Revista programación n° 267, diciembre 2013

Programación Diciembre 2013 Nro. 267

Depósito Legal: PP.91-0303 / Distribución Gratuita

RETROSPECTIVA: EDMUNDO ARAY

LA IGUALDAD DE LAS PERSONAS CON VIH: CONCIENCIA Y DERECHO ESTRENAR EL CINE NACIONAL: CHILE REBELDE GRANDES COMEDIAS DEL CINE A PETICIÓN DEL PÚBLICO CINE ACCESIBLE: ANITA @cinematecavzla

CINE Y DISCAPACIDAD

fundacioncinematecanacional

www.cinemateca.gob.ve

PRESENTACIÓN DE CUADERNOS CINEASTAS VENEZOLANOS: EDMUNDO ARAY Sala Cinemateca MBA Jueves 5, 6:00 pm Proyección Lídice (Edmundo Aray, 2013) Poética de un agitador (Vive, 2007)

CINE FOROS

LA IGUALDAD DE LAS PERSONAS CON VIH Sala Cinemateca Celarg Lunes 2, 5:00 pm CINE FORO: REFUGIADOS Y VIH Servir con honor (Nicky Chalk, 2006) Un inglés en Nueva York (Richard Laxton, 2009) Sala Cinemateca MBA Domingo 1, 6:30 pm CINE FORO: VIH EN EL ROCK Freddy Mercury (Rhys Thomas, 2012)

Miércoles 4, 5:00 pm CINE FORO: TRATA DE MUJERES Y VIH Ángeles del sol (Rudi Lagemann, 2006)

RETROSPECTIVA: EDMUNDO ARAY / HOMENAJE A CARLOS REBOLLEDO Sala Cinemateca MBA -Viernes 6, 6:30 pm Edmundo del cine latinoamericano (Edmundo Aray, 2008) Pozo muerto (Carlos Rebolledo, 1968) Enredando sombras: cuando quisimos ser adultos (Edmundo Aray y David Rodríguez, 1998)

SUMARIO Diciembre 2013

p.02

EDITORIAL

p.03

ESTRENAR EL CINE NACIONAL CHILE REBELDE Un mediometraje documental del experimentado realizador Carlos Márquez, que indaga en las últimas cuatro décadas de la historia de Chile, enfocándose en el resurgir de las propuestas socialistas

p.05

IMPERDIBLES LA IGUALDAD DE LAS PERSONAS CON VIH: CONCIENCIA Y DERECHO Muestra con 13 películas y tres foros para contribuir a la sensibilización y la concienciación sobre este importante tema, mediante las posibilidades que tiene el cine para combatir y romper esquemas y mostrar las diversidades humanas

p.12

RETROSPECTIVA EDMUNDO ARAY A propósito del bautizo del cuaderno número 14 de la serie Cuadernos Cineastas Venezolanos, dedicado a Edmundo Aray y editado por la Fundación Cinemateca Nacional, nos complace presentar un ciclo de películas vinculadas a este destacado realizador, que incluye homenajes al cineasta Carlos Rebolledo y al poeta uruguayo Mario Benedetti

p.18

PARA VOLVER A VER A PETICIÓN DEL PÚBLICO Valiosa iniciativa de la Cooperativa Estentor que opera la Sala Regional Cinemateca San Cristóbal, con amplia participación protagónica de las usuarias y los usuarios de esa sala, proyectamos allí los diez títulos más votados

p.24

ZONA CINEMATECA SE TRATA DE DESCOLONIZAR Los avances y logros, 2013, de la Cinemateca Nacional, en exhibir el cine para la descolonización cultural, para deshollywoodizarnos; demuestran que vamos por el camino que corresponde a un país en revolución

p.28

IMPERDIBLES GRANDES COMEDIAS DEL CINE Como regalo de fin de año, una selección de películas del género de la comedia, con grandes títulos, nacionales e internacionales, que se han destacado a lo largo de la historia del cine

p.39

OTRO MUNDO ES POSIBLE CINE Y DISCAPACIDAD En el marco del Día Internacional de las Personas con Discapacidad, ofrecemos una extensa muestra cinematográfica sobre diferentes discapacidades, para acercarnos, reconocer y reflexionar en torno a estas condiciones y situaciones humanas

p.46

SÁBADO Y DOMINGO INFANTIL ¡LLEGÓ DICIEMBRE! En nuestro espacio para los más pequeños, presentamos los cortometrajes de Los derechos del corazón; la película animada de Edmundo Aray, Simón Bolívar, ése soy yo; y dos filmes a propósito de la llegada de la Navidad: El aprendiz de Papá Noel y Operación regalo

p.48

CINE ACCESIBLE ANITA Con subtítulos y audiodescripción, ofrecemos en este espacio la película argentina Anita (2011) de Marcos Carnevale, un filme que coloca el acento en el tema de la inclusión y nuestra capacidad de adaptarnos a las adversidades, sin distinción de ningún tipo ni condición

Editorial Navidad temprana la de este 2013, con el Pregón navideño del 1ero. de noviembre y la reafirmación de que una excelente definición del pueblo venezolano es que somos Gente de Paz. Como presente decembrino de 2013, vaya para nuestras lectoras y lectores, y sobre todo para las y los trabajadores de la Fundación Cinemateca Nacional, el Decreto de la Navidad 2013, debido a nuestro compatriota Roberto Malaver.

Portada Foto de Simón Rodríguez, ése soy yo PROGRAMACIÓN Diciembre 2013 Nº. 267 Comité Editorial Armando Armenta Humberto Castillo Libia Ferrer Rafael Gil Alejandra Perdomo Laura Romero Coordinador de Programación Rafael Gil Productora de la revista Programación Nº 267 Emperatriz Cols Editora Lorena Caraballo Colaboraron Ricardo Hung Luis Malaver Colectivo Comunicacional Plurinacional Corresponsales del Pueblo Fundación Estentor Alfredo Lugo Gioconda Mota Gutiérrez Eduardo Viloria Daboín Diseño y Diagramación Robert Rasic Impresión Imprenta Nacional Sede Administrativa Centro Simón Bolívar, Torre Norte, pisos 18 y 19, El Silencio, Caracas Telf: (0212) 482.23.71 Centro de Documentación Centro Simón Bolívar, Torre Norte, piso 19, El Silencio, Caracas Telf:(0212) 482.22.42 Archivo Fílmico y Audiovisual Final Av. Panteón, Foro Libertador Edif. Biblioteca Nacional AP-4 Telf: (0212) 505.93.14 Para información u opiniones escriba a revistaprogramacionfcn@gmail.com

DECRETO DE LA NAVIDAD 2013 CONSIDERANDO: Que entre pitos y matracas, entre música y sonrisas, el reloj ya nos avisa que ha llegado Navidad, y esperando que a punta’e gaita, aguinaldo y parranda, nuestros sueños se vuelvan realidad.

DECRETAMOS: Que el hombre que va con su burrito sabanero camino de Belén, llegue, por fin, a Belén, y la encuentre en paz y comparta con sus amigos.

Que la mejor hallaca no solo sea la de mi mamá, sino que también sea la de mi abuela, la de mi suegra y la de mi novia.

Que lo piensen bien, aquellos que nos quieren atacar, que quieren acabar con nuestro bello y maravilloso proceso de inclusión, no lo intenten, porque entonces vamos a gritar: Fuego al cañón, fuego al cañón, para que respeten este parrandón.

Que ante lo que pueda ocurrir, no le sigamos echando la culpa a María La Boyera, sobre todo, porque ya nosotros sabemos quiénes son los verdaderos culpables.

Que no sea cuando falten cinco pa’las doce, pa’salí corriendo a casa a abrazar a miamá, que sea con más tiempo, para que disfrutemos más.

Que cuando el 31 de diciembre se vaya el año 2013, juntos podamos decir: Yo no olvido al año viejo, porque me dejó cosas muy buenas, me dejó la paz y la felicidad que siempre había soñado.

Que nuestros amigos y amigas nos inviten siempre a su casa, y no que nos digan solamente en diciembre: Ven a mi casa esta navidad.

Que cada vez que nos toquen la puerta: tum, tum, y nosotros preguntemos ¿quién ejhum?, nos respondan siempre: gente de paz”.

Asumamos nuestro gentilicio de venezolanas y venezolanos, por siempre ligado a esa hermosa expresión ¡Gente de Paz! Xavier Sarabia Mariche Presidente Fundación Cinemateca Nacional

2

Diciembre 2013

Estrenar el Cine Nacional

CHILE REBELDE El 11 de septiembre recordamos a Salvador Allende y los 40 años del golpe de Estado en Chile al gobierno de la Unidad Popular. El proyecto socialista fue cercenado por la derecha chilena junto al gobierno de los Estados Unidos mediante la dictadura de Pinochet, instaurada en Chile por 17 años, desde 1973 hasta 1990.

Chile Rebelde (2013) de Carlos Márquez, recapitula cuatro décadas hasta la actualidad, donde, particularmente, los jóvenes se abren paso entre los rígidos parámetros sociales y políticos que fueron establecidos por los años de dictadura y, ahora, buscan cambiar el modelo de desarrollo capitalista y su propia vida para abrir «las grandes alamedas» por donde camine la nueva sociedad: humana, justa, solidaria, en socialismo.

Carlos Márquez realizador venezolano, con estudios en Artes, mención Cinematografía, en la Universidad Central de Venezuela y veinte años de experiencia. Márquez inició sus labores Diciembre 2013

3

cinematográficas en asistencia de dirección y guionista para las películas Tosca, la verdadera historia (1995) de Iván Feo y Rosa de Francia (1997) de César Bolívar.

Luego, entre 1997 y 2001, Márquez se dedica a la producción ejecutiva de series documentales. Fue Gerente de Programación en Venezolana de Televisión (VTV). A partir del 2008, produce y coproduce con Telesur el documental Allende nuestro (2008) y el seriado Vidas en Revolución. Dirigió para PDVSA La Estancia la antología documental sobre las tradiciones venezolanas y la música del Caribe: Festival del Joropo, Festival de la Salsa, Festival de Merengue, Festival Zona Urbana y Festival Tambores de 2010 a 2012.

La Fundación Cinemateca Nacional invita a las audiencias de la Red de Salas Regionales a disfrutar de este estreno, el último del año 2013, que presentamos en nuestro espacio Estrenar el Cine Nacional.

CHILE REBELDE Venezuela, 2013 Documental que indaga en las últimas cuatro décadas de la historia de Chile, enfocándose en los cambios políticos y sociales de esta nación latinoamericana tras cuarenta años consecutivos de gobiernos de derecha; mostrándonos sobre todo cómo las nuevas generaciones están dispuestas a retomar la lucha por las creencias y propuestas socialistas.

Dirección: Carlos Márquez.

Guión: Carlos Márquez, Mariana Méndez. Producción: MDC Producciones C.A. en asociación con Telesur, MComunicaciones, Warairafilms R.L., Veta 21 Internacional, S.R.L. Fotografía: Yuri Muñoz.

Música: Vladimir Quintero y Arturo Cabrera, Liqui2 Producciones. Montaje: Eyeletmy Rodríguez. Duración: 56 minutos. Formato: Alta Definición, HDV.

4

Diciembre 2013

Estrenar el Cine Nacional

Imperdibles

La igualdad de las personas con VIH: Conciencia y Derecho Hablar de VIH o SIDA, es hablar de personas y familiares con una gran necesidad común de promover y proteger su derecho a la igualdad, de manera que se pueda asegurar que todos y todas en Venezuela y en el mundo puedan disfrutar y ejercer todos sus derechos, garantías constitucionales, deberes y responsabilidades sin discriminación alguna, entre ellas, las derivadas de la edad, la condición de salud, de género, de orientación sexual, de identidad o expresión de género, privado de libertad o con alguna discapacidad funcional entre otras.

Bajo el anterior mandato desarrollamos a nivel nacional el 5to. Ciclo de Cine del VIH-SIDA que para esta edición denominamos La igualdad de las personas con VIH: conciencia y derecho, como iniciativa de la Asociación Civil Alianza Lambda de Venezuela en conjunto con la Fundación Cinemateca Nacional donde integramos la cultura al sistema de seguridad social y salud pública con un carácter preventivo y liberador. Este ciclo constituye un logro cinematográfico-educativo y es el único ciclo o festival de cine realizado en Venezuela que está reconocido internacionalmente ante las Naciones Unidas a través del Informe Nacional de avances en la implementación de la Declaración de los Compromisos sobre VIH/SIDA y la Declaración Política sobre VIH/SIDA (UNGASS) presentado por la República Bolivariana de Venezuela.

El primero de diciembre es el Día Mundial de la Lucha contra el SIDA y en esta oportunidad para el 2013 proyectaremos, en la red de Salas Regionales de la Cinemateca Nacional, tres

DOCUMENTALES: SERVIR CON HONOR To Serve with Pride, Reino Unido, 2006 Documental que muestra que en lugares del mundo, declarados zonas de conflicto o de extrema pobreza, empleados de la Organización Naciones Unidas (ONU) han fomentado el abuso sexual y la prostitución a cambio de comida o dinero.

Dirección y montaje: Nicky Chalk. Producción: Oficina Europea de la Ayuda Humanitaria de Urgencia (ECHO), Global Conflict Prevention Pool del Reino Unido (DFIP), ECHA-ECPS. Música: Puffa Fish Records, Tom Hoew Music Ltd., Dead Can Dance, Salif Feita.

Duración: 21 minutos.

Formato: DVD.

Diciembre 2013

5

documentales y nueve películas de ficción que nos muestran las realidades de ocho países del mundo: Brasil, Croacia, España, Estados Unidos, Francia, Inglaterra, Perú y Sudáfrica.

Adicionalmente fomentaremos la conciencia pública de nuestros espectadores sobre esta realidad con la realización de actividades alternas tales como la 5° Marcha por el VIHSIDA en Calabozo, una Jornada de Salud Integral para grupos vulnerables, 1er. torneo de Voleibol Profesional por el VIH, y el desarrollo de conversatorios especializados y cine foros comunitarios.

Los espacios alternos estarán conformados por proyecciones itinerantes conjuntamente con la Red de Cine Clubes de Caracas, centros universitarios, residencias estudiantiles, comunidades terapéuticas de rehabilitación de drogas y adicciones, Museo Boliviano de la Asamblea Nacional, Museo del Teclado, Centro de Arte Lía Bermúdez, Casa del Artista, además de hospitales y maternidades, espacios militares de la Fuerza Aérea, el Batallón de Tropa y la Academia Militar, así como también los nuevos urbanismos tanto del Distrito Capital como del interior del país abordando diferentes temas vinculados a esta enfermedad y sus consecuencias.

Nuestras salas de cine y espacios alternos se convierten así en centros de diálogo y de formación sobre la dignidad humana, ya que todas las personas con VIH o SIDA así como sus familiares, tienen derechos a ser tratadas con la humanidad y el respeto que merece su condición humana, especialmente en las relaciones personales, en el acceso y atención a los servicios prestados por el sector público o privado, así como en sus actividades privadas de cualquier naturaleza.

En Venezuela, según datos oficiales del Ministerio del Poder Popular para la Salud, existen en la actualidad más de 43.805 personas que han contraído el virus que causa el SIDA, y reciben tratamiento antirretroviral gratuito a través del sistema público de salud venezolano. Cada año se infectan con el VIH 6

Diciembre 2013

Imperdibles

TRANSLATINA Argentina-Brasil-Chile-El Salvador-Italia-HondurasMéxico-Perú, 2010 Documental que expone la dura realidad que enfrentan las mujeres transgénero (o travestis, transexuales y otras) en América Latina, mediante testimonios de representantes de la sociedad civil, autoridades de salud y justicia; mostrando de una manera realista los retos que éstas enfrentan para obtener acceso a los servicios que son un derecho universal para todos los miembros de la sociedad.

