ui
JAN-FEB 2015
Jonathan Glazers ’Under the Skin’ Wojciech Has – overset polsk mester Gøg og Gokke – sammen i tykt og tyndt Holocaust 70 år senere Årets bedste danske film ifølge Kim Skotte Festivaltid: Modefilm, jødisk film og kurdisk film
SIDE 2 /
INDHOLD Månedens dokumentar: ‘The Green Prince’ s. 26
SERIER OG FESTIVALER
4
DANSK FILM
8
WOJCIECH HAS
11
MÅNEDENS FILM / JANUAR
12
GØG OG GOKKE
15
MÅNEDENS DOKUMENTAR / JANUAR
16
PAWEL PAWLIKOWSKI
20
HOLOCAUST
25
COPENHAGEN JEWISH FILM FESTIVAL
26
MÅNEDENS DOKUMENTAR / FEBRUAR
28
COPENHAGEN FASHION FILM
36
HENNING CARLSEN
38
CLIVE BARKER
41
MÅNEDENS FILM / FEBRUAR
42
JONATHAN GLAZER
44
KURDISKE FILMDAGE
47
DANISH ON A SUNDAY
Årets bedste ifølge Kim Skotte Flamboyant. Litterær. Filmisk. Kult. Breathe In
Sammen i tykt og tyndt The 50 Year Argument
Sjæle i en absurd verden
Kz-lejrene og øjnene, der ser 25. februar -1. marts The Green Prince
The Importance of Being a Heroine Alsidig og indflydelsesrig Fantasifulde groteskerier Under the Skin
På kanten af virkeligheden 4th Copenhagen Kurdish Filmdays Danish hits – English subtitles
50 ØNSKEFILM
Film valgt af publikum
/ SIDE 3
Copenhagen Fashion Film: ‘Arabesque s. 30
ARRANGEMENTER
Henning Carlsen: ‘Sult’ s. 37
7
SNEAKBAR
19
KRIMIKLUBBEN
31
SOIRÉE FILLES
Kurdiske filmdage: ‘Come to My Voice’ s. 45
Premiere på Filmværkstedets nyeste film Den røde cirkel
Sygt lykkelig + Yves Saint Laurent
48 RESTAURERET
Kvinden fra Shanghai
49 AFGANGSFILM
49
Fra The Animation Workshop
FYRAFTEN I BIBLIOTEKET
Danmarks barnestjerner
53 FORPREMIERE
Camp X-Ray
53
ITALIENSK AFTEN
54
EUROPÆISK FILMDAG
55
APOCALYPSE 14-18
56
PSYCH-OUT! – FILM FRA UNDERGRUNDEN
57
FRIDAY LATE NIGHT
MEST FOR BØRN
Caravaggio, Pasolini og middag Class Enemy
Første verdenskrig i farver
Euro-Sleaze + Giallo Obscura Elvis 80 år + Sigur Rōs live
14 GØG OG GOKKE FOR HELE FAMILIEN 32 BØRNEBIFFEN 34 VERDENS BEDSTE BØRNEFILM 27 FOR MEDLEMMER 58 KALENDER
DANSK FILM – ÅRETS BEDSTE / SIDE 5
DANSK FILM
ÅRETS BEDSTE IFØLGE KIM SKOTTE 2014 blev et nervepirrende år for dansk film. Der blev varmet op til det nye filmforlig med de rituelle stød i dommedagsbasunerne, og det var, som om den danske filmvirkelighed troede på dem. Der var kontant afregning ved kassen. Når en film blev svigtet af publikum, blev den svigtet totalt. Nye ideer var der få af. Mens svensk film virker spændstigt konceptuel med film som Anna Odells ‘Gensynet’ og Ruben Östlunds ‘Force Majeure’, og Norge og Island tænkte originalt med ‘Blind’ og ‘Om heste og mænd’, ligne-
Nymphomaniac Director’s Cut Vol. 1+2
de dansk film en størrelse, der oven på laurbærrene havde sovet i timen. Spillefilmdebutanterne Jonas Arnby, Fenar Ahmad og Søren Balle afgav løfter for fremtiden. Økonomien blev reddet af ‘Klassefesten 2’, Onkel Sofus og ikke mindst Mikkel Nørgaards ‘Fasandræberne’. Men æren blev reddet af veteranerne. Lars von Triers egen 5 ½ time lange version af ‘Nymphomaniac’ viste sig at være endnu bedre end den 4 timer lange biografudgave. Mere overraskende var det, at Bille
August efter mange års filmforkølelse med ‘Stille hjerte’ landede en af karrierens bedste film. I Bergmans ånd, men med nutidig sensibilitet. Var det lidt at svært at få øje på fremdriften i dansk spillefilm, så fortsatte dokumentarfilmen med at imponere. Både ‘The Look of Silence’, ‘Democrats’, ‘Life Is Sacred’, ‘1989’, ‘Så meget godt i vente’ og ‘Cirkusdynastiet’ vækker håb om, at dokumentarfilm ikke kun er en publikumssport, når der er CPH:DOX. Kim Skotte
SIDE 6 / DANSK FILM – ÅRETS BEDSTE
En bondes stædige kamp for vores jord
EN FILM AF PHIE AMBO
Stille hjerte
FILMKLIPPER THEIS SCHMIDT KOMPONIST JÓHANN JÓHANNSSON LYDDESIGNER RASMUS WINTHER VOKAL THEATRE OF VOICES · PAUL HILLIER FOTOGRAFER PHIE AMBO OG MAGGIE OLKUSKA PRODUCER MALENE FLINDT PEDERSEN INSTRUKTØR PHIE AMBO
GRAFISK DESIGN OG ILLUSTRATION // TORSTEN HØGH RASMUSSEN
Cirkusdynastiet
Så meget godt i vente
B-KLIPPER ANNA HEIDE INSTRUKTØRASSISTENTER MAGGIE OLKUSKA OG MINNA KIRSTINE KATZ PRODUCERASSISTENTER SIDSEL LØNVIG SIERSTED, KATRINE ACHECHE SAHLSTRØM OG KIRSTINE BARFOD PRODUKTIONSASSISTENTER JONAS BRUUN, SIMONE STAACK HEDELUND, LOUISE HAMMER OG MALENE KORSGAARD GRAFIKER TORSTEN HØGH RASMUSSEN STJERNEBILLEDFOTOGRAF ANDERS KOCH POSTPRODUKTIONSKOORDINATOR SØREN GREEN KLIPPEASSISTENTER LIV LYNGE, JEPPE HANSEN OG DUCKLING TRAILERKLIPPER MARION TUOR COLORIST FREDERIK BOKKENHEUSER B-TONEMESTER, EFTERARBEJDE JACQUES PEDERSEN FOLEY STUDIO H5 FILM SOUND LTD FOLEY ARTIST HEIKKI KOSSI FOLEY RECORDIST PIETU KORHONEN PR FREDDY NEUMANN UNDERTEKSTER DANSK VIDEO TEKST OVERSÆTTELSE, FINANSIERING ELSEBETH JONSSON CREATIVE EUROPE ANSØGNING KATRINE ACHECHE SAHLSTRØM BOGFØRING KROGSGAARD MEDIEREGNSKAB GRADING-FACILITETER, ONLINE OG VFX GHOST VFX MIX-STUDIE SDI MEDIA VOKAL THEATRE OF VOICES · PAUL HILLIER SANGTEKST LUCRETIUS · DE RERUM NATURA TAK TIL EVA MULVAD, PERNILLE ROSE GRØNKJÆR, MIKALA KROGH, SIGRID DYEKJÆR,ANDERS,VIOLA & JUNO, ALLE DER HAR HJULPET TIL PÅ GÅRDEN UNDER FILMOPTAGELSERNE, RUDOLPH STEINER-SKOLEN I ÅRHUS,TREVOR MORAN, BIODYNAMISK FORENING FILMEN ER PRODUCERET AF DANISH DOCUMENTARY PRODUCTION I CO-PRODUKTION MED VINTAGE PICTURES/CO-PRODUCER HLÍN JÓHANNESDÓTTIR, BUDDHIST BROADCAST FOUNDATION/LAETITIA SCHOOFS EXECUTIVE PRODUCERS EVA MULVAD, PERNILLE GRØNKJÆR, MIKALA KROGH OG SIGRID DYEKJÆR PRODUCERET MED STØTTE FRA DET DANSKE FILMINSTITUT/FILMKONSULENT HELLE HANSEN, ICELANDIC FILM CENTRE/GRÉTA ÓLAFSDÓTTIR, NORDISK FILM & TV FOND/KAROLINA LIDIN PRODUCERET I ET SAMARBEJDE MED DR/THOMAS BREINHOLT OG ANDERS THOMSEN,YLE/JENNY WESTERGAARD,AGAINST GRAVITY/ARTUR LIEBHART, SVT/LARS SÄFSTRØM, RUV/HERA ÓLAFSDÓTTIR,TVP/KATAZYNA MALINOWSKA SALGSAGENT CATS & DOCS/CATHRINE LE CLEF © 2014 DANISH DOCUMENTARY PRODUCTION
Når dyrene drømmer
Premiere 3. september i mere end 40 biografer over hele landet. Se mere på doxbio.dk
Klumpfisken
Kapgang
SØN 04/01 14:15 + TORS 08/01 17:00 + ONS 14/01 17:30 + LØR 31/01 17:00 + LØR 07/02 14:00
Nymphomaniac Director’s Cut Vol. 1+2 Lars von Trier, 2014 / da. tekst / 360 min. inkl. pause.
De 1½ time, der adskiller Lars von Triers egen udgave af ‘Nymphomaniac’ fra den oprindelige biografversion, har på alle måder mere kød på. Mere sex, mere humor, mere drama, men først og fremmest er rammehistorien med den fortællende nymfoman Joe (Charlotte Gainsbourg) og den lyttende humanist Seligman (Stellan Skarsgård) bedre integreret og mere meningsfuld. Det rapsodiske var charmen i den korte, den lange har helstøbthed på sin side. Helaftensfilm: 120/100 kr.
Nymphomaniac Director’s Cut Vol. 1+2
DANSK FILM – ÅRETS BEDSTE + SNEAKBAR / SIDE 7
SØN 04/01 16:30 + ONS 07/01 18:45 + ONS 28/01 19:30
SØN 11/01 16:30 + ONS 21/01 19:30 + ONS 11/02 19:00
Så meget godt i vente
Kapgang
Phie Ambo, 2014 / da. tale, eng tekst / 95 min.
Niels Arden Oplev, 2014 / da. tale, eng tekst / 108 min.
Niels Stokholm på Thorshøjgaard er en biodynamisk bondemand, der takker solen og nedgraver kohorn med kolort for at lave supergødning. Det kan lyde håbløst naturromantisk, men Niels tror, det er fremtidens vej. Phie Ambo følger ham i en engageret dokumentar med nogle af de smukkeste danske landskabsbilleder i mands minde. Mød bonden, der leverer topkvalitet til Noma med metoder, der får bureaukratiet til at true ham med bål og brand.
Niels Arden Oplevs filmatisering af den nyslåede kgl. teaterchef Morten Kirkskovs roman ‘Kapgang’ ligger på mange måder i forlængelse af publikumstræfferen ‘Drømmen’. Der er kælet for 1970’er-detaljerne i fortællingen om den 14-årige Martin, der på rekordtid skal forholde sig til sin mors død, sin første brandert, ‘den første gang’ og den symbolsk akavede kapgang. Pubertetens tvetydige seksuelle orientering er fortællingens joker.
LØR 17/01 19:15 + ONS 18/02 16:45 + TIRS 24/02 16:45
ONS 07/01 21:00 + ONS 21/01 21:30 + ONS 28/01 21:45
Stille hjerte
Når dyrene drømmer
Bille August, 2014 / da. tale, eng tekst / 98 min.
Jonas Alexander Arnby, 2014 / da. tale, eng tekst / 84 min.
Bille August vender tilbage til den danske scene og den nordiske tone med sin bedste film siden ‘Den gode vilje’. Modsat ‘Marie Krøyer’ (2012) har ‘Stille hjerte’ et manuskript af Christian Torpe, der er som skræddersyet til Augusts spidskompetencer. Den dødssyge Esther (Ghita Nørby) vil tage afsked med livet og familien mødes for at sige farvel. Men er man nu enige om dødshjælp? ‘Stille hjerte’ er et stort gennembrud for Danica Curcic.
Der var internationale roser i Cannes til ‘Når dyrene drømmer’, en poetisk og ikke særlig uhyggelig varulvefilm om 16-årige Marie fra den jyske vestkyst. Filmen satte sig publikumsmæssigt mellem to stole: Teenagerne ville ikke røre dansk horror, mens de voksne reagerede med varulve-allergi. Men Arnbys debut har fine filmfotografiske kvaliteter, og Sonia Suhl i hovedrollen er – som filmen i øvrigt – særlig.
LØR 03/01 16:30 + LØR 10/01 16:45 + ONS 18/02 21:45
SØN 18/01 16:45 + ONS 11/02 21:15 + ONS 25/02 19:15
Klumpfisken
Cirkusdynastiet
Søren Balle, 2014 / da. tale, eng tekst / 100 min.
Anders Riis-Hansen, 2014 / da. tale, eng tekst / 95 min.
Provinsen behøver ikke blive beskrevet som grotesk. I sin fine debut har Søren Balle gjort sig store anstreng elser for at give æresoprejsning til virkeligheden i Udkantsdanmark. Det kan ses og fornemmes, at filmholdet har brugt tid på at falde til i fiskermiljøet i Hirtshals. Også den skrøbelige kærlighedshistorie mellem den hårdt pressede fisker Hasse (Henrik Birch) og havbiologen og københavnersnuden Gerd (Susanne Storm) er troværdig.
Dansk dokumentarfilm farer rundt og sætter politisk dagsorden fra Indonesien til Zimbabwe. Men der ligger lige så spændende historier lige uden for døren, hvis man som Anders Riis-Hansen tager sig tid. Hans to sæsoner i Cirkus Arena har resulteret i en prægtig cirkusfilm med et medrivende Romeo & Julie-drama, da cirkusprinsessen Merrylu og cirkusprinsen Patrick fra klanerne Casselly og Berdino forelsker sig i hinanden.
SNEAKBAR
FEST – OG FILMVÆRKSTEDETS NYESTE FILM ARRANGEMENT Kom med til premiere på Filmværkstedets nyeste film, hvor der med garanti er noget for enhver smag! SneakBar er en enestående mulighed for at se, hvad unge talenter i dansk film har at byde på. Om aftenen er der åbent i Asta Bar og mulighed for at netværke og premiere-feste. Fri entré. FRE 13/02 18:00 + FRE 13/02 20:00 SneakBar februar / Diverse, 2015 / da. tale / 90 min.
SIDE 8 / WOJCIECH HAS
WOJCIECH HAS FLAMBOYANT. LITTERÆR. FILMISK. KULT ”Hvis Wojciech Has var blevet maler, var han stensikkert blevet surrealist,” skrev den polske filmkritiker Aleksander Jackiewicz. ”Han ville have malet antikke objekter i al deres detaljerigdom og sat dem sammen på nye måder.” Man kunne have tilføjet, at hvis han var blevet kunstsamler, havde han haft et raritetskabinet eller wunderkammer ikke bare af lærreder, men også af skulpturer, voksdukker og mekanisk tingeltangel. Nogle gange var Has flamboyant og eventyrlysten – som i de to ovennævnte storfilm, hvor Has leger med den store kulturhistorie, som børn leger med Lego-klodser. Og andre gange i øjenhøjde. Som i den oversete ’How to Be Loved’, hvor en radioværts liv passerer revy i en raffineret blanding af tør humor, kynisme og oprigtig weltschmerz – og et filmsprog, der dufter af fransk nybølge på polsk! Det er ikke mange afdøde europæiske instruktører, der både kan siges at være uopdagede og mesterlige. Og måske er det også at stramme den at kalde Wojciech Has uopdaget – manden står trods alt bag to anerkendte filmiske monumenter i domkirkeklassen, nemlig ’Manuskriptet fundet i Saragossa’ og ’The Hourglass Sanatorium’. Og dog. Ligesom landsmanden Andrzej Zulawski har været det (indtil CPH PIX rådede bod med en flot retrospektiv for et par år siden) har Has’ film væ-
ret offentligt undereksponeret og findes kun i få og dyre biografkopier. Det er synd. For hans andre film er fantastiske, og de skriger efter at blive vist på stort lærred. Wojciech Has (1925-2000) skyede det realistiske drama. Forsagede det sekventielle, det lovmæssige, referencen til virkeligheden. Han skabte egne verdener. Film, der spejlede sig selv frem for en ydre sandhed eller en ideologi. Film, der blander tidsaldre, hopper i kronologien og skifter mellem fortællerstemmer.
Wojciech Has lavede et dusin spillefilm, de fleste sideløbende med underviser- eller ledertjanser på filmskolen i Lodz, men havnede også i den situation, at hans film blev for meget for dem med dem med produktionskassen. Det kommunistiske styre anno 1968 fandt hans fascination af jødisk kultur ilde timet, og efter Murens fald var der ligesom ikke behov for historisk ekstravagance. Tak til Filmoteka i Narodowa i Warszawa. RB
WOJCIECH HAS / SIDE 9
The Hourglass Sanatorium
LØR 03/01 19:30 + SØN 01/02 19:00
ONS 07/01 19:00 + ONS 04/02 21:45
The Noose
How to Be Loved / NY KOPI
Petla / Wojciech Has, 1958 / eng. tekst / 96 min.
Jak byc kochana / Wojciech Has, 1963 / eng. tekst / 97 min.
Der hænger en løkke fra Kuba Kowalskis loft. Han har bare for travlt med at pleje sit alkoholmisbrug til at benytte sig af den. Wojciech Has’ debutfilm ligner Henning Carlsens ’Sult’ i sin elegant skildrede malstrøm af paranoia og udmattelse, og filmen kunne utvivlsomt have fået et stolt liv på filmfestivaler verden over, men den var så besk, at myndighederne ikke gav den lov at rejse ud. Gustaw Holoubek er superb i hovedrollen.
Radio-kendissen Felicja tænder en smøg på flyveren til Paris og mindes besættelsestiden, en elskers kys og svigt, deres senere tragiske møde. Hun er elegant som et rageblad udenpå, men sårbar indeni – efterhånden forstår vi begge dele. Wojciech Has’ måske allersmukkeste film er et brillant fotograferet nærportræt af en kvinde i krise – med sofistikeret lydredigering og masser af meta-øjeblikke.
The Noose
How to Be Loved
SIDE 10 / WOJCIECH HAS
ONS 14/01 19:30 + LØR 24/01 18:45
SØN 11/01 19:15 + LØR 17/01 16:45
The Hourglass Sanatorium / NY KOPI
The Tribulations of Balthazar Kober
Sanatorium pod klepsydra / W. Has, 1973 / eng. tekst / 124 min.
Niezwykla podróz Baltazara Kobera / W. Has, 1988 / eng. tekst / 115 min.
Cannes-juryens Specialpris anno 1973 gik til dette geniale galmandsværk baseret på to fortællinger af kultforfatteren Bruno Schulz. Joseph vil besøge sin fars sanatorium, men sendes her på rejse i sin egen erindring og fantasi – hvor elefanter og voksdukker af statsmænd optræder på lige fod med Josephs gamle bekendte m/k. Filmen er i enhver forstand magisk iscenesat, men også med modige skinnebensspark til kommunismens autoritetstro.
Has’ sidste film lå på køl 15 år, før den i 1988 kunne vises. Michael Lonsdale spiller en lærd alkymist, der med sin lærling tager på en barok flugt gennem Europa anno ca. 1580. Kirken er bundrådden, pesten hærger, og lærlingen Balthasar snakker jævnligt med sine døde forældre og ærkeenglen Gabriel. Parret ekspederes ind i et kaos af karnevalisme, historiske fortrængninger og smittende sanselighed.
