Vida y Obra - Andy Warhol
MULTIPLICANDO ESTRELLAS
Información nunca publicada de este artista que hoy nos vuelve a sorprender
Masas - Apple Inc.
LA MANZANA DE LA TENTACIÓN
Apple es el nombre de la empresa que hoy es un símbolo reconocido en todo el mundo por su gran estrella: el iPod. Conozca el porque se su éxito.
Suplemento de cultura · S á b a d o 19 d e M ayo d e 20 07 · Co r r i e nte s , R e p u b l i c a A r g e nt i n a · A ñ o I . O p c i o n a l co n HOY + $1, 50
Nota de Tapa - J.K. Rowling
LA VERDADERA MAGA Es la creadora de la saga más leída entre chicos y grandes hoy convertida en una de las series de películas mas vistas. Nadie puede negar su éxito y la magia que la llevo de su cafetería favorita a lo mas alto de la literatura fantástica infantil.
MAS
Vida y obra
Entre-Vistas
JORGE LUIS BORGES
FRANÇOISE HERITIER
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EL FARO
SUMARIO
EL EDITOR
EL FENOMENO DEL NIÑO MAGO
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VIDA Y OBRA
Jorge Luis Borges. Aclamado por los más puristas y por cada uno de los que se enfrentaba su obra. Conozca todo sobre esta estrella que hasta su muerte se dedico a lo que siempre amó. Andy Warhol. Fue un pintor estadounidense y una figura destacada del movimiento Pop Art. Hoy todavía se encuentran joyas creadas por este artista que nos muestran gran creatividad y talento, descubra vida y obra de estos artistas en esta edición.
N OTA D E TA PA GRANDES LITERARIOS
L
os libros de JK Rowling han causado diversas opiniones por parte de otros autores de historias para niños. Como escritor, lector y dueño de una librería en Santiago de Chile, no oculto mi entusiasmo por los libros del niño mago, yo los he leído y los he disfrutado bastante. Me he entretenido como un niño o un joven más. Encuentro que son libros que están muy bien escritos, de forma inteligente y muy detallada y la verdad me he pasado buenos ratos leyendolos. Creo que J.K. Rowling ha logrado una muy buena síntesis en Harry. Es una saga que recoge muy bien una tradición anglosajona de seres fantásticos, noche de brujas y está muy bien resuelto el tema de realidad y magia en la ciudad de Londres, con esa plataforma tan especial de la estación de trenes a la que unos pocos pueden acceder. Y creo que tiene otra gracia más. Como nosotros decimos en español, la autora “le dio con el palo al gato”, porque acertó con un sólo golpe con un tema que atrajo la atención de millones de lectores. Acá en Argentina lo hemos comparado mucho, mal comparado porque no corresponde, con “El Señor de los Anillos” de Tolkien, en cuanto a fenómeno literario en términos de lectura, no en cuanto a calidad literaria o profundidad. Si uno se pone a pensar, desde las épocas de Collodi con “Pinocchio” o Saint-Exupery con “El Principito”, no ha ocurrido nada similar, que un autor o autora sea capaz de atraer el interés de tanta gente. Yo pienso que la escritora, consciente o inconscientemente (me inclino más por lo segundo), logró aunar en esta saga una serie de elementos que uno ya descubre en otros escritores. Por ejemplo, Roald Dahl, un escritor que se lee mucho en Argentina, creó al personaje de Matilda, que tiene las mismas características de Harry. Los tíos de Harry, por ejemplo, son tan desastrosos como los padres de Matilda en su vida cotidiana. Es decir, Harry Potter es como un reservorio que concita los elementos más importantes y más definitorios de la cultura occidental.
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Joanne Kathleen Rowling. Era una escritora de mala muerte como todas, siempre iba a su cafetería preferida a tomarse un descanso mientras escribía una historia más. Esa historia resulto ser uno de los éxitos multimediales mas fuertes de la actualidad.
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MASAS
Apple Inc. Cada vez hay más adictos a la tentación Apple. Que es lo que esta pasando con esta empresa que logra encantar a cuanto mortal se topa en su camino.
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ENTRE - VISTAS
Víctor Carvajal - Editor del suplemento Letras.
Françoise Heritier. Estudiosa de las formas de dominación masculina, la antropóloga afirma que “El próximo paso es una política de paternidad”.
CALENDARIO
LUNES
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MARTES
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MIERCOLES
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HOMENAJE PALABRA GIRONDO. 12 a 19 hs. en la BIBLIOTECA NACIONAL. Aguero 2502. Un trabajo del dramaturgo y artista visual Fernando Rubio que invita a zambullirse en el universo de Olivero Girondo, a traves de pinturas, revistas, fotos, objetos personalesy musica. MUSICA ESCALANDRUM. 20:30hs. TEATRO PRESIDENTE ALVEAR. Corrientes 1659. Entrada gratuita. En el marco del VI Festival Buenos Aires Jazz y otras musicas, el sexteto de Jazz argentino lideraro por Daniel “Pipi” Piazzolla festejara sus ocho años de vida. TALLER ABIERTO LA ETICA DEL PSICOANALISIS. De 15 a 16:30hs. GOROSTIAGA 2185. Tel: 4772-8997. www.discursofreudiano.com.ar. Un espacio para todos aquellos interesados en la tematica Totem y Tabú y la funcion del padre. A cargo de Olga M. Santesteban.
