! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! !
SNAPSHOT! DIMITRIS FRAGAKIS
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! !
Dimitris Fragakis Copyright 2016
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! Cover image: Archer (detail), 2016!
! ! ! ! DIMITRIS FRAGAKIS - SNAPSHOT!
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! !
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! !
! ! ! ! DIMITRIS FRAGAKIS - SNAPSHOT!
!
‘’ The sureness of immobility ‘’!
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! !
Curated by: PANAGIS KOUTSOKOSTAS!
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! !
Porcelain factory (detail), 2015
SNAPSHOT: ‘’Η Βολή της Ακινησίας‘’
!
!
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! !
Το κάθε αντικείμενο που προκύπτει από τη ζωγραφική είναι μοναδικό. Το χέρι που δημιουργεί έναν πίνακα οδηγεί στην αυθεντικότητα ενός έργου, το οποίο είναι —πρακτικά— ανεπανάληπτο. Η πορεία της ζωγραφικής από την ακριβή αναπαράσταση, μέχρι την αφαίρεση ή τον σουρρεαλισμό πέρασε από πολλά στάδια και δέχτηκε εσωτερικές και εξωγενείς επιρροές, είτε από θεωρητικούς και κριτικούς της τέχνης, είτε από μαζικά μέσα και αντικείμενα, όπως η ανακάλυψη της φωτογραφίας. Ο Βάλτερ Μπένγιαμιν στο εμβληματικό του ιστορικό δοκίμιο με τίτλο Το Έργο Τέχνης στην Εποχή της Τεχνικής Αναπαραγωγιμότητάς του, περιγράφει την έννοια της «αίγλης» (aura) του κάθε έργου τέχνης που μπορεί να αναπαραχθεί, να αντιγραφεί με επακριβείς συνθήκες και να πολλαπλασιαστεί, κλονίζοντας με αυτόν τον τρόπο το κύρος του αντικειμένου. Αρκετά χρόνια αργότερα η Σούζαν Σόνταγκ επισημαίνει πως, η φωτογραφία συνοδεύεται από την αρνητική φήμη του ρεαλισμού και κατά συνεπαγωγή, από την ευκολία αναπαράστασης και μίμησης του θέματος που περιγράφει και δημιουργείται από τον καλλιτέχνη-φωτογράφο.! Oι καθημερινές πρόχειρες φωτογραφίες καταλαμβάνουν ολοένα και περισσότερο χώρο στις ηλεκτρονικές μας συσκευές και επιζητούν ολοένα και περισσότερο χρόνο από το βλέμμα μας. Η φωτογραφική συσκευή, ως ένα διαρκές εργαλείο, αποτυπώνει στιγμές που δεν είναι άμεσα καταληπτές ή κατανοητές. Η διαμεσολάβηση αυτού του μέσου, λειτουργεί από την αρχή της μαζικής του κυκλοφορίας ως ένα ακούραστο όπλο που στοχεύει το θέμα και πυροβολεί. Ο φωτογράφος, ως κυνηγός, στήνει ένοπλη ενέδρα σε όσα τον περιβάλλουν, αναγνωρίζει το θέμα του και πυροβολεί, όπως χαρακτηριστικά σημειώνει η Σούζαν Σόνταγκ.! Σήμερα, στην οριακή εποχή που διανύουμε, η επίθεση που δέχεται ο μέσος δυτικός θεατής από τις εικόνες και τα ψηφιακά μέσα είναι τόσο μεγάλη, που οποιαδήποτε συσχέτιση με τα δεδομένα των αρχών του 20ου αιώνα θα ήταν μάταιη και ασυνάρτητη. Το έργο τέχνης έχει πάψει πια να είναι αμιγώς μουσειακό και φετιχοποιείται ή λατρεύεται εκτός του πλαισίου που έχει δημιουργηθεί. Η ταχύτητα της εικόνας και της πληροφορίας δημιουργούν την τάση μαζικής απόλαυσης μέσω του διαδικτύου και μία διαρκή ζήτηση για νέο υλικό. Όμως, πόση αξία δίνουμε πλέον, ως θεατές, στην αξία και την έννοια της ακινησίας; ! Ο Δημήτρης Φραγκάκης στην ατομική του έκθεση με
