Revista by Duvan Molina

LOS ASESINOS DE TINTA: MEGAN MASACRE DE CONTRATO ENTINTADORES TATUADORES DE LA CALLE FAMOSOS DE HOY EN DIA

MEZCLANDO LAS ARTES

KAT BON D: LA MAS SEXY TATUADORA, CALIENTE ATARLETTE

EDWIN GRAFF: SUEﾃ前S CUMPLIDOS

contenido Autor: Duvan Molina Correo: dufe_1104@hotmailcom cel/tel: +57 300465454 Revista: tattoo ink

tattoo una historia en la piel. 5-6

Megan massacre. 8-9

mensual expectativa: proyectarme como una tatuador y difundir el arte.

mezcla de artes. 10-11

lado bueno del tabu. 20-21

kat von d. 14-15

ami james. 22-23 3

una his

a evidencia más antigua de tatuajes en momias se encontró en una perteneciente a la Cultura Chinchorro en la costa de Perú. En estas se conservan tatuajes existentes datadas en el año 2000 a.C. Este tatuaje consiste en un bigote delgado sobre el labio superior de un hombre adulto.

Inclusive, en la misma zona se ha encontrado evidencia arqueológica que datan de hasta 60.000 años de antigüedad que podrían representar herramientas para el tatuaje. En 1991 se encontró una momia neolítica dentro de un glaciar de los Alpes de Ötztal, con 57 tatuajes en la espalda. Esta momia es conocida como el «Hombre de Hielo», es el cadáver humano con piel más antiguo que se ha encontrado y su antigüedad varía según distintos autores: Cate Lineberry, le ha calculado unos 5200 años de antigüedad. Sin embargo, las distintas 4

culturas que utilizaron el tatuaje lo hicieron de distintas maneras; tanto como arte, en el sentido de creación de significados rituales o simbólicos, como ocurría en el Antiguo Egipto, como para marcar o señalar a los criminales, que es el caso de las antiguas Grecia y Roma. Incluso se cree que, por su posición en el «Hombre de Hielo», las marcas cumplieron un fin terapéutico, semejante a la acupuntura. Otras famosas momias antiguas con tatuajes que se han encontrado han sido la momia de Amunet, proveniente del Antiguo Egipto, y la momia esta demostrando que la

práctica del tatuaje es tan antigua como la historia de la humanidad. Aunque la palabra tatuaje posiblemente proviene del samoano «tátau», que significa marcar o golpear dos veces (en referencia al método tradicional de aplicar los diseños o plantillas), se incorpora al español a través del francés, tatouage.1 Los marineros que viajaban por el océano Pacífico encontraron a los samoanos, y quienes quedaron fascinados por sus tatuajes equivocadamente tradujeron la palabra «tatau» como tatuaje. En japonés, la palabra usada para los diseños tradicionales o aquellos

diseños que son aplicados usando métodos tradicionales es «irezumi» (inserción de tinta), mientras que «tattoo» se usa para diseños de origen no japonés Aproximadamente en el siglo X a.C., el tatuaje llegó al Japón. A partir de su inserción en la cultura nipona, el tatuaje se popularizó en sectores cada vez más poderosos, hasta llegar a ser utilizado por un Emperador en el siglo V como ornamento corporal [cita requerida]. Se señala aquí su utilización estética porque en Japón existía la costumbre de destinar el tatuaje para marcar a los delincuentes en sus brazos con líneas gruesas en

attoo

storia en la piel

par u otro tipo de formas, tatuando en ambos brazos entre el codo y la muñeca en todo su alrededor. Esta marca tenía el objetivo de hacer de las personas que desobedecían la ley individuos repudiables para toda su vida y en todos lados, a raíz de llevar la marca de la vergüenza consigo, debido a esto, los delincuentes marcados por tatuajes vergonzosos comenzaron a tapárselos con otros tipos de diseños más mitológicos, es de ahí que inicia la famosa terminología Yakuza, siendo esta una “mafia” japonesa que se distingue por tener tatuajes en casi toda la totalidad del cuerpo. Uno de los diseños más importantes de de tatuaje Japo-

