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La última palabra Minería de votos Cuando los valores se cambian por

La última palabra

MINERÍA DE VOTOS CUANDO LOS VALORES SE CAMBIAN POR EL PRECIO

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Jorge A. Martínez Lugo

Los escenarios políticos cambian aceleradamente. Las elecciones ya no son ni serán como antes. Ahora los votos se minan, como el oro en las minas o como el bitcoin con robots digitales. La minería de votos sustituyó a las campañas tradicionales del siglo XX y la ideología fue sustituida por el marketing. Los principios ya no cuentan. Las candidaturas tienen precio. La diáspora electoral a todo lo que da. Actores políticos abandonan un partido y se reparten en otros; unos van, otros vienen o regresan. Los intereses predominan. El pragmatismo es la divisa. Las elecciones 2021 en México serán en realidad 32 elecciones. Una diferente en cada Estado. Los gobernadores se recomponen y cada quien hará su jugada. Morena está fracturada y el efecto AMLO ya no será el mismo. ¿Hasta dónde?, es la pregunta que todos se hacen. Las votaciones en Coahuila e Hidalgo encendieron una luz al PAN-PRD-PRI y buscan replicar el modelo. “Sí se puede”.

En Campeche, por ejemplo, las cosas parecen perfilarse a favor de Layda, pero la definición de la dirigencia estatal morenista está que trina. Es posible que la candidatura ponga orden, pero será al viejo estilo priista. En Quintana Roo, la dirigencia estatal de Morena fue designada en reunión cupular y sigue impugnada. Como este año no habrá candidatura a gobernador, Morena seguirá siendo desnaturalizada por los grupos fácticos de poder.

ENTRE AMLO Y EL GOAN

El gobernador CJ está equilibrando entre AMLO y el GOAN, apoyado en su grupo político con FélixBorge. A ellos prometió ejercer “el que la hace la paga” pero ahora son sus aliados en el BOA quintanarroense contra AMLO. Sin embargo, la táctica es selectiva. En principio, CJ no se opone abiertamente a AMLO para la gubernatura del 2022, pero antes deberán resolver las elecciones 2021 y de sus resultados dependerá el tono de las elecciones a la gubernatura. En el caso Cancún, municipio Benito Juárez, parece que el Ejecutivo dejará que las morenistas se maten solas. La alcaldesa Mara que quiere reelegirse y la senadora Marybel que quiere ser presidenta municipal para catapultarse a la grande en 2022. Su nombramiento como delegada en Campeche la ha empoderado.

EL FACTOR FILIBERTO

El gobernador CJ al parecer está apostando a recuperar Playa del Carmen, cabecera de Solidaridad. En este municipio está la sede del BOA contra Morena-AMLO, tratando de impulsar al exalcalde Filiberto Martínez, con la promesa de que si gana el municipio, tiene garantizada la candidatura PANPRD-PRI para el 2022. El modelo BOA de Playa del Carmen sería el mismo, pero repotenciado, para enfrentar a Morena en 2022, bajo la batuta CJ-Félix-Borge. El objetivo es no soltar el poder a Morena, bajo la doctrina Estrada “Quintana Roo para los cozumeleños”. En Chetumal, cabecera de Othón P. Blanco, el panorama está dividido entre Morena y PAN-PRDPRI, por lo que el éxito dependerá en buena medida del candidato o candidata de cada partido o coalición. Ante la severa crisis de valores en la política y los partidos, añoramos aquellos tiempos cuando las elecciones se regían por ideología y principios, que dieron pie a que Winston Churchil acuñara la frase: “Algunos cambian de partido para defender sus principios; otros cambian de principios para defender a su partido”, pero ahora estamos peor, ya que los políticos no tienen principios y los partidos cambiaron los valores por el precio. Sin embargo, el lector tiene la última palabra. Chetumal, Quintana Roo.

SE SUMA PODER JUDICIAL A LA UNIDAD PARA QUE QUINTANA ROO SIGA SIENDO UNA TIERRA PRÓSPERA

CANCÚN.- El Poder Judicial se suma al llamado de unidad para que Quintana Roo continúe siendo una tierra próspera, con oportunidades de manera segura y confiable, aun cuando en este año se sufrió el embate sanitario y desastres naturales, en tiempos donde nos corresponde, como sociedad, demostrar la solidaridad que nos caracteriza, sostuvo el magistrado presidente del Tribunal Superior de Justicia y del Consejo de la Judicatura, José Antonio León Ruiz, durante la firma del “Pacto de Reactivación Económica Responsable”.

Ante el Titular del Ejecutivo y representantes de diversos sectores productivos, León Ruiz destacó que para salir delante de estos retos, la participación armoniosa de los entes públicos y de la sociedad civil es y será fundamental. Por ello, el compromiso del Poder Judicial para quienes suscriben el Pacto de reactivación económica responsable, que se traducirá en beneficio para las familias quintanarroenses.

“En el Poder Judicial, nos corresponde contribuir, desde la impartición de justicia, en el fortalecimiento y la recuperación económica de nuestro Estado”, acotó, al externar en representación de las y los magistrados y consejeros de la Judicatura, el reconocimiento por la coordinación de las acciones del sector público y privado, que han permitido que Quintana Roo en su desarrollo y crecimiento no se detenga.

Durante su intervención, consideró que hemos aprendido a vivir con la pandemia, y pero que el día de mañana seguiremos resintiendo sus efectos, por ello con celeridad se ha tenido que adaptar a las circunstancias, dándole una nueva definición a lo que implica la vida en sociedad y adoptando prácticas seguras para continuar con las actividades cotidianas.

Dijo que el esfuerzo se ha centrado en continuar los servicios como necesidades básicas de la población, y por ello en el Poder Judicial, la impartición de justicia no se detuvo, puesto que desde el primer momento se optó por el uso de las tecnologías para desahogar actividades jurisdiccionales de manera no presenciales, en los asuntos urgentes primordialmente del orden familiar y penal, aplicándose las medidas necesarias para salvaguardar la salud del personal y del público usuario.

Pinceladas Santiago J. Santamaría Gurtubay *Columnista Colaborador

‘LA MAESTRO’, LA GUITARRA ESPAÑOLA IDEADA POR PACO DE LUCÍA EN EL CARIBE MEXICANO

“Fue en México donde mi esposo murió. Se encontraba aislado del mundo. El mar le llevó hasta allí, a Playa del Carmen, donde “tenía su barquita, su pesca y su Caribe. Allí también soñó con su última guitarra universal, de todos, como su flamenco imperecedero…”, recuerda Gabriela Canseco; la viuda del andaluz explica “los tres pilares” que sustentaron la creación artística de su marido a partir del flamenco, cimientos erigidos en América: el jazz de Estados Unidos, los ritmos de Cuba y la bossa nova de Brasil; a partir de este triángulo espiritual, el viaje del vecino de Quintana Roo, crisol de nacionalidades, prosigue su curso por La Habana y distintas ciudades americanas.

Un documental cuenta el último deseo del guitarrista flamenco: un instrumento a su medida que nunca tocó y que ahora músicos de todos los géneros tocan por él. Se llama ‘La Maestro’ y es la guitarra universal soñada por Paco de Lucía. Fue diseñada por el propio guitarrista y producida por su amigo y luthier Antonio Morales. Fue también el último deseo del genio de Algeciras antes de fallecer el 25 de febrero de 2014: ‘La Maestro’, un instrumento afinado a su gusto, con el que girar por el mundo, pero que nunca pudo coger entre sus manos. Ahora, sin embargo, dos años después de su muerte, esta guitarra española ha viajado por medio planeta con el fin de honrar la memoria de su dueño y creador. La película ‘La guitarra vuela’ explica la historia de esta guitarra y su periplo de 40 días por distintos lugares que marcaron la vida y obra de Lucía. Una idea que nació del productor y compositor Javier Limón, amigo personal del guitarrista algecireño, y el creativo Jorge Martínez. “Paco era un obseso de la afinación y la guitarra es un instrumento muy imperfecto, que hace 80 años eran básicamente cajas de zapatos. Esta guitarra, además de por sus sonidos y unos armónicos especiales, destaca porque no se mueve de afinación a pesar de rasgarla fuerte”, explicó Limón en la presentación del filme, que cuenta con la colaboración de la compañía aérea Iberia.

Esta peculiar guitarra voladora sale del estudio del guitarrista fallecido en su casa de Palma de Mallorca y va al encuentro de diferentes músicos que esperan al instrumento en ciudades españolas, portuguesas, estadounidenses y latinoamericanas. En palabras de Martínez: “Esta guitarra ha abierto todas las puertas habidas y por haber. Nos permite poner en valor la figura de Paco y ver una parte educativa de los folclores musicales que le influyeron”. De esta forma, este viaje tiene mucho de litúrgico. La madre del guitarrista español, Lucía Gomes Gonçalves, era original de un pueblecito del Algarve y, en el popular barrio de La Fuentenueva en Algeciras, era conocido como “el hijo de Lucía, la portuguesa”. La primera parada de La Maestro es Lisboa, donde la cantante Mariza hermana las raíces centenarias del flamenco con el fado. De ahí a Nueva York y Boston, ciudades en las que el jazz cobra protagonismo para ilustrar la figura de Paco de Lucía, quien, como recordó Limón, fue pionero en adentrarse desde el flamenco en este universo de ritmos de origen estadounidense.

Alejandro Sanz, en plena gira por México, reconoce que se metió en la música por él. “Dejó una nueva poesía en el lenguaje de la música”

Gabriela Canseco, viuda del guitarrista, explica “los tres pilares” que sustentaron la creación artística de su marido a partir del flamenco. Cimientos erigidos en América: el jazz de Estados Unidos, los ritmos de Cuba y la bossa nova de Brasil. A partir de este triángulo espiritual, el viaje prosigue su curso por La Habana y distintas ciudades de América que muestran el peso monumental de la guitarra española y su mayor embajador. En Buenos Aires, el compositor y guitarrista Luis Salinas, que tocó con Lucía, comenta con sorna: “Estaba hasta atormentado con seguir mejorando. Quería cantar pero era muy tímido y se puso detrás de la guitarra y nos arruinó la vida a todos”. Su peso en la historia de la guitarra también es valorado y admirado por la peruana Mónica Giraldo, los colombianos Chabuco y Mónica Giraldo, los mexicanos Jenny and The Mexicats, los uruguayos Rubén Rada y Lobo Núñez o los brasileños Carlinhos Brown y Caetano Veloso. Este último, desde el salón de su casa, con ‘La Maestro’ entre las manos, interpreta ‘Coração Vagabundo’ y afirma que “Paco era una maravilla de la naturaleza”. Tampoco faltan los artistas españoles como Tomatito y Diego El Morao, dos de sus discípulos más aventajados, que reconocen su deuda con “el maestro” y Alejandro Sanz, que en plena gira por México se detiene para reconocer que se metió en la música por él y afirmar que “dejó una nueva poesía en el lenguaje de la música”. Fue en México donde Paco de Lucía murió. Se encontraba aislado del mundo. El mar le llevó hasta allí, a Playa del Carmen, donde “tenía su barquita, su pesca y su Caribe”, como recuerda su viuda. Allí también soñó con La Maestro, su última guitarra, una guitarra universal, de todos, como su flamenco imperecedero. Como parte de este proyecto y en colaboración con Berklee Meditarranean Music Institut, se pondrá en marcha la Beca Paco de Lucía. Según explica Roger Brown, presidente de la institución, consistirá en dos programas de cinco semanas cada y repartidos en tres disciplinas musicales: cante, cajón y guitarra española. A esta beca podrán optar alumnos de España e Iberoamérica que tendrán la oportunidad de seguir formándose en la universidad privada de música más importante y prestigiosa del mundo y de la que Paco de Lucía fue el primer músico español investido Doctor Honoris Causa. Aparte, de la mano de Universal Music Spain, se editará un disco con su banda sonora en el que se incluyen los temas musicales tocados por los artistas que han participado en el proyecto. Una selección de canciones, algunas inéditas, y otras que forman parte ya de la historia de la música, interpretadas con un solo instrumento, el único capaz de recuperar el espíritu de Paco de Lucía.

“La rumba eterna de Paco de Lucía y Chick Corea en tierra maya, ‘ficciones’ de Jorge Luis Borges en el Riviera Maya Jazz Festival”

“¡Dios mío! Chick Corea está haciendo sonar Ziryab en la tierra que vio morir a Paco de Lucía, no tengo palabras y nunca lo voy a olvidar”. Este mensaje de Fernando Aceves, a través del Twitter, a media noche del 29 de noviembre del 2014, sábado, me perturbó. Estaba haciendo llegar a mis seguidores la columna El Bestiario, que titulaba “La rumba eterna de Paco de Lucía y Chick Corea en tierra maya, ‘ficciones’ en el Riviera Maya Jazz Festival, no será el cuento ‘El fin’ de Jorge Luis Borges contándonos la muerte de Martín Fierro”. Precisamente una fotografía de Fernando Aceves acompañaba a la portada del entonces último número de El Bestiario, nuestra revista impresa bimestral. Puede ver el PDF de esta publicación, 31/2014, en www.educacionyculturacancun.mx “Cuando apenas queda poco más de un mes para que se conmemore el primer aniversario de la muerte en Cancún del guitarrista universal –escribía en mi columna- el documental dirigido por su hijo Francisco ‘Curro’ Sánchez Varela y titulado ‘Paco de Lucía, la búsqueda’, llega a México, tras su presentación en el último Festival Internacional de Cine de San Sebastián, en el País Vasco, España. Varios certámenes cinematográficos mexicanos han contactado con ‘Curro’. ‘México forma parte del alma de mi padre’, asegura su hijo. Pasó los últimos veinte años de su vida en su ‘paraíso’ que era Playa del Carmen. Le gustaba la gente de nuestro país, su esposa, Gabriela, era mexicana y sus hijos se criaron en Quintana Roo...”. El equipo de “Paco de Lucía, la búsqueda” no tuvieron tiempo de filmar las imágenes de la última etapa de la vida del artista flamenco. Dos días antes de que volaran de España a Cancún, el 25 de febrero, el protagonista decidió ‘viajar’ hacia la eternidad. Las expresiones del lenguaje de Paco y sus gustos gastronómicos -ceviches, enchiladas, nachos…- suplen con creces las imágenes que no pudieron ser grabadas. En el personaje se refleja la cultura quintanarroense y mexicana. “No es un seguimiento físico, sino un viaje al alma de Paco, a sus recuerdos, a las cosas que le atormentaban, le interesaban o le hacían reír a carcajadas…, desde su infancia hasta sus últimos días en Mallorca donde hacía los últimos arreglos a su disco póstumo…”. “Canción Andaluza” es el título del disco y es un homenaje a la copla, a sus Marifé de Triana, Juanita Reina, Conchita Piquer… paco de Lucía, gaditano, de Algeciras, nunca dejó a agradecer a la cultura andaluza, base de su arte universal. Siempre apoyó este género popular de la copla. Luchó siempre contra las campañas que se hicieron para menospreciar a este cante, con el peyorativo ‘mi arma’, el jaleo y la gracia, intentando quitarle su “profundidad real”, como repetía hasta la saciedad Paco. No descansó hasta su muerte en esa batalla, dejando esa “Canción Andaluza”. En la presentación internacional de este disco en Madrid, Londres, Nueva York, París, Tokio, Berlín, Buenos Aires, Roma, Moscú…, en miles de crónicas periodísticas aparecían estos meses atrás los nombres de Playa del Carmen, Riviera Maya, Cancún, Quintana Roo, México. Lo mismo ocurre con el documental “Paco de Lucía, la búsqueda”. Paco se ha convertido en un gran promotor turístico y cultural de nuestra tierra maya en el mundo. Sus compañeros de trabajo y grandes amigos como Carlos Santana, Alejandro Sanz, Estrella Morente, Rubén Blades, Chick Corea…, son también protagonistas del documental que ojalá pudiera ser exhibido en el marco de algunas de las actividades culturales que se promuevan en nuestro Quintana Roo.