τίτλο Snapshot: Η Βολή της Ακινησίας, πραγματεύεται εικαστικά τη φωτογραφική συνθήκη της αποτύπωσης του αντικειμενικού, του ρεαλιστικού, αλλά και του φαντασιακού. Πέρα από τα στενά όρια που ορίζει η αναπαράσταση, τα ζωγραφικά και γλυπτικά έργα του Δημήτρη Φραγκάκη, τα οποία παρουσιάζονται στην γκαλερί Depo Darm, δημιουργούν ένα εικαστικό πλαίσιο με δανεικά στοιχεία που προέρχονται από την ερασιτεχνική και «πρόχειρη» φωτογραφία (snapshot). Η ταχύτητα και η ακινησία, η στιγμιαία σύλληψη και η αναμονή της καταγραφής, η τεχνική της μηχανής και η ανθρώπινη δημιουργία, το κλειστό κάδρο και ο ανοικτός ορίζοντας είναι μερικές από τις αρχές της διαπραγμάτευσης του εικαστικού Δημήτρη Φραγκάκη πάνω στην κλίμακα της σύγχρονης ζωγραφικής.! Έχοντας στον εκθεσιακό πυρήνα της έκθεσης κυρίως ζωγραφικά έργα, αλλά και γλυπτά, ψηφιακά επεξεργασμένες φωτογραφίες και σχέδια σε μολύβι, ο Φραγκάκης θέτει σε αμφισβήτηση την ταχύτητα πρόσληψης του εικαστικού έργου από τον θεατή. Τα έργα του Δημήτρη Φραγκάκη δημιουργούν την αίσθηση της παύσης και της προσμονής απέναντι στη βουλιμία του φωτογραφικού μέσου και του τρόπου που προσλαμβάνουμε τον κόσμο που μας περιβάλλει. Ένα σουρρεαλιστικό σκηνικό δύο κλειστοφοβικών σπιτιών που παλεύουν, προκειμένου να διεκδικήσουν ένα άνοιγμα σε ένα παράθυρο που κοιτάει προς τον ουρανό, ένας στρατιώτης-κυνηγός που βρίσκεται σε αναμονή κρατώντας το τόξο του πριν την επίθεση στο επερχόμενο θήραμα, ένας ακροβάτης που αποτυπώνεται πάνω στο τραμπολίνο του τη στιγμή του κορυφαίου άλματός του, αποτελούν δείγμα της ονειρικής διάστασης των έργων της έκθεσης. Στερεοτυπικές εικόνες καθημερινών προσώπων που προσλαμβάνονται σε μία ακίνητη στιγμή. Πορτρέτα ανθρώπων και φωτογραφίες μελαγχολικών εργοστασίων μετατρέπουν σε ονειρικό σύμπαν, όσα θεωρούμε άσχημα και τα προσπερνάμε λόγω της στιγμιαίας ταχύτητάς τους. Οι εικαστικές αναπαραστάσεις του Φραγκάκη έχουν έναν σκοπό: να παραβιάσουν την αίσθηση της εξιδανίκευσης και να εξιστορήσουν μία στιγμιαία αλήθεια. Της ασφάλειας που προσφέρει η ακινησία.
!
Παναγής Κουτσοκώστας
!
Ιστορικός τέχνης, μουσειολόγος
Επιμελητής έκθεσης Snapshot: Η Βολή της Ακινησίας
!
Θεσσαλονίκη, Οκτώβριος 2016
SNAPSHOT: ’’ The sureness of immobility’’!
! ! ! is unique. The hand Any object produced by painting that creates a painting leads!to the authenticity of an artwork which is essentially unrepeatable. The course ! of painting from faithful representation to abstraction ! or surrealism went through many stages and received ! either from art influences internal and external, theorists and critics or from ! mass media and techniques such as the invention ! of photography. In his emblematic essay The Work ! of Art in the Age of Mechanical Reproduction, Walter Benjamin sets out ! the concept of the aura of an artwork which can be ! reproduced, copied with precision and multiplied, thus ! undermining the standing of the object. Several years later, Susan Sontag pointed !out that photography is branded by a reputation for realism and thus by the ! ease of reproducing and imitating the subject created ! and portrayed by the artist-photographer.
