Estancia de lujo LOS AIRBNB PERFECTOS PARA LOS
AÑO 5 #57 AGOSTO DE 2018
AMANTES DEL DISEÑO Y LA DECORACIÓN.
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BERNARDO GÓMEZ-PIMIENTA
RE REAF AFIR IRMA SU U PR PROT OTAG AGON ONIS ISMO MO E N LA ARQ Q UI UITE TECT CTUR URA A ME MEXI XICA CAN N A. REAFIRMA PROTAGONISMO EN ARQUITECTURA MEXICANA.
ÍND I C E
Nº57 Estancia de lujo LOS AIRBNB PERFECTOS PARA LOS AMANTES DEL DISEÑO Y LA DECORACIÓN.
EN PORTADA
Bernardo Gómez-Pimienta AÑO 5 #57 AGOSTO DE 2018
EL ARQUITECTO ENCARGADO DE CASA
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BERNARDO GÓMEZ-PIMIENTA
RE REAF AFIR IRMA SU U PR PROT OTAG AGON ONIS ISMO MO E N LA ARQ Q UI UITE TECT CTUR URA A ME MEXI XICA CAN N A. REAFIRMA PROTAGONISMO EN ARQUITECTURA MEXICANA.
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NOGAL NOS HABLA DE SU TRAYECTORIA Y SU VISIÓN PERSONAL DE LA ARQUITECTURA.
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ESTILO DE VIDA EL HORIZONTE
Estilo ecléctico
@ESTILODEVIDAMX
visita nuestro sitio web ELHORIZONTE.MX/ESTILO
DESCUBRE LAS CLAVES PARA UN INTERIORISMO ECLÉCTICO
Guillermo Salinas Pliego PRESIDENTE FUNDADOR Alberto Hinojosa Canales VICEPRESIDENTE FUNDADOR Rubén Jordán
ricardo gonzález
DIRECTOR GENERAL
DIRECTOR COMERCIAL ZONA NORTE
Vicente Díaz DIR. ADMINISTRATIVO
Angel González
Iván Caloca
DIRECTOR DE COMERCIAL CDMX
DIR. DE PRODUCCIÓN
DIRECTOR DE CUENTAS CLAVE
érick guerra
ricardo morales
DIRECTOR PROYECTOS ESPECIALES
DIR. DE LOGÍSTICA
Valente Hernández valente_hernandez@elhorizonte.mx EDITOR
Aleida Salmerón aleida_salmeron@elhorizonte.mx COEDITORA
Manuel Sancho manuel_sancho@elhorizonte.mx JEFE DE DISEÑO
DISEÑADOR CREATIVO
Hebert Garza
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Pablo Rodríguez
Fernando Garza DIR. DE SISTEMAS
Alondra yañez rubén magaña
PERO BALANCEADO.
Alejandro Santana osvaldo coronado REPORTEROS
monserat vega
COORDINADOR DE ESTILO
COMMUNITY MANAGER
Alejandra Gálvez Mariángeles Martín Jesús Sánchez COLABORADORES
06 agosto 2018
Ricardo PROYECTOS Bonfi ll 2018
TE PRESENTAMOS LAS CINCO
CONOCE LAS PROPUESTAS MÁS
OBRAS MÁS EMBLEMÁTICAS
VANGUARDISTAS PARA ESTE AÑO.
DEL ARQUITECTO ESPAÑOL.
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+DISEÑO
TROPICAL DECOR P O R
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M A N U E L
S A N C H O
ARQUETIPOS01_SPACE DIVIDERS
BLUE PARROT PRINT
Por: Luis Rodríguez (México)
Por: Jane Tattersfield (Reino Unido)
Este es un proyecto realizado para explorar y experimentar con los espacios tradicionales encontrados en una sala. Su objetivo es la multifuncionalidad y adaptabilidad a las necesidades del usuario. Están realizados en materiales típicos de México como el tule. Su diseño evoca al del utilizado típicamente en los ‘resorts’ y hoteles de las playas mexicanas.
Una de tantas obras de la artista londinense cuya especialidad es la ilustración. Ofrece un toque fresco y veraniego con colores intensos que logran un acento en el muro que se coloque, en interiores como en exteriores.
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SPORELAMP
Por: Benjamin Fournier (Francia)
Por: Nick ODonnell (Estados Unidos)
Este bufetero de clara inspiración hawaiana logra con sus colores y formas remontarnos a un estilo tropical ‘retro’, lo que hace le resaltar en cualquier ambiente. Es ideal para una recámara o sala con este peculiar estilo de decoración.
Inspirada en las formas de la naturaleza, esta lámpara está fabricada con 159 pesas individuales simulando las hojas de una planta. Está hecha de un contrachapado de abedul con un diseño cortado en láser y amigable con el medioambiente. Excelente idea para una decoración exterior.
08 agosto 2018
PARA NAVEGAR
REDISEÑARSE O MORIR
LA ERA DIGITAL ES TAMBIÉN LA ERA DEL FLUJO DE LAS IDEAS. HOY ES POSIBLE REDISEÑAR NUESTROS ESPACIOS INSPIRÁNDONOS EN LO QUE VEMOS EN LAS REDES SOCIALES, POR ELLO TE PROPONEMOS SEGUIR CUATRO CUENTAS EN INSTAGRAM QUE SEGURAMENTE ESTIMULARÁN TU CREATIVIDAD PARA REDISEÑAR EL INTERIOR DE TU CASA O ÁREA DE TRABAJO. P O R
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A L E J A N D R O
AC O S TA
INTERIOR DESIGN IDEAS
HOME ADORE
Aquí lo importante es que veas que todo es posible si lo acompañas de buen gusto, por ejemplo, instalar un jardín interior en tu baño a manera de un enorme terrario. El cielo es el límite y en cuestión de diseño interior, no está dicha la última palabra.
Esta cuenta es ideal para los creativos que se inclinan por la sobriedad de las texturas, líneas y colores, pero que no olvidan incluir detalles atrevidos en lo que hacen, justamente para que la templanza que imprimen en sus diseños no se confunda con aburrimiento o conservadurismo.
@interiordesignideas
COOL OFFICES La palabra “oficina” tiene en sí misma una connotación de espacio insípido… pero, ¡un momento! Estamos en el Siglo XXI y ahora se vale que el espacio en donde trabajamos sea una mezcla de profesionalismo, relajación y buena vibra. Échale una mirada a los ejemplos que propone esta cuenta y atrévete a quitarle la corbata a tu lugar de trabajo.
@homeadore
SMALL SPACE DESIGN Dicen que de lo bueno poco y, cuando se trata de decorar, esta frase no pierde sentido. Esta cuenta te ayuda a renovar ideas para cuartos pequeños y así optimizar el espacio sin sacrificar el buen gusto. En otras palabras: todo cabe sabiéndolo diseñar. @smallspacedesign
@cool_offices
10 agosto 2018
INSPIRACIÓN
PASTELES QUE SE DISFRUTAN PARA ESTA EDICIÓN DECIDIMOS IMPRIMIR LA SUAVIDAD Y CLARIDAD DE LOS TONOS PASTEL EN DIFERENTES PIEZAS DECORATIVAS Y MUEBLES PERFECTOS PARA CADA RINCÓN DEL HOGAR, YA SEA EN EL DORMITORIO, SALA DE ESTAR O COCINA. P O R
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1. Aerin · 2. Anna Weatherley · 3. Anna Weatherley · 4. Legacy · 5. Lili Alessandra · 6. MacKenzie-Childs · 7. Munna · 8. Munna · 9. Luxdeco · 10. Luke Irwin · 11. Isabella Costantini
12 agosto 2018
COLOR
ENCANTO DORADO ES VERDAD QUE NO TODO LO QUE BRILLA ES ORO, PERO HAY PIEZAS DE DECORACIÓN DORADAS QUE NOS ENAMORAN AÚN SIN QUILATES DE POR MEDIO. BASTA CON HACER LA PRUEBA Y COLOCAR UNA DE ESTAS PROPUESTAS PARA QUE LOS OJOS DE TUS INVITADOS SE DIRIJAN DIRECTAMENTE HACIA SU RESPLANDOR. P O R
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1. Anna by RabLabs · 2. Crystorama · 3. Jamie Young · 4. Regina Andrew Design · 5. Ricci Silversmith · 6. Anna by RabLabs
14 agosto 2018
PERF I L
Maestro de la asimetría EL ARQUITECTO CHRISTIAN DE PORTZAMPARC SE ECHA A LA BOLSA UNA DISTINCIÓN MÁS A SU LARGA LISTA: EL PREMIO IMPERIAL DE LAS ARTES DE JAPÓN. 16 agosto 2018
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l mismo año en que la selección francesa ganó el Mundial de Rusia con un equipo lleno de futbolistas nacidos de padres africanos, la arquitectura otorga una de sus máximas distinciones a un diseñador francés nacido en Marruecos. Christian de Portzamparc recibirá el próximo octubre el Premio Imperial otorgado por la Asociación de Arte de Japón, que reconoce además, a los genios creativos que destacan en pintura, escultura, música, teatro y cine. El jurado nipón destacó el estilo arquitectónico imaginativo del francés comparando su creatividad y su enfoque artístico “con el de un pintor de acuarela”. Además de una medalla dorada, el premio incluye un cheque de 135 mil dólares. De Portzamparc es el tercer arquitecto francés en conquistar al jurado japonés, luego de que Dominque Perrault y Jean Nouvel lo obtuvieron en 2015 y 2001, respectivamente.
