SUPLEMENTO CINEMANIA

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LOS IMPERDIBLES 8 Directores que no puedes dejar de conocer

Juan Daniel Molero Estudios: Buenos Aires Premios: Tiger Award del Festival de Rotterdam el 2015

Evelyne Pegot-Ogier Fecha de nacimiento: 1980 (edad 38 años), Lima, Perú Películas: La hora azul

EN SU CORTA EXPERIENCIA ha realizado ya varios cortometrajes y dos películas: Reminiscencias y Videofilia. Ambas se caracterizan por la experimentación técnica y narrativa. En Videofilia (2015), Molero busca mostrar la manera como se relacionan los jóvenes en Lima en el mundo virtual y real. Realizarla fue un trabajo de largo aliento, ya que no recibió el financiamiento necesario para la realización.

HA DIRIGIDO, ESCRITO Y PRODUCIDO la adaptación cinematográfica de la novela La hora Azul de Alonso Cueto. Además, la experiencia de esta realizadora abarca también la actuación, ya que formó parte del cortometraje Red roses. Este año, La hora azul por fin llegará a las salas de cine después de tres largos años de trabajo. La historia de este largometraje revisa uno de los momentos más críticos de la historia.

Gonzalo Ladines Su primera película, Como en el cine, es una obra autobiográfica

Rafael Arévalo Fecha de nacimiento: 25 de julio de 1884, Ciudad de Guatemala, Guatemala

ES UNO DE LOS REALIZADORES audiovisuales más reconocidos del medio. Comparte sus labores de guionista y realizador de cine con la dirección de comerciales para web y televisión para el colectivo audiovisual Señor Z. Ha dirigido tres cortometrajes Rumeits, Los niños y Domingo y la popular serie web Los Cinéfilos. Revela los esfuerzos de muchos directores de cine peruanos que lo dejan todo para perseguir sus sueños.

ES UN REALIZADOR DE CINE SÚPER PROLÍFICO a pesar de su corta edad. Ha dirigido seis largometrajes. Se ha convertido en un referente del cine independiente gracias a la estética visual de sus películas caracterizadas por ser LO-FI (baja calidad parecida al video). Todos sus proyectos cinematográficos los ha realizado con su productora “El Topo producciones”. Hace poco estreno “El año del apocalipsis”, una película sobre historias de zombies.

Enrica Pérez

SOLTERA CODICIADA El boom del cine peruano a la temida soltería. Junto a Karina Jordán, Jely Reátegui y el actor mexicano Christopher Von, hacen reír a carcajadas a toda la familia con sus ocurrencias y situaciones que todos hemos vivido en algún momento. “Soltera codiciada” sigue en cartelera a nivel nacional, una comedia con la que será imposible no sentirte identificado. Cuando su novio de 6 años le termina de un momento a otro, María Fe debe lidiar con un corazón roto.

Jonathan Relayze Edad: 37 años Peliculas: Rosa Chumbe Estudió Ciencias de la Comunicación

ESTRENÓ EL 2015 SU PRIMERA PELÍCULA, “Rosa Chumbe”, la cual cuenta la historia de una policía que ha perdido el control de su propia vida por serios problemas de adicción a la bebida y al juego. Este largometraje ha sido proyectado como parte de la selección de óperas primas del Festival de Cine de Montreal y en el Festival de Lima Él asegura que hacer cine se aprende en la práctica y no con libros. Se dedicó once años a la edición y trabajó en programas de cable.

ACTOR GUINISTA director presentador de television y locutor de radio peruano nacido en Lima, 13 de setiembre En la década de los 90 se inició en la televisión en la telenovela Travesuras del corazón a los 13 años, luego pasó a actuar en Boulevard Torbellino y Milagros. Ascenzo debutó en el cine en 2005, en la película Mañana te cuento. En 2006, Ascenzo dirigió y actuó en Esta sociedad. Peliculas dirigidas : locOs de amor 1-2, soltera codiciada, a los 40.

EN CARTELERA

público que luego de verla no dudan en subir divertidas historias recomendándola,muchos destacan cuánto se identificaron con las anécdotas y situaciones hilarantes de sus protagonistas. De esta manera el público peruano premia con su preferencia el trabajo de los cineastas peruanos, Soltera codiciada cuenta la divertida historia de María Fe (Gisela Ponce de León), una mujer millennial quien después de terminar con su novio de muchos años se enfrenta

Primer largometraje: El limpiador (2012)

Bruno Ascenzo

ES UNA REALIZADORA Y GUIONISTA PERUANA que ha logrado reconocimiento con su primer largometraje, “Climas” (2012). La historia de esta película gira alrededor de la idea de ser mujer en el Perú desde tres puntos de vista. La producción tomó ocho años, desde que empezó con la escritura del guion hasta su estreno. Además, Climas ha sido seleccionada y proyectada en varios festivales, entre ellos el Festival de Cine de Varsovia y el Festival de nuevo cine Latinoamericano de La Habana.

Un nuevo éxito para el cine peruano, gracias a la preferencia del público Soltera codiciada sigue en todas las salas de cine a nivel nacional. La cinta dirigida por Joanna Lombardi y Bruno Ascenzo y protagonizada por Gisela Ponce de León, Jely Reátegui y Karina Jordán alcanzó la cifra de 429,426 espectadores y entra con mucha fuerza a su tercera semana en cartelera. “Soltera codiciada” es también un éxito en las redes sociales, gracias a los comentarios del

Adrián Saba

ESTA PELÍCULA no fue el punto de partida para la carrera de este realizador. Dos años antes, en el 2010, realizó el cortometraje El río, que narra la historia de un hombre que busca encontrar a su esposa atrapado entre sus recuerdos. A inicios de este año, estrenó el largometraje El Soñador en el Festival Internacional de Berlín. La historia muestra, una mirada de ensueño, el crimen y las pandillas en Lima.

Gisela Ponce de León Nacida en Lima, 12 de abril de 1985) es una actriz y cantante peruana. Gisela inició su carrera en el teatro y debutó en la televisión en 2006. Ha estelarizado en su país varias obras de teatro, incluidos los musicales Cabaret, El musical 2010 y Casi normal, y también ha tenido roles protagónicos en películas peruanas.


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TOP PERUANAS

¿Cómo se expandió el cine peruano?

No puedes dejar de verlo A los 40

Carlos Alberto Carlín Salazar

Comedia peruana dirigida por Bruno Ascenzo. La película narra el estilo de vida de ocho personas que bordean los 40 años, las mismas que enfrentan su pasado, presente, futuro y hacen un análisis del curso que está tomando sus vidas. En su totalidad, la película logró superar a más de 3´500,000 espectadores.

¡ASU MARE!

La primera película sobre la vida del actor Carlos Alcántara es una adaptación fílmica a su monólogo homónimo ´Asu Mare´. La película narra la vida del popular ´Cachín´ desde su infancia en la Unidad Vecinal Mirones, su juventud y su camino a la fama televisiva. La cinta nacional obtuvo una recaudación de 10,7 millones de dólares y alcanzó tener 3´037,677 espectadores.

Carlos Alberto Alcántara Vilar Cementerio General

Airam Galliani

Película peruana del género de terror. En la cinta más taquillera de este género en la historia del cine peruano. El argumento de la producción está basado en las leyendas que esconde el jóvenes se reúnen para jugar la ouija, hecho que desencadenaría una serie de eventos paranormales. Cementerio general obtuvo 727,000 espectadores solo en su primer año.

