Programa de mà - Concert de Cloenda 2012

Page 1

1er Curs Internacional de Direcció d’Orquestra

Donato Renzetti, professor de l’1 al 7 de Juliol de 2012 Auditori Municipal de Terrassa

Concert de Cloenda



Programa W.A. Mozart Cosí fan tutte, K: 588, Obertura (Director: James Pratt) J. Haydn Sinfonía núm. 104 en Re Major, 1er mov. Adagio – Allegro (Director: Luca Bizzozero) 4art mov. Finale – Spiritoso (Director: Albert Santiago) G. Rossini Il signor Bruschino, Obertura (Director: Yiorgo Moutsiaras) F. Mendelssohn Concert per Violí en mi menor, Op. 64 1er mov. Allegro molto appassionato (Director: James Pratt) *~* P A U S A *~* M. Ravel Le tombeau de Couperin Prélude – Forlane (Director: Chao-Hsin Hou) Menuett – Rigaudon (Director: Thanapol Setabrahman) L. van Beethoven Egmont, Op. 84, Obertura (Director: Krastin Nastev) L. van Beethoven Simfonia núm. 7 en La Major, Op. 92, 1er mov. Poco sostenuto - Vivace (Director: Fausto Corbo)


Benvolgut públic, aquest vespre escoltareu el resultat d’anys d’il·lusió i esforç, enriquits després d’una intensa setmana entre les parets d’aquest magnífic Auditori, sota l’atenta mirada del Mestre Donato Renzetti i amb la complicitat de la Filharmònica de Cambra de Catalunya. Aquest projecte va néixer de músics per a músics, i el que semblava el més gran handicap ha resultat ser la clau del seu èxit: la passió per la música i conèixer de primera mà les necessitats reals dels nostres col.legues ens ha ajudat a dissenyar una proposta única, d’alt nivell però assequible. No ho hauríem aconseguit sense el Mestre Renzetti i els alumnes que han confiat en nosaltres en aquesta primera edició, el micromecenatge i aquells que des de les institucions han vist el potencial de la iniciativa i els beneficis que comporta per la nostra ciutat. Dear audience, This evening you will hear the result of years of effort and enthusiasm, enriched after an intense week between the walls of this magnificent Auditorium, under the watchful eye of Maestro Donato Renzetti and with the complicity of the Philharmonic Chamber of Catalonia. This project was created by musicians and for musicians, and what seemed the biggest handicap turns to be to be the key to its success: the passion for music and knowing firsthand the real needs of our colleagues helped us to design a unique proposal, with high level but affordable. We couldn’t achieve it without Maestro Renzetti and the participants who trusted us in this first edition, the crowdfunding campaign and those institutions who saw the potential of our initiative and the benefits to our city. Maestro Donato Renzetti, professor convidat


Maestro Donato Renzetti, professor convidat Donato Renzetti és un dels directors italians més reeixits al món. A l’inici de la seva carrera va guanyar nombrosos premis en importants concursos internacionals. En la seva agenda ha alternat l’activitat simfònica amb produccions d’òpera i gravacions. Ha dirigit moltes de les orquestres més importants de l’escena musical internacional (London Philharmonic, English Chamber Orchestra, Tokyo Philharmonic, Orchestra della Scala di Milano, Orchestre National du Capitol de Toulouse, Orchestra della RAI di Milano, Orquesta Sinfonica de Bilbao,…) i ha estat convidat pels teatres d’òpera i festivals més importants del món (Covent Garden in London, Bayerische Staatsoper, Carnegie Hall y Metropolitan in New York, Lyric Opera of Chicago, Teatro alla Scala di Milano,… y Festivales como Glyndebourne, Spoleto, Festival Verdi di Parma,…). Ha gravat per a Philips, Frequenz, Fonit Cetra, Nuova Era i Dynamic, destacant el disc “Manfred” de Schumann, gravat amb l’Orchestra e il Coro del Teatro alla Scala, que guanyà el “XIX Premio della Critica Discografica Italiana”. Des de 1987 és docent de Direcció d’Orquestra al Corso Triennale di Alto Perfezionamento all’Accademia Musicale Pescarese, descobrint noves generacions de talents. La seva trajectòria ha estat reconeguda per nombroses institucions i premis.