Dirección y producción general: Felipe Degregori.

Guión: Felipe Degregori, Alejandra Carpio, Iván D’onadio. Fotografía: Carlos Barrios Miranda. Sonido: Daniel Padilla. Montaje: Iván D’onadio. Duración: 93 minutos Formato: DVD.

11.000 nuevos casos y fallecen en promedio 530 venezolanos y venezolanas. En diciembre del 2013 Alianza Lambda de Venezuela, conjuntamente con otros colectivos, acompañaremos a la Defensoría del Pueblo para la introducción ante la Asamblea Nacional de la Ley Orgánica para la Promoción y Protección del Derecho a la Igualdad de las Personas con VIH o SIDA y sus Familiares. Mientras tanto, se está avanzando en las ordenanzas municipales para la implementación del uso de preservativos en lugares públicos, así como también el uso de un único medicamento retroviral en forma de pastilla para el tratamiento, seguimiento y control de las nuevas infecciones. No obstante, es válido mencionar que continúan a escala mundial otras tendencias como son los clubes de contagio voluntario del VIH por parte de hombres sanos, la penalización legal por infección del VIH a las personas, así como la existencia de movimientos negacionistas de esta pandemia con sus lamentables efectos. Por ello, la lucha contra esta enfermedad debe ser un acto permanente de toda nuestra sociedad y sus ciudadanos.

Por esto, los invitamos a que conozcamos estas vivencias cinematográficas y de esa manera tendremos nuevas herramientas para revertir la epidemia del VIH/SIDA y sus secuelas. Las familias y la sociedad deben amar, respetar, acompañar, apoyar, cuidar y asistir a sus integrantes con VIH y SIDA, especialmente cuando se trate de niños, niñas y adolescentes; ya que todos ellos tienen derecho a vivir, ser criados o criadas y desarrollarse en el seno de su familia de origen en las mejores condiciones posibles. Evitar enfermarse, conocer las formas de infección existentes, ser solidario con el que vive con el virus, es una responsabilidad de cada uno de nosotros, en nuestros hogares, en nuestros sitios de estudio o trabajo, y en nuestras comunidades en general. La educación y la prevención son fundamentales para detener esta epidemia y resarcir sus lamentables consecuencias.

Ricardo Hung Alianza Lambda de Venezuela

FREDDIE MERCURY Freddie Mercury: The Great Pretender, Reino Unido, 2012 La historia de la banda Queen es más que conocida para los fanáticos, pero este grupo quizás no se habría destacado tanto sin su vocalista Freddie Mercury, uno de los personajes más carismáticos, complejos y fascinantes del rock británico.

En este Rockumentary, se devela un poco más de la vida y obra de este hombre que tocó la vida de millones de personas a través de su carrera tanto con Queen como en solitario, un hombre generoso, cariñoso y atento con un sentido autocrítico del humor y una verdadera pasión por la música.

Dirección: Rhys Thomas.

Producción: Jim Beach, Joss Crowley, Rhys Thomas, Andrew Winter. Montaje: Christopher Bird. Duración: 107 minutos. Formato: Blue-Ray.

Imperdibles

Diciembre 2013

7

FICCIONES: JUNTOS HASTA EL FINAL Green Plaid Shirt, Estados Unidos, 1996 Philip y Guy se conocen en una venta de garaje al interesarse ambos por la misma camisa.

A partir de ahí, comienzan una relación cuyos altibajos les harán pactar una regla simple: no tendrán relaciones con otros hombres ni dejarán que los celos se interpongan. Sin embargo, no logran cumplirla.

Cuando Guy es diagnosticado con SIDA, la enfermedad los unirá como nunca.

Guión y dirección: Richard Natale. Producción: Luca Normen, Denis Chicota.

Fotografía: Amit Chattacharya.

Música: Normal Noll. Montaje: Hugo Rynders. Intérpretes: Gregory Phelan, Kevin Spirtas, Richard Israel, Russel Scott Lewis, Cristal Jackson.

Duración: 89 minutos.

Formato: DVD. AMOR, VALOR, COMPASIÓN Love! Valour! Compassion!, Estados Unidos, 1996 Para refugiarse y escapar de la vida monótona de la ciudad, Gregory invita a siete amigos homosexuales a pasar unos días en una casa de campo en las afueras de Nueva York. Compartirán confesiones, infidelidades, celos y antiguos rencores, poniendo a prueba sus relaciones interpersonales.

Dirección: Joe Mantello. Guión: Terrence E. McNally.

Producción: Amy Labowitz, Barry Krost, Diane Conn, Doug Chapin, Jonathan Weisgal. Fotografía: Alik Sakharov. Música: Harold Wheeler. Montaje: Collen Sharp. Intérpretes: Jason Alexander, Stephen Spinella, Stephen Bogardus, Randy Becker, John Benjamin Hickey, Justin Kirt, John Glover. Duración: 108 minutos. Formato: DVD.

8

Diciembre 2013

Imperdibles

TODO SOBRE MI MADRE España, 1999 Manuela, una enfermera y madre soltera que vive en Madrid, ve morir a su único hijo el día en que cumple 17 años, por echarse a correr para conseguir el autógrafo de Huma Rojo, su actriz favorita. Destrozada, Manuela viaja entonces a Barcelona en busca del padre del chico, a quien siempre le ocultó su existencia. Al llegar a esa ciudad, se encuentra con antiguas amistades y forma vínculos con diversas mujeres, incluyendo a Huma.

Guión y dirección: Pedro Almodóvar. Producción: Agustín Almodóvar, Michel Ruben. Fotografía: Alfonso Beato. Sonido: Miguel Rejas, José Antonio Bermúdez, Diego Garrido. Montaje: José Salcedo. Intérpretes: Cecilia Roth, Marisa Paredes, Candela Peña, Antonia San Juan, Penélope Cruz, Rosa María Sardà, Fernando Fernán Gómez. Duración: 101 minutos. Formato: DVD.

CARANDIRU Brasil-Argentina, 2003 La prisión de Carandiru, en Sao Paulo, es la más grande de América Latina. En este lugar, sobrepoblado y deteriorado, un médico debe llevar a cabo un programa contra el SIDA. Acostumbrado a la medicina de alto nivel, tiene que aprender a arreglárselas fiándose de su instinto. Su mirada revela parte de la realidad social de un país, que se mostró trágica con la masacre de Carandiru.

Dirección: Héctor Babenco. Guión: Héctor Babenco, Fernando Bonassi, Victor Navas, Dráuzio Varella (obra original). Producción: Héctor Babenco, Oscar Kramer. Fotografía: Walter Carvalho.

Música: André Abujamra. Montaje: Mauro Alice. Intérpretes: Luiz Carlos Vasconcelos, Milton Gonçalves, Ivan de Almeida, Ailton Graça, Maria Luísa Mendonça, Aida Leiner, Rodrigo Santoro, Wagner Moura. Duración: 147 minutos. Formato: DVD.

Imperdibles

Diciembre 2013

9

ÁNGELES DEL SOL Anjos do sol, Brasil, 2006 María, tiene 12 años, es vendida por su familia a un reclutador de prostitutas.

Comprada en una subasta de niñas vírgenes, es enviada a un prostíbulo de un pueblito, en la selva amazónica. Después de meses, María logra huir y cruza Brasil viajando en camiones. En Río de Janeiro, la prostitución se pone una vez más en su camino, pero María toma una nueva actitud ante la situación.

Guión y dirección: Rudi Lagemann. Producción: Luiz Leitão, Juarez Precioso, Rudi Lagemann. Fotografía: Tuca Moraes. Música: Felipe Radicetti, Flu y Nervoso.

Montaje: Leo Alves, Felipe Lacerda, Rudi Lagemann.

Intérpretes: Fernanda Carvalho, Antonio Calloni, Chico Díaz, Vera Holtz, Darlene Glória, Otávio Augusto, Bianca Comparato, Caco Monteiro.

Duración: 91 minutos.

Formato: DVD. UN INGLÉS EN NUEVA YORK An English Man in New York, Reino Unido, 2009 El escritor, actor, modelo y narrador, Quentin Crisp, es invitado a Nueva York para hablar en el Talk show “Cómo ser una persona feliz”. Crisp se enamora de la ciudad y es increpado por Connie Clausen, para que haga su propio programa en el que luego alcanza gran popularidad, pero es duramente criticado por afirmar que el SIDA se trata de “una moda, y sólo eso”. Crisp vuelve a la luz pública al ayudar a un artista con problemas por esta enfermedad.

Dirección: Richard Laxton Guión: Brian Fillis Producción: James Burnstall. Fotografía: Yaron Orbach. Música: Paul Englishbuy. Montaje: Peter H. Oliver. Intérpretes: John Hurt, Denis O’Hare, Jonathan Tucker, Swoosie Kurtz, Cynthia Nixon. Duración: 75 minutos.

Formato: DVD.

10 Diciembre 2013

Imperdibles

EL JARDINERO FIEL The Constant Gardener, Alemania-Reino Unido, 2005 Justin Quayle es un discreto diplomático británico. Su esposa, Tess, que se dedica a cuestionar e investigar la supuesta ayuda humanitaria de ciertas organizaciones en territorio Africano, es asesinada. Su mejor amigo y compañero, un activista defensor de los derechos humanos, es acusado de ser su amante y su asesino.

Luego aparece muerto y mutilado. Quayle investiga y descubre las oscuras razones detrás de los dos asesinatos.

Dirección: Fernando Meirelles. Guión: Jeffrey Caine. Producción: Simon Channing Williams. Fotografía: César Charlone. Música: Alberto Iglesias. Montaje: Claire Simpson. Intérpretes: Ralph Fiennes, Rachel Weisz, Danny Huston, Hubert Koundé, Sidede Onyulo, Bill Nighy, Gerard McSorley, Pete Postlethwaite. Duración: 128 minutos. Formato: DVD.

DETRÁS DEL CANDELABRO Behind the Candelabra, Estados unidos, 2013 Antes de Elvis, Elton John y Madonna, existió Liberace: pianista virtuoso, artista exuberante, habituado a la escena y los plató de televisión. Liberace apreció la desmesura y cultivó el exceso, dentro y fuera del escenario. Un día, el joven y hermoso Scott Thorson entra en su camerino y a pesar de la diferencia de edad y del medio social, los dos hombres empezaron una relación secreta.

Dirección, fotografía y montaje: Steven Soderbergh. Guión: Richard LaGravenese, Scott Thorson (obra original). Producción: Gregory Jacobs, Susan Ekins, Michael Polaire. Música: Marvin Hamlisch. Intérpretes: Michael Douglas, Matt Damon, Dan Aykroyd, Rob Lowe, Debbie Reynolds, Scott Bakula, Tom Papa, Nicky Katt. Duración: 118 minutos. Formato: DVD

LOS NIÑOS DEL CURA Svecenikova Djeca, Croacia, 2013 Un joven sacerdote, Fabián, es enviado por su arquidiócesis a una pequeña isla, donde nota que la población se reduce por los constantes decesos y la falta de nacimientos. Es cuando se le ocurre, en una idea por fomentar la natalidad, agujerear todos los preservativos que se venden en la isla.

El sacerdote se confabula con el farmacéutico y el quiosquero, quienes apoyan su iniciativa, pero cuando las consecuencias del plan exceden sus expectativas negativamente, todo acabará complicándose para Fabián.

Dirección: Vinka Bresana.

Guión: Vinko Bresan, Mate Matisic. Producción: Interfilm, Zillion Film. Fotografía: Mirko Pivcevic. Música: Mate Matisic.

Montaje: Sandra Botica Bresan. Intérpretes: Kresimir Mikic, Niksa Butijer, Marija Skaricic, Drazen Kuhn, Goran Bogdan, Zdenko Botic, Ivan Brkic, Filip Detelic. Duración: 93 minutos Formato: DVD.

Imperdibles

Diciembre 2013 11

Retrospectiva:

Edmundo Aray EDMUNDO ARAY, EL POETA, EL AGITADOR, EL CINEASTA… Agítese antes de servir, en el caso de Edmundo Aray, es más que una recomendación para homogeneizar algunos líquidos, ha sido una constante de su vida fecunda de creador puesta al servicio de la denuncia, de la estética, de la ternura, de los ideales de justicia e igualdad, del amor a nuestra tierra y su historia, sin que los factores antes mencionados se consideren excluyentes, aislados.

De esa agitación temprana, producto del contacto con el mundo multiforme de la poesía y de la realidad, nacieron poemarios, grupos, inquietudes disparadas a una rosa de los vientos, proyectos del hombre moderno, ése que no se rinde y aspira a la libertad, la igualdad y la fraternidad, más allá de las consignas para agradar oídos.

La agitación en espiral desde su fervoroso corazón fue tocándolo todo, asumiéndolo todo, impregnando aquí y allá su vida de luchas políticas, combates estéticos, poesía y más grupos, solidaridades y viajes, manifiestos y reveses que no lo endurecieron ni amilanaron, por el contrario, les enseñaron el arte de buscar nuevos caminos.

Así llegó al cine por la puerta de la amistad, el compromiso con la revolución, por la puerta humilde de la escritura y de la más callada aún del espectador niño que varias veces a la semana entraba a esa otra rosa de los vientos que es el cine. En 12 Diciembre 2013

POZO MUERTO Venezuela, 1968 Tres hombres: un barbero, un periodista y un pescador; a partir de sus testimonios se describen las consecuencias que se desprenden del cierre de un campo petrolero por parte de la compañía internacional que los explota.

Dirección: Carlos Rebolledo.

Guión: Antonio de la Rosa, Edmundo Aray, Carlos Rebolledo. Producción: Carlos Contramaestre, El Techo de la Ballena. Fotografía y montaje: Antonio de la Rosa. Duración: 30 minutos. Formato: DVD.

poco tiempo, éste se hizo puerto adonde fueron atracando la poesía, la denuncia, la historia, Simón Bolívar, siempre Bolívar, las historias patrias mal contadas por intereses o mojigatería, el arte de los creadores populares, la plasticidad en más de una dirección, la ternura y esa cámara que mueve el mundo sin detenerse por recursos cinematográficos escasos que no permiten que sea el mundo el que se mueva.

Pero toda agitación tiene su semilla, todo tornado tiene su núcleo y Aray encontró al agitador de los agitadores, el torbellino Bolívar, el guerrero, el viajero, el amante, el incansable, nuestra rosa de los vientos libertarios y la hizo espiral medular de su producción cinematográfica, fundación y aventura, estancia y viaje, patria y continente.

El cine de Edmundo Aray es, en gran medida, un homenaje intenso, y extenso a Bolívar porque lo encarna en la vestidura de Pueblo, más allá del héroe por todos conocidos, aunque no siempre tan bien, lo pone en nuestros días, lo enternece al mostrarlo en las tallas con las que el pueblo lo adora por sentirlo cercano a su corazón, a sus padecimientos.