The Hourglass Sanatorium
LØR 07/02 20:30
FRE 09/01 18:45 + LØR 31/01 14:00
Manuskriptet fundet i Saragossa / NY KOPI
The Doll
RekopisznalezionywSaragossie/W.Has,1965/eng.tekst/182min.
’The Doll’ er et ødselt og – for Wojciech Has – usædvanligt realistisk periodedrama, der skærer gennem Warszawa sidst i 1800-tallet. Et panorama komplet med porcelænstyngede liebhaverhjem, gentlemandueller, horehuse, jødekræmmere, kirkegang og – ikke mindst – forretningsmanden Wokulskis tilknappede tilnærmelser til barmfagre kvinder med parasoller og vifter. Æstetisk på højde med ’Uskyldens år’ og Merchant/Ivorys victorianske dramaer.
Det mest kendte af Wojciech Has’ værker er en scenografisk kraftpræstation, en ildkugle af fortællelyst og en indimellem syret rejse i europæisk kulturhistorie. En spansk officer falder over et manuskript om hans bedstefars rejse på samme egn mange år tidligere. En rejse, der fører ind i mystikken, men Has har lagt sit til: Sort humor, opstemte unge kvinder og en progressiv lydside af Krzysztof Penderecki. Billetpris: 80/55 kr.
Lalka / Wojciech Has, 1968 / eng. tekst / 139 min.
MÅNEDENS FILM – JANUAR / SIDE 11
MÅNEDENS FILM
Cinematekets egne premierefilm.
JANUAR
’BREATHE IN’ – FORSTADSIDYL MED AFGRUND En engelsk udvekslingsstudent, Sophie (i skikkelse af Felicity Jones), forstyrrer balancen i sin amerikanske værtsfamilie. Som nyt medlem af familien slår hun benene væk under den ellers lidt trætte forstadsfar Keith (Guy Pearce). Hans drømme om en solistkarriere som cellist blev aldrig indfriet, og nu ernærer han sig som musiklærer. Snarere end af hendes smukke ydre tiltrækkes han af Sophies kompromisløse holdning til livet. Hendes alt-eller-intet-attitude, der minder ham om hans ungdoms kunstnertilværelse – før han mistede sig selv i rutinepræget undervisning og barbecues i haven med naboerne. ‘Breathe In’s skæve kærlighedshistorie er fortalt før, men i Drake Doremus nænsomme instruktion bliver den aldrig uvedkommende eller ligegyldig. Allerede i langdistance-romancen ‘Like Crazy’ (Sundance-vinder fra 2011, som vi tidligere har vist som Månedens Film i Cinemateket) demonstrerede Doremus sin subtile evne til at skildre de små vigtige øjeblikke mellem mennesker og psykologiske mekanismer. Han prakti-
serer en instruktørstil, der i høj grad lægger op til improvisation og bygger på tillid til skuespillerne. Guy Pearce og Felicity Jones spiller med ekstrem nerve og indlevelse. Deres kærlighedsforhold er nemt at lægge afstand til, men vi involverer os i deres skæbne og tror på de to som sjælevenner. De kæmper for at være tro mod deres idealer med musikken som fælles referenceramme og drivkraft. Men deres kontroversielle kærlighed får vidtrækkende konsekvenser for de nærmeste omkring dem. Husk, at første visning af Månedens Film som altid er gratis for Cinematekets medlemmer. LS TORS 15/01 20:00 (GRATIS FOR MEDLEMMER)+ FRE 16/01 19:15 + LØR 17/01 19:00 + SØN 18/01 19:15 + TIRS 20/01 19:15 + ONS 21/01 19:15 + TORS 22/01 19:15 + FRE 23/01 19:30 + LØR 24/01 21:30 + SØN 25/01 19:15 Breathe In / Drake Doremus, 2013 / eng. tale / 98 min.
SIDE 12 / GØG EPIDEMI-ALARM! OG GOKKE
GØG OG GOKKE SAMMEN I TYKT OG TYNDT
Der er ikke mange nutidige komikere, som først og frem2 x tvillinger mest fungerer visuelt. Men det var netop den visuelle gennemslagskraft, der gjorde komikere udødelige i stumfilmens æra: Buster Keaton, Charles Chaplin, Harold Lloyd og ikke mindst Stan Laurel og Oliver Hardy. Laurel og Hardy byggede desuden bro mellem stumfilmen og tonefilmen. Dialogen understregede de to figurers særpræg og personlighed – den tynde Gøg som den barnligt enfoldige, underfrankerede flæber; tykke Gokke som hans
dominerende, dannede og selvhøjtidelige makker. Det umage par holder sammen mod alle odds, når de konfronteres med hysteriske hustruer eller den iltre og stærkt skeløjede James Finlayson. Cinemateket præsenterer i januar og februar flere af de korte farcer, fx ’En stor forretning’ (1929) og ’Gøg og Gokke som flyttemænd’ (1932). Begge film er båret af præcis timet komik og frydefulde ødelæggelser. I 1931 satte den legendariske producer Hal Roach dem sammen i deres første spillefilm, ’Gøg og Gokke i
spjældet’, der blev efterfulgt af klassikere som ’Ørkenens sønner’ (1933), ’To tyrolere’ (1938) og ’Gøg og Gokke i Oxford’ (1940). Også i spillefilmene indgår forrygende slapstick, udført i slowmotion-tempo. Samarbejdet med Hal Roach varede til 1940, hvorefter Stan Laurel og Oliver Hardy blev udnyttet på andre studier til mere livløse, mekaniske film. De optrådte i deres sidste film sammen i 1950. JA
GØG OG GOKKE / SIDE 13
TORS 22/01 19:00
GØG og GOKKE-GALLA Div. instr. 1929+1938 / da. tekst / 122 min. inkl. introduktion.
ARR. Den 22. januar i år fejrer Cinemateket traditionen tro Oliver Hardys fødselsdag med en festforestilling. Gode gamle Gokke ville være fyldt 113 år den 18. januar, og det er rigelig anledning for os. Ulrich Breuning, præsident for det danske Gøg og Gokke-selskab ‘Tit for Tat’, forestår som sædvanlig ritualerne. Er du førstegangsgæst ved Gøg og Gokke-gallaen, så glæd dig – det er præcis så skørt, som det sig hører og bør. Herefter blændes der op for filmhistoriens mest populære komikerpar, når vi præsenterer stumfilmklassikeren ‘En stor forretning’ (Big Business, 1929), der er noget nær den perfekte slapstick-komedie med sin mesterlige timing og brillante casting. Ingen kunne som den altid opfarende James Finlayson give Gøg og Gokke morsomt og iltert modspil. De stumme strimler akkompagneres af kapelmester Lars Fjeldmose. Efter ’En stor forretning’ præsenterer vi talefilmen ‘To tyrolere’ (‘Swiss Miss’, 1938), hvor komikerparret rejser til Schweiz for at få gang i forretningen som musefældesælgere. For som de kvikke hoveder ræsonnerer: Hvor der er ost, må der også være mus. Filmen indeholder en række mere eller mindre mindeværdige sange og den legendariske sekvens, hvor drengene forsøger at transportere et klaver hen over en hængebro i Alperne – og møder en gorilla. Aftenen afsluttes med et glas vin. Samlet billetpris: 100/80 kr.
Gøg og Gokke i spjældet
LØR 17/01 14:30 + LØR 31/01 19:15
Ørkenens sønner
LØR 10/01 16:30 + TORS 05/02 16:45
Gøg og Gokke SOM FLYTTEMÆND Nevøen fra Skotland + GØG OG GOKKE I SPJÆLDET + Ørkenens sønner The Music Box+Pardon Us / James Parrott, 1932+1931 / da. tekst / i alt 81 min.
Putting Pants on Philip + Sons of the Desert / div. instr., 1927+1933 / eng. tekst+tale / I alt 89 min.
‘Gøg og Gokke som flyttemænd’ er blevet stående som et højdepunkt i komikerparrets karriere. Den følger parrets kluntede forsøg på at få bugseret et klaver op til et hus, der ligger for enden af en lang trappe. I ‘Gøg og Gokke i spjældet’ kommer Gøg for skade at sælge øl til en politimand. Drengene havner i fængsel og konfronteres katastrofalt med stramtandede inspektører såvel som muskelbundter med boksertud.
‘Nevøen fra Skotland’ er historien om den respektable P. Mumblethunder (Oliver Hardy), der er mødt op på havnen for at afhente sin skotske nevø Philip (Stan Laurel). Nevøen er iklædt kilt og bliver allerede til grin, da han går fra borde. I aftenens anden film spiller Gokke syg og får en læge til at ordinere et krydstogt til Hawaii. I virkeligheden tager de to venner til årsmøde i deres loge, ‘Ørkenens sønner’.
SIDE 14 / GØG OG GOKKE
LØR 03/01 17:00 + LØR 24/01 14:00
SØN 08/02 14:00
Sikke et hus + 2 x tvillinger
GØG OG GOKKE FOR HELE FAMILIEN / med LEVENDE MUSIK
The Finishing Touch + Our Relations / div. instr., 1928+1936 / da. tekst / i alt 92 min.
‘Sikke et hus’ er Gøg og Gokkes udødelige skæbnesymfoni for brædder, hammer og søm. Vores hovedpersoner bliver lovet 500 dollars i bonus, hvis de kan bygge et træhus inden for en fastsat tidsgrænse. ‘2 x tvillinger’ er en forrygende forvekslingskomedie. Gøg og Gokkes tvillingebrødre, Bert og Alf (beskrevet som ‘bad lads’), dukker op i den havneby, hvor Gøg og Gokke forsøger at leve et respektabelt, borgerligt liv.
To tyrolere
Div. instr. 1929+1938 / da. tekst / 50 min inkl. introduktion
ARR: Tag dine børn med i Cinemateket til en festlig eftermiddag med Gøg og Gokke. Du kan opleve to af komikerduoens stumfilmklassikere med introduktion og klaverledsagelse ved knalddygtige Ronen Thalmay. Juletræs-komedien ‘En stor forretning’ er et eksempel på, hvordan en lille snebold i Gøg og Gokkes univers hurtigt udvikler sig til en stor lavine, og i ‘Sikke et hus’ skal drengene bygge et træhus på kort tid.
MÅNEDENS DOKUMENTAR – JANUAR / SIDE 15
MÅNEDENS DOKUMENTAR
Cinematekets egne premieredokumentarer – håndplukkede historier fra virkeligheden.
JANUAR / SCORSESE HYLDER KULTURKRITIKKEN I samarbejde med CPH:DOX er vi glade for at kunne præsentere Martin Scorseses spritnye film – et portræt af magasinet New York Review of Books. Men lige så meget en medrivende historie om et indædt forsvar for tankens frihed og det skrevne ord. New York Review of Books har i 50 år forsvaret den frie tanke og det skrevne ord. For selvom det uafhængige magasin egentlig er et forum for litterær kritik, har det altid blandet sig i det kulturelle og ikke mindst politiske liv med markante holdninger, (tanke)provokerende argumenter og en uforfærdet, intellektuel nysgerrighed. Susan Sontag, Norman Mailer, Edward Said og Gore Vidal er blot nogle af de intellektuelle giganter, der har bidraget til bladets sider med radikale og indsigtsfulde artikler om alt fra Vietnam til Irak, og selvfølgelig fra Beckett til Proust. Det tjener samtidig til bladets ære, at det altid har givet nye og unge skribenter spalteplads til at udfolde
sig. Den 84-årige redaktør Robert Silver hviler ikke selv på laurbærrene, når han fra en taxi, på vej gennem New Yorks mylder, får redigeret endnu en artikel færdig over mobilen. Silver leverer et forbilledligt stykke arbejde, som Martin Scorsese synligt beundrer – og som han hylder i bladets usentimentale, inspirerende ånd. Er filmen mindre kritisk end den institution, den portrætterer, så ligger konflikterne og holdningssammenstøddene aldrig langt væk i dette univers. Som The Times skrev: ”Scorseses næse for mafiøse fejder viser sit værd i dette portræt af de intellektuelle, der bebor The New York Review of Books’ ærefrygtindgydende og bog-tsunami-ramte kontorer i The Village i New York.” Mads Mikkelsen TORS 29/01 19:00 + FRE 30/01 19:15 + LØR 31/01 21:15 + SØN 01/02 16:30 + TIRS 03/02 16:30 + ONS 04/02 19:00 The 50 Year Argument / Martin Scorsese, 2014 / eng. tale / 95 min.
SIDE 16 / PAWEL PAWLIKOWSKI
PAWEL PAWLIKOWSKI SJÆLE I EN ABSURD VERDEN Han er Oscar- og biografaktuel med coming-of-age-perlen ‘Ida’, som på mange måder synes at være en gave fra himlen. Men instruktøren Pawel Pawlikowski har forinden haft en lang, vagabond-lignende løbebane som instruktør. Cinemateket har udvalgt seks af hans bedste film, der på hver deres måde peger frem mod ‘Ida’. Pawlikowskis dokumentarer og spillefilm er lavet over hele Europa og på vidt forskellige budgetter. Fra en muzak-plaget båd på floden Volga til det mondæne Paris. Fra 80’ernes Yorkshire via Berlin anno 1990 til Londons forblæste dørtrin, kystbyen Margate, hvor asylcentrene fyldes op. Men der er alligevel tydelige signaturer, der løber gennem filmene: En formidabel sans for improvisation. Skæve location-detaljer, der visuelt drages frem og gøres medfortællende. Sympatien for outsideren. En stilfærdig, men dedikeret humanisme. Livets absurditet. Pawlikowskis samlede værk er en gryderet fra
det europæiske fusionskøkken med både surt, sødt, salt og bittert. Pawel Pawlikowski (f. 1957) har ikke outsider-blikket fra fremmede. Han flyttede fra Polen med forældrene som 14årig og har siden boet i både Italien, Berlin og især London. Efter en del år som idiosynkratisk rundrejsende BBC-dokumentarist har han tålmodigt vekslet mellem at bo i en kuffert og undervise på Filmskolen i London. ”London er et godt sted for de hjemløse,” som han udtrykker det. Da Pawlikowski fik sit livs opgave, nemlig at filmatisere den erotiske thriller ‘The Woman In the Fifth’ med Kristin Scott Thomas og Ethan Hawke i Paris, blev resultatet et helt andet, end producenterne havde tænkt. ”På det tidspunkt troede jeg, at jeg var en normal instruktør, der var i gang med at lave en normal film. Men jeg endte med at lave en film om en fortabt mand i en fremmed by – og jeg var selv en fortabt mand i en fremmed by.”
Det er kendetegnende for Pawlikowski, at filmens blik søger væk fra Paris’ herskabslejligheder (titlen refererer til byens femte arrondissement) og hen til de snuskede pensionater, hvor følelsen af transit er permanent. Blikket for det sjælfulde i det ubemærkede går igen i hans andre film. Fra den smittende teenage-sensibilitet i ‘My Summer of Love’ til spillehallerne med deres afdankede fortryllelse i ‘Last Resort’. Og især kan man nyde absurditeten og tragikomikken i det hverdagslige, når Pawlikowski skræller pynten af en PR-tur for østpolitikere i beige, eller når han følger Dostojevskijs barnebarn i farfarens fodspor gennem Europa. Bemærk, at seriens to bidske dokumentarperler, ‘Tripping With Zhirinovsky’ og ‘Dostoevsky’s Travels’, begge vises gratis – førstnævnte kun for Cinematekets medlemmer, og sidstnævnte som rosinen i pølseenden, når vi den 5. februar tager på filmisk og gastronomisk europarejse i Pawlikowskis fodspor – i samarbejde med Restaurant SULT. RB
PAWEL PAWLIKOWSKI / SIDE 17
The Woman in the Fifth
TORS 08/01 19:00 + FRE 23/01 20:30 + LØR 31/01 17:15
TORS 05/02 18:45
The Woman In the Fifth
PAWLIKOWSKI-AFTEN: FRA ØST TIL VEST
La femme du Vème / Pawel Pawlikowski, 2011 / eng. tekst / 83 min.
Ethan Hawke er fremragende som den skandaleramte universitetslærer Tom Ricks, der har formøblet både karriere og ægteskab og nu desperat prøver at få en fod indenfor i sin lille datters liv. Moderen har taget hende med til Paris og ønsker ikke kontakt, og for at få råd til advokathjælp tager Tom sort arbejde. Filmen udarter sig til en meget kulørt film noir, da Tom i expat-miljøet i Byernes By møder den smukke enke Margit (Kristin Scott Thomas i skøn 1930’er-diva-udfoldelse), der bærer på en hemmelighed. ‘The Woman in the Fifth’ er nærmest at sammenligne med tre glimrende kortfilm – et skilsmissedrama, en krimi og en socialrealistisk deroutebeskrivelse – som er blevet flettet sammen til en rodet, men gribende tilstandsbeskrivelse: Af et menneske, der for nylig havde alt og nu griber efter halmstrå med bind for øjnene.
Foredrag, film og middag i Restaurant SULT / i alt 97 min.
ARR. Smag dig gennem Restaurant SULT’s firdelte øst/vest-menu, når vi om aftenen torsdag den 5. februar går i (nogle af) Pawel Pawlikowskis fodspor. Fra Sankt Petersborg, Moskva og Polen via det hedengange DDR til Vestberlin, Paris og London. Retterne er barszcz (polsk rødbedesuppe med peberrodsyoghurt), blinis med vodka-rimmed laks, choucroute med sprængt svineskank og Nürnberger-pølse med lun kartoffelsalat. Alle veje fører til London denne aften, og derfor slutter vi naturligvis middagen af med scones og te. Inden middagen giver programredaktør Rasmus Brendstrup en indføring i Pawel Pawlikowskis filmkunst – inkl. overraskelser – som optakt til kulturkløftfilmen ‘Last Resort’, og prisen for hele pakken er 200/180 kr. ekskl. øvrige drikkevarer. Vi anbefaler varmt at nappe en billet med til gratisvisningen af endnu en Pawlikowski-rejsefilm, ‘Dostoevsky’s Travels’ (se næste side), til at runde aftenen af. Billetter til Pawlikowski-aftenen skal afhentes senest den 1. februar.
SIDE 18 / PAWEL PAWLIKOWSKI
SØN 04/01 19:00 + LØR 17/01 17:00 + SØN 25/01 16:45
My Summer of Love Pawel Pawlikowski, 2004 / da. tekst / 86 min.
My Summer of Love
”En triumf”, kaldte New York Times denne sommerfortælling om to piger, der forelsker sig lidenskabeligt i hinanden. Mona (Natalie Press) er arbejderklasse og bor oven på landsbypubben, mens rødhårede Tamsin (Emily Blunt) dulmer overklassekedsomheden med rødvinssjatter. Kontrasten er trukket næsten demonstrativt op, men kemien er ægte: De to kompletterer hinanden og blomstrer vildt – og farligt – op i den intense Yorkshire-sommer. FRE 23/01 19:15 (FOR MEDLEMMER)
Tripping With Zhirinovsky Pawel Pawlikowski, 1991 / eng. tekst / 45 min.
På en forblæst flodpram i plastic og plexiglas står en mand med en forgyldt mikrofon i hånden. Vladimir Zhirinovski hedder han – en nationalistisk populist med masser af ord og ingen ironi. Fluen på væggen, Pawel Pawlikowski, er det diametralt modsatte og udleverer her skånselsløst et politiker-ego på afveje. Guldet ligger ikke i skandalepolitikerens ord, men i, hvordan deres absurditet indrammes af bl.a. huskomponisten med elorgel og blokfløjte. Kun for medlemmer - fri entré. TORS 22/01 21:30
Last Resort Pawel Pawlikowski, 2000 / sv. tekst / 77 min.
