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El libro del alumnado. Paso a paso
estructuramos cada contexto del libro en los siguientes apartados:
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nombre del contexto
contexto 1
Entre tú y yo Mi reflejo
1. ¿Qué sabemos acerca de...?
Descubrimos el conocimiento previo que tiene el alumnado sobre los contenidos desarrollados en el contexto a partir de unas preguntas y la lectura de una imagen de arte moderno.
La voluntad de cambiar y mejorar la propia imagen Configuración depende del conocimiento profundo que tengas de ti de la imagen bidimensionalmisma, de ti mismo. En este primer contexto te ayudaremos a redescubrirte contenidos y a proyectar de forma vigorosa tu imagen, trabajando los elementos curriculares básicos del lenguaje visual bidimensional. ¿Qué sabemos?
Í Índex ndice
Configuració de la imatge bidimensional El punto El punt La línea La línia La forma La forma La textura La textura El color El color Técnicas de dibujo Tècniques de dibuix i pintura y pintura El dibuix del rostre El dibujo del rostro La il·luminació. El clarobscur La iluminación. Els graus d’iconicitat El claroscuro Passem a l’acció El grado de iconicidad
Què he après Pasemos a la acción ¿Qué has aprendido?
8 6 9 7 10 8 12 10 14 12 14 16 16 17 17 20 18 21 20 22 21 22
1 ¿Qué te 2 ¿Es una comunica la pintura o obra de Oleg una fotogra-
Dou? ¿Qué fía? ¿Cómo emoción te crees que suscita? está hecha? 3 ¿Qué 4 ¿Qué poelementos drías decir, del lengua- sobre cómo je visual está ilumibidimensi- nada? onal se han utilizado?
Oleg Dou. Esta obra pertenece a la serie Otro rostro, donde el artista realiza varios autorretratos psicológicos en los que muestra distintas facetas de su personalidad. Mediante técnicas informáticas de retoque fotográfico, se nos presenta como un ser cambiante, a veces delicado, a veces repulsivo; a veces diabólico…
Preguntas para activar el conocimiento previo
datos del autor, vídeo de su obra y enlace para contextualizarlo
Mi reflejo | Configuración de la imagen bidimensional
Ser quien eres o parecerlo, ¡esta es la cuestión! Una buena pregunta para hacerte frente al espejo. ¿Es a ti a quien ves, o a tu avatar ?
¿Qué sabemos de los grados de iconicidad?
Estos cinco retratos de la Mona Lisa se han basado en la pintura de Leonardo da Vinci de 1503.
Partiendo de la idea de que la pintura de Leonardo se parece mucho al modelo real ya desaparecido, ordenar estos cinco retratos según se más o menos al original?
Representación de la Mona Lisa con beicon crudo. Tom Grundy (2013). Técnica mixta.
Mona Lisa a los 12 años. Fernando Botero (1978). Óleo sobre lienzo.
Grafitera vandalizando la Mona Lisa. Lisa Marie Plevey. Técnica mixta.
Pasemos a la acción
Has llegado al final del contexto 1, en el que has trabajado el autorretrato desde distintos aspectos utilizando los elementos básicos del lenguaje visual bidimensional. Seguro que en este proceso has descubierto cosas de ti mismo y has aprendido a proyectar una imagen de ti más fiel a quien eres realmente. Exposición de autorretratos de alumnos del IES Moisès Broggi (Barcelona).
contexto 1
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Para terminar, te proponemos que organices una exposición colectiva de tus autorretratos junto a los de tus compañeros de clase. Os recomendamos que elijáis tres autorretratos: el collage a la manera de Arcimboldo, el vitral y el autorretrato frontal con lápiz de grafito. Formad grupos de trabajo para: elegir un lugar donde presentar la exposición, preparar su promoción y propaganda, tramitar los permisos con la dirección del centro, organizar la fiesta de inauguración y la difusión en la web del centro y en las redes sociales.