AC O S TA
En aquella ocasión los jueces ovacionaron su maestría en el uso de los volúmenes y el aprovechamiento de la luz natural; no por nada lo etiquetaron como un “poeta de las formas” y creador de espacios que permiten conciliar la arquitectura moderna con el decoro de un barrio popular o ‘vintage’. Una de las frases más célebres del arquitecto, y que sintetiza su filosofía es: “Siempre considero un edificio como parte de un todo, una pieza que crea una acción colectiva: la ciudad”.
UN FRANCÉS EN NUEVA YORK
De Portzamparc se graduó en 1969 de la Escuela Nacional de Bellas Artes de París y desde hace hace 38 años dirige una agencia de arquitectura, paisajismo y urbanismo junto a su esposa Elizabeth Portzamparc. Cuando era estudiante comenzó a ver la arquitectura como una carrera fría, cuadrada y rutinaria, por lo que decidió CATEDRALES Siempre considero un tomar un descanso e irse DE LA MÚSICA edificio como parte de un a vivir al barrio Greenwich Y LA DANZA todo, una pieza que crea Village, en Nueva York. Entre los intereses del una acción colectiva: la Allí recuperó el hilo de la arquitecto francés destaca ciudad.” creatividad pero, sobre todo, la la creación de espacios –Christian de Portzamparc, certeza de que en adelante su que honran a la música y arquitecto trabajo estaría inclinado a crear la danza, como la Escuela espacios donde la arquitectura de Baile de la Ópera de de vanguardia se integrara al París, que lo llevó a ganar paisaje urbano y fuera útil, antes que bello. En otras el premio Equerre d’Argent en 1988, y la Ciudad de palabras: hacer arquitectura con responsabilidad la Música, también ubicada en la Ciudad de la Luz, social. “Comparado con la arquitectura tradicional, por el que obtuvo el mismo reconocimiento en 1995. esta es una metáfora en que la luz no cae, sino que También es de su autoría el Teatro Filarmónico de permanece en vuelo”, señaló durante la inauguración Luxemburgo, obra por la que el Museo Athenaeum de la Casa Dior en Seúl, Corea, en 2015, que le valió de Chicago le dio el International Architecture Award en el 2008; y la Ciudad de las Artes en Río de Janeiro ganar el International Architecture Award 2016. que lo hizo acreedor del Grand Prix AFEX 2014.
TODO UN CABALLERO
El francés de 74 años ha construido rascacielos como la torre de condominios One 57 de Nueva York; mientras que en Tokio se encargó de la Torre Bandai y, en Bélgica, del Museo-Hergé. El reflector mundial lo alcanzó en 1994 al ganar el Premio Pritzker, por primera vez, había sido obtenido por un francés.
De Portzamparc obtuvo el Grand Prix de l’Urbanisme en 2004, el máximo galardón que un planeador urbano puede recibir en Francia. Fue nombrado Comisionado de las Artes y las Letras, Oficial de la Órden del Mérito y Caballero de la Orden de la Legión de Honor; así como ganador del Prix d’Architecture de la Ville de Paris en 1990, la Medalla de Plata en 1992 y el Gran Premio Nacional de Arquitectura en 1998. Por si fuera poco, es miembro honorario del Instituto Americano de Arquitectos.
PROYECTOS PRINCIPALES • Prism Tower (2016) Nueva York, Estados Unidos • Flagship Dior (2015) Seúl, Corea del Sur • Ciudad de las artes (2013) Río de Janeiro, Brasil • Winery Cheval Blanc (2011) Saint Emilion, Francia • Hergé Museum (2009) Louvain La Neuve, Bélgica
agosto 2018 17
NOTICIAS Y MÁS
INNOVACIÓN Y LUJO P O R
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O SVA L D O
NO AL ASBESTO La Organización Mundial de la Salud (OMS) ha aconsejado a todas las naciones del mundo eliminar cualquier tipo de asbesto debido a las enfermedades cancerígenas con las que se le relaciona, como cáncer de pulmón y mesotelioma. Según publica la Asbestos Disease Awareness Organization (ADWO), más de 40 mil personas mueren cada año en los Estados Unidos por enfermedades asociadas al asbesto. Países como Alemania, Austria, Bélgica, Bulgaria, Croacia, Chipre, Dinamarca, España, Estonia, Finlandia, Francia, Japón, Corea del Sur, Egipto, Argentina, Brasil, Chile, Honduras y Uruguay, han prohibido su uso.
LA CASA MÁS CARA DEL MUNDO Con un costo de 500 millones de dólares y un área de 6 mil 900 metros cuadrados, este proyecto ubicado en el famoso barrio de Bel Air, sobre una colina al oeste de Los Ángeles, es la residencia más costosa del planeta. Realizada por el diseñador Paul McClean en asociación con el desarrollador Nile Niami, el conjunto residencial está distribuido en una casa principal con tres casas de menor tamaño, conformando una misma construcción. Tan sólo la ‘suite’ principal cuenta con 500 metros cuadrados.
18 agosto 2018
C O R O N A D O
¿BIEN PAGADOS? Mientras que en otras partes del mundo como Estados Unidos o Reino Unido, un ingeniero civil gana entre 50 mil y 100 mil pesos al mes, en México su sueldo oscila entre los 13 mil pesos mensuales, según datos de Observatorio Nacional. Se estima que hay cerca de 185 mil ingenieros civiles en el país, y que 90 por ciento de ellos son hombres, acorde con cifras del INEGI. Según la revista Forbes, a pesar de la diferencia de salarios entre México y países más desarrollados, las ingenierías son, en general, de las profesiones mejor pagadas en el país.
‘CIUDAD MANTARRAYA’ El Meriends es el nombre de este barco de diseño radical en forma de mantarraya gigante. Tiene por objeto convertirse en una ciudad flotante para la investigación marina y se espera que sea completamente sostenible y autónoma, capaz de funcionar con energía renovable y no producir desechos, albergando 7 mil personas. Su creador es el francés Jacques Rougerie, famoso por sus diseños basados en la exploración y colonización de los océanos. En la ciudad flotante habrá investigadores, profesores y estudiantes con salones de clase, laboratorios y áreas para el ocio y los deportes, además de habitaciones.
ARQ UI T EC T UR A
Adrenalina exótica PARA HUÉSPEDES QUE RECLAMAN ALGO DIFERENTE, HE AQUÍ UNA PROBADITA CON LO MÁS ESTRAFALARIO QUE OFRECE AIRBNB.
GRAHAM RESIDENCE, ESTADOS UNIDOS Precio por noche: 8 mil 632 pesos Está ubicada en una colina rocosa a unos mil 300 metros por encima del mar en una parcela de Yucca Valley, en California. Es ideal para ir en pareja o para una familia pequeña, pues sólo tiene dos recámaras.
20 agosto 2018
P O R
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A L E J A N D R O
AC O S TA
i salir de la rutina, explorar espacios llenos de historia arquitectónica y vivir experiencias está en tu “ADN viajero”, te tenemos una lista con los ocho destinos más exóticos que ofrece el portal Airbnb. Seguramente no saldrás de estos lugares tal y como llegaste, pues cada uno de ellos prometen una experiencia única.
BUBBLE DOME, IRLANDA Precio por noche: 24 mil 800 pesos Sí, hoy es posible pasar la noche en una burbuja de cristal de 180 grados a un lado del hermoso lago de County Fermanagh, Irlanda del Norte. Estas burbujas son administradas por los hermanos Michael y Gillian Beare, quienes prometen una experiencia inolvidable sin perder la comodidad de los grandes hoteles. En total son siete de estas singulares y trasparentes habitaciones.
KUBUSWONING, HOLANDA Precio por noche: 3 mil 229 pesos En 1984 el arquitecto Piet Blom le dio la vuelta al cubo, literalmente, al diseñar estas 32 viviendas con la forma de cubos invertidos que parecen desafiar la gravedad. La mayoría de estas casas ya están habitadas, pero hay una que puedes rentar a través de Airbnb para que vivas la experiencia de dormir en el emblemático barrio de Rotterdam.
