VI Aukcja Sztuki Współczesnej, 13 marca 2008

VI AUKCJA SZTUKI WSPÓŁCZESNEJ 13 MARCA 2008

VI AUKCJA SZTUKI WSPÓŁCZESNEJ 13 MARCA 2008

DOM AUKCYJNY I GALERIE

DOM AUKCYJNY ul. Marszałkowska 34-50 00-554 Warszawa, tel. (22) 584 95 31 tel. (22) 584 95 24 fax (22) 584 95 26 aukcje@desa.pl

GALERIA MARSZAŁKOWSKA ul. Marszałkowska 34-50 00-554 Warszawa tel. (22) 584 95 35 biuro@desa.pl

GALERIA DESA MODERN ul. Koszykowa 60/62 00-673 Warszawa tel. (22) 621 96 56 modern@desa.pl

GALERIA STAROMIEJSKA Rynek Starego Miasta 4/6 00-272 Warszawa tel. (22) 831 16 81 staremiasto@desa.pl

GALERIA BIŻUTERII ul. Nowy Świat 48 00-363 Warszawa tel. (22) 826 44 66 bizuteria@desa.pl

GALERIA DZIEŁ SZTUKI MARCHAND pl. Konstytucji 2 00-272 Warszawa tel./fax (22) 621 66 69 sztukadawna@desa.pl

TERMINY AUKCJI W 2008 ROKU: Sztuka Dawna i Antyki 24 kwietnia godz. 19 19 czerwca godz. 19 11 września godz. 19 23 października godz. 19 04 grudnia godz. 19

Sztuka Współczesna 29 maja godz. 19 09 października godz. 19 18 grudnia godz. 19

Okładka front - Teresa PĄGOWSKA, Zołty pokój, 1970, pozycja w katalogu 43 Okładka tył - Aleksander KOBZDEJ, Srebrny krąg, 1962, pozycja w katalogu 54 Strona przedtytułowa - Jerzy NOWOSIELSKI, Kompozycja czerwona, 1958, pozycja w katalogu 62

AUKCJA SZTUKI WSPÓŁCZESNEJ 13 MARCA 2008

Aukcja - Czwartek, 13 marca 2008, godz. 19 Galeria Domu Aukcyjnego - Desa Unicum Warszawa, ul. Marszałkowska 34-50 Wystawa przedaukcyjna: od 3 do 13 marca 2008 Godziny otwarcia galerii: 11-19 od poniedziałku do piątku 11-16 w soboty Katalog dostępny w internecie na stronach: www.desa.pl oraz www.artinfo.pl

Auction – March 13th, 2008 at 7 pm Desa Unicum Auction House Gallery Warsaw, Marszałkowska str. 34-50 Viewing: From 3 to 13 of March Our gallery opening hours are: 11am to 7pm between Monday and Friday 11am to 4pm Saturday Catalog avaliable on internet at: www.desa.pl and www.artinfo.pl

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J 1.

Teka grafik „Konfrontacje 63”, 1963 r. w oryginalnej (uszkodzonej) oprawie, 35 sztuk (w tym jedna praca dwustronna), różne techniki, 22,5 x 22,5 cm (arkusz); tekę wydano w 250 egzemplarzach; wydawcą była Galeria Sztuki Nowoczesnej przy Staromiejskim Domu Kultury ZMS; druk: Technikum Poligraficzne w Warszawie; autorzy: Tadeusz Dominik, Stanisław Fijałkowski, Helena Walicka, Ewa Łunkiewicz, Mech Kunka, Marian Kruczek, Jerzy Grzegorzewski, Jerzy Fedeorwicz, Tadeusz Brzozowski, Arika Medeyska, Jadwiga Maziarska, Erna Rosenstein, Roman Owidzki, Henryk Stażewski, Marian Szpakowski, Bogusław Szwacz, Jerzy Tchórzewski, Teresa Tyszkiewicz, Andrzej Urbanowicz, Grzegorz Wdowicki, Artur Brunsz, Juliusz Woźniak, Tadeusz Kantor, Włodzimierz Borowski, Kajetan Sosnowski, Krystyn Zieliński, Adam Marczyński, Hilary Krzysztofiak, Andrzej Łobodziński; sygn. ołówkiem (nie wszystkie) Cena wywoławcza: 14 000 zł

~ 3 900 € 4

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

2.

Jerzy BANDURA (1915-1987) Robotnik tusz/papier, 18 x 20 cm (w świetle passe-partout) Rzeźbiarz i grafik, prof. ASP w Krakowie. Twórca monumentalnych rzeźb i pomników: upamiętniającego bitwę pomnika na polach Grunwaldu (z W. Cęckiewiczem, 1960), a także pomników A. Mickiewicza w Nowym Sączu, M. Kopernika w Chorzowie. Tworzył także rzeźby o tematyce sportowej (Crawl - srebrny medal w międzynarodowym konkursie olimpijskim w Londynie, 1948) i sakralnej; autor drzeworytów, w których kontynuował tradycje przedwojennego Rytu, plakatów (nagroda w międzynarodowym konkursie na plakat ONZ, 1947) i ekslibrisów, prac medalierskich, projektów mebli, witraży i mozaik.

Cena wywoławcza: 700 zł

~ 200 €

3.

Mieczysław WEJMAN (1912-1997) Traktorzyści gwasz, tusz/papier, 13 x 24 cm (w świetle passe-partout) na odwrociu maszynopis: ‘rys. Mieczysław Wejman’ Grafik i malarz. Profesor i rektor ASP w Krakowie, współtwórca Międzynarodowego Triennale (ówcześnie Biennale) Grafiki.

Uczeń F. S. Kowarskiego i M. Kotarbińskiego. Uważany jest za inicjatora nurtu grafiki metaforycznej, wyróżniającego krakowską szkołę grafiki. Autor cyklów grafik m.in. “Rowerzysta”, “Ping-Pong”, “Tańczący”, “Sędziowie”, “Księżyc” i cyklów obrazów: “Schody”, “Pomnik”. Członek powstałej w 1947 roku w Krakowie grupy Dziewięciu Grafików. Do wychowanków Mieczysława Wejmana należą m.in. Jacek Gaj, Tadeusz Jackowski, Marta Kremer, Janusz Karwacki, Włodzimierz Kotkowski, Andrzej Pietsch, Anna Sobol-Wejman, Stanisław Wejman.

Cena wywoławcza: 600 zł ~ 170 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

4.

Jonasz STERN (1904 Kałusz k. Stanisławowa - 1988 Zakopane) Bez tytułu, lata 50. XX w. tusz/papier, 30 x 23 cm (w świetle passe-partout) na odwrociu potwierdzenie autentyczności napisane przez Barbarę Jaroszyńską-Stern Studiował w 1929-34 w ASP w Krakowie u F. Pautscha, T. Axentowicza i S. Kamockiego. Był współorganizatorem i członkiem Grupy Krakowskiej, działaczem KPP. Mieszkał w Krakowie, gdzie w 1934/35 współpracował z teatrem Cricot.

W latach międzywojennych i pierwszych powojennych malował abstrakcyjne kompozycje geometryczne oraz kubistyczne lub surrealistyczne martwe natury, akty i pejzaże. Później jego twórczość nabrała bardziej indywidualnego charakteru, pozostając w kręgu surrealistycznego sposobu artystycznego myślenia. Ważną dziedziną jego twórczości była grafika - przed wojną traktowana głównie jako środek walki politycznej, po wojnie, obok malarstwa i kolażu, jego monotypie i serigrafie stały się równoważną częścią jego sztuki.

Cena wywoławcza: 5 000 zł

~ 1 400 €

5.

Jerzy DUDA-GRACZ (1941 Częstochowa - 2004 Łagów) Z cyklu „Judaica”, 1965 r. drzeworyt/papier, 16 x 12,5 cm (w świetle passe-partout) numerowany, sygn. i dat. u dołu: ‘7/20 Duda-Gracz ‘65’

Ukończył Państwowe Liceum Technik Plastycznych w Częstochowie (obecna nazwa: Zespół Szkół Plastycznych im. Jacka Malczewskiego w Częstochowie) a następnie Wydział Grafiki filii krakowskiej ASP w Katowicach, gdzie otrzymał dyplom w 1968.

Tam też wykładał do 1982. W latach 1992-2001 wykładał w Europejskiej Akademii Sztuk w Warszawie, a później, aż do śmierci, pracował na stanowisku profesora na Uniwersytecie Śląskim w Katowicach. Malował zaliczane do nurtu groteski, karykaturalnie zdeformowane postaci ludzkie oraz pejzaże. Stała ekspozycja prac artysty znajduje się w Muzeum Górnośląskim w Bytomiu.

Cena wywoławcza: 1 500 zł

~ 420 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

6.

Tadeusz BRZOZOWSKI (1918 Lwów - 1987 Rzym) Winda, 1956 r. tusz/papier, 34 x 24,2 cm (w świetle passe-partout) w l.d. napis: ‘Winda 56’ Studiował w krakowskiej ASP w latach 1936-39, w czasie okupacji kontynuował naukę w Kunstgewerbeschule. Ostatecznie studia skończył w krakowskiej ASP po wojnie (w 1945 r. absolutorium, rok później dyplom). W czasie okupacji ściśle współpracował z teatrem konspiracyjnym Tadeusza Kantora. Do 1948 r. wystawiał z Grupą Młodych Plastyków.

W latach 1950-55 nie uczestniczył w oficjalnym życiu artystycznym, zajmował się malowaniem polichromii kościelnych i konserwacją. W 1954 r. przeniósł się do Zakopanego, gdzie mieszkał do końca życia. W Zakopanem podjął pracę pedagogiczną w Szkole Kenara - pracował w niej do 1969 r. Członek reaktywowanej w 1957 r. Grupy Krakowskiej. W 1959 r. w Paryżu związał się z międzynarodowym ruchem “Phases”. W latach 1962 - 1979 był pedagogiem w PWSSP w Poznaniu, od 1977 r. - profesorem. W latach 1979-81 był profesorem krakowskiej ASP. Początkowo tworzył malarstwo figuratywne, porzucił je na rzecz sztuki informel. Zbliżona do abstrakcji twórczość zawierała elementy groteski komentującej i interpretującej rzeczywistość.

Cena wywoławcza: 27 000 zł

~ 7 500 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

7.

Stefan WEGNER (1901 Sosnowiec – 1965 Łódź) Kompozycja ołówek, kredka, gwasz/papier, 20,5 x 27,5 cm (w świetle passe-partout) na odwrocie naklejka: ‘STEFAN WEGNER 117’ Malarz, członek ZPAP studia artystyczne odbywał w krakowskiej ASP w l. 1922-27 pod kierunkiem W. Jarockiego, I. Pieńkowskiego, J. Pankiewicza, F.S. Kowarskiego. W pierwszych pracach nawiązywał do impresjonizmu. Po studiach zamieszkał w Łodzi, gdzie zetknął się i zaprzyjaźnił z W. Strzemińskim. Przejęty głęboko głoszoną przezeń ideą sztuki, która miała zrewolucjonizować świati przeniknąćżyciecodzienne, stał się jednym z najbardziej gorliwych rzeczników myśli awangardowej. Wyszedł od zasad kubizmu, które studiował skrupulatnie. Zwracał uwagę na sposób budowy przestrzeni kubistycznej, na logikę przenikania płaszczyzn i zamykania napięć kierunkowych. Inne założenia realizował w nadmorskich pejzażach i martwych naturach. Odstąpił od geometryzacji na rzecz uzyskania pełnej syntezy wrażeń, rozmieszczając określone płynną, ciągłą linią motywy na tle unistycznej faktury, której był wierny przez lata.

Cena wywoławcza: 5 000 zł

~ 1 400 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

8.

Tadeusz KANTOR (1915 Wielopole Skrzyńskie - 1990 Kraków) Szkic projektu przestrzeni teatralnej, 1952 r. technika mieszana, pędzel, piórko, tusz/papier, 20 x 30 cm sygn. i dat. p.d.: ‘Kantor 52’ w załączeniu ekspertyza Krzysztofa Miklaszewskiego Reżyser, malarz, scenograf, grafik, autor manifestów artystycznych, założyciel awangardowego Teatru Cricot 2 w Krakowie. Był absolwentem i profesorem krakowskiej ASP. Z okresu studiów oraz okresu II wojny światowej pochodzą jego pierwsze obrazy i fascynacje teatrem. Podczas okupacji stworzył konspiracyjny Teatr Niezależny, w którym wystawiał dla zaufanej publiczności repertuar narodowy, m.in. “Balladynę” J.Słowackiego i “Powrót Odysa” S. Wyspiańskiego. Odtąd w twórczości Kantora malarstwo i teatr były nierozdzielne.

W pierwszych latach powojennych tworzył obrazy w konwencji bliskiej surrealizmowi, a od 1957 roku włączył się w najnowsze poszukiwania sztuki światowej, nawiązując w serii swoich obrazów do informelu. Przekonany, że “sztywne, uświęcone tradycją granice między sztukami należy znieść”, działał na różnych polach poza malarstwem i teatrem: organizował happeningi, tworzył dzieła zwane “obiektami sztuki”, które spożytkował w scenografii do własnych przedstawień oraz takie, w których fragmenty malowane występują wspólnie z tzw. przedmiotami znalezionymi, często najbardziej banalnymi, tworząc wraz z nimi zagadkową treść obrazu.

Cena wywoławcza: 6 000 zł

~ 1 700 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J 9.

Adam MACEDOŃSKI (ur. 1931 Lwów)

Kaczuszki, 1999 r. gwasz, akwarela, ołówek/papier, 29 x 40 cm (w świetle passe-partout) sygn. i dat. p.d.: ‘Maced 99’ Plastyk, poeta, działacz niepodległościowy. Od 1953 r. aktywnie działa artystycznie publikując rysunki satyryczne w prasie polskiej (Dziennik Polski, Przekrój, Szpilki, Panorama Północy, Magazyn Polski, Tygodnik Powszechny) i zagranicznej (Paese Sera, Dikobraz, Izwiestia, Eulensspiegel). Od 1967 r. na łamach Tygodnika Powszechnego i Przekroju publikuje wiersze i krótkie utwory prozatorskie. W latach 1969-79 był twórcą i realizatorem Międzynarodowego Studia Folksongu.

Cena wywoławcza: 3 000 zł

~ 830 €

10.

Tomasz SĘTOWSKI (ur. 1961 Częstochowa)

Odwiedziny króla akwaforta/papier 30 x 42,5 cm (w świetle passe-partout) sygn. i opisany u dołu: ‘T. Sętowski „Odwiedziny króla” akwaforta E/A’ Cena wywoławcza: 2 500 zł

~ 700 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

11.

Janina KAMIŃSKA (1924-1983) Parasole, 1969 r. drzeworyt/bibułka, 22,4 x 15,7 cm (odcisk klocka) sygn. p.d.: ‘J.Kamińska’, w l.d.: ‘drzeworyt langowy “PARASOLE” / 69 r.’

Członkini ZPAP od 1953 r. Prace w zbiorach: Muzeum Narodowego w Warszawie, Muzeum Okręgowego w Toruniu, Muzeum Okręgowego w Chorzowie. W latach 1960-1968 wystawiała swoje prace na Międzynarodowym Biennale Grafiki w Krakowie.

Cena wywoławcza: 300 zł

~ 80 €

12.

Joan MIRO (1893 Barcelona – 1983 Palma de Mallorca) Ptak litografia barwna, papier, 65,5 x 57 cm sygn. p.d.: ‘Miro’, nr l.d.: ‘16/75’ Kataloński malarz, rzeźbiarz i ceramik. Jego dzieła interpretuje się jako przynależące do surrealizmu, jako wyraz powrotu do dzieciństwa i jako „piaskownice dla podświadomości”.

Początkowo pod wpływem dzieł V. von Gogha i fowistów malował portrety i pejzaże.

