Alessandra Papoff
Eleonora Esposito
Giuseppina Saccone
Paola Cirino
Alessandra ha un laboratorio sartoriale e teatrale dove realizza prodotti semilavorati pieghettati conto terzi, e cura una propria linea di moda e accessori caratterizzati dal plissé, dalla qualità dei materiali e dalla rifinitura sartoriale.
Eleonora è una stilista di moda, vintage buyer, stylist. Le sue creazioni, Handmade Couture, sono capi fatti su misura dallo stile retrò, con un gusto di inspirazione vintage, abiti con chiari riferimenti alla moda del passato, ma utilizzando linee pulite e con una particolare attenzione ai dettagli.
Giuseppina crea nel suo laboratorio accessori partendo da oggetti d’uso quotidiano, decondecontestualizzandoli. Si tratta di materiali ed oggetti sia di provenienza vintage che attuali: come le cerniere lampo, i merletti, il PET, i bottoni, i tessuti ed il legno, le spille da balia, e tanto altro.
Paola nelle sue creazioni si avvale dei più moderni mezzi della tecnologia come la stampante 3D. Disegna e dà vita a bijou ed accessori moda dal design contemporaneo. Forme astratte e materiali innovativi si incontrano con metodi di finitura e di assemblaggio artigianali. Ogni oggetto viene rifinito a mano con la massima cura ed è unico o prodotto in serie limitata.
Doriana Napoli
Euridice Grassi
Maria Leone
Raffaela Pastore
Architetto con la passione per i bijoux, Maria utilizza materie prime non convenzionali o di recupero abbinate a pietre semipreziose. L’obiettivo del suo progetto, StudioTrentaquattro, è quello di proporre bijoux ed accessori moda dallo stile romantico, ma contemporaneo.
Affar-t moda e accessori è un progetto per la trasformazione, ridefinizione e rinnovazione di diversi materiali da inserire nel settore della moda. Modelli e materiali innovativi che si fondono insieme per ricreare un design elegante e sobrio.
Doriana è un’artista poliedrica che ha messo la sua arte a servizio dei gioielli e non solo. Nel suo laboratorio crea bijoux con la plastica della raccolta differenziata, minuteria metallica e pietre semipreziose, parallelamente anima lastre decorative in plexiglas con miniature in terracotta delle chiese e palazzi delle vie del centro storico.
Da molti anni si occupa di artigianato artistico inteso come trasformazione e riutilizzo di materiali vari attraverso tecniche di decorazione. Realizza in particolare bijoux con componenti in argilla decorati con la tecnica del decoupage, che riproducono soggetti artistici.
Gabriella Gitto Gabriella è una stilista che ha dedicato tempo allo studio delle più antiche tecniche sartoriali, per creare abiti ideati e realizzati a mano su misura, per garantire ad ogni cliente abiti assolutamente esclusivi ed unici, per esaltare al meglio le forme di ciascuna.
Elena Manocchio
Gabriella Ricci
Monica Iacapraro
Sarah Liberti
Elena crea lampade “Ready-made” partendo da oggetti comuni rifunzionalizzati attraverso un processo creativo gioioso e ludico. Una pentola, uno scolapasta, un portaposate, un tubo idraulico… nell’Officina ForMe tutto può trasformarsi in una lampada di design.
Gabriella è un’artista che usa l’argilla in tutte le sue forme (refrattaria, caolino…) decorata con tecnica raku, smalti, ingobbi, colori sotto cristallina, per creare oggetti di vario tipo come bomboniere alternative, utensili per una tavola personalizzata, accessori per una casa ricercata e unica.
Monica, stilista e modellista di capi femminili, ama definirsi una “ creativa “ e da tutto ciò che conserva, dal bottone, alla zip, allo scampolo di stoffa all’abito vintage in disuso, crea dei nuovi accessori. Nella sua originalissima linea, Kose e Skose, una zip diventa collana, una giacca si trasforma in borsa, una maglia in cappello.
