ABERCORN CHALET
AÑO 6 #64 MARZO DE 2019
ESPACIOS ABIERTOS QUE TRASCIENDEN EN EL TIEMPO.
10
7
500326
253911
$
JUEVES 16 DE AGOSTO DE 2018
03
LO O K M ON T E R R E Y.CO M
02
JUEVES 16 DE AGOSTO DE 2018
03
ÍND I C E
Nº64
EN PORTADA
Con alma y personalidad ESTE CHALÉ CANADIENSE FUE DISEÑADO CON EL PROPÓSITO DE CREAR UNA EXPERIENCIA ÚNICA A TRAVÉS DE SU ARQUITECTURA.
38 Renueva en primavera
síguenos en nuestras redes sociales ESTILO DE VIDA EL HORIZONTE
CON ESTAS IDEAS LE DARÁS
@ESTILODEVIDAMX
UN NUEVO AIRE A TU HOGAR
visita nuestro sitio web
EN ESTA TEMPORADA.
20
ELHORIZONTE.MX/ESTILO
Guillermo Salinas Pliego PRESIDENTE FUNDADOR Alberto Hinojosa Canales VICEPRESIDENTE FUNDADOR Rubén Jordán DIRECTOR GENERAL
Vicente Díaz
Angel González
DIR. ADMINISTRATIVO
DIRECTOR DE COMERCIAL CDMX
Iván Caloca
Pablo Rodríguez
DIR. DE PRODUCCIÓN
DIRECTOR DE CUENTAS CLAVE
Fernando Garza DIR. DE SISTEMAS
ricardo gonzález DIRECTOR COMERCIAL ZONA NORTE
érick guerra DIRECTOR PROYECTOS ESPECIALES
Valente Hernández
ESTILO AUTÓCTONO
valente_hernandez@elhorizonte.mx EDITOR
Aleida Salmerón aleida_salmeron@elhorizonte.mx COEDITORA
Manuel Sancho manuel_sancho@elhorizonte.mx JEFE DE DISEÑO
Hebert Garza COORDINADOR DE ESTILO
Alondra yañez rubén magaña DISEÑADORES CREATIVOS
Alejandro acosta Alejandro Santana osvaldo coronado REPORTEROS
Mario Cantú Alejandra Gálvez Raúl González III Karina Lozano Jesús Sánchez COLABORADORES
06 marzo 2019
LA DECORACIÓN CON ELEMENTOS DE PUEBLOS INDÍGENAS DE MÉXICO SUMA VITALIDAD A TUS ESPACIOS.
52
Arquitectas destacadas MUJERES QUE HAN DEJADO UN IMPORTANTE LEGADO EN EL ARTE DE PROYECTAR Y CONSTRUIR ESPACIOS.
56
JUEVES 16 DE AGOSTO DE 2018
105
PARA NAVEGAR
PODERÍO SUBLIME EN ESTA OCASIÓN NOS HEMOS DEJADO SEDUCIR POR CUENTAS DE INSTAGRAM QUE CELEBRAN LA ARQUITECTURA Y EL DISEÑO COMO PARTE INTEGRAL DE LA VIDA DEL SER HUMANO Y NO SÓLO COMO UN “DETALLE” O “ADORNO”. SUS CONTENIDOS TIENEN EL PODER DEL ARTE: NOS SACUDEN, PERO ES UN ESTRUENDO MANSO. P O R
ARQUINE Monumentos de la arquitectura moderna de todo el mundo son recuperados por esta cuenta para restuarar nuestra capacidad de asombro. Este medio capta verdaderas delicias a la vista, al mismo tiempo que se da tiempo para homenajear en cápsulas de video a los creadores más importantes de la arquitectura global. @_arquine
LEGORRETA Como una plataforma que crea, enaltece y honra a la arquitectura inspirada en los valores humanos, esta cuenta exhibe lo mejor de los proyectos de una firma mexicana con años de reconocimiento internacional y que es escuela y estímulo para los creativos de esta y de las generaciones por venir. @legorreta_arqs
08 marzo 2019
:
A L E J A N D R O
AC O S TA
ARCHIVO DESIGN Una colección de imágenes cuyo objetivo, dicen sus fundadores, es exponer y repensar el diseño. Las fotos abordan el diseño de interiores, el diseño industrial y la arquitectura, por lo que no es extraño que convivan un colorido tortillero con la historia de la transformación de un espacio del creativo Fernando Laposse. @archivo.design
ARQUITETURA E DECOR Esta cuenta brasileña sigue la máxima que cada espacio de la casa es un universo por explorar y que nada, en decoración y arquitectura, es obra de la casualidad sino de la planeación. Recámaras, cocinas, jardines, comedores y estancias en donde el buen gusto va de la mano del confort. @arquitetura.interiores
JUEVES 16 DE AGOSTO DE 2018
03
D I SEÑ O Y T E C N O LOGÍ A
UN GUIÑO A LO ELEMENTAL ESTE DISPOSITIVO RINDE TRIBUTO AL “INSTRUMENTO” MÁS UTILIZADO POR AQUELLOS QUE DISEÑAN ESPACIOS, GRÁFICOS U OBJETOS. P O R
:
R A Ú L
G O N Z Á L E Z
@RG_TERCER F OTO S : C O R T E S Í A
I I I
O
P
ocas veces un producto es tan claro en su intención visual como la lámpara Wink (“guiño” en inglés), nacida de la colaboración de Ana Hernández de Masquespacio y de la empresa española Houtique. La lámpara rinde tributo al instrumento más utilizado por aquellos que diseñan espacios, gráficos u objetos: el ojo. Según Ana Hernández, la observación es la herramienta perfecta para extraer hasta el más mínimo detalle inspirador al momento de diseñar un nuevo espacio. El tributo a la observación consta de un cuerpo estructurado en acero terminado con pátina color dorado electrostático, con una esfera sirviendo como capelo y a la vez de “globo ocular”. Delicados flecos textiles decoran la zona inferior de la luminaria como si fueran las pestañas que “accesorizan” a su homólogo humano. El diseño es por demás limpio, de fácil lectura al ojo no entrenado en artes y de aspecto completamente atemporal. Masquespacio es un despacho creativo español de interiorismo y ‘branding’, con una trayectoria de casi 10 años donde se han labrado un portafolio de clientes muy amplio que les ha valido el premio al interiorismo 2019 por el New York Times en español. Mientras que Houtique es una empresa especializada en proyectos profesionales siempre caracterizada por la generación de piezas que pertenecen a un punto medio entre el pasado y el futuro. Puedes conocer más de ellos en www.masquespacio.com y www.houtique.es.
10 marzo 2019
JUEVES 16 DE AGOSTO DE 2018
03
INSPIRACIÓN
TE AMAMOS PRIMAVERA
ERA IMPOSIBLE DEJAR PASAR EL INICIO DE LA PRIMAVERA EN ESTA EDICIÓN, ASÍ QUE, INSPIRADOS EN LOS COLORES DE SUS FLORES Y LAS BELLAS TARDES SOLEADAS, TE DEJAMOS ALGUNAS PIEZAS QUE SERÁN UN VERDADERO ACENTO EN LA DECORACIÓN DE TU HOGAR. P O R
:
A L E J A N D R O
S A N TA N A
5 4
3 9 8
1
2
6 7
1. La Doublej · 2. Fornasetti · 3. Anya Hindmarch · 4. Gucci · 5. Kate Spade New York · 6. Brabbu 7. Luxdeco · 8. Boca do Lobo · 9. Koket Love Happens
12 marzo 2019
JUEVES 16 DE AGOSTO DE 2018
03
COLOR
BRONCE
CON LA LLEGADA DE LA PRIMAVERA LOS COLORES CÁLIDOS ESTÁN A LA ORDEN DEL DÍA Y ES POR ELLO QUE EL COLOR BRONCE LLEGA IDEAL PARA LA TEMPORADA. EL BRILLO Y CALIDEZ QUE BRINDA ESTE TONO RESALTARÁ EN TU HOGAR. P O R
1
2
4
5
7
8
:
O SVA L D O
C O R O N A D O
3
6
9
1. Baccarat · 2. Ladorada · 3. Lazy Susan 4. Rialheim · 5. John-Richard Collection · 6. Rialheim 7. Rhino · 8. 20k Crystal Decors · 9. Neiman Marcus
14 marzo 2019
JUEVES 16 DE AGOSTO DE 2018
03
APARADOR
¡OLAH! P O R
:
A L E J A N D R O
F OTO G R A F Í A S
:
S A N TA N A
J O R DA N
N
.
D E R Y
ESTA LÁMPARA DE MESA LLAMADA “OLAH” ESTÁ HECHA POR EL PREMIADO DISEÑADOR MAURICE DERY Y SU EQUIPO. SE PRESENTA EN UN ACABADO LIGERAMENTE ADONIZADO QUE COMBINA TONOS DORADOS Y UNA FORMA CIRCULAR CON LUZ NEUTRA MUY FAVORABLE PARA SU ESTÉTICA AL CONTAR CON UN ACABADO LIMPIO.
