przebywał w Berlinie i współpracował z W. Kossakiem przy realizacji 23

panoramy „Przejście przez Berezynę”. W 1897 r. zamieszkał w Krakowie, gdzie wykładał malarstwo krajobrazowe w Szkole Sztuk Pięknych. Jako pedagog w pracowni pejzażowej wprowadził metodę studiów plenerowych, która dała początek rozwoju tego gatunku malarstwa w sztuce polskiej na początku XX w. Był współzałożycielem TAP „Sztuka”. Malował przede wszystkim małe, nastrojowe, syntetyczne pejzaże o szerokiej plamie barwnej.

Cena wywoławcza:

48 000 zł ~ 11 400 €

Józef Chełmoński (1849 Boczki k. Łowicza – 1914 Kuklówka na Mazowszu)

Island, New York. Introduction by Boleslaw Maastai, s. 41 poz. 21, il. na s. 41 Tadeusz Matuszczak, Józef Chełmoński. Kraków, Wydawnictwo Kluszczyński, 2003

CZWÓRKA, 1885 R. olej/płótno, 45,5 x 77 cm sygnowany i datowany l. d.: ‘JOZEF CHELMONSKI 1885’

ODWROCIE: pieczątka ze składu przyborów malarskich w Paryżu POCHODZENIE: kolekcja Stanisława Złotkowskiego (Stany Zjednoczone) WYSTAWIANY: 1957 – Southampton, Long Island, New York, Polish Paintigs. A Loan Exhibition. The Parrish Art Museum, 1 sierpnia – 21 sierpnia 18 XII 2009 – 30 I 2010 Wystawa jednego obrazu, Muzeum Pałac w Radziejowicach: Organizatorzy wystawy i Dom Aukcyjny Desa Unicum zwracają się z gorącą prośbą do nabywcy obrazu o wypożyczenie dzieła na tę już zaplanowaną i zorganizowaną wystawę. LITERATURA: Katalog wystawy Polish Paintings. A Loan Exhibition. August 1 – August 21, 1957 The Parrish Art Museum, Southampton, Long

ZA OPINIĄ TADEUSZA MATUSZCZAKA: Józef Chełmoński (1849-1914), „CZWÓRKA”, Obraz z 1885 roku, INNE TYTUŁY: The Drive (ang.), Four horse wagon on a rainy day (ang.). Obraz o tytule Czwórka, lub inaczej Jazda pochodzi z paryskiego okresu twórczości Chełmońskiego. Został namalowany w roku 1885 w Paryżu. Malarz mieszkał i tworzył w tym, bez wątpienia, ówczesnym centrum sztuki światowej, od końca roku 1875 do połowy roku 1887, czyli niemal dwanaście długich lat. Po utarczkach z krytyką i bezowocnych próbach „życia ze sztuki” w Warszawie – tu w Paryżu osiąga artysta spektakularny sukces i to zarówno artystyczny jak i finansowy. Interesują się Chełmońskim paryscy marszandzi, a wśród nich ówcześnie najpotężniejszy, Adolphe Goupil. Zdarzyło się bowiem tak, że egzotyczne kresowe tematy, ukazujące barwnie całą galerię końskiego chowu (od dorodnych rumaków po liche żydowskie szkapiny), jak i takąż galerię malowniczych kresowych typów (od zawadiackich, buńczucznych szlagonów po obdartych proszalnych dziadów), a „wszystko to okryte tumanami pary, obryzgane błotem, miało z płaszczyzny płótna, obwiedzionej złotą ramą, wyrywać się i ruszać jak żywe” – jak pisał Stanisław Witkiewicz, nie tylko przyjaciel malarza, ale również genialny krytyk, nie raz walczący o uznanie wielkości Chełmońskiego – trafiły idealnie w gusta kolekcjonerów amerykańskich, których wyprawy po „sztukę” do Paryża, miały 24

dla paryskich marszandów niebagatelny udział w utrzymywaniu ich działalności. Zapotrzebowanie na dzieła Chełmońskiego miało się utrzymać przez pięć lat (1876-1881). I tak tu w Paryżu rozpoczął się w życiu artysty, krótki i jedyny okres finansowego powodzenia i towarzyskiego brylowania. Nastał czas, z całą pewnością, z dawna przez Chełmońskiego wyczekiwany, ale chyba nie do końca zgodny z jego naturą – raczej „człowieka wsi”, niż „bywalca salonów”. Ten okres prosperity Chełmońskiego kończy się 15 lipca 1881 roku, wraz z drastycznym podniesieniem cła na obrazy wwożone do Stanów. Goupil przestaje powoli kupować obrazy Chełmońskiego (współpraca ustaje gdzieś w roku 1883), zaś ich ceny spadają na łeb, na szyję. Mimo to chętnych do ich nabycia prawie nie widać. Dla Chełmońskiego nastaje czas szamotania się i niedostatku. Nadeszła epoka płócien wyraźnie mniejszych, spokojniejszych i jakby uboższych. Ale fascynujących tym, co można by nazwać „małym realizmem”, zachwycającym całą masą szczegółów, poprzez które smakujemy tę egzotyczną, kresową codzienność. Nasze dzieło pochodzi z tego właśnie okresu. Szara, słotna jesień. Dżdżysto. Niebo zaciągnięte chmurami. Ciężkie, wilgotne powietrze wisi nad wszystkim. Deszcz właśnie na chwilę ustał. Jakaś podolska, bezkresna droga. Błoto już dobrze grząskie i wszech ogarniające, koleiny żłobią się w nim głęboko. Kałuże, jak lustra, stoją gęsto. Obraz należy do tego nurtu twórczości Chełmońskiego, gdzie pierwszoplanowy motyw, to najeżdżający, niemal wprost na widza, zaprzęg. W naszym przypadku to posesorska bryczka z czwórką rumaków w poręcz. Dzieło urzeka melancholijnym, nostalgicznym nastrojem, co jak

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

wiemy, Chełmoński potrafił oddać z prawdziwym mistrzostwem. Tonacja całości obrazu niemal monochromatyczna. Oparta na ziemistych brązach, zgaszonych zieleniach, szarościach wraz z odrobiną ugrów oraz na zaciągniętych, rozbielonych błękitach w partii nieba. Obraz malowany jest z charakterystyczną dla paryskiego okresu twórczości Chełmońskiego, zamaszystością pociągnięć i dotknięć pędzla; operującego zróżnicowaną plamą barwną, oscylującą od małych drobnych plamek do swobodnych szerokich nałożeń; od nałożeń tłustych, fakturowych do prawie suchych, gładkich, poprzecieranych, czasem o wyraźnym dukcie pędzla a czasem niemal laserunkowych. W przypadku Chełmońskiego to opisane wyżej wyraziste eksponowanie malarskiej materii, w niczym nie umniejsza, a wręcz potęguje, poprawną realistyczną iluzyjność przedstawianej sceny. Albowiem jest Chełmoński mistrzem rysunku i obserwacji, co powoduje, że jego malowanie oparte o rysunkowy kościec i precyzję postrzegania jest tak fascynująco

wierne naturze i jej kształtom. Nie udało się ustalić, gdzie trafia „Czwórka” z paryskiej pracowni Chełmońskiego. Dzieło odnajduje się w roku 1957, na wystawie Polish Paintings. A Loan Exhibition w The Parrish Art Museum w Southampton, Long Island, New York. Jako ówczesna właścicielka płótna występuje pani Konstantynowa Mieczkowska z Nowego Jorku. Ostatnim posiadaczem obrazu był znakomity kolekcjoner, dr Eugene Slotkowski z Chicago, Illinois.

Był jednym z najwybitniejszych polskich malarzy pejzażystów 2 połowy XIX i początku XX w. Jego pierwszym nauczycielem był ojciec. Studia malarskie rozpoczął w Klasie Rysunkowej w Warszawie (w latach 1867 – 1871) oraz w prywatnej pracowni Wojciecha Gersona. W latach 1871 – 1874 studiował w monachijskiej akademii u A. Strähubera i H. Anschütza. W Monachium związany był z polską kolonią artystyczną skupioną wokół J. Brandta i M. 26

Gierymskiego. Był członkiem monachijskiego Kunstvereinu, z którym wystawiał. Malował sceny rodzajowe, pędzące końskie zaprzęgi, krajobrazy. W latach 1875 – 87 mieszkał w Paryżu. Powrót do kraju w 1889 roku i ponowne zetknięcie się z rodzinną przyrodą wpłynęły na zmianę tematyki obrazów artysty. Malował liryczne, nastrojowe pejzaże i widoki inspirowane krajobrazami Mazowsza, Podola i Ukrainy, które zwiedził podczas podróży w latach 1872 i 1874/75. Utrzymywał bliskie kontakty ze Stanisławem Witkiewiczem i Adamem Chmielowskim, z którymi dzielił wynajmowaną w gmachu Hotelu Europejskiego pracownię. Obrazy artysty można oglądać we wszystkich najważniejszych muzeach w Polsce, są także ozdobą wielu kolekcji prywatnych w Polsce, Europie i Stanach Zjednoczonych

Cena wywoławcza:

350 000 zł ~ 83 300 €

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Zygmunt Józef Menkes (1896 Lwów – 1986 Riverdale, USA)

LETNIE POPOŁUDNIE akwarela, gwasz/papier, 38 x 46 cm sygnowany p. d.: 'Menkes'

Studiował w Szkole Przemysłowej we Lwowie, następnie w krakowskiej ASP. Uczył się także w pracowni A. Archipenki w Berlinie. W 1923 r. wyjechał do Paryża, gdzie wszedł w krąg malarzy

16 Ecole de Paris. Wystawiał na paryskich Salonach: Jesiennym, Niezależnych, Tuileries. Związany był z życiem artystycznym w Polsce. Należał do ugrupowania Nowa Generacja, był członkiem Zrzeszenia Artystów Plastyków Zwornik. Malował pejzaże, kompozycje figuralne, akty, portrety, martwe natury, sceny z życia Żydów. Poza malarstwem olejnym, tworzył również gwasze, akwarele i rysunki.

Cena wywoławcza:

28 000 zł ~ 6 600 €

Zygmunt Józef Menkes (1896 Lwów - 1986 Riverdale, USA)

WYPUSZCZANIE GOŁĘBI olej/płótno dublowane, 61 x 46,5 cm sygnowany p. d.: 'Menkes'

Cena wywoławcza:

28 000 zł ~ 6 600 €

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Władysław Wankie (1860 Warszawa – 1925 Warszawa)

SPOTKANIE POD LASEM olej/deska, 35 x 24,5 cm sygnowany p. d.: 'Wł. Wankie' Władysław Wankie był malarzem i krytykiem sztuki. Jego twórczość była wysoko ceniona przez

polskie środowisko artystyczne, po śmierci została niemal zupełnie zapomniana. Malarstwa uczył się w Warszawie – Wojciech Gerson nazywał go swoim najlepszym uczniem. Później studiował w Krakowie u Jana Matejki i w Monachium, gdzie spędził większą część twórczego życia. Początkowo malował realistycznie ujęte sceny rodzajowe i pejzaże, później w jego obrazach odnaleźć można wpływy malarstwa impresjonistów oraz niemieckiego malarstwa 30

symbolicznego. Prezentowany obraz pochodzi z wczesnego okresu twórczości Władysława Wankiego – prawdopodobnie został namalowany na początku lat osiemdziesiątych XIX wieku, wkrótce po przyjeździe do Monachium. Do powstania obrazu posłużyły artyście najpewniej szkice przywiezione z kraju ojczystego.

Cena wywoławcza:

40 000 zł ~ 9 500 €

Seweryn Bieszczad (1852 Jasło - 1923 Krosno)

ODPUST olej/płótno, 79 x 193 cm WYSTAWIANY: wystawa zbiorowa Krajobraz i życie wsi polskiej, TPSP Kraków XII. 1953 - I. 1954 Seweryn Bieszczad studiował malarstwo w Krakowie, w Wiedniu i w Monachium. Od lat 70 – tych XIX w. prowadził aktywną działalność wystawienniczą – swoje prace prezentował DESA UNICUM 17 grudnia 2009

w krakowskim Towarzystwie Przyjaciół Sztuk Pięknych, warszawskim Towarzystwie Zachęty Sztuk Pięknych, w Salonie Krywulta, poza tym we Lwowie, Wiedniu i Monachium. Artysta chętnie przedstawiał wiejskie sceny rodzajowe osadzone w pejzażu odgrywającym zawsze istotną rolę w kreowaniu nastroju obrazu. Wykorzystywał także wątki literackie pochodzące np. z twórczości Adama Mickiewicza. W 1890 r. osiadł na stałe w Krośnie. Powstało wówczas wiele prac prezentujących walory lokalnego, podkarpackiego krajobrazu i zwyczaje tamtejszych mieszkańców.

Cena wywoławcza:

36 000 zł ~ 8 500 €

Jacek Malczewski (1854 Radom – 1929 Kraków)

PORTRET MIECZYSŁAWA GĄSECKIEGO, 1921 R. olej/tektura, 104 x 71 cm sygnowany p. d.: 'Malczewski 1921' (wzdłuż krawędzi) oraz l. d.: 'Lutosławice lipiec' (wzdłuż krawędzi)

WYSTAWIANY: Muzeum im. Jacka Malczewskiego w Radomiu, Jacek Malczewski (1854 – 1929). W 150 rocznicę urodzin i 75 rocznicę śmierci, Radom 2009 LITERATURA: katalog wystawy: Jacek Malczewski (1854 – 1929).

W 150 rocznicę urodzin i 75 rocznicę śmierci, Radom 2009, poz. kat. II/29, s. 99 (il.) Mieczysław Gąsecki (1883 – 1948) był malarzem i konserwatorem. Przez wiele lat był sekretarzem i zaufanym przyjacielem artysty Jacka Malczewskiego –zwanym przez „Goniem”. Pomagał Malczewskiemu w wielu sprawach, także przy malarskich pracach technicznokonserwatorskich, przygotowywał tzw. podmalówki, a także był modelem wielu obrazów artysty (m. in. „Młoda Polska”, 1917 r.)