El jazz al igual que el flamenco, tiene en la improvisación y en la interpretación personal de cada artista uno de sus valores

Quien quiera, puede encontrar rasgos comunes entre el flamenco y el jazz. No son difíciles de apreciar. En realidad el jazz se mezcla con todos los ritmos y de muy distintas formas y, al igual que el flamenco, tiene en la improvisación y en la interpretación personal de cada artista uno de sus valores. De los músicos que más han indagado en la fusión del flamenco con el jazz, sin duda, Paco de Lucia es de los más interesantes. En la memoria queda aquel disco y los conciertos junto a Al Di Meola y John McLaughlin, sus actuaciones con Chick Corea, Larry Coryell o Wynton Marsalis. Mucho antes, ya participó en unos de los discos pioneros y más emblemáticos de la fusión del flamenco con el jazz; el Flamenco Jazz de Pedro Iturralde, y con posterioridad formó el conocido como Paco de Lucía Sextet del que fueron integrantes Carles Benavent o Jorge Pardo.

Se trata de un disco en el que rinde homenaje a dos músicos muy distantes en el tiempo y de ámbitos geográficos bien diferenciados. Los dos músicos han destacado por la relevancia de sus aportaciones a la música. Éstos, como el propio Paco de Lucía, fueron vanguardia y buscaron distintas formas expresivas con sus instrumentos. Ziryab es el nombre del disco, publicado en 1990, y donde el gaditano acerca los orígenes del flamenco remontando el curso de la historia hasta el califato de Córdoba para compartirlo con el jazz del pianista Chick Corea. Ziryab o Pájaro Negro era y es el apodo por el que

se conocía a Abu al-Hasan Alí ibn Nafi, considerado como el padre de la música de Al-Ándalus. innovador del ūd, origen del actual laúd, al que añadió una quinta cuerda, que dicen es la que le da el alma al instrumento. Pero además, buscó nuevas formas musicales. Tal vez por ello, Paco de Lucía, le dedicó un tema que lleva el mismo nombre del disco: Ziryab. Como Ziryab, el de Algeciras es un buscador de sonidos más allá de los cánones establecidos; ambos conocieron del reconocimiento y de la incomprensión de los puristas de siempre que se oponen a cualquier evolución. Este tema evoca la música que podría escucharse en los tiempos del califato omeya; mandolina, guitarra y piano, se conjugan con tal precisión y belleza que no importa saber si lo que suena es jazz, flamenco o algo diferente.

Al-Andalus sirvió de puente entre Oriente y Europa para la difusión de las obras de los filósofos clásicos griegos, en especial Aristóteles

Se conoce como Al-Ándalus al territorio de la península ibérica bajo poder musulmán durante la Edad Media, entre los años 711 y 1492. Tras la conquista musulmana, Al-Ándalus se integró inicialmente en la provincia norteafricana del Califato Omeya, para más tarde convertirse en el Emirato de Córdoba y posteriormente en el califato de Córdoba independiente del Califato Abasí. Con la disolución del Califato de Córdoba en 1031, el territorio se dividió en los primeros reinos de taifas, periodo al que sucedió la etapa de los almorávides, los segundos reinos de taifas, la etapa de los almohades y los terceros reinos de taifas. Con el avance de la Reconquista iniciada por los cristianos de las montañas del norte peninsular, el nombre de Al-Ándalus se fue adecuando al menguante territorio bajo dominación musulmana, cuyas fronteras fueron progresivamente empujadas hacia el sur, hasta la toma de Granada por los Reyes Católicos en 1492, que puso fin al poder islámico en España, aunque la mayor parte de la población musulmana quedó en la península, unos convirtiéndose al catolicismo y otros, con creencias más arraigadas, marcharon a las cumbres de Sierra Nevada.

Se estableció una cultura andalusí original, alcanzando un alto nivel, sobre todo en los siglos X, XI y XII, hasta el punto de que Al-Ándalus se convirtió en referencia para Europa y para el resto del Islam, y convirtiéndose además en transmisor principal de los conocimientos griegos, árabes, chinos e hindúes llegados de oriente. Por todo esto, muchos historiadores hablan de un primer Renacimiento Europeo, o Pre-renacimiento. El árabe se impuso como idioma culto, aunque gran parte de la población empleaba lenguas romances o hebreo. Esta diversidad lingüística se reflejó en la literatura, concretamente en la moaxaja. Gracias al uso del papel, que permitía copias económicas, la biblioteca de al-Hakam II en Córdoba (una de las 70 en la ciudad), contenía 400.000 volúmenes, entre ellos, los tesoros de la antigüedad greco-latina y aportaciones originales de pensadores musulmanes como Avempace y Averroes. Al-Andalus sirvió de puente entre Oriente y Europa para la difusión de las obras de los filósofos clásicos griegos, en especial Aristóteles, que seguramente se habrían perdido a no ser por las traducciones realizadas en Al-Ándalus.

El principal pensador de Al-Andalus fue Ibn Rusd (Averroes) (siglo XII). Entre sus obras cabe señalar los comentarios realizados sobre la obra de Aristóteles, del que fue su traductor, de Platón y una enciclopedia médica. Sus ideas influyeron notablemente en el pensamiento renacentista. En la Universidad de París el pensamiento de Aristóteles, en el siglo XIII, llegará fundamentalmente gracias a Averroes. Los seguidores más radicales de este pensamiento, que revolucionaba las ideas anteriores, serán conocidos como “averroistas latinos”, su figura más conocida fue Siger de Brabante. En 1270 y en 1277 las tesis de los “averroistas latinos” fueron condenadas por el obispo de París, y sus seguidores perseguidos.

Paco de Lucía reconoció a Chick Corea, componiendo una pieza y haciendo sonar la guitarra como si de un piano se tratara

Por otra parte, Paco de Lucia ofreció en este Zyryab el mejor homenaje que se puede rendir a un pianista. Probablemente un tema instrumental pueda titularse con cualquier nombre pero, cuando un guitarrista compone una pieza como reconocimiento a un pianista, no hay mejor homenaje que hacer sonar la guitarra como si de un piano se tratara. Es lo que sucede en el tema Chick. No se limita el de Algeciras a poner título a una pieza para expresar el agradecimiento o admiración al pianista americano de quien llego a decir que le gustaba porque lo tiene todo: armonía, ritmo y sensibilidad. Si se escucha atentamente, lo que Paco de Lucia hace en este tema es tocar el piano con su guitarra. El flamenco nunca lo tuvo fácil. Primero, porque al surgir de las clases más humildes del pueblo andaluz, fue juzgado como algo indigno por las personas que se decían respetables. Segundo, porque una vez aceptado, surgieron los inmovilistas de turno para fijar los cánones y repudiar a todos los que osaran transgredirlos. El flamenco es tan peculiar que cuando los jazzeros se atreven con un tema flamenco lo que hacen es tocar flamenco con instrumentos que no le son propios. En el mejor de los casos se produce un acercamiento una especie de cohabitación, nunca una auténtica fusión. Tenía razón, Paco de Lucía, cuando afirmaba que no hay

fusión de músicas, sino de músicos. Paco de Lucía quería ir un paso más allá, no se había conformado con la simpleza de dejar caer unas notas flamencas en medio de una pieza jazzística, sino que buscó la compenetración total. Hoy nadie le discute, pero hubo un tiempo en el que no todos entendieron sus indagaciones y sus búsquedas. Ahora, su reconocimiento es total y absoluto; quienes un día le criticaron, se ponen a buen recaudo afirmando rotundos que, cuando se tercia, Paco era más puro que nadie. Mientras tanto, otros músicos como el de Algeciras difunden el flamenco por todos los continentes. Lo escuchan millones de personas que nunca lo habrían hecho de no ser por la osadía de músicos como el exvecino de Playa del Carmen.

Paco de Lucía explica cómo y por qué compuso “Entre dos aguas”, “esa rumbita”, como decía el maestro, que le dio popularidad y fama mundial

En Paco de Lucía convivieron varios músicos, todos geniales. El primero es guitarrista flamenco, nacido en Algeciras, rodeado de grandes del flamenco como El Niño Ricardo, con un padre que le transmite el amor a esa música, es decir, el hombre adecuado en el sitio y el año precisos; el adolescente que se fue de gira a EE UU con su hermano Pepe como acompañantes del bailarín José Greco, y el hombre que cruzó sus pasos con otro monstruo, Camarón, antes del terremoto del disco Fuente y caudal (1973) -Donde estaba la rumba “Entre dos aguas”-.

Está el músico de jazz, el que forma un trío con McLaughlin y Al Di Meola; ese guitarrista que conjuga giras con Chick Corea o Carlos Santana. El director del filme es Curro Sánchez Varela, hijo del artista fallecido. Y, por supuesto, hay un tercero, que nace de los otros dos, un teórico y revolucionario del flamenco que levanta el sexteto Dolores, que es el culpable de la introducción del cajón peruano como elemento de percusión en la música española (hoy no hay fiesta flamenca ni de flamenquitos-pop sin que alguien no toque el cajón). “De cada encuentro sacó una lección vital y artística, algo que aún me sorprende”, recuerda Curro Sánchez Varela, documentalista, director del fascinante “Paco de Lucía. La búsqueda”, que se estrenó en el pasado Festival de Cine de San Sebastián y, sobre todo, hijo de Paco de Lucía (Algeciras, 1947 - Playa del Carmen, México, 2014), cuya muerte pilló a su vástago en mitad de la producción del largometraje documental. “El dolor era tan grande que no me atreví a retomar la historia”, rememora Sánchez Varela. Después de su entierro, algo cambió. “Sentí un impulso y me encerré a editar lo filmado. Así recuperé a mi padre”, dice Sánchez Varela, que ha contado con una de sus hermanas, Casilda, como coguionista y otra, Lucía, como coproductora. “Tras su muerte, lo planteamos todo de cero. Hace tres años empecé, como si tuviese el complejo de Diógenes, a recopilar todo el material que hubiera sobre él. Hasta fui a Nueva York y perseguí en la CBS su primera aparición en la televisión estadounidense”. Sánchez Varela cuenta con todo el archivo familiar -incluida la fiesta que se celebró el día de su propio bautizo- y los usa de manera hábil y talentosa para contar la vida de un mito de la guitarra. “A él le daba vergüenza que le dijeran ‘guitarrista universal’, y por eso se definía sólo como flamenco. Pero su arte demuestra lo contrario. Pregunta [como se puede ver en el filme] a los músicos de jazz cómo se improvisa no porque se aburra del flamenco, sino porque quiere llevar todo el concepto armónico a su terreno, e investigar desde ahí”, cuenta el director que, obviamente, tiene acceso total a su protagonista, al que desde luego define de forma distinta de quienes le conocían menos. “Claro que era reservado. Pero esa imagen de timidez casi picassiana, de poseedor de un solemne mundo interior, convive con su cachondeo, que guardaba para la familia y amigos, que nosotros disfrutamos mucho. Hay que ser fiel en todas sus vertientes al personaje”. Además, hablan sobre Paco de Lucía artistas como Carlos Santana, Alejandro Sanz, John McLaughlin, Estrella Morente [la única grabada tras su fallecimiento], su hermano Pepe de Lucía, Chick Corea, Rubén Blades o Jorge Pardo [compañero en Dolores]. Todo, para acercar al espectador lo casi inexplicable, la chispa de talento de un genio obsesionado con el ritmo. “Paco de Lucía: la búsqueda” tiene una parte en la que Paco de Lucía explica cómo y por qué compuso “Entre dos aguas”, “esa rumbita”, como decía el maestro, que le dio popularidad y fama mundial inusual en un artista flamenco. El tema se incluyó en el disco “Fuente y caudal” (1973) porque el músico tenía que rellenar el álbum con algún tema nuevo y no tenía material suficiente. “Allí mismo, en el estudio, llamé a un bajo y a un bongó” relata De Lucía, de aquel tema que se grabó “totalmente improvisado, por primera vez en mi carrera y en el flamenco, a la manera de los músicos de jazz”.

Cada vez que se ponía a tocar la guitarra, Paco de Lucía celebraba el disparate de la vida desde lo más profundo, era un revolucionario

La película relata la trayectoria de Paco de Lucía a través de varias entrevistas realizadas entre 2010 y 2014. Este recorrido vital se remonta a la primera vez que Paco de Lucía cogió una guitarra en su casa de Algeciras (con solo 7 años) y culmina con la composición de su último disco, “Canción Andaluza”. Casi 60 años de una carrera que logró transformar el flamenco en una música mundial. El documental comenzó a rodarse hace tres años en Madrid, Algeciras, Mallorca, Las Vegas y Nueva York.

“Más allá del testimonio, del acercamiento al personaje y fundamentalmente al flamenco, por el que tanto luchó, lo que de verdad quiero es que este documental refleje de un modo alegre y optimista la historia de su vida. Porque fue una gran vida”, según Sánchez Varela. Cada vez que se ponía a tocar la guitarra, Paco de Lucía celebraba el disparate de la vida desde lo más profundo. Tras su muerte, la Bienal de Flamenco de Sevilla le dedicó su última edición, con un simposio coordinado por el periodista Juan José Téllez. Entre otras cosas, se trató la figura de Paco como la de un revolucionario de la música.

