Agnès Perroux
Le travail d’Agnès Perroux prend au VOG la forme d’une chronique en images qui s’élabore au fil du temps. Cette chronique tisse un lien étroit et presque intime entre notre paysage quotidien, urbain, et notre capacité à le transformer. À travers ses photomontages - traces photographiques, mixages de documents ou collages - Agnès Perroux nous amène à penser la cité comme un paysage évolutif. La transformation s’y fait par le regard du spectateur, notre regard. Les recherches de l’artiste questionnent alors notre présence à l’espace à travers le graphisme, l’architecture et l’urbanisme. A partir de fragments d’images prélevées sur place, Agnès Perroux parvient à construire et à déconstruire un univers qui lui est propre, entre détachement et proximité avec le monde. En nous faisant toucher ce monde, son monde, du bout des doigts, elle parvient à nous projeter dans une « traversée du miroir » surprenante. Sacré défi !
Yannick Boulard, Maire de Fontaine édouard Schoene, Adjoint à la culture
Métamorphose du
regard Mes recherches tissent les fils d’un territoire qui questionne notre présence à l’espace − notre conscience d’être là − et les transformations qui s’opèrent dans les passages d’un territoire à l’autre.
Avant l’orage - 2007, 4 tirages photographiques, 24 x 32 cm.
Femme lumière - 2007, photographie, 30 x 40 cm.
Le pa rcours
d’une é t e n d u e Souvenir. Série paysage fragmenté – 2007, papiers collés, techniques mixtes, 50 x 70 cm.
La question - Prises de vues mai 2009, 3 tirages photographiques, 40 x 50 cm.
De la forme au lieu
À partir d’éléments dispersés, je propose des images et des agencements d’espaces qui se maintiennent un instant suspendus. Les bouts d’images s’attirent puis se repoussent comme si leurs rencontres n’étaient qu’un moment de cohérence.
Paysage flottant – 2008, papiers collés, techniques mixtes, 25 x 40 cm. Jardin arrangé - 2008, papiers collés, 24 x 30 cm.
Le souffle – 2007, techniques mixtes, 24 x 30 cm.
Créer de l’espace : la présence du vide et du ciel comme le lieu sans image, la notion de projet et de projection, sont autant de champs ouvrant une perception où le corps participe à l’expérience.
l’attrait du vide P r o j e t s p o u r u n e s pa c e d ’ e x p o s i t i o n
Regarder c’est se projeter – 2009, tirage photographique, 60 x 31 cm.
Vue du balcon – 2009, 4 tirages photographiques, 30 x 40 cm.
10 m
9m
8m
7m
6m
5m
4m
p ro ject
projection À travers ces agencements éphémères, L’image se déroule et se métamorphose, à la manière d’un panorama dans son principe de mouvement. … Une sorte de travelling questionnant la distance et la durée du regard. Entre hasard et maîtrise, rupture et continuité, un paysage se construit.
3m
2m
1m
La dimension haptique de l’image : de l’espace intime des carnets à l’espace social de la cour du lycée. Commande publique Région Rhône-Alpes / projet 2008-2010 : tiré des carnets de collage. Comme toi devrait être reproduit sur un mur d’environ 10 m de hauteur.
Ouverture – 2006, collages, techniques mixtes, 24 x 30 cm.
Comme toi – 2009, papiers collés, techniques mixtes, 15 x 30 cm.
à l’état de maquette
Sous le printemps la glace. La création combat le désarroi ! Mouvements d’air au printemps : il paraît que les choses ont changé. Saisir les évolutions en train de se produire. Observer, agir, observer, agir… et parfois l’art nous sourit.