Hasta el 2013, el cine peruano era capaz de atraer a unos pocos miles a las salas de exhibición. Entonces llegó un vendaval disfrazado de homenaje a la madre, ‘Asumare’, protagonizado por el actor Carlos Alcántara. El guión de la filmografía nacional se transformó, de un momento a otro, en un fenómeno de masas. Una historia con la que muchos peruanos podrían identificarse. Desde entonces, el cine peruano se ha convertido en una actividad pujante que genera empleos y dinamiza una industria que parecía destinada al silencio. En solo tres años, las películas peruanas están logrando atraer millones de espectadores y actualmente se producen más de 20 films al año, todo un récord frente a los cuatro largometrajes que en promedio se producían en el país incaico. Según Miguel Valladares, presidente de Tondero, la productora responsable de los éxitos de la taquilla peruana, la combinación de buenas historias para la gente y un buen plan de marketing son las claves del buen momento. “El apoyo de la empresa privada es muy importante. Sin auspicios no hay películas“,señala Valladares. Detrás de este boom se encuentran empresa líderes que siguen apostando por anunciar en las películas peruanas. Y la decisión ha sido acertada. Entre ellas destaca BBVA Continental que comenzó su apoyo al cine peruano con el auspicio de ‘Asu mare’. “El apoyo de la empresa privada es muy importante. Sin auspicios no hay películas” Diez películas después, el banco ha renovado su auspicio para el 2017. Se esperan cinco nuevas producciones y una serie de conciertos y eventos masivos que han germinado en el calor de la taquilla peruana.

Avenida Larco

Película peruana del género musical. Con la dirección de Julio Carmone y actuaciones de André Silva, Juan Carlos Rey de Castro, Mayra Goñi, Carolina Cano, Gisela Ponce de León, Andrés Salas, Maria Grazia Gamarra, Nicolás Galindo y Daniela Camaiora, es una adaptación cinematográfica de la obra de teatro musical ´Avenida Larco´ en combinación a lo mejor que ofrece el rock peruano. Avenida Larco fue visto por 774,864 espectadores.

Nicolás Galindo

Cebiche de Tiburón

Manuel Gold

Dirigida por el argentino Cebiche de Tiburón cuenta la historia de un aspirante de cocina que, siguiendo la sugerencia y receta de unos brujos, decide participar y ganar el Concurso Nacional de Cocina. Él se compromete públicamente a bajar en persona al fondo del mar, encontrar a un tiburón dormilón, despertarlo y hacerlo cebiche. Cebiche de Tiburón logró 784,282 espectadores.

Calichín

Fue la segunda cinta peruana más taquillera del 2016. Protagonizado por Aldo Miyashiro, la historia se basa en un futbolista retirado que es convocado por error a jugar en un equipo de segunda división. Con locación en la sierra peruana, Calichín Delgado logra contra todo pronóstico y gracias a la presión del pueblo y de su familia, volver a meter goles y que su equipo acienda al fútbol profesional. Calichín obtuvo 928,858 espectadores.

Aldo Marcos Miyashiro Ribeiro Guerrero

Rony Shapiama

Película peruana del género biográfico. Dirigida por Fernando Villarán. La cinta narra la vida de Paolo Guerrero, jugador peruano de fútbol profesional, capitán y máximo goleador de la Selección Peruana de Fútbol. Cuenta la historia de su niñez y de cómo el apoyo de sus amigos del barrio y sobre todo el de su madre ´Doña Peta´ hacen que logre superar adversidades y convertirse en el jugador de carácter y luchador. Guerrero obtuvo 796,311 espectadores, siendo considerado un éxito en taquilla.

UTOPÍA proximamente A fines de setiembre llegará a los cines Utopía, la Película largometraje basado en la tragedia ocurrida el 20 de julio del 2002, donde 29 jóvenes perdieron la vida gracias a las negligencias en la administración de la exclusiva discoteca del mismo nombre y puntualmente de una fiesta temática que incluía animales salvajes, fuego y mucho material inflamable.Utopía, la Película promete mostrarte la historia que no te contaron, así como las consecuencias para los padres de los que fallecieron en este incendio. La cinta cuenta con las actuaciones de Gianfrando Brero, Cécica Bernasconi, Carlos Mesta, Edith Tapia, Javier Valdés, Leslie Stewart, Alexandra Graña, entre otros, quienes contaron con la autorización de los padres de las víctimas para la realización de este film.


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INTERNACIONALES TAQUILLERAS La taquilla es siempre algo complicado y espinoso. Y, también, suele ser el indicador que nos muestra si una película es un éxito o un fracaso o, incluso, una leyenda en esto del cine. La recaudación en taquilla de las películas, evidentemente, determina el peso de estas en la historia del cine. 1. Titanic (1997)

6. Avatar (2009)

Director: James cameron recaudado 2.187.425.379 $.

Director: james cameron recaudo 2.787.965.087 $

2. Toy story 3 (2010)

7. Harry Potter y las Reliquias de la Muerte, Parte 2 (2011)

Director: Lee Unkrich recaudo 1063 millones de dólares

Director: J. J. Abrams recaudo 2.068.223.624 $

De Alberto Rodríguez . Sólido y tenso thriller de espías con trasfondo de corrupción en el Estado dirigido por el creador de La isla mínima que tiene como protagonista a Francisco Paesa (Eduard Fernández, mejor actor en el Festival de San Sebastán por este trabajo), un ex agente secreto del gobierno español ligado en su momento a la lucha contra ETA, acompañado en el elenco por Carlos Santos, Marta Etura y José Coronado.

8. Frozen (2013)

Director: Joss Whedonmarvel studios recaudo1.518.812.988 $

4. Star Wars: El despertar de la Fuerza (2015)

1.El hombre de las mil caras (España)

Director: David Yates recaudo1.341.511.219 $,

3. Los Vengadores (2012)

Director:Chris Buck Jennifer Lee recaudo 1.274.219.009 $

9. Jurassic World (2015)

Director: Colin Trevorrow recaudo 1.670.400.637 $

5. Fast and Furious 7 (2015) Director: James Wan recaudo 1.516.045.911 $

2.Your Name (Japón), de Makoto Shinkai

Mitsuha, una encantadora joven pueblerina cuyo padre participa en las elecciones para alcalde, sueña con enamorarse de un muchacho y trasladarse a Tokio. Este es el punto de partida de este bello y exitoso animé que tuvo unas pocas funciones especiales en los cines argentinos. La historia tendrá una versión con actores en Hollywood, ya que Paramount Pictures y Bad Robot, productora de Abrams, compraron los derechos para realizar una remake de ideas.

10.Annabelle: Creation (2017)

Director: David F. Sand

11. Star Wars: Los últimos Jedi (2017) Director: Rian Johnson La recaudación de 1.332.100.000 $

THE BEST MOVIES ACCION

Cuál es la mejor película de todos los tiempos? Dado que cada persona tiene sus propios gustos, determinar cuál es la mejor película de la historia es muy complicado 1- Cadena perpetua (9,2)

Esta película gira en torno a la vida de Andrew Dufresne, un hombre que es acusado del asesinato de su mujer, tras entrar en la cárcel de Shawshank y el resto de presos de la misma.

3- El Padrino II (9)

la trama se divide en dos historias que gozan de gran protagonismo a lo largo se centra en el origen del patriarca de la familia. empieza a trabajar duro hasta convertirse en el jefe de la mafia más importante de Nueva York.

5- 12 hombres sin piedad

2- El Padrino Una de las mafias

Más importantes de Nueva York. Desde Connie hasta Sonny pasando por Fredo y Michael, el hijo que no quería saber nada sobre el negocio familiar.

4- Batman: El caballero oscuro

Dirigida por Christopher Nolan, trata de un hombre que se convierte en el caballero de las noches para cuidar la ciudad de gotham del joker y protegerlos.

6- La lista de Schindler

Este elenco de actores, liderados por Henry Fonda, interpretan a un grupo de doce miembros de un jurado deberá juzgar a un adolescente acusado de haber matado a su padre.

Narra la historia basada en hechos reales, del empresario alemán que, gracias a su plan, logró salvar la vida de 1.200 judíos durante la Segunda Guerra Mundial.

7- Pulp Fiction

8-El señor de los anillos:El retorno del rey

Pulp Fiction gira en torno a dos asesinos a sueldo, Jules y Vincent, que tienen que enfrentarse a una de las misiones más importantes de sus vidas: recuperar el misterioso maletín de su jefe: el gángster Marsellus Wallace.

9 - El bueno, el feo y el malo

En esta ocasión, tres cazadores de recompensas tendrán que trabajar en equipo para encontrar un tesoro al que no podrían llegar sin la ayuda de los tres pistoleros.

