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Sábado
En el 2003 tuve el honor de conocer personalmente al maestro y artista plástico cubano, Manuel Mendive, de carácter afable, noble y de un pasado profundo. En aquel entonces, laboraba en el Museo de las Américas ubicado en el Cuartel de Ballajá. Nos encontrábamos en la coordinación y montaje de sus obras para la muestra Los Ancestros, orisha, la naturaleza y el pensamiento. Sus piezas estaban llenas de colores y movimiento. Esculturas realizadas con conchas de cauri, llenas de historia, imaginería espiritual y de su narrativa personal. Fue amor a primera vista. Ya van 17 años desde aquel día y aún hoy me disfruto a plenitud cada vez que por casualidad me encuentro con obras hechas por él. Recientemente, se celebró la feria de arte Art Wynwood en Miami y allí entre tantos artistas de diferentes países, encontré obras de Mendive. Pintor, escultor y artista de performance, es uno de los protagonistas más importantes del período revolucionario en Cuba. Su obra se encuentra influenciada grandemente por la religión La Regla del Ifá. Su obra evidencia una conciencia africana y determina por si misma su contenido y lenguaje, lleno de imágenes de los dioses, sus fuerzas y de los personajes de estas tradiciones, integrando coreografías de danza llenas de melodía dentro de universos equitativos. Su trabajo rinde tributo y reconoce cómo la religión y cultura africana le dio forma a la identidad nacional cubana y a su cultura. Su obra es de por sí un estudio a los cuestionamientos de la vida contemporánea cubana y a la historia de la esclavitud y mitologías africana, y transformación en las islas del
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Caribe. Los altares, máscaras y la danza asociada a la Santería, al Vudú y la religión Yoruba siempre inspiraron su trabajo. Como ejemplo están sus obras Oya (1967), Barco negrero(1976), las cuales presentan ese lado primitivo, minimalista y poderoso donde se unen la mitología, la religión y la historia. Con innumerables exhibiciones individuales, colectivas y galardones, su obra forma parte de colecciones privadas como en instituciones en Cuba, Puerto Rico, Europa, África y en los Estados Unidos. Los invito a pasar por el Museo de Las Américas y disfrutar de su escultura: Shangó, orisha de la justicia. Para más información: www.museolasamericas. org / (787)724-5052
Las Meninas de Lex
La mujer es el tema central de sus trabajos. “Para mí, la mujer es pilar insustituible, llevo su representación de manera gráfica través de Las Meninas, las cuales recogen vivencias y experiencias de la mujer de hoy y pretende resaltar sus virtudes como parte integral de nuestra cultura y como dadora de vida. Somos muchos los que celebramos la existencia de la mujer, que les apoyamos y tratamos dignamente, con amor
y respeto. Mis Meninas son un homenaje a su existencia”, sostuvo el artista gráfico Lex Tirado. Las Meninas de Lex, significan la transformación del dolor de la mujer a belleza. “El dolor es fácil de representarlo gráficamente hablando, pero utilizar tu pasión para lograr transformar ese dolor y convertirlo en alegría y magnificencia era el reto y misión. Así surgieron los primeros trazos que rinden homenaje a las mujeres de nuestra sociedad. Es un tributo a su iluminación, educación, talentos, fortaleza y diversidad cultural”. Las Meninas es el proyecto más reciente, ya en su cuarto lanzamiento, de Lex Tirado. La colección es lanzada en una serie de artículos que llevan plasmado su arte. Para conocer más de Lex y su trabajo visite www.lextirado.com