No es descabellado tratar como revolución su música, pues Paco de Lucía no sólo se conformó con interpretar el espectro sonoro, sino que lo transformó sin perversiones comerciales, devolviendo la decencia a un folclore que permanecía sumido en un complejo de inferioridad con respecto a otras músicas. Hasta que llegó Paco, la guitarra flamenca era instrumento que servía como adorno para acompañar al cante, poco más. Para conseguir lo imposible, Paco se sirvió de la lumbre de la tradición milenaria que proyectaría hasta los últimos fuegos, iluminando un camino por el que hoy circulan sin tropiezo las nuevas generaciones de guitarristas. La originalidad de un artista reside en el encuentro con los orígenes de su expresión. El careo con la raíz flamenca en el cuarto de los cabales, sumado al estudio de las formas clásicas más cercanas al folclore popular y todo ello enriquecido con los fraseos a la manera del jazz, constituyen lo que hoy día viene a ser la última revolución armónica. Hay que tener en cuenta estas coordenadas a la hora de acercarnos a la música de Paco de Lucía.

El impresionismo, que el guitarrista calentó en la hoguera remota de la gitanería, el “nacionalismo musical español” de Manuel de Falla

Su formación clásica se hace evidente en la estructura de cada una de sus piezas. El impresionismo, que el guitarrista calentó en la hoguera remota de la gitanería, viene dado por el “nacionalismo musical español”, en especial, por Manuel de Falla. Llevado por la intuición sonora y sumando horas de estudio con la guitarra “sobre la pierna cruzá”, como él decía, Paco recogió la influencia notoria de Debussy y del impresionismo francés por cuenta de Manuel de Falla y de su ballet dramático. Aunque la tinta rancia de los pentagramas nunca fue lo suyo, un oído privilegiado lo llevaría a contemplar las estructuras armónicas como si fueran obras de música clásica, pero desde el protagonismo del compás, lo que viene a ser una mejora. Porque el ritmo y la melodía nunca fueron para Paco elementos que se pudieran tomar por separado, sino todo lo contrario. Al igual que ocurre en la tradición flamenca, estos elementos irán unidos, siendo el ritmo y su patrón lo que viene a determinar la melodía en cada pieza. La siguiente línea que define la influencia de Paco en el plano sonoro aparece con el jazz y, en especial, con la riqueza de escalas melódicas que el guitarrista maneja en cada una de sus piezas. La primera aproximación la trabaja con el saxofonista Pedro Iturralde. Luego vendrían John McLaughlin, Al Di Meola y Larry Coryell. Se trata de experimentos que cristalizaron en el “Paco de Lucía Sextet”, grupo de fusión donde la sencillez se consigue con acordes cada vez más complejos. Notas que suenan a la vez sobre un mástil que el guitarrista recorre veloz, con una pulsación nerviosa que sugiere nuevos contratiempos y que viene a ampliar una sonoridad que hasta entonces había sido territorio virgen para el flamenco. El sonido recién descubierto se define entre percusiones afro y punzadas de bajo eléctrico.

Da la casualidad de que los primeros experimentos con este cuerpo instrumental tendrán como propósito la interpretación de piezas que devolvieron la música de Manuel de Falla a sus raíces, alumbrando el formato de grupo que a partir de este momento será memoria viva del tiempo presente. Al amparo de dicho sexteto y armado con el equilibrio de las formas clásicas, Paco de Lucía se pone a la conquista del espectro sonoro sin perder el rumbo de la expresión popular. Hasta hoy. ‘La Maestro’, la guitarra española ideada por Paco de Lucía en el Caribe Mexicano, recorre el mundo. “Fue en México donde mi esposo murió. Se encontraba aislado del mundo. El mar le llevó hasta allí, a Playa del Carmen, donde “tenía su barquita, su pesca y su Caribe. Allí también soñó con su última guitarra universal, de todos, como su flamenco imperecedero…”, recuerda Gabriela Canseco; la viuda del andaluz explica “los tres pilares” que sustentaron la creación artística de su marido a partir del flamenco, cimientos erigidos en América: el jazz de Estados Unidos, los ritmos de Cuba y la bossa nova de Brasil; a partir de este triángulo espiritual, el viaje del vecino de Quintana Roo, crisol de nacionalidades, prosigue su curso por La Habana y distintas ciudades americanas…; mientras tanto, el Riviera Maya Jazz Festival, volvió a Playa Mamitas y anuncia para su clausura, mañana, sábado, a Bill Evans, un saxofonista estadounidense explorador desde el jazz más tradicional hasta el funk, a la sombra de Miles Davis; “¡Dios mío! Chick Corea está haciendo sonar Ziryab en la tierra que vio morir a Paco de Lucía, no tengo palabras y nunca lo voy a olvidar”.

@SantiGurtubay www.educaciónyculturacancun.mx

El BEstiario

Cuba logró convertirse en el primer país del mun- de sangre, de colorines verdes, casi siempre nocturnas, do ‘libre de gordos’. Los habaneros y los santiagueros como si estuviéramos jugando al Nintendo o al PlaySta-Santiago J. Santamaría Gurtubay de entonces soñaban con ser gordos. Nadie quería ser flaco. Todos querían ser gordos. Parecía un mundo al tion…”, nos explican varios cubanos. El director manchego de la ‘Movida Madrileña’, Pe*Columnista Colaborador revés. El cantante español Javier Gurruchaga, el de la “Orquesta Mondragón”, se inspiró en ese deseo reprimido de los cubanos para su canción donde loaba a las gordas. Esta canción, “Ellos las prefieren gordas” fue un éxito de ventas en España y en otros países europeos y latinoamericanos. Gurruchaga, donostiarra (nacido en San Sebastián, País Vasco), era visitador asiduo de las fiestas que se celebraban casi todos los días de la semana en la capital cubana. La más famosa, la que se conocía como ‘El Periquitón’. Era el lugar de encuentro de una auténtica ‘movida habanera’. El escenario, una amplia propiedad privada, ‘visitada’ más veces que menos veces por la Policía. No faltaba alguna que otra ‘bronca’ de gente pasada de tragos, donde algo tenían que ver los adulterados rones y los ‘terminators’ que se obtenían mediante alambiques y filtros caseros instalados ilegalmente en barrios como Marianao, La Lisa, Santa Fe, San Miguel del Padrón; Centro Habana, Diez de Octubre, Luyanó…, a partir de los alcoholes que se repartían en la ‘Bodega’, a la población para sus hornillos de cocina, muchos de ellos también ‘inventados’. Estos ‘tragos de la hostia’, como los bautizaban los gallegos borrachines, y conocidos en Cuba como ‘chipetrenes’ y ‘azuquines’, aparte de ‘arrasar’ las gargantas, los esófagos y estómagos de lo flacos cubanos, ofrecían un súbito ‘colocón’ al consumidor. Algunos, llevados por el empacho etílico y por sus fiebres nacionalistas y antiimperialistas no dudaban en afirmar… “Esto es lo mejor de Cuba… Un día si prueban estos ‘chipetrenes’ y ‘azuquines’ los yanquis, olvídate de la coca en ‘la yuma’ y en el mundo mundial. Te metes tan solo un par de tragos y comienzas a bailar bajo las estrellas como si estuvieras en ‘Tropicana’….”. La falta de ‘jama’ aceleraba, como no, los ‘colocones’ de ‘El Periquitón’. No faltaban también fármacos como ‘parquisonil, ‘atropinas’ o ‘mercas’ -éstas últimas no eran más que anfetaminas, tranquilizantes, relajantes, ‘meprobamatos’, ‘diazepanes’… machados-. Se ‘expendían’ sin recetas en las amplias ‘farmacias’ instaladas y abiertas las 24 horas en todos los cuartos de baño y cocinas de las viviendas de Cuba. Comida no había en las ‘fridges’, pero sí medicamentos. ¿Qué hubiera sido de los cubanos sin ellos? La medicina preventiva desarrollada por los dirigentes revolucionarios, ostigados por el bloqueo enemigo que impedía disponer de material para desarrollar una medicina hospitalaria, tenían un efecto ‘terciario’: La hipocondria generalizada. Había que educar a la población a prevenir y estar atento a cualquier brote de dengue u otra epidemia, alguna inducida desde el vecino exterior del Norte. “No estábamos paranoicos. Pudimos demostrar en más de una ocasión que llegaban a regar con productos químicos nuestras casas y nuesdro Almodóvar y sus chicas, entre ellas Bibi Andersen, viajaban hasta ‘El Periquitón’ Con ellos compartíamos un descanso tras ‘Andar La Habana’, como dice el historiador Eusebio Leal, recientemente fallecido, sentados en los soportales del emblemático edificio ‘art deco’ de El Vedado, López Serrano… El agua era el producto VIP (el very important personality, el que más mea, el mocomgo achevere, el pincho…) de las estanterías de las destartaladas neveras, en su totalidad norteamericanas, usuales en Cuba antes del triunfo de la Revolución, y que habían aguantado firmes décadas de socialismo… “Si hubiéramos metido de repente un kilo de carne, de pollo o de pescado en esos frigoríficos -entenderá que hablar así era delirar en los noventa…-, estamos convencidos que se hubiesen quemado sus motores o hubiesen comenzado a reírse los ‘fridges’…”. Estos psicotrópico eran los ‘éxtasis’ y los ‘cracks’ del ‘Período Especial’ de la gente más ‘guapa’. Pedro Almodóvar y sus chicas, entre ellas Bibi Andersen, hablando de ‘movidas’, protagonistas ellos una década atrás de la ‘Movida Madrileña’ en el barrio de Malasaña y en sus bares de copas como la “Vía láctea”, acudieron al encanto de ‘El Periquitón’. En una ocasión, hubo una redada y fueron trasladados a una estación policial. La popularidad de los ‘Almodóvar’ movilizó al personal de la Embajada de España. La detención se convirtió casi en secreto de Estado tanto en Cuba como en el país ibérico. La Isla, desafortudamente para Pedro y Bibi, disponía por entonces de unas ‘redes virtuales a lo cubano’, conocidas popularmente como ‘Radio Bemba’. Una historia verídica acaecida en una calle se convertía como por arte de magia en leyenda en apenas una cuadra. El personal de la noche habanera, que recibía el amanecer sentado en El Malecón, frente a la Fiat o al Hotel Nacional, se solidarizó con el director manchego y su “Ley del deseo”. Su detención era el ‘monotema’ esa madrugada. Hay quienes situaban a los españoles en prisión, cuando estaban ya en libertad, siguiendo su juerga en el corazón de El Vedado. Dicen que Bibi Andersen se enamoró ese día de un ‘jinetero’ tonto que vivía en plena Rampa, Asdrúbal, con quien convivió en Madrid durante años. Asdrúbal es hoy un cotizado modelo, ‘desfilador’ de la Cibeles. Bibi Andersen sigue trabajando en cine y en teatro. Y Almodóvar, estrenando. Todos ellos encontraron la marcha y libertad de antaño que se vivió en los primeros años de la transición en España, en las calles de la ‘dictadura castrista’, como gustan así calificarlas los dirigentes del Partido Popular de España, eufóricos al conocer por las encuestas que España quiere cambiar de Zapatero. Los españoles arrastraban mil ‘historias’ sexuales, buscando una libertad que no tenían en su país, adereDONALD TRUMP, ‘EL APRENDIZ DE LA HISTORIA DE LOS ESTADOS UNIDOS’ ‘Cuanto más idiota, más éxito alcanzas’ era la consigna del sucesor de Barack Obama dirigida a millones de militantes de la estupidez que le votaron aquel ‘ansiolítico’ 8 de noviembre del 2016. Hace ya tres eternos y perturbadores años. Lemas del ‘merchandising’ de campaña del heredero del antiesclavista y republicano Abraham Lincoln, coreados por sus ‘supporters’: “Hillary sucks, but not like Mónica” (Hillary apesta -la chupa-, pero no como Mónica) al “Trump that bitch” (Trumpea, machaca a esa perra), “Build the wall! Build the wall!” (¡Construye el muro! ¡Construye el muro!), o los más gráficos “Donald Fuckin Trump”, (Donald Trump el más cabrón) o “Finally someone with balls” (Por fin alguien con cojones). El oponente de la demócrata Hillary Clinton lanzaba consignas falsas, razonamientos infantiles, abundaba en bromas contra los musulmanes, los mexicanos, los gay, las mujeres “demasiado” liberadas, los pacifistas o los ecologistas. Exhibía y exhibe su yupismo pasado de moda para escenificar, en definitiva, uno de los géneros más antiguos de la vida pública estadounidense: el teatro de la estupidez…Hoy ha sido arrojado de su Casa Blanda. Las urnas la rechazado un nuevo mandato de ‘El Aprendiz’. Todavía sigue quejándose. No ha aprendido a perder. Dirigía un show en la televisión donde humillaba a los participantes, presentándose como el ‘empresario ganador’… El ‘poder popular de las elecciones democráticas’ ya le han puesto un apodo ‘El Aprendiz de la Historia de los Estados Unidos’. De ‘Forrest Gump’ (1994), veinticinco años después, nos divierte ver a Tom Hanks infiltrado en todo tipo de hechos históricos. Inspiró los bailes de Elvis Presley, conoció a John Fitzgerald Kennedy y participó en la Guerra de Vietnam. Pero la realidad fue la que ha hizo un guiño a la ficción. El actor recibió la Medalla Presidencial de la Libertad de manos de Barack Obama, antes de dejar éste la Casa Blanca, en Washington. Un usuario de la plataforma de imágenes Imgur ha relacionado el hecho con uno de los momentos de la película, en el que el protagonista es condecorado por otro presidente de los Estados Unidos, Lyndon B. Johnson. “Cuando Forrest conoce de nuevo al presidente”, se titula el fotomontaje publicado por el usuario britishman99 que compara el momento ficticio, fechado en 1968, y el acto real ocurrido hace ahora veinticuatro meses. En sus primeras ocho horas de publicación, superaba las 40,000 visitas. Antes de abandonar su cargo Barack Obama hizo entrega de sus últimas Medallas Presidenciales de la Libertad, el máximo honor civil del país. Además de Bruce Springsteen y Ellen DeGeneres, entre los galardonados se encontraba el actor Tom Hanks, haciendo realidad una de las escenas de ‘Forrest Gump’. En la presentación del galardón se definía a Hanks como un icono del cine capaz de inspirar a la sociedad estadounidense: “A lo largo de su distinguida carrera en el cine, Tom Hanks ha mostrado la personalidad de Estados Unidos al tiempo que la suya propia. Interpretando a héroes de guerra, un astronauta, el capitán de un barco, un vaquero de dibujos animados, un joven que crece demasiado rápido y tantos otros nos ha permitido no solo vernos a nosotros mismos tal y como somos, sino también como nos gustaría ser”. “Dentro y fuera de la pantalla, Tom Hanks ha honrado los sacrificios de aquellos que han servido a la nación, alentando nuestra ambición e inspirando tras cosechas para jodernos. Esta gente de los gobiernos de EE UU tiene un lado no amable, no democrático. No les importa bombardear Bagdag y matar a miles y miles de civiles… y pasarnos imágenes, sin una gota zadas de soledad “Muchos españoles que no hablaban más que ‘mieda’ de nuestro sistema y dirigentes -eran un ‘faltaderespeto’- venían buscando una libertad en las rea una nueva generación de jóvenes a llegar hasta el infinito y más allá”, concluía el discurso introductorio. En la película de Robert Zemeckis, que logró seis premios Óscar hace más de dos décadas, el protagonista recibía en cambio la Medalla de Honor, que es la máxima condecoración militar en Estados Unidos, por sus acciones heroicas en la Guerra de Vietnam.

