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EL RINCÓN DE KALI

¡Mayo viene rompiendo! Si estás leyendo esto puede que estés en la International Music Summit de Ibiza disfrutando de las novedades que el sector y la industria musical tendrán para los próximos años.

Una temporada más DJ Mag ES vuelve a tener su espacio en la IMS y para nosotr@s es todo un auténtico placer, os escribe Kali… ¡Vamos!

IAGÖ

El productor inglés nos sorprende con un single electro-futurista debutando en Reculture Records

Reculture

Aparece en escena este nuevo y joven productor con una clara influencia inglesa de sus antecesores y principales representantes de UK. Estoy hablando de iagö, quien bebe directamente de Prodigy, Chemical Brother, Junkie XL, pero con un renovado groove technero que me recuerda al techno melódico, pero con lo mejor de los sintetizadores, samples y estructuras del Big Beat.

Tracklist

1. Iagö - The Wall (Original Mix)

Os dejo sin más la imagen QR para que podáis disfrutar de este interesante single.

www.iagoofficial.com

al tanto de

NOT DEMURE

Os pongo al tanto de este músico argentino que aparece en escena con un nuevo EP titulado ‘The Hourglass’ en Univack Records…

Univack Records

Os presento a unas de las últimas propuestas musicales más interesantes del panorama argentino, Not Demure, un live performer, productor, músico y desde hace relativamente poco, DJ también. Os recomiendo escuchar su último lanzamiento en Univack, ‘The Hourglass’ EP, a través del QR que os dejo más abajo.

¡Buenas Manuel! O bueno, como artísticamente te conocemos, Not Demure. ¿Eres músico, productor o DJ? Me considero live performer y en consecuencia productor. La faceta DJ me llegó hace menos de cuatro años, dando un enfoque más “de pista” a mi música.

Háblanos sobre tu formación musical… Comienza con mi madre, que es compositora. En casa había muchos elementos para hacer ruido y yo, digamos, era un niño un poco o bastante inquieto y curioso. No podía esperar a cumplir 9 años para poder inscribirme en el conservatorio. Mi abuelo Coco me regaló mi primer violín, que resultó ser una pieza clave para poder estudiar teoría musical. A los 12 años me uní a mi primera agrupación interpretando covers instrumentales, y a los 17 cambié el violín por la guitarra eléctrica y una banda de rock. Luego conocí Ableton 7 jugando con loops y “tocando” para colegas antes de ir al club, y ya no pude parar.

¿Cuáles fueron tus influencias? Led Zeppelin y los sintetizadores de Pink Floyd en casetes de mi padre abrieron mi cabeza. Ya en mi adolescencia, Smashing Pumpkins, Incubus, Sublime o Depeche Mode. Cuando escuché al maestro Hernán Cattaneo descubrí un sentimiento nuevo, el “groove”. Pero mi forma de concebir la música electrónica cambió radicalmente con el disco ‘1000 Words’ de Guy J (2011), una de mis grandes referencias en la escena progressive. Hace poco tuve el honor de que pinchara un track mío, y fue como recibir una palmada en la espalda.

¿Por qué tu última producción, el EP ‘The Hourglass’, tenía que ser en Univack? Es el sello español que más me representa actualmente, y podría acoger mi faceta más deep y orgánica, similar a lo que disfruto pinchando en mis warm ups: groove y basslines marcados, junto a una atmósfera rica de elementos melódicos e historias que buscan recompensar al oído atento.

¿Dónde más has editado? Sin duda los cuatro lanzamientos en Movement Recordings han sido un pilar en mi carrera, además de las apariciones en Manual Music, Deepwibe, Krafted, Magician On Duty o Música Cavernícola entre otros. Y puedo adelantar que próximamente debutaré en uno de mis sellos favoritos, Mango Alley.

Tu música tiene un complemento inseparable: tu colaboración con el proyecto ADAPTATETU. Cuéntanos, ¿de qué trata esta ONG? Es una asociación que busca mejorar la accesibilidad e inclusión en eventos musicales. Cualquiera que sea tu diversidad funcional tienes derecho a disfrutar del ocio y la cultura como todo el mundo. Sin duda, uno de los desafíos más importantes que me ha presentado la vida.

¿Te despides con una exclusiva? Puedo revelar que estaré formando parte del roster de Movement Bookings y que visitaré mi querida Argentina en enero de 2023.

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ELNINODIABLO

Tengo el gran honor de adelantaros una de las propuestas más interesantes y avanzadas del sonido acid y electro dominante.

El Nino Diablo Music

Para acabar mi sección de Mayo os traigo lo que, a mi entender, me parece una de las propuestas musicales más interesantes de ese sonido que funciona lo suficiente para ser ‘mainstream’ pero siempre con un corazón puramente underground y que, al mismo tiempo, es para todos los públicos. Os presento a elninodiablo.