Everyday snapshots take up!increasing amounts of ! demand increasing space in our digital devices and amounts of time or our gaze.! The camera, as a constant tool, captures moments ! which are not instantaneously grasped or understood. The way this ! medium operates ever since it became widely ! available is like a tireless weapon that targets the ! the photographer subject and shoots. Like a hunter, ! his prey and shoots, stalks his surroundings, identifies as Susan Sontag puts it. ! Today, in these liminal times,!the scale on which the average western viewer is assaulted by images is such ! that any comparison with the situation as it was at the ! be pointless. The turn of the 20 century would artwork is no longer purely a!museum item but is fetishised or revered outside!its original context. The speed of information and images promotes a tendency ! to seek mass pleasure over the internet and a ! constant search for new material. In view of this, how much do we as viewers still ! value the notion of ! immobility?
! The sureness of In his solo exhibition Snapshot: immobility, Dimitris Fragakis!makes a visual analysis of the photographic condition of capturing the realistic, ! the objective but also the imaginary. Going beyond the ! narrow limits of representation, the photographic and sculptural works of Fragakis!at the Depo Darm Gallery th
establish a visual context with elements he borrows
amateur photography and the “snapshot”. Speed and stillness, instant capturing and the wait for the registering, machine technique and human creativity, the closed frame and the open horizon are some of the principles through which Dimitris Fragakis approaches the scale of contemporary painting.
With the core of the exhibition featuring mainly paintings but also sculpture, digitally processed photos and pencil drawings, Fragakis questions the speed at which viewers take in the artwork. His creations generate a feeling of pause and wait against the bulimia of the photographic medium and the way we perceive the world around us. A surrealistic setting of two claustrophobic houses competing for access to a window that faces the sky; a soldier-hunter with bow and arrow at the ready stalking his approaching prey; an acrobat poised on his trampoline at the moment of his top jump — all these attest to the dreamlike aspect of the works in the show. Stereotypical images of everyday people captured at a moment of immobility. Portraits of individuals and views of melancholic factories turn into a dreamlike universe the things we usually consider ugly, dismissing them because of their momentary speed. The visual representations of Dimitris Fragakis have a purpose: to violate the condition of idealisation and narrate a momentary truth: the truth of the sense of security afforded by immobility.
!
Panagis Koutsokostas
!
Art historian, museologist
Curator of the exhibition Snapshot: The sureness of immobility
!
Thessaloniki, October 2016
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! Back page artwork: Two buildings struggling for one window (detail), 2016
! ! ! ! ARTWORKS!
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! !
! ! ! ! ! !
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! !
Snapshot, 2015, oil paint on aluminium mounted on wood, 28x29cm!
! !
! ! ! !
! ! ! ! ! !
! ! ! ! ! !
! ! ! ! ! Ballast, 2016, oil paint on aluminium mounted on wood panel, 99x69cm!
! ! ! ! ! !
! ! ! ! ! Ballroom, 2016, oil paint on aluminium mounted on wood, 27x28.5cm!
! ! ! ! ! !
! ! ! ! ! Hard cover, 2015, oil paint on aluminium mounted on wood, 28.5x29.5cm
! ! ! ! ! !
! ! ! ! ! Trampoline, 2016, oil paint on aluminium mounted on wood, d.45cm
! ! ! ! ! !
! Archer, 2016, oil paint on paper, 23x32.5cm
! ! ! !
! ! ! ! ! !
! ! ! ! ! Ceramic factory, 2015, oil paint on aluminium mounted on wood, 28.5x29cm
! ! ! ! ! !
!
! ! ! !
Porcelain factory, 2015, oil paint on aluminium mounted on wood, 29x27cm
! ! ! ! ! !
! ! ! ! ! Mountain, 2015, oil paint on aluminium mounted on wood, 30x31cm
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! Hug, 2015, oil paint on aluminium mounted on wood, 23.5x34.2cm
!
! ! ! ! !
! ! ! ! ! !
! ! ! ! ! !
! ! ! ! ! Τrau, 2016, oil paint on aluminium mounted on wood panel, 100x120cm
! ! ! ! ! !