W 1919 r. był w Paryżu, gdzie malował kubistyczne martwe natury i pejzaże. Od 1924 r. związany z ruchem dadaistycznym, a następnie z surrealizmem. Na jego twórczość wywarły wpływ obrazy P. Klee. Indywidualny styl artysty stojący na pograniczu surrealizmu i romantycznej abstrakcji, przepełniony jest atmosferą poetyckiej metamorfozy i fantazji. Operował znakami symbolicznymi, odznaczającymi się czystym, nasyconym kolorytem. Oprócz malowania obrazów zajmował się też malarstwem ściennym, ceramiką, grafiką i rzeźbą.

Cena wywoławcza: 3 400 zł

~ 940 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J 13.

Ryszard WAŚKO (ur. 1947 Nysa)

Autoportret z Żółtym, Niebieskim i Czerwonym, 1973-2006 r. fotografia czarno-biała, ingerencja koloru, przefotografowanie barwne/papier, 30 x 90 cm sygn. i opisana na odwrociu: ‘Ryszard Waśko, Autoportret z Żółtym, Niebieskim i Czerwonym, 1973-2006 Nakład 3 egz Nr 1/3’ odbitka autorska, nakład: 1/3 Absolwent Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi, w której w latach 1970-1983 był wykładowcą. Jego twórczość obejmuje malarstwo, rysunek, fotografię, film, realizacje video, instalacje, performance. W latach 80. w jego realizacjach coraz większe znaczenie odgrywała transmedialność. Był jednym z pierwszych i najważniejszych członków Warsztatu Formy Filmowej założonego w 1970 r. przy jego macierzystej uczelni. Grupa ta skupiała artystów awangardowych wypowiadających się za pomocą różnych środków w sposób konceptualno-analityczny. Waśko organizował cykl międzynarodowych wystaw “Konstrukcja w Procesie” (pierwszy raz w 1981 r. w Łodzi). Był też inicjatorem powstania Muzeum Artystów w Łodzi (1989). Uczestniczył w licznych wystawach zbiorowych i indywidualnych w Europie, USA i Izraelu. W latach 1982-1989 przebywał poza Polską, m.in. prowadząc wykłady w różnych akademiach i szkołach europejskich.

Cena wywoławcza: 1 500 zł

~ 420 €

14.

Andrzej DUDEK-DÜRER (ur. 1471 r.)

Sztuka butów w S.F., 1990 r.

Z cyklu „Andrzej Dudek-Dürer jako żywa rzeźba” fotografia barwna, druk cyfrowy/płótno, 100 x 70 cm numerowana, sygn. i dat. na odwrociu cienkopisem: ‘AD 3/4/90’ wydruk autorski, nakład: 3/4 Performer, artysta sztuki mediów, kompozytor i muzyk. Mieszka i pracuje we Wrocławiu. Jego pseudonim pochodzi od Albrechta Dürera – Dudek wierzy, iż jest jego inkarnacją. Zajmuje się także instalacją, wideo, grafiką, malarstwem, fotografią, rzeźbą, environmentem, budową instrumentów metafizycznych, działalnością metafizyczno-telepatyczną, antypoezją oraz innymi formami realizacji i wypowiedzi. Od 1969 roku realizuje life performance Sztuka Butów - Sztuka Spodni - Sztuka Andrzeja DUDKA - DÜRERA /żywa rzeźba/ w Miejscach w Których się Pojawia. “...Sztuka jest dla mnie SPOSOBEM, MOŻLIWOŚCIĄ NA ŻYCIE..., SZCZEGÓLNĄ MOŻLIWOŚCIĄ SAMOREALIZACJI..., KOMUNIKACJI I KOOPERACJI..., MOJE ŻYCIE JEST SZTUKĄ...”

Cena wywoławcza: 3 500 zł

~ 1 000 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

15.

Paweł PIERŚCIŃSKI

(ur. 1938 Kielce) Wnętrze, 1984 r.

Z cyklu „Szachownice pól” fotografia czarno-biała, fotomontaż, brom/papier, 35 x 47,5 cm (w świetle passe-partout) sygn. l.d.: ‘Pierściński’, na odwrociu pieczątka autorska ZPAF odbitka autorska Twórca Kieleckiej Szkoły Krajobrazu, kierunku artystycznego preferującego szerokie i proste spojrzenie na krajobraz, analizę jego struktury utworzonej przez rolnika. Absolwent Politechniki Warszawskiej (1962), od 1964 roku w szeregach ZPAF. Debiut - na wystawie fotografii artystycznej w Częstochowie (1955). Inicjator, współorganizator i kierownik Delegatury ZPAF w Kielcach (1975) oraz Założyciel i twórca Okręgu Świętokrzyskiego ZPAF (1978). Po 50 latach pracy twórczej, Pierściński zdecydował się w 2004 roku na spalenie 262 tysięcy naświetlonych przez siebie negatywów w domowej kuchni węglowej w reakcji na brak zainteresowania przejęciem jego archiwum. Nie chciał, by po jego śmierci negatywy trafiły na śmietnik.

Cena wywoławcza: 2 300 zł

~ 640 €

16.

Teresa TYSZKIEWICZ (ur. 1953 Ciechanów)

Biało-czerwona, 2003 r.

Z cyklu „Maski” fotografia barwna/papier światłoczuły, 28,5 x 19,5 cm (w świetle passe-partout) sygn. i dat. p.d.: ‘Teresa Tyszkiewicz 2003’ oraz sygn. i opisana na odwrocie odbitki odbitka autorska, nakład: 1/1 Awangardowa artystka malarka, fotograf. W latach 1973-1978 studiowała na Politechnice Warszawskiej. Mieszka i pracuje we Francji od 1982. Uprawia malarstwo, rzeźbę, video, fotografię. Jej prace były wystawiane w różnych krajach Europy. Głównym materiałem jej prac jest szpilka.

Cena wywoławcza: 2 200 zł

~ 670 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

17.

Michał SOWIŃSKI (ur. 1934 Lwów) Dezintegracje, 1985 r. fotografia czarno-biała, brom/papier, 39 x 30 cm sygn. p.d. i na odwrociu: ‘Dezintegracje / brom, 1985’ na odwrociu pieczęć autorska ZPAF odbitka autorska Od 1951 roku mieszka w Gliwicach. Fotografią zajmuje się od 1952 roku. Od 1972 roku posiada tytuł Artiste FIAP (Fédération Internationale de l’Art Photographique), od 1978 roku jest członkiem ZPAF. W latach 1981 – 83 wykładowca fotografii na Wydziale RiTV Uniwersytetu Śląskiego. Wykładowca na Wyższym Studium Fotografii przy MKiS. Autor kilkunastu wystaw indywidualnych oraz uczestnik kilkudziesięciu wystaw ogólnopolskich i międzynarodowych. Jego zdjęcia znajdują się w zbiorach: Muzeum Narodowego we Wrocławiu, Muzeum w Gliwicach, archiwum ZG ZPAF oraz kolekcjach prywatnych. Posiada indywidualną stronę w „Photograpers Encyklopedia International - 1839 to the present” (Genewa 1989). Publikował zdjęcia w krajowych i zagranicznych albumach, książkach i specjalistycznych periodykach. Autor szeregu autorskich kalendarzy, interesuje się reportażem i fotografią aktu.

Cena wywoławcza: 2 000 zł

~ 560 €

18.

Jerzy LEWCZYŃSKI (ur. 1924 Tomaszów Lubelski) Autoportret, 1978 r. fotografia czarno-biała, brom/papier 40 x 30 cm na odwrociu sygnatura i pieczęć autorska ZPAF odbitka autorska

Absolwent Politechniki Śląskiej w Gliwicach. W latach 50. jego prace - próbujące uchwycić wzajemne relacje starannie komponowanych, symbolicznych przedmiotów i w ten sposób stworzyć komentarz do codzienności - nazywano mianem “antyfotografii”, on sam jednak skłania się do nazywania swych działań “teatrem fotografii”. Z czasem skoncentrował się na działaniach nazywanych “archeologią fotografii” - zaczął wykorzystywać w swych dziełach prace innych autorów, reprodukcje - zapomniane, zniszczone, odnajdując w nich symbol sponiewieranej przeszłości, ślady dotyku ludzkich dłoni czy oczu. Prezentował swą twórczość m.in. na wystawach “Fotografia subiektywna” (1968) i “Fotografowie poszukujący” (1971), “Stany graniczne fotografii” (1977). W 1988-1993 wykładowca Wyższego Studium Fotografii ZPAF w Warszawie. Autor „Antologii fotografii polskiej 1839-1989” (1999). Wpływy Lewczyńskiego wyczuwa się w fotografiach innych twórców, m.in. Wojciecha Prażmowskiego.

Cena wywoławcza: 2 400 zł

~ 670 €

Krzysztof PRUSZKOWSKI (ur. 1943 Kazimierz Dolny)

La robe mouillée de Laurence,1985 r. fotografia czarno-biała, brom/papier, 46 x 31,5 cm (w świetle passe-partout) sygn. i opisana u dołu: ‘LA ROBE MOUILLEE DE LAURENCE. FOTOSYNTEZA. SAINTE - CROIX - DU - VERDON. 1985. KPruszkowski.’ odbitka autorska Bibl.: Krzysztof Pruszkowski: Fotosynteza 1975-1988, Lisaboa 1989.

W latach 1960-65 studiował na Wydziale Architektury Politechniki Warszawskiej. Dwa lata później wyjechał do Francji. Od lat 90. mieszka i pracuje w Paryżu i Kazimierzu Dolnym. W 1977 powstał pierwszy jego znany cykl o reportażowo-socjologicznym wyrazie, choć akcentowanych walorach fotogenicznych - Barierka. Od 1984 roku artysta realizuje własną ideę artystyczną nazwaną fotosyntezą, polegającą na wielokrotnym nakładaniu i naświetlaniu zdjęć bliskich sobie tematycznie i formalnie, której celem jest obraz syntetyczny. Ta metoda, ma swoje źródła zarówno w fotograficznych portretach z początku XX w. Alvina Langdona Coburna i trochę późniejszych Laszlo Moholy-Nagy’a, jak i w koncepcji poszukiwania syntezy istniejącej w malarstwie renesansowym (m.in. Leonardo da Vinci) i symbolicznym (Paul Gauguin).

Cena wywoławcza: 5 000 zł

~ 1 400 €

20.

Krzysztof PRUSZKOWSKI (ur. 1943 Kazimierz Dolny)

Beata Tyszkiewicz, 2006 r. fotografia czarno-biała, brom/papier, 55 x 42 cm (w świetle passe-partout) sygn. i opisana u dołu: ‘BEATA - ret. / FOTOSYNTEZA / Pruszkowski 2006’ odbitka autorska Cena wywoławcza: 5 000 zł

~ 1 400 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

19.

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

21.

Zbigniew MAKOWSKI (ur. 1930 Warszawa) Ing, 1964 r. tusz, akwarela/papier, 30,5 x 48 cm sygn. u góry: ‘Zbigniew Makowski’ dat. w środku kompozycji: ‘10.V.1964’ W latach 1950-1956 studiował w warszawskiej ASP pod kierunkiem prof. K. Tomorowicza. W czasie kilkumiesięcznego pobytu w Paryżu w 1962 roku zetknął się z Andre Bretonem oraz artystami związanymi z surrealizmem i międzynarodową grupą PHASES. Uczestniczył w kilku wystawach tej grupy w Paryżu. Obok malarstwa uprawia twórczość poetycką.

Miał kilkadziesiąt wystaw indywidualnych w kraju i za granicą, reprezentował sztukę polską na wielu prestiżowych wystawach międzynarodowych. Jego prace znajdują się w zbiorach najważniejszych muzeów w Polsce i na świecie. W 1991 roku obraz artysty został przekazany jako dar Rządu Polskiego do Biura ONZ w Genewie. Zajmuje się malarstwem, rysunkiem, jest twórcą niezwykle oryginalnych, unikatowych książek, które od początku do końca wykonuje sam, ręcznie. Jest także poetą.

Cena wywoławcza: 15 000 zł

~ 4 200 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

22.

Rajmund ZIEMSKI (1930 Radom – 2005 Warszawa) Kompozycja, 1960 r. tusz, akwarela, gwasz/papier, 69 x 99 cm dat. p.d.: ‘9-VI-60’

Studiował w latach 1949-55 wASP w Warszawie pod kierunkiemA. Nachta-Samborskiego. Od roku 1958 w tej samej uczelni prowadził pracownię malarstwa. Debiutował podczas Ogólnopolskiej Wystawy Młodej Plastyki “Przeciw wojnie - przeciw faszyzmowi” w warszawskimArsenale (1955). Związany z grupą artystów skupionych wokół M. Bogusza i Galerii Krzywe Koło. Uprawiał malarstwo w typie sztuki informel. Główną rolę w jego pracach odgrywa barwa i kontrasty fakturalne. Zainspirowany sztuką kaligrafii Dalekiego Wschodu stworzył cykle specyficznie rozumianych pejzaży. W 1979 r. otrzymał Nagrodę im. J. Cybisa.

Cena wywoławcza: 17 000 zł

~ 4 700 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

23.

Rajmund ZIEMSKI (1930 Radom – 2005 Warszawa)

Pejzaż, 1994 r. olej/płótno, 160 x 70 cm sygn. p.d. i na odwrociu: ‘RAJMUND / ZIEMSKI / PEJZAŻ 17/94 / 160 x 70’ Cena wywoławcza: 12 000 zł

~ 3 300 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

24.

Jan DOBKOWSKI (ur. 1942 Łomża) Przygody, 1970 r. olej/płótno, 200 x 150 cm sygn. i opisany na odwrociu: ‘Warszawa / Chłodna 11 m 1601 / POLAND / Jan Dobkowski (Dobson) / “Przygody” 1970’ na odwrociu naklejka wystawowa z Biennale w Sao Paulo w 1971 Studiował w pracowni J. Cybisa ASP w Warszawie. W 1968 r. otrzymał nagrodę Rektora za najlepszy dyplom. Jeszcze w czasie studiów stworzył duet artystyczny z Jerzym (Jurrym) Zielińskim.

W 1967 roku zorganizowali wspólną wystawę “Neo-Neo-Neo” w warszawskim klubie Medyka. Rok później powstał pierwszy czerwono-zielony obraz Dobkowskiego, który obecnie znajduje się w kolekcji Muzeum Guggenheima. W 1978 r. warszawska Zachęta zorganizowała retrospektywną wystawę jego obrazów, rysunków i form przestrzennych, za którą otrzymał Nagrodę Krytyki Artystycznej im. C.K. Norwida. Wyraźną zmianę nastroju jego prac przyniosły wydarzenia lat 1980 - 81, szczególnie tragiczna śmierć Zielińskiego i wprowadzenie stanu wojennego. Artysta malował wówczas monochromatyczne, ciemne płótna pokryte symbolicznymi znakami. Od lat 90. tworzy - inspirowane podróżą do Grecji i Ameryki Południowej - radosne i zmysłowe obrazy z cyklu “Genesis” oraz “Karnawał w Rio”. Jest laureatem nagrody im. J. Cybisa przyznawanej za całokształt twórczości. Jego prace trafiły do zbiorów Muzeum Narodowego w Warszawie, Krakowie, Wrocławiu, Poznaniu i Gdańsku, Muzeum Sztuki w Łodzi, Muzeum Santa Barbara w Kalifornii, Muzeum Guggenheima w Nowym Jorku, Love Arts Museum w Miami, Muzeum Polskiego w Chicago, Everton Museum of Art w Nowym Jorku oraz Muzeum Miasta Gandawy.

Cena wywoławcza: 29 000 zł

~ 8 000 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J 25.