¡Buenas Stephanos! Es un placer presentarte aquí en mi bonito rincón de DJ Mag ES. En primer lugar, hemos visto que recientemente has realizado algunos lanzamientos y todos ellos con una calidad musical y tecnológica impresionante, así que cuéntanos, nos gustaría saber acerca de tu bagaje musical y cómo has alcanzado, en mi opinión, tanto nivel.

Muchas gracias Kali por tus palabras. Me enamoré de la música a la edad de 7 años, mi padre era un ávido coleccionista de vinilos y de hecho tenía grandes joyas de finales de los 70 en su colección como Giorgio Moroder, Donna Summer, David Bowie, Kraftwerk o Yellow Magic Orchestra. Me fascinaba el ritual de desempacar un nuevo vinilo y con sumo cuidado ponerlo sobre el plato para escuchar los cálidos sonidos analógicos, y sentir cómo estos se metían en cada célula de mi cuerpo. Aquello era una experiencia extrasensorial de la que apenas había comenzado a darme cuenta. Cada semana iba con mis ahorros a la tienda de discos local y me compraba maxi-singles de 12 minutos o novedades musicales. Estábamos a comienzos de los 80 y lo que más sonaba era The Cure, Kate Bush, Depeche Mode, Siouxsie and the Banshees, Eurythmics o Prince. También solía grabar cintas con varios temas que después compartía con mis amigos, ya que era el DJ de las fiestas.

Con 18 años se me ofreció un trabajo en una radio pirata en Chipre, donde pinchaba en su mayoría música indie y underground. En 1994 me mudé a Reino Unido, donde tuve mi primer acercamiento con la electrónica. Fue allí donde mi experiencia como DJ cambió por completo, así como la comunicación entre mi trabajo y la gente para la que pinchaba. En Norwich, un promotor me ofreció un trabajo en un club nocturno los sábados y allí cogí mucha práctica. En el 97, tras mudarme a Londres, pinché en muchos clubs como TRADE, Heaven o Salvation.

Todas estas experiencias han sido las que me han llevado hasta donde estoy ahora.

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¿Es la música acid una influencia para ti? ¿Qué otros artistas y productores influyen en tu música? Mis influencias son muy variadas. Me encanta todo lo que no es convencional, como los trabajos de Morgan Geist y Aphex Twin. También soy muy fan de la atmósfera creada por Boards of Canada y Autechre, el misticismo de Arthur Russell y Jon Hassell y por su puesto la euforia sexual que emana del disco beat.

Creo que tu último EP, ‘Spirit’, es una maravilla tanto por los sonidos como por la forma en la que estructuras las canciones. Está hecho de una forma muy inteligente. ¿Cuándo verá la luz un primer álbum? ¡Gracias! Con 8 EP lanzados este año más un noveno a punto de ver la luz, ‘The Body Electric’ EP, creo que he lanzado casi un álbum completo (risas). Lanzar un nuevo álbum está en mis planes de futuro, pero tiene que sentirse natural y las prisas no son buenas. Normalmente a la hora de componer me inspiro en mis experiencias personales y cuando más me gusta hacerlo es cuando viajo. Creo que los paisajes influyen enormemente en mi música y me gusta componer sabiendo que lo que está por venir va a resultar sorprendente y excitante. Es el miedo a lo desconocido lo que me excita. ¿Qué puedes contarnos sobre tus actuaciones en España o Europa? Me encantaría hacer un show en vivo con mi amiga Sudha Kheterpal (Faithless), que toca percusión en directo cuando actúa en Berlín conmigo. Le he pedido que se venga conmigo de gira como directora musical y ha accedido a ello, así que estaré tocando con Faithless en los grandes festivales. España y otros muchos países europeos están en la lista.

Y para ir acabando Stephanos, ¿qué nos puedes adelantar en primicia? En unos días estaremos grabando un ambicioso vídeo musical para mi canción ‘Vaugahyde’ con el maravilloso director visual Adam Munnings. Es un proyecto que me emociona muchísimo y que incluye un manifiesto sobre las nuevas identidades que forman parte de Berlín. Esta canción viene con grandes remixes por parte de John Tejada, Theus Mago, Matisa, The Emperor Machine y Aurum Miles. Todo esto verá la luz en junio a través de mi propia etiqueta El Nino Diablo Music. Por otra parte, nuestra fiesta bi-mensual ‘Lunchbox Candy’ cada vez va cogiendo más fuerza y tenemos bolos cerrados para junio, agosto y octubre, que es cuando celebraremos nuestro primer aniversario junto a Chloé (Thevenin) y Kiwi (Crossbreed).

¡Muchas gracias por la entrevista, Kali!

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