SUPLEMENTO SEMANAL MARTES 20 DE 07 DE 2021
HERALDODEMEXICO.COM.MX
ILUSTRACIÓN: GUSTAVO ALONSO ORTIZ ROMERO
EN LA CIMA DEL ARTE...
Guelaguetza
SUPLEMENTO ¦ CÚPULA
DIA ¦ DD ¦ ¦ 20 MARTES MM¦ ¦07AAAA ¦ 2021
• Benito Ríos ¦ Tradiciones •
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LA GUELAGUETZA.
LA RECIPROCIDAD DE DAR Y RECIBIR ES ESTE ESPECTÁCULO UNA PLATAFORMA QUE NOS PERMITE VISLUMBRAR LA RIQUEZA PLURICULTURAL QUE TIENE EL ESTADO Por Benito Ríos IG: @bengierios FB: Bengie Rios
L
a Guelaguetza es un espectáculo que reúne en la capital oaxaqueña a diversos grupos étnicos de las ocho regiones del estado, para compartir la riqueza existente en sus comunidades, a través de sus usos, costumbres y tradiciones. En esta muestra podemos disfrutar de diversas manifestaciones dancístico-musicales, así como de la basta diversidad en indumentaria con la que cuenta el estado, cada una de las regiones y personas que participan en este, admiramos desde la ropa del diario, la que se utiliza para cierto momento de la vida y los más elaborados que son usados en ocasiones especiales de gran importancia. La Guelaguetza hace un recorrido por las fiestas titulares, las mayordomías en honor a un santo patrón o virgen de acuerdo a la creencia religiosa de cada comunidad; conocemos parte de la lengua materna, pero además nos adentramos en su gastronomía, las bebidas tradicionales y los guisos que son parte fundamental en cualquier festividad. Es en la rotonda de las azucenas, en donde podemos conocer una pequeña parte de lo que sucede en las comunidades originarias del estado, la relación del ser humano con la naturaleza, ver plasmado en sus vestimentas la flora y fauna de las diversas regiones, así como la cosmovisión que mueve a diversas comunidades en esta relación onírica de la naturaleza con el hombre y su sentido de pertenencia. Tener la oportunidad de ver el espectáculo de la Guelaguetza es una invitación para visitar a las co-
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MARTES ¦ 20 ¦ 07 ¦ 2021
• Benito Ríos ¦ Tradiciones •
GUELAGUETZA. Foto y cortesía: Alejandro Vera Aburto.
GUELAGUETZA. Foto y cortesía: Alejandro Vera Aburto.
LA CELEBRACIÓN
Hace un recorrido por las fiestas titulares, las mayordomías en honor a un santo patrón o virgen de acuerdo a la creencia religiosa de cada comunidad; conocemos parte de la lengua materna y nos adentramos en su gastronomía.
GUELAGUETZA. Foto y cortesía: Alejandro Vera Aburto.
munidades y ver de cerca cómo se preservan dichas costumbres y tradiciones que han sido heredadas por nuestros antepasados, cuyas formas de existir se preservan con cierto sigilo y respeto, de tal manera que al acercarnos a estas podemos observar que esta pequeña demostración es sólo una muestra de lo que sucede en días o semanas de fiesta en cada población. Nos permite dar a conocer no solamente las danzas y bailes que se ejecutan en las comunidades, sino el bagaje musical que existe en ellas, así como el trabajo que realizan los maestros artesanos del estado, desde los que tallan madera, los talabarteros,
Hablar de la Guelaguetza es hablar de lo que sucede todos los días en Oaxaca, esta reciprocidad de dar y recibir que se vive en las comunidades. Benito Ríos
las personas que trabajan la palma, los oficios que han mantenido la economía dentro de las comunidades indígenas como son la pesca, la ganadería y la agricultura, entre otras. Hablar de la Guelaguetza es hablar de lo que sucede todos los días en Oaxaca, esta reciprocidad de dar y recibir que se vive en las comunidades, en eventos sociales, como son las bodas, los bautizos, los funerales; actividades con las que crece el oaxaqueño y con las cuales uno convive en su vida diaria, los días de plaza en los mercados de la capital y de los diferentes valles, como el de Ocotlán, Etla y Tlacolula. Es este espectáculo una plataforma que nos permite vislumbrar la riqueza pluricultural que tiene el estado, enaltecer el orgullo de ser oaxaqueño, pero además hacer visibles a las diversas comunidades, haciendo una invitación a todos los visitantes para que conozcan no sólo a Oaxaca por las zonas arqueológicas o edificios, sino todo lo que implica vivir la experiencia, es un viaje que en el imaginario nos acerca a nuestras raíces, a disfrutar y gozar de tal manera de un mundo lleno de experiencias sensoriales que hacen de este espectáculo único en su tipo. Vivenciar la Guelaguetza nos permite cantar, reír, soñar y que la piel se ponga chinita sin siquiera darnos cuenta que hemos visto tanta magia y color en un mismo momento. Así es Oaxaca, un estado que lo tiene todo, pero, sobre todo, un estado que hay que vivirlo.