Sarah è un’artista che crea oggetti d’arredo gioielli ed accessori per la casa partendo da materie prime di origine alimentare (semi commestibili, buccia e semi di frutta, diverse varietà di legumi, verdure, diverse varietà di riso, spezie ecc.) evocando i dolci sapori e i vivaci colori della cucina tradizionale ed esotica.
Connessioni Creative è un progetto nato da un gruppo di donne napoletane che hanno avuto l’occasione di partecipare nel 2015 ad un percorso di formazione indetto dal comune di Napoli per promuovere l’imprenditorialità femminile: Vivaio Donna. Sono artiste, artigiane, e stiliste che creano gioielli, accessori, abiti sartoriali ed accessori di design dal gusto ricercato ed esclusivo, talenti artistici diversi che si sono incontrati e che hanno deciso di collaborare per promuovere i loro oggetti creati completamente a mano.
Cell. 345 3079286 www.facebook.com/connessionicreative1/ connessioni.creative@email.it
Alessandra Papoff La tecnica per imprimere su tessuto pieghe, piatte, a fisarmonica, in filo diritto di sbieco, ad onde, stelle, diamanti o zig zag è il patrimonio che la sua famiglia si tramanda da generazioni. Alessandra Papoff ha raccolto questa eredità, lasciandola intatta nella sua assoluta artigianalità, affiancandole a studi da modellista e sviluppatrice da figurino, lavorando per venticinque anni nella sartoria di famiglia, imparando il "mestiere" sul campo da sarte generose che mi hanno regalato la loro esperienza, di cui ha fatto gelosamente tesoro. A cinquant'anni ha deciso di rimettersi in gioco e si è lanciata in questo nuovo progetto. Il suo progetto si articola su due linee: da una parte offrire la sua competenza a sarte, laboratori sartoriali e teatrali per la realizzazione di pieghettati conto terzi, dall'altra sta sviluppando una sua linea di creazioni di moda e accessori caratterizzati dal plissé, dalla qualità dei materiali e dalla rifinitura sartoriale, che intende proporre in vendita attraverso internet. Cell: 331 9435049 Pagina FB: www.facebook.com/SaltieCreations/
Shop Online: https://www.etsy.com/shop/SaltieCreations
Doriana Napoli Tra le 13 donne del gruppo “Connessioni Creative” c’è Doriana Napoli, una donna che, non più giovanissima si è rimessa in gioco per realizzare il suo sogno di bambina di... fare l’artista famosa. Contrastata da ragazza la scelta del liceo artistico, frequenta il liceo classico, si laurea in architettura e prova a fare l’architetto. Inizi difficili, laboriosi poi il concorso nella scuola pubblica che le apre le porte di un lavoro sicuro e che la riporta ad usare colori e pennelli. Poi il matrimonio, la maternità e una lunga e felice parentesi dedicata esclusivamente alla famiglia, finché la figlia cresce ed il tempo da dedicare alle sperimentazioni artistiche viene riagguantato. La scuola le offre spunti per scoprire le potenzialità espressive di nuovi materiali con laboratori di riciclo artistico che non entusiasmano solo i suoi alunni. Scopre il mondo della plastica da cui nasce la linea PREZIOSInonPREZIOSI: bijoux e accessori moda dalle iridescenti trasparenze che catturano l’interesse di molti. Infine un manifesto che si rivolge a donne con talenti artistici e la selezione per il progetto “Vivaio Donna” del Comune di Napoli la introducono in un contesto nuovo, giovane e stimolante, da cui parte un percorso artistico che continua ancora oggi nell’amicizia e nella collaborazione professionale di un gruppo di donne e che dà vita a “Connessioni Creative”. Cell: 347 6411855 Mail: doriana.napoli@ libero.it Pagina Fb: Doriana Napoli