L’Automne. C’est le matin ! Derrière les essuie-glaces, l’espace se transforme à vue d’œil. L’automne… la puissance du sacré – qu’en pensez vous ? Aujourd’hui, la montagne d’or prétend savoir ce qui relie le ciel et la terre. C’est ici que nous vivons.
les saisons
Conçue à l’origine lors d’un appel à projet de la galerie Roger Tator à Lyon, pour un espace en friche dans un quartier spécifique, la fresque La traversée de l’image est un programme évolutif (lié au cycle des saisons) − questionnant l’espace
symbolique du lieu en devenir. Elle se compose d’une série d’images en papier collé (constitué de lés de 50 cm) afin de produire une fresque murale évolutive, en relation avec les dimensions de l’espace proposé − environ 5 mètres de longueur.
L’été poursuit sa route. Faut-il plonger pour traverser les apparences ? Immersions de l’autre côté de l’image, apesanteur. Là où les oiseaux ébrouent leurs ailes de goutelettes d’eau. On cherche la nature de la verdure, pour un moment s’asseoir.
L’hiver. Il faut s’organiser ! L’hiver a fondu le métal. Le vent tourne. Sans attendre on voudrait un monde simplifié… et pourtant ! Respirer remplit l’espace de sagesse ! À présent, plus rien ne sera pareil.
Prolonger l’hiver. On dit qu’une image apparaît toujours à la lueur d’une autre, … et ainsi de suite. Faut-il atteindre le vertige pour que tout change ? Si tout se rejoue sans cesse, alors la prudence est de mise. C’est maintenant l’instabilité comme force motrice.
L’onde. S’organiser.
Le corps organique. Réalité restreinte.
Rassurée. La démarche.
Grenoble, 2006, extraits de La forme s’actualise.
Carnet de travail
L’air respire. Immersion.
Asymétrique motif.
À l’instant.
En mouvem e n t s Le projet Motifs asymétriques développe une écriture en image − c’est un journal de bord qui se réalise avec les habitants à travers le mixage d’éléments photographiques, collés sur des grands panneaux de bois de type palissade de chantier.
Percevoir les transformations, raconter ce qui est en mouvement,
rêver aussi.
Résidence d’artiste, quartier Bastille, Ville de Fontaine - Juin 2009, avec les services municipaux et le Vog - Espace municipal d’art contemporain.
« L’idée de départ à été de faire une image à partir du contexte particulier du quartier Bastille à Fontaine, sachant que la réalité actuelle de ce quartier est qu’il est en transformation. Faire une image, … c’est aussi poser un regard sur ce qui est là, comme force active déjà à l’œuvre. Entre projet d’architecture moderniste et clin d’œil à la bande dessinée, les palissades racontent ces moments avec les habitants, la complicité sur ce qui avance chaque jour et la dynamique du quotidien. »
Quartier bastille
Motif assymétrique - 2009, palissade de chantier, collage, technique mixte, 1,25 x 2,5 m
Clin d’œil à la BD - 2009, palissade de chantier, collage, technique mixte, 1,25 x 2,5 m
Glissglace / Mirmoir - 2008, 4 planches noir et blanc, 50 x 70 cm
L’atelier mobile Résidence La Roche-sur-Foron, Haute-Savoie, Les Allobroges.
Ouvrir une image et voir ce qu’il y a dedans ! On dit qu’une image a quelque chose à voir avec une carte ; comme une sorte de schéma pour la pensée abstraite. C’est une mise en action. L’Atelier mobile propose des situations d’expériences liées à notre perception de l’espace architecturé, à travers l’utilisation de l’image, sa matérialité et ses dimensions. L’atelier mobile / installation - 2009, 3 panneaux mobiles, dimensions variables.
La limite - 2009, tirage photographique, 50 x 50 cm. Le test - 2009, tirage photographique, 30 x 40 cm.
… tout bouge
quand je bouge,
Verrière - 2009, dimensions variables.
Titre,d’une djj -autre. 2007 Passage - 2009, tirées de la série Une image apparaît toujours à la lueur
promenade …
Milieu de journée – 2009, tirage photographique, 30 x 40 cm.