OFF-GRID IT HOUSE, ESTADOS UNIDOS Precio por noche: 7 mil 591 pesos Si tienes el antojo de pasar unos días de descanso en un cubo de cristal en medio de los paisajes semidesérticos de Pioneertown, California, esta casa es para ti. Diseñadas por la firma Taalman Koch Architecture en 2007, en esta casa es fácil desconectarse del mundo moderno, pues en vez de señal de televisión se ofrece un agradable espacio con chimenea y vistas espectaculares.
agosto 2018 21
ARQ UI T EC T UR A
CASA EX DE IN, ESTADOS UNIDOS AIRSHIP 002, ESCOCIA Precio por noche: 3 mil 634 pesos Es diminuta y quizá medio fea, sí, pero su aire a película de ciencia ficción es único. El singular espacio es producto de la creatividad de la firma Roderick James Architects y se compone de una recámara de dos camas, regadera, baño, balcón y una breve área de estar.
Precio por noche: 5 mil 880 pesos Al arquitecto Steven Holl le movía una sola motivación al diseñar esta casa que cuenta con apenas 85 metros cuadrados de construcción: lograr que sus habitantes experimentaran una relación más próxima entre los espacios interiores y exteriores entre sí. La casa está ubicada en medio de una reserva ecológica de 11 hectáreas en Rhinebeck, Nueva York, en la que dominan los bosques y los paisajes rocosos.
CASA TDA, MÉXICO Precio por noche: mil 429 pesos Ubicada en la zona de Marina de Puerto Escondido, fue construida en 2006 por la firma Arquitectos Cadaval & Solà-Morales y, a juzgar por los comentarios de los usuarios de Airbnb que se han alojado allí, el espacio convive perfectamente con su entorno y es de esos sitios que invitan a no irse jamás. La casa se divide en tres secciones. La primera es una torre con vista al Pacífico; la segunda sección comprende las habitaciones que están sobre un volado pronunciado con la impresión de “flotar” encima de la piscina; y la tercera sección es un área social espaciosa llena de hamacas.
22 agosto 2018
VILLALÓLA, ISLANDIA Precio por noche: 2 mil 819 Esta casa prefabricada fue diseñada por ARKÍS Architects y puede ser habitada hasta por tres familias a la vez, ya que el espacio de 128 metros de construcción, totalmente hecho de madera, se puede adaptar en tres departamentos según sea requerido. Sólo hay una mala noticia: no tiene aire acondicionado… pero en Islandia ni siquiera lo necesitarás.
INTE R I O R I SM O
Decoración viva TE PRESENTAMOS OCHO PLANTAS IDEALES PARA DECORAR TU OFICINA. P O R
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omo cada rincón del hogar, también tu ‘homeoffice’ forma parte importante de tu rutina diaria, y es importante impregnar ese espacio con tu estilo p personal. Qué mejor q que utilizar darle agradable, plantas para da arle una apariencia agr que además de los múltiples beneficios q tienen para la salud. salud.
MALAMADRE AGLAONEMA ONEMA Perfecta si tu oficina recibe poca a luz natural, pues sobrevive i sin i mucho h sol y sirve para remover los contaminantes y toxinas del aire.
De acuerdo a la NASA, esta es una de las mejores plantas purificadoras del aire, ya que combate contaminantes como el formaldehído y el dióxido de carbono.
LENGUA DE VACA
ALOE VERA
Si eres de las personas que olvidan regar sus plantas, entonces esta es para ti. También conocida como Lengua de tigre, esta planta absorbe dióxido de carbono por el día y expulsa oxígeno por la noche.
No sólo es decorativa, sino que puede formar parte del botiquín de primeros auxilios, pues la savia de sus hojas tiene propiedades curativas. Es recomendable colocarla sobre la ventana o donde reciba luz natural.
BAMBÚ Además que no requiere de mucho espacio, es muy fácil de decorar y ayuda a filtrar diversas sustancias y toxinas del aire como el formaldehído.
Una bella planta con un toque de color que también purifica el aire. Ayuda a eliminar amoníaco, xileno y formaldehído.
CUNA DE MOISÉS Ayuda a eliminar toxinas como el formaldehído y el tricloroetileno. No requiere de mucha agua ni de mucha luz solar. Además, de ella brotan flores que la hacen ver como una verdadera pieza de arte.
DRACAENA MARGINATA Esta planta puede alcanzar los 4.5 metros de altura y resiste muy bien la falta de riego y los cambios de temperatura. Según los estudios de la NASA, ayuda a eliminar el formaldehído del aire.
24 agosto 2018
CRISANTEMOS
INTE R I O R I SM O
Inspiración ‘art déco’
26 agosto 2018
CONOCE LA MÁS RECIENTE LÍNEA DE MUEBLES PARA BAÑO DE LA FIRMA CANADIENSE WETSTYLE. P O R
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INTE R I O R I SM O
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racias a una colaboración entre los fabricantes de artículos de baño Wetstyle y los diseñadores Joél Dupras y Pierre Belanger, fue posible crear la colección Déco Escapist, una línea compuesta por tinas de baño y tocadores con elementos de lujo y un sistema funcional. Cada pieza está inspirada en el glamour del ‘art déco’, y en cada una podemos encontrar detalles de lujo como acero inoxidable cepillado, latón satinado y tonos negro mate para las piernas y los mangos; mientras que los acabados son de distintas maderas como roble de alta calidad, nogal, eucalipto tonificado y mozambique; asimismo, los tonos son de laca, gris, negro y blanco. El tocador se presenta con un estilo único y, en conjunto, todos los elementos de baño pueden adaptarse al estilo tradicional o moderno. En cuanto a los espejos, se presentan rectangulares o circulares. Cabe destacar que el tamaño del cuarto de baño no importa, pues también ofrecen cinco variaciones de dimensiones, desde 24 pulgadas hasta 60 pulgadas. “Déco es un ejemplo de los altos estándares de artesanía que tenemos en la firma. Nuestro equipo de diseñadores ha desarrollado una colección visionaria que entrelaza estilos nuevos y antiguos de una forma impresionante, brindan una opción atemporal que se mantendrá a través de las tendencias de paso”, aseguró para la plataforma internacional V2Com, el presidente de Wetstyle, Mark Wolinsky.
28 agosto 2018
O PEN H O USE M T Y
Parque Ciudadano LA HISTORIA DEL PARQUE CIUDADANO, DESDE SU DEFENSA HASTA HOY.
30 agosto 2018
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il trecientos metros cuadrados de área verde abandonados a un lado del Congreso de Nuevo León fueron vistos por los diputados en turno del 2014 como un área de oportunidad para caminar un poco menos, así, se convertiría en otro estacionamiento sólo para evitar caminar del estacionamiento subterráneo de la Macroplaza a su lugar de trabajo, con una inversión de $55 millones de pesos. Todo empezó hace casi 4 años. Publicaciones, defensacampamento, diálogo y negociación, concurso, construccióncooperación e inauguración; hoy vivimos un espacio público en la ciudad de Monterrey como ningún otro. Parque Ciudadano, se podría decir que su nombre lo dice todo. Un sueño y trabajo de muchos ciudadanos. A finales del 2014 hubo varias publicaciones explicando por qué el proyecto del estacionamiento no era la mejor opción para este espacio. Ante la falta de respuesta, el lunes 5 de enero 2015, día en que empezaría la construcción, un grupo de ciudadanos de sociedad civil organizada estuvo en el sitio y las máquinas que derribarían los árboles no llegaron. Se construyó un campamento durante varios días, así empezó la defensa. Días después se logró un punto de acuerdo para la suspensión provisional de la construcción. Se hizo una fiesta, se cerró el campamento y el lugar quedó como parque público con bancas, mesas, estacionamiento para bicicletas, columpios y caminos peatonales delimitados con piedras; todo elaborado y donado por ciudadanos. Luego de meses de diálogo y negociación con dos distintas legislaturas, se logró que se asignará un presupuesto a la construcción de un verdadero parque público. Después de ese logro, viene para mí la mejor parte. El concurso “Hagamos el Parque Ciudadano” anunciado en marzo del 2017.