Elena Manocchio Elena nasce a Napoli nell’anno di uscita di “Heroes” di David Bowie, di “Animals” dei Pink Floyd e di “The Muppet show album”… dite che è un caso? Forse! Fatto sta che la musica le piace, da allora, e pure i pupazzi e questo le è sempre sembrato un fatto degno di nota. Storico dell’Arte per vocazione, designer per genetica, da sempre si diverte a creare oggetti con le sue mani nella folle ambizione di costruirsi da sè il mondo che vorrebbe (a cui ha dato persino un nome: Officina ForMe) e che è ovviamente pieno zeppo di Eroi, di Animali e di pupazzi bislacchi (comincia a tornare qualcosa). Nell’anno del signore 2014 sale su una soffitta buia e polverosa piena di roba vecchia e da lì, signori miei, il lampo di genio: per vederci meglio… accende la luce! Così nasce, all’interno dell’Officina ForMe, il progetto Ready-made lamp project, una cosa molto jazz in cui Elena prende un oggetto bello e fatto che sembrerebbe proprio molto utile a uno scopo ben preciso e lo trasforma in un semilavorato ancora un po’ incerto su cosa fare da grande, gli dà colore, energia a 220 volt et voilà madames et monsieurs - strizzando l’occhio a Duchamp - ecco a voi le lampade Ready-Made! Cell: 328 4515102 Mail: elena.manocchio@yahoo.it Profilo FB: https://www.facebook.com/elena.manocchio.5 Pagina FB: https://www.facebook.com/officinaforme
Eleonora Esposito Eleonora Esposito è una stilista di moda, vintage buyer e stylist, da sempre attratta da tutto ciò che ha un gusto retrò, dal design, al cinema, l’arte e la moda ed ha trasferito questo suo grande interesse nelle sue creazioni. Dopo gli studi ed uno stage per Ferrè Jeans presso l’ITTIERRE, ha iniziato a collaborare come stilista freelance per alcune aziende napoletane per diversi anni. Attualmente, oltre a lavorare con passione alla sua collezione personale, collabora come vintage buyer ed art director per il negozio Gocce di Memoria di Roma. Definisce le sue creazioni “Handmade Couture”, capi fatti su misura dallo stile retrò, con un gusto di inspirazione vintage, abiti con chiari riferimenti alla moda del passato , ma utilizzando linee pulite con una particolare attenzione ai dettagli, sia nei tagli che nelle forme, ed ai materiali sempre di alta qualità. Abiti da cocktail dal tocco fresco, moderno e femminile, esclusivamente disegnati e fatti a mano da lei, completamente made in Italy. Ma non solo abiti cocktail, ma anche abiti da damigella adulta ed abiti da sposa alternativi per donne che vogliono indossare abiti unici e speciali dal gusto retrò anche nel giorno del loro matrimonio. In particolare, cerca di creare abiti che facciano sentire una donna a proprio agio con quello che indossa ed originale allo stesso tempo. Le sue creazioni possono essere ordinate online, tramite il suo shop Etsy, ogni capo viene realizzato su misura e personalizzato per ogni cliente e spedito ovunque lei viva che sia in Italia od all’estero. Oppure su appuntamento. Cell: 333 5285240 Mail: eleonora.esposito@hotmail.it Pagina FB: https://www.facebook.com/EleonoraEspositoFashionDesigner/ Shop online: www.eleonoraesposito.etsy.com
Euridice Grassi Euridice Grassi, nata a Napoli dove vive. Da molti anni si occupa di artigianato artistico inteso come trasformazione e riutilizzo di materiali vari attraverso tecniche di decorazione. La spinta creativa le ha permesso di spaziare in vari ambiti del "fatto a mano", dal cucito alla pittura, dal piccolo restauro al decoupage, dalla creazione di gioielli a quella di accessori. Ăˆ abitualmente presente con le sue esposizioni nel territorio cittadino. Durante l'ultimo anno ha partecipato al progetto Vivaio Donna. "INDOSSARE L'ARTE" Bijoux con componenti realizzati in argilla decorati con la tecnica del decoupage, che riproducono soggetti artistici. Cell: 333 2958164 Mail: euridice165@gmail.com