! ! ! ! ! Two men fighting, 2015, oil paint on aluminium mounted on wood, 24x29.5cm
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! TanzĂŤr, 2015, oil paint on aluminium mounted on wood, 35x25cm
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! !
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! Peak, 2016, oil paint on paper, 25.5x20cm Wonderland, 2016, oil paint on paper, 22.5x36cm!
!
! !
! ! !
! ! ! !
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! !
! Jockey, 2016 (detail)
! !
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! !
! ! !
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! Jockey, 2016, pencil on paper, 69x68cm!
!
! ! ! ! !
! ! ! ! ! !
! ! ! ! ! !
! ! ! ! ! Pride, 2016, pencil on paper, 27.5x28cm
! ! ! ! ! !
! ! ! ! ! Sailor man, 2016, pencil on paper, 21x29cm
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! !
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! United enemies, 2014, pencil on paper, 28x12cm
! ! ! ! ! !
! ! ! ! ! United enemies, 2016, pencil on paper, 71x103cm
! ! ! !
!
! ! ! ! Uncharted area I, 2013, digital collage and print on archival paper, 63x29cm Uncharted area IΙ, 2013, digital collage and print on archival paper, 46x27cm
Clay study, 2016, pencil on paper, 42x30cm
! !
! !
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! Balloon factory (details), 2016
! ! ! ! ! !
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! Balloon factory, 2016, steel, epoxy varnish, 80x190x32cm
! ! ! ! ! !
! ! ! ! ! Two buildings struggling for one window, 2016 (detail)
! ! ! ! ! ! ! ! ! !
! ! ! ! ! ! ! ! !
! ! Two buildings struggling for one window (installation view), 2016, steel, duco paint & oil paint on canvas, 92x100x135cm & 648x234cm!
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! !
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! !
INSTALLATION VIEWS!
!
!
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! !
!
!
!
!
!
!
! ! ! ! !
! ! ! ! ! !
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! !
!
!
!
!
!
!
!
! ! ! ! Contemporary Art Space ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! !
!
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! !
DEPO DARM is a contemporary art space that focuses on selecting and promoting the visual work of both emerging but noteworthy young artists and established practitioners who stand out for their high technical capacity and their particular conceptual narration. Aiming to build its artists’ careers, the gallery regularly presents the evolution of their work in group or solo exhibitions that are usually curated by the in-house creative team; they are displayed on its premises, which stand out for their special architectural identity of austere straight and horizontal lines. In the context of maintaining its dedication to the artists, DEPO DARM also participates in Art Fairs, encouraging artistic experimentation on new concepts and innovative ways of expression.
! ! ! ! !
!
www.depodarm.com
! ! ! !
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! !
! ! ! !
Special thanks to:!
! ! !
Chris Doulgeris (Artist - Photographer) - ’’Installation Views Photography’’! Lazaros Grekos (Photographer) -’’Artworks Photography’’!
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! !
! ! ! !
! ! ! ! ! !
! ! ! ! ! ! ! ! CV! !
DIMITRIS FRAGAKIS - BIOGRAPHY!
Born in Thessaloniki in 1982, Greece. He graduated from the Mechanical Engineering dpt. at T.E.I Kavala in 2006. In
2014 he received his BA from the School of Fine Arts, Aristotle University of Thessaloniki. He has presented his work in several exhibitions including, 2017: ‘’ 3rd Frissiras Award of European Painting’’, Frissiras museum, Athens / 2016: Snapshot ‘’The sureness of immobility’’, Depo Darm Contemporary Art Space, Athens / 2015: TimEffect, Depo Darm Contemporary Art Space, Athens / ‘’The Open Circle’’ (solo show), Action Field Kodra, Thessaloniki / ‘’Antallaxima’’, Georgiadis Mansion, Mytilene / 2014: ‘’Heroes are dead, long live the heroes’’, Kodra Fresh, Macedonian Museum of Contemporary Art, Thessaloniki, 7th BIENΝALE of Schools of Fine Arts in Greece, Theocharakis Foundation, Athens / 2012: ‘’TRANSFORM’’ (Pandora’s box), Teloglio Arts Foundation, Thessaloniki / ‘’no more real than you are’’, Dynamo Project Space, Thessaloniki / 2011: XV Bienalle di Mediteranneo, ‘’SYMBIOSIS?’’, Thessaloniki / International Festival for young Artists, ‘’ΑΝΑ-ΚΑΤΑ’’, Pavlos Melas Field, Thessaloniki / 2010: 2nd UNIT, ArtForum Gallery, Tsatsis Projects, Thessaloniki. He lives and works in Thessaloniki.!