Last Resort
Belæsset med anmelderroser og festivalpriser demonstrerer ‘Last Resort’ ligesom ‘Ida’, hvordan en lille, stram fortælling kan vokse sig dyb og vedkommende, hvis bare man lader improvisation og locations udstikke kursen. Russiske Tanya og hendes teenagesøn skal til London, men sendes fra Heathrow til en asylby, hvor sommerforlystelserne symbolsk står og ruster. Nyd det uforlignelige samspil mellem mor, søn og spillehalbestyreren Alfie. TORS 05/02 21:45
Dostoevsky’s Travels Pawel Pawlikowski, 1991 / eng. tekst / 60 min. inkl. introduktion
The Woman in the Fifth
I 1990 bliver en sporvognschauffør fra Skt. Petersborg inviteret på turné på den anden side af det netop oprullede jerntæppe – til gallaer, reklamestunts, interviews og debatter. Manden er tydeligt fejlcastet til det meste, men hvad gør det, når man er sønnesøn af Fjodor Dostojevskij? Pawlikowskis portræt af den fortabte mand i den kapitalistiske sensationsjungle er polemisk, tragisk og tankevækkende – brutalt på den sjove måde! Fri entré.
KRIMIKLUBBEN / SIDE 19
KRIMIKLUBBEN
BO TAO MICHAËLIS INTRODUCERER KUPFILMKLASSIKEREN ’DEN RØDE CIRKEL’ ARRANGEMENT Søndag den 22. februar byder Krimiklubben igen publikum velkommen til en film håndplukket og dissekeret af krimi-aficionado Bo Tao Michaëlis. Denne gang med fokus på kupfilm – ’heist movie’ – en genre med lige så rigide regler som i den græske tragedie. Nogle mennesker mødes, lægger en plan for det sidste og/eller perfekte kup, kuppet gennemføres i detaljer, og så går det alligevel sørgeligt skidt til sidst. Den franske filminstruktør Jean-Pierre Melvilles klassiker ’Den røde cirkel’ fra 1970 er minutiøst og mag-
nifikt bygget op om dette regelsæt. Tre mænd mødes omkring et kompliceret diamantrøveri. City-rotten Alain Delon med kærestesorg, den pensionerede politimand Yves Montand med et alkoholproblem og Gian Maria Volonté som desperat, men også klartskuende gangster. Ført sammen af skæbnen i en af alle tiders største kupfilm. Bo Tao Michaëlis+MT SØN 22/02 14:00 Den røde cirkel / Le cercle rouge / Jean-Pierre Melville, 1970 / da. tekst / 154 min. inkl. introduktion
SIDE 20 / HOLOCAUST
HOLOCAUST KZ-LEJRENE OG ØJNENE, DER SER Den 27. januar 1945 befriede sovjetiske tropper udryddelseslejren Auschwitz. Datoen er efterfølgende blevet gjort til en mindedag i en lang række lande, herunder Danmark, hvor folkedrabet på seks millioner jøder og andre etniske grupper markeres. I forbindelse med 70-året for Auschwitz-dagen sætter vi gennem debatter og film – nye som gamle, korte som lange, dokumentarer som spillefilm – fokus på Holocaust. Mange film har beskæftiget sig med Holocaust. Men hvordan skildrer man det ubærlige – det etisk næsten ubegribelige? Da den amerikanske instruktør Stanley Kubrick valgte at skrinlægge sin planlagte film om Holocaust, ‘The Aryan Papers’, var det med henvisning til dette dilemma. Adspurgt om ikke ‘Schindlers liste’ ud-
gjorde et vellykket eksempel, svarede Kubrick: ”Mener du, at den handlede om Holocaust? Den handlede da om succes, gjorde den ikke? Holocaust handler om seks millioner mennesker, der bliver slået ihjel. ‘Schindlers liste’ handler om 600, der overlever.” ‘Schindlers liste’ indgår ikke i denne serie. Vi har prioriteret mindre kendte eller sjældnere viste spillefilm og betoner især dokumentarfilm. Fra vidnesbyrd (‘Shoah’, ‘The Decent One’, den indtil nu hengemte ‘German Concentration Camps Factual Survey’) til film, der dyrker den poetiske refleksion (Alain Resnais’ essay ‘Nat og tåge’). Det har ligget os på sinde, at Holocaust ikke blot ses som en fortidig begivenhed. Afhængigt af øjnene, der ser, spiller
Holocaust fortsat en praktisk rolle – for nogle et ømt punkt, for andre et politisk instrument. Det er et sårbart emne, som kan bringe sind i kog, skabe politisk furore eller ligefrem kalde på benægtelse. Det er vores håb, at seriens mange repræsentationer og meta-refleksioner – inden for både dokumentar og fiktion – ikke blot holder erindringen i live, men også bruges aktivt til at vække eftertanke og diskussion: Hvordan spiller erindring og sandhed sammen, hvad er filmmediets særlige styrker og svagheder i forhold til det, og hvilken rolle spiller tid og sted for erindringens form? Holocaust har ikke blot én historie at fortælle, men mange. Serien er lavet i samarbejde med Copenhagen Jewish Film Festival, Dansk Jødisk Museum og DIIS. JH+RB
HOLOCAUST / SIDE 21
TIRS 27/01 19:00
German Concentration Camps Factual Survey Div., 2014 / eng. tale / 120 min. inkl. introduktion og debat
Night Will Fall
TIRS 13/01 18:30 + SØN 25/01 19:00
kz-lejrenes befrielse – Hitchcocks glemte film André Singer, 2014 / eng. tale / 75 min. (115 min. inkl. oplæg)
Stærk dokumentar, der går bag om ’German Concentration Camps Factual Survey’, den sagnomspundne ‘tabte’ film, vi også viser i serien. ’Kz-lejrenes befrielse’ er fortællingen om efterkrigsårene og den kontroversielle beslutning om ikke at slå skår i et Europa i en helingsproces. ARR: Mød producent Signe Byrge og Solvej Berlau fra DIIS den 13. januar, når vi inspirerer til Holocaust-undervisningsforløb på gymnasieniveau. TIRS 27/01 16:45
AUSCHWITZ-DAG: KZ-LEJRENE MINDET
Efter at have ligget ufærdig og bortgemt på en arkivhylde siden 1940’erne ser den mest ambitiøse britiske dokumentar om de tyske koncentrationslejre omsider dagens lys – endda i en smukt restaureret version. Mod slutningen af 2. verdenskrig blev kamerafolk ved den britiske hær sat til at dokumentere de grusomheder, der mødte de allierede tropper, som befriede koncentrationslejrene. Optagelserne var af en så kraftfuld og belastende karakter, at propagandafolk hurtigt besluttede, at det skulle laves til en dokumentar, der efter krigen ville overbevise (især det tyske) folk om, at en fordømmelse af Hitler-regimet var det eneste rigtige. Eksperter fra den britiske filmindustri blev indkaldt til formålet – heriblandt Alfred Hitchcock, der fungerede som rådgiver på manuskriptet. Men med de Allieredes knusende sejr og Tysklands betingelsesløse overgivelse i slutningen af 1945 flyttede fokus sig fra afnazificering til genopbygning, og filmen blev lagt på is. Men på basis af de 17 timers optagelser samt de oprindelige filmskaberes noter og retningslinjer har The Imperial War Museum nu restaureret og færdiggjort filmen. ARR: Leder af den digitale samling ved Imperial War Museum, David Walsh, fortæller efter filmen om restaureringsarbejdets etiske og æstetiske dilemmaer.
Velkomsttale, digtoplæsning og film / da. tale / i alt 100 min.
ARR: Vi markerer på selve Auschwitz-dagen 70-året for befrielsen af den mest berygtede tyske kz-lejr. Men vi gør det med et arrangement, der forener digtoplæsning, filmisk essay og udveksling med publikum. Børnebørn af kz-overlevere vil læse digte skrevet i kz-lejre højt, der er tale ved Politiken-redaktør Bo Lidegaard, og afslutningsvis viser vi Alain Resnais’ korte essayfilm ‘Nat og tåge’, som netop handler om erindring – arrangementets omdrejningspunkt. Fri entré.
Nat og tåge
German Concentration Camps Factual Survey
German Concentration Camps Factual Survey
SIDE 22 / HOLOCAUST
ONS 28/01 19:00 (MED DEBAT) + FRE 06/02 19:15
American Radical American Radical – The Trials of Norman Finkelstein / D. Ridgen, N. Rossier, 2009 / eng. tale / 84 min. (120 min. inkl. debat.)
Norman Finkelstein har bl.a. skrevet ’The Holocaust Industry’, der kritiserer Israel for at misbruge Holocaust og antisemitisme til at tegne et billede af sig selv som en offerstat – og derigennem retfærdiggøre aggressioner over for palæstinenserne. Nogle kalder ham selvhadende jøde; andre hylder derimod hans mod. Filmen bevæger sig elegant på debattens knivsæg. ARR: Debat 28. januar med bl.a. seniorforsker Cecilie Banke. Moderator: Anne Boukris.
LØR 07/02 14:15 + TORS 12/02 16:45
The Summer of Aviya Ha-Kayitz Shel Aviya / Eli Cohen, 1988 / sv. tekst / 95 min.
The Summer of Aviya
Tiårige, troskyldige Aviya bor i sommeren 1951 i en lille israelsk bosættelse sammen med sin mor Henya, der er kz-overlevende. ‘The Summer of Aviya’ er en personlig, rørende og nuanceret film om det traume, Holocaust efterlod hos de overlevende, og om hvordan begivenheden var med til at forme Israel. Filmen vandt Sølvbjørnen i Berlin og er baseret på en selvbiografi af Gila Almagor, der også kan ses i rollen som Henya. TIRS 27/01 21:30 + SØN 15/02 17:15
Passenger Andrzej Munk, 1963 / 85 min.
Passenger
”En af de dristigste fiktionsfilm om Holocaust nogensinde.” Sådan er ‘Passenger’, der handler om det tilfældige møde mellem en tidligere SS-officer og en af hendes fanger, blevet beskrevet. Den polske instruktør Andrzej Munk døde i et biluheld midt under optagelserne i 1961 – kun 39 år gammel. Munks egne still-billeder og en guidende fortællerstemme lukker hullerne, men gør også filmen til et mesterværk fanget i tid og rum. LØR 14/02 14:15
Kapò Gillo Pontecorvo, 1959 / eng. tekst / 118 min.
Kapō
En jødisk teenagepige (Susan Strasberg) redder sig selv fra døden i en kz-lejr ved at overtage en andens identitet og derefter påtage sig rollen som en af lejrens interne og hensynsløse fangevogtere, de såkaldte kapòer. Offer vendes mod offer i en film, der viser det onde, man kan udrette for selv at overleve ondskab. ‘Kapò’ blev fortjent nomineret til en Oscar og var en af de første fiktionsfilm, der skildrede kz-lejrenes rædsler – med mod, brutalitet og en følelsesladet kompleksitet.
HOLOCAUST / SIDE 23
FRE 02/01 19:00 + SØN 11/01 19:00 + LØR 14/02 21:45+ FRE 20/02 21:45
A Film Unfinished Shtikat haarchion / Yael Hersonski, 2010 / eng. tekst / 88 min. (118 min. inkl. introduktion)
Ti år efter afslutningen på 2. verdenskrig, fandt man, hengemt i et østtysk arkiv, et råklip af en timelang film med den enkle titel ’Das Ghetto’. Den ufuldendte film, der ikke havde noget lydspor, var blevet optaget af nazisterne i maj 1942 og viste livet for jøderne i Warszawa-ghettoen – blot tre måneder før den blev ryddet. I mangel af bedre blev den hurtigt en kilde for historikere og filmskabere, der søgte autentiske optagelser fra tiden. Den senere opdagelse af endnu en rulle film, der viste, hvordan kamerafolkene tydeligt iscenesatte og arrangerede disse ’hverdagsscener’, komplicerede tidligere fortolkninger. De velhavende jøder, man ser deltage i middagsselskaber og teaterforestillinger (hvor de bl.a. træder hen over døde medmennesker), fremstod nu mere som skuespillere drevet af lige dele frygt og fornægtelse af deres egen nært forestående skæbne. ARR: Visningen søndag den 11. januar indledes af filmhistoriker Lars-Martin Sørensen under overskriften ’Hadpropagandaens magt og afmagt’.
LØR 24/01 13:45 + SØN 01/02 16:45
Shoah / del 1:2 Claude Lanzmann, 1985 / eng. tekst / 285 min. inkl. pause (300 min inkl. introduktion) LØR 24/01 19:15 + SØN 08/02 17:15
Shoah / del 2:2 Claude Lanzmann, 1985 / eng. tekst / 285 min. inkl. pause
Vi er stolte af at kunne vise dette filmhistoriske hovedværk i en spritny, restaureret 4K-udgave. Claude Lanzmanns undersøgelse af jødeudryddelsen under 2. verdenskrig var over et årti undervejs og varer ni timer. Det er også en modig dokumentar af andre grunde. Her er ingen brug af arkivoptagelser, ingen gamle fotos, ingen udmagrede kz-fanger, ingen lig. I stedet retter Lanzmann sit kamera mod en åben, frodig mark. Umiddelbart den rene landlige idyl. Alene teksten på billedet – ’Treblinka’ – minder os om, at her har noget forfærdeligt fundet sted. Sådanne scener bliver understøttet af lange, uafbrudte førstehåndsberetninger fra både overlevende og tidligere nazister. Det er intellektuelt krævende, og alligevel følelsesmæssigt stærkt overrumplende – en påmindelse om, hvordan fortiden altid er til stede i nutiden. Billetpris: 80/55 kr. per del. ARR: Introduktion ved sognepræst og foredragsholder Kasper Morville den 24. januar.
Shoah
SIDE 24 / HOLOCAUST
TIRS 03/02 21:00 + T0RS 05/02 21:30 + LØR 14/02 16:45
Mr. Death Mr. Death – The Rise and Fall of Fred A. Leuchter, Jr. / Errol Morris, 2000 / eng. tale / 91 min.
Mr Death
Dokumentar-kongen Errol Morris står bag dette skræmmende indblik i snæversynethed, forfængelighed og selvbedrag. ’Mr. Death’ er en bizar og hovedrystende dokumentar om Fred Leuchter, en nørdet, midaldrende mand, hvis passion er ’humane’ henrettelser. Leuchter er ingeniør og selvudråbt ekspert på henrettelsesområdet med alle dets tekniske aggregater. Han burde vide bedre end at sige ja til en opgave for forlæggeren Ernst Zündel, udgiver af ’Did Six Million Really Die?’. Men Leuchter påtager sig med faglig iver og stor naivitet at undersøge, om der egentlig blev brugt gas i Auschwitz. Bevæbnet med hammer og mejsel drager han til Auschwitz og hakker ulovligt løs på de historiske murbrokker for at skaffe prøver til analyse. Hans tvivlsomme konklusioner fører til udgivelsen af en rapport, der understøtter Zündels påstande. Leuchter forventede selv, at hans fund ville udgøre kronen på hans karriere, og så ender det i stedet med at ruinere ham. Ikke desto mindre står Leuchters rapport for mange Holocaust-benægtere til stadighed som det ’videnskabelige’ bevis for deres påstande.
FRE 06/02 21:15 + ONS 11/02 21:30 + ONS 18/02 19:30 Den fremmede
The Decent One Der Anständige / Vanessa Lapa, 2014 / eng. tekst / 94 min.
Personlige breve, dagbøger og fotografier fundet i Gestapo-chefen Heinrich Himmlers familiehjem i 1945 har været gemt væk i Tel Aviv i årtier, før de havnede hos den israelske dokumentarist Vanessa Lapa. Hendes filmiske portræt af Himmler, ‘The Decent One’, tegner på den ene side et billede af en eftertænksom, kærlig ægtemand og far. Og på den anden et billede af en mand fuldt dedikeret til at finde ”den endelige løsning” – et fascinerende, anderledes personportræt. ONS 07/01 21:15 + ONS 28/01 21:30 + LØR 07/02 21:30
Den fremmede The Stranger / Orson Welles, 1946 / eng. tale / 95 min.
The Decent One
Orson Welles har instrueret og spiller selv en naziforbryder, der jagtes af en statsautoriseret nazist-jæger (Edward G. Robinson). Welles lavede især den psykologiske noir-thriller for at vise, at han godt kunne levere en film til tiden og på Hollywood-præmisser. Ikke desto mindre vandt ’Den fremmede’ Guldløven i Venedig og blev kendt som den første fiktionsfilm, der viste dokumentariske optagelser fra koncentrationslejrene.
COPENHAGEN JEWISH FILM FESTIVAL/ SIDE 25
COPENHAGEN JEWISH FILM FESTIVAL 25. FEBRUAR-1. MARTS
Copenhagen Jewish Filmfestival har siden 2002 budt på smukke, provokatoriske og livsnære dramaer og fortællinger. I år kaster vi lys på skæbner, som vi ikke kan tillade os at overse, og på problemer, vi ikke må overhøre. Det sker gennem film, der ofte ryster vores grundforestillinger eller giver bud på, hvordan vi kan navigere i en verden af modsætninger, udfordringer og muligheder. Bl.a. er der danmarkspremiere på Oscarkandidaten ‘Gett: The Trial of Viviane Ansalem’, hvor en kvinde kæmper for retten til at leve sit eget liv. Forhindringen er en 1.000-årig tradition, der binder Gett til sin mand – virkeligheden for mere end 50.000 kvinder i Israel.
2015-programmet afspejler verdens tilstand. Mens de politiske konflikter i verden vokser, bliver dokumentarer med jødiske temaer stadig mere konfrontatoriske, kritiske, autentiske og nuancerende. Dette års festival ønsker at tage tydeligere skridt i retning af nye former for forståelse og respektfuld forandring, hvad angår konflikten mellem israelere og palæstinensere. Dette års film rummer nye fortællinger og repræsentationer af de politiske og individuelle gråzoner. Fordi også det er et billede af den jødiske tilstand netop nu. Festivalen byder endvidere på spændende debatter og samtaler med centrale stemmer inden for filmkunst og kultur.
Bl.a. tager festivalen hul på en undersøgelse af zionismens oprindelse og tilstand i dag. Her bliver forskning og debat i et symposium forbundet med fremstillinger af zionismen, herunder filmiske udtryk. Festivalen tyvstarter, når vi i januar er med til at erindre 70-året for befrielsen af KZ-lejrene (se side 20-24). Festivalens fem programdage vil forene dette særprograms linjer gennem fortid, nutid og fremtid. Se også omtalen af Månedens Dokumentar i Cinemateket i februar (se side 26). Billetter koster 75/45 kr. og kan købes fra sidst i januar. Læs endnu mere og hold dig opdateret på ccjf.dk og bestil billetter på cinemateket.dk.
SIDE 26 / MÅNEDENS DOKUMENTAR – FEBRUAR
MÅNEDENS DOKUMENTAR
Cinematekets egne premieredokumentarer – håndplukkede historier fra virkeligheden.
