WSTĘP INTRODUCTION

Sprzedaż biletów rusza 28 kwietnia w kasie Kina Muza, na stronie internetowej Kina Muza oraz na mdag.pl

Kino Muza

ul. Św. Marcin 30, 61-805 Poznań www.kinomuza.pl

Ceny biletów

na seanse do godz. 16:00

na seanse od godz. 16:00

14 zł

17 zł

bilety dla Seniorów na seanse do godz. 16:00 za okazaniem dowodu uprawniającego do zniżki

bilety dla posiadaczy Poznańskiej Złotej Karty

12 zł

14 zł

Karnet festiwalowy – imienny karnet możliwy do nabycia przy zakupie jednorazowo co najmniej 10 biletów na różne seanse. Cena dla posiadacza karnetu za jeden bilet wynosi wówczas 12 zł. Przez cały festiwal, po okazaniu karnetu w kasie kina można nabywać kolejne bilety również w tej cenie. Do karnetu widz otrzyma gadżet festiwalowy oraz imienny identyfikator. Karnety w sprzedaży od 28.04.–12.05.2022 r. w Kasie Kina Muza, tylko do wyczerpania puli. Nie ma możliwości zakupu karnetu lub biletów ze zniżką karnetową online. Karnet przypisany jest imieniem oraz nazwiskiem do jednej osoby i tylko ona może korzystać z przysługującej dzięki niemu zniżki. Grupy zorganizowane prosimy o kontakt mailowy: muza@kinomuza.pl Nie ma możliwości rezerwacji biletów indywidualnych drogą mailową i telefoniczną. Online można zakupić jedynie bilety na seanse w cenie bez zniżek. Nie ma możliwości zwrotu zakupionych biletów. Miejsca na sali nr 1 i nr 2 są numerowane – nie ma możliwości zmiany miejsc. Miejsca na sali nr 3 są nienumerowane.

ANIMATOR 2022

Kwali kujący do Oscara® 15. Międzynarodowy Festiwal Filmów Animowanych

Wstęp na wydarzenia towarzyszące jest wliczony w cenę biletu na dowolne odpłatne seanse festiwalu MDAG. Pierwszeństwo mają posiadacze biletów na seans filmowy połączony z danym wydarzeniem. Szczegółowe informacje znajdują się na s. 29–33.

UWAGA: Podana w programie godzina dla rozpoczęcia danego wydarzenia to czas, w którym startuje seans filmowy! Bezpośrednio po nim rozpoczyna się wydarzenie towarzyszące (poza paroma wyjątkami, które są wyraźnie zaznaczone w programie).

Centrum festiwalowe

Centrum Festiwalowe znajduje się na parterze Kina Muza. Otwiera się każdego dnia na pół godziny przed pierwszym seansem i zamyka w momencie startu ostatniego seansu.

Informacje na bieżąco

mdag.pl kinomuza.pl MillenniumDocsAgainstGravity millenniumdocsagainstgravity @millenniumdocsag MillenniumDocsAgainstGravityFilmFestival

DO ZOBACZENIA W LIPCU W POZNANIU!

08.07 21.07.2022

animator-festival.com

Tickets will be sold from April 28 in the Kino Muza box office, on the website kinomuza.pl and mdag.pl

Kino Muza

ul. Św. Marcin 30 61-805 Poznań www.kinomuza.pl

Ticket prices

Tickets for screenings before 4 p.m.

14 PLN

Tickets for screenings after 4 p.m.

17 PLN

Senior tickets (for valid ID holders) to screenings before 4 p.m. 12 PLN

Tickets for Poznań Gold Card holders

14 PLN

Festival pass—a personal pass you can purchase while buying at least 10 tickets to different screenings. The ticket price for festival pass holders is 12 PLN per ticket. Present your pass at the ticket booth to purchase tickets at a discount throughout the festival. The pass comes with a festival t-shirt and a personalized ID. Passes will be available between 28.04.–12.05.2022, in the ticket booth of the Kino Muza cinema. Passes and the associated discounted tickets are not available online. Each pass is personalized with the holder’s name and only the holder is entitled to the discount.