STAFF DE LETRAS:
JUEVES
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VIERNES
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SABADADO
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EDUCACION COMO HACER DE LA NOTICIA UN GRAN RELATO. De 19 a 21hs. PARANA1097 Piso 12 Tel: 5237-1131. www.delaspalabras.com. Un taller de periodismo narrativo en ocho clases que ahondan en la construccion del texto, dictado por Raquel Garzon.
DOMINGO
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EXPOSICION PLATEROS ARGENTINOS: EMILIO PATARCA. Hasta el 10 de Junio De 14 a 19hs. MUSEO FERNANDEZ BLANCO, Suipacha 1422, $3. Se reailiza una muestra en el siclo de exposiciones dedicado a la difusion de la actividad de los plateros mas importantes de nuestro pais.
MUESTRA EZZIO FLAMMIA: MASCARAS Y PINTURAS. De 10 a 21hs. CENTRO CULTURAL BORGES, Biamonte esquina San Martin. Hasta el 20 de Mayo podra visitarse la muestra de este artista italiano que formo parte del movimiento romamo de la Nueva Figuracion.
TEATRO BALBUCEANTES. 22hs. SALA BECKET, Guardia Vieja 3556. Tel: 4867-5185. El fracaso y el desamparo son algunos de los temas que se desarrollan en los nuevos relatos de Eduardo Pavlovski, que aborda con gran astucia, el gurpo El Soporte.
PROYECCION Y MUSICA FAUSTO. 17hs. BIBLIOTECA NACIONAL, Aguero 2502, $5. Esta version filmica de la obra de Goethe, realizada por Friedrich Murnau, se proyecta con una sesion de musica en vivo a cargo de Ernesto Jodos. “Cine mudo con piano II”.
EDITOR GENER AL: Juan Bedoian / EDITOR ADJUNTO : Jorge Aulicino / EDITOR JEFE : Vicente Muleiro / EDITOR A VIDA Y OBR A : Ivana Costa - icosta @ hoy.com / EDITOR A NOTA PRINCIPAL: Patricia Kolesnicov - pkolesnicov @ hoy.com / EDITOR CALENDARIO : Ezequiel Martines - emartinez @ hoy.com / EDITOR ENTRE-VISTAS: Eduardo Villar - evillar @ hoy.com / EDITOR ARTE Y DISEÑO : Matias Gonzalez - e-mati @ hotmail.com / CORRECCION : Luis Giannini / REDACCION : Piedras 1743 Capital / E-mail : cultura @ hoy.com - Tel.: 4307- 0330 - Fax:4309-7442.
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VIDA Y OBRA
Las posturas políticas evolucionaron desde el izquierdismo juvenil al nacionalismo y después a un liberalismo escéptico desde el que se opuso al fascismo y al peronismo. Fue censurado por permanecer en Argentina durante las dictaduras militares de la década de 1970, aunque jamás apoyó a la Junta militar. Con la restauración democrática en 1983 se volvió más escéptico. A lo largo de toda su producción, Borges creó un mundo fantástico, metafísico y totalmente subjetivo. Su obra, exigente con el lector y de no fácil comprensión, debido a la simbología personal del autor, ha despertado la admiración de numerosos escritores y críticos literarios de todo el mundo. Describiendo su producción literaria, el propio autor escribió: “No soy ni un pensador ni un moralista, sino sencillamente un hombre de letras que refleja en sus escritos su propia confusión y el respetado sistema de confusiones que llamamos filosofía, en forma de literatura”. Ficciones (1944) está considerado como un hito en el relato corto y un ejemplo perfecto de la obra borgiana. Los cuentos son en realidad una suerte de ensayo literario con un solo tema en el que el autor fantasea desde la subjetividad sobre temas, autores u obras; se trata pues de una ficción presentada con la forma del cuento en el que las palabras son importantísimas por la falsificación (ficción) con que Borges trata los hechos reales. Cada uno de los cuentos de Ficciones está considerado por la crítica como
Jorge Luis Borges
DE LA LUZ A LA OSCURIDAD
Aclamado por los más puristas y por cada uno de los que se enfrentaba su obra Conozca todo sobre esta estrella que hasta su muerte se dedico a lo que siempre amó.
una joya, una diminuta obra maestra. Además el libro presenta una estructura lineal que hace pensar.
Sus obras maestras.