Tomasz SĘTOWSKI (ur. 1961 Częstochowa) Wieża nocy olej/płótno, 155 x 65 cm; sygn. p.d.: ‘T. Sętowski’

Absolwent wydziału plastyki częstochowskiej WSP (obecnie Akademia im. Jana Długosza). Tworzy w nurcie nazywanym na świecie “realizmem magicznym”. Od 1998 roku jest obecny na rynku amerykańskim. W roku 2005 rozpoczął współpracę z nowojorską CFM Gallery, gdzie jego prace są prezentowane obok płócien Salvadore Dali, Leonor Fini, Michaela Parkesa. Obrazy prezentuje również w innych miastach USA m.in. San Francisco, Santa Fe. Jego twórczość cieszy się ogromnym zainteresowaniem publiczności. Prace Sętowskiego (obrazy, rysunki oraz rzeźby) były prezentowane w dwóch albumach - “Teatr Magiczny” (2000) oraz “Muzeum Wyobraźni” (2003), które ukazały się na rynku księgarskim nakładem wydawnictwa MUZA S.A. Wielokrotnie zdobiły też okładki książek, gazet, plakatów i podobnych wydawnictw. Artysta tworzy używając technik tradycyjnych, posiada też autorską galerię.

Cena wywoławcza: 30 000 zł

~ 8 300 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

26.

Tomasz SĘTOWSKI (ur. 1961 Częstochowa)

Oczekująca olej/płótno, 100 x 80 cm sygn. p.d.: ‘T.Sętowski’ opisany na odwrociu: ‘Tomek Sętowski / “Oczekująca” / DLA Magdy-Bobas’ Cena wywoławcza: 23 000 zł

~ 6 400 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

27.

Zdzisław SALABURSKI (1922 Częstochowa – 2006 Warszawa) Abstrakcja, 1977 r. olej/płótno, 63,5 x 99 cm (w świetle oprawy) sygn. i dat. l.d.: ‘Z.Salaburski 77’ opisany na odwrociu: ‘Z.Salaburski 1977 Warszawa’ Cena wywoławcza: 5 000 zł

~ 1 400 €

28.

Alfred LENICA (1899 Pabianice – 1977 Warszawa) Abstrakcja, 1960 r. gwasz/papier, 48 x 62 cm (w świetle passe-partout) sygn. p.d.: ‘lenica’ Praca eksponowana w 1960 r. w Genewie, w Galerie Frrrero W latach 20. studiował na Uniwersytecie Poznańskim oraz w poznańskim konserwatorium muzycznym. Uczył się prywatnie rysunku i malarstwa w pracowniach A. Hannytkiewicza i J. Kubowicza.

W latach 30. grube, obwiedzione konturem formy figuratywne na jego obrazach wskazują na zainteresowanie dziedzictwem kubizmu. Później pojawia się również wpływ surrealizmu, który obecny będzie w twórczości Lenicy przez cały okres okupacji (artysta spędził go w Krakowie). Po wojnie wrócił do Poznania i stał się w 1947 r. współzałożycielem awangardowej grupy 4F+R (farba, forma, fantastyka, faktura + realizm). W 1949 r. spod jego pędzla wyszedł pierwszy polski obraz taszystowski (“Farby w ruchu”). W okresie socrealizmu funkcjonował w oficjalnym nurcie sztuki. Wtedy, a także później pracował jako organizator życia artystycznego, pełnił kierownicze funkcje w ZPAP. W latach 50. przeniósł się do Warszawy. Od połowy lat 40. utrzymywał stałe kontakty z członkami Grupy Krakowskiej, której członkiem stał się w 1965. W drugiej połowie lat 50. Powrócił do eksperymentów spod znaku Informel. Malował lakierami stosując technikę drippingu. Inklinacje do surrealizmu wpłynęły na stworzenie około 1958 r. indywidualnego stylu, którego znakiem firmowym były wirujące, często obwiedzione konturem formy tworzone podobną do dekalkomanii metodą. Obijane plamy barwne eksponowały poruszoną, “przecieraną” fakturę farby.

Cena wywoławcza: 8 000 zł

~ 2 200 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

29.

Zdzisław SALABURSKI (1922 Częstochowa – 2006 Warszawa) Kompozycja, 1968 r. technika mieszana/płótno, 100 x 73 cm sygn. l.d. i na odwrociu: ‘Z.Salaburski / 1968 / Warszawa’ naklejka Desy dla Sveagalleriet w Sztokholmie

Aktor i malarz. Początkowo grał w Teatrze Ziemi Pomorskiej w Toruniu. W roku 1947 występował w Teatrze Wojska Polskiego w Łodzi. Lata 1948-55 spędził w Poznaniu, gdzie grał w Teatrach Polskim i Nowym. W roku 1956 był aktorem Starego Teatru w Krakowie. Od roku 1957 występował w teatrach warszawskich: Ludowym i Narodowym. Poza aktorstwem malował. Tworzył obrazy spod znaku - zwanej w Polsce taszyzmem lub malarstwem materii - sztuki informel. Wielokrotnie je wystawiał, cieszyły się dużym uznaniem.

Cena wywoławcza: 8 800 zł

~ 2 400 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J 30.

Rafał OLBIŃSKI (ur. 1943 Kielce) Jan Paweł II odnowił oblicze ziemi, 2007 r. olej/płótno, 46 x 35 cm sygn. p.d.: ‘Olbinski’ W 1969 r. ukończył studia na Wydziale Architektury Politechniki Warszawskiej. W 1981 r. wyemigrował do Stanów Zjednoczonych. Od 1985 r. wykłada na wpływowej Szkole Sztuk Pięknych w Nowym Jorku. Jego plakaty i ilustracje ukazują się regularnie na łamach czasopism Newsweek, Time, Business Week, New York Times, New Yorker. Jest twórcą licznych plakatów dla amerykańskich oper (New York City Opera, Utah Opera, Pacific Opera San Francisco, Philadelphia Opera). W 2002 r. udanie zadebiutował w roli twórcy scenografii operowej do przedstawienia Don Giovanniego w Filadelfii. W roku 2003 został Honorowym Obywatelem swojego rodzinnego miasta - Kielc. Rafał Olbiński otrzymał za swoje ilustracje, plakaty i obrazy ponad 100 nagród. W 1994 r. zdobył w Paryżu międzynarodowego Oskara za Najbardziej Znaczący, Niezapomniany Plakat Świata Prix Savignac. W 1995 r. jego projekt został wybrany na plakat Nowy Jork stolicą świata przez jury pod przewodnictwem burmistrza Rudolfa Giulianiego. Obrazy Olbińskiego znajdują się w największych kolekcjach sztuki współczesnej (Biblioteka Kongresu, Carnegie Foundation, Republic New York Corporation) a także w wielu prywatnych zbiorach w USA, Japonii, Niemczech, Szwajcarii, Australii.

Cena wywoławcza: 16 500 zł

~ 4 600 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

31.

Rafał OLBIŃSKI (ur. 1943 Kielce) Proszę Państwa, 4 czerwca 1989 r. skończył się w Polsce komunizm, 2007 r. olej/płótno 41,5 x 30,5 cm sygn. l.d.: ‘Olbinski’ Obie prace są ilustracjami do kalendarza jubileuszowego tygodnika Wprost pt. „Wydarzenia, które zmieniły Polskę i Świat 1982 - 2007”. Prace prezentowane były na wystawie zorganizowanej wspólnie przez tygodnik Wprost i galerię Desa Modern w styczniu 2008 r.

Cena wywoławcza: 8 800 zł

~ 2 400 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

32.

Tadeusz ŁAPIŃSKI (ur. 1928 Rawa Mazowiecka) Kompozycja, 1959 r. gwasz/papier, 71 x 91 cm (w świetle passe-partout) sygn. u dołu: ‘A. ŁAPIŃSKI’

W latach 1949-1955 studiował w warszawskiej ASP pod kierunkiem A. Nachta-Samborskiego i J. Pakulskiego. Jeszcze przed otrzymaniem dyplomu został członkiem ZPAP w uznaniu cyklu prac niefiguratywnych. Były to płótna dużego formatu z wykorzystaniem farb mieszanych z cementem lub piaskiem, tworzące struktury niemal trójwymiarowe.

Jego malarstwo wpłynęło także na formę litografii, której artysta poświęcił się w głównej mierze od 1958 r. W 1963 r. Łapiński wyjechał do USA, gdzie zamieszkał na stałe.

Od 1972 r. jest profesorem zwyczajnym malarstwa na Wydziale Sztuki College Park Uniwersytetu Stanu Maryland w USA. Głównym obiektem jego zainteresowań jest litografia wielobarwna, tęczowo drukowana, tzw. Split Color lub Rainbow.

Cena wywoławcza: 8 000 zł

~ 2 200 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

33.

Janusz PRZYBYLSKI (1937 Poznań – 1998 Warszawa)

Ekstaza, 1984 r. akryl, olej/płótno, 65 x 92 cm sygn. l.d.: ‘janus 84’ na odwrociu napisy: ‘janusz PRZYBYLSKI 84. / “EKSTAZA” / 65 x 92 cm ACRYL, OLEJ’ Studiował w ASP w Warszawie, dyplom otrzymał w pracowni A. Kobzdeja w 1963. Od tegoż roku był pedagogiem w macierzystej uczelni, od 1987 profesorem. Równocześnie zajmował się malarstwem, rysunkiem, grafiką warsztatową w technikach metalowych i litografii, a także – w mniejszym stopniu – grafiką użytkową (projektowanie graficzne i plakat). W obu głównych dziedzinach, tj. malarstwie i grafice zdobywał liczące się sukcesy i nagrody. Przez krótki czas interesowała go abstrakcja ekspresyjna i malarstwo materii. Około roku 1965 definitywnie odrzucił wcześniejsze doświadczenia i skupił się na sztuce figuratywnej. Uważany jest przez wielu krytyków za jednego z najbardziej samodzielnych przedstawicieli polskiego malarstwa nowej figuracji. Takie prace, jak gwasz OPARŁ GŁOWĘ NA STOLE (1966) oraz czarno-białe litografie PRZYWIĄZANIE DO ŻYCIA, MIEJSCE PO CZŁOWIEKU, NIEWOLNIK (1967) wyznaczyły kierunek jego poszukiwań, w których centrum znalazł się człowiek i człowieczeństwo Cena wywoławcza: 14 000 zł

~ 3 400 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

34.

Ryszard WINIARSKI (1936 Lwów – 2006 Warszawa) Centrifugal game 8x8, 1979 r.

Z cyklu „Gry” akryl, ołówek/płótno, 64 x 64 cm sygn. i opisany na odwrociu: ‘Centrifugal game 8x8 / Winiarski 1979’ Po ukończeniu w 1959 Politechniki Warszawskiej, studiował malarstwo na warszawskiej ASP, której dyplom otrzymał w 1966. W czasie studiów uczestniczył w seminarium W. Porębskiego poświęconemu związkom między nauką i sztuką. W 1965 sformułował własny program poszukiwań artystycznych i zrealizował pierwsza prace z cyklu: “Próby wizualnej prezentacji rozkładów statystycznych”, za którą otrzymał Pierwszą Nagrodę na Sympozjum Artystów i Naukowców w Puławach (1966). Brał udział w wielu prestiżowych wystawach, między innymi: Biennale w Sao Paulo (1969), Biennale des Konstruktivismus w Norymberdze (1969 i 1971), “Konstrukcja w procesie”, w Łodzi (1981) i Monachium (1985), “Reductivismus”, w Wiedniu (1992). Uczestniczył też w ruchu neokonstruktywistycznym J. Bluma-Kwiatkowskiego. W 1981 objął prowadzenie pracowni malarstwa w architekturze i urbanistyce na warszawskiej ASP, której był przez dwie kadencje prorektorem. Od 1990 roku profesor. W ostatnich latach aktywność artysty stłumiła przewlekła choroba.

Cena wywoławcza: 11 000 zł

~ 3 000 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

35.

Ryszard WINIARSKI (1936 Lwów – 2006 Warszawa) Fifth game 9x9 - MINI-MAX V, 1978 r.

Z cyklu „Gry” akryl, ołówek/płótno, 81 x 81 cm sygn. na odwrociu: ‘Fifth game 9x9 / MINI-MAX V / Winiarski 1978’ opis autorski na odwrociu Cena wywoławcza: 27 000 zł

~ 7 500 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J 36.

Bolesław UTKIN (1913 Moskwa - 1993) Kompozycja z ćwierćkoli relief, olej/płyta pilśniowa, 69,5 cm x 70,5 cm sygn. l.d.: ‘B.UTKIN’ Edukację artystyczną rozpoczął w Szkole Dokształcania Zawodowego nr 10 i kontynuował ją w PWSSP w Łodzi pod kierunkiem W. Strzemińskiego. W 1948 roku uczestniczył w wystawie Klubu Młodych Artystów i Naukowców w Warszawie, a także współpracował przy realizacji sali neoplastycznej według projektu W. Strzemińskiego w Muzeum Sztuki w Łodzi. W roku 1960 dokonał jej rekonstrukcji, zaprojektował też salę II neoplastyczną. Jego twórczość cechują rygor, zgeometryzowane formy, czyste barwy. B. Utkin sięga do tradycji konstruktywistycznej wypracowanej przez K. Malewicza, A.M. Rodczenkę, W.J. Tatlina. Malował cykle obrazów: w latach 1930-49 były to pejzaże, później kompozycje geometryczne, a także cykle zatytułowane „Kości”, „Morze”, „Miasto”. Wystawy twórczości artysty odbyły się w Warszawie (Galeria Zachęta, 1978) oraz w Łodzi (BWA, 1983). Obrazy B. Utkina znajdują się w Muzeum Sztuki w Łodzi.

Cena wywoławcza: 11 000 zł

~ 3 000 €

37.

Bolesław UTKIN (1913 Moskwa - 1993) Kompozycja z kwadratem i kołem relief, olej/płyta, 89 x 89 cm sygn. l.d.: ‘B.UTKIN’ Cena wywoławcza: 10 000 PLN

~ 2 800 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

38.

Stefan GIEROWSKI (ur. 1925 Częstochowa) Kompozycja z kołem, 1961 r. gwasz/papier, 17 x 17 cm sygn. i dat. na odwrociu: ‘Stefan Gierowski 1961’

Studiował malarstwo m.in. u J. Fedkowicza i Z. Pronaszki w ASP w Krakowie. Od 1949 zamieszkał w Warszawie. Początkowo uprawiał malarstwo figuratywne, w którym ujawniały się cechy polskiego koloryzmu. W późniejszym okresie tworzył pod wpływem malarstwa informel i sztuki postkonstruktywistycznej. W latach 1956-61 współpracował z Galerią Krzywe Koło prowadzoną przez M. Bogusza. Od roku 1962 do 1996 prowadził działalność dydaktyczną na warszawskiej ASP, gdzie w latach 1975-81 pełnił funkcję dziekana Wydziału Malarstwa, a w 1983 roku został wybrany na rektora-elekta. Władze stanu wojennego stanowczo odrzuciły tę kandydaturę. W latach osiemdziesiątych związany z kręgiem “kultury niezależnej”. W 1986 roku otrzymał tytuł profesora zwyczajnego. Laureat nagrody im. J. Cybisa w 1980 r. W najnowszych pracach Gierowski operuje podstawowymi kształtami geometrycznymi i intensywnymi kolorami. Niektóre obrazy są niemal zupełnie monochromatyczne, budowane jedynie intensywnością natężenia barwy.

Cena wywoławcza: 14 000 zł

~ 3 900 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J 39.

Kajetan SOSONOWSKI (1913 Wilno – 1987 Warszawa) Obraz szary Z cyklu „Obrazy szyte” technika własna, obraz szyty/płótno lniane, 50 x 50 cm

Studiował w warszawskiej ASP w latach 1934-39 w pracowniach T. Pruszkowskiego i W. Jastrzębowskiego. Współzałożyciel warszawskiej Grupy 55 i Galerii Krzywe Koło. Uprawiał malarstwo, rysunek i sporadycznie rzeźbę. Pod koniec lat 50. zajął się abstrakcją i eksperymentami wiodącymi do koncepcji ascetycznych “obrazów pustych”. Dalsze zainteresowanie rozwojem nauk ścisłych, studia nad zjawiskami barwnymi, przestrzennymi i świetlnymi zaowocowały kolejnymi pracami, często łączonymi w serie, jak „Poliptyki” (1965) i „Obrazy chemiczne” – „Matelepseis” (1972-82). A później „obrazy szyte” – „Katalipomena” (1975) - monochromatyczne kompozycje z pozszywanych kawałków surowego płótna, w których Sosnowski akcentował związek sztuki z naturą, starając się przy tym zwrócić uwagę na zagrożenia cywilizacyjne. Nawet jednak wówczas, kiedy Sosnowski odnosił się bezpośrednio do rzeczywistości („Obrazy czarne” 1982-84 i „Obrazy z krzyżami” 1982 - do stanu wojennego), pozostawał w kręgu artystycznych zagadnień, które były dla niego najistotniejsze: tworzył prace ascetyczne, surowe, pozbawione przedstawieniowych odniesień. W 1998 r. miał pośmiertną wystawę w Zachęcie.