La Filharmònica de Cambra de Catalunya i la seva Associació sense ànim de lucre El 1er Curs Internacional de Direcció Orquestral “Eduard Toldrà” ha estat organitzat per l’associació sense ànim de lucre que hi ha darrere de l’orquestra resident. Es va crear amb esperit de servei públic, oferint concerts benèfics i organitzant activitats artístiques i pedagògiques d’alt nivell sempre amb preus ajustats. La Filharmònica de Cambra de Catalunya està formada per destacats músics i solistes residents a Catalunya, Espanya. Inicialment es constitueix el desembre de 2008, sota el nom de “Ensamble Edra”, en un concert benèfic, promogut pel seu actual director artístic i oboista Jorge Uribe. A causa de l’excel.lent resultat artístic i musical, decideixen establir-se com una agrupació permanent, que s’ha anat consolidant a través de les seves contínues actuacions. En la Filharmònica de Cambra de Catalunya destaquen les seves interpretacions intenses, la complicitat musical i la seva constant recerca d’un so al qual aspiren les més importants formacions musicals. Una altra de les seves inquietuds és reprendre l’antiga praxi del barroc i del classicisme, en la qual els solistes de l’orquestra són directament responsables de la direcció musical de les seves presentacions. Tot i això, recorren puntualment a directors convidats, depenent del repertori, fent una clara aposta per joves de gran talent i ascendent carrera artística.


Luca Bizzozero Nascut el 1988, és un director d’orquestra originari de Lugano. Amb 17 anys, gràcies a l’ajuda i el suport de Urs Schneider i Armin Jordan, fundà la seva orquestra. Estudià musicologia a la Universitat de Ginebra, teoria de la música a l’Haute École de Musique de Ginebra i direcció d’orquestra a l’École Normale de Musique de Paris. Durant els estudis, Luca va rebre també lliçons privades i consells de grans personalitats a institucions de prestigi internacional, com ara, Richard Barker, Evelino Pidò, Peter Gülke al Mozarteum Salzburg, Piero Bellugi, Dimitru Goia a la Universitat de Bucarest, Gianluigi Gelmetti a l’Accademia Musicale Chigiana di Siena. Com a director convidat Luca treballà amb l’Orquestra Simfònica de San Remo, l’Orquestra Simfònica de Dubrovnik (principal director convidat des de 2010), la Academic Rostropovitch Symphony Orchestra (Nizhny Novgorod Philharmonic), Kharkov Philharmonic, Kaunas Symphony Orchestra, Rostov State Opera, Opole Philharmonic Orchestra and Saratov Opera, Moscow City Symphony “Russian Philharmonic”, North Ossetian Academic Philharmonic, Kazan Opera, Slovak Sinfonietta, Hradec Kralove Philharmonic «FHK», Ekaterinburg Chamber Orchestra and Tomsk Philharmonic... La propera temporada, Luca dirigirà l’Orchestra della Svizzera Italiana, la Czech National Orchestra, Astana Philharmonic, Novosibirsk Philharmonic Orchestra, Hofer Symphoniker, St Petersburg Symphonie Orchestra i la Berner Symphonie Orchester.

Fausto Corbo Fausto Corbo començà els estudis al Conservatori „N. Piccinni“ de Bari, Itàlia, on va rebre el diploma de pedagogia del piano al 1996. Del 1997 al 2000 estudià amb Edson Elias al Conservatori de Música de Ginebra com a pianista de concert. El 2002 inicià els estudis de direcció coral a la Escola Superior de Música de Lucerna sota el mestratge del Prof. Dr. Alois Koch. Del 2008 al 2010, completà un Master en Direcció d’orquestra a la mateixa escola amb el Prof. Ralf Weikert. Assistí també a


