Intuición en el arte: Geometría. Por Esteban Zúñiga Rodríguez.
Según la Real Academia Española (RAE), la geometría abarca el estudio de las propiedades y medidas de las figuras en un plano y/o en el espacio. Si así bien se comprende el parámetro general de la geometría, entonces se vuelve necesario complementarlo con el significado mismo de intuición; es decir, la facultad misma que poseemos las personas para lograr la comprensión de cualquier información, sin necesidad de razonamiento. La importancia de dichos conceptos surge de la necesidad de crear, a partir de formas y colores, obras de arte en las que yo como autor pueda plasmar lo que pienso y siento de manera creativa, de la cual el espectador pueda interpretar el mensaje fácilmente, como tal, y no como lo que ve. En el artículo publicado por Fernando Chaves Espinach para el periódico La Nación se aprecia como el artista hace mención de la utilización de tal recurso gráfico para generar nuevos espacios dentro de su obra, de la mano con la empleación de la luz y el color, lo que me hace pensar que la geometría no existe únicamente para regirse por rígidas leyes matemáticas, sino por la capacidad de poder ser manipulada en pro de las invenciones humanas; y por consiguiente, su interacción con lo que les rodea y el impacto que éstas puedan generar. ¿Cómo realmente puede surgir arte y emoción a partir de la geometría? En mi opinión, la proyección dada por la obra varía según su composición, el modo en que cada uno de sus elementos se complementan el uno con el otro en un espacio, cuyo fin es crear una armonía que sensorialmente pueda ser apreciada. La utilización de diagonales para generar tensiones, o curvas para crear ilusión de movimiento, la manera en que estas partes pueden ser posicionadas, sustraídas, giradas, etc. son algunos ejemplos que me permiten sugerir e intuir cortos mensajes, y bien, empezar a tejer relaciones provenientes de una obra. El arte en sí está intencionado a promover la utilización de recursos para instaurar expresión; por tanto, la geometría no es ninguna limitante, mas sí una gran herramienta para empezar a plantear nuevos conceptos en lienzo, por citar el caso de Luis Fernando Quirós- artista costarricense que alude a la geometría como un lenguaje de acercamiento; comunión entre el todo y nosotros mismos-. Respecto a la similitud que pueda atribuirle con algún otro proyecto, fuera del área limítrofe de Costa Rica, el Atomium de Bruselas, Bélgica me parece el indicado. La geometría persiste en todo, desde una obra de arte, la pequeñez de un átomo, hasta la infinitud del espacio exterior. El hecho de resaltar la geometría de una molécula de hierro, que podría parecer tan insignificante en un planeta de 7mil millones de habitantes, para que con los años se convirtiese en un imponente monumento de 103m de altura, rescata el impacto provocado. El mismo impacto que la geometría misma puede causar de manera no tan explícita en una gran obra de arte. Finalmente, opto por pensar que la utilización de la geometría, en cualquiera de sus
ramas, me permite abrirme a nuevas ideas como diseñador, no sólo para su aplicación en estructuras y el espacio físico, sino también, en el estudio de matices y percepciones que puedo construir y proyectar. La geometría como una manera inusual de entender lo que me rodea. Referencias Bibliográficas Chaves, F. (2013, 11 de julio). La geometría se transforma en arte en la obra de Luis Fernando Quirós. Periódico La Nación. Recuperado de http://www.nacion.com/ocio/artes/geometria-transformaarte_0_1353064737.html Real Academia Española (2001). Diccionario de la lengua española (22.ªed.). Consultado en http://www.rae.es/rae.html