nés “irezumi” es el Koi o Carpa Japonesa, el Koi es un pez ornamental de importante valor cultural y sus diseños en tatuajes se han convertido en más que una tradición, no solamente en Japón sino también alrededor del mundo. Los Egipcios ya conocían y practicaban la técnica del tatuaje hace 3000 años. Se sabe que ya que desde la XI dinastía egipcia se practicaba el arte del tatuaje. Uno de las más famosas momias tatuadas Amunet, una sacerdotisa de la diosa Hathor, en Tebas. Se le observaron varios líneas y puntos tatuadas sobre su cuerpo. En la Momia de Asecond también se encontraron estos mismos modelos, pero

además tenía punteada su región púbica más baja. Las evidencias hasta la fecha sugieren que en el antiguo Egipcio este arte fue restringido a las sacerdotisas. La prueba de que el tatuaje ha convivido desde siempre con el

hombre se encontró en 1991 en un glaciar situado en la frontera entre Austria e Italia. Allí apareció congelado un cazador neolítico de hacía 5300 años, con la espalda y rodillas

tatuadas. En la foto de la derecha se puede ver un segundo “hombre de hielo” encontrado en Siberia, se cree que murió hace 2500!. En él se podía observar un tatuaje en el hombro. Este último puede visitarse en el museo de Moscú. El tatuaje fue reintroducido en la sociedad occidental por los expedicionarios ingleses dirigidos por el Capitán Cook en su vuelva de Tahiti en 1771. Esto explica la natural asociación que ha prevalecido hasta nuestros días entre los tatuajes y los marineros.A modo de anécdota contaremos que Don Juan de Borbón (Padre del actual Rey de España) llevaba su antebrazo derecho tatuado, un recuerdo de su estancia en la marina Inglesa. Y que miembros de la realeza británica volvieron tatuados de sus expediciones por los Mares del Sur. 5

Megan U

n hombre quiso plasmar el cariño por sus padres con un tatuaje de sus rostros... ¡solo que se lo hizo en el trasero! Esta es solo uno de los centenares de ejemplos malas decisiones que han tomado muchos de los que, en algún momento de sus vidas, se han marcado la piel con un tatuaje que, a la postre, es más definitivo que un mismísimo matrimonio. Paralelo al auge que ha tomado esta tendencia en los últimos años, la legión de satisfechos ha aumentado, pero la de arrepentidos también. Y es sobre estos casos que trata el documental de estreno en el canal TLC, a partir del viernes 30 de agosto, a las 10 p.m. Como en el ejemplo citado al principio, la audiencia conocerá a otros personajes que tratan de liberarse de tatuajes horrendos en el especial de dos horas cuyo título no puede ser más elocuente: Tatuajes terribles. Es así como este divertido programa mostrará algunos 8

de los tatuajes más absurdos y peor hechos que se hayan visto en televisión y claro, a sus arrepentidos portadores que buscan desesperadamente la manera de cubrirlos con algo mejor. Se verán tatuajes feos, ridículos, con errores de ortografía y otros simplemente extraños. Y es aquí donde viene la gracia: algunos afortunados serán elegidos para transformar sus interesantes desastres en obras de arte corporal. Pena, enojo y risas Trabajando con famosos artistas de la tinta como Megan Massacre, de la serie NY Ink, el programa destacará la historia detrás del feo tatuaje, el proceso para cubrirlo y el resultado final. Y es que como dice uno de los tatuadores estrella, hay algunos casos tan particulares que hasta a ellos mismos les cuesta creer cómo, en su momento, esas personas se dejaron hacer semejantes marcas en su piel. Entre los casos se cuentan

por supuestos los de los enamorados arrepentidos, como el de una veinteañera que estaba segura de que jamás iba a desenamorarse de su galán de turno y, como una prueba inmortal de su amor, decidió grabarse una leyenda amorosoerótica... ¡en la cadera!. ¿Qué tiene de particular este caso con respecto a otros de los muchos postulantes que quieren borrar las huellas de amores idos? Que esta pobre mujer, según lo narra frente a las cámaras, sencillamente estaba por entrar en una severa depresión ante lo que había hecho. Imagen sin titulo - GN Algunas víctimas muestran con enojo y muchas veces con buen humor sus tatuajes horribles, mientras cuentan sus historias vergonzosas y vuelven a la silla para que se los transformen. ampliar Otro de los más divertidos es el de un hombre quien, tratando de impresionar a su abuela, se hace un tatuaje que supuestamente la representa a ella, pero la señora se sintió ofendi-

