BREAK DANCE DANZA URBANA “Break Dance”, es una danza urbana que
MÚSICA ELECTRÓNICA Música electrónica es en gene-
ral aquel sonido interpretado por medio de aparatos electrónicos. Este concepto también incluye la música creada con cintas magnetofónicas, la música electrónica en vivo (creada en tiempo real con sintetizadores y equipos electrónicos), la música concreta (creada a partir de sonidos grabados y luego modificados) y la música que combina las anteriores.
forma parte de la cultura Hip Hop surgida en las comunidades afroamericanas de los barrios neoyorkinos como Bronx y Brooklyn en los años 1970. Es un baile que combina una serie de movimientos aeróbicos y rítmicos, influenciados desde bailes aborígenes, artes marciales, gimnasia, y el popular funk. Los movimientos del bboying se pueden clasificar en 4 ramas: toprock (baile de arriba), footwork (baile de suelo), power moves y freezes/suicides.
Editor: Obed López Miércoles 15 de septiembre de 2010
cultura@diariodechiapas.com
Primer Festival de
Baile Moderno
Bicentenario Carlos Marroquín
En el marco de las celebraciones del Bicentenario de la Independencia de México y Centenario de la Revolución Mexicana, cientos de jóvenes tuxtlecos ofrecieron un espectáculo multicolor. “Primer Festival de Baile Moderno Bicentenario 2010” no hubo ganadores, ni perdedores, siendo que lo importante fue conmemorar dos momentos históricos en el rumbo del país: Bicentenario de la Independencia de México y Centenario de la Revolución Mexicana.
Danza moderna
mo una necesidad de expresarse más libremente con el cuerpo. Si bien la danza moderna continúa basándose en el ballet, del que mantiene formas específicas, le agrega otro sentimiento, considerando de manera diferente al cuerpo del bailarín. Ampliando el rango de movimiento, se comenzó a bailar con los pies
descalzos, con vestuarios diferentes y utilizando el espacio con mayores posibilidades. Grandes exponentes de la danza moderna han sido Isadora Duncan, Ruth Saint Denis, Mary Wigman, Martha Graham, Doris Humphrey, Merce Cunningham, José Limón y Alvin Ailey, entre otros.
Danza, movimientos corporales rítmicos que siguen un patrón, acompañados generalmente con música y que sirve como forma de comunicación o expresión. La danza moderna surge como una reacción a las formas del Ballet clásico y probablemente co-
[Foto: carlos marroquín]
Con una gran participación de jóvenes de la capital chiapaneca, se llevó a cabo el “Primer Festival de Baile Moderno Bicentenario 2010”, en el Teatro de la Ciudad “Emilio Rabasa”, en donde se congregaron más de 11 grupos juveniles. En el marco de las celebraciones del Bicentenario de la Independencia de México y Centenario de la Revolución Mexicana, cientos de jóvenes tuxtlecos ofrecieron un espectáculo multicolor por medio de acrobacias y luces fluorescentes. Para este Primer Festival de Baile Moderno se contó con la participación de grupos y academias como: Factory Dreams, A Bailar, Zaira Lobato con la coreografía “simulacro”, Dance Estudio Pro con el tema “You can´t stop the beat”, Al Compas, Green´s Studio, Free Dance Studio, Impacto, Born to Dance y Events Dance
Studio, quienes deleitaron a los miles de asistentes. Con el Teatro lleno cada uno los grupos coreográficos hicieron de la pista de baile una sola; música moderna, pop, danza contemporánea, hip hop, electro dance, fueron algunos de los géneros abordados por los talentosos bailarines. Los bailes modernos más actuales y generalmente pueden ser apreciados casi por todo el público; pues la apreciación dependerá de muchos factores, como gustos musicales, calidad de vida y la cultura popular. Aunque esto también ocurre con los bailes clásicos. Sin duda alguna involucrar a la juventud en las celebraciones del Bicentenario de la Independencia de México, es fundamental para las futuras generaciones, más aún por medio de una actividad expresiva y sentimental, como lo es el baile. Cabe señalar que para este
La danza moderna es una reacción a las formas del Ballet clásico.
Se contó con la participación de grupos y academias.
