ENCUENTRO DE COREÓGRAFAS Francisca Sazie, Jennifer McColl, Nuri Gutés, Bárbara Pinto
SEPTIEMBRE
CENTRO CULTURAL MATUCANA 100
DANZA
ENCUENTRO DE COREÓGRAFAS Este inédito Encuentro de Coreógrafas, es organizado por el Centro Cultural Matucana 100 a partir del interés de continuar posicionándose como un polo de desarrollo de la danza, trabajo que se ha realizado con persistencia y presencia en los últimos años. La curatoría realizada por Lorena Hurtado y Hugo Navarro, reúne a cuatro relevantes coreógrafas chilenas: Nuri Gutés, Francisca Sazie, Bárbara Pinto y Jennifer McColl, quienes conciben la puesta en escena desde sus particulares poéticas y que pertenecen a distintas generaciones de la danza chilena. Cada una de ellas nos presentarán sus obras de mediano formato, acompañándose, intercalándose y compartiendo escena.
12, 13, 14 y 15/09 NEUMA + UNIVERSO, Acto I ESPACIO PATRICIO BUNSTER 12, 13, 14 y 15/09 • 20 hrs $5.000 general / $3.000 est, 3edad y jueves popular [70 min] PITIAS + NIEBLA II TEATRO PRINCIPAL 12, 13, 14 y 15/09 • 21:15 hrs $5.000 general / $3.000 est, 3edad y jueves popular [70 min]
VALOR DESCUENTO 4 obras por: $8.000 general / $5.000 est y 3edad Válido solo para compras presenciales en boletería de M100
NEUMA Bárbara Pinto Gimeno
Neuma indaga sobre la práctica dancística como una práctica mediumística. ¿Cómo aparece, habita y desaparece el movimiento en el cuerpo de la performer, así como aparecen y desaparecen voces e imágenes en el trabajo de una médium? ¿Con quiénes dialoga cuando baila? Son preguntas que dan cuerpo a esta obra, que toma la respiración y la palabra como punto de partida para construir su danza.
Bárbara Pinto Gimeno Coreógrafa. Creadora de obras que se han caracterizado por una fuerte estética visual, ampliando los límites escénicos de la danza, abarcando otros soportes como la fotografía y el video. Actualmente está interesada en la poesía y los vínculos que pueda establecer entre esta y su práctica coreográfica.
Créditos Coreógrafa: Bárbara Pinto | Intérprete: Paulina Vielma | Creador dispositivo sonoro: Matías Serrano | Diseño de iluminación: Eduardo Cerón.
UNIVERSO. ACTO I Jennifer McColl Crozier
Experiencia escénica que propone un viaje mediante la interacción del movimiento, lo sonoro-vocal, lo visual y la arquitectura lumínica, donde las partículas suspendidas en el tiempo se transforman y desplazan a través de la expansión constante del universo.
Jennifer McColl Crozier La danza, las tecnologías, y la performance son las áreas en las que McColl ha profundizado a lo largo de su carrera. Autora del libro Carmen Beuchat: Modernismo y Vanguardia (2010) y Cuerpo y Visualidad (2019).
Créditos Dirección general: Jennifer McColl | Dirección vocal: Luis Aros | Dirección lumínica: Octavio Gana | Sonido: Emiliana Araya | Diseño escénico: Daniela Vargas | Performers: María Betania González, Gabriel Oro, Claudia Yáñez, Juan Pablo Gutiérrez,
PITIAS Nuri Gutés Miñano
Las intérpretes -o pitonisas- de esta danza comparten la necesidad de sugerir un modo oracular a través de un acto ficcional. De sus cuerpos musicalizados devienen gestualidades que son un efímero relato, desde donde se pronuncia el cuerpo conocedor dinámico del mundo.
Nuri Gutés Miñano Artista escénica, coreógrafa y docente. Ha dirigido más de 30 montajes donde el cuerpo en su dominio gestual y expresivo, son un eje temático e investigativo para la creación en la danza contemporánea. En 2019, fue homenajeada por el Festival Internacional Santiago a Mil, por su trayectoria, trascendencia y aporte a la creación de la danza en Chile.
Créditos Dirección: Nuri Gutés | Intérpretes: Alexandra Mabes y Sonia Araus | Diseño de Iluminación: Luis Reinoso | Asesoría banda sonido: Vicente Yañez |Asesoría Vestuario: Mauro Núñez | Imagen logotipo: Eduardo Osorio | Registro: Bruno Torres.
