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K
andinsky fue el inventor, el creador, el primero en pintar un cuadro totalmente abstracto, estilo poco comprendido y que tantos enemigos tenía. Pero más allá de juzgar su pintura, más allá de las polémicas que siempre se suscitan con el arte abstracto, con sus detractores a ultranza de un lado y los fieles e incondicionales admiradores del otro, más allá de estos desencuentros, donde él mismo diría que no todo el arte abstracto es bueno, al igual que no lo es todo el arte figurativo si éste no nace de una "necesidad interior", está su vida, una vida llena de viajes, estudios, encuentros, prolífica inspiración, una vida que rezuma honradez, gusto por el trabajo bien hecho y un afán de pedagogía (véase su obra escrita) que merece, sin duda alguna, nuestra atención. Podrá no gustarnos su obra, pero conociendo al personaje y sus ideas quizás empecemos a mirar, a ver este arte con otros ojos, con otra emoción, con otra sensibilidad. Arte abstracto es el que remite a lo más esencial del arte, reducido a sus aspectos cromáticos, formales y estructurales. El concepto de arte abstracto se aplica a muchas y distintas artes visuales: pintura, escultura y artes gráficas. Su aplicación a otras artes plásticas, como la arquitectura o a artes no plásticas, es menos evidente, pero existe uso bibliográfico de tales expresiones.
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Contenido Expresionismo abstracto ................................................................................................... 6
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CaracterĂsticas .................................................................................................................. 6.
Origen ............................................................................................................................... 7
Action painting ................................................................................................................. 9
El dripping ...................................................................................................................... 10
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Color-field painting ........................................................................................................ 12
Test de personalidad ....................................................................................................... 14
Referencias ..................................................................................................................... 16
Expresionismo abstracto
E
l Expresionismo abstracto es un movimiento pictórico contemporáneo dentro de la abstracción, en concreto, las tendencias informalistas y materias posteriores a la Segunda
Guerra Mundial. Surgió en los años 40 durante el siglo XX en Estados Unidos y se difundió, décadas después, por todo el mundo. Se considera el primer movimiento genuinamente estadounidense dentro del arte abstracto, y ejemplo del liderazgo que, en materia de artes plásticas.
Características Pueden señalarse como características formales de este estilo, en primer lugar, su preferencia por los grandes formatos. Trabajaban normalmente con óleo sobre lienzo. Generalmente son abstractos en el sentido de que eliminan la figuración. No obstante, hay excepciones y algunos emplean trazos
figurativos, apareciendo figuras reconocibles. Las telas presentan un aspecto geométrico que las hace diferentes de movimientos precedentes, como el surrealismo. Una de las características principales de los expresionistas abstractos es la concepción de la superficie de la pintura como cobertura de la superficie, para significar
un campo abierto sin límites en la superficie del cuadro: el espacio pictórico se trata con frontalidad y no hay jerarquía entre las distintas partes de la tela. El cromatismo suele ser muy limitado: blanco y negro, así como los colores primarios: magenta, amarillo y cian.
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Origen
N
ace con la creación de la nueva del
Wassily
(imagen
pintura
Esta tendencia artística se basó, no en la representación real del objeto,
ruso
sino en la belleza que el
Kandinsky
cuadro pueda reflejar, de
abstracción
allí la importancia del
geométrica) en 1910,
color en las obras
en la cual no existía
abstractas.
ninguna
La tradición abstracta
representación
conoció un importante
figurativa, sino formas y
renacer en Estados Unidos a
colores; sin embargo, revisando obras prehistóricas
de Egipto
del
periodo prehispánico se puede ubicar en ellas el origen de este arte.
partir de finales de la década de 1940 con el "Action Paintig". El final de la década de 1960 vivió el desarrollo de una abstracción centrada en el análisis de sus propios componentes.
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Action painting Es
una
corriente
pictórica abstracta de carácter
gestual
adoptaron
que varios
miembros de la escuela estadounidense
del
expresionismo abstracto.
Desde
el
punto de vista técnico, consiste en salpicar con pintura la superficie de
pertenecientes a esta escuela jamás emplearon dicha técnica. El Action Painting tiene sus orígenes en las creaciones automáticas de los surrealistas; por ejemplo, los dibujos y pinturas de arena de André Masson. Sin embargo, la diferencia real entre ambos movimientos no es tanto la
técnica como el planteamiento inicial: bajo la influencia de la psicología Freudiana, los realistas mantenían que el arte automático era capaz de desbloquear y sacar a la luz la mente inconsciente.
un lienzo de manera
En el artículo “The american Action Pointers” (1952) en
espontánea y enérgica,
el que utilizaban por primera vez la expresión “Action
es decir, sin un esquema
Painting”, Rosenberg describía tal actitud en los
prefijado, de forma
siguientes términos “En un momento dado, un pintor
que éste se convierta
estadounidense tras otro empezaron a contemplar el
en un “espacio de
lienzo como un campo de juego en el que reproducir,
acción” y no en la
rediseñar, analizar o expresar un objeto real o
mera reproducción de
imaginario”.
la realidad. A veces se utiliza incorrectamente como sinónimo del propio expresionismo abstracto, aun cuando muchos de los artistas
Forzosamente,
el
Action
Painting
convirtió
en
redundantes ciertas prácticas artísticas tradicionales: por ejemplo, la idea de un boceto dejó de tener sentido ya que podría sugerir que el artista intentaba transferir una cierta imagen predeterminada a la obra final y definitiva.