FEBRUAR / ’THE GREEN PRINCE’ – SPION-THRILLER FRA DET VIRKELIGE ISRAEL Hvad kan få en mand til at holde af sin fjende og at handle i direkte modstrid med den bane, der er lagt for hans liv? ‘The Green Prince’ viser en menneskeskæbne så usandsynlig, at man konstant glemmer, at den ikke er opdigtet. Palæstinenseren Mosab Hassan Yousef vokser op i Ramallah som ældste søn af en fremtrædende Hamas-leder. Det ligger i kortene, at han skal følge i sin fars fodspor. Men i forbindelse med en våbensmugling bliver han som 17-årig fængslet og ender i forhør med den israelske efterretningstjeneste, Shin Bet. Mosab bliver chokeret over Hamas’ brutale metoder, og han tvivler på bevægelsens stigende brug af selvmordsbombere med civile som mål. Han er åben for forandring, og det lykkes en israelsk officer at vinde hans tillid og hverve ham som spion. For israeleren er det karrierens største ‘fangst’ at få en informant så tæt på Hamas-bevægelsen. For Mosab findes der ingen større skam. Men skammen til trods vælger han at følge sin moralske overbevisning i en betændt konflikt, og de to danner en hemmelig alli-
ance. I et årti lykkes det Mosab at holde sin dobbeltrolle skjult. Gennem arkivoptagelser, rekonstruktioner og udsagn fra både Mosab og hans israelske kontakt, Gonen Ben Yitzhak, oprulles en skæbnefortælling, der fremstår lige så usandsynlig som en snarlig forsoning mellem israelere og palæstinensere. Den nervepirrende dokumentar er baseret på den selvbiografiske bestseller ‘Son of Hamas’ og produceret af den Oscar-vindende producer Simon Chinn, der stod bag ‘Searching For Sugar Man’ og ‘Man On Wire’. ‘The Green Prince’ vandt publikumsprisen på Sundancefestivalen i 2014 og har siden fået publikum til at sidde på kanten af stolen på filmfestivaler verden over. Cinemateket præsenterer dokumentaren i samarbejde med Copenhagen Jewish Film Festival. LS TORS 26/02 + SØN 01/03 + TIRS 03/03 + ONS 04/03 + TORS 05/03 + FRE 06/03 19:15 The Green Prince / Nadav Schirman, 2014 / eng. tekst / 99 min.
FOR MEDLEMMER / SIDE 27
Film- & boghandlen / jan+feb:
MEDLEMSTILBUD Tre filmperler for 49 kr. Køb Peter Greenaways ’The Baby of Mâcon’, ’Drowning by Numbers’ og Prospero’s Books’ i én pakke. Eller hvad med Mike Leighs ‘Hemmeligheder og løgne’, ’Naked’ og ’Life Is Sweet’?
Dvd-tilbud
I januar og februar er der tilbud på en lang række 3-dvd-bokse af instruktører Fellini, Truffaut, Pasolini og Louis Malle. Medlemspris i januar og februar: 49 kr. Normalpris: 99 kr.
CINEMATEKETS FILM- & BOGHANDEL / GOTHERSGADE 55 / 1123 KØBENHAVN K / SHOP.DFI.DK / ÅBENT: MAN 9:30-15:30 / TIRS-FRE 9:30-22 / LØR 12-22 / SØN 12-19:30
FOR MEDLEMMER Det får du som medlem af Cinemateket: ● Op til 40% rabat på alle ordinære forestillinger ● En ledsager med til medlemspris ● Program tilsendt pr. brev og mail ● Gratis visninger: Bl.a. af Månedens Film og særvisninger, så længe billetter haves – se side 11, 18 og 41 ● Månedstilbud i Film- & Boghandlen ● Rabat i SULT ved fremvisning af medlemskort: 20% på menukortet tirsdag-fredag 12-22, lørdag-søndag 17-22 (ingen rabat på drikkevarer eller brunch i weekenden) ● Et års medlemskab koster 275 kr. – 145 kr. for studerende og pensionister. Medlemmer skal være fyldt 15 år
Faye Dunaway foto: Jerry Schatzberg
SIDE 28 / COPENHAGEN FASHION FILM
THE IMPORTANCE OF BEING A HEROINE Copenhagen Fashion Film retter i februar blikket mod stærke kvindeikoner som Faye Dunaway, Gloria Swanson og Sophia Loren. Filmheltinder og divaer, for hvem stilsættende mode er en integreret del af deres persona – både foran kameraet og i virkelighedens verden.
En uomgængelig del af fortællingen om de store heltinder på film er de toneangivende instruktører, der har haft særlig betydning for moden med
deres fokus på kostumer, mode og scenografi – blandt dem Cecil B. DeMille, William Klein og Wong Kar-wai.
filmhistoriske interessante – men alle filmene har mode som centralt element og taler maksimalt til sanseapparatet.
Du kan møde modekreatører og filmmagere, modeller og skuespillere, meningsdannere og mange andre. Gennem introduktioner til filmene sætter festivalen fokus på samspillet mellem heltinderoller, divaer og bagmænd m/k, mellem de slagkraftige garderober og fantasifulde fortællinger. Filmudvalget blander det nye og det
Billetter koster 85 kr. (70 for Cinematekets medlemmer) og købes i Cinemateket eller på cinemateket.dk. Læs mere om nyheder og andre festivalevents på CopenhagenFashionFilm. dk. Festivalen byder på drinks i Asta Bar før stumfilmskoncerten ’Male and Female’ den 10. februar. Ditte Marie Lund.
COPENHAGEN FASHION FILM / SIDE 29
TIRS 10/02 20:00 (DRINKS FRA KL. 19:30)
STUMFILMSKONCERT: Male and Female C. B. DeMille, 1919 / eng. tekst / 126 min. inkl. introduktion
Male and Female
Divaen Gloria Swanson pryder lærredet i denne stumfilm fra 1919, der sprælsk og visionært vender kønsog klassediskussionen på hovedet. Swanson spiller Lady Mary, en aristokratisk snob, der tilbedes af sin butler (Thomas Meighan). Attraktionen er gensidig, men Lady Mary prioriterer standsmæssig fornuft over følelse – indtil den dag, hvor de efter en skibsulykke strander på en ø. Her gør butlerens evner ham til konge – og hun erkender det. Men hvordan står spillet mon, hvis de skulle blive reddet og vende tilbage til civilisationen? Filmens spektakulære outfits er skabt af den verdensberømte kostumedesigner Clare West, og særligt et af Swansons kostumer var i 1919 forståeligt nok ‘talk of the town’: En hovedprydelse så tung, at den krævede hele to hjælpere at manøvrere rundt på settet. Stumfilmen akkompagneres af live-koncert med bandet The Cabin Project. ARR: Der serveres drinks fra kl. 19:30 i Asta Bar.
LØR 07/02 18:45
Puzzle of a Downfall Child Jerry Schatzberg, 1970 / eng. tale / 125 min. inkl. introduktion
En fantastisk film lavet af en tidligere modefotograf. Schatzberg arbejdede for blandt andet Vogue, og hans debutfilm har den evigt smukke Dunaway i en blændende rolle som falleret model, der forsøger at genskabe karrieren. Filmen dykker ned i et stresset liv med fristelser, ekstravagance, afslag og affærer. Et helt særligt indblik i 70’ernes modeverden på godt og ondt. ARR: Modeforsker Ane Lynge Jorlén introducerer visningen.
Puzzle of a Downfall Child
SØN 08/02 15:15
Boccaccio ‘70 F. Fellini, M. Monicelli, V. De Sica & L. Visconti, 1962 / eng. tekst / 215 min. inkl. introduktion
Tre af de største kvindeikoner fra filmhistorien – schweiziske Romy Schneider, italienske Sophia Loren og svenske Anita Ekberg – lyser op i små fortællinger om erotikkens kår anno 1970. Filmen er dog i lige så høj grad en rejse gennem periodens fantastiske modeunivers (med kostumer af bl.a. Piero Zuffi og Piero Tosi). I alle fire historier tager kvinder teten (en søger at løse en økonomisk kattepine ved at udbyde sig selv som lotteripræmie for en nat), men moralen i historierne er hverken forudsigelige eller firkantede. ARR: Inden filmen er der introduktion om 70’er-mode. Billetpris: 100/75 kr.
Boccaccio ‘70
SIDE 30 / COPENHAGEN FASHION FILM
Who Are You, Polly Maggoo
Arabesque
TORS 05/02 19:00
LØR 14/02 16:15
In the Mood for Love
Arabesque
Fa yeung nin wa / W. Kar-wai, 2000 / da. tekst / 118 min. inkl. introduktion og Q&A
Stanley Donen, 1966 / sv. tekst / 125 min. inkl. introduktion
I 1960’ernes fotogene Hongkong tiltrækkes to naboer, hr. Chow og fru Chan, af hinanden. De stærke sociale og samvittighedsmæssige bånd, der holder dem tilbage, bliver spændt til bristepunktet. I Wong Kar Wais æstetisk smukke film er det skarpe look i fokus, og tøjet spiller som altid en vigtig rolle. ARR: Efter filmen eksklusiv Q&A med designerne Baum Und Pferdgarten, som har lavet en hel kollektion inspireret af filmen. TORS 12/02 18:30
Who Are You, Polly Maggoo Qui êtes-vous, Polly Maggoo? / William Klein, 1966 / eng. tekst / 140 min. inkl. introduktion og debat
William Klein er mest kendt som modefotograf, men har også lavet denne modeverdens-satire, der ikke er uden sandhedsværdi! Supermodellen Polly Maggoo (spillet af Dorothy McGowan, selv Vogue-forsidepige i 1962) efterstræbes af både en prins og en journalist, der vil afsløre Polly som en tomhjernet dulle. ARR: Stor debat med bl.a. Maria Palm og Rie Rasmussen, der begge har et ben i både mode- og filmverdenen.
Gør plads: Sophia Loren er på scenen. Den sydlandske furie dominerer i næsten naturstridig grad ‘Arabesque’ med sine voluminøse kurver, som en vis Christian Dior har gjort sit ypperste for ikke at skjule. Filmen er en thrillerkomedie med samme sprudlende 60’er-energi som Audrey Hepburn-filmen ‘Charade’: En blanding af elegant, sexet romance, et flagrende plot med skurke og rigmænd, en hemmelig kode og en ufrivillig helt, som lander midt i det hele. I dette tilfælde er helten hieroglyf-eksperten David Pollock (Gregory Peck), der indvilliger i at hjælpe den stenrige magnat Beshraavi – stærkt motiveret af dennes kæreste Yasmin (”nok se, men ikke røre,” formaner Beshraavi, og det gør han klogt i). ARR: Enhver fashionista med respekt for sig selv bør unde sig at nærstudere Christian Diors kostumer på stort lærred. Før filmen vil modeforsker Else Skjold fortælle om netop kostumerne i filmen. Men det skal ikke forhindre nogen i også at nyde scenen, hvor Gregory Peck står gemt bag en nøgen Sophia Loren i brusenichen – og hun taber håndsæben …
SOIRÉE FILLES / SIDE 31
SOIRÉE FILLES
Soirée filles er fransk for ‘pigeaften’ og er en eksklusiv aften med cocktails, tapas og film – skabt til venindepleje. Vær opmærksom på, at reserverede billetter skal afhentes en uge før.
JANUAR: PARTNERBYTTE JA TAK!
FEBRUAR: YSL I HUSET DIOR
ARRANGEMENT Vores egen Oscar-vinder Susanne Bier var som jurymedlem med til at give en fornem pris til komedien ‘Sygt lykkelig’ på Sundance-festivalen. Filmen tager afsæt i et kontroversielt emne – partnerbytte – men udfolder sig som et overvæld ende velspillet drama fuld af skævt norsk vid. Den evigt optimistiske Kaja forsøger at tage livet med et smil, til trods for at hendes jagtelskende ægtemand for længst er holdt op med at begære hende. Da det perfekte par flytter ind i nabohuset med deres etiopiske adoptivsøn, bliver intet som før. ”Ambitiøs, musikalsk og velspillet,” skrev Dagbladet Information. Pris inkl. film: 200 kr.
ARRANGEMENT I 1957 tager det kun 21-årige vidunderbarn Yves Saint Laurent over som hoveddesigner for modehuset Christian Dior. Ved sin første opvisning møder han Pierre Bergé, en rigmand, der er lige så trofast og pragmatisk, som Laurent er følsom. De bliver kærester og tilmed forretningspartnere, da Laurent starter sit eget modehus. Trods Laurents mentale ubalance og tiltagende udskejelser får de sammen pustet liv i modeverdenen. Filmen er fuld af skønne kreationer fra Yves Saint Laurents hånd. Arrangementet præsenteres i samarbejde med Copenhagen Fashion Film. Pris inkl. film: 200 kr.
COCKTAIL: ‘Kokkens juice’. MENU: Røget hellefisk med syret fennikel og kapers, merguez-bolle med mango/couscous-salat, baba ganoush-fladbrød, æblecrumble med vanillecreme.
COCKTAIL: GnT (gin tonic). MENU: Græskarsuppe, varmrøget laks med spidskål og solsikkekerner, stegt svineskank med tranebærsennep, Tarte Tatin med æble.
TORS 15/01 17:00 Sygt lykkelig / Sykt lykkelig / Anne Sewitsky, 2010 / da. tekst / 144 min. inkl. servering
TORS 19/02 17:00 Yves Saint Laurent / Jalil Lespert, 2014 / da. tekst / 166 min. inkl. servering
Sygt lykkelig
Yves Saint Laurent
SIDE 32 / BØRNEBIFFEN
BØRNEBIFFEN
Børnebiffen er Cinematekets gratis tilbud til daginstitutioner på hverdage. I weekenden, på helligdage og i ferier koster Børnebiffen 15 kr. Vær opmærksom på de enkelte programmers anbefalinger om alder – og på, at film sætter følelser og tanker i gang, som det kan være vigtigt at tale om.
Isblomstens hemmelighed
JANUAR Vi starter det nye år med mange gode blandede bolsjer. Peter Pix skal til at tage sko på, men da skoene finder ud af, at hans sokker er sure, stikker de af. Cirkeline og musene skal hente den store gule ost ned fra him-
len. I eventyrgenren kan man se eller gense Per Flys filmperle ‘Den lille ridder’. En anden eventyrlig film er ‘Isblomstens hemmelighed’, der handler om tryllestaven, der blev væk. Orla er en kongeørn, der er bange
TORS 08/01 + TORS 15/01 + TORS 22/01 + TORS 29/01 KL. 10:00 + 11:00 / FRI ENTRÉ LØR 03/01 + LØR 10/01 KL.12:30 / ENTRÉ: 15 KR.
FRE 09/01 + FRE 16/01 + FRE 23/01 + FRE 30/01
Den lille ridder / Per Fly, 1998 + Cirkeline – Månen er en gul ost / Jannik Hastrup, 1970 / i alt 38 min. Anbefales fra 3 år
Will-Bot – Ven eller fjende / Kim Hagen, 2011 + Safari Europa – Svale / Adam Schmedes, 2010 + Desmonds æbletræ / Magnus Carlsson, 2004 + Agerndrengen / Dace Riduze, 2010 + Peter Pix – Sure sokker / Trine Heller Jensen, 2013 / i alt 37 min. Anbefales fra 4 år
KL. 10:00 11:00 / FRI ENTRÉ
LØR 17/01 + LØR 24/01 + LØR 31/01
KL. 12:30 / ENTRÉ: 15 KR.
for at flyve i højderne i ‘Ørnen der havde højdeskræk’, hvor skovens mindste fugl måske kan hjælpe ham.
SØN 04/01 + SØN 11/01 + SØN 18/01 + SØN 25/01
KL. 12:30 / ENTRÉ: 15 KR.
Ørnen der havde højdeskræk / Hamid Navim, 1999 + Isblomstens hemmelighed / Jacob Ley, 2012 + Tre tosser / Snobar Avani, Peter Hausner, 2014 / i alt 53 min. Anbefales fra 5 år
BØRNEBIFFEN / SIDE 33
Schhhh!
Astons sten
Bondegårdens dyr: Fåret Colette
FEBRUAR I vinterferien viser BØRNEBIFFEN ekstra forestillinger på hverdage. De mindste kan glæde sig til Rita og Krokodille, der tager på fisketur. Fuglen Flap i ‘Glidende mavelandin-
ger’ har problemer med at flyve. I ‘Schhhh!’ er Louis gode venner med sin dyne, og sammen tager de på eventyr. Der er også sommerfugle, får og hugorme på programmet. ‘Den nye
TORS 05/02 + TORS 19/02 + TORS 26/02 KL. 10:00 + 11:00 / FRI ENTRÉ TIRS 10/02 + TORS 12/02 KL. 10:00 + 11:00 / ENTRÉ: 15 KR LØR 07/02 + LØR 14/02 KL. 12:30 / ENTRÉ: 15 KR.
FRE 06/02 + FRE 20/02 + FRE 27/02
Rita og Krokodille – Fisketuren / Siri Melchior, 2013 + Flap Crashers: Glidende mavelandinger / John Mallet, 2012 + Schhhh! / Peter Hausner, 2006 + Astons sten / Uzi Geffenblad, 2007 + Uro / Verena Fels, 2010 / i alt 38 min. Anbefales fra 3 år
KL.10:00 + 11:00 / FRI ENTRÉ ONS 11/02 + FRE 13/02 KL.10:00 + 11:00 / ENTRÉ: 15 KR. LØR 21/02 + LØR 28/02 KL. 12:30 / ENTRÉ: 15 KR.
Bondegårdens dyr: Fåret Colette / Adam Schmedes, 2008 + Den nye sommerfugl / Evalds Lacis, Maris Brinkmanis, 2008 + Safari Europa – Hugorm / Adam Schmedes, 2010 + Peter Pix – Ægget / Trine Heller Jensen, 2013 + Rita og Krokodille – Camping / Siri Melchior, 2013 / i alt 39 min. Anbefales fra 4 år
sommerfugl’ er en fantastisk fortælling om børns mod og fantasi. De lidt større børn kan glæde sig til den humoristiske og sjove ‘Pip og Papegøje’.
SØN 01/02 + SØN 08/02 + SØN 15/02 + SØN 22/02
KL. 12:30 / ENTRÉ: 15 KR.
Pip og papegøje / Natasha Arthy, 2005 + Sallies historier – Min onkel og min onkels nye hund / Peter Hausner, Søren Tomas, 1998 / i alt 50 min. Anbefales fra 5 år
SIDE 34 / VERDENS BEDSTE BØRNEFILM
VERDENS BEDSTE BØRNEFILM KA’ DU FLYVE? Der er noget i luften. I januar og februars udvalg af Verdens Bedste Børnefilm tager vi jer med op at flyve. Med en lillesøster, der besidder usædvanlige evner, og med fuglepigen Viegeltje i den hollandske ‘Eep!’. Viegeltje er født som en blanding af fugl og menneske og spilles i øvrigt med stor naturlighed af den canadiske pige Kenadie Jourdin-Bromley, der kun er en halv meter høj.
Den selvtilfredse ‘Karlsson på taget’ har noget, som vi alle må misunde ham, nemlig en propel på ryggen, der gør ham i stand til at flyve ind og ud af Lillebrors vindue, som det passer ham. Vi præsenterer ham i en gammel 1974-udgave, hvor retro-stilen udfoldes i fuldt flor, og i en moderne animationsfilm for de mindste børn. En sand mester i flyvning er Peter Pan – drengen, der ikke ønsker at blive voksen. Med
hjælp fra Klokkeblomsts tryllestøv får Peter Pan Wendy og hendes to småbrødre med op at flyve på en rejse mod Ønskeøen, symbolet på den evige barndom. Med Verdens Bedste Børnefilm byder Cinemateket hver måned på kvalitetsfilm for børn, unge og deres forældre – til en pris, hvor alle kan være med, nemlig blot 45 kr. per billet. Film, der har noget på hjerte og den gode fortælling i centrum. LS
LØR 10/01 14:00 + LØR 14/02 14:00 + LØR 21/02 14:15
SØN 11/01 16:00 + SØN 01/02 14:00
Der var engang en dreng, som fik en lillesøster med vinger
Verdens bedste Karlsson
Michael Wikke, Steen Rasmussen, 2006 / da. tale / 92 min.
Lillebror på syv år er meget alene. Han har selvfølgelig mor, far og sine søskende, Bosse og Bettan, men de er altid optaget af noget vigtigere. En dag møder Lillebror Karlsson, en lille, rund mand i sin bedste alder, som bor på taget og kan flyve! Han trykker blot på en knap på navlen, og så kommer propellen på ryggen. Men mor og far tror ikke på, at Karlsson findes. Der er dømt forældrenostalgi, da vi viser den gamle 1974-udgave.