Durante el acto público en el que Lyndon B. Johnson le hace entrega de la insignia, el presidente pregunta a Forrest Gump dónde fue golpeado y le susurra que le gustaría verlo. El personaje de ficción interpretado por Hanks se baja los pantalones para mostrarle la herida en su nalga. El galardón termina en manos de Jenny Curran, la mujer de la que está enamorado durante toda su vida. Por desgracia, Tom Hanks no mostró ninguna parte de su cuerpo a Barack Obama en el momento de recibir su medalla. Y es que desde los inicios de la joven nación han sido muchos los tratadistas que han abundado en su singular inclinación por la majadería, si bien esta no siempre se ha expresado con el grado de obscenidad al que asistimos en la era del ruido y la ‘memecracia’. De hecho, sus orígenes son de una cierta inocencia, si atendemos al juego de opuestos del que nacen los actuales militantes de la estupidez, aquel que históricamente ha dividido a los devotos de la ciencia y la creencia, los ilustrados frente a los seguidores de una fe que les alentó a internarse por territorios inhóspitos y temer a un dios iracundo. El ideario de los padres fundadores inauguraría una versión de esta particular dicotomía, al situar al frente de sus desvelos la pugna entre lo espiritual y lo material, la naturaleza y la civilización urbana, inclinándose en ambos casos por lo primero. De Ralph A. Emerson a Henry D. Thoreau, Walt Whitman o Herman Melville, los ‘trascendentalistas’ se suman al impulso romántico para derribar las paredes de un capitalismo que impide la comunión natural y el espiritual del hombre, la misma que encuentran en el lago de Walden al que se retira Thoreau o en los mares que recorre Ahab, sin pasar por alto el tedio ante la vida administrativa que inunda a Bartleby. Para todos ellos, el cálculo material, el vil negocio, aparece como la tentación mentecata y destructora de los grandes ideales a los que debía aspirar el país neonato. Emerson, quien ejerce de ideólogo del movimiento, lo expresa con claridad en una célebre conferencia, “The American Scholar”, impartida en 1830 en la Universidad de Harvard… “Los jóvenes de mayor promesa que comienzan la vida en nuestras tierras, bañadas por el mar, respirando el viento puro de las montañas, mirando resplandecer en el cielo todas las estrellas de Dios, descubren que la tierra que pisan no está en armonía con ellos; la repugnancia que les inspira el principio que rige el mundo de los negocios los paraliza y les impide actuar, y se convierten en seres derrotados y rutinarios, o mueren de disgusto. Algunos se suicidan. ¿Cuál es el remedio? No lo ven todavía, y miles de jóvenes tan llenos de esperanza como ellos, y que ahora se disponen a iniciar la carrera, no ven que si el hombre individual planta sus pies indomablemente en sus propios instintos, y allí se sostiene, a la larga el gran mundo acudirá a él. […] Caminaremos sobre nuestros propios pies; trabajaremos con nuestras propias manos; expresaremos nuestros propios pensamientos. […] Por primera vez existirá una nación de hombres, porque cada uno se sabrá inspirado por el Alma Divina que inspira igualmente a todos los hombres”.

Un cristianismo talibán, desde las primeras décadas del siglo XIX, irrumpió con fuerza en el sur y el medio oeste norteamericano

Así que partimos de una sensibilidad que reivindica la espiritualidad y la voluntad del individuo, una reflexión ideológica y estética que se extenderá de las costas de Nantucket al Río de la Plata, donde el Domingo F. Sarmiento de ‘Civilización y barbarie’ (1845), el Joaquim de Sousa Andrade de ‘O inferno de Wall Street’ (1879), el José Martí de las ‘Escenas norteamericanas, el Rodó del Ariel’ (1900), el Vasconcelos de ‘La raza cósmica’ (1925) o el Lorca de ‘Poeta en Nueva York’ (1930) participan de un tópico, el de la inspiración telúrica frente al sucio materialismo, que también sería apropiado por una escisión fundamentalista, de un cristianismo talibán, que desde las primeras décadas del siglo XIX irrumpió con fuerza en el sur y el medio oeste norteamericano. Y aquí es donde viene el giro al que asistimos boquiabiertos, pues al tiempo de los Emerson o Thoreau se produce una explosión de confesiones de nuevo cuño lanzadas a su particular conquista del oeste. Es lo que se conoce como el Second Great Awakening, el ‘Segundo Gran Despertar’, en el que predicadores de toda laya se desplegarán sobre feligresías aisladas y bajo durísimas condiciones de vida, los requisitos idóneos, según Susan Jacoby, para el triunfo de las interpretaciones bíblicas más extremas y sus conflictos elementales entre el bien y el mal, el pecado o la redención de las almas. Desde entonces, afirma Sydney Mead, se asiste a una progresiva escisión cultural y territorial que ha obligado a los norteamericanos a enfrentar la “dura elección […] entre ser inteligentes de acuerdo a los estándares que prevalecen en los centros intelectuales o ser religiosos de acuerdo a los estándares que prevalecen en sus denominaciones”, en medio de la batalla entre los valores laicos y el irracionalismo militante, también a cargo de la educación de unas comunidades que, en muchos casos, se han opuesto a un sistema de enseñanza público que desmintiera la ‘literalidad’ bíblica. El mapa de la fe pronto comenzaría adoptar una clara distribución geográfica y a traducirse en desequilibrios regionales, como que en 1840 la proporción

de niños escolarizados en los Estados del norte sextuplicara a los del sur, de los que tan solo Carolina del Norte contaba con un sistema, con todas las deficiencias de su tiempo, público de educación. En el resto de colonias de lo que en la Guerra Civil sería la Confederación apenas existía una estructura educativa integradora, pues junto a la iglesia, la escuela configuraba la base ideológica de una sociedad desigual y esclavista. Así que durante el siglo XIX el conflicto norte-sur iría adoptando, además de un componente político y económico, un importante cariz cultural entre la élite de las ciudades del norte y la aristocracia terrateniente del sur, orgullosa de su falta de interés por los desafíos intelectuales, y cuyos resentimientos se acrecentarán tras la guerra de Secesión (1861-1865), cuando un importante número de norteños, los llamados ‘carpetbaggers’, se asentarían en los devastados Estados del sur. Las razones de la llegada hablaban de ayudar a la reconstrucción, aunque la población autóctona los vio como oportunistas en busca de tierras a bajo coste y puestos políticos, hasta el punto de que el fenómeno se situaría en la base del surgimiento del Ku Klux Klan, dentro de un contexto de violencia generalizada, corrupción y abusos de poder que Mark Twain tildó como la ‘Gilded Age’ (la edad chapada en oro), en que el cacareado despegue del país no podía ocultar sus desbalances sociales y territoriales, ni las consecuencias ideológicas del hundimiento económico del sur.

“En Estados Unidos, en vez de apretarse las causas de unión, se aflojan, en vez de resolverse los problemas de la humanidad, se reproducen”

Tres décadas después del conflicto armado, José Martí, exiliado en Estados Unidos y una de las miradas más agudas del momento, fijaría su atención en la segmentación geográfica y cultural que aún hoy conforma una de las lecturas del país, los estados ‘red’ y los ‘blue’ que cada cuatro años enfrentan posturas: “Es de supina ignorancia, y de ligereza infantil y punible, hablar de los Estados Unidos, y de las conquistas reales o aparentes de una comarca suya o grupo de ellas, como de una nación total e igual, de libertad unánime y de conquistas definitivas; semejantes Estados Unidos son una ilusión, una superchería. De las covachas de Dakota, y la nación que por allá va alzándose, bárbara y viril, hay todo un mundo a las ciudades del Este, arrellanadas, privilegiadas, encastadas, sensuales, injustas. Hay un mundo […] del pueblo limpio e interesado del Norte a la tienda de holgazanes sentados en el coro de barriles de los pueblos coléricos, paupérrimos, descastados, agrios, grises del Sur. […] En los Estados Unidos, en vez de apretarse las causas de unión se aflojan, en vez de resolverse los problemas de la humanidad se reproducen, en vez de amalgamarse en la política nacional las localidades, la dividen y enconan, en vez de robustecerse la democracia, y salvarse del odio y la miseria de las monarquías, se corrompe y aminora la democracia y renacen, amenazantes, el odio y la miseria”. (‘La verdad sobre los Estados Unidos’, 1894).

Desde nuestro presente, sería interesante preguntarse si la violencia desatada durante la guerra civil no se ha reciclado en formas contemporáneas de interpretar la lucha entre la ciencia y la creencia, o si el ascenso de figuras políticas cada vez más escoradas hacia el mesianismo voluntarista, de Ronald Reagan a George W. Bush o Donald Trump (pasando por Sarah Palin), no responde al rearme ideológico de las posiciones fundamentalistas, con repuntes como los que protagonizó el Tea Party. Hablamos de movimientos de colonización del Partido Republicano, que observa a advenedizos como Donald Trump o a personajes tan odiados por el aparato como Ted Cruz (“si matas a Ted Cruz en el interior del Senado y el juicio transcurre en el Senado, nadie te inculpará”, ironizó Lindsey Graham, senadora republicana por Carolina del Sur) liderar movimientos internos que, al estilo de la implosión evangelista, improvisan nuevas doctrinas y se inclinan aceleradamente hacia la violencia maniquea. Y, además, lo hacen reactivando una dinámica territorial que recuerda con demasiada obstinación a estas historias fundacionales, como un eterno retorno que en las últimas elecciones de 2012 adoptó la forma de un mapa viralizado, el de los resultados de demócratas y republicanos, que se asemejaba con sorprendente precisión al de unionistas y confederados…

El verdadero campo de batalla transita de una disputa ideológica a una psicológica, históricamente dramatizada en los más diversos escenarios

En uno de los más recientes números de The Atlantic, dedicado a la estupidez, David H. Freedman señala cómo en el debate público norteamericano toda la corrección política, los silencios y límites que normalmente operan sobre las cuestiones más espinosas saltan por los aires cuando se trata de la estulticia de los demás. Entre quienes se consideran educados la veda contra el estúpido permanece abierta, como si el verdadero campo de batalla transitara de una disputa ideológica a una psicológica, históricamente dramatizada en los más diversos escenarios. De hecho, antes de que el premio al ‘juicio del siglo’ recayera en el caso O. J. Simpson, jugador de fútbol americano, una de las más célebres teatralizaciones de este choque remitía al anterior ‘juicio del siglo’, es decir, al caso Scopes o, como se le conoció en su tiempo, hablamos de 1925, el Scopes Monkey Trial (lo de ‘Monkey’ se debe a que en él se juzgaba la enseñanza de la teoría de la evolución en las escuelas públicas). Todo comenzó cuando la recién fundada American Civil Liberties Union, con base en Nueva York, decidió impugnar la Butler Act, la ley aprobada en Tennessee para penalizar la enseñanza de la evolución, por medio de un juicio forzado. Para ello contaron con la ayuda de varios líderes locales de Dayton (TN), que atraídos por la publicidad que el caso podría reportar a su comunidad, decidieron ejercer como acusadores, mientras John Scopes, profesor de ciencias de la localidad, se ofreció como conejillo de indias. El cambalache se completó con William Jenning Bryan, candidato en tres legislaturas a la presidencia de Estados Unidos y uno de los más populares antievolucionistas en el papel de fiscal, y Clarence Darrow, abogado estrella del país y primer cruzado en favor de las libertades civiles, en el de la defensa, después de que Herbert G. Wells (sí, el autor de ‘La guerra de los mundos’) hubiera declinado la propuesta. La escenografía estaba montada y el público no defraudó. Las sesiones, con más de mil asistentes que apostillaban con un ‘amén’ las frases de W. Jenning, serían seguidas con gran expectación por medios de todo el mundo y retransmitidas en sus sesiones finales por la WNG Radio, que sin embargo no llegaría a recoger el alegato final de la acusación ni su explícito rechazo a los avances modernos, especialmente desprestigiados tras los efectos de la I Guerra Mundial:

A los años persecución ideológica amparada en la paranoia anticomunista responden las ‘Brujas de Salem’ (1953) de Arthur Miller

El hombre solía sentirse satisfecho con masacrar a sus

semejantes en un único plano: la superficie de la tierra. La ciencia le ha enseñado a sumergirse en el agua y disparar desde abajo o ascender hasta las nubes y disparar desde arriba, convirtiendo el campo de batalla en tres veces más sangriento de lo que era antes; pero la ciencia no enseña a amar fraternalmente. La ciencia ha convertido la guerra en algo tan infernal que la civilización está a punto de suicidarse; y ahora se nos dice que se han descubierto nuevos instrumentos de destrucción que harán de las crueldades vistas de la última guerra algo trivial en comparación con las crueldades de las guerras que vendrán. Si la civilización ha de ser salvada de la destrucción que amenaza con provocar la inteligencia no consagrada al amor, esto solo sucederá a través del código moral del manso y humilde Nazareno. Sus enseñanzas, y únicamente sus enseñanzas, pueden resolver los problemas que ofenden al corazón y dejan al mundo perplejo.