Pero no olvidemos la agitación y la espiral. No olvidemos a Manuelita más allá y, paradójicamente, muy acá de nuestras fronteras, a Simón Rodríguez, a José Martí, como los anteriores aquí y en todas partes; los indígenas, Lídice, como huella en todo el planeta, los poetas cercanos y los lejanos, los que viven con

VENEZUELA TRES TIEMPOS. FRAGMENTOS DEL ANTI-DESARROLLO Venezuela, 1972 Un cuadro de la situación económico-social de la Venezuela de los años setenta a través de tres personajes: un niño limpiabotas, un joven desempleado enfermo de tuberculosis en un hospital del Estado, y un anciano.

Mientras estas capas sociales son las más afectadas en el país, la clase alta se dedica a la beneficencia y disfruta de las riquezas generadas por la explotación petrolera.

Dirección: Carlos Rebolledo.

Guión: Edmundo Aray.

Producción: Departamento de Cine de la Universidad de Los Andes, Carlos Rebolledo, Rocinante-Cine. Fotografía: Roberto Siso, Jorge Solé, Fernando Toro, Manuel Marquina. Montaje: Roberto Bravo. Duración: 70 minutos.

Formato: DVD.

Retrospectiva

Diciembre 2013 13

nosotros y los que habitan la eternidad de la poesía. Pero, para concluir, no olvidemos la particularidad y la autenticidad de un cine donde confluye con la más grande honestidad la vida de un artista, la vida de un creador, la vida de un agitador, la vida de sus amigos y de sus hondas preocupaciones humanísticas.

Sin embargo, y salvo algunos trabajos, los primeros y Simón Bolívar, ése soy yo (1984); el cine de Aray es uno de los menos conocidos en Venezuela: los cortometrajes y los mediometrajes han calado hondo, pero en pocos. Quienes nos aventuramos a saborear este universo de Edmundo quisiéramos, por la importancia estética, histórica y contextual, que llegara a todas y todos, que fiel a su vida, a su compromiso, a su trabajo incesante, fuesen sus películas la agitación que necesitamos siempre para seguir creyendo en lo que fuimos como amantes de la libertad y en lo que podemos ser en nuestros días.

Luis Malaver

ENREDANDO SOMBRAS: CUANDO QUISIMOS SER ADULTOS Venezuela, 1998 Cortometraje que reflexiona sobre el hecho cinematográfico en nuestro país a través de la descripción del “Boom” del Cine Venezolano en los años 70, como uno de los resultados de las reuniones y luchas de los gremios para lograr una legislación proteccionista que, entre otras cosas, transformara las condiciones para la producción y comercialización de los films producidos. Este cortometraje forma parte del documental Enredando sombras, destinado a celebrar los 100 años del Cine Latinoamericano y del Caribe.

Dirección: Edmundo Aray y David Rodríguez. Producción: María Elena Quintero. Fotografía: Andrés Agustí Montaje: Antonio Pozueco Música: Andrés Franco. Sonido: Franklin Hernández.

Duración: 7 minutos. Formato: DVD.

14 Diciembre 2013

Retrospectiva

SIMÓN BOLÍVAR, ÉSE SOY YO Venezuela, 1994 Utilizando la arcilla en movimiento, en este animado, se expone una visión humana de la existencia de Simón Bolívar. Basado en los sueños de barro de Glenda Mendoza.

Dirección: Edmundo Aray, Rayza Andrade. Guión: Edmundo Aray, Raiza Andrade, Adalberto Hernández, Glenda Mendoza. Producción: Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano-Capítulo Mérida, Universidad de los Andes, Edmundo Aray.

Fotografía: Césary Jaworski, Adalberto Hernández. Música: Alberto Arvelo, Nazcuy Linarez.

Montaje: David Rodríguez.

Animadores: Adalberto Hernández, Trina Dendiouk, Glenda Mendoza, Tony Parra. Duración: 60 minutos.

Formato: 35mm y DVD.

JOSÉ MARTÍ, ÉSE SOY YO Venezuela-Cuba, 2005 Minucioso relato de la vida del patriota, poeta y escritor cubano. Su medio familiar, su incorporación a la causa de la independencia de Cuba, sus viajes por América, su estadía en Caracas y Nueva York, hasta su muerte en combate en Dos Ríos.

Guión y dirección: Edmundo Aray. Producción: Edmundo Aray, Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano-Capítulo Mérida, ICAIC. Fotografía y cámara: Mauricio Siso, José Alberto Cuesta.

Música: Leonardo Delgado, Salbatore Grosso. Montaje: Leopoldo Pinzón. Duración: 100 minutos. Formato: 35mm y DVD.

EN EL VIENTRE DE LA BALLENA Venezuela, 2007 Recorrido de Simón Bolívar y Simón Rodríguez a caballo por la urbe caraqueña actual, donde se detienen en aquellos hitos que los recuerdan a ambos, y reflexionan sobre el tiempo pasado y presente.

Dirección: Edmundo Aray, David Rodríguez. Guión: Edmundo Aray. Producción: El Círculo de Tiza Cooperativa de Cineastas, Conac, Edmundo Aray, David Rodríguez. Fotografía y cámara: Adriano Moreno. Música: Juan Carlos Núñez. Montaje: David Rodríguez, Alejandro Martínez. Intérpretes: Juan Carlos Lira, Asdrúbal Meléndez, Amado Zambrano, Leonardo Soteldo, Mark Freedman, Michael New. Duración: 84 minutos. Formato: DVD.

Retrospectiva

Diciembre 2013 15

POÉTICA DE UN AGITADOR Venezuela, 2007 Documental sobre la trayectoria de Edmundo Aray como escritor, poeta, cineasta y principalmente como creador preocupado por la situación política y social del país. A través de entrevistas, poemas recitados por el propio Edmundo Aray e imágenes de sus trabajos publicados, se conoce a una gran personalidad de la cultura en Venezuela, como artista y como ser humano.

Producción: Vive.

Entrevistados: Gonzalo Fragui, Tarik Souki, Pedro Morales, Alberto Carucci, Edmundo Aray, Vilma Aray.

Duración: 45 minutos.

Formato: DVD.

SIMÓN RODRÍGUEZ, ÉSE SOY YO Venezuela-Cuba, 2010 Relato de la azarosa y beligerante vida del maestro del Libertador.

La historia hace un recorrido desde su nacimiento como niño expósito, hasta su muerte en Amotape, una perdida aldea del Perú.

Guión y dirección: Edmundo Aray. Producción: Edmundo Aray, Pedro Morales Boada. Fotografía y cámara: Gerard Uzcátegui.

Sonido y mezcla: Miguel New. Música: Salbatore Grosso.

Montaje: Daniel D’Jesús. Duración: 73 minutos. Formato: DVD.

16 Diciembre 2013

Retrospectiva

EDMUNDO DEL CINE LATINOAMERICANO Venezuela, 2008 Breve material audiovisual en el que Edmundo Aray comenta sobre la vocación de cineasta de Carlos Rebolledo, en relación a la corriente cinematográfica latinoamericana articulada a partir del 1er Encuentro de Cineastas Latinoamericanos en 1968, en la cual destaca la participación de Octavio Getino, Pino Solanas y Eliseo Subielas. Aray finaliza con una reflexión sobre Pozo muerto, documental en el que colaboró con Carlos Rebolledo.

Dirección: Edmundo Aray Azparren. Producción general: Daniela Herrera Edición: Maggy Hidrobo. Sonido: Saul Anel Rivas. Presentador: Edmundo Aray. Duración: 7 minutos. Formato: DVD.

MARIO BENEDETTI, UN HOMBRE SENCILLO Venezuela, 2011 El propio cineasta es entrevistado para dar su testimonio sobre Benedetti, donde destaca su ejemplo de vida como militante político y formador de tantos a través de talleres y cursos. Ahonda en los rasgos de su identidad sureña y en las características de su poesía para todos.

Dirección: Edmundo Aray. Duración: 13 minutos. Formato: DVD. NOSTALGIA DE MARIO BENEDETTI Venezuela, 2011 Entrevista a Luis Alberto Crespo sobre la poesía de Mario Benedetti donde expone su admiración por los poetas que, como Benedetti, han sido difundidos por los trovadores. Se incluyen las obras del poeta musicalizadas por Daniel Viglietti, Joan Manuel Serrat, Pablo Milanés y Tania Libertad.

Dirección: Edmundo Aray. Duración: 13 minutos. Formato: DVD. MARIO BENEDETTI, PERIPECIA VITAL Venezuela, 2011 Entrevista a Luis Britto García, quien con gran acierto y poder de síntesis nos habla del tránsito vital y artístico de Benedetti; las características de su poesía que la vinculan al tango y la milonga; su narrativa llevada al cine; su militancia política y sus años de exilio.

Dirección: Edmundo Aray. Duración: 30 minutos. Formato: DVD.

LÍDICE Venezuela, 2013 Homenaje a la memoria de los caídos en la masacre de esta aldea de la entonces Checoslovaquia, llevada a cabo por los nazis en 1942.

El elemento narrativo son los dibujos hechos por niños, aunado a la inserción de fragmentos de películas en blanco y negro que muestran la crudeza del exterminio. Al final, el coro infantil devuelve la esperanza de que siempre es posible renacer.

Dirección: Edmundo Aray.

Duración: 12 minutos.

Formato: DVD.

Retrospectiva

Diciembre 2013 17

Para volver a ver

A petición del público San Cristóbal

Llegó diciembre y cerramos el 2013 con iniciativas y la amplia participación protagónica de las usuarias y los usuarios de la Sala Cinemateca San Cristóbal. Del 22 al 27 de octubre el público de la sala tachirense seleccionó las películas que integran la muestra que ponemos hoy a consideración de todas y de todos, no sólo de los habitantes de San Cristóbal, sino también de toda el área metropolitana tachirense que acuden a diario a nuestro espacio, al igual que tantas y tantos visitantes de otros estados que al llegar al Táchira se hacen un tiempo para venir a ver y vivir buen cine.

Desde la inauguración de esta Sala, el pasado enero, las expectativas, las ideas, las propuestas y también los desafíos se multiplicaron, se hicieron presentes en cada una de las acciones emprendidas para consolidar este espacio cultural de la Revolución Bolivariana en el occidente del país, para la formación, la organización y la promoción de los valores creativos del Poder Popular.

Esta propuesta de volver a proyectar en la pantalla de la Cinemateca San Cristóbal aquellos títulos que más han impactado al público tachirense, tiene como objetivo principal el satisfacer a las asiduas cinéfilas y asiduos cinéfilos que han hecho de esta Sala, su espacio; para el esparcimiento sano y el enriquecimiento personal desde los valores culturales que trasuntan desde la pantalla y se hacen presentes en cada una de las sensibilidades de jóvenes, niñas, niños y adultos mayores.

18 Diciembre 2013

MENTIRAS QUE MATAN Wag the Dog, Estados Unidos, 1997 Tras ser pillado in fraganti en una situación escandalosa unos días antes de su reelección, el presidente de los Estados Unidos decide inventarse un conflicto que desvíe la atención de la prensa de su affaire.

Uno de sus consejeros se pone en contacto con un productor de Hollywood para crear una cortina de humo: una guerra en Albania a la que el presidente pueda poner fin heroicamente ante las cámaras de televisión.

Dirección: Barry Levinson.

Guión: Hilary Henkin, David Mamet, Larry Beinhart (obra original). Producción: Barry Levinson, Robert De Niro. Fotografía: Robert Richardson. Música: Mark Knopfler. Montaje: Stu Linder. Intérpretes: Dustin Hoffman, Robert De Niro, Anne Heche, Woody Harrelson, William H. Macy, Denis Leary, Willie Nelson, Andrea Martin.

Duración: 97 minutos.

Formato: DVD.

La idea es poder transformarnos todas y todos en coprogramadores de los títulos que deseamos volver a ver, de los que queremos que ver con nuestras amistades y familiares, terminando el año a modo de regalo para celebrar que este 2013 contamos con una Sala Regional, que tanto había esperado el Táchira y que finalmente -gracias a la política de inclusión y visibilización que adelanta el Ministerio del Poder Popular para la Cultura, a través de la Red de Salas Regionales de la Fundación Cinemateca Nacional- podemos hoy concluir un ciclo celebrando nuestros logros. Desde la responsabilidad y el compromiso del voto, hasta la alegría de poder tener el derecho de vivir la cultura, de sentirla, de palparla y dejar que nos haga vibrar hasta las lágrimas, incluso, cuando nos involucramos en las historias, en los disfrutes y en los pesares de los personajes de las más inverosímiles historias, creadas y recreadas para permitirnos desarrollar el más humano de los sentimientos: la sensibilidad.

EL LABERINTO DEL FAUNO España-México, 2006 En 1944, tras la victoria de Franco, la pequeña Ofelia inicia un viaje acompañando a su madre hasta un pequeño pueblo en el que se encuentra destacado el nuevo marido de ésta, Vidal, un cruel capitán del ejército franquista por el que la niña no siente ningún afecto.

La misión de Vidal es acabar con los últimos vestigios de la resistencia republicana. Allí se encuentra el molino donde Vidal tiene situado su centro de operaciones. Una noche, Ofelia descubre las ruinas de un laberinto y allí se encuentra con un fauno, una extraña criatura que le hace una increíble revelación: Ofelia es en realidad una princesa.

Guión y dirección: Guillermo del Toro. Producción: Guillermo del Toro, Alfonso Cuarón, Álvaro Augustín, Bertha Navarro, Frida Torresblanco. Fotografía: Guillermo Navarro. Música: Javier Navarrete. Montaje: Bernat Vilaplana. Intérpretes: Ivana Baquero, Sergi López, Maribel Verdú, Doug Jones, Ariadna Gil, Álex Angulo, Federico Luppi, Roger Casamajor. Duración: 112 minutos. Formato: DVD.

Para volver a ver

Diciembre 2013 19

El público tachirense tiene pues la posibilidad de volver a ver diez títulos seleccionados por nuestra audiencia en un espacio que ya han sabido hacer suyo, jornada a jornada, película a película, comentario tras comentario, semana tras semana, defendiendo el arte de crear. El arte de sentirnos parte de ese universo creador de emociones y paisajes que nos invitan a viajar desde el cine hasta dimensiones incognoscibles de la profundidad humana.

Para eso, este viaje colectivo que emprendemos este mes con títulos nacionales como Bolívar, el hombre de las dificultades (Luis Alberto Lamata, Venezuela, 2013), o la entrañable Macuro, la fuerza de un pueblo (Hernán Jabes, Venezuela, 2007). Pero también incluimos el cine extranjero en esta selección con títulos como El laberinto del fauno (Guillermo del Toro, EspañaMéxico, 2006), con reposiciones épicas nuestro-americanas como Revolución: el cruce de Los Andes (Leandro Ipiña, Argentina, 2010) o la inefable Mentiras que matan (Barry Levinson, 20 Diciembre 2013

Para volver a ver

MACURO, LA FUERZA DE UN PUEBLO Venezuela, 2008 Una comunidad pesquera con el nombre de Macuro, ubicada al Oriente del país, se ve afectada por fuertes fallas de electricidad. Ante esta ausencia de energía, la comunidad decide pedir ayuda a una gran fábrica de cemento que cuenta con una planta generadora de electricidad.

La negligente respuesta de la fábrica, motiva a los lugareños a tomar medidas inesperadas, generando una rebelión con importantes consecuencias individuales y colectivas.

Dirección: Hernán Jabes.

Guión: Eduardo Troche, Hernán Jabes, Rafael Pinto, José Luis Varela. Producción: Xiané Pacheco, Carlos Luis Betancourt, Fundación Villa del Cine. Fotografía: Daniel García. Música: Fosforera.