dísima al ver el resultado y ahora no quiere ver a su nieto, ni mucho menos, su megatatatuaje. Megan, la salvadora Uno de los principales condimentos del show es, a no dudarlo, la participación de la bella modelo, DJ, experta en tatuajes y personalidad de televisión, Megan Massacre. Quienes han tenido oportunidad de ver su show NY Ink pueden dar fe del carisma y la arrolladora personalidad que desborda esta neoyorquina, quien dirige el “control de los daños” de una manera graciosa y, a la vez, sumamente ingeniosa en lo que a la parte artística se refiere. Antes de instalar su archifamoso estudio de tatuajes en el barrio Soho de Manhattan, Megan pulió su arte en decenas de tiendas de ta-

Masacre tuajes en diversos estados del país, hasta que decidió asentarse en la ciudad de los rascacielos, donde ha cosechado un rotundo éxito. Megan está dedicada a los tatuajes desde el 2004: su propia piel es una suerte de lienzo artístico, donde se desbordan tatuajes de todos los tamaños, incluso pequeñas obras de arte en cada uno de sus dedos de las manos. Su arte ha sido descrito como “espeluznante pero lindo”, según la cadena TLC. Ella combina imágenes oscuras con colores vibrantes, y el audaz resultado es lo que define su particular estilo. De acuerdo con varias biografías publicadas sobre ella, así como sus perfiles en Facebook, Megan

además es amante de la pintura, la música y el diseño de moda. Confiesa padecer una “grave adicción” con el Xbox 360, con el caféy con soñar despierta, según ha dicho. Ha sido portada de unas 15 revistas de prestigio, es novia de Joe Letz, de la Combichrist banda, participa activamente en diversas ong’s que defienden a los animales, es vegetariana y vegana y, como usted lo verá en el show , tiene un talento innato para entretener y divertir. 9

colores en la paleta, o tal vez fruto de una experimentación in consciente ? ¿Cómo brindar a una persona intere sada en el conocimiento y el uso del color con fines artísticos una herramienta práctica y didá ctica, que cuente c on los aportes de las tecnologías actuales? El objetivo general del sistema diseñado es la producción de una cierta cantidad de pintura en un color similar al de una mu estra de pintura previamente sensada o a un color escogido directamente por el usuario de una interfaz. Los objetivos específicos son: •Determinar un método apropiado de análisis del color de una cierta muestra de pintura con el fin de conocer sus elemento s físicos constitutivos básicos: porcentaje de cada uno de los colores primarios presen te en la muestra, saturación y tonalidad de ésta. 10

•Establecer criterios de di seño para el sistema haciendo compromisos entre la variedad de colores ofrecidos por el si stema, su tamaño, su peso y su costo. •Identificar los requerimientos de operac ión básicos con resp ecto al número de colores mínimos producidos por el sistema (16) . •Diseñar un sistema de control del proceso de mezcla análogo/digital que tenga una rapidez y una precisión aceptables. •Profundizar sobre la manera de plantear soluciones de tip o tecnológico relacionadas con el problema del color y su reproducción. La saturación S define el grado de pureza de un color. Es posible asociar a S las diferentes porciones del espectro de color que so n reflejadas por la superficie, es decir el concepto de ancho de banda. Si el color tiende a ser puro, este ancho de banda es estrecho; de lo contrario, el color es producto de la mezcla de varios