Jacek Malczewski był najwybitniejszym przedstawicielem polskiego malarstwa symbolicznego. Uczeń Jana Matejki w krakowskiej Szkole Sztuk Pięknych (1872-75 i 1877-79) i E. 32

Lehmana w paryskiej École des Beaux-Arts (1876-77); stale mieszkał i pracował w Krakowie. W l. 1896-1922 był profesorem malarstwa w tamtejszej Szkole Sztuk Pięknych (od 1900 r. – Akademii). Należał do Towarzystwa Artystów Polskich Sztuka i do Grupy Zero. Pozostawił po sobie bogatą spuściznę artystyczną; począwszy od realistycznych obrazów przedstawiających popowstaniowe losy Polaków na Syberii, po fantastyczno-baśniowe, biblijne i symbolicznoalegoryczne kompozycje, często splecione z wątkami patriotycznymi. Ponadto malował wiele portretów, autoportretów i pejzaży.

Cena wywoławcza:

290 000 zł ~ 6 900 €

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Konstanty Benedykt Antoni Kukiewicz (1818 Wilno (?) – 1840 Werki k. Wilna)

PYTANIE O DROGĘ, 1837 R. olej/płótno dublowane, 30 x 36 cm sygnowany i datowany l. d.: 'Kukiewicz | 1837' oraz p. d. nr: '252' (wtórny; nr inwentarzowy (?)) Konstanty Kukiewicz początkowo uczył się malarstwa w Wilnie u Jana Rustema.

W latach 1835 – 39 został wolnym słuchaczem w akademii petersburskiej w pracowni malarstwa batalistycznego Aleksandra Sauerweida. Po skończeniu studiów w 1839 roku wrócił na Litwę i osiadł w Werkach, gdzie na zamówienie księcia Ludwika Wittgensteina, malował widoki tamtejszego pałacu oraz jego wnętrza. Namalował też wiele rysunków i widoków Wilna i jego okolic, charakterystyczne typy mieszkańców wsi podwileńskich, sceny rodzajowe. Zajmował się także autolitografią. W Petersburgu dużym uznaniem cieszyły się jego sceny rodzajowe z życia żołnierzy i mieszkańców wsi – Żołnierze 34

rozpalający ognisko w lesie, 18356 r., Ułani oczekujący na przeprawę przez rzekę, 1838 r., Żołnierze rosyjscy we wsi, 1838 r. Prezentowany obraz pochodzi z petersburskiego okresu twórczości artysty i jest wyjątkowym obiektem – skończony obraz olejny – ponieważ w zbiorach polskich znajdują sie głównie rysunki i autolitografie artysty.

Cena wywoławcza:

65 000 zł ~ 15 000 €

Włodzimierz Łoś (1849 Sławuta – 1888 Monachium)

ZAPRZĘG NA DRODZE, 1882 R. olej/płótno, 25 x 49,5 cm sygnowany i datowany p. d.: ‘Włodzimierz Łoś 1882 | München’ Włodzimierz Łoś studia malarskie rozpoczął, dzięki prywatnemu stypendium R. Sanguszki, w krakowskiej Szkole Sztuk Pięknych, gdzie DESA UNICUM 17 grudnia 2009

w l. 1870-1872 uczył się pod kierunkiem Władysława Łuszczkiewicza. W roku 1972 wyjechał do Monachium i tam początkowo studiował w Akademii u Otto Seitza, a później, od 1874 roku, w prywatnej pracowni Józef Brandta. W Monachium pozostał na stałe; był znaną postacią w polskim środowisku artystycznym skupionym w Monachium. Malował głównie sceny rodzajowe osadzone w pejzażu Podola i Ukrainy, w których niemal zawsze umieszczał konie. Były to jarmarki, epizody myśliwskie i podróżne oraz malowane wyłącznie na zlecenie sceny 35

batalistyczne. Ze względu na tematykę, prace te znajdowały łatwo nabywców, wiele z nich trafiło do Ameryki. Był także ilustratorem, a jego rysunki były zamieszczane w "Tygodniku Ilustrowanym", "Kłosach", "Tygodniku Powszechnym" i w "Wędrowcu". Swoje prace wystawiał w monachijskim Kunstvereinie, a od roku 1873 jego obrazy pojawiały się także na wystawach krajowych: w Krakowie, we Lwowie i w Warszawie.

Cena wywoławcza:

60 000 zł ~ 14 000 €

Leon Wyczółkowski (1852 Huta Miastkowska – 1936 Warszawa)

LUTNISTA (MĘŻCZYNA W RENESANSOWYM KOSTIUMIE), 1891 R. olej/płótno, 116 x 90 cm sygnowany i datowany l. d.: 'L. Wyczółkowski | 1891'

LITERATURA: Krystyna Kulig-Janarek, Wacława Milewska, Leon Wyczółkowski 1852-1936, s. 100, 101 (repr.), 301 (jako Lutnista) Katalog aukcji, Dom Aukcyjny Rempex, 39 Aukcja Dzieł Sztuki i Antyków, 22 października 1997, Warszawa, Krakowskie Przedmieście 4/6, s. 41, poz. 364 (jako Mężczyzna w renesansowym kostiumie) ZA OPINIĄ IRENY BAL: Lutnista jest jednym z sześciu obrazów Leona Wyczółkowskiego, należących do cyklu umownie nazywanego Wesołe pacholęta. Wszystkie te obrazy artysta namalował w Warszawie w 1891 roku. Przedstawił na nich paziów przebranych w stroje dworskie; akcja czterech obrazów rozgrywa się w plenerze na łące, natomiast dwóch pozostałych we wnętrzach. Obrazy pogrupowane były w pary; pierwsza przedstawiała kilkuletnie dzieci (Paź z lutnią, Muzeum Okręgowe w Rzeszowie) i obraz chiaroscuro z dzieckiem leżącym na trawie (zaginiony); druga to rozbawieni dwaj chłopcy (Wesołe pacholęta, Muzeum Narodowe w Warszawie) i kompozycja z trzema chłopcami (zaginiony) oraz trzecia para

przedstawiająca dojrzałych już młodzieńców, złożona z obrazów Lutniści (zaginiony) i prezentowanego obecnie obrazu Lutnista. Wyczółkowski wspominając po latach zaginioną wersję obrazu Wesołe pacholęta, mówił, że było to „rozsłonecznione, rozigrane, jedno z najsłoneczniejszych moich obrazów…”. W 1891 r. Wyczółkowski był już dojrzałym artystą, po nauce w Szkole Rysunkowej u Wojciecha Gersona, po studiach u Sandora Wagnera w Monachium i doskonaleniu się pod okiem Jana Matejki w Krakowie. Od ukończenia nauki wiele podróżował, bywał w Paryżu, Lwowie, Warszawie. Lata osiemdziesiąte to pobyty w Warszawie, przeplatane długimi wyjazdami na Podlasie, Wołyń i Ukrainę. W Warszawie Wyczółkowski zdobywał popularność i pieniądze świetnie malowanymi scenami salonowymi, natomiast na Ukrainie, gdzie w tym okresie życia przebywał z przerwami dziesięć lat, głębokie przeżycie przyrody zbliżyło go do malarstwa impresjonistycznego. Chociaż prezentowany obraz Lutnista nie rozgrywa się w plenerze tak jak inne obrazy z tego cyklu, utrzymany jest w równie pogodnym nastroju.. Rozbrykaną wesołość dzieciństwa artysta zastąpił tu spokojem zrównoważonej dorosłości emanującej z postaci młodzieńca. Plener, choć nieobecny w dosłownym sensie, zasygnalizował natomiast wiszącym na ścianie, oprawionym w złote ramy, dużym obrazem z rozległym krajobrazem górskim widzianym w pogodny, jasny dzień. Uważa się, że cykl obrazów Wesołe pacholęta namalował Wyczółkowski pod wpływem „renesansowych” obrazów Aleksandra Gierymskiego, a także, że był to zwrot malarza w kierunku symbolizmu, który zaowocował rok później znanym obrazem Druid skamieniały. Biorąc pod uwagę okoliczności powstania Lutnisty, jego znaczenie w twórczości 36

malarza, jest to obraz wyjątkowy. Zarówno mistrzowski warsztat artysty jak i fakt, że jest jednym z trzech zachowanych obrazów z cyklu Wesołe pacholęta, predysponują go do zbiorów muzealnych. W 1997 r. obraz pokazano w Domu Aukcyjnym Rempex, a w 2003 r. prezentowano go na wielkiej wystawie monograficznej Leona Wyczółkowskiego w Muzeum Narodowym w Krakowie.

W latach 1869- 1875 studiował w Klasie Rysunkowej w Warszawie m. in. u W. Gersona, A. Kamińskiego, R. Hadziewicza. Naukę kontynuował w Akademii w Monachium, a w latach 1877-1879 uczęszczał do SSP w Krakowie, gdzie pobierał nauki u J. Matejki. W latach 1895-1911 był profesorem ASP w Krakowie, a od 1934 r. prowadził katedrę grafiki w SSP w Warszawie. W 1889 r. odbył podróż do Paryża, gdzie zetknął się z impresjonizmem. Początkowo malował obrazy historyczno – rodzajowe, później realistyczne portrety i modne sceny salonowe. Podczas pobytu na Ukrainie w latach 1883-1893 tworzył głównie sceny przedstawiające rybaków i chłopów, podejmując w nich problematykę światła i koloru. Po 1895 r. uległ na krótko wpływowi symbolizmu, po czym zwrócił się w kierunku swoistego koloryzmu. Posługiwał się głównie pastelem, akwarelą i tuszem. Malował nastrojowe pejzaże, głównie tatrzańskie, zabytki architektoniczne, martwe natury, zwłaszcza kwiaty. Tworzył też zróżnicowane stylistycznie, wnikliwe portrety. Od ok. 1918 r. zajął się grafiką (techniki trawione, autolitografia). Jego twórczość jest zaliczana do najwybitniejszych zjawisk artystycznych w sztuce polskiej przełomu XIX/XX w.

Cena wywoławcza:

450 000 zł ~ 107 000 €

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Oleksa Nowakiwskij (Aleksander Nowakowski) (1872 Obodiuka – 1932 Lwów)

PEJZAŻ JESIENNY olej/tektura, 42 x 47 cm sygnowany l. d.:'O. Nowakiwskij' (cyrylicą)

WYSTAWIANY: TPSP we Lwowie, 1931 r.

Oleksa Nowakiwskij (Aleksy Nowakiwski) malarz pochodzenia ukraińskiego. Uczył się w latach 1888-1892 w pracowni F. F. Klimenki w Odessie. Studia uzupełniał w Szkole Sztuk Pięknych w Krakowie u J. Unierzyskiego, L. Wyczółkowskiego, J. Fałata i T. Axentowicza. Związany był także z pracownią malarstwa pejzażowego Jana Stanisławskiego (w 1907 wziął udział w wystawie jego uczniów). W latach 1900 – 1913 mieszkał pod Krakowem, skąd wyjeżdżał na plenery w poznańskie i Karpaty. W 1913 roku przeniósł się na stałe do Lwowa, gdzie w 1923 roku otworzył własną szkołę malarską. Wiele 38

wystawiał – m. in. w 1911 roku z grupą „Zero”, w 1912 roku z Towarzystwem Artystów Polskich „Sztuka”, wielokrotnie w TPSP w Krakowie i TZSP w Warszawie, gdzie w 1932 roku odbyła się indywidualna wystawa prac artysty. Mieszkając w Krakowie tworzył głównie pejzaże o intensywnej kolorystyce. W okresie lwowskim malował sceny rodzajowe o tematyce huculskiej, portrety, wizerunki bohaterów legend ukraińskich, a także kompozycje alegoryczne i religijne.

Cena wywoławcza:

42 000 zł ~ 10 000 €

Jakub Zucker (1900 Radom – 1981 Nowy Jork)

PONT NEUF W PARYŻU olej/płótno, 60 x 73 cm sygnowany p. d.: 'J. ZUCKER'

W wieku 13 lat uciekł do Palestyny. Po 1913 roku uczęszczał do Szkoły Sztuk Pięknych Bezalel DESA UNICUM 17 grudnia 2009

w Jerozolimie. W 1925 roku zamieszkał w Paryżu, gdzie uczył się w Academie Julian i Colarossi. Od 1927 roku wystawiał swoje prace w Salonie Jesiennym i des Tuileries. Po II wojnie światowej wyjechał do Nowego Jorku. Malował sceny rodzajowe, także związane z folklorem żydowskim, pejzaże, portrety i martwe natury.

Cena wywoławcza:

16 000 zł ~3 800 €

Mela Muter (Maria Melania Mutermilch) (1876 Warszawa – 1967 Paryż)

WIDOK MIEJSKI olej/płyta, 61,5 x 46 cm

obraz po rozdzieleniu – Opinia konserwatorska

Kształciła się w Szkole Rysunku i Malarstwa dla Kobiet w Warszawie. W 1901 r. osiadła na stałe w Paryżu. Studia artystyczne kontynuowała w Académie de la Grande Chaumiere i Académie Colarossi. Od 1902 r. uczestniczyła w Salonach Paryskich. Była blisko związana z działającą w Paryżu polską kolonią artystyczno-literacką; uczestniczyła w ekspozycjach polskiej sztuki w Towarzystwie Artystów Polskich (1914) i Galerie du Musée Crillon (1922). W latach 19111914 podróżowała do Hiszpanii, w 1915 i 1919 40

zwiedzała Szwajcarię. Wiele miesięcy spędziła w Bretanii i w południowych rejonach Francji. Mela Muter wypracowała swój własny, oryginalny styl wyrastający z tradycji postimpresjonizmu. Z malarstwa van Gogha przejęła wyrazisty kontur obiegający formy wydobyte szybkimi, wielokierunkowymi. Malował urzekające pejzaże i widoki miejskie, sceny rodzajowe oraz portrety.