Gabriella Gitto Quando si parla di moda si pensa subito alle tendenze frivole e passeggere, la passione di questa giovane stilista, invece, è sempre stata quella di creare abiti senza tempo costruiti e studiati come fossero opere singole. Su questa idea si è focalizzato il suo percorso formativo, iniziato alla Seconda Università di Napoli in cui ha conseguito la laurea in Disegno Industriale per la Moda. Trasferitasi, successivamente, a Roma dove ha avuto la fortuna di accostarsi al meraviglioso mondo dell'alta moda di Fausto Sarli, attraverso uno stage di 6 mesi in ufficio stile. Conclusa quell'esperienza Gabriella ha scelto di conseguire il diploma triennale di Stilista di moda e Responsabile Prodotto presso l'Accademia di Alta moda Koefia, dove ha potuto imparare le tecniche di modello e sartoria più raffinate. In seguito ha perfezionato le sue conoscenze in una rinomata sartoria di Alta moda romana. Per concludere la sua formazione ha approfondito il mondo del ricamo di Alta moda presso uno dei più importanti ricamifici di Roma. Dallo studio delle più antiche tecniche sartoriali, nascono abiti totalmente ideati e realizzati a mano su misura. Dal modello fino al capo finito il mio prodotto permette di avere abiti assolutamente esclusivi e unici, che possano esaltare al meglio le forme di ciascuna cliente. Ideali per cerimonie, serate importanti, abiti da sposa, o semplicemente per sere mondane. Per dare un tocco ancora più prezioso i miei capi sono arricchiti da raffinati ricami cuciti a mano. La mia idea è quella di iniziare un vero e proprio percorso con ogni singola cliente che diventa protagonista nella scelta di forme e materiali, avendo la possibilità di essere seguita e consigliata al meglio. Cell: 328 9377128 Email: gittogabriella@gmail.com Pagina FB: Gabriella Gitto couture Instagram: https://www.instagram.com/gabriella_gitto/ Shop Online: https://www.etsy.com/it/shop/GittoCouture
Gabriella Ricci Gabriella Ricci ha 46 anni, dopo gli studi classici si laurea in architettura e si perfeziona in arredamento, architettura di interni e design; pratica la libera professione e lavora come insegnante. Dal 2009 si dedica all'artigianato artistico, inizia a lavorare la ceramica sperimentando varie tecniche prima come hobby poi con una produzione di oggetti di design per la casa, pezzi unici o a tiratura limitata, venduti a privati e presso negozi. Disegna e realizza oggetti di ceramica in argilla, refrattaria, caolino; decorati con tecnica raku, smalti, ingobbi, colori sotto cristallina; bomboniere alternative, utensili per una tavola personalizzata, accessori per la casa ricercata e unica: lampade vasi sculture quadri; pezzi unici o prodotti in serie limitata e comunque sempre diversi proprio perchĂŠ interamente fatti a mano, con forme a volte piĂš classiche e romantiche, a volte innovative e plastiche, a volte con un forte richiamo alla tradizione partenopea. Cell: 392 3139085 Mail: rigagioitaitaly@libero.it Profilo FB: Gabriella Ricci Pagina FB: Riga Gioita