d’altres Masterclasses amb mestres de renom internacional per completar la seva formació. Ha dirigit orquestres com ara la Haydn Orchestra de Bolzano i Trento, la Haydn Sinfonietta Wien, la Orchestra Regionale Filarmonia Veneta, la Philharmonic Orchestra Ruse, la Orquesta de la Ópera Estatal de Burgas. El Març de 2011 va ser convidat pel Maestro Ralf Weikert per col·laborar amb ell coma director assistent al Teatre Petruzzelli de Bari (Itàlia) amb l’òpera “Salome” de Richard Strauss. Recentment, la Haydn Orchestra de Bolzano i Trento el va triar com a director convidat per una série de concerts durant la temporada 2011/2012. l’Agost de 2011 va guanyar la selecció internacional de Canto i Direcció d’orquestra a Verona per la producció de l’òpera barroca “Le astuzie femminili” de Domenico Cimarosa, en col·laboraciò amb el Kioi Hall de Tokyo.

Chao-Hsin Hou Nascuda a Taiwan, és la guanyadora del 3er Premi al Concurs de Direcció d’orquestra de la National Taiwan Symphony Orchestra a l’any 2010. Al Febrer de 2012, obtingué el Diploma de l’Escola Superior de Música de Detmold (Alemania) on estudià direcció d’orquestra amb el Prof. Karl-Heinz Bloemeke. A Detmold ha treballat regularment amb l’Orquestra del Landestheater Detmold; posteriorment, va començar els estudis de direcció coral amb la Prof. Anne Kohler i ha dirigit oratoris com ara el Stabat Mater de Rossini i l’Elias de Mendelssohn’s amb l’orquestra i el cor de l’Escola Superior de Música de Detmold. A més, ha estat correpetidora de l’escola d’òpera i ha dirigit funcions de “La finta giardiniera” de Mozart. Al 2006 va entrar a estudiar a l’Escola Superior de Música de Colonia amb el Prof. Michael Luig. En aquest període va aparèixer habitualment com a directora convidada amb la Philharmonie Suedwestfalen i va ser assistent al projecte d’òpera “The Beggar’s Opera” (arr. R. Bonynge i D. Gamley). Ha estat alumna ha diferents masterclasses on ha tingut mestres com Michail Jurowski, Prof. Colin Metters i on ha dirigit orquestres com la Polish Czstochowa Philharmonic Orchestra, Debrecen Philharmonic Orchestra, Lithuanian State Symphony Orchestra i la National Taiwan Symphony Orchestra.


Yiorgo Moutsiaras Yiorgo Moutsiaras és des de fa vuit anys el director titular i director artistic de la Orkest van Utrecht als Països Baixos. Des del 2010 és també el director titular de l’orquestra de corda “De Haagse Beek” a La Haia (Països Baixos). Obtingué un Master en Música i rebé el premi “Favorit de l’Orquestra. Rebé critiques favorables del famós director Kurt Masur a la 1era Acadèmia d’Estiu de Detmold (Alemanya). Els reconeguts experts en Barroc Helmut Rilling i Masaaki Suzuki li brindaren elogiosos comentaris per les seves interpretacions de Bach durant la 6ena Stuttgarter Bachwoche. També tingué l’oportunitat de treballar colze a colze amb el mestre Bernard Haiting a Lucerna. El director greec és també director artístic del Cor Laurentius a Oudorp-Alkmarr i ha estat director titular i director artístic a l’Orquestra Filharmónica de ‘s-Hertogenbosch durant quatre anys. Ha donat nombrosos exitosos concerts a Bèlgica, Alemanya, Grècia, França i els Països Baixos, dirigint ensembles com ara el Bach Collegium Stutthart, la Nederlands Promenade Orkest, la Jove Filharmònica de Rotterdam i altres ensembles diversos. Estudia i viu als Països Baixos des de 1999.