Cena wywoławcza:

110 000 zł ~26 200 €

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Wojciech Kossak (1856 Paryż – 1942 Kraków)

ZALOTY, 1920 R. olej/tektura, 50,5 x 42 cm sygnowany i datowany p. d.: 'Wojciech Kossak I 1920' ODWROCIE: papierowa naklejka z oświadczeniem o autentyczności T. Wierzejskiego

Był synem i uczniem Juliusza Kossaka, ojcem Jerzego, także malarza oraz poetki Marii Pawlikowskiej – Jasnorzewskiej i pisarki Magdaleny Samozwaniec. Kształcił się w krakowskiej Szkole Sztuk Pięknych, Akademii monachijskiej oraz w Paryżu. W latach 1895 -1902 przebywał głównie w Berlinie, gdzie pracował dla cesarza Wilhelma II; malował też dla dworu Franciszka Józefa II. Wiele podróżował, m. in. do Hiszpanii i Egiptu. W późniejszych latach kilkakrotnie wyjeżdżał do Stanów Zjednoczonych, realizował zamówienia portretowe. W 1913 r. był mianowany profesorem 42

warszawskiej Szkoły Sztuk Pięknych. Był współautorem panoram: Racławice (1893 – 1894), Berezyna (1895 – 1896), Bitwa pod piramidami (1901 r.) oraz szkiców do niezrealizowanej Samosierry (1900 r.) Był niezrównanym malarzem scen batalistycznych i historycznych. Gloryfikował w nich wojsko polskie: ułanów, szwoleżerów, legionistów. Doskonale opanował sztukę malowania koni.

Cena wywoławcza:

29 500 zł ~ 7 000 €

Ludwik Gędłek (1847 Kraków – 1904 Wiedeń)

ZWIAD olej/deska, 16 x 21 cm sygnowany p. d.: 'L. Gędłek Wien' DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Uczył się malarstwa pod kierunkiem Władysława Łuszczkiewicza w latach 1861 – 72 w krakowskiej Szkole Sztuk Pięknych. W roku 1873 otrzymał dwuletnie stypendium na studia za granicą – studiował w Wiedniu u E. Lichtenfelsa i C. Würzingera (do 1877 r.) Wiele wystawiał – w Krakowie w okresie 1863 – 1888, w TPSP we Lwowie (1892 r.) oraz w Salonie Krywulta w Warszawie, a także w Dreźnie w latach 1882 43

– 90. Obrazy artysty znajdują się w Chicago, Sztokholmie, Chemnitz, Paryżu oraz Lwowskiej Galerii Obrazów. Malował krajobrazy, najczęściej okolic podkrakowskich, sceny batalistyczne i rodzajowe, w których często umieszczał sylwetki koni oraz jeźdźców.

Cena wywoławcza:

36 000 zł ~ 8 500 €

Stanisław Dębicki (1866 Lubaczów – 1924 Kraków)

"KĄPIEL W PRUCIE", 1887 R. olej/płótno dublowane, 73 x 144 cm sygnowany i datowany p. d.: 'Stanisław Dębicki | Kołomyja 1887'

WYSTAWIANY: Muzeum im. Jacka Malczewskiego w Radomiu Józef Brandt – uczniowie i przyjaciele, XII. 1998 – I. 1999 POCHODZENIE: w latach dwudziestych XX w. w kolekcji dr K. Jakubowskiego we Lwowie LITERATURA: T. Rybkowski, Śp. Stanisław Dębicki, „Słowo

Polskie” 1924, nr 242 M. Treter, Stanisław Dębicki (1866-1924), „Sztuki Piękne” R. I, 1924-1925, s. 71, il. F. Kopera, Dzieje malarstwa w Polsce, część III, Kraków 1929, s. 525, 527, il. 536 T. Dobrowolski, Nowoczesne malarstwo polskie, t. II, Wrocław1960, s. 306, il. 207 na s. 304 Historia sztuki polskiej w zarysie, t. III, Kraków 1962, s. 296; – T. Dobrowolski, Sztuka Młodej Polski, Warszawa 1963, s. 279, il. 201 na s. 281 Stanisław Dębicki 1866-1924, Katalog wystawy w Muzeum Śląskim we Wrocławiu, oprac. P. Łukaszewicz, Wrocław 1966, s. 6 i następne, nr kat. 13, il. [P. Łukaszewicz], Dębicki Stanisław [w:] Słownik Artystów Polskich, t. II, Wrocław 1975, s. 46. Prezentowany obraz został namalowany podczas pobytu artysty w Kołomyji i zaliczany 44

jest do jednego z najważniejszych dzieł w jego twórczości. Monografista artysty, Piotr Łukaszewicz, pisał o tym obrazie: „obraz ten wprowadza w twórczość Dębickiego nowe zagadnienie, problem światła w otwartym pejzażu i to światła w największym słonecznym nasileniu. Rozległa panorama brzegu rzeki, zamknięta na horyzoncie rzędem zabudowań, świeci jasnymi plamami różu, czerwieni, błękitu i bieli, zaludniających ją postaci. Migawkowe ruchy, odblaski przejrzystej wody, świetliste karnacje ciał z niebieskimi i różowymi cieniami, siniejące w dali bielone ściany domostw, wszystko to stwarzać ma wrażenie na gorąco pochwyconego zjawiska, skąpanego w przesyconej słońcem atmosferze”.

Cena wywoławcza:

110 000 zł ~ 26 200 €

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Eugeniusz Eibisch (1895 Lublin – 1987 Warszawa)

PEJZAŻ Z KUDOWY Z BRAMKĄ, 1946 R. olej/płótno, 65 x 83 cm sygnowany p. d.: `Ebiche`

WYSTAWIANY: Muzeum Narodowe w Warszawie, Eugeniusz Eibisch obrazy olejne, rysunki, V - VI. 1967 r. LITERATURA: katalog wystawy, Eugeniusz Eibisch obrazy olejne,

rysunki, Muzeum Narodowe w Warszawie, V - VI. 1967 r., poz. 16, nr kat. 25 (il.) ODWROCIE: naklejka: `Muzeum Narodowe w Warszawie | Galeria Malarstwa Współczesnego` z opisem obrazu oraz pieczątka ze składu przyborów malarskich Róży Aleksandrowicz w Krakowie Studiował w krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych pod kierunkiem J. Malczewskiego i W. Weissa. W 1922 r. wyjechał do Paryża. W czasie pobytu we Francji dużo wystawiał m. in.: na salonach paryskich: Jesiennym i Niezależnych. W 1939 46

r. wrócił do Polski; objął katedrę rysunku w krakowskiej ASP, a od 1945 r. był rektorem tejże uczelni. W latach 1950-1969 był profesorem malarstwa w ASP w Warszawie. Po wojnie brał udział w wielu prestiżowych wystawach na świecie. Otrzymał nagrodę Guggenheim Museum w 1960 r. W okresie paryskim malował pejzaże, martwe natury i portrety bliskie stylistyce Chaima Soutine`a. W latach późniejszych potwierdził swą przynależność do nurtu kolorystycznego.

Cena wywoławcza:

42 000 zł ~ 10 000 €

Rajmund Kanelba (1897 Warszawa – 1960 Londyn)

"JARMARK W LONDYNIE", 1949 R. olej/płótno, 51 x 51 cm sygnowany l. d.: 'Kanelba'

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

ODWROCIE: potwierdzenie autentyczności wydane przez Georga Kanelbę w 2009 r. (wraz z opisem obrazu) Był uczniem S. Lentza i T. Pruszkowskiego w warszawskiej SSP. Naukę malarstwa kontynuował w akademii w Wiedniu i w Paryżu. Od 1926 roku przebywał na zmianę we Francji, Anglii i USA. We wczesnych pracach dość 47

tradycyjny, w późniejszym okresie nawiązywał do współczesnego malarstwa francuskiego. Malował nastrojowe, liryczne sceny rodzajowe, akty, kwiaty, kameralne kompozycje we wnętrzu, oraz szkicowo traktowane studia kobiet i dzieci.

Cena wywoławcza:

30 000 zł ~ 7 200 €

Emilia Dukszyńska – Dukszta (1837 Petersburg – 1898 Warszawa)

WŁOSZKA PRZY STUDNI olej/płótno, 118 x 86 cm sygnowany l. d.: 'Dukszta'

Prezentowany obraz powstał najprawdopodobniej około roku 1875, kiedy artystka podróżowała po Włoszech.

Pierwsze lekcje malarstwa pobierała w Warszawie u J. K. Kaniewskiego, później u A. Lessera. W 1871 r. wyjechała na studia malarskie do Drezna. W 1882 r. studiowała w Monachium u J. Flüggena i F. Bodenmüllera, a w latach 1894 – 96 odbyła podróż artystyczną do Paryża, Antwerpii i Amsterdamu. Wystawiała swoje obrazy w warszawskim TZSP i Salonie Krywulta, w Krakowie oraz na Wystawie Powszechnej we Lwowie. Uczestniczyła także w wystawach zagranicznych – w Dreźnie, Wiedniu, Paryżu, Moskwie, Kijowie, Monachium, 48

Pradze, Chicago i San Francisco. W 1891 r. otrzymała srebrny medal na dorocznej wystawie w Petersburgu za obraz 'W święto'. Była niezwykle utalentowaną portrecistką, malowała także sceny rodzajowe. Uznawana jest za jedną z pierwszych polskich artystek zajmujących się zawodowo malarstwem.

Cena wywoławcza:

95 000 zł ~ 22 600 €

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Stefan Filipkiewicz (1879 Tarnów – 1944 Matthausen)

RÓŻE W WAZONIE olej/tektura, 36 x 50 cm sygnowany p. d.: 'Stefan Filipkiewicz'

Studiował w krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych w latach 1900 – 08 pod kierunkiem Floriana Cynka, Józefa Mehoffera, Leona Wyczółkowskiego, Józefa Pankiewicza i Jana Stanisławskiego. Wystawiał w Towarzystwie Przyjaciół Sztuk Pięknych w Krakowie i Lwowie oraz w warszawskim Towarzystwi Zachęty Sztuk Pięknych (od 1903 r.) Stefan Filipkiewicz uznawany jest za jednego 50

z najwybitniejszych uczniów Jana Stanisławskiego. Malował głównie pejzaże – tatrzańskie i podgórskie – oraz kwiaty i martwe natury. We wczesnym okresie twórczości zajmował się także grafiką.

Cena wywoławcza:

14 000 zł ~ 3 300 €

Alfons Karpiński (1875 Rozwadów k. Tarnobrzegu – 1961 Kraków)

"RÓŻE ŻÓŁTE" olej/tektura, 35 x 49,5 cm sygnowany l. śr.: 'a karpiński' ODWROCIE: tytuł autorski DESA UNICUM 17 grudnia 2009

W latach 1891-1899 studiował w krakowskiej SSP u F. Cynka, I. Jabłońskiego, W. Łuszczkiewicza i L. Wyczółkowskiego. Edukację artystyczną uzupełniał w pracowni Ažbego w Monachium (1903 r.) W latach 1904-1907 kontynuował naukę w ASP w Wiedniu u K. Pochwalskiego, w Paryżu w Academie Willi (1908 – 12) oraz w 1922 r. w Academie Collarossi. Podróżował do Włoch, Londynu, Budapesztu. Był członkiem m. in. TPSP w Krakowie oraz wiedeńskiej "Secesji". 51

W latach 1918 – 27 został wiceprezesem TPSP w Krakowie. Głównym tematem jego prac były portrety, sceny rodzajowe, widoki miejskie głównie Monachium i Paryża oraz martwe natury z motywem kwiatów.

Cena wywoławcza:

14 000 zł ~ 3 300 €

Jacek Malczewski (1854 Radom – 1929 Kraków)

AUTOPORTRET Z ZAMKIEM W TLE, 1921 R. olej/sklejka, 67 x 56 cm sygnowany i datowany l. d.: `J. Malczewski 1921.` WYSTAWIANY: Muzeum Narodowe w Krakowie, marzec – maj 2009, Podszepty sztuki. Jacek Malczewski 1854 – 1929 LITERATURA: katalog wystawy Podszepty sztuki. Jacek

Malczewski 1854 – 1929, Muzeum Narodowe w Krakowie, marzec – maj 2009, s. 175 (il.) katalog wystawy – Młoda Polska: Słowa, obrazy, przestrzenie, Muzeum Literatury w Warszawie, 9. X – 31. XII. 2007, s. 197, il. poz. nr 80 S. Krzysztofowicz – Kozakowska, Jacek Malczewski – życie i twórczość, wyd. Kluszczyński, il. s. 68 Andrzej Jakimowicz, Jacek Malczewski i jego epoka, PWN 1970, s. 31, il. nr 6 Jacek Malczewski był najwybitniejszym przedstawicielem polskiego malarstwa symbolicznego. Uczeń Jana Matejki w krakowskiej Szkole Sztuk Pięknych (1872-75 i 1877-79) i E. Lehmana w paryskiej École des Beaux-Arts (1876-77); stale mieszkał i pracował w Krakowie. 52

W l. 1896-1922 był profesorem malarstwa w tamtejszej Szkole Sztuk Pięknych (od 1900 r. – Akademii). Należał do Towarzystwa Artystów Polskich Sztuka i do Grupy Zero. Pozostawił po sobie bogatą spuściznę artystyczną; począwszy od realistycznych obrazów przedstawiających popowstaniowe losy Polaków na Syberii, po fantastyczno-baśniowe, biblijne i symbolicznoalegoryczne kompozycje, często splecione z wątkami patriotycznymi. Ponadto malował wiele portretów, autoportretów i pejzaży.

Cena wywoławcza:

430 000 zł ~ 102 000 €

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Jerzy Adam (czynny we Lwowie w latach 20 i 30 - tych XX w.)