Mezcla colores, y su ancho de banda correspondiente en el espectro es mayor. En el modelo HSI, los valores desaturación S, se indican en dirección radial, y van de 0 a 1. Finalmente, la intensidad I se relaciona con la iluminación total reflejada por la superficie de color, y corresponde a la amplitud de las ondas de luz del esp ectro reflejadas por la superficie. Se delimitó este estudio al espacio de fase HS, tomando en cada experimento una condición de iluminación idéntica. . En desarrollos posteriores de este trabajo se podrán estudiar el efecto de las variaciones de color en la componente I del modelo HSI. En el caso de las pinturas, la variación corres pondiente a I se denomina cambio de tono, y dependiendo de las pinturas, se puede logr ar con agua o con pinturas más claras u oscuras, blancas o negras. Como lo explica John C. Russ [], existe consenso

en los modelos de conversión entre los espacios de colores CMY, RGB, y HSI, mientras que de fabricante a fabricante difieren las c onversiones entre el espacio CMYK, siendo K la componente correspondiente a negro que da variaciones de tono, y los otros espacios. El primer problema por resolver fue la selección del tipo de pi ntura que se iba a emplear. En el contexto de las artes plásti cas se consideraron diferentes opciones como vinilos, acrílicos, óleo s, gouache, acuarelas. También se pensó en la posibilidad de adquirir pigmentos, solventes y aglutinante s por aparte, y mezclar estos elementos constitutivos de toda pintura 3

a de artes , como parte del proceso. Se eligieron las acuarelas líquidas Ecolín de Roseta 4 , por presentar las siguientes ve ntajas en el marco de este proyecto: -Facilidad de limpieza y baja viscosidad. Es tas características simplificaron el diseño mecánico, y por ende permitieron dar énfasis al análisis de color. -El presentar dentro de su catálogo de colo res, aquellos visualme nte más cercanos a los colores cyan, magenta, y amarillo de cartas de color internacionales (como la del fabricante francés Le Franc Bourgeois), o a los correspondientes encontrados en los cartuchos de las impresoras a color. Para esta comparación visual se contó con la ayuda experta del personal encargado

de la dosif icación para las mezclas en Roseta. No en todos los catálogos de pintura se encuen tran los primarios CMY. Por ejemplo, en el caso de los vinilos artísticos de Pintuco , se venden por primarios el amarillo, el azul y el rojo correspondientes a lo s tres colores que hasta 1934 se consideraron como primarios en impresión El concepto de ‘colores primarios pintura’ empleado en este proyecto, corresponde al conjunto de colores a pa rtir de los cuales se puede obten er la mayor cantidad de colores como resultado de su mezcla 5 . La cuestión de qué colores considerar primarios por el lado de los pintores es tratada con detalle en el libro de Frans Gerritsen, Présence de la couleur[]. Parece haber, según él, un probl ema de falta de conoci-

miento y difusión del sistema CMY en las escuelas de diseño y arte. En artes, se encuentran casos de pintores que han trabajado después de 1934 basados en el círculo cromático que toma como primarios “amarillo, azul y rojo” (por ejemplo Johanes Itten 6 , Piet Mondrian o Vasili Kandinsky); y otros que realizan sus obras a partir de efectos ópticos como el venezolano Carlos Cruz Diez, y se basan en el sistema CMY. También el autor Frans Gerritsen destaca el hecho de que existen diferencias en cuanto a la concepción del color en las artes en Oriente y Occidente: al parecer, en la tradición de los pintores orientales no se planteó el uso de círculos cromáticos, ni de colores primarios. Según Gerritsen, el pensar que el ‘ro jo’ del círculo anterior a 1934 era primario, restringió en Occidente el descubri-

miento y uso del magent a en pintura, en comparación a su empleo milenario en la pintura oriental. Cabe aclarar que basarse en círculos cromátic os diferentes o inclus o no basarse en estos círculos como parece sucedió en la tradició n de la pintura oriental, no desmerita en ningún caso la labor de un artista . Se trata simplemente de tomar conciencia de esta consideración en su proceso t écnico y en los diferentes cont extos que se presentan en el vasto campo de de las artes plás ticas, para tenerla en cuenta a la hora de seleccionar un conjunto de colores para realizar mezclas de pintura. 11

los tatuajes

si dueles

Kat von d

at Von D nació en México hija de Silvia Galeano y René von Drachenberg, ambos son argentinos de ascendencia alemana e italiana y española respectivamente.1 Cuando apenas tenía 4 años de edad, Kat se mudó a Colton, California, Estados Unidos. La abuela paterna de Kat estaba a cargo del desarrollo artístico, principalmente en el piano, convirtiendo a Kat en una gran compositora. Kat siempre ha mantenido una gran relación con sus padres y hermanos. Caroline y Michael, sus hermanos, trabajan con ella. La primera como asistente personal, y el segundo como responsable de los productos firmados por la estrella. wSu primer tatuaje se lo hizo a los 14 años y fue una J en el tobillo simbolizando su primer amor, pero tres años después ella y su pareja rompieron. A pesar de que era una brillante estudiante, Kat dejó la escuela a los 14 años y se escapó de su casa para dedicarse al arte