NIEBLA II Francisca Sazie del Río
Francisca Sazie Obra que reflexiona en torno a las relaciones del cuerpo y el paisaje, donde lo sonoro, lo visual y lo lumínico se unen en una sola construcción, la escena. Una investigación que nace del trabajo de Sazie junto a su equipo en Ritoque, Lonquimay y Valdivia, relevando la experiencia humano-naturaleza del cuerpo y el paisaje.
Bailarina, coreógrafa y docente. Creadora de Zero, Anatomía de la felicidad, Asado, Las pésimas y los King kong del ritmo, Sin Testear, Zoom y Fractal. También realiza coreografías para obras de teatro, ópera y cine.
Créditos Dirección e intérprete: Francisca Sazie | Composición musical: Damián Noguera | Artista visual: Gastón Laval | Arquitecta, diseño lumínico : Antonia Peón-Veiga | Biólogo naturalista: Sergio Elórtegui | Bailarina y producción: Catalina Avaria. Otros colaboradores: Intérprete: Benjamín Espinoza, Alejandro Palacios | Co-investigadora UACH: Dra. Marcela Hurtado | Coaching vocal: Sebastián Muirhead.
DANZA
ORGIOLOGÍA CÍA: TEATRO SUR Co-dirigida por Paula Sacur y Ernesto Orellana, Orgiología es una creación transescénica que problematiza y celebra la libertad sexual, el erotismo, y los encuentros corporales. El montaje, se genera luego de un año de investigación y creación escénica en torno a la palabra “Orgía”. Un trabajo que ha cruzado laboratorios somáticos y el estudio crítico de la historia de la sexualidad occidental. ESPACIO PATRICIO BUNSTER 30/08 al 08/09 Jue a sáb 20 hrs • dom 19 hrs $6.000 general / $4.000 est, 3ra edad y $3.000 jueves popular [55 min • + 18]
T E AT R O
LA TRÁGICA AGONÍA DE UN PÁJARO AZUL CÍA: LA NIÑA HORRIBLE
Esta es la historia de Nina, una mujer de 40 años que, algunos años después de la muerte de su única hija, decide suicidarse. Su madre, con la cual vive, al recibir la noticia de los planes de su hija, hará todo lo posible para que ella desista de su idea, y logre continuar con su vida a pesar de sus pesares. Una comedia negra que indaga en las diferentes concepciones del éxito que articulan el rol de la mujer, y de cómo el concepto de madre soltera es absurdamente cuestionado en nuestro modelo patriarcal.
TEATRO PRINCIPAL 28/08 al 08/09 Mié a sáb 20:30 hrs / dom 19:30 hrs $5.000 general / $4.000 est y 3edad / $3.000 miércoles y jueves popular [120 min • +12]
T E AT R O
LA DAMA DE LOS ANDES CÍA: TEATRO SIN DOMINIO Un grupo de mujeres, las Damas de Rojo de Los Andes, se juntan a decir lo que no se dijo antes que ya no se pueda. Pasaron del hospital clínico a la casa de la que era su presidenta, una mujer recién diagnosticada de Alzheimer. Mientras la enfermedad la desdibuja, sus compañeras intentarán reconstruir su memoria, escarbando hasta revelar lo que se había mantenido oculto, de lo político a lo doméstico. Un montaje de la compañía Teatro Sin Dominio y dirigida por el dramaturgo Bosco Cayo que desde la comedia negra indaga en la memoria.
MICROSALA 29/08 al 15/09 Jue a sab • 20:30 hrs / dom 19:30 hrs $5.000 general / $3.000 est y 3edad $3.000 jueves popular [70 min • +12]
ARTES VISUALES
NOS GUSTAN LOS ESTUDIANTES IV
Nos gustan los estudiantes, es resultado de la cuarta convocatoria que el Centro Cultural dirige a jóvenes que buscan difundir sus trabajos y establecer contacto con otros artistas. Bajo el objetivo de promover la labor en formato video de estos nuevos creadores, la exposición, nace de la responsabilidad de acercarnos como centro cultural a artistas de corta trayectoria, de observar sus procesos e incluirlos en nuestra programación. GALERÍA CONCRETA 04/09 al 22/09 Mié a dom • 11 a 20 hrs Entrada Liberada [T.E.]
28/09 al 03/11 Mié a dom • 11 a 20 hrs Entrada Liberada [T.E.]