TARG KOŃSKI, 1923 R. olej/płótno, 110 x 250 cm sygnowany i datowany l. d.: 'Jerzy Adam | 1923'

Cena wywoławcza:

45 000 zł ~ 10 700 € 54

Wincenty Ślendziński (1837 Skrebina na Wileńszczyźnie – 1909 Wilno)

DZIAD PROSZALNY, 1903 R. olej/płótno, 66 x 46 cm sygnowany i datowany l. d.: 'Wilno 1903 | Ślendziński'

Wincenty Ślendziński był malarzem i pianistą. Naukę rysunku i malarstwa DESA UNICUM 17 grudnia 2009

rozpoczął pod kierunkiem ojca Aleksandra i wileńskiego malarza Kantego Rusieckiego. Następnie, w latach 1855 (56) -1863, studiował w moskiewskiej Szkole Malarstwa, Rzeźby i Architektury w pracowni Siergieja Zarianki. Walczył w powstaniu styczniowym i w ramach represji został zesłany (w 1863 r.) do Charkowa i Kniagina. W 1872 roku powrócił do kraju i zamieszkał w Krakowie, a następnie kilka lat mieszkał u Józefa Ignacego Kraszewskiego w Dreźnie, gdzie portretował wiele osób ze sfer ziemiańskich, m. in. Działyńskich, Mielżyńskich, 55

Działowskich i Kwileckich. W roku 1875 został ponownie zesłany do Charkowa; w 1883 wrócił i zamieszkał na stałe w Wilnie. Tworzył portrety, sceny rodzajowe, pejzaże, a także dzieła o tematyce historycznej z dziejów Litwy. Namalował obrazy religijne m. in. do kościołów w Moskwie, Druskiennikach, Pińsku, Wilnie i Janowie. Zajmował się również konserwacją obrazów.

Cena wywoławcza:

20 000 zł ~ 4 800 €

Abraham (Adolf ) Behrmann (1876 Ryga – 1943 Białystok)

ARABSKIE MIASTECZKO olej/tektura, 51 x 36 cm sygnowany l. d.: 'Behrmann'

Adolf Behrmann rozpoczął naukę w akademii monachijskiej, gdzie studiował w latach 19001904, a kontynuował ją w latach 1905 – 10 w Paryżu. Po studiach zamieszkał w Łodzi, skąd odbywał liczne podróże do Maroka, Algieru, Tunisu, Egiptu i Palestyny. Zwiedzał też Europę – był we Włoszech, Hiszpanii, Francji i Niemczech. Bardzo wiele wystawiał – już w 1912 r. prezentował swoje obrazy w warszawskiej Zachęcie, wystawiał 56

też w Łodzi i za granicą: w Palestynie, Maroku, Nowym Jorku i Hamburgu. Należał do łódzkiego ZZPAP. Zginął w getcie białostockim. Malował pejzaże z licznych podróży, sceny rodzajowe i uliczne, martwe natury i portrety.

Cena wywoławcza:

12 000 zł ~ 2 850 €

Stanisław Masłowski (1853 Włodawa – 1926 Warszawa)

"VILLA NICLODI – TAORMINA", 1922 R. akwarela/papier, 101 x 68 cm sygnowany i datowany p. d.: 'Villa Niclodi. Taormina, S. Masłowski 1922' DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Był uczniem W. Gersona i A. Kamieńskiego w Warszawskiej Klasie Rysunkowej. Po studiach stale mieszkał w Warszawie, skąd wyjeżdżał na plenery malarskie, m. in. na Ukrainę (w latach 1875 – 1886). Fascynacja tamtejszym krajobrazem i folklorem sprawiła, że namalował wówczas wiele obrazów rodzajowych z postaciami Kozaków. W 1886 r. przebywał w Monachium; po 1900 kilkakrotnie jeździł do Włoch i do Paryża. 57

W 1912 i 1922 r. odbył podróż artystyczną na Sycylię i do Tunisu. Był członkiem ugrupowań artystycznych – TZSP, T. A. P. "Sztuka", Kółka Akwarelistów Polskich oraz Stowarzyszenia Artystów Malarzy "Pro Arte". Malował głównie sceny rodzajowe oraz pejzaże.

Cena wywoławcza:

18 000 zł ~ 4 300 €

Jerzy Kossak (1886 Kraków – 1955 Kraków)

ODWRóT SPOD MOSKWY, 1924 R. olej/płyta, 50 x 70 cm sygnowany i datowany p. d.: 'Jerzy Kossak | 1924'

LITERATURA: K. Olszański, Niepospolity ród Kossaków, s. 289, il. 605 Jerzy Kossak kształcił się od najmłodszych lat w pracowni dziadka – Juliusza oraz ojca – Wojciecha. Na początku lat 20- tych XX w. Jerzy wraz z ojcem podróżował po dworach Wielkopolski, gdzie portretował tamtejsze ziemiaństwo. Obrazy Jerzego Kossaka (tak, jak 58

jego dziadka i ojca) do dziś cieszą się dużym powodzeniem. Artysta podejmował tematykę bliską tęsknotom i sentymentom polskiego odbiorcy, utrwalał mit legionów polskich i zwycięskiej wojny z bolszewikami, malował także sceny rodzajowe z motywami trudów ułańskich, koni, spotkań żołnierzy i dziewcząt.

Cena wywoławcza:

30 000 zł ~ 7 100 €

Ignacy Zygmuntowicz (1875 – 1947)

POTYCZKA olej/płótno, 50 x 80 cm sygnowany p. d.: 'I. Zygmuntowicz'

Działał w Warszawie. Najczęściej malował efektowne zaprzęgi, sanny, sceny batalistyczne, DESA UNICUM 17 grudnia 2009

zimowe pejzaże, sceny z polowań. Wykorzystywał z talentem malarskie osiągnięcia polskich malarzy uczących się w monachijskiej akademii oraz zręcznie nawiązywał do stylu malarskiego W. Kossaka. Równocześnie w wielu swoich kompozycjach prezentował trochę odmienne, niemal werystyczne podejście do natury, tworząc sugestywne iluzje rzeczywistości. Brał udział w wystawach w Lublinie w 1922 roku, w Warszawie, w Towarzystwie Zachęty Sztuk 59

Pięknych w latach dwudziestych, a także w wielu wystawach ukazujących dorobek polskich malarzy w różnych miastach (na przykład w Katowicach, w Częstochowie, w Gdyni, w Kaliszu). Obecnie jego prace znajdują się w zbiorach Muzeum Narodowego w Warszawie, w muzeach w Łańcucie, Lesznie i w Łodzi.

Cena wywoławcza:

10 000 zł ~ 2 300 €

Roman Kochanowski

Henryk Weyssenhoff

(1857 Kraków – 1945 Freising, Bawaria)

(1859 Pokrewnie - 1922 Warszawa)

"UL PRZY WYPALONYM DĘBIE" olej/tektura, 41 x 71 cm

ODWROCIE: pieczątka "Ze spuścizny pośmiertnej Henryka Weyssenhoffa" z 1923 r. oraz naklejka z Salonu S. Kulikowskiego w Warszawie Henryk Weyssenhoff był bratem Józefa, pisarza. Tworzył przede wszystkim realistyczne pejzaże, odznaczające się liryzmem, a także kompozycje

animalistyczne. Zajmował się też grafiką i rzeźbą. Wykonał cykl ilustracji do utworów brata: liryków "Erotyki" (1911) oraz powieści "Soból i panna" (wyd. II z 1913 r.). Należał do ugrupowania artystycznego Pro Arte. Ostatnio postać tego malarza została przypomniana przez Annę Pawłowską w książce monograficznej "Henryk Weyssenhoff. Zapomniany bard Białorusi" (wyd. Warszawa, 2006 r.)

Cena wywoławcza:

12 000 zł ~ 2 800 €

PEJZAŻ Z CZERWONYM DACHEM olej/płótno naklejone na deskę, 22,5 x 13,5 cm

WYSTAWIANY: Muzeum im. Jacka Malczewskiego, V - IX.2007 r. wystawa Malarstwo Romana Kochanowskiego Muzeum Narodowe w Gdańsku, 10.X.2008 21.XII.2008, wystawa Zapomniany mistrz. Roman Kochanowski Cena wywoławcza:

13 000 zł ~ 3 000 €

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Stanisław Jakubowski (1885 Kosów – 1964 Kraków)

BAJKA – KRÓL WĘŻÓW, 1921 R. olej/tektura, 62,5 x 58 cm sygnowany i datowany l. d.: 'St. Jakubowski | 1921' Według informacji zawartych w Słowniku Artystów Polskich (T. III, s. 186), w dorobku malarskim Stanisława Jakubowskiego przed 1839 roku

znajdowało się dzieło "Król wężów", być może identyczne z prezentowanym obrazem Studiował w latach 1903 – 06 w Szkole Przemysłu Drzewnego w Stanisławowie w dziale rzeźby, później w Krakowie (1907 – 12) u T. Axentowicza, S. Dębickiego i L. Wyczółkowskiego. W latach 1912 – 33 pracował jako nauczyciel rysunków w Krakowie, Przemyślu i Rzeszowie. Od 1943 do 1950 roku pracował jako rysownik – konserwator w Muzeum Archeologicznym PAU w Krakowie, a od 1958 był pracownikiem tamtejszej Akademii Sztuk Pięknych. Indywidualne 62

wystawy artysty odbyły się w Krakowie, Warszawie, Rzeszowie i Lwowie. Zajmował się przede wszystkim grafiką -różne techniki, często kolorowane. W twórczości malarskiej dominują kompozycje o tematyce odwołującej się do dziejów przedchrześcijańskich Polski; malował także portrety i pejzaże. Projektował też polichromie, zajmował się techniką emalierską, jest także autorem recenzji, artykułów i książki o odnawianiu starych druków.

Cena wywoławcza:

4 500 zł ~ 1 070 €

Marian Wawrzeniecki (1863 Warszawa – 1943 Warszawa)

Z PODAŃ SŁOWIAŃSKICH, OK. 1914 R. olej/płótno dublowane, 58 x 48 cm sygnowany p. śr.: ‘M. W. ’ DESA UNICUM 17 grudnia 2009

W latach 80 – tych XIX w. studiował w Warszawie u Wojciecha Gersona, a następnie w krakowskiej Szkole Sztuk Pięknych u Jana Matejki, L. Loefflera, F. Cynka. Kształcił się ponadto w Monachium, Paryżu i we Włoszech. Wiele podróżował, w tym na Wschód. Mieszkał na stałe w Warszawie. Wykonywał ilustracje do pism m. in.: "Chimery". Był członkiem Stowarzyszenia Artystów "Odłam". Publikował artykuły z zakresu historii sztuki oraz pracował jako archeolog. Malarska 63

twórczość Wawrzenieckiego charakteryzuje się upodobaniem do mistyczno – symbolicznych motywów. Artysta często podejmował alegoryczną tematykę zainspirowaną słowiańskimi mitami i legendami oraz przedchrześcijańskimi dziejami Polski.

Cena wywoławcza:

9 000 zł ~ 2 200 €

Zygmunt Józef Menkes (1896 Lwów - 1986 Riverdale, USA)

ŚPIEWACZKA olej/płótno, 50,5 x 41 cm sygnowany p. d.: 'Menkes'

ODWROCIE: stempel na blejtramie z Rudolph Galleries, Woodstock, Nowy Jork Studiował w Szkole Przemysłowej we Lwowie, następnie w krakowskiej ASP. Uczył się także w pracowni A. Archipenki w Berlinie. W 1923 r. wyjechał do Paryża, gdzie wszedł w krąg malarzy Ecole de Paris. Wystawiał na paryskich Salonach: Jesiennym, Niezależnych, Tuileries. Związany 64

był z życiem artystycznym w Polsce. Należał do ugrupowania Nowa Generacja, był członkiem Zrzeszenia Artystów Plastyków Zwornik. Malował pejzaże, kompozycje figuralne, akty, portrety, martwe natury, sceny z życia Żydów. Poza malarstwem olejnym, tworzył również gwasze, akwarele i rysunki.

Cena wywoławcza:

60 000 zł ~ 14 300 €

Jakub Zucker (1900 Radom – 1981 Nowy Jork)

PORTRET CHŁOPCA olej/płyta, 35 x 27 cm sygnowany p. g.: 'J. ZUCKER' DESA UNICUM 17 grudnia 2009

W wieku 13 lat uciekł do Palestyny. Po 1913 roku uczęszczał do Szkoły Sztuk Pięknych Bezalel w Jerozolimie. W 1925 roku zamieszkał w Paryżu, gdzie uczył się w Academie Julian i Colarossi. Od 1927 roku wystawiał swoje prace w Salonie Jesiennym i des Tuileries. Po II wojnie światowej wyjechał do Nowego Jorku. Malował sceny 65

rodzajowe, także związane z folklorem żydowskim, pejzaże, portrety i martwe natury.

Cena wywoławcza:

3 000 zł ~ 700 €

Józef Wodziński (1859 Korytnica – przed 1915)

W PARKU gwasz/karton, 38 x 31,5 cm sygnowany l. d.: 'J. Wodziński'

Uczył się początkowo u Wojciecha Gersona i Aleksandra Kamińskiego w Warszawie. Następnie w latach 1878-1881 studiował w Szkole Sztuk Pięknych w Krakowie, a w latach 1881-1884 w akademii monachijskiej; studia artystyczne uzupełniał w Wiedniu. Na stałe mieszkał i tworzył w Monachium, a po roku 1900 osiadł w Berlinie. 66

Malował historyzujące sceny salonowo – kostiumowych, a także pejzaż nadmorskie. Zajmował się też ilustratorstwem.

Cena wywoławcza:

3 000 zł ~ 700 €

Jan Rubczak (1884 Stanisławów – 1942 obóz koncentracyjny Auschwitz)

PARK JESIENIĄ olej/płótno, 54 x 65 cm sygnowany p. d.: 'Jan Rubczak' Studiował w 1904-1911 w krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych, początkowo pod kierunkiem F. Cynka, następnie w graficznej pracowni Józefa Pankiewicza. Swe umiejętności warsztatowe DESA UNICUM 17 grudnia 2009

doskonalił w Paryżu w latach 1908 – 09. Studia rozszerzał w Akademie für Graphische Künste und Buchgewerbe w Lipsku oraz w Académie Colarossi w Paryżu, gdzie w 1911 osiadł na wiele lat. W 1915 roku został członkiem Towarzystwa Polskiego Literacko – Artystycznego. W 1917 roku otworzył w Paryżu własną szkołę grafiki. Motywów do zobrazowania dostarczały mu pobyty w Rouen i Chartres, w miasteczkach Normandii, Bretanii i południowej Francji, podobnie jak podróże do Włoch, Holandii i Hiszpanii. Po powrocie do Krakowa w 1924 roku podjął pracę pedagogiczną w Wolnej Szkole Malarstwa i Rysunku Ludwiki Mehofferowej. W latach 193167

32 pełnił funkcję asystenta w katedrze grafiki ASP, którą kierował Jan Wojnarski. Należał do Towarzystwa Artystów Polskich "Sztuka". W 1925 roku został współzałożycielem Cechu Artystów Plastyków "Jednoróg". Swą sztukę eksponował w Paryżu, w Wiedniu, Helsinkach, Pradze, Brukseli i Buffalo. Twórczość malarska Jana Rubczaka była nierozłącznie związana z francuskim postimpresjonizmem promowanym na polskim gruncie przez Józefa Pankiewicza.