Se rompió récord de inscripción de participantes de los concursos elaborados por la Academia Nacional de Arquitectura, Capítulo Monterrey, con 163 equipos queriendo diseñar un espacio único y especial. 72 proyectos fueron entregados en la fecha límite. Las láminas estuvieron expuestas durante un tiempo en el Colegio de Arquitectos de Nuevo León para que los jueces pudieran seleccionar a las finalistas. El ganador se anunció en pleno en el Congreso del Estado, el 9 de mayo 2017. El proyecto ganador, llamado AG, es descrito de esta manera por sus creadores: “El carácter de un jardín permite su permanencia. Su materia está viva; crece, reacciona, cambia de olores, colores y formas. Se convierte en un nuevo ciudadano”, explicaron David Martínez, José Flores y Eduardo Sosa de Práctica Arquitectura. Llegó la hora de hacer que el diseño conceptual se materializara. Hubo un concurso también para la obra civil y la jardinería. Gracias a los Amigos del Parque Ciudadano se logró aumentar la inversión y, después de 8 meses, se terminó la construcción. El 14 de abril 2018, fue un parteaguas en la historia de la participación ciudadana de Monterrey, con la inauguración del Parque Ciudadano. Cada anécdota que conté es un pequeño resumen de cada logro de una muy linda y larga historia. Cuatro meses después de su inauguración, el espacio ha cobrado vida por sí solo, la vegetación crecida, y concebida así desde su diseño, hace que Monterrey tenga un rinconcito muy verde en el centro de la ciudad. Un espacio público que podemos vivir y disfrutar, y que dará fuerza a otros ciudadanos en las luchas por una ciudad más sostenible y humana. 2018 fue el primer año en que esta historia fue contada como parte de los recorridos de Open House Monterrey, si quieres conocer más, visítalo en 2019.
agosto 2018 31
ARQ UI T EC T UR A
Proyectos de vanguardia ESTAS INNOVADORAS PROPUESTAS TOMAN PROTAGONISMO EN LA ESCENA ARQUITECTÓNICA MUNDIAL.
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S A N TA N A
n cada ámbito siempre hay algo que todo fanático espera, y en la arquitectura no es la excepción, es por ello que hicimos un recuento de algunos proyectos que, desde su inicio de construcción, presumieron que estarían hechos con calidad, tecnología y vanguardia; mismos que se inauguran este año. Son rascacielos que llegan a colocarse como los más lujosos en su localidad, edificios con un diseño original y otros de aspecto único.
32 agosto 2018
SECULAR RETREAT Ubicación: Reino Unido Arquitectura: Peter Zumthor Es una casa de retiro construida a base de paredes de hormigón armado y con un estilo de arquitectura eclesiástica intemporal en lo alto de una colina. Cuenta con dos alas de dormitorios donde se encuentran cinco estadías
dobles de lujo; mientras que al centro de la edificación se halla una gran sala de estar. La casa está rodeada de una impresionante área verde, además que se ubica muy cerca de las playas protegidas de Small Cove. El proyecto ya está en su fase final, por lo que abrirá en este 2018. El arquitecto Peter Zumthor fue galardonado con el premio Pritzker en 2009.
V&A DUNDEE Ubicación: Reino Unido Arquitectura: Kengo Kuma and Associates No sólo es un edificio, sino que es un museo creado con un diseño semejante al de una embarcación. Su fachada integrada por un tejido de barras de concreto y su estilo combinan perfectamente con su ubicación marítima, pues está situado en la ciudad de Dundee, Escocia. Este recinto será un espacio para eventos, actividades y exposiciones temporales, y su apertura será en septiembre de este año.
ONE THOUSAND MUSEUM Ubicación: Estados Unidos Arquitectura: Zaha Hadid Arquitects Este rascacielos de 62 pisos albergará un millar de apartamentos de lujo ubicados a unos minutos de South Beach y Brickell. Aunque aún no abre sus puertas, ya es considerado como el edificio de residencias más prestigioso de Miami. El diseño de su construcción ha sido tan complejo que la PBS publicó un documental donde se muestra la creación de este ambicioso proyecto. Posee un exoesqueleto de concreto reforzado con fibra de vidrio único en su tipo.
PARADISE CITY Ubicación: Corea del Sur Arquitectura: MVRDN La construcción fue creada en conjunto con otros dos edificios para los Juegos Olímpicos de Invierno a efectuarse en Seúl en 2018. Se presenta como uno de los proyectos más esperados del año debido su excéntrico diseño, fachadas invertidas y entrada circular y, sobre todo, por la mancha dorada que simula estar flotando sobre este. El edificio de 9 mil 800 metros cuadrados es la entrada a un complejo de tiendas, restaurantes, una discoteca y otras amenidades.
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CHRISTCHURCH CENTRAL LIBRARY Ubicación: Nueva Zelanda Arquitectura: Schmidt Hammer Lassen Architects Después de sufrir daños por tres fuertes temblores –en 2010 y 2011– esta biblioteca fue sometida a una renovación, lo que resultó en una edificación hecha con bloques dorados. Este centro con un espacio de 9 mil 500 metros cuadrados pretende convertirse en un centro de conocimiento y diversidad cultural para los ciudadanos gracias a sus acervos literarios, así como ejemplares provenientes de la Biblioteca Central de Manchester y la Biblioteca Central de Peterborough. También es conocida como la biblioteca Turanga.
LEEZA SOHO TOWER Ubicación: China Arquitectura: Zaha Hadid Architects Es un proyecto impactante en muchas formas, desde su base por la cual atraviesa el nuevo túnel del metro, hasta su estructura de 207 metros unida por dos secciones torcidas u onduladas. El edificio que incluirá 46 pisos, será de usos mixtos y se encuentra en el distrito financiero de Lize, en Pekín. Aunque aún no se inaugura, ya puede presumir de contar con el atrio más grande del mundo.
TORRE HÉLIX Ubicación: México Arquitectura: CRAFT Arquitectos La ciudad de Guadalajara será sede de esta torre de 25 mil metros cuadrados de área, 16 niveles de oficinas, ocho sótanos de estacionamiento, sistema de columnas perimetral, vidrios de alto rendimiento térmico y la posible certificación LEED Gold. Este proyecto se vuelve referente de la ciudad debido a la torsión con la que fue diseñado, pues cada plata gira sobre su centro de gravedad 1.5 grados con respecto a la planta anterior, esto permite un desfase de 27.5 grados entre la planta inferior y el nivel más alto.
34 agosto 2018
ARQ UI T EC T UR A
Jรณvenes arquitectos 36 agosto 2018
EL PÚBLICO PUEDE CONOCER SU TRABAJO POR LÁMINAS, BOCETOS, MAQUETAS Y VIDEOS EXHIBIDOS EN EL MUSEO NACIONAL DE ARQUITECTURA DEL INBA. P O R
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os jóvenes arquitectos mexicanos tienen mucho qué decir y así quedó confirmado con la segunda edición de la exposición 21 Jóvenes Arquitectos Mexicanos, cuyas obras son expuestas en el Museo Nacional de Arquitectura del INBA. La exposición, a la que el público ya tiene acceso y que estará disponible hasta el 23 de septiembre de este año, está conformada por el trabajo de despachos de arquitectos cuyos miembros no superan los 45 años de edad. Estos grupos de trabajo fueron elegidos por los arquitectos Lucía Zesati Farías, Gustavo López Padilla y Honorato Carrasco, quienes por año y medio se dieron a la tarea de buscar obras recientes. Los seleccionados son Ken Matías Martínez, Nicolás Vázques, JC Arquitectura, Bruno Jarhani, Eduardo Mendieta, Miguel Montor, Cadaval & Solá Morales, Boutique de Arquitectura, Niz + Chauvet Arquitectos, Taller Héctor
Barroso, BAAQ, Cano Vera Arquitectos, Rozana Montiel, Atelier Ars, Alejandro Guerrero, Andrea Soto, Estudio Macías Peredo, Álvaro Moragrega, Jorge Bolio, Covachita Taller de Arquitectura, TACO, EPA Arquitectos, Comunal Taller de Arquitectura y Mendoza Partida, de quienes se eligieron dos obras que los representen. La exposición exhibe 105 láminas (bocetos arquitectónicos), 21 maquetas y 21 videos, elegidos en representación de distintas regiones del país, así como obras pertenecientes al sector público y privado, diseños urbanos, arquitectónico y paisaje, entre otros criterios. Entre los diseños se destacó que existe un gran compromiso social de los jóvenes con las comunidades mexicanas de bajos recursos, por lo que se hicieron proyectos que, en su mayoría, tienen que ver con la educación. Proyectos como pistas de patinaje, bibliotecas y reutilización de espacios, son algunas de las novedades que encontraron los curadores de la muestras, a tres años de la primera edición.
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EN PORTADA
Influyente y contemporáneo CONOCE EL TRABAJO, OBRAS Y TRAYECTORIA DEL ARQUITECTO FRANCO-MEXICANO BERNARDO GÓMEZ-PIMIENTA, QUIEN HA RECIBIDO MÁS DE 100 RECONOCIMIENTOS NACIONALES E INTERNACIONALES.