Giuseppina Saccone Col termine upcycling si identifica il processo di recupero e trasformazione di materiali che non hanno più alcun pregio, in nuovi oggetti il cui valore aggiunto è dato dalla creatività manifestata nell’impiego degli stessi. Si tratta di un’attività diversa dal riciclo propriamente detto, che invece comporta la necessità di riportare la materia allo stato grezzo prima di essere reimpiegata (si pensi al vetro che deve essere sciolto): questo comporta comunque l’impiego di una certa quantità di energia mentre nell’upcycling la componente energetica spesa è quasi nulla. I materiali di base sono prelevati da oggetti della vita quotidiana e tradiscono in maniera anche evidente la loro natura all’interno del contesto del tutto diverso nel quale entrano a far parte, come ad esempio quello della bigiotteria. Un classico esempio è dato dai componenti degli orologi meccanici (cassa, quadrante, ingranaggi, ecc.) i quali una volta terminata la loro vita funzionale possono diventare gadget di notevole contenuto estetico. In questo filone si inserisce l’attività creativa della collezione Giusi Art creata da Giuseppina Saccone, autrice la cui opera non denota estemporaneità in quanto si basa su solidi studi artistici portati a compimento. Nella collezione l'artista riutilizza, decontestualizzandoli, materiali ed oggetti sia di provenienza vintage che attuali: tra di essi le cerniere lampo, i merletti, il PET, i bottoni, i tessuti ed il legno, le spille da balia, etc. Cell: 339 6689207 Mail: giuseppinasaccone@gmail.com Pagina FB: www.facebook.com/giusiart
Maria Leone Rigore e precisione ereditate dalle origini friulane da una parte, creatività e spirito di adattamento tipicamente partenopeo dall’altra. Con questi presupposti, una sola era la scelta da fare: laurearsi in Architettura! Maria ha cominciato a disegnare e realizzare bijoux nel 2008: nel suo lavoro predilige l’uso di materie prime non convenzionali o di recupero e pietre semipreziose. L’obiettivo del progetto StudioTrentaquattro è quello di proporre bijoux ed accessori moda dallo stile romantico e contemporaneo, adatto ad una donna in cerca di accessori originali e di gusto per arricchire i suoi outfit e che, pur seguendo la moda e le sue tendenze, non ne è assolutamente vittima. Cell: 345 3079286 Mail: studiotrentaquattro@libero.it Pagina Fb: Studio34 Unconventional Design Instagram: studio34_unconventional Sito: www.studiotrentaquattro.wordpress.com
Monica Iacapraro Monica Iacapraro, classe 1971, stilista e modellista di capi femminili. Conoscendola la definireste una “visionaria creativa” con la mania di conservare oggetti e trasformarli. Dal bottone della nonna allo scampolo di stoffa, dal tappo di bottiglia alla zip, dai ritagli di giornale ai rocchetti di cotone. Nasce così un viaggio fra tradizione e sperimentazione, dando vita a Kose e Skose. Il progetto parte dal riuso creativo di materiali, tessuti e capi di abbigliamento, che ricontestualizzati sono capaci di esprimere equilibrio tra proporzioni ed emozioni. Pensati per la donna che è alla continua ricerca d’indossare abiti unici, rigorosamente fatti a mano, accessori inconsueti e originali. Le creazioni diventano vere e proprie storie da raccontare, grazie ai materiali che viaggiano nel tempo e mutano la loro destinazione d’uso. La formula di Kose e Skose è “Liberiamo gli armadi da vestiti e orpelli dimenticati e doniamogli una nuova esistenza“. Ecco che una zip diventa collana, una giacca si trasforma in borsa, una maglia in cappello. Provare per credere! Cell: 339 6893396 Mail: Monikrea@alice.it Pagina FB: Kose e Skose By Monikrea
