17. Festiwal Filmowy Millennium Docs Against Gravity - Katalog: Poznań

Page 1

4 –—–– 13 września 2020 Poznań Kino Muza

Szanowne Widzki i Widzowie, Obywatelki i Obywatele, powiedzieć, że żyjemy w czasach niepewności, to nic nie powiedzieć. Każdego dnia możemy być jedynie pewni, że wszystko może się wydarzyć i musimy być na to gotowi. Piszę te słowa 8 sierpnia, gdy liczba zachorowań na COVID-19 gwałtownie rośnie, a sytuacja polityczna w Polsce i na świecie nie przypomina sezonu ogórkowego. Pisanie wstępu do katalogu festiwalu, który nie wiadomo, czy się odbędzie, jest swoistą próbą. Próbą utwierdzenia się w przekonaniu, że nasz festiwal jest Wam potrzebny, nawet w czasach niepewności. Od pierwszej edycji w 2004 roku pokazujemy filmy niewygodne, niekłaniające się gustom i oczekiwaniom, które stają się przyczynkiem do dyskusji. Dla nas kino nadal jest miejscem do myślenia i bez mała sto tysięcy widzów festiwalu w 2019 roku jest tego potwierdzeniem. W czasach izolacji i lęku o przyszłość wspólne oglądanie filmów w kinie stanowi rodzaj terapii społecznej. Przechodzimy w tryb offline i wspólnie z innymi ludźmi przeżywamy historie bolesne, śmieszne, zaskakujące, pokazujące nam świat z nowej perspektywy. Przeżywamy je razem. Podarujmy sobie odrobinę luksusu psychicznego i społecznego – poczujmy wspólnotę odczuwania, jaką daje kino. Sztuka filmowa to nie tylko obraz na ekranie, ale także wspólnota widzów. Oglądając filmy dokumentalne, przekonujemy się, że rzeczywistość zawsze jest ciekawsza niż fikcja. Nasze życie dziś może się wydawać filmem, w którym gramy role, do których nie zostaliśmy przygotowani. Millennium Docs Against Gravity jest miejscem odczarowania rzeczywistości, odtrutką na fake newsy i tak zwane „prawdziwe newsy”, które w ciągu zaledwie 10 sekund opowiadają nam o skomplikowanym świecie.

Wspólnie z kinami-partnerami festiwalu w siedmiu miastach zadbaliśmy o Państwa bezpieczeństwo. Do momentu, w którym piszę te słowa, kina w Polsce są bezpiecznymi miejscami w czasach pandemii. Postarajmy się wspólnie, aby tak było nadal. W Konkursie Głównym o nagrodę Banku Millennium w Warszawie powalczy 13 tytułów, a liczba reżyserek w stosunku do reżyserów filmów konkursowych jest równa osiem do siedmiu. Bez problemu osiągnęliśmy równość, co jest najlepszym dowodem na nieprawdziwość stanowiska, że parytet zagraża jakości programowej. Postaraliśmy się, aby mimo trudności program festiwalu był bogaty i inkluzywny. Dla wszystkich ceniących wolność, równość i odpowiedzialność. Jak zwykle jest tylko jeden warunek: otwarte serce oraz ciekawość świata i bliźniego. Mam wielką nadzieję, że zobaczymy się na festiwalu.

w środku

KALENDARZ PROJEKCJI

Filmy zagraniczne wyświetlane są z polskimi napisami. Znakomita większość filmów pokazywana jest również z angielskimi napisami. Foreign films are screened with Polish subtitles. Most films (all competition films) are screened with English subtitles.

Artur Liebhart

Dyrektor Festiwalu Filmowego Millennium Docs Against Gravity

Codzienne relacje z Festiwalu znajdziesz tu:

MDAG.PL  MILLENNIUMDOCSAGAINSTGRAVITY  MILLENNIUMDOCSAGAINSTGRAVITY   Zajrzyj na nasz YouTube!


INFORMACJE PRAKTYCZNE PRACTICAL INFO → 4

Czwarte oko  The Fourth Eye → 16 Cinéma, mon amour  Cinéma, mon amour → 16 Miejsca  Places → 17

SŁOWO WSTĘPU FOREWORD → 5

Prawa metafizyki  Laws of Metaphysics → 18 Mistrzowie kina  Masters → 18

KONKURS COMPETITION Nagroda Czytelników „Co Jest Grane 24” → 6

Pieniądze i władza  Money and Power → 19

“Co Jest Grane 24” Readers’ Choice Award

Z domowych archiwów  Home Archive → 20

S P IS T R E Ś C I

PROGRAM PROJEKCJI SCREENING SCHEDULE → 14

CONT E NTS

INDEKS INDEX → 3

Akademia Dokumentalna OKI DOKI → 20 FILMY W SEKCJACH FILMS IN SECTIONS

Documentary Academy OKI DOKI

Muza i wena  Muse and Inspiration → 8 Fetysze i kultura  Fetish and Culture → 9

WYDARZENIA TOWARZYSZĄCE → 22

Bohaterowie są wśród nas  Heroes Are Among Us → 10

ACCOMPANYING EVENTS

Człowiek w kinie → 12 PODZIĘKOWANIA THANK YOU! → 28

Klimat na zmiany  Climate for Change → 12 J

A

K Analogowy wizjoner → 10

Kapitał w XXI wieku → 19 Kobieta → 7 Komedia romantyczna → 16 Księgarnie Nowego Jorku → 17

B Blizny → 12 Buddyjskie karaoke → 18 C

L

D Dla Samy → 11 Epicentrum → 17

Malarka i złodziej → 10 Margaret Atwood. Słowo to siła → 7 Na wiarę. „Egzorcysta” Williama Friedkina → 16 Nastolatki → 18 Nomada. Na tropie Bruce'a Chatwina → 9 Nowy Bauhaus → 10

G Grubaski na front → 6 O

#1

Biography: I want my MTV → 8 Booksellers, The → 17

Z Z wnętrza → 20 Zatoka cieni → 13 Ziemia jest niebieska jak pomarańcza → 12 Zimowy biwak → 21 Złapani w sieci → 8

P iHuman → 6 Impossible Project, An → 10 IYENGAR: the Man, Yoga, and The Student's Journey → 11

A

Painter and the Thief, The → 10 Photographer of War → 16 Punks → 19 Q

J JovannaForFuture → 21 K

C

QT8: The First Eight → 8 Quebonafide: Romantic Psycho Film → 7 R Rebuilding Paradise → 13 Romantic Comedy → 16

Kingmaker, The → 19 Capital in the Twenty-First Century → 19 Capote Tapes, The → 8 Caught in the Net → 8 Cunningham → 8

L La Mami → 17 Last Male on Earth, The → 13 Leap of Faith: William Friedkin on “The Exorcist” → 16 Lessons of Love → 11 Little Fire → 21

D Don't Give a Fox → 9 E

M

F Fat Front → 6 Fight, The → 11 For Sama → 11 From Within → 20 Helmut Newton: The Bad and The Beautiful → 6

Scandal → 9 Scars → 12 Sea of Shadows → 13 Sing Me a Song → 18 State Funeral → 19 Tony Halik → 20 W Wall of Shadows, The → 17 We Believe in Dinosaurs → 18 Welcome to Chechnya → 12 Winter Lake → 21 Woman → 7

N New Bauhaus – the Life and Legacy of Moholy-Nagy, The → 10 Nomad: In the Footsteps of Bruce Chatwin → 9 O

H

S

T Margaret Atwood: A Word After a Word After a Word is Power → 7 My Octopus Teacher → 13

Earth is Blue as an Orange, The → 12 Epicentro → 17

3

W obronie prawa → 11 Ważniejsza od królów → 19 Wierzymy w dinozaury → 18 Witamy w Czeczenii → 12 Wyrzutki → 19

Pogrzeb Stalina → 19

I

B

W

P

#bullyingstory → 21 16 Sunrises → 10 Adolescents → 18

Tajemnice Showgirls → 17 Tarantino: bękart kina → 8 Tony Halik → 20 Truman Capote. Wysłuchane modlitwy → 8

Odbudować Paradise → 13 Ostatni samiec na Ziemi → 13 Ośmiornica, nauczycielka życia → 13

Helmut Newton. Piękno i bestia → 6 I I want my MTV → 8 iHuman → 6 IYENGAR: człowiek, joga i droga ucznia → 11

Ściana cieni → 17 T

N

Fotograf wojny → 16

H

Skandal. Ewenement Molesty → 9 Ś

M

E F

Quebonafide: Romantic Psycho Film → 7 S

La Mami → 17 Lekcja miłości → 11 Lis to lizał → 9

Chłopiec płomień → 21 Cunningham. Choreograf współczesności → 8

Projekt katalogu i ilustracje — Marta Lissowska

Q Jak Bóg szukał Karela → 7 Jovanna dla klimatu → 21

Y Once Upon a Time In Poland → 7

You Don't Nomi → 17

IN DE X

#hejt → 21 16 wschodów słońca dziennie → 10

IN DE KS

#1


PL

Bilety Sprzedaż biletów rusza 21 sierpnia w kasie Kina Muza, na stronie internetowej Kina Muza oraz na mdag.pl Kino Muza ul. Św. Marcin 30 61-805 Poznań www.kinomuza.pl

Ceny biletów na seanse do godz. 16:00

12 zł

na seanse od godz. 16:00

15 zł

bilety rodzinne na filmy z sekcji OKI DOKI 12 zł od osoby bilety dla Seniorów na seanse do godz. 16:00 za okazaniem dowodu uprawniającego do zniżki

10 zł

bilety dla posiadaczy Poznańskiej Złotej Karty

12 zł

​ Przy zakupie minimum 10 biletów cena jednego biletu wynosi 10 zł. Nie ma możliwości rezerwacji biletów drogą mailową i telefoniczną. Online można zakupić jedynie bilety na seanse w cenie 12 zł i 15 zł (bez zniżek). Nie ma możliwości zwrotu zakupionych biletów. Miejsca na sali nr 1 i nr 2 są numerowane – nie ma możliwości zmiany miejsc. Miejsca na sali nr 3 są nienumerowane.

Wydarzenia towarzyszące Wstęp na spotkania, dyskusje, wykłady i warsztaty jest bezpłatny – w ramach wolnych miejsc lub w ramach zapisów. Pierwszeństwo mają posiadacze biletów na seans filmowy połączony z danym wydarzeniem. Szczegółowe informacje znajdują się na s. 22. UWAGA: Podana w programie godzina dla rozpoczęcia danego wydarzenia to czas, w którym startuje seans filmowy! Bezpośrednio po nim rozpoczyna się wydarzenie towarzyszące (poza paroma wyjątkami, które są wyraźnie zaznaczone w programie).

Centrum festiwalowe Centrum Festiwalowe znajduje się na parterze Kina Muza. Otwiera się na pół godziny przed pierwszym seansem i zamyka w momencie startu ostatniego seansu.

Gadżety Nasze gadżety można nabyć w trakcie festiwalu w centrum festiwalowym. Ilość ograniczona!

Social media mdag.pl MillenniumDocsAgainstGravity millenniumdocsagainstgravity MillenniumDocsAgainstGravityFilmFestival

Dystans

Upewnij się, że miejsce po twojej lewej i prawej stronie jest puste

Maseczka

Kiedy wchodzisz do kina, obowiązkowo załóż maseczkę

udało się! Oto Poznań dołącza do grona miast goszczących Festiwal Millenium Docs Against Gravity. 17. już edycja MDAG odbędzie się w Kinie Muza. Kiedy kilka miesięcy temu podjęliśmy decyzję o partycypowaniu w tym wydarzeniu, nikt nie przypuszczał, że los ma szczególny dla całego globu pomysł na 2020 rok i nie dopuści do naszego spotkania w maju. Dziś, z nową nadzieją i w pełnej gotowości, mam możliwość zaproszenia Was na największy w Polsce festiwal filmów dokumentalnych, trwającą od 4 do 13 września filmową podróż pełną inspiracji, refleksji, zaskoczeń i wzruszeń.

Nareszcie Festiwal Millennium Docs Against Gravity trafił do Poznania i mam nadzieję, że zagości u nas na dobre! Jedno z najważniejszych na świecie wydarzenie dla miłośników filmu dokumentalnego znalazło swoją przystań w Kinie Muza, które dwiema rękami może podpisać się pod festiwalowym mottem. „Z czułości do świata” pokażemy Wam różne jego oblicza. Zabierzemy Was w podróż do odległych zakątków świata, by odkryć jak bardzo jesteśmy do siebie podobni i odczuwamy te same emocje, mimo różnic kulturowych, wyznaniowych i dzielących nas tysięcy kilometrów. Odkryjemy przed Wami niezwykłych ludzi, którzy czasem żyją całkiem blisko, a ich historie i osobowości Was zainspirują i zachwycą. Zobaczycie dokumenty zgłębiające problematykę ekologiczną, polityczną, społeczną i przybliżające znane osobowości kultury, takie jak Quentin Tarantino, Margret Atwood czy Tony Halik. Zobaczycie jak powstawał kultowy „Egzorcysta” i jaki wpływ na nasze postrzeganie relacji w związkach mają filmy romantyczne.

Zapraszam serdecznie i bardzo się cieszę, że nasze marzenie ziszcza się właśnie teraz, kiedy tak bardzo potrzebujemy spotkania, rozmowy i uważnego, rozsądnego bycia razem. Kino Muza, cieszące się od zeszłego roku fantastycznie zmodernizowaną przestrzenią, zgodnie ze swoim hasłem „Wiemy, co gramy”, jest w moim przekonaniu gwarantem wspaniałej organizacji i atmosfery, a MDAG dołącza do wielu wydarzeń realizowanych przez Estradę Poznańską, również tych filmowych, z Międzynarodowym Festiwalem Filmów Animowanych Animator na czele. Debiut Kina Muza podczas MDAG to także po raz pierwszy tak liczna reprezentacja polskich filmów w programie festiwalu, a także możliwość zobaczenia wybranych filmów online. Do zobaczenia w kinie, do zobaczenia w sieci. Spotkajmy się.

Dyrektor Estrady Poznańskiej

Higiena

Płyny do dezynfekcji są dostępne przy wejściu na salę – używaj ich przed i po pokazie

Spotkania

Przeżywajmy festiwal razem, ale unikajmy witania się przez podanie dłoni

4

Film dokumentalny to zawsze doskonały punkt wyjścia do rozmowy. Zapraszamy Was do spotkań z naszymi gośćmi: Janem Grarupem – bohaterem filmu „Fotograf wojny”, który opowie o wojnie i codzienności fotografa wojennego; Elizą Kuberską i Piotrem Rosołowskim – reżyserką i operatorem dokumentu „Ściana cieni” oraz twórców filmu „Z wnętrza”, stworzonego wyłącznie z materiałów archiwalnych autorstwa Zdzisława Beksińskiego. Oprócz tego zaprosimy na ciekawe spotkania online oraz dyskusje z naszymi ekspertami, m.in. po filmach „Malarka i złodziej”, „Złapani w sieci” „Kapitał w XXI wieku” i „Witamy w Czeczenii”. Zachęcam do wnikliwego zapoznania się z całym programem Festiwalu. Głęboko wierzę, że wszystkie te filmowe wędrówki pozwolą nam lepiej zrozumieć świat i innych ludzi. Mam nadzieję, że sprawią iż będziemy się przyglądać temu, co nas otacza, z większą uważnością i czułością. Zapraszam wraz z całym zespołem Kina Muza na wspólne przeżywanie 17. Festiwalu Millennium Docs Against Gravity po raz pierwszy w Poznaniu.