1923
E
scritor argentino cuyos desafiantes poemas y cuentos vanguardistas le consagraron como una de las figuras prominentes de las literaturas latinoamericana y universal. Nacido el 24 de agosto de 1899 en Buenos Aires, e hijo de un profesor, estudió en Ginebra y vivió durante una breve temporada en España relacionándose con los escritores ultraístas. En 1921 regresó a Argentina, donde participó en la fundación de varias publicaciones literarias y filosóficas como Prisma (1921-1922), Proa (1922-1926) y Martín Fierro en la que publica esporádicamente; escribió poesía lírica centrada en temas históricos de su país, que quedó recopilada en volúmenes como Fervor de Buenos Aires (1923), Luna de enfrente (1925) y Cuaderno San Martín (1929). De esta época datan sus relaciones con Ricardo Güiraldes, Macedonio Fernández, Alfonso Reyes y Oliveiro Girondo. En la década de 1930, debido a una enfermedad hereditaria, comenzó a perder la visión hasta quedar completamente ciego. A pesar de ello, trabajó en la Biblioteca Nacional (1938-1947) y, más tarde, llegó a convertirse en su director (1955-1973). Conoce a Adolfo Bioy Casares y publica con él Antología de la literatura fantástica (1940). A partir de 1955 fue profesor de literatura inglesa en la Universidad de Buenos Aires. Durante esos años, fue abandonando la poesía en favor de los relatos breves por los que ha pasado a la historia. Aunque es más conocido por sus cuentos, se inició en la escritura con ensayos filosóficos y literarios, algunos de los cuales se encuentran reunidos en Inquisiciones. La historia universal de la infamia (1935) es una colección de cuentos basados en criminales reales. En 1955 fue nombrado académico de su país y en 1960 su obra era valorada universalmente como una de las más originales de América Latina. A partir de entonces se suceden los premios y las consideraciones. En 1961 comparte el Premio Fomentor con Samuel Beckett, y en 1980 el Cervantes con Gerardo Diego. Murió por su alta edad en Ginebra, el 14 de junio de 1986.
1985
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POESIA ·Fervor de Buenos Aires. 1923 ·Luna de enfrente. 1925 ·Cuaderno San Martín. 1929 ·Poemas. 1923/1943 ·El hacedor. 1960 ·Para las seis cuerdas. 1967 ·El otro, el mismo. 1969 ·Elogio de la sombra. 1969 ·El oro de los tigres. 1972 ·La rosa profunda. 1975 ·Obra poética. 1923/1976 ·La moneda de hierro. 1976 ·Historia de la noche. 1976 ·La cifra. 1981 ·Los conjurados. 1985
ENSAYOS ·Inquisiciones. 1925 ·El tamaño de mi esperanza. 1926 ·El idioma de los argentinos. 1928 ·Evaristo Carriego. 1930 ·Discusión. 1932 ·Historia de la eternidad. 1936 ·Aspectos de la poesía gauchesca. 1950 ·Otras inquisiciones. 1962 ·El congreso. 1971 ·Libro de sueños. 1976
CUENTOS
·El jardín de senderos. que se bifurcan. 1941 ·Ficciones. 1944 ·El Aleph. 1949 ·La muerte y la brújula. 1951 ·El informe Brodie. 1970 ·El libro de arena. 1975
CINE ESPAÑOL
Triunfos en los premios Goya “Volver” con cinco premios, entre ellos el de Mejor Película y Director para Almodóvar, además de Actriz Principal, Penélope Cruz, y de Reparto, Carmen Maura; junto a “El laberinto del fauno”, de Guillermo del Toro, con siete galardones, triunfaron en una gala marcada por el humor y la agilidad. Almodóvar fue el gran ausente, como lo hizo notar el presentador de la gala, José Corbacho, al principio y ya cuando se le nombró Mejor Director, a lo que se sumó el premio gordo, Mejor Película. El Goya de Penélope a Mejor Actriz por “Volver” estaba cantado. Con modales de superestrella subió al escenario la primer actriz española candidata al Oscar, moviendo con garbo un traje ceñido y de larga cola, que quiso compartirlo con las intérpretes de la película, con su familia y, por supuesto, con Almodóvar como director. Juan Diego recibió el Goya a Mejor Actor y, tras agradecer el premio a su otra mitad en “Vete de mí”, Juan Diego Botto, y a su director, Víctor García León, “que me dio disciplina y libertad”, gritó: “Ésta es una película de actores, y quiero recordar a quienes me precedieron y enseñaron. ¡Por la profesión!”. Ivana Vaquero, la niña que lleva el peso de “El laberinto del fauno”, subió al escenario con los zapatos rojos de la película.
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NOTA DE TAPA
J
oanne Kathleen Rowling (Chipping Sodburry, Reino Unido, 31 de julio de 1965) es la autora de la historia fantástica de Harry Potter, el niño mago huérfano. Su editor, Bloomsbury, quiso que ella utilizara sus iniciales en la portada de los libros de Harry Potter, indicando que un nombre femenino en la portada atraería menos el interés de los niños, por lo que decidió utilizar el nombre de su abuela “Kathleen”. En el 2004, la revista Forbes indicó que la fortuna de Rowling ascendía a 576 millones de libras esterlinas (845 millones de €, 1144 millones de dólares), convirtiéndose en la única persona que está en la lista Forbes de mil millonarios, en US$, escribiendo libros. La escritora obtuvo el Premio Príncipe de Asturias de la Concordia en el año 2003. Rowling se casó con el periodista portugués Jorge Arantes el 16 de octubre de 1992, tuvieron una hija llamada Jessica (27 de julio de 1993) y se divorciaron en 1995. El 26 de diciembre de 2001, Rowling se casó con Neil Murray, en una ceremonia privada. El 23 de marzo de 2003 Rowling dio a luz a su segundo hijo, David Gordon Rowling Murray en el Simpson Centre for Reproductive Health en la New Royal Infirmary, Edimburgo. El 23 de enero de 2005 dio a luz a Mackenzie Jean Rowling Murray, tercera hija de J. K. Rowling y segundo con su actual marido. A ella le dedicó el sexto libro, llamándolo “su gemelo de tinta y papel”.