Cena wywoławcza:

20 000 zł ~ 4 700 €

Teodor Grott (1884 Częstochowa - 1972)

KACZEŃCE, 1919 R. akwarela/tektura, 60,5 x 51 cm sygnowany i datowany p. g.: 'Teod. Grott | 919' ODWROCIE: naklejka z salonu obrazów Jakuba Weitzmanna we Lwowie

Studiował w krakowskiej ASP u L. Wyczółkowskiego i J. Stanisławskiego. Malował pejzaże i kwiaty. Wyczółkowski uważał go za swojego spadkobiercę. Malował portrety, zajmował się również projektowaniem kilimów dla własnej wytwórni "Grot" czynnej w okresie międzywojennym. Ulubionymi motywami artysty były martwe natury i kwiaty.

Cena wywoławcza:

7 000 zł ~ 1 600 €

Antoni Eugeniusz Dzierzbicki (1887 - 1959 Warszawa)

KRZEW RÓŻANY akwarela, gwasz/papier, 69 x 52,5 cm (w świetle oprawy) sygnowany p. d.: ‘a. dzierzbicki’ DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Antoni Dzierzbicki był malarzem i scenografem. Naukę malarstwa rozpoczął w warszawskiej Klasie Rysunkowej; na dalsze studia wyjechał do Paryża i Monachium, gdzie już w czasie studiów, w 1908 roku otrzymał odznaczenie na jednej z wystaw. Wystawiał w warszawskiej Zachęcie - od 1911 roku. Malował przede wszystkim pejzaże 69

i kwiaty. Projektował także scenografie dla teatrów warszawskich (m.in. do sztuk A. Fredry i j. Słowackiego) oraz wykonywał projekty witraży dla krakowskiej pracowni S. G. Żeleńskiego.

Cena wywoławcza:

3 500 zł ~ 830 €

Irena Hassenberg (Reno) (1884 Warszawa – 1953)

MARTWA NATURA akwarela, ołówek/papier, 28 x 34,5 cm (w świetle oprawy) sygnowany p. d.: 'Reno' WYSTAWIANY wystawa monograficzna Irena Hassenberg – Reno "Paryż – Nowy Jork", Galeria Ego X – XI 2001

Irena Hassenberg (Reno) – absolwentka Akademii Sztuk Pięknych Warszawie. Od roku 1907 mieszkała i tworzyła w Paryżu, a w 1926 r. uzyskała obywatelstwo francuskie. Uczestniczyła w wielu wystawach od 1907 r.: Salon d`Automne, Salon des Indépendats, Salon des Tuileries. Swoją twórczość prezentowała również na wystawach indywidualnych w paryskich Galeriach: Druet, d`art Contemporain, du Portique. Polskim akcentem był udział w wystawie sztuki polskiej na Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts w 1921 r. W Warszawie w Zachęcie pokazała swoje 70

prace na Salonie w 1913 r.; w 1915 na wystawie indywidualnej, a w 1921 r. na wystawie artystów żydowskich. Malowała głównie pejzaże miejskie Paryża i miast francuskich. W 1925 r. odbyła podróż do Nowego Yorku. Zafascynowana tym miastem uwieczniła je w pracach olejnych, pastelach i litografiach – wydanych w albumie "New York". Malowała również martwe natury, kwiaty, pejzaże, rzadko wprowadzając postacie ludzkie.

Cena wywoławcza:

2 700 zł ~ 640 €

Rafał Malczewski (1892 Kraków – 1965 Montreal)

MASZYNA akwarela, tusz/papier, 41 x 51 cm (w świetle passe - partout) DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Cena wywoławcza:

15 000 zł ~ 3 500 €

Teodor Axentowicz (1859 Braszow – 1938 Kraków)

AKT pastel/karton, 92 x 51 cm sygnowany p. d.: ‘T. Axentowicz’ Prezentowany tu akt kobiecy jest niejako konsekwencją stylu portretów salonowych. Artysta malował akty dość rzadko. Niekiedy przybierały one formę wyidealizowanych zjaw, wyłaniających się z jesiennych liści secesyjnych, rudowłosych piękności. Tu jednak mamy do czynienia z klasycznym, pracownianym aktem, w którym modelka wydaje się konkretną osobą. Draperia materii, może szlafroka modelki, rozłożona na postumencie o który opiera się ujęta w mocnym kontrapoście kobieta, sprawia, że mamy wrażenie konkretnego wnętrza, choć tło jest ciemne, nieokreślone. Niewymuszona elegancja pozy, dumnie podniesiona głowa, fryzura i idealne piękno ciała wskazują na to, że to wcale nie zwykła, biedna dziewczyna pozująca nago dla pieniędzy. Wydaje nam się, że mamy do czynienia z wielką damą, która łaskawie zdjęła kunsztowną toaletę, ale nadal jest oszałamiająca i posągowa. Jej uroda na tym obrazie jest i dostępna i niedostępna jednocześnie co nadaje przedstawieniu wyraz nieuchwytnej zmysłowości i erotycznego powabu.

Cena wywoławcza:

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

75 000 zł ~ 17 800 €

Wlastimil Hofman (1881 Praga – 1970 Szklarska Poręba)

MŁODZIENIEC Z NAZARETU, 1944 r. olej/tektura, 15 x 15 cm sygnowany i datowany p. d.: 'Wlastimil Hofman | 1944' W latach 1895-1899 studiował w krakowskiej SSP pod kierunkiem F. Cynka, J. Malczewskiego, J. Unierzyskiego i J. Stanisławskiego. Lata 1899-1901 spędził w paryskiej Academie des Beaux-Arts u J. L. Gerôme`a. Podczas II wojny światowej był 73

w ZSSR, Tel-Avivie i Jerozolimie. Po powrocie do kraju zamieszkał w Krakowie, a następnie przeniósł się do Szklarskiej Poręby. Należał m.in. do TAP "Sztuka", Grupy Zero, Grupy Pięciu oraz "Secesji" wiedeńskiej. Na jego pracę ogromny wpływ miała symboliczna twórczość J. Malczewskiego. Hofman malował głównie obrazy religijne, sceny rodzajowe, portrety i pejzaże. Jego modelami byli często biedni, prości ludzie, którzy zyskali w jego pracach ponadczasową godność.

Cena wywoławcza:

4 500 zł ~ 1 000 €

Józef Tadeusz Polkowski (1820 Warszawa - 1895 Warszawa)

"POWRÓT DO RODZINNEJ WIOSKI PO 25 LATACH SŁUŻBY", 1859 R. akwarela, tusz/papier, 22 x 32 cm (w świetle passe - partout) sygnowany i datowany p. d.: 'JT Polkowski 1859' oraz tytuł autorski

Józef Polkowski był malarzem, rysownikiem i pedagogiem. Malarstwa uczył się w Warszawie – u Antoniego Kokulara, Bonawentury Dąbrowskiego i w Szkole Sztuk Pięknych u Jana Feliksa Piwarskiego. Wystawiał w Warszawie na wystawach krajowych (w 1845 i 1858 roku) oraz w Zachęcie – od 1875 roku. Rysował dla Tygodnika Ilustrowanego oraz dla wiedeńskiego Postępu. Malował sceny rodzajowe, portrety oraz obrazy religijne.

Cena wywoławcza:

4 800 zł ~1 100 €

Zygmunt Ajdukiewicz (1861 Witkowice pod Tarnobrzegiem – 1917 Wiedeń)

PIERWSZY KAPELUSZ akwarela, tusz, ołówek/papier, 23 x 12 cm (w świetle passe – partout) sygnowany p. d.:'Zygmunt Ajdukieicz' DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Zygmunt Ajdukiewicz naukę malarstwa rozpoczął w krakowskiej Szkole Sztuk Pięknych, a następnie studiował w akademii wiedeńskiej (1880 – 1882) i monachijskiej (1883 – 1885). Po studiach stale mieszkał w Wiedniu, gdzie dzięki mieszkającemu tam bratu stryjecznemu – Tadeuszowi – rozwijał swoją karierę portrecisty w sferach dworskich i arystokratycznych, m. in. do pałacu cesarskiego w Wiedniu wykonał cykl obrazów przedstawiających mitologiczną historię Złotego 75

Runa. W roku 1893 odwiedził Paryż. Swoje obrazy prezentował w Warszawie, Krakowie, Lwowie, Wiedniu, Berlinie, Monachium i Pradze. Malował portrety, sceny rodzajowe o tematyce myśliwskiej oraz obrazy historyczne. Zajmował się także ilustratorstwem.

Cena wywoławcza:

3 600 zł ~ 860 €

Stanisław Paciorek (1889 Ładycze na Wołyniu – 1952 Kraków)

KRAKOWSKI BARBAKAN olej/tektura, 57 x 55 cm sygnowany p. d.: 'ST. Paciorek''

W latach 1908 – 1915 studiował w krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych m. in. u Józefa Mehoffera i Konstantego Laszczki, a w 1918 r. u Teodora Axentowicza. Przed II wojną światową pracował jako dekorator teatralny w krakowskim teatrze Bagatela. Projektował scenografie do oper Stanisława Moniuszki i Mikołaja Rimskiego – Korsakowa. Był członkiem Grupy Artystów Polskich Krąg. Brał udział w wystawach Towarzystwa Przyjaciół Sztuk Pięknych w latach 76

: 1907, 1910, 1912, 1929 – 31, TPSP we Lwowie, w Łodzi, w Poznaniu. Malował pejzaże, widoki Krakowa, sceny rodzajowe, martwe natury, kwiaty. Prace jego znajdują się w zbiorach Muzeum Historycznego miasta Krakowa, Muzeum Narodowego w Krakowie oraz w licznych zbiorach prywatnych.

Cena wywoławcza:

3 500 zł ~ 830 €

Władysław Chmieliński (1911 Warszawa - 1979 Warszawa)

STARÓWKA WARSZAWSKA olej/płótno, 35 x 51 cm sygnowany p. d.: 'Wł. Chmieliński' Studiował w Miejskiej Szkole Sztuk Zdobniczych i Malarstwa w Warszawie w latach 1926 - 1931. Malował pejzaże i sceny rodzajowe w technice olejnej i akwareli. Wykonał m.in. cykl akwarel przedstawiających zabytki polskiej architektury (1935-1938) oraz olejne pejzaże z zabytkową architekturą (1958-1962).

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Cena wywoławcza:

8 000 zł ~ 1 900 €

Jerzy Kossak (1886 Kraków – 1955 Kraków)

WESELE KRAKOWSKIE, 1933 R. olej/tektura, 48 x 74 cm sygnowany i datowany p. d.: 'Jerzy Kossak | 1933'

Jerzy Kossak kształcił się od najmłodszych lat w pracowni dziadka – Juliusza oraz ojca – Wojciecha. Na początku lat 20- tych XX w. Jerzy wraz z ojcem podróżował po dworach Wielkopolski, gdzie portretował tamtejsze ziemiaństwo. Obrazy Jerzego Kossaka (tak, jak jego dziadka i ojca) do dziś cieszą się dużym powodzeniem. Artysta podejmował tematykę 78

bliską tęsknotom i sentymentom polskiego odbiorcy, utrwalał mit legionów polskich i zwycięskiej wojny z bolszewikami, malował także sceny rodzajowe z motywami trudów ułańskich, koni, spotkań żołnierzy i dziewcząt.

Cena wywoławcza:

19 000 zł ~ 4 500 €

Wojciech Kossak (1856 Paryż – 1942 Kraków)

UŁAN I DZIEWCZYNA, 1937 R. olej/płótno, 60 x 50 cm sygnowany i datowany l. d.: 'Wojciech Kossak | 1937' Obraz po konserwacji DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Cena wywoławcza:

30 000 zł ~ 7 100 €

Wacław Wąsowicz (?) (1891 Warszawa – 1942 Wilanów)

MARTWA NATURA Z DZBANEM olej/płótno, 47 x 65 cm

Studia artystyczne odbył w Warszawie w latach 1909-14 w szkole rysunkowej im. W. Gersona pod kierunkiem M. Kotarbińskiego i w SSP u I. Pieńkowskiego. W 1914 r. był też uczniem J. Malczewskiego w krakowskiej ASP. Podróżował do Francji, Holandii i Włoch oraz na Bałkany. Brał aktywny udział w życiu artystycznym międzywojennej Warszawy, wiele wystawiał, podejmował też rozliczne funkcje 80

społeczne i organizacyjne w środowisku artystów plastyków. Należał do ugrupowań formiści, Rytm i Ryt. Zajmował się też drzeworytem, malarstwem na ceramice i tkaninach, dekoracją wnętrz oraz projektami w dziedzinie sztuki użytkowej.

Cena wywoławcza:

12 000 zł ~ 2 800 €

Maria Ritter (1899 - 1976)

MARTWA NATURA Z OWOCAMI olej/tektura, 31 x 42 cm sygnowany p. d.: 'M. Ritterówna'

Cena wywoławcza:

5 000 zł ~ 1 200 €

Maria Ritter (1899 - 1976) MARTWA NATURA, 1958 R. olej/płótno, 40 x 50 cm sygnowany i datowany p. d.: 'M. Ritterówna | 1958'

ODWROCIE: naklejka wystawowa z TPSP w Krakowie

Cena wywoławcza:

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

6 500 zł ~ 1 500 €

Teodor Axentowicz (1859 Braszow – 1938 Kraków) PORTRET KOBIETY pastel/papier, 71 x 53 cm sygnowany l. g.: 'T. Axentowicz' Teodor Axentowicz studiował w akademii monachijskiej pod kierunkiem Gabriela von

Hackla oraz u profesorów Sandora Wagnera i Guyli Benczura w latach 1879- 82. W 1883 r. wyjechał do Paryża, gdzie uczył się w pracowni Emila Augusta Carolus- Durana. Odbył wiele podróży artystycznych m. in. do Włoszech, Londynu. W 1895 r. objął stanowisko profesora rysunku w krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych, a w 1910 r. został pierwszym jej rektorem z wyboru. Był współzałożycielem Towarzystwa Artystów Polskich "Sztuka" oraz członkiem wiedeńskiej 82

"Secesji". Był jednym z najwybitniejszych polskich portrecistów; malował także sceny rodzajowe i historyczne. Ulubionym tematem artysty były sceny z motywami huculskimi – studia postaci, zwyczaje, wierzenia- malowane z dbałością o szczegóły, a jednocześnie bardzo swobodnie oraz przedstawienia symboliczne.