16 marzo 2019
JUEVES 16 DE AGOSTO DE 2018
03
PERF I L
Gabriela Carrillo y la esencia de la arquitectura LA MULTIPREMIADA ARQUITECTA MEXICANA EXALTA EL PRIVILEGIO DE CONSTRUIR EN UNA CIUDAD COMO MONTERREY.
18 marzo 2019
P O R
:
F OTO
A L E J A N D R O
:
R O B E R TO
S A N TA N A A LVA R A D O
G
abriela Carrillo inició trabajando en 2001 como directora de proyectos en el Taller de Arquitectura Mauricio Rocha, pero en 2012 se convirtió en socia de la firma gracias a su experiencia y capacidad de ver la esencia de la arquitectura. Es sobre esto último que nos acercamos a ella para conocer más sobre su manera de apreciar esta disciplina. Carrillo ha realizado diversas exposiciones y ponencias sobre su trabajo, pero en exclusiva nos compartió el uso que le da a los materiales, los estilos que encuentra en cada proyecto y la experiencia de construir en una ciudad como Monterrey. Al preguntarle sobre el tipo de materiales que le gusta incorporar en sus construcciones, Carrillo nos dijo simplemente que estos son una herramienta para cumplir un objetivo en particular o construir una idea. “El material que usas es el que tiene que ser, porque cada lugar te pide lo que tienes que usar”, explicó. En cuanto a los estilos, Carrillo aseguró que no le gusta etiquetar las obras en alguno en
específico; sin embargo, su profesionalismo la conduce a trabajar con diferentes puntos de vista. “No me gustan los estilos, yo diría que cada proyecto es un cúmulo de atmósferas y de espacios queriendo decir algo”, dijo.
RECONOCIMIENTO TOTAL
Asimismo, Gabriela expresó que la profesión en la que se encuentra le brinda la oportunidad de relacionarse con personas que buscan algo diferente a lo que ella está acostumbrada, lo cual se convierte en un reto. “Nuestra faceta de arquitectos tiene que acercarnos a cualquier lugar y proyecto; hacernos trabajar con personas que se interesan, por ejemplo, en el proceso de envejecimiento de las cosas, por lo que nos ha tocado trabajar con clientes que desean que el proyecto se asemeje a unas ruinas o que parezca un palacio, esos son retos”, aseguró.
• Primer lugar del Premio Cemex en la categoría de Impacto Social por el Centro Académico y Cultura San Pablo (2013).
De acuerdo a la reconocida profesionista, la arquitectura la enfrenta a diversos procesos, aprendizajes y retos, pero son estos últimos los que en ocasiones se convierten en un privilegio, esto porque recientemente realizó un proyecto privado en la cuidad y quedó maravillada por el paisaje que la rodeaba, tanto así que su estrategia desde el inicio fue crear una vivienda que pudiera enmarcar los imponentes cerros. “Cualquiera que haya hecho una casa o cualquier trabajo de arquitectura aquí, no termina de sorprenderse de la impactante y siempre poderosa presencia de las montañas regiomontanas. Construir aquí, más que un reto es un lujo, un privilegio”, dijo al cuestionarle sobre la manera en que percibe la arquitectura en Monterrey. “Al construir aquí sólo pensé en cómo hacer para ver. Para mí, la estrategia al momento de crear un proyecto en Monterrey fue siempre buscar cómo lograr enmarcar ese paisaje tan impactante y siempre poderoso de las montañas”, enfatizó. Después de dicha experiencia, la arquitecta tiene algo en mente: “no necesitas estar en el corazón de la montaña porque la arquitectura debe tener la capacidad de editar lo que sucede a su alrededor y apropiarse de esos elementos que están allí”, dijo. “Construir ante las majestuosas montañas de Monterrey es un placer”, así describió Gabriela Carrillo la realización de proyectos en esta ciudad. También expresó que generalmente las personas se preocupan mucho por crear un espacio interesante en el interior del hogar, pero hay muy poca relación con lo que sucede en el jardín y cree que esto se debe a las inclemencias del clima que se viven; e invitó a atreverse a construir de tal manera que todo espacio se pueda utilizar sin importar nada. “En Monterrey se hace arquitectura fantástica. Y creo que al final la arquitectura es una estrategia; puedes crear unos velos que te contengan el sol, puedes orientarte correctamente para que la propia casa haga la sombra”, enfatizó. Por otro lado, dijo que le gusta regresar al lugar que diseñó tiempo atrás y ver cómo se ha transformado, cómo se usa y cómo ha sido reinterpretado. Al convertirse Carrillo en una de las socias, el despacho cambió su nombre a Taller de Arquitectura Mauricio Rocha + Gabriela Carrillo, una oportunidad que a su vez ha complementado su experiencia y trayectoria en la arquitectura; sin embargo, la pasión por su trabajo es propia y su esencia única. “Cualquier casa o edificio que hagas tiene sus propias reglas y retos, pero todo proyecto es una oportunidad para aprender nuevos procesos”, finalizó.
Premios
• Premio Obras en la categoría de Interiorismo por la Biblioteca de Débiles Visuales en la Ciudad de México (2013). • Medalla de Plata en la XIII Bienal de Arquitectura Mexicana por el Centro Académico y Cultura San Pablo (2014). • Medalla de Plata en la XVII Bienal de la Ciudad de México por la Biblioteca de Débiles Visuales (2013). Exhibiciones • Architecture in Mexico. 1900-2010. ‘The Construction of Modernity’ en el Museo Amparo de Puebla, México (2015). • Oris House of Architecture, Zagreb, Croacia, y Ciudad y Arquitectura Iberoamericana en el Museo de Arte Contemporáneo de Zulia, Venezuela (2015). • Exposición correspondiente a la IX Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo, Rosario, Argentina (2014).
DE CERCA CON… Material predilecto: Usa el material que cada lugar le pide.
Arquitecto que admira: Lina Bo Bardi, Paulo Mendes da Rocha y Luis Barragán.
Obra arquitectónica favorita: Cuadrángulo de las Monjas en Uxmal, Yucatán.
EL PAISAJISMO Y SU IMPORTANCIA La arquitecta dijo que un proyecto de paisaje tiene la misma importancia que uno arquitectónico. Y la clave está en cuidar cada detalle en ambos giros; por lo que se enfocó en darnos algunos consejos sobre las áreas verdes. “Es importante ver por una vegetación que resista, que sea de bajo mantenimiento y que no requiera podas, que no necesite de riegos exagerados y que soporte la inclemencia del clima. Porque un proyecto de paisaje es igual de importante que uno arquitectónico”, explicó.
marzo 2019 19
INTE R I O R I SM O
Las ocho
primavera
SI ESTÁS PENSANDO EN
REALIZAR UN CAMBIO A TU HOGAR EN ESTA TEMPORADA PRIMAVERAL, PON ATENCIÓN A ESTOS PUNTOS QUE HOY TE PRESENTAMOS. P O R
:
O SVA L D O
C O R O N A D O
C
on el arranque de la primavera también llega una sensación de renovación y qué mejor momento para emprender un entretenido camino en la redecoración del hogar. Para ello te presentamos ocho puntos que distintos expertos en decoración han propuesto como base para cualquier proyecto primaveral.
20 marzo 2019
LOS COLORES Esta temporada representa el regreso de los colores naturales a casa. El colorido de las flores, de la naturaleza verde y del esperado sol deben combinarse con tonos pastel como rosas pálidos, amarillos suaves, tonos mentolados y azules claros. Estos colores pueden combinarse a la perfección con grises y blancos en cualquier rincón de tu hogar.
EVITA LAS ALERGIAS
TEXTURAS DIVERSAS AS Para obtener un contraste mayor or puedes utilizar diversas texturass en muebles, sillones o cojines. Deja atrás los grises y beiges para arriesgarte con tonos más atrevidos y vitales. Puedes retapizar con una infinita gama de texturas disponibles para acoplar ar tu mobiliario con otros objetos decorativos. Si eres de las que gustan hacer manualidades como mo decoración, esta es una gran oportunidad de probarte.
La primavera es la temporada del año donde se presentan más cuadros de alergias, esto por el polen de las plantas. Si tú familia sufren de alergias o tu fa recomendamos usar flora te reco como crasas colgantes, cactus, palmeras o bambúes. Son palme relativamente fáciles de cuidar y relativ pueden colocarse en cualquier puede habitación para combinar con el habita resto de d la decoración.
LAS PLANTAS Por fin se puede disfrutar de nuevo de las terrazas, balcones y jardines, por lo que estos deben lucir radiantes. Además de darles su mantenimiento correspondiente, puedes pintar algunas macetas con colores vivos o utilizar algunos maceteros con acabado de madera para que la sensación de calidez y renovación prevalezca en estos espacios.
marzo 2019 21
INTE R I O R SI M O
ESTAMPADOS Existe una amplia variedad de estampados, ya sea que busques un tapiz moderno o alguno en estilo ‘vintage’, cualquiera te dará la sensación de un espacio nuevo. Puedes usar tonos intensos y vivos que combinados con líneas geométricas generan mucha vitalidad en una habitación.