Joanne Kathleen Rowling
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CUANDO LA MAGIA ES REAL
Era una escritora de mala muerte como todas, siempre iba a su cafetería preferida a tomarse un descanso mientras escribía una historia más. Esa historia resulto ser uno de los éxitos multimediales mas fuertes de la actualidad.
Carrera profesional Rowling escribió dos novelas para adultos que nunca trató de publicar antes de que se le ocurriera la idea de Harry Potter. Según Rowling, al finalizar un viaje en tren tenía todos los personajes creados. La publicación de la saga de Harry Potter fue una hazaña, ya que en los primeros intentos fue rechazado por distintas editoriales. Al conseguir que publicaran su primer libro éste fue un éxito enorme. Las ventas de los libros la han convertido en una celebridad. Después de publicar el cuarto libro, escribió dos libros más cuyas ganancias se dirigen al Comic Relief, una ONG. Entre otras contribuciones se encuentran donaciones a la investigación del tratamiento para la esclerosis múltiple, la enfermedad que causó la muerte de su madre. Según sus palabras la saga de Harry Potter consta de siete libros, uno para cada año en la escuela Hogwarts. La publicación del quinto libro fue retrasada debido a una
DE NIÑO A ADOLECENTE Daniel Jacob Radcliffe (nació el 23 de julio de 1989, en Fulham, Londres, Inglaterra) es un actor británico, famoso por interpretar a Harry en la saga de Harry Potter, basada en la novela homónima de la escritora Joanne Kathleen. Rowling, cuyos libros se han convertido en un gran éxito mundial. Trató de leer el primer libro de Harry Potter cuando tenía la edad de ocho años, pero fue incapaz de terminarlo. Pero finalmente leyó el libro completo cuando fue el protagonista de la película. Sus libros favorito de Harry Potter, son el Prisionero de Azkaban y El Misterio Del Principe.
demanda fallida de plagio contra Rowling por parte de Nancy Stouffer*. El quinto libro fue publicado el 21 de junio de 2003. Nancy Stouffer perdió la demanda. A finales de 2003, Rowling fue invitada por el productor Rusell T. Davies a participar en un episodio del programa británico Doctor Who. Aunque ella se sorprendió por la invitación, no la aceptó porque se encontraba ocupada escribiendo el siguiente libro de la serie Harry Potter. Rowling también ha aparecido en la caricatura Los Simpsons como invitada especial y en un capítulo del Anime de Kirby se le hizo un honor a sus libros y a ella. A pesar de la fama que sus libros han adquirido en estos últimos años la escritora continúa sorprendiendo a los lectores con su inigualable fuerza narrativa. El título de su último libro en inglés fue revelado el 21 de diciembre del 2006: Harry Potter and the Deathly Hallows, mientras que se desconoce aún cuál será la traducción oficial al español. Se conoce que la fecha de publicación del séptimo y último libro será el 21 de Julio del 2007, coincidiendo así con el décimo aniversario de la publicación del primer libro de la Saga. Aún no se sabe cuándo será lanzada la versión al español, pero hay especulaciones de que podría ser hasta el año 2008. Los libros publicados hasta hoy son siete, el primero en el año 1997 y septimo en este año. Los libros se publicaron en este orden: Harry Potter y la piedra filosofal, Harry
Potter y la cámara secreta, Harry Potter y el prisionero de Azkaban, Harry Potter y el cáliz de fuego, Harry Potter y la Orden del Fénix, Harry Potter y el misterio del príncipe y por ultimo Harry Potter and the Deathly Hallows todavia no publicado. Curiosamente hay dos libros que se relacionan con estas
Años de arduo trabajo “Harry Potter y la piedra f ilosofal ” .
“Harry Potter y la cámara secreta” .
“Harry Potter y el prisionero de Azkaban”.
“Harry Potter y el cáliz de fuego” .
“Quidditch a través de los tiempos”.
“Animales fantásticos y dónde
encontrarlos”.
“Harry Potter y la Orden del Fénix”.
“Harry Potter y el misterio del príncipe”.
“Harry Potter and the Deathly Hallows”.
* NANCY STOUFFER : Es una escritora de libros para niños
conocida desde 1980. Es mas conocida por haber acusado a J.K. Rowling por plagiar su idea de Harry Potter, incluyendo personajes y locaciones
que ella cuenta en su serie de libros llamados Larry Potter.