Con un poco de paciencia se pueden encontrar decenas de títulos valiosos de las cinematografías de todo el mundo que ni siquiera pasaron por los cines. A continuación, presentaremos propuestas con diversos generos de pelicula, ya sea acción, comedia, romance, ciencia- ficcion, drama y historico.

La historia basada en el viaje emprendido por nueve compañeros con el objetivo de destruir el Anillo Único para acabar así, de una vez por todas, con Sauron, el Señor Oscuro y todo lo malo.

10- El club de la lucha (8,8)

Tras conocer su manera de pensar, ambos deciden montar un Club de la lucha clandestina que, con el paso del tiempo, logra una gran repercusión en toda la película

3. Tormenta de arena (Israel), de Elite Zexer

La ópera prima de Zexer está ambientada en una comunidad beduina del sur de Israel -de penosa condición económica- que permite la poligamia (de los hombres, por supuesto), avala que los maridos expulsen a sus esposas del hogar familiar cuando se les antoje y sigue apostando a que los padres decidan el destino de sus hijas. Una dura película sobre sumisiones, tradiciones que se transmiten de generación en generación y falta de libertad para la mujer. El director de Manuel de Ribera y Propaganda sitúa su nueva película en una de las regiones con el mayor número de devotos cristianos de su país. En una aldea remota de la Pampa del Tamarugal vive un joven que asegura comunicarse con Jesucristo. Michael (¿farsante o profeta?) emprende una peregrinación por el desierto hasta el pueblo donde reside su mejor amigo de la infancia para llevar a cabo un milagro: sanar la parálisis de ese muchacho. Una road movie por demás inquietante.


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De la vida real a película Las mejores películas basadas en hechos reales. Grandes producciones en donde la realidad supera en muchos casos a la ficción y como resultado tenemos unas películas que emocionan a todo tipo de públicos. Estos son los largometrajes basados en hechos reales más destacados.

Amantes del terror Alguna noche en la que cuesta particularmente conciliar el sueño. Estos son algunos de los efectos que el cine de terror provoca en nuestros cuerpos y mentes y que, vaya usted a saber por qué, nos encanta experimentar en una sala de cine.

El resplandor

El Pianista

El Pianista es una película desgarradora, delicada y bella a partes iguales que nos cuenta el drama de la persecución a los judíos. Está basada en los hechos reales que recogen las memorias escritas por el propio Wladyslaw Szpilman, Un músico polaco de origen judío que nos encogerá el corazón. Szpilman falleció en el año 2000, pero antes fue condecorado por el Gobierno de Polonia por ser un superviviente del Holocausto.

Ese genio indiscutible llamado Stanley Kubrick dominó todos y cada uno de los géneros que abordó a lo largo de su carrera. Una proeza técnica, formal y conceptual que te sumerge en los imposibles pasillos y habitaciones del hotel Overlook mientras te invita a perder la cabeza junto al desquiciado Jack Torrance en una pesadilla del más alto nivel.

El discurso del rey

El legado del diablo

El duque de York se convirtió en rey de Inglaterra con el nombre de Jorge VI, tras la abdicación de su hermano mayor, Eduardo VIII. Su tartamudez, que constituía un gran inconveniente para el ejercicio de sus funciones, lo llevó a buscar la ayuda de Lionel Logue, un experto logopeda que consiguió, empleando una serie de técnicas poco ortodoxas, eliminar este defecto del rey.

Uno de los mejores de todos los tiempos. Después de su segundo visionado he podido comprobar que las sensaciones que me transmitió la primera vez no fueron tan sólo fruto del entusiasmo: 'Hereditary' es una auténtica maravilla, compleja, sofisticada, inteligentísima y, lo que es más importante, terrorífica.

Rec

Siempre a tu lado (Hachiko)

Un perro que esperó con paciencia el regreso de su dueño durante años, mientras los vecinos le llevaban agua y comida. Hachi se hizo tan famoso en Shibuya, un barrio de Tokio, que cuando falleció se hizo una estatua en su honor.

Una joven reportera de una televisión local, pero la noche transcurre tranquilamente y cuando, por fin, reciben la llamada de una anciana que se ha quedado encerrada en su casa, ahi es donde empieza la pesadilla de todos los que viven en el edificio.

Dunkerque

Babadook

Favoritas a los premios del oscar del 2017. Un claro ejemplo del dicho “una imagen vale más que mil palabras” y es que, a pesar de que Dunkerque es parca en palabras y escasa en diálogos, su poder visual y la fuerza de su música no necesitan más descripción. Para muchos la mejor película de Christopher Nolan hasta la fecha.

Una de las grandes sorpresas que nos ha dado el cine de terror durante los últimos años es esta genialidad australiana dirigida por Jennifer Kent descomunal en su papel de madre atormentada. El protagonista es tan crucial como la representación de sus demonios proyectados en un monstruo.

Pesadilla en la calle elm street

Argo (2012)

Con ‘Pesadilla en Elm Street’, Wes Craven llevó el terror al mundo de los sueños en una película que mantiene tan intacta su brutalidad como fresco un poderoso imaginario que supuso la coronación definitiva del director como uno de los titanes del horror cinematográfico de todos los tiempos.

Cuando la embajada de los Estados Unidos en Teherán es ocupada por seguidores del Ayatolá Jomeini para pedir la extradición del Sha de Persia, la CIA y el gobierno canadiense organizaron una operación para rescatar a seis diplomáticos estadounidenses.Con este fin se recurrió a un experto en rescatar rehenes.

4 movies internacionales Seguramente estarás cansado de siempre ver las mismas monótonas películas de Hollywood, con las mismas tramas, los mismos escenarios y los mismos actores. Por eso hoy te traemos 5 películas extranjeras muy originales que son de las mejores en su género. 3.- El Lado Oscuro del Corazón

1.- El Secreto de sus Ojos

Esta película fue ganadora de múltiples premios, como el premio Oscar a la mejor película extranjera, Premio Goya a la mejor película Iberoamericana. Logró ser una de las películas más taquilleras en la historia del cine argentino. País: Argentina Director: Juan Campanella Estreno: 2009

País: Argentina Director: Elieso Subiela Estreno: 1992

4.-The Song of the Sea

2.- La Maldición de la Flor Dorada

Este largometraje es en sí, un espectáculo visual, todo pareciese ser de lujo, pues abunda el dorado y lo brillante, El Palacio Imperial, los vestuarios y hasta los adornos del cabello de la Emperatriz, todo tiene una belleza aplastante. País: China Director: Zhang Yimou Estreno: 2006

Este largometraje presenta al espectador un argumento surrealista, innovador e interesantísimo, mediante la utilización de una antología poética de tres grandes escritores, haciendo de esta película una increíble apología a la poesía, el amor , la vida y los sentimientos.

País: Irlanda Director: Tomm Moore Estreno: 2014.

Mezcla increíble, que une al folclore irlandés, los secretos antiguos de la tradición oral y la relación de dos hermanos con criaturas mágicas, todo esto contenido en un fantástico largometraje en 2D hecho con el sistema tradicional de animación, siendo un éxtasis visual para quienes la ven.


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“Marlo y de cómo la entrada en su vida de una niñera nocturna hace que su vida cambie y recupere esa parte de su personalidad que había quedado sepultada por sus obligaciones del día a día.”