Kalles lillesøster er helt speciel, hun er nemlig født med vinger. Da Karin fra kommunen kommer på visit, får hun overtalt Kalles forældre til at få opereret vingerne, eller ‘hudlapperne’ som Karin kalder dem, væk. I et hæsblæsende eventyr tager Kalle ud for at stoppe operationen. På hans vej møder han mange skøre mennesker såsom pandekage-damerne og Snehvide og de syv servicemænd.
Världens bästa Karlsson / O. Hellbom, 1974 / da. tekst / 99 min.
SØN 18/01 14:00 + SØN 15/02 14:15
Karlsson på taget Karlsson på taket / Vibeke Idsøe, 2002 / da. tale / 77 min.
Der var engang en dreng, som fik en lillesøster med vinger
En dag kommer Karlsson flyvende ind af vinduet og reparerer Lillebrors dampmaskine. Ingen sag for den lille mand i de blå overalls, for Karlsson er jo verdens bedste dampmaskinepasser. Karlsson er rent faktisk verdens bedste i alt, hvis man skulle tro ham selv. Det vigtigste er dog, at Lillebror tror på ham – og synes, at Karlsson er verdens bedste legekammerat. Animationsfilm for de mindste børn.
VERDENS BEDSTE BØRNEFILM / SIDE 35
Verdens bedste Karlsson
SØN 11/01 14:00 + TIRS 10/02 16:30
SØN 04/01 14:00 + SØN 25/01 14:00 + ONS 11/02 16:45
Peter Pan
Eep!
C. Geronimi, W. Jackson, H. Luske, 1952 / da. tale / 76 min.
Iep! / Ellen Smit, 2010 / da. tale / 81 min.
Den nederdrægtige Kaptajn Klo, hans krybende matros Smisk, den lille fe Klokkeblomst og hunde-barnepigen Nanny. Det er nogle af de udødelige figurer i Disneys version af historien om drengen, der nægter at blive voksen. Peter Pan og Klokkeblomst dukker en aften op i Wendys værelse og tager hende og hendes brødre med på en magisk rejse til Ønskeøen. Flyveturen over London er noget af det flotteste, Disney skabte i sin levetid.
’Eep!’ er en eventyrlig børnefilm om fuglepigen Viegeltje, der er en blanding af fugl og menneske. Hun er meget lille og har vinger i stedet for arme. Som spæd bliver hun fundet af et ældre fugleinteresseret ægtepar, der beslutter sig for at beholde hende og opdrage hende som en almindelig pige. Da fuglene trækker mod syd, får Viegeltje lyst til at flyve med. Hendes forældre kan ikke undvære hende og følger efter på en eventyrlig rejse.
Karlsson på taget
Eep!
SIDE 36 / HENNING CARLSEN
HENNING CARLSEN ALSIDIG OG INDFLYDELSESRIG
Filminstruktøren Henning Carlsen (1927-2014) optrådte flere gange i Cinemateket i månederne op til sin død i maj 2014. I marts præsenterede han særdeles veloplagt sin charmerende hybridfilm ’Da Svante forsvandt’ (1975) efterfulgt af en bevægende intimkoncert med Poul Dissing og Benny Andersen, og i april mødte han uopfordret op og fortalte publikum om arbejdet med sin smukke Gauguin-film ’Oviri’ (1986). Henning Carlsen brød igennem med dokumentar-trilogien ’De gamle’ (1961), ’Familiebilleder’ (1964) og ’Ung’ (1965), der skildrer mennesker og hverdagsliv i 60’ernes Danmark og står som et hovedværk i dansk dokumentarfilm. Trilogien var inspireret af den internationale cinéma véritébevægelse, der søgte at indfange en spontan virkelighed med de nye letvægtskameraer.
Henning Carlsen vandt internationalt ry med sin modige spillefilmdebut ’Dilemma’ (1962), en filmatisering af Nadine Gordimers roman om apartheid, optaget hemmeligt i Sydafrika. Sit helt store gennembrud fik han i 1966 med den kongeniale filmatisering af Knut Hamsuns klassiker ’Sult’ (1966). Henning Carlsen demonstrerede sin store alsidighed med blandt andet ’Man sku’ være noget ved musikken’ (1972), en sørgmunter beretning om en gruppe ansatte og stamgæster på en Nørrebro-café. Filmen blev særdeles godt modtaget af anmeldere og publikum. Den tragikomiske ’Hør, var der ikke en, som lo’ (1978) blev til gengæld skammeligt overset. Blandt Henning Carlsens mest markante senere film er ’Oviri’ (1986) og en anden Hamsun-filmatisering, den dansk/norske ’Pan’ (2005).
Henning Carlsen var ikke kun aktiv som filminstruktør, men også på mange andre fronter i dansk film. I perioden 1968-81 var han direktør for Dagmarbiografen, en stilling han overtog efter Carl Th. Dreyer, og han importerede og distribuerede film. Han underviste på Filmskolen, han var medgrundlægger af Den Europæiske Filmhøjskole i Ebeltoft, og han indsamlede kameraer og andre effekter fra filmens barndom. Henning Carlsen var noget ved filmen – i den bredest mulige betydning af ordet film. Vi mindes og hylder Henning Carlsen med denne lille filmserie og ved et særarrangement den 29. januar, hvor ’Man sku’ være noget ved musikken’ introduceres af instruktørkollegaen Gert Fredholm. Efter filmen inviterer vi på et glas vin i Asta Bar. JA
HENNING CARLSEN / SIDE 37
LØR 03/01 14:15 + LØR 24/01 16:15
De gamle + Familiebilleder + Ung Henning Carlsen, 1961-1965 / da. tale / i alt 89 min.
Henning Carlsens berømte dokumentartrilogi om livet i 60’ernes Danmark. I ‘De gamle’ vågner togfører Rasmussen op til en tilværelse som pensionist, og med ham som ramme møder vi en række ældre, der fortæller om alderdommens vilkår. I ‘Ung’ diskuterer syv unge emner såsom truslen om atomkrig, valg af uddannelse, arbejdsglæde og sex. ‘Familiebilleder’ er baseret på samtaler med enkeltpersoner, der repræsenterer forskellige ‘familiesituationer’.
De gamle
FRE 02/01 19:15 + SØN 18/01 19:00
Sult Henning Carlsen, 1966 / uden undertekster / 107 min.
Med enorm kreativitet lykkes det Henning Carlsen og hans faste samarbejdspartner, fotografen Henning Kristiansen, at formidle det store psykologiske register i Hamsuns roman – og Per Oscarsson blev Canneshædret for rollen som hallucinerende digterspire. I sine erindringer skriver instruktøren: ”Ligegyldigt hvad jeg er kommet med af film siden ’Sult’, har det heddet sig alle vegne: ’Det er meget godt, herr Carlsen, men Sult var nu bedre.’”
Sult
LØR 10/01 19:00 + TORS 29/01 19:15
Man sku’ være noget ved musikken H. Carlsen, 1972 / da. tale / 93 min. (123 min. inkl. introduktion)
En overtjener (Karl Stegger), en servitrice Caja (Birgitte Price) og en pianist (Otto Brandenburg) planlægger at starte deres eget værtshus, da de er trætte af deres sure arbejdsgiver på Café Strudsen. Henning Carlsens vellykkede sørgmuntre komedie er et kærligt-kritisk portræt af danskere, der ikke tør tro på eller kæmpe for deres drømme. ARR: Den 29. januar introduktion ved Gert Fredholm. Se foregående side.
Man sku’ være noget ved musikken
FRE 06/02 19:00 + SØN 15/02 16:15
TIRS 20/01 21:30 + SØN 08/02 19:30
Hør, var der ikke en, som lo?
Pan
Henning Carlsen, 1978 / da. tale / 98 min.
Henning Carlsen, 2005 / norsk og dansk tale / 115 min.
Jesper Christensen modtog en Bodil for sit portræt af en ung mand, der driver rundt i et novemberkoldt København i 1935. Han træffer politisk aktive arbejdere, går på biblioteket og møder en pige (Kirsten Olesen). Omkring ham færdes andre outsider-eksistenser, herunder en sur kirkegårdsgraver (Otto Brandenburg) og en speedsnakkende fidusmager (Jesper Klein). Carlsens stemningsfulde film er blevet sammenlignet med Jonas Elmers ‘Let’s Get Lost’.
Rigmandsdatteren Edvarda (Sofie Gråbøl) og Løjtnant Glahn (Lasse Kolsrud) mødes, forelsker sig, og i en periode er deres lykke ekstatisk. Men så begynder intellektet at spille en rolle, og forholdet udvikler sig til en psykologisk kamp. ‘Pan’ er båret af storslåede norske landskabskompositioner og stort spil. I modsætning til de foregående tre filmatiseringer af Hamsuns ‘Pan’ inddrog Carlsen romanens korte epilog.
SIDE 38 / CLIVE BARKER
CLIVE BARKER FANTASIFULDE GROTESKERIER
Britiske Clive Barker (f. 1952) er en af fantasy- og horror-filmens sande auteurs. Barkers øje for detaljen og oprigtige kærlighed til det monstrøse hæver hans filmværker over de fleste andre genrefilm. Tilsæt en bidsk, sarkastisk humor, masser af tabubrud og et hjerte, der banker varmt for det tidlige 20. århundrede med dets gryende teknologi, freakshows, vaudeviller og illusionister – ja, så har du Barker i en nøddeskal. ”I have seen the future of horror, his name is Clive Barker.” Med denne udtalelse katapulterede Stephen King i starten af 1980’erne en ung mand mod genrelitteraturens stjernehimmel. Men Clive Barker skulle vise sig at være meget mere end blot et litterært fænomen. Efter debuten med den nu kanoniserede novellesamling ‘Books of Blood’ i 1984 skulle der kun gå tre år, før Barker instruerede sin første spillefilm. ‘Hellraiser’, der havde premiere i 1987, er i dag at betragte
blandt horror-filmens mest ikoniske – ikke mindst takket være Doug Bradleys mindeværdige optræden som den læderklædte Pinhead, hvis hoved er gennemhullet af et symmetrisk mønster af søm. Det var en film, der skubbede genrefilmen et uvant sted hen – nemlig over i en form for seksuel allegori. Det seksuelle og det magiske går hånd i hånd i Barkers universer. Hans monstre – og der er mange af dem – har tit en snert af sadomasochistisk seksualitet over sig. Barker, hvis homoseksualitet ofte har givet ham karakter af outsider, er fascineret af uhyret i os alle. I ‘Nightbreed’ forsøger antihelten Boone at forstå sig selv ved at opsøge uhyrerne på den mystiske kirkegård Midian, og i ‘Lord of Illusions’ lader privatdetektiven D’Amour sig forføre af overnaturlige kunder. Grænserne mellem fantasi, underbevidsthed, magi og seksualitet er flydende, men historierne er altid stilsikkert fortalt og fotograferet.
Siden ‘Hellraiser’ er det blot blevet til de to ovennævnte spillefilm fra Barkers hånd – med ‘Lord of Illusions’ fra 1995 som den foreløbig sidste. Den produktive brite holder sig beskæftiget som forfatter, billedkunstner, filmproducer, spil-designer og senest som erotisk fotograf. Alligevel står hans kontrafej på snesevis af filmplakater og (især) vhs- og dvd-covers. Barkers skriverier er nemlig også blevet filmatiseret et utal af gange af andre – med varierende succes. I denne serie sætter vi fokus på de film, han selv har signeret som instruktør. Serien byder på en danmarkspremiere på en spritny udgave af ‘Nightbreed’, når filmen fejrer 25-års jubilæum i februar, og vi inviterer til sjældne visninger af Barkers tidlige kunstfilm. Michael Panduro
CLIVE BARKER / SIDE 39
Hellraiser
LØR 14/02 21:30 + TORS 19/02 19:00
FRE 13/02 21:45 + SØN 22/02 17:15
TO TIDLIGE BARKER-KORTFILM
Lord of Illusions
Clive Barker, 1973+1978 / eng. tale / i alt 54 min.
Clive Barker, 1995 / eng. tale / 109 min.
Kenneth Anger står som den stærkeste inspiration til Barkers tidlige eksperimenterende kortfilm ‘Salome’ (1973) og ‘The Forbidden’ (1978). Skønt løst inspireret af fortællingen om Salome og myten om Faust er det to film, der i højere grad opererer på et sanseligt plan end på et narrativt. Sort/hvide eksperimenter, hvis kropslige og eventyrlige fokus og groteske udtryk virker som forstudier til Clive Barkers senere værker – både som instruktør og billedkunstner. Billetpris: 60/40 kr.
”Ingen anden filmskaber kommer under huden, som Barker gør det,” udtalte Quentin Tarantino oven på Clive Barkers foreløbigt sidste film. Alene den stemningsfulde åbningsscene er et glimrende eksempel på, hvad han mener. Privatdetektiven Harry D’Amour havner i et grænseland mellem virkelighed, illusion og magi – et voldsomt og blodigt sted, hvor illusionisten Swann kæmper for at forhindre den dæmoniske kultleder Nix’ genopstandelse.
The Forbidden
Lord of Illusions
SIDE 40 / CLIVE BARKER
Nightbreed
LØR 14/02 19:00
SØN 15/02 18:30
FOREDRAG OG FILM: FOREDRAG OG FILM: CLIVE BARKERS SEKSUELLE UNIVERS FRA CABAL TIL NIGHTBREED Foredrag + Hellraiser / Clive Barker, 1987 / da. tekst / 114 min. inkl. foredrag
Nightbreed – Director’s Cut / Clive Barker, 1990 / eng. tale / 150 min. inkl. foredrag
Mange har påpeget, hvordan ‘Hellraiser’ referer til både fetishistisk påklædning og sadomasokistisk filosofi. Filmjournalist Nicolas Barbano, der har specialiseret sig i genrefilm og erotik, giver inden visningen af ‘Hellraiser’ denne dag et indblik i de seksuelle understrømme, der alle dage har været definerende for Clive Barkers universer.
Alle Barkers spillefilm er (løst eller fast) baseret på egne romaner og noveller. Barker-kender og foredragsholder Lars Kramhøft indleder visningen af ‘Nightbreed’ den 15. feb. ved at se nærmere på denne films forlæg, ‘Cabal’, og på det særegne ved Clive Barkers måde at oversætte egne skrevne ord til film. Også andre dele af Barkers litterære produktion vil blive inddraget.
TIRS 17/02 21:45 + TIRS 24/02 19:15
LØR 21/02 21:45
Hellraiser
Nightbreed – Director’s Cut
Clive Barker, 1987 / da. tekst / 94 min.
Clive Barker, 1990 / eng. tale / 120 min.
Clive Barkers overvældende sanselige og erotisk ladede debutspillefilm trækker splattergenren ind i forstads-England. I jagten på spænding og tænding har den småkriminelle Frank påkaldt dæmoner, der søger nydelse i ekstrem smerte. Frank dør en blodig død, men genopstår og overtaler sin svigefulde svigerinde til at lokke fremmede mænd i baghold. Kun via deres blod kan Frank blive hel igen!
Den psykisk belastede Boone hjemsøges af drømme om makabre drab og en mystisk monsterkirkegård, Midian. Da drabene begynder at finde sted i virkeligheden, ser Boone sig nødsaget til at flygte ... og alle veje fører til Midian. Barkers sjældne omsorg for sine monstrøse karakterer gør filmen til et voksent eventyr om myter og forskellighed. Denne spritnye udgave er 20 minutter længere end den oprindelige.
MÅNEDENS FILM – NOVEMBER / SIDE 41
MÅNEDENS FILM
Cinematekets egne premierefilm.
FEBRUAR
SCARLETT I SKOTSK PSYKO-SOCIO-SCIFI ”Når vi taler om film som kunst, så er det dét her, vi mener.” Sådan kvitterede den amerikanske anmelder Richard Roeper for den oplevelse, det er at gå helt ind i ’Under the Skin’ og komme forvirret, forskrækket og sansebombarderet ud på den anden side. Jonathan Glazer er som David Lynch i hans velmagtsdage. Anmelderne i Glazers hjemland har haft samme åbenbaring: 5 ud af 5 stjerner i The Guardian, The Times, The Telegraph og Total Film. The Independent gav én stjerne og kaldte filmen ”latterligt ringe”. Sådan en film er ’Under the Skin’ – original og modig og så kompromisløs, at nogen vil kalde den selvdestruktiv. Filmen har gennem ti år været Jonathan Glazers drømmeprojekt. Brad Pitt har været inde over en mulig hovedrolle som alien/bondemand, og nu blev det så Scarlett Johansson og en helt anden fortælling. Om en mystisk bil, hvori en mystisk kvinde iklæder sig jordiske klæder – og sætter ud på en mystisk færd gennem det mindst mystiske landskab, man kan forestille sig: Et nutidigt Skotland befolket af unge og midaldrende mænd i fodboldtrøjer eller windbreakers. Filmen er ikke bare realistisk iscenesat. Det er autentisk. Glazer har filmet med skjult kamera, mens Scarlett Johannson iklædt paryk og billig pels gik rundt i Glas-
gows gader eller prajede folk fra førersædet i en varevogn. Fik en snak i gang. Tog sig tid. Flirtede. Lokkede mændene med hjem. Gav dem en mørk overraskelse, som kunne være taget ud af en Salvador Dalí-drøm. Tærsklen mellem det dagligdags og det symbolistiske/ overnaturlige bliver diffus i filmen, og denne opløsning af realitetshierarkier er dens mest effektfulde greb. Men der er andre: Den foruroligende skildring af brutalitet uden formål. Det materielle blik på kropsoverflader; på hud og ansigter. Udfordringen af vores forestillinger om fortryllende stjerneaura vs. perverteret liderlighed. Science fiction – bare uden science? Horror uden blod? Fantasy uden eskapisme? Socialrealisme uden socialt sigte? Filmen er lidt af det hele, og slutteligt er pointen den, at den ikke ønsker at ligne noget, man har set før. Tør du blive kastet på hovedet ud i en drøm, så har Jonathan Glazer gjort en klar til dig. Husk, at den første visning af Månedens Film er gratis for medlemmer. RB TORS 12/02 21:30 (GRATIS FOR MEDLEMMER) + FRE 13/02 19:15 + LØR 14/02 19:15 + SØN 15/02 19:15 + TIRS 17/02 19:15 + ONS 18/02 19:00 + TORS 19/02 16:30 + FRE 20/02 19:15 + LØR 21/02 19:15 + SØN 22/02 19:45
Under the Skin / Jonathan Glazer, 2013 / eng. tale / 108 min.
Sexy Beast
SIDE 42 / JONATHAN GLAZER
JONATHAN GLAZER PÅ KANTEN AF VIRKELIGHEDEN
Han laver ikke film i normal forstand. Han bygger kentaurer og minotaurer. Væsener, der ikke burde kunne trives, bygget af lemmer fra uforligelige dyreracer, men som alligevel spankulerer rundt og skaber lige dele benovelse og skrækfascination. Jonathan Glazer (f. 1965) er langtfra den første i sin generation, der har skabt sit navn gennem musikvideoer og bygget videre derfra – tænk bare på Spike Jonze, Anton Corbijn, David Fincher, Gore Verbinsky, Mark Romanek og Michel Gondry. Men han er den af de nævnte, der har holdt mest stædigt fast i de kvaliteter, der gjorde hans musikvideoer så gode: Det ildevarslende, suggestive og uortodokse. En over-
legen visuel stil, der veksler gear fra værk til værk og ofte kører i en anden retning end filmens tekst. Alt det gjorde, at musikvideoerne virkede mere skabt til gallerier end til PRfremstød. Alle de ting er intakte, ikke mindst viljen til at bryde normer. Man kan kun forsøge at forestille sig, hvor mange tilsendte manuskripter, Glazer har kylet i papirkurven. Af hans blot tre spillefilm (på 13 år) har han selv medforfattet de to. ”Jeg søger at forandre noget med alt, hvad jeg gør,” siger Glazer. ”Ikke for forandringens egen skyld, men fordi jeg nyder at øge risikoen gang for gang. Eller for at undersøge, hvor minimalistisk jeg tør være.”