Proyecto final
coevaluación
Esta escala de iconicidad compara imágenes de mujeres, representadas en fotografías, esculturas, del contexto pinturas, símbolos y palabras. Conforme las imágenes se esquematizan, va disminuyendo su grado de iconicidad, hasta convertirse en imágenes abstractas, sin iconicidad.
Mujer
Abstracción
Construimos con conocimiento
Ordena en un dosier los autorretratos que has realizado en este contexto según su grado de iconicidad y preséntalos en clase con los de tus compañeros y compañeras.
Con la ayuda de tu profesor, crea un comecocos de papel para coevaluarte con tus compañeros.
Sigue estos pasos:
1 Dobla un papel cuadrado uniendo los vértices opuestos; después, devuélvelo a la posición original. 2 Dobla los cuatro vértices del cuadrado hacia adentro. 3 Voltea la hoja y vuelve a doblar los cuatro vértices hacia el centro. 4 Dobla el cuadrado resultante por la mitad en las dos direcciones y abre hacia afuera las pestañas que se han formado para poder introducir los dedos en ellas. Cuando hayas terminado, haz un dibujo relacionado con algún contenido del contexto en cada una de las cuatro caras interiores.
Finalmente, levanta las solapas de las caras donde has hecho los dibujos y escribe la solución indicando el nombre del apartado al que corresponde:
• El punto. • La línea. • La forma. • La textura. • El color. Técnicas. • La iluminación. • El dibujo del rostro. • El grado de iconicidad.
3. Pasemos a la acción
Proyecto final, que debe hacerse en grupo, para integrar los contenidos, procedimientos y competencias del contexto trabajado.
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Entre tú y yo
contexto 1
Mi reflejo | Configuración de la imagen bidimensional
El punto El punto es el elemento más simple del lenguaje bidimensional. Puede adoptar formas muy diversas según la herramienta que lo origine. La línia La línia és el rastre que deixa un punt en moviment. Es representa amb traços de gruix i de longitud diversos.
4. ¿Qué has aprendido?
Resumen visual de los contenidos de los distintos bloques curriculares que se han
La forma Cualquier figura está constituida por una forma y un fondo. t La forma es el aspecto del objeto que ocupa el espacio. t El fondo es el espacio vacío no ocupado por la forma. El estereotipo es la representación esquemática de una forma. Comparando dos objetos que tienen la misma forma, podemos establecer dos conceptos: t Igualtat: exactamente iguales en forma y tamaño. t Semejanza: iguales en forma pero con distinto tamaño.
La textura La textura es la apariencia de la superficie de les coses generada por la repetición de algún elemento. Clasificación: t Según el material: natural / artificial. t Según el sentido que la percibe: la vista / el tacto. t Según su organización en el espacio: regular / irregular. t Según su función: práctica / estética.
trabajado en el contexto.
El color El color es una experiencia sensorial lumínica percibida a través del ojo. Hay dos tipos de colores: t Colores luz: sensación visual que se obtiene según c la amplitud del espectro lumínico percibido. Colores luz primarios: rojo, verde y azul. Su mezcla es aditiva: de la suma de todos ellos ontenidos presentados resulta el color blanco. t Colores pigmento: minerales u otras sustancias en polvo mezclados con un aglutinante. en forma infográfica
Colores pigmento primarios: cian, magenta y amarillo.
Su mezcla es sustractiva: de la suma de todos ellos resulta el negro. Máscara 2. Otro rostro. Oleg Dou (2011).
El círculo cromático: representación de los colores pigmento ordenados en primarios, secundarios y terciarios. t Colores primarios: colores puros. t Colores secundarios: mezcla de dos primarios a partes iguales. t Colores terciarios: mezcla de un primario y un secundario a partes iguales.
¿Qué has aprendido?
contexto
Técnicas de dibujo y pintura t Técnicas secas. No requieren ningún líquido para su utilización. - Lápiz de grafito. - Lápices de colores. - Carboncillo. - Ceras… t Técnicas húmedas. Requieren algún tipo de líquido para su utilización. - Tinta. - Acuarela. - Aguada (gouache). - Óleo...