Montaje: Hernán Jabes, Yolimar Aquino, Miguel Ángel García. Intérpretes: Gonzalo Cubero, Sebastián Falco, Leónidas Urbina, Tatiana Padrón, Julio César Castro, Eduardo Gil, Malena Alvarado, Beto Benites. Duración: 110 minutos. Formato: DVD.

SAMUEL Venezuela, 2011 Samuel vive en un recóndito lugar entre las montañas, es un hombre atormentado que descubre que posee un misterioso don; pero lejos de conseguir satisfacción, él lo rechaza completamente.

Ante esta resistencia, Samuel debe vivir una experiencia decisiva, donde su fortaleza y fe serán sometidas a pruebas, una experiencia que cambiará su vida.

Guión y dirección: César Lucena. Producción: Alcione Guerrero. Intérpretes: Erich Wildpret, Ananda Troconis, Manuel Porto, Carlos Julio “Trece” Molina, Marisa Román, Anderson Monje, Leonidas Urbina. Duración: 75 minutos.

Formato: DVD.

Estados Unidos, 1997), de una actualidad increíble. A toda esta propuesta no podía faltarle el cine para las más pequeñas y los más pequeños, con títulos tan solicitados como La máquina que hace estrellas (Esteban Echeverría, Argentina-Chile, 2011) y Un monstruo en París (Bibo Bergeron, Francia, 2011) para el disfrute de todas las audiencias.

De esta manera, la Sala Cinemateca San Cristóbal cierra su ciclo 2013 incluyendo, proponiendo, inventando sin miedo a errar, pero con la esperanza de seguir acertando, y acertando en colectivo que es lo más importante y gratificante en este desafío de hacer Patria, de hacer una Patria Potencia Cultural, donde veamos y nos reconozcamos en cada cita, en cada diálogo, en cada paisaje, en cada mirada o silencio que desde los personajes más recónditos de la pantalla nos abrace y nos invite a venir, ver y vivir el buen cine.

Colectivo Comunicacional Plurinacional Corresponsales del Pueblo Fundación Estentor

REVOLUCIÓN, EL CRUCE DE LOS ANDES Argentina, 2009 El Cruce de Los Andes es considerado uno de los grandes hitos de la historia argentina, particularmente de las Guerras de la Independencia así como también, una de las mayores hazañas de la historia militar universal. El General José de San Martín y su ejército atravesaron la cordillera de Los Andes desde la región de Cuyo hasta Chile para enfrentar a las tropas de la corona española que allí se encontraban.

Dirección: Tristán Bauer, Leandro Ipiña. Guión: Leandro Ipiña, Andrés Maino. Producción: Marina Bacin, Gustavo Villamagna.

Fotografía: Javier Julia.

Música: Sebastián Escofet, Gustavo Santaolalla. Montaje: Alejandro Brodersohn.

Intérpretes: Rodrigo De la Serna, Juan Ciancio, León Dogodny, Martín Rodríguez, Alfredo Castellani. Duración: 90 minutos. Formato: DVD.

Para volver a ver

Diciembre 2013 21

CHE, UN HOMBRE NUEVO Argentina-Cuba-España, 2009 Una obra muy diferente a cualquier otro documental o película sobre Ernesto “Ché” Guevara. Un acercamiento a su dimensión más humana, al hombre real que existió detrás del mito. Una búsqueda del Ché a través de su intimidad, su mirada poética sobre la realidad, su pensamiento y acción.

Dirección: Tristán Bauer. Guión: Carolina Scaglione. Producción: Pedro Zaratiegui, Camilo Vives, Carlos Ruta, ICAIC, Centro de Estudios Che Guevara, UNSAM, INCAA y GOLEM, con la participación de TVE. Fotografía: Javier Juliá. Música: Federico Jusid. Sonido: Martin Grignaschi. Edición: José María del Peón, Carolina Scaglione, Gabriel Golzman. Duración: 129 minutos.

Formato: DVD.

POLLO CON CIRUELAS Poulet aux prunes, Francia, 2011 Nasser Ali Khan es un virtuoso del violín que decide dejarse morir después de que su mujer rompa su amado instrumento durante una riña conyugal.

Pero los verdaderos motivos de su decisión son mucho más complejos.

Dirección: Marjane Satrapi, Vincent Paronnaud. Guión: Vincent Paronnaud, Marjane Satrapi (obra original).

Producción: Hengameh Panahi. Fotografía: Christophe Beaucarne. Música: Olivier Bernet. Montaje: Stéphane Roche. Intérpretes: Mathieu Amalric, Edouard Baer, Maria de Medeiros, Golshifteh Farahani, Chiara Mastroianni, Jamel Debbouze. Duración: 91 minutos. Formato: DVD.

22 Diciembre 2013

LA MÁQUINA QUE HACE ESTRELLAS Argentina, 2011 Pilo es un niño que vive con su madre en una pequeña casa en uno de los asteroides del cinturón que rodea al planeta Ankj.

Todas las noches sale a su balcón esperando que las estrellas hayan desaparecido del cielo. Según su abuelo, una máquina genera las estrellas cada noche, y la profecía dice que si algún día la máquina falla y las estrellas desaparecen, un miembro de su familia será el encargado de repararla. Pilo alucina con esta profecía y espera el día en que finalmente se cumpla, y así poder acompañar a su abuelo en el viaje a reparar la máquina. Lo que Pilo no sabe es que, en realidad, cuando eso suceda, tendrá que cargar solo con la responsabilidad.

Dirección: Esteban Echeverría. Guión: Esteban Echeverría, Gerardo Pranteda. Producción: Aleph Cine, Nut’s Studio. Música: Hernán Reinaudo. Voces: Lucila Gómez, Pablo Gandolfo, Marcelo Armand, Victoria Ramos. Duración: 75 minutos. Formato: DVD.

Para volver a ver

UN MONSTRUO EN PARÍS Un monstre à Paris, Francia, 2011 En el París de 1910 una ola de pánico ha comenzado a recorrer la ciudad. Las aguas de las alcantarillas han comenzado a salirse de control y ahora se dice que existe un monstruo nacido en las profundidades que anda suelto por las calles. El comisionado Maynott y sus hombres se la pasan buscando a la criatura día y noche, aunque sin suerte. ¿Podría ser que para un bicho extraño el mejor lugar para esconderse sea un cabaret en Montmartre? Tal vez, Lucille, la estrella principal del lugar, conozca la respuesta.

Dirección: Bibo Bergeron.

Guión: Bibo Bergeron, Stéphane Kazandjian.

Producción: Luc Besson.

Música: Mathieu “M” Chedid.

Montaje: Pascal Chevé, Nicolas Stretta. Voces: Mathieu “M” Chedid, Vanessa Paradis, Francois Cluzet, Ludivine Sagnier. Duración: 82 minutos.

Formato: DVD.

BOLÍVAR, EL HOMBRE DE LAS DIFICULTADES Venezuela, 2013 Por primera vez, la vida de Simón Bolívar es contada desde la perspectiva del hombre, no del héroe o del prócer sino del ser humano; con sus debilidades y angustias que lo llevaron a pensar hasta en la muerte. Se logra plasmar uno de los años más dramáticos de la vida del Libertador, entre mayo de 1815 y mayo de 1816, donde se revela al hombre sin uniforme, al hombre que sufrió el exilio en Jamaica, en medio de la soledad y la penuria de un joven quien creyó que había fracasado.

Dirección: Luis Alberto Lamata. Guión: Luis Alberto Lamata, José Antonio Varela, José Luis Varela. Producción: Delfina Catala, Patricia Mata, Alejandro Medina, José María Morales, Gabriel Rojas, José Antonio Varela. Fotografía: Andrés Agustí. Música: Francisco Cabrujas. Montaje: Ángel Hernández, Jonathan Pellicer.

Intérpretes: Roque Valero, Alberto Alifa, Jorge Reyes, Camila Arteche, Samantha Dagnino, Rafael Gil, Miguel Ferrari, Juvel Vielma. Duración: 110 minutos. Formato: DVD.

Para volver a ver

Diciembre 2013 23

ZONA CINEMATECA

Se trata de descolonizar No es un lugar común afirmar que 2013 constituye un año especial para la vida de la Patria. La partida del Comandante de la Revolución Bolivariana, Hugo Chávez Frías marca la vida del país por siempre.

Es innegable que es en el proceso revolucionario bolivariano, cuando la actividad cultural, las creadoras y los creadores han sido más y mejor reconocidas y reconocidos.

En el contexto de este 2013 que comenzó con tristeza, tuvimos la alegría de que el pueblo ratificó su compromiso revolucionario con la elección del camarada Nicolás Maduro, estableciendo la garantía que la revolución anda por el camino de la irreversibilidad.

Dentro de la continuidad del gobierno revolucionario tocó la responsabilidad de asumir el despacho del Ministerio del Poder Popular para la Cultura al Camarada Fidel Barbarito. Así se fortalece el tema y propuesta de la descolonización de la cultura, antes iniciado por el ministro saliente Pedro Calzadilla.

Todo ello involucrado con las 12 líneas de trabajo del Presidente Nicolás Maduro, entre las que podemos destacar la Décima línea, la cual reza “Impulsar una revolución cultural y comunicacional para los valores que inspiran a la Patria”. En eso andamos y eso lo profundizan las trabajadoras y trabajadores de la Fundación Cinemateca Nacional.

Para nosotros la descolonización cultural halla su equivalente en la deshollywoodización del cine venezolano, de sus instituciones, de sus audiencias. El modo de producción de 24 Diciembre 2013

Hollywood es el elemento fundamental de la dominación imperial en nuestros países, a esa forma de hacer y hacer ver el cine es menester salirle al paso.

La cultura fundada en los antivalores del capital, la violencia, la guerra y la muerte, encuentra nuestra respuesta en la descolonización, en el amor, la paz y la vida. En hacernos independientes del gobierno de Hollywood.

Programar y exhibir el cine de los valores y principios de la solidaridad, la independencia, la libertad, la convivencia, la justicia, la democracia es fundamental para la descolonización cultural, para deshollywoodizarnos.

Así es menester constituir un circuito de salas de cine independiente del gobierno de Hollywood. Tal circuito es la Red Nacional de Salas Regionales de la Fundación Cinemateca Nacional. 2013 ha sido un año para hacer los máximos esfuerzos en el mantenimiento y recuperación de la infraestructura de algunas de nuestras salas: Puerto Ayacucho, Cumaná, Pampatar, San Felipe, San Carlos, Calabozo, San Fernando son ciudades que ahora cuentan con espacios de exhibición recuperados, en tanto que las salas San Cristóbal Barcelona se han agregado a la lista, luego de su inauguración a principios de año. No nos cansamos de repetir que allí se puede ver todo el cine pero no cualquier cine.

2013 es el año de la celebración de los 230 años de Simón Bolívar, el Libertador nuestroamericano y tuvo la Fundación Cinemateca Nacional la satisfacción de alojar en la sala Cinemateca del Museo de Bellas Artes, el mejor homenaje cinematográfico que podía ofrecer el cine nacional, representado en la Villa del Cine, cual fue el estreno de Bolívar, el hombre de las dificultades de Luis Alberto Lamata. Pero no nos conformamos con el estreno, por primera vez en mucho tiempo, hubo colas de cinéfilas y cinéfilos que fueron atraídos por esta excelente película. Y no fueron sólo colas de espectadoras y espectadores, Zona Cinemateca

Diciembre 2013 25

también las instituciones nos colmaron de solicitudes y trabajadoras y trabajadores plenaron la sala caraqueña, para que más tarde ocurriera lo propio con el resto de la Red Nacional de Salas Regionales y la Red Nacional de Salas Comunitarias.

Y si bien es cierto que Bolívar, el hombre de las dificultades constituyó el estreno más destacado, no es menos cierto que como el circuito nacional independiente del gobierno de Hollywood más importante del país, nos corresponde por vocación descolonizadora estrenar el cine nacional excluido de los circuitos que dependen del comercio hollywoodense. Así durante 2013, y como siempre, pudimos programar y exhibir documentales, cortos y mediometrajes y animaciones, hasta llegar a 11 producciones nacionales, entre las que destacan la Serie Somos Culturas Populares con cinco documentales sobre el alma de un pueblo que se expresa en su cultura, así como Mujeres de oro de Joaquín Cortés, Brecha en el Silencio y Refugios, por sólo destacar 8 de estos estrenos. Y es que la Fundación Cinemateca Nacional es la casa del cine nacional.

Y por ser su lar natural, asumimos al cine como el hecho cultural que realmente es y durante 2013 pudimos hacer el lanzamiento digital de la revista para niñas y niños Juguete Mágico, para beneplácito no sólo de las y los infantes, sino también de adultos y adultas relacionadas con la infancia, en general, y de las y los docentes, en particular. Quienes pronto podrán leer y usar la versión impresa de Juguete Mágico, con el concurso de un equipo renovado e importantes giros hacia una nueva orientación de la única publicación para niñas, niños y jóvenes en materia audiovisual que circula en el país.

En 14 años de revolución la colección de Cuadernos de Cineastas Venezolanos ha acumulado 14 númeross, los dos más recientes vieron la luz este 2013, nos referimos a los dedicados a Solveig Hoogesteijn y Edmundo Aray.

26 Diciembre 2013

Zona Cinemateca

También en materia de política editorial durante este año que está por concluir pudimos editar una nueva edición del libro “Teoría y Práctica de un Cine junto al pueblo” del maestro Jorge Sanjinés, texto inaugural de la colección Teoría y Práctica del Cine.

La Fundación Cinemateca Nacional cuenta con un acervo de más de 400 carteles que abarcan el amplio espectro de la historia cinematográfica del país. Esos afiches no permanecen archivados, son para el disfrute y formación de la creciente audiencia cinéfila del país. Así 2013 también sirvió para exponer 50 de esos carteles en la estación Bellas Artes del Metro de Caracas.

Son muchas las formas en la que se expresa el cine nacional, ninguna de ellas no es ajena y menos hoy cuando la presencia del audiovisual copa la escena nacional e internacional. Hoy cuando el escenario de la batalla de las ideas acapara la acción, y nos exige definiciones.

En la Fundación Cinemateca Nacional sabemos que “el Estado no crea valores culturales, los auspicia”, tal cual lo expresa el poeta creador del prólogo de la Constitución, Gustavo Pereira. Quien también sostiene “se trata de cambiar el concepto reverencial de la cultura para convertirlo en punto nodal de participación creadora de acopio de conciencias sensibles, libre de sujeciones y factores alienantes”.

Así es menester la descolonización, la sujeción a la no alienación hollywoodense. Hacernos de la definición por el pueblo, contra el discurso hegemónico, por el discurso de la emancipación.

Ya antes lo afirmamos “para descolonizar la cultura y con ella al audiovisual venezolano, es necesario reconocer al sujeto social del proceso revolucionario que vivimos y al lugar social donde se da este proceso, allí está ubicado el protagonismo y el escenario de la descolonización, es de allí desde donde debemos deswoollywoodizarnos”.

En este sentido la enumeración de los avances que listamos antes demuestra que vamos por el camino que corresponde a un país en revolución.