SAL DE TU ZONA DE CONFORT Si has pensando en que no quieres renovar por completo tu hogar, puedes elegir una habitación en particular y hacer una prueba. Para la cocina, por ejemplo, atrévete a usar un color fuera de lo común como contraste armonioso que brinde luz y calidez. Si te gusta el resultado puedes aplicar esta estética en el resto del hogar.
METALES Los tonos metálicos son óptimos para una decoración distinta. Si te ha gustado mucho ese mueble en cromo o ese jarrón dorado, puedes integrarlo en un ambiente blanco y minimalista para resaltarlo. Incluso puedes combinarlo con alguna pared completamente en tono pastel para darle más vitalidad al espacio.
EL TONO AZUL La primavera es la antesala del verano, por lo que si pintas un espacio en azul estará acorde a ambas temporadas. El chiste es combinar diversos tonos de azul en una misma habitación para lograr así una continuidad en el cuarto. Incluso puedes pintar el techo con un tono azulado más oscuro para darle mayor amplitud al espacio, ¿te atreves?
22 marzo 2019
JUEVES 16 DE AGOSTO DE 2018
03
INTE R I O R I SM O
El uso ideal
P O R
:
A L E J A N D R O
S A N TA N A
T
TRANSFORMA ESA HABITACIÓN QUE TENÍAS EN ABANDONO EN UN ESPACIO
ener una recámara libre significa desperdiciar un espacio del hogar pero, con los accesorios y la decoración adecuados se puede transformar en un cuarto con vida; desde una sala de entretenimiento, hasta un cuarto de meditación o de lectura. Para ayudar un poco, preparamos algunos acentos y piezas de decoración que resultarán un gran aporte al interior de esa habitación renovada.
PARA DISFRUTAR EN FAMILIA.
CUARTO DE LECTURA La concentración en este espacio es definitiva, así que es importante no incluir tantas piezas decorativas. Las paredes pueden estar pintadas con colores suaves como rosas, azules, grises y verdes.
Libro – Alexis Traina
Cojín – Elaine Smith
Libro – Catwalking
Porta pluma y tarjetero – Blue Carreon
Sujetalibros – Carl Auböck Silla – Koket Love Happens
Cuaderno – Maison Margiela
24 marzo 2019
Revistero – Aerin
Pisapapeles – Carl Auböck
ESPACIO DE MEDITACIÓN Todos merecen un descanso en algún momento del día, y no hay nada mejor que tener un espacio especial para encerrarse y meditar un momento. El diseño de interiores debe incluir colores suaves y acentos delicados, además de evitar colores vibrantes.
Vela perfumada Fornasetti Verheyden
Jarrón Michaël Verheyden
Quemador de incienso Cinnamon Projects
Vela aromática Holiday Boileau
Manta – Loewe Cojín – Missoni Home Sofá – Koket Love Happens
Cuadro – Neiman Marcus
Alfombra Mackenzie-Childs
Arreglo floral John-Richard Collection
marzo 2019 25
INTE R I O R I SM O SALA DE ENTRETENIMIENTO Hacer una mezcla entre tonos grises y azules para este espacio de la casa y combinarlos con una buena iluminación harán de esta sala de entretenimiento cómoda e ideal para un matrimonio joven o para los adolescentes del hogar.
Destapador – Nick Vinson
Reloj – Minimalux
Altavoz - AeroSystem
Vela decorativa Napoleón Cire Trudon
Sofá – Koket Love Happens Posavasos – Blue Carreon
Guantes de boxeo Versace
Poker set - Aerin
Libro de moda Roland Mouret
26 marzo 2019
Sillón – Luxdeco
Cojín de cuero Nick Vinson
Juego de backgammon de cuero – Versace
Audífonos – Sennheiser
Cojín de lino – Summerill & Bishop
Juego de Tic-Tac-Toe Blue Carreon
Juego de dominó de cerámica – Versace
Set de audio – Shinola
JUEVES 16 DE AGOSTO DE 2018
03
INTE R I O R I SM O
Mantén tu casa fresc EXISTEN DIVERSOS PRODUCTOS EN
EL MERCADO DE LA CONSTRUCCIÓN QUE PUEDEN AYUDARTE A MANTENER UNA TEMPERATURA ADECUADA DENTRO DE TU HOGAR.
P O R
28 mazro 2019
:
O SVA L D O
C O R O N A D O
C
on la llegada de la primavera, las lluvias y las altas temperaturas regresan a nuestra ciudad, por lo que debemos tener nuestros hogares listos. En el ramo de la construcción existen diversos productos que puedes utilizar para mantener el calor fuera de casa; ya sean impermeabilizantes u otros productos, estos pueden hacer que la temperatura en interiores disminuya entre 10 y 15 grados, logrando además un ahorro en el costo de la energía eléctrica.
“Una forma de ayudar sería el uso de impermeabilizantes blancos”, explicó Fernando Lavín, especialista de comercialización de materiales de construcción en The Home Depot. “Estos nos hacen reducir hasta unos 10 grados de temperatura dentro del hogar porque refleja el calor al ser de un color blanco muy brillante, con eso refleja los rayos del sol”. “Otra línea de productos son los impermeabilizantes con moléculas aislantes, que ayudan a reducir aún más el calor, hasta 15 grados la temperatura de la vivienda. Imagínate que a la mezcla de impermeabilizante le pones burbujas de aire, estas aumentan el espesor formando una espuma. Esto que se queda dentro del impermeabilizante hace que la transmisión de energía por radiación no pase tanto; esto es lo que evita que el calor pase a la casa por medio de la radiación”, explicó el experto.
PLACAS DE POLIESTIRENO En época de invierno o de calor te habrá sucedido que, además del techo, las paredes de la casa son frías o calientes según la temporada. Para contrarrestarlo existen productos que pueden ayudar, como el poliestireno. “Es la mejor solución y es el mejor aislante”, dijo Lavín. “Son placas de poliestireno que se colocan en el exterior de la pared. En Monterrey se construye mucho con bloque de hormigón, entonces, sobre este se le pone el Foamular (placa de poliestireno). En casi todas las construcciones de vivienda residencial, edificios de departamentos, centros comerciales, hoteles y hospitales lo usan porque ahorra hasta un 30 por ciento de energía”, afirmó.
MANTENIMIENTO Cuidar de los productos mencionados es relativamente fácil, pues manteniendo una buena limpieza pueden perdurar por años o incluso por el mismo tiempo de vida de la vivienda. “Para garantizar la reflectividad de los impermeabilizantes hay que mantenerlo limpio. Después de una lluvia hay que subir al techo y barrerlo o si hubo una tormenta o huracán, hay que revisarlo para ver si no se ha dañado”, dijo Lavín. “En el caso del Foamular el mantenimiento consiste en cuidar que no haya estancamiento de agua, pues afectan la calidad del producto con el tiempo. Simplemente hay que verificar que no haya filtraciones y te dura muchos años. Es una placa de aproximadamente tres metros cuadrados de diversos espesores, el más común es el de una pulgada. Se instala con pegamento o clavos sobre la pared y sobre esto se le da el acabado, ya sea el yeso, estuco o piso”, agregó.
marzo 2019 29
INTE R I O R I SM O
PINTURA Y PLANTAS Actualmente existen pinturas acrílicas para uso en exteriores con propiedades térmicas y de alta impermeabilidad que, a su vez, reducen la temperatura interior. Hay diversas marcas de pinturas que son altamente resistentes a los rayos del sol, a la presión del agua y a los fuertes vientos, previniendo así la entrada de rayos ultravioleta y la proliferación de hongos. Las plantas son una alternativa natural y económica para refrescar nuestro hogar, ya que gracias a su composición y propiedades actúan como refrigerantes naturales, absorbiendo el calor y oxigenando el ambiente, lo que resulta en una disminución de la temperatura y humedad.
Estas son algunas de las plantas ideales para interiores: • Palmera de salón • Lengua de vaca • Planta aérea • Monstera deliciosa
30 marzo 2019
JUEVES 16 DE AGOSTO DE 2018
03
ENTO R N O Y B I EN E S TA R P O R : K A R I N A LOZ A N O C O N S U LTO R A E N D I S E Ñ O B I O E N E R G É T I C O PA R A A R Q U I T E C T U R A
Más aire limpio
@A
L
a madera es el elemento más perseverante de todos. Basta pensar en la hojita que puede surgir del pavimento para entender por qué. Tal vez por eso las plantas se relacionan a nuevos comienzos y crecimiento, pero hoy voy a compartir otros beneficios que no son tan conocidos. El entorno es la influencia más grande en la arquitectura, y en ese entorno la madera es fundamental. Pero, ¿cómo usar la madera y plantas a tu favor?