Cena wywoławcza: 19 000 zł

~ 5 300 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

40.

Kajetan SOSONOWSKI (1913 Wilno – 1987 Warszawa) Solidarność Z cyklu „Obrazy szyte” technika własna, obraz szyty/płótno bawełniane, 50 x 50 cm

Cena wywoławcza: 19 000 zł

~ 5 300 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J 41.

Janina KRAUPE-ŚWIDERSKA (ur. 1921 Sosnowiec)

Zima w mieście, 2004 r. olej/płótno, 130 x 90 cm sygn. p.d.: ‘J.Kraupe’ na odwrociu napisy: ‘JANINA KRAUPE / “ZIMA W MIEŚCIE” / OLEJ 2004’ W 1938 r. rozpoczęła studia w ASP w Krakowie u P. Dadleza i K. Sichulskiego. Następnie w latach 1940-1942 studiowała w Kunstgewerbeschule u F. Pautscha, a w 1945 r. ponownie uczyła się w ASP w Krakowie m.in. u E. Eibischa, W. Taranczewskiego i A. Jurkiewicza. Od 1948 r. nauczała malarstwa sztalugowego i monumentalnego. Była współzałożycielką Teatru Konspiracyjnego T. Kantora. Należała do Grupy Młodych Plastyków, a obecnie jest członkiem II Grupy Krakowskiej. W okresie powojennym jej twórczość bliska była surrealizmowi, abstrakcji lirycznej. Z czasem jej oszczędne w kolorze płótna i grafiki zaczęły emanować niezwykle wysmakowanymi zestawami kolorystycznymi; pojawiły się skomplikowane zapisy znaków i symboli, wywodzących się z astrologii, kabały, okultyzmu. Otrzymała wiele nagród m.in. Nagrodę I stopnia MkiS (1984 r.), Nagrodę im. Witolda Wojtkiewicza i Nagrodę Miasta Krakowa (1997 r.).

Cena wywoławcza: 14 000 zł

~ 3 900 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

42.

Edward DWURNIK (ur. 1943 Radzymin) Chełmno, 2004 r. olej/płótno, 140 x 100 cm sygn. i dat. p.d.: ‘CHEŁMNO / E.DWURNIK 2004’ opisany na odwrociu: ‘2004 / E.DWURNIK / >>CHEŁMNO<< / IX-1219-3161’ W latach 1963 - 70 studiował malarstwo w ASP w Warszawie. Jeszcze w czasie studiów zafascynowało go malarstwo Nikifora, pod którego wpływem zaczął tworzyć, kontynuowany do chwili obecnej, cykl “Podróże autostopem”. W powstających w latach 70. pracach z serii “Sportowcy” sportretował palaczy tanich papierosów - sportów, ludzi o “sportowym” (tzn. cwaniackim) podejściu do życia. Równolegle powstawał cykl “Robotnicy”, który kontynuowany w czasach “Solidarności”, przyniósł on artyście w 1981 roku Nagrodę Krytyki Artystycznej im. C. K. Norwida. Otrzymał również Nagrodę Kulturalną “Solidarności” podziemnej za obrazy z cyklu “Warszawa” (1981 r.). W latach 90. tworzył nowe prace z serii “Podróże Autostopem” („Niebieskie miasta” - od 1993 r. i „Diagonale” - od 1996 r.), malował również obrazy z rozpoczętego w 1992 r. cyklu widoków morza - “Błękitne” oraz rozpoczętej w 1996 roku serii “Wyliczanek”.

Cena wywoławcza: 19 000 zł

~ 5 300 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

43.

Teresa PĄGOWSKA (1929 Warszawa – 2007 Warszawa)

Żółty pokój, 1970 r. olej/płótno, 150 x 130 cm sygn. i dat. na odwrociu: ‘TERESA PĄGOWSKA 1970 / I/70 / 150x130 cm / ŻÓŁTY POKÓJ’ oraz naklejki: z wystawy w Edynburgu z 1972 r., CBWA („Zachęty”) w Warszawie Studiowała w PWSSP w Poznaniu malarstwo i techniki ścienne w pracowni W. Taranczewskiego. W latach 1971-73 wykładała na łódzkiej PWSSP, później na warszawskiej ASP. W 1955 jej prace wystawiane były w Paryżu: Salon de Mai (1963-66), na Biennale Młodych oraz w Galerie Charpentier na wystawie “Ecole de Paris” (1963), gdzie została honorowym członkiem “Nouvelle Ecole de Paris” i grupy “Réalités Nouvelles”. Wystawiała również we Włoszech, na ekspozycji “La Nouva Figurazione”, w Placu Strozzi (Florencja, 1963). Zawsze zdradzała nieprzeciętną wrażliwość kolorystyczną, rozwiniętą pod wpływem sztuki P.Potworowskiego. Skupiła się jednak na postaci ludzkiej. W latach 60. jej malarstwo zdominował motyw silnie zdeformowanej, traktowanej skrótowo, ludzkiej (głównie kobiecej) figury, ukazywanej często w nieoczekiwanych, dynamicznych, często tanecznych, układach. Od tamtej pory postać ludzka jest w tym malarstwie obecna jako pozbawiona rysów indywidualnych zwarta, mocna sylweta. Artystka chętnie operuje gwałtownymi spięciami sumarycznych kształtów oraz kontrastami plam jednolitego koloru. Przez tę umowność odbiera bohaterom jednoznaczny charakter.

Cena wywoławcza: 90 000 zł

~ 25 000 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J 44.

Zdzisław STANEK (1925 Kraków – 1996 Szczecinek) Dwie twarze drewno polichromowane, 40 x 44 x 11,5 cm

Od początku był uważany (m. in. w recenzjach J. Przybosia) za najciekawszego i jednego z najbardziej dojrzałych artystycznie członków katowickiej grupy ST-53. Przyjechał na Śląsk z Krakowa, skąd pochodził i gdzie rozpoczął studia. Nie zdobył jednak dyplomu, co przez długie lata nie pozwoliło mu na wejście do ZPAP. Prace z początkowego, studyjnego okresu charakteryzują się najczęściej kubizującą deformacją kształtów wyciągniętych z natury. Dalsze lata przyniosły ewolucję w kierunku abstrakcji i skupienie na problemach światła. Stanek konsekwentnie rozwijał ideę „Powidoków” W. Strzemińskiego. Światło rozbija kształty przedmiotów, wnika w nie, prześwietla. Najbardziej inspirujący pod tym względem jest świat roślinny, co zbliża twórczość Stanka z lat 60. do nurtu abstrakcji biologicznej i malarstwa materii. Długo pozostawał w charakterystycznej dla tego nurtu „brudnej”, monochromatycznej kolorystyce.

Równocześnie rozwijał fakturę, nadając swoim obrazom coraz bardziej reliefową formę. Konsekwencją było wyjście poza formułę dwuwymiarowego obrazu. „Obrazoformami” nazwał artysta rzeźbiarskie obrazy-przedmioty. Plastycznie modelowane, najczęściej w gipsie lub w drewnie, reliefy o obłych, biomorficznych formach, często zbliżone były kształtem do organów wewnętrznych, tkanek, ziaren lub małżowin.

Cena wywoławcza: 15 000 zł

~ 4 200 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

45.

Zdzisław STANEK (1925 Kraków – 1996 Szczecinek) Światło formy kamienia III, 1968 r. drewno polichromowane/płyta pilśniowa, 93 x 29 x 9 cm na odwrocie naklejka BWA w Katowicach z opisem pracy

Bibl.: Katowicki Undergrund po 1953 roku: ST-53 - Twórcy, postawy, ślady, [red.] A. Niesyto, [katalog wystawowy], wyd. Muzeum Historii Katowic, Katowice 2003, s. 140, poz. 186 (repr.)

Cena wywoławcza: 11 000 zł

~ 3 000 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J 46.

Judyta SOBEL (ur. 1924) Kwiaty w wazonie olej/płótno, 61 x 75,5 cm sygn. l.d.: ‘J. SOBEL’

Studia artystyczne odbywała w PWSSP w Łodzi pod okiem W. Strzemińskiego i S.Wegnera. Dyplom uzyskała w 1950 r. Już na w 1948 r. wzięła udział w I Wystawie Sztuki Nowoczesnej w Krakowie. Niedługo potem wyjechała na stypendium do Izraela, po czym zamieszkała na stałe w Nowym Jorku. Swoją twórczość prezentowała m.in. w Łodzi, Wrocławiu, Krakowie, Paryżu, Tel Avivie, Haifie i Nowym Jorku. W 1956 r. otrzymała pierwszą nagrodę podczas wystawy w Gallery Saks w Paryżu. Jej malarstwo z pogranicza figuracji i deformacji bogate jest w kolor i ukazuje prawdziwie ekspresjonistyczne poszukiwania artystki. Zauważalna jest w tych płótnach wielka, a jednocześnie, wręcz kobieca subtelna wrażliwość na otaczającą codzienność. Twórczość Sobel jest bardzo wysoko oceniana przez krytyków i historyków sztuki. Obrazy Judyty Sobel znajdują się w wielu kolekcjach prywatnych i muzealnych na całym świecie.` Cena wywoławcza: 21 000 zł

~ 5 800 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

47.

Judyta SOBEL (ur. 1924)

Wnętrze, 1955 r. olej/płótno, 50 x 61 cm sygn. i dat. l.d.: ‘Sobel (nieczytelnie) 55 J. SOBEL’ Cena wywoławcza: 28 000 zł

~ 7 800 €

VI

AUKCJA

SZTUKI

WSPÓŁCZESNEJ

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

48.

Jerzy NOWOSIELSKI (ur. 1923 Kraków)

Pejzaż zielony, 1985 r. olej/płótno, 48,5 x 68 cm (w świetle oprawy) sygn. i dat. na odwrociu: ‘Jerzy Nowosielski 1985’ na odwrociu, na płótnie stempel wywozowy Cena wywoławcza: 20 000 zł

~ 5 600 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J 49.

Jacek SROKA (ur. 1957 Kraków)

Zielony stół, 2002 r. olej/płótno, 61 x 73,5 cm sygn. i dat. l.d.: ‘SROKA 2002’ opisany na odwrociu: ‘JACEK SROKA 15 k 48 / 2002’ Studiował na Wydziale Grafiki ASP w Krakowie. W 1981 r. uzyskał dyplom w Pracowni Miedziorytu prof. M. Wejmana; malarstwo w pracowni prof.

J. Świderskiego. W latach 1981-89 pracował jako asystent w macierzystej uczelni. Uprawia malarstwo, grafikę, rysunek. Laureat nagród i wyróżnień m.in. na Biennale Grafiki w Mulhouse (1984), Międzynarodowej Wystawie Miniatury w Toronto (1986), Graphica Atlantica w Reykjaviku (1987), na Biennale Grafiki w Vaasa (1987), Grand Prix na Biennale Grafiki w Seulu (1988), Nagrody im. I. Trybowskiego na Międzynarodowym Triennale Grafiki w Krakowie (1994 ). W 2001 zostaje laureatem Nagrody im. W. Wojtkiewicza przyznawanej przez krakowski okręg ZPAP za najciekawszą wystawę indywidualną prezentowaną w Krakowie. Jako jeden z nielicznych artystów krakowskich, od lat 80. współtworzy obraz nurtu neoekspresjonistycznego w Polsce. Maluje w charakterystycznie uproszczony sposób, ostro definiując kolory i kształty, często przerysowując je w kierunku karykaturalnego traktowania postaci i sytuacji.

Cena wywoławcza: 4 700 zł

~ 1 300 €

50.

Janina KRAUPE-ŚWIDERSKA (ur. 1921 Sosnowiec) Abstrakcja tusz, gwasz/papier 47,5 x 60 cm (w świetle passe-partout) sygn. p.d.: ‘J. Kraupe” Cena wywoławcza: 2 500 zł

~ 700 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

51.

Marek SAPETTO (ur. 1939 Końskie)

Przy stole - dyptyk olej/płótno, całość 116 x 179 cm, skrzydło 89 x 116 cm sygn. na odwrociu: ‘M.SAPETTO / (warszawa)’ napisy BWA na odwrociu

W 1966 ukończył ASP w Warszawie, w pracowni malarstwa M. Byliny. Jest profesorem ASP. Uprawia malarstwo i grafikę. W latach 1968-74 współpracował i wystawiał wspólnie z W. Szamborskim.

Jego obrazy z lat 70. noszą znamiona nowej figuracji. Drażniąca, czasem wręcz kakofoniczna kolorystyka i nonszalancki sposób malowania demonstrowały krytyczne nastawienie do współczesnych zjawisk społecznych oraz do zastanych w chwili debiutu tendencji w sztuce. Ukazywał świat nieupiększony, ośmieszał ludzkie przywary. W okresie późniejszym sztuka artysty staje się mniej agresywna, a bardziej refleksyjna - kompozycje są uporządkowane, powściągliwe, klarowne, niekiedy wręcz uderzające lapidarnością. Od lat 80., M. Sapetto komentuje w swych obrazach rzeczywistość społeczno-polityczną: “Okrągły stół” (1995), “Hyde Park”, “Pęknięte lustro” (1996).

Cena wywoławcza: 10 000 zł

~ 2 800 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

52.

Stanisław DAWSKI (105 Dorohusk – 1990 Stopno) Kompozycja abstrakcyjna akryl/płótno, 56 x 33 cm sygn. p.d.: ‘Dawski’, gmerk autorski l.d.

Studiował w ASP w Warszawie. Dyplom otrzymał 1939 r. w pracowni F. S. Kowarskiego i S. Ostoi-Chrostowskiego. Od 1945 r. przez następne 25 lat związany jest z PWSSP we Wrocławiu, której był profesorem i przez pewien czas rektorem. Zajmował się grafiką, malarstwem, rzeźbą w ceramice i szkle. Brał czynny udział w życiu wystawowym.

Miał kilkanaście wystaw indywidualnych w kraju i za granicą (Londyn, Sofia, Praga, Wiedeń, Berlin, Budapeszt, Tel-Aviv, Toronto i in.).

Laureat wielu nagród i wyróżnień m.in.: Nagroda Artystyczna miasta Wrocławia, Nagroda Artystyczna Wojewódzkiej Rady Narodowej, medale Towarzystwa Przyjaciół Sztuk Pięknych, medal na IV Międzynarodowym Biennale Exlibrisu w Malborku.

Cena wywoławcza: 4 000 zł

~ 1 100 €

53.

Alojzy NYKIEL (Warszawa 1903 - Warszawa 1964) Martwa natura olej/płótno, 75 x 65 cm sygn. na odwrocie: ‘Nykiel’ W latach 1929-31 uczył się w Miejskiej Szkole Sztuk Zdobniczych i Malarstwa w Warszawie. Następnie w latach 1931-36 studiował w Warszawskiej ASP. Uprawiał malarstwo sztalugowe (pejzaż, portret, martwa natura), grafikę warsztatową (drzeworyt) i rzeźbę. Po wojnie nadzorował rekonstrukcję poników: Mickiewicza w Krakowie (1955), Mickiewicza w Gliwicach (1957), Chopina w Warszawie.

Cena wywoławcza : 4 500 zł

~ 1 300 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

54.