Tully: una crudad realidad de la maternidad El dúo profesional formado por el director Jason Reitman y la guionista Diablo Cody había dado pie hasta la fecha a dos películas. La primera fue ‘Juno’, una de las producciones independientes más populares de la pasada década por la que él fue nominado al Oscar, también lo fue la propia película y Ellen Page, su protagonista y ella se llevó la estatuilla para casa. Charlize Theron, quien vuelve a ponerse las órdenes de Reitman en ‘Tully’, su nueva colaboración con Cody. En esta ocasión la depresión posterior al parto es el tema sobre el que se construye una apreciable propuesta en la que brilla el trabajo de su protagonista, lo cual permite que incluso se sobreponga a un desenlace cuestionable. No es casualidad que la propia Diablo Cody escribiese el guion después de dar a luz a su tercer hijo, exactamente el mismo trance por el que pasa Marlo (Theron) en ‘Tully’, ya que el primer acto de la película nos explica muy bien cómo va viéndose superada cada vez más, y eso que ya de entrada lo tenía difícil por las

particularidades de otro de sus hijos. Ese cansancio físico y mental está perfectamente presentado para que entendamos bien qué le lleva a decidirse por algo que rechazaba inicialmente. Esa agotadora rutina también es mostrada muy bien visualmente y además se aprovecha para ir estableciendo de una forma sencilla pero efectiva qué pueden aportar el resto en personajes, en especial el marido Ron Livingston y el hermano más que correcto Mark Duplass. No obstante, ‘Tully’ es la historia de Marlo y de cómo la entrada en su vida de una niñera nocturna hace que su vida cambie y recupere esa parte de su personalidad que había quedado sepultada por sus

obligaciones del día a día. Ese reencuentro interior es algo que se nota ya solamente con sus expresiones corporales, dejando de lado el hecho de estar completamente saturada y pudiendo volver a disfrutar de la vida por así decirlo. Theron está impecable en todo momento, pero es verdad que llega un punto en el que uno incluso agradece que vuelva a ser persona en lugar de ser únicamente una madre. Esa distinción es muy importante para entender el mensaje que nos quiere transmitir la película, pero el problema es que lo hace basándose en una decisión de guion condenada a no pasar desapercibida por mucho que antes de llegar a ello ya haya alguna señal en esa dirección. Es entonces donde esa naturalidad que busca la película muestra sus debilidades, aunque no lo suficiente como para que todo lo que habíamos disfrutado previamente se venga abajo por completo. En ese punto ayuda bastante la buena química de Theron con Mackenzie Davis, cuya entrada en la vida de la primera sirve para que abandone esa rutina que la estaba destruyendo. Sus conversaciones son interesantes y la relación de genuina amistad que surge entre ella funciona como motor narrativo mejor que cuando comienza un nuevo día y Marlo va mostrando los ajustes que va haciendo con su familia.Por lo demás, Cody propone una reflexión interesante sobre la forma de sobrellevar la depresión posterior al parto y Reitman la ejecuta de forma correcta, aunque tampoco aporta nada especialmente distintivo desde su trabajo de puesta en escena e incluso lo que halababa inicialmente en el apartado visual es más fruto del montaje.

Creed: spin off de rocky 'It: Capítulo 2' empezó su rodaje ‘Rocky Balboa’ (Sylvester Stallone, 2006) ofreció al personaje el gran final que merecía, y que ‘Rocky V’ nunca le había otorgado. Nueve años después, y con las apuestas mayoritariamente en contra, ‘Creed: La leyenda de Rocky’ terminó convenciendo al público en general, y a los fans de la saga de Rocky en particular, con una nueva redención de Sylvester Stallone convertido en mentor de Michael B. Jordan. El nuevo protagonista, hijo del mítico Apollo, ayudó a que todos nos encontrásemos como en casa pero, para la secuela, el reto tenía que ser aún mayor. Pare ello, los responsables han puesto al El encargado de la dirección de la película será Steven Caple Jr., que estrenó en 2016 su debút cinematográfico, ‘The Land’, un drama urbano sobre cuatro jóvenes de Cleveland que sueñan con escapar de la ciudad y triunfar como skaters profesionales. ¿Logrará estar a la altura del encargo?La trama de ‘Creed II’ (o ‘Rocky VIII’), nos contará cómo Adonis Johnson (B. Jordan), debe enfrentarse a Vitor Drago (Florian Munteanu), hijo de Ivan Drago, personaje encarnado por Dolph Lundgren en ‘Rocky IV’ (Sylvester Stallone, 1985) y que tuvo un corto pero intenso encontronazo con Apollo.

It (Eso) fue la película de terror del 2017 sin lugar a dudas. Desde el lanzamiento del trailer, la cinta que trajo de regreso a Pennywise rompió récords y cuando llegó a las salas de cine logró recaudar $700 millones en todo el mundo. La secuela ya está en camino y ahora veremos en qué anda nuestro Club de los Perdedores en la versión actual, encarnados de adultos por Jessica Chastain, James McAvoy, Bill Hader, Jay Ryan, James Ransone, Andy Bean e Isaiah Mustafa. Ha sido McAvoy quien dio a conocer que el rodaje acaba de empezar subiendo una fotografía“Día 1 oen IT 2. Qué bueno que recibieron el memorandum, muchachos. #pasaelquesoporfavor #derryolácteos”.

‘Las Brujas’ tendrá un remake producido por Guillermo del Toro y Alfonso Cuarón La adaptación del libro de Roald Dahl, ‘Las Brujas’, ha tenido previamente una película llena de títeres y efectos de maquillaje exagerados protagonizada por Anjelica Houston, pero ahora Robert Zemeckis dirigirá y los mexicanos Guillermo del Toro y Alfonso Cuarón producirán una nueva versión de la historia. Los dos últimos estaban relacionados al proyecto, pero en sus planes estaba hacer una película en stop motion. Sin embargo, Zemeckis dirigirá la versión de acción en vivo que será más fiel que la original. El cuento de Dahl de 1973, sigue a un niño de ocho años, Luke, se enfrenta a una serie de brujas que hacen “desaparecer” niños.

“Wonder woman 1984” ¿ Incluirá este elemento clásico de los cómics? Wonder Woman 1984 prosigue su rodaje, mostrándonos interesantes novedades sobre el filme de Patty Jenkins. Tras confirmarse el regreso de Chris Pine como Steve Trevor y rumorearse el papel que podría tener en la cinta Pedro Pascal, las últimas imágenes muestran a Gal Gadot en acción y otros detalles importantes. La actriz que encarna a Diana Prince ha sido vista en Pennsylvania Avenue, una importante calle en Washington, donde, como ya te adelantamos, parece que se está rodando algún tipo de manifestación en la que la superheroína se verá implicada. Ahora, el último vídeo nos demuestra que Gadot o, quizá, su doble de acción, no se ha confirmado- se encuentra en plena forma, pues cruza la calle corriendo a toda velocidad, como puedes ver bajo estas líneas: Pero más interesante son otras instantáneas que llegan desde el ‘set’, en las que aparece la superheroína sentada y suspendida en al aire, en una especie de mecanismo que se mueve y la graba a la vez.

Comienza el rodaje de la nueva película de Will Smith El rodaje de ‘Gemini Man’, la nueva película de Will Smith, ya está en marcha, tal y como ha publicado el propio actor a través de su cuenta de Instagram. Esta película de acción cuyo estreno está previsto para el 4 de octubre de 2019, se centra en un asesino que, a pesar de que quiere retirarse, se verá implicado en una última lucha contra su propio clon, 25 años más joven que él.El intérprete dará vida en esta cinta dirigida por Ang Lee a los dos personajes y la versión joven se logrará gracias a tecnología digital. Además, le acompañarán Mary Elizabeth Winstead, Clive Owen y Benedict Wong.Stephen J. Rivele y Christopher Wilkinson, que ya coincidieron con Wll Smith en ‘Ali’, la cinta sobre el boxeador, son los encargados del guión.


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'Han Solo' cae en picado y se confirma como el primer fracaso de taquilla de la saga Star Wars Tras el segundo fin de semana se confirma que 'Han Solo: Una historia de Star Wars' es el primer fracaso de taquilla de la saga. Ojo, fracaso dentro de Star Wars, una franquicia que en Estados Unidos es poco menos que una religión. El spin-off dirigido por Ron Howard conservó el número 1 del ranking norteamericano pero sus ingresos cayeron un 65%. De este modo, sólo recaudó 30 millones de dólares en su segundo fin de semana en la cartelera de EE.UU., una cifra muy baja para la saga distribuida por Disney. Ahora mismo suma 148 millones en el

box office USA; 'Rogue One', el anterior spin-off, ya llevaba 286 a estas alturas (e hizo peores cifras que los episodios VII y VIII). Fuera de las fronteras de EE.UU., ‘Han Solo’ cosechó 30 millones y su total es de 115. Globalmente, por tanto, su recaudación asciende a 264 millones, una cifra que para otras franquicias sería un éxito. Recordemos que ‘Han Solo’ costó 250 millones, el mayor presupuesto para una entrega de Star Wars, debido al despido de los directores originales y la necesidad de volver a rodar casi toda la película.