Alt dette skal ikke forstås sådan, at Glazer kun er for avantgardister og kodeeksperter. Faktisk er han en mester i sted og stemning. I debuten ’Sexy Beast’ åbnede han porten til et solstegt, vulgært eks-forbryderliv i Spanien med barbecue, guldure og lidt for stramme badebukser. I ’Birth’ gjaldt det den mondæne, tillukkede overklasseverden af kammermusik, opera og fornemme familiemiddage. Og i ’Under the Skin’ (som vi er glade for at kunne vise hele ti gange som Månedens Film i februar, se side 41) udspiller mærkelige ting sig i et dokumentaristisk indfanget Skotland klædt i smog og socialrealisme. Tingene skal bare ruskes. JH+RB
JONATHAN GLAZER / SIDE 43
Birth
LØR 03/01 19:15 + FRE 16/01 21:15 + TORS 22/01 21:45
FRE 16/01 19:00
Sexy Beast
Jonathan Glazer – kort og godt
Jonathan Glazer, 2000 / da. tekst / 89 min.
Jonathan Glazer 1993-2009 / eng. tale / 80 min.
”Den britiske gangsterfilm genrejses i Jonathan Glazers raffinerede, drømmende debutfilm,” skrev Bo Green Jensen i Weekendavisen. Den tidligere gangster Gal Dove (Ray Winstone) nyder et tidligt spansk otium med konen og to venner. Han vækkes af sin svedige døs, da den stjernepsykopatiske budbringer Don Logan (Ben Kingsley) melder sin ankomst for at beordre Gal væk fra poolen og hjem til London for at udføre et kup.
Læn dig tilbage i biografsædet og tag med på en guidet tur gennem Glazers univers af korte show-stoppers i form af kortfilm, reklamer og – især – en række funklende, finurlige og funky musikvideoer. Vi har givet den danske musikvideoinstruktør Casper Balslev frit valg til at sammensætte programmet – hylderne rummer bl.a. Massive Attack, Radiohead, Blur og Nick Cave, der har alle fundet soulmates i Glazers særlige foruroligende stil. ARR: Balslev introducerer selv.
LØR 03/01 21:15 + LØR 17/01 21:30
Birth Jonathan Glazer, 2004 / sv. tekst / 100 min.
Anna (Nicole Kidman) er en smuk kvinde fra det mondæne Manhattan, der efter ti års enkestatus er klar til at gifte sig igen. Lige indtil en ti-årig dreng banker på døren og påstår, at han er reinkarnationen af hendes afdøde mand. ’Birth’ er en uortodoks fortælling – et surreelt, elegant og intelligent drama om sorg og tabt kærlighed. Eller om man vil: Hitchcocks ’Vertigo’ med et teenage-twist.
Radiohead – Street Spirit
SIDE 44 / KURDISKE FILMDAGE
Asasiz Musa
KURDISKE FILMDAGE 4TH COPENHAGEN KURDISH FILMDAYS Fra torsdag den 19. til søndag den 22. februar indtager Kurdistan midlertidigt Cinemateket. Det sker i form af masser af spillefilm og dokumentarer, introduktioner og debatter. Og ikke mindst via Asta Bar i kælderetagen, der bliver omdannet til hyggelig lounge med kurdisk musik og tæpper, gratis te og kaffe inden hver visning – og indimellem også musikalsk underholdning, debatter og traditionelle kurdiske retter i pindemads-udgave. Kort sagt: God stemning! På scenen og i loungen kan du møde filmdagenes frivillige og arrangører fra Forbundet for Kurdiske Studerende og Akademikere (FOKUS-A). Det er an-
den gang, at Kurdish Filmdays finder sted i Cinemateket, og vi håber at kunne leve op til sidste års herlige stemning og massive publikumssucces.
set af de angreb og attentater, der raserer i det nordlige Syrien og nordlige Irak netop nu. Flere tusinder er på flugt fra alt det, de kender, og har en usikker fremtid i sigte – muFormålet med de kurdiske ligvis i et fremmed land, hvor filmdage er at bringe den kurtilpasning, kultursammenstød og identitetssøgen giver udfordiske filmkultur nærmere det danske samfund og bidrage til dringer. Filmdagene vil sætte en større forståelse af nogle af billeder og ord på, hvad flugt regionens problematikker – og fordrivelse kan betyde, men kulturelle, sociale og politiske. samtidig fremhæve den drøm, Det sker også i år med udde fleste kurdere deler: At vengangspunkt i et aktuelt tema, de hjem til deres hjemland og nemlig ’Flugt - Håb & Drømleve i frihed og fred. RB me’. Temaet omfatter både regionens historiske udvikling med krig og fordrivelse, men også den overlevelse, som fortjener opmærksomhed set i ly-
KURDISKE FILMDAGE / SIDE 45
TORS 19/02 20:30
SØN 22/02 19:00
ÅBNINGSFILM: Song of My Mother
Come to My Voice
Klama Dayîka Min / Erol Mintas, 2014 / eng. tekst / 103 min.
På et snerigt bjerg i en kurdisk landsby i Tyrkiet bliver alle mænd arresteret, kollektivt mistænkt for at skjule våben. De vil først blive frigivet, når familierne udleverer deres våben. Familiefaderen Termo er en af de anholdte. Hans mor og datter ser kun én vej ud: At skaffe et våben, de kan ’købe’ deres kære Termo fri med! Billedskøn og musikalsk stærk fabel, der vandt hele tre priser på Istanbul International Film Festival.
Prisbelønnet, vemodig og kærlig film om læreren Ali og hans aldrende mor. De bor – som så mange andre fordrevne kurdere – i Istanbuls Tarlabasidistrikt, men tvinges nu af myndighederne ud i en sjælløs betonørken. Moren vandrer dagligt forvirret rundt i gaderne i jagten på en sang, der rumsterer i hendes drømme. Ali prøver at holde hendes humør højt, men opdager også, at hans kæreste er gravid – og at han ikke er klar til at blive far.
Were Dengê Min / H. Karabey, 2014 / eng. tekst / 105 min.
LØR 21/02 17:00
FRE 20/02 19:30
Once Upon a Time
Asasiz Musa
He Bû Tune Bû / Kazim Öz, 2014 / eng. tekst / 81 min.
Aydin Orak, 2014 / eng. tekst / 80 min.
Gribende dokumentar om en fattig kurdisk familie, der rejser til det centrale Tyrkiet for at arbejde som sæsonarbejdere på salatfarme. Udsigterne er dystre (faren har 18 børn, heraf to handicappede!), men den ældste søn forelsker sig i en pige på farmen, og den pludselige eksplosion af kærlighed kommer til at ændre familiens historie. Filmen vandt sidste år en pris ved Cinéma du Reel-festivalen i Frankrig og Juryens Specialpris i Istanbul.
Den kurdiske dissident og aktivist Musa Anter (’Onkel Musa’) portrætteres gennem skæve, nærmest surreelle optrin i denne uortodokse portrætfilm, hvis titel meget passende betyder ’den normløse Musa’. Filmen behandler centrale øjeblikke i Anters liv frem til hans voldsomme død ved et attentat i tyrkiske Diyarbakir i 1992, og Musa Anter bliver spillet af ikke mindre end ti forskellige skuespillere!
Come to My Voice
SIDE 46 / KURDISKE FILMDAGE
LØR 21/02 14:30
FRE 20/02 17:30
Doves of War + ÊZIDÎ / med debat
The Silent Revolution
Div. instr., 2013 / sv. tekst / 119 min. inkl. debat
La revolta silenciosa / O. Gracià, D. Meseguer, 2013 / eng. tekst / 52 min.
To kortfilm om flugt og længsel. I den svenske ’Doves of War’ kigger den 11-årige Shadî ud over en flylandingsbane. Hun er netop blevet skilt fra sin mor i lufthavnen og er nu alene på vej mod en ukendt verden. Da hun ender i et hjem for uledsagede flygtningebørn uden for Stockholm, har hun svært ved at skildre mellem virkelighed og fantasi. I film nummer to, ’Êzidi’, har dokumentaristen Ekrem Heydo fulgt kurdiske yezidier på flugt.
I Afrin, et landsdistrikt i det nordlige Syrien, forbereder kurdere sig på at fejre forårets ankomst. Fejringen af det nye år rummer også en fejring af den nationale identitet. Landet har i to år været ramt af borgerkrig, og den kurdiske minoritet i Syrien – som hverken støtter regeringskræfterne eller rebellerne – har grebet chancen og taget magten over området. De vil genopbygge en kultur, som har været undertrykt i mere end 50 år.
Asfur
The Silent Revolution
SØN 22/02 16:30
LØR 21/02 19:00
Asfur / mED DEBAT
The Last Winter
Eylem Sen, 2014 / eng. tekst / 90 min. inkl. debat.
Zemestane Akhar / Salem Salavati, 2013 / eng. tekst / 75 min.
”Vær ikke bange, se solen stiger”. Med citater af poeten Marcel Khalife illustrerer den korte dokumentar ’Asfur’ livet for de arabiske, kurdiske, beduinske og det yezidiske folk, der er blevet tvunget til at rejse fra Syrien til Hatay, Istanbul og Izmir. ARR: Der er debat med særligt indbudte gæster i Asta Bar efter visningen. Alle er velkomne.
I en fjern landsby i Kurdistan er borgmesteren og hans hustru Baji de eneste tilbageblevne. Alle andre har forladt stedet. De to er hinandens eneste selskab og har stor tillid til hinanden. En nat, mens Baji er hjemme, bliver hendes mand forhindret i at vende hjem på grund af dårligt vejr. Mens borgmesteren forsøger at vende hjem gennem sneen, væver Baji det sidste kapitel af deres historie på et stykke stof.
FRE 20/02 21:30
SØN 22/02 14:15
The Trace
Where Is My Mother Tongue?
Iz - rêç / Tayfur Aydin, 2011 / eng. tekst / 89 min.
Zonê Ma Koti Yo? / Veli Kahraman, 2012 / eng. tekst / 61 min.
Den aldrende Serîstan har set sin mand blive myrdet og landsbyen blive jævnet med jorden. Siden da har hun boet med sin søn og sønnesøn i Istanbul, men nu kan hun se enden: Hun får konstateret en hjernesvulst. Ved dødens dørtrin ønsker den gamle kvinde, at hendes søn skal rejse hjem med hende og begrave hende i Kurdistan. De rejser alle tre mod øst, men på rejsen afsløres en ubelejlig og hjerteskærende sandhed om familiens rødder.
71-årige Mustafa bliver bevidst om, at hans modersmål er ved at uddø – og fortryder voldsomt, at han ikke har påtaget sig at lære sine egne børn kurdisk. Mens han alligevel behov for at hvile sig på grund af sygdom, beslutter han sig for at skabe en form for håb. Han sætter sig for at optage sit sprog. “Ifølge en Unesco-rapport fra 2008 er 2.400 sprog i verden i fare for at uddø – heraf 18 i Tyrkiet alene,” siger instruktør Veli Karahman.
DANISH ON A SUNDAY / SIDE 47
DANISH ON A SUNDAY DANISH HITS – ENGLISH SUBTITLES
Twice a month we screen a Danish classic or a highly acclaimed new production in English or with English subtitles. Tickets are 70 DKK (45 DKK for members of the Cinematheque) and can be booked and purchased online. Please note that booked tickets must be picked up no later than 45 minutes prior to the screening.
Ghosts of Cité Soleil
SØN 11/01 14:15
SØN 01/02 14:15
Ghosts of Cité Soleil
Kvinden i buret (The Keeper of Lost Causes)
Asger Leth, 2006 / eng. tekst / 89 min.
Two brothers are stuck in a system of political violence. They are gang leaders in President Aristide’s secret army of slum gangs – ”chiméres”. One wants to fight for the president, the other wants out. They live in Cité Soleil – the most dangerous place on earth. A film about Haiti where gangs, gun rappings, love and political events together tell the true story of the last months of Aristide’s presidency.
Mikkel Nørgaard, 2013 / eng. tekst / 100 min.
SØN 18/01 14:15
SØN 08/02 14:15
Sorg og glæde (Sorrow and Joy)
Dancer in the Dark
Nils Malmros, 2013 / eng. tekst / 107 min.
Lars von Trier, 2000 / da. tekst / 140 min.
Winter, 1984. The film director Johannes returns home from a lecture only to face a catastrophe. His wife Signe has killed their 9-month-old daughter Maria. It is unbearable and incomprehensible that a beautiful, loving schoolteacher kills her own child. Johannes is forced to stay composed and – even more – try to protect Signe against a legal system which may pass a heavy sentence on her. The film spawned an uncompromising public debate in Denmark.
Selma (pop star Björk in her most famous big screen role) stars as a Czech immigrant working in a factory in rural America. She is losing her eyesight and her son Gene stands to suffer the same fate if she can’t put away enough money to secure him an operation. Selma’s salvation is her passion for the all-dancing numbers of Hollywood musicals. But a desperate neighbour accuses Selma of stealing his savings and the drama escalates!
Following a shootout that left his two partners dead and paralyzed, detective Carl Mørck is assigned to the newly established Department Q, a department for terminated cases. Against explicit orders Carl stubbornly throws himself headfirst into the mystery of Merete Lynggaard’s disappearance; a beautiful female politician who vanished five years ago. Suicide? No, Carl smells a rat and pops the lid.
SIDE 48 / RESTAURERET
RESTAURERET KVINDEN FRA SHANGHAI
ARRANGEMENT Orson Welles’ noir-klassiker stråler på ny. ‘The Lady from Shanghai’ er den kompromisløse amerikanske mester-instruktørs fjerde spillefilm – og den måske mest berygtede. ’The Lady from Shanghai’ er en mordgåde i allerfineste noir-stil. Welles spiller selv den irske sømand Michael O’Hara, der en aften i New York møder den smukke femme fatale Elsa (Rita Hayworth). Hun er gift med en berømt sagfører, som næste dag tilbyder O’Hara arbejde på sin yacht. O’Hara accepterer modvilligt, da han er inderligt betaget af Elsa, og inden længe er den naive sømand spundet ind i et livsfarligt net af intriger.
han så den færdige film. Cohn beordrede en række scener taget om, skar en time af den oprindelige film (de manglende optagelser formodes destrueret). Ved åbningen i 1948 blev filmen betegnet som en katastrofe, og den forsvandt hurtigt ud af bred cirkulation. Siden er dens ry vokset støt, og den har nu status af genreklassiker.
Filmens tilblivelsesproces er næsten lige så snørklet som dens fortælling. Den blev skudt i 1947 (bl.a. på Errol Flynns yacht i Acapulco, Mexico), og forud for optagelserne viste Welles det ekspressionistiske tyske hovedværk ‘Dr. Caligaris kabinet’ for sit crew og anslog dermed den bevidst desorienterende stemning, han gik efter. Det resulterede bl.a. i filmens klimaks i et kinesisk spejlkabinet, en makaber scene, der siden er blevet hyldet som et af filmhistoriens helt store øjeblikke.
Sony/Columbia Pictures’ restaurerings-team satte sig allerede i 1990’erne det mål at istandsætte ’The Lady from Shanghai’. Men datidens teknikker rakte ikke til, at man kunne reparere det originale nitratfilm-negativ tilstrækkeligt godt til, at det kunne danne baggrund for en ny kopi af filmen. Revner i filmmaterialet manglende billeder og en drilsk, beskyttelseslak satte en stopper for projektet. Men med moderne digital 4K-teknologi blev filmen i 2013 endelig ‘pudset op’ til fordums glans og præsenteret med stor succes ved London Film Festival. David Bernstein, som har arbejdet med digitaliseringen af det originale nitratmateriale, fortæller, hvorfor den nye kopi har været værd at vente på: ”Nitrat har den her æstetisk uhåndgribelige egenskab – det er svært at forklare, men looket er særligt fyldigt og luksuriøst.” God fornøjelse! MT
Historien var ikke til at sluge for Columbia Pictures præsident Harry Cohn: ”Jeg tilbyder 1.000 dollars til den, der kan forklare mig plottet,” spruttede han, da
FRE 02/01 21:45 + SØN 18/01 16:30 + ONS 11/02 19:15 Kvinden fra Shanghai / The Lady from Shanghai / Orson Welles, 1947 / eng. tale / 87 min.
AFGANGSFILM + FYRAFTEN I BIBLIOTEKET / SIDE 49
AFGANGSFILM FRA THE ANIMATION WORKSHOP
ARRANGEMENT Animation kan meget mere, end Hollywood-blockbusterne lader ane, og årets bachelorfilm fra den danske animatoruddannelse i Viborg kommer helt ud i krogene. Her er film for både børn og voksne – alt fra vittige skrøner til symbolladede psykodramaer, fra science fiction-fabler til animeret moderne dans. Der er kælet for billedsiden, hvad end mediet er klassisk 2D-animation som i den spidsfindige ‘Vagabond’, eller 3D-animationf.eks. den simulerende claymation i ‘Roommate Wanted’. Kom og se kimen til dansk animations fremtid! Fri entré. FRE 30/01 17:30 Afgangsfilm fra The Animation Workshop / Diverse, 2015 / da. tekst / 60 min.
Vagabond
FYRAFTEN I BIBLIOTEKET BARNESTJERNER
ARRANGEMENT Kan du huske Lille Connie, Lille Per, Ilselil Larsen og Pusle Helmuth? Torsdag den 22. januar kl. 17.30-18.30 giver Jacob Wendt Jensen en stribe gode historier om dansk films mest iøjnefaldende børnestjerner gennem tiderne. Både dem, vi husker – og nogle af de glemte. Foredraget er krydret med filmklip fra 1930’erne og frem til i dag; vi byder på en kop kaffe, og bagefter er der mulighed for spørgsmål og diskussion. Der er gratis entré og plads til 35 mennesker. Tilmelding per e-mail til bibliotek@dfi.dk eller på telefon 3374 3592. RB TORS 22/01 17:30 Danmarks barnestjerner / Foredrag med filmklip og diskussion / 60 min
Lille Per
SIDE 50 / ØNSKEFILM
Snigskytten
ØNSKEFILM Uforglemmelige mesterstykker, glemte kultfilm, eksotiske oplevelser – eller bare perler, du aldrig fik set. Hver måned præsenterer Cinemateket film valgt af publikum. Film, der bare må opleves på det store lærred. Vi får mange forskellige ønsker, og heldigvis er vi i stand til at opfylde en hel del af dem. Anca Lungu rammer konceptet lige på kornet: ”I would love to see Terrence Malick’s ‘The Tree of Life’. An amazing movie, which absolutely needs to be seen on the big screen.” Det
gør vi med glæde – og på original 35mm celluloid. Charlotte Christina Inuk Hoff er vild med film fra 1980’erne og har sendt en hel stribe ønskefilm fra perioden. Vi har valgt et scoop, nemlig den serbiske tusindkunstner Emir Kusturicas farverige ‘Time of the Gypsies’, der aldrig fik dansk distribution og derfor sjældent er blevet vist. Filmen blev tildelt instruktørprisen på filmfestivalen i Cannes og satte gang i en hel lavine af prestigefyldte priser til Kusturica.
Derudover blænder vi op for Ingmar Bergmans eviggrønne mesterstykke ‘Det syvende segl’, Ettore Scolas livskloge, hjertevarme ‘Hvad er klokken?’, Peter Bogdanovich’ skarpladte ‘Snigskytten’, Carlos Sauras udgave af ’Carmen’ og Stanley Kubricks all time favorite ‘A Clockwork Orange’ i ny kopi. Filmene er ønsket af hhv. Carla Eleonora Feigenberg, Birgit Fleckner, Claus Andersen, Niculina Apetri og Adam Timmermann. MT
Send dit ønske på www.dfi.dk/oenskefilm eller per email til oenskefilm@dfi.dk. FRE 09/01 21:30 + TORS 29/01 21:30
Snigskytten Targets / Peter Bogdanovich, 1968 / sv. tekst / 90 min.