Xavier Sarabia Mariche

Zona Cinemateca

Diciembre 2013 27

Imperdibles

Grandes Comedias del Cine HUMOR Y REFLEXIÓN Pocos autores se han atrevido a definir el humor. Breton sostenía que era imposible llegar a un acuerdo acerca de si era una categoría estética o filosófica… Brecht por su parte, para ser coherente con su teoría del Distanciamiento del Teatro Épico, se atrevió a sostener categóricamente que “Humor ist Distanzgefühl”, es decir que el humor es un sentimiento de distanciamiento. Freud, con toda la autoridad que le otorga ser padre del inconsciente, es decir de que tenemos una vida mental de la cual no tenemos conocimiento, afirmaba que el humor tenía que ver con las huellas mnémicas, el inconsciente y el estado intermedio entre la vigilia y el sueño. Al tratarlo de esta manera da en el clavo y asocia el humor con la represión sexual y escatológica y de esta manera resalta el carácter dramático del humor. Pero quienes más se aprovecharon del humor fueron quizá los surrealistas. Habrá de recordar aquella extravagante función con Breton a la cabeza, junto a Philippe Soupault, Aragon y el pintor Francis Picabia. Mientras Tristan Tzara recitaba un poema, Breton y Aragon armaban tremendo escándalo con tambores y campanillas. Era la oportunidad de ofrecer el absurdo como principio serio. Es lógico que fuesen los surrealistas los que se lanzaron a la prédica del humor dado que su proposición estética buscaba en el inconsciente los refugios de una prodigiosa fuente creadora. Fue Breton quien escribió aquel libro memorable, Antología del Humor Negro. Tampoco habrá de excluir a Marcel Duchamp que no se sabe hasta ahora si le tomó el pelo a todo el mundo con sus “ready made”, como aquella rueda de bicicleta montada en un banquillo o el famoso 28 Diciembre 2013

EL ALMACÉN The Floorwalker, Estados Unidos, 1916 Charlot es un cliente que pasea por una gran tienda mientras aprovecha algunas mercaderías para uso personal y causa algunos disturbios. En tanto el supervisor ha robado la caja y desmayado al gerente y se disponía a huir con el dinero cuando se encuentra con el comprador (que es idéntico a él) al punto que éste cree encontrarse ante un espejo. El supervisor le ofrece intercambiar los roles y éste acepta.

Dirección y montaje: Charles Chaplin. Guión: Charles Chaplin, Vincent Bryan, Maverick Terrell. Producción: Henry P. Caulfield. Fotografía: William C. Foster, Roland Totheroh. Intérpretes: Charles Chaplin, Eric Campbell, Edna Purviance. Duración: 18 minutos. Formato: DVD.

urinario expuesto en Nueva York, todos con nombres cargados de una ironía solemne. El Modernismo también puso de moda ciertas manifestaciones del arte abstracto hasta trajinarlo a la risa. Kandinsky, por ejemplo, se inspiró en un cuadro colgado al revés para hacer extrañas grafologías estéticas que daban risa. Ojo, no llegaban a la ridiculez, o al chiste burdo, como lo afirmaría Freud, pero estaban muy cerca de no ser tomadas en serio. De todas maneras, y aún si no hay consenso en una definición seria sobre el tema, el humor se asocia a la felicidad, a la risa, a la alegría.

La Fundación Cinemateca Nacional nos ofrece un plato fuerte bien condimentado con una serie de películas de este género (¿será un género?) que nos harán matar de risa. Pero ojo, si escudriñamos un poco en algunas definiciones veremos que hay una diferencia entre el chiste barato y el humor. Siguiendo los pasos de Brecht, cuando desplegaba sus reflexiones acerca de la necesidad expresiva e insoslayable del “Je nach Lust und Laune”, es decir según el ímpetu del deleite en la propuesta artística, veremos que no existe quizá instrumento (¿será el humor un instrumento?) más eficaz para la reflexión que el humor. No sólo porque disfrutas con ciertos elementos constitutivos de la expresión humorística propiamente dicha, sino que a la vez enfrentas una realidad determinada que te induce a la reflexión.

Pero además el humor tiene la virtud de alterar los objetos que conforman la realidad objetiva, los desordena de tal manera de permitir al receptor, en su reordenamiento, una reflexión si se quiere obligatoria. Es por tal motivo que su alejamiento del naturalismo castrante es uno de los valores fundamentales que lo sustentan. Se rompe con la realidad inmediata, con la

LA PISTA DE PATINAJE The Rink, Estados Unidos, 1916 Después de cometer un sinnúmero de errores y accidentes en un restaurante, el mesonero Charlot decide aprovechar su hora de almuerzo para ir a la pista de patinaje. Desafortunadamente, sus enredos del trabajo lo acompañarán sobre el hielo.

Dirección y montaje: Charles Chaplin. Guión: Charles Chaplin, Vincent Bryan, Maverick Terrell. Producción: Henry P. Caulfield. Fotografía: William C. Foster, Roland Totheroh. Intérpretes: Charles Chaplin, Edna Purviance, Eric Campbell, Henry Bergman, Albert Austin. Duración: 19 minutos. Formato: DVD.

DETRÁS DE LA PANTALLA Behind the Screen, Estados Unidos, 1916 Charlot, humilde tramoyista labora en una producción cinematográfica haciendo de las suyas, mientras lucha contra su tiránico jefe y ayuda a una joven a encontrar trabajo dentro de la película.

Dirección y montaje: Charles Chaplin. Guión: Charles Chaplin, Vincent Bryan, Maverick Terrell. Producción: Henry P. Caulfield. Fotografía: William C. Foster, Roland Totheroh. Intérpretes: Charles Chaplin, Eric Campbell, Edna Purviance. Duración: 20 minutos. Formato: DVD.

Imperdibles

Diciembre 2013 29

visión naturalista de las cosas y se otorga a los objetos valores que trascienden su propia esencia semántica. Por tal motivo el humor y el surrealismo han ido de la mano en el sentido de que es más importante la libertad de la imaginación que el utilitarismo inmediato de las cosas. De ahí su contenido subversivo. No se podrá negar que el humor tiene un estrecho vínculo con el absurdo pues al trastocar aquello que la visión y el pensamiento inmediato nos lo hace aparecer como eterno e inmodificable nos sumerge en una duda racional, umbral de la reflexión fecunda. Entonces estamos ante lo inverosímil de Cortázar, que impone el estallido de los principios de la lógica, y el “azar objetivo” de Breton que propone burlar deliberadamente la realidad tramposa. Pero es necesario que a todo cuerpo irracional e inverosímil se le otorgue cierta coherencia formal, cierta materia suficientemente densa que lo sostenga, sino caeríamos en pleno en lo que se llamó –creo que por el mismo Breton- la fantasía de bajo vuelo. De ahí que los films seleccionados para este ciclo cinematográfico expresan un pensamiento humanista a través del humor.

Es éste el espíritu en el que se fundamenta la proposición que la Fundación Cinemateca Nacional propone presentarnos. Desde el mago del hermetismo Buster Keaton, con su rostro inmutable y aparentemente inexpresivo, cargado de un delicioso lirismo, pasando por García Berlanga, el inolvidable Jacques Tati, Cantinflas hasta Ettore Scola, Stanley Kubrick y Woody Allen sin olvidar mi vieja y querida película Los muertos sí salen (1976) y De cómo Anita Camacho quiso levantarse a Marino Méndez (1986) de Alfredo Anzola.

Es inolvidable la escena de Keaton en El maquinista de La General (1927) cuando recurre a un juego genial con sus ojos para transformar la realidad haciendo desaparecer un obstáculo colocado en la vía férrea por el enemigo nordista.

30 Diciembre 2013

Imperdibles

LA CURACIÓN The Cure, Estados Unidos, 1917 A un prestigioso balneario acuden diferentes personas con el fin de curar sus dolencias. Por ahí se deja Charlot, un beodo que hará de las suyas complicando la vida de los clientes y empleados.

Dirección y montaje: Charles Chaplin. Guión: Charles Chaplin, Vincent Bryan, Maverick Terrell. Producción: Henry P. Caulfield. Fotografía: William C. Foster, Roland Totheroh. Intérpretes: Charles Chaplin, Eric Campbell, Edna Purviance. Duración: 19 minutos. Formato: DVD. EL HOMBRE MOSCA Safety Last!, Estados Unidos, 1923 Harold decide abandonar su pueblo e irse a la gran ciudad en busca de fortuna. Su novia recibe periódicamente sus cartas en las que le relata su imparable ascenso social y económico. En realidad, Harold es simplemente un vendedor de retales en unos grandes almacenes, que convive en un apartamento con un obrero de la construcción. Las cosas se complican cuando su novia decide ir a la ciudad a visitarle.

Dirección: Fred C. Newmeyer, Sam Taylor. Guión: Hal Roach, Sam Taylor, Tim Whelan. Producción: Hal Roach. Intérpretes: Harold Lloyd, Mildred Davis, Bill Strother, Noah Young, Westcott Clarke. Duración: 77 minutos.

Formato: DVD

No se trata de una alucinación sino de una decisión ingeniosa en el contexto de su proposición surrealista. La película de Lubitsch, Ninoschka (1939), aprovechada por la Guerra Fría después de la II Guerra Mundial como propaganda, sigue los lineamientos de la comedia sencilla, pero con un tono irónico proverbial. Una agente del Servicio de Inteligencia Soviético, interpretada nada menos que por Greta Garbo, quien ha “escogido la libertad de Occidente”, proporciona momentos hilarantes y conmovedores a la vez. La película Ahí está el detalle (1940) de Bustillos, a decir verdad de Cantinflas, emisario del hombre pobre de la gran urbe, hambriento, sin empleo conocido, pero con una habilidad expresiva que lo caracterizará siempre, interpreta su habitual y pintoresco personaje, que aparenta ser torpe mientras con su aguda inteligencia popular logra develar el caso de un crimen en una deliciosa comedia de enredos. Las vacaciones de M. Hulot (1953), película de un refinado humor vanguardista, exento de cualquier concesión a la bufonada, es una feroz sátira a los hábitos de la pequeña burguesía que hacen de esta película de Jacques Tati un emblema de cómo utilizar el humor para llegar

EL MAQUINISTA DE LA GENERAL The General, Estados Unidos, 1927 Johnny Gray es maquinista en un estado del Sur y tiene dos grandes amores: una chica, Anabelle Lee y una locomotora, La General. En 1861, al estallar la Guerra de Secesión, Johnny intenta alistarse, pero el ejército considera que será más útil trabajando en la retaguardia.

Sin embargo, Anabelle cree que es un cobarde y lo rechaza. El maquinista sólo podrá demostrar su auténtico valor cuando un comando nordista infiltrado en las líneas confederadas le robe La General y rapte a Anabelle.

Johnny no dudará un segundo en subirse a otra locomotora y perseguir a los yanquis para recuperar a sus dos amadas.

Dirección: Buster Keaton, Clyde Bruckman. Guión: Al Boasberg, Buster Keaton, Clyde Bruckman. Producción: Joseph Schenck, Buster Keaton. Fotografía: Bert Haines, Devereaux Jennings.

Montaje: Buster Keaton, Sherman Kell. Intérpretes: Buster Keaton, Marion Mack, Glen Cavender, Jim Farley, Frederick Vroom, Charles Smith, Frank Varnes, Joe Keaton. Duración: 75 minutos.

Formato: DVD.

UNA NOCHE EN LA ÓPERA A Night at the Opera, Estados Unidos, 1935 El extravagante sentido para los negocios de Groucho hace embarcar hacia Nueva York a las grandes estrellas de la Ópera de Milán, con unos polizones inesperados a bordo: Harpo y Chico.

Entre los tres revolucionan el barco, organizan un escándalo en Nueva York y convierten la noche del estreno en una locura que el mundo de la ópera nunca podrá olvidar.

Dirección: Sam Wood, Edmund Goulding. Guión: James Kevin McGuinness, George S. Kaufman, Morrie Ryskind. Producción: Irving G. Thalberg. Fotografía: Merrit B. Gerdstat. Sonido: Douglas Shearer. Música: Herbert Stothart. Montaje: William LeVanway. Intérpretes: Groucho Marx, Harpo Marx. Chico Marx, Margaret Dumont, Siegfried Rumann, Kitty Carlisle, Allan Jones.

Duración: 94 minutos. Formato: DVD.

Imperdibles

Diciembre 2013 31

hasta lo más recóndito de la ridiculez de una clase social. La obra de Jerry Lewis, y en particular esta película, El profesor chiflado (1963), comúnmente despreciada por la crítica, ha tenido que ser reevaluada tomando en consideración la unidad de la proposición cinematográfica de Lewis en su totalidad, el uso del objeto cotidiano, electrodomésticos incluidos, en plena rebelión contra el hombre medio norteamericano, así como por la explosión de los decorados en función dramática. La violenta parodia antimilitarista de Stanley Kubrick, ¿Teléfonos rojo? Volamos hacia Moscú (1964), de un humor cáustico, desenfrenado, invita a una reflexión profunda, ante la ferocidad del poder nuclear, enmascarado en la debilidad mental de sus dirigentes desequilibrados, de cuyo designio depende la vida del planeta. Cualquier semejanza con la realidad, obviamente, no es pura coincidencia.

Quisiera finalizar con un segmento de una reseña que Oswaldo Capriles, hiciera en la revista Cine al Día, después del estreno de mi película Los muertos sí salen: “En efecto, en el caso particular de Lugo –y de “Los Muertos sí salen”– surge la evidencia de un mensaje de fondo…. De una concepción penetrante y por tanto sintetizadora de la complejidad social. Se trata de la sociedad crecientemente monopolizadora en los ámbitos económicos, políticos ideológicos… en tal sentido el filme de Lugo es una visión emblemática, transfigurada y ferozmente incisiva de la lucha de clases… es el más original intento de nuestro cine”. Vamos a creerle.

Alfredo Lugo 32 Diciembre 2013

Imperdibles

NINOTCHKA Estados Unidos, 1939 Los camaradas Iranoff, Buljanoff y Kopalski han sido enviados a París para obtener dinero para el gobierno ruso mediante la venta de las joyas confiscadas a la gran duquesa Swana, que vive en la capital francesa. Los tres camaradas se instalan en un hotel de lujo mientras los tribunales franceses deciden quién es el verdadero propietario de las joyas. El gobierno ruso envía a Nina ‘Ninotchka’ Ivanovna Yakushova a arreglar las cosas.

Dirección: Ernst Lubitsch.

Guión: Melchior Lengyel, Charles Brackett, Billy Wilder, Walter Reisch. Producción: Ernst Lubitsch, Sidney Franklin. Fotografía: William H. Daniels. Música: Werner R. Heymann. Montaje: Gene Ruggiero. Intérpretes: Greta Garbo, Melvyn Douglas, Ina Claire, Béla Lugosi, Sig Ruman, Felix Bressart, Alexander Granach. Duración: 110 minutos. Formato: DVD.

AHÍ ESTÁ EL DETALLE México, 1940 La confusión entre el perro “Bobby” y un gángster del mismo nombre desencadena una serie de enredos entre un celoso marido, su nerviosa esposa, una pícara criada, una esposa abandonada con ocho hijos y el singular Cantinflas.

Dirección: Juan Bustillo Oro. Guión: Humberto Gómez Landero. Producción: Jesús Grovas. Fotografía: Jack Draper. Música: Raúl Lavista.

Montaje: Juan Bustillo Oro, Mario González. Intérpretes: Mario Moreno “Cantinflas”, Joaquín Pardavé, Sara García, Sofía Álvarez, Dolores Camarillo, Manuel Noriega, Antonio R. Frausto, Agustin Insunza. Duración: 112 minutos. Formato: DVD.