Joanna Piotrowiak Kierowniczka Kina Muza

5

Tickets Tickets will be sold from August 21 in the Kino Muza box office, on the website of Kino Muza, and on mdag.pl

Ticket prices Tickets for screenings before 4 p.m.

12 PLN

Tickets for screenings after 4 p.m.

15 PLN

Family tickets to films in the OKI DOKI section 12 PLN per person Senior tickets (for valid ID holders) to screenings before 16:00 10 PLN Tickets for Poznań Gold Card holders

Meetings, discussions and workshops Free entrance if seats are available or within special registration. Priority for holders of tickets for films accompanying discussions or meetings. Details on page 22.

Kino Muza Św. Marcin 30, 61-805 Poznań www.kinomuza.pl

IN FO R M AC J E P RA KT YCZ NE

Drogie Widzki i Drodzy Widzowie,

Małgorzata Kempa

Napisy Filmy zagraniczne wyświetlane są z polskimi napisami. Większość filmów pokazywana jest również z angielskimi napisami. Filmy dla dzieci z sekcji Akademii Dokumentalnej OKI DOKI wyświetlane są w języku polskim (lektor).

Drogie Widzki, Drodzy Widzowie,

12 PLN

With the purchase of 10 or more tickets, the price of a single ticket is 10 PLN. Online and phone reservations are not available. No discount rates are available for online purchases. Tickets are nonreturnable. Seats in screening rooms #1 and #2 are numbered and seating is assigned. Seats in screening room #3 are not numbered.

Social media mdag.pl MillenniumDocsAgainstGravity millenniumdocsagainstgravity MillenniumDocsAgainstGravityFilmFestival

ATTENTION: Time for a given event, specified in the program, is the time the screening begins! Right after the screening, the accompanying event starts, unless indicated otherwise.

Festival centre The Festival Center is located on the ground floor of Kino Muza. It opens 30 minutes before the first screening and closes at the start of the last screening.

Social distancing

Face mask

Hygiene

Meetings

Make sure the seats to your left and right are empty

Remember – in the cinema wearing a face mask is obligatory

Subtitles Foreign films are screened with Polish subtitles. Most films are screened with English subtitles. Films from the OKI DOKI Documentary Academy block are screened with Polish voice-over.

Festival gadgets You can buy our gadgets during the festival at the festival centre.

Hand sanitizers are available at the entrance to the screenings rooms – use them before and after the screening

Let's experience the festival together, avoiding saying hello by shaking hands


Nagroda Czytelników „Co Jest Grane 24”

JAK BÓG SZUKAŁ KARELA Once Upon a Time In Poland Czechy, Polska, Słowacja/Czech Republic, Poland, Slovakia, 2020, 95 min, reż./dir.: Vít Klusák, Filip Remunda

“Co Jest Grane 24” Readers’ Choice Award

5.09 20:00 Muza 1 7.09 13:45 Muza 1 13.09 21:00 Muza 1 „Co Jest Grane 24” – cotygodniowy magazyn kulturalny „Gazety Wyborczej” o najważniejszych wydarzeniach w twoim mieście. W tym roku po raz trzeci zostanie przyznana Nagroda Czytelników „Co Jest Grane 24”. Widzowie festiwalu w Warszawie, Wrocławiu, Gdyni i Poznaniu zagłosują za pomocą kart do głosowania na swój ulubiony film spośród 10 tytułów przedstawiających rozmaite zjawiska popkulturowe, ale i poważniejsze tematy. Reżyser zwycięskiego filmu otrzyma statuetkę oraz 1000 euro. “Co Jest Grane 24” is the weekly supplement to “Gazeta Wyborcza” covering the most important cultural events in your city. This year, the “Co Jest Grane 24” Readers’ Choice Award will be granted for the third time. Festival viewers in Warsaw, Wrocław, Gdynia and Poznań can choose their favorite film among 10 titles presenting various popculture phenomena, but also serious topics. The director of the winning film will also receive 1000 euros.

GRUBASKI NA FRONT

5.09 13:45 Muza 1 9.09 12:00 Muza 2+3 13.09 16:30 Muza 2+3

„Plus size”, „krągłe”, „większe”? Jak nazywać dziewczyny, które nie przypominają modelek z okładek magazynów? Same odpowiadają na to pytanie, mówiąc wprost: jesteśmy grube. Chcą odczarować to negatywne określenie i cieszyć się życiem na własnych warunkach. Używają do tego głównie Instagrama. W filmie poznajemy cztery dziewczyny, które pokazują światu, że nie pozwolą się oceniać przez pryzmat kilogramów – tańczą w bieliźnie, wygłupiają się i dzielą się swoim ciałopozytywnym podejściem, wspierając tych, którzy zmagają się z kompleksami.

Four young Scandinavian women Helene, Marte, Pauline and Wilde are all fat, and they’re not ashamed of it. They are part of a growing fat-activism movement that supports fat women and fights for body positivity and inclusivity.

Fat Front Dania, Szwecja, Norwegia/Denmark, Sweden, Norway, 2019, 87 min, reż./dir.: Louise Unmack Kjeldsen, Louise Detlefsen

W środku Europy żyją obok siebie dwa bardzo różne narody. Pod wieloma względami są sobie bliskie, a jednak dzielą je lata świetlne. Czesi są ateistami, Polacy wysysają katolicyzm z mlekiem matki. Czesi z niedowierzaniem patrzą na polską pobożność, a Polakom zdarza się gardzić Czechami za bezbożne życie. Czeska ekipa dokumentalna wyrusza w pielgrzymkę przez Polskę, aby zbadać konkretne sytuacje związane z polską religijnością. Jak skończy się spotkanie z egzorcystą czy z oddanymi słuchaczami Radia Maryja? In the heart of Europe, two nations exist side by side, similar to each other and yet worlds apart. Czechs are atheists, while Poles are Catholics. Will Czechs understand the Polish religiousness? Will Poles accept the Czech way of life without God?

KOBIETA

6.09 15:45 Muza 1 8.09 13:15 Muza 1 11.09 18:30 Muza 2+3

Co to znaczy być kobietą? 2000 kobiet z 50 różnych krajów świata dzieli się przed kamerą swoimi historiami i opowiada o własnych doświadczeniach. Film to intymny i emocjonalny portret kobiet, które stanowią połowę ludzkości na Ziemi, a mimo to nadal poddawane są przemocy i niesprawiedliwości. To również pean na rzecz ich wewnętrznej siły, odporności, zdolności do przeciwstawiania się przeciwnościom losu i pozytywnej zmiany świata pomimo trudności, jakie napotykają.

“Woman” is a worldwide project giving voice to 2000 women across 50 different countries. Despite its impressive scale, the film offers an intimate portrait of those who constitute half of the humanity, yet are still subject to violence and injustice.

Woman Francja/France, 2019, 108 min, reż./dir.: Yann Arthus-Bertrand, Anastasia Mikova

6

7

HELMUT NEWTON. PIĘKNO I BESTIA

QUEBONAFIDE: ROMANTIC PSYCHO FILM

Helmut Newton: The Bad and The Beautiful Niemcy/Germany, 2020, 90 min, reż./dir.: Gero von Boehm

Quebonafide: Romantic Psycho Film Polska/Poland, 2020, 37 min, autorzy/created by: Red Bull Media House, Quebonafide, Warsaw Production Team

12.09 18:00 Muza 1

iHUMAN

iHuman Norwegia, Dania/Norway, Denmark, 2019, 99 min, reż./dir.: Tonje Hessen Schei

Sztuczna inteligencja to najpotężniejsza technologia naszych czasów, która może okazać się pomocna w rozwiązaniu najbardziej palących problemów i wyzwań ludzkości, ale też przyczynić się do jej upadku. Film podąża za pionierami w dziedzinie sztucznej inteligencji, pracującymi nad jej coraz bardziej wyrafinowaną formą. Czas postawić pytania, na które musimy znaleźć odpowiedź już dziś. Czy sztuczna inteligencja jest dla nas bezpieczna? Jak wpływa na to, kim jesteśmy? Jakie cele i wartości w niej kodujemy i czy mamy nad nią w ogóle kontrolę?

7.09 12:00 Muza 2+3 10.09 18:00 Muza 1 + spotkanie (online) 13.09 14:15 Muza 2+3

Artificial Intelligence (AI) is possibly the most powerful technology of our time. It has the potential to solve humanity’s biggest challenges, yet some fear AI will be our downfall. “iHUMAN” follows pioneers developing this technology.

MARGARET ATWOOD. SŁOWO TO SIŁA

7.09 8.09 9.09 12.09

Odniosła ogromny sukces, była typowana do Nagrody Nobla, a jej książki wydano w 35 krajach. Margaret Atwood – kanadyjska pisarka i krytyczka literacka, autorka „Opowieści podręcznej”, to także społeczno-ekologiczna aktywistka, której twórczość nigdy wcześniej nie była tak aktualna. Jej historię przedstawiają – prócz niej samej – również jej przyjaciele i rodzina. Ona ocenia zamieszanie wokół swojej osoby z cierpkim poczuciem humoru i wnikliwością, która pozwoliła jej ostrzegać nas przed tym, co się wydarzy, już kilkadziesiąt lat temu.

Margaret Atwood has never been more relevant than she is today. Readers are turning to her work as they face the rise of authoritarian politics, and the slow-motion disaster of climate change. Who is the woman behind these stories?

Margaret Atwood: A Word After a Word After a Word is Power Kanada/Canada 2019, 92 min, reż./dir.: Nancy Lang, Peter Raymont

16:00 11:15 16:15 14:15

Muza 1 Muza 1 Muza 2+3 Muza 2+3

21:15 Muza 1

Co dalej, kiedy wydaje się, że osiągnąłeś już wszystko? Pierwszy film dokumentalny o jednym z najpopularniejszych i równocześnie najbardziej tajemniczych polskich raperów to zapis jego kilkutygodniowej podróży w głąb Azji. W czasie swojej wyprawy, pełny wewnętrznych sprzeczności, Quebonafide ma w końcu czas, żeby zastanowić się, jaką rolę w jego życiu odgrywa muzyka. Producent filmu Red Bull Media House daje fanom możliwość zobaczenia codzienności rapera, który nigdy wcześniej nie dopuszczał do siebie mediów i kamer. What do you do when it seems like you’ve achieved everything? The first documentary about one of the most popular—and one of the most mysterious—Polish rappers Quebonafide follows him over the several weeks of his trip through Asia.

FI LM S

Women were at the core of photographer Helmut Newton’s work. The stars of his fashion editorials finally give their own interpretation of the work of this genius. His depiction of women still sparks the question: are they subjects or objects?

6.09

FI L MY

FI L MY

FI LM S

Był jednym z największych mistrzów współczesnej fotografii. Zabawny, pomysłowy, prowokujący i intrygujący, czerpał inspirację z dzieciństwa spędzonego w Berlinie w latach 20. XX wieku. Jak stwierdził Karl Lagerfeld: „Berlin był nim, a on był Berlinem”, choć Newton był też kosmopolitą. Film przedstawia życie, twórczość i dziedzictwo kontrowersyjnego geniusza fotografii oraz to, jaki stosunek miały do niego bohaterki jego zdjęć – kobiety, które celowo uprzedmiotawiał.


TARANTINO: BĘKART KINA

QT8: The First Eight USA/USA, 2019, 101 min, reż./dir.: Tara Wood

TRUMAN CAPOTE. WYSŁUCHANE MODLITWY The Capote Tapes

ZŁAPANI W SIECI

6.09 9.09

11.09 20:30 Muza 1 + spotkanie z reżyserką (online)

Wlk. Brytania/Great Britain, 2019, 98 min, reż./dir.: Ebs Burnough

4.09 14:00 Muza 1 8.09 20:45 Muza 1 11.09 21:00 Muza 2+3

Quentin Tarantino to jeden z najbardziej wpływowych reżyserów. W filmie Tary Wood poznajemy jego biografię i twórczość, począwszy od pracy w wypożyczalni kaset wideo. Karierę w filmie zaczynał jako scenarzysta „Urodzonych morderców” i „Prawdziwego romansu”, by potem wyreżyserować kultowe filmy, takie jak „Wściekłe psy”, „Pulp Fiction” czy „Nienawistna ósemka”. O kulisach twórczości Tarantino opowiadają jego współpracownicy i aktorzy: Samuel L. Jackson, Kurt Russell, Lucy Liu, Diane Kruger, Christoph Waltz, Bruce Dern, czy Jennifer Jason Leigh. “QT8: The First Eight” is the next film in the 21 Years series following “21 Years: Richard Linklater”. “QT8” chronicles the filmmaker from his trendsetting work on “Reservoir Dogs” and examines how his films have changed the movie making landscape.

20:45 Muza 2+3 17:45 Muza 1

Truman Capote jest postacią legendarną nie tylko dla fanów literatury – jego niesamowita osobowość, przyciągająca największe nazwiska nowojorskiej socjety, pozwoliła mu zapisać się w historii w roli prawdziwego celebryty w czasach, gdy to słowo było jeszcze nieznane. Mówił, że nie można pozwolić prawdzie zepsuć dobrej historii, więc wiele informacji na swój temat po prostu wymyślał. W filmie usłyszymy samego Capotego, ale poznamy też asystentkę i właściwie przybraną córkę pisarza, z której ojcem pisarz miał romans. Among the film’s revelations about Truman Capote are newly dis-covered tapes of interviews that ”The Paris Review” co-founder George Plimpton conducted with Capote’s friends for a never-completed biography.

SKANDAL. EWENEMENT MOLESTY

Caught in the Net Czechy, Słowacja/Czech Republic, Slovakia, 2020, 100 min, reż./dir.: Vit Klusak, Barbora Chalupova

Scandal Polska/Poland, 2020, 70 min, reż./dir.: Bartosz Paduch 12.09 20:00 Muza 1

Kontrowersyjny eksperyment przeprowadzony przez duet reżyserski ukazuje rozmiary pedofilii w internecie. W castingu wybrano trzy aktorki mające ukończone 18 lat, ale wyglądające dużo młodziej, i ucharakteryzowano je na dwunastolatki. W studiu filmowym zbudowano trzy realistycznie wyglądające dziewczęce pokoje, a bohaterki posadzono przed komputerami. Przez 10 dni eksperymentu otrzymały 2500 niewybrednych ofert i zaproszeń na spotkania. Ostatecznie kierujący projektem zgodzili się, żeby dziewczyny przyjęły 21 zaproszeń na spotkania i skonfrontowały się z pedofilami w realnym świecie. A Czech film team casts three younger looking actresses over the age of 18 to appear as 12-yearolds on the internet. In just 10 days, almost 2500 flashers and child molesters try to get the girls to take off their clothes or to meet them in real life.

NOMADA. NA TROPIE BRUCE’A CHATWINA

6.09 13:45 Muza 1 10.09 11:45 Muza 1 12.09 16:15 Muza 2+3

Gdy brytyjski pisarz i podróżnik Bruce Chatwin umierał w wyniku AIDS, oddał swojemu przyjacielowi – Wernerowi Herzogowi – plecak, z którym wędrował dookoła świata. 30 lat później Herzog, niosąc ten sam plecak, podróżuje jego śladami. Razem z nim docieramy do Patagonii i na bezdroża Australii, gdzie Chatwin opisywał niezwykłą naturę pieśni Aborygenów oraz do Południowej Walii, gdzie pisarz z żoną mieszkał w ruinach klasztoru z XI wieku. Dowiadujemy się, że Herzogowska idea „ekstatycznej prawdy” została zaczerpnięta z Chatwinowskiego stylu opowieści.

When British writer Bruce Chatwin was dying of AIDS, he gave his friend Werner Herzog the rucksack that he carried on all of his adventures around the world. Now, carrying the rucksack, Herzog sets out on his own journey inspired by Chatwin’s life.