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MARTES ¦ 20 ¦ 07 ¦ 2021
• Marcos Sandoval Cruz ¦ Raíces •
Por Marcos Sandoval Cruz FB: Marcos Sandoval Cruz yilioli15@gmail.com
LA
La festividad oaxaqueña ha sido un medio útil para seguir induciendo la cultura mestiza
CHICAHUAXTLA, OAXACA, JULIO DE 2021
Cómo se percibe la Guelaguetza en una comunidad del pueblo Triqui?, distante de la capital del estado, es decir la ciudad de Oaxaca. En principio podemos mencionar que en los medios de comunicación, como la radio, escuchamos frecuentemente el eslogan de: “la máxima fiesta de los oaxaqueños”, la Guelaguetza, y claro, surge el pensamiento de que de verdad es fiesta de los oaxaqueños? ¿Qué oaxaqueños? Los de la ciudad que son los que inventaron esta fiesta y que nos vamos enterando que a partir de su creación en los años 30 del siglo pasado ha tenido varios nombres, tales como la fiesta racial, la fiesta de la azucena, la fiesta de los lunes del cerro, hasta llegar a Guelaguetza como se le llama actualmente. Como la mayoría sabemos, Oaxaca es el estado con la mayor diversidad del país, aquí habitamos 15 pueblos indígenas que han generado 170 maneras de comunicar nuestros conocimientos; el pueblo negro y el pueblo mestizo, por darle a cada quien su lugar. Se expresa mucho que esta festividad es el espacio de expresión de esa diversidad cultural. Cierto es que esta idea de que las expresiones que ahí se manifiestan, los bailes, las danzas, vienen de los pueblos de Oaxaca genera un gran atractivo para el público nacional e internacional. Cierto también es que mediante este atractivo, las artesanas indígenas tienen un mercado en bonanza para la venta de sus
15 PUEBLOS INDÍGENAS HABITAN EN OAXACA.
8 REGIONES ESTÁ DIVIDIDO EL ESTADO.
textiles, cerámica, bebidas, cocina, entre otros. Una situación generada por la Guelaguetza es su influencia en las culturas de Oaxaca: ha sido un medio útil para seguir induciendo la cultura mestiza, ¿de qué manera? su gran atractivo son los bailes que ahí se presentan, se difunde que es como lo bailan en los pueblos en las comunidades; tomo un ejemplo: el jarabe mixteco. Hay dos versiones del mismo, que compiten y a veces generan confrontación entre sus promotores. En el caso de la versión de Tlaxiaco, hace bastantes años la casa de la cultura de Tlaxiaco comisionó a un músico a que fuera a mirar las fiestas de comunidades mixtecas de sus alrededores y tomara de ellos la música y el baile que le pareciera espectacular –así lo hizo–; al regresar, junto fragmentos de música y de baile, los amestizó y así lo presentan en la Guelaguetza. Así ha sucedido con otros bailes. En las comunidades indígenas, los bailes son pausados, bailan entre mujeres y entre hombres, el carácter del baile es la expresión absoluta del gusto, pero estas formas de bailar no son producto de consumo de espectadores occidentales, por ello para ser posible presentarlos, tienen que ser espectáculos donde bailan hombres y mujeres, con actitudes desafiantes en su mayoría –eso es atractivo–. Esta transformación de los bailes, en la medida que la Guelaguetza se promociona más, esta lógica del baile se va induciendo en los pueblos y los pueblos van aprendiendo que lo importante es el espectáculo. Hace unos cuatro años me invitaron a una reunión en una comunidad chocholteca llamada Tulancin-
GUELAGUETZA EN LA ROTONDA DE LA AZUCENA EN OAXACA. Foto cortesía: Gobierno del Estado de Oaxaca.
TRIQUIS DE SAN ANDRÉS CHICAHUAXTLA (OAXACA). Foto y cortesía: Marcos Sandoval y Fausto Sandoval.
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MARTES ¦ 20 ¦ 07 ¦ 2021
•Marcos Sandoval Cruz ¦Raíces •
DESFILE DE DELEGACIONES EN LA GUELAGUETZA. Foto cortesía: Gobierno del Estado de Oaxaca.