LA MARCA DEL ZORRILLO México, 1950 En la California de 1840, el bizco vizconde de Texmelucan ofrece una fiesta para recibir a su hijo Tin, quien regresa de Italia donde estuvo estudiando esgrima. El joven resulta ser un cobarde que huye despavorido tras negarse a batirse en duelo con el capitán Gaspar. En su huida, Tin rescata a una bruja que estaba atada a un árbol. Agradecida, la bruja le regala un ungüento que lo hará invencible por una hora. El cobarde espadachín tendrá tres oportunidades para usarlo y salvar a su padre de las injusticias del malvado gobernador Marcelo.

Dirección: Gilberto Martínez Solares. Guión: Gilberto Martínez Solares, Juan García. Producción: Felipe Mier. Fotografía: Jorge Stahl, Jr. Música: Federico Ruiz, Rosalío Ramírez. Montaje: José W. Bustos. Intérpretes: Germán “Tin Tan” Valdés, Hortensia Constance, Marcelo Chávez, Rafael Alcayde, Rafael Banquells, Silvia Pinal. Duración: 85 minutos. Formato: DVD.

LAS VACACIONES DEL SEÑOR HULOT Les vacances de Monsieur Hulot, Francia, 1953 En un complejo termal de la costa, los veraneantes se instalan con sus costumbres urbanas.

Hasta que llega Monsieur Hulot al volante de su viejo cacharro y rompe la calma del lugar.

Dirección: Jacques Tati.

Guión: Jacques Tati, Henri Marquet, Pierre Aubert y Jacques Lagrange.

Producción: Fred Orain.

Fotografía: Jacques Mercanton, Jean Mouselle.

Música: Alain Romans.

Intérpretes: Jacques Tati, Nathalie Pascaud, Michèle Rolla, Valentine Camax, Louis Perrault, André Dubois, Lucien Fregis, Raymond Carl. Duración: 114 minutos.

Formato: DVD.

EL VERDUGO España, 1963 José Luis, empleado en una funeraria, está pensando en emigrar a Alemania para convertirse en un buen mecánico. Enamorado de Carmen, hija de Amadeo, un «administrador de justicia» que parece tener soluciones para todo, será sorprendido con ella en la intimidad, por lo que se ven obligados a casarse. Ante la acuciante falta de medios económicos y la necesidad de buscar un piso para fundar el nuevo hogar, Amadeo, que está a punto de jubilarse, convence a José Luis para que solicite la plaza de verdugo que va a dejar vacante, y con la que tendrá derecho a una vivienda: basta con que José Luis herede la profesión de su suegro.

Dirección: Luis García Berlanga. Guión: Rafael Azcona, Luis García Berlanga, Ennio Flaiano. Producción: Naga Films, Zabra Films. Fotografía: Tonino Delli Colli. Música: Miguel Asins Arbó.

Intérpretes: José Isbert, Nino Manfredi, Emma Penella, José Luis López Vázquez, Ángel Álvarez, María Luisa Ponte, María Isbert, Julia Caba Alba. Duración: 87 minutos. Formato: DVD.

Imperdibles

Diciembre 2013 33

EL PROFESOR CHIFLADO The Nutty Professor, Estados Unidos, 1963 Julius Kelp, un profesor universitario de química no muy agraciado y con poco éxito en sus contactos sociales, inventa una fórmula que le convierte en otro hombre muy diferente, arrogante y bien parecido, Buddy Love.

Dirección: Jerry Lewis. Guión: Jerry Lewis, Bill Richmond, Robert Louis Stevenson (obra original). Producción: Ernest D. Glucksman, Arthur P. Schmidt, Jerry Lewis. Fotografía: W. Wallace Kelley. Música: Walter Scharf, Les Brown and His Band of Renown. Montaje: John Woodcock. Intérpretes: Jerry Lewis, Stella Stevens, Del Moore, Kathleen Freeman, Med Flory, Norman Alden, Howard Morris, Henry Gibson. Duración: 102 minutos.

Formato: DVD.

UNA EVA Y DOS ADANES Some Like It Hot, Estados Unidos, 1959 En los años de la Ley Seca, Joe y Jerry, dos músicos, deben huir de la mafia, sin trabajo y con los asesinos persiguiéndolos, deciden disfrazarse de mujeres e integrarse a una orquesta, sin imaginar el éxito que tendrán sus encantos entre los hombres.

Dirección y producción: Billy Wilder. Guión: Billy Wilder, I.A.L. Diamond, Robert Thoeren y Michael Logan (obra original).

Fotografía: Walter Lang. Música: Adolph Deutsch. Montaje: Arthur P. Schmidt. Intérpretes: Marilyn Monroe, Tony Curtis, Jack Lemmon, George Raft, Joe E. Brown, Pat O’Brien. Duración: 120 minutos. Formato: DVD.

34 Diciembre 2013

Imperdibles

¿TELÉFONO ROJO? VOLAMOS HACIA MOSCÚ Dr. Strangelove or How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb, Reino Unido, 1964 Convencido, en un momento de locura, que los comunistas están contaminando los Estados Unidos, un general ordena un ataque aéreo nuclear sorpresa contra la Unión Soviética.

Su ayudante, el capitán Mandrake, trata de encontrar la fórmula para impedir el bombardeo. Por su parte, el Presidente de los EE.UU. se pone en contacto con Moscú para convencer al gobierno soviético de que el ataque no es más que un estúpido error. Mientras tanto, el asesor del Presidente, un antiguo científico nazi, el doctor Strangelove, confirma la existencia de la “Máquina del Juicio Final”, un dispositivo de represalia soviético capaz de acabar con la humanidad para siempre.

Dirección y producción: Stanley Kubrick. Guión: Stanley Kubrick, Terry Southern, Peter George (obra original).

Fotografía: Gilbert Taylor.

Música: Laurie Johnson.

Montaje: Anthony Harvey.

Intérpretes: Peter Sellers, George C. Scott, Sterling Hayden, Keenan Wynn, Slim Pickens. Duración: 93 minutos.

Formato: DVD.

TODO LO QUE USTED SIEMPRE QUISO SABER SOBRE EL SEXO (PERO NUNCA SE ATREVIÓ A PREGUNTAR) Everything You Always Wanted to Know About Sex (But You Were Afraid to Ask), Estados Unidos, 1972 Un bufón trata de conseguir los favores de la reina con un afrodisíaco. Un médico se enamora perdidamente de una oveja.

Una mujer que sólo consigue excitarse en lugares públicos. Un absurdo programa de televisión sobre fetichismos. Un científico loco crea un pecho gigantesco y monstruoso. Un espermatozoide aterrado ante su inminente salida al mundo exterior. Siete historias que compilan con humor y sin tabúes lo más íntimo de la sexualidad humana.

Dirección: Woody Allen. Guión: Woody Allen, David Reuben (obra original). Producción: Charles Joffe. Música: Mundell Lowe.

Montaje: Eric Albertson. Intérpretes: Woody Allen, Louise Lasser, John Carradine, Tony Randall, Burt Reynolds, Gene Wilder, Jack Barry, Lynn Redgrave. Duración: 88 minutos. Formato: DVD.

EL JOVEN FRANKESTEIN Young Frankenstein, Estados Unidos, 1974 El joven doctor Frederick Frankenstein, un neurocirujano norteamericano, trata de escapar del estigma legado por su abuelo, quien creó años atrás una horrible criatura.

Pero, cuando hereda el castillo de Frankenstein y descubre un extraño manual científico en el que se explica paso a paso cómo devolverle la vida a un cadáver, comienza a crear su propio monstruo. Ayudado por el jorobado Igor y la curvilínea Inga, el doctor crea un ser cuyo único propósito consiste en ser amado.

Dirección: Mel Brooks. Guión: Mel Brooks, Gene Wilder, Mary Shelley (obra original).

Producción: Michael Gruskoff.

Fotografía: Gerald Hirschfeld.

Música: John Morris. Montaje: John C. Howard. Intérpretes: Gene Wilder, Marty Feldman, Peter Boyle, Teri Garr, Madeline Kahn, Cloris Leachman, Kenneth Mars, Gene Hackman. Duración: 105 minutos. Formato: DVD.

Imperdibles

Diciembre 2013 35

FEOS, SUCIOS Y MALOS Brutti, sporchi e cattivi, Italia, 1976 Una familia numerosa de emigrantes vive míseramente en los suburbios de Roma. A la cabeza de la familia, el patriarca, un avaro que acaba de ser resarcido por una aseguradora con una importante cantidad de dinero -un millón de liras- por la pérdida de un ojo. Su objetivo a partir de ese momento: alejar su “pequeña fortuna” de sus codiciosos familiares.

Dirección: Ettore Scola. Guión: Sergio Citti, Ettore Scola, Ruggero Maccari. Producción: Carlo Ponti, Romano Dandi. Fotografía: Dario Di Palma. Música: Armando Trovajoli. Montaje: Raimondo Crociani. Intérpretes: Nino Manfredi, Francesco Anniballi, Maria Bosco, Franco Merli, Ettore Garofolo, Alfredo D’Ippolito. Duración: 115 minutos. Formato: DVD.

LOS MUERTOS SÍ SALEN Venezuela, 1976 Trino, Nerio y Alfonso, tres músicos pobres, coinciden mientras buscan trabajo, con el fantasma de un general que los espanta durante su entierro. Convencidos de que esa aparición es señal de un tesoro escondido en la casa, emprenden su búsqueda.

Para desgracia de los tres músicos el botín contiene documentos de una operación de carácter político.

Dirección y guión: Alfredo Lugo. Producción: Charaima Films C.A. Sonido: Juan Rodríguez. Fotografía: Arthur Albert. Música: Jesús Sanoja.

Montaje: Fernando Toro.

Intérpretes: Toco Gómez, Napoleón Deffit, Domingo del Castillo, Hermán Lejter, Laura Albert, Raúl Medina, Alfonso Urdaneta. Duración: 90 minutos.

Formato: 35mm y DVD.

LA VIDA DE BRIAN Monty Python’s The Life of Brian, Reino Unido, 1979 Brian Cohen nace en un pesebre de Belén el mismo día que Jesús.

Un cúmulo de desgraciados y tronchantes equívocos le harán llevar una vida paralela a la del Hijo de Dios. Con sus pocas luces en el ambiente de decadencia y caos en que se halla la Galilea de aquellos días, le harán vivir, en manos de su madre, de una feminista revolucionaria y del mismísimo Poncio Pilatos, su propia versión del Calvario.

Dirección: Terry Jones. Guión: Terry Gilliam, John Cleese, Michael Palin, Graham Chapman, Eric Idle, Terry Jones.

Producción: John Goldstone. Fotografía: Peter Biziou.

Música: Geoffrey Burgon. Montaje: Julian Doyle. Intérpretes: John Cleese, Michael Palin, Graham Chapman, Eric Idle, Terry Jones, Terry Gilliam, Sue Jones-Davies, Carol Cleveland.

Duración: 94 minutos. Formato: DVD.

36 Diciembre 2013

Imperdibles

DE CÓMO ANITA CAMACHO QUISO LEVANTARSE A MARINO MÉNDEZ Venezuela, 1986 Anita Camacho es una ambiciosa muchacha de servicio que se hace pasar por dueña de la casa donde trabaja para poder enamorar a algún hombre de dinero, casarse con él y dejar, por fin, de ser pobre. El isleño Marino Méndez, propietario de la frutería, se fija en ella y se convierte en el objetivo de los planes de la encantadora y hábil muchacha, ahora vestida con la elegante ropa de su patrona. Pero una trampa de amor la espera cuando baja por la calle y rompe más corazones de los planeados.

Dirección y producción: Alfredo J. Anzola. Guión: Gustavo Michelena. Fotografía: Cezary Jaworzky, Miguel Berzares.

Música: Ilan Chester. Montaje: Marisa Bafile, Luisa de la Ville.

Intérpretes: Elba Escobar, Victor Cuica, Hilda Blanco, Alejo Felipe, Julie Restifo, Guillermo Carrasco, Pedro Durán, Ilan Chester.

Duración: 90 minutos. Formato: 35mm y DVD. ¡VAMPIROS EN LA HABANA! Alemania, Cuba, España, 1985 Un científico vampiro ha creado el Vampisol, una pócima revolucionaria, que permite a los vampiros pasear bajo la luz del Sol. En cuanto la noticia llega a oídos de los grandes clanes de vampiros, todos viajan a La Habana para hacerse con el control de la fórmula: los estirados y siniestros vampiros europeos, y los mafiosos vampiros norteamericanos. Pepito, un trompetista, sobrino del creador de Vampisol, será perseguido por ambos grupos desde que se le encarga la custodia de la fórmula.

Dirección y producción: Juan Padrón. Guión: Juan Padrón, Ernesto Padrón.

Fotografía: Adalberto Hernández, Julio Simoneau.

Música: Rembert Egües, Arturo Sandoval. Montaje: Rosa María Carreras. Voces: Manuel Marín, Margarita Agüero, Frank González, Irela Bravo, Carlos González, Mirella Guillot, Carmen Solar, Juan Padrón. Duración: 69 minutos.

Formato: DVD.

MUJERES AL BORDE DE UN ATAQUE DE NERVIOS España, 1988 Pepa e Iván son actores de doblaje. Él es un mujeriego empedernido que después de una larga relación, rompe con Pepa le deja un mensaje en el contestador pidiéndole que le prepare una maleta con sus cosas. Pepa, no soporta vivir en una casa llena de recuerdos, y decide alquilar. Mientras espera que Iván vaya a recoger la maleta, la casa se le va llenando de gente extravagante de la que aprenderá muchas cosas sobre la soledad y la locura.

Dirección y guión: Pedro Almodóvar. Producción: Agustín Almodóvar. Fotografía: José Luis Alcaine. Música: Bernardo Bonezzi. Montaje: José Salcedo. Intérpretes: Carmen Maura, Antonio Banderas, Julieta Serrano, Rossy de Palma, María Barranco, Chus Lampreave, Guillermo Montesinos.

Duración: 88 minutos. Formato: DVD.

Imperdibles

Diciembre 2013 37

LOCO POR MARY There’s something about Mary, Estados Unidos, 1998 Ted Strohehmann ha vivido angustiado durante 14 años de su vida. La razón de su desgracia no es otra que la famosa Mary Jensen, la chica a la que todos desean y con la que por fin consigue tener una cita en la fiesta de graduación. Pero un desgraciado accidente con la cremallera del pantalón arruina sus planes. Ahora parece que tendrá otra oportunidad.

Dirección: Bobby Farrely, Peter Farrelly. Guión: Bobby Farrely, Peter Farrelly, Ed Decter y John J. Strauss (obra original). Producción: Michael Steinberg, Bradley Thomas, Charles B. Wessler, Frank Beddor. Fotografía: Mark Irwin. Música: Jonathan Richman. Montaje: Christopher Greenbury. Intérpretes: Cameron Diaz, Matt Dillon, Ben Stiller, Chris Elliott, Lee Evans, Lin Shaye, W. Earl Brown. Duración: 114 minutos.

Formato: DVD.

38 Diciembre 2013

Imperdibles

PERICO RIPIAO República Dominica, 2003 Tres hombres son encarcelados en la década de los 60 por pequeños delitos, pero debido a la negligencia de la burocracia carcelaria pasan diez años presos sin que nadie sepa de ellos.

Un día logran escapar utilizando como únicas armas una güira, un tambor y un acordeón, para ir en busca de sus familiares e informarles que se encuentran bien.