Nomad: In the Footsteps of Bruce Chatwin Wlk. Brytania/Great Britain, 2019, 89 min, reż./dir.: Werner Herzog

Ursynowskie blokowiska, połowa lat 90. Kilku chłopaków, zafascynowanych MTV i rapem zza wielkiej wody, zakłada skład Mistic Molesta jako wyraz młodzieńczego buntu przeciwko szarej rzeczywistości. Wtedy nie wiedzą jeszcze, że ich muzyka odmieni polską scenę hip-hopową, a oni sami staną się głosem młodego pokolenia. Zdolne dzieciaki dorosły, a ich drogi się rozeszły. Jak teraz dają sobie radę na muzycznym rynku i w życiu? Ten film to wehikuł czasu, który przenosi nas do lat, kiedy wszystko było proste, a kumple byli jak rodzina. In the mid-90s, a group of Polish friends fascinated by MTV and American rap form their own group Mistic Molesta, as an expression of their rebellion against the grim reality of living in Warsaw’s Ursynów neighbourhood. How are they doing now?

8

9

Muza i wena

FI L MY

FI LM S

Muse and Inspiration

W tej sekcji przedstawiamy najciekawsze dzieła prezentujące zarówno twórców świata popkultury, jak i artystów awangardowych. Jak co roku szczególną uwagę poświęcamy muzyce, ale nie brakuje także filmów przyglądających się najznamienitszym postaciom świata literatury, fotografii, mody i architektury. We present you the most interesting documentaries about artists – be it popculture or avant-garde. Traditionally we pay special attention to music, but also to photographers, fashion designers and architects.

CUNNINGHAM. CHOREOGRAF WSPÓŁCZESNOŚCI Cunningham

I WANT MY MTV

Niemcy, USA, Francja/Germany, USA, France, 2019, 89 min, reż./dir.: Alla Kovgan

Biography: I Want My MTV USA/USA, 2019, 86 min, reż./dir.: Tyler Measom, Patrick Waldrop

5.09 18:45 Muza 2+3 10.09 13:45 Muza 1

5.09 18:00 Muza 1 + Silent na Wolności – MTV Night 13.09 18:30 Muza 2+3

Merce Cunningham to ikona naszych czasów. Legendarny amerykański tancerz i jeden z największych choreografów XX wieku, był rewolucjonistą i wizjonerem na miarę Wacława Niżyńskiego. Fundamentalnie odmienił zasady współczesnego tańca, uwolnił go od tradycyjnej zależności od muzyki i wniósł element improwizacji. Tworzył sztukę, którą trudno jest opisać słowami. W filmie obserwujemy rozwój artystyczny Cunninghama: od trudnych początków w Nowym Jorku, przez współpracę z kompozytorem Johnem Cage’em, aż po szczyt jego kariery jako choreografa.

Logo MTV stworzono z odrzucanego przez grafików projektu, porzuconego gdzieś na pomiętej kartce, a do promocji wykorzystano materiał NASA, bo był darmowy. Dziś kanał telewizyjny poświęcony wyłącznie muzyce nikogo nie dziwi, ale niecałe trzy dekady temu samo pojęcie teledysku dopiero się tworzyło. W filmie zobaczymy twórców stacji, gwiazdy muzyki i dziennikarzy. Wszyscy opowiadają o zjawisku, które dla osób wychowanych w latach 80. i 90. XX wieku stanowi legendę.

This film traces Merce Cunningham’s artistic evolution over three decades of risk and discovery, from his early years as a struggling dancer in postwar New York to his emergence as one of the most visionary and influential choreographers worldwide.

A touchstone in the lives of millions of people, as well as a home for musicians and filmmakers to display their sense of artistic vision, upstart music network MTV burst onto televisions on August 1, 1981.

SE KCJA

Fetysze i kultura Fetish and Culture

LIS TO LIZAŁ

5.09 15:00 Muza 2+3 12.09 20:45 Muza 2+3

Na obrzeżach Kopenhagi grupa dziewczyn odnajduje sens życia w jeździe na deskorolce. Pochodzą z różnych środowisk, mają różne charaktery i biografie, ale łączy je bunt połączony z pasją do życia i imprezowania. Nie odnajdują się w społeczeństwie, ale gdy się spotykają, udaje im się uciec od codziennych problemów i wyzwań. Gdy jedna z nich ma wypadek i łamie nogę, co powoduje, że nie jest w stanie jeździć na deskorolce przez miesiąc, organizuje wspólną podróż po kraju. Czy w drodze dowiedzą się, kim tak naprawdę są i dokąd zmierzają?

In the outskirts of Copenhagen, a girl skate crew is skating their way through life. “Don’t Give A Fox” is a coming-of-age story about a unique friendship within a skateboarding crew, which explores the struggles of being young and vulnerable.

Don’t Give a Fox Dania/Denmark, 2019, 87 min, reż./dir.: Kaspar Astrup Schröder

Sekcja Fetysze i kultura to zbiór filmów, które poprzez przedstawienie szczególnych – czasem dziwacznych, ale zawsze budzących emocje – zjawisk życia społecznego, obrazują dzisiejszą rzeczywistość. Co fetysze mówią o współczesnej kulturze? These films reveal specific – sometimes eccentric – social life phenomena which can cause quite a stir, presenting as a result modern day life.

FI LM S

FI L MY

SE KCJA


NOWY BAUHAUS

IYENGAR: CZŁOWIEK, JOGA I DROGA UCZNIA

The New Bauhaus – The Life and Legacy of Moholy-Nagy USA/USA, 2019, 89 min, reż./dir.: Alysa Nahmias

IYENGAR: the Man, Yoga, and The Student’s Journey Indie, USA/India, USA, 2018, 106 min, reż./dir.: Jake Clennell

7.09 16:30 Muza 2+3 10.09 15:45 Muza 1

MALARKA I ZŁODZIEJ

4.09 12:15 Muza 2+3 6.09 16:15 Muza 2+3 13.09 18:00 Muza 1 + spotkanie z bohaterką (online)

Barbora Kysilkova, czeska malarka żyjąca w Oslo, dowiaduje się, że jej dwa obrazy wystawione w galerii zostały skradzione. Dzięki nagraniom kamer ochrony szybko dochodzi do aresztowania. Barbora stawia się na rozprawie i proponuje skazanemu Karlowi Bertilowi Nordlandowi spotkanie. Bardzo chce odzyskać obrazy, ale jest też zafascynowana osobowością złodzieja. Ciekawość malarki jest podszyta empatią. Nordland z kolei był zbyt naćpany, aby pamiętać, co zrobił z obrazami, ale przypomina sobie, że ukradł je, „bo były bardzo piękne”.

Barbora Kysilkova, a Czech painter living in Oslo, approaches one of the thieves, who stole her paintings from the gallery, at his criminal hearing. She asks if she can paint his portrait and, in a contrite tone, he agrees.

The Painter and the Thief Norwegia/Norway, 2020, 102 min, reż./dir.: Benjamin Ree

W latach 20. XX wieku László Moholy-Nagy uczył w niemieckiej szkole Bauhaus w Weimarze, obok takich postaci jak Paul Klee, Wassilij Kandinski czy Marcel Breuer. Wypracował podejście, które stało się etosem jego pracy – szkolił artystów, aby żyli „szczęśliwsi w nowoczesności”. Gdy naziści przejęli Niemcy, w 1937 roku przyjechał do Chicago, aby założyć Nowy Bauhaus. Początkowo szkoła nie odnosiła sukcesów, ale z czasem jej interdyscyplinarne podejście do sztuki i designu zmieniło projektowanie, fotografię i edukację artystyczną w USA i nie tylko. An odyssey through the life and legacy of László Moholy-Nagy, the innovative artist and educator whose pioneering approach to integrating technology into design continues to influence and inspire.

6.09 11:00 Muza 1 + warsztaty 12.09 12:00 Muza 2+3

DLA SAMY

6.09 18:30 Muza 2+3 12.09 13:30 Muza 1

„Czy będziesz miała mi za złe, że uciekliśmy z Aleppo?” – pyta Waad, syryjska dziennikarka, swoją maleńką córkę, która przyszła na świat w czasie powstania przeciw Asadowi. To pytanie jest kluczowe dla zrozumienia intencji tego poetyckiego filmu, który jest rodzajem pamiętnika, ukazującego i tłumaczącego córce sytuację jej rodziców i miasta, w którym się urodziła. Gdy mieszkańcy zostali zmuszeni do opuszczenia miasta – gdyż w innym razie wszyscy zostaliby zabici – płakali i żegnali się z ruinami, mając nadzieję, że jeszcze kiedyś tu wrócą…

“For Sama” tells the inside story of the Syrian tragedy. The commentary is in the form of a letter from a mother to her child. War can’t get much closer without being there yourself. Waad al-Kateab dedicates the film to her newborn daughter.

For Sama Wlk. Brytania/Great Britain, 2019, 100 min, reż./dir.: Waad Al-Kateab, Edward Watts

Iyengar został okrzyknięty „Michałem Aniołem jogi” i uważany jest za jednego z najbardziej wpływowych guru naszych czasów. Stworzył jeden z najpopularniejszych systemów jogi, oparty na połączeniu duchowości i pracy z cia-łem. Jake Clennell rejestruje rozmowy z mistrzem i jego wnuczką Abhijatą, również nauczycielką jogi, oraz ludźmi, którzy włączyli holistyczne zasady Iyengara do swoich rehabilitacyjnych terapii. Portret guru powstał tuż przed jego śmiercią w 2014 roku. Hailed as “the Michelangelo of yoga”, B.K.S. Iyengar is credited with bringing the ancient art of yoga to the modern masses. Filmed before he passed away in 2014, this intimate portrait centers on Iyengar’s legacy and teachings.

10

11

Bohaterowie są wśród nas

FI L MY

FI LM S

Heroes Are Among Us

Superbohaterowie i superbohaterki to nie tylko postaci z komiksów. Przekonujemy, że aby ich znaleźć, wystarczy rozejrzeć się dookoła. I przedstawiamy filmy, które są na to dowodem. Superheroes are not only comic book characters. These films are proof that you can find them by simply looking around.

16 WSCHODÓW SŁOŃCA DZIENNIE

ANALOGOWY WIZJONER

W OBRONIE PRAWA

4.09 11:30 Muza 1 5.09 12:30 Muza 2+3 13.09 11:00 Muza 1

5.09

9.09 18:30 Muza 2+3 11.09 14:00 Muza 2+3

16 Sunrises Francja/France, 2019, 118 min, reż./dir.: Pierre-Emmanuel Le Goff

W listopadzie 2016 roku francuski astronauta Thomas Pesquet wyruszył w swoją pierwszą misję w kosmos. Spędził sześć miesięcy na Międzynarodowej Stacji Kosmicznej, w stanie nieważkości, na orbicie około 450 kilometrów od Ziemi, wraz z międzynarodowym zespołem i papierowym wydaniem „Małego Księcia”. W tym czasie między astronautą a wizjonerskim dziełem Saint-Exupéry’ego zaczął się toczyć poetycki dialog. In 2016, French astronaut Thomas Pesquet set off on his first mission to space. He spent six weightless months in orbit about 450 kilometres from Earth, together with an international team and a copy of Saint-Exupéry’s space adventure ”The Little Prince”.

The Fight USA/USA, 2020, 97 min, reż./dir.: Eli Despres, Josh Kriegman, Elyse Steinberg

An Impossible Project Niemcy, Austria/Germany, Austria, 2020, 99 min, reż./dir.: Jens Meurer 20:45 Muza 2+3

Dr Florian „Doc” Kaps to ekscentryczny wiedeński biolog, który od zawsze był zafascynowany analogowymi nośnikami obrazu i dźwięku. Gdy w 2008 roku, w rok po wypuszczeniu pierwszego iPhone’a, ostatniej fabryce Polaroida w Nider-landach groziła rozbiórka, postanowił zebrać 180 000 euro potrzebnych do jej odkupienia. Okazał się wizjonerem, ale nie był przedsiębiorczy. Musiał opuścić założoną przez siebie firmę, dzieląc los cytowanego w filmie Steve’a Jobsa. Dr. Florian ‘Doc’ Kaps had always been fascinated by analogue recording mediums, but it wasn’t until the last Polaroid factory was threatened by demolition in the wake of the digital revolution that he swung into action, determined to save the instant photography device.

LEKCJA MIŁOŚCI

5.09 12:00 Muza 1 8.09 20:15 Muza 2+3 11.09 12:15 Muza 2+3

„Ta cząstka życia należy do mnie!” stwierdza Jola – ekscentryczna, kochająca kolorowe stroje kobieta tuż przed siedemdziesiątką. Po pięćdziesięciu latach zdobywa się na ważny krok – ucieka z Włoch, od małżeńskiego koszmaru, do swojego rodzinnego Szczecina. Tam wreszcie żyje tak, jak zawsze marzyła: tańczy, śpiewa, pisze wiersze i piosenki. Pewnej nocy na parkiecie w Cafe Uśmiech poznaje Wojtka – starszego od siebie mężczyznę, który zakochuje się w niej bez pamięci. Czy odważy się żyć swoim życiem i poczuć miłość, której nigdy nie zaznała?

For decades, Jola did what was expected of her. As a wife of an abusive husband, she would pretend everything was fine. One day something breaks inside her and she finds the strength to escape a toxic relationship and start living life to the fullest.

Lessons of Love Polska/Poland, 2019, 75 min, reż./dir.: Małgorzata Goliszewska, Kasia Mateja

Prawnicy z American Civil Liberties Union (ACLU) walczą o ochronę prawa do wolności obywatelskiej w USA. Siedem dni po zaprzysiężeniu prezydenta Donalda Trumpa, lotniska i sądy zalali protestujący, którzy walczyli o ochronę imigrantów przed deportacją z powodu wprowadzenia antymuzułmańskiej polityki. Była to zapowiedź ataku nowego prezydenta USA na wolności obywatelskie i jednocześnie początek nawałnicy procesów przeciwko jego administracji. Film jest emocjonalnym spojrzeniem na walkę, jaką toczą kreatywni prawnicy ACLU w obronie praw obywatelskich. When a migrant mother is separated from her child, when a transgender soldier is at risk to lose his career, when reproductive rights and basic voting rights are under attack—five unsung heroes take legal action to protect our freedoms.

FI LM S

FI L MY

SE KCJA


SE KCJA

Człowiek w kinie Cinema for Humans

W sekcji Człowiek w kinie przedstawiamy filmy, które podejmują kwestie szeroko pojmowanych praw człowieka i zagrożeń, jakie stoją na drodze do ich respektowania. Partnerem sekcji jest Amnesty International Polska. These films undertake essential questions regarding universal human rights and the dangers which prevent them from being respected. The section is organized in partnership with Amnesty International.

BLIZNY

Scars Polska, Niderlandy, Niemcy/Poland, The Netherlands, Germany, 2019, 79 min., reż./dir.: Agnieszka Zwiefka 6.09

14:15 Muza 2+3

Vetrichelvi miała zaledwie 17 lat, gdy wstąpiła do terrorystycznej organizacji Tamilskich Tygrysów. Podczas wojny domowej na Sri Lance straciła rękę i oko. Stała się znana jako radykalna ideolożka ruchu i poetka. Teraz wyrusza w podróż, by odnaleźć dawne towarzyszki broni i napisać książkę. Po ciężkim spotkaniu z jedną z nich, która ma całkowicie okaleczoną połowę twarzy, zakłada organizację wspierającą niepełnosprawne kobiety. Wtedy wychodzą na jaw nowe, mroczne fakty. Jak zacząć życie po opuszczeniu organizacji terrorystycznej? Vetrichelvi was just 17 years old when she joined the terrorist organization of Tamil Tigers. Now, she is determined to find her former comrades and write a book about the untold stories of the female fighters. It‘s a universal story of life after war.