LA PELÍCULA DE ‘VIUDA NEGRA’ PODRÍA HABER ENCONTRADO DIRECTORA La esperadísima cinta en solitario protagonizada por Scarlett Johansson parece haber dado, por fin, con el nombre más adecuado para dirigirla. Marvel lo tenía claro desde el principio: quería que su película sobre el personaje de Viuda Negra la dirigiera una mujer y parece haber encontrado a la candidata perfecta. Según avanza Deadline, la mejor situada en el ranking es Cate Shortland, directora australiana a la que conocemos por 'Somersault', 'Lore' o 'Berlin Syndrome'. Pero ella no es la única que ha estado en el ojo del estudio. De hecho, otras dos cineastas han mantenido reuniones con Kevin Feige, productor, y con la propia Johansson: Amma Asante ('Un reino unido', 'Belle') y Maggie Betts ('Novitiate'). Llama la atención que las tres 'finalistas' de entre las 49 candidatas que se han barajado no tengan ningún pelotazo de taquilla en sus currículums, pero ya hemos visto en otras ocasiones que a Marvel no le importa apostar por directores menos mediáticos que vienen de la televisión o han estado vinculados a títulos más independientes. La cinta de Viuda Negra, que podría formar parte de la Fase 4, contará con guión de Jac Shaffer y funcionará como precuela, centrándose en la historia de Natasha Romanoff instalada en Estados Unidos 15 años después de la caída de la Unión Soviética. Pero antes, veremos a Johansson en la segunda entrega de 'Vengadores: Infinity War.

Sony hará otro spin-off de spider man con silk como protagonista

El mundo arácnido no tiene fin. Ahora es el turno de Cindy Moon, la heroína asiática que fue mordida por la misma araña que Peter Parker, y cuya historia aparecerá en las grandes pantallas.

Las Tortugas Ninja tendrán otro reboot en la gran pantalla producido de nuevo por Michael Bayt En Paramount se las prometían muy felices tras el notable éxito de ‘Ninja Turtles’, la cual ingresó cerca de 500 millones alrededor de todo el mundo frente a un coste de 125. La cosa cambió cuando la segunda entrega llegó a los cines recaudó menos de la mitad y pronto se descartó una posible tercera parte. Sin embargo, la popularidad de las Tortugas Ninja ha llevado a la puesta en marcha de un nuevo reboot en la gran pantalla. Lo curioso es que Platinum Dunes, la productora de Michael Bay, Brad Fuller y Andrew Form que ya estuvo detrás de las dos últimas películas, se ocupará de esta nueva versión de ‘Las Tortugas Ninja’ para Paramount ‘Ninja Turtles: Fuera de las sombras’ que con su predecesora, por lo que no me hubiera importado que siguiese adelante la saga con Megan Fox, pero tampoco tengo nada en contra de un relanzamiento si realmente van a ofrecer algo distinto. Mientras tanto podremos ver la nueva serie animada protagonizada por las tortugas ninja que Nickelodeon estrenará el próximo mes de septiembre.

Tras Venom, Silver and Black, Masacre y Morbius, la compañía Sony ahora ha puesto el ojo en el personaje femenino cuyo traje de seda ronda la ciudad de Nueva York de la mano de Spider Man. Según The Wrap, Sony estaría desarrollando una película basada en la heroína de Marvel Cindy Moon, más conocida como Silk (seda). Mordida por la misma araña que a Peter Parker, Cindy Moon adquiere los mismos súper poderes que su congénere masculino: telarañas, hiper-sentido arácnido, velocidad y agilidad súper humanas. Sin embargo, su historia es algo más aciaga, pues esta mujer de seda no entra en acción hasta 10 años después del suceso, tras ser liberada por Parker del búnquer donde fue encerrada para estar a salvo de la amenaza de Morlun y los Herederos. Tras que Parker tuviese una visión de su existencia y la liberase, comienza entonces la aventura de esta estudiante asiática-estadounidense que ya se había hecho un cameo en 'Spider-Man: Homecoming' en la piel de Tiffanny Espensen como una parte fundamental del equipo de decatlón académico de Peter Parker. Silk es un personaje reciente como quien

dice, pues aunque aparecía en las páginas de cómics del hombre araña, no fue hasta 2014 cuando tuvo su propio cómic en Marvel bajo la firma de Dan Slott y Humberto Ramos. Pero a pesar de ser una novata, como quien dice, ha venido pisando fuerte y se ha convertido en un personaje importante en el mundo arácnido. Desde su liberación ni más ni menos ya ha salvado la vida de Peter Parker (más de una vez) y ayudado a ocultar su identidad. También ha luchado junto a Spider-Woman e incluso ha luchado en el Universo Araña. Todo ello mientras busca recuperar el tiempo perdido de su vida y definir su propio futuro entre patrulla y patrulla por los tejados de Nueva York. Esta sería la última en la cola de una lista de spin-off del trepamuros de la que por el momento no se sabe ni director, ni guionista, ni reparto. Solo se ha confirmado que el proyecto será liderado por el productor Amy Pascal, él mismo que 'Spider-Man: Homecoming’, cuya segunda parte llegará a los cines para 2019.


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Una famosa estatuilla se entrega cada año en una ceremonia que or Ciencias Cinematográficas en Hollywood, California (AMPAS, por su los mejores filmes de habla inglesa y producidos, por eso nos pus gen del diseño de esta prestigiosa esta

UNA SILUETA CON ORIGEN MEXICANO Antes de la primera entrga del premio en 1929 y mientras se decidía su diseño, Dolores del Río, actriz mexicana y esposa del director de arte de los estudios Metro Goldwin Mayer, Cedric Gibbons, presentó a Gibbsons con el actor mexicano EMILIO “EL INDIO” FERNÁNDEZ, a quien lograron convencer para posar desnudo y convertirse en el modelo de la popular estatuilla. Una de sus caracteristicas de este premio consiste en una escultura antropomórfica metálica con chapa de oro sobre una base circular de color negro, la altura de la estatuilla es 35 centímetros y tiene de peso aproximado de 3.85 kilogramos y hasta ahora sigue manteniendose su estilo art deco, tendencia artística.

COMO INICIO ... Desde aquella primera e histórica ceremonia de los Oscars celebrada el 16 de mayo de 1929 en el Roosvelt Hotel, la mítica Noche de los Oscar ha cambiado mucho, aumentando el glamour, la importancia y la visibilidad mediática. En un principio la ceremonia de los Oscars era un simple banquete, en el que se entregaban unos premios que eran ya conocidos con anterioridad, por lo que los nominados no se encontraban allí. El salto hacia las grandes ceremonias que hoy conocemos se produjo cuando los nombres de los premiados dejaron de ser conocidos, para ser secreto y dar más emoción a la Noche de los Oscars. Uno de los grandes cambios que se han producido en la Academia se produjo en el 2002 cuando la ceremonia dejó de celebrarse en el Dorothy Chandler Pavilion de Los Ángeles para hacerlo en el Kodak Theatre. El Kodak Theatre es la denominada “joya de la corona” de las celebraciones de Hollywood, con una capacidad de 3400 personas divididas en diferentes niveles, balcones, butacas y reservados. Es una construcción de estilo clásico y moderno inspirado en el artista Miguel Ángel y en la construcción del Capitolio del Vaticano en Roma. En el centro se sitúa una gran media luna donde se sitúan los medios de comunicación y las televisiones de medio mundo.