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El dripping
E
l
Dripping
es
una
técnica
pictórica
característica del Action Painting, que llevó a la fama a artistas como Pollock.
En segundo lugar, esta pintura tuvo un punto
Aparentemente se trata de dejar chorrear la pintura sobre
revolucionario, fue un
el lienzo, y es una de las técnicas que más ha contribuido
paso más allá en la
a acuñar la frase "eso lo hace mi hijo de
abstracción
3 años mejor"
nuevos caminos.
En realidad, el dripping es algo
Otra cosa es que una vez
mucho más profundo:
explorados
y
abrió
dichos
caminos, no hayamos
Para empezar, es falso que artistas
sido capaces de utilizar
como Pollock no tuvieran un control total de la pintura y de dónde la ponían. Con esta técnica se puede conseguir una gran exactitud y control sobre la pintura jugando con la densidad, la viscosidad, el tipo de pintura...
la
técnica
desarrollar
para nuevos
caminos o estilos y nos quedemos
en
lo
superficial, lo repetitivo
Mediante esta técnica se pueden conseguir interesantes
y lo menos interesante.
efectos
Pero eso es problema de
compositivos
y
perspectivos,
creando
profundidades tanto mediante los colores como mediante
los
la acumulación de materia.
subieron al carro para
pintores
que
hacer dinero fácil...
se
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Color-field painting a color-field painting o «pintura
L
Clyfford Still fue otro de los artistas que
de campos de color» es otra
en los años treinta, trabajó en la WPA. Su
corriente dentro de la Escuela
estilo fue haciéndose progresivamente
de Nueva York, anticipatoria de la pintura
más abstracto. Su estilo de madurez está
minimalista.
dominado por cuadros de fondo negro, al que consideraba su «no-color preferido».
Irving Sandler, crítico e
historiador propuso
del
Y, sobre él, aparecían unas líneas
arte
verticales de contorno irregular,
llamar
como si fueran una especie de
pintura color-field a
llamas,
esta última alternativa del
abstracto, centrada en el
vivos:
Con figuras biomorfas que pretendían
color y sus posibilidades expresivas. Surgió igualmente en torno al año 1947. Crearon cuadros en los que dominaban amplias áreas de color, todas ellas de igual intensidad. No hay en sus obras contrastes de luz o de colores. El dibujo y el gesto se hicieron simples. En muchas obras se trabajaba con un solo color con tonalidades.
colores
amarillo, naranja o blanco.
expresionismo
diferentes
de
Son
cuadros
cercanos al neoplasticismo pero, a diferencia de él, las áreas de color son abiertas, y parecen seguir más allá de los bordes del cuadro. Dentro de esta tendencia se enmarca la obra de Clyfford Still (1901-1980), Mark Rothko (19031970), Barnett Newman (1905-1970) y Enrico Accatino (1920-2007).
expresar formas míticas comenzó la carrera artística de Rothko, a comienzos de los cuarenta. Pero hacia 1947 su estilo
sufrió
un
cambio,
centrándose
en
manchas de color de forma geométrica, normalmente dos o tres rectángulos horizontales. Se organizaban sobre la superficie del cuadro de forma frontal, unos sobre otros de forma simétrica. Los colores,
especialmente
los
de
los
rectángulos, eran luminosos, siendo más apagados los del fondo. Rothko creaba
superficies lisas. Los contornos son borrosos. La impresión que ofrecen los cuadros de Rothko es de serenidad, muy distinta de la angustia y violencia de los action painters.
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Test de personalidad Diviértete descubriendo tu verdadera identidad: Test de personalidad Respuestas Te resulta fácil presentarte ante otras personas. Una decisión lógica es siempre la mejor, incluso cuando lastimas los sentimientos de otros
Eres bastante impaciente. Necesitas retirarte y pasar un “Tiempo a solas” después de pasar tiempo ablando con otras personas.
Estas relajado la mayor parte del tiempo. Puedes leer fácilmente entre líneas y “entender” las metáforas. Es bastante difícil ponerte nervioso. La gente suele decir que eres inflexible. Las películas emotivas pueden fácilmente hacerte poner triste. Tus entornos domésticos y de trabajo son bastante ordenados. A menudo sientes que tienes que defender tus principios e ideas. A menudo te acusan de ser indeciso.
Rara vez cambias de humor.
Si
No
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Mayor de si Tu tipo de personalidad: (Asertivo).
RESULTADOS POR PORCENTAJES Tactica 7%
Mente 22%
15 Identidad 41%
Energia 19%
Carรกcter 11%
Mayor de no Tu tipo de personalidad:(Turbulento).
RESULTADO POR PORCENTAJES
Identidad 27%
Mente 19%
Energia 19%
Tactica 32%
Carรกcter 3%
Referencias Arte abstracto Ambato, Ecuador Volumen Nยบ 1 19/11/2014
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