El dibujo del rostro Pasos para dibujar un rostro frontal: t Trazar un óvalo. t Dividirlo horizontalmente en cuatro partes iguales. t Situar los ojos y las orejas en la segunda división del óvalo. t Situar la parte inferior de la nariz en la tercera división y la boca debajo.
La iluminación. El claroscuro La luz modela las superficies con distintos grados de iluminación y de sombra.
- Zona clara: la luz incide plenamente.
- Brillo: la máxima intensidad de luz en la zona clara.
- Sombra propia: zona donde no incide la luz.
- Degradado: paso suave de una zona clara a otra oscura.
- Sombra proyectada: sombra creada por el propio objeto. - Reflejo: la luz que las superficies iluminadas reflejan en las zonas oscuras. t
t
t
Según la fuente de emisión: - Luz natural: procede de una fuente natural: el Sol, los rayos, el fuego... - Luz artificial: generada por los humanos. Según la iluminación: - Iluminación dura: con fuerte contraste luz/sombra. - Iluminación difusa: suave, sin grandes contrastes. Según la posición de la luz: - Frontal. - Lateral. - Cenital. - Inferior. - Contraluz.
El grado de iconicidad El grado de iconicidad de una imagen se determina según su semejanza con la realidad. A medida que las imágenes se esquematizan, va disminuyendo su grado de iconicidad, hasta convertirse en imágenes abstractas, sin iconicidad.
2. construimos con conocimiento desarrollo contextualizado de los contenidos
de los distintos bloques curriculares, de modo que construimos un conocimiento nuevo a partir de uno previo y según las competencias básicas del ámbito artístico.
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Entre tú y yo
contexto
La textura
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Tu textura es el resultado de tu historia tatuada sobre tu piel, la marca de las experiencias que has vivido: de todas, las buenas y las malas. Y es preciosa, porque esta textura también eres tú.
conocimiento
Mi reflejo | Configuración de la imagen bidimensional previo
¿Qué sabemos de la textura?
¿Qué textura tiene una nube de azúcar? ¿Sabes cómo se elabora y con qué ingredientes? ¿Te has fijado cómo es su textura cuando la pruebas? • Construye una nube de azúcar imitando su textura con elementos que tengas en casa. • ¿Qué crees que te resultará más difícil, imitar su textura visual o la táctil?
¿Qué nos dicen los expertos?....
La textura es la apariencia de la superficie de los objetos generada por la repetición de algún elemento.
áCompetencia cientifico tecnológicambitos -
El velcro se compone de dos texturas que al unirse se enganchan de forma reversible. Para lograr esta simbiosis, su inventor, George de Mestral, se inspiró en las flores de la planta de cardo: su textura de púas se adhiere al pelo de los animales para llegar a lugares lejanos donde reproducirse.
Competencia cientificotecnológica
La geología nos demuestra que los cambios de temperatura en algunos líquidos producen cristales, como sucede cuando el agua se hiela. Este proceso genera unas curiosas estructuras llamadas fractales.
Competencia cientificotecnológica
Conforme nos hacemos mayo¬res, nuestra piel envejece y se arruga: cambia de textura porque la producción de colágeno (proteína de la piel) y de células de la piel disminuye progresivamente. Las texturas pueden clasificarse según: • El origen del material: natural o artificial.
• El sentido con el que se perciben: la vista o el tacto.
• Su organización en el espacio: regular o irregular.
• La función que cumplen: práctica o estética. Las texturas también han interesado a muchos artistas, que en ocasiones las han usado como motivo central de sus creaciones.
Naturaleza muerta con silla de rejilla. Pablo Picasso (1912). Collage.
Collage
Hacia el año 1912 Pablo Picasso y George Braque inventaron esta técnica introduciendo texturas en los cuadros encolando papeles y objetos reales.
Frottage
Búho. Max Ernst (1955). Litografía. Técnica que consiste en frotar con un lápiz, u otro pigmento, un papel que ponemos en contacto con una superficie para calcar su textura. Observa la textura de esta moneda obtenida por frottage. Se considera al artista surrealista Max Ernst el introductor de esta técnica en la creación artística puesto que fue el primero en utilizarla.