Cientos de jóvenes tuxtlecos ofrecieron un espectáculo multicolor.
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[Foto: Winfield Scott]
No. 58
pAlguien sorprendente...
Jorge Aarón Sánchez Vallejo Luis R. Gordillo
luisrgordillo@hotmail.com
¡
Jorge Aarón es sorprendente básicamente por dos razones: es un hombre preparado y es un hombre sencillo.
Y bien, es importante saber que el Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Chiapas cuenta con un conglomerado de funcionarios en todos los niveles, que generalmente son figuras desconocidas para el grueso de la población. Por fortuna, algunos se distinguen y salen del anonimato debido a su desempeño… y uno de ellos es Jorge Aarón Sánchez Vallejo, joven funcionario que tiene la suerte de laborar en uno de los recintos culturales más importantes de nuestra ciudad: la Sala de Artes Escénicas Carlos Olmos. Y digo suerte, porque Jorge Aarón además es un artista por demás talentoso, con una trayectoria de logros y conquistas constante y permanente: piano, guitarra y el uso de la voz hablada y cantada, son áreas que domina. Creo que
Su actividad artística se remonta a 1992, cuando empieza a colaborar con diversas agrupaciones en calidad de compositor y arreglista. A partir de 1993 se involucra en obras de teatro y ya para 1998 se dedica a la producción de música original para diversas puestas en escena tanto a nivel estatal como nacional. A la fecha, 35 montajes cuentan con música original compuesta, arreglada y/o producida por este talentoso creador. Como ejemplos podemos citar (entre muchas otras): “La muerte, esa bestia negra”, “Guadaña para 45” y “Carmen y el Cadejo” (de Héctor Cortés Mandujano)… “Don Juan Tenorio Chiapaneco”, “Bienvenido Conde Drácula” y “Don Camilo”, (de Lola Montoya)… “Telemilio” y “Pitukali” (de Dámaris Disner)… “Las Aventuras de Aseo”, “Los aldeanos dormilones”, “Lobo con piel de oveja” y “León que no ruje no es león” con la Compañía de Teatro Escolar Marokaruni. Ha trabajado con directores tales como Miguel Ángel Aragón Saavedra, Aarón Vite, Jorge Zárate, Jorge Escobar, Carlos Ariosto Alonso Gordillo y otros más, con lo que su experiencia abarca desde teatro infantil hasta grandes puestas en escena. En 2006 produjo el musical multimedia “Jaime Sabines: el mito”, creando música original para diversos poemas del genio chiapaneco, y en 2009 produce el tema “Chiapas a Cantar”, colaborando además en la producción musical del popular programa, además de apoyar en la formación vocal de
los concursantes. ¿Premios? Los más recientes son: 1er. Lugar en el Concurso Estatal de Composición “San Marcos 2008”, “Santo Domingo 2009” y “Música Original 2010” (de los recién creados Premios Puerta). Ha impartido talleres en la UNICACH y en Alas y Raíces de CONECULTA. Jurado calificador en diversos certámenes de composición y un sin fin de logros más… Pocos artistas chiapanecos han obtenido tal cantidad de logros a su edad y por ello es grato contar con su apoyo y colaboración en la Sala Carlos Olmos, ya que sin duda, conoce muy bien su área de trabajo.
Un fuerte abrazo, mis queridos amigos adictos al espectáculo! Esta es una semana particularmente interesante, ya que estamos inmersos en los festejos más importantes de los últimos 200 años. Ojalá que todos encontremos suficientes eventos para satisfacer nuestro anhelo “espectacuhólico”… Pero primero ¡lo primero! La pregunta es: ¿Quién fue la máxima figura del Barroco mexicano? Sin duda, una de las mujeres más brillantes en la historia de nuestro país: la monja jerónima Sor Juana Inés de la Cruz, quien vivió en el México virreinal hace más de tres siglos… sus méritos se multiplican exponencialmente ya que en su época las mujeres no tenían prácticamente voz ni voto en la sociedad. Y aunque es universalmente famosa como poetisa, no se limitó exclusivamente a ese género.