LA MADERA SE RELACIONA A NUEVOS COMIENZOS, PERO HOY VOY A COMPARTIR OTROS BENEFICIOS Y RIESGOS QUE NO SON TAN CONOCIDOS.
VERDE COMO APOYO Los árboles pueden aportar privacidad, cubrir espacios con desnivel, crear sombra y brindar frutos, así como llenar huecos irregulares en la forma exterior de la casa. Elige dónde plantar árboles tomando esto en cuenta.
ESPEJO DE EMOCIONES: ENOJO Aunque no lo creas, el exceso de plantas puede ser estresante. Asegúrate de mantenerlas en buen estado, cortar las ramas secas y reubicarlas de ser necesario para favorecer su buen crecimiento. En mi experiencia como consultora, un espacio con muchas plantas puede crear irritabilidad o aislamiento, por ello hay que tener cuidado con las plantas rastreras o enredaderas que crecen rápidamente. Es mejor tener pocas plantas saludables que muchas fuera de control.
Reportes indican que la palma areca reduce la incidencia de dolor de cabeza en un 24 por ciento.
ACENTOS DE VIDA
INSPIRA CRECIMIENTO
SEÑALES DE ALGO MÁS
Un estudio de biofilia afirma que la sola vista de paisaje verde o plantas reporta mejoría palpable entre pacientes de hospitales. Lo más interesante es que la vista no tiene que ser natural; una imagen y acentos decorativos funcionan igual de bien. Hay algo en el verde y la naturaleza que conecta con los procesos curativos y el sistema inmunológico, así que agrega plantas o imágenes de plantas a tu espacio y oficina.
Si caminar en el bosque ha demostrado tener efecto positivo, ¡hay que traer algo del bosque a casa! Coloca flores y árboles cerca de la entrada para apoyar nuevos emprendimientos. Si te sientes estancado, cuidar de los brotes y observar el nuevo ciclo de vida te puede apoyar, por eso los doctores de Inglaterra y Escocia están incluyendo esto en sus recetas médicas.
Observa el tronco del árbol como una forma de leer las cualidades de energía electromagnética de tu hogar. ¿Está curveado?, ¿tiene huecos?, ¿posee bordes notorios en las ramas? El electromagnetismo se refleja de formas muy visibles en los árboles. Si tienes dudas, contáctame.
Espacios de ‘co-work’ están integrando plantas, como la oficina Second Home en Londres.
Elegir acentos inspirados en verde es una buena opción si no puedes tener plantas naturales. Acentos de decoración en verde tienen el mismo efecto que la planta real, según un estudio de biofilia, en especial en ambientes de sanación como hospitales.
32 marzo 2019
R Q K A R I N A LOZ A N O
JUEVES 16 DE AGOSTO DE 2018
03
PAIS A JI SM O
Ideas para tu jardín EN OCASIONES NO NECESITAS REALIZAR UN CAMBIO ENORME, PUES CON ALGUNOS DETALLES TU JARDÍN PUEDE QUEDAR ESPECTACULAR. P O R
:
O SVA L D O
T
C O R O N A D O
al vez tengas un poco abandonado tu jardín y necesites darle más vitalidad y color, por lo que podrías dedicarle algunas horas para embellecerlo. No hace falta más que utilizar la creatividad y sacar de entre las cosas que tienes guardadas o artículos antiguos que puedas reciclar. Te sorprenderás con el resultado, ¡haz la prueba!
34 marzo 2019
TUBOS DE PCV
USO DE TRONCOS
Otra forma ingeniosa de decorar el jardín es utilizando tubos de PVC. Para hacerlo debes primero hacer los huecos por donde saldrán las flores y tapar uno de los extremos a manera que sirva como base. Puedes utilizar pinturas de acrílico para pintarlos o dejarlos en el tono blanco que la mayoría tiene. Para esta idea te recomendamos plantas colgantes y flores.
Puedes utilizar el tronco de ese viejo árbol que podaste o esa rama gruesa que encontraste en alguna escapada que hayas tenido fuera de la ciudad. Puedes tallarla de tal forma que dejes hueco el interior y que te sirva a modo de macetero. Intégrala con flores multicolores y le dará una vista increíble a tu jardín.
UNA SOBRE OTRA
CAMBIA SU POSICIÓN
En espacios pequeños como un jardín interior o terraza hay opciones ingeniosas y llamativas para lograr el toque de belleza natural. Una opción es acomodar las macetas una sobre otra para formar una torre. Inicia con una maceta grande en la parte inferior y ve colocando de mayor a menor tamaño encima. Puedes fijarlas utilizando un palo largo y pasarlo por el hoyo de desagüe de cada maceta para acomodarlas. Flores, plantas colgantes, de sol o sombra pueden ser utilizadas.
Una forma muy fácil de mejorar la decoración actual de tu jardín es utilizar las macetas que ya tienes, y simplemente colocarlas de forma diferente. Es decir, en lugar de colocarlas en forma vertical puedes inclinarlas a manera que parezca que su contenido se ha vaciado y, de esta manera, utilizar tu ingenio para crear hermosos paisajes.
JUGUETES Si aún conservas esos juguetes en mal estado que tus niños disfrutaron cuando eran pequeños, entonces podrías encontrarles un nuevo uso en tu jardín. Si eres afortunada y tienes de esos vehículos de metal resistentes hasta para los niños más tremendos, entonces puedes tomarlo como un elemento ‘vintage’ para tu jardín. Ya sea como maceta pintado en un solo color o dejarlo tal y como se encuentra, resultará siempre un detalle pintoresco.
TODO SIRVE Ahora que, si quieres reutilizar otro artículo del hogar, puedes experimentar con objetos que son totalmente opuestos para el uso en jardinería. Por ejemplo, la vieja bicicleta oxidada que tengas guardada en el garaje puede ser reutilizada como macetero. Una capa de pintura y un buen espacio entre tus plantas pueden resultar en un experimento encantador.
marzo 2019 35
INNOVACIÓN
Simple intervención EL DISEÑO NO VA DE LA MANO DE UN ALTO PRESUPUESTO.
P O R
:
M A R I O
S O C I O D E
D E
L A
C A N T Ú F I R M A
C R E A D O R A
A R Q U I T E C T U R A
W W W
.
C R E A D O R A D E A R Q U I T E C T U R A
A
l considerar los conceptos de “restauración” o “remodelación” en alguna intervención arquitectónica nuestra mente los asocia automáticamente al factor monetario o de importante valor económico. Esto no debe ser una constante en este tipo de trabajos, ya que a pesar de nuestra a veces predilecta práctica minimalista, esta misma resulta ser una solución idónea en los casos en que es importante respetar o conservar un espacio con cierto valor histórico-arquitectónico. Tal es el caso de este proyecto del despacho Monoarchi, con sede en Shanghái y Rotterdam, que decidió hacer de su nueva oficina en Shanghái un claro de ejemplo de su filosofía de preservación. Ubicada en el sótano de un histórico edificio en la otrora Concesión Francesa, la oficina de 100 metros cuadrados fue conceptualizada a raíz de los arcos que dominan el espacio. Monoarchi sólo propuso una continuación de la misma arcada pero en un lenguaje de acero, logrando que la herrería negra y diáfana provoque un juego simple que nos permita apreciar las entrañas propias de la villa de la década de los cuarenta del siglo pasado, haciéndola contrastar con el gris concreto de sus muros y pisos, que a su vez permite percibir un espacio más amplio de lo que en realidad es. Sus instalaciones aparentemente bien ejecutadas y ordenadas nos confirman que no siempre es necesario una inversión considerable para lograr que un espacio sea una obra de diseño sobresaliente. Como siempre lo he mencionado, el diseño no va de la mano de un alto presupuesto. Una restauración no tiene el deber de ser costosa; hay que echar mano de la creatividad y aprovechamiento máximo de lo existente al momento de la concepción del diseño.
36 marzo 2019
.