Aleksander KOBZDEJ (1920 Olesko na Ukrainie - 1972 Warszawa) Srebrny krąg, 1962 r. olej/płótno 47 x 69 cm sygn. i dat. p.d.: ‘Kobzdej / 1962’ na odwrociu: ‘Aleksander Kobzdej 1962 “SREBRNY KRĄG” 47 X 69’

Studia architektoniczne rozpoczęte w 1939 na Politechnice we Lwowie ukończył w 1946 na Politechnice w Gdańsku, w 1945 studiował w ASP w Krakowie. Prowadził działalność pedagogiczną w 1947-51 w WSSP w Sopocie, od 1951 do śmierci w ASP w Warszawie, gdzie był dziekanem Wydziału Malarstwa 1954, 1957-60, 1962.

Odbył liczne podróże artystyczne, m.in. 1953/54 do Chin i Wietnamu, skąd przywiózł cykl rysunków reportażowych. Reprezentował Polskę na Biennale w Wenecji (1954) oraz na Biennale w Sao Paulo (1959). Uprawiał malarstwo olejne i rysunek. W historii polskiej sztuki powojennej zapisał się przede wszystkim w dwóch rolach: jako autor jednej z najbardziej znanych malarskich realizacji postulatów realizmu socjalistycznego oraz jako twórca jednej z najciekawszych polskich wersji malarstwa materii. Od malarstwa materii ewoluował do obiektów będących połączeniem obrazu i rzeźby.

Cena wywoławcza: 37 000 zł

~ 10 300 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

55.

Henryk STRUMIŁŁO (1934 Wilno – 2001 Łódź) Kompozycja, 1963 r. olej/płótno, 100 x 69,4 cm sygn. i dat. na odwrociu: ‘HENRYK STRUMIŁŁO / “KOMPOZYCJA” 69x100 / OLEJ 1963 r.’

Cena wywoławcza: 5 000 zł

~ 1 400 €

56.

Henryk STRUMIŁŁO (1934 Wilno – 2001 Łódź)

Obraz LVI, 1967 r. technika mieszana/płótno, 120 x 90 cm sygn. p.d.: ‘H. Strumiłło’ na odwrociu: ‘OBRAZ LVI / HENRYK / STRUMIŁŁO / 1967 R. / 120 x 90 cm / TECH. MIESZANA’ Studiował w PWSSP w Łodzi w pracowni prof. Romana Modzelewskiego, dyplom otrzymał w roku 1961. Od 1985 kierował Zakładem Kształcenia Ogólnoplastycznego w Instytucie Form Przemysłowych. Był prodziekanem, a następnie dziekanem Wydziału Form Przemysłowych.

Miał wiele wystaw indywidualnych, ostatnia została zorganizowana przez Miejską Galerię Sztuki w Łodzi w 40-lecie pracy artystycznej i pedagogicznej w 2001 r. Uprawiał malarstwo abstrakcyjne, którego początkowo inspiracją był świat mikrokosmosu. Namalował wówczas kompozycje: „Mikrokosmos biały”, „Mikrokosmos czerwony” i „Mikrokosmos błękitny”.

W pierwszej połowie lat 60. budował obrazy nawiązując do stylistyki informelu, pod koniec lat 60. zmienił sposób obrazowania stosując poszarpane formy o dramatycznym napięciu.

Jego sztuka z pogranicza ekspresji gestu, przestrzegająca zasad konstrukcyjnego ładu, jest wieloznaczna i emocjonalna.

Cena wywoławcza: 8 500 zł

~ 2 400 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

57.

WITOLD-K (ur. 1932 Warszawa) Obraz P-73-1316, 1973 r. akryl/płótno, 56 x 33 cm sygn. i dat. l.d.: ‘Witold-K-73’ na odwrociu napis: ‘P-73-1316’

Studiował w warszawskiej ASP (1951-56) m.in. u H. Tomaszewskiego i W. Fangora. Od 1964 r. mieszkał we Francji, a od 1969 r. w USA. Jego bogata twórczość obejmuje m.in. malarstwo sztalugowe i ścienne, grafikę warsztatową i użytkową, wystawiennictwo, planowanie przestrzenne, rzeźbę oraz fotografię.

Jest autorem plafonu sali teatralnej Domu Kultury w Oświęcimiu (1958-61) i kompozycji plastycznej przed budynkiem Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Houston (1975). Jego twórczość malarska obejmuje prace abstrakcyjne i przedstawiające. W wielu jego obrazach widzimy niewielkie postacie ludzkie lub tylko ich bardzo symboliczne kształty, jakby zawieszone w trudnej do zdefiniowania przestrzeni. W innych pojawia się motyw “czarnej dziury”, odgrywający ważną rolę w twórczości artysty. Uczestniczył w licznych wystawach zbiorowych, m.in. w Wystawie Młodej Plastyki w Warszawie (1956), Wystawie malarstwa w Muzeum Narodowym w Warszawie (1961), II Biennale Azuréene w Cannes (1967), w Gallery Arte w Denver (1988), wystawie dzieł artystów polskich tworzących za granicą p.t. “Jesteśmy” w warszawskiej Zachęcie (1991). Miał wiele wystaw indywidualnych, m.in. wystawy retrospektywne w Otis Art Institute w Los Angeles (1973) i w warszawskich Łazienkach Królewskich (2004) oraz Sotheby’s w Amsterdamie (2007).

Cena wywoławcza: 8 000 zł

~ 2 200 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

58.

Tomasz JAŚKIEWICZ (1932 Łódź – 1991 Łódź)

Obraz XI, 1966 r. papier mâché, tempera, olej/sklejka, 77,5 x 68 cm na odwrocie naklejka z wystawy monograficznej prac autora z lat 1958-66 notatka odręczna: ‘Obraz XI / 1966 ? / 68 x 78’ Wystawiany: Miejska Galeria Sztuki “Willa“, Łódź Bibl.: Tomasz Jaśkiewicz: Obrazy z lat 1958 - 1966 [katalog wystawy], Galeria Olimpus, Łódź 2007, poz. 2, ss. 25, 31.

W latach 1945-1948 uczęszczał do Gimnazjum im. Adama Asnyka w Kaliszu, by potem kontynuować naukę w Państwowym Liceum Sztuk Plastycznych w Łodzi (1948-1950). W 1950 roku rozpoczął studia w PWSSP w Łodzi, a po ich ukończeniu w roku 1956 wkroczył na długą, pracowitą, ale też pełną sukcesów drogę artysty plastyka i pedagoga (1957 - asystent, 1965 - adiunkt, 1971 - docent, 1990 – profesor, prodziekan, dziekan, prorektor PWSSP w Łodzi). Jego prace wystawiane były na wielu wystawach w kraju i za granicą (Kopenhaga, Berlin Zachodni, Düsseldorf, Londyn, Bonn). Prace znajdują się w zbiorach Muzeum Sztuki w Łodzi, Muzeum Narodowego w Szczecinie, Muzeum Historii Miasta w Łodzi, Centralnego Muzeum Włókiennictwa, Galerii Studio w Warszawie, a także tworzą kolekcje prywatne w kraju oraz Anglii, Danii, Niemczech.

Cena wywoławcza: 10 000 zł

~ 2 800 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

59.

Jerzy TCHÓRZEWSKI (1928 Siedlce – 1999 Warszawa) Ptak, 1988 r. technika mieszana, olej/papier, 78 x 59 cm sygn. i dat. l.d.: ‘J.Tchórzewski 88’

Studia w krakowskiej ASP. Związany z Grupą Krakowską, debiut w 1948 r. na I Wystawie Sztuki Nowoczesnej w Krakowie. wystawiał też razem z międzynarodową grupą Phases. Wziął udział w wystawie w warszawskim Arsenale “Przeciw wojnie, przeciw faszyzmowi” w 1955 r., gdzie zdobył nagrodę. W Warszawie na stałe od pierwszych lat 50. - pracuje jako pedagog na ASP do czasu przejścia na emeryturę w 1998 r. W 1986 r. otrzymał niezależną Nagrodę im. J. Cybisa. Malarstwo artysty bliskie surrealizmowi od wczesnej młodości - fantastyczne stwory i postacie w wyimaginowanych pejzażach - ewoluowało w kierunku abstrakcji, katastroficzne wizje kosmicznych zderzeń i erupcji .Od lat 70. podejmował tematykę religijną Cena wywoławcza: 16 000 zł

~ 4 400 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

59.

Stanisław FIJAŁKOWSKI (ur. 1922 Zdołbunów) 30.VIII.61, 1961 r. olej/płótno, 61 x 50 cm sygn., dat. i numerowany na odwrociu, na blejtramie: ‘30.VIII.61 S. Fijałkowski 28/61’

W latach 1944-1945 przebywał na robotach przymusowych w Królewcu. W latach 1946- 1951 studiował w PWSSP w Łodzi pod kierunkiem W. Strzemińskiego, S. Wegnera i L. Tyrowicza, u którego uzyskał dyplom. W latach 1947-1993 był pedagogiem w macierzystej uczelni, od 1983 profesorem. Pełnił funkcje prorektora i dziekana Wydziału Grafiki.

Wykładał też za granicą: w Mons (1978, 1982), Giessen (1989-1990), Marburgu (1990). Jest wiceprezydentem Międzynarodowego Stowarzyszenia Drzeworytników XYLON w Szwajcarii i przewodniczącym Polskiej Sekcji tej organizacji. Należy do zagranicznych Akademii nauk i sztuk w Salzburgu i Brukseli. Jest laureatem Nagrody Krytyki Artystycznej im. C.K. Norwida 1971, Nagrody im. Jana Cybisa 1990 i wielu innych wyróżnień. Jako pierwszy w Polsce przetłumaczył teksty W. Kandinskiego („Punkt i linia a płaszczyzna” i „O duchowości w sztuce”), oba wydane drukiem, oraz K. Malewicza „Świat bezprzedmiotowy”. Malarstwo Fijałkowskiego bazuje na skromnym zasobie abstrakcyjnych znaków i ograniczonej gamie barwnej. Kompozycje, w większości sugerujące ujęcia pejzażowe czy szerzej – przestrzenne, budowane są jakby pojedynczymi dotknięciami pędzla. Każdy szczegół nabiera ważności, śledzi się każdy niuans barwy czy faktury.

Cena wywoławcza: 35 000 zł

~ 9 700 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

60.

Stanisław FIJAŁKOWSKI (ur. 1922 Zdołbunów) Kompozycja z chmurami, 1958 r. olej/płótno, 73 x 60 cm sygn. i opisany na odwrociu, na blejtramie: ‘S. Fijałkowski - Kompozycja z chmurami A20’ na odwrociu stempel podłużny (na płótnie) oraz naklejka Agra-Art Warszawa Bibl.: Wystawa Stanisława Fijałkowskiego, [katalog wystawy] CBWA Łódź 1959, Łódź 1959, kat. poz. 3.

Cena wywoławcza: 60 000 zł

~ 16 700 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

62.

Jerzy NOWOSIELSKI (ur. 1923 Kraków)

Kompozycja czerwona, 1958 r. olej/płótno, 50 x 70 cm sygn. i dat. na odwrociu: ‘Jerzy Nowosielski Halinie z przyjaźnią Jurek 1958’

W 1940 r. rozpoczął studia w krakowskiej Kunstgewerbeschule. Od 1944 r. członek Polskiej Akademii Umiejętności. Członek Grupy Młodych Plastyków i Grupy Krakowskiej. W latach 1976-1992 był profesorem ASP w Krakowie. Malarz, rysownik, scenograf, twórca kompozycji figuralnych, martwych natur, aktów, pejzaży i obrazów sakralnych, w których łączy elementy nowoczesne z wpływami sztuki bizantyjskiej. Jego niepowtarzalny styl charakteryzuje się stosowaniem płaskiego układu barwnych plam obwiedzionych czystą linią konturu i syntetyzującym widzeniem.

Jest autorem licznych polichromiiw kościołach (m. in. w kościoła św. Ducha w Nowych Tychach, kościoła w Wesołej k. Warszawy, cerkwi w Lourdes we Francji) oraz ikonostasów (m. in. w cerkwi Zaśnięcia Matki Bożej w Krakowie). Jego własne “ikony”, uznane przez M. Porębskiego za przykłady “realizmu eschatologicznego”, świadczą ponadto o nieustannie ponawianych próbach przekroczenia granicy pomiędzy “cielesnym” i “duchowym”, “świeckim” i “świętym”, “profanum” i “sacrum”. Prace artysty znajdują się w licznych zbiorach muzealnych w Polsce i w kolekcjach prywatnych (USA, Kanada, Francja, Niemcy). W 1993 r. został laureatem Nagrody Wielkiej Fundacji Kultury za wybitne osiągnięcia w dziedzinie kultury.

Cena wywoławcza: 130 000 zł

~ 36 100 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

63.

Piotr POTWOROWSKI (1898 Warszawa – 1962 Warszawa) Bez tytułu, 1958 r. olej, gwasz/papier, 53 x 38 cm (w świetle passe-partout0 sygn. p.d.: ‘P.Potworowski’ na odwrociu dedykacja autorska i data Studiował w krakowskiej ASP pod kierunkiem J. Pankiewicza. Wraz ze swoim mistrzem i grupą tworzącą Komitet Paryski w 1924 r. wyjechał do Paryża, do kraju wrócił w 1933 r.

W czasie wojny przedostał się do Szwecji, a stąd w 1943 r. do Anglii. ty też miał swoją pierwszą wystawę indywidualną w 1946 r. w londyńskiej Redfern Gallery. W czasie pobytu w Wielkiej Brytanii - do 1958 r. prowadził działalność dydaktyczna i artystyczną. Po powrocie do Polski otrzymał profesurę w PWSSP w Gdańsku i Poznaniu. Uprawiał głównie malarstwo, przeszedł stopniowo od malarstwa przedstawieniowego do abstrakcji, zachowując istotę polskiego koloryzmu. Twórczość powojenna artysty uznawana jest za jedno z najważniejszych dokonań w sztuce polskiej.

Cena wywoławcza: 15 000 zł

~ 4 200 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

64.

Stanisław RODZIŃSKI (ur. 1940 Kraków) Wspomnienie z Nawojowej, 2005 r. olej/płótno, 70 x 100 cm sygn. i opisany na odwrociu: ‘St.Rodziński / Wspomnienie z Nawojowej / 2005’ W 1963 ukończył krakowską ASP w pracowni E. Krchy. Jest malarzem, profesorem ASP w Krakowie (od 1992 - rektorem). Brał aktywny udział w niezależnym ruchu kultury. Maluje obrazy olejne, akwarele, gwasze, pastele. Zajmuje się tematyką religijną, przede wszystkim pasyjną. Jest również krytykiem sztuki, publikuje w “Tygodniku Powszechnym”, a w 1999 wyszła jego książka “Sztuka na co dzień i od święta”. Wykonuje także prace rzeźbiarskie, np. cykl “Pieta”. Twierdzi, ze ważną rolę w jego życiu artystycznym odegrała znajomość z Józefem Czapskim, któremu poświęcił kilka swych prac, miedzy innymi: “12.1.1993” (data śmierci Czapskiego). W 1985 był laureatem Nagrody Archidiecezji Warszawskiej, w 1988 nowojorskiej Fundacji im. A. Jurzykowskiego, w 1995 jego prace wystawiane były w Galerii Kordegarda w Warszawie.

Cena wywoławcza: 14 000 zł

~ 3 900 €

65.

Zbysław Marek MACIEJEWSKI (1946 Pohulanka - 1999 Kraków) Rodzina królewska, 1974 r. gwasz/papier, 20 x 27 cm (w świetle passe-partout) sygn. p.d.: ‘Zb 1974’ Dyplom uzyskał w krakowskiej ASP w pracowni W. Taranczewskiego w 1969 roku. Był profesorem na macierzystej uczelni i w Europejskiej Akademii Sztuk w Warszawie. Czuł się spadkobiercą malars wa okresu Młodej Polski i twórczo rozwijał wątki sztuki tego okresu. Około 1980 zaczął często malować w plenerze.