Online and phone reservations are not available.

No discount rates are available for online purchases.

Tickets are nonreturnable.

Seats in screening rooms #1 and #2 are numbered and seating is assigned. Seats in screening room #3 are not numbered.

Meetings, discussions and workshops

Free entrance if seats are available or within special registration. Priority for holders of tickets for films accompanying discussions or meetings. Details on page 29–33.

ATTENTION: Time for a given event, specified in the program, is the time the screening begins! Right after the screening, the accompanying event starts, unless indicated otherwise.

Festival centre

The Festival Center is located on the ground floor of Kino Muza. It opens 30 minutes before the first screening and closes at the start of the last screening.

Latest news

mdag.pl kinomuza.pl MillenniumDocsAgainstGravity millenniumdocsagainstgravity @millenniumdocsag MillenniumDocsAgainstGravityFilmFestival

Jacek Jaśkowiak

Prezydent Miasta Poznania

Drogie Poznanianki, Drodzy Poznaniacy,

Bardzo się cieszę, że w końcu w czasie długo wyczekiwanej przez nas wszystkich wiosny, Festiwal Millennium Docs Against Gravity już po raz trzeci odbywa się w Kinie Muza w Poznaniu. Poprzednie edycje wydarzenia wyprodukowanego przez Estradę Poznańską skutecznie utwierdziły nas w przekonaniu, że film dokumentalny – jak żadne inne medium – jest dla nas najlepszym narzędziem do wchodzenia w dialog zarówno z doświadczeniami historii, jak i wyzwaniami współczesnego świata. Tegoroczne hasło przewodnie Festiwalu: RETHINK EVERYTHING, w roku 2022 wydaje się być szczególnie mocno aktualne. Wzywa nie tylko do potrzeby przemyślenia naszej relacji w życiu codziennym z planetą oraz naturą, ale również tej z drugim człowiekiem. Prezentowany program filmowy konfrontuje nas wszystkich z otaczającą rzeczywistością, zmusza do stawiania uzasadnionych pytań oraz dokonywania refleksji. Każdy i każda z nas, poprzez liczne seanse w kinie, dyskusje, spotkania oraz wydarzenia towarzyszące, będzie mógł poszukać nowych definicji oraz wartości.

Wyjątkowo znacząca wydaje się być również w tym roku Nagroda Wolności ufundowana przez Miasto Poznań (The City of Poznań Freedom Award), którą trzyosobowe Jury przyzna w Poznaniu już po raz drugi. Ponownie autor lub autorka zwycięskiego filmu otrzyma od nas lokalne Grand Prix w wysokości 3000€. W kontekście trwającej za naszą wschodnią granicą wojny w Ukrainie, honorowanie postaw artystycznych, które bronią wolności i za cel stawiają sobie obronę wartości jednostki, nabiera zupełnie innego wymiaru. Nie można zapomnieć, jak ważna jest to część tożsamości mieszkanek i mieszkańców Poznania. Jeśli istnieje jakiś sposób na międzykulturowe przełamywanie lodów i otwieranie głów na nowe, to z pewnością kino dokumentalne skutecznie pomaga go realizować.

Małgorzata Kempa

Dyrektor Estrady Poznańskiej

Wiemy, co gramy

OD 1908 ROKU

tiktok facebook instagram kino_muza_poznan KinoMuzaPoznan kinomuza

Bądź na bieżąco i w kontakcie www.kinomuza.pl

Drogie Widzki, Drodzy Widzowie,

Czy mamy taką moc, by próbować wymyślić świat na nowo? Po tym, co nas spotyka, wydaje się, że może zabraknąć wyobraźni. Spróbujmy jednak.