C O M
JUEVES 16 DE AGOSTO DE 2018
03
EN PORTADA
Abercorn Chalet: un sueño cumplido ESTE CHALÉ CONSTRUIDO EN CANADÁ INCORPORA CONTRASTES, ESPACIOS ABIERTOS Y ÁREAS ACOGEDORAS GENERANDO UN PROYECTO QUE TRASCENDERÁ CON EL TIEMPO. 38 marzo 2019
P O R
:
F OTO S
C
rear un diseño arquitectónico que trascienda a través del tiempo es el sueño de todo arquitecto, por lo que al apreciar obras como el Abercorn Chalet en Canadá hacen pensar que ese objetivo se ha cumplido. Con el propósito de crear una experiencia de vida única a través de la arquitectura que incorporara contrastes
O SVA L D O
:
M A X I M E
C O R O N A D O B R O U I L L E T
de armonía, espacios abiertos y áreas acogedoras, el diseñador Laurent Guez de Tux Creative creó este lugar en el sur de Canadá. La casa está ubicada en los valles de Eastern Townships cerca de su frontera colindante con la ciudad de Vermont, Estados Unidos. La residencia puede ser vista desde la carretera cercana y aunque parece una modesta casa de campo contemporánea, es en realidad un elegante espacio con cuatro
grandes módulos interconectados con varias fachadas desplazadas. Cada espacio cuenta con amplias ventanas que dan a una piscina en el suelo y a un garaje que hace a la vez de taller. “El grupo de estructuras recuerda a una granja, con un patio central y dependencias”, dijo Guez para el portal v2com. “Tiene una personalidad cálida, un espíritu juguetón y mucha alma”, agregó.
marzo 2019 39
EN PORTADA
POLOS OPUESTOS El proyecto propone los contrastes libres, por ello entre los materiales están la madera, el concreto, el acero corrugado, placas de acero a cuadros y metal industrial. El carácter original de tales materiales complementa la arquitectura, que se expande a través de una sucesión de volúmenes y perspectivas. Esta tendencia de descubrimiento progresivo se aplica también en los espacios interiores, siendo encontrado en la disposición de las ventanas entre los módulos. Sobre la distribución del proyecto, su creador explicó: “Quería crear un espacio amplio y discreto donde cada pieza afirmara su carácter y fomentara una interconexión, fuerte e intuitiva”.
LAS HABITACIONES El dormitorio principal tiene características especiales, pues para llegar al cuarto se debe cruzar primero el vestidor y el baño, un enfoque que vuelve a imaginar los códigos de norma en favor de la experiencia. Otro ejemplo de habitaciones con diseños diferentes son los cuartos de huéspedes. Al ser espacios habitacionales temporales no tienen estanterías ni armarios, por lo tanto se puso todo el énfasis en la vista al aire libre. Incluso el tamaño de las puertas no es convencional, pues una se está remodelando a una altura de 3.3 metros y se encuentra cerca de otra que tiene 1.8 metros de altura.
40 marzo 2019
UNA COCINA ESPECIAL La cocina tiene un diseño singular ya que en lugar de un complemento estándar de gabinetes, el espacio se organiza en torno a dos islas funcionales, lo que nos hace recordar a la cocina de un restaurante. El diseño muestra utensilios y libros de cocina, condimentos e ingredientes almacenados en cestas de madera. Este arreglo fomenta el juego y la exploración. “Estar tanto al margen como en el corazón de la acción”, dijo Guez, quien desarrolló su visión con el arquitecto Guillaume Kukucka. La cocina está ubicada en un extremo de la casa y está rodeada de ventanas. Los ángulos de visión cuidadosamente calculados animan a los usuarios a contemplar el patio, el jardín y, en la distancia, los valles de la región.
LA INSPIRACIÓN Los proveedores y personas que tuvieron contacto con el diseño mostraron en su mayoría una sorpresa con la casa diseñada por el artista. “¡Nunca he visto un proyecto como este!”, menciona Guez. “Estaban muy orgullosos y motivados para participar en la creación de la residencia”. El uso interior del revestimiento exterior tradicional, como la chapa metálica corrugada o perfilada, pintada de negro o dorado, altera los puntos de referencia e induce la sensación de estar afuera, en otro lugar, mientras se encuentra en el interior. “Piensa en un establo de cerdos”, les decía el diseñador con una carcajada a quienes preguntaban del proyecto tratando de sorprenderlos. “Obtienes el mismo efecto cuando acampas, donde te sientes como si fueras parte de la naturaleza y aun así estuvieras protegido”. La chimenea muestra un espíritu industrial, con dimensiones exageradas, mientras que los lavabos y bañeras, que fueron de segunda mano, se restauraron completamente. La orientación norte del lote y algunas otras restricciones llevaron a la optimización de la ubicación del edificio, y a una disposición inteligente de las ventanas, incluidos los tragaluces, para favorecer la entrada de luz, según la hora del día, las estaciones y las vidas. “Analicé la trayectoria del sol y también modelé sus reflejos en las paredes de chapa metálica. A medida que pasan las horas, la luz crea sombras y animaciones interesantes”, dijo Guez.
marzo 2019 41
EN PORTADA CAMPAMENTO BASE PARA FUTUROS PROYECTOS Inspirado por la arquitectura, la funcionalidad, las novelas de suspenso, las historias y los dibujos de M. C. Escher de construcciones improbables, Laurent Guez reconcilia la ligereza y el humor con el rigor y la racionalidad. Con el equipo de Tux, una agencia con sede en Montreal que atiende a una clientela norteamericana y europea, planea aplicar los principios y el enfoque creativo de Chalet Abercorn a proyectos futuros de residencias excepcionales, hoteles y áreas de ocio. “Esta casa representa la suma de mis experiencias profesionales, mi mirada infantil, mis estudios en la Escuela de Arte y Diseño Ensaama en París y mis viajes. Encarna ideas simples pero poderosas”, afirmó.
ACERCA DE TUX Tux es una agencia boutique que ofrece servicios integrados de diseño, creatividad y marketing. Su equipo favorece un enfoque de diseño integral y un proceso de planificación estratégica que produce resultados tangibles. Ha ganado varios premios internacionales, incluyendo Cyber Lions de Cannes, CRÉA, Bees Awards, Brand Innovators y ARE Design Awards.
42 marzo 2019
INTE R I O R I SM O
El lado artístico de la iluminación DESCUBRE LA BELLEZA DEL ESTILO VICTORIANO COMBINADO CON EL ARTE MODERNO IMPREGNADO EN ESTAS LÁMPARAS Y CANDELABROS. P O R
:
A L E J A N D R O
L
S A N TA N A
a iluminación es uno de los factores principales en todo hogar, es por ello que te presentamos algunas piezas que forman parte de Lumière, una colección de la firma Boca do Lobo que combina el arte moderno y el diseño en cada una de sus piezas, ya sean lámparas de suspensión, de pared o de consola.
Esta línea marca el lado más artístico del diseño para el 2019 en cuanto a iluminación se refiere, y sus piezas forman un homenaje a las artesanías. De acuerdo a la marca, Lumière “ejemplifica las dualidades del arte contemporáneo de estética y funcionalidad”, es por ello que llegan a ser una verdadera escultura que adorna cualquier vivienda, convirtiéndose en un diseño actual para una decoración atemporal.
44 marzo 2019
LÁMPARA DE ESPEJO RECTANGULAR La estructura está hecha de madera con una superficie espejada con dos placas pulidas de acero inoxidable. La lámpara es de madera recubierta de latón fundido en acero inoxidable y chapado en oro.
LÁMPARA DE SUSPENSIÓN Hecha de latón fundido y acabados en negro. Las bombillas de cristal son esculpidas a mano, todo bajo la técnica de fundición.
LÁMPARA DE PARED Está fabricada con latón pulido y chapada en oro. Incluye una bombilla de cristal esculpida a mano.
marzo 2019 45
INTE R I O R I SM O
LÁMPARA DE CONSOLA Creada a base de vidrio, acero inoxidable, latón chapado en oro, latón fundido y madera.
LÁMPARA DE ESPEJO Está hecha de madera recubierta en acero inoxidable pulido, acompañada por una bombilla de cristal fundida a mano y un espejo redondo.
46 marzo 2019
JUEVES 16 DE AGOSTO DE 2018
03
PERF I L
El genio sin estilo EL PREMIADO ARQUITECTO Y URBANISTA JAPONÉS PREFIERE RENUNCIAR AL ESTATUS DE TENER UN SELLO PERSONAL PARA ABRIRSE A NUEVAS PROPUESTAS.