Odbywał podróże na północ i południe Europy. Zmagał się z problemem ukazania odmiennego od rodzimego światła. Jego płótna wypełniają kwieciste ogrody, gęstwiny roślin i krzewów lub uporządkowane parki. Malował także portrety, martwe natury oraz obrazy o tematyce religijnej i mitologicznej. W 1998 został laureatem (drugim z kolei) Nagrody im. Witolda Wojtkiewicza, przyznawanej przez krakowski oddział ZPAP.

Cena wywoławcza: 3 400 zł

~ 950 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J 66.

Stanisław KRZYSZTAŁOWSKI (1903 Łanczyn – 1990 Kraków) Czerwona smuga, 1976 r. olej/płótno, 80 x 100 cm sygn. i dat. l.d.: ‘S.Krzyształowski 976’ na odwrociu naklejka BWA Kraków

Uczył się w szkole artystycznej we Lwowie, a w czasie wojny ukończył ASP w Budapeszcie. W 1947 uzyskał dyplom ASP w Krakowie. Związał się z tym miastem do końca życia, od 1947 pokazując swe prace na wystawach okręgowych i indywidualnych. Uczył też w krakowskiej ASP, prowadząc pracownię malarstwa na Wydziale Grafiki. Za całokształt twórczości Towarzystwo Przyjaciół Sztuk Pięknych w Krakowie nagrodziło go srebrnym medalem. Uczestniczył w Ogólnopolskich Wystawach Plastyki w Radomiu (1948, 1949) i w Warszawie (1950, 1952 i 1954), w Wystawie Malarstwa w XV-lecie PRL, Muzeum Narodowe, Warszawa 1961, a także w kolejnych edycjach Festiwali Polskiego Malarstwa Współczesnego w Szczecinie (1964-1968, 1972). Tworzył głównie pejzaże, w tym cykl widoków albańskich, wystawiony w Tiranie w 1955 i liczne pejzaże tatrzańskie. Jego styl ewoluował od konwencji realistycznej, poprzez stylizacje i uproszczenia, do abstrakcji aluzyjnej, ku której zbliżył się w drugiej połowie lat 50.

Cena wywoławcza: 4 000 zł

~ 1 100 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

67.

Lech KUNKA (1920 Pabianice – 1978 Warszawa) Martwa natura z gitarą, ok. 1955 r. olej/płótno, 50 x 60 cm sygn. p.d.: ‘L. Kunka’ na odwrociu naklejka Agra Warszawa

Przed wojną uczył się rysunku w jednej z prywatnych szkół artystycznych w Łodzi. Pod koniec wojny wywieziony na roboty do Czech, przeżył powstanie w Pradze. W 1945 podjął studia w PWSSP w Łodzi pod kierunkiem W. Strzemińskiego. W 1948 wraz z Oskarem Hansenem wyjechał na stypendium do Paryża, gdzie wspólnie podjęli studia w Académie Moderne Fernanda Légera. Twórczość Kunki dość wcześnie osiągnęła próg abstrakcji. Początkowo malował pod wpływem „Powidoków“ Strzemińskiego, próbował też abstrakcji geometrycznej. W latach 1953-1956 wraz z innym uczniem Strzemińskiego ze szkoły łódzkiej, Stefanem Krygierem, wstąpił do grupy St-53. Wraz z nią uczestniczył w Wystawie Młodej Plastyki w warszawskim Arsenale w 1955. Od końca lat 50. ustalił się charakterystyczny styl Kunki, bazujący na układach kół różnej wielkości, barwy, z różnych materiałów. Etap „malarstwa strukturalnego“ trwał do końca życia artysty Cena wywoławcza: 14 000 zł

~ 3 900 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

68.

Włodzimierz KUNZ (1926 Dąbrowa Tarnowska – 2002 Kraków)

Pejzaż z kopcem X, 1968 r. olej, collage/płótno, 73,5 x 92 cm sygn. i dat. na odwrociu: ‘WŁODZIMIERZ KUNZ / “PEJZAŻ Z KOPCEM X” 1968’ Studiował na Wydziale Malarstwa ASP w Krakowie w latach 1948-54. Dyplom otrzymał w pracowni H. Rudzkiej-Cybis. W latach 1953-1996 pracował jako pedagog w macierzystej uczelni.

1980-86 i 1993-96 był jej rektorem. Pod koniec lat 50. wystawiał z grupą MARG. Od 1966 członek Komitetu Organizacyjnego Międzynarodowego Biennale Grafiki w Krakowie, w tej i następnej dekadzie znany był głównie z kompozycji litograficznych łączonych z collage’em i rysunkiem.

Cena wywoławcza: 11 000 zł

~ 3 000 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

69.

Andrzej URBANOWICZ (ur. 1938 Wilno)

Haderka II, 1962 r. olej, collage, tkanina/płótno sygn. i dat. na odwrociu: ‘A.Urbanowicz / “HADERKA II” / 1962’

Studiował w ASP w Krakowie i Katowicach, dyplom otrzymał w 1962. Był w latach 1967-1968 członkiem grupy artystycznej Arkat i w 1967 współzałożycielem grupy artystycznej Onerion.

W okresie 1967-1970 prowadził galerie i organizował spotkania teoretyczne. W latach 1978-1991 przebywał w Stanach Zjednoczonych, dokąd wyjechał na stypendium Fundacji Kościuszkowskiej.

W 1991 artysta brał udział w wystawie „Jesteśmy” w warszawskiej Zachęcie, zaś w 1992 odbyła się wystawa retrospektywna jego prac w BWA w Katowicach. Zajmuje się malarstwem, rysunkiem, grafiką, scenografią, instalacją.

Cena wywoławcza: 15 000 zł

~ 4 200 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

70.

Ewa ŁUNKIEWICZ-ROGOYSKA (1895 Kudryńce na Podolu - 1967 Warszawa) Kompozycja czarna, 1954-60 gwasz/papier, 34,2 x 25 cm (w świetle passe-partout) na odwrociu potwierdzenie autentyczności Studiowała w latach 1921-1924 w Ecole Nationale des Arts Décoratifs w Paryżu.

Po powrocie do Polski osiadła w Warszawie. Nawiązała szerokie kontakty z awangardowymi grupami, jak „Blok”, „Praesens”, „a. r.” oraz z artystami tych ugrupowań, szczególnie z H. Stażewskim, M. Szczuką, W. Strzemińskim, K. Kobro i in. W 1930 ponownie wyjechała do Paryża, gdzie rozszerzyła te kontakty o grupy „Abstraction-Création” i „Cercle et Carré”. W 1931 miała pierwszą wystawę indywidualną w Salonie Czesława Garlińskiego w Warszawie, w 1932 wzięła udział w jednej z najważniejszych manifestacji polskiej awangardy konstruktywistycznej – wystawie „Nowa Generacja” we Lwowie i Łodzi.

W czasie II wojny światowej straciła niemal cały swój dorobek artystyczny. Po wojnie, blisko zaprzyjaźniona od lat międzywojennych z H. Stażewskim, dzieliła z nim pracownię, która stała się żywym ośrodkiem sztuki nowoczesnej i miejscem spotkań artystów i krytyków. Była również związana z kręgiem M. Białoszewskiego, współpracowała z Teatrem na Tarczyńskiej. Po 1955 wystawiała w Galerii Krzywe Koło M. Bogusza, gdzie miała wystawę indywidualną w 1962. Uczestniczyła w Wystawie Malarstwa w cyklu „Polskie Dzieło Plastyczne w XV-lecie PRL”, Muzeum Narodowe, Warszawa 1961, I Plenerze Koszalińskim, Osieki 1963, I Sympozjum „Złotego Grona”, Zielona Góra 1965.

Cena wywoławcza: 10 000 zł

~ 2 800 €

71.

Ludwik PINDEL (1922 Wadowice – 2001 Kraków) Memento defunktorum olej/płótno, 76 x 67 cm sygn. p.d.: ‘Pindel’ opisany na odwrociu, na blejtramie: ‘MEMENTO DEFUNKTORUM’ naklejka z wystawy indywidualnej w Krakowie XI-XII 2000 r.

Studiował w ASP w Krakowie kończąc ją dyplomem na Wydziale Malarstwa i Wydziale Pedagogicznym. Otrzymał dyplom Ministra Kultury i Sztuki za wybitne osiągnięcia. W latach 1996-98 pełnił funkcję wiceprezesa Towarzystwa Przyjaciół Sztuk Pięknych w Krakowie. Swój wolny czas poświęcał miłośnikom sztuki, ludziom różnych zawodów, studentom, nauczycielom, architektom – przez ponad pól wieku był dla nich nie tylko mistrzem, ale i przyjacielem.

Opiekował się grupą twórczą o nazwie Amarant. Przez wiele lat próbowano zaszufladkować malarza do którejś z modnych właśnie orientacji plastycznych, widząc w nim – kolejno, postkubistę, twórcę w typie lirycznej abstrakcji informel, a nawet taszystę o polskim, więc postimpresjonistycznym rodowodzie. Artysta miał jednak odrębną koncepcję sztuki, biologicznie rozwijającej się jak natura. Swoim obrazom nadawał metaforyczne, poetyckie tytuły.

Cena wywoławcza: 3 000 zł

~ 830 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

71.

Tadeusz BRUDZYŃSKI (1956 Warszawa – 1996 Paryż) Kieliszek na stole, 1991 r. olej/płótno, 196 x 130 cm sygn. I dat. na odwrociu: ‘BRUDZYŃSKI Paris 91 / verre sur table / 196 x 130 cm / “le verre sur la table” / “glass on table”’ naklejka blejtramie: MIKIMOTO No 5, naklejka z wystawy w Japonii W latach 1970-1973 przebywał w Kinszasie w Zairze. Studiował początkowo w szkole artystycznej w Tuluzie (1975-1976), następnie na Wydziale Malarstwa ASP w Warszawie (1976-1980), gdzie uzyskał dyplom w pracowni prof. J. Sienickiego. Po wprowadzeniu stanu wojennego uczestniczył w niezależnym życiu artystycznym, biorąc m. in. udział w wystawach kościelnych: „Świadectwo obecności“, kościół św. Krzyża, Warszawa 1982, „Przez widzialne do niewidzialnego“, kościół Nawiedzenia NMP, Warszawa 1983. W 1983 wyjechał do Paryża. W 1985 zdobył Nagrodę Księżnej Grace na konkursowej wystawie XIX Grand Prix International d’Art Contemporain de la Principauté de Monaco. W 1986 był rezydentem Cité Internationale des Arts w Paryżu. Wiele wystawiał, miał kilkanaście prezentacji indywidualnych we Francji, Belgii, Szwecji, USA i in. Debiutował wraz z falą polskiego malarstwa nowoekspresyjnego w początku lat 80. Bohaterem wyrafinowanych, pełnych wyrazu obrazów jest człowiek. Najczęściej samotny, zagubiony w gwarnej, miejskiej rzeczywistości. Oczekujący pomocy, wsparcia. W 1997 r. artysta miał wystawę pośmiertną w warszawskiej Zachęcie.

Cena wywoławcza: 24 000 zł

~ 6 700 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

73.

Jacek SIENICKI (1928 Warszawa – 2000 Warszawa) Okno, 1981 r. olej/ płótno, 116 x 89 cm dat. i sygn. p. d.: ‘7.XI.81 JS’ na odwrociu, na blejtramie napis: ‘Jacek Sienicki „Okno” 1981’ Bibl.: Jacek Sienicki, [katalog], wyd. Galeria Browarna, Łowicz 1994, s. 79, poz. 59 (repr.).

Studiował w warszawskiej ASP pod kierunkiem A. Nachta-Samborskiego, przez wiele lat był jego asystentem, a następnie profesorem macierzystej uczelni. Debiutował na wystawie “Przeciw wojnie, przeciw faszyzmowi” w warszawskim Arsenale w 1955 r. Uprawiał malarstwo w ograniczonej palecie barw, szarości, przygaszone kolory. Dążył do maksymalnej syntezy przekazu. Tematy czerpał z natury - pojedyncza roślina, pejzaż z najbliższego otoczenia - np. wnętrze pracowni, mieszkania. Używając oszczędnie środków malarskich, tworzył obrazy o ogromnym bogactwie materii obrazów. Sięgał zarówno do repertuaru środków znamiennych dla symbolizmu, ekspresjonizmu, jak też polskiego postimpresjonizmu. Nasycał barwę intensywnością, a niekiedy wręcz nadawał jej autonomiczną wartość. Laureat Nagrody Krytyki Artystycznej im. C. K. Norwida w 1975 r, niezależnej Nagrody im. J. Cybisa w 1983 r oraz nowojorskiej Nagrody Fundacji A. Jurzykowskiego w 1993 r.

Cena wywoławcza: 25 000 zł

~ 7 000 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

74.

Jerzy KUJAWSKI (1921 Ostrów Wielkopolski – 1998 Paryż) Hoko, 1965 r. olej/płótno, 65 x 50 cm sygn. p.d.: ‘KUJAWSKI’ na odwrociu: ‘JERZY KUJAWSKI / 65 X 50 1965 / “Hoko”’

Por.: Jerzy Kujawski : Maranatha, [katalog wystawy] MN Poznań, XII.2005 – II.2006, [red.] Andrzej Turowski, [przedmowa] Wojciech Suchocki, Poznań 2005, s. 168.

Wysiedlony w trakcie wojny z Wielkopolski mieszkał na zmianę w Warszawie i Krakowie. Studiował na krakowskiej ASP. Po wojnie zamieszkał w Paryżu. Nawiązał kontakty z paryską awangardą a przede wszystkim André Bretonem. W 1947 r. wystawiał na słynnej, międzynarodowej, wystawie surrealizmu w Galerii Maeght w Paryżu. Od końca 1949 roku, aż po drugą połowę lat 50., Kujawski był twórcą abstrakcji gestu i malował obrazy, w których podważał zasady kompozycji figuralnej, kładąc nacisk na przypadek, automatyzm, swobodny układ kształtów i kolorów, niekontrolowaną ekspresję. W 1957 r. miał w Polsce pierwszą wystawę indywidualną w Krzywe Koło w Warszawie, na której pokazał całą serię obrazów informel. Początek lat 60. w sztuce Kujawskiego to zainteresowanie przede wszystkim malarstwem materii. W drugiej połowie lat 60. porzucił abstrakcję i ponownie nawiązał do figuralnej wyobraźni, ale przefiltrowanej przez ikonosferę świata mediów. Inspirował się współczesnym otoczeniem i kliszami zaczerpniętymi z kultury masowej. Coraz częściej sięgał po monotypię, kalkomanię i serigrafię a więc do technikę budowania obrazów stosowanych przez artystów pop kultury. Ten typ twórczości w różnych wariantach, bliski sztuce końca wieku, będzie dominował aż po ostatnie prace z lat 90.

Cena wywoławcza: 45 000 zł

12 500 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

75.

Paweł TARANCZEWSKI (ur. 1940 Kraków) Martwa natura ze skrzypcami i butelką olej/płótno, 120 x 150 cm sygn. p.d.: ‘P. Taranczewski’

Malarz, filozof, pedagog i publicysta. Syn innego słynnego malarza, Wacława Taranczewskiego. Studiował malarstwo sztalugowe, ścienne i grafikę w ASP w Krakowie. W 1963 r. otrzymał dyplom. W latach 1965-1966 studiował rzeźbę w pracowni Wandy Śleńdzińskiej.

Od 1967 r. studiował filozofię na Uniwersytecie Jagiellońskim u prof. Władysława Stróżewskiego. Na tej też uczelni uzyskał doktorat na podstawie pracy pt. “O płaszczyźnie obrazu”. Wraz z Jerzym Nowosielskim pracował przy polichromii Kościoła na warszawskich Jelonkach. W 1997 roku otrzymał tytuł profesorski. Obecnie wykłada na ASP i PAT w Krakowie. Na ASP pełni funkcję kierownika Katedry Historii i Teorii Sztuki. Zajmuje się zagadnieniami z pogranicza filozofii, sztuki i estetyki. Stworzył pojęcie “malarstwa klauzurowanego”.

Cena wywoławcza: 7 000 zł

~ 2 000 €

76.

