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ERICK FAÚNDEZ Fotógrafo – Magister en Investigación y Creación Fotográfica, 25 años
Santiago, Chile - +569 90850549 - erickffaundez@gmail.com - www.erickfaundez.com
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ERICK FAÚNDEZ http://erickfaundez.com
Mi idea de obra se funda sobre una técnica específica: la fotografía. Trabajo con ella en función de sus propiedades químicas, simbólicas y conceptuales, siendo utilizada como un medio de comunicación y como un documento social. Asumo la práctica artística desde la experiencia cotidiana y desde los objetos, lugares y espacios que se relacionan con mi persona. En mi trabajo, actualmente, exploro y critico los cambios que se despliegan tanto en el exterior como en el interior de casas que son afectadas por los agresivos cambios estructurales que están re-definiendo el habitar y el habitad del ser humano. Espacios representativos de la memoria íntima familiar que a través de la fotografía develan la capacidad memorística y en definitiva nostálgica que nos brinda el medio fotográfico. Los objetos funcionan como códigos memoriales: las sillas, sofás, comedores, se mimetizan con el espacio y forman un conjunto que trasciende más allá de los símbolos. Cada lugar se transforma en un especie de memorial, la casa/inmueble al ser afectada por la sobre modernidad se transforma en una especie de tumba simbólica y todo lo que alberga también, es decir, toda materialidad que en ella se encuentra atesorada está destinada a morir.
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* Las ediciones fotogrรกficas presentes en este PDF son un r 4
DERIVA, EXPLORACIÓN Y PAISAJE, Trabajo en proceso – 2014. (Resultado de la residencia El borde cursada en el Centro de la Imagen de Perú, el proyecto ha sido guiado por el fotógrafo Roberto Huarcaya)
Deriva, Exploración y Paisaje son palabras claves para plantear un acercamiento a este ensayo fotográfico, por medio de un mapa turístico encontrado en una de las primeras caminatas realizadas por la ciudad, trace un recorrido por muchos lugares de la ciudad, pero me centre en fotografiar fragmentos que en su conjunto re-creen un imaginario y problematice la situación de territorio representada por el paisaje político de Lima. El ejercicio fotográfico plantea ¿Cómo la sobre-modernidad define, destruye y (re)construye el paisaje?
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MAPA GUÍA:
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MAQUETA DE TRABAJO:
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ARCHIVO MORTUORIO, 2014 – 2015
CASI UN TEXTO PRÁCTICO SOBRE: “Erick Faúndez y el Álbum Muerto” Los fotografiados están muertos, no cabe duda. Quizá no todos, claro, pero al menos lo está esa imagen suya. La segunda muerte, la que llega cuando ya no se es reconocido en una fotografía, es reforzada por el anonimato generado con la intención/intervención del autor. El objeto y las mutaciones de las imágenes que lo justifican muestran el proceso, el pasaje del observador que rescata lo existente y lo lleva a la mirada exacerbada con la que lo ve todo, por defecto, por personalidad, por ambición, por jugar. No se trata del archivo ni de la memoria, se los usa, pero no se trata de. En la deriva del curioso, lo que se encuentra coincide con lo buscado, y sobre esa materia produce una actualización visual del estado de las cosas.
Romina Resuche, 2015.
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- https://vimeo.com/133111874 / Pantallazos Video Instalaci贸n / 2014-2015, Video HD, 2 min. 08 sec.
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Video INSTALACIÓN
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Archivo mortuorio
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CIUDAD PARÁSITO, Trabajo en proceso – 2014
Ciudad Parásito tiene como eje central la irrupción que produce la sobre-modernidad en la urbe actual. El ejercicio fotográfico se plantea desde el retrato a lugares parásito entre el recorrido de lugar “X” a lugar “Z”. El término Lugares Parásito lo utilizo para clasificar lugares que en algún momento funcionaron como contenedores de memoria, pero que en la actualidad se presentan como una ruina contemporánea que alberga objetos y fotografías abandonados por sus dueños evidenciando la dicotomía entre memoria y olvido. Fotográficamente se aborda desde los vestigios y osamentas de tiempos pasados que se acoplan y permanecen en una constante pugna con la sobre-modernidad; a su vez esto adhiere a las diversas situaciones de territorio que configuran la ciudad actual; Jorge Gronemeyer plantea en su trabajo URBE: “Nuestras ciudades se encuentran en continuo y asumido proceso de transformación. Su desmedido e incontrolable crecimiento y sobre-población, han llevado a una expansión de la urbe tanto en sentido de edificación vertical, como en su extensión horizontal.” la casa/inmueble al ser afectada por la sobre modernidad se transforma en una especie de tumba simbólica que atesora recuerdos destinados a morir; paralelamente el sentimiento evocador ante esta situación es la nostalgia; provocadora de una búsqueda de valores y emociones propias del sujeto contemporáneo en una ciudad parásito.