! ! !
ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ! Ο Δημήτρης Φραγκάκης γεννήθηκε το 1982, στη Θεσσαλονίκη. Αποφοίτησε από το τμήμα Μηχανολόγων Μηχανικών του Τ.Ε.Ι Καβάλας το 2006. Το 2014 ολοκληρώνει τις σπουδές του στην Σχολή Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών (Σ.Κ.Τ) του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης. Έχει παρουσιάσει την δουλειά του σε εκθέσεις όπως, 2017: ‘’ 3ο Βραβείο Φρυσίρα ΕυρωπαΪκής Ζωγραφικής ‘’, Μουσείο Φρυσίρα, Αθήνα / 2016: Snapshot ‘’Η βολή της ακινησίας’’, Depo Darm Contemporary Art Space, Αθήνα / 2015: TimEffect, Depo Darm Contemporary Art Space, Αθήνα / ‘’The Open Circle’’, Action Field Kodra, Θεσσαλονίκη / ‘’Antallaxima’’ Συν, Αρχοντικό Γεωργιάδη, Μυτιλήνη / 2014: ‘’Οι Ήρωες πέθαναν, ζήτω οι Ήρωες’’, Kodra Fresh, Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Θεσσαλονίκη, 7η BIENALLE Σχολών Καλών Τεχνών Ελλάδος, Ίδρυμα Θεοχαράκη, Αθήνα / 2012: ‘’TRANSFORM’’ (Pandora’s box), Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών, Θεσσαλονίκη / ‘’no more real than you are’’, Dynamo Project Space, Θεσσαλονίκη / 2011: XV Bienalle di Mediteranneo, ‘’SYMBIOSIS?’’, Θεσσαλονίκη / ‘’ΑΝΑ-ΚΑΤΑ’’, Διεθνής συνάντηση νέων καλλιτεχνών, Στρατόπεδο Παύλου Μελά, Θεσσαλονίκη / 2010: 2η ΕΝΟΤΗΤΑ, ArtForum Gallery, Tsatsis Projects, Θεσσαλονίκη. Ζει και εργάζεται στην Θεσσαλονίκη.!
!
! ! ! ! !
ILLUSTRATED ARTWORKS !
!
!
Snapshot, 2015, oil paint on aluminium mounted on wood, 28x29cm! Snapshot, 2015, λάδι σε αλουμίνιο επικολλημένο σε ξύλο, 28x29εκ!
!
Ballast, 2016, oil paint on aluminium mounted on wood panel, 99x69cm! Ballast, 2016, λάδι σε αλουμίνιο επικολλημένο σε ξύλινο πλαίσιο, 99x69cm!
!
Ballroom, 2016, oil paint on aluminium mounted on wood, 27x28.5cm! Ballroom, 2016, λάδι σε αλουμίνιο επικολλημένο σε ξύλο, 27x28.5εκ!
!
Hard cover, 2015, oil paint on aluminium mounted on wood, 28.5x29.5cm ! Hard cover, 2015, λάδι σε αλουμίνιο επικολλημένο σε ξύλο, 28.5x29.5εκ!
!
Trampoline, 2016, oil paint on aluminium mounted on wood, d.45cm! Τραμπολίνο, 2016, λάδι σε αλουμίνιο επικολλημένο σε ξύλο, δ.45εκ!
!
Archer, 2016, oil paint on paper, 23x32.5cm! Τοξότης, 2016, λάδι σε αλουμίνιο, 23x32.5εκ!
!
Ceramic factory, 2015, oil paint on aluminium mounted on wood, 28.5x29cm! Εργοστάσιο κεραμικής, 2015, λάδι σε αλουμίνιο επικολλημένο σε ξύλο, 28.5x29εκ!
!