EL GLAMOUR DE UNA NOCHE Los medios de comunicación han impulsado a la ceremonia de los Oscars hasta lo más alto, haciendo de la gala y de todo lo que acompaña a la Academy Awards Organization un verdadero espectáculo y fenómeno social, pero lo que más relevancia ha conseguido es la gran fiesta que se celebra después de la ceremonia, en la que todos los medios de comunicación pueden recoger la alegría de los ganadores y la decepción de los que sólo han sido nominados. Además de esta gran fiesta hay una gran cantidad de fiestas privadas caracterizadas por los trajes de diseño, las limusinas, el glamour y la elegancia, que se organizan de la mano de muchas organizaciones benéficas. Cerca de 46 organizaciones de caridad forman parte de la Ceremonia de los Oscars ya que según Bruce Davis, director ejecutivo de la Academia: “Nosotros creamos la Noche de los Oscars de América para permitir a las personas de todo el país participar del nerviosismo y la emoción que genera la Academy Awards, y a la vez hacer una obra benéfica” Los beneficios obtenidos en estas fiestas se destinan a dichas organizaciones, las cuales desde 1994 han recibido más de 15 millones de dólares.

Whoopi Goldberg ha sido la maestra de ceremonias durante cuatro veces a lo largo de la historia de la Academy Awards.

Bod Hope ha presentado la Academy Awards Ceremony en 17 ocasiones entre los años 40 y 70.

Si un actor o actriz no quiere su Oscar debe venderlo a la Academia por $1.

Desde 1988 se utiliza la frase

“The Oscar goes to...”

En 2001, se celebró la ceremonia más larga, duró casi 4 horas y media.

En el 2000, robaron las estatuillas a pocas semanas de la ceremonia.


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nominaciones es el récord obtenido por una cinta. Tres películas comparten este hito:

rganiza la Academia deArtes y us siglas en ingles)y galardona a simos a averiguar acerca del oriatuilla.

GUILLERMO DEL TORO

MERYL STREEP Mary Louise Streep, mejor conocida como Meryl Streep, es considerada por muchos críticos como la mejor actriz de todos los tiempos. Nació en 1949 en Summit, Nueva Jersey, y desde entonces no ha dejado de sorprendernos con sus grandes papeles en la pantalla.

Director de cine, novelista, especialista en efectos especiales, director de television y mexicano nacido en guadalajara actualmente tiene 53 años. Su interés por la cinematografia lo motivo a aprender sobre maquillaje y efectos especiale, por lo que a los 21 años produjo su primer largometraje y creó su propia compañía, necropia, en la décad de 1980 , un boom. La trama original de El Laberinto del Fauno era más siniestra: en un principio, la historia trataba sobre una mujer casada y embarazada que conoce a un fauno en el laberinto, se enamora de él y lo deja sacrificar a su bebé con la promesa de que los tres estarían juntos en el más allá. Tiene una casa-museo en Los Ángeles que llama Bleak House (Casa encantada en español) donde guarda todo tipo de regalos, libros, maquetas y carteles, esculturas, fotos, pinturas, dibujos y un sinfín de piezas de arte terrorífico.

Los dos años finales de la década de los 70 fueron determinantes en la carrera de Streep. Los puntos de inflexión llegan sin avisar, y después de la oportunidad que le dio Cimino, que Robert Benton la eligiese para protagonizar ‘Kramer contra Kramer’ fue el revulsivo para dejar de ser ‘sólo’ una actriz y convertirse en estrella.

10

peliculas dirigidas

25

guiones escritos

83

premios recibidos

4

filmes producidos

Dueña de una belleza serena, es capaz de hacer creíble cualquier personaje que se le ponga por delante desde que debutó en la gran pantalla con Julia (1977) . La cinta La Dama de Hierro, que le valió el Oscar a ‘Mejor actriz’ en 2012, está basada en la vida de la política británica Margaret Tatcher. Ha trascendido que Meryl Streep donó todas las ganancias que dicha película le significó al Museo de Historia de la Mujer.

50

13

peliculas

premios recibidos

63

nominaciones

Las mejores películas de todos los siglos... Los Oscar son el acontecimiento más esperado por todos los amantes del cine y sus estrellas. Con más de 90 ediciones a sus espaldas, los Premios de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de Hollywood han premiado a grandes películas a lo largo de su Historia. son algunas de las peliculas ganadoras.


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MEJORES PELÍCULAS DISNEY El 16 de octubre de 1923, Walt Disney y Ub Iwerks fundaban The Walt Disney Company. Desde entonces y hasta ahora, se ha convertido en una de las compañías de comunicación y entretenimiento más grandes del mundo.

El rey leòn

Toy story

Lo mejor de la animación computarizada produce esta historia sobre juguetes que cobran vida cuando su dueño se ausenta. Fecha de estreno: 19 de noviembre de 1995 (Hollywood) Director: John Lasseter Canción destacada: You’ve Got a Friend in Me Reparto: Tom Hanks, Tim Allen, Don Rickles, Wallace Shawn, MÁS Historia de: John Lasseter, Andrew Stanton, Pete Docter, Joe Ranft.

Tras la muerte de su padre, un león vuelve a enfrentar a su malvado tío y reclamar el trono de Rey de la Selva. Fecha de estreno: 8 de julio de 1994 (Perú) Directores: Rob Minkoff, Roger Allers Reparto: James Earl Jones, Jeremy Irons, Matthew Broderick, MÁS Guión: Linda Woolverton, Irene Mecchi, Jonathan Roberts.

Aladdin

La versión de Disney sobre el ladrón árabe que halla una lámpara mágica y busca ganar el amor de una princesa. Fecha de estreno: 25 de noviembre de 1992 (Estados Unidos) Directores: Ron Clements, John Musker Reparto: Robin Williams, Brad Caleb Kane, Скотт Венгер, MÁS Historia de: Las mil y una noches, Chris Sanders, Roger Allers.

La bella y la bestia

Un príncipe (Robby Benson) joven y arrogante y los sirvientes de su castillo sufren el hechizo de una bruja encantadora, que lo transforma a él en una Bestia hasta que aprenda a amar y sea amado. Una alegre doncella de nombre Bella entra al castillo de la Bestia después de que él esta bajo un hechizo Fecha de estreno: 9 de julio de 1992 Directores: Gary Trousdale, Kirk Wise Música compuesta por: Alan Menken, Howard Ashman.

Monster INC

Es una fábrica de sustos más grande en el mundo de los monstruos y Sullivan es uno de sus mejores asustadores, es un monstruo grande e intimidante de piel azul, grandes manchas color púrpura y cuernos. Fecha de estreno: 13 de diciembre de 2001 (Perú) Director: Pete Docter Guion: Andrew Stanton, Dan Gerson, Robert L. Baird, Rhett Reese, Jonathan.

Buscando a nemo

Un pez (Albert Brooks) inicia un viaje en busca de su hijo (Alexander Gould) después de perderlo en la Gran Barrera de Coral. Fecha de estreno: 3 de julio de 2003 (Perú) Directores: Andrew Stanton, Lee Unkrich Historia de: Andrew Stanton Reparto: Ellen DeGeneres, Albert Brooks, Andrew Stanton, MÁS Guion: Andrew Stanton, Bob Peterson, David Reynolds.

Óscar a la mejor película de animación Coco es una película animada estadounidense de 2017, dirigida por Lee Unkrich, inspirada en la festividad mexicana del Día de Muertos, producida por Pixar y distribuida por Walt Disney Pictures. Su estreno mundial se llevó a cabo en el Festival Internacional de Cine de Morelia de 2017, siendo la primera vez que una película animada inauguraba este festival. El 20 de octubre del mismo año se llevó a cabo la premiere de gala en el Palacio de Bellas Artes, máximo recinto de las artes en México, y su estreno comercial fue el 27 de octubre de 2017 en México y el 22 de noviembre de 2017 en Estados Unidos. La película, junto con Cars 3, marca la segunda vez que Pixar ha lanzado dos películas en el mismo año. Algunas semanas después de su estreno en México, la película se volvió la más vista en la historia cinematográfica de este país. El 7 de enero de 2018 ganó el Globo de Oro a mejor película animada.

La Sirenita

Una princesa sirena (Christopher Daniel Barnes) se enamora de un príncipe de la tierra (Pat Carroll). Fecha de estreno: 14 de diciembre de 1989 (Perú) Directores: Ron Clements, John Musker Reparto: Jodi Benson, Pat Carroll, Samuel E. Wright, MÁS Historia de: Hans Christian Andersen, Ron Clements.