Zdzisław Otello HORODECKI (ur. 1948 Olsztyn) Zmierzch kolorowej zimy - Aleatoryzm, 2007 r. akryl/płótno, 65 x 80cm sygn. i dat. l.d.: ‘ZMIERZCH KOLOROWEJ ZIMY / ALEATORYZM / ZDZISŁAW OTELLO HORODECKI.2007’ naklejka autorska na odwrociu Studiował malarstwo, grafikę, scenografię i architekturę wnętrz wraz ze studiami muzykologicznymi ze specjalizacją - teoria muzyki (doktorat w zakresie: historia opery). Jest członkiem ZPAP, członkiem Stowarzyszenia Autorów ZAiKS w sekcji plastycznej, literackiej i publicystycznej. Debiutował indywidualną wystawą malarstwa w roku 1969, następne wystawy indywidualne miał w latach 1969, 1970, 1972. Zajmuje się scenografią, jest projektantem plakatów społeczno-politycznych, znaków graficznych, znaczków pocztowych. Pod koniec lat 70. rozpoczął współpracę z Filmem Polskim jako autor plakatów i generalny projektant ekspozycji polskich na Międzynarodowych Festiwalach Filmowych. Na początku lat 90. przystąpił do analiz teoretycznych muzyki w powiązaniu z literaturą i malarstwem. Stworzył teorię plansjonizmu aleatorystycznego, kierunku, który obejmuje malarstwo, literaturę i muzykę oraz środki przekazu, twierdząc że alogiczność pozorna i alogiczność czysta są kreatywnymi geniuszami, propaguje powrót do tonów prostych, barw prostych, fraz prostych. Całą teorię nowej estetyki i kierunku w sztukach przedstawił artysta w swej pracy „Manifest aleatoryzmu” (teoria neoaleatoryzmu).

Cena wywoławcza: 2 500 zł

~ 700 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

77.

Witold Stefan ZACZENIUK (1918 Sankt Petersburg – 1999 Warszawa) Kompozycja Gra, 1959 r. gwasz/papier, 56,5 x 71,5 cm (w świetle passe-partout) na odwrociu napis: ‘A / Kompozycja Gra 1959’ oraz potwierdzająca autorstwo pieczęć kolekcji rodzinnej Malarz, grafik, ilustrator. Pochodził z rodziny arystokratycznej. Do Polski trafił w 1921 r., dzięki adoptowaniu przez rodzinę dr inżyniera Józefa Zaczeniuka, pracującego wcześniej na dworze carskim.

Malarstwo studiował w Paryżu. Tworzyć zaczął pod koniec lat 30. Jego dorobek artystyczny uległ zniszczeniu podczas II wojny światowej, jednak po wojnie ponownie przystąpił do pracy twórczej.

Swoje prace prezentował m.in. w Muzeum Narodowym, Zachęcie, a także podczas wystaw organizowanych przez ZPAP. Wspólnie z Tadeuszem Gronowskim zaprojektował gobeliny znajdujące się w Teatrze Wielkim. Jego autorstwa jest też projekt wnętrz ambasady polskiej w Pradze. Prace malarskie Zaczeniuka znajdują się w prywatnych kolekcjach we Francji, Szwajcarii, Wielkiej Brytanii i USA. Cena wywoławcza: 3 500 zł

~ 970 €

78.

Zofia WÓJCIK (ur. 1922) Gimnastycy olej/płótno, 39,5 x 60 cm sygn. na odwrociu: ‘Wójcik’ Ukończyła ASP w Krakowie w 1951 r.

Cena wywoławcza: 2 500 zł

~ 700 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

79.

Norbert WITEK (1940 Katowice – 2001 Katowice) Piekło mistrza Hieronima olej/płótno, 134 x 110 cm w l.d. napis: ‘Piekło mistrza Hieronima’ Pochodził z rodziny górniczej. Studiował w krakowskiej ASP na wydziale architektury wnętrz, a następnie - malarstwa. Dyplom w pracowni prof. W. Taranczewskiego uzyskał w 1965 r. Zanim trafił do Cieszyna, gdzie był jednym z twórców studiów pedagogiczno-artystycznych, uczestnicząc niemal od samego początku przy powstawaniu Zakładu Wychowania Plastycznego (dziś Instytut Sztuki), zdążył jeszcze pracować w Wojewódzkim Biurze Projektów w Katowicach i liceum plastycznym. Prowadził ponadto zajęcia z rysunku w katowickiej filii krakowskiej ASP. W 1973 zaczął wykładać na Uniwersytecie Śląskim, w 1997 r. został profesorem. W początkowym okresie swym niepokojom, ciemnym myślom i obawom o losy świata nadawał wyraz surrealistyczny. Budował swe obrazy z organicznych części ludzkiego ciała, odzierając je z urody. Inspirował się malarstwem dawnych mistrzów, zajmował tematyką religijną.

Cena wywoławcza: 8 000 zł

~ 2 200 €

80.

Ludwik MACIĄG (1920 Kraków - 2007 Gulczewo) Para, 1950-60 olej/papier 48x14 cm (w świetle passe-partout) sygn. l.d.: ‘L.M.’

Studiował malarstwo w krakowskiej a później warszawskiej ASP. Dyplom uzyskał w 1951.

Był wykładowcą, a później (1969-1972) dziekanem wydziału malarstwa warszawskiej ASP. Ulubionymi motywami artysty były pejzaże, konie i batalistyka. Ukochane konie profesora uczestniczą w batalistycznych scenach historycznych (“Somosierra”, “Husaria Polska”, “Szarża”) oraz rodzajowych: polowania, sanny, wyścigi, czy prace polowe. Artystyczna fascynacja ma swe źródło w dzieciństwie i młodości, które Ludwik Maciąg spędził w garnizonie 9 Pułku Artylerii Lekkiej w Białej Podlaskiej (jego ojciec był tam oficerem) oraz w partyzanckim zwiadzie konnym AK. Artysta uczestniczył w wielu wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju i zagranica, m.in.: w Wielkiej Brytanii, Niemczech, Holandii, Danii, Hiszpanii, Kanadzie i USA. Autor wielu znanych ilustracji książkowych, plakatów, projektów znaczków pocztowych, gobelinów.

Cena wywoławcza: 7 000 zł

~ 2 000 €

Roman ZAKRZEWSKI (ur. 1955 Oświęcim)

Portret kobiety, 2007 r. olej/płótno, 69 x 84 cm, sygn. i dat. l.g.: ‘R.Z.0.7’ , opisany na odwrociu: ‘R.ZAKRZEWSKI 2007 olej’ Studiował na Wydziale Malarstwa w krakowskiej ASP w pracowni J. Nowosielskiego, dyplom uzyskał w 1985 r. Uczestniczył w wielu wystawach indywidualnych i zbiorowych m.in.: Wystawa Indywidualna, Galeria Forum w Krakowie (1996), Art–Club w Krakowie (1990, 1996), „Młode Malarstwo Krakowskie” Myślenice, „Widzenia malarskie” BWA Kraków. Wystawiał swe prace w galeriach promujących sztukę tzw. realizmu magicznego. Artysta, inspirujący się ewidentnie sztuką Amadeo Modiglianiego i malarstwem epok gotyku i Quattrocenta, opracowuje na różne sposoby jeden temat – wizerunek siedzącej en face lub en trois quatre dziewczyny o wydłużonej sylwetce, ubranej w wąską suknię o dekoracyjnym wzorze.

Cena wywoławcza: 6 500 zł

~ 1 800 €

80.

Henri POULAIN (1921-1978)

Kompozycja I, 1958 r. olej/sklejka, 72,5 x 51 cm na odwrociu naklejka CBW w Łodzi z opisem pracy Malarz, scenograf. Związany z Łodzią, pracował m.in. w Teatrze Nowym w Łodzi.

Cena wywoławcza: 3 700 zł

~ 5 600 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

81.

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

83.

Ryszard WOŹNIAK (ur. 1956 Białystok) Roboty i konie, 1990 r. olej/płótno, 130 x 150 cm sygnatura i opis autorski na odwrociu na odwrociu stempel MNW

Studiował w warszawskiej ASP w pracowni malarstwa S. Gierowskiego (dyplom w 1981 r.). Od 1982 związany z Gruppą brał udział w niemal wszystkich jej wystawach i akcjach, współredagował jej pismo “Oj dobrze już”. W 1987 r. zdobył I nagrodę na II Biennale Młodych “Droga i Prawda” we Wrocławiu. W latach 1985-1989 (z przerwami) wraz z M. Sobczykiem pracował przy polichromii cerkwi neo-unickiej w Kostomłotach na Podlasiu. W 1986 wraz z R. Grzybem przebywał na stypendium w Berlinie Zachodnim. W 1991/92 wykładał w prywatnej Szkole Sztuki w Warszawie, założonej i prowadzonej przez J. Modzelewskiego i M. Sobczyka. Od 1992 r. prowadzi pracownię malarstwa w Instytucie Wychowania Plastycznego WSP w Zielonej Górze. W twórczości z lat 80. odnaleźć można komentarz do rzeczywistości PRL-u („Nowa fala popierdala”), tworzy też ekspresyjne prace w mocnej kolorystyce. Pod koniec lat 80-tych w jego malarstwie ujawnia się nurt symboliczny i metaforyczny. W latach 90-tych bierze udział w licznych performansach i instalacjach.

Cena wywoławcza: 31 000 zł

~ 8 600 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

84.

Grupa TWOŻYWO (rok powstania: 1995) Przetrwanie kultury, 2005 r. olej/blacha, aluminium, 100 x 100 cm sygn. i dat. na odwrociu: ‘twożywo 2005’ Grupa założona została w 1995 r. przez trzech młodych malarzy: Krzysztofa Sidorka, Mariusza Libela i Roberta Czajkę. Dwaj pierwsi działają w niej do dziś. W obecnym dwuosobowym składzie, istnieje od 1998 r. Artystów interesuje przestrzeń publiczna traktowana jako płaszczyzna komunikacji społecznej. Metody i media, jakimi się posługują, skierowane są do przechodniów, internautów, ogólnie rzecz biorąc do osób przypadkowych, przemieszczających się fizycznie lub wirtualnie po systemach komunikacyjnych i informacyjnych. Łączą słowo z odpowiednim oznaczeniem graficznym. Pionierzy wlepek, tworzą graffiti szablonowe, murale, plakaty, billboardy, ilustracje prasowe, realizują również projekty w przestrzeni internetowej, oswajając przestrzeń ulicy. Charakterystyczne i rozpoznawalne prace Twożywa opierają się na grach słownych i prostej grafice. W 2006 r. grupa twożywo została laureatem nagrody Paszport Polityki w kategorii sztuki wizualne “za sztukę łączącą w nowatorski sposób słowo z obrazem, za śmiałe wkraczanie ze swymi pracami tam, gdzie sztuka dotychczas nie docierała”.

Cena wywoławcza: 13 000 zł

~ 3 600 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

85.

Daniel KRYSTA (ur. 1976 Cieszyn) Dyptyk: US-241 – US-244, 2007 r. technika mieszana/płótno, każda z części: 110 x 55 cm sygn. i opisane na odwrocie Dyplom z malarstwa obronił w 2004 r. w pracowni prof. S. Kortyki ASP we Wrocławiu. Zaczynał swoją artystyczną przygodę z malarstwem od fascynacji obrazami P. Potworowskiego. Dość szybko porzucił ten obszar inspiracji i ten rodzaj transponowania natury na wartości malarskie. Uważa jednak rzeczywistość za punkt oparcia swego malarstwa. Rzeczywistość konkretna i niejednoznaczna zarazem. Wykorzystując jedynie jej fragmenty, najczęściej brane wprost z najbliższego otoczenia, wskazuje nie tylko na ich niezauważalną niezwykłość, ale chce również aby ich “tajemnicza energia wypełniała przestrzeń obrazów.” Membrany głośników (“Cisza lewa - Cisza prawa”) to już nie tylko zewnętrzne strony rzeczy; wąski pas czerni na “zamurowanym” płótnie (“Schron”) to nie tylko abstrakcyjny znak organizujący płaszczyznę obrazu. Ostatnim z jego sukcesów jest I miejsce na 1 Międzynarodowym Biennale Obrazu Quadro-Art oraz Grand Prix IV Ogólnopolskiego Biennale Malarstwa i Tkaniny Unikatowej - Trójmiasto 2007.

Cena wywoławcza: 6 000 zł

~ 1 700 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

86.

Magdalena MOSKWA (ur. 1967 Poddębice) Bez tytułu, 2000 r. olej/płótno, 81 x 65 cm

Studiowała w PWSSP w Łodzi. Dyplom obroniła w 1996 r. z malarstwa u prof. M. Wagnera i w pracowni druku dekoracyjnego prof. M. Zielińskiej. W 1995 r. otrzymała II nagrodę w Konkursie im. Wł. Strzemińskiego. Zajmuje się malarstwem i projektowaniem ubrań unikatowych. Należy do stowarzyszenia artystów św. Jerzego w Łodzi.

Najczęściej posługuje się bardzo tradycyjnymi środkami wyrazu. W ciągu roku powstaje zaledwie kilka obrazów, co związane jest z wymagającą czasu techniką malowania na desce, z użyciem naturalnych gruntów, laserunków i werniksu. Na płótnach artystki próżno szukać śladów eksperymentów, spontanicznej ekspresji czy swobodnego gestu. Zarówno w obrazach, jak i w „ubraniach” każdy element kompozycji, każdy zastosowany zabieg formalny służy budowaniu znaczenia. Wszystkie motywy przedstawień są starannie wystudiowane, przemyślane i znaczące. Istotna dla interpretacji tych obrazów symbolika kryje się w detalu: wiernie oddanych czarnych koronkach, ozdobnych obrożach niebezpiecznie wbijających się w szyje noszących je kobiet, splątanych łodygach roślin, dłoniach o czarnych paznokciach, przezroczystych źrenicach oczu pozbawionych rzęs.

Cena wywoławcza: 23 000 zł

~ 6 400 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J 87.

Agnieszka BARTAK-LISIKIEWICZ (ur. 1981 Radom)

Autoportret, 2006 r. akryl/płótno, praca złożona z 9 części, kwatera: 30 x 30 cm, całość: 105 x 105 cm na odwrociu każdej części przypięta kartka z autorskim opisem Absolwentka Wydziału Malarstwa ASP w Krakowie. Malarka zdecydowała się na bardzo wąską gamę kolorystyczną. Traktuje barwy jako środek symboliczny, a nie przedstawiający czy imitacyjny.

Złoto, podobnie jak biel, jest dla niej synonimem światła, drogocenności i świętości. Czerń to substytut niebytu, nieistnienia, pierwotnej pramaterii, chaosu. Kwadrat – to zamknięty świat, prostokąt – jego wycinek. W każdym z obrazów pojawia się element odbicia ludzkiego ciała. „Nie są to ciała przypadkowe, lecz bliskich mi osób. Ta autentyczność, identyfikowalność, to, że jest to ślad pozostawiony przez konkretną osobę, są dla mnie bardzo istotne. Obraz nabiera wymiaru wizerunku, jak pisał Barthes: >staje się jakby skórą którą dzielę z portretowanym<. Ciało interesuje mnie jako wyraz i znak osoby, jako jej część, a nie ciało samo w sobie” – mówi artystka. Tworząc każdy z cykli chciała przywołać różne aspekty ulotności. Często powtarza, że blisko jej do sposobu myślenia Aliny Szapocznikow.

Cena wywoławcza: 2 700 zł

~ 750 €

Tadeusz MOSKAŁA (ur. Poznań)

Atak (obraz w konwencji 3D), 2005 r. akryl/płótno, 92 x 92 cm na odwrociu naklejka konkursu Obraz Roku 2005 w p.d. gmerk autorski i data Ukończył Politechnikę Śląską w Gliwicach. Członek ZPAP. Rzeczoznawca MKiDN. Uprawia grafikę i malarstwo. Od kilku lat zajmuje się zagadnieniami trójwymiarowych przestrzeni urojonych w malarstwie i dziedzinach pokrewnych. Laureat ponad 40 nagród i wyróżnień w konkursach plakatu. Prace w zbiorach Galerii Plakatu Muzeum Narodowego w Warszawie.