Krastin Nastev El director búlgar Krastin Nastev (1980) va fer els seus primers passos en el reialme de la música a l’Escolania Plovdiv. Després es graduà en oboè i piano a l’escola de música i continua els seus estudis bàsics de direcció amb Krikor Chetinyan a l’Acadèmia de Música de la seva ciutat. Obtingué el Màster en Direcció Coral i Orquestral a l’Acadèmia Nacional de Música de Sofia (Bulgària). Durant sis temporades va ser director assistent i director del cor de l’Òpera de Plovdov i l’Òpera d’Antalya. Durant aquella època la Universitat d’Akdeniz el convidà com a professor assistent de Direcció. Ha participat en diverses classes magistrals amb directors com Mark Shanahan, Bruno Aprea, Alan Hazeldine, Geourgu Dimitrov, Vasil Kazandjev, Ivan Angue-


lov o Miroslav Popsavov. Krastin Nastev fou finalista en la competició “Mariele Ventre” i “Franco Capuana” a Itàlia i en el Concurs Acadèmic Bach a Bulgària. Ha dirigit cors i òperes a Espanya, Itàlia, Països Baixos, Turquia i Bulgària. Actualment acaba de dirigir la sarsuela “La del Soto del Parral” al Teatre del Cercle (Barcelona) i participà com a director assistent al Teatre de Sarrià (Barcelona) en la producció “Il signor Bruschino” de G. Rossini.

James Pratt James va guanyar el Premi Brian Stacey 201112, un premi australià per a joves directors. És un graduat del Programa de Direcció de la Simfònica d’Austràlia, havent dirigit l’Orquestra Victòria, l’Orquestra Simfònica d’Adelaide, i l’Orquestra Simfònica de Melbourne. James ha treballat al sud d’Austràlia com a director de teatre i opereta i ha exercit com a mestre de capella de la catedral anglicana de St Cuthbert i la catedral catòlica de Sant Francesc Xavier. És un graduat de l’Antic Conservatori de Música d’Adelaida, Austràlia del Sud, on va estudiar cant i direcció. Després de rebre la beca Vargasoff,en James va anar a estudiar a l’Escola d’Òpera del Conservatori de Sydney. Cantà el rol d’Ecclittico en la primera producció australiana de l’òpera de Haydn “Il Mondo Della Lluna”, i actua regularment com a solista, recentment, l’Harmoniemesse (Haydn) , la Serenata per a tenor, trompa i cordes (Britten) i “Cinderella” a la Victorian Opera. A l’abril va crear un paper en la nova òpera australiana “Contact!” al Centre d’Arts de Melbourne. James ha treballat amb les companyies d’òpera més importants d’Austràlia, incloent l’Òpera d’Austràlia i l’Òpera de Sydney.


Albert Santiago Natural de Barcelona, se inicia en la música a través del canto coral. Tras una etapa de estudio autodidacta, accede al Conservatorio de Terrassa y, posteriormente, a la ESMuC para obtener el título superior en dirección coral. Ha asistido a diversos cursos de dirección orquestal realizados en Igualada y en el Conservatorio del Liceo de Barcelona, con los maestros Antoni Ros Marbà, Manel Valdivieso y Jordi Mora. Ha dirigido obras de gran formato, como el Requiem alemán de Brahms, el Mesías de Händel o el Requiem de Fauré, así como coros y arias de ópera, en diversos escenarios catalanes y franceses. Para llevar a cabo estas producciones, ha colaborado con la Orquesta Camerata Sant Cugat, Orquesta de Cámara de Cervera, Arcambra... así como con la coral Polifónica de Puig-Reig, Coral Càrmina de Barcelona o Estudi XX de Terrassa. Actualmente dirige los coros Music’AL Cor y Harmonia de Valldoreix, y es docente en la Escuela Municipal de Música de Mollerussa.

Thanapol Setabrahmana Originari de Bangkok, Tailàndia, Thanapol té un Màster en Música especialitzat en Direcció d’Ensembles de Vent pel Conservatori de Nova Anglaterra i una llicenciatura en Composició per la Universitat de Mahidol (Tailàndia). Ha participat en diverses classes magistrals de direcció als EUA i Europa i ha treballat amb diversos pedagogs famosos de la direcció com Gustav Meier, Rachleff Larry Donald Schleicher, Robert Gutter, Gnam Adrian, Marc Shapiro, Hunsberger Donald i H. Robert Reynolds, entre d’altres. Thanapol aparegué amb la CCM Wind Symphony, els CCM Chamber Players, i el New England Conservatory Wind Ensemble. Mentre era a Tailàndia va ser el director assistent de l’Orquestra Simfònica de Mahidol. També ha dirigit la Mahidol Pre-College Concert Band i nous conjunts musicals formats al sí de la banda. Com a com-