y la diversidad cultural oaxaqueña
go y al final presentaron el jarabe chocholteco; me pareció que había presenciado una chilena más de la costa, me atreví a preguntar que si habían viajado a la costa para decidir qué hacer en la creación de un jarabe, pues la música la coreografía y los versos que confrontan entre parejas, hacía verla como una chilena costeña, me contestaron que es su tradición y que además habían rescatado la vestimenta tradicional y estaban tratando de atraer la atención del Comité de autenticidad de las expresiones de la Guelaguetza, a fin de que les permitieran participar, así que decidieron darle un contenido jocoso, pues habían visto que esas actitudes el público las celebra mucho; les pregunté si tendrían algún baile más propio, de mayor tradición entre ellos, me respondieron “..sí pero es muy lento…” Otro aspecto sumamente importante que quiero resaltar en este escrito crítico sobre la Guelaguetza –como política pública– es algo que en lo personal me desconcierta mucho, por los efectos que tiene en la sociedad en general y en la cultura de los pueblos, en cómo determinan su pertenencia. Como mencioné, Oaxaca se significa por la diversidad de pueblos que lo conforman, mismos que con sus culturas, le dan sentido a la particularidad del Estado; con esas raíces se está volviendo –o ya lo es— a transitar en el camino de desarrollo cultural, económico –en toda una alternativa–. Pero veamos, ¿vía la Guelaguetza se reconocen las raíces de esa diversidad? Me parece que no. En la difusión de este magno evento se promueven las
SOBRE LA DIVERSIDAD:
1
La expresión de las ocho regiones invalida la existencia de los pueblos indígenas y los afrodescendientes.
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Al hablar de regiones, en varios casos, se fraccionan los territorios ancestrales.
regiones de nuestro estado, una regionalización en muchos casos es absurda y etnocida; siempre se dice que apreciemos las expresiones de las ocho regiones de Oaxaca –la mixteca, la costa, la cañada, los valles centrales, el istmo, la sierra sur, la sierra norte y el Papaloapan–. La expresión de las ocho regiones invalida la existencia de los pueblos indígenas y los afrodescendientes, ya que, al hablar de regiones, en varios casos, se fraccionan los territorios ancestrales; les doy un ejemplo, mi pueblo es el más claro: los mal llamados “Triquis”, nuestro territorio no es muy grande, en población seremos unos 30 mil personas, pero estamos en una zona, donde según esa regionalización gubernamental, se conjuntan sierra sur, la mixteca baja y alta; entonces unas comunidades pertenecen a la mixteca baja de Juxtlahuaca, otras a la mixteca alta y otras a la sierra sur; esto provoca que cualquier acción gubernamental en lugar de integrarnos como pueblo, nos divide. Esta política que viene desde tiempos coloniales se sigue confirmando en la actualidad aún cuando hay leyes, como el Convenio 169 de la OIT que establecen la integridad cultural y territorial de los pueblos. No somos el único caso. En la medida que se van reconociendo nuestros derechos, los habitantes de los pueblos indígenas, empezamos a señalar estas acciones discriminatorias gubernamentales y a proponer o exigir los cambios que con justicia se deben tomar y entonces darle sentido al concepto solidario zapoteco que contiene la palabra Guelaguetza.
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MARTES ¦ 20 ¦ 07 ¦ 2021
• Griselda Galicia ¦ Cuestionario de Proust • TALENTO. Cortesía: Griselda Galicia García.
“Una vida sin examen propio no vale la pena ser vivida” Apología de Sócrates
Cuestionario de
PROUST PARA ENTENDER LAS IDEAS MÁS PELIGROSAS, DEBEMOS PRIMERO COMPRENDER Y DESENTERRAR QUÉ NOS MUEVE COMO SERES HUMANOS. LEA, DIVIÉRTASE Y, ¿POR QUÉ NO?, CONÓZCASE A USTED MISMO Redacción
FB y TW: Griselda Galicia griseldagalicia@hotmail.com
RESPUESTAS DE GRISELDA GALICIA PROMOTORA CULTURAL OAXAQUEÑA 1.TU PRINCIPAL VIRTUD: LA EMPATÍA. 2.TU PRINCIPAL CARACTERÍSTICA: IDENTIDAD. 3.TUS CUALIDADES FAVORITAS EN UN HOMBRE: DE UN SOLO ÁNIMO Y FE. 4.TUS CUALIDADES FAVORITAS EN UNA MUJER: FORTALEZA E INTEGRIDAD. 5.TU CUALIDAD FAVORITA EN AMIGOS: LEALTAD Y FRANQUEZA. 6.TU PRINCIPAL CULPA: SACRIFICAR LA VIDA PERSONAL (HIJOS) POR EL TRABAJO. 7.TU OCUPACIÓN FAVORITA: SER MAMÁ. 8.TU IDEA DE LA FELICIDAD TERRENAL: VIVIR EN MI PUEBLO. 9.¿CUÁL CONSIDERARÍAS LA DESGRACIA MÁS GRANDE? NO CONOCER A DIOS. 10.SI NO FUERAS TÚ, ¿QUIÉN SERÍAS? GRISELDA GALICIA. 11.¿DÓNDE DESEARÍAS VIVIR? EN COSOLTEPEC, OAXACA.
El escritor francés Marcel Proust respondió una serie de preguntas a los 13 años sobre su personalidad, con una elegante evasión, pero que a los 20 años volvió a contestar, reafirmando esta vez su ser. Son cuestionamientos que desentrañaron su persona, obligándolo a conocerse a sí mismo. Este cuestionario está formado por preguntas peligrosas, no porque pudieran éstas hacerlo caer en cama, sino porque lo retaron a revelar su personalidad, su yo más profundo.