Domus, Casa del Hombre
Oficinas D38
CREO EN UNA ARQUITECTURA DE SERVICIO QUE DEBE REFLEJAR LA COMPLEJIDAD DEL MUNDO.” —ARATA ISOZAKI
Palau Sant Jordi
48 marzo 2019
P O R
:
A L E J A N D R O
M
ente abierta y oídos sensibles a las propuestas de sus clientes definen el andar arquitectónico de Arata Isozaki, el flamante ganador del Premio Pritzker 2019. Mientras que otros gurús de la construcción se someten a sí mismos a los caprichos de su estilo y se cierran a nuevas ideas en aras de conservar inmaculada su expresión artística, el japonés Arata Isozaki funciona al revés: se adapta a lo que el cliente pide, y en esa aventura erige leyendas de concreto. De ahí su frase lacónica y contundente: “Prefiero tener ideas que tener estilo”. El arquitecto de 87 años recibió el premio más importante de su rama en lo que parece para algunos un reconocimiento a su trayectoria y un cierre con broche de oro para su carrera. Durante su adolescencia fue testigo de la destrucción producto de la Segunda Guerra Mundial en su ciudad natal y en la vecina Hiroshima. Desde ese entonces quedó claro en su mente que ninguna estructura prevalece por siempre, pues el tiempo es mucho más extenso y paciente que cualquier constructor. “Mi primera experiencia con la arquitectura fue la ausencia de arquitectura”, señala en entrevista para El País. “Cuando era lo suficientemente mayor para entender el mundo quemaron mi
AC O S TA
ciudad y al otro lado de la orilla lanzaron una bomba atómica sobre Hiroshima, así que crecí en una zona cero. Todo estaba en ruinas, no había arquitectura, no había edificios, ni siquiera había ciudades”. Esta es la razón por la que Isozaki dice construir piezas con la consciencia de su caducidad; sabe que en diez, cien o mil años sólo quedará polvo y el recuerdo. Su filosofía se basa en que, si sus piezas no son para siempre, al menos mientras duren sean estéticas y funcionales. Ligado al estilo posmodernista, el arquitecto señala que si acaso tiene un estilo, este se define como una suma de estilos y que, por ello, asume y adopta en su visión las visiones que tienen sus clientes. Los escucha y les brinda una solución a sus necesidades. Eso sí, sin una fórmula preestablecida, ya que nunca repite las soluciones que le funcionaron en el pasado. Eso explica que uno vea, por ejemplo, el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles sin sospechar que detrás de su diseño está la mente del mismo hombre que levantó La Casa del Hombre en La Coruña, España. “El siglo XX creó arquitectos esclavos de su propio estilo, lo que permitía reconocerlos como estrellas. Los artistas que más me interesan, Picabia o Duchamp, tenían ideas, pero no un estilo. Eran personas que siempre hacían preguntas y rara vez se sentían satisfechos. Para muchos, estilo es sinónimo de estatus; para mí, tener estilo significa haber renunciado a las demás posibilidades”, concluye.
PROYECTOS EMBLEMÁTICOS
• Biblioteca Central Kitakyushu, Fukuoka, Japón
• Palau Sant Jordi, Barcelona
• Museo de Arte Gunma, Japón
• Museo de Arte Contemporáneo, Los Ángeles
• Domus, Casa del Hombre, La Coruña, España
• Oficinas D38, Barcelona
• Isozaki Atea, Bilbao, España
marzo 2019 49
LO O K M ON T E R R E Y.CO M
02
JUEVES 16 DE AGOSTO DE 2018
03
INTE R I O R I SM O
Ecos indígenas LA DECORACIÓN INSPIRADA EN ELEMENTOS AUTÓCTONOS SUMA VITALIDAD A TUS ESPACIOS. P O R
:
A L E J A N D R O
E
n cuestión de decoración los componentes autóctonos del México milenario se han ganado respeto a través de los años y han dejado de ser sólo “bonitas artesanías” para convertirse en elementos que constituyen proyectos importantes. De acuerdo con la arquitecta y diseñadora Estrella Esquivel, los recursos ornamentales presentes en la decoración contemporánea son el color y las texturas de objetos vivos de los pueblos originarios. Por ejemplo, usar combinación de colores inspirados en huipiles para vestir un salón o usar la textura del rebozo como tejido de una celosía. “Están también los recursos materiales de manufactura, como las técnicas de tejido de palma o la talla sobre madera o el uso del ladrillo en bóvedas o celosías en manos de maestros artesanos de Tlaxcala”, comentó. Es complejo –y quizá imposible– encasillar un estilo indígena único por la gran diversidad de zonas y pueblos que tiene México, cada uno de ellos con características definidas. Lo maravilloso para el mundo del interiorismo, señala Estrella, es que las versiones de lo mexicano son vastas y extensas como el territorio nacional y la cantidad de pueblos originarios que existen. Si pudiera identificarse un estilo de interiorismo “muy mexicano” este sería el de Luis Barragán, que está resuelto con sobriedad en el mobiliario, pero con abundancia
52 marzo 2019
AC O S TA
en colores, texturas y luz natural.“Otro interiorismo muy mexicano podrían ser Diego y Frida, con la casa de Juan O’Gorman en San Ángel, con espacios sencillos retacados de sus recursos naturales, objetos, colores y mobiliario”. Ahora bien, aclara, lo muy mexicano sonorense, dista de lo coahuilense, lo oaxaqueño o lo yucateco. Los recursos son diferentes y la materialización de los objetos de ornato lo son también. “El hilo conductor de todos pueden ser el recurso de materiales pétreos y ladrillos, el uso en el interior de colores del paisaje próximo, como el rojo del desierto, el rosa de las buganvilias o terracota del barro”. Según la especialista, el estilo indígena, autóctono o muy mexicano ha estado de moda en otros países pero aún no se adopta en el extranjero como un modelo. “Lo cierto es que nuestra cultura artesanal es potente y es codiciada en otras y lejanas latitudes. Los elementos decorativos que viajan lejos son los textiles, el barro y las texturas crudas, y los colores brillantes. Eso sí ha viajado y ha modelado una estética particular”. Lo que es un hecho, advierte, es que la decoración indígena es un gran éxito de mercado. “Sus gestos están presentes en la decoración de casonas en Valle de Bravo, San Miguel de Allende o en Oaxaca, en casas de extranjeros que los adopta México y sus ‘mexicanadas’. Con rasgos probablemente exagerados o ruidosos, pero al fin y al cabo muy mexicanos”.
HUIPILES Usar colores inspirados en huipiles oaxaqueños para vestir una estancia o HUIPILES recibidor otorga colorido y calidez al espacio.
PALMA El mobiliario hecho con técnicas de tejido de palma imprime un sello PALMA autóctono a tu hogar.
marzo 2019 53
INTE R I O R I SM O
TEXTURAS Abundancia de texturas y elementos como la madera, el barro y el ladrillo forman parte de TEXTURAS la decoración con acento indígena.
COLOR El color es el protagonista en áreas decoradas con COLOR el estandarte de lo prehispánico.
54 marzo 2019
CELOSÍAS Celosías que simulan ser tejidos indígenas suman atractivo a espacios modernos.
CELOSÍAS
HUICHOL El colorido del arte huichol combina perfectamente con otras tendencias y le suma HUICHOL vitalidad a las áreas del interior.
marzo 2019 55
ARQ UI T EC T UR A
Manos femeninas que modifican el mundo LAS ARQUITECTAS QUE HAN DEJADO HUELLA EN EL ARTE DE
P O R
:
A L E J A N D R O
AC O S TA
C
omo todas las artes y oficios, la arquitectura no escapa a la creatividad y al talento de las mujeres. Hemos hecho una selección de ocho arquitectas destacadas a nivel mundial para que conozcas sus planteamientos y obras; pero no fue una misión fácil, pues hay muchísimas otras que han hecho grandes aportaciones a este arte disfrazado de ciencia, o viceversa.
PROYECTAR Y CONSTRUIR ESPACIOS.
GAE AULENTI (1927-2012) País: Italia Premios: Premio Imperial de la Japan Art Association (1991) y Medalla de Oro de la Trienal de Milán (2012). Obras destacadas: Recualificación de la Estación Musée d’Orsay y acondicionamiento del Museo d’Orsay de París y el Museo Nacional de Arte de Cataluña en Barcelona. A esta mujer pionera se le atribuyen cerca de 40 obras que modificaron la manera de hacer y de ver la arquitectura; además, destacó por ser una de las pioneras en graduarse como arquitecta por el Politécnico de Milán en 1954. En 1981 su carrera dio un giro al reformar la Estación Musée d’Orsay en París, originalmente diseñada por Victor Laloux. Fue también una ferviente colaboradora de la revista Casabella dirigida por Ernesto Nathan Rogers, participó en el Comité de Dirección de la revista Lotus International de 1974 a 1979, e impartió cátedras en la Escuela de Arquitectura de Venecia.
PIENSO EN LA ARQUITECTURA COMO UNA POSIBILIDAD TÉCNICA DE FILTRAR LA LUZ, DE ATENUARLA.” —GAE AULENTI
Museo d’Orsay
56 marzo 2019
Museo Nacional de Arte de Cataluña
LINA BO BARDI (1914-1992) País: Italia-Brasil Sin premios Obras destacadas: Museo de Arte de São Paulo y Centro Cultural SESC de Pompéia de São Paulo. Destacó por alejarse de los lineamientos europeos de la época y por adentrarse en una arquitectura muy personal, potente y radical. Comenzó su carrera trabajando en el equipo del arquitecto Gio Ponti pero después se independizó abriendo su propio estudio, que sufrió los destrozos de la Segunda Guerra Mundial, lo que la orilló a mudarse a Brasil, donde realizó las obras que la inmortalizaron. Una de sus obras insignias es el Centro Cultural SESC de Pompéia de São Paulo construido en 1977, destinado a la cultura popular y el deporte. Otros oficios en donde desplegó su creatividad fueron el diseño de joyas y de muebles, y también participó en montajes de exposiciones y escenografías teatrales.