Aunque el jurado impusiera una multa de cien dólares a Scopes, finalmente anulada, y la ley no se volviera a aplicar, el caso daría lugar a todo tipo de canciones, chistes, tiras cómicas, obras de teatro y una película, ‘Inherit the Wind’ (1960), con Spencer Tracy y Gene Kelly en sus papeles estelares, que a la vez que reflejaba los hechos de Dayton ya se proyectaba como una crítica contra la cruzada que en los años cincuenta había desatado el senador McCarthy, primer espada de una auténtica ‘caza de brujas’ contra la élite intelectual y su tentación de cuestionar el programa ideológico de Washington. A esos años de persecución ideológica amparada en la paranoia anticomunista responden otras obras, como las ‘Brujas de Salem’ (1953) de Arthur Miller, o el clásico de Richard Hofstadter ‘Antiintellectualism in American Life’, ganador en 1963 del premio Pulitzer, en el que analiza uno de los fenómenos más incardinados en la cultura nacional estadounidense.

Generalizado resentimiento de clase contra las personas educadas, y una inocultable arrogancia intelectual de quienes pueden mostrar su título

Como en el juicio a Scopes, las sesiones del Comité de Actividades Antiestadounidenses serían ampliamente seguidas, tanto por los agresivos interrogatorios de McCarthy, convertido en un bully profesional, como por la pléyade de estrellas involucradas, desde ‘los diez de Hollywood’ de quienes da buena cuenta la reciente ‘Trumbo’ (J. Roach, 2015), a la plataforma antimacartista de la Comisión de la primera enmienda encabezada por Humphrey Bogart, Katharine Hepburn, Groucho Marx o Frank Sinatra, que encontrará su némesis en Ronald Reagan, Gary Cooper o Walt Disney, los rutilantes delatores. Congregaciones evangélicas, segundos despertares, testigos de Jehová, sectas que proliferan bajo el flower power, cienciólogos, comunas de iluminados, amish, mormones, gurús de la autoayuda y sus extravaganzas capilares, de Joel Osteen a Jan Crouch… los reciclajes de la guerra entre la razón y la creencia han supuesto una fuente inagotable de malentendidos y espectáculo. A ello colabora un origen nacional que sienta las bases de este desacuerdo, pero también estructuras de desigualdad que no han permitido una integración social ni racial efectiva, con grandes sectores ajenos a un sistema educativo de calidades mínimas. Que exista un generalizado resentimiento de clase contra las personas educadas, a la vez que una inocultable arrogancia intelectual de quienes pueden mostrar su título, se debe tanto a una historia de agravios regionales como a un desarrollo nacional que no ha sabido, o no ha querido, universalizar el acceso al conocimiento, todavía un objeto elitista.

‘Forrest Gump’ parecería una impugnación del ‘American Way of Life’, además de una recreación de los peores estigmas que pesan sobre el sur

Hemos incluido fotogramas y mencionado películas que exploran el territorio en disputa de la estupidez, aunque ninguna se sitúa al nivel de ‘Forrest Gump’ (R. Zemekis, 1994), no solo por su singular protagonista ni por su cacofonía con Donald Trump, sino por los contradictorios subtextos que maneja. Por una parte, el filme parecería una impugnación del ‘American Way of Life’, además de una recreación de los peores estigmas que pesan sobre el sur: Gump nace en un pequeño pueblo de Alabama, es descendiente de un general confederado y líder del Ku Klux Klan, su madre se prostituye y su mejor amiga sufre abusos sexuales de su padre. Pero a pesar de sus taras físicas y psicológicas, y de una fría caracterización inicial que solo resalta su capacidad para seguir órdenes y correr, triunfa a cada paso. El primer mensaje parecería entonces cuestionar el mito del sueño americano o del hombre hecho a sí mismo, sustituidos por un ‘cuanto más idiota, más éxito alcanzas’.

Sin embargo, según avanza la película nuestro protagonista gana en matices y se impone un tono melodramático que comienza a sugerir otra lectura, la que finalmente predominó sobre la cinta e hizo de esta un monumento a la ñoñez, y es que el éxito de Gump surge como el merecido premio a un corazón noble y una voluntad a prueba de hierro. Así que el mismo espectador que podría ofenderse por una caricatura tan grotesca de los valores americanos, también puede sentirse reconfortado ante lo que se interpretaría como un elogio a la simpleza.

Donald ‘Fuckin’ Trump ejerce de tipo con huevos, de vaquero que entra al saloon pegando una patada en la puerta

Si la salud mental de Ronald Reagan, quien, como diría Christopher Hitchens, era ‘as dumb as a stump’ (tan tonto como un tocón de árbol) fue seriamente cuestionada durante su mandato, o George W. Bush venció en 2000 al sofisticado Al Gore porque, aunque fuera abstemio, querrías tomarte unas cervezas con él, o la mejor virtud de Sarah Palin era representar a la típica ‘hockey mum’, Donald ‘Fuckin’ Trump ejerce de tipo con huevos, de vaquero que entra al ‘saloon’ pegando una patada en la puerta, una versión si cabe más bizarra de lo que se venía cociendo en diversos sectores de la sociedad norteamericana. En sus mítines se infiltran, como quienes van a un safari, periodistas y escritores que documentan los sucesos de lo que, sugerirían, responde a una realidad alterna o lejana, aunque más bien parecería calcadita a un programa de Jerry Springer o de Cops, quizás con unos grados más de hiperrealismo. Uno de ellos, Dave Eggers, apunta en su artículo para The Guardian una de las claves para entender al personaje y su audiencia, más atraída por la catarsis con el líder que por sus palabras o sus posiciones políticas concretas: “Si mañana dijera que son los canadienses, y no los mexicanos, los violadores y vendedores de drogas y que el muro debería construirse en esa frontera, nadie pestañearía, sus porcentajes de aceptación no variarían, porque no hay posturas ni principios que les importen. Solo está el hombre, el nombre, la marca, la personalidad que han visto en la televisión”. El argumento explica la célebre frase del propio Donald, cuando el pasado enero dijo aquello de que “Podría

matar a alguien y no perdería ni un solo voto”.

‘Te habla’ como si fuera el vecino de arriba y no tuviera mayor responsabilidad sobre lo que dice que el vecino de arriba

Sus catorce temporadas al frente de ‘The Apprentice’, el popular reality show donde los concursantes ponían a prueba sus habilidades para los negocios, permitieron que Trump no solo cultivara una imagen de triunfo que va más allá de lo que dice o hace, sino el manejo de un liderazgo carismático emparentado con esta larga tradición de fundamentalismo político-religioso y su discurso a la defensiva. Trump gesticula, exagera, hace bromas de cosas serias, pasa por encima de cualquier dato factual, se contradice y elabora teorías ridículas pero, sobre todo, ‘te habla’ como si fuera el vecino de arriba y no tuviera mayor responsabilidad sobre lo que dice que el vecino de arriba. Y su electorado, que como cualquier electorado, transita entre el plató televisivo y la escena política, actúa como si todo ocurriera en el altar catódico y en cualquier momento pudiera ponerse a llorar o a hacer zapping. El muñeco, a fin de cuentas, es intercambiable, lo más dudoso es que decaiga la larga tradición de la estulticia, ¿qué seríamos sin ella? ‘Forrest Gump’ es una película estadounidense cómico dramática estrenada en 1994. Basada en la novela homónima del escritor Winston Groom, la película fue dirigida por Robert Zemeckis y protagonizada por Tom Hanks, Robin Wright, Gary Sinise y Sally Field. La historia describe varias décadas de la vida de Forrest Gump, un nativo de Alabama que sufre de un leve retraso mental y motor. Ello no le impide ser testigo privilegiado, y en algunos casos actor decisivo, de muchos de los momentos más transcendentales de la historia de los Estados Unidos en el siglo XX, específicamente entre 1945 y 1982. El filme difiere sustancialmente de la novela en que se basa, entre otras cosas en la propia personalidad del protagonista y en los diversos eventos en los que se ve envuelto. La filmación se realizó en 1993 principalmente en los estados norteamericanos de Georgia, Carolina del Norte y Carolina del Sur. Se usaron numerosos efectos visuales para integrar al protagonista en imágenes históricas reales y recrear otras escenas. En el apartado sonoro la película usa numerosas canciones propias de cada época que en ella se retrata, una recopilación musical que en su salida comercial como álbum fue todo un éxito gracias a las ocho millones de copias vendidas en todo el mundo.

La Biblioteca del Congreso de EE UU la preservó en el National Film Registry por ser “cultural, histórica o estéticamente significante”

Estrenada en Estados Unidos el 6 de julio de 1994, ‘Forrest Gump’ recibió alabanzas de la crítica especializada y fue un gran éxito de público, pues se convirtió en la película más taquillera del año en Norteamérica y recaudó en todo el mundo 677 millones de dólares. La película fue galardonada con los premios Óscar a mejor película, mejor director (Robert Zemeckis), mejor actor (Tom Hanks), mejor guion adaptado, mejores efectos visuales y mejor montaje. Recibió otras muchas nominaciones y premios, entre ellos los Globos de Oro, los premios People’s Choice y los Young Artist. En 2011 la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos seleccionó ‘Forrest Gump’ para ser preservada en el National Film Registry por ser “cultural, histórica o estéticamente significante”. Mientras espera sentado en una parada de autobús, Forrest Gump comienza a relatar la historia de su vida a diversos extraños que se sientan junto a él. Su narración comienza por la infancia, cuando tuvo que llevar unos aparatos ortopédicos en las piernas que provocaron el acoso y la burla de otros niños. Él vivía con su madre en una casa en el campo en la que alquilaban habitaciones. Allí Forrest enseñó a uno de los huéspedes, un joven Elvis Presley, a bailar de una forma peculiar que luego este haría mundialmente famosa. En el bus escolar durante su primer día de clase Forrest conoce a Jenny, de la que se enamora inmediatamente y de la que se hace su mejor amigo. También en su infancia Forrest descubre que es capaz de correr muy rápido, una habilidad que impresiona al entrenador de fútbol americano Bear Bryant y que le permite ingresar, a pesar de su leve retraso mental, en la Universidad de Alabama. Allí es testigo de la Parada en la Puerta de la Escuela que protagonizó George Wallace en 1963. En esa época también es seleccionado por el equipo All-America de fútbol y conoce en persona en la Casa Blanca al presidente John F. Kennedy.

Cuando su pelotón cae en una emboscada, en Vietnam, Forrest consigue salvar, gracias a su veloz carrera, a numerosos compañeros

Tras graduarse en la universidad, Forrest se alista en el ejército de los Estados Unidos, donde se hace íntimo amigo de Benjamin Buford ‘Bubba’ Blue, un afroamericano con el que acuerda probar suerte en un futuro en el negocio de la pesca de gambas. Ambos son enviados a la guerra de Vietnam y estando allí Forrest se da cuenta que Jenny aparece en una edición de la revista erótica Playboy. Cuando su pelotón cae en una emboscada, Forrest consigue salvar, gracias a su veloz carrera, a numerosos compañeros, entre ellos a su teniente Dan Taylor, pero no puede evitar la muerte de su amigo Bubba. El propio Forrest resulta herido en la acción, pero su valentía es reconocida con la Medalla de Honor, que le entrega en persona el presidente Lyndon B. Johnson. Mientras permanece en el hospital recuperándose de su herida de guerra, Gump vuelve a encontrarse con el teniente Dan, quien ha perdido ambas piernas y está furioso con él por haberlo salvado en lugar de dejarlo afrontar su destino: morir en el campo de batalla al igual que todos sus antepasados. En Washington D. C., Forrest se ve inmerso en una enorme manifestación pacifista en el National Mall y allí se reúne con Jenny, que entonces forma parte del movimiento contracultural Hippie. Ambos pasan la noche caminando por la capital, pero a la mañana siguiente ella se marcha junto a su novio.

Alojado después en el hotel Watergate, una noche Forrest ayuda sin proponérselo a exponer el escándalo Watergate

En esa época Forrest descubre su gran habilidad en la práctica del ping-pong y comienza a jugar para el equipo del ejército de los Estados Unidos, con el que acaba compitiendo contra el equipo chino durante una gira de buena voluntad al país asiático. Vuelve a visitar la Casa Blanca, donde conoce al presidente Richard Nixon. Alojado después en el hotel Watergate, una noche Forrest ayuda sin proponérselo a exponer el escándalo Watergate. Gracias a sus ya entonces numerosas hazañas, Gump es invitado a un famoso programa de televisión, en el que coincide con John Lennon, y a la salida del cual vuelve a toparse con su antiguo teniente Dan Taylor, que ahora vive de la pensión del gobierno. Dan desprecia los planes de Forrest para comenzar en el negocio de la pesca de gambas y de forma

burlona le promete que será su primer oficial en el barco si llega a tener éxito en esa empresa.

Empleando el dinero que ganó jugando al ping pong, Forrest compra un barco pesquero que bautiza con el nombre de Jenny y comienza así a cumplir la promesa que le hizo a su amigo Bubba, muerto en Vietnam. El inválido Dan también cumple su promesa y se presenta para ayudar a Forrest en el negocio. Al principio no tienen ninguna suerte en la pesca de gambas, pero gracias a los devastadores efectos del huracán Carmen, que destruye toda la flota pesquera competidora del barco de Forrest, la Bubba Gump Shrimp Company obtiene unas ganancias enormes.

Acertadamente invierten las ganancias del negocio pesquero en acciones de la compañía informática Apple y los convierte en millonarios

Dan finalmente le da las gracias a Gump por haberlo salvado de la muerte en la guerra. Entonces Forrest regresa a casa para cuidar de su madre enferma, que muere de cáncer poco después. El negocio pesquero había quedado en manos del teniente Dan, quien acertadamente invierte las ganancias en acciones de la compañía informática Apple y los convierte a ambos en millonarios. Jenny regresa a visitar a Forrest y se queda un tiempo con él, circunstancia que este aprovecha para pedirle matrimonio. Ella se niega y acaba por marcharse una mañana, antes de que él despierte. Angustiado, Gump decide comenzar a correr y lo que al principio solo iban a ser unos kilómetros acaba por convertirse en una larguísima maratón de costa a costa del país que dura tres años, en el transcurso de la cual se convierte en una celebridad y atrae numerosos seguidores. Un día detiene súbitamente su carrera y decide regresar a casa. Allí recibe una carta de Jenny en la que ella le pide que se reúna con ella, lo que lo lleva a la parada de autobús en la que lo vemos al principio de la película. Ya en casa de Jenny, ella le revela que tienen un hijo en común, también llamado Forrest, y que está enferma de un virus desconocido. Ella le propone matrimonio y él acepta. Los tres regresan a la casa de Forrest en Alabama y organizan una boda pequeña a la cual asiste el teniente Dan, ya comprometido y con piernas nuevas de aleación de titanio. Jenny y Forrest contraen matrimonio pero ella muere poco después. En la última escena de la película, Forrest y su hijo esperan en la parada del autobús escolar en el primer día de escuela del chico. Mientras se aleja el autobús, Forrest padre se sienta en el mismo tocón de árbol en que lo hizo su madre el primer día que él fue al colegio y se queda mirando el vuelo de una pluma, la misma que aparece al principio. En palabras de Tom Hanks, “la película es apolítica y por lo tanto no contiene prejuicios”. Sin embargo, en 1994 el programa de debate Crossfire, de la cadena de televisión CNN, debatió si el filme promovía valores conservadores o atacaba al movimiento contracultural de los años 1960. Thomas Byers, en un artículo para Modern Fiction Studies, afirmó que Forrest Gump era “una película agresivamente conservadora”. En el film no se tratan valores conservadores o políticos, aborda temas sobre la humanidad, sobre el respeto, la tolerancia y el amor incondicional… En Netflix volví a verla.