NADA ME UNE A MÍ MISMO Artista: Gimena Castellón Arrieta Curatoría: Ximena Moreno
ARTES VISUALES
GALERÍA CONCRETA
Nada me une a mí mismo es el nombre de la exposición en torno al cartón y sus narrativas, la cual refleja la investigación y reúne la producción artística sobre este material realizada por Gimena Castellón Arrieta (AR) en los últimos tres años. Siendo la segunda de una serie de cuatro exposiciones, la muestra reflexiona en torno al cartón subrayando su fragilidad y estableciendo distintas relaciones con la migración, las economías informales y otras marginalidades. La exposición, contempla una itinerancia por Batuco, Matucana 100, Galería Barrios Bajos (Valdivia) y CECAL (Chillán).
UN KILÓMETRO DE CONOCIMIENTOS INVISIBLES ARTISTA: INGRID WILDI MERINO CURATORÍA: XIMENA MORENO GALERÍA ARTES VISUALES Hasta el 06/10 Mié a dom • 11 a 20 hrs Entrada Liberada [T.E.]
Esta exposición transdiciplinaria, reúne fotografías, instalaciones, piezas gráficas y video/ ensayos que la artista, investigadora y curadora chilena, Ingrid Wildi Merino, ha desarrollado a lo largo de sus 30 años de carrera. Un Kilómetro de conocimientos invisibles, propone un recorrido por tres zonas que atraviesan distintos relieves y acentos de su trayectoria. Incluye también nuevas producciones, y se conforma gracias a la colaboración de artistas, estudiantes y teóricos. La exposición analiza críticamente tanto la modernidad como la colonialidad, especialmente sus resultados y efectos contemporáneos, en los humanos, el mundo y la naturaleza. Según la propuesta de la artista, desde este lugar se puede observar cómo el sistema neoliberal y la matriz colonial, han tomado posición desde 1492, diferenciando a los seres cuya vida es resguardada por la ciudadanía occidental, de quienes poseen vidas desechables.
SEMINARIO RAMÓN GROSFOGUEL Inscripciones en matucana100@m100.cl CINE M100 • Cupos limitados
MIÉ 04/09 11 - 14 HRS CRÍTICA A LOS UNIVERSALISMOS UNIVERSALES: CONTRIBUCIONES DESDE EL PLURALISMO SEMINARIO:RAMÓN GROSFOGUEL 15 - 16 HRS
LUN 02/09 19:30 - 21:30 HRS DESCOLONIZAR EL CONOCIMIENTO, ALTERNATIVAS ANTE EL SISTEMA-MUNDO ACTUAL CONFERENCIA DE APERTURA: RAMÓN GROSFOGUEL
TRABAJO AUTOGESTIONARIO COMPLEJO: LA PRODUCCIÓN Y REPRODUCCIÓN DE LA VIDA Y LA REVOLUCIÓN CHARLA: IGNACIO MUÑOZ JUE 05/09 11 – 12:20 HRS
MAR 03/09 11 - 14 HRS QUÉ ES EL RACISMO? UNA VISIÓN FANONIANA SEMINARIO: RAMÓN GROSFOGUEL. 15:30 - 17 HRS DECOLONIALIDAD Y LUCHAS ANTISISTÉMICAS CONTRA, SIN Y DESDE EL ESTADO. CONVERSATORIO: RAMÓN GROSFOGUEL, IVÁN CARRASCO E IGNACIO MUÑOZ
DESCOLONIZACIÓN DE LOS PARADIGMAS DE LA ECONOMÍA POLÍTICA Y LA CARTOGRAFÍA DEL PODER EN EL SISTEMA - MUNDO SEMINARIO: RAMÓN GROSFOGUEL 12.30 – 14 HRS LUCHAS DESCOLONIZADORAS Y ALTERNATIVAS AL SISTEMA DE MUNDO HOY CONFERENCIA DE CLAUSURA: RAMÓN GROSFOGUEL 14 HRS SERVICIO DE CAFÉ
IMESUR 2019 IMESUR 2019 se realizará entre el jueves 26 y domingo 29 de septiembre, y tendrá a México como “país foco”. El evento incluye algunas actividades gratuitas y abiertas al público, entre las que se cuentan presentaciones en vivo de artistas como Quique Neira, Pascuala Ilabaca, Como Asesinar a Felipes, Yorka, Mariel Mariel, Newen Afrobeat, Banda Conmoción, y Fármacos, además de artistas de Colombia, Bolivia, Ecuador, Paraguay, España y México. IMESUR involucra, además, actividades de formación y vinculación, cuyo objetivo es fomentar el desarrollo de la industria musical nacional e internacional.