40 agosto 2018
La arquitectura es el efecto de tu tiempo porque refleja el momento que estamos viviendo.” –Bernardo Gómez-Pimienta, arquitecto
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EN PORTADA
Taller HDX, Valle de Bravo
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er uno de los 40 arquitectos más influyentes de México en los últimos 40 años, o el único mexicano de este rubro en ser condecorado como Caballero de la Legión de Honor de la República Francesa, son sólo dos de los muchos reconocimientos que hacen del arquitecto Bernardo Gómez-Pimienta uno de los más aclamados en el país.
Aunque es Fellow Honorario del American Institute of Architects y del Royal Architectural Institute of Canada; además de haber ofrecido más de 200 conferencias en diferentes países como Rusia, Países Bajos, Francia, España, Canadá, Egipto y México, el arquitecto señaló para Casas & Interiores que entrar y ver la vivienda o el proyecto finalmente terminado, es el mayor logro que puede tener. No podemos dejar de lado sus obras más emblemáticas, entre las que se encuentran el diseño de la Escuela Nacional de Teatro, el edificio de la Alianza Francesa, el Hotel Habita y la estación de bomberos Ave Fénix. Estos proyectos han respaldado el prestigio de Gómez-Pimienta y su firma BGP Arquitectura, fundada en 2003 y enfocada en el desarrollo e investigación de proyectos no sólo arquitectónicos, sino en el diseño de interiores, de productos y de mobiliario. Este despacho le ha permitido trabajar en diversas ciudades de México, Estados Unidos, Europa, Asia y América Latina. Estación de bomberos Ave Fénix, CDMX Sin importar el país o continente en el que sus proyectos estén presentes, Gómez-Pimienta siempre imprime su sello y estilo contemporáneo, pues dijo que este es el único que refleja el momento en que vivimos. “La arquitectura es el efecto de tu tiempo. Y la única manera que tenemos los arquitectos para trabajar es la arquitectura contemporánea, porque es la que refleja el momento en que estamos viviendo. De lo contrario deja de ser arquitectura y todo se convierte en escenografía”, expresó el arquitecto. “En Monterrey, la arquitectura ha cambiado mucho en los últimos 30 años, se ha transformado en muy buena arquitectura”, agregó.
42 agosto 2018
CASA NOGAL Recientemente, el despacho BGP Arquitectura quedó a cargo de la creación de la casa número 206 de Sorteos Tec, misma que se finalizó tras un año de ideas, planos, diseños, construcción e interiorismo, y a la cual bautizó como Casa Nogal. “La construcción se encuentra en un terreno muy complejo. En medio había cinco árboles de nogal y la preocupación desde el principio era salvar todos los árboles que se encontraban allí. Esto pasó a ser una solución muy particular y, finalmente, trabajamos la casa bajo un estilo contemporáneo”, explicó Gómez-Pimienta.
Casa Nogal se distingue por su delicada elegancia en tonos neutros.
Sus texturas, esencialmente lisas, arropan los muebles de líneas estilizadas.
La residencia tiene tres niveles y 650 metros cuadrados cimentados sobre un terreno de 750 metros cuadrados, con una depresión a cuatro metros sobre el nivel de la calle que, lejos de ser una problemática, fue muy favorecedor para la construcción. Gracias a esto se logró colocar el área de recámaras y sala de estar en el sótano, donde cada una de las habitaciones cuenta con un patio individual; en el primer nivel de Casa Nogal se encuentran la cocina principal, un cine privado, sala-comedor, biblioteca y terraza; mientras que en el tercer nivel está la alberca. “Decidimos llevar todas las recámaras a la parte en desnivel para darles jardines privados. Los niveles del terreno nos invirtió un poco el esquema completo de la casa y, al final, el resultado fue un hogar muy sustentable y flexible con el medioambiente”, agregó el arquitecto. “La paleta de materiales es muy restringida, pues encontramos muros blancos, mármol travertino tanto en piso como en muros, y madera de dos tipos (maple y nogal). Todos los materiales son nacionales”, explicó Gómez-Pimienta. En total, la casa está compuesta por un cine (con la opción de convertirse en recámara independiente), sala, comedor, tres cocinas, una recámara principal con vestidor y un baño completo, dos dormitorios pensados para los niños, sala de estar, biblioteca, terraza y alberca. Asimismo, cuenta con luces LED de bajo consumo, vidrios dobles y doble entrada de aire. De acuerdo a Gómez-Pimienta, la arquitectura es una labor colaborativa, por ello destacó la participación de sus colegas en este proyecto. “La arquitectura siempre es un trabajo de colaboración, y en este proyecto también está mi socio, el director de la oficina (BGP Arquitectura), Luis Enrique Mendoza. Además, la arquitecta Marisa Hernández estuvo a cargo del paisaje”, comentó.
Varios espacios de la casa pueden modificarse y convertirse en otros.
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EN PORTADA DE CERCA CON… Obra arquitectónica que admira Cuadrángulo de las Monjas, Uxmal, Yucatán
Arquitecto que admira Juan O’Gorman Libro favorito “Las ciudades invisibles” de Italo Calvino
La Ciudadela, CDMX
LA REVISTA TIME LO CALIFICÓ COMO UN ARQUITECTO QUE ESTÁ CREANDO UNA NUEVA IMAGEN DE MÉXICO.
Casa Tenoch, CDMX
44 agosto 2018
INTE R I O R I SM O
¡Alégrales el día! SI ESTÁS A PUNTO DE PINTAR O DECORAR TU CASA, DEBES TOMAR EN CUENTA QUE EL CUARTO DE LOS NIÑOS DEBE SER ESPECIAL. P O R
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on la alegría del hogar y es por ello que el cuarto de los niños debe ser un espacio único para que jueguen y se diviertan. Considera instalar papel tapiz en la habitación de los pequeños, pues es versátil y fácil de limpiar. Si el espacio lo permite, la habitación debe contar con ventanas y un ambiente agradable. En el papel tapiz encontrarás infinidad de formas y patrones que ejercitarán su imaginación e inteligencia, por lo que hoy te presentamos algunas ideas.
MAPA Puedes encontrar en diversos sitios imágenes de mapas y mandarlos imprimir para colocar un enorme diseño en el cuarto. Con él aprenderán la ubicación de los países y se pasarán el tiempo entretenidos.
ANIMALES Si tu hijo es amante de los animales, entonces una habitación con paisajes de un bosque, selva, tundra o desierto pondrá a trabajar su imaginación.
PARA ELLAS
PARA ELLOS
Lo mejor para el cuarto de las niñas son los tonos rosas y pasteles. Imágenes de flores y mariposas también son básicas.
En caso de los niños puedes utilizar un tapiz con sus superhéroes favoritos y te aseguramos le fascinará.
46 agosto 2018
BI ENES R A Í C ES
Impuesto a las herencias, legados y donaciones UNA PROPUESTA DE REFORMA BUSCA GRAVAR EL ISR A LOS INGRESOS DE LOS CONTRIBUYENTES MAYORES A 10 MDP, A TRAVÉS DE ESTA MODALIDAD. P O R
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n días pasados se presentó nuevamente una iniciativa para reformar la Ley del Impuesto sobre la Renta y gravar los ingresos que se reciban por concepto de herencias, legados y donaciones. No es la primera ocasión que se presenta este tipo de propuestas, el 6 de septiembre de 2016 fue la primera vez que se propuso, pero no prosperó dicha propuesta de reforma.
En la actualidad, la Ley del Impuesto sobre la Renta establece que todos los ingresos que se reciban por concepto de herencias, legados y donaciones, con independencia de la cuantía que estos representen, estarán exentos del pago del Impuesto Sobre la Renta. En otras palabras, no se pagan impuestos por los ingresos que recibimos por herencias, legados y donaciones, cumpliendo con los requisitos que para tal efecto establecen las leyes fiscales. En la propuesta presentada por un diputado del partido político Movimiento Ciudadano, se establece que solamente estén exentos del pago del ISR los ingresos que se reciban por concepto de donativos, herencias o legados que no excedan del valor total de 10 millones de pesos. Las cantidades que sobrepasen dicho importe
48 agosto 2018
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estarían gravadas en tasas progresivas del 10 al 30 por ciento, dependiendo del ingreso que cada persona reciba por alguno de dichos conceptos. A manera de ejemplo, si una persona recibe como herencia una casa con un valor de 20 millones de pesos, los primeros 10 millones estarán exentos del pago de ISR, y a los otros 10 millones se les aplicarían una tasa del 10% de Impuesto Sobre la Renta. Para tales efectos platicamos con integrantes de la firma especializada en materia fiscal y patrimonial PolancoSavā Abogados, quienes nos apoyaron en brindarnos información de esta propuesta de reforma y sugirieron que, a reserva de que vaya avanzando esta iniciativa de reforma, se analice de forma conjunta con su fiscalista las opciones que esta brinda para ser más eficientes fiscalmente y que la posible reforma no les cause una afectación. Es importante reiterar que, de acuerdo a la iniciativa de reforma, la misma sólo afectaría a aquellas familias que tengan un patrimonio valuado en más de 10 millones, y que vayan a heredar o donar por persona una cantidad mayor a 10 millones de pesos.