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NOTA DE TAPA
Los libros del niño mago fueron publicados por infinitas imprentas y traducido a casi todos los idiomas.
Daniel Jacob Radcliffe actor británico, famoso por interpretar a Harry en la saga de Harry Potter, basada en la novela homónima de la escritora J. K. Rowling.
historioas. Estos libros son complementarios a la historia que cuentan los principales: “Quidditch a través de los tiempos” y “Animales fantásticos y dónde encontrarlos”. Estos últimos dos libros son mencionados en sus novelas como libros de estudio utilizados por Harry y sus compañeros de clase, e incluyen manchones y anotaciones hechas por los estudiantes. Todas las ganancias de estos libros son donadas a la organización Comic Relief*.
Datos curiosos: El primer libro de Harry Potter fue RECHAZADO muchísimas veces por diferentes agencias literarias. Por pura casualidad UNA EMPLEADA de Bloomsbury vio el
Películas de Harry Potter
manuscrito en la pila de manuscritos
La primera película, Harry Potter y la piedra filosofal, fue dirigida por Chris Columbus. El director anhelaba tanto obtener el trabajo que tomó el guión escrito por Steven Kloves y le hizo algunos cambios que consideró prudentes. En la primera entrevista de trabajo que tuvo en muchos años para obtener un trabajo pidió ser el último en pasar. Al entrar a la puerta dio su guión y dijo: “Tómenlo como mis notas personales. Usen lo que quieran usar y tiren el resto. Sólo quiero demostrar lo comprometido que estoy con este proyecto, pues todos sabemos que en Hollywood nadie levanta tan siquiera un lápiz si no se le paga por ello”. Su pasión le llevó a ganar el trabajo. Dió el papel de Harry al joven actor Daniel Radcliffe con sus co-estrellas: Emma Watson (Hermione Granger) y Rupert Grint (Ron Weasley), ésta fue estrenada a finales de 2001 acompañada de un gran éxito taquillero que ayudó
a su jefe a quien le encantó. De no
abandonados, lo leyó y se lo mostró haber sido por ella, el manuscrito hubiera sido echado a la basura. ¡Vendió el libro de Harry Potter por sólo 3.000 dólares!
a las ventas de los libros en países donde no eran muy famosos todavía. La segunda película, Harry Potter y la cámara secreta, también fue dirigida por Chris Columbus y fue estrenada a fines de 2002. Rompió récords de taquilla de nuevo y sorprendió al público por el cambio de tono y madurez de la historia. Chris tuvo que dejar el trabajo de director para no seguir pasando otro año lejos de su familia, pero continuó como productor. La tercera película, Harry Potter y el prisionero de Azkaban, fue dirigida por el mexicano Alfonso Cuarón, estrenada a mediados de 2004 y muestra una atmósfera más oscura y tenebrosa. Cuarón fue sugerido por la misma Rowling para el trabajo de director ya que a ella le fascinó su película La Princesita, adaptación de uno de sus libros favoritos, que también produjo Warner Brothers. Cuarón estaba algo inseguro sobre dirigir la película, pero al leer el guión se convenció. Nunca había leído los libros hasta que dirigió la película. Rowling asegura que Cuarón dirigió la película tan acertadamente que hasta le dieron escalofríos ver la manera en la que se conectó con la historia, ya que agregó - sin tener información privilegiada - pistas a futuros libros. Cuarón aseguró que los dos años que trabajó en Harry Potter fueron los más bellos de su vida. Y no limitó a dejar un sello mexicano en la película. Durante la escena en la tienda de dulces Honeydukes podemos ver cientos de calaveritas de azúcar que Cuarón ordenó traer de México especialmente para la filmación. También podemos escuchar a Dumbledore tararear una canción mexicana al dejar a Harry y Hermione después de liberar a Sirius Black. Ha expresado interés en dirigir la última película, aunque no asegura nada. La cuarta película, Harry Potter y el cáliz de fuego fue dirigida por el inglés Mike Newell.
Recibía AY UDA DEL GOBIERNO antes de vender el libro. Su ganancias son a perpetuidad. Hasta después de muerta SEGUIR Á GANANDO DINERO por los libros, películas y mercancía. Se inspiro en hacer los Libros de Harry Potter en una LIBRERIA DE PORTUGAL llamada “Lelo”.
* COMIC RELIEF: Es una organización benéf ica, cuyo f in es la erradicación de
la pobreza y la injusticia social en el Reino Unido y en los
países más pobres del mundo. Comprometidos con la puesta
en marcha de programas de ayuda que enseñen a los más
necesitados a “ayudarse a sí mismos”, intentan no sólo echar una mano, sino de enseñarles a utilizar sus propias manos.
Fue fundada por un grupo de actores de comedia.
Apple Inc.
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MASAS
LA MANZANA DE LA TENTACIÓN
A medida que trascurren los días cada vez hay mas adictos a la tentación Apple algunos sin darse cuenta. Que es lo que esta pasando con esta empresa que logra encantar a cuanto mortal se topa en su camino.