ZIEMIA JEST NIEBIESKA JAK POMARAŃCZA

OSTATNI SAMIEC NA ZIEMI

The Last Male on Earth Niderlandy, Belgia, Niemcy/Netherlands, Belgium, Germany, 2019, 72 min, reż./dir.: Floor van der Meulen

The Earth is Blue as an Orange Litwa, Ukraina/Lithuania, Ukraine, 2020, 74 min, reż./dir.: Iryna Tsilyk

4.09 6.09

5.09 17:00 Muza 2+3 10.09 14:30 Muza 2+3

Opowieść o rodzinie mieszkającej na linii frontu w Donbasie na Ukrainie. Gdy na zewnątrz panuje chaos i słychać bombardowania, Anna – samotna matka – próbuje stworzyć w domu bezpieczną przystań dla czwórki swoich dzieci. Rodzina kocha kino i kręci film inspirowany własnym codziennym życiem w trakcie wojny. Jaką moc ma magiczny świat kina podczas wojennej katastrofy? Czy sztuka jest sposobem na zachowanie człowieczeństwa w kompletnie odczłowieczonej rzeczywistości? Dla Anny i jej rodziny kręcenie filmów okazuje się uzdrawiającą terapią. To cope with the daily trauma of living in a war zone, single mother Anna and her four children are making a film about their everyday life in Donbas, Ukraine.

ODBUDOWAĆ PARADISE

5.09 15:45 Muza 1 7.09 20:30 Muza 2+3 11.09 11:30 Muza 1

8 listopada 2018 roku wybuchł najgorszy pożar w historii Kalifornii, który zdewastował miasteczko Paradise. Zdobywca Oscara Ron Howard („Piękny umysł”) postanowił pojechać na miejsce katastrofy. Został z mieszkańcami dłużej niż ekipy telewizyjne. Lokalna społeczność organizuje się i z determinacją stara się odbudować swoje niegdyś idylliczne miasto. Pragną także oskarżyć tych, przez których doszło do tej tragedii. Równocześnie część rozbitków z Paradise wybiera jednak ucieczkę z miasta. Czy w takiej sytuacji uda się odbudować to rajskie miejsce?

Early in the morning of November 8, 2018, a spark flies into the parched brush of the Sierra Nevada foothills. A town called Paradise was burned to the ground. Over the course of the year Paradise refugees began to rebuild their lives.

Rebuilding Paradise USA/USA, 2020, 95 min, reż./dir.: Ron Howard

14:30 Muza 2+3 12:30 Muza 2+3

W marcu 2018 roku w kenijskim rezerwacie zmarł ostatni samiec nosorożca białego północnego. Nazywał się Sudan i miał 42 lata. Po jego śmierci na Ziemi została już tylko jedna wiekowa samica tego gatunku bez możliwości reprodukcji. Film dokumentuje ostatnie lata samotnego życia Sudana w niewoli, gdzie przez całą dobę był pod opieką uzbrojonych ochroniarzy i naukowców. Otoczony przez dziennikarzy i turystów, którzy stali w kolejce, aby zrobić sobie z nim zdjęcie, stał się muzealnym reliktem i żywym symbolem niszczycielskiej dominacji człowieka. The last male northern white rhinoceros, named Sudan, died a year ago in Kenya. In the years before his death he was anything but alone. The threat to his species’ extinction is fascinating. And what does it tell us about our own species?

12

13

WITAMY W CZECZENII

7.09 18:00 Muza 1 + spotkanie 9.09 13:30 Muza 1 12.09 18:30 Muza 2+3

„Witamy w Czeczenii” to zatrważający obraz czystek i pogromu, przywołujący na myśl ludobójstwa XX wieku. W 2016 roku rządzący Czeczenią tyran Ramzan Kadyrow rozpoczął operację eksterminacji rodzimej społeczności LGBTI. Wobec skali tragedii, grupa rosyjskich działaczy próbuje pomóc zagrożonym Czeczenom, organizując ich ucieczkę z kraju. Aby ukryć i ochronić tożsamość niektórych bohaterów, po raz pierwszy w kinie dokumentalnym, użyto technologii VFX, w której twarze protagonistów zostały zamienione na twarze aktorów.

“Welcome to Chechnya” shadows a group of activists who risk unimaginable peril to confront the ongoing anti-LGBTI pogrom raging in the repressive Russian republic. Chechnya’s leader, Ramzan Kadyrov, has waged a depraved operation to “cleanse the blood” of LGBTI Chechens.

FI L MY

FI LM S

Welcome to Chechnya USA/USA, 2020, 107 min, reż./dir.: David France

Climate for Change

Zmiany klimatyczne to najważniejszy problem współczesnego świata. Jedynym rozwiązaniem jest nowe, odpowiedzialne gospodarowanie zasobami naszej planety. Filmy w tej sekcji są zarówno analizami aktualnych zagrożeń, jak i wypowiedziami dającymi nadzieję na lepszą, ekologiczną przyszłość. Climate change is the biggest contemporary issue. The only solution is a new responsable management of our planet’s natural resources. These films are an analysis of current threats, as well as forms of expression which give hope for a better eco-friendly future.

OŚMIORNICA, NAUCZYCIELKA ŻYCIA

My Octopus Teacher RPA, Niderlandy/South Africa, The Netherlands, 2020, 88 min, reż./dir.: Pippa Ehrlich, James Reed 9.09 15:45 Muza 1 12.09 11:30 Muza 1

Osiem lat temu Craig Foster zaczął samodzielnie nurkować z maską w zimnych wodach Atlantyku u brzegów południowej Afryki, niedaleko swojego domu. Codziennie odwiedzał pewną ośmiornicę, która zaczęła go wtajemniczać w zasady rządzące morskim światem, gdzie człowiek jest jedynie gościem. W filmie jesteśmy świadkami głębokiej mentalnej i fizycznej przemiany Fostera pod wpływem kontaktu z morskim stworzeniem. Poznajemy cykl życia ośmiornicy i jej niezwykły związek z bohaterem. When Craig Foster took up free-diving on his own in the cold Atlantic Ocean near his home, never had he imagined the warm relationship he would build with an octopus. A cinematic gesture of respect and freedom, a tender cosmology lesson.

ZATOKA CIENI

4.09 18:15 Muza 2+3 7.09 11:30 Muza 1 13.09 20:30 Muza 2+3

Morświn kalifornijski i totoaba żyją w Zatoce Kalifornijskiej. Pęcherze pławne totoab są chińskim przysmakiem, a ich kilogram może kosztować nawet 100 000 dolarów, dlatego ryba nazywana jest „morską kokainą”. W obliczu lenistwa i korupcji ze strony władz, aktywiści stawiają czoła nielegalnym połowom uskutecznianym przez meksykańskie kartele. To ekologiczny thriller z rozmachem godnym Hollywood. Film zdobył nagrodę publiczności na festiwalu w Sundance, a jego producentem wykonawczym jest Leonardo di Caprio.

”Sea of Shadow” follows a team of dedicated scientists and courageous undercover agents, as well as the Mexican Navyas who put their lives on the line to save the last remaining totoaba fishes and bring the international crime syndicate to justice.

Sea of Shadows Austria/Austria, 2019, 103 min, reż./dir.: Richard Ladkani

FI LM S

Klimat na zmiany

FI L MY

SE KCJA


PIĄTEK FRIDAY

4.09

SOBOTA SATURDAY

5.09

NIEDZIELA SUNDAY

6.09

PONIEDZIAŁEK MONDAY

7.09

WTOREK TUESDAY

8.09

ŚRODA WEDNESDAY

9.09

CZWARTEK THURSDAY

10.09

PIĄTEK FRIDAY

11.09

SOBOTA SATURDAY

12.09

10:30 Muza 1 Blok 1: Planeta moim domem

10:30 Muza 1 Blok 2: Stop hejt

Block 1st: The Earth is my home

Block 2nd. Hate Stop

Jovanna dla klimatu | 15' + Zimowy biwak | 15' OKI DOKI

Chłopiec płomień | 15' + #hejt | 15' OKI DOKI

11:30 Muza 1 16 wschodów słońca dziennie

12:00 Muza 1 Lekcja miłości

16 Sunrises | 118'

Lessons of Love | 75'

11:00 Muza 1 Iyengar: człowiek, joga i droga ucznia

11:30 Muza 1 Zatoka cieni Sea of Shadows | 103'

IYENGAR: the Man, Yoga, and the Student's Journey | 106'

11:15 Muza 1 Margaret Atwood. Słowo to siła

11:30 Muza 1 Fotograf wojny Photographer of War | 78'

Margaret Atwood: A Word After a Word After a Word Is Power | 92'

11:45 Muza 1 Nomada. Na tropie Bruce'a Chatwina

11:30 Muza 1 Odbudować Paradise Rebuilding Paradise | 95'

11:30 Muza 1 Ośmiornica, nauczycielka życia

NIEDZIELA SUNDAY

13.09

11:00 Muza 1 16 wschodów słońca dziennie 16 Sunrises | 118'

My Octopus Teacher | 88'

Nomad: In the Footsteps of Bruce Chatwin | 89'

+ warsztaty 12:15 Muza 2+3 Malarka i złodziej

12:30 Muza 2+3 16 wschodów słońca dziennie

12:30 Muza 2+3 Ostatni samiec na Ziemi

12:00 Muza 2+3 iHuman

The Painter and the Thief | 102'

16 Sunrises | 118'

The Last Male on Earth | 72'

iHuman | 99'

12:00 Muza 2+3 Na wiarę. „Egzorcysta” Williama Friedkina

12:00 Muza 2+3 Grubaski na front

12:30 Muza 2+3 Z wnętrza

12:15 Muza 2+3 Lekcja miłości

Fat Front | 87'

From Within | 90'

Lessons of Love | 75'

Leap of Faith: William Friedkin on “The Exorcist” | 104'

14:00 Muza 1 Tarantino: bękart kina

13:45 Muza 1 Grubaski na front

QT8: The First Eight | 101'

Fat Front | 87'

13:45 Muza 1 Nomada. Na tropie Bruce'a Chatwina

13:45 Muza 1 Jak Bóg szukał Karela

13:15 Muza 1 Kobieta

13:30 Muza 1 Witamy w Czeczenii

Once Upon a Time in Poland | 99'

Woman | 108'

Welcome to Chechnya | 107'

13:45 Muza 1 Cunningham. Choreograf współczesności

15:00 Muza 2+3 Lis to lizał

14:15 Muza 2+3 Blizny

14:15 Muza 2+3 Buddyjskie karaoke

14:15 Muza 2+3 Ważniejsza od królów

14:00 Muza 2+3 Epicentrum

The Last Male on Earth | 72'

Don't Give a Fox | 87'

Scars | 80'

Sing Me a Song | 99'

The Kingmaker | 101'

Epicentro | 107'

13:30 Muza 1 Dla Samy

13:30 Muza 1 Komedia romantyczna

The Wall of Shadows | 98'

For Sama | 100'

Romantic Comedy | 78'

+ spotkanie

14:30 Muza 2+3 Ziemia jest niebieska jak pomarańcza

14:00 Muza 2+3 W obronie prawa The Fight | 97'

The Earth is Blue as an Orange | 74'

14

15:45 Muza 1 Kobieta

We Believe in Dinosaurs | 85'

Rebuilding Paradise | 95'

Woman | 108'

16:00 Muza 1 Margaret Atwood. Słowo to siła

15:45 Muza 1 Księgarnie Nowego Jorku The Booksellers | 95'

16:45 Muza 1 Epicentrum Epicentro | 107'

17:00 Muza 2+3 Ziemia jest niebieska jak pomarańcza

16:15 Muza 2+3 Malarka i złodziej

16:30 Muza 2+3 Nowy Bauhaus

16:30 Muza 2+3 Tajemnice Showgirls

The Painter and the Thief | 102'

The New Bauhaus – The Life and Legacy of Moholy-Nagy | 89'

You Don't Nomi | 92'

The Earth is Blue as an Orange | 74'

15:45 Muza 1 Ośmiornica, nauczycielka życia

18:00 Muza 1 I Want My MTV

18:00 Muza 1 Z wnętrza

18:00 Muza 1 Witamy w Czeczenii

18:00 Muza 1 Kapitał w XXI wieku

Sea of Shadows | 103'

Biography: I Want My MTV | 86'

From Within | 90'

Welcome to Chechnya | 107'

+ spotkanie z reżyserami

+ spotkanie

Capital in the Twenty-First Century | 103'

Photographer of War | 78'

18:45 Muza 2+3 Cunningham. Choreograf współczesności

+ spotkanie z bohaterem

Cunningham | 89'

iHuman | 99'

Margaret Atwood: A Word After a Word After a Word is Power | 92'

15:45 Muza 1 Ściana cieni

15:45 Muza 1 Ważniejsza od królów

The New Bauhaus – The Life and Legacy of Moholy-Nagy | 89'

Sing Me a Song | 99'

The Wall of Shadows | 98'

The Kingmaker | 101'

16:15 Muza 2+3 Kapitał w XXI wieku

16:15 Muza 2+3 Z wnętrza

16:30 Muza 2+3 Grubaski na front

Capital in the Twenty-First Century | 103'

From Within | 90'

16:15 Muza 2+3 Nomada. Na tropie Bruce'a Chatwina

17:45 Muza 1 Truman Capote. Wysłuchane modlitwy

18:00 Muza 1 iHuman

18:00 Muza 1 Tony Halik

iHuman | 99'

Tony Halik | 90'

The Capote Tapes | 98'

+ spotkanie (online)

16:15 Muza 2+3 Margaret Atwood. Słowo to siła

Fat Front | 87'

Nomad: In the Footsteps of Bruce Chatwin | 89'

18:00 Muza 1 Helmut Newton. Piękno i bestia

18:00 Muza 1 Malarka i złodziej

+ spotkanie z producentkami

Helmut Newton: The Bad and the Beautiful | 90'

+ spotkanie z bohaterką (online)

+ spotkanie

19:00 Muza 1 Fotograf wojny

14:15 Muza 2+3 iHuman

15:45 Muza 1 Buddyjskie karaoke

Margaret Atwood: A Word After a Word After a Word is Power | 92'

18:15 Muza 2+3 Zatoka cieni

14:15 Muza 2+3 Margaret Atwood. Słowo to siła

15:45 Muza 1 Nowy Bauhaus

My Octopus Teacher | 88'

Margaret Atwood: A Word After a Word After a Word is Power | 92'

The Booksellers | 95'

13:30 Muza 1 Ściana cieni

Cunningham | 89'

14:30 Muza 2+3 Ostatni samiec na Ziemi

15:45 Muza 1 Odbudować Paradise

12:00 Muza 2+3 Księgarnie Nowego Jorku

IYENGAR: the Man, Yoga, and the Student's Journey | 106'

Nomad: In the Footsteps of Bruce Chatwin | 89'

16:15 Muza 2+3 Wierzymy w dinozaury

12:00 Muza 2+3 Iyengar: człowiek, joga i droga ucznia

The Painter and the Thief | 102'

18:30 Muza 2+3 Dla Samy

18:30 Muza 2+3 La Mami

18:30 Muza 2+3 Fotograf wojny

18:30 Muza 2+3 W obronie prawa

18:30 Muza 2+3 Wyrzutki

18:30 Muza 2+3 Kobieta

18:30 Muza 2+3 Witamy w Czeczenii

18:30 Muza 2+3 I Want My MTV

For Sama | 100'

La Mami | 82'

Photographer of War | 78'

The Fight | 97'