Cena wywoławcza:

39 000 zł ~ 9 300 €

Jacek Malczewski (1854 Radom – 1929 Kraków)

CHRYSTUS W KORONIE CIERNIOWEJ, 1922 R. akwarela/papier, 59 x 70 cm sygnowany p. śr.: 'J. Malczewski 1922 (…)' Jacek Malczewski był najwybitniejszym przedstawicielem polskiego malarstwa DESA UNICUM 17 grudnia 2009

symbolicznego. Uczeń Jana Matejki w krakowskiej Szkole Sztuk Pięknych (1872-75 i 1877-79) i E. Lehmana w paryskiej École des Beaux-Arts (1876-77); stale mieszkał i pracował w Krakowie. W l. 1896-1922 był profesorem malarstwa w tamtejszej Szkole Sztuk Pięknych (od 1900 r. – Akademii). Należał do Towarzystwa Artystów Polskich Sztuka i do Grupy Zero. Pozostawił po sobie bogatą spuściznę artystyczną; począwszy od realistycznych obrazów przedstawiających 83

popowstaniowe losy Polaków na Syberii, po fantastyczno-baśniowe, biblijne i symbolicznoalegoryczne kompozycje, często splecione z wątkami patriotycznymi. Ponadto malował wiele portretów, autoportretów i pejzaży.

Cena wywoławcza:

28 000 zł ~ 6 700 €

Czesław Wasilewski (ok. 1875 – 1946/47)

SPOTKANIE NA DRODZE, 1936 R. olej/tektura, 34 x 51 cm (w świetle oprawy) sygnowany i datowany l. d.: 'Cz. Wasilewski 1936'

Działał w Warszawie. Najczęściej malował efektowne zaprzęgi, sanny, sceny batalistyczne, zimowe pejzaże, sceny z polowań, kwiaty. Wykorzystywał z talentem malarskie osiągnięcia polskich malarzy uczących się w monachijskiej akademii oraz zręcznie nawiązywał do stylu malarskiego Wojciecha Kossaka. Brał udział w wystawach w Lublinie w 1922 roku, w Warszawie, w Towarzystwie Zachęty Sztuk Pięknych w latach dwudziestych, a także w wielu 84

wystawach ukazujących dorobek polskich malarzy w różnych miastach (np. w Katowicach, w Częstochowie, w Gdyni, w Kaliszu). Obecnie jego prace znajdują się w zbiorach Muzeum Narodowego w Warszawie, w muzeach w Łańcucie, Lesznie i w Łodzi.

Cena wywoławcza:

12 000 zł ~ 2 850 €

Ignacy Zygmuntowicz (1875 – 1947)

PRZEJAŻDŻKA, 1937 R. olej/tektura, 35 x 50 cm sygnowany i datowany p. d.: 'I. Zygmuntowicz | 1937'

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Działał w Warszawie. Najczęściej malował efektowne zaprzęgi, sanny, sceny batalistyczne, zimowe pejzaże, sceny z polowań. Wykorzystywał z talentem malarskie osiągnięcia polskich malarzy uczących się w monachijskiej akademii oraz zręcznie nawiązywał do stylu malarskiego W. Kossaka. Równocześnie w wielu swoich kompozycjach prezentował trochę odmienne, niemal werystyczne podejście do natury, tworząc sugestywne iluzje rzeczywistości. Brał udział w wystawach w Lublinie w 1922 roku, 85

w Warszawie, w Towarzystwie Zachęty Sztuk Pięknych w latach dwudziestych, a także w wielu wystawach ukazujących dorobek polskich malarzy w różnych miastach (na przykład w Katowicach, w Częstochowie, w Gdyni, w Kaliszu). Obecnie jego prace znajdują się w zbiorach Muzeum Narodowego w Warszawie, w muzeach w Łańcucie, Lesznie i w Łodzi.

Cena wywoławcza:

12 000 zł ~ 2 850 €

Władysław Jarocki (1879 Podhajczyki – 1965 Kraków)

HUCUŁ olej/deska, 41 x 30,5 cm sygnowany l. d.: `Wład. Jarocki' Władysław Jarocki studiował na politechnice lwowskiej, gdzie uzyskał dyplom inżyniera. Następnie, w 1902 r., rozpoczął studia w krakowskiej ASP u J. Mehoffera i L.

Wyczółkowskiego, a w 1906 r. uzupełnił edukację w Académie Julian w Paryżu. Należał do Towarzystwa Artystów Polskich Sztuka oraz Wiedeńskiej Secesji. Był prezesem Towarzystwa Przyjaciół Sztuk Pięknych w Krakowie. Prowadził ożywioną działalność artystyczną i pedagogiczną: w 1921 r. został mianowany profesorem nadzwyczajnym krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych, w latach 1925 – 28 był dziekanem wydziału malarstwa i rzeźby, od 1937 r. był profesorem zwyczajnym malarstwa. Wiele wystawiał w kraju i za granicą. W bogatej 86

twórczości Jarockiego niezwykle istotną rolę odgrywa wątek ludowy. Artysta chętnie malował postaci hucułów i górali podhalańskich w charakterystycznie zdobionych strojach oraz ich tradycyjne obrzędy. Znaczna część jego dorobku artystycznego znajduje się obecnie w wielu muzeach oraz w słynnej Harendzie, zakopiańskiej willi zbudowanej przez młodopolskiego poetę Jana Kasprowicza, teścia malarza.

Cena wywoławcza:

12 000 zł ~ 2 800 €

Julij Rafajłowicz Bershadsky (1869 Tiraspol - 1956 Swierdłowsk)

PORTRET TARASA SZEWCZENKI, 1938 R. olej/płótno, 108 x 90 cm sygnowany i datowany p. d.: 'Ju. R. Bershadsky' (cyrylicą) DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Jurij Rafałowicz Bershadsky był rosyjsko ukraińskim malarzem - realistą. W 1899 roku ukończył Akademię Sztuk w St. Petersburgu pod kierunkiem Ilii Riepina. Większość życia spędził w Odessie, gdzie m. in. miał własną szkołę malarstwa, a w latach 1928 - 1941 był profesorem Odeskiej Akademii Sztuki. Zaliczany jest do znanej grupy malarzy południowo - rosyjskich z 1 poł. XX w., 87

znany był również jako autor plakatów. Jego dzieła były eksponowane w Polsce w 2003 roku w ramach wystawy Odeskiego Muzeum Sztuki. Malował portrety, martwe natury i pejzaże.

Cena wywoławcza:

16 000 zł ~ 3 800 €

Stanisław Eleszkiewicz (1900 Czutów k. Połtawy – 1963 Paryż)

TOWARZYSTWO W PARKU olej, akwarela/płyta, 25,5 x 30,5 cm sygnowany l. d.: 'S. Eleszkiewicz'

ODWROCIE naklejka z galerii Bonaparte w Paryżu Malarz, rysownik, projektant mozaik i witraży. Od roku 1914 uczył się w Szkole Sztuk Pięknych w Mirgorodzie. W 1918 roku wstąpił do wojska, a ciężko ranny przez pół roku przebywał w szpitalu. W latach 1919-21 studiował w Szkole Sztuk Pięknych w Atenach. Następnie przebywał 88

w Neapolu i w Rzymie, Persji, a w roku 1923 zamieszkał na stałe w Paryżu, gdzie aktywnie uczestniczył w życiu wystawienniczym. Tworzył w duchu malarstwa kręgu Ecole de Paris. Malował portrety i sceny rodzajowe.

Cena wywoławcza:

5 000 zł ~ 1 200 €

Maria Lewandowska XX w.

PORTRET KOBIETY NA TLE PEJZAŻU, 1936 R. olej/płótno, 122 x 92 cm sygnowany i datowany p. d.: 'M. LEWANDOWSKA 1936'

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Cena wywoławcza:

18 000 zł ~ 4 300 €

Antoni Gramatyka (1841 Kalwaria Zebrzydowska – 1922 Kraków)

WIDOK MIASTECZKA olej/płótno, 36 x 51 cm sygnowany l. d.: 'A. Gramatyka' Związany z Krakowem swoje studia malarskie rozpoczął w tamtejszej Szkole Sztuk Pięknych u Wł. Łuszczkiewicza i J. Matejki. Następnie

studiował w akademii wiedeńskiej, a potem ponowie w Krakowie. Swoje obrazy wystawiał głównie w TPSP w Krakowie i Lwowie oraz w TZSP w Warszawie. Był malarzem realistą. Obok rodzajowych scen z życia wsi i miasta, portretów, obrazów historycznych i religijnych malował wiele pejzaży z okolic Krakowa, Kalwarii Zebrzydowskiej, Żywca, Podhala i Spiszu.

Cena wywoławcza:

18 000 zł ~ 4 300 €

Kazimierz Wąsowicz (1888 Dębowiec – 1962 Warszawa)

"KRAJOBRAZ WIOSENNY" olej/płótno, 70 x 82 cm sygnowany l. d.: 'KW'

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

ODWROCIE: dwie papierowe naklejki (wystawowe) z opisem obrazu z 1962 r. Kazimierz Wąsowicz studiował w Wyższej Szkole Przemysłowej oraz w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie (w latach 1908 – 12). Studia artystyczne kontynuował w Paryżu w akademii de Beaux – Arts. Był współzałożycielem Powszechnego Związku Artystów Plastyków 91

w Krakowie w 1910 roku oraz Podhalańskiego Związku Polskich Artystów Plastyków w Zakopanem. Malował pejzaże, często z okolic Zakopanego i Podhala, portrety oraz sceny batalistyczne. Zajmował sie również grafiką warsztatową, głównie litografią.

Cena wywoławcza:

9 000 zł ~ 2 000 €

Johannes Lingelbach

POCHODZENIE: Dom Aukcyjny Christie's Amsterdam, aukcja Old Master Pictures, 7.05.1997 r.

(przed 1622 Frankfurt am Main - 1674 Amsterdam)

PRZED KUŹNIĄ olej/płótno, 65 x 62 cm sygnowany l. d.: 'LB' (monogram wiązany)

LITERATURA: katalog aukcji z 7 maja 1997 r., Dom Aukcyjny Christie's Amsterdam, poz. nr 114 Cena wywoławcza:

88 000 zł ~ 20 900 € 92

Adriaen van Ostade (Harlem 1610 - 1684)

CHŁOPSKA RODZINA W IZBIE, 1636 R. olej/deska, 27,5 x 22,5 cm sygnowany i datowany l. d.: 'A. Ostade 1636' ODWROCIE: papierowe potwierdzenie zakupu prawdopodobnie XIX w. DESA UNICUM 17 grudnia 2009

POCHODZENIE: Dom Aukcyjny Dorotheum Salzburg, aukcja Weihnachtsauktion, 2-3.XII.1998 r. LITERATURA: katalog aukcji z 2-3 grudnia 1998 r., Dom Aukcyjny Dorotheum Salzburg, poz. nr 46

Cena wywoławcza:

88 000 zł ~ 20 900 €

Malarz nierozpoznany XVIII/XIX w.

PORTRET MŁODEJ KOBIETY olej/płótno dublowane, 42 x 34 cm

Cena wywoławcza:

6 000 zł ~ 1 400 €

Malarz nierozpoznany Niemcy, XVIII/XIX

ŚWIĘTA RODZINA Z MAŁYM ŚW. JANEM CHRZCICIELEM olej/płótno, 43 x 35 cm

Cena wywoławcza:

6 000 zł ~ 1 400 €

Kazimierz Wojniakowski (1771 lub 1772 Kraków - 1812 Warszawa)

PARA PORTRETÓW, 1802 R. PORTRET KOBIETY: olej/płótno 64,5 x 50 cm, PORTRET MĘŻCZYZNY: olej/płótno 65,5 x 50 cm, sygnowany i datowany l. d.: 'C.W. pinx: R 1802' Kazimierz Wojniakowski edukację artystyczną rozpoczął w krakowskim cechu malarzy. Później kształcił się w 'malarni' Marcella Bacciarellego w warszawie, najpewniej od ok. 1790 roku. W Warszawie osiadł na stałe. Po upadku powstania kościuszkowskiego, w którym brał udział, prawdopodobnie przez dwa lata mieszkał u Czartoryskich w Puławach. W latach 1797 – 98 przebywał na Wołyniu. Malował przede wszystkim portrety, także obrazy o tematyce religijnej, historycznej i pejzaże.