En aqu
contexto 1
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Recursos digitales
Time. Ral (Raúl Huerta) (2017). Técnica mixta sobre madera.
Dripping pintores del expresionismo abstracto. Consiste El dripping o goteo en dejar caer o arrojar es una técnica pintura sobre un pictórica utilizada soporte, a partir de Uno: número 31. por Jackson la acción espontánea Jackson Pollock (1950). Óleo y Pollock y otros o libre del artista. esmalte sobre lienzo.
Construimos con conocimiento
Autorretrato a la manera de
Arcimboldo A simple vista, los retratos de Arcimboldo parecen representaciones realistas de rostros humanos, pero, si te fijas bien, verás que se trata de un collage de varios elementos: verduras, frutas, flores, etc. • Haz tu autorretrato siguiendo su estilo. Primero, traza el contorno de tu cara. Luego, rellénalo con imágenes recortadas y texturas calcadas por frottage. Termínalo con la técnica del goteo. La primavera. conocimiento Giuseppe Arcimboldo (1573). Óleo sobre lienzo. nuevo
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Entre tú y yo
contexto 2
Proyectamos
Somos un equipo | La percepción. La expresión tridimensional
Proyecto final del primer trimestre
Presentación de En los dos contextos de este primer trimestre Una tribu enmascarada la actividad has trabajado los elementos de la configuración de la imagen bidimensional y de la expresión tridimensional, relacionándolos con la construcción 5. Proyectamos de la identidad personal, en el primero, y con la integración en el colectivo social, en el segundo. Ha llegado el momento de comprobar que has adquirido las competencias necesarias para aplicar Tres proyectos globales de final de los contenidos aprendidos en un gran reto global de final de trimestre: convertir vuestra clase en una tribu, es decir, un grupo formado por individuos integrados en un proyecto colectivo con identidad trimestre para evaluar los contenidos y las competencias trabajados durante La tribu del Festival Observad atentamente social propia. Una parte del trabajo será colectivo, para determinar las características que os definirán como grupo: rasgos diferenciadores de vuestra identidad colectiva, símbolos, peculiaridades, estas fotogra- etc. Y otra, de trabajo individual para el trimestre. fías del cartel publicitario de un festival de definir vuestra identidad personal, creando una máscara que os identifique como individuos teatro de vera- y al mismo tiempo os integre con no y observaréis la del resto de vuestros compañeros la riqueza de y compañeras de tribu. Desarrollad formas, mate- la imaginación para encontrar riales y colores soluciones originales en la con los que elaboración de vuestra máscara. cada individuo e expresa su singularidad mientras mantijemplo Festival Grec de Barcelona, verano de 2018. Diseño: Make it Gas + Para terminar, documentad el proceso de trabajo seguido en una memoria y un reportaje ene, además, el espíritu de la tribu. relacionado Lobul. fotográfico que colgaréis en la web del centro.
Proyectamos
Las máscaras
contexto 2
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Desde el origen de la humanidad, la máscara ha desempeñado una función simbólica principal en ritos religiosos: representaba a espíritus, dioses o a las fuerzas de la naturaleza, y se le atribuían poderes especiales sobre el cuerpo y el alma.
En las fiestas populares, la máscara ha jugado también un destacado papel, hasta el punto de que algunas fiestas no tendrían sentido sin ella, como el Carnaval.
Máscara del Carnaval de Venecia.
En el teatro, la máscara también ha tenido un papel trascendental a la hora de singularizar a los personajes de la acción dramática. contextualización La importancia del rol de la máscara en el teatro se advierte en en otros ámbitos las máscaras que representaban la comedia y la tragedia en la cultura clásica, y que son, actualmente, el símbolo del teatro.
Máscara del teatro representativas de la comedia y la tragedia clásicas.
popular chino.
En el mundo del arte, las máscaras −sobre todo las africanas− influyeron de forma decisiva en los artistas vanguardistas que, como Picasso, se inspiraron en ellas para revolucionar la
Máscaras representación figurativa de la figura humana.