12.TU COMIDA Y BEBIDA FAVORITA: MOLE DE CHIVO Y ATOLE DE TRIGO. 13.TU COLOR Y FLOR FAVORITOS: PÚRPURA Y LA FLOR DEL STENOCEREUS PRUINOSUS (PITAYA DE MAYO). 14.TUS AUTORES LITERARIOS FAVORITOS: JAVIER CASTELLANOS, ISMAEL GARCÍA MARCELINO Y JUAN RULFO. 15.TUS POETAS FAVORITOS: IRMA PINEDA, NATALIA TOLEDO, HORACIO CORRO, JORGE COCOM PECH Y BRICEIDA CUEVAS COB. 16.TUS HÉROES FICTICIOS FAVORITOS: TZILACATZIN. 17.TUS HEROÍNAS FICTICIAS FAVORITAS: TODAS SON REALES. 18.TU COMPOSITOR FAVORITO: JOSÉ LÓPEZ ALAVEZ Y ÁLVARO CARRILLO. 19.TU PINTOR FAVORITO: TIBURCIO ORTIZ. 20.TU HÉROE HISTÓRICO FAVORITO: PORFIRIO DÍAZ. 21.TU HEROÍNA HISTÓRICA FAVORITA: JANG GEUM. 22.TUS NOMBRES FAVORITOS: ALDO, ACDEL, JOSUÉ, OLIVA Y OVALDO. 23.TU REPULSIÓN DE MASCOTA: SAPO. 24.¿QUÉ PERSONAJE DE LA HISTORIA TE DESAGRADA? SANTA ANNA. 25.EVENTO MILITAR QUE MÁS ADMIRAS: EL DESFILE MILITAR. 26.LA REFORMA QUE MÁS APRECIAS: PRIMERA REFORMA INDÍGENA ART. 2 CONSTITUCIONAL 2002 Y LA QUE VIENE. 27.¿QUÉ TALENTO NATURAL TE GUSTARÍA TENER? HABLAR EN PÚBLICO. 28.TU PRINCIPAL ESTADO DE ÁNIMO: GOZO. 29.¿PARA QUÉ FALTA ERES MÁS TOLERANTE? LA AUSENCIA. 30.¿CÓMO TE GUSTARÍA MORIR? COMO DIOS ME LLAME 31.TU LEMA FAVORITO: ”NO SOMOS MÁS QUE SIERVOS SIN MÉRITO ALGUNO”.
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MARTES ¦ 20 ¦ 07 ¦ 2021
• Jorge Bueno Sánchez ¦ Cronología •
Historia de la Guelaguetza:
un
HOME NAJE RACIAL
HOY, OAXACA, AUNQUE NO DE MANERA PRESENCIAL POR LA PANDEMIA, ESPERA A TODO MÉXICO CON UN ABRAZO FRATERNAL
Por Jorge Bueno Sánchez El Cronista de Oaxaca Presidente de la Asociación Estatal de Cronistas de Oaxaca, A.C. cronistasdeoaxaca@hotmail.com jb_asociados615@hotmail.com
O
axaca está enclavada en un gran valle, limitado por la Sierra Norte y la Sierra Sur, en él se encuentran las tierras, altas y planas, a éste se le unen otros tres valles; Ocotlán “Lachiróo”, Ejutla “Lubizáa” y Tlacolula “Guiah-baac”, que en conjunto les llamamos los Valles centrales; tierra de “Fecundidad y abundancia” por estos Valles desde hace 10 mil años, han pasado nómadas –en grupos o pueblos– hacia el sur siempre provenientes del norte, en busca de mejores tierras, frutos y caza de fauna silvestre. Hoy la migración es sur-norte lo que significa un retorno, en busca de subsistencia, aquí en este territorio de Mesoamérica fue donde brotaron y se aclimataron los hermanos gemelos, rubio el uno y negro el otro, que cultivados estos granos con amor, fueron el maíz “Xoobaa” y el frijol “Bizaá”, el milenario sustento de Mesoamérica –sagrados y divinos–. Pasaron los siglos y con el tiempo surgió Monte Albán el “Dani Dipáa”, fue en el primer milenio A.C. ya en el año 500 se contemplaba en el edificio “P”, el equinoccio del 8 de mayo, ubicado en la parte sur a un costado del edificio de los Danzantes y el “J”, el observatorio. Fue una ciudad fundada por los olmecas y lograda