JORGE AARÓN
TRAYECTORIA
PERSONALIDAD
En este difícil y complicado mundo del ambiente artístico, plagado de egos y todo tipo de vanidades, pululan por doquier “estrellitas” que con uno o dos logros se marean y pierden piso, convirtiéndose en verdaderas “divas” con poses y desplantes que son el pan de cada día… por eso es sorprendente el trato cordial, sencillo, respetuoso y servicial de Jorge Aarón Sánchez Vallejo. El espacio no nos permite dar fiel cuenta de todo lo que ha logrado; pero sin duda, su máximo logro es el aprecio y el reconocimiento de quienes nos desempeñamos en el mismo ambiente, ya que no es común recibir elogios de tus propios colegas… o competidores.
LA PREGUNTA
Y para terminar, la Pregunta de la Semana: “¿En qué géneros literarios se distinguió Sor Juana?” A estudiar… y recuerden: ¡No dejen vacía su butaca!
Joven de Guanajuato en 1906, tomado del libro Luces sobre México.
Desposeídos forjaron
la independencia Mónica Mateos / Agencias
Debemos evitar reducir la gesta independentista a 14 nombres, pues los verdaderos protagonistas de la revolución de Independencia no fueron sólo el puñado de héroes que se exhumaron del Ángel de la Independencia para ser exhibidos en Palacio Nacional, “sino miles de hombres y mujeres anónimos que pertenecían a los sectores más desposeídos de la sociedad”, afirma la doctora en historia María Cristina Gómez Álvarez. La catedrática de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) reconoce que sería imposible que todos los que participaron en la guerra de Independencia tuvieran un nicho en los altares de la Patria, “pero no hay que olvidar que fue el pueblo, constituido por los indios y las castas, que hizo posible el movimiento insurgente”. Autora del libro El alto clero poblano y la revolución de independencia: 1808-1821 (UNAM/ BUAP, 1997) e integrante del Sistema Nacional de Investigadores, Gómez Álvarez señala que en los trabajos de difusión en torno a la historia de México en los años recientes “desafortunadamente hay una corriente muy influyente de historiadores que han hecho énfasis incorrectamente en que Hidalgo no quería la ruptura con España. “Esa idea es un retroceso. En nuestra historiografía es claro que con el llamado a las armas que Hidalgo hizo el 16 de sep-
tiembre de 1810 a la población de la región del Bajío, su intención era romper con la dominación española. De eso no nos quedaba la menor duda; nuestros problemas de investigación se dirigían a otros puntos. “Pero ahora tenemos que regresar a ese planteamiento, sobre todo porque los medios de comunicación le han dado validez a esa idea de que Hidalgo no quería la Independencia.” También es enfática al explicar que algunos de sus colegas suscriben la versión de que Hidalgo no pensaba en un México libre, “porque no consideran a la causa insurgente como una revolución social. La especialista considera que “hubo un periodo en nuestra historia en el cual los héroes se volvieron de bronce. El historiador siempre debe luchar contra esa interpretación, porque no aporta nada, y se ha tratado de desmitificar a ciertos personajes, pero rayando en una banalización de ellos. Lejos de que los traten como líderes de movimientos muy amplios, ahora algunos nos dicen, por ejemplo, que Hidalgo era empresario porque tenía unos ranchos, pero ésa no es su característica. Esos historiadores quieren ser muy novedosos, pero no están aportando nada, sino sumándose a esa historia del país que se basa sólo en personajes, pero no como representantes de causas, convicciones e ideales apoyados por un conjunto grande de la población. Es un gran daño”, concluye Gómez Álvarez.