del tatuaje. Pese a contar con tan sólo 15 años, Kat tatuaba del orden de un hombre al día, pero debía mentir acerca de su edad.2 3 En 1998 Kat comenzó en su primera tienda oficial llamada “Sin City Tattoo” que estaba en su vecindario; año y medio después se mudó a otra tienda llamada “Blue Bird Tattoo” en Pasadena y un año después en “Red Hot Tattoo” en Arcadia. Ha tatuado a muchos famosos, entre ellos Frank Iero, Billie Joe Armstrong, Jenna Jameson, Jason Mraz, Zayn Malik, Bam Margera, Ville Valo, Jeffree Star, Dave Navarro, Nikki Sixx, Jesse Metcalfe, Brent Hinds, Mira Sorvino, Papa Roach, Jared Leto, Joey Castillo, Jason Freese, Gas Lipstick, Kerry King, M. Shadows, Margaret Cho, Sebastian Bach, Scott Ian, Lady Gaga, Ewan McGregor, Christina Perri, Demi Lovato, Miley Cyrus entre otros. Más tarde comenzó a salir con el customizador de motocicletas de West Coast Choppers, director ejecutivo y celebridad,

Jesse Gregory James (ex marido de la actriz Sandra Bullock, y tataranieto del conocido forajido y rebelde del viejo oeste Jesse James). El 19 de agosto de 2010, Von D confirmó a la prensa que ella y James eran novios. En Twitter dijo: “Creo que es bastante obvio que estamos saliendo juntos”. Von D y James, anunciaron su compromiso matrimonial el 20 de enero de 2011. El 26 de julio de 2011, Kat Von D anunció a través de su Twitter, la separación de la pareja: “No estamos juntos pero por respeto a él, a su familia y a mí, esta es toda la información que voy a compartir”. Por su parte, Jesse en declaraciones exclusivas a la revista People, dijo: “Estoy muy triste porque realmente la quería”. “La distancia entre los dos ha sido demasiado”, añadía resaltando el motivo de la ruptura. En septiembre del 2012 anunció su relación sentimental con el músico de Electro House Joel Zimmerman, más conocido como Deadmau5, así teniendo éste

una estrella en su ojo por su cariño hacia Kat. En la actualidad Kat posee su propia línea de ropa y una línea de maquillaje, en colaboración con Sephora. También tiene una galería de arte y un restaurante. Organizó un gran evento que atrajo a miles de personas en torno a los tatuajes y el Rock bajo el nombre de “Musink”. Es dueña del estudio de tatuajes “High Voltage tattoo”. Ha actuado en la película The Bleeding (2009). En enero de 2009 publicó un libro titulado “High Voltage Tattoo”, con fotos, consejos, datos autobiográficos y otros elementos significativos para los amantes de los tatuajes y de la carismática artista. De ella destaca la capacidad de convertirse en un icono, de imaginar y alcanzar múltiples proyectos y además realizar unos magníficos tatuajes en blanco y negro (aunque también domina el color) con especial virtuosismo al abordar retratos.

A pesar de ser una de las prácticas sexuales más comunes, de la masturbación sólo se habla en los foros científicos y en las reuniones de adolescentes. Hoy en día esa práctica, gracias a las nuevas investigaciones médicas y a los cambios en las costumbres y rutinas de la vida moderna, es materia de estudios que tienden a desmitificarla para darle la dimensión real que tiene dentro de la sexualidad humana. A diferencia de lo que ocurría hace varios años, los más recientes estudios muestran, no sólo que la gente está en mejor disposición para abordar el tema, sino que la mayoría acepta con naturalidad que la masturbación es una práctica que ha ejercido, por lo menos ocasionalmente. Parece que, día a día, se alejan las épocas en las cuales los maestros le hablaban a sus alumnos sobre el asunto en términos moralistas, que llevaban a que el joven sintiera que la masturbación era una práctica pecaminosa y da20