Uno de los mayores éxitos de Hollywood: no importa cuán grande sea la adversidad, el sueño americano está al alcance de todos

Se ha señalado que mientras Gump lleva un modo de vida muy conservador, su amiga Jenny lleva una existencia plenamente contracultural, con consumo de drogas y manifestaciones pacifistas, y que la boda final de ambos podría simbolizar una especie de reconciliación. En un artículo en el Cinema Journal, Jennifer Hyland Wang argumentó que la muerte de Jenny víctima de un virus desconocido “…simboliza la muerte de la América liberal y la muerte de las protestas que definieron la década de los 60”. También señala que el guionista del filme, Eric Roth, mientras desarrollaba el libreto a partir de la novela “transfirió todos los defectos de Gump y todos los excesos cometidos por los norteamericanos en los 60 y 70 hacia ella [Jenny]”.

Otras opiniones creen que la película pronostica la Revolución Republicana de 1994 y usa la imagen de Forrest Gump para promover sus valores tradicionales y conservadores. Jennifer Hyland Wang observa que el filme idealiza los años 50, como demuestra el hecho de que durante la infancia del protagonista no aparezca ni uno solo de los carteles que decían «solo blancos» y que eran muy comunes entonces, y revisita los años 60 y 70 como un período de cambio social y confusión. Argumenta que este marcado contraste entre décadas critica los valores de la contracultura de 1968 y reafirma el conservadurismo. Además, la película fue usada por políticos republicanos para ilustrar

“una versión tradicionalista de la historia reciente” (de los Estados Unidos) y atraer votantes para su ideología de cara a las elecciones al congreso. Además, el candidato a la presidencia Bob Dole citó el mensaje del filme como una influencia en su campaña debido a que este “ha convertido [a la película] en uno de los mayores éxitos de Hollywood en toda su historia: no importa cuán grande sea la adversidad, el sueño americano está al alcance de todos”. Que se lo digan a los miles de centroamericanos que marchan hacia los Estados Unidos de Donald Trump, quien ha movilizado al Ejército para impedir el paso por la frontera a quienes tenían el ‘American Way of Life’ como una utopía, hoy transformada en utopía, merced al nieto de Friedrich Drumpf.

El abuelo del actual mandatario norteamericano emigró a Nueva York desde Alemania con solo 16 años. Hizo fortuna con hoteles y restaurantes que funcionaron como prostíbulos durante la ‘Fiebre del Oro’. En 1885 llegaba a la Casa Blanca el demócrata Grover Cleveland, un presidente atípico por ser el único que ha tenido dos mandatos no consecutivos, que además vetó una ley que pretendía restringir la entrada de extranjeros al país. Hoy, 133 años después, otro mandatario poco común tiene en mando de los Estados Unidos. En este caso, estamos ante un obsesivo compulsivo por cerrar las fronteras y levantar miles de kilómetros de muros: Donald, su nieto. A los originarios de Kallstadt, donde nació el abuelo -Friedrich Drumpf mintió a la ‘Migra’ diciendo que era de origen polaco para que no le confundieran con un nazi de Adolf Hitler-, un apacible pueblecito germano cuya tradición vitivinícola data del Imperio Romano, se les conoce cariñosamente como ‘Brulljesmacher’, una palabra que en el dialecto regional significa fanfarrón. Caprichos del destino…

Exigió al presidente de Ucrania que investigase a su principal rival político del momento, el demócrata Jose Biden y a su hijo

Donald Trump pidió insistentemente al presidente ucranio, Volodímir Zelenski, que investigase a su principal rival político del momento, el demócrata Joe Biden, y al hijo de este, Hunter Biden, por sus negocios en Kiev, en una conversación telefónica mantenida el pasado 25 de julio. En esa llamada, el mandatario neoyorquino señaló repetidas veces que hará que su abogado personal, Rudy Giuliani, y el fiscal general de Estados Unidos, William Barr, le llamasen. “Y llegaremos al fondo del asunto”, dice. Así consta en la reconstrucción de ese diálogo hecha pública este miércoles por orden del propio Trump al día siguiente de que los demócratas hayan activado la investigación formal para un ‘impeachment’ o destitución a raíz de este último escándalo. “Se está hablando mucho del hijo de Biden -Hunter Biden, que tenía negocios en Ucrania mientras su padre, el demócrata Joe Biden, era vicepresidente con Barack Obama-, que Biden detuvo la investigación y mucha gente quiere saber sobre eso, así que lo que puedas hacer con el fiscal general de EE UU será genial. Biden fue por ahí presumiendo de que había detenido la investigación, así que si puedes mirar eso... Suena horrible para mí”, dice en un momento de la charla, recogida en un memorando de cinco folios elaborado por personal de inteligencia. “Haré que Giuliani te llame y también que el fiscal general te llame y llegaremos al fondo del asunto. Estoy seguro de que lo resolverás”, afirma hacia el final de esa charla, para acto seguido rematar: “Vuestra economía va a ir mejor de lo que yo predije”. El presidente también pide que se indague sobre la empresa Crowdstrike, la firma con sede en EE UU que se encargó de examinar el robo de correos del Partido Demócrata en verano de 2016 -uno de las grandes operaciones de la trama rusa de injerencia electoral- y lo atribuyó a Rusia. “Me gustaría que nos hiciesen un favor”, esas son las palabras con las que empieza el caso que marcará lo que queda de la era Trump y, por supuesto, la campaña electoral de 2020. Fuentes del Departamento de Justicia han negado que esa llamada prometida por Trump llegase a tener lugar, pero la bomba política ya ha estallado. El contenido de la conversación entre Trump y Zelenski será una de las principales armas de los demócratas para poner en marcha la maquinaria del ‘impeachment’. El magnate insiste en que sus comentarios no suponen presiones, pero la forma en que aborda el asunto, ofreciendo la colaboración de su abogado personal, del propio Departamento de Justicia, y la reiteración son dinamita, independientemente de dónde desemboque el asunto. La tormenta política estalló en plena Asamblea General de Naciones Unidas en Nueva York, apenas unas horas antes de que Trump y Zelensky se reunieran en persona. “Creo que ya lo han leído ustedes todo, no quiero involucrarme en las elecciones de EE UU. Tuvimos una buena llamada telefónica, hablamos de muchas cosas... Nadie empujó”, respondió Zelensky en su reunión con Trump. Sin embargo, en la llamada, Zelenski se muestra complaciente con el presidente del país más poderoso del mundo y tampoco sale bien parado de la publicación de sus palabras. Cuando Trump se queja del trabajo del fiscal anterior, que no halló motivos para procesar a Hunter Biden, Zelenski responde: “Estoy al corriente de la situación. Como hemos ganado la mayoría absoluta en el Parlamento el próximo fiscal general será 100% mi persona, mi candidato”. Este miércoles por la tarde Trump insistió en que la llamada “fue perfecta”. En su primera rueda de prensa tras el escándalo, defendió: “La caza de brujas continúa, pero van a salir muy mal parados de esta porque cuando miran la información es una broma. ¿‘Impeachment’ por eso? ¿Cuándo has tenido una reunión maravillosa, una conversación maravillosa?”. También atacó a Biden, a quien acusa de maniobrar cuando era vicepresidente para frenar investigaciones sobre su hijo. Y prometió ‘transparencia’ sobre este asunto. Para buena parte de la oposición, sin embargo, es evidente la maniobra de influencia sobre un Gobierno extranjero con el fin de perjudicar las posibilidades electorales del exvicepresidente de Barack Obama, este verano claro favorito en las encuestas de las primarias demócratas. Un denunciante anónimo de la propia Administración presentó la queja y el director interino de Inteligencia Nacional, Joseph Maguire, rechazó entregarla al Congreso, lo que supone un incumplimiento de las normas.

“El presidente de EE UU ha cometido traición a su juramento del cargo, a la seguridad nacional y a la integridad de las elecciones”

El presidente ucranio había tratado de salir al paso un rato antes bromeando sobre las presiones: “La única persona que puede presionar es mi hijo, que tiene seis años”, dijo a un grupo de reporteros, según recoge Reuters. “Nadie puede presionarme porque soy el presidente de un Estado independiente”, recalcó. Pero las palabras de esa charla de julio muestran que al hay al menos otra persona en el mundo, además de su hijo de seis años, con gran ascendente en él. Un elemento crítico de este caso consiste en si Trump usó las ayudas estadounidenses a Ucrania como un

mecanismo de presión. La Administración tenía retenidos 391 millones de dólares cuando tuvo lugar esa conversación, aunque se acabaron entregando en septiembre. En ningún punto de la charla aparece dicho asunto, si bien el mandatario estadounidense resalta desde el principio de la conversación todo el “esfuerzo y el tiempo invertidos” en su país. “Estados Unidos ha sido muy, muy bueno con Ucrania”, añade, “no voy a decir que sea recíproco porque las cosas que están pasando no son buenas”, sin concretar qué es eso que debería hacer Ucrania para que el buen trato sea recíproco. Este caso ha supuesto el detonante final para convencer a los demócratas más recelosos de la necesidad de impulsar un proceso de ‘impeachment’ contra Trump. Se trata de un proceso muy complejo, que difícilmente prosperará con el Senado de mayoría republicana, y que en ocasiones tiene un efecto bumerán contra el partido que lo pone en marcha, como demostró el proceso abierto contra Bill Clinton en 1998 (el presidente demócrata acabó ganando popularidad) a raíz del caso Lewinsky. Trump ha reaccionado como lo hizo con la trama rusa, declarándose víctima de una “caza de brujas”. El fiscal especial de este caso, Robert S. Mueller, confirmó la injerencia del Kremlin en las elecciones presidenciales de 2016, con el objetivo de favorecer la victoria del republicano frente a la demócrata Hillary Clinton, pero no halló pruebas de colusión por parte del magnate neoyorquino o su entorno. Tampoco fue concluyente sobre si veía un delito de obstrucción a la justicia, alegando las limitaciones jurídicas de procesar a un presidente en ejercicio, y señaló que era el Congreso el que puede llevar a cabo un proceso de este tipo, gracias a esa destitución previa.

Una conversación mantenida el 24 de julio ha cambiado radicalmente el panorama. La presidenta de la Cámara de Representantes, Nancy Pelosi, anunció la apertura de una investigación formal para el proceso de destitución alegando que el presidente de EE UU había cometido “traición a su juramento del cargo, a la seguridad nacional y a la integridad de las elecciones”.

Nancy Pelosi, la mujer que supo esperar, creía que si aguardaba, Trump acabaría por cometer un error que le llevaría al juicio político

A cualquiera que lo quisiera escuchar, Nancy Pelosi contaba que estaba convencida de que, antes o después, Donald Trump acabaría por autoinculparse, por infligirse un autoimpeachment, que era solo una cuestión de tiempo que el presidente aportara una prueba incontestable de que había abusado de su poder. Que casi seguro que esa evidencia saldría de su boca, no de acciones confusas con conexiones caóticas entre muchos actores. Había que esperar. Esperar el momento oportuno para declarar de forma contundente, casi a golpe de mazo como el que empuña desde su cargo de presidenta de la Cámara de Representantes, que nadie estaba “por encima de la ley”. Esperar como esperó el Capitolio de la capital de Estados Unidos más de 240 años a tener una mujer al frente de la Cámara. Esperar a que el icono del poder político femenino viera la oportunidad exacta de pasar a la historia para ser recordada como la mujer que paró los pies a Trump.

Siendo madre de cinco hijos (el menor de los cuales entraba por aquellas fechas en su último año de instituto), Nancy Pelosi dio el salto a la política de Washington en 1987 con 47 años tras ganar el escaño que una congresista amiga dejaba libre debido a un cáncer mortal. Tildada por sus enemigos como “una liberal de San Francisco”, veinte años después de aterrizar en la jungla de egos que es Washington, Pelosi alcanzaba en 2007 el estatus de mujer electa con más poder en la historia política norteamericana y tercera autoridad de la nación. Su recelo para lanzar el ‘impeachment’ que le reclamaban las bases demócratas nada tenía que ver con que pudiera dañar su carrera política, al fin y al cabo, a Pelosi le falta solo un año para los 80 y no se presenta a ninguna elección. Esta abuela de nueve nietos curtida en batallas políticas pero cuya forja se esculpió en sus años al frente de su hogar como madre -como ha admitido ella, que considera ese trabajo más duro que cualquier otro- consideraba el juicio político al presidente un error estratégico que estaba abocado al fracaso si no se hacía en el momento adecuado. Ese momento acabó por llegar. La mujer que supo esperar mantuvo en la mañana del martes, 24 de septiembre, una conversación con el presidente Trump en la que le informaba de su decisión de abrir la investigación previa para el proceso de destitución o ‘impeachment’. La reacción del presidente en esa conversación no se conoce, pero sí es de dominio público lo que escribió en Twitter cuando se supo la noticia. Como en otras ocasiones, Trump optaba por el berrinche y se quejaba de que todo el trabajo que había realizado en Naciones Unidas, durante su discurso en Nueva York en la Asamblea General, había quedado ensombrecido por la decisión de la mujer con la sonrisa perpetua (que las malas lenguas atribuyen a sus muchas cirugías). Todas las versiones de la vida de Pelosi se inician explicando que era la hija de Thomas D’Alessandro, Big Tommy, el congresista demócrata que fue por tres mandatos alcalde de Baltimore. Pero las decisiones que toma y su modo de enfrentar la vida han venido determinadas por su papel como madre. Para Pelosi, aquel capítulo de su vida la convirtió en la líder que es hoy. Fue entonces cuando esperó para ver crecer a sus hijos y aprendió que tener cinco bebés que luego serían niños y luego adolescentes la había preparado para enfrentarse a Donald Trump. En la época del #MeToo, una mujer ha esperado para dictar el pistoletazo de salida del inicio del juicio contra un presidente que llegó a la Casa Blanca tras conocerse conversaciones en las que despreciaba a las mujeres y las trataba como objetos, un hombre que ha pagado dinero para mantener callada a una modelo de Playboy y actriz de cine pornográfico que aseguraba haber tenido una aventura con él. Todo esto podría no haber sucedido si Pelosi no hubiera escuchado un sabio consejo. Hubo un momento, allá por 1984, en el que Pelosi se planteó si tendría demasiado poder. Al fin y al cabo acumulaba muchos títulos dentro del Partido Demócrata, entre ellos el de ser su presidenta en California. Tanto fue así que se planteó ceder parte de ese poder. Una amiga, la congresista por Luisiana Lindy Boggs le quitó rápido la idea de la cabeza con una sola frase: “Querida, ningún hombre se plantearía hacer eso, no renuncies nunca a nada”.