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Por el sueño de la libertad y la justicia Obed López
A propósito de la Independencia de México, que este año celebramos el Bicentenario de esta gesta heroica, nos encontramos con el escritor y poeta sancristobalense Rafael Narváez Liévano, quien nos enseñó su libro “Los grandes libertadores de América”. Libro donde el autor nos lleva a conocer y reflexionar en gran medida las causas que dieron origen a nuestra Independencia y por supuesto a la de los países americanos, ya que gran parte de estos países tuvieron su independencia en las mismas
épocas y generalmente por causas similares a la nuestra nos comentó el autor en entrevista. Como el escritor lo manifiesta en la presentación del libro “No conocemos ni siquiera bien la independencia de la república en que vivimos, peor será las liberaciones de las otras repúblicas que integran, esta nueva y hermosa América nuestra, que es la gran patria en que vivimos y somos hermanos todos con la misma lengua, la misma religión y las mismas costumbres”. El libro hace un recorrido histórico iniciando con la Independencia de los Estados Unidos de América con su gran caudillo
Jorge Washington; analiza la Independencia de México con todos los actores involucrados, hasta llegar a la de Brasil, Argentina, a Suramérica con el ‘Gran libertador de América’ Simón Bolívar, y terminar con la Independencia de Cuba con José Martí al frente; así mismo el libro revela datos relevantes del pensamiento filosófico de la época y de su grandes pensadores. Un libro con una investigación extensa en el tema, dónde se deja ver que todas las luchas de todos los pueblos han sido y son por una sola causa: la libertad, con el objetivo de “alcanzar el más alto nivel: social, económico, político y cultural”. Rafael Narváez señala en el libro: “La historia nos enseña las sendas recorridas y hace saber que no hay adversidad más cruda en el devenir de los pueblos, que la apatía de sus habitantes y la negligencia de sus gobernantes”.
Rafael Narváez Liévano, maestro, escritor y poeta sancristobalense.
El autor con los poetas Gerardo Pérez y Margarita Alegría, integrantes de la Asociación de Escritores y Poetas Chiapanecos.
[Foto: OBED LÓPEZ]
Sobre el autor
Hace reflexionar sobre los orígenes de la luchas independentistas.
Rafael Narváez Liévano nace en la ciudad de San Cristóbal de Las Casas, el 11 de abril de 1937. Tiene la licenciatura en Lengua y Literatura Castellanas, estudios realizados en la Escuela Normal Superior de Oaxaca (ENSO). Cuenta con una Maestría en Educación Media Superior. Ha sido profesor en Español desde 1972. En Tuxtla Gutiérrez, en el año de 1978 fue Jefe del Departamento de Escuelas Normales de la Dirección de Educación Media y Superior. De 1979 a 1984 se desempeñó como Coordinador del Centro de Estudios de la Normal Superior Núm. 21 en San Cristóbal de Las Casas. En 1983 fue maestro fundador del CONALEP. En 1997 y 1998 fue Coordinador de Escuelas Preparatorias de Los Altos de Chiapas
Rafael Narváez cuenta con varios libros publicados.
del Plan BUCAF (Bachillerato Único con Áreas de Formación). Como escritor ha realizado diversos libros entre los que se encuentran: Versos y Pétalos de Colores, El Gran Convento, De Algo un Poco del Barrio de Mexicanos, Un Libro de Carne y Las Mulas, Barriecitos de Mi Tierra y sus Leyendas, y Los Grandes Li-
bertadores de América. Su trabajo y experiencia lo ha llevado a ser cronista de San Cristóbal de Las Casas correspondiente a la Asociación de Cronistas del Estado de Chiapas, A.C., y es también actualmente Presidente y Delegado en San Cristóbal de Las Casas de la Asociación de Escritores y Poetas Chiapanecos, A.C.
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ansiedad de otro
diluvio
¡Viva México! ¡Viva Chiapas! Margarita Alegría margarita.alegria@hotmail.com
Desde 44 años habito la región de Tuxtla Gutiérrez, me crié con el canto de las campanas, con la historia de los cuentos del abuelo y con los poemas de Jaime Sabines. Desde niña mis maestros me enseñaron a respetar la Bandera Nacional, los héroes que nos dieron patria, leíamos las gestas de los Niños Héroes. Aprendí a querer a México porque a través de los años he reconocido a mexicanos con valor, honestidad y patriotismo. Carambas como pasa el tiempo 2010 año del Bicentenario de la Independencia y del Centenario de la Revolución Mexicana. Caminábamos con banderitas de papel de China, ir a los juegos del
parque central, escuchar el grito, ver el marcial desfile del 16 de septiembre. El corazón repite somos doblemente mexicanos. Rostros alegres, mexicanos comiendo charamuscas, buñuelos, tacos, aguas frescas, dulces de camote, pozol, tascalate, comprando muñequitas de barro, jugando a las canicas. La alegría del festejo del tradicional Grito, nuestro gobernador Lic. Juan Sabines Guerrero, ondeando la bandera con sus ojos tiernos y la mirada serena, frente a él nuestro Santo Patrón San Marcos. Las luces de colores inundarán el cielo de Tuxtla Gutiérrez. Felices todos por ser mexicanos. El Prof. Edgar Robledo Santiago escribió: En Chiapas se habla de mexicanidad con profundo amor
patrio, los héroes nacionales tienen vida permanente en el alma colectiva de Chiapas. Los símbolos nacionales tienen fuerza subjetiva en el pueblo, viven en la conciencia cívica, son fuerza y razón de su inquebrantable lealtad. Profundas raíces sociológicas dan a la mexicanidad de Chiapas la más evidente realidad: identidad lingüística, comunidad religiosa, unidad cosmogónica, similar concepción mitológica de las cosas y de los hechos. Desde el punto de vista político, la mexicanidad de Chiapas la consagraron la invasión de los pueblos autóctonos por guerreros aztecas y la conquista realizada por las mismas armas que subyugaron a Anáhuac, o sea la similitud de influencia en la pérdida de la libertad.