PROY E C T O S
‘Violet not violet’ : ALEJANDR : @AAIMEXICO
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mpezó el 2018 y, como todos los años, arquitectos y diseñadores nos volcamos al Internet para saber el color que Pantone declararía como el color del año. Este año el color elegido fue el Ultraviolet, con código Pantone: 18-3838 TCX. A decir por la empresa líder en coloración, describe al color como: “Complejo, contemplativo, expresa experimentación, ruptura de cadenas, ver al infinito, meditar, reflexionar, ser más místico”.
Me ha llamado la atención ver que ha sido un año donde el color del año no ha sido ni tan utilizado y ni tan visto en el diseño. Por mi trabajo, tengo que visitar exposiciones de diseño, muebles y arquitectura por todo México, así como tener contacto con lo que están realizando los mejores despachos de diseño, y ha poderosamente llamado mi atención, que este color Ultraviolet ha pasado sin pena ni gloria. En el 2017 el color del año fue el Greenery, una especie de verde muy hoja, muy natural, muy salvaje y no tan verde chillón ni tan verde oscuro. Y vaya que lo vimos y lo seguimos viendo hasta hoy en pleno 2018. El mundo de la moda y el diseño a nivel global no lo tiene explotado. Basta con mirar las pasarelas de grandes diseñadores o las galas importantes, para detonar que el Ultraviolet sigue dormido. El evento en el que se pudo ver un poco del Ultraviolet fue en la famosa gala del MET de Nueva York, donde sólo Versace y Gucci presentaron algunos modelos con toques del color del 2018. Y eso que el tema del desfile MET de este año fue: “Cuerpos celestes: la moda y la imaginación católica”, todo un tema donde el color hubiera sido protagonista y, tristemente, no lo fue. Otra cosa que ha llamado mi atención es que todo Guadalajara ha tomado al rosa pastel y al rosa pálido como los colores de México en este 2018. Menciono a Guadalajara porque es la cuna oficial del diseño mexicano. No sólo porque ha visto nacer a artistas como Luis Barragán Morfín, sino porque su producción de diseño en todos los niveles de diseño –gráfico, industrial, artístico, digital e interior– es por mucho la más alta a nivel nacional, además que se exporta y vende más. Si vas a Guadalajara puedes ver el color en todos lados, en interiorismos, muebles, exposiciones, tarjetas de presentación y restaurantes. ¿Qué estará pasando?, ¿todavía no estamos preparados para ser más introspectivos, más místicos y ver a las estrellas y soñar más? Para mí sorpresa, el color del 2007 fue Chili Pepper (191557 TPX); mientras que un año antes fue un tono que se está viendo mucho en estos días, el Sand Dollar (13-1106 TCX). ¡Qué alguien me explique!
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Creatividad clásica ENAMÓRATE DE LAS OBRAS MÁS EMBLEMÁTICAS DEL ARQUITECTO RICARDO BOFILL. P O R
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e presentamos algunas de las obras más representativas de este arquitecto español proveniente de una familia de constructores. Ricardo Bofill cuenta con más de 100 proyectos arquitectónicos presentes en más de 50 países y está a cargo de su firma, Ricardo Borfill Taller de Arquitectura.
52 AGOSTO 2018
LA MURALLA ROJA Con unos toques de arquitectura árabe mediterránea y de manera imponente es como se presenta La Muralla Roja, una construcción de 1972 en La Manzanera, Calpe, España, y que logra integrarse entre el paisaje que la rodea. Es un proyecto compuesto por edificios construidos en tres niveles diferentes cada uno, los que incluyen estudios de 60 metros cuadrados, departamentos de 80 metros cuadrados con dos dormitorios; y departamentos de 120 metros cuadrados con tres habitaciones. En total, son 50 viviendas desarrolladas entre una serie de escaleras, patios y puentes. Entre las amenidades se encuentran las terrazas en las cubiertas, piscina y sauna. El arquitecto optó por una gama de rojo en su mayoría, pero también utilizó azules y violetas.
La Muralla Roja fue el primer proyecto que hizo el arquitecto Ricardo Bofill. Aunque la obra finalizó en 1972, el diseño se realizó diez años antes.
W HOTEL BARCELONA En la entrada al puerto de Barcelona, España, se encuentra esta imponente edificación que llegó en el año 2009 con la finalidad de ser un hito del plan de renovación urbana de la costa. El edificio en forma de vela con 26 plantas y 473 habitaciones se encuentra erigido frente al mar Mediterráneo, por lo que sus vistas son privilegiadas. La fachada es de vidrio plateado y la plataforma de este proyecto está diseñada en forma de dos grandes terrazas. Este hotel de cinco estrellas cuenta con suites, spa, restaurante, bar y una sala de convenciones en la última planta.
Cuenta con un área total de 42 mil 818 metros cuadrados.
WALDEN 7 Es un edificio residencial ubicado en Barcelona, España, compuesto por 446 apartamentos con vistas al exterior de la ciudad cada uno, se presentan con una a cuatro habitaciones de 30 metros cuadrados, distribuidos en 14 niveles, mismos que se unen a través de líneas de puentes y balcones en diferentes niveles. La fachada se presenta atractiva no sólo por el color rojo, sino por las grandes ventanas sobresalientes en distintos niveles. Cuenta con dos piscinas en la terraza y dos patios. Todo en un área total de 40 mil metros cuadrados.
A través de esta obra el arquitecto logró la realización del trabajo de investigación para otros proyectos del Taller de Arquitectura como el Barrio Gaudi de Reus y La Ciudad en el Espacio en Madrid.
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ARQ UI T EC T UR A
UNIVERSITÉ MOHAMMED VI POLYTECHNIQUE Un terreno de aproximadamente 55 hectáreas fue el indicado para la construcción del campus de la Universidad Politécnica de la Ciudad Verde Mohammed VI, un edificio de 21 metros, compacto y racional creado en 2016 y ubicado en Ben Guerir, Marruecos, justo a 80 kilómetros al norte de Marrakech. Está compuesto por cinco centros de investigación, un centro de aprendizaje, un restaurante, un área reservada para los profesores, un centro médico e instalaciones educativas; así como un hotel, un conjunto residencial en el perímetro del campo, estacionamiento y zonas verdes.
OBECNI DVUR Después de la reconstrucción urbana de la ciudad de Praga, el centro histórico ha sobrevivido para contar a través de sus líneas, texturas y materiales cómo se encontraba el estilo arquitectónico en la segunda mitad del siglo XV. Sufrió una transformación con el complejo Obecni Dvur, un lujoso edificio preparado con un sistema de seguridad con la más alta tecnología; se presenta dispuesto a cumplir con todas las necesidades de los habitantes. En su interior alberga 12 residencias individuales y con un diseño completamente diferente uno del otro. Además, su alrededor está impregnado de vegetación.
El proyecto se encuentra en Praga, República Checa y cuenta con un área de 6 mil 700 metros cuadrados.
54 AGOSTO 2018
Este proyecto cuenta con la posibilidad de obtener la certificación LEED NC.
INTE R I O R I SM O
Diseño que no pasa de moda UN MUEBLE DE IMPECABLE FORMA PUEDE VOLVERSE UNA OBRA DE ARTE PARA DECORAR EL HOGAR.
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l igual que sucede con el mundo de la moda, en el diseño de mobiliario también existen tendencias que se pierden con el transcurso del tiempo, sin embargo, también hay muebles que llegaron para quedarse. Es así como en la actualidad existen diseños de sillas que han trascendido al paso del tiempo y siguen marcando pauta en el diseño de interiores. Así que, si estás pensando en comprar una silla para decorar tu hogar, toma en cuenta estos emblemáticos diseños que siguen brillando en todo el mundo.
SILLA ACAPULCO Es una pieza mexicana que se hizo popular en los cincuenta ya que durante esa década Acapulco era el lugar de moda entre los artistas y millonarios del mundo. Su nombre proviene del Resort Pacífico Acapulco, un hotel muy popular de aquel entonces. Se compone de una sólida estructura de metal y un asiento creado por un entramado de cuerdas plásticas que, a pesar de su apariencia, resulta muy confortable. Es perfecta para el interior como el exterior.