Punks | 92'

Woman | 108'

Welcome to Chechnya | 107'

Biography: I Want My MTV | 87'

20:45 Muza 2+3 Truman Capote. Wysłuchane modlitwy

20:30 Muza 2+3 Odbudować Paradise

20:15 Muza 2+3 Lekcja miłości

20:00 Muza 1 Ściana cieni

20:30 Muza 2+3 Pogrzeb Stalina

20:30 Muza 1 Złapani w sieci

20:00 Muza 1 Skandal. Ewenement Molesty

20:30 Muza 2+3 Zatoka cieni

Rebuilding Paradise | 95'

Lessons of Love | 75'

The Wall of Shadows | 98'

State Funeral | 135'

Caught in the Net | 100'

Scandal | 70'

Sea of Shadows | 103'

OTWARCIE FESTIWALU 20:30 Muza 2+3 Na wiarę. „Egzorcysta” Williama Friedkina

20:00 Muza 1 Jak Bóg szukał Karela Once Upon a Time in Poland | 99'

+ spotkanie z reżyserką i operatorem

The Capote Tapes | 98'

Leap of Faith: William Friedkin on “The Exorcist” | 104'

20:45 Muza 2+3 Analogowy wizjoner An Impossible Project | 99'

21:15 Muza 1 Quebonafide: Romantic Psycho Film Quebonafide: Romantic Psycho Film | 37'

+ spotkanie z reżyserką (online)

21:00 Muza 1 Tajemnice Showgirls

20:45 Muza 1 Tarantino: bękart kina

20:45 Muza 2+3 Nastolatki

21:00 Muza 1 Wierzymy w dinozaury

21:00 Muza 2+3 Tarantino: bękart kina

20:45 Muza 2+3 Lis to lizał

21:00 Muza 1 Jak Bóg szukał Karela

You Don't Nomi | 92'

QT8: The First Eight | 101'

Adolescents | 135'

We Believe in Dinosaurs | 85'

QT8: The First Eight | 101'

Don't Give a Fox | 87'

Once Upon a Time in Poland | 99'

15


SE KCJA

TAJEMNICE SHOWGIRLS

You Don’t Nomi USA/USA, 2019, 92 min, reż./dir.: Jeffrey McHale

Czwarte oko

7.09 8.09

The Fourth Eye

FOTOGRAF WOJNY

4.09 19:00 Muza 1 + spotkanie z bohaterem OTWARCIE FESTIWALU 8.09 18:30 Muza 2+3 9.09 11:30 Muza 1

Był świadkiem ludobójstwa w Rwandzie, fotografował też strefy wojenne. Stał się sławny, a jego najbardziej znane zdjęcia to ruiny i zgliszcza, dziecko przygotowujące zamach w Mosulu czy kobieta obserwująca morze ze zbombardowanego hotelu w Mogadiszu. Duński fotograf Jan Grarup to mistrz fotografii wojennej i laureat prestiżowych nagród fotograficznych. Podglądamy, jak wygląda jego praca, a jednocześnie wizyta u lekarza czy spotkania z rodziną. Okazuje się, że fotografia nie tylko na wojnie staje się doskonałym narzędziem do walki ze śmiercią.

Jan Grarup lives a life in a state of emergency. As a war photographer, he often risks his life. Back in Copenhagen, he is a father of four. He suddenly finds himself a single parent when his ex-wife falls ill with cancer.

Photographer of War Dania/Denmark, 2019, 78 min, reż./dir.: Boris Benjamin Bertram

W sekcji Czwarte oko prezentujemy filmy, które uświadamiają rolę i znaczenie zaangażowanego dziennikarstwa we współczesnym świecie. Partnerem sekcji jest portal Oko.press. In the The Fourth Eye section, we present films that underscore the role and meaning of journalism in today’s world. The section is organized in partnership with Oko.press.

21:00 Muza 1 16:30 Muza 2+3

Czy „Showgirls” to najgorszy film w historii czy przypadkowe arcydzieło? Kultowy film Paula Verhoevena nie przestaje prowokować. W 1995 roku grono krytyków uznało jego film o striptizerkach w Las Vegas za najgorszy w historii kina, a reżyser odebrał osobiście „nagrodę” z tej okazji. „Tajemnice Showgirls” są całkowicie oparte na klipach z filmu i stają się rehabilitacją obrazu Verhoevena, potwierdzając jego obecny status klasyki kampu. “Showgirls” never stops provoking us. Today, Paul Verhoeven’s notorious flop about strippers in Las Vegas has gained a cult status. But is it actually an involuntary masterpiece?

SE KCJA

Miejsca Places

Filmy prezentowane w sekcji Miejsca pozwalają odkryć trudno dostępne przestrzenie – dosłownie, jak w przypadku filmów, które zabierają widza w dalekie wyprawy. Albo w przenośni – kiedy pozwalają spojrzeć na dobrze znane miejsca z zupełnie innej perspektywy. I zapewniają emocjonującą podróż! These films reveal “places” which are difficult to access. Literally – when they take the viewer for faraway expeditions. Or metaphorically – when they present a well-known place from a completely different perspective. Hop on for an emotional journey!

EPICENTRUM

Epicentro Austria, USA, Francja/Austria, USA, France, 2019, 107 min, reż./dir.: Hubert Sauper 4.09 9.09

16:45 Muza 1 14:00 Muza 2+3

Fale rozbijające się o falochron na brzegu morza – ten dramatyczny obraz oddaje ducha miejsca, które przetrwało dziesięciolecia presji zewnętrznej. Na ulicach Hawany mieszkańcy w każdym wieku dzielą się przed kamerą swoimi opiniami na temat życia w skolonizowanym kraju, a także wewnętrznej wolności, jakiej doświadczają pomimo surowych sankcji. Nominowany do Oscara® Hubert Sauper (znany widzom festiwalu z filmów „Koszmar Darwina” i „Jesteśmy waszymi przyjaciółmi”) tworzy wciągający i metaforyczny portret postkolonialnej, „utopijnej” Kuby. The latest documentary from Oscar-nominated director Hubert Sauper is an immersive portrait of “utopian” Cuba and its resilient people a century after the explosion of the USS Maine in Havana.

16

17

Cinéma, mon amour Cinéma, mon amour

FI L MY

FI LM S

Tarantino, Forman, Tarkowski, Kubrick, Friedkin. Filmy o najwybitniejszych twórcach kina oraz wnikliwe analizy gatunków – tym właśnie jest sekcja Cinéma, mon amour. Sekcję, która stwarza idealne warunki do wyjątkowego spotkania kina fabularnego i dokumentalnego, swoim patronatem objął miesięcznik KINO. Tarantino, Forman, Tarkovsky, Kubrick, Friedkin… Films about the world’s preeminent filmmakers along with in-depth analyses of the genre: that’s what the Cinéma, mon amour section is all about. The patron of this section – an environment enabling unique intersections between documentary and feature cinema – is the KINO magazine.

KOMEDIA ROMANTYCZNA Romantic Comedy Wlk. Brytania/Great Britain, 2019, 78 min, reż./dir.: Elizabeth Sankey 13.09 13:30 Muza 1 + spotkanie

Czy komedie romantyczne są naprawdę tak optymistyczne i pogodne, jak nam się wydaje? Reżyserka filmu – pisarka i muzyczka Elizabeth Sankey – postanowiła zbadać, na czym polega fenomen ich popularności. Dlaczego historie w tych filmach są tak mizoginiczne, role seksualne tradycyjne, a kariery kobiet przedstawione negatywnie? Co z bohaterami, którzy nie są biali albo są osobami LGBTI? A documentary that goes beneath the surface of our favourite rom-com films. Helped by a chorus of critics, filmmakers and other rom-com fans, Elizabeth Sankey embarks on a journey of investigation and self-discovery.

NA WIARĘ. „EGZORCYSTA” WILLIAMA FRIEDKINA

Leap of Faith: William Friedkin on “The Exorcist” USA/USA, 2019, 104 min, reż./dir.: Alexandre O. Philippe 4.09 8.09

20:30 Muza 2+3 12:00 Muza 2+3

Jak powstawał klasyczny horror „Egzorcysta”? Nikt lepiej tego nie opowie jak sam reżyser – William Friedkin, który dwa lata przed „Egzorcystą” (1973) otrzymał Oscara® za „Francuskiego łącznika”. Proces powstania filmu, który zrewolucjonizował gatunek horroru, jawi nam się z opowiadania reżysera, jakby wiedziony tajemną ręką. Jeśli wierzyć opowieściom reżysera, w proces powstania filmu, który zrewolucjonizował gatunek horroru, były zamieszane tajemnicze siły. Zaczynamy wierzyć, że sam film został opętany. A lyrical and spiritual cinematic essay on ”The Exorcist” explores the uncharted depths of William Friedkin’s mind’s eye, the nuances of his filmmaking process, and the mysteries of faith and fate that have shaped his life and filmography.

KSIĘGARNIE NOWEGO JORKU

LA MAMI

ŚCIANA CIENI

8.09 15:45 Muza 1 13.09 12:00 Muza 2+3

7.09

9.09 20:00 11.09 13:30 12.09 15:45

The Booksellers USA/USA, 2019, 95 min, reż./dir.: D.W. Young

La Mami Meksyk, Hiszpania/Mexico, Spain, 2019, 82 min, reż./dir.: Laura Herrero Garvin 18:30 Muza 2+3

Filmowa uczta dla miłośników książek i Nowego Jorku. Odwiedzamy legendarne księgarnie, antykwariaty, targi rzadkich książek i najbardziej zapalonych kolekcjonerów. Każdy z adeptów słowa pisanego opowiada o swojej pasji inaczej, ale wszyscy dostrzegają zmianę rynku – stopniowy zanik czytelnictwa, nośniki cyfrowe oraz globalne odejście od kultury druku. Energia i charyzma bohaterów, żywcem wyjętych z filmów Noah Baumbacha i Woody’ego Allena jest tak zaraźliwa i ujmująca, że chłoniemy ich historie z wypiekami na twarzy.

W meksykańskim klubie nocnym kobiety zwane „ficheras” tańczą w rytm latynoskich utworów, a za około dolara można z nimi wypić drinka. Nie są one jednak pracownicami seksualnymi. La Mami przez 40 lat sama była jedną z nich, a teraz w zamian za napiwki opiekuje się innymi „ficheras” – dba o ich torby i czystość w łazience, a przede wszystkim służy ciepłem, radą i pocieszeniem. Ten intymny portret życia, którego nie widać, ukazuje kulisy pracy nocnych klubów Meksyku oraz patriarchalnego społeczeństwa, które nieustannie ocenia i piętnuje kobiety.

Personalities and knowledge of antiquarian booksellers are as broad as the material they handle. The film offers a rare glimpse of many unique and remarkable objects, including Da Vinci’s “The Codex Leicester” or books bound in human flesh.

After working for more than 40 years in the nightlife, Doña Olga is now La Mami, the caretaker of the ladies’ restroom at the mythical Cabaret Barba Azul in Mexico. Night after night, she takes care of the dancers working at the flow of live music.

The Wall of Shadows Polska, Niemcy, Szwajcaria/Poland, Germany, Switzerland, 2020, 98 min, reż./dir.: Eliza Kubarska Muza 1 + spotkanie z reżyserką i operatorem Muza 1 Muza 1

Rodzina nepalskich Szerpów łamie tabu i wraz z wybitnymi europejskimi alpinistami bierze udział w himalajskiej wyprawie na Kumbhakarnę, świętą górę Szerpów. W ten sposób mogą zarobić pieniądze na szkołę dla syna. Uczestnikami wyprawy są: Polak Marcin Tomaszewski oraz Rosjanie Dmitri Gołowczenko i Sergiej Nilow, dwukrotnie nagrodzeni za osiągnięcia alpinistycznym Oskarem: Złotym Czekanem. Niestety, opad śniegu nie odpuści wyprawie aż do końca i jest jedynie początkiem wielu narastających trudności. Czy bogowie wybaczą im zuchwałość? Will your gods forgive you the sins committed out of love to your child? Ngada Sherpa and his wife Jomdoe from Nepal, break a taboo and climb Kumbhakarna – one of the most holy of mountains, to earn money for their son’s school.

FI LM S

FI L MY

SE KCJA


SE KCJA

BUDDYJSKIE KARAOKE

Sing Me a Song Francja, Niemcy, Szwajcaria/France, Germany, Switzerland, 2019, 99 min, reż./dir.: Thomas Balmès

Prawa metafizyki Laws of Metaphysics

Kameralna włoska sekta żyjąca w opuszczonym klasztorze i grupa Czechów odwiedzająca Polskę w poszukiwaniu odpowiedzi, dlaczego nasz naród jest tak religijny. Te dwie skrajnie inne perspektywy najlepiej obrazują, jak bardzo różnią się spojrzenia twórców tegorocznych filmów festiwalowych na to, w co wierzymy. A low-key Italian sect lives in an abandoned cloister; a group of Czech citizens visits Poland to find out why our society is so religious. These two radically different approaches serve as an excellent example of the diversity of views on faith among the authors of this year’s festival films.

WIERZYMY W DINOZAURY

We Believe in Dinosaurs USA/USA, 2019, 85 min, reż./dir.: Clayton Brown, Monica Long Ross

7.09 14:15 Muza 2+3 11.09 15:45 Muza 1

4.09 16:15 Muza 2+3 10.09 21:00 Muza 1

Bhutan, buddyjskie królestwo ukryte w Himalajach, łączy w sobie sprzeczności – to według obiegowej opinii jeden z najszczęśliwszych krajów świata, a także kraj, w którym PKB jest rekordowo niskie. Kraj wielkości Szwajcarii, z zapierającymi dech krajobrazami, prawie pozbawiony przemysłu, którego władcy dopiero na przełomie wieków zezwolili mieszkańcom na korzystanie z telewizji i internetu. Film opowiada o wpływie wynalazków nowoczesności na życie mieszkańców od setek lat żyjących w izolacji od świata.

Dinozaury żyły równolegle z ludźmi, świat powstał w jednym momencie, zaś biblijny potop to po prostu fakt. Brzmi absurdalnie? Miliony Amerykanów odwiedzają co roku instytucje potężnego ruchu kreacjonistycznego – Muzeum Kreacjonizmu i ogromną arkę na wzór biblijnej arki Noego. W filmie pojawiają się pytania o relacje świeckiego państwa i Kościoła, granice wolności wypowiedzi oraz przyszłość nauki nieradzącej sobie w starciu z religijnym fanatyzmem. To tematy globalne – o czym wie każdy, kto choć raz odwiedził polski Licheń…

Young Peyangki lives and studies in a monastery deep in Bhutan. Disinterested in study and often reprimanded by his masters, he sells medicinal mushrooms to make enough money to leave the monastery in search of “the one he dreams of night and day”.

“We Believe In Dinosaurs” explores the complicated relationship between science and religion of earth creationists by peering into one of the most prominent cultural “bubbles” in the United States today.

POGRZEB STALINA

WYRZUTKI

SE KCJA

10.09 20:30 Muza 2+3

10.09 18:30 Muza 2+3

5 marca 1953 roku ludność ZSRR wstrzymała oddech na wieść o śmierci Stalina. Dzięki odnalezionym przez Siergieja Łoźnicę archiwom możemy przyjrzeć się z niezwykłej perspektywy pogrzebowi jednego z największych zbrodniarzy w historii. Z obsesyjną momentami fascynacją reżyser analizuje składowe komunistycznej nowomowy – puste słowa, odpychającą mowę ciała, detale ubrań i zachowań. Film nabiera złowieszczego wydźwięku w kontekście powrotu w dzisiejszej Rosji kultu jednostki, której obiektem jest jej aktualny przywódca, chwalący zresztą część dokonań Stalina.