Cena wywoławcza:

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

27 000 zł ~ 6 400 €

Roman Kochanowski (1857 Kraków – 1945 Freising, Bawaria)

PEJZAŻ kredka/papier, 17,5 x 21,5 cm (w świetle oprawy) sygnowany l. d.: 'RK' WYSTAWIANY: Muzeum im. Jacka Malczewskiego, Radom V - IX.2007r, wystawa Malarstwo Romana Kochanowskiego; Muzeum Narodowe w Gdańsku, 10.X.2008 21.XII.2008, wystawa Zapomniany mistrz. Roman

Cena wywoławcza:

2 000 zł ~ 480 €

Roman Kochanowski (1857 Kraków – 1945 Freising, Bawaria)

PEJZAŻ Z DRZEWEM kredka/papier, 17 x 21,5 cm (w świetle oprawy) sygnowany l. d.: 'RK'

Cena wywoławcza:

2 000 zł ~ 480 €

Jacek Malczewski (1854 Radom – 1929 Kraków)

p. g. okrągła pieczątka: 'ZE ZBIORÓW MARJI MALCZEWSKIEJ'

Jacek Malczewski był najwybitniejszym przedstawicielem polskiego malarstwa symbolicznego. Uczeń Jana Matejki w krakowskiej Szkole Sztuk Pięknych (1872-75 i 1877-79) i E. Lehmana w paryskiej École des Beaux-Arts (1876-77); stale mieszkał i pracował w Krakowie. W l. 1896-1922 był profesorem malarstwa w tamtejszej Szkole Sztuk Pięknych (od 1900 r. – Akademii). Należał do Towarzystwa Artystów Polskich Sztuka i do Grupy Zero. Pozostawił

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

POSTACIE NA DRODZE - SZKIC DO OBRAZU ŚW. AGNIESZKA akwarela, tusz/papier, 49 x 59 cm (w świetle passe - partout)

po sobie bogatą spuściznę artystyczną; począwszy od realistycznych obrazów przedstawiających popowstaniowe losy Polaków na Syberii, po fantastyczno-baśniowe, biblijne i symbolicznoalegoryczne kompozycje, często splecione z wątkami patriotycznymi. Ponadto malował wiele portretów, autoportretów i pejzaży.

Cena wywoławcza:

14 000 zł ~ 3 300 €

Jerzy Karszniewicz (1878 Tarnów – 1945 Kraków)

PRZED DWORKIEM olej/tektura, 14,5 x 21 cm (w świetle passe – partout) sygnowany p. d.: 'Jerzy Karszniewicz'

W latach 1895 -1901 studiował w ASP w Krakowie u F. Cynka, J. Malczewskigo i J. Mehoffera oraz malarstwo pejzażowe u Jana Stanisławskiego, które wywarło duży wpływ na jego twórczość. Edukację malarską uzupełniał w Paryżu w Ecole des Beaux – Arts u J. Gerome'a. Na stałe mieszkał i tworzył w Krakowie lub w Janówce pod Wieliczką. Od 1903 roku wystawiał najczęściej w TPSP w Krakowie, a także w warszawskiej Zachęcie. Należał do ugrupowania Jednoróg – od 1929 roku, 98

z którym również wystawiał. Malował kompozycje figuralne, kwiaty, portrety, ale najczęściej niewielkie pejzaże z okolic Krakowa i Wieliczki – "określone szeroką i miękką plamą, w kolorze jasne i przejrzyste" jak o tej części twórczości artysty pisał Tadeusz Dobrowolski.

Cena wywoławcza:

2 400 zł ~ 570 €

Bronisława Rychter – Janowska (1868 Kraków – 1953 Kraków)

WIDOK Z COMO olej/tektura, 15 x 22 cm (w świetle oprawy) sygnowany p. d.: 'B. RYCHTER – JANOWSKA COMO' DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Siostra malarza Stanisława Janowskiego. Studia malarskie odbyła w Monachium, w Akademii Florenckiej i w Rzymie. Związana była ze środowiskiem artystycznym Krakowa. W 1932 r. miała indywidualną wystawę w warszawskiej Zachęcie. Realistyczne malarstwo artystki cieszy się do dziś dużym wzięciem, głównie za sprawą 99

obranych tematów – polskie dwory i dworki, zapis wnętrz szlacheckich siedzib, polskie kościółki i wiejskie chaty, pejzaże i sceny folklorystyczne.

Cena wywoławcza:

6 900 zł ~ 1 600 €

Stanisław Gibiński (1882 Rzeszów – 1971 Katowice)

MYŚLIWI PRZY OGNISKU akwarela/papier, 32,5 x 23 cm (w świetle passe – partout) sygnowany l. d.: 'St. Gibiński' Stanisław Gibiński podczas studiów w Krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych pozostawał pod dużym wpływem J. Fałata i L. Wyczółkowskiego.

Z Fałatem połączyło go zamiłowanie do techniki akwarelowej, Wyczółkowski zaś uwrażliwił go na problematykę luministyczną obrazów. Był przede wszystkim akwarelistą; dorobek artysty obejmuje około 3 tysięcy akwarel. Odznaczały się staranną fakturą, unikał zacieków farby, mających dawać złudzenie "żywiołowej" techniki. Podstawą był dla niego rysunek tworzący organiczną całość z umiejętnie położoną plamą barwną. Artysta posiadał cenną umiejętność pomijania zbędnych szczegółów i koncentracji uwagi na rzeczach najistotniejszych dla sugestywnej wizji krajobrazu. Szczególnie charakterystyczne były obrazy przedstawiające sceny z myśliwymi 100

przygotowującymi się do wymarszu na łowy, często w scenerii zimowej. Malował także pejzaże, sceny rodzajowe m. in. rybaków brodzących w wodzie czy ludzi spieszących do wiejskiego kościoła. Wystawiał przede wszystkim w TSPS w Krakowie i na wystawach "Niezależnych".

Cena wywoławcza:

4 000 zł ~ 950 €

Tadeusz Cieślewski (1870 Warszawa - 1956 Warszawa)

PAŁAC CZAPSKICH, 1910 R. akwarela, ołówek/papier, 9,5 x 16 cm (w świetle oprawy) sygnowany i datowany l. d.: 'T. Cieślewski 1910' WYSTAWIANY: TZSP Warszawa, 1912 r.

Uczył się malarstwa w warszawskiej Szkole Rysunkowej u W. Gersona i Kauzika. W latach 1895-1896 studiował w Paryżu w Academie Vitti oraz u E. Aman-Jeana i R. Collina. W 1898 r. otrzymał srebrny medal za serię pocztówek o tematyce warszawskiej. W latach 1928 i 1951 otrzymał Nagrodę Miasta Warszawy. Malował techniką olejną, temperą, gwaszem, pastelami i akwarelą. Tematem jego prac były pejzaże, portrety, martwe natury, bardzo często malował architekturę i zabytki Warszawy. Jego prace można oglądać m. in. w Muzeach Narodowych w Warszawie i Poznaniu.

Cena wywoławcza:

1 500 zł ~ 350 €

Zygmunt Wierciak (1881 Kraków - 1950)

"TYP HANDLOWCA Z BUTAMI Z KRAKOWSKIEJ TANDETY Z R. 1920", 1947 R. akwarela, tusz, ołówek/papier, 50 x 35,5 cm sygnowany i datowany p. d.: 'Z. M. Wierciak 47' Zygmunt Wierciak ukończył w 1900 roku studia na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie – uczył się w pracowni J. Unierzyskiego. W 1931 roku uczestniczył w Salonie Jesiennym w Grand Palais w Paryżu, którego tematem była plastyka teatralna. W 1939 roku brał udział w Wystawie Współczesnej Sztuki Religijnej w Krakowie zorganizowanej przez Sekcję Artystów i Plastyków Religijnych im. Brata Alberta. Jego prace znajdują się m. in. w Muzeum Uczelnianym Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Malował pejzaż, portrety, sceny rodzajowe z Krakowa i okolic oraz sceny batalistyczne, często z okresu wojen napoleońskich.

Cena wywoławcza:

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

4 500 zł ~ 1 000 € 101

Władysław Chmieliński (1911 Warszawa - 1979 Warszawa)

WIDOK NA PAŁAC STASZICA I KOŚCIÓŁ ŚW. KRZYŻA olej/płótno, 55 x 65 cm sygnowany p. d.: 'Wł. Chmieliński'

Studiował w Miejskiej Szkole Sztuk Zdobniczych i Malarstwa w Warszawie w latach 1926 - 1931. Malował pejzaże i sceny rodzajowe w technice olejnej i akwareli. Wykonał m.in. cykl akwarel przedstawiających zabytki polskiej architektury (1935-1938) oraz olejne pejzaże z zabytkową architekturą (1958-1962).

Cena wywoławcza:

102

15 000 zł ~ 3 500 €

Jan Wolski XIX/XX w.

NAPAD WILKÓW olej/deska, 16 x 32 cm sygnowany p. d.: 'J. Wolski'

Cena wywoławcza:

6 000 zł ~ 1 400 €

Jan Wolski XIX/XX w.

SANNA olej/deska, 16 x 32 cm sygnowany l. d.: 'J. Wolski'

Cena wywoławcza:

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

6 000 zł ~ 1 400 €

103

Zygmunt Szpingier (1901 – 1960 Poznań)

PARA OBRAZÓW – W TEATRZE akwarela, gwasz, tusz/papier, 16 x 33,5 cm (w świetle passe – partout) sygnowany p. d.: 'S. Szpingier'

Był malarzem, scenografem i grafikiem – wykonywał m. in. ilustracje do czasopisma Zdrój. Kształcił w Poznaniu. Przełomowy dla jego twórczości malarskiej był pobyt w Paryżu w 1925 roku; odbyły się tam 3 wystawy indywidualne artysty – dwie w Galerie Bernheim – Jeune, jedna w galerii Andre Cheron w Wersalu. Później uczestniczył w wystawach grupy Plastyka, której był członkiem oraz w poznańskim TPSP. 104

Jego wielką fascynacją był teatr – projektował scenografie teatralne. Ulubionymi tematami jego prac było życie miasta – spotkania w kawiarniach, w teatrach, modnie ubrane kobiety dwudziestolecia, cyganerię artystyczną, głównie Paryża.

Cena wywoławcza:

6 000 zł ~ 1 400 €

Nikifor Krynicki (1895 Krynica – 1968 Folusz)

ŚWIĘTE POSTACIE akwarela/papier, 16,5 x 17 cm ODWROCIE: pieczątka artysty Nikifor- związany z Krynicą Łemko z pochodzenia, samouk, na wpół- analfabeta, malarz- amator, jeden z najwybitniejszych twórców "sztuki naiwnej". Wiedza na temat pochodzenia i młodości artysty jest skąpa i niepewna. Zapamiętany jako "od zawsze" fragment folkloru Krynicy. Nie miał żadnego wykształcenia, ułomność psychiczna i fizyczna utrudniała mu kontakt z otoczeniem. Łącznikiem ze światem zewnętrznym było dla niego malowanie. Jego obrazki powstawały na niedużych formatach zdobytego papieru, kartonikach, opakowaniach, kartkach zeszytowych- niekiedy zapisanych po jednej stronie. Rysował ołówkiem, kredką, malował akwarelą otaczający go świat, wzbogacony osobistą fantazją i przeżyciami. Malował przede wszystkim pejzaże architektoniczne trudnych do rozpoznania miasteczek z akcentami w postaci wież kościelnych lub ratuszowych. Fascynował go dworce, wiadukty i pociągi; tworzył także portrety i sceny religijne. Często podpisywał swoje prace niezrozumiałymi bądź częściowo tylko czytelnymi wyrazami zapisanymi nieudolnie wielkimi literami. Przedstawiany przez niego przedmiot obrysowywany był mocnymi konturami, które wypełniał barwnymi plamami. Na niepowtarzalność i świeżość malarstwa Nikifora zwrócił uwagę, jeszcze przed wojną, Jerzy Wolff. W 1947 roku został ponownie "odkryty" zyskując sławę, uznanie i majątek.

Cena wywoławcza:

2 000 zł ~ 480 €

Nikifor Krynicki (1895 Krynica – 1968 Folusz)

W KOŚCIELE akwarela, tusz/papier, 25,3 x 15,3 cm

Cena wywoławcza:

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

2 600 zł ~ 620 €

105

Antoni Uniechowski (1903 Wilno - 1976 Warszawa)

W SKLEPIE akwarela, tusz, ołówek/papier, 28 x 20 cm (w świetle passe - partout) sygnowany p. d.: 'AU'

Znakomity rysownik i malarz. Studia artystyczne odbył w latach 1924-29 w warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. Tworzył głównie ilustracje książkowe, odznaczające się lekką kreską rysunki piórkiem i tuszem, lawowane gwaszem lub temperą. W latach 1945-56 związany był z tygodnikiem "Przekrój". Zdobył wielką popularność widokami starej Warszawy i ilustracjami z życia 106

jej mieszkańców oraz frywolnymi scenkami tworzonymi lekką kreską, pełnych humoru i fantazji. Ilustrował klasykę polskiej i obcej literatury. Zajmował się także scenografią teatralną, telewizyjną i filmową, projektował plakaty.

Cena wywoławcza:

1 500 zł ~ 350 €

Jan Rubczak (1884 Stanisławów - 1942 obóz koncentracyjny Auschwitz)

KOŚCIÓŁ ŚW. SEWERYNA W PARYŻU akwaforta, akwatinta/papier, 39,5 x 22,5 cm (w świetle passe - partout) sygnowany ołówkiem p. d.: 'Jan Rubczak' Edukację artystyczną rozpoczął w latach 19041911 w krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych, początkowo pod kierunkiem F. Cynka, następnie w graficznej pracowni Józefa Pankiewicza. Swe umiejętności warsztatowe doskonalił w Paryżu w latach 1908 – 09. Studia rozszerzał w Akademie für Graphische Künste und Buchgewerbe w Lipsku oraz w Académie Colarossi w Paryżu, gdzie w 1911 osiadł na wiele lat. Wszedł do grona założycieli Towarzystwa Artystów Polskich w Paryżu ukonstytuowanego w 1911 roku. W 1915 roku został członkiem Towarzystwa Polskiego Literacko – Artystycznego. Jego sztukę promował znany paryski marszand Leopold Zborowski. W 1917 roku otworzył w Paryżu własną szkołę grafiki; do opanowania technik graficznych zachęcał Władysława Skoczylasa i Franciszka Prochaskę. Motywów do zobrazowania dostarczały mu pobyty w Rouen i Chartres, w miasteczkach Normandii, Bretanii i południowej Francji, podobnie jak podróże do Włoch, Holandii i Hiszpanii. Po powrocie do Krakowa w 1924 roku podjął pracę pedagogiczną w Wolnej Szkole Malarstwa i Rysunku Ludwiki Mehofferowej. W latach 193132 pełnił funkcję asystenta w katedrze grafiki ASP, którą kierował Jan Wojnarski. Należał do Towarzystwa Artystów Polskich "Sztuka", z którym wystawiał w Budapeszcie (1910 r.), Krakowie (1911 r.) i Warszawie (1912 i 1923 r.); brał też udział w ekspozycjach ugrupowania Formiści urządzanych w Krakowie (1917 r.), Lwowie (1918 r.) i Paryżu (1922 r.). W 1925 roku został współzałożycielem Cechu Artystów Plastyków "Jednoróg". Na Powszechnej Wystawie Krajowej w Poznaniu w 1929 roku został uhonorowany Wielkim Srebrnym Medalem.