Cena wywoławcza: 3 500 zł

~ 980 €

89.

Paweł KOZŁOWSKI – SWANSKI (ur. 1980 Warszawa) Pieniek Obraz z projektu Swanofobia.com akryl/płótno, 80 x 120 cm sygn. p.d. logiem autorskim: ‘Swanski 06’

Należy do tzw. pokolenia transformacji. Miał okazję żyć w dwóch rzeczywistościach – szarej i kolorowej. Jego wczesne dzieciństwo upłynęło w jeszcze komunistycznej Polsce, a wszystkie zmiany ustrojowe, społeczne i psychologiczne, które dokonały się po roku 1990, wywarły na nim piętno i ukształtowały sposób patrzenia na świat. Pomimo młodego wieku, jest już uznanym w kraju i zagranicą grafikiem, projektantem, malarzem i rysownikiem. Jego sztuka często komentuje i dokumentuje otaczającą rzeczywistość.

Działając na różnych płaszczyznach stara się być cały czas otwarty na nowe formy ekspresji. Doceniony projekt Swanofobia powstał gdy jeszcze mieszkał w Niemczech w 2001 r. tuz po tym jak rozpoczął komercyjną działalność w dziedzinie designu i ilustracji jako jednoosobowe studio o nazwie SWANARTS. Cena wywoławcza: 4 500 zł

~ 1 300 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

88.

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

90.

Viola TYCZ

TV, 2007 r. technika mieszana, wydruk solwentowy, akryl, highlighters/płótno, 122 x 169 cm sygn. opisany na odwrociu

Absolwentka Wydziału Grafiki ASP we Wrocławiu (1995-2000). Tworzy grafikę, malarstwo, instalacje, wideo, zajmuje się projektowaniem graficznym. Stypendystka Sotheby’s i Pilar Juncosa & Joan Miro Foundation. Stypendystka m.in. MKiDN programu MŁODA POLSKA. Artysta Roku 2006 w plebiscycie magazynu ARTEON. Prace w zbiorach m.in. Dolnośląskiej Zachęty Sztuk Pięknych, Muzeum Narodowego w Warszawie, Muzeum Narodowego w Krakowie, Ministerstwa Spraw Zagranicznych.

Brała udział w wystawach w kraju i za granicą min. w USA, Japonii, Szwecji, Francji. Prowadzi pracownię multimediów oraz pracownię video w Wyższym Studium Fotograficznym AFA we Wrocławiu. Zajmuje się grafiką, malarstwem, video, instalacjami. Technika zastosowana przedstawionej pracy to koncepcja autorska - foliografia.

To autonomiczna technika graficzna łączaca w sobie fotografię poddaną komputerowej obróbce, wklęsłodruk oraz rysunek kolorowymi kredkami. Foliograficzną matrycę artystka skanuje i po przeskalowaniu przenosi na płótno.

Cena wywoławcza: 6 000 zł

~ 1 700 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

91.

Katarzyna SZESZYCKA (ur. 1983 Goleniów)

Basen, 2007 r.

Z cyklu „Nauka pływania” olej/płótno, 120 x 100 cm sygn. i dat. na odwrociu: ‘polemakowe 2007 K. Szeszycka’

Studentka V roku na Wydziale Edukacji Artystycznej akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu w pracowni rysunku ad. Anny Tyczyńskiej oraz w pracowni malarstwa prof. ASP Andrzeja Leśnika. Wraz z Ewą Wawrow tworzy grupę artystyczną „słaba grupa” skoncentrowaną głównie na wideoarcie. Artystka wyjątkowo potrafi budować nastrój, rozpościerać narrację, wywoływać niepokój. Niepokój na styku różnych kontekstów kulturowych, na granicy tradycji i nowoczesności, na granicy tego co rustykalne i industrialne, męskie i żeńskie. „Basen” otrzymał Wyróżnienie Honorowe nadane przez Fundację im. Franciszki Eibisch, Warszawa 2007 r. Prace malarki znajdują się w kolekcjach polskich i zagranicznych.

Cena wywoławcza: 6 800 zł

~ 1 900 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

92.

Władysław HASIOR (1928 Nowy Sącz – 1999 Kraków) Trójca Święta, 1970 r. assemblage, 57 x 39 x 20 cm sygn. na odwrociu: ‘Hasior W. 1970 “Trójca Święta” ‘ Cena wywoławcza: 6 500 zł

~ 1 800 €

93.

Władysław HASIOR (1928 Nowy Sącz – 1999 Kraków) Don Kichot, 1987 r. assemblage, 92 x 15 x 37 cm sygn. i dat. na podstawie: ‘Hasior W. 1987 -Don Kichot-’

Studiował na Wydziale Rzeźby warszawskiej ASP. W latach 1957-68 pracował jako nauczyciel w Szkole Kenara w Zakopanem. W latach 1970-71 pracował jako scenograf w Teatrze Polskim we Wrocławiu i pedagog tamtejszej PWSSP. W 1961 roku został członkiem międzynarodowej grupy artystów i pisarzy Phases skupionej wokół pisma o tej samej nazwie. Znany przede wszystkim jako twórca monumentalnych rzeźb i łączonych wraz z ich realizacją akcji efemerycznych - Słoneczny rydwan, Płomienne ptaki, Ogniste ptaki, Płonące sztandary. Równolegle ze “Sztandarami” i realizacjami monumentalnymi tworzył kameralne rzeźby. W latach 80. i 90. tworzył “Portrety” w technice assemblage`u i collage`u. Asamblaże tworzył od 1957 r. Przełomową rolę w upowszechnieniu jego sztuki poza granicami Polski miała indywidualna wystawa w Moderna Museet w Sztokholmie w 1968. Brał udział w Biennale w Sao Paulo w 1965 i 1971, w Biennale w Wenecji w 1970, w Festiwalu w Edynburgu w 1972 i innych prestiżowych przeglądach międzynarodowych. Mieszkał i tworzył w Zakopanem, gdzie od 1985 działa autorska galeria jego prac - dziś oddział Muzeum Tatrzańskiego. W 2005 roku Muzeum Narodowe w Warszawie zorganizowało wielką, monograficzną wystawę artysty.

Cena wywoławcza: 13 000 zł

~ 3 600 €

Sylwester AMBROZIAK (ur. 1964 Łowicz) Mężczyźni, 2004 r. brąz patynowany 22 x 16 x 7,5 cm sygn. i dat. na podstawie: ‘A.04.1/1’, unikat Od 1983 r. studiował na Wydziale Rzeźby ASP w Warszawie w pracowni prof. J. Jarnuszkiewicza, S. Kulona i G. Kowalskiego. W 1989 r. uzyskał dyplom w pracowni G. Kowalskiego. W latach 1993-94 był stypendystą Fundacji Kultury. Prezentował rzeźby na ponad 40 wystawach indywidualnych w kraju i za granicą. Jego prace trafiły m.in. do zbiorów Muzeum ASP w Warszawie, Muzeum Sztuki Współczesnej w Toruniu, Muzeum Sztuki Współczesnej w Radomiu, Muzeum Okręgowego w Bielsko - Białej, Kunsthalle Exnergasse w Wiedniu, Fundacji Kultury w Warszawie. Są również ozdobą wielu kolekcji prywatnych w Polsce, Austrii, Francji, Niemczech, Belgii, Szwajcarii, Wielkiej Brytanii, Kanadzie i Szwecji.

Cena wywoławcza: 4 000 zł

~ 1 100 €

95.

Sylwester AMBROZIAK (ur. 1964 Łowicz) Piesek, 2007 r. ceramika patynowana, 26 x 32 x 18 cm sygn. i datowany: ‘A 07 2/6’ Cena wywoławcza: 2 700 zł

~ 750 €

96.

Wiktor GAJDA (ur. 1938 Toruń)

Kobieta z wachlarzem, 2002 r. rzeźba ceramiczna polichromowana, 30 x 27 x 14 cm sygn. i dat. na odwrociu: ‘WG 02 ICH SAGE JA !’ .

Malarz, rzeźbiarz. Studiował w Warszawskiej ASP. Dyplom w pracowni Artura Nachta-Samborskiego uzyskał w 1962 r. Brał udział w plenerach rzeźbiarskich i pobytach twórczych w Orońsku w latach 1981, 1982, 1983, 1995. Jego prace znajdują się m.in. w zbiorach: Muzeum Narodowego w Warszawie, Krakowie, Poznaniu, Szczecinie i Gdańsku oraz Muzeum Sztuki w Łodzi.

Cena wywoławcza: 1 600 zł

~ 450 €

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

94.

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J 97.

Komplet mebli wypoczynkowych powtórzenie, wg. projektu Le Corbusiera w składzie: sofa i para foteli wym. sofy: 68 x 178 x 68 cm, wym. fotela: 68 x 74 x 66 cm konstrukcja: metal chromowany, niklowany, obicie: skaj czarny Szwecja, 2 poł XX w.

Cena wywoławcza: 11 000 zł

80

VI AUKCJA SZTUKI W S P Ó Ł C Z E S N E J

Galeria Sztuki WspĂłĹ&#x201A;czesnej Koszykowa 60/62, Warszawa tel.: +48 22 621 96 56 modern@desa.pl www.desa.pl godziny otwarcia galerii: pn.-pt. 11-19 sb. 11-16

+!4!2:9.! 3:%3:9#+!

'ALERIA 3ZTUKI 7SPÃ&#x2DC;Â&#x2018;CZESNEJ $ESA -ODERN +OSZYKOWA 7ARSZAWA TEL MODERN DESA PL WWW DESA PL

[BQSBT[BKÅ&#x2022; OB XZTUBXÅ¢ 8Â&#x2019;PE[JNJFS[B 5FSMJLPXTLJFHP o

o

8Â&#x2019;PE[JNJFS[ 5&3-*,084,* o

.BÂ&#x2019;Z SZOFL [ 4BJOU 5SPQF[

4BMPO 8ZTUBXPXZ ."3$)"/%

1M ,POTUZUVDKJ 8BST[BXB UFM F NBJM NBSDIBOE!EFTB QM XXX EFTB QM

(PE[JOZ PUXBSDJB QPOJFE[JBÂ&#x2019;FL o QJÅ&#x2022;UFL o TPCPUB o

[BQSBT[B OB XZTUBXÅ¢ 4;56," 450Â&#x152;6 ¦ TSFCSB J QMBUFSZ XZUXÃ&#x2DC;SOJ $ISJTUPnF [ LPMFLDKJ QSZXBUOFK o

4BMPO 8ZTUBXPXZ ."3$)"/%

1M ,POTUZUVDKJ 8BST[BXB UFM F NBJM NBSDIBOE!EFTB QM XXX EFTB QM

(PE[JOZ PUXBSDJB QPOJFE[JBÂ&#x2019;FL o QJÅ&#x2022;UFL o TPCPUB o

INDEKS AUTORÓW AMBROZIAK Sylwester ......................................................................94, 95 BANDURA Jerzy .........................................................................................2 BARTNAK-LISIKIEWICZ Agnieszka .........................................................87 BRUDZYŃSKI Tadeusz ............................................................................72 BRZOZOWSKI Tadeusz .............................................................................6 DAWSKI Stanisław ...................................................................................52 DOBKOWSKI Jan .....................................................................................24 DUDA-GRACZ Jerzy ..................................................................................5 DUDEK-DŰRER Andrzej ..........................................................................14 DWURNIK Edward ...................................................................................42 FIJAŁKOWSKI Stanisław ...................................................................60, 61 GAJDA Wiktor ..........................................................................................96 GIEROWSKI Stefan .................................................................................38 HASIOR Władysław ............................................................................92, 93 HORODECKI Zdzisław Otello ..................................................................76 JAŚKIEWICZ Tomasz ...............................................................................58 KAMIŃSKA Janina ....................................................................................11 KANTOR Tadeusz ......................................................................................8 KOBZDEJ Aleksander ..............................................................................54 KOZŁOWSKI – SWANSKI Paweł .............................................................89 KRAUPE-ŚWIDERSKA Janina ...........................................................41, 50 KRYSTA Daniel ........................................................................................85 KRZYSZTAŁOWSKI S tanisław ................................................................66 KUJAWSKI Jerzy ......................................................................................74 KUNKA Lech .............................................................................................67 KUNZ Włodzimierz ...................................................................................68 LENICA Alfred ...........................................................................................28 LEWCZYŃSKI Jerzy .................................................................................18 ŁAPIŃSKI Tadeusz ...................................................................................32 ŁUNKIEWICZ-ROGOYSKA Ewa ..............................................................70 MACEDOŃSKI Adam .................................................................................9 MACIĄG Ludwik .......................................................................................80 MACIEJEWSKI Zbysław Marek ...............................................................65 MAKOWSKI Zbigniew ..............................................................................21 MIRO Joan ...............................................................................................12 MOSKAŁA Tadeusz ..................................................................................88 MOSKWA Magdalena ...............................................................................86 NOWOSIELSKI Jerzy .........................................................................48, 62 NYKIEL Alojzy ..........................................................................................53 OLBIŃSKI Rafał .......................................................................................30

Wydawca Desa Unicum Sp z o.o. ul. Marszałkowska 34/50 00–554 Warszawa tel. +48 (22) 584 95 25 fax +48 (22) 584 95 26 biuro@desa.pl www.desa.pl Zarząd Juliusz Windorbski – Prezes Zarządu Jan Koszutski – Członek Zarządu

88

Dyrektor finansowy Maciej Kłosiński Księgowość Małgorzata Kulma Marketing Ada Walczykowska Pubic Relations FineArt Communications Magdalena Żuk mzuk@fineart-com.pl +48 608 362 996

PĄGOWSKA Teresa ...............................................................................43 PIERŚCIŃSKI Paweł ..............................................................................15 PINDEL Ludwik ......................................................................................71 POTWOROWSKI Piotr ...........................................................................63 POULAIN Henri ......................................................................................82 PRUSZKOWSKI Krzysztof .....................................................................19 PRUSZKOWSKI Krzysztof .....................................................................20 PRZYBYLSKI Janusz .............................................................................33 RODZIŃSKI Stanisław ...........................................................................64 SALABURSKI Zdzisław ....................................................................27, 29 SAPETTO Marek ....................................................................................51 SĘTOWSKI Tomasz ...................................................................10, 25, 26 SIENICKI Jacek .....................................................................................73 SOBEL Judyta ...................................................................................46,47 SOSNOWSKI Kajetan ......................................................................39, 40 SOWIŃSKI Michał ..................................................................................17 SROKA Jacek .........................................................................................49 STANEK Zdzisław ............................................................................44, 45 STERN Jonasz .........................................................................................4 STRUMIŁŁO Henryk ........................................................................55, 56 SZESZYCKA Katarzyna .........................................................................91 TARANCZEWSKI Paweł ........................................................................75 TCHÓRZEWSKI Jerzy ...........................................................................59 TWOŻYWO Grupa .................................................................................84 TYCZ Viola .............................................................................................90 TYSZKIEWICZ Teresa ...........................................................................16 URBANOWICZ Andrzej ..........................................................................69 UTKIN Bolesław ...............................................................................36, 37 WAŚKO Ryszard ....................................................................................13 WEGNER Stefan ......................................................................................7 WEJMAN Mieczysław ..............................................................................3 WINIARSKI Ryszard ........................................................................34, 35 WITEK Norbert .......................................................................................79 WITOLD-K ..............................................................................................57 WOŹNIAK Ryszard ................................................................................83 WÓJCIK Zofia ........................................................................................78 ZACZENIUK Witold Stefan ....................................................................77 ZAKRZEWSKI Roman ...........................................................................81 ZIEMSKI Rajmund ............................................................................22, 23

Redakcja Iza Rusiniak Magdalena Nowicka Olga Strycharczyk Opracowanie graficzne Michał Nassius Zdjęcia Marcin Koniak

ISBN 83 - 89668 - 32 - 7 Nakład: 1800 egzemplarzy