La unión de México y Chiapas se ha hecho manifiesta en todas las etapas de la historia, en el fulgor de las culturas prehispánicas que erigieron templos en Tenochtitlán y Palenque, en las esculturas de Hueyapan y en los murales de Bonampak, en el estoicismo del héroe que soportó sereno e impasible la hoguera a sus pies y en la gallardía de los que no midieron la profundidad del cañón para ofrendar sus vidas a la libertad. En la conquista Chiapas estuvo unido a México en la bravura de los que defendieron a la gran Tenochtitlán y en la acción de los quereres en Chamula y Huixtán. En la independencia con Hidalgo y Fray Matías de Córdova, en la Reforma con Benito Juárez y Angel Albino Corzo y en la revolución con Ma-
dero y Belisario Domínguez. Mexicanidad es unidad en el propósito de servir con lealtad a las causas superiores de la patria, unidad en la acción que edifica el porvenir. Que solidariza a los hombres en el logro y disfrute de sus libertades. Mexicanidad es un sentimiento de adhesión a las glorias y tradiciones de México, es interés creciente en coadyuvar para alcanzar el progreso nacional, esfuerzo permanente para crear conciencia de su unidad geográfica y con los mejores sentimientos de sus hombres en todos los tiempos. Es un nuevo tiempo, es el amor a nuestra Patria Mexicana, es decir gracias México, gracias Chiapas por darnos tus manos para vivir, vivir.
Muchas soldaderas terminaron “en la miseria” Mónica Mateos / Agencias
[Foto: Winfield Scott]
¿Quiénes eran esos “monstruos” que durante la Revolución Mexicana e incluso en otras revueltas sociales iban detrás de los hombres, de forma “excesivamente desvergonzada”, usando “un lenguaje soez” y “adaptadas a todas las miserias humanas, principalmente a los abusos de autoridad”? Eran ni más ni menos que las soldaderas, mujeres que rompieron los esquemas tradicionales, descritas por los sociólogos de principios de siglo XX como “analfabetas al rape, aunque conocen gran parte de la República, saben guisar, coser mal y lavan la ropa del marido, pe-
ro no planchan”. Pasionales e inquebrantables, las también llamadas adelitas fueron una pieza fundamental en la lucha armada que se inició en 1910, explicó la investigadora Ilse Mayté Murillo Tenorio durante su participación en el congreso Historia crítica frente a la historia reverencial: el bicentenario de la Independencia y el centenario de la Revolución, que se realiza desde la semana pasada en la Escuela Nacional de Antropología e Historia (ENAH). “El sociólogo Julio Guerrrero decía de las soldaderas que su credo moral no constaba más que de dos preceptos: fidelidad absoluta y abnegación incondicional por el marido o amasio y acatamiento en segundo grado al batallón o regimiento”, añadió Murillo. Detalló que tam-
Nunca recibieron pensión por sus servicios a la lucha armada, dijo la investigadora.