Dirección y producción: Ángel Muñiz. Guión: Ángel Muñiz, Reynaldo Disla. Fotografía: Peyi Guzmán. Música: Pen-Bian Sang. Montaje: Puro Moreno, Ángel Muñiz. Intérpretes: Raymond Pozo, Manolo Ozuna, Phillips Rodríguez, Geovanny Cruz, Juan María Almonte, Miguel Céspedes. Duración: 156 minutos.

Formato: DVD.

Otro mundo es posible

CINE Y DISCAPACIDAD El cine: una ventana para mirar la diferencia El cine es un espacio que convoca a la percepción sensible de la vida. Esa entrada íntima, desde el profundo silencio atento de cada ser, es un nicho sumamente valioso para promover un acercamiento hondo a la realidad diversa y compleja que transitan las personas con capacidades diferenciadas, a sus familias, a su entorno, a su real cercanía con cada uno(a) de nosotros(as).

Este acercamiento profundo posibilita ver lo que nunca se ve, y aprender a sentir desde el otro, desde esa imagen del otro que una película nos convoca a penetrar, palpar y vivir. El cine es entonces también una herramienta de transformación, a través de la divulgación y acercamiento cercano a temas sensibles en la sociedad, que regularmente se encuentran invisibilizados y gravemente estereotipados.

PERFUME DE MUJER Profumo di donna, Italia, 1974 Dos oficiales de Turín sufren un accidente durante unas maniobras militares. Uno de los oficiales, Fausto, pierde la vista y una mano, mientras que su compañero queda también ciego; como consecuencia llevan una existencia triste y depresiva. Fausto vive alcoholizado bajos los cuidados de su anciana tía y un joven ayudante. Cansados de sus vidas, ambos militares deciden acabar con ellas. Sara, una hermosa joven, se interpone en su propósito con la intención de conseguir el amor de Fausto, ofreciéndole una nueva oportunidad de vivir.

Dirección: Dino Risi. Guión: Ruggero Maccari, Dino Risi, Giovanni Arpino (obra original).

Producción: Pio Angeletti, Adriano De Micheli. Fotografía: Claudio Cirillo. Música: Armando Trovajoli. Montaje: Alberto Gallitti. Intérpretes: Vittorio Gassman, Alessandro Momo, Agostina Belli, Moira Orfei, Franco Ricci, Elena Veronese, Stefanía Spugnini, Lorenzo Piani. Duración: 103 minutos. Formato: DVD.

Diciembre 2013 39

La diversidad funcional, que mayormente conocemos con el término «discapacidad» constituye uno de esos espacios de la vida humana que ha estado circunscrito a una larga historia de discriminación, silencio, ocultamiento y un profundo temor, mitos, etc., derivados comúnmente del desconocimiento. Pero a su vez, a innumerables historias hermosas y especialmente trascendentes por narrar, por contar, por mostrar. Historias que sin duda alguna nos transforman, nos conducen a una valoración de la vida distinta. A una revaloración de todo lo que nos rodea.

Allí está la diferencia, la diversidad funcional, la discapacidad, vive muy cerca de nosotros(as) y nos pide ser mirada, comprendida, valorada con respeto y apoyada en todo aquello que se necesita para favorecer la construcción y desarrollo de la vida desde una realidad verdaderamente digna, amorosa y normalizada. La diversidad funcional no constituye una excepción, por ende urge ser tratada con absoluta normalidad, atendiendo sus particularidades.

El cine, en tanto imagen, acerca al espectador vivencialmente a la discapacidad. Contribuye a hacerla visible, a librarla de tabúes y estereotipos. A generar identificación y revisión de la forma en que nos vinculamos con ella. Es invaluable su contribución en la construcción de una sociedad cada vez más 40 Diciembre 2013

Otro mundo es posible

PERFUME DE MUJER Scent of a Woman, Estados Unidos, 1992 Frank Slade es un malhumorado coronel del ejército norteamericano retirado, que sufre de ceguera. Durante el fin de semana de Acción de Gracias el joven estudiante Charlie Simms, contratado por la familia de Slade, se queda en su casa para servirle de lazarillo y procurar que no beba mucho. Pero Frank tiene otros planes: irse a la gran ciudad de Nueva York.

Dirección y producción: Martin Brest. Guión: Bo Goldman, Giovanni Arpino (obra original). Fotografía: Donald E. Thorin. Música: Thomas Newman. Montaje: Harvey Rosenstock, William Steinkamp, Michael Tronick.

Intérpretes: Al Pacino, Chris O’Donnell, James Rebhorn, Gabrielle Anwar, Philip Seymour Hoffman. Duración: 157 minutos. Formato: DVD.

comprensiva, armónica y respetuosa en la convivencia con la diferencia, con las personas diferentes, a lo que regularmente conocemos como «normal».

En Venezuela, a la par de algunos avances legislativos y de políticas públicas, comienza a trabajarse el tema de la diversidad funcional desde el cine, tanto ficción como documental. Hay alguien allí (2013) de Gioconda Mota y Eduardo Viloria, El laberinto de lo posible (2013) de Wanadi Siso, Sueño Down (2013) de Ignacio Márquez y Brecha en el Silencio (2013) de Luis y Andrés Rodríguez, son varias películas recientes que caminan en esa dirección. Este esfuerzo debe seguir apoyándose, tanto en la realización como en la máxima divulgación pública, pues sin duda alguna, constituyen temas de interés general para toda la sociedad venezolana.

Gioconda Mota Gutiérrez Eduardo Viloria Daboín

EL HIJO DE LA NOVIA Argentina-España, 2001 Rafael Belvedere no está conforme con la vida que lleva. No alcanza las expectativas de nada, ni de nadie. No tiene ideales, vive metido en el restaurante fundado por su padre, carga con un divorcio, no se ha tomado el tiempo suficiente para ver crecer a su hija, no tiene amigos y prefiere eludir un mayor compromiso con su novia.

Además, hace más de un año que no visita a su madre, quien sufre el mal de Alzheimer y está internada en un geriátrico. Pero una serie de acontecimientos inesperados obligará a Rafael a reflexionar.

Dirección: Juan José Campanella. Guión: Fernando Castets, Juan José Campanella. Producción: Pol-ka Producciones; Tornasol Films, S.A. Fotografía: Pol-ka Producciones; Tornasol Films, S.A. Música: Angel llaramendi. Montaje: Camilo Antolini. Intérpretes: Ricardo Darín, Héctor Alterio, Norma Aleandro, Eduardo Blanco, Natalia Verbexe. Duración: 123 minutos. Formato: DVD.

NACIONAL 7 Nationale 7, Francia, 2000 Cerca de Toulon y de la autopista Nacional 7 hacia el Sur de Francia, se encuentra una residencia para personas con discapacidades. Allí trabaja Julie, una enfermera principiante a la que se le confía el cuidado de René, quien padece una enfermedad muscular y tiene un carácter insoportable. René le confiesa a Julie que quiere hacer el amor con una mujer antes de que sea demasiado tarde. Julie se pone a buscar una candidata entre las prostitutas que trabajan en los aparcamientos de la autopista.

Por fin, René hace el amor y se convierte en una persona encantadora. Los otros residentes, sorprendidos, intentan descubrir la razón de su cambio.

Dirección: Jean-Pierre Sinapi. Guión: AnneMarie Catois, Jean-Pierre Sinapi. Producción: Pierre Chevalier, Jacques Fansten.

Fotografía: Jean-Paul Meurisse. Montaje: Catherine Schwartz. Intérpretes: Olivier Gourmet, Nadia Kaci, Lionel Abelanski, Saïd Taghmaoui, Gérald Thomassin. Duración: 90 minutos. Formato: 35mm y DVD.

Otro mundo es posible

Diciembre 2013 41

YO, TAMBIÉN España, 2010 Daniel, un joven sevillano de 34 años, es el primer europeo con síndrome de Down que ha obtenido un título universitario.

Comienza su vida laboral en la administración pública donde conoce a Laura, una compañera de trabajo sin discapacidad aparente, de quien se enamora.

Guión y dirección: Álvaro Pastor, Antonio Naharro. Producción: Manuel Gómez Cardeña, Julio Medem, Koldo Zuazua. Fotografía: Alfonso Postigo. Música: Guille Milkyway. Montaje: Nino Martínez Sosa. Intérpretes: Lola Dueñas, Pablo Pineda, Isabel García Lorca, Antonio Naharro, Ramiro Alonso, Teresa Arbolí. Duración: 105 minutos. Formato: DVD.

42 Diciembre 2013

Otro mundo es posible

MAR ADENTRO España, 2004 Ramón lleva casi treinta años postrado en una cama al cuidado de su familia. Su única ventana al mundo es la de su habitación que da al mar, donde sufrió el accidente que interrumpió su juventud.

Desde entonces, su único deseo es morir dignamente.

En su vida ejercen una gran influencia dos mujeres: Julia, una abogada que apoya su causa, y Rosa, una vecina que intenta convencerlo de que vivir merece la pena.

Dirección: Alejandro Amenábar. Guión: Alejandro Amenábar, Mateo Gil. Producción: Fernando Bovaira, Alejandro Amenábar. Fotografía: Javier Aguirresarobe. Música: Alejandro Amenábar, Carlos Núñez. Montaje: Iván Aledo.

Intérpretes: Javier Bardem, Belén Rueda, Lola Dueñas, Mabel Rivera, Clara Segura, Joan Dalmau, Tamar Novas, Josep Maria Pou. Duración: 125 minutos. Formato: DVD.

ANITA Argentina, 2009 Anita es una joven con síndrome de Down y vive, en el barrio Once, con su madre. El 18 de julio de 1994 se produce el atentado a la AMIA. Anita no entiende que ha pasado, sólo recuerda que su madre salió a hacer un trámite y de pronto la tierra empezó a temblar. Asustada por el ruido, sale corriendo del lugar del atentado totalmente desorientada. En su odisea, se encuentra con distintos personajes que le brindarán ayuda temporal mientras ella busca a su mamá.

Dirección: Marcos Carnevale. Guión: Marcos Carnevale, Marcela Guerty, Lily Ann Martin. Producción: Marco Carnevale, Jorge Gundín. Fotografía: Guillermo Zappino. Sonido: José Luis Díaz, Gonzalo Matijas. Música: Lito Vitale. Montaje: Pablo Barbieri Carrera. Intérpretes: Norma Aleandro, Luis Luque, Leonor Manso, Peto Menahem, Alejandra Manzo, Marcela Guerty, Mercedes Scapola, Mateo Cho. Duración: 104 minutos. Formato: DVD.

ADAM Estados Unidos, 2009 Adam es un enigmático joven, con el síndrome de Asperger, que ha vivido toda su vida una existencia aislada, hasta que conoce a su nueva vecina, Beth, una bella y cosmopolita joven que lo saca al mundo exterior. La inverosímil y enigmática relación revela hasta qué punto pueden dos personas pertenecientes a realidades distintas ponerse a prueba en busca de una relación extraordinaria.

Guión y dirección: Max Mayer. Producción: Miranda De Pencier, Leslie Urdang, Dean Vanech. Fotografía: Seamus Tierney. Música: Christopher Lennertz. Montaje: Grant Myers. Intérpretes: Hugh Dancy, Rose Byrne, Frankie Faison, Mark Linn-Baker, Amy Irving, Peter Gallagher. Duración: 99 minutos. Formato: DVD.

LA ESCAFANDRA Y LA MARIPOSA Le scaphandre et le papillon, Francia, 2007 En 1985, a la edad de 43 años, Jean-Dominique Bauby, carismático redactor jefe de la revista francesa Elle, sufrió una embolia masiva.

Tras salir de un coma 20 días más tarde, descubren que es víctima del “síndrome de cautiverio” por lo que queda totalmente paralizado, no pudiendo moverse, comer, hablar ni respirar sin asistencia.

Aunque mentalmente funcional, es como un prisionero de su propio cuerpo, siendo sólo capaz de comunicarse con el exterior mediante el parpadeo de su ojo izquierdo. Forzado a adaptarse a esta única perspectiva, Baudy crea un nuevo mundo a partir de las únicas dos cosas sin paralizar que posee: su imaginación y su memoria.

Dirección: Julian Schnabel. Guión: Ronald Harwood, JeanDominique Bauby (obra original). Producción: Kathleen Kennedy, Jon Kilik. Fotografía: Janusz Kamiński. Música: Paul Cantelon.

Montaje: Juliette Welfling. Intérpretes: Mathieu Amalric, Emmanuelle Seigner, Marie-Josée Croze, Anne Consigny, Max von Sydow. Duración: 112 minutos. Formato: DVD.

Otro mundo es posible

Diciembre 2013 43

INTOCABLE Intouchables, Francia, 2012 Tras un accidente de parapente, Phillippe, un rico aristócrata, contrata a Driss como asistente y cuidador, un joven procedente de un barrio de viviendas públicas que ha salido recientemente de prisión.

Juntos van a mezclar a Vivaldi y Earth, Wind & Fire, la dicción elegante y la jerga callejera, los trajes y los pantalones de chándal. Dos mundos van a chocar y van a tener que entenderse mutuamente para dar lugar a una amistad tan demencial, cómica y sólida como inesperada.

Guión y dirección: Olivier Nakache, Eric Toledano.

Producción: Nicolas DuvalAdassovsky, Laurent Zeitoun, Yann Zenou, Harvey Weinstein.

Fotografía: Mathieu Vadepied.

Música: Ludovico Einaudi.

Montaje: Reynald Bertrand.

Intérpretes: François Cluzet, Omar Sy, Anne Le Ny, Audrey Fleurot, Clotilde Mollet, Joséphine de Meaux, Alba Gaia Bellugi, Cyril Mendy. Duración: 112 minutos. Formato: DVD.

SEIS SESIONES DE SEXO The Sessions, Estados Unidos, 2012 Mark es un hombre de 38 años paralizado por la poliomielitis.

Poeta, ferviente creyente en Dios y practicante de la religión católica, decide buscar ayuda para perder su virginidad. Apoyado por el sacerdote Brendan, quien se convierte en su confidente.

Mark conoce a Cheryl, una terapista sexual, que le ayuda no sólo a perder su virginidad.

Dirección: Ben Lewin. Guión: Ben Lewin, Mark O’Brien (obra original). Producción: Judi Levine, Stephen Nemeth, Ben Lewin.

Fotografía: Geoffrey Simpson. Música: Marco Beltrami. Montaje: Lisa Bromwell. Intérpretes: John Hawkes, Helen Hunt, William H. Macy, Moon Bloodgood, Annika Marks, W. Earl Brown, Blake Lindsley, Adam Arkin. Duración: 98 minutos. Formato: DVD.

¿QUIÉN TIENE MIEDO? LA PELÍCULA DE CONSUELO Venezuela, 2013 Un día Consuelo llegó a la Escuela de Cine Documental de Caracas porque quería hacer una película. Con 66 años, sin brazos ni piernas desde el nacimiento, ella encanta con su gran carisma y sorprende cuando revela ser una hábil dibujante. Ahora quiere colaborar con la institución donde cuidan a su hija Cleopatra. A través de insólitas propuestas y relatos de su vida Consuelo irá hilando la película que sueña, descubriendo también la templanza y la convicción que la ha ayudado a no dejarse amedrentar por los males y triunfar en la vida.

Guión, dirección y cámara: Elidáis Sayalero, Diego González Zorrilla. Producción Ejecutiva: César Cortez Rivas. Producción General: Elizabeth Neuman. Sonido: Álvaro Graterol, Alberto R. Galvaniz. Animación: Consuelo Zapata. Música: Razec Zetroc.

Duración: 90 minutos. Formato: DVD.