Paola Cirino Fantasiosa, sognatrice e creativa fin da bambina, durante il suo percorso accademico ha cercato di approfondire ed alimentare questa passione laureandosi in conservazione dei beni culturali e frequentando vari corsi di grafica e design. Accumula diversi anni di esperienza lavorando in agenzie di comunicazione e studi grafici di Napoli fino a maturare la decisione di lavorare per sé stessa in modo da poter dare libero sfogo alla propria creatività. Affascinata dal bello e da sempre incuriosita dalle novità tecnologiche, è rimasta subito colpita dalle infinite possibilità creative fornite dalla stampa tridimensionale, al punto da decidere di fondare un marchio il cui scopo è creare oggetti esteticamente accattivanti con l'aiuto di questa tecnologia. Nel 2014 dà vita al marchio Asteroidea 3D per la produzione di gioielli ed accessori disegnati per la donna contemporanea che ama avere uno stile originale e personale. Bijoux ed accessori moda dal design contemporaneo, realizzati con stampanti 3D. Forme astratte e materiali innovativi si incontrano con metodi di finitura e di assemblaggio artigianali. Ogni oggetto viene rifinito a mano con la massima cura ed è unico o prodotto in serie limitata. Mail: info@asteroidea3D.com Pagina FB: www.facebook.com/asteroidea3D Twitter: https://twitter.com/asteroidea3d Sito: www.asteroidea3d.com
Raffaela Pastore “Affar-t moda e accessori” è un progetto per la trasformazione, ridefinizione e rinnovazione di diversi materiali da inserire nel settore della moda. Modelli e materiali innovativi che si fondono insieme per ricreare un design elegante e sobrio. Tendenza e sostenibilità coniugate nel Transformation Design, un servizio alle imprese e ai creativi di ogni tempo. Affar-t, infatti, oltre ad essere una linea di moda, si rivolge anche ad artigiani, negozianti o chiunque abbia necessità di trasformare la propria attività per reinvestire un capitale già speso (come giacenze di magazzino, merci in esubero da trasformare, rinnovare e vendere nella propria attività), ottenendo così una nuova opportunità di guadagno. Ma è anche un’opportunità formativa da spendere nel sociale, rivolta a tutti coloro che desiderano acquisire le tecniche sartoriali e di riciclo creativo. Cell: 338 2288612 Mail: raffa.past@virgilio.it Sito: affart.wordpress.com Pagina FB: Affar-t Raffaela Pastore
Sarah Liberti Sarah Liberti ha 29 anni, è laureata in scienze chimiche, ma ha sempre coltivato la passione per le arti manuali lavorando diversi materiali sia per hobby, sia perché fare regali home made ad amici e parenti è sicuramente più economico. In realtà già prima di intraprendere la specialistica all'università aveva la convinzione che l'industria alimentare fosse uno dei pochi settori che poteva darle un'opportunità lavorativa e in più le interessava, infatti tra le varie possibilità ha scelto di specializzarsi in chimica degli alimenti. Dopo la laurea ha deciso di dedicarsi alla sua passione solo per recuperare un po’ di energie prima di cercare lavoro, e invece la passione ha preso il sopravvento e ora non riesce più a smettere di creare!VAZA è il marchio che ha immaginato per rappresentare le sue creazioni: è l’acronimo di Vitamine Amminoacidi Zuccheri e Acidi grassi, molecole fondamentali alla base della vita che compongono noi e tutto ciò di cui ci nutriamo. Le creazioni VAZA sono infatti realizzate a mano utilizzando materie prime di origine alimentare (semi commestibili, buccia e semi di frutta, diverse varietà di legumi, verdure, diverse varietà di riso, spezie, ecc.). Le creazioni VAZA evocano i dolci sapori e i vivaci colori della cucina tradizionale ed esotica. L’idea è quella di creare un oggetto che metta in risalto la bellezza di tutti quei cibi che normalmente mettiamo a tavola e osserviamo solo per pochi minuti. Le creazioni VAZA sono molteplici e con diversi scopi: gioielli, quadri, oggetti d’arredo. L’evento del 19 dicembre vedrà esposta la linea di quadri multisensoriali: quadri materici creati abbinando diverse consistenze di cibi, da polveri a grani, da fettine a cubetti. I profumi e i colori saranno un piacere per i sensi. Cell: 327 5426730 Mail: sarah.liberti@outlook.it