O.J.D.: 179285
Fecha:
02/10/2012
E.G.M.: 816000 Tarifa: 15318 €
Sección: CULTURA Páginas: 32,33
Primer estudio del sector en el Estado
CUOTA DEL MERCADO GLOBAL DE ARTE EN EL 2011 Italia 1,2%
Austria 0,7%
Alemania 1,8% Suiza 2,8%
Resto del mundo 5,5%
COMPRADORES EXTRANJEROS Cuota de compradores en las galerías españolas de arte en el 2011. En %
En millones de euros 2002
España 0,6%
Francia 5,9%
VENTAS TOTALES DE ARTE Y ANTIGÜEDADES EN ESPAÑA 2003
2004
2005
2006
2007
2008
2009
2010
2011
16
EE.UU. 13
Alemania 481
385 320 160
289
271
315
200
Bélgica
6
Italia
6 6
Reino Unido EE.UU. 29,3%
Otros
Impresionista 0,4%
Contemporáneo 6,7%
Postimpresionista 0,03%
9
Otros países de la UE 8 300
Por estilo artístico
10
Sudamérica
480
Suiza
China 30,2% Reino Unido 22%
17
Francia
MERCADO ESPAÑOL DE SUBASTAS DE OBRAS DE ARTE
5
Otros 21,6%
Moderno 46,5%
Viejos maestros 24,7%
Portugal 4 FUENTE: Fundación Arte y Mecenazgo
LA VANGUARDIA
Mucho millonario, poca venta El mercado del arte en España cae un 33% en los últimos cinco años TERESA SESÉ Madrid
S
e calcula que en España existen 400.000 millonarios (personas con un patrimonio igual o superior al millón de dólares) y que al menos hay once que atesoran fortunas superiores a los 1.000 millones de dólares. Es decir, España cuenta con una notable población de ricos –ocupa el puesto número 12 del ranking mundial–, y sin embargo, ay, el mercado del arte es raquítico. ¿Acaso a los ricos españoles no les interesa el arte? “Es verdad que aquí, por razones históricas y geopolíticas, no existe una gran cultura del coleccionismo y que, a diferencia de otros lugares, el arte aún no se contempla como una inversión. Se confía más en los mercados bursátil e inmobiliario. Aunque también podemos pensar que los coleccionistas están comprando en otros países”, dice la experta Clare McAndrew, directora de la consultora Arts Economist, que firma el primer gran estudio sobre el sector en el estado por encargo de la Fundación Arte y Mecenazgo, que impulsa La Caixa. El del arte ha sido un sector tradicionalmente opaco (los galeristas son poco dados a dar cifras, menos aún cuando amenaza el fantasma de la crisis), por lo que los datos recopilados y analizados en el último año por Clare McAndrew revisten un valor extraordinario para conocer el comportamiento de un mundo que, en el ámbito español, tiene su propia idiosincrasia. Las cifras no invitan a tirar cohetes precisamente. Y pese a que era de esperar en un momento de recesión brutal como el actual, incluso así dibujan un mercado en preocupante caída libre. McAndrew, responsable asimismo del informe anual de referencia Tefaf Maastricht,
sostiene que pese a que en los últimos diez años el mercado creció un 87%, muy por encima del conjunto de la economía española, en los últimos cinco la caída ha sido del 33%, y de momento nada hace prever un cambio de tendencia. En el 2011 se vendió por casi 300 millones de euros en unas 75.000 operaciones. El mercado español –que ocupa una cuota de mercado en Europa del 2% y ha conquistado el sexto puesto de la UE, eso sí, a una distancia abismal del primero, Reino Unido (64%)– depende de un coleccionista y de unas instituciones que compran principalmente arte moderno y contemporáneo (el 71% por ciento, frente al 29% que adquirió piezas de artes decorativas o antigüedaESPAÑA COMPRA BARATO
El 62% de las obras vendidas en galerías tiene un precio inferior a 3.000 euros ARTISTAS EN FUGA
Las obras más caras de artistas españoles se están vendiendo fuera de España des), preferentemente piezas de artistas españoles (el 64% del volumen de operaciones en subastas) y por un valor inferior a los 50.000 euros (el 99% de lo vendido en subasta). El 95% de las ventas en galerías se mueve también por debajo de esa cifra, incluso con un gran volumen de obras que no supera los 3.000 euros (el 62% del total, porcentaje muy superior al del resto de galerías del mundo). Es decir, se compra mucho, pero a un valor muy inferior a la media. “Los mercados se están polari-
zando en grandes centros como Reino Unido, Francia y EE.UU., y eso es algo que no parece que vaya a cambiar”, apunta McAndrew. Es ahí donde acuden los Abramovich dispuestos a comprar a precios astronómicos. Esto es, coleccionistas rusos, chinos, indios o brasileños que hoy concentran las mayores fortunas
globales y que se pirran por colgar un Picasso en sus yates o sus mansiones. “Las personas especialmente ricas tienen una importancia capital en la vitalidad del mercado del arte, y han sido fundamentales en su recuperación en los últimos tres años. Están pagando precios astronómicos, pero eso no tiene incidencia en los
mercados pequeños o medios como el español”, añade la analista. McAndrew, que ha realizado numerosas entrevistas con galeristas y coleccionistas, ofrece aún otro dato para la reflexión: las obras más caras de artistas españoles se venden fuera de España. En términos de valor, el mercado extranjero representa el 97% del
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total de obras de artistas españoles vendidos en subasta. “El volumen aparece sesgado al alza por un reducido número de ventas de importante cuantía”, matiza la autora. No los cita, pero evidentemente ahí están los Picasso o los Miró vendidos en las grandes subastas de Nueva York. Y, entre los artistas vivos, Miquel Barceló (el 11 de octubre Christie’s pone a la venta una pintura de su serie de corridas de toros estimada entre 2.518.000 y 3.776.000 euros), Juan Uslé, Manolo Valdés, Jaume Plensa, Cristina Iglesias o Antonio López... En cuanto a la balanza comercial, España importó por valor de 88 millones frente a unas exportaciones de 66. El informe encargado por la Fundación Arte y Mecenazgo, que preside Leopoldo Rodés y dirige Mercedes Basso, ofrece asimismo una completa radiografía del galerismo en nuestro país (emplea el 90% de las 11.6254 personas del sector; vende una tercera parte en ferias y devengó al Estado 128 millones en impuestos) y lanza una voz de alarma ante el efecto negativo de la subida del IVA, así como del resto de impuestos que afectan al sector. “El arte, por su naturaleza, sigue al dinero; pero tanto el arte como el dinero siguen a los incentivos fiscales, que son los que han convertido a ciudades ricas con menores cargas fiscales en los centros artísticos por excelencia, como es el caso de Nueva York, Hong Kong y Londres”, concluye.c
Miró... en Londres. Pintura, de Joan Miró, fue vendido en el Reino Unido el pasado febrero
CARL COURT / AFP
02/10/2012