56 agosto 2018
SILLA TOLIX Ícono del diseño industrial y una de las sillas ‘vintage’ más solicitadas actualmente. Fue diseñada en Francia en 1934 por Xavier Pauchard. Fue concebida para su uso exterior por lo que cuenta con agujeros en el asiento para así evacuar el agua. Sufrió varias modificaciones para que pudiera ser apilada, ya que tuvo gran auge en los cafés parisinos. Una silla versátil que se adapta a cualquier espacio y estilo decorativo. Viste por sí sola cualquier estancia, ya sea de suelos rústicos, de madera o cerámica.
LA EAMES CHAIR Conocida también como silla Eames, es comercializada por la empresa Vitra en Europa y por Herman Miller en América. Fue un diseño de Charles y Ray Eames en colaboración con Zenith Plastics para el concurso LowCost Furniture Desing, que organizó The Museum of Modern Art of New York en 1950. Fue la primera silla de plástico fabricada industrialmente. Se suspendió su producción por riesgo ambiental, pero se renovó en el 2004 cuando se cambió la fibra de vidrio por polipropileno 100 por ciento reciclable.
SILLA BKF También conocida como silla Butterfly, está hecha de acero y cuero, y diseñada en Buenos Aires por los arquitectos Bonet, Kurchan y Ferrari, fundadores del colectivo Grupo Austral, al que se han unido más arquitectos, artistas e intelectuales. Esta silla es un símbolo del diseño argentino en el mundo. Está conformada de una estructura de hierro redondo de 12.7 mm de diámetro. La pintura se aplica a cocción de alta temperatura y el peso del cuerpo recae al sentarse sobre una funda de cuero que se apoya en la estructura.
SILLA BARCELONA Diseñada por Mies van der Rohe y Lilly Reich, está originalmente realizada en acero inoxidable pulido con superficies de asiento y respaldo de cuero. Su forma es casi considerada como un objeto escultural digno de una galería de exposición. Se creó en Alemania para el pabellón de este país en la Exposición Internacional de Barcelona del año 1929. Estas sillas fueron tan exitosas que se utilizaron como tronos para los reyes de España cuando visitaron el pabellón.
agosto 2018 57
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Estilo ecléctico: caos en orden EN EL ESTILO ECLÉCTICO DOS MÁS DOS NUNCA ES CUATRO. P O R
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uienes gustan de arriesgarse a imprimir el sello ecléctico en su casa saben que los resultados siempre sorprenden. Pero, ojo, no se trata de mezclar estilos sólo por mezclarlos, pues si bien es cierto que no existe un manual infalible para decorar de manera ecléctica, sí puedes orientarte por estas seis sugerencias que a continuación te ofrecemos.
EL COLOR UNIFICA Es importante que las cortinas, alfombras, telas y manteles que uses formen una buena “química” de texturas y estampados. En algunos casos, el color es el que otorga al espacio un sentido de unidad, aunque los tejidos provengan de tiempos y culturas muy diferentes entre sí.
PARECE QUE NO, PERO SÍ En este tipo de decoración ningún elemento sobra. Quizá en tu mente no puedan hacer juego tantos estilos, pero una vez acomodados todo luce uniforme. Recuerda, no se trata de atiborrar la sala de las cosas que heredaste de tus abuelos, sino de mezclar estilos de decoración que funcionen a la vista y al confort.
58 AGOSTO 2018
AYER Y HOY El aspecto que debe tener tu decoración ecléctica es similar a entrar a una máquina del tiempo en donde conviven de buena gana muebles modernos y accesorios ‘vintage’ y, como no existe ningún manual ni reglamento para que lo logres, es muy difícil que una decoración ecléctica se parezca a otra.
PUNTO CENTRAL Muchas veces tenemos un mueble que nos encantan, pero que no empata con el resto de nuestro mobiliario. Los expertos recomiendan que uses ese elemento dispar como un punto central y que de allí partan los demás elementos. La mirada de tus visitas se inclinará hacia ese punto central y, a partir de este, todo lo demás tendrá sentido.
EMPIEZA POR EL COMEDOR Si aún no te atreves a imprimir en toda tu casa el estilo ecléctico, el comedor es un lugar perfecto para comenzar y soltar tu imaginación. Elige una mesa de madera de aspecto rústico y rodéala de sillas de diferentes colores y tendencias. Verás que el resultado te sorprenderá.
CUIDA EL ESPACIO Aunque quieras usar una gran cantidad de elementos, siempre debes mantener todo en su lugar, de manera que no parezca atiborrado. Es decir, dale un respiro a los lugares, sobre todo si estos no son muy amplios. No queremos que tu sala parezca una bodega, ¿verdad?
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ARQ UI T EC T UR A
Concreto: siempre vanguardista LAS VIVIENDAS DE CONCRETO U HORMIGÓN SON UNA EXCELENTE OPCIÓN CON MÚLTIPLES VENTAJAS EN EL SECTOR DE LA CONSTRUCCIÓN.
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60 agosto 2018
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l concreto u hormigón, es uno de los materiales más antiguos en el campo de la construcción, con el que se han construido grandes y novedosos diseños en el apartado habitacional. Desde tiempos antiguos se produjo con diversas mezclas de piedras y aditivos que eran agregados según las necesidades de cada región y época. Técnica que, hasta la actualidad, se ha ido perfeccionando y adaptando. Actualmente, el concreto es el material más utilizado en la industria de la construcción, fungiendo como el elemento principal de una estructura, o ya bien, como un complemento junto con el acero y el ladrillo. Este material es muy versátil, pues se puede utilizar como acabado decorativo o como aislante térmico y acústico; además, es la última tendencia en cuanto al estilo minimalista y contemporáneo se refiere. Con una vivienda de hormigón se pueden reducir enormemente las deficiencias de obra, ya que estas se forman con paneles
de hormigón prefabricados para ellos y que se someten a rigurosos controles de calidad; estos también pueden ser de concreto vaciado, por lo que su control es preciso para obtener la forma diseñada. Un proyecto de hormigón requiere de una menor cantidad de materiales adicionales, lo que hace su uso amigable con el medioambiente; asimismo, requiere de menor fuerza de trabajo e instalación. El concreto puede utilizarse en su color gris natural o en blanco, tono que ha ido ganando muchos adeptos en los últimos años. Los interiores pueden lucirse de forma innovadora con un amplio espectro de opciones. Un suelo básico de concreto pulido combina perfectamente con una pared raza, pulida o incluso con cerámica, sobrepuesta especialmente en las áreas del baño o la cocina. La decoración minimalista es una de las opciones más vanguardistas y funcionales de la actualidad, pues enfatiza la construcción de concreto y puede combinarse con una infinidad de estilos: industrial, Bauhaus, ‘popart’, clásico o ‘vintage’.
PARA TODOS LOS GUSTOS Las casas realizadas con hormigón poseen muchas ventajas, de entre destacamos:
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Mayor control sobre la vivienda
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Menor impacto ambiental
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Menores tiempos de construcción
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Mejor calidad que el block
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Mayor seguridad
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Construcciones sismorresistentes
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Excelente aislamiento térmico y acústico
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Mejor uso de energía
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Mayor resistencia al paso del tiempo
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Una cocina de lujo DESCUBRE LA LIGEREZA Y PRACTICIDAD DE UNA PIEZA FABRICADA CON LA MÁS ALTA TECNOLOGÍA DEL MERCADO.
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e acuerdo a los expertos, para sostener una cocina se necesita de una estructura muy ancha; sin embargo, este no es el caso de la firma italiana Valcucine, fundada por Gabriele Centazzo, pues optaron por hacerlas ligeras, con materiales resistentes y la más alta tecnología. La marca se enfoca en tres claves a la hora de crear sus diseños: bienestar, renovación y durabilidad. Para conocer más sobre la composición y materiales de las cocinas, platicamos con Stefano Curto, representante de Valcucine. Las cocinas son fabricadas con una estructura de aluminio ligero, con cubiertas de vidrio resistente a golpes, raspones y rayaduras, por lo que se presenta como un mueble innovador, funcional y útil; así como de diferentes acabados entre madera termotratada, vidrio y acero. El representante de la firma dijo que decidieron innovar con el vidrio como un material principal justamente por su durabilidad. La firma italiana se caracteriza por combinar la más alta tecnología con un diseño que se presenta como una verdadera obra de arte, sin olvidar los tres fundamentos más importantes de la marca: la naturaleza, el medioambiente y la sustentabilidad. Cabe destacar que cada pieza es personalizada. “Las personas ya no tienen la necesidad de salir al extranjero en busca de una cocina con buen diseño, pues hemos hecho alianzas con marcas reconocidas”, dijo Sofía Campos, gerente de administración de Bao Showroom, único lugar en la ciudad donde Valcucine está disponible.