Promenade - 2009, tirées de la série Une image apparaît toujours à la lueur d’une autre, 9 tirages photographiques, 24 x 32 cm.
seras-tu là ? « Entre Lyon et Grenoble, fin d’après-midi. Dans le train à grande vitesse, une jeune fille et sa grand-mère dialoguent et me laissent discrètement filmer ce qui les relie ».
Série phographique, extraits du film Seras-tu là ? Automne 2005.
Agnès Perroux plasticienne Vit et travaille à Grenoble
en cours, année 2009 Résidence d’artiste, Ville de La Roche-sur-Foron, Haute-Savoie (Collège les Allobroges et L’O.D.A.C. Annecy). Résidence d’artiste, Ville de Fontaine, quartier en réhabilitation juin 2009 / Bastille. Exposition Vog - Espace municipal d’art contemporain - Lumière du jour - Fontaine, Septembre 2009. Château de l’Echelle, La Roche-sur-Foron, Haute-Savoie, Novembre 2009. Musée de Grenoble - Couleur et Construction - France, 1996. Nouvelle Galerie - Scène ouverte - installation sonore, LLOG, Grenoble, 1996. Galerie associative SMP - Projets - Marseille, 1996. CREDAC - Arts d’Europe - Ivry-sur-Seine, France, 1995. Chantier Gallery - Ismir Expo X - Turquie, 1994. Norwich Gallery - Sweets from the stranger - Grande-Bretagne, 1994. Friches de la Belle de Mai - Surcharge - Galerie de l’école d’art, Marseille, 1992. Musée Russe - Laboratoire - Saint-Pétersbourg, Russie, 1990. Musée St-Pierre et ELAC - Germination 5 - Lyon, 1989. Création graphique Projet Z.O.M : Le labomobile, rencontres du Mois du graphisme d’Échirolles, avec Ne Pas Plier. Exposition et présentation publique à la Rampe et à l’école d’art de Grenoble, 1999. Science en Fêtes, Art et Sociologie : L’homme normal - Artothèque de Grand’Place, Échirolles, 1995. Intervention Urbaine Programme Euro-Défi : projet voisin/grannar, Stockholm et Hambourg. Avec le soutien de la Ville de Grenoble et L’AFAA, 1998. Futura, festival international d’art acousmatique et des arts de support, édition 1995, Crest, Drôme. Coorganisation d’exposition avec IAGO Gallery (galerie ambulante) - Grenoble, Marseille, Leningrad, 1990. Publication Art et éducation / pratiques et enjeux - Rencontres de Mai. Collection Les cahiers. Médiation / Institut d’art contemporain, Villeurbanne, 1996. Scénographie d’exposition Grain de Lumière - Héraclite, Thalès, Démocrite et Leucippe. Association Digitale Forme, projet 2009. Rose Vallant - Saint-Étienne-de-Saint-Geoirs, 1999, avec le soutien du Musée de la Résistance de Grenoble. Musique Mécaniques - Conservatoire National de Musique, Grenoble, 1998. Papier sensible, image révélée - Rives, en collaboration avec Carole Darnault, historienne. Association ARAMHIS, la papeterie Arjo Wiggins, 1997. Vues de l’atelier, Le coin des architectes – juin 2009, photographies documents de travail.
Remerciements : La ville de Fontaine Édouard Schoene Marielle Bouchard Alain Rérat Michel Griscelli Michel Jaennes Anne Langlais-Devanne Gilles Buyle-Bodin Frédérique Helle Alexis Garandeau Arthur Maserati Nina Bayol Céline Charles En résonance avec la Biennale d’art contemporain de Lyon.
édition : vog/Ville de Fontaine édité à 1000 exemplaires, juillet 2009 Graphisme : Céline Charles Impression : technicolor 04 76 33 28 68 vog - Espace municipal d’art contemporain Responsable Marielle Bouchard 10 av Aristide Briand - 38600 Fontaine tél/fax : 04 76 27 67 64 vog@fontaine38.fr
Lumière du jour - 2009, photomontage.