1932 AÑO EN QUE SE ONSTITUYÓ LA GUELAGUETZA.
26 DE JUILIO, CULMINA ESTA EDICIÓN DE LA FESTIVIDAD.
por los zapotecas, con una macroplaza y un trazo perfecto, fue en este sitio donde se perdió el temor a la piedra, donde se conoció la medicina, los ZAAE al optar por los señoríos abandonan esta gran ciudad y surgen San José el Mogote, Yagul, Lambityeco y Mitla, así como Teotitlán y Teitipac. A la llegada de los peninsulares en 1521, los Zapotecos vivían en Teozapotlán, hoy Zaachila y los Mixtecos en “Ya ha zuco”, hoy Cuilapam, quienes estaban enfrascados en una guerra, y cuya paz fue concertada con las ceremonias y la solemnidad castellana. Los mexicas asentados en la antigua “Luu Láá” al pie del “Dani Lao Naayaala oni” (Cerro de la bella vista) le ponen por nombre Huaxyácatl, que en mexica es (en la Nariz de los guajes); fue en el año de 1486 que los mexicas con motivo de la dedicación al templo mayor de Huitzilopochtli, en la gran Tenochtitlán que se efectuó el día 7 A’ACATL (1487) –que previamente iniciadas las conquistas al sur del imperio en cuatro años de continuas guerras– lograron reunir 70 mil prisioneros (zapotecas, tlapanecas, huehotzincas, atixcas y xiuhcoaques) y durante cuatro días fueron inmolados en un “bárbaro sacrificio”, consagrando así el gran Teocalli (residencia de la Divini-
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MARTES ¦ 20 ¦ 07 ¦ 2021
• Jorge Bueno Sánchez ¦ Cronología •
SOBRE SU RIQUEZA
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La lista de Patrimonio Mundial es un legado de monumentos y sitios de gran riqueza natural y cultural que pertenece a toda la humanidad.
2
El 11 de diciembre de 1987, el Centro Histórico de Oaxaca fue declarado junto con Monte Albán, Patrimonio Cultural de la Humanidad.
3 LA FIESTA GUELAGUETZA EN LA ROTONDA DE LA AZUCENA EN OAXACA. Foto
cortesía: Gobierno del Estado de Oaxaca.
TEHUANAS EN LA GUELAGUETZA. Foto cortesía: Gobierno del Estado de Oaxaca.
dad) en la cosmogonía mexica. Desde ese año de 1486 –año negro en nuestra historia– los templos zapotecas fueron tomados para las divinidades mexicas, así como también ocuparon las casas de los zapotecas que 35 años después se repetiría, el desalojo cuando el Castellano, después de oficiar su primera misa bajo el “Huaje Milenario” toma las casas para ellos, con Francisco de Orozco, aquel 25 de noviembre del año del señor de 1521. Toda la cosmogonía zapoteca fue borrada y sustituida por la mexica –entre las deidades una era importante Centéotl “Diosa de las mieses y de las simientes y legumbres”–, eligiendo para ello los xochimilcas un lugar en la parte norte y formando su barrio, muchas fiestas hacían con danzas, más una de ellas, la del octavo mes de su calendario es la que se verificaba el 16 de julio de nuestro calendario. Realmente era extraordinaria la fiesta de los señores, consistía en la elección de una doncella, a la que honraban con sahumerios, sacralizándola y sacrificándola en la oblación, después de una semana de su elección; con ello lograban la personificación de “Xilonen” –Diosa del maíz tierno– logrando así sus buenas y abundantes cosechas en sus sementeras.
“Los sitios inscritos en la Lista de Patrimonio Mundial cumplen una función de hitos en el planeta, de símbolos de la toma de conciencia de los Estados”.
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MARTES ¦ 20 ¦ 07 ¦ 2021
• Jorge Bueno Sánchez ¦ Cronología •
DESFILE DE DELEGACIONES EN LA GUELAGUETZA. Foto
cortesía: Gobierno del Estado de Oaxaca.
Todo esta representación desapareció con la evangelización de las órdenes mendicantes –sobresaliendo “Los Dominicos”–. La costumbre en el virreinato se transformó en “Los Lunes del Cerro”. En julio el pueblo entero subía al cerro como sus padres lo habían hecho y lo siguieron haciendo sus hijos por tres siglos; la costumbre consistía en subir toda la familia con sus viandas y lo hacían muy temprano como un almuerzo, después caminaban cortando “Azucenas” –flores blancas y pequeñas que crecen en forma silvestre–, luego por la tarde acudían al templo, una antigua Ermita que bajo la advocación de la Virgen del Carmen se construyó en 1700. Lo curioso es que la gente estrenaba su ropa nueva para ese paseo al cerro y para visitar a la imagen de la festividad, así como para participar por la noche y al día siguiente en la procesión; sin embargo, ese día y al siguiente invariablemente llovía, por lo que se vivía el llamado “remojo del estreno”. Los Lunes del Cerro, a partir de Homenaje Racial, se constituyó en una “Guelaguetza”, fue en el año de 1932 que para la celebración del IV centenario en la que la Villa de Antequera fue elevada al rango de ciudad, un 25 de abril de 1532. No era para menos y el comité eligió a una “Señorita que se distinguía por su Belleza” como la Reina, quien recibió el saludo y la pleitesía de las siete regiones, incluida la del valle: invitadas todas estas por el gobierno del estado, que presidía el Lic. Francisco López Cortés. Esta fue la primera Guelaguetza que se celebró teniendo como escenario “La Rotonda de la Azucena”, repitiendo año y medio después en noviembre de 1933, y así sucesivamente con altibajos y con perfeccionamiento, se llegó al espectáculo que hoy constituye la máxima fiesta de América –bailes que son ritmo y sentimiento, música rítmica suave y melodiosa, coloridos chillantes hechos
SITIOS CULTURALES OAXACA: El estado tiene tres lugares declarados Patrimonio de la Humanidad. UNO: También se incluye la ciudad prehispánica de Monte Albán.