@SantiGurtubay @BestiarioCancun www.elbestiariocancun.mx

LOS COSTOSOS “LOGROS” DE LAURA FERNÁNDEZ

Si algo saber hacer bien la alcaldesa de Puerto Morelos, Laura Fernández Piña, es no escatimar en gastos a la hora de promover su imagen. Por ello, en las últimas semanas se ha encargado de que su nombre aparezca en las primeras páginas de los motores de búsqueda de internet, con notas que presumen su supuesto buen desempeño al frente del Ayuntamiento. Esto, claro, con el propósito de afianzar una candidatura el próximo año, cobijada por el partido más prostituido de la política mexicana, el Verde Ecologista. Pero las presuntas buenas transparencia y capacidad financiera con las que asegura maneja al Municipio no sirven de mucho cuando no arrojan beneficio alguno para los habitantes, quienes hoy le reclaman el encarecimiento de obras públicas y la mala planeación urbana, que no sólo ha sobredensificado la zona sino también generado la contaminación de dos de los ecosistemas más importantes no sólo del Estado sino de la Península de Yucatán.

Javier Ramírez

Desde que inició el presente mes, Laura Fernández Piña comenzó a promocionarse en todos los medios de comunicación para presumir dos informes que, en teoría, son relevantes para el Ayuntamiento de Puerto Morelos que encabeza: haber obtenido la calificación más alta en cuanto a transparencia entre los Municipios de Quintana Roo y tener una valoración positiva de su capacidad crediticia.

Sin embargo, ninguno de estos dos reconocimientos otorgados por el Instituto Mexicano para la Competitividad (IMCO) y la calificadora HR Ratings de México, respectivamente, son sinónimos de que la alcaldesa esté realizando un buen trabajo al frente del Municipio más joven -y probablemente más rico- de la entidad.

El ecocidio que durante sus dos periodos al frente del Ayuntamiento ha promovido y/o consentido en la parte de la llamada “Milla de Oro” que le corresponde a Puerto Morelos, que a su vez ha contaminado el Parque Nacional Arrecifes y el Gran Acuífero Maya, así como el oscuro manejo de los recursos presupuestales, serán sin lugar a dudas las principales herencias de la munícipe que hoy aspira a una diputación federal.

Transparencia a medias

La pasarela mediática de Laura Fernández comenzó el 27 de noviembre pasado, cuando en un boletín de prensa que pagó para que se publique en varios medios estatales y nacionales destacó que de acuerdo con el Barómetro de Información Presupuestal 2020, realizado por el IMCO, Puerto Morelos había recibido una calificación de 85 por ciento, la más alta de entre todos los Municipios de la entidad, debido al “cumplimiento puntual y eficiente” de los datos financieros de la Comuna en la página oficial del Ayuntamiento.

El tesorero municipal, Eligio Sierra Peña, aseguró que esta calificación “conlleva un reconocimiento al desempeño de Laura Fernández,

por el buen manejo y aplicación de recursos, y sobre todo, la claridad y el rendimiento de cuentas”.

Posteriormente, el 3 de diciembre, fue la misma munícipe quien daba a conocer que la calificadora HR Ratings de México había otorgado por segundo año consecutivo la calificación de “HR A con Perspectiva Estable” al Ayuntamiento.

“Me da gusto compartir esta noticia, porque en este contexto en que el país y el mundo enfrentan serios problemas económicos, que impactan también a Puerto Morelos, tenemos la satisfacción de ser calificados con una posición estable en finanzas públicas, que significa un estatus de confiabilidad ante las instituciones financieras”, expresó.

Ambas calificaciones sí deberían representar un logro para cualquier Ayuntamiento. Pero para el caso de Puerto Morelos, estas sirven de muy poco si, para empezar, mucha de la información que aparece en la página de Transparencia del Ayuntamiento no especifica en qué se está gastando el dinero.

Y es que amén de que no desglosa el presupuesto del Ayuntamiento por dependencia y no distingue las remuneraciones base de las remuneraciones adicionales y/o especiales, por poner dos ejemplos, tampoco informa el destino de las deudas contraídas. La última de ellas, concretada el 19 de mayo de este año con el Banco Mercantil del Norte, S.A., por un monto de 23 millones de pesos, pagadero a un año con una tasa de interés mensual de 2.5 por ciento, tiene en su descripción que se trata de una obligación contraída por “insuficiencia de liquidez de carácter temporal”.

HR Ratings menciona en su reporte que el buen historial de Puerto Morelos se debe en parte a la creación del Derecho por el Servicio de Protección y Saneamiento Ambiental, el cual es cobrado a los turistas en convenio con el sector hotelero, mismo que en 2019 representó la entrada de 30.3 millones. A esto se suma el incremento en el Impuesto Predial, derivado de la actualización de los valores catastrales.

Es decir, en resumidas cuentas, es gracias a sus contribuyentes y no al trabajo de Fernández Piña, que las finanzas de Puerto Morelos están, por el momento, a salvo.

El daño ya está hecho

Desde que Laura Fernández se convirtió en la primera presidenta municipal de Puerto Morelos en 2016, se dedicó a realizar cambios

Ambas calificaciones sí deberían representar un logro para cualquier Ayuntamiento. Pero para el caso de Puerto Morelos, estas sirven de muy poco si, para empezar, no desglosa el presupuesto del Ayuntamiento por dependencia y no distingue las remuneraciones base de las remuneraciones adicionales y/o especiales, ni tampoco informa el destino de las deudas contraídas. La última de ellas, concretada el 19 de mayo de este año con el Banco Mercantil del Norte, S.A., por un monto de 23 millones de pesos, pagadero a un año con una tasa de interés mensual de 2.5 por ciento, tiene en su descripción que se trata de una obligación contraída por “insuficiencia de liquidez de carácter temporal”.

de uso de suelo a discreción para favorecer la construcción de complejos hoteleros y residenciales en áreas naturales protegidas o destinadas a la producción agrícola.

Y mientras los portomorelenses comenzaron a pagar más impuestos sin ver mejoras en su ciudad, quienes sí estaban disfrutando de más servicios públicos e inversión en infraestructura fueron los habitantes de las colonias irregulares, las cuales Laura Fernández permitió y hasta promovió, a sabiendas de que esto le haría obtener más votos tanto para su primera reelección en 2018, como para buscar el próximo año una diputación federal.

Laura aprovechó que Puerto Morelos se quedó con casi la mitad de la llamada “Milla de Oro” para comenzar a sobredensificar la zona, utilizando el Programa de Desarrollo Urbano (PDU) y el Plan de Or-

Desde que Laura Fernández se convirtió en la primera presidenta municipal de Puerto Morelos en 2016, se dedicó a realizar cambios de uso de suelo a discreción para favorecer la construcción de complejos hoteleros y residenciales en áreas naturales protegidas o destinadas a la producción agrícola. Mientras los portomorelenses comenzaron a pagar más impuestos sin ver mejoras en su ciudad, quienes sí estaban disfrutando de más servicios públicos e inversión en infraestructura fueron los habitantes de las colonias irregulares, las cuales Laura Fernández permitió y hasta promovió, a sabiendas de que esto le haría obtener más votos tanto para su primera reelección en 2018, como para buscar el próximo año una diputación federal.

denamiento Ecológico Local (POEL) de Benito Juárez, que data de 2014, y nunca se interesó en actualizarlo sino hasta ahora, justo a unos meses de dejar el cargo.

Y es que como se informó en la edición 697 de esta revista, diversas organizaciones civiles y científicas denunciaron que la munícipe había comenzado un proceso para actualizar el PDU, pero sin seguir sin los lineamientos de desarrollo urbano de la Secretaría de Desarrollo Territorial Urbano (Sedatu), eligiendo de manera discrecional a personas no representativas del Municipio para trabajar en la actualización.

Tras esta denuncia, Fernández Piña dio a conocer que en la elaboración del nuevo PDU participarán ambientalistas, empresarios y organizaciones civiles, además de que se sometería a consulta pública del 23 de noviembre al 14 de diciembre.

Estos es un avance, pero luego de más de cuatro años el daño ya está hecho, como se puede observar en las inundaciones que se registran en la cabecera municipal y en la zona hotelera, así como en la destrucción de selva, manglar y arrecifes para construir complejos turísticos, lo que al final ha terminado por dañar los arrecifes y el Gran Acuífero Maya.

Laura aprovechó que Puerto Morelos se quedó con casi la mitad de la llamada “Milla de Oro” para comenzar a sobredensificar la zona, utilizando el Programa de Desarrollo Urbano (PDU) y el Plan de Ordenamiento Ecológico Local (POEL) de Benito Juárez, que data de 2014, y nunca se interesó en actualizarlo sino hasta ahora, justo a unos meses de dejar el cargo.

LA “MAFIA DEL PODER” EXPONE SU VERDADERO ROSTRO CON LA CONFIRMADA ALIANZA DEL PRI, PAN Y PRD

El proceso electoral 2020-2021 finalmente arrancó y los partidos comenzaron a presentar sus estrategias y a mover sus piezas para las que serán las elecciones más difíciles en los últimos dos años, sobre todo para el Movimiento Regeneración Nacional (Morena), que sufrió un severo revés en los comicios celebrados en octubre pasado en los Estados de Coahuila e Hidalgo. Y si bien el Revolucionario Institucional y Acción Nacional tampoco la tendrán fácil, actualmente dominan 12 de las 15 gubernaturas que estarán en juego. Además, con tal de arrebatarle la mayoría al Morena en la Cámara baja, están listos incluso para unir fuerzas, lo que demuestra que aquel documento presentado en junio pasado por el presidente Andrés Manuel sobre el llamado Bloque Opositor Amplio (BOA) no era tan falso como los detractores del actual Gobierno federal aseguraban.

El Consejo Nacional panista aprobó la coalición con los partidos Revolucionario Institucional y de la Revolución Democrática en 130 de los 300 distritos electorales que estarán en juego el próximo año, a fin de “frenar la destrucción” del país. Además, dicha alianza podría extenderse a las elecciones para gobernador en 6 de las 13 entidades que actualmente gobiernan: Baja California, Baja California Sur, San Luis Potosí, Tlaxcala, Zacatecas y Colima.

JAVIER RAMÍREZ

Los partidos Revolucionario Institucional y Acción Nacional confirmaron recientemente lo que desde hace casi dos años se había comenzado a rumorar: el inicio de una alianza para derrotar, más que al Morena, al presidente de la República y su proyecto de Gobierno.

Así, sin importarles las distintas ideologías políticas y las múltiples acusaciones de corrupción que se han lanzado el uno al otro en las últimas décadas, los líderes de ambos partidos -a quienes también se les sumó el del disminuido PRD- iniciaron una campaña para rebatir los dichos del dirigente nacional del Morena, Mario Delgado, quien los expuso como los miembros de la mafia del poder que tanto daño ha provocado a los mexicanos.

Pero el Movimiento Regeneración Nacional tampoco está exento de incurrir en la infame práctica de las alianzas por conveniencia, pues para asegurarse de que no recibirá un “susto”, también alista coaliciones con los partidos Ver-

de Ecologista y del Trabajo, mismos que sólo han servido para derrochar recursos públicos.

ALIANZA PATRIÓTICA: CORTÉS

El líder nacional del PAN, Marko Cortés, fue el encargado de dar la noticia que hasta hace un par de años habría parecido impensable: el Consejo Nacional panista aprobó la coalición con los partidos Revolucionario Institucional y de la Revolución Democrática en 130 de los 300 distritos electorales que estarán en juego el próximo año, a fin de “frenar la destrucción” del país.

Además, dicha alianza podría extenderse a las elecciones para gobernador en 6 de las 13 entidades que actualmente gobiernan: Baja California, Baja California Sur, San Luis Potosí, Tlaxcala, Zacatecas y Colima.

En un mensaje que ofreció a los militantes panistas, les pidió aceptar dicha decisión de forma “patriótica”, ya que “México está por encima de los intereses partidistas y porque es necesario mandar un mensaje claro a las y los mexicanos que cuentan con Acción Nacional para corregir el rumbo del país”.

Aseguró que esta alianza no desdibuja la identidad del PAN, ya que se reservan el derecho de veta a los “impresentables”, además de que se propondrán “a los perfiles que no se vendan ni se atemoricen frente al poder”. Indicó que los futuros candidatos deberán firmar un compromiso público de defensa de las instituciones, la democracia, la libertad, el Estado de derecho y el fortalecimiento de los Estados y Municipios, ante un Gobierno federal “manipulador, incapaz, corrupto, autocrático y regresivo”. El Consejo Nacional panista aprobó la coalición con los partidos Revolucionario Institucional y de la Revolución Democrática en 130 de los 300 distritos electorales que estarán en juego el próximo año, a fin de “frenar la destrucción” del país. Además, dicha alianza podría extenderse a las elecciones para gobernador en 6 de las 13 entidades que actualmente gobiernan: Baja California, Baja California Sur, San Luis Potosí, Tlaxcala, Zacatecas y Colima.

Marko Cortés, dirigente del PAN, aseguró que el líder del Morena está siendo cínico al hablar de vivir del presupuesto, además de que en el Morena están refugiados “lo peor del PRI y todos los partidos”, refiriéndose a Manuel Bartlett, Miguel Barbosa, Napoleón Gómez Urrutia y el mismo Andrés Manuel López Obrador. Por su parte, Alejandro Moreno, del PRI, echó en cara al Morena el haber desaparecido las guarderías infantiles y los fideicomisos, mientras pregona una falsa austeridad.