positor i arranjador, li han interpretat una àmplia gamma de música. La seva obra inclou música per a gran conjunt simfònic, música de cambra, musicals, música lleugera per orquestra i música per a esdeveniments comercials. Recentment, una de les seves obres va ser estrenada en el 15è Congrés Mundial de Saxòfon. Entre els mentors d’en Thanapol es troben el Dr Christopher Hughes, Charles Peltz i el Dr Glenn D. Price. Els seus estudis de composició inclouen treballs amb Atibhop Pataradetpisan i Heiss Joan. Ara està en el seu primer any de doctorat en Arts Musicals en Direcció de Vent a la Universitat de Cincinnati CollegeConservatory of Music.

Michael Berec La música sempre ha jugat un paper vital en la vida del director/compositor canadenc Michael Berec. Des dels 6 anys va estudiar piano a nivell particular, i a l’escola va començar a tocar el clarinet i el violí. Al final de l’escola secundària privada a anar a estudiar piano, violí, saxo, veu i prendre classes de teoria de la música avançada. A continuació, prosseguí amb la música a nivell post-secundari tot centrant-se en direcció i composició. Després d’acabar un Màster en Composició Musical, en Michael deixà el món acadèmic per iniciar carrera en la música per a cinema i televisió. En Michael té més de vuit anys d’experiència en la realització i composició per a diversos mitjans de comunicació, incloent obres de concert de cinema, televisió, ràdio i en viu. Les seves partitures s’han escoltat en festivals de cinema de tot el món i en les cadenes de televisió d’Amèrica del Nord. Ha tingut l’oportunitat de formar part de retransmissions en viu com ara un concert per als joves amb l’Orquestra Juvenil Simón Bolívar o les òperes del Metropolitan Opera a Nova York. Ha tingut el plaer de dirigir i tocar amb artistes tan diversos com el cantautor canadenc Ron Sexsmith, Melida Doolittle d’ “American Idol”, Rosemary Clooney i el cantant llatínoamericà Jon Secada.


Omar Majbour El 2007 acaba els seus estudis superiors de piano al Conservatori Superior d’Astúries, essent els seus principals professors Natalia Mazun, Tsiala Kvernazde i Ilia Goldfarb. Amb aquest últim assisteix a lliçons de composició de 1998 a 2006. Assisteix a cursos de direcció d’orquestra amb els mestres Arturo Tamayo, Jesús López Cobos, Bruno Aprea, Francisco Melero, José Rafael Pascual Vilaplana, Salvador Sebastiá, i Cristóbal Soler. Ha participat en el Conducting Weekend 2012 del Royal Northern College of Music a Manchester amb els mestres Mark Heron, Mark Stringer i Mathew Wood. Des de 2010 estudia direcció al Conservatori Superior d’Astúries amb José Esteban García Miranda i, a partir d’octubre de 2012, continuarà els seus estudis de direcció a l’Escola Superior de Música i Dansa de Colònia. Ha dirigit la Jove Orquestra d’Andalusia, la Jove Orquestra Nacional d’Espanya, l’Orquestra Filharmònica de Requena, la Jove Orquestra Provincial de Màlaga, etc. Ha cursat el Postgrau de Composició del Conservatori Superior d’Aragó amb Jesús Rueda. Des de finals de 2007 forma duo amb el violinista Mario Braña. L’agost de 2012 oferirà com a pianista un recital de música de cambra al Festival de Música d’Estiu d’Oviedo.