ñina. Se ha comprobado por medio de encuestas y trabajos realizados por sexólogos, que la masturbación puede cumplir funciones tales como la de liberar un exceso de tensión en personas de todas las edades. Las investigaciones han revelado que 6 de cada 7 adolescentes

hombres y alrededor del 70 por ciento de mujeres en edad universitaria se masturban regularmente. Actualmente los adultos jóvenes no se averguenzan al reconocer que practican la auto-estimulación sexual. El incremento en la separación de las parejas jóvenes,

Tabu, su

el aumento del número de personas que deciden vivir alejadas de sus familias y los temores a los contagios de graves enfermedades por contacto sexual (el SIDA por ejemplo), han llevado a que, cada vez más y más personas, encuentren en la masturbación una vía fácil y segura de alcanzar placer sexual. En lo matrimonios modernos, en los que ambos cónyuges deben ausentarse por obligaciones profesionales, es costumbre recurrir a la autoestimulación como un recurso válido En personas mayores -de más de 45 años- que se han divorciado o han quedado viudas, esa práctica los releva de la tensión que se puede acumular por la soledad y las dificultades para rehacer su vida sentimental. Todo parece indicar que, no importa cual sea la etapa de la vida por la que se atraviese, la autoestimulación, contrariamente a lo que se pensaba, puede cumplir

roles de importancia. Por ejemplo, en la pubertad ayuda a que el adolescente descubra cómo responde su organismo ante la sexualidad, lo prepara para relaciones sexuales maduras y le ayuda a comprender cuál es su posición en la actividad sexual de pareja. Varios trabajos señalan que los adolescentes que se masturban están mejor preparados para encarar cualquier dificultad que se les presente en su vida sexual adulta. Actualmente los médicos aconsejan a los padres que, en caso de descubrir que sus hijos se autoestimulan sexualmente, no los repriman ni les hagan creer que es algo malo, pues aquellas personas que lo hacen con la creencia de que se trata de una práctica prohibida moral o religiosamente, no logran liberar toda la tensión

u lado bueno acumulada y adquieren un dañino complejo de culpa. Pero en todo lo anterior juegan papel esencial las razones que llevan a la persona a la auto-estimulación. Cuando se abusa de ella, puede llegar a ser perjudicial, como en las personas que recurren a su práctica para evitar las dificultades que representa el acercamiento a una persona del sexo opuesto y les sirve como un sustituto compulsivo del amor y la intimidad. En realidad, la masturbación se convierte en un problema si interfiere en el desarrollo sexual del individuo, si sirve para disfrasar la falta de capacidad para comunicarse con las otras personas o si se convierte en una carga por culpa de los prejuicios morales o religiosos. “¿Cómo dices?, joder eso es muy jodido,

¿pero te han cogido a tiempo?, ¿hay cura para ello?, ¡vaya putadón!, qué miedo tío, etc.” Y podría seguir con un montón de frases como estas que durante estos meses he ido escuchando de la boca de muchísima y variada gente.Como si de un tabú se tratara. La palabra cáncer hace que directamente la relacionemos con algo malo, algo muy malo. Es cierto, que no es bueno. Pero todos o casi todos, tenemos una reacción muy parecida al miedo cuando la escuchamos. Desde mi posición actual, considero que tenemos que cambiar el chip. Tenemos que coger la vida siempre por el lado positivo de todo lo que nos sucede. Porque aunque nos parezca que no, todo tiene su lado positivo y negativo. Todo es una balanza y hay que

decantarla SIEMPRE por el lado bueno. Para poder afrontar la vida de cara, que es como debe de ser. ¿Cuesta? Claro que sí, pero nos tenemos que esforzar para que así sea. El primer día que me dijeron lo que tenía me quedé bloqueado y con la mente en blanco. Pero poco a poco fuí asimilandolo e interiorizando todo lo que me habían dicho los médicos. Y a pesar que algunos les parezca extraño, jamás, les he preguntado a los médicos si lo que tenía era muy grave o si me habían cogido a tiempo. Me sorprende que haya personas que lo primero que me preguntaron fueron esas palabras. Claramente muestran el carácter de éstos, su mentalidad y su pesimismo de cara a afrontar algo así.