Peter Bogdanovich, som fik sit egentlige gennembrud med ‘Sidste forestilling’ (1971), debuterede med denne suspense-fyldte og vidunderligt stringente thriller. Filmen blev finansieret af kultfilm-maestro Roger Corman, der gav tilladelse til, at Bogdanovich genbrugte klip fra ‘Genfærdets terror’ (1963) med Boris Karloff. I ‘Snigskytten’ spiller Karloff mere eller mindre sig selv. Han er en aldrende horror-filmstjerne, Byron Orlok, der beslutter sig for at trække sig tilbage, da han føler, at hans film efterhånden virker tamme i sammenligning med virkelighedens barske realiteter. Bobby Thompson (Tim O’Kelly) beviser, at Orlok har ret i sine antagelser, da han går amok og skyder alle, der kommer i nærheden af ham.
ØNSKEFILM / SIDE 51
LØR 17/01 21:15 + ONS 04/02 18:45 + ONS 18/02 21:30
A Clockwork Orange Stanley Kubrick, 1971 / eng. tale / 136 min.
Nådesløs satire over en nær fremtid, hvor sex, drugs og ultra-vold er en del af hverdagen. Filmens anti-helt Alex personificerer den rene ondskab og må derfor behandles med ekstreme midler – af selv samme samfund, som har formet ham. Filmen er med sine uforglemmelige scener, drilsk ledsaget af Gene Kelly og Beethoven-musik, en milepæl – og på flere måder en øjenåbner. Filmen vises digitalt og er aldrig set så flot!
A Clockwork Orange
LØR 03/01 21:45 + LØR 10/01 14:15
LØR 21/02 16:45 + TIRS 24/02 21:45
Carmen
Det syvende segl
Carlos Saura, 1983 / da. tekst / 102 min.
Det sjunde inseglet / Ingmar Bergman, 1957 / eng. tekst / 96 min.
Carlos Sauras megahit, flamenco-versionen af ‘Carmen’, udspiller sig omkring prøverne på en danseopsætning af Bizets opera og følger koreografen Antonios forelskelse i skuespilleren Carmen. Filmen fletter elegant det nutidige drama sammen med den klassiske Carmen-fortælling om kærligheden og jalousien mellem fabriksarbejderen Carmen, soldaten Don José og tyrefægteren Escamillo. Love story, sang, guitarspil og dans, når det er allerbedst.
Ridderen Antonius Block (Max von Sydow) vender hjem fra det 14. århundredes korstoge til et land, hvor pesten hærger. Selv holder han Døden på afstand med et parti skak, mens han forsøger at udrede meningen med livet. Bergman genskaber middelalderen som en levende blanding af overtro, ondskab, humanisme, liderlighed og pest. Den smukke film om Guds eksistens og menneskets vaklende tro vandt Juryens specialpris i Cannes i 1957.
Carmen
Det syvende segl
SIDE 52 / ØNSKEFILM
Time of the Gypsies
LØR 03/01 14:00 + TIRS 13/01 21:15
TORS 08/01 21:00 + LØR 17/01 14:00 + SØN 25/01 16:00
Time of the Gypsies
The Tree of Life
Dom za vesanje / Emir Kusturica, 1989 / sv. tekst / 136 min.
Terrence Malick, 2011 / da. tekst / 139 min.
Episk fabulerende mesterværk om sigøjnernes verden i Europas sociale og mentale periferi. Peshan er alfons og børnehandler på Milanos tiggermarked. Her hersker den grænseløse kærlighed side om side med blodfejde og prostitution. Magi, poesi og benhård realisme går hånd i hånd i filmen, der er Emir Kusturicas store gennembrud, og som banede vejen for to efterfølgende Guldpalme-vindere af den serbiske auteur. En øjenåbner!
‘The Tree of Life’ er en eksistentiel mavepuster – og et unikt billeddigt, som kun Malick kan lave dem. Drengen Jack vokser op i en kernefamilie i 1950’ernes kernesunde amerikanske Midtvesten. Moren indgyder ham kærlighed og altruisme, mens faren lærer ham at kæmpe for sin ret og sætte sig selv i første række. Forældrenes divergerende syn på tilværelsen følger Jack op i voksenlivet, hvor han prøver at definere sin egen rolle i universet.
SØN 25/01 14:15 + LØR 07/02 16:30
Hvad er klokken? Che ora è? / Ettore Scola, 1989 / da. tekst / 97 min.
Marcello (Marcello Mastroianni) har arbejdet hårdt hele sit liv i en benhård advokat-branche i Rom. Han er derfor slemt skuffet, da hans søn ikke deler hans begejstring for faget. Sønnen (Massimo Troisi) er forvirret og uambitiøs, og de to mænd kan dårligt kommunikere. Det er dog tydeligt, at de elsker hinanden, og de mødes langsomt i et kompromis. En vidunderlig skildring af far/søn-kærlighed på trods.
The Tree of Life
FORPREMIERE + ITALIENSK AFTEN / SIDE 53
FORPREMIERE BALLADEN OM AMY OG ALI
ARRANGEMENT 24-årige Kristen Stewart har bl.a. glimtet i Twilight-sagaen, ‘Into the Wild’ og ‘On the Road’. Men det er det spændende og rørende drama ‘Camp X-Ray’, der udspiller sig i mellemøst-krigenes slagskygge, der står til at blive hendes store seriøse gennembrud, hvis man skal tro branchebladene The Hollywood Reporter og Variety. Stewart spiller Amy Cole, en ung kvinde, som lader sig hverve til det amerikanske militær i den tro, at hun vil blive sendt til Irak eller Afghanistan. I stedet bliver hun stationeret som vagt på militærfængslet i Guantánamo. Hun får efterhånden et nært forhold til Ali (spillet af iranske Payman Maadi fra ‘Nader og Simin – en separation’). ‘Camp X-Ray’ fik en flot modtagelse ved premieren på filmfestivalen i Sundance og vises i samarbejde med distributøren Filmbazar. RB FRE 09/01 19:00 Camp X-Ray / Peter Sattler, 2014 / da. tekst / 117 min.
ITALIENSK AFTEN CARAVAGGIO, PASOLINI OG MIDDAG
ARRANGEMENT Kunsthistorikeren Christine Marstrand har i mange år beskæftiget sig med barok- og renæssancemaleren Caravaggio (1571-1610). Nu har hun som den første undersøgt forbindelseslinjerne mellem Caravaggio og den italienske filminstruktør, digter og samfundsdebattør Pier Paolo Pasolini (1922-75). Pasolini studerede kunsthistorie i sin ungdom, og i sine skrifter nævner han hyppigt de gamle inspirationskilder, der ekkoer i hans film og digtning. Pasolini kalder det stilistisk ’besmitning’ eller contaminazione . Ved arrangementet tager Christine Marstrand det skridt, Pasolini ikke selv tog – og stiller stillfotos fra hans film over for Caravaggio-malerier. Lighederne er slående både på motivisk og tematisk niveau. Efter foredraget vises filmen ‘Mamma Roma’ med Anna Magnani. Efterfølgende er der mulighed for at diskutere både teori og værk i Asta Bar over et glas italiensk rødvin, som Det Italienske Kulturinstitut byder på. Og sidst byder SULT på valgfri forretters menu til 195 kr. Arrangementet er lavet i samarbejde med Rom-selskabet SPQR. RB SØN 15/02 14:00 Italiensk aften / Foredrag + Mamma Roma / Pier Paolo Pasolini, 1962 / da. tekst / i alt 151 min.
SIDE 54 / EUROPÆISK FILMDAG
EUROPÆISK FILMDAG LUX-NOMINERET SKOLEDRAMA
ARRANGEMENT Straks den nye lærer træder ind i gymnasieklassen, står det klart. Klassen kan ikke lide ham. Deres normale lærerinde er gået på barsel, og langtidsvikaren Robert er hendes diametrale modsætning: Hans undervisningsform er kold og intellektuel, stilen autoritær. Helt af sporet kører konflikten, da Roberts ufølsomme bemærkninger til en elev får fatale følger. Det højspændte skoledrama ‘Class Enemy’ fra Slovenien handler om generationskløfter, kommunikation og retfærdig harme. Men det viser sig alligevel, at ikke alt er så sort/hvidt, som det kan se ud. LUX-prisen er Europa-Parlamentets filmpris. Den har til formål at støtte europæisk film og fremme debatten om europæiske værdier. Filmeksperter har blandt ti forhåndsudvalgte europæiske film udpeget tre nomi-
nerede. På grund af distributions- og fremvisningsrettigheder kan vi i år desværre ikke vise de øvrige nominerede, nemlig den franske ‘Girlhood’ (‘Bande des filles’) og den polsk-danske ‘Ida’. Til gengæld vises ‘Class Enemy’ ganske gratis, og publikum bydes på et glas vin efter forestillingen. Arrangementet er lavet i samarbejde med EuropaParlamentet i Danmark og Creative Europe Desk Danmark. Læs mere på luxprize.eu. RB ONS 21/01 16:30 Class Enemy / Razredni sovraznik / Rok Bicek, 2014 / eng. tekst / 122 min. inkl. introduktion. Gratis entré og forfriskninger.
APOCALYPSE 14-18 / SIDE 55
APOCALYPSE 14-18 FØRSTE VERDENSKRIG I FARVER
ARRANGEMENT Den 11/11 kl. 11 sluttede 1. verdenskrig. Årstallet var 1918. Få minutter forinden blev en ung canadier skudt og dermed krigens sidste offer. En hel generation af unge mænd havde ladet livet under de fire år, krigen varede. Var deres ofre et nødvendigt onde, eller kunne blodbadet have været undgået? Hvad var egentlig årsagerne til krigens udbrud? Og er det i ruinerne og den efterfølgende Versailles-traktat, at kimen til 2. verdenskrig rettelig kan findes? Det er spørgsmål som disse, som den stort anlagte og internationalt producerede dokumentar-serie ’Apocalypse 14-18’ forsøger at besvare. Resultatet er blevet 4½ times fængslende historieformidling, der trækker på over 300 timers arkivmateriale – det meste af det aldrig vist før. Klippene er ikke blot restaureret, men også farvelagt med naturalismen intakt.
Fire år med rotter, mudder og ragnarok. Sennepsgas, skyttegrave og ingenmandsland. Set gennem dem, der gennemlevede dette helvede på jord – soldaterne, ofrene og de politisk/militære beslutningstagere. Vær med, når Cinemateket i samarbejde med Institut Français opruller et af historiens uhyggeligste og mest komplekse kapitler. ’Apocalypse 14-18’ vises med engelsk tale og i to dele: Først afsnittene ’Fury’, ’Fear’ og ’Hell’ (i alt 156 min.), og efter en halv times pause de afsluttende afsnit ’Rage’ og ’Deliverance’ (i alt 104 min.). Helaftensarrangement: 120/100 kr. JH TIRS 06/01 19:00 + LØR 10/01 18:30 Apocalypse 14-18 / Isabelle Clarke og Daniel Costelle, 2014 / eng. tekst / 260 min. + 30 min. Pause.
SIDE 56 / PSYCH-OUT
PSYCH-OUT! FILM FRA UNDERGRUNDEN
Psych-Out!-biffen hylder b-filmen, kultfilmen, det syrede, smalle og fantastiske. Vi bestræber os på at finde filmene i autentiske 35mm-kopier (hvorfor? Fordi!). Der er rejsegrammofon i pausen i forbindelse med dobbeltvisninger. Psych-Out! er et samarbejde mellem Cinemateket og filmklubben Station16.
JANUAR / EURO-SLEAZE
FEBRUAR / GIALLO OBSCURA
ARRANGEMENT Der er lumre mordmysterier og djævlebesættelse i denne aftens to obskure værker fra Eurosleazens velmagtsdage i 1970’erne.
ARRANGEMENT Du får blod, veldrejede damer og hallucinatoriske voldsorgier i aftenens to slasher-(s)exploitation-perler fra den italienske giallo-undergrund.
”An explosion of sexual frenzy!” lød den passende tagline for filmen ‘Amuck’. Hér går erotik og masochistisk vold hånd i hånd med et morderisk plot. Greta får job som sekretær hos en berømt forfatter, der bor med sin kone i et overdådigt hus nær Venedig. Hvad de ikke ved er, at Greta faktisk er der for at finde ud af, hvad der skete med den tidligere sekretær. Har forfatteren slået hende ihjel? Eller har hans kone? Eller måske den lokale lystfisker, Rocco? ‘Amuck’ er en eksotisk, slesk, slibrig og forskruet trash-perle – med et litterært touch og en fellatio af et soundtrack.
Che figata! På med læderhandskerne og frem med springkniven! Anne Heywood og Telly ‘Kojak’ Savalas spiller hovedrollerne i ‘The Killer Is On the Phone’ – en vaskeægte tale of terror fra teaterverdenen. Skuespillerinden Eleanor besvimer og mister hukommelsen efter tilfældigt at have spottet lejemorderen Ranko, som dræbte hendes kæreste fem år tidligere. Da hun vågner, opdager hun til sin rædsel, at en ny ‘kavaler’ påstår at være hendes mand. En klassisk giallo-flick, komplet med nærbilleder af øjne, shock zooms, lidt bart kød og et killer cast!
‘Exorcisten’ møder ‘Rosemary’s Baby’ på B-films-niveau i funky ‘Beyond The Door’. Jessica er en ung mor til to, der intetanende udpeges af mørkets fyrste til at bære hans lænders frugt. Den uventede og hastigt accelererende graviditet kommer selvsagt bag på hende og hendes mand! Hun begynder at udvise telekinetiske evner, kaster grøn galde op – og selvfølgelig drejer hun hovedet hele vejen rundt. Aficionados taler om ‘Beyond the Door’, men de færreste har set den på stort lærred. Dobbeltprogram: 80/55 kr. JH+MT
‘The Girl in Room 2A’ er noget så kuriøst som giallo med amerikansk signatur. Men bare rolig, det er en yankee med ekspertise i exploitation og softcore porn. En film fuld af tilfældig nøgenhed and a bit of good old ultra violence. Smukke unge Margaret løslades fra fængslet og henvises til et pensionat, bestyret af mystiske Mrs. Grant. Hvad hun ikke ved er, at pensionatet også er hjem for en sadistisk og morderisk kult, der gør sig i at kidnappe og ofre unge kvinder. Dobbeltprogram: 80/55 kr. JH+MT
TORS 15/01 19:15 Amuck / Silvio Amadio, 1972 / eng. tale + Beyond the Door / Chi sei? / O.G. Assonitis og Robert Barrett, 1974 / eng. tale / i alt 230 min. inkl. introduktion og pause
FRE 27/02 19:30 The Killer Is on the Phone / L’assassino... è al telefono / Alberto De Martino, 1972 / eng. tale + The Girl in Room 2A / La casa della paura / William Rose, 1974 / eng. tale / i alt 230 min. inkl. introduktion og pause
FRIDAY LATE NIGHT / SIDE 57
FRIDAY LATE NIGHT
Friday Late Night er Cinematekets faste månedlige fest-flagskib. En aften i filmens, musikkens og især musikfilmens tegn. Der er happy hour i Asta Bar, hvor DJs vender plader, der passer til aftenens ’mood’.
Elvis: That’s the Way It Is
JANUAR / ELVIS 80 ÅR
FEBRUAR / SIGUR RÓS LIVE
ARRANGEMENT Elvis Presley ville være blevet 80 år i januar. Late Night-biffen slår halsen af champagneflasken og præsenterer to lækkerbiskener på det store lærred – en med skuespilleren og en med live-performeren Elvis.
ARRANGEMENT Koncertfilmen ‘Inni’ med de islandske post-rockere Sigur Rós er et impressionistisk formeksperiment, der på alle måder klæder den støjmalende kvartet fra den nordatlantiske vulkanø.