Alberto Palacín Neix a Gijón el 1992. A l’edat de 9 anys comença a estudiar piano al Conservatori de la seva ciutat, finalitzant el Grau Professional de piano l’any 2011 sota la tutela de la seva professora M. Paz Fernández, obtenint el Premi al Millor Expedient Acadèmic de la seva generació. ha rebut classes de piano de Jose Ramón Méndez, Marc Durand, Dj Wang, Dominique Weber, Mariano Ferrández, Roberto Méndez .... així com de clave d’Aaron Zapico. El 2010 va ser el guanyador del concurs de Joves Intèrprets del Conservatori de Gijón, actuant com a solista al Teatro Jovellanos


costat de l’orquestra d’aquest mateix centre. Al llarg de la seva trajectòria ha servit de pianista acompanyant de cors, cantants i instrumentistes en diverses ocasions. Posseeix una notable trajectòria com a coralista, actuant amb diferents agrupacions corals dins i fora d’Espanya. També ha col · laborat com a director amb diversos cors de la província d’Astúries. El 2011 realitza la prova d’accés al Grau Superior de Música al Centre Superior de Música del País Basc (Musikene) en l’especialitat de direcció, obtenint la màxima puntuació entre els candidats. Acaba de finalitzar el 1r curs d’aquesta especialitat amb els professors Manel Valdivieso (direcció d’orquestra) i Gabriel Baltes (direcció de cor).

Stefano Ragusini Nascut a Pordenone el 1983 va començar els seus estudis musicals als dotze anys i es va graduar el 2005 en piano. Va obtenir el grau en Musicologia a la Universitat d’Udine el 2006 i el 2008 Master en piano a Pàdua. Centrat en Direcció d’Orquestra, va començar a estudiar amb G. Zampieri (deixeble de F. Ferrara) i R. Bongiovanni. Actualment estudia a Viena amb G. Mark. Des del 2000 ha fet nombrosos concerts com a pianista per Europa i des del 2011 també com a director. El 2010 va dirigir les principals obres de Pergolesi, rebent excel · lents crítiques i el 2011 “Così fan tutte” de Mozart. Va treballar com a pianista per diverses produccions, per desenvolupar una bona experiència en el repertori de l’Òpera. Com a director s’ha format sota la el mestratge de G. Marcos, G. Zampieri; com a pianista amb S. Rachlin, M. Mika, F. Gamba, Orvieto A., R. Zadra, F. Righini, S. Gadjiev; i com a musicòleg, amb R. Calabretto, A. Orcalli Casadei i M. Casadei.


Beques “Associació Cultural per la Filharmònica de Cambra de Catalunya” Michael Berec, Omar Majbour, Alberto Palacín “Fundación FIDAH”, ajuda a joves amb talent artístic i els proporciona la possibilitat de mostrar les seves aptituds Yiorgo Moutsiaras, Stefano Ragusini “Maite Diez”, pianista amateur Albert Santiago, Thanapol Setabrahmana “Familia Villanueva”, amb una llarga tradició de músics i amants de la música Luca Bizzozero “Pepita Masana Bosch de Basea”, ciutadana terrassenca que transmeté l’amor per la música a la seva filla Maria Àngels Krastin Nastev “Carmen Moreno de Uribe”, professora de piano a la Universitat Nacional de Mèxic Fausto Corbo “Javier y Elena Martín Arriola”, els nostres mecenes més joves i futur públic dels nostres alumnes James Pratt “Lluís Jové”, artista plàstic terrassenc, exponent de l’art conceptual durant la dècada dels 70 Chao-Hsin Hou


Agraïments La ciutat de Terrassa i el seu Ajuntament: Regidoria de Comerç, Consum i Turisme, Àrea de Promoció Econòmica i Innovació, Foment de Terrassa, Escola d’Hostaleria-Restaurant Escola Torre Mossèn Homs; La torre del Palau, Revista Musical Catalana, Canal Terrassa, Ràdio Terrassa, Catalunya Música, TV3, Diario de Terrassa, Sílvia Baleani, Família Bartés-Stadler, Albert Carbonell i Sauri, Família Cabré-Masdéu, Família Cuadrat-Martínez, Marc Farré, Miquel Farré, Serafí Gázquez, Gonzalo Gil Natale, Christian Hayer, Jordi Mas, Rosa Miró, Manuel Morante López, Aldo Osorio, Maria Àngels Romeu Massana, Família Sainz de Aja-Roqueñi, Ivan Saldias, Ingrid Trillo Jané (Kopia’t), tots i cada un dels excel.lents músics de la FCCatalunya... … i en especial a tots aquells que recolzen els nostres somnis i ens ajuden a no tocar de peus a terra.


Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.