Los Lunes del Cerro se constituyó en una Guelaguetza.
DESFILE DE DELEGACIONES EN LA GUELAGUETZA. Foto cortesía: Gobierno del Estado de Oaxaca. vestidos y como una Babel, lenguas de los 16 grupos étnicos e historia– reunido todo esto en una exaltación del pasado, en la Guelaguetza en el marco de las fiestas de los Lunes del Cerro. Son a la fecha 88 años de un Homenaje Racial, que este año como el anterior, no serán presenciales por la pandemia, pero habrán de admirarse el lunes 19 y en la octava, el día lunes 26, a través de Corte V, la Televisión de Oaxaca y los portales que para ello preparó la Secretaria de Turismo y Cultura del gobierno del estado de Oaxaca. Hoy, Oaxaca, próxima a cumplir 34 años de haber sido declarada “Patrimonio Cultural de la Humanidad”, espera a todo México con un abrazo fraternal.
DOS: El primero de ellos el Centro Histórico de la ciudad de Oaxaca. TRES: Las Cuevas Prehispánicas de Yagul y Mitla en los Valles Centrales.
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MARTES ¦ 20 ¦ 07 ¦ 2021
• S a l v a d o r Ve r a ¦ Vo r á g i n e •
LA MAESTRA NOS HABLA DE LAS OBRAS MÁS EMBLEMÁTICAS QUE HA CREADO CON ANÉCDOTAS Y CON UN ENORME SIGNIFICADO PARA LA DANZA DE MÉXICO
me abrió puertas II CONVERSACIÓN CON LA MAESTRA NELLIE HAPPEE Por Salvador Vera IG: @Salvador_V_islas salvadorverai@gmail.com
P
resentamos la segunda parte de la conversación con la coreógrafa, creadora emérita, Nellie Happee; la primera parte fue publicada en Cúpula, no. 38, el 4 de mayo, 2021. Salvador Vera: Háblenos de las coreografías más significativas. Nellie Happee: De toda mi creación, hay cuatro obras con gran significado. La primera es “Trío”, 1960 con Ballet de Cámara. La poesía me ha acompañado mucho y para esta coreografía, “Trío”, de 1960, me inspiré en versos de Pablo Neruda “…Y así caminamos como una sola planta que no explica sus hojas…” en escenario representé una relación de tres personajes, un hombre y dos mujeres –como inspiración la poesía y a través de la danza, en “Trío” pude expresar todo lo que mi interior me dictaba, lo que traía dentro. Es una especia de joyita. “Sinfonía simple”, música de Benjamin Britten, 1978 es la segunda ya creada la Compañía Nacional de Danza, su director era Salvador Vázquez Araujo quien me la pidió, al principio no quería realizarla, estábamos intensamente trabajando en el primer montaje de “El lago de los cisnes” en Chapultepec. El resultado me llenó de mucha alegría, “me di vuelo con el uso de las diagonales en el escenario”, usando todo el espacio, lo disfruté muchísimo, pude hacer una gran simbiosis con la música de Britten que es bellísima. Carmina Burana, otra de mis “consentidas”, había realizado más de 10 coreografías para Ópera de Bellas
Siempre he creído que a las cosas que uno le teme, es necesario enfrentarlas. Nellie Happee
Artes, con José Solé algunas; también en un primer momento pensé no hacerla. Estudié mucho la obra de Carl Orff , la versión en latín y su traducción al inglés y me atrapó; se convirtió en un reto por el que aposté, –siempre he creído que a las cosas que uno le teme, es necesario enfrentarlas–, puse manos a la obra. La estrenamos en 1983 en Festival Internacional Cervantino, en el Teatro Juárez, con Eduardo Mata en la batuta orquestal, fue un suceso escénico, el público estalló en aplausos, los medios especializados la trataron de manera sobresaliente, y luego la historia de esta puesta en escena: se ha representado muchas veces, ha sido una obra muy noble, muy aplaudida, el público la hizo suya. La cuarta de estas creaciones es “Esquina bajan”, 1994; tenía muchas ganas de hacerla. En 14 diferentes escenas plasmé una época que me tocó vivir, la vida urbana, las salidas al cine con mi tía Luz a ver las películas de Libertad Lamarque… de la Ciudad de México, sus calles, el teatro de revista, la radio, la música. El vestuario fue diseñado por Sara Salomón y esta obra tuvo una conexión inmediata con el público, la presentamos en el Festival de Biarritz, Francia, en 1995. Concluiré diciendo, como reflexión, que el cuerpo es el principal instrumento de los que nos dedicamos a esta disciplina; es necesario escucharlo, analizarlo, entender la forma en que evoluciona y se adapta el contexto social. El cuerpo, contenedor de nuestra alma. Segunda de dos partes
FOTO Y CORTESÍA: ARCHIVO COMPAÑÍA NACIONAL DE DANZA. INBAL. Secretaría de Cultura.