Peter Pan

Es un personaje ficticio creado por el escritor escocés James Matthew Barrie para una obra de teatro estrenada en Londres el 27 de diciembre de 1904 llamada Peter Pan y Wendy. Wikipedia Creador: James Matthew Barrie Padres: No conocidos Enemigos: Capitán Garfio Pareja: Moira Banning

Premio: La producción cinematográfica de animación más destacada del año anterior. Otorgado por: Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas Actual poseedor: Coco

Luis Ángel Gómez, el niño que dio voz a Miguel en la cinta Coco de Disney Pixar


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Stan Lee recibirá por el resto de su vida $1 millón de dólares al año Las ventajas de ser Stan Lee ¿Te imaginas qué sería del mundo del cine en la actualidad sin Stan Lee? El creador de muchísimos de los personajes de Marvel que ahora tienen sus proyectos en la pantalla grande es venerado por muchos, sin embargo, te asombrará saber que no es tan adinerado como hubieras pensado. Resulta que hace algunos años se puso a la venta su mansión en Hollywood valorizada en 2.8 millones y muchos fans se preocuparon porque pensaron que andaba viviendo algunas penurias económicas. No obstante, el panorama no es precisamente ese (meses más tarde se supo que compró otra mansión de casi $5 millones) y sus seguidores pueden respirar tranquilos. La mente maestra de Marvel recibe al año y hasta que muera nada menos que $1 millón de dólares por parte de Disney, que le paga, entre otras cosas, para que aparezca en los usuales cameos. Si a eso le sumamos las regalías por sus obras, imaginas que desamparado no está, si bien él mismo asegura que no tiene tantísimo dinero como todos piensan. Su hija vio en línea una vez que la fortuna de su padre supuestamente ascendía a $250 millones, pero Stan Lee dice que no hay nada más lejos de la realidad: “Mi hija estaba navegando en Internet el otro día y leyó que mi fortuna se estima en 300 millones de dólares. ¡Vamos hombre! Eso es ridículo. No tengo 200 millones de dólares. No tengo

200 millones. Ni siquiera tengo 100 ni nada que se acerque a esa cifra”. El medio agrega que cada copia contiene un documento de autenticación que detalla que el artículo cuenta con una “firma con sello manual de Stan Lee utilizando la tinta de ADN solvente”. Las ediciones con la firma en color azul se estarían vendiendo en 250 dólares, en tanto que los números que tienen la rúbrica dorada, en 500 dólares. En octubre del año pasado, el medio reportó que la sangre de Lee había sido robada por un ex socio luego que éste le presentara a la enfermera personal de Stan documentos falsos en los que se autorizaba la toma de muestras.TMZ sostiene que la profesional extrajo suficiente sangre de Stan Lee al punto de que este se sintió mareado y aturdido tras el procedimiento. Por ello es que los abogados de la leyenda del cómic se encuentran investigando al sujeto.Keya Morgan, amiga y socia del hombre de Marvel de 95 años, fue la persona que descubrió esto después de enterarse de que alguien trataba de hacer lápices personalizados de la firma de cómics con sangre del escritor infundida en la tinta. Siempre he tenido suerte de que me pagaran y me trataran bien. Siempre logré que mi caché fuera equivalente al de otros guionistas. Al menos lograba que Martin Goodman sobresalga.

Los Obama producirán para Netflix

El matrimonio firmó un acuerdo, por varios años, para desarrollar series de ficción, documentales, cintas y más.

El tirón de los Obama podría dar lugar a una serie de programas televisivos para Netflix dentro de muy poco. La plataforma digital de series y películas está negociando con el expresidente y la ex primera dama la producción de un paquete de programas en exclusiva cuyo formato no se ha concretado aún, aunque manejan la idea de que el exmandatario modere mesas redondas sobre asuntos que marcaron su presidencia, según avanzó el jueves The New York Times. Obama ya apareció el pasado enero en Netflix como primer entrevistado de una serie de programas que el veterano David Letterman, una leyenda de la televisión americana ya retirado de las cadenas tradicionales, lanzó con el título My Guest Needs No Introduction (“Mi invitado no necesita presentación”). El presidente es una marca que cotiza al alza;

ta la llegada en enero de por una conferencia suya 2017 de Donald Trump, le han llegado a pagar una especie de némesis del 400.000 dólares (325.000 demócrata. Los conocedoeuros), según la prenres de la iniciativa sí han sa estadounidense, y la editorial Penguin Random aclarado que, en cualquier caso, la intención del exHouse acordó un pago presidente no es dedicarse récord de 61 millones de a enmendar la plana a su dólares (casi 50 millones sucesor o replicar a las críde euros) por los derechos ticas de los conservadores, de sus memorias. No han trascendido de- sino la creación de histotalles de lo que se nego- rias “inspiradoras”. El olfato de cia ahora con Netflix, aun- El ex presidente esta- los Obama que el Times dounidense y su esposa para el tipo relato cita como re- firmaron un acuerdo de ferencia los por varios años para que conecta con la so300 millones producir contenido pactados con original y narrar histo- ciedad, que Ryan Mur- rias que inspiren para se convierte en símbophy, uno de cambiar el mundo lo, marcó los productores “más buscados de la su andadura presidencial industria televisiva”, res- y también su epílogo. La ponsable de éxitos como semana pasada prendió Glee y American Horror en las redes sociales una Story. Es difícil predecir fotografía de una niña cuán exitoso será un pro- afroamericana de dos años ducto televisivo que gire contemplando asombraen torno al matrimonio da el retrato majestuoso que ocupó la Casa Blanca de Michelle en la National durante ocho años, has- Portrait Gallery, que aco-

Anne Hathaway aclara que ganará peso para nuevo rol y calla a los criticones La actriz sube un vídeo en Instagram aclarando las razones de sus kilos de más Anne Hathaway no teme a las transformaciones físicas si el papel que le va a tocar interpretar así lo requiere. La estadounidense adelgazó de manera notable y se rapó el pelo para encarnar a su Fantine en Los miserables, de Tom Hooper, actuación por la que ganó el Oscar a la mejor actriz de reparto. Ahora le ha tocado todo lo contrario: subir de peso

para su próxima película. La actriz de 35 años ha compartido un vídeo en su cuenta de Instagram en el que se la ve, a cámara rápida, haciendo ejercicio. Junto al vídeo, Hathaway ha escrito una aclaración del motivo de tal preparación: “Estoy ganando peso para un papel y está yendo bien”, ha puesto en su red social. “Para todas las personas que me van a

hacer “fat shame” en los próximos meses: no soy yo, sois vosotros. Paz. besos”.Con la expresión “fat Shame” se refiere al acto de burlarse de alguien por estar gordo, tal y como le ha ocurrido recientemente a Ben Affleck. La actriz no ha comentado cuál es el filme para el que se está entrenando, pero lo más probable es que se trate del personaje Barbie.

ge los de todos los presidentes y primeras damas. La oficina de la esposa del presidente localizó a la familia de la pequeña, llamada Parker, y la invitó a visitarla. La cita tuvo lugar el martes, Michelle pasó 45 minutos con la niña, bailó animadamente con ella y colgó el vídeo y una fotografía con el siguiente mensaje: “Sigue soñando a lo grande y algún día quizá sea yo quien mire con orgullo un retrato tuyo”. Varias personas cercanas a las negociaciones han declarado que ejecutivos de Apple y Amazon, que tienen sus propias plataformas, también han mostrado interés en hablar con los Obama. El que fue el primer presidente afroamericano de EE UU tiene 101 millones de seguidores en Twitter. Según una publicación de la cuenta oficial de Netflix en Twitter e Instagram


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Actores y actrices que han interpretado a un personaje del sexo opuesto Actores de Hollywood demuestran su profesionalismo ante un nuevo reto.