A
unque no es la empresa de hardware/software que mas vende en el mundo a nadie se le escapa que Apple* tiene un éxito rotundo con todo producto que saca al mercado. Y aunque no sea la que mas provecho saque de sus “inventos” de lo que nadie discrepa es del impacto de cada novedad que anuncia. Después de mucho leer y analizar parece que hay ciertas variables que la hacen “Diferente” y que pueden ser el producto de su éxito.
Inovavión e impacto Parece simple y efectivo que para tener éxito y destacar sobre el resto una empresa debe ofrecer buenos y atractivos productos. En esto siempre ha destacado siempre Apple. Desde que introdujo el primer Apple hasta nuestros días con el iPhone o el AppleTV está demostrando que tiene una visión especial que enamora al potencial cliente. No siempre consigue convencer al mercado pero siempre consigue impacto mediático, admiración y/o envidia de sus competidores del sector. Apple siempre ha introducido nuevas tecnologías antes que el resto, ha cuidado detalles que nadie observaba como la gestión de las tipografías. Desde la presentación del famoso anuncio de 1984 en la SuperBowl Apple siempre se ha distinguido por saber como llegar al gran público con anuncios y publicidad impactante y clara. Con mensajes que han sabido calar en las masas al tiempo que se distinguían de las líneas tradicionales de sus competidores. Este gran acierto de Marketing ha conseguido que productos como el iPod se hayan convertido en todo un icono de los siglos XX y XXI, que el iPhone, aún antes de estar disponible, sea el dispositivo mas ansiado por los amantes de la tecnología, que ordenadores como el iMac original se convirtieran en un estándar en los entornos educativos de muchos países y que no paran de aparecer en filme se presente. El aspecto de la diferenciación sobre sus competidores es algo que siempre ha cuidado la empresa de Cupertino. Desde que acuñó el término “Think Different” esta ha parecido ser marca de la casa. Muy lejos de apartarle de los mercados tradicionales les ha posicionado como “la otra opción distinta” a los competidores mas “uniformes” o “iguales”. Con su política de pronunciamientos acerca de lo que
les diferencia con los grandes monstruos de la industria, como Intel en su día o Microsoft hasta el infinito y mas allá, ha atraído a pléyades de usuarios con la inquietud de salir de la “masa” de compradores anónimos y anodinos que simplemente se adaptan a lo que el mercado les ofrece de un modo homogéneo. Este factor psicológico lo ha trabajado ampliamente en campañas publicitarias célebres, utilizando personalidades que se distinguieron por ese “algo especial” como Albert Einstein o Rosa Parks. Quizás lo que mas llamó la atención del iMac original, y que luego han sabido hacer honor el resto de los productos de Apple, ha sido su capacidad de ofrecer la mas alta tecnología en un entorno lo mas estético posible. Los dispositivos electrónicos, hasta el advenimiento de Mac, siempre han sido “cacharros” con cables, de aspecto técnico, serio y distante, a los que parecía que uno debía acercarse solo después de haberse puesto sus mejores galas de ejecutivo. Cualquiera que haya tenido el placer casi místico de ver un Cube, deslizar los dedos sobre un iPod o abrir un iBook en una reunión sabe a ciencia cierta de lo que estoy hablando. Ciertamente los Mac enamoran.
¡Que comience el espectáculo! Las famosas “Keynotes” de Steve Jobs se han hecho famosas a lo largo de los años y no ha sido por casualidad. Cierto es que Steve tiene una habilidad especial para interesar, incluso emocionar, a una audiencia. Su capacidad para convertir mensajes corporativos en eventos de la máxima relevancia mediática es encomiable pero esto no es solo, son muchos años y trabajo duro previo a estos eventos lo que hace que cada presentación de un nuevo producto de Apple sea referencia obligada en los diarios, radios, televisiones y webs de todo el mundo. Desde el primer momento de la idea aceptada para un nuevo desarrollo, los monstruos del marketing de Cupertino empiezan a generar todo el ambiente, rumurología, noticias interesadas, tecnología, ambientación y diseño de lo que será el próximo impacto de Apple. Es un trabajo profesional y ausente de improvisación que ninguna monería de Steve Ballmer será nunca capaz de equiparar, no es fruto del genio de un solo hombre por muy Steve Jobs que se llame.
* APPLE Inc. : Es una empresa estadounidense de
tecnología informática. Fundada en
1976 por Steve Jobs y Steve Wozniak. La empresa tuvo un rol prominente en la revolución informática de los
años 70 con su ordenador Apple II, exito que hoy volvio a renacer.
PROPUESTAS
Que leer esta semana
Recomendaciones para no dejar escapar ninguno de estos libros. En esta edición presentamos libros para viajar, esos que siempre hay que tener y nunca olvidar:
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“La tumba de Colón”
MIGUEL RUIZ MONTÁÑEZ. “Las voces del desierto” MARLO MORGAN. “Eva Luna”
ISABEL ALLENDE.
“Mujeres que corren como los lobos” CLARISSA PINKOLA ESTÉS. “El Perfume”
PATRICK SÜSKIND. “El alquimista”
PAULO COELHO.