Claro que durante este tiempo he tenido y tengo momentos de más bajón. Otros de más subidón. Pero nunca de tirar la toalla. Vamos, es que no se me pasa por la cabeza. Las cosas pasan y cada día es una prueba más en la vida que hay que superar y de la que hay que aprender muchas cosas. Seguro que cuando acabe con esto y haga una reflexión de todo lo que ha ido sucediendo en estos meses sacaré conclusiones interesantes que me ayudarán a mejorar como persona y me servirán para vivir más feliz (que es el objetivo). De momento ya he aprendido varias cosas. La primera que cuando pasan cosas así te das cuenta realmente de quíenes son los que te rodean y los que te quieren y apoyan y los que no. La segunda que aunque cuesta, porque no nos han educado así, es que hay que tomarse la vida con una sonrisa en la cara (exteriormente e interiormente) para poder afrontar cualquier situación y salir reforzado de ella. 21

Ami james

Su padre, un estadounidense, se convirtió al judaísmo tres años antes de mudarse a Israel, [cita requerida], donde se unió al ejército israelí y conoció a la madre de James. James vivió en Israel y Egipto como un niño, y pasó gran parte de su infancia sin su padre, que abandonó a la familia cuando James tenía cuatro años. Que sufren de ADD severa, James explica que fue dibujado en el arte y el tatuaje de una edad jo-

ven como su padre tenía tatuajes y también pintor.

James se mudó a los Estados Unidos 11 o 12 años, que vive con los padres de su padre antes de mudarse a Miami en la edad de 12 años regresó a Israel en su adolescencia y completó su servicio militar en las Fuerzas de Defensa de Israel como un francotirador. A la edad de 15 años hizo su primer tatuaje, una experiencia que le hizo decidido a convertirse en un artista del tatuaje a sí mismo. En 1992, comenzó su aprendizaje con artista del tatuaje Tatuajes en Lou Lou. Él es el co-propietario (con Chris Núñez) de la tienda de tatuajes Miami Beach, Florida Love Hate Tattoos, el tema del programa de televisión de la realidad TLC, Miami Ink. James también co-propietario de la empresa de ropa DeVille [1] con Núñez y Jesse Fleet, y el club nocturno de Miami Love Hate Lounge, con Núñez y otros dos amigos cercanos. Él también

ha creado diseños para teléfonos móviles V3 RAZR de Motorola. [2] Su esposa, Jordania, dio a luz a su primer hijo, Shayli Haylen James, el 3 de agosto de 2008, su segundo hijo, una hija llamada Nalia, nació el 8 de mayo de 2012. James también ha invertido recientemente en una línea de joyería, Love Hate Choppers joyería, con Boston joyero Larry Weymouth. En 1996 vivió durante unos meses en Dinamarca, donde hizo los tatuajes. Él reveló en su blog que él se estaba moviendo a Nueva York y que su nuevo espectáculo Tinta NY planeaba comenzar a filmar en marzo de 2011 El espectáculo se estrenó el 2 de junio de 2011 [4] Temporada 2 de tinta NY se estrenó en diciembre de 2011 y corrió al 1 de marzo de 2012. Se ha anunciado que Ami James está abriendo un estudio de tatuajes, ‘Love Hate Social Club’

en Londres, Reino Unido en noviembre de 2012 El estudio de tatuajes tendrá un número de artistas del tatuaje de invitados incluyendo, Darren Brass, Megan Massacre y Chris Núñez. En 2013 James se unió a PETA en un anuncio para su campaña “Ink No Visón”. James también es cofundador Tattoodo, una plataforma en línea para conseguir un diseño de tatuaje de encargo, que se lanzó en el 09 de mayo 2013 Hiperactivo y viajero, Ami James (40 años, lleva 20 dibujando pieles) puso de moda con Miami ink los realities sobre el no muy conocido mundo de los tatuajes. Israelí criado en Florida, donde la ola punk de los 80 le animó a convertirse en tatuador, tiene fama de montapollos. Antes de abordarle por teléfono, nos avisan de que se acaba de cabrear con otro periodista. ¿Quizá porque volvió a Israel a hacer la mili de francotirador? Mejor no preguntar por eso… 23