44 Diciembre 2013

Otro mundo es posible

BRECHA EN EL SILENCIO Venezuela, 2010 Ana es una joven de 19 años que padece discapacidad auditiva y trabaja en una textilera con su madre, Julia, quien además de explotarla le encarga el cuidado de sus dos hermanos Manuel y Sofía. Junto a ellos, además vive Antonio, marido de Julia, de quien Ana es víctima de innumerables abusos, situación que le conlleva a tomar decisiones que le dan un rumbo inesperado a la historia.

Dirección: Luis Alejandro Rodríguez, Andrés Eduardo Rodríguez. Guión: Rafael Pinto, Luis y Andrés Rodríguez.

Producción: Manuel Pérez, Fundación Villa del Cine.

Fotografía: Antonio García.

Montaje: Carlos Mendoza.

Intérpretes: Vanessa Di Quattro, Juliana Cuervos, Rubén León, Caremily Artigas, Jhonattan Pimentel, María Elena Duque, José León. Duración: 90 minutos.

Formato: DVD.

Otro mundo es posible

Diciembre 2013 45

Sábado y Domingo

INFANTIL

LOS DERECHOS DE LOS NIÑOS Y NIÑAS Conmemorando la Declaración de los Derechos de los Niños y las Niñas, tratado internacional que permite el reconocimiento de los derechos de todos los niños, niñas y adolescentes, por parte de la mayoría de los estados que conforman la Organización de Naciones Unidas (ONU), en Sábado y Domingo Infantil presentamos la antología de cortometrajes Los derechos del corazón (2003), trabajos realizados en plastilina por los participantes que formaron parte de talleres impartidos por el colectivo La Matatena.

Las animaciones, que tocan diversos temas como la necesidad de protección, de comunicación e inclusión, tuvieron el objetivo de otorgarles a través de la creación los medios y herramientas necesarias para expresarse y conocer sus derechos, y hacer que los niños, niñas y adolescentes multipliquen estos conocimientos y hacerlos respetar.

SIMÓN BOLÍVAR PARA NIÑOS Y NIÑAS En el marco de los 182 años del legado de libertad y humanidad encarnados en el Libertador Simón Bolívar, tenemos para las y los pequeños espectadores Simón Bolívar, ése soy yo (1994), una animación de Edmundo Aray que expone la vida y obra del notable prócer. Un documento cinematográfico pleno de poesía y esperanza, con una economía de medios que hacen de dicho filme un paradigma de buen cine que contribuye a la memoria histórica, el encuentro y el reconocmiento de las raíces de nuestra identidad.

46 Diciembre 2013

LOS DERECHOS DEL CORAZÓN Argentina-México, 2003 Conjunto de cortometrajes animados en plastilina que compilan los derechos esenciales de todos los niños, niñas y adolescentes.

Dirección y producción: Colectivo La Matatena.

Duración: 40 minutos.

Formato: DVD.

¡LLEGARON LAS NAVIDADES! Con motivo de una de las celebraciones más esperadas del año, ofrecemos El aprendiz de Papá Noel (L’ apprenti Pere Noel, 2010) de Luc Vinciguerra y Operación regalo (Arthur Christmas, 2010) de Sarah Smith y Barry Cook, dos películas con espíritu festivo que muestran lo más importante de la Navidad: que todos somos merecedores del mismo bien y de recibir la misma alegría y amor para compartirlos, no sólo un día sino durante todo el año.

OPERACIÓN REGALO Arthur Christmas, Estados Unidos-Reino Unido, 2010 Santa Claus cree que su reinado está llegando a su fin y que se acerca ya la hora de jubilarse. Confía en que su hijo Steven, que es muy eficiente y responsable, aunque no muy alegre, esté preparado para tomar el relevo inmediatamente. Sin embargo, en esa Navidad surge un problema: uno de los 600 millones de niños a los que había que visitar se quedan sin su regalo, por lo que Arthur, el hijo menor de Santa, hará lo imposible para que le sea entregado.

Dirección: Sarah Smith, Barry Cook. Guión: Peter Baynham, Sarah Smith. Producción: Steve Pegram. Animación: Jericca Cleland.

Música: Harry Gregson-Williams. Montaje: John Carnochan, James Cooper. Voces: James McAvoy, Hugh Laurie, Bill Nighy, Imelda Staunton, Ashley Jensen, Ramona Marquez, Marc Wootton, Laura Linney. Duración: 97 minutos. Formato: DVD.

SIMÓN BOLÍVAR, ESE SOY YO Venezuela, 1994 Basado en los sueños de barro de Glenda Mendoza y empleando la arcilla en este cortometraje animado, se expone una visión humana la existencia de Simón Bolívar.

Dirección: Edmundo Aray, Rayza Andrade. Guión: Edmundo Aray, Raiza Andrade, Adalberto Hernández, Glenda Mendoza. Producción: Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano-Capítulo Mérida, Universidad de los Andes, Edmundo Aray.

Fotografía: Césary Jaworski, Adalberto Hernández. Música: Alberto Arvelo, Nazcuy Linarez.

Montaje: David Rodríguez.

Animadores: Adalberto Hernández, Trina Dendiouk, Glenda Mendoza, Tony Parra. Duración: 58 minutos.

Formato: DVD.

EL APRENDIZ DE PAPA NOEL L’ apprenti Pere Noel, AustraliaFrancia-Irlanda, 2010 Papá Noel no quiere jubilarse pero el reglamento lo exige: tiene que buscar a un joven aprendiz que pueda sucederlo.

El elegido será seleccionado entre muchos niños, tendrá que llamarse Nicolás, ser huérfano y tener un corazón limpio. En el otro extremo del planeta, vive un niño que cumple con todos esos requisitos pero por miedo y falta de autoestima no parece ser el aspirante idóneo. ¿Consentirá el Papá Noel en ceder su lugar y ayudar a su aprendiz a prepararse para ocupar su puesto?

Dirección: Luc Vinciguerra.

Guión: Alexandre Reverend.

Música: Nerida Tyson-Chew.

Montaje: Céline Kélépikis.

Voces: Nathan Simony, Benoît Allemane, Line Renaud, PierreFrançois Martin-Laval, Lorant Deutsch Duración: 80 minutos.

Formato: DVD.

Sábado y domingo infantil

Diciembre 2013 47

Cine Accesible ANITA El 14 de octubre de 1992, la Asamblea General de la Organización de las Nacionales Unidas (ONU), proclamó el 3 de diciembre Día Internacional de las Personas con Discapacidad, como un día para conmemorar logros e impulsar la lucha por la accesibilidad y equiparación de oportunidades para todos y todas.

En este sentido el lema para este año es “eliminar barreras para crear una sociedad incluyente y accesible para todos y todas” Lo que implica, no sólo barreras arquitectónicas, sino también comunicacionales y sobre todo mentales y actitudinales, que son las más determinantes para lograr una sociedad concienciada con una visión equitativa e inclusiva.

En esta oportunidad Cine Accesible presenta, con subtítulos y audiodescripción, la película argentina Anita (2011) de Marcos Carnevale. Este film, por lo profundo de su contenido, ofrece al espectador la posibilidad de reflexionar acerca de temas como: la inclusión y nuestra capacidad de adaptarnos a las adversidades, sin distinción de ningún tipo ni condición.

ANITA Argentina, 2009 Anita es una joven que padece de síndrome de Down y vive con su madre en el barrio de Once. Cuando el 18 de julio de 1994 se produce el atentado a la AMIA, su vida cambia para siempre. Anita no entiende que ha pasado, sólo recuerda que su madre salió a hacer un trámite y de pronto la tierra empezó a temblar. Asustada por el ruido, sale corriendo del lugar del atentado totalmente desorientada. En su odisea, se encuentra con distintos personajes que le brindarán ayuda temporal mientras ella busca a su querida mamá.

Dirección: Marcos Carnevale.

Guión: Marcos Carnevale, Marcela Guerty, Lily Ann Martin. Producción: Marco Carnevale, Jorge Gundín.

Fotografía: Guillermo Zappino.

Sonido: José Luis Díaz, Gonzalo Matijas. Música: Lito Vitale. Montaje: Pablo Barbieri Carrera. Intérpretes: Norma Aleandro, Luis Luque, Leonor Manso, Peto Menahem, Alejandra Manzo, Marcela Guerty, Mercedes Scapola, Mateo Cho, Mei Lan Chen.

Duración: 104 minutos.

Formato: DVD.

FUNDACIÓN CINEMATECA NACIONAL PRESIDENCIA Xavier Sarabia (0212) 481.05.50 cinematecavenezuela.pres@gmail.com / DIRECCIÓN EJECUTIVA Laura Romero (0212) 482.25.05 direccionejecutivafcn@gmail.com / COORDINACIÓN GENERAL DE GESTIÓN INTERNA María Marín (0212) 482.05.54 mariamarin10@gmail.com / COORDINACIÓN GENERAL DE GESTIÓN ESTRATÉGICA Armando Armenta (0212) 808.03.14 fcn. estrategias@gmail.com / COORDINACIÓN GENERAL DE OPERACIONES Libia Ferrer (0212) 638.81.19 cgoperacioesfcn@gmail.com / COORDINACIÓN DE PROGRAMACIÓN Rafael Gil (0212) 482.73.21 y 482.23.71 angelrafaelgil@gmail.com / COORDINACIÓN DE PATRIMONIO FÍLMICO Y AUDIOVISUAL (0212) 505.93.14 / COORDINACIÓN DE FORMACIÓN Y PARTICIPACIÓN Olga Ruimwyk (0212) 482.49.06 formacionyparticipacion@gmail.com / COORDINCIÓN DE INVESTIGACIÓN Y DOCUMENTACIÓN Humberto Castillo (0212) 482.22.42 humbertocastillo2009@hotmail.com / COORDINACIÓN DE COMUNICACIONES Omar López (0212) 481.85.90 y 481.50.08 cinematekus@gmail.com / COORDINACIÓN DE COMERCIALIZACIÓN Christian López (0212) 638.81.14 christianlopez1300@yahoo.com / COORDINACIÓN DE SALAS Richard Mantilla (0212) 482.06.47 coordinaciondesalas@gmail.com / COORDINACIÓN DE PRODUCCIÓN Alejandra Perdomo (0212) 638.81.19 coordinacion.produccionfcn@gmail.com / COORDINACIÓN DE ADMINISTRACIÓN Y FINANZAS (0212) 482. 05. 54 / COORDINACIÓN DE PLANIFICACIÓN Y PRESUPUESTO Jhonatan Osorio (0212) 481.33.65 osoriojhonatan2309@gmail.com / COORDINACIÓN DE TECNOLOGÍA DE LA INFORMACIÓN Pedro Guerrero (0212) 481.84.92 pjgh.apn@gmail.com / COORDINACIÓN DE RECURSOS HUMANOS Carolina Sánchez (0212) 481.04.18 isacarsan2001@hotmail.com / CONSULTORÍA JURÍDICA Gillian Maza (0212) 481.80.82 consultoriafcn@gmail.com / OFICINA DE ATENCIÓN AL CIUDADANO Y A LA CIUDADANA Milagros Figueroa (0212) 493.85.40 fcn.atencionciudadano@gmail.com / AUDITORÍA INTERNA Antonio García (0212) 482.74.59.

48 Diciembre 2013

Fundación Cinemateca Nacional Fundación Cinemateca Nacional Disfrute de su programación en las Disfruta la programación en las siguientesde Salas Regionales: siguientes Salas Regionales: MBA

Los Caobos, Plaza de Los Museos, Museo de MBA Bellas Artes, Caracas, Distrito Capital Los Caobos, Plaza de Los Museos, Museo de CELARG Bellas Artes, Caracas Fundación Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos, Av. Luis Roche con 3ra. transversal, CELARG Altamira, Caracas, Edo. Miranda Fundación Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos, Av. Luis Roche con 3ra. transversal, Altamira, BARCELONA Caracas Av. Paparoni con calle Las Flores, Barcelona, edo. Anzoátegui CALABOZO CALABOZO 1era.

Av. Centro Administrativo, esquina vía a la urbanización 1era. Av. Centro Administrativo, esquina vía a la urbanización Simón Rodríguez, Calabozo, Edo. Guárico Simón Rodríguez, Calabozo, edo. Guárico

CUMANÁ GUANARE Av. Perimetral, ElEmilio Monumento, Santa Inés.

Centro Culturalsector Carlos Muñoz,parroquia carrera 5ta. con calle 16, Cumaná, edo.

Sucre Guanare, Edo. Portuguesa GUANARE Centro Cultural Carlos Emilio Muñoz, carrera 5ta. con calle 16, MACUTO Guanare, Portuguesa Sector La edo.

Guzmania, Av. La Playa, al lado de la antigua estación de Bomberos, parroquia Macuto, Edo. Vargas MACUTO Sector La Guzmania, Av. La Playa, al lado de la antigua estación MARACAY de Bomberos, parroquia Macuto, edo. Vargas Av. Las Delicias, antigua sede Edif. Corpoindustria, MARACAY Maracay, Edo. Aragua Av. Las Delicias, antigua sede Edif. Corpoindustria, Maracay, edo. Aragua MARACAIBO Urb. El Pinar, calle 115, Av. 23, parroquia Manuel Dagnino, MARACAIBO municipio Maracaibo.

Maracaibo, Edo. Zulia Urb. El Pinar, calle 115, Av. 23, parroquia Manuel Dagnino, municipio Maracaibo. Maracaibo, edo. Zulia PAMPATAR PAMPATAR Prolongación Prolongación calle calle 3 3 de de mayo, Mayo, vía vía población población de de la la Caranta, Caranta, municipio Nueva Esparta Esparta municipio Maneiro, Maneiro, Pampatar, Pampatar, Edo. edo. Nueva PUERTO AYACUCHO SAN CARLOS Av. RíoManuel Negro con calle Atabapo, parroquia Girón Tovar, Plaza Manrique, Av. Bolívar, cruceFernando con Av. Caracas, municipio Atures.

Ayacucho, edo. Amazonas San Carlos, Edo. Puerto Cojedes SAN CARLOS PlazaFELIPE Manuel Manrique, Av. Bolívar, cruce con Av. Caracas, SAN SanIntercomunal Carlos, edo. Cojedes Av. San Felipe El Fuerte, a 20 metros del Circuito Judicial Penal. San Felipe, Edo. Yaracuy SAN FELIPE Av. Intercomunal San Felipe El Fuerte, a 20 metros del Circuito SAN CRISTÓBAL Judicial Penal. San Felipe, edo. Yaracuy Av. Carabobo con Av. Séptima, al frente de la Biblioteca Pública “Leonardo Ruiz Pineda”, San Cristóbal, Edo. Táchira SAN CRISTÓBAL Av. Carabobo con Av. Séptima, al frente de la Biblioteca Pública “Leonardo Ruiz Pineda”, San Cristóbal, edo. Táchira VALERA Sector La Plata, Av. Independencia, frente al Hotel Albergue VALERA Turístico, Edo. Trujillo Sector La Valera, Plata, Av. Independencia, frente al Hotel Albergue Turístico, Valera, edo. Trujillo

@cinematecavzla fundacioncinematecanacional http://www.juguetemagico.gob.ve http://www.cinemateca.gob.ve

En enero

55 AÑOS DE LA REVOLUCIÓN CUBANA Lucía (Humberto Solás, Cuba, 1969)

CINE VENEZOLANO 2013: CELEBRANDO EL DÍA NACIONAL DEL CINE Azú, alma de princesa (Luis Alberto Lamata, Venezuela, 2013)