“Melocotones Helados” ESPIDO FREIRE.
“Servidumbre humana”
SOMERSET MAUGHAM.
Esta serie de 7 libros es especial ya que contienen una trama atractiva y que entretienen por muchas horas. No dejen de adquirirlos. Son todos de la editorial Planeta.
Andy Warhol
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VIDA Y OBRA
MULTIPLICADOR DE CELEBRIDADES
Andy Warhol fue un pintor estadounidense y una figura destacada del movimiento pop art. Hoy todavía se encuentran joyas creadas por este artista que nos muestran gran creatividad y talento.
Retrato del artista estadounidense Andy Warhol, uno de los principales representantes del Pop Art.
W
arhol nació como Andrew Warhola en Pittsburgh, PA, hijo de inmigrantes eslovacos (Andrej y Julia Warhola). Demostró tener un talento artístico desde muy joven y estudió arte comercial en el Carnegie Institute of Technology (ahora conocida como Carnegie Mellon University). Después de graduarse en 1949, se mudó a Nueva York y comenzó una carrera exitosa como ilustrador de revistas como Vogue y Harper’s Bazaar y publicidad. En 1956 gana un premio por logros destacados de parte del MoMA Museo de Arte Contemporánea de Nueva York. En 1960 crea un canal privado llamado WarholTV. En 1962 empieza con su serie de dibujos más famosa, los Campbell’s y participa también en uno de los eventos más importantes del llamado pop art*. Al próximo año graba su primer filme, de seis horas de duración, llamado Sleep.
Vida y obra. Warhol era homosexual declarado, es más, en “Los Diarios de Warhol” admite públicamente tener una serie de romances con varios hombres. Sin embargo, al comienzo de su carrera, insinúa haber tenido novias, incluyendo una denominada “Taxi”, que se suponía no se bañaba por largos períodos. de tiempo. En 1965 conoce al grupo de música The Velvet Underground liderado por Lou Reed y en poco tiempo se vuelve manager del grupo, añadiendo a su amiga, la cantante alemana, Nico. En 1967 sale al mercado el disco de los Velvet llamado The Velvet Underground and Nico: Andy Warhol, que fue producido por este último. Ese mismo año, por diferencias con el resto del grupo, Nico se retira y los servicios de Warhol ya no son necesitados. En 1968, una mujer, Valerie Solanas, que se describía como feminista radical y dramaturga, y a la cual Warhol había prometido publicar su manuscrito, le dispara en el pecho y es herido gravemente. Se requieren más de seis horas de
* POP ART (ARTE POP): Fue un movimiento artístico iniciado
en la década de 1950 en Estados Unidos y Gran Bretaña. Las imágenes del Pop Art (abreviatura de Popular Art, ‘arte
popular’) se inspiraron en la cultura de masas. Algunos artistas reprodujeron
latas de cer veza o sopa, tiras de cómic, señales de tráf ico y otros objetos similares en sus pinturas, collages y escul-
turas. Otros incorporaron estos objetos
cotidianos a sus pinturas o esculturas, a veces completamente modif icados. Los
materiales fruto de la tecnología moderna, como el poliéster, la gomaespuma o la pintura acrílica, ocuparon un lugar
destacado. El Pop Art no sólo inf luyó en la obra de los artistas posteriores,
sino que también ejerció un fuerte im-
pacto en el graf ismo y el diseño de moda.
cirugía para salvarle, y los efectos de este evento dejan a Warhol traumatizado por el resto de su vida. Al año se publica su revista InterView. Desde este año hasta 1972 se dedica a hacer retratos de sus amigos, entre ellos Mick Jagger, Jacqueline Kennedy Onassis, Carolina Herrera y Elizabeth Taylor. También empieza con su famosa serie “Marilyn” sobre la fallecida Marilyn Monroe. Son famosas sus “cápsulas del tiempo” en donde guardaba cosas cotidianas en cajas de cartón. En 1975 se publica The Philosophy of Andy Warhol, su primer libro. En 1979 exhibe, de manera importante, en el Whitney Museum de Nueva York, su serie de retratos Portraits of the Seventies (Retratos de los Setenta.) En 1981 empieza a pintar detalles de cuadros de artistas renacentistas como Da Vinci, Botticelli y Uccello. En 1983 hace el retrato del cantante español Miguel Bosé para la protada del disco “Made In Spain” también utitizada para el disco “Milano-Madrid” de este mismo artista, Andy Warhol aparece en el videoclip “Ángeles Caídos” de Miguel Bosé. En 1986 pinta lo que serán sus últimas obras, autorretratos y retratos de Lenin y Mao Tse Tung. Muere el 22 de febrero de 1987, a los 58 años, de un ataque repentino al corazón, después de una cirugía a la vesícula mal vigilada por los funcionarios del hospital. Warhol había acumulado tantas pertenencias que tomó nueve días a la casa de subastas Sotheby’s rematar su propiedad.