Rodzice sobie z nimi nie radzą. Szkoła również skapitulowała wobec problemów, jakie sprawiają. Jedyną nadzieją dla kilku nastolatków okazuje się izolacja na jednej z francuskich farm. Ich problemy oddają najbardziej wrażliwe strony procesu wychowania, a ich złość i agresja są sygnałem niedociągnięć w domu rodzinnym. Jeśli chcą mieć szansę na szczęśliwe życie, muszą przejść terapię, która zakłada zgodę na szczere i bolesne rozmowy. Film wykorzystuje 70-godzinny materiał, który reżyserka nakręciła podczas kilkudniowego spotkania z chłopcami.

Pieniądze i władza

State Funeral Holandia, Litwa/The Netherlands, Lithuania, 2019, 135 min, reż./dir.: Siergiej Łoźnica/ Sergei Loznitsa

From the broadcasters, newspapers and posters announcing the news of Stalin’s death in bombastic tones, to the ceremonial burial in the mausoleum, this film observes each phase of the solemn rites surrounding the funeral of Stalin in March 1953.

Punks Niderlandy/The Netherlands, 2019, 92 min, reż./dir.: Maasja Ooms

The parents are at their wits’ end, so a temporary supervision order is the last hope for a group of teenagers in “Punks”. Now, on a remote farm in France, they’re going to have to get their lives back on track, with the help of a counselor.

Money and Power

Kulisy Forum w Davos, poglądy zawarte w „Kapitale w XXI wieku” Thomasa Piketty’ego czy więzienia tworzone wyłącznie dla zysku. To tylko część tematów, które poruszają twórcy filmów znajdujących się w sekcji Pieniądze i władza. A behind-the-scenes look at the Davos summit; the views presented in Thomas Piketty’s “Capital in the 21st Century”; for-profit prisons… This is merely a fraction of the topics covered by the authors of documentaries screened in the Money and Power section.

18

19

KAPITAŁ W XXI WIEKU

Capital in the Twenty-First Century Francja, Nowa Zelandia/France, New Zealand, 2019, 103 min, reż./dir.: Justin Pemberton

Mistrzowie kina

FI LM S

W sekcji Mistrzowie kina jak co roku prezentujemy uznanych twórców, którzy pokazują swoje wyjątkowe spojrzenie na świat. Zobaczymy nowe filmy Siergieja Łoźnicy, Sébastiena Lifshitza, Jorgena Letha, Witalija Manskiego, Ai Weiweia czy Maasji Ooms. Gościem festiwalu będzie Hubert Sauper, którego nowy film „Epicentrum” zobaczymy w sekcji Miejsca. As always, the Masters section showcases the unique perspective of renowned filmmakers, featuring new films by Sergei Lozhnitsa, Sébastien Lifshitz, Jorgen Leth, Vitaly Mansky, Ai Weiwei, or Maasja Ooms. “Epicentro”, the latest documentary by guest of honor Hubert Sauper, will be screened in the Places section.

NASTOLATKI

9.09

Emma i Anaïs są najlepszymi przyjaciółkami od dziecka. Obie mieszkają w miejscowości Brive w sercu Francji, ale jedna wywodzi się z zamożnej rodziny, a druga dorasta w trudnych warunkach. Przez pięć lat śledzimy ich radykalną przemianę z trzynastoletnich podlotków w osiemnastoletnie dziewczyny. Otaczająca ich rzeczywistość, seksualność, polityka, problemy społeczne, wątpliwości, lęki i marzenia przenikają się wzajemnie, tworząc wyjątkowy portret współczesnej Francji. Co stanie się z ich przyjaźnią, gdy wejdą już w dorosłość?

Emma and Anaïs are best friends and yet everything in their life seems to set them apart – their social backgrounds but also their personalities. From the age of thirteen to eighteen, ”Adolescents” follows the two teenagers’ daily life.

20:45 Muza 2+3

Adolescents Francja/France, 2019, 135 min, reż./dir.: Sébastien Lifschitz

„Kapitał w XXI wieku” Thomasa Piketty’ego został okrzyknięty jedną z najważniejszych książek naszych czasów. Komplementował ją zarówno Barack Obama jak i Jarosław Kaczyński. Piketty uważa, że na skutek rosnących nierówności i kumulacji kapitału w rękach coraz mniejszej grupy osób, ludzkość wraca do momentu sprzed wielkich wybuchów społecznych, jakimi były rewolucje francuska i bolszewicka. Stawia niepopularne w liberalnym świecie tezy o potrzebie opodatkowania najbogatszych, z technologicznymi gigantami na czele. Based on Thomas Piketty’s No. 1 “New York Times” Bestseller, “Capital in the Twenty-First Century” explores one of the most important and controversial subjects of our time: wealth, and who gets a share of the dividends.

WAŻNIEJSZA OD KRÓLÓW

8.09 14:15 Muza 2+3 13.09 15:45 Muza 1

Imelda Marcos została Pierwszą Damą Filipin w 1965 roku i nadal żyje tak, jakby pełniła tę rolę. Podczas prezydentury jej męża Ferdynanda Marcosa była główną dyplomatką swojego kraju, spotykającą się ze światowymi politykami – od przewodniczącego Mao Tse Tunga po prezydenta Ronalda Reagana. Marcosowie stracili władzę w 1986 roku oskarżeni o defraudację miliardów dolarów. W trakcie kręcenia filmu prezydentem zostaje Rodrigo Duterte, quasi-faszysta, powszechnie krytykowany za łamanie praw człowieka. Wydaje się, że on i Imelda mają wiele wspólnego…

Centered on the indomitable character of Imelda Marcos, “The Kingmaker” examines, with intimate access, the Marcos family’s improbable return to power in the Philippines. The film explores the disturbing legacy of the Marcos regime.

The Kingmaker USA, Dania/USA, Denmark, 2019, 101 min, reż./dir.: Lauren Greenfield

FI LM S

Masters

8.09 18:00 Muza 1 + spotkanie 10.09 16:15 Muza 2+3

FI L MY

SE KCJA

FI L MY


BLOK 1 (od 9 lat) PLANETA MOIM DOMEM

BLOCK 1 (9 years and up) The Earth is my home

5.09

10:30 Muza 1

TONY HALIK

Tony Halik Polska/Poland, 2020, 90 min, reż./dir.: Marcin Borchardt SE KCJA

Z domowych archiwów Home Archive

Sekcja Z domowych archiwów przybliża klasyczne i najnowsze realizacje dokumentalne, których autorzy wykorzystują nieprofesjonalne filmy domowe, ukazując ich znaczenie nie tylko dla historii kina, ale także życia społecznego. Reżyserzy tych filmów podejmują zagadnienie pamięci i postaw kształtowanych w rodzinie oraz ich znaczenia dla budowania wspólnoty. Sekcja jest związana z prezentacją nowopowstałego przedsięwzięcia Macieja Drygasa i Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie: Polskiego Archiwum Filmów Domowych.

The Home Archive section presents classic and recent documentaries created with the use of amateur home footage, revealing their importance both for the history of cinema and for social life. The directors of these films approach the issues of memory and attitudes shaped by families, as well as their importance for community building. This section is related to the Polish Home Movie Archive initiative, newly created by Maciej Drygas and the Museum of Modern Art in Warsaw.

Partnerzy sekcji: Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, Towarzystwo Przyjaciół MSN i Arsenal – Institute for Film and Video Art w Berlinie

Partner institutions: Museum of Modern Art in Warsaw Friends of the MoMa Arsenal—Institute for Film and Video Art in Berlin

11.09 18:00 Muza 1 + spotkanie z producentkami

Znał wszystkich, wszystkich filmował, wszyscy chcieli z nim rozmawiać: Fidel Castro, królowa Elżbieta, Evita Peron, Richard Nixon. „Tony Halik” to historia człowieka, który tak skutecznie stworzył własną legendę, że do dziś nie wiemy, co jest w niej prawdą. Film został oparty na niepublikowanych wcześniej nagraniach z prywatnego archiwum Tonego Halika i Elżbiety Dzikowskiej oraz na wywiadzie-rzece z synem podróżnika. To opowieść o podróżniczej pasji i pogoni za marzeniami, ale i o cenie, którą musiał zapłacić, żeby mogły się ziścić. Evita Peron’s private pilot, Richard Nixon’s press officer, Queen Elisabeth’s guest of honor, first non-Cuban journalist to interview Fidel Castro. Living in communist Poland, where people have no passports. Meet Tony Halik – the legend and the liar.

Nie wierzycie, że można biwakować zimą nad jeziorem? Potrzebny tylko dobry namiot, śpiwór i ubrania! Można wtedy robić niesamowite rzeczy – obserwować dzikie zwierzęta, łowić ryby, patrzeć w gwiazdy i rozmawiać o życiu w kosmosie. Wspaniale jest także pluskać się w jeziorze latem. Ale Ziemia potrzebuje pomocy, ponieważ jest zanieczyszczona. Jak lepiej rozumieć życie na naszej planecie? Jak poczuć związek z naturą? Czemu dzieci na całym świecie strajkują wraz z Gretą Thunberg? Być może odpowiedzi na te pytania znajdziemy w filmach „Jovanna dla klimatu” i „Zimowy biwak”. Could you believe it’s possible to camp out at a lakeside in the winter? You just need a good tent, sleeping bag, and clothing! You can do all sorts of awesome things: watch the wildlife, fish, look at stars and chat about life in space. A swim in a lake in summertime is wonderful too—but Earth is polluted and needs our help. How can we better understand our planet? How can we feel connected to nature? Why are children all around the world striking with Greta Thunberg? Perhaps we will find the answers for those questions in “Jovana for Future” and “Winter Lake”.

JOVANNA DLA KLIMATU

ZIMOWY BIWAK

Czasami Jovanna miałaby ochotę na słodki deser, nawet taki w plastikowym opakowaniu. Myśli wtedy, że to głupie, że cokolwiek robi, musi myśleć o klimacie. A jednak troszczy się o planetę. Nie je mięsa, a cała jej rodzina mieszka w nietypowym domu, gdzie sama generuje energię. Co piątek Jovanna strajkuje dla klimatu w centrum miasta. Jovanna zainspirowała się Gretą Thunberg. Dzieci nie mogą głosować, więc strajk to jedyny sposób, żeby ich racje zostały wysłuchane. W filmie pojawiają się dzieci z całego świata, które uważają, że trzeba coś zmienić.

Przyjaciele 13-letniej Emiki nie mogą uwierzyć, że jeździ na biwak zimą. Uważają, że to szalony pomysł. Ale ona to uwielbia. Zimą jest tak samo pięknie jak latem. Co roku w ferie razem z kuzynem Antti, który jest dla niej jak starszy brat, jadą nad jezioro Saimaa do fińskiego rezerwatu. Trzeba samemu zobaczyć to magiczne jezioro, dzięcioła w śnieżnym lesie, ryby pod lodem i rozgwieżdżone niebo, żeby zrozumieć, czemu Emika i Antti wciąż tu przyjeżdżają. Film, opowiedziany z perspektywy Emiki, pozwala zrozumieć jej przeżycia i związek z naturą.

JovannaForFuture Niderlandy/The Netherlands, 2019, 15 min, reż./dir.: Mirjam Marks

Jovanna goes on climate strike every Friday, right in the center of town. Like thousands of young people, she was inspired by climate activist Greta Thunberg. Children can’t vote, so going on strike is the only way to make their voices heard.

Winter Lake Finlandia/Finland, 2019, 15 min, reż./dir.: Petteri Saario

“My friends can’t believe I go camping in winter. They think it’s crazy.” But 13-year-old Emika loves it. It’s just as beautiful as in summertime. “You only need a good tent, a sleeping bag and warm clothes.”

20

21 BLOK 2 (od 9 lat) STOP HEJT

BLOCK 2 (9 years and up) Stop Hate

12.09 10:30 Muza 1

6.09 18:00 Muza 1 + spotkanie z reżyserami 10.09 12:30 Muza 2+3 11.09 16:15 Muza 2+3

Zdzisław Beksiński to jeden z najbardziej rozpoznawalnych polskich malarzy XX wieku. Jego surrealistyczne, wizyjne malarstwo, do dziś budzi szerokie zainteresowanie wśród odbiorców i pozostaje inspiracją dla kolejnych pokoleń artystów. W latach 1987–1997 Beksiński dokumentował kamerą życie rodzinne i proces powstawania swoich obrazów. Film w całości składa się z materiału wideo zrealizowanego przez samego mistrza i jego najbliższych. Ten unikatowy, intymny dziennik jest zarazem kroniką przemian społecznych w Polsce.

Zdzisław Beksiński is one of the most recognisable Polish painters. The filmmakers have tried to remain objective chroniclers of the video material that the painter left behind. This intimate journal is at the same time a testimony of social changes in Poland.

FI L MY

FI LM S

From Within Polska/Poland, 2019, 90 min, reż./dir.: Cezary Grzesiuk, Tomasz Szwan, Krystian Kamiński

Akademia Dokumentalna OKI DOKI Documentary Academy OKI DOKI

OKI DOKI to sekcja filmów adresowanych szczególnie do dzieci. To także całoroczny projekt Akademii Dokumentalnej. W programie Akademii Dokumentalnej znajdują się filmy dla dzieci, młodzieży, studentów, nauczycieli oraz seniorów. Więcej informacji na www.akademiadokumentalna.pl. This is a film section dedicated especially to the young ones. OKI DOKI is also an all-year-round project of our Documentary Academy. You'll find here films for children, teenagers, university students, teachers and seniors. Find out more on www.akademiadokumentalna.pl

CHŁOPIEC PŁOMIEŃ

#HEJT

Noëll ma 10 lat i żyje z autyzmem, dlatego nie zawsze dogaduje się ze swoimi rówieśnikami... Natomiast doskonałym kompanem jest jego ojczym, z którym podróżuje na motocyklu. Podczas męskich wypraw próbuje nowych rzeczy, przekracza swoje granice, a przede wszystkim szczerze opowiada o tym, jak trudno być „innym”. Film w doskonały sposób pokazuje siłę przyjaźni i zaufania, które są niezbędne do próbowania i otwierania się na świat.

Przezywanie, kopanie, nękanie na Facebooku i Instagramie – tak wygląda rzeczywistość wielu dzieci. Każdy dzień w szkole jest koszmarem, nawet w domu nie mogą poczuć się bezpiecznie, ponieważ nienawiść w social mediach nie zasypia. Rosalie próbuje szukać pomocy i to właśnie w internecie ją znajduje, rozmawiając z innymi dzieciakami, które przeżyły podobne historie. Cały film rozgrywa się w czterech ścianach sypialni Rosalie. Czy 13-latka stopniowo zacznie znów czuć się bezpiecznie?

Little Fire Niderlandy/The Netherlands, 2017, 15 min., reż./dir.: Nicky Maas

W jaki sposób mamy rozmawiać z dziećmi o przemocy, zarówno z tymi, które jej doświadczają, jak i tymi, które ją powodują. Dwa filmy w naszym bloku pokazują, jak czują się dzieci, które są inne. Gdzie szukają pomocy, kiedy są szykanowane w szkole lub przez internet? Filmy niech będą podstawą do wspólnej rozmowy z dziećmi o emocjach każdej ze stron oraz o tym, jak ważny jest szacunek dla drugiego człowieka. Filmy prezentowane są w zestawie: „Chłopiec płomień” i „#hejt”. How should we discuss violence with children—those who suffer from it and those who perpetrate it? Two films in this section explain the feelings of children who are different. Where do they look for help with bullying at school or online? These two films will serve as a starting point to a conversation with children about the emotions on either side of the conflict and the importance of respecting our fellow human beings. This block is a set of two movies: “Little Fire” and “#bullyingstory”.