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MARTES ¦ 20 ¦ 07 ¦ 2021
• Roberto Zamarripa ¦ Tendencias • Qué o quién te inspiró para ser creador? La disidencia, lo periférico, la nostalgia, la carencia. La posibilidad de puentes imposibles, de atravesarlos, arribar a lugares otros, la seducción de las letras, la belleza, lo efímero de las narrativas chicas, de las voces bajas, el infinito de lo incierto, de las narrativas silenciosas, de la mirada a distancia y el deseo. Sin lugar o sobre todo con lugar a la duda, las brujas, mi abuela, Magdalena, ser de una tierra sin lugar, de un universo sin explicaciones claras; también Rafael Zamarripa, no sólo como artista o la imagen del artista concretamente, sino además por él, como la posibilidad. Una persona que vive en pasión, con un entorno que es creación en sus rincones, atravesado por disciplinas, otros talentos, el folklor, los chiquillos entrando como ríos por las ventanas, ese semillero, la universidad, su taller, sus palabras pocas pero rotundas, vi en él un ser que vive en arte.
SU OBRA ABARCA LOS CAMPOS DE LA PINTURA, FOTOGRAFÍA, VIDEO EXPERIMENTAL, DANZA, INSTALACIÓN Y PERFORMANCE
Tu creación abarca distintas disciplinas: la transversalidad en el arte. ¿Qué nos puedes comentar acerca de esta característica tan definitoria? Pensar el arte trans con todas las connotaciones y denotaciones que de esta palabra emergen, me resulta estimulante y constitutivo, un orden otro, la pregunta misma enuncia la transversalidad, hablar entonces de los versos, las voces que versan, que atraviesan y se atraviesan, es algo que me nutre, me estimula y busco pensar y actuar en un arte que atraviese las fronteras, la abolición de las barreras entre las artes diría Laszlo Moholy Nagy. La vida nos enfrenta a lugares de atención, transición y cambio. No concibo la expresión artística como un lugar con límites, un arte que acabe; el arte es de alguna manera un impulso que no cesa del gesto mínimo, de los cuerpos, el pulso de lo corporal, lo dancístico que llega a la imagen y vira a la palabra, lo narrativo –que invita al análisis y la reflexión, que estimula la conceptualización–. La producción de discursos, lo escultórico, lo audiovisual, lo multitemporal, el acto performativo, lo topológico, más que una búsqueda o una necesidad, encuentro en el atravesamiento, en la transdisciplina o el trans-lenguaje, un modo de vivir, de transitar este mundo, mi vida. No pretendo lo definitorio, busco la tensión, lo informe, lo transitorio en tanto indefinido y no solo en el orden de lo conceptual sino de lo vivencial, de lo punzante.
Roberto Zamarripa
¿QUIÉN ES?
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Redacción
IG: @Zamarripa.mx www.zamarripa.mx
Es licenciado en diseño para la comunicación gráfica y Maestro en lenguajes artísticos combinados en la Universidad Nacional de las Artes Argentina.
Ha complementado sus estudios en otras áreas como las artes audiovisuales y dirección cinematográfica en la escuela de cine de Barcelona.
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Su producción artística transita desde el diseño de producción, dirección arte y vestuario en cine, así como obra transdisciplinar.
También ha producido obra experimental y de medios alternativos.
Ya alguien dijo que el lenguaje es un laberinto.
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SOBRE SU OBRA
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ARTE TRANSVERSAL Su trabajo se centra en el cuerpo como continente y contenido.
Su exploración física que deviene en el cruce de lenguajes entre diversas disciplinas.
FOTOARTE: MARCO FRAGOSO
SUPLEMENTO ¦ CÚPULA
MARTES ¦ 20 ¦ 07 ¦ 2021
• Irvin Labarrios ¦ Arte emergente •
IRVIN Vive y trabaja en la CDMX
LABA RRIOS (CIUDAD DE MÉXICO, 1994)
LAS PIEZAS DEL ARTISTA PROMUEVEN LA DUDA O LA REFLEXIÓN
IRVIN LABARRIOS. “Ice”, 2020. Óleo sobre tela. Cortesía del artista.