Porcelain factory, 2015, oil paint on aluminium mounted on wood, 29x27cm! Εργοστάσιο πορσελάνης, 2015, λάδι σε αλουμίνιο επικολλημένο σε ξύλο, 29x27εκ!
!
Mountain, 2015, oil paint on aluminium mounted on wood, 30x31cm! Βουνό, 2015, λάδι σε αλουμίνιο επικολλημένο σε ξύλο, 30x31εκ !
!
Hug, 2015, oil paint on aluminium mounted on wood, 23.5x34.2cm! Αγκαλιά, 2015, λάδι σε αλουμίνιο επικολλημένο σε ξύλο, 23.5x34.2εκ!
!
Τrau, 2016, oil paint on aluminium mounted on wood panel, 100x120cm! Trau, 2016, λάδι σε αλουμίνιο επικολλημένο σε ξύλινο πλαίσιο, 100x120εκ!
!
Two men fighting, 2015, oil paint on aluminium mounted on wood, 24x29.5cm! Δύο άντρες μαλώνουν, 2015, λάδι σε αλουμίνιο επικολλημένο σε ξύλο, 24x29.5εκ!
Tanzër, 2015, oil paint on aluminium mounted on wood, 35x25cm! Χορεύτρια, 2015, λάδι σε αλουμίνιο επικολλημένο σε ξύλο, 35x25εκ!
!
Peak, 2016, oil paint on paper, 25.5x20cm! Κορυφή, 2016, λάδι σε χαρτί, 25.5x20εκ!
!
Wonderland, 2016, oil paint on paper, 22.5x36cm! Wonderland, 2016, λάδι σε χαρτί, 22.5x36εκ!
!
Jockey, 2016, pencil on paper, 69x68cm! Αναβάτης, 2016, μολύβι σε χαρτί, 69x68εκ!
!
Pride, 2016, pencil on paper, 27.5x28cm! Περηφάνεια, 2016, μολύβι σε χαρτί, 27.5x28εκ!
!
Sailor man, 2016, pencil on paper, 21x29cm! Ναύτης, 2016, μολύβι σε χαρτί, 21x29εκ!
!
United enemies, 2014, pencil on paper, 28x12cm! Ενωμένοι εχθροί, 2014, μολύβι σε χαρτί, 28x12εκ!
!
United enemies, 2016, pencil on paper, 71x103cm! Ενωμένοι εχθροί, 2016, μολύβι σε χαρτί, 71x103εκ!
!
Uncharted area I, 2013, digital collage and print on archival paper, 63x29cm! Αχαρτογράφητη περιοχή Ι, 2013, ψηφιακό κολλάζ και εκτύπωση σε αρχειακό χαρτί, 63x29εκ !
!
Uncharted area IΙ, 2013, digital collage and print on archival paper, 46x27cm! Αχαρτογράφητη περιοχή ΙΙ, 2013, ψηφιακό κολλάζ και εκτύπωση σε αρχειακό χαρτί, 46x27εκ!
!
Clay study, 2016, pencil on paper, 42x30cm! Πρόπλασμα, 2016, μολύβι σε χαρτί, 42x30εκ!
!
Balloon factory, 2016, steel, epoxy varnish, 80x190x32cm! Εργοστάσιο μπαλονιών, 2016, σίδηρος, εποξικό βερνίκι, 80x190x32εκ!
!
Two buildings struggling for one window, 2016, steel, duco paint and oil paint on canvas, 92x100x135cm & 648x234cm! Δύο κτίρια μαλώνουν για ένα παράθυρο, 2016, σίδηρος, ντουκόχρωμα & λάδι σε καμβά, 92x100x135εκ & 648x234εκ!
!
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! Ballast (detail), 2016
!
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! !
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! Dimitris Fragakis catalogue entitled ‘’SNAPSHOT’’ was printed in November 2016, on the occasion of his solo exhibition in Depo Darm, in 200 copies.
Ο κατάλογος του Δημήτρη Φραγκάκη με τίτλο “SNAPSHOT”, τυπώθηκε σε 200 αντίτυπα τον Νοέμβριο του 2016, με αφορμή την ατομική του έκθεση στην Depo Darm.
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! !
! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! !