Elvis’ bedste og mest musikalske spillefilm er instrueret af den Oscar-vindende ‘Casablanca’-instruktør Michael Curtiz. ‘King Creole’ har Elvis i rollen som en ung New Orleans-natklub-sanger, som forsøger at vikle sig ud af gangsterbossen ‘The Pig’s dødsensfarlige spind. James Dean blev tilbudt rollen først, men døde, inden han kunne nå at slå til. Nyd ‘Trouble’, ‘Hard Headed Woman’ og ni andre sange. Smørsmurt croon og ravnsorte bakkenbarter i overstørrelse. I ‘That’s the Way It Is’ er The King tilbage på scenen efter flere års engagement i spillefilm. Vi skriver Las Vegas 1970, Elvis er i topform og backingbandet er helt igennem blæret, men filmen rummer desuden kostelige off-stage-klip – og Sammy Davis Jr., Cary Grant m.fl. er selvfølgelig med til showet. Der er bar og dj før og mellem de to film – og rabat, hvis man køber billet til dem begge: 100/70 kr. (normalpris70/45 kr. per film). MT FRE 30/01 19:00 King Creole / Michael Curtiz, 1958 / eng. tale / 116 min. FRE 30/01 21:30 Elvis: That’s the Way It Is / Denis Sanders, 1970 / sv. tekst / 107 min
Instruktør Vincent Morisset (‘Arcade Fire - Miroir Noir’) filmede gruppen for fuld udblæsning i Londons Alexandra Palace i 2008 med moderne digitalt udstyr, men efterbehandlede derefter skønsomt råmaterialet via en række analoge postproduktions-teknikker. Målet var at skabe en fornemmelse af at opleve bandet og musikken helt indefra – ‘Inni’ betyder bogstaveligt ”indeni”. Således blev materialet bl.a. genfilmet på 16mm celluloid og flere steder optaget gennem prismer og andre fundne objekter. Resultatet er unikt og helt i sync med de monokrome lydbilleder, Sigur Rós fremmaner. Indimellem punkteres det hele af arkivmateriale med optagelser helt tilbage fra 1998, og alt i alt er det som at være hinsides tid og rum. ‘Inni’ betragtes med god ret som antitesen til den udadvendte hjemstavns-turnéfilm ‘Heima’ (2007), hvor et mindre kendt Sigur Rós tog betragteren med rundt på Island, spillede i fjerne afkroge og hyggede sig med folk og fæ undervejs. Bar med støjhygge-dj inden filmen fra kl. 20.00. MT FRE 27/02 21:30 Sigur Rós – Inni 7 Inni / Vincent Morisset, 2011 / eng. tale / 84 min. inkl. introduktion
SIDE 58 / KALENDER
KALENDER JANUAR Sidehenvisning står efter filmtitel A Film med introduktion/ særarrangement M Gratis for medlemmer K Inkl. servering af kaffe og småkager m Længde i minutter G Gratis $ Særpris, se filmbeskrivelsen Undertekster: se filmbeskrivelsen
FREDAG 02.01 19:00 A Film Unfinished 23 88m 19:15 Sult 37 107m 21:45 Restaureret: Kvinden fra Shanghai 48 87m
LØRDAG 03.01 12:30 Børnebiffen 32 38m $ 14:00 Time of the Gypsies 52 136m 14:15 De gamle + Familiebilleder + Ung 37 89m 16:30 Klumpfisken 7 100m 17:00 Sikke et hus + 2 x tvillinger 14 92m 19:15 Sexy Beast 43 89m 19:30 The Noose 9 96m 21:15 Birth 43 100m 21:45 Carmen 51 102m
FREDAG 09.01 10:00 Børnebiffen 32 37m G 11:00 Børnebiffen 32 37m G 19:00 Camp X-Ray 53 117m A 19:15 The Doll 10 139m 21:30 Snigskytten 50 90m
LØRDAG 10.01 12:30 Børnebiffen 32 38m $ 14:00 Der var engang en dreng, som fik en lillesøster med vinger 34 92m $ 14:15 Carmen 51 102m 16:30 Nevøen fra Skotland + Ørkenens sønner 13 89m 16:45 Klumpfisken 7 100m 18:30 Apocalypse 14-18 55 290m $ A 19:00 Man sku’ være noget ved musikken 37 93m
SØNDAG 11.01 12:30 Børnebiffen 32 53m $ 14:00 Peter Pan 35 76m $ 14:15 Danish on a Sunday: Ghosts of Cité Soleil 47 89m 16:00 Verdens bedste Karlsson 34 99m $ 16:30 Kapgang 7 108m 19:00 A Film Unfinished 23 118m A 19:15 The Tribulations of Balthazar Kober 10 115m
TIRSDAG 13.01 18:30 Kz-lejrenes befrielse- Hitchcocks glemte film (særligt for gymnasielærere) 21 135m A 21:15 Time of the Gypsies 52 136m
SØNDAG 04.01
ONSDAG 14.01
12:30 Børnebiffen 32 53m $ 14:00 Eep! 35 81m $ 14:15 Nymphomaniac Director’s Cut Vol. 1+2 6 360m $ 16:30 Så meget godt i vente 7 95m 19:00 My Summer of Love 18 86m
17:30 Nymphomaniac Director’s Cut Vol. 1+2 6 360m $ 19:30 The Hourglass Sanatorium 10 124m
TIRSDAG 06.01 19:00 Apocalypse 14-18 55 290m $ A
ONSDAG 07.01 18:45 Så meget godt i vente 7 95m 19:00 How to Be Loved 9 97m 21:00 Når dyrene drømmer 7 84m 21:15 Den fremmede 24 95m
TORSDAG 08.01 10:00 Børnebiffen 32 38m G 11:00 Børnebiffen 32 38m G 17:00 Nymphomaniac Director’s Cut Vol. 1+2 6 360m $ 19:00 The Woman In the Fifth 17 83m 21:00 The Tree of Life 52 139m
TORSDAG 15.01 10:00 Børnebiffen 32 38m G 11:00 Børnebiffen 32 38m G 17:00 Soirée Filles: Sygt lykkelig 31 144m $ A 19:15 Psych-Out: Amuck + Beyond the Door 56 247m $ A 20:00 Månedens Film: Breathe In 11 98m M
FREDAG 16.01 10:00 Børnebiffen 32 37m G 11:00 Børnebiffen 32 37m G 19:00 Jonathan Glazer - kort og godt 43 80m A 19:15 Månedens Film: Breathe In 11 98m 21:15 Sexy Beast 43 89m
KALENDER / SIDE 59
Avalon s. 20
The Film of Disquiet s. 44
Dansk film 2014: Kapgang s. 7
LØRDAG 17.01
TORSDAG 22.01
12:30 Børnebiffen 32 37m $ 14:00 The Tree of Life 52 139m 14:30 Gøg og Gokke som flyttemænd+ Gøg og Gokke i spjældet 13 81m 16:45 The Tribulations of Balthazar Kober 10 115m 17:00 My Summer of Love 18 86m 19:00 Månedens Film: Breathe In 11 98m 19:15 Stille hjerte 7 98m 21:15 A Clockwork Orange 51 136m 21:30 Birth 43 100m
10:00 Børnebiffen 32 38m G 11:00 Børnebiffen 32 38m G 17:30 Fyraften i Biblioteket: Danmarks barnestjerner foredrag og snak 49 60m G A 19:00 Gøg & Gokke-galla 13 122m $ A 19:15 Månedens Film: Breathe In 11 98m 21:30 Last Resort 18 77m 21:45 Sexy Beast 43 89m
SØNDAG 18.01 12:30 Børnebiffen 32 53m $ 14:00 Karlsson på taget 34 77m $ 14:15 Danish on a Sunday: Sorg og glæde (Sorrow and Joy) 47 107m 16:30 Restaureret: Kvinden fra Shanghai 48 87m 16:45 Cirkusdynastiet 7 95m 19:00 Sult 37 107m 19:15 Månedens Film: Breathe In 11 98m
TIRSDAG 20.01 19:15 Månedens Film: Breathe In 11 98m 21:30 Pan 37 115m
ONSDAG 21.01 16:30 Class Enemy 54 122m G A 19:15 Månedens Film: Breathe In 11 98m 19:30 Kapgang 7 108m 21:30 Når dyrene drømmer 7 84m
FREDAG 23.01 10:00 Børnebiffen 32 37m G 11:00 Børnebiffen 32 37m G 19:15 Tripping With Zhirinovsky / Kun for medlemmer 18 45m M 19:30 Månedens Film: Breathe In 11 98m 20:30 The Woman In the Fifth 17 83m
LØRDAG 24.01 12:30 Børnebiffen 32 37m $ 13:45 Shoah - del 1:2 23 300m $ A 14:00 Sikke et hus + 2 x tvillinger 14 92m 16:15 De gamle + Familiebilleder + Ung 37 89m 18:45 The Hourglass Sanatorium 10 124m 19:15 Shoah - del 2:2 23 300m $ A 21:30 Månedens Film: Breathe In 11 98m
SIDE 60 / KALENDER
SØNDAG 25.01 12:30 Børnebiffen 32 53m $ 14:00 Eep! 35 81m $ 14:15 Hvad er klokken? 52 97m 16:00 The Tree of Life 52 139m 16:45 My Summer of Love 18 86m 19:00 Kz-lejrenes befrielse - Hitchcocks glemte film 21 75m 19:15 Månedens Film: Breathe In 11 98m
TIRSDAG 27.01 16:45 Auschwitz-dagen: KZ-lejrene mindet 21 101m G A 19:00 German Concentration Camps Factual Survey med arkiv-fokus 21 119m A 21:30 Passenger 22 85m
KALENDER FEBRUAR Sidehenvisning står efter filmtitel A Film med introduktion/ særarrangement M Gratis for medlemmer K Inkl. servering af kaffe og småkager m Længde i minutter G Gratis $ Særpris, se filmbeskrivelsen Undertekster: se filmbeskrivelsen
ONSDAG 28.01
SØNDAG 01.02
19:00 American Radical med debat: Holocaust i dag 22 119m A 19:30 Så meget godt i vente 7 95m 21:30 Den fremmede 24 95m 21:45 Når dyrene drømmer 7 84m
12:30 Børnebiffen 33 50m $ 14:00 Verdens bedste Karlsson 34 99m $ 14:15 Danish on a Sunday: Kvinden i buret (The Keeper of Lost Causes) 47 100m 16:30 Månedens Dokumentar: The 50 Year Argument 15 95m 16:45 Shoah - del 1:2 23 285m $ 19:00 The Noose 9 96m
TORSDAG 29.01 10:00 Børnebiffen 32 38m G 11:00 Børnebiffen 32 38m G 19:00 Månedens Dokumentar: The 50 Year Argument 15 95m 19:15 Man sku’ være noget ved musikken 37 123m A 21:30 Snigskytten 50 90m
TIRSDAG 03.02 16:30 Månedens Dokumentar: The 50 Year Argument 15 95m 21:00 Mr. Death - The Rise and Fall of Fred A. Leuchter, Jr. 24 91m
FREDAG 30.01 10:00 Børnebiffen 32 37m G 11:00 Børnebiffen 32 37m G 17:30 Afgangsfilm fra The Animation Workshop 49 60m G A 19:00 Friday Late Night: King Creole 57 116m $ A 19:15 Månedens Dokumentar: The 50 Year Argument 15 95m 21:30 Friday Late Night: Elvis - That’s the Way It Is 57 107m
LØRDAG 31.01 12:30 Børnebiffen 32 37m $ 14:00 The Doll 10 139m 17:00 Nymphomaniac Director’s Cut Vol. 1+2 6 360m $ 17:15 The Woman In the Fifth 17 83m 19:15 Gøg og Gokke som flyttemænd+ Gøg og Gokke i spjældet 13 81m 21:15 Månedens Dokumentar: The 50 Year Argument 15 95m
The Turning s. 47
ONSDAG 04.02 18:45 A Clockwork Orange 51 136m 19:00 Månedens Dokumentar: The 50 Year Argument 15 95m 21:45 How to Be Loved 9 97m
TORSDAG 05.02 10:00 Børnebiffen 33 38m G 11:00 Børnebiffen 33 38m G 16:45 Nevøen fra Skotland + Ørkenens sønner 13 89m 18:45 Pawlikowski-aften: Fra øst til vest 17 97m $ A 19:00 In the Mood for Love 30 118m $ A 21:30 Mr. Death - The Rise and Fall of Fred A. Leuchter, Jr. 24 91m
21:45 Dostoevsky’s Travels 18 62m G
KALENDER / SIDE 61
FREDAG 06.02
FREDAG 13.02
10:00 Børnebiffen 33 39m G 11:00 Børnebiffen 33 39m G 19:00 Hør var der ikke en, som lo? 37 98m 19:15 American Radical - The Trials of Norman Finkelstein 21:15 The Decent One 24 94m
10:00 Børnebiffen 33 39m $ 11:00 Børnebiffen 33 39m $ 18:00 SneakBar februar 7 90m G A 19:15 Månedens Film: Under The Skin 41 108m 20:00 SneakBar februar 7 90m G A 21:45 Lord of Illusions 39 109m
LØRDAG 07.02
LØRDAG 14.02
12:30 Børnebiffen 33 38m $ 14:00 Nymphomaniac Director’s Cut Vol. 1+2 6 360m $ 14:15 The Summer of Aviya 22 95m 16:30 Hvad er klokken? 52 97m 18:45 Puzzle of a Downfall Child 29 125m $ A 20:30 Manuskriptet fundet i Saragossa 10 182m $ 21:30 Den fremmede 24 95m
12:30 Børnebiffen 33 38m $ 14:00 Der var engang en dreng, som fik en lillesøster med vinger 34 92m $ 14:15 Kapò 22 118m 16:15 Arabesque 125m $ A 16:45 Mr. Death - The Rise and Fall of Fred A. Leuchter, Jr.
22 84m
SØNDAG 08.02 12:30 Børnebiffen 33 50m $ 14:00 Gøg og Gokke for hele familien med levende musik 14 50m A 14:15 Danish on a Sunday: Dancer in the Dark 47 140m 15:15 Boccaccio ‘70 29 215m $ A 17:15 Shoah - del 2:2 23 285m $ 19:30 Pan 37 115m
TIRSDAG 10.02 10:00 Børnebiffen 33 38m $ 11:00 Børnebiffen 33 38m $ 16:30 Peter Pan 35 76m $ 20:00 Stumfilmskoncert: Male and Female 29 126m $ A
24 91m
19:00 Clive Barkers seksuelle univers 40 114m A 19:15 Månedens Film: Under The Skin 41 108m 21:30 To tidlige Clive Barker-kortfilm 39 54m $ 21:45 A Film Unfinished 23 88m
SØNDAG 15.02 12:30 Børnebiffen 33 50m $ 14:00 Italiensk aften: Foredrag om Caravaggio og Pasolini + filmen ’Mamma Roma’ 53 151m $ A 14:15 Karlsson på taget 34 77m $ 16:15 Hør var der ikke en, som lo? 37 98m 17:15 Passenger 22 85m 18:30 Fra Cabal til Nightbreed 40 150m A 19:15 Månedens Film: Under The Skin 41 108m
TIRSDAG 17.02 19:15 Månedens Film: Under The Skin 41 108m 21:45 Hellraiser 40 94m
ONSDAG 11.02
ONSDAG 18.02
10:00 Børnebiffen 33 39m $ 11:00 Børnebiffen 33 39m $ 16:45 Eep! 35 81m $ 19:00 Kapgang 7 108m 19:15 Restaureret: Kvinden fra Shanghai 48 87m 21:15 Cirkusdynastiet 7 95m 21:30 The Decent One 24 94m
16:45 Stille hjerte 7 98m 19:00 Månedens Film: Under The Skin 41 108m 19:30 The Decent One 24 94m 21:30 A Clockwork Orange 51 136m 21:45 Klumpfisken 7 100m
TORSDAG 12.02 10:00 Børnebiffen 33 38m $ 11:00 Børnebiffen 33 38m $ 16:45 The Summer of Aviya 22 95m 18:30 Who Are You, Polly Maggoo 30 140m $ A 21:30 Månedens Film: Under The Skin 41 108m M
TORSDAG 19.02 10:00 Børnebiffen 33 38m G 11:00 Børnebiffen 33 38m G 16:30 Månedens Film: Under The Skin 41 108m 17:00 Soirée Filles: Yves Saint Laurent 31 166m $ A 19:00 To tidlige Clive Barker-kortfilm 39 54m $ 20:30 Åbningsfilm: Song of My Mother 45 103m
SIDE 62 / KALENDER
Kurdisk filmfestival: Song of My Mother s. 45
FREDAG 20.02
ONSDAG 25.02
10:00 Børnebiffen 33 39m G 11:00 Børnebiffen 33 39m G 17:30 The Silent Revolution 46 52m 19:15 Månedens Film: Under The Skin 41 108m 19:30 Asasiz Musa 45 80m 21:30 The Trace 46 89m 21:45 A Film Unfinished 23 88m
19:15 Cirkusdynastiet 7 95m
LØRDAG 21.02 12:30 Børnebiffen 33 39m $ 14:15 Der var engang en dreng, som fik en lillesøster med vinger 34 92m $ 14:30 Doves of War + Êzidî 46 119m A 16:45 Det syvende segl 51 96m 17:00 Once Upon a Time 45 81m 19:00 The Last Winter 46 75m 19:15 Månedens Film: Under The Skin 41 108m 21:45 Nightbreed - Director’s Cut 40 120m
SØNDAG 22.02 12:30 Børnebiffen 33 50m $ 14:00 Krimiklubben: Den røde cirkel 19 154m A 14:15 Where Is My Mother Tongue? 46 61m 16:30 Asfur 46 90m A 17:15 Lord of Illusions 39 109m 19:00 Come to My Voice 45 105m 19:45 Månedens Film: Under The Skin 41 108m
TIRSDAG 24.02 16:45 Stille hjerte 7 98m 19:15 Hellraiser 40 94m 21:45 Det syvende segl 51 96m
Øvrigt program: Copenhagen Jewish Film Festival. Se ccjf.dk eller cinemateket.dk
TORSDAG 26.02 10:00 Børnebiffen 33 38m G 11:00 Børnebiffen 33 38m G 19:15 Månedens Dokumentar: The Green Prince 26 99m Øvrigt program: Copenhagen Jewish Film Festival. Se ccjf.dk eller cinemateket.dk
FREDAG 27.02 10:00 Børnebiffen 33 39m G 11:00 Børnebiffen 33 39m G 19:30 Psych-Out: The Killer Is on the Phone + The Girl in Room 2A 56 235m $ A 21:30 Friday Late Night: Sigur Rós - Inni 57 84m A Øvrigt program: Copenhagen Jewish Film Festival. Se ccjf.dk eller cinemateket.dk
LØRDAG 28.02 12:30 Børnebiffen 33 39m $ Øvrigt program: Copenhagen Jewish Film Festival. Se ccjf.dk eller cinemateket.dk
KOLOFON / SIDE 63
UDGIVER
ENTRÉ
PROGRAMREDAKTION
AFHENTNING AF BILLETTER
PUBLIKUMSCHEF
MEDLEMSSKAB
Cinemateket / Det Danske Filminstitut Gothersgade 55 / DK-1123 København K Tlf. 3374 3412 / cinematek@dfi.dk www.cinemateket.dk Programmet udkommer hver anden måned.
Lene Halvor Petersen (Ansv.) Jesper Andersen (JA) Lone Nielsen Sardemann (LS) Rasmus Brendstrup (RB) Morten Tang (MT) Michael Panduro (MP) Jacob Hansen (JH)
Normalprisen er 45 kr. for medlemmer og 70 kr. for ikke-medlemmer. Ved helaftensfilm, særarrangementer og festivaler er der typisk forhøjede priser. Afvigelser fra normal-prisen er anført i kalenderen med $ og ved de enkelte filmbeskrivelser – og kan læses på cinemateket.dk.
Ordinære forestillinger: Senest 45 min. før visning Friday Late Night: Senest 3 dage før Soireé Filles: Senest 1 uge før Fribilletter: Senest samme dag Udsolgt er ikke altid udsolgt. Der vil ofte være uafhentede billetter på forestillingsdagen. Tjek cinemateket.dk eller forhør dig i billetsalget.
PROGRAMKOORDINATOR
Medlemskab tegnes ved henv. i billetsalget eller på cinemateket.dk. Medlemmer skal være fyldt 15 år. Almindeligt medlemskab koster 275 kr. Studerende og pensionister 145 kr. mod forevisning af dokumentation. Medlemmer kan tage en ledsager med til medlemspris.
GRAFISK DESIGN
PRAKTISKE OPLYSNINGER
Lene Pia Madsen
Kristine Henriksen / tlf. 3374 3423
Rasmus Koch Studio + Maria Hagerup
LAYOUT
Maria Hagerup
TRYK
Rosendahls - Schultz Grafisk a/s
OPLAG 20.000
FOTO & ILLUSTRATIONER
DFIs Billed- & Plakatarkiv Forside: ’Before Tomorrow’, 2008
TAK
Copenhagen Jewish Film Festival Dansk-Jødisk Museum DIIS Christian Husum KADR (Justyna Han) Filmoteka Narodowa (Kamila Bilman) Ernst Mikael Jørgensen Indian Paintbrush Productions Institut Francais
Cinemateket viser ikke reklamer, så dørene lukkes ved filmens begyndelse. Alle film er tilladt over 15 år. For særlige aldersanbefalinger se på cinemateket.dk. Mange film, der vises i Cinemateket, er museumsfilm fra filmarkiver. Nogle film vil derfor være lidt slidte. Der tages forbehold for fejl og ændringer i programmet.
BILLETSALG
Tlf. 3374 3412 / Åbningstider: Tirs-ons 9:30-22:00 / tors-fre 9:30-22:00 lør 12:00-22:00 / søn 12:00-19:30 Telefonerne åbner dog først 14:00 tirsdag og onsdag
BIBLIOTEK OG VIDEOTEK
Tlf. 3374 3590 / Åbningstider: Tirs 12:00-19:00 / ons-tors 12:00-17:00 / fre 12:00-16:00
BILLED- OG PLAKATARKIV
Tlf. 3374 3592 / Åbningstider: Tirs 12:00-19:00 / ons-tors 12:00-17:00 / fre 12:00-16:00
FILM- & BOGHANDEL
Tlf. 3374 3421 / shop@dfi.dk / Netbutik: dfi.dk/shop Åbningstider: Man 9:30-15.30 / tirs-fre 9:30-22:00 / lør 12:00-22:00 / søn 12:00-19:30
FILM-X
Tlf. 3374 3412 / For særlige bookinger: film-x.dk
SULT – RESTAURANT & CAFÉ
Tlf. 3374 3417 / Åbningstider: Tirs-lør 10:00-24:00 / søn 10:00-22:00
FEJL I LEVERING AF PROGRAM? Ved fejl i levering af programmet – kontakt: cinemateket@portopartner.dk
LEJ FILMHUSET
Kontakt: Marie-Claire Schat / mariem@dfi.dk / tlf. 2256 7018
JAN-FEB 2015
dansk film 2014 jonathan glazer Copenhagen fashion film
månedens film
holocaust Copenhagen jewish film festival
CINEMATEKET Gothersgade 55 1123 København K Tel 3374 3412
wojciech has kurdiske filmdage Gøg og gokke psych-out – film fra undergrunden
Tirs-fre 9.30- 22.00 (Telefonerne åbner dog først kl. 14.00 tirsdag og onsdag) Lør 12.00-22.00 / Søn 12.00-19.30
Pawel pawlikowski
afgangsfilm / the animation workshop
henning carlsen
clive barker