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ENTRE - VISTAS
Françoise Heritier
LA DECADENCIA DEL VARÓN
Estudiosa de las formas de dominacion musculina y antropologa Francoise Heritier reconoce “no se puede cambiar un arcaico sistema de representacion aprobado por una serie de leyes”.
desaparecieron de nuestro imaginario. Las llamo “preguntas topes” porque no se pueden esquivar. -¿Cuáles son estas preguntas?
-Hace
750.000 años, los hombres de Neandertal constataron que todas las especies animales se caracterizaban por una diferencia sexuada. Cada una tenía una cara macho y una cara hembra. Así se estableció una oposición intelectual entre lo parecido y lo diferente, lo masculino y lo femenino, lo blanco y lo negro lo lindo y lo feo. Esta dialéctica dio lugar a una serie de categorías dualistas descriptivas, oponiendo lo alto a lo bajo, lo concreto a lo abstricto, lo caliente a lo frio. Estas oposiciones se encuentran en todas las sociedades y todos los sistemas de pensamiento. -¿y entonces se estableció una jerarquía interna dentro de estas categorías?
HERITIER BASICO Sucedio a Claude Levi-Strauss en el College de France y es actualmente directora de estudios en la Ecole des hautes etudes en sciences sociales. Hizo sus primero trabajos de etnologia en Burkina Faso, donde estudio los sistemas de parentidad, de alianza y la antropologia simbolica del cuerpo. De ahi empezo a reflexionar sobre las cuestiones de generos, queriendo inscribir la antropologia “en la ciudad”. Se tradujeron en castellano su estudio Del Incesto y su obra en dos tomos “Masculino”/”Femenino”.
Libros para pensar
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“Del Incesto” Ed: Nueva Version. “Masculino/Femenino: El Pensamiento de la Diferencia” Ed: Ariel. “Masculino/Femenino” Ed: Ariel.
A
Francoise Héritier no le falta energía. Con 74 años, no dudó en atravesar el Atlántico para participar en un maratón de charlas y mesas redondas en la capital argentina, ¡a condición de que su vuelo de vuelta le permitiera llegar justo en tiempo para votar en París en la elección presidencial! Tampoco le falta carácter. Cuenta que durante su viaje de ida, mientras un temporal impedía la circulación de los pasajeros en el aeropuerto de París, un joven se quejo de la “pésima” organización de las azafatas. “Se nota que son mujeres. Si fueran hombres, no habría tanto lío”. La antropóloga le contestó con desfachatez: “El problema no es que las azafatas no sepan manejar una situación de desorden, sino que los hombres no quieren seguir las consignas de las mujeres”, relata ella con ojos maliciosos y penetrantes que la caracterizan. Francoise Héritier asume su feminismo, aunque llegó tarde al tema de los géneros, “después de treinta años de estudio de los sistemas de parentalidad, de alianza y de incesto en distintas sociedades”. A los estudios de géneros, la antropología proporciona modestia, porque requiere salir de una mirada etnocentrada y tomar distancia histórica. “Vivimos en un periodo apurado y creemos que votando algunas leyes, podemos cambiar un sistema de representación que tiene 750.000 años”, advierte Héritier. -¿Cómo la diferencia visible de sexo entre hombres y mujeres pudo convertirse en la dominación de un género sobre otro?
-La dominación no fue deseada deliberadamente por un
sexo en contra del otro. Es el resultado de respuestas, hechas por hombres y mujeres juntos, a preguntas pertubadoras relacionadas al sexo visible. Estas preguntas no
-A todas se les asocia un valor masculino o femenino y
un valor inferior o superior. Pero no se trata del contenido de las palabras, sino de una apreciación cultural. Tomemos por ejemplo la diferencia entre pasivo y activo. En el mundo occidental, la actividad significa la dominación sobre la naturaleza y la técnica. Es masculina y es valorizada, mientras la pasividad remite al mundo doméstico de las mujeres. Pero si vamos en India, lo que se privilegia es el autodominio, y, en particular para el hombre, la capacidad de detener su eyaculación durante los contactos sexuales, a fin de ahorrar la semilla, sustancia escasa. Entonces, durante el acto sexual, el hombre es más pasivo, se controla. En cambio, la actividad es vista como una manera desordenada de ser, característica de la incapacidad de las mujeres de quedarse en su sitio. -Entonces, lo universal es la su. perioridad de la categoría asociada a lo masculino. ¿Por qué la jerarquía va siempre en el mismo sentido?
-Tenemos que hacer intervenir otros topes para el pensamiento. Por ejemplo, la relación entre la vida, la sangre, el calor y la movilidad. Las poblaciones de cazadores se dieron cuenta que cuando mataban a un animal, ése perdía su sangre, se volvía frío, muerto e inmóvil. De ahí la idea que la sangre lleva el calor. Entonces, las mujeres, que pierden su sangre desde la pubertad sin poder impedirlo, son más frías que los hombres. Luego se preguntaron de dónde venía la sangre. Tenemos muy poca cuando nacemos, mucho más cuando crecemos. Concluyeron que la sangre venía de la alimentación. Según el sistema griego, todos los individuos, hombres y mujeres, pueden transformar la alimentación ingerida en sangre.