bién hubo mujeres en las tropas de los ejércitos conservador y liberal en el siglo XVIII, así como en la guerra de Texas (1848) y durante la Intervención francesa (18621867). “Heriberto Frías, autor de la novela Tomóchic, si bien resaltó el valor de las soldaderas ante las atrocidades, opinaba que su presencia en las guerras era un estorbo y un obstáculo; insistía en que el campo de batalla no era un lugar apropiado para ellas; decía que su imagen era deplorable: ‘era común verlas en los barrios próximos a los cuarteles bebiendo chínguere, alborotando a grito abierto en las afueras de las pulquerías o desgreñándose’. No hay nada más horrible y repugnante que las soldaderas’. “A las soldaderas que participaron en la Revolución Mexicana también las llamaron: adelitas, guerreras, juanas, cucarachas, vivanderas, pelonas, galletas de capitán, chimiscoleras, argüenderas, güachas, busconas. “Generalmente provenían de los estratos más bajos de la sociedad: indígenas o mestizas, esposas, hermanas, novias, algunas se unían a la tropa por convicción, o por sus ideales, o porque no podía ser más
miserable dentro que la que ya vivían; muchas simplemente fueron arrastradas por la leva. “Cuidaban a los hijos, confortaban sexualmente a sus hombres, eran esposas, compañeras, cómplices, madres, víctimas, espías, cocineras, correos, contrabandistas de armas, cargaban el armamento y equipo de los soldados, iban en busca de agua y alimentos, proporcionaban asistencia médica, acondicionaban los campamentos, Incluso, después de las batallas acostumbraban recorrer el lugar del combate para buscar lo que se pudiera reutilizar, como ropa, armas o dinero. “Levantaban a los heridos y a sus muertos, llegaban a robar si era necesario, intercambiaban municiones por alimento. La vida de las mujeres en las tropas la vivían en las calles y en el campo, de un lugar a otro, caminando (si había pocos caballos se destinaban a los hombres) o en el ferrocarril. “Cargaban con los metates, con artículos religiosos, ollas, ropa, mascotas, gallinas, leña y traían hasta tres niños cada una. El matrimonio era una práctica
casi nula, vivían en el amasiato. Algunas soldaderas que se quedaban solas, en lugar de unirse a otro hombre, se adherían a lideresas poderosas y formaban sus propios grupos rebeldes, como fue el caso de Margarita Neri en Guerrero, Rosa Bobadilla en Morelos o Juana Ramona viuda de Flores, alias La Tigresa, en Sinaloa, entre otras.” Labor desdeñada La investigadora apunta que, si bien en las tropas muchas veces no se tomó en cuenta la labor de las soldaderas, “el reconocimiento del pueblo siempre estuvo presente”, como el caso de Carmen Vélez, perteneciente al Ejército del Sur, quien logró arrancar ¡vivas! a los pasajeros de un tren cuando la vieron cabalgar triunfante con su tropa. Al concluir la revuelta, la mayoría de estas mujeres “terminaron por vivir en los barrios pobres de la ciudad, en la miseria; su trabajo como soldadera nunca fue reconocido y muchas nunca recibieron ninguna pensión por sus servicios a la Revolución”, concluyó Ilse Mayté Murillo.
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p Se presentará en la capital chiapaneca.
Joan Sebastián [Foto: CORTESÍA]
y su show de jaripeo Carlos Marroquín
Cuarto intercambio de sticker.
Intercambia del espectáculo el jaripeo, del cual muestra realizará suertes con caballos distintos. Este espectáculo ecuestre con jaripeo ha ganado gran fama en nuestro país y el extranjero. El artista estará acompañado por el Chiquillo Elizalde. Su vida El futuro compositor y cantante se fue internado a Guanajuato a los quince años de edad. Fue una época en que ya le cambiaba estrofas a las canciones y hacía sus propias letras romanas. A los once años regresó a Juliantla, su tierra natal, en el estado de Guerrero. En directa e íntima comunión con la tierra, fue descubriendo una nueva forma de felicidad, y empezó a componer “más en serio”.