LOS ARQUITECTOS, COMO OTROS PROFESIONALES, DEPENDEN DE LA ESTRUCTURA SOCIOECONÓMICA DEL PAÍS. PARA CAMBIAR, UNO NECESITA HACER UNA REVOLUCIÓN.” —LINA BO BARDI
Museo de Arte de São Paulo
Centro Cultural SESC
BENEDETTA TAGLIABUE
ZAHA HADID País: Irak
País: Italia
Premios: Primera mujer en ganar el Premio Pritzker (2004). Premio Mies van der Rohe (2003) y el Praemium Imperiale (2009).
Premios: Bienal de Arquitectura Española (2005), Premio Manuel de la Dehesa por su proyecto del Parlamento de Escocia (2004). RIBA Stirling Prize, Mejor Edificio del 2005.
Obras destacadas: Pabellón Puente de la Exposición Internacional Zaragoza (2008) en España; edificio central de BMW en Leipzig, Alemania; y el Domo del Milenio en Londres, Inglaterra.
Obras destacadas: Parlamento de Escocia en Edimburgo y Edificio de Gas Natural en Barcelona. La italiana tiene años viviendo en España y actualmente es la jefa del estudio Miralles Tagliabue (EMBT), uno de los despachos de arquitectura de mayor prestigio y proyección internacional. Entre los proyectos de su firma destacan la Escuela de Música de Hamburgo, el ayuntamiento de Utrecht en Holanda y el parlamento de Escocia.
Diseñó más de mil proyectos y se le atribuye llevar con valentía y hasta el límite el equilibrio entre la forma de los espacios y su función. Entre las obras que le dieron relieve en el mapa arquitectónico está el polémico Domo del Milenio en Londres, que abrió al público el 1 de enero de 2000 y se clausuró el 31 de diciembre del mismo año debido a problemas financieros. También fue una exitosa diseñadora de algo que aman las mujeres: los zapatos.
UN ARQUITECTO NECESARIAMENTE TIENES
DEBE ENCONTRAR
QUE TENER UNA META;
LAS LÍNEAS SECRETAS QUE HARÁN
LAS METAS PUEDEN IR CAMBIANDO, PERO DEBES SABER QUÉ
FUNCIONAR LA CIUDAD.”
ES LO QUE QUIERES ENCONTRAR.”
—BENEDETTA TAGLIABUE
—ZAHA HADID
Parlamento de Escocia
Pabellón Puente
Edificio de Gas Natural
Edificio central de BMW
marzo 2019 57
ARQ UI T EC T UR A
ALISON BROOKS
KAZUYO SEJIMA País: Japón
País: Canadá
Premios: Premio de Arquitectura Erich Schelling, Karlsruhe, Alemania (2000) y Premio Pritzker de Arquitectura (2010).
Premios: Galardón AJ Woman Architect of the Year (2013), Premio RIBA Stirling para Newhall Be (2013) y Premio Stirling (2008).
Obras destacadas: Pabellón de la Serpentine Gallery, Londres, Reino Unido (2009); Edificio de Apartamentos Gifu Kitagata, Motosu, Japón; y Complejo Multiuso Public Hall en Onishi, Japón.
Obras destacadas: Cuadrilátero de la Universidad de Oxford e instalación ‘The Smile’ en el London Design Festival. Maneja su propio estudio en Londres, en los que da prioridad a proyectos que tienen que ver con la vivienda que contemple una regeneración urbana. Una de sus pruebas de fuego sucedió en 2007, cuando su estudio desarrolló un plan urbanístico en Newhall, Reino Unido, que incluía 84 unidades con cinco tipologías de edificios diferentes. Su proyecto ‘The Smile’ en el London Design Festival le dio fama mundial. La estructura de madera en forma curva y tubular medía 3.5 metros de alto, 4.5 de ancho y 34 de largo.
Si alguna vez te has visto fascinado por un espacio de arquitectura diagramática, aquí te presentamos a una de las pioneras de esta corriente. Sejima defiende la postura de que los espacios no deben estar sujetos a una arquitectura estática e inflexible, y tampoco ligados a una estética histórica, por ello que sus creaciones parecen atemporales. Los cimientos en los que está basada la obra de la japonesa son la horizontalidad, la desaparición del muro, los morfemas, el jardín y la plurifuncionalidad de los espacios.
NO SE TRATA DE
LA GENTE SE
PENSAR EN EL
CONOCE EN LA
PRÓXIMO EDIFICIO
ARQUITECTURA.”
ALTO QUE HARÁS, SINO DE
—KAZUYO SEJIMA
ENCONTRAR LOS ELEMENTOS QUE CONECTAN CON LA GENTE DE MANERA DIRECTA.”
Edificio de Apartamentos Gifu Kitagata
—ALISON BROOKS
‘The Smile’
Cuadrilátero de la Universidad de Oxford
Pabellón de la Serpentine Gallery
58 marzo 2019
ANNA HERINGER
TATIANA BILBAO
País: Alemania
País: México
Premios: Premio Aga Khan de Arquitectura (2007) y Premio Mundial de Arquitectura Sostenible (2011).
Premios: Premio Mundial de Arquitectura Sostenible en París (2014) y Architizer Impact Award (2017).
Obra destacada: METI Handmade School en Rudrapur, Bangladesh.
Obras destacadas: Jardín Botánico de Culiacán, Sinaloa, México; y Parque Tecnológico del Tec de Monterrey, Campus Culiacán.
Atrajo miradas y premios por atreverse a construir el METI Handmade School con materiales locales de Rudrapur como bambú y barro. El proyecto fue aplaudido por incluir en su levantamiento a un equipo que incluía no sólo a los arquitectos, sino también a artesanos, voluntarios, padres de familia, estudiantes y clientes. Los trabajos de Heringer, quien es egresada de la Universidad de Arte y Diseño de Linz en Austria, han sido expuestos en el MoMA de Nueva York, el MAM de São Paulo y en la Bienal de Venecia.
Destaca por su interés e intervenciones para mejorar el tejido urbano de México, pues defiende que la arquitectura debe contribuir a generar sentido de comunidad en los habitantes de una ciudad. Otro de sus intereses va de la mano con el anterior: la sostenibilidad, pero siempre encaminada a serle útil a los usuarios. Es profesora en la Universidad de Columbia.
NO SE TRATA DE CONSTRUIR UN EDIFICIO, SE TRATA DE
ENTIENDO A LA ARQUITECTURA COMO
CONSTRUIR UNA COMUNIDAD. ESA
ALGO MUY POLÍTICO Y
ES LA PARTE MÁS IMPORTANTE
QUE DA FORMA A LA SOCIEDAD.
DE LA ARQUITECTURA.”
ASÍ ES COMO VEO MI TRABAJO.
—TATIANA BILBAO
ES UN ERROR ESCAPAR DE NUESTRA RESPONSABILIDAD (COMO ARQUITECTOS).” —ANNA HERINGER
METI Handmade School
Jardín Botánico de Culiacán Parque Tecnológico del Tec de Monterrey Campus Culiacán
marzo 2019 59
PROY E C T O S
Senderos inteligentes en aeropuertos YA NO SÓLO IMPORTA TENER MUCHAS PISTAS EN LOS AEROPUERTOS, AHORA EL ENTRETENIMIENTO IMPORTA, Y MUCHO.
: ALEJANDRA @AAIMEXICO
P O R
G Á LV E Z
E
l tiempo de espera en los aeropuertos mexicanos es un verdadero dolor de cabeza para cualquiera. Por supuesto que no vamos a hablar de política, ni de la cancelación del NAIM ni nada de esos temas que sólo nos dejan nostalgia y un poco de coraje. En un rato de las dos horas de espera que tuve en el aeropuerto de la Ciudad de México hace unas semanas se me vino a la mente, ¿cómo es que pudiéramos utilizar mejor ese tiempo perdido?, ¿qué pudiéramos hacer para ser más proactivos en esos tiempos muertos? Y ¡bingo!, saltó una idea: tanta gente que vi, tanta gente que caminó en esas dos horas hubieran podido generar energía suficiente que pudiera ser utilizada para algo en el mismo aeropuerto. Se me ocurrió pensar en ‘trails’ o pistas especiales donde pudieras caminar de un lado a otro y que absorbieran esa fricción para generar energía. Me puse a investigar en la web en ese tiempo de espera y cual fue mi sorpresa encontrar una empresa inglesa especializada en bloques o losetas de goma que contienen sensores que absorben la energía generada por los peatones, y que, como resultado, generan energía para lámparas, letreros comerciales y demás. Acto seguido me apareció un enlace donde decía que ya los habían colocado en dos aeropuertos en Europa el año pasado, uno en España y otro en Londres. Pero lo más sorprendente es que esa información me llevó a otra donde decía que en el aeropuerto de Londres, si pasabas por esa zona de bloques y bajabas la aplicación, te regalaban descuentos y premios en varias tiendas del aeropuerto y la ciudad. Regresé a mi pobre espacio de espera algo triste, ya que pude no soñar, sino casi ver en tiempo real, que en otra parte del mundo la tecnología, una aplicación y una idea pueden transformar por mucho el espacio donde uno habita o se desarrolla. Tal vez si no se pueden comprar u obtener esas tecnologías, por lo menos deberíamos pensar en crear espacios más amigables para que puedan estar los pequeños, papás y abuelos mientras se hace la larga espera. Me imagino un ‘trail’ de movimiento que entretenga a los niños más pequeños y que a los grandes nos ponga a hacer ejercicio, con un poco de imágenes virtuales o pantallas con música que hagan ameno ese espacio. En fin, creo que la espera en el aeropuerto me hizo muy mal, sólo pensar en cosas para hacer de esta vida contemporánea un poco más amigable. Ojalá pronto tenga que esperar en el aeropuerto de Malasia o de Dubái donde se preocupan porque estés tranquilo y feliz con jardines, salas de entretenimiento, ‘playgrounds’ para niños y demás.