Jared Leto

¿Es ‘Ant-Man y la Avispa’ anterior a ‘Vengadores: Infinity War’? Armado con la asombrosa habilidad de encogerse en escala pero incrementar en fuerza, Scott Lang, un ladrón experto, debe adoptar su héroe interior y ayudar a su mentor, el Dr. Hank Pym, a proteger el secreto detrás de su espectacular traje Ant-Man de una nueva generación de amenazas imponentes. Contra obstáculos aparentemente insuperables, Pym y Lang deben planear y realizar un atraco que salvará al mundo. El productor de la película, Stephen Broussard, confirma cuándo se desarrolla la secuela de Ant-Man dentro del universo cinematográfico marvelita. Casi no nos ha dado tiempo de recuperarnos de los eventos acontecidos en Vengadores: Infinity War y ya estamos de lleno en la promoción del próximo estreno de Marvel: AntMan y la Avispa. Los medios estadounidenses ya han comenzado a publicar sus piezas con la visita al rodaje del filme. Visita que dio, entre otras cosas, para esclarecer cuándo se desarrolla exactamente Ant-Man y la Avispa en el MCU. Que el hecho de que se estrena después de la gran batalla superheroica contra Thanos no os confunda. Tal y como ha informado Comic Book, la película se situará no mucho después de los eventos acontecidos en Capitán América: Civil War y antes de Infinity War. Después de que Steve Rogers lo libere de la Balsa, Scott Lang decide que quiere volver a ser padre y dejar de lado su faceta de héroe, por lo que llega a un acuerdo para entregarse a la policía a cambio de una condena menor por haber ayudado al ‘Capi’. Es ahí donde comienza el filme, con el hombre hormiga bajo arresto domiciliario. Así lo ha asegurado el productor Stephen Broussard, que ha añadido que los acontecimientos se precipitan a partir de entonces ya que la trama tiene lugar durante “poco más de un día”. Marvel también ha publicado un nuevo póster de la película, a la altura (y tamaño) de sus protagonistas:

Para el actor y músico estadounidense famoso por los cambios extremos que coloca en sus actuaciones, tuvo que cambiar hasta su forma de pensar, al interpretar a Ryon, un travesti de ficción con VIH que ayuda a Woodroof, el personaje principal interpretado por Matthew McConaughey. Para lograr realismo en la actuación, Leto perdió 15 kilos, se afeitó las cejas y se depiló el cuerpo entero. Explicó que su representación se basaba en las personas transexuales que conoció mientras investigaba para el papel. También explicó que, cuando se mudó a Los Ángeles en 1991, tuvo un compañero de piso que murió de VIH. Trabajó en la voz de Ryon durante semanas, y se negó a abandonar el personaje durante el rodaje. Vallée, el director, declaró: “No conozco a Leto. Jared nunca me mostró a Jared”.

Elle Fanning

La talentosa actriz da vida a Ray/Ramone, un adolescente que no se siente mujer e inicia un camino en el que el objetivo final será cambiar de género, una decisión que transformará el día a día de su familia. Su actuación logró muy buenas criticas.

Adam Sandler

Uno que no recibió muy buenas criticas al interpretar a dos gemelos, un hombre y una mujer, muchos críticos catalogaron su actuación de “ridícula”.

Hilary Swank

Una actuación que trascendió fue la realizada por Swank en esta película basada en la historia real de Brandon Teena, un joven transgénero que fue violado y asesinado el 31 de diciembre de 1993 por sus amigos masculinos cuando descubrieron que tenía genitales femeninos (a él le asignaron el género mujer al nacer, pero vivía como hombre).

John Lithgow

Por su actuación Lithgow estuvo nominado por Mejor Actor en un Papel de Reparto en los Premios Óscar. Esta película narra la vida de T. S. Garp, y su madre, Jenny. Mientras Garp se ve a sí mismo como un escritor “serio”, Jenny escribe un manifiesto feminista en un momento oportuno, y se encuentra a sí misma como un imán para todo tipo de mujeres.

Gwyneth Paltrow

El largometraje obtuvo gran éxito de crítica y público, recibiendo entre otros siete premios Óscars, tres Globos de oro y cuatro premios BAFTA. Sumando un total de trece nominaciones. En la película hay un joven llamado Thomas Kent está echado en el papel después de impresionar a Shakespeare con su actuación y su amor por el trabajo previo de Shakespeare. Kent es en realidad Viola de Lesseps, por su actuación la actriz fue reconocida con un Óscar, un Globo de Oro y un premio del Sindicato de Actores.

Robin Williams

Cerramos con Señora Doubtfire. La cinta cosechó elogios de la crítica y de la audiencia en general. Terminó ganando un Oscar, dos Globo de Oro, y consolidó aún más la carrera de Robin Williams. La trama gira al rededor de Daniel Hillard (Robin Williams), un padre muy blando con sus hijos, pero pierde la custodia de ellos cuando su esposa Miranda Hillard (Sally Field) le pide el divorcio. Para poder verlos nuevamente, gracias a su talento como actor, y la ayuda del técnico de su hermano, se convierte un ama de casa respetable y agradable, donde se disfraza de mujer y va a trabajar como niñera para sus hijos,utilizando el nombre de la Sra. Euphegenia Doubtfire.


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Próximos estrenos en cine Películas que estan por estrenarse,no podrás perdertelas , disfruta de esta nueva cartelera elige tu película y cine preferido para verla. Averigua cuales son los estrenos más esperados.

28 de junio, 2018

29 de junio, 2018

05 de julio, 2018

07 de julio, 2018

SINOPSIS En Sicario 2: Soldado, la guerra de las drogas en la frontera de Estados Unidos y México se intensificó debido a que los cárteles comenzaron a traficar terroristas para que crucen hacia el lado estadounidense. Para hacer frente a esta guerra el agente federal Matt Graver (Josh Brolin) vuelve a colaborar con el voluble Alejandro (Benicio Del Toro).

SINOPSIS Nunca hay aviso previo de dónde ocurrirá o quién será el elegido. Pero ya se ha hecho a la idea de ello, incluso tiene una serie de normas que sigue para vivir: nunca involucrarse.Todo está bien hasta la mañana en la que A se despierta en el cuerpo de Justin y conoce a la novia de este, Rihannon las normas a través de las cuales se ha guiado.

SINOPSIS Cada año, durante un mes, cinco amigos muy competitivos se juntan para un juego de ¡Te Atrapé!, sin tabúes que han jugado desde la primaria. Arriesgan sus vidas, sus trabajos y sus relaciones, para derrotarse uno al otro con el grito de guerra: “¡Te atrapé!”. Este año, el juego coincide con la boda del único jugador invictos

10 de julio, 2018

12 de julio, 2018

12 de julio, 2018

19 de julio, 2018

SINOPSIS El Gringo es una comedia negra mezclada con acción y mucha intriga que explora la batalla de supervivencia del hombre de negocios Harold Soyinka (David Oyelowo) que se encuentra atravesando la delgada línea entre ser un ciudadano respetuoso de la ley y convertirse en un buscado criminal.

SINOPSIS es el nuevo capítulo en el Universo Cinematográfico de Marvel de los héroes que poseen la asombrosa habilidad de encogerse. Tras lo ocurrido en CAPITÁN AMÉRICA: CIVIL WAR, Scott Lang deberá enfrentarse a las consecuencias de sus decisiones como superhéroe y como padre. habilidades como Ant-Man.

SINOPSIS Diane, Vivian, Sharon y Carol han sido amigas por varias décadas. Cada una tiene una vida sentimental distinta, pero su amistad siempre prevalece a pesar de los años. Un día, una de ellas sugiere leer “Cincuenta sombras de Grey“ en su club de lectura del mes, dando paso a una serie de graciosísimos eventos.

SINOPSIS Alec es un ingeniero mecánico inglés incapaz de poner en orden su vida. Cuando su tienda de reparación de aparatos electrónicos, “El curandero”, está a punto de quebrar, un familiar que nunca supo que tenía se ofrece a solucionar sus problemas a cambio de que se traslade un año a Canadá, el lugar de origen de sus antepasados.

SINOPSIS El profesor Phillip Goodman (Andy Nyman) se dedica a encontrar respuestas científicas para eventos inexplicables. Pero su escéptica percepción de las cosas cambia cuando se topa con un archivo perdido hace tiempo que contiene detalles de tres casos inexplicables de fantasmas. ¿Logrará descubrir qué fue lo que sucedió?


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