Noëll – Little Fire – Schulte, an 11-year-old boy with autism, isn’t the most easygoing type and has a hard time connecting with people. When Noëll gets Gerrit, a tough buddy with a motorcycle, appointed to him they head of on an adventure.

#bullyingstory Niderlandy/ The Netherlands, 2018, 15 min., reż./dir.: Eef Hilgers

Bullying is a shockingly common phenomenon which begins in the schoolyard and goes viral on social media. Filmmaker Eef Hilgers lends a platform to a seldom heard voice. 13-year-old Rosalie paints a picture of persistent psychological torment.

FI LM S

Z WNĘTRZA

FI L MY

SE KCJA


Friday, September 4 19:00 | Kino Muza #1 following the screening (→ 16) Languages: English and Polish

Gość: Jan Grarup – jeden z najbardziej znanych fotografów wojennych na świecie. Nagrodzony m.in. World Press Photo, UNICEF, W.Eugene Smith Foundation for Humanistic Photography, POYi i NPPA. Prowadzący: Andrzej Marzec – filozof, krytyk filmowy, redaktor „Czasu Kultury” i vloger: „Widma Marca”. Jest kuratorem filmowego cyklu „Krótkie spięcia” w Pawilonie oraz prowadzi „Filozoficzne środy” w Kinie Muza. Autor książki „Widmontologia. Teoria filozoficzna i praktyka artystyczna ponowoczesności” (2015).

Meeting with Jan Grarup, the protagonist of “Photographer of War” He witnessed the Rwandan genocide and photographed war zones; it brought him fame and his best-known works depict burning ruins, a child preparing a terrorist attack in Mosul, or a woman in a bombed-out hotel in Mogadishu staring at the sea. Danish photographer Jan Grarup is the master of war photography. His photos regularly appear in some of the widest-read newspapers of the world, including “Newsweek”, “The Guardian” and “Sunday Times Magazine”. This documentary is a psychological portrait of a photographer deeply involved in his work and the constant pursuit of new challenges, a man who’s been documenting the horrors of war for 25 years—who suddenly faces a new internal struggle, assuming the role of a responsible father and partner.

nd. 6 września 11:00 Kino Muza sala 1 po filmie IYENGAR: CZŁOWIEK, JOGA I DROGA UCZNIA reż. Jake Clennell (→ 11) W języku polskim Partner: Stowarzyszenie Jogi Iyengara w Polsce

22

ACCOMPANY ING E V E N TS

WY DARZ E N IA TOWA RZ YSZ ĄC E

Towarzysząca filmom ANALOGOWY WIZJONER reż. Jens Meurer (→ 10) oraz I WANT MY MTV reż. Tyler Measom, Patrick Waldrop (→ 8) Partner: Tysiące Winyli

Targ winylowy na Pl. Wolności W nawiązaniu filmów „Analogowy wizjoner” oraz „I Want My MTV”, opowiadających o niezwykłych losach pasjonatów i wizjonerów, będących wyjątkowymi obrazami także w warstwie muzycznej, zapraszamy Was na Targ winylowy na pl. Wolności! Prosto z wakacyjnych podróży po Polsce, do Poznania ponownie zawita ekipa Tysiące Winyli, która przywiezie specjalnie wyselekcjonowane na tę okazję płyty. To oprócz zakupów jak

zawsze świetna okazja do porozmawiania o muzyce, technice, doświadczeniach i ogromnym sentymencie, dzięki któremu po 25 latach winyle i inne z pozoru zapomniane sprzęty, powróciły dumnie na półki wielu naszych domów. Tysiące Winyli to ogólnopolski cykl imprez tworzony przez grupę pasjonatów i miłośników płyt winylowych.

Saturday, September 5 10:00–18:00 Wolności Square Companion event to AN IMPOSSIBLE PROJECT dir. Jens Meurer (→ 10) and I WANT MY MTV dir. Tyler Measom, Patrick Waldrop (→ 8)

Vinyl market at Wolności Square

sb. 5 września 11:30–14:30 pl. Wolności

Międzypokoleniowe warsztaty szycia woreczków wielorazowych z Janome

Po bloku bloku filmów z sekcji OKI DOKI: PLANETA MOIM DOMEM (→ 21) W języku polskim Partner: JANOME

nd. 6 września 13:00–17:00 pl. Wolności towarzyszące filmowi LIS TO LIZAŁ reż. Kaspar Astrup Schröder (→ 9) W języku polskim Partner: Fundacja Inna Strona Kreatywności

nd. 6 września 18:00 Kino Muza sala 1

Evoking the spirit of “An Impossible Project” and “I Want My MTV”, two musically excellent documentaries about the incredible lives of visionaries and fanatics, we’re holding a Vinyl Market at Wolności Square! The Tysiące Winyli record-trading team, fresh from a trip around Poland, will visit Poznań again with a stockpile of vinyls specially selected for the occasion. The Vinyl Market is not just an opportunity to shop—you can talk about music, technology, experiences, and the tremendous force of sentiment that brought vinyls and other seemingly forgotten artifacts back to many of our houses after 25 years of absence.

Tak jak bohaterowie filmów, i Ty zrób dla klimatu coś dobrego! Już od dawna chodzisz na zakupy z własną torbą? Pójdź o krok dalej! Pakuj warzywa, owoce, pieczywo do wielorazowych, pięknych i ekologicznych torebek. Jeśli jeszcze ich nie masz to zapraszamy na warsztaty, podczas których nauczymy Cię jak samemu je uszyć!

Saturday, September 5 starting at 21:00 Wolności Square Following the screening of I WANT MY MTV dir. Tyler Measom, Patrick Waldrop (→ 8)

Guest: Jan Grarup – one of the most famous war photographers in the world, recipient of awards: World Press Photo, UNICEF, W. Eugene Smith Foundation for Humanistic Photography, POYi and NPPA. Moderator: Andrzej Marzec – philosopher, film critic, editor of “Czas Kultury”, vlogger at “Widma Marca”. Marzec curates the “Krótkie spięcia” cinematic cycle at Pawilon and hosts philosophy debates at Kino Muza.

sb. 5 września 10:00–18:00 pl. Wolności

po filmie I WANT MY MTV reż. Tyler Measom, Patrick Waldrop (→ 8) Partner: Alter Event

po projekcji filmu (→ 20) W języku polskim

Warsztaty trwają około godziny i przeprowadzone będą w 3 turach: o godz. 11:30, 12:30 i 13:30. Udział w warsztacie ma charakter bezpłatny, jednak liczba miejsc jest ograniczona, dlatego obowiązują wcześniejsze zapisy mailowe. Zgłoszenia prosimy przesyłać na adres: m.mucha@estrada.poznan.pl. Zapewniamy maszyny oraz materiały. Kurs przeznaczony jest dla każdego, również dzieci pod opieką opiekunów.

Silent na Wolności MTV Night with Millenium Docs Against Gravity Po projekcji filmu „I Want My MTV” chcemy kontynuować wspólnie muzyczną zabawę, zapraszając Was na silent disco na pl. Wolności. To unikalna impreza, podczas której każdy uczestnik zostaje wyposażony w bezprzewodowe słuchawki. Para słuchawek odbiera trzy kanały i ma możliwość regulacji głośności. Na

każdym z kanałów gra inny DJ, co umożliwia robienie imprezy z trzema różnymi gatunkami muzyki jednocześnie. Dla widzów Millenium Docs Against Gravity wypożyczenie słuchawek kosztuje jedyne 5 zł za okazaniem biletu na festiwal. Liczba słuchawek jest ograniczona, dlatego kto pierwszy ten lepszy!

5 — 6 września

Był świadkiem ludobójstwa w Rwandzie, fotografował też strefy wojenne. Jego najbardziej znane zdjęcia to ruiny i zgliszcza, dziecko przygotowujące zamach w Mosulu czy kobieta obserwująca morze ze zbombardowanego hotelu w Mogadiszu. Duński fotograf Jan Grarup to mistrz fotografii wojennej, a jego zdjęcia regularnie pojawiają się w takich tytułach jak „Newsweek”, „The Guardian” czy „Sunday Times Magazine”. Film jest psychologicznym portretem zaangażowanego i poszukującego wyzwań fotografa, który nagle musi zmierzyć się z nową, tym razem wewnętrzną walką i przyjąć rolę odpowiedzialnego ojca oraz partnera.

sb. 5 września od godz. 21:00 pl. Wolności

Silent Freedom – Mtv Night with Millennium Docs Against Gravity Let’s not stop the dance party after the screening of “I Want My MTV”! Join us for a silent disco at Wolności [Freedom] Square: a unique event where participants wear wireless headphones capable of volume control and receiving three different channels. With a different DJ on

each channel, you can get down to three different tracks whenever you want – you pick the kind of music you want for your party! Millennium Docs Against Gravity ticket holders may rent a headset for just 5 PLN, but the number of sets is limited – first come, first serve!

Sesja pranajamy wg metody B.K.S. Iyengara Po projekcji filmu „Iyengar: Człowiek, joga i droga ucznia” zapraszamy do udziału w sesji pranajamy według metody B.K.S. Iyengara, która przynosi ulgę w natłoku myśli i powoduje głębokie odczucie spokoju. Proste asany poprzedzające praktykę wpływają na rozciąganie okolic mięśni oddechowych, dzięki czemu rozwijana jest świadomość przestrzeni, w której porusza się powietrze i związana z nim energia prana. Oddech jest podstawową funkcją każdego żywego organizmu, bez której nie ma życia. Według tradycji indyjskiej życie człowieka liczy się w ilości wykonanych oddechów, a nie w latach.

Dziewczyny na deski! Warsztaty deskorolkowe (13+) Deskorolka dla dziewczyn? Trzeba mieć nie lada odwagę i samozaparcie by rozpocząć tę przygodę! Zapraszamy zatem wszystkie dziewczyny, które choć przez chwilę myślały o rozpoczęciu treningów deskorolkowych do udziału w warsztatach. Warsztaty trwają około 4 godzin i prowadzone są pod okiem 2 instruktorów z Fundacji Inna Strona Kreatywności. Udział

w warsztacie ma charakter bezpłatny, jednak liczba miejsc jest ograniczona, dlatego obowiązują wcześniejsze zapisy mailowe. Zgłoszenia prosimy przesyłać na adres: m.mucha@estrada. poznan.pl. Zapewniam deski, instruktorów oraz profesjonalne przeszkody. Kurs przeznaczony jest dla dziewczyn od 13 roku życia, również dorosłych.

Spotkanie z reżyserami filmu „Z wnętrza” – Cezarym Grzesiukiem, Tomaszem Szwanem oraz Krystianem Kamińskim Zdzisław Beksiński to jeden z najbardziej rozpoznawalnych polskich malarzy XX wieku. Jego surrealistyczne, wizyjne malarstwo do dziś budzi szerokie zainteresowanie wśród odbiorców i pozostaje inspiracją dla kolejnych pokoleń artystów. W latach 1987-1997 Beksiński dokumentował kamerą życie rodzinne i proces powstawania swoich obrazów. Film w całości składa się z materiału wideo zrealizowanego przez samego mistrza i jego najbliższych. Ten unikatowy intymny dziennik, jest zarazem kroniką przemian społecznych w Polsce.

wydarzenia poświęconego Tomaszowi Beksińskiemu „Love Never Dies”, w ramach którego zrealizował krótkometrażowy film dokumentalny „Doctor Jimmy”. Krystian Kamiński – student reżyserii filmowej na WRiTv im. K. Kieślowskiego Uniwersytetu Śląskiego. W latach 2005-2007 brał udział w zajęciach Przedszkola Filmowego organizowanego przez Mistrzowską Szkołę Reżyserii Filmowej Andrzeja Wajdy. W roku 2011 współreżyserował przedstawienia „Zbuntowany Autobus, czyli jazda bez trzymanki” dla Teatru Ateneum w Katowicach.

Goście: Cezary Grzesiuk – producent, reżyser oraz montażysta filmowy Właściciel studia filmowego Blue dReam Film, wykładowca w Krakowskiej Szkole Filmowej AMA. Pracował jako montażysta przy „Skazanym na bluesa” (2005) czy „Różyczce” (2010). Tomasz Szwan – absolwent wydziału prawa Uniwersytetu Rzeszowskiego. W 2009 był pomysłodawcą ogólnopolskiego

Prowadzący: Andrzej Marzec – filozof, krytyk filmowy, redaktor „Czasu Kultury” i vloger: „Widma Marca”. Jest kuratorem filmowego cyklu „Krótkie spięcia” w Pawilonie oraz prowadzi „Filozoficzne środy” w Kinie Muza. Autor książki „Widmontologia. Teoria filozoficzna i praktyka artystyczna ponowoczesności” (2015).

23

ACCOMPANY ING E V E N TS

po projekcji filmu (→ 16) W języku angielskim i polskim

Spotkanie z Janem Grarupem, bohaterem filmu „Fotograf wojny”

WY DARZ E N IA TOWA RZ YSZ ĄC E

4 — 5 września

pt. 4 września 19:00 Kino Muza sala 1


wt. 8 września 18:00 Kino Muza sala 1 Rozmowa po filmie KAPITAŁ W XXI WIEKU reż. Justin Pemberton (→ 19) W języku polskim

Gość: Bart Staszewski – polski działacz LGBT, reżyser filmu dokumentalnego „Artykuł Osiemnasty”, współzałożyciel stowarzyszenia Marsz Równości w Lublinie oraz Miłość Nie Wyklucza.

po projekcji filmu (→ 17) W języku polskim

Rodzina nepalskich Szerpów łamie tabu i wraz z wybitnymi europejskimi alpinistami bierze udział w himalajskiej wyprawie na Kumbhakarnę, świętą górę Szerpów. W ten sposób mogą zarobić pieniądze na szkołę dla syna. Uczestnikami wyprawy są: Polak Marcin Tomaszewski oraz Rosjanie Dmitri Gołowczenko i Sergiej Nilow. Niestety, opad śniegu nie odpuści wyprawie aż do końca i jest jedynie początkiem wielu narastających trudności. Czy bogowie wybaczą im zuchwałość?

Prowadzący: dr Bartek Lis – socjolog, animator kultury, edukator. Pracuje w Centrum Praktyk Edukacyjnych w Centrum Kultury ZAMEK. Autor książki „Gejowskie (nie)męskości. Normy płciowe a strategie tożsamościowe mężczyzn homoseksualnych”.

Dyskusja Czy bogaci będą jeszcze bogatsi, a biedni jeszcze biedniejsi? Czy skala nierówności w Polsce jest wysoka w porównaniu do innych państw? Ile dochodu narodowego przypada na 10% najlepiej zarabiających Polaków i czy to dużo? Czy nierówność zawsze jest niesprawiedliwa? Thomas Pikietty stwierdza, że „nierówność sama w sobie nie musi być zła: podstawową kwestią pozostaje jednak, jak ona jest umotywowana i czy ma swoje racje”. O rozkładzie bogactwa w Polsce, nierównościach dochodowych, ich ewolucji i konsekwencjach porozmawiamy z dr. Bartoszem Totlebenem z Uniwersytetu Ekonomicznego w Poznaniu.

Gość: dr Bartosz Totleben – adiunkt w Katedrze Makroekonomii i Badań nad Rozwojem Uniwersytetu Ekonomicznego w Poznaniu. Autor i współautor kilkunastu publikacji naukowych z zakresu makroekonomii oraz instytucjonalnych uwarunkowań funkcjonowania państwa. Prowadzący: dr Maciej Pietrzak – filmoznawca, adiunkt w Instytucie Filmu, Mediów i Sztuk Audiowizualnych Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Popularyzator wiedzy o filmie m.in. jako prelegent Duskusyjnych Klubów Filmowych oraz autor scenariuszy lekcji dla nauczycieli.