60 marzo 2019
JUEVES 16 DE AGOSTO DE 2018
03
INTE R I O R I SM O
‘Architectures’: esculturas funcionales DISFRUTA DE LA LÍNEA INSPIRADA EN LA ARQUITECTURA GRIEGA Y CREADA POR UNA DE LAS MENTES MÁS BRILLANTES DEL DISEÑO.
P O R
:
A L E J A N D R O
S A N TA N A
I
nspirado en la belleza y cultura de la antigüedad griega, el diseñador Karl Lagerfeld –fallecido hace un mes– creó la colección ‘Architectures’ compuesta por mesas, lámparas, consolas, fuentes y espejos de mármol. Esta colección fue exhibida en la galería Carpenters Workshop Gallery de París. La arquitecta Aline Asmar D´Amman fue la encargada de crear estas piezas con un estilo monocromático y elegante. Las denominadas esculturas funcionales reflejan, desde la mente de su creador, la belleza de los paisajes arquitectónicos griegos. Estas piezas representan el perfecto equilibrio de los cimientos clásicos transformados en arte moderno. “Mi inspiración fueron las perfectas proporciones de las columnas griegas. Realmente son los estándares de belleza. Y nada es más moderno que la antigüedad”, declaró Lagerfeld para la revista Elle. “Me encantan las cosas que no están planeadas. Me gusta improvisar. El proceso no es tan premeditado como crees”, agregó. La edición consta de ocho piezas fabricadas en un taller de mármol en Italia, y elaboradas con dos tipos de mármol, el Arabescato Fantástico, un mármol blanco vibrante con vetas en gris oscuro que no había sido extraído en más de 30 años; y el Nero Marquina, un mármol negro con venas blancas mismo que se corta, esculpe, faceta y pule con precisión para lograr una pieza de decoración atemporal. “La belleza del trabajo de los talleres de mármol en Italia es increíble. Y estas piezas son piedras preciosas”, expresó el aclamado diseñador.
62 marzo 2019
‘Architectures’ fue la primera línea enfocada en la arquitectura que realizó el fallecido y aclamado diseñador Karl Lagerfeld.
marzo 2019 63
INTE R I O R I SM O
APORTACIÓN DEL KÁISER DE LA MODA Karl Lagerfeld no sólo fue el director creativo de Fendi, Chanel y de su propia marca, sino también incursionó como fotógrafo e ilustrador. Y a pesar de ser un diseñador de la alta costura, también realizó diversas colaboraciones con marcas como Puma, H&M y Vans, entre otros. Y aquí te dejamos más de su trabajo.
Rolex Trabajó en diseños para relojería y una prueba de ello es el modelo Oyster Perpetual Milgauss, un clásico de Rolex en el que Lagerfeld impregnó su peculiar toque. Vans Rediseñó seis de los clásicos modelos de la marca y la colección dio un giro hacia el ‘street style’. Puma Su sello quedó impreso no sólo en las colecciones de alta costura sino también en esta línea de ropa deportiva, sólo basta con ver la chamarra con solapa de su característico estilo. H&M Realizó una de las colaboraciones más importantes para H&M, tanto así que se agotó al poco tiempo de salir a la venta. Hotel de Crillon, París Decoró dos de las ‘suites’ del famoso Hotel de Crillon. Impregnó su estilo y su gusto por las antigüedades y extravagancias.
64 marzo 2019
JUEVES 16 DE AGOSTO DE 2018
03
PAIS A JI SM O
Fuentes en casa ENAMÓRATE DE ESTAS FUENTES, UNA OPCIÓN PERFECTA PARA DECORAR EL JARDÍN DEL HOGAR.
P O R
:
A L E J A N D R O
U
S A N TA N A
n jardín colorido con detalles originales o con una decoración limpia siempre es muy agradable a la vista, pero mejor aún si a ello se le agrega una fuente de agua. Para esta edición no quisimos quedarnos sin mostrar algunos estilos, formas y colores de fuentes para el jardín, pues sin duda este se convierte en un perfecto acento de decoración.
66 marzo 2019
DE PIEDRA Los estilos pueden variar, pues encontramos en forma de cascada, al nivel de suelo y otras que sirven como decoraciรณn de piscina.
DE MURO Estas pueden ir en interiores o exteriores. Los materiales son varios y van desde el acero inoxidable, vidrio o piedra. Incluso se pueden decorar con luces, flores o follaje.
marzo 2019 67
PAISA JI SM O
DE PARED Este tipo de fuente es una buena opción para los jardines pequeños, pues no se requiere de mucho espacio. Hay diversos tipos, ya sea de ladrillo, piedra o metal.
TRADICIONAL Estas son de toque rústico y materiales tradicionales de la zona, aunque su estilo también puede variar según dónde se adquiera.
68 marzo 2019
JUEVES 16 DE AGOSTO DE 2018
03
BI ENES R A Í C ES
Regularízate SI ERES ARRENDADOR DE INMUEBLES ESTA PUEDE SER UNA DE TUS OBLIGACIONES.
P O R
:
J E S Ú S
L I V E T
@L
¿
I V E T
70 marzo 2019
_
Sabías que si te dedicas a la renta de inmuebles puedes ser sujeto de prestación de informes y avisos de acuerdo a la denominada “Ley antilavado”? El 17 de julio de 2013 entró en vigor dicha ley, cuyo objetivo principal es prevenir y detectar actos u operaciones que involucren recursos de procedencia ilícita.
Con la entrada en vigor de la “Ley antilavado” se establecieron, entre otras, las obligaciones para los particulares de identificar, y en ciertos casos, de informar a la Unidad de Inteligencia Financiera (UIF), órgano dependiente de la Secretaría de Hacienda y Crédito Público, la realización de operaciones que actualizan el supuesto de actividad vulnerable.
S Á N C H E Z
B O U T I Q U E
D E
B I E N E S
R A Í C E S
B R
Entre las que se consideran actividades vulnerables se encuentran la constitución de derechos personales de uso o goce personal de bienes inmuebles (renta de un inmueble) por un valor mensual superior al equivalente a mil 605 veces el salario mínimo general vigente en la Ciudad de México (equivalente a 135, 606.45 pesos). La cantidad es por un solo inmueble, es decir, dicho importe no es acumulativo de todos los inmuebles. Si no has cumplido con las obligaciones de la “Ley antilavado”, aún estás a tiempo de hacerlo aprovechando el programa de Auto Regularización que se encuentra en la Ley de Ingresos para el año de 2019. Las reglas para acceder al mismo es muy probable que se emitan a finales de este mes de marzo.
JUEVES 16 DE AGOSTO DE 2018
03
INTE R I O R I SM O CONOCE LOS BENEFICIOS DE
El aporte de una planta
LAS PLANTAS PARA INTERIORES. P O R
:
A L E J A N D R O
S A N TA N A
E
l poder de una planta es tan grande que es capaz de eliminar el estrés, purificar el aire y desprender aromas únicos. Es por ello que hicimos una lista de algunas flores que pueden ser benéficas dentro del hogar.
Romero Ayuda a mejorar el bienestar mental y el humor.
BUENA ENERGÍA
Bonsai Es una planta que se asocia con la abundancia debido a sus cualidades alimenticias.
Lavanda El aroma que desprende es una solución natural para eliminar el estrés y relajar la mente.
72 marzo 2019
AROMA EN CADA RINCÓN
Orquídea mariposa Es de cuidado fácil, y su aroma a chocolate y vainilla transmite una sensación de protección.
Flor de cera Es importante colocarla en un lugar donde la luz del sol le dé directo, de esta manera su aroma será más duradero. Gardenia El perfume de sus flores blancas es exquisito y entre sus propiedades curativas está calmar la ansiedad y depresión.
AIRE PURO Mala madre Elimina diversas toxinas e impurezas del aire. Es una planta resistente, pues almacena agua en sus raíces.
Areca palma Además de ser decorativa, purifica el aire. Elimina el benceno y el monóxido de carbono. Sus cuidados son mínimos.
Espatifilo Es una de las plantas más poderosas en cuanto a la purificación del aire. Absorbe el formaldehído, cileno y tolueno del aire.
marzo 2019 73