SE CONFIRMA LA “MAFIA DEL PODER”: DELGADO

Tras la noticia, el expresidente Vicente Fox Quesada aplaudió la decisión al asegurar que “es lo mejor para el país en este momento negro” y que el PAN es “el mejor partido político”, ya que además de ser “humilde” y “generosos”, supo ser oposición y Gobierno.

Así, dijo que la meta para el 2021 es “frenar al caballo desbocado. Obligarlo a razonar”, “restaurar los equilibrios en el ejercicio democrático del poder” y “poner a México en marcha al futuro”.

Por su parte, el dirigente nacional del Morena, Mario Delgado, aseguró que la coalición de esos tres partidos no hace más que confirmar la existencia de la “mafia del poder”, y que éstos sólo se han encargado de defender sus propios intereses, olvidándose de todos los mexicanos.

Recordó que el PRI, el PAN y el PRD son responsables de invenciones corruptas, como los “moches” y el despilfarro del erario, por lo que el pueblo de México, que sabe distinguir entre el regreso de la politiquería barata, no volverá a confiar en ellos y dará su apoyo al Morena y al proyecto del presidente Andrés Manuel.

Por último, pidió a los militantes y simpatizantes morenistas mantener unidos y trabajar

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de forma conjunta para poder llevar a los mejores hombres y mujeres como representantes ante la Cámara de Diputados.

COMIENZAN LOS ATAQUES

Los líderes del PAN, PRI y PRD no tardaron en responder a las críticas lanzadas por Mario Delgado. El primero de ellos, Marko Cortés, aseguró que el líder del Morena está siendo cínico al hablar de vivir del presupuesto, además de que en el Morena están refugiados “lo peor del PRI y todos los partidos”, refiriéndose a Manuel Bartlett, Miguel Barbosa, Napoleón Gómez Urrutia y el mismo Andrés Manuel López Obrador.

Por su parte, Alejandro Moreno, del PRI, echó en cara al Morena el haber desaparecido las guarderías infantiles y los fideicomisos, mientras pregona una falsa austeridad.

Inspirado, “Alito” señaló que “Morena nació ayer, gobierna hoy y mañana se va”. “Morena es un ave de paso, pero el PRI es el águila en el centro de la Bandera Nacional”.

Mientras tanto, el dirigente perredista, Jesús Zambrano, respondió a Mario Delgado que “la mafia del poder, llena de corrupción, es la que administra hoy al país”. Es la “mal llamada 4T”, dijo, al tiempo que aseveró que el PRD está construyendo una gran coalición opositora que generará resultados y contrapesos, “y así sere-

mos mayoría en el 2021”.

PVEM, DE NUEVO EN MODO PARÁSITO

El Movimiento Regeneración Nacional está muy lejos de ser un partido corrupto como sí lo son el PRI, PAN y PRD, pero en el tiempo que lleva gobernando ha demostrado que también arrastra prácticas muy propias de los partidos antes referidos, como es hacer alianza con el Verde Ecologista de México, un parásito que para no desaparecer se cuelga al grupo que esté en el poder. Lo hizo con el PAN, el PRI y ahora con el Morena.

Su nueva dirigente nacional, Karen Castrejón Trujillo, está dispuesta a seguir el camino marcado por sus antecesores y por ello ya anunció que irán en alianza con el Morena y el PT en al menos cuatro Estados. Confiada, mencionó que su partido irá solo en el 85 por ciento de los cargos que estarán en disputa a nivel estatal, mientras que a nivel federal aún faltarían por definirse posibles alianzas.

Por lo pronto, ya hay dos destacadas figuras del Morena que han registrado sus precandidaturas: el exsecretario de Seguridad y Protección Ciudadana, Alfonso Durazo, se apuntó para buscar la gubernatura de Sonora (actualmente ocupada por el PRI), y Layda Sansores, alcaldesa de Álvaro Obregón, en la Ciudad de México, hizo lo propio por la de Campeche, donde también gobierna el PRI.

PRESENTAN A PRIMERA JUGADORA TRANS DE PRIMERA DIVISIÓN

BUENOS AIRES.- Mara Gómez se convirtió en la primera futbolista trans autorizada a jugar el campeonato femenino de Primera División en la Asociación del Futbol Argentino (AFA). “Hoy soy oficialmente jugadora de la máxima categoría del futbol argentino”, escribió Gómez, de 22 años, en sus cuentas de redes sociales. El acuerdo con la AFA se había firmado con anterioridad, pero hoy era el día de su primera entrada a la cancha. No lo hizo al no estar todavía disponible el sábado para integrar el equipo de San Carlos pero lo hará a la brevedad. “Estaré cumpliendo una de las metas más grandes de mi vida. Eso que creí indispensable, que nunca iba a suceder”, señaló la jugadora. Gómez agregó: “Fue largo el camino, fueron muchos los obstáculos, muchos los miedos y tristezas. Aquello que un día me hizo pensar que no iba a ser nadie, que nunca iba a tener la oportunidad de ser feliz en mi vida hoy se revierte”. La legislación que permitió su incorporación fue la Ley 26.743 de Identidad de Género, sancionada en Argentina en 2012. La norma establece la obligatoriedad de que las personas trans sean tratadas de acuerdo con su identidad de género autopercibida. “A mí el fútbol me salvó la vida”, contó Mara Gómez en una entrevista por el Día Internacional del Orgullo LGTBIQ+, donde la jugadora reconoció que tuvo varios intentos de suicidio por el bullying y la discriminación de la que fue víctima durante toda su infancia y juventud. “Tenía 15 años. Una vecina me socorrió. Y en ese período me invitaron mis vecinas a jugar al fútbol. Lo tomé como una diversión pero con el fútbol encontré un medio de contención social y me ayudaba a olvidar todo lo malo. Me salvó la vida”, aseguró por entonces Mara, que hace casi un año esperaba la habilitación de la AFA. Fuente: Excélsior

por los Municipios

Othón P. Blanco VECINOS COMPRAN E INSTALAN LUMINARIAS ANTE DESI-

DIA DEL AYUNTAMIENTO

Ante el abandono de las autoridades municipales, habitantes del Fraccionamiento Sian Ka’an II, en Chetumal, se organizaron y compraron luminarias y luego las colocaron con el objetivo de prevenir que los amantes de lo ajeno sigan haciendo de las suyas. Una vez que las consiguieron en 200 pesos cada una en la ciudad de Campeche, se vieron obligados a solicitar de nueva cuenta el apoyo de sus autoridades municipales, pero en esta ocasión para que les prestaran una grúa y poder colocar las luminarias. Sin embargo, fueron ignorados por las autoridades capitalinas y decidieron rentar un andamio y entre ellos colocaron las luminarias.

Taxistas y habitantes de la comunidad de Mahahual solicitan al Ayuntamiento que implemente un programa de rehabilitación de la carretera Cafetal-Mahahual. Explicaron que la carretera está en muy pésimas condiciones a pesar de los esfuerzos que han venido realizando los empresarios, taxistas y ciudadanía para rellenar algunos baches. Dijeron que es de suma importancia, ya que está por iniciar la temporada vacacional decembrina y los turistas que lleguen podrían sufrir un accidente a causa de las condiciones de la vialidad. Rodrigo Pérez, taxista de Mahahual, comentó: “No se puede transitar con mucha confianza en esa carretera porque está repleta de baches por las lluvias pero también por el mismo deterioro, han pasado accidentes muy graves en años pasados y este no es la excepción. Queremos que en verdad intervengan las autoridades responsables”.

El presidente de la Confederación Patronal de la República Mexicana (Coparmex), José Luis Mingüer Alcocer, celebró la promesa cumplida del Presidente Andrés Manuel López Obrador de dar a Chetumal el nombramiento de zona libre, porque los empresarios de la Zona Sur obtendrán grandes beneficios y por fin se reactivará la economía. Sin embargo, reiteró que el decreto deberá ser analizado para corroborar los lineamientos que trae consigo, así como el tema de la reducción en el pago de impuestos en favor de las empresas, con el objetivo de conocer cuáles son las que saldrán beneficiadas durante los cuatro años que restan a la actual administración federal, dado que las reglas de operación son las que determinarán su aplicación.

El presidente de la Cámara Mexicana de la Industria de la Construcción (CMIC) en la entidad, Diego Cortés Arzola, dio a conocer que para cumplir con el pago de agui-

naldos y evitar sanciones económicas, se verán obligados a vender maquinaria pesada o hasta adquirir créditos bancarios. “Hemos echado mano de nuestros activos fijos ya sea a través de vender un terrero, vehículos, maquinaria para hacer frente con los compromisos con nuestra gente y con nuestro personal, algunos están buscando un crédito a través de los bancos para cumplir con tiempo y forma con el pago de aguinaldos”, destacó.

El líder de la Sección 136 del sindicato azucarero, Martín Barajas Linarte, dio a conocer que la Zafra 2020-2021 arrancará este 14 de diciembre, por lo que se declaran listos para iniciar con el corte de la vara dulce. Señaló que con las contingencias ambientales, la pandemia del covid-19 y los acuerdos que pudieran alcanzarse entre la industria azucarera y las organizaciones cañeras, sólo esperan que puedan iniciar con sus operatividades sin ningún contra tiempo.

Benito Juárez

CIERRAN MÓDULOS DE IN-

TERJET EN AEROPUERTO

Además de cancelar operaciones programadas para este martes en el aeropuerto, personal de Interjet abandonó los módulos que atendían en la terminal 2. Algunos de los trabajadores que permanecían en la terminal expusieron que la empresa no ha tenido ningún acercamiento con ellos. “Ya tenemos seis quincenas que no hemos cobrado y seguimos trabajando, ayer todavía brindamos el servicio al último único vuelo que se programó, por los que estaban aquí varados, pero hoy definitivamente cancelaron todas las operaciones y hemos decidido no volver a los mostradores hasta que no veamos reflejado nuestros pagos”, expresó uno de los empleados.

Abelardo Vara Rivera, presidente del Grupo Cancún, aseguró que aunque se han recuperado un poco las ocupaciones y los vuelos, la tarifa hotelera sigue castigada ya que las personas que viajan en estos momentos son las que tienen recursos limitados a causa de la pandemia. Comentó que la mayor parte de la ocupación que se tiene está en estos momentos en los hoteles de tres y cuatro estrellas. “Este mes podemos llegar a 40 o 45% y en diciembre se puede llegar al 55 o 60%, la última semana de diciembre en 80 u 85%, pero también con tarifas castigadas y veo difícil que se llegue al 100%”, comentó. Añadió que la temporada de Invierno del próximo año la ocupación debe de andar en 65% también con tarifas bajas, aunque este porcentaje no será tan malo.

La Comisión Federal para la Protección contra Riesgos Sanitarios (Cofepris) reconoció que los negocios han relajado las medidas preventivas contra el covid-19, pues alrededor del 20 por ciento incumplen con los protocolos sanitarios establecidos. Miguel Pino Murillo, coordinador estatal de la dependencia, informó que a diario reciben hasta 200 denuncias por ese motivo, lo cual ha generado nueve mil 300 visitas de inspección a negocios de diversos giros. Lo anterior ha provocado la suspensión de más de un millar de estos a nivel estatal, así como multas que oscilan entre 16 mil y 150 mil pesos a negocios de diversos giros, que van desde restaurantes hasta hoteles.

Cozumel ANUNCIAN INCREMENTO EN

EL KILOGRAMO DE TORTILLA

A partir de la segunda semana de diciembre los molineros aumentarán un peso al precio del kilogramo de tortilla, con lo que la tarifa actual pasará de 20 a 21 pesos en la mayoría de los establecimientos. Paula Soledad Novelo Uc, representante de la Asociación de Molineros de Cozumel, explicó que este incremento se aplicará debido al alza constante de los insumos. Expuso que el aumento más reciente fue de 650 pesos, siendo el tercero que se ha aplicado, refiriendo que en el caso de los incrementos anteriores fueron absorbidos por los molineros, por lo tanto, no se trasladaron al precio del kilo de tortilla.

El gobernador Carlos Joaquín González entregó el Certificado de “Compromiso Ambiental Quintana Roo” al Parque Ecoturístico Punta Sur y el Parque Natural Chankanaab, ambos administrados por la Fundación de Parques y Museos de Cozumel (FPMC). La presidenta de la FPMC, Noemí Ruiz de Becerra, agradeció la entrega del certificado ambiental y reiteró el compromiso de la institución que preside de continuar trabajando en el cumplimiento de los más altos estándares de calidad, de buenas prácticas ambientales, el cuidado y restauración de los recursos de las áreas naturales protegidas que administra como empresas sustentables en turismo, lo cual es posible gracias a la dedicación y esfuerzo de todos los colaboradores de la institución.

Isla Mujeres

SOLICITAN RETIRO DE AMBULANTES POR COMPETENCIA DESLEAL

Comerciantes locales piden que los vendedores ambulantes de la avenida Rueda Medina sean retirados, ya que representan una seria competencia desleal para los comerciantes establecidos, además que omiten el pago de varios impuestos y servicios. Solicitan que se liberen los espacios de uso común, que son ocupados por una persona que monopoliza la venta de artesanías en la zona, ya que según comentarios, ésta contrata a las vendedoras originarias del Estado de Chiapas, quien además cuenta con negocios establecidos. Al respecto, el regidor Héctor Gil Chablé dijo que se acercó al sitio exacto en el que se asientan más de media docena de vendedores ambulantes, debido a la solicitud de muchos isleños y constató que algunos negocios cercanos están colocando mesas, además de las decenas de sombrillas y camastros, lo que reduce aun más los espacios que cada vez son menos.

Ante la grave erosión que persiste en las playas, se teme que durante el periodo de vacaciones de Navidad y fin de año, no se cuente con suficientes arenales. Las playas más afectadas son las que están en lo que fuera la llamada Playa Sol, Chichis y Playa Norte. En Playa Sol se puede ver que el agua llega hasta la palapa cuyos pilotes están al descubierto, además que una gran parte del muelle está prácticamente dentro del mar, debido a que el agua se está “comiendo los arenales” y cada ve deja menos espacio para los bañistas. Los sistemas de protección llamados “ballenas” que están colocadas tanto en Playa Sol como en Playa Norte prácticamente están entre las piedras y arena, cuando en su momento fueron colocados en el mar, con la intención de evitar el “golpe de mar” que redunda en la socavación de los arenales.

La Hacienda Mundaca presenta un serio aspecto de deterioro y pésimas condiciones, ya que se puede ver desde afuera que está llena de maleza. Pese a estas condiciones deplorables, aún hay visitantes, especialmente los turistas frecuentes, quienes buscan tener acceso al lugar debido a que conocen la historia que guarda lo que fuera un parque edificado en memoria de la

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