CONTENTS
01
06-21
ABOUT
VISUAL COMMUNICATION
簡介
第九屆國際袖珍雕塑展
自傳
ILHAS 107 級雕塑系畢業展 張伯豪個展 賴永興個展 雕塑系通訊錄 ANAN 複合媒材工作室聯展 RE: 複合媒材工作室聯展
22-29
30-39
SCULPTURE
PHOTOGRAPHY
安和橋 日日 剪下貼上
04.05
｜ Contents ｜
白
VISUAL CUMMUNICATION
06.07
｜ Visual Communication ｜
｜ Visual Communication ｜ 收 納 於 主 辦 單 位 所 提 供 的 木 盒 子 裡， 以 此 為 概 念。 幾 百 個 木 盒 子擺在一塊兒，或許哪一個就是得獎作品也說不定。
2018 第九屆國際袖珍雕塑展 2018 The 9th International Shoebox Sculpture Exhibition
08.09
袖珍雕塑展的收件作品標準尺寸為 12.5×22.5×30.5 公分，需要能
ILHA 這 個 字 是 島 嶼 的 意 思。 十六世紀葡萄牙人發現臺灣這個美麗 的 島， 便 說 出：「 Ilha formosa!」 多 麼 美麗的島！ 策展的發想是從我個人出發，我 來自臺灣，又在臺灣最悠久的大學學 網路資訊大爆炸的世代，我們也跳脫 不了臺灣這樣多元發展而濃烈的島與 文化，一直延伸到我身旁同學，我們 在同一個地方學習藝術創作，卻又來 自各式各樣不同的環境，有著截然不 同的生活經歷和成長經驗，於是我在 ILHA 後 面 加 上 S 去 代 表 每 一 個 人 都 是一座獨一無二、有著不同氣候、不
｜ Visual Communication ｜
習藝術創作，我認為即使在這樣一個
同藝術觀點的島嶼，最後透過展覽聚 合、衝撞、變異，去釋放出屬於我們 這個世代的雕塑藝術精隨。
10.11
——策展人 管紹宇。
〈 ilhas 〉雕塑系 107 級畢業展 ilhas: 2017Graduate Exhibition of Sculpture
｜ Visual Communication ｜ 12.13 雕塑系 107 級畢業畫冊 #107 Portfolio of Sculpture
｜ Visual Communication ｜ 14.15 雕塑系 107 級畢業畫冊 #107 Portfolio of Sculpture
〈數日一眠〉張伯豪個展 Chang, Bo-Hao Solo Exhibition
｜ Visual Communication ｜ 16.17 〈“ 自刻像 ” ＝ “ 自刻相 ”〉賴永興木雕個展 Self-image=Self-portrait : Lai,Yun-Hsin Sculpture Solo Exhibition
105 學年度雕塑系通訊錄 The directory of Sculpture Department
｜ Visual Communication ｜ 18.19 〈安安〉：複合媒材工坊創作聯展 ANAN: Mixed Media Workshop Group Exhibition
展 覽 中 展 出 的 作 品 包 括 每 個 學 生對四位不同藝術家之一的實踐回 應。 這 些 藝 術 家 是 Bruce Nauman， Anish Kapoor, Louise Bourgeois ， Teresa Margolles。 這 個 展 覽 的 標 題 是： 每 個 作 品 都 是對事物的回應。 re：也可能表明重新 制 定， 重 新 使 用， 重 新 解 釋 和 重 新 考 慮。 附 加 在 前 綴 上 的 每 一 個 含 義 都 意 味著在達到最終作品之前研究和考慮 過 某 些 東 西。 同 樣， 展 覽 中 展 示 的 學 生作品的多樣性也代表了每個人如何 從 相 同 的 起 點 出 發， 在 探 索 和 實 驗 結 束時達到不同的結果。 re：慶祝藝術家 的 差 異 性 和 創 造 性， 他 們 自 己 去 深 刻 地 研 究 另 一 個 藝 術 家 的 作 品， 最 終 創 作一個個人主義的作品。
｜ Visual Communication ｜ 20.21 〈RE:〉複合媒材工坊創作聯展 RE: Mixed Media Workshop Group Exhibition
SCULPTURE
22.23
｜ Sculpture ｜
安和橋 橘子皮、繡線 120×60×1 cm, 2016
｜ Sculpture ｜ 橘子皮。 在這件作品中講到了重新組成，將橘子去除它本來的形狀然後 重新構成另外一種樣子。我先是定義了一張桌子的尺寸，用線將橘 然後在收縮的過程中，它慢慢地不符合桌子的尺寸。它會隨著 時間風乾以後慢慢蜷曲縮小，接片的線與線之間互相拉扯，空隙慢 慢變大。 縫合的繡線我挑選和橘皮顏色相同的橘色的線，在橘皮逐漸乾 朽，顏色變深的時候，線卻還是維持原本的樣貌。自然物與非自然 物之間，兩者在相同時間的相同過程中的變動和不變動。 因為製作時間不同，從最開始縫製到結束約莫一週半左右的時 間，最先縫製的橘皮已經乾枯，顏色變深，並且尺寸也隨著水分消 散而縮小，橘皮和橘皮之間的縫隙變大，和蘿蔔產生一樣的結果。 我持續製作到最後，因此成品可以看見橘皮水分狀態的變化，在這 短暫的時間內顏色和樣貌都發生了相當的改變。
24.25
子皮縫合在一起去覆蓋這張桌子。
將物體改變它們原有的形狀，藉由拼接成片狀的方式去歸納， 設定一個標準尺寸，然後在自然變化中看見尺寸和形體的轉變。 在收縮著，然後變得乾癟，變得不合尺寸。 在社會的洪流之中飄移，變得市儈，變得不是當初最開始設定 的樣子。慢慢人們在路途上放掉了一點，再放掉一點，最後也變得 乾癟，變得不合尺寸。
日日 蘿蔔 60×60×1 cm, 2016
｜ Sculpture ｜ 26.27 這是複媒教室的一塊地板，我用白膠去翻它，翻它的同時地板上的塵埃會被黏 起來，我重複這樣的動作直到這塊地板再也沒有灰塵為止。 圖層（Layer）就好像一張一張的透明投影片堆疊起來，每個圖層可以有自己獨 立的影像，在上面圖層的影像會覆蓋下面圖層的影像調整圖層堆疊的順序，會影響 影像上下的順序。
剪下貼上 白膠、塵埃 90×90×1 cm, 2018
我擬仿牆壁，嘗試創作了一面大的假牆。 那是一個意外去開始做這件事。 當時是因為正在翻模，翻模時用的量杯殘餘石膏所折下的石 膏片讓我想到了這樣的做法。翻模需要有一定的厚度去讓它不要 輕易裂掉，反之我想追求一個讓它更薄的境界，薄到可以透光， 薄到可以一碰就碎。 於是開始進行大量的翻製過程。在這樣無意義的勞動中，去 體現了油漆工也好，這樣一個反覆刷製的舉動。為了使它保持一 定程度的堅固在背後上了白膠，這也是下一件作品媒材的來源， 用了工作室裡唾手可得的事物。 假牆其實也是一個概念去詮釋圖層化。複製一層牆壁的表面 下來，呈現一個斑駁或是少許的紋路。 創作中也嘗試用了很多不同形式，甚至是一整大片的，是想 要把牆堵住，再現一個牆面的感覺。
白 白膠、石膏 尺寸依場地而定 , 2017
28.29
｜ Sculpture ｜
PHOTOGRAPHIC
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｜ Photography ｜
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｜ Photography ｜
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｜ Photography ｜