ACCOMPANY ING E V E N TS

Goście: Eliza Kubarska – reżyserka, alpinistka i podróżniczka. Ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Warszawie oraz Mistrzowską Szkołę Reżyserii Filmowej Andrzeja Wajdy. Autorka filmów „Co wydarzyło się na wyspie Pam”, „Badjao. Duchy z morza” i „K2 – Dotknąć nieba”. Piotr Rosołowski – Absolwent Wydziału Radia i Telewizji im. Krzysztofa Kieślowskiego Uniwersytetu Śląskiego. Współautor nominowanego do Oscara dokumentu „Królik po berlińsku” oraz współreżyser filmu „Efekt domina” wspólnie z Elwirą Niewierą. Prowadząca: Dorota Reksińska – kulturoznawczyni i filmoznawczyni, absolwentka Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Od czerwca 2017 roku związana z Estradą Poznańską i Kinem Muza w Poznaniu.

czw. 10 września 18:00 Kino Muza sala 1 po filmie iHUMAN reż. Tonje Hessen Schei (→ 6) W języku polskim Partner: Synerise

24

WY DARZ E N IA TOWA RZ YSZ ĄC E

Spotkanie z reżyserką i operatorem filmu „Ściana cieni” – Elizą Kubarską oraz Piotrem Rosołowskim

9 — 11 września

Choć Polska to nie Czeczenia, ale tak samo jak na Zakaukaziu nadal musimy walczyć o prawa i wolności dla społeczności LGBTQ+. Prawa i wolności obywatelskie w Polsce są w praktyce nierespektowane, a upominanie się o nie zwykle kończy się zarzutem o ostentację, nieposzanowanie uczuć religijnych, ideologizacje albo tzw. „seksualizację”. W teorii wszyscy jesteśmy równi, ale w szczegółach z tej równości wyklucza się wielu Polaków i Polek (czasami wręcz odmawiając im prawa do nazywania siebie w ten sposób). Czy 31 lat po obradach okrągłego stołu, jesteśmy coraz bliżej czy coraz dalej równości małżeńskiej, systemowej walki z mową nienawiści wobec odmienności seksualnej albo homofobią lub transfobią? Jak walczyć o prawa człowieka w XXI wieku, czy nadal warto rozmawiać?

śr. 9 września 20:00 Kino Muza sala 1

pt. 11 września 18:00 Kino Muza sala 1 po projekcji filmu (→ 20) W języku polskim

Spotkanie online z pionierem w dziedzinie sztucznej inteligencji – Jackiem Dąbrowskim Sztuczna inteligencja to najpotężniejsza technologia naszych czasów, która może okazać się pomocna w rozwiązaniu najbardziej palących problemów i wyzwań ludzkości, ale też przyczynić się do jej upadku. Porozmawiamy z ekspertem w dziedzinie sztucznej inteligencji – Jackiem Dąbrowskim z Synerise i postaramy się przyjrzeć głębiej stawianym w filmie „iHuman” pytaniom: czy sztuczna inteligencja jest dla nas bezpieczna? Jak wpływa na to kim jesteśmy? Jakie cele i wartości w niej kodujemy i czy mamy nad nią w ogóle kontrolę?

Gość: Jacek Dąbrowski – Chief Artificial Intelligence Officer w Synerise. Kieruje zespołem tworzącym platformę Synerise AI. Studiował matematykę, informatykę i psychologię na Uniwersytecie Warszawskim.  Prowadzący: Piotr Maciantowicz – filozof z wykształcenia, filmoznawca, animator i edukator z pasji. Na co dzień działający w Estradzie Poznańskiej. Promotor muzyczny, programer filmowy, prelegent, konferansjer, dj, producent wydarzeń kulturalnych, ojciec, animator kultury – człowiek orkiestra.

Spotkanie z producentkami filmu „Tony Halik” – Karoliną Galubą i Małgorzatą Małysą Znał wszystkich, wszystkich filmował, wszyscy chcieli z nim rozmawiać: Fidel Castro, królowa Elżbieta, Evita Peron, Richard Nixon. „Tony Halik” to historia człowieka, który tak skutecznie stworzył własną legendę, że do dziś nie wiemy, co jest w niej prawdą. Film został oparty na niepublikowanych wcześniej nagraniach z prywatnego archiwum Tonego Halika i Elżbiety Dzikowskiej oraz na wywiadzie-rzece z synem podróżnika. To opowieść o podróżniczej pasji i pogoni za marzeniami, ale i o kosztach, jakie trzeba zapłacić́, żeby mogły się̨ ziścić́.

Gościnie: Karolina Galuba – z wykształcenia tłumaczka i PR-owiec, przez wiele lat była producentką w niemieckiej telewizji ARD/ZDF. Od 2015 z Małgorzatą Małysą prowadzą firmę produkcyjną FURIA Film. Małgorzata Małysa – Absolwentka Wajda School, doświadczona producentka wraz z Karoliną Galubą prowadzi firmę produkcyjną FURIA Film. Prowadząca: Agnieszka Maciejewska – przez lata dziennikarka Radia Merkury. Absolwentka dziennikarstwa na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Jej redakcyjnym tematem było m.in kino – od recenzji filmów w wypożyczalniach wideo, po duże festiwale filmowe.

25

ACCOMPANY ING E V E N TS

Spotkanie po filmie WITAMY W CZECZENII reż. David France (→ 12) W języku polskim

Wszyscy (oprócz ciebie). Rozmowa o gniewie, dumie, dziurawej wspólnocie i próbach jej zszywania

WY DARZ E N IA TOWA RZ YSZ ĄC E

7 — 8 września

pn. 7 września 18:00 Kino Muza sala 1


po projekcji filmu (→ 10) W języku angielskim i polskim

Barbora Kysilkova, czeska malarka żyjąca w Oslo, dowiaduje się, że jej dwa obrazy wystawione w galerii zostały skradzione. Dzięki nagraniom kamer ochrony szybko dochodzi do aresztowania. Barbora stawia się na rozprawie i proponuje skazanemu Karlowi Bertilowi Nordlandowi spotkanie. Bardzo chce odzyskać obrazy, ale jest też zafascynowana osobowością złodzieja. Ciekawość malarki jest podszyta empatią. Nordland z kolei był zbyt naćpany, aby pamiętać, co zrobił z obrazami, ale przypomina sobie, że ukradł je, „bo były bardzo piękne”.

Sunday, September 13 18:00 | Kino Muza #1

26

ACCOMPANY ING E V E N TS

Friday, September 11 20:30 | Kino Muza #1 following the screening of CAUGHT IN THE NET dir. Vit Klusak, Barbora Chalupova (→ 8) Languages: English and Polish

nd. 13 września 13:30 Kino Muza sala 1 po filmie KOMEDIA ROMANTYCZNA reż. Elizabeth Sankey (→ 16) W języku polskim Partner: Instytut Pomocy Profesjonalnej

Trzy aktorki, trzy pokoje dziecięce, 10 dni i 2458 drapieżników seksualnych. Kontrowersyjny eksperyment przeprowadzony przez duet reżyserski ukazuje rozmiary pedofilii w Internecie. W castingu wybrano trzy aktorki mające ukończone 18 lat, ale wyglądające dużo młodziej, i ucharakteryzowano je na dwunastolatki. W studio filmowym zbudowano trzy realistycznie wyglądające dziewczęce pokoje, a bohaterki posadzono przed komputerami. Przez 10 dni eksperymentu otrzymały 2500 niewybrednych ofert i zaproszeń na spotkania. Ostatecznie kierujący projektem zgodzili się, żeby dziewczyny przyjęły 21 zaproszeń na spotkania i skonfrontowały się z pedofilami w realnym świecie.

Gościni: Barbora Chalupová – reżyserka dokumentalna młodego pokolenia. Jej poprzednie prace to filmy „Arm Ready” (2016) i Theory of Equality (2017). Obecnie pracuje nad filmem o małżeństwach osób tej samej płci w Czechach oraz filmem o tym, jak trudno jest znaleźć zakwaterowanie dla młodych ludzi w Pradze. Prowadząca: Joanna Piotrowiak – absolwentka specjalności filmoznawczej na filologii polskiej Uniwersytetu im. A. Mickiewicza w Poznaniu. Od 2013 roku pracuje w Kinie Muza w Poznaniu zajmując się programowaniem repertuaru i wydarzeń, a od października 2017 roku pełni funkcję kierownika Kina Muza.

Prowadząca: Agnieszka Maciejewska – przez lata dziennikarka Radia Merkury. Absolwentka dziennikarstwa na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Jej redakcyjnym tematem było m.in kino – od recenzji filmów w wypożyczalniach wideo, po duże festiwale filmowe.

Online meeting with Protagonist of “The Painter and the Thief” Barbora Kysilkova Barbora Kysilkova, a Czech painter living in Oslo, finds out that two of her paintings had been stolen from a gallery. CCTV footage leads to a quick arrest. Barbora shows up at the hearing and offers the perpetrator, Karl Bertil Noland, a meeting. She really wants her paintings back, but the thief’s personality fascinates her. Her curiosity is based in empathy. It turns out Nordland had been too high to remember what he did with the paintings, but he remembers stealing them “because they were very beautiful”.

Guest: Barbora Kysilkova – the titular protagonist of the award-winning documentary „The Painter and the Thief”; after the loss of two paintings she made a connection with the thief, beginning a relationship both fascinating and toxic. Moderator: Agnieszka Maciejewska – longtime journalist with Radio Merkury, graduate of the Faculty of Journalism at the Adam Mickiewicz University in Poznań. Cinema was her beat and she covered all of its aspects – from reviewing movies in video rental stores to covering major film festivals.

27

When the hunters become the hunted. Online meeting with director Barbora Chalupová

Three actresses, three little girls’ bedrooms, 10 days, and 2458 sexual predators. This controversial document carried out by two directors exposes the scale of pedophilia on the Internet. Three actresses of legal age, but looking much younger, were made up to look 12 and sat at computers in realistic girly bedrooms built in a soundstage. The experiment lasted 10 days and yielded 2500 explicit offers and invitations. The directors finally agreed to let the actresses accept 21 offers and confront the pedophiles in the real world.

Guest: Barbora Chalupová – an up-and-coming young documentary director. Her earlier works are “Arm Ready” (2016) and “Theory of Equality” (2017). She is currently working on a documentary about same-sex marriage in Czechia and a film on the difficulties with finding a place to live as a young person in Prague. Moderator: Joanna Piotrowiak – graduate of Film Studies at the Faculty of Polish Philology of the Adam Mickiewicz University in Poznań. Her work with the Kino Muza cinema in Poznań involves programming and event scheduling since 2013; in October 2017 Piotrowska became the director of Kino Muza.

Dyskusja Jak komedie romantyczne zmieniły nasze związki? Najpierw były bajki o księżniczkach i książętach, później komedie romantyczne, a zaraz po nich instagramowe hasztagi promujące płomienne zakochanie dwojga młodych, zdrowych, heteroseksualnych i nienagannie wyglądających ludzi. Sączone w świadomość społeczną wyobrażenie o idealnej miłości, stało się wzorcem szkodliwym, bo jednowymiarowym. Czego o zakochaniu i miłości nie mówią nam romantyczne komedie? Jaką strunę w nas poruszają, że tak chętnie je oglądamy lub zapalczywie krytykujemy? Z jakiego powodu potrzebujemy widzieć, że bohaterom się udaje, a później żyją długo i szczęśliwie? Między innymi te tematy poruszymy w czasie rozmowy wokół filmu „Komedia Romantyczna”.

Gość: Przemysław Czapliński – historyk literatury polskiej i europejskiej XX i XXI wieku, eseista, tłumacz, krytyk literacki; współtwórca Zakładu Antropologii Literatury (UAM, Poznań), kierownik specjalności krytycznoliterackiej, członek-korespondent Polskiej Akademii Nauk, dyrektor Centrum Humanistyki Otwartej przy UAM. Prowadzenie: Joanna Sowińska – psychoterapeutka systemowa, pracuje terapeutycznie indywidualnie i z parami. Pomysłodawczyni poznańskiego Instytutu Pomocy Profesjonalnej, który kształci młodych psychologów, wspierając ich w doskonaleniu praktycznych umiejętności. Dyrektor autorskiej szkoły podstawowej i liceum O!MEGA.

ACCOMPANY ING E V E N TS

po filmie ZŁAPANI W SIECI reż. Vit Klusak, Barbora Chalupová (→ 8) W języku angielskim i polskim

Kiedy myśliwi stają się ściganymi. Spotkanie online z reżyserką Barborą Chalupovą

following the screening (→ 10) Languages: English and Polish

Gość: Barbora Kysilkova – tytułowa bohaterka dokumentu „Malarka i złodziej” nagrodzonego na Festiwalu Sundance, która po stracie dwóch obrazów nawiązuje kontakt ze schwytanym złodziejem, co daje początek fascynującej, ale i toksycznej relacji.

WY DARZ E N IA TOWA RZ YSZ ĄC E

pt. 11 września 20:30 Kino Muza sala 1

WY DARZ E N IA TOWA RZ YSZ ĄC E

Spotkanie online z bohaterką filmu „Malarka i złodziej” Barborą Kysilkową

13 września

11 — 13 września

nd. 13 września 18:00 Kino Muza sala 1


cojestgrane

Dziękujemy Mecenasowi Festiwalu – Bankowi Millennium, m.st. Warszawie, programowi Kreatywna Europa MEDIA, Polskiemu Instytutowi Sztuki Filmowej, Ministerstwu Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Narodowemu Centrum Kultury, TVP Kultura, Fundacji Współpracy Polsko-Niemieckiej, Filmotece Narodowej – Instytutowi Audiowizualnemu, Dolnośląskiemu Centrum Filmowemu, Marszałkowi Województwa Dolnośląskiego, Prezydentowi Miasta Gdyni, Gdyńskiemu Centrum Filmowemu, Silesia Film, Marszałkowi Województwa Śląskiego, Estradzie Poznańskiej, Centrum Spotkania Kultur w Lublinie, Fundacji Art-House, Ambasadzie Kanady, Ambasadzie Królestwa Niderlandów, Austriackiemu Forum Kultury, Duńskiemu Instytutowi Kultury, Amnesty International Polska, WWF Polska oraz wszystkim partnerom i patronom medialnym za pomoc w organizacji i współfinansowaniu tegorocznej edycji festiwalu. Dziękujemy wszystkim wolontariuszom, dzięki którym festiwal może się odbyć. Oraz Wam – widzom i widzkom!

Our heartful thanks go out to Bank Millennium – Main Partner of the Festival, the City of Warsaw, the Creative Europe MEDIA Programme, the Polish Film Institute, the Ministry of Culture and National Heritage, the National Centre for Culture Poland, TVP Kultura, the Foundation for Polish-German Cooperation, the National Film Archive – Audiovisual Institute, the Lower Silesian Film Centre, the Marshal of the Lower Silesia Voivodeship, the Mayor of Gdynia, the Gdynia Film Centre, Silesia Film, the Marshal of the Silesia Voivoideship, Estrada Poznańska, the Centre For the Meeting of Cultures in Lublin, the Art-House Foundation, the Embassy of Canada, the Embassy of the Kingdom of the Netherlands, the Austrian Cultural Forum in Warsaw, the Danish Cultural Institute, Amnesty International Poland, WWF Poland and all our Partners and Media Partners for helping us in organizing and cofinancing this year’s edition of the festival. Thank you to all the volunteers, thanks to whom this festival could take place! And – last but not least – you, the festival goers!


Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.