Fest 4
Tenía 17 años cuando abandonó el seminario para dedicarse “en cuerpo y alma a la carrera musical”. Para sobrevivir financieramente se fue a trabajar como auxiliar de administración en el Departamento de Hospedaje al Centro Vacacional Oaxtepec, de Morelos, donde liberaba su emergente energía musical cantando a través del equipo intercomunicador. Transcurría 1968, “un año problemático y de conflictos en México”. Una noche llegó Angélica María, quien buscaba una cabaña para pernoctar; y mientras esperaba, le preguntó si cantaba. Al día siguiente él le interpretó unas seis canciones. Todas le gustaron. Al terminar, le sugirió que las grabara y le dio el número de teléfono de Eduardo Magallanes.
Carlos Marroquín
[Foto: cortesía]
El cantante mexicano Joan Sebastián se presentará en la capital chiapaneca después de su regreso del extranjero, la primera tierra mexicana que pisará el artista será Chiapas, para ofrecer un concierto en nuestra capital. “El cinco veces ganador del Grammy, Joan Sebastián, ha trabajado fuerte, ha soñado y luchado desde que tenía ocho años de edad, grabando un total de 35 discos de canciones inéditas durante su admirable carrera como intérprete, compositor, productor y actor” y ahora estará en Tuxtla Gutiérrez para ofrecer este espectáculo. El primero de octubre en la Plaza de Toros ofrecerá este concierto por único día en el que la empresa Corcel producciones, organizadora del evento informó que los boletos ya se encuentran a la venta y pueden ser adquiridos ya en el Hotel María Eugenia ubicado en la Avenida Central Oriente No. 507. Los precios son los siguientes: Filas 1 y 2: $1,500, Filas 3 y 4: $1,200, Filas 5 y 6: $1,000, Zona Rosa: $600 y Zona Roja: $400. Por otra parte, el creador de temas como “Juliantla”, “Secreto de amor” y “25 rosas” llega a la ciudad donde presentará su nueva gira en la que incluye dentro
El espacio cultural independiente “La Casa Azul” realizará por cuarta vez consecutiva su intercambio de stickers en este mes patrio, para festejar con su arte la celebración del Bicentenario de la Independencia. El evento se llevará a cabo este miércoles 15 de Septiembre a partir de las 5:00 pm en el recinto alternativo ubicado en la Tercera Poniente Norte No. 562 Colonia Centro. Este intercambio tiene como único fin que los jóvenes conozcan el arte de cada uno y así poder convivir de manera sana platicando sobre sus experiencias con los demás. “La Casa Azul” es un proyecto socio cultural, que entiende como única forma de cambio, el camino de compartir a través de cualquier actividad artística, momentos de charla, discusión y por qué no, unos mates, y así derrotar todo tipo de individualismo, egoísmo y frivolidad ante tantas injusticias, tan promocionado en estas últimas décadas. Un lugar en donde todos pueden participar y proponer, en donde pueden encontrar un lugar de contención y desarrollo artístico y por consiguiente humano. “Las gentes que conformamos Casa Azul queremos crecer, aprender” comentó el titular Hugo Huizi. La entrada a este espacio es de manera libre y el espacio cultural es una manifestación de arte pop. Hugo Huizi es uno de los artistas chiapanecos que se ha dedicado al arte pop. Los artistas pop pintaban en un lenguaje figurativo temas de la sociedad de consumo, como bo-
tellas de refrescos, paquetes de cigarrillos o envoltorios de chicle. Su temática directa y clara lo convirtió en un arte accesible al público en general. El arte pop se nutrió también de imágenes de tebeo, revistas, periódicos, del cine y de la televisión, de anuncios fluorescentes de grandes comercios y de tipografías chillonas. Uno de los mejores representantes del movimiento del arte pop es Andy Warhol, que trabajaba a partir de variaciones fotográficas de un mismo tema mítico. “Maryilin Monroe”, “Elvis Presley”, o “200 latas de sopa Campbell’s” son algunas de sus obras maestras. Warhol quería eliminar de la obra de arte cualquier signo de manualidad, por eso muchas de sus obras están hechas a partir de fotografías proyectadas sobre el lienzo. Otro de los grandes del arte pop es Roy Lichtenstein, el pintor neoyorquino que se inspiraba en los dibujos animados, la publicidad y la televisión para ilustrar sus conocidos cómics. Actualmente y desde que los primeros cuadros de arte pop vieron la luz pública, la pasión por este tipo de arte sigue siendo tan vigente como entonces.
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