Cena wywoławcza:

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

2 500 zł ~ 600 € 107

Antoni Teslar (1898 Krzeszowice – 1972 Warszawa)

STARY WIARUS, 1919 R. olej/tektura, 67 x 96 cm sygnowany i datowany p. d.: 'ATeslar 1919 | Warszawa' W 1917 lub 1918 rozpoczął naukę w Szkole Sztuk Pięknych jednak jej nie ukończył. Był związany z Legionami, gdzie służyli też jego bracia.

W latach 1921-1925 studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie pod kierunkiem Wojciecha Weissa i Stanisława Kamockiego. W latach 19261929 studiował w Paryżu (gdzie przebywali już jego starsi bracia) w Conservatorie national des arts et metiers (Konserwatorium Sztuki Stosowanej) u H. Magny. Uprawiał malarstwo sztalugowe – krajobrazowe, portret i martwą naturę – oraz emalierstwo (brązowy medal w 1928 i srebrny w 1929 na międzynarodowych wystawach biżuterii artystycznej w Paryżu). Lata 1930-1938 spędził w Maroku, gdzie wiele 108

podróżował (także wędrował pieszo), udał się też do Włoch i Hiszpanii. Był twórcą bardzo płodnym: na wystawie paryskiej u Jeana Charpentiera w 1936 eksponował 500 obrazów. W 1939 powrócił do Warszawy, gdzie cały jego dorobek artystyczny uległ zagładzie podczas Powstania. Był członkiem Grupy Zachęta, łączącej twórców programowo hołdujących realizmowi.

Cena wywoławcza

7 000 zł ~ 1 700 €

Stanisław Stefan Jackowski (1887 Warszawa - 1951 Katowice)

POPIERSIE MARSZAŁKA JÓZEFA PIŁSUDSKIEGO brąz patynowany, wys.: 73 cm sygnowany na boku: 'Stanisław Jackowski' DESA UNICUM 17 grudnia 2009

W latach 1909 - 11 studiował rzeźbę krakowskiej AKS u Konstantego Laszczki i jednocześnie historię na UJ. Studia rzeźbiarskie uzupełniał w Paryżu - na przełomie 1911/12 - w pracowni, m.in. F. Colarossiego. Po powrocie do kraju mieszkał na stałe w Warszawie. Od 1915 roku był członkiem TPSP, a także członkiem i wieloletnim prezesem Towarzystwa Rzeźba. We Francji przebywał ponownie w latach 1923 - 26. Po drugiej wojnie światowej, podczas które uległy zniszczeniu 109

jego dwie pracownie warszawskie, zamieszkał w Katowicach. Wystawiał w Paryżu (1911 r.), Warszawie, Krakowie, Poznaniu i Łodzi. W 1926 roku jego popiersie 'Młodość' zakupiono do Muzeum Luksemburskiego w Paryżu. Tworzył portrety, kompozycje figuralne i alegoryczne oraz rzeźby nagrobne i pomniki.

Cena wywoławcza:

36 000 zł ~ 8 500 €

GŁÓWKI ANIOŁKÓW, Polska (?) XVIII w.

drewno lipowe, złocone na pulmencie, dł.: 24 cm

PARA ANIOŁKÓW, XVIII/XIX W.

drewno złocone, dł.: 15 cm

Cena wywoławcza:

2 400 zł ~ 570 €

110

Cena wywoławcza:

5 000 zł ~ 1 100 €

KLĘCZĄCY ANIOŁEK, XVII/XVIII w. drewno polichromowane i złocone, wys.: 20,5 cm

Cena wywoławcza:

3 000 zł ~ 700 €

100

ANIOŁ Dolny Śląsk (?), XVII w. drewno ze śladami polichromii, dł.: 58 cm

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

111

Cena wywoławcza:

8 000 zł ~ 1 900 €

101

Bracia Łopieńscy rok założenia firmy – 1862

POMOCNIK NA BIURKO, XIX/XX W. brąz odlewany, złocony, cyzelowany, podstawa – marmur, wys.: 28 cm, wymiary podstawy: 49 x 28 cm cechowanie: 'BR ŁOPIEŃSCY | WARSZAWA' „Bracia Łopieńscy” to najsłynniejsza polska firma brązownicza przełomu wieków i lat międzywojennych. Założycielem fabryki był Jan Łopieński (1838-1907) – brązownik – cyzeler, wykształcony w warsztatach krakowskich, wiedeńskich i paryskich, który w 1862 roku otworzył "Fabrykę Wyrobów Brązowych". Od 1884 roku fabrykę prowadzili jego synowie – Grzegorz (1863 – 1939) i Feliks (1866 – 1941). Grzegorz objął kierownictwo artystyczne i techniczne firmy, zaś Feliks dbał o jego stronę handlową. W ostatnich latach XIX wieku zmienili nazwę na "Bracia Łopieńscy Fabryka Wyrobów Bronzowych i Srebrnych". Fabryka oferowała różnorodny asortyment towarów: brązy stołowe i salonowe, drobną rzeźbę dekoracyjną, pamiątkową, aparaturę oświetleniową, aparaty kościelne. Jej wyroby cieszyły się wielką popularnością; w każdym domu warszawskim musiał znajdować

się, choć jeden przedmiot pochodzący z pracowni Braci Łopieńskich. Firma prowadziła także dużą odlewnię rzeźby. Odlewali tu swoje prace m. in. Henryk Glicenstein, Konstanty Laseczka, Czesław Makowski, Pius Waloński, Edward Wittig, Antoni Kurzawa. Wyroby firmy były wielokrotnie nagradzane na wystawach krajowych (Wystawa Przemysłu i Rolnictwa w Warszawie, 1872 – dyplom honorowy za zespół brązów do warszawskiego pałacu bankiera Leopolda Kronenberga) i zagranicznych (1879 – Wystawa Sztuki w Paryżu – srebrny medal za balustradę w stylu Ludwika XVI do pałacu hr. Zawiszy w Warszawie). W okresie międzywojennym Łopieńscy odlewali pomniki – byli głównymi dostawcami brązów dla urzędów państwowych i placówek dyplomatycznych. W połowie lat 30-tych firmę przejęło kolejne pokolenie Braci Łopieńskich: synowie Grzegorza – Tadeusz, Władysław i Zdzisław. Moda na brązy w prywatnych domach trwała nadal – wielkim powodzeniem cieszyły się ich brązy zarówno w stylach historycznych, jak i nowoczesnych, art déco. Po drugiej wojnie firma Łopieńskich wznowiła działalność. To tutaj odlano zniszczone podczas wojny niemal wszystkie warszawskie pomniki. 112

Cena wywoławcza:

112

45 000 zł ~ 10 700 €

102

PARA FIGUREK - MALI MYŚLIWI Niemcy, XIX W.

kość, srebro, wys.: 11,5 cm, waga brutto: 141 g stan zachowania: jedna figurka klejona

Cena wywoławcza:

16 000 zł ~ 3 800 €

103

PUCHAR Z POKRYWĄ, PO 1888 R. Niemcy, złotnik 'L. Bertsch' srebro złocone, pr. '800', wys.: 70 cm, waga: ok. 2 500 g

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

Cena wywoławcza:

113

24 000 zł ~ 5 700 €

105

POJEMNIK NA KONFITURY, Niemcy, Augsburg 1763 - 65 srebro, wys.: 13,5 cm, waga: 269 g, łyżeczki dobrane - srebro złocone (Augsburg 1753 - 55)

106

Daniel Christoph Werner (czynny w Elblągu w latach 1743 – 1821)

KOSZYK DEKORACYJNY, XVIII/XIX W. srebro, waga: 257 g, dł.: 21 cm

Cena wywoławcza:

3 000 zł ~ 700 €

114

Cena wywoławcza:

7 500 zł ~ 1 800 €

107

Daniel Clausen I Toruń

CUKIERNICA SKRZYNKOWA, LATA 90 - TE XVIII W. srebro, waga: 1 012 g LITERATURA: katalog Rosenberga, T. IV, 1935 r., s. 451, poz. 8012

na ścianach cukiernicy umieszczono 7 medali i monet: talar polski Władysława IV, bity w Toruniu w 1633 r., medal pamiątkowy z 1717 z wizerunkiem króla Norwegii i Danii Fridericusa IV, rubel cesarzowej Anny z 1732 r., rubel Elżbiety I bity w Sankt Petersburgu, talar księstwa Braunsweig und Luneberg z 1681 roku bity za panowania Rudolfa Augusta, talar polski z 1659 roku bity w Toruniu za czasów Jan Kazimierza, medal polski z 1754 roku bity za Augusta III Sasa na pamiątkę powstania przeciw Prusakom i przyłączenia miasta do Polski

Daniel Clausen I został mistrzem w 1767 roku, zmarł w 1811 r. Od 1784 roku działał jako probierz – litera 'C'.

Cena wywoławcza:

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

15 000 zł ~ 3 500 € 115

108

DZBANEK DO HERBATY Lublin, 1833 - 1850 Lublin, złotnik: K. Rotkiel, działający w latach 1833 - 1850 srebro, pr. '12', waga: 811 g, uchwyty - drewno barwione

Cena wywoławcza:

109

KAŁAMARZ Anglia, 1 poł. XX w. srebro, sterling, wys.: 7,5 cm

Cena wywoławcza:

1 900 zł ~ 450 €

110

CUKIERNICA SKRZYNKOWA Austro - Węgry XIX w. srebro, pr. '3', wys.: 11 cm, waga: 530 g

116

Cena wywoławcza:

4 000 zł ~ 950 €

9 400 zł ~ 2 200 €

111

KUBEK, XIX W. Holandia

srebro, waga: 132 g, wys.: 8 cm

Cena wywoławcza:

1 800 zł ~ 430€

112

KOMPLET SZTUĆCÓW W KASECIE, Kraków, ok. międzywojennyY srebro, pr. '3', kaseta drewno, elementy mosiężne, wymiary: 38 x 49 x 21,5 cm części kompletu: para solniczek z łyżeczkami, chochla, chochelka do sosów, łopatka do ciast, DESA UNICUM 17 grudnia 2009

117

widelec do wędlin, 12 nożyków do owoców, 12 łyżek, 12 widelców, 12 widelców przekąskowych, 12 łyżeczek, 12 łyżeczek do mokki, 12 widelczyków deserowych, 10 noży, 10 noży przekąskowych (kilka noży poważnie uszkodzonych)

Cena wywoławcza:

20 000 zł ~ 4 700 €

113

Roland Paris (1894 Wiedeń - przed 1956)

PIERROT mosiądz patynowany, podstawa - kamień, wys.: 33 cm sygnowany na figurze: 'Roland Paris'

Cena wywoławcza:

6 000 zł ~ 1 400 €

114

Autor nierozpoznany XX w.

ŚWIĘTA RODZINA drewno lipowe, wys.: 39 cm

118

Cena wywoławcza:

9 000 zł ~ 2 100 €

115

BIURKO Z FOTELEM W STYLU NEOEMPIROWYM Europa Środkowa (Polska?) 1870 - 90 konstrukcja i fornir - mahoń; okucia - mosiądz, blaty - marmur; biurko - 81,5 x 125,2 x 70 cm; fotel - 78,5 x 62 x 50 cm

Cena wywoławcza:

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

80 000 zł ~ 19 000 € 119

116

WAZA Chiny, XVIII w. porcelana, wys.: 29 cm

117

WAZON Chiny, XIX w, porcelana, wys.: 49 cm, śr.: 41 cm

Cena wywoławcza:

8 000 zł ~ 1 900 €

120

Cena wywoławcza:

3 800 zł ~ 900 €

118

KWITNĄCY KRZAK W DONICY Chiny XIX/XX w. jadeit, różowy kwarc, agat, wys.: 76 cm Znakomicie wykonana tradycyjna rzeźba z jadeitu i półszlachetnych minerałów. Przedmioty tego rodzaju wykonywane były od wieków w Chinach, cieszyły oczy arystokracji i władców.

Cena wywoławcza:

DESA UNICUM 17 grudnia 2009

6 000 zł ~ 1 400 € 121

REGULAMIN AUKCJI 1. Oferta aukcyjna.

7. Transakcje warunkowe. Dom Aukcyjny dopuszcza zawieranie na aukcji transakcji warunkowej. W przypadku trzecich.

wycofania z licytacji bez podania przyczyn. 8. -

cyjnym ekspertów. 2.

zakupu. 9.

3. Licytacje w imieniu klienta.

Gotówka:

Aukcyjnego oraz na stronie internetowej www.desa.pl/zlecenie. W przypadku zle-

Karty kredytowe: transakcji do Generalnego Inspektora Informacji Finansowej. Dane osobowe klienta

MasterCard, VISA, Maestro, VISA electron. Przelew bankowy na rachunek: DESA UNICUM SP. Z O.O.

4. Licytacja telefoniczna. 10.

11.

nym przez klienta numerem telefonu.

12. Odbiór obiektów. -

5. Przebieg Aukcji

13. Reklamacje. -

W razie zaistnienia sporu w trakcie licytacji, Aukcjoner rozstrzyga spór lub ponownie

14. Dom Aukcyjny przypomina, ze zgodnie z przepisami: • ustawy z dnia 23 lipca 2003 r. o ochronie zabytków i opiece nad zabytkami (Dz. U.

• 6.

•

122

BASILE POUSTOCHKINE 1 8 9 3

–

1 9 7 3

Malarstwo pejzażowe

Wystawa połączona ze sprzedażą.

1-31 GRUDNIA 2009

salon Wystawowy marchand Desa Unicum Pl. konstytucji 2, Warszawa

w w w.desa.pl

Aukcja sztuki współczesnej 17 grudnia 2009, godz. 19