66 agosto 2018
De acuerdo a la arquitecta Rosa Cárdenas, Valcucine es una de las tres mejores marcas de cocinas en el mundo.
Pensamos en el vidrio como un material mágico.” –Gabriele Centazzo, fundador de la marca
La firma Valcucine fue fundada en 1980. En 1987 lanzó su primera cocina de vidrio, siendo innovadores en este rubro.
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68 AGOSTO 2018
Museo Metropolitano de Monterrey EL ANTIGUO PALACIO MUNICIPAL ES UNO DE LOS ESPACIOS CULTURALES MÁS EMBLEMÁTICOS DE LA CIUDAD.
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CONÓCELO Museo Metropolitano de Monterrey • El terreno para su construcción fue asignado en 1612 a Diego de Montemayor para construir Las Antiguas Casas Reales, autoridad máxima en aquel entonces. • La construcción del actual edificio inició en 1653 y está hecho de sillar cubierto con yeso. El techo está hecho con placas de cemento y vigas de madera.
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e entre el gris de la urbe, el verde de la vegetación de la Macroplaza y de la modernidad de los edificios colindantes, el Museo Metropolitano de Monterrey resalta como uno de los emblemas del Monterrey antiguo. También conocido como el antiguo Palacio Municipal, este edificio tiene una historia de más de 400 años, cuando el terreno en el que se encuentra fuera cedido al fundador de la ciudad, Diego de Montemayor, para iniciar su construcción, la cual terminó más de dos siglos después en 1887. Aquí te compartimos algunos datos interesantes de este símbolo de la ciudad y sede de exposiciones artísticas e históricas gratuitas por todos sus visitantes.
• En 1846 fue incendiado durante la invasión de las tropas norteamericanas. • El segundo piso del Palacio Municipal se construyó en 1853 y la fachada fue diseñada por el griego Papias Anguiano. • A partir de 1974 esta edificación de arquitectura norestense está considerada como Monumento Histórico Nacional por el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH). • En 1976 se concluyó la construcción de un nuevo palacio municipal frente al antiguo, por lo que en 1978 fue sede del Poder Judicial del Estado y en 1979 del Tribunal Superior de Justicia. • Fue a partir de 1989 que se estableció como Museo de Historia de Nuevo León por el Gobierno del Estado. • En 1995 el gobierno estatal cedió al Ayuntamiento de Monterrey su custodia para convertirlo en el Museo Metropolitano de Monterrey. • Además de las exposiciones que mantiene en sus seis salas, en su interior resguarda 300 piezas de tipo histórico. • Cuenta con seis salas de exhibición permanente con una superficie de 300 metros cuadrados y una altura de 5.50 m cada una. • Posee pisos de barro y dos escalinatas que llevan a la segunda planta. Tiene un patio central donde se encuentran dos norias que se usaban antiguamente para extraer agua.
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NORIAS Construidas a finales del siglo XVIII con sillares rectangulares, las norias ubicadas en el patio central del Museo Metropolitano de Historia tienen una profundidad de 12 metros. Estas fueron unas de las principales obras hidrĂĄulicas realizadas por el cabildo en ese entonces y con las que se suministraba agua para consumo humano, asĂ como para el desarrollo de actividades cotidianas.
70 AGOStO 2018
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¿Te atreves a subirte? DESDE SU INVENCIÓN, LAS MONTAÑAS RUSAS FASCINAN POR SU DISEÑO A CHICOS Y GRANDES POR IGUAL. P O R
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as montañas rusas han cautivado al público desde que vieron la luz en la década de 1880 y, hasta la fecha, siguen asombrando a los amantes de la adrenalina en todo el planeta. Sin duda que es una proeza de la ingeniería, diseño y arquitectura llevar a cabo una de estas piezas, que son la estrella en cualquier parque de diversiones o feria donde se levanten. Así que hoy te traemos un recuento de algunas de las más famosas, populares o más recientes que hayan sido construidas y que maravillan a chicos y grandes.
WONDER WOMAN GOLDEN LASSO COASTER Six Flags Fiesta Texas, San Antonio, EE.UU. Después de 70 años de historia, la Mujer Maravilla tiene su propia montaña rusa. Esta es la más reciente atracción de este estilo, convirtiéndose en la primera en todo el planeta en tener un solo riel y con una caída de 30 metros de altura en 90 grados, además de giros de 190 grados para poner la adrenalina al máximo. Quienes se atrevan a subir alcanzarán una velocidad de 80 km/h con tres vueltas y varios movimientos de ingravidez. Esta montaña es sólo para valientes, pues el recorrido se hace en trenes de ocho pasajeros sentados de forma individual, por lo que no tendrás a tu lado con quien gritar de emoción.
TOP THRILL DRAGSTER Cedar Point, Sandusky, EE.UU. Es la segunda montaña rusa más alta del mundo ya que goza de 128 metros de altura, por lo que se le considera una ‘strata coaster’ por medir más de 120 metros de alto. La longitud de su recorrido es de 853 metros y alcanza una velocidad de 193 km/h en cuatro segundos. Un dato curioso es que sus vagones no arrancan si los pasajeros no bajan antes los brazos, ya que por la velocidad podrían lastimarse si los mantienen arriba.
FORMULA ROSSA KINGDA KA Six Flags Great Adventure, Nueva Jersey, EE.UU. En el 2005 consiguió los títulos de la montaña rusa más rápida de Estados Unidos y la más alta del mundo. Tiene una altura de 139 metros y, para que te des una idea de su tamaño, el Edificio Latino, que es el más alto ubicado justo a un lado de la Macroplaza, tiene una altura similar con todo y antenas. Esta enorme montaña rusa posee 950 metros de riel y alcanza 206 km/h en tan sólo 3.5 segundos.
72 agosto 2018
Ferrari World Abu Dabi, Emiratos Árabes Unidos Esta montaña rusa ostenta el récord de la ser la más rápida del mundo, con una velocidad de 240 km/h. El trayecto es simulado en un monoplaza de Ferrari, por lo que te hará sentir como si fueras en uno de estos impresionantes bólidos. Su recorrido tiene una longitud de dos kilómetros y alcanza su máxima velocidad en 4.5 segundos. El sistema hidráulico que tiene es bastante parecido al de algunos portaaviones. Debido a las tormentas de arena inesperadas de la región, los pasajeros tienen que subirse con gafas de seguridad.
STEEL DRAGON 2000 Nagashima Spa Land, Japón Esta es una construcción de impresionantes dimensiones que está ubicada en uno de los parques más populares de Japón, el Nagashima Spa Land, ubicado en la Prefectura de Mie. Es la montaña rusa más larga del mundo ya que cuenta con un recorrido de 2 mil 400 metros con altura de 97 metros de altura en algún punto de su extensión, tiene además una caída de 93.5 metros con la que alcanza una velocidad máxima de 152.9 km/h. Esta atracción abrió sus puertas en el año 2000, el año del dragón, del que deriva su nombre.
SHAMBHALA Parque Port Aventura de Salou, España Desde el día de su inauguración en el 2012 ostenta tres récords en Europa, los cuales son: la montaña rusa más alta con 76 metros, la más rápida al alcanzar 134 km/h y también por tener la caída más elevada. Tiene un recorrido de 1.5 kilómetros de ‘hypercoaster’, es decir, posee características de una montaña rusa de circuito completo que no tiene retroceso y es jalada con cadena para subir a su punto más alto y luego caer y crecer en velocidad gracias a la gravedad.
TWISTER WICKED Cedar Point, Sandusky, EE.UU. Esta atracción también es parte del parque temático Cedar Point de Ohio. Parece más discreta que las demás, pero ahí donde la tienes es la montaña rusa invertida más alta, rápida y con mayor caída del mundo. Tiene una altura de 65.5 metros y alcanza una velocidad de 115 km/h. Tiene una caída de 62 metros y aunque su recorrido es corto, ya que sólo es de 206 metros, como sucede en la mayoría de este tipo de montañas, la adrenalina que genera es inmensa.
X2 Six Flags Magic Mountain, Santa Clarita, EE.UU. La sensación en esta montaña rusa no se parece a nada que conozcas. Además de ascensos, descensos e inclinaciones, este enorme proyecto te hace girar sobre tu propio eje mientras sigue el recorrido. Pero si esto no te parece mucho, a la aventura se añade efectos visuales y de audio que son diferentes en cada ocasión por lo que puedes subirte una y otra vez para vivir una experiencia diferente. El trayecto de su recorrido es de mil 100 metros, su altura de 53.3 metros y alcanza una velocidad máxima de 122.3 km/h, que junto con dos giros de 360 grados en su recorrido, la hacen una de las montañas rusas más emocionantes del mundo.
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