Mejores tatuadores En la Edad Moderna, el tatuaje se ha convertido en un símbolo de moda que refleja diversos sentidos según la cultura en la que se produce. Rebeldía, simbolismo, culto al cuerpo, son algunos de los significados que pueden dar sentido al tatuaje. En la sociedad actual, el individualismo ha inducido a muchos valores personales donde existe un especial significado por el propio cuerpo. Uno de los registros más populares en la historia del tatuaje es el del capitán inglés James Cook, cuando intentaba entrar en contacto con los nativos de Tahití. Los habitantes de la zona mantenían la costumbre de pintar la piel en un proceso llamado tatau debido al ruido producido por los instrumentos utilizados en la fabricación de sus tatuajes. Sin embargo, no podemos decir que fuesen los primeros en desarrollar el hábito. El hombre de Ötzi, de más de 5300 años, era la envidia de cualquier aficionado a los tatuajes en la actualidad. En su cuerpo se encontraron más de cincuenta tatuajes, que según algunos eruditos, tenía un significado religioso. La práctica del tatuaje se registró también entre los egipcios

y los pictos, una antigua civilización en el norte de Europa. En Brasil, varias tribus indígenas usaban tatuajes. A pesar de la existencia del tatuaje en la historia, este hábito no se ha hecho popular a causa de las culturas indígenas. Fueron los marineros británicos, a través del contacto con los polinesios, quienes difundieron esta práctica en todo el mundo. La reproducción de los animales del mar, las calaveras y los vasos mostraban las aventuras de los hombres que arrojaron al mar. Siendo los mismos sujetos de mala condición financiera o influencia social, hicieron del tatuaje un elemento popular entre los guetos, prostíbulos y tabernas frecuentadas por gente marginal, luchadores callejeros, criminales y prostitutas. Este tono marginal dado al tatuaje también hacía que los cuerpos tatuados tuvieran presencia garantizada en las atracciones de circo de los llamados freak shows. Fue solamente a partir de la segunda mitad del siglo XX cuando el tatuaje se integró a la cultura occidental. Su tono contestatario superaría las barreras para convertirse en un símbolo de coraje y personalidad. Motivacio-

nes íntimas, delicadas y románticas también entraron en el mundo de los tatuajes. Los hombres y las mujeres de edad avanzada hoy en día conservan tatuajes de amores pasados en sus cuerpos. El tatuaje dejó de ser un elemento único de una cultura de la juventud para convertirse en un medio de expresión de la subjetividad. Está ampliamente aceptado que el tatuaje era una práctica común en muchas culturas del mundo antiguo, y en estas culturas estaba asociado normalmente con motivaciones artísticas, y en la mayoría de los casos interpretaciones místicas o mágicas de algún tipo (protección, suerte, etc.). Es curioso descubrir que tras miles de años muchas de las imágenes empleadas como tatuaje siguen siendo las mismas que nos encontramos en el tatuaje moderno de nuestros días.En muchas culturas aún hoy en día los tatuajes se asocian con propiedades mágicas, los tótems (objeto de la naturaleza que en la mitología de algunas sociedades se toma como emblema protector de la tribu o del individuo, y a veces como ascendiente, ancestro o progenitor), y el deseo de identificación de

la persona con el animal tatuado. El simbolismo del tatuaje en las culturas de la antigüedad sigue teniendo muchos puntos en común con el tatuaje moderno, en todas las culturas del mundo en las que se practica el tatuaje este hunde sus raíces en las creencias más profundas y ancestrales del ser humano. A lo largo de la historia el tatuaje, como sucede con otras formas de decoración / modificación corporal, su realización estaba también íntimamente relacionado con la sensualidad, el erotismo, y aspectos emocionales de la psique humana. A nivel artístico podríamos hacer una primera subdivisión básica de los motivos de tatuaje en dos grandes grupos, los tatuajes de inspiración geométrica, normalmente basados en patrones repetitivos, formas geométricas masas de color y tramas, y la otra gran rama del tatuaje, el tatuaje “figurativo” (que intenta representar cosas reales de manera