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MONTAJE A MURO
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CIUDAD PARÁSITO
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- Texto curatorial escrito por Andrea Josch.
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- Registro Exposición Museo Benjamín Vicuña Mackenna, Chile.
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- Gigantograf铆a 3 lienzos, Medidas: 3,90x2, 70mts. Soporte: Madera, Impresi贸n: Papel Bond 80grs.
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IMAGINARIOS, Trabajo en proceso – 2014
Proyecto de intervenciones urbanas que extrapola la fotografía a instalaciones 1:1 re-creando y escenificando un imaginario del hogar/casa en pugna con la modernidad. Las gigantografías son instaladas en espacios que se acoplen al concepto y acojan la imagen fotográfica. El trabajo se está desarrollando en la comuna de San Miguel y se ha utilizado parte del material fotográfico del proyecto Nostalgia, rescate de un imaginario.
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- Intervención nº 01, Soporte fue una estructura de madera, la gigantografía 2,40x2, 40mts, Comuna: San Miguel, País: Chile
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- Intervención nº 02, Soporte: viga instalada directo a muro, la gigantografía 3,90x2, 70mts. Comuna: San Miguel, País: Chile.
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- Registro II, III y IV de la intervención n°02 3 meses después.
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- Registro II, III y IV de la intervención n°02 3 meses después.
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NOSTALGIA, RESCATE DE UN IMAGINARIO, 2012- 2014
Habría que interrogar a la fotografía por sus atributos. Los que la hacen transitar sin variaciones, con su soporte estanco, a lugares que se expanden en la memoria colectiva pero que se generan en las breves memorias particulares y domésticas; solo así se podría entender su insistencia en recuperar tiempos y espacios a través de la imagen que nos entrega. Este atributo es reconocido y utilizado por el autor para hablar de ciertas cosas que se ocultan mareadas de modernidad, de una contingencia simulada, y desarrolla entonces una crítica indomable frente a los cambios que se despliegan tanto al exterior como al interior de los espacios que trabaja. Toda vez que reconocemos un cambio exterior, una trampa, un abuso, una distancia irreconocible, estamos dejando algo para el atributo fotográfico y su capacidad memorística, nostálgica y en definitiva íntima. Objetos que fueron iluminados por otra luz, ahora son retratados con otra sombra, una sencillamente distante y oblicua; los encuadres, que los hacen protagonistas de su abandono demarcan la mirada compasiva que les devuelve su suerte en clave baja y colores acentuados por el olor a humedad y pasado. Tenemos aquí la los sentidos afilados de nostalgia. Sin embargo, este trabajo ha recorrido la duda de la representación para permanecer en el exterior; que no se nos olvide que afuera está la razón, pero que desde más adentro son las breves imágenes de los álbumes familiares las que definitivamente pierden su lugar y son desterradas a otros espacios oscuros y olvidados, los espacios que sólo competen a la fotografía. Es esta una estrategia de recomposición y rescate que, transparente en el negativo se pierde en el olvido del positivo fotográfico. Por esto vemos cómo ha quedado suspendido el verano, el primer hijo, el abuelo muerto, el jardín vencido y otras escenas con nombres que hay que ver sin verlas de verdad; aquí falta un paso, y es ese paso el que queda en la memoria. Lo que le debemos a esto es el reconocimiento de haberlo visto aquí.
Carla Möller
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MONTAJE A MURO
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Nostalgia
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- Registro de la exhibici贸n "Nostalgia, rescate de un imaginario", trabajo expuesto en la sala Joaqu铆n Edwards Bello del Centro Cultural Estaci贸n Mapocho.
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