Redacción
E
irvinlabarrios@gmail.com IG: @irvinlabarrios
studió artes plásticas y visuales en La Esmeralda y desde hace cuatro años se dedica a la docencia, actualmente imparte talleres de escultura y pintura en el TESCHA. En 2017 obtuvo el primer lugar en la modalidad de escultura en Arte Joven Estatal. Su trabajo ha sido expuesto en varios eventos nacionales, destacando la Bienal de Difusión Cultural 2019 y la Bienal J.A. Monroy 2018. Su obra aborda temas como el paisaje, el Antropoceno, el medio ambiente y la interacción humana mediante ángulos virtuales y físicos. A través de elaborar “paisajes de ficción” que muestran un entorno onírico o apocalíptico, los cuales resaltan la
IRVIN LABARRIOS. C4, 2017. Óleo sobre madera. Cortesía del artista.
inquietud de preservar nuestro entorno mediante representaciones que aluden la reintegración de la flora y fauna, el artista elabora piezas apoyándose en recursos escultóricos y pictóricos que promueven duda o reflexión. ¿Cómo definirías lo que haces? Antes de iniciar en las artes visuales intenté escribir, pero en el camino esa inquietud me llevó a lo que hoy se convirtió en una poesía visual: imágenes narrativas que sugieren un futuro que invita a la reflexión y la búsqueda de la belleza en medio del caos. ¿Dónde encuentras tu inspiración? La propuesta surge en mi entorno inmediato y la curiosidad, en mi traslado cotidiano desde el sur de la Ciudad de México. Observo el paisaje y el contexto, para darme cuenta de los cambios, cómo crece y se reduce, lo que me lleva a unir estas constantes a mi imaginario hipotético para realizar después bocetos o escribir ideas en mi cuaderno. ¿Cómo describirías tu proceso creativo? Comienza en la apropiación de mi entorno, lo proyecto a mi manera, trazo ideas en el cuaderno, realizo bocetos y dibujos, trato de decidir qué técnica emplear y después comienzo con la búsqueda de referencias que me llevan a elaborar algunos bocetos digitales. A partir de la yuxtaposición de imágenes, esclarezco mis ideas para iniciar así con el desarrollo de las piezas que pueden ser desde esculturas o pinturas, hasta fotografías. Muchas veces el boceto en papel deriva en el boceto digital y éste lleva a la pieza final, pero todo esto conforma mi proceso creativo.
2019 MODERN LOVE VOL.3, NOOX GALERÍA, CDMX.
2018 VESTIGIOS, SINGLE WALL GALLERY. IV BIENAL J.A.MONROY, CENTRO UNIVERSITARIO DE LA COSTA SUR DE LA UNIVERSIDAD DE GUADALAJARA. LAS MANOS QUIETAS, CENART.
2017 PANORAMAS, FARO MILPA ALTA, CIUDAD DE MÉXICO. UNU MAMAI, CASA DE CULTURA SAN MIGUEL, PERÚ.
SUPLEMENTO ¦ CÚPULA
MARTES ¦ 20 ¦ 07 ¦ 2021
• Marquesina ¦ Cartón • DANZA
‘CUATRO’ TEATRO DE LA CIUDAD ESPERANZA IRIS ● Danza contemporánea ejecutada por seis reconocidas bailarinas mexicanas, que expone las “prácticas de devoción” atribuidas a la mujer, relacionadas con el ritual y la alteración del cuerpo y la mente. ¿DÓNDE Y CUÁNDO? Viernes 23, 20:30 horas. Donceles 36, Centro Histórico, CDMX.
MARTHA BARRAGÁN MÉNDEZ MAR
DIRECTORA DE CARICATURISTAS CON CAUSA
ARTES CINE
‘Telares de Uruapan: Hilando un legado’ TERRENO BALDÍO ARTE
BASADA EN LA INVESTIGACIÓN DE ANA ELENA MALLET, MUESTRA LA TRADICIÓN DE UNO DE LOS CENTROS DE DISEÑO TEXTIL EN URUAPAN, QUE MARCÓ UN PARTEAGUAS PARA EL DISEÑO. ¿DÓNDE Y CUÁNDO? Martes a jueves de 11 a 18 hrs, viernes y sábado de 11 a 16 hrs. Orizaba 177, Roma Norte, CDMX.
‘ANIMALIA: LA FAUNA EN EL ARTE POPULAR MEXICANO’
MUSEO NACIONAL DE CULTURAS POPULARES ● Un recorrido por el reino animal creado por
manos artesanas de diversas comunidades, donde los materiales son determinantes para la manipulación de cada figura. ¿DÓNDE Y CUÁNDO? Martes a jueves 11 a 18 hrs, viernes a domingo 11 a 19 hrs. Av. Miguel Hidalgo 289, Del Carmen.
RED PRIVADA: ¿QUIÉN MATÓ A MANUEL BUENDÍA? EL CUIDADOR O ¡MAMÁ, LAS LLAVES DEL COCHE NO VAN EN EL REFRI!
TEATRO
DIR. MANUEL ALCALÁ
● Con este monólogo, Sergio Ochoa hace un homenaje a su madre, relatando desde sus recuerdos, hasta su experiencia como cuidador de una persona con Alzheimer.
● Este documental presenta la vida y obra del famoso periodista de investigación mexicano Manuel Buendía, a través de las personas que lo conocieron, así como diferentes teorías alrededor de su misteriosa muerte.
¿DÓNDE Y CUÁNDO? Jueves 20 hrs. Zamora 7, Condesa, CDMX.
¿DÓNDE Y CUÁNDO? Disponible ahora en Netflix.
FORO SHAKESPEARE