26 al 29/09
M ÚMSÚI SC IAC A
Para información de horarios, talleres, showcase, charlas y valores ingresa a la web oficial de IMESUR 2019 encuentroimesur.cl
CINE
LEMEBEL EN M100 DIR: JOHANNA REPOSI Documental sobre la vida del destacado escritor y performer chileno Pedro Lemebel, quien fue uno de los primeros activistas queer de América Latina. Lemebel fue estrenado mundialmente en febrero de este año en el Festival Internacional de Cine de Berlín, donde ganó el Teddy Award en la categoría Mejor Documental. El cuerpo, la sangre y el fuego fueron protagonistas de una obra que en sus últimos ocho años de vida, Reposi quiso perpetuar en esta película, un viaje íntimo y político a través de sus arriesgadas performances sobre homosexualidad y derechos humanos.
CINE M100 05 al 29/09 (18 al 22 sep sin funciones) Mié a dom • 20 hrs $2.000 general [96 min • +14]
CINE
ARAÑA DIR: ANDRÉS WOOD Regreso a las pantallas del destacado director nacional Andrés Wood (Machuca, 2004, Violeta se fue a los Cielos, 2011) con una película que se centra en la historia de tres militantes del grupo ultraderechista chileno Patria y Libertad, que en los 70 realizaba sabotajes para intentar derrocar al gobierno de Allende. Coproducción entre Chile, Brasil, Argentina y España. Distingue al menos dos épocas en su trama, la época de Unidad Popular y la actual. La película plantea el conflicto entre adaptados y desadaptados al interior de una colectividad aún hermética para muchos. Mientras Inés y Justo logran navegar con comodidad en el Chile democrático, el impredecible Gerardo es un fantasma que emerge para ahuyentarlos y para mostrar que la causa del odio aún tiene algo que decir.
CINE M100 04 al 29/09 (18 al 22 sept sin funciones) Mié a dom • 18 hrs $2.000 general [110 min • +14]
TALLER DE DRAMATURGIA
TALLER DE ARTE CHILENO
DICTADO POR: BENJAMÍN GALEMIRI
DICTADO POR: CARLOS NAVARRETE
Este taller tiene como objetivo entregar a los participantes los conocimientos imprescindibles para aprender -en ocho sesiones- a escribir una obra teatral, con una propuesta autoral personal. Destinado a jóvenes y adultos con o sin conocimientos previos sobre dramaturgia.
Una mirada panorámica es lo que el artista y crítico de arte, Carlos Navarrete, ofrece mediante el análisis y discusión en torno al arte chileno producido durante la segunda mitad del siglo XX. Desde la mirada rupturista de José Balmes y Ramón Vergara-Grez a la estética del “Cuadro Ventana”, pasando por la influencia del pintor surrealista Roberto Matta y la internacionalización de los trabajos de Voluspa Jarpa e Iván Navarro.
OCHO SESIONES 07/10 al 25/11 • Lun de 19 hrs a 21 hrs
OCHO SESIONES
$70.000 Más información en pem@m100.cl
08/10 al 26/11 • Mar de 19 hrs a 22 hrs $70.000
EDUCACIÓN Y MEDIACIÓN
Más información en pem@m100.cl
VISITAS MEDIADAS Experiencias de interacción con grupos educativos, comunitarios, etc que visitan nuestros espacios para explorar la programación artística que se desarrolla en el Centro Cultural. Proponemos diálogos y micro-procesos creativos que estimulan la reflexión de los visitantes e invitan a mirar críticamente las temáticas que aluden las obras. Pueden ser sobre exposiciones, obras de teatro o audiovisuales. Inscribe tu visita mediada o consulta por más información en: educacion@m100.cl
REVISA NUESTRAS CONVOCATORIAS ABIERTAS m100.cl
1. Ángela Valenzuela y Felipe Herrera
2. Magdalena Contreras y Carola Chacón
3. Pablo Sánchez
4. Julia San Martín
5. Inauguración Fuerza y Adversario 1 a 5: Inauguración Fuerza y Adversario - Artes Visuales 6 a 8: Inauguración Un Kilómetro de Conocimientos Invisibles - Artes Visuales
6. Bruno Olivares y Tania Muñoz
7. Ximena Moreno, Ingrid Wildi y Cristóbal Gumucio
8. Inauguración Un Kilómetro de Conocimientos Invisibles
P A S Ó
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ADELANTO OCTUBRE TEATRO: AL PACINO • CÍA ANTIMETODO 10/10 AL 03/11 DANZA: MEG • PAULINA VIELMA, FRANCISCA ESPINOZA Y ALEXANDRA MILLER 10 AL 20/10 CINE: DART FESTIVAL CINE Y ARTES VISUALES 24 AL 27/10 MÚSICA: DIEGO LORENZINI PRESENTA DE ALGO HAY QUE MORIR 25/10
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