To już trzecia edycja poznańskiej odsłony Millennium Docs Against Gravity, festiwalu goszczącego i współtworzonego przez Kino Muza. W tym roku planujemy, by było tak jak być powinno: spotkamy się w maju i od razu z hasłem RETHINK EVERYTHING. Wymyślanie świata na nowo fascynuje, a program 19. edycji MDAG zachęca do ponownego przyjrzenia się temu, co dzieje się wokół nas, co może się zadziać, a co powinno. Wymyślanie świata na nowo w cieniu toczącej się tuż z granicą wojny to wyzwanie, a my jesteśmy myślami z Ukrainkami i Ukraińcami. Dlatego w Kinie Muza będzie można zobaczyć pięć filmów związanych z Ukrainą, w tym holenderski obraz „SKARBY KRYMU” w reżyserii Oeke Hoogendijka opowiadający o tym, jak rosyjska aneksja Krymu wpłynęła na wystawiane tam dzieła sztuki, czy „DOM Z DRZAZG”, którego reżyser Simon Lereng Wilmont odwiedzi nas podczas festiwalu. Jak zwykle nie zabraknie wydarzeń dodatkowych, w tym popularnej filmoterapii, tym razem po seansie filmu „JASON”, rozmów, debat i oprowadzania po kabinie operatorskiej.

Tak jak w zeszłym roku zostanie przyznana Nagroda Wolności ufundowana przez Miasto Poznań.

Przed nami fantastyczny czas i program składający się z 52 filmów pełnometrażowych, 17 krótkometrażowych oraz pierwszej w Polsce retrospektywy filmów Susan Sontag.

Warto też dodać, że towarzyszyć nam będzie wybitne Jury konkursowe: Sylwia Chutnik, Paweł Łoziński i Max Skorwider.

Rozgośćcie się w Kinie Muza. Do zobaczenia na seansach.

Konkurs Główny: Nagroda Wolności ufundowana przez Miasto Poznań

The City of Poznań Freedom Award ↓ W trakcie tegorocznej edycji festiwalu Millennium Docs Againt Gravity w Poznaniu, po drugi zostanie przyznana Nagroda Wolności ufundowana przez Miasto Poznań (The City Of Poznań Freedom Award). Spośród filmów nominowanych do ogólnopolskiego Konkursu Głównego, na gruncie lokalnym trzyosobowe Jury wyłoni zwycięski tytuł, który najwierniej broni fundamentów wolności, walcząc w swoim dokumentalnym przekazie o godność i prawa człowieka. Twórca lub twórczyni wygranego filmu otrzyma nagrodę w wysokości 3000€. Ogłoszenie zwycięskiego nazwiska i wręczenie statuetki nastąpi w czwartek 19 maja o godz. 19:30.

Jury w składzie:

Sylwia Chutnik – doktor nauk humanistycznych. Z wykształcenia kulturoznawczyni, absolwentka Gender Studies na UW. Pisarka, publicystka, działaczka społeczna i promotorka czytelnictwa. Felietonistka „Polityki”, „Pani”, „Wysokich Obcasów”, „Gazety Stołecznej” i wielu portali internetowych. Publikuje gościnnie na łamach prasy polskiej i zagranicznej. Jej teksty naukowe znalazły się w ponad 20 opracowaniach i książkach zbiorowych. Laureatka nagród literackich i społecznych. Paweł Łoziński – polski reżyser i producent filmów dokumentalnych, autor ponad 20 filmów, wielokrotnie nagradzanych na międzynarodowych festiwalach. Robi pełne emocji autorskie filmy dokumentujące ludzkie losy w sposób niezwykle intymny. Jest też scenarzystą, autorem zdjęć do wielu swoich filmów oraz ich producentem. Max Skorwider – grafik, ilustrator, plakacista. Zajmuje się też komiksem oraz ilustracją prasową, współpracując na stałe z tygodnikiem Polityka, Kulturą Liberalną oraz Fundacją Meakultura. Pracuje na stanowisku profesora na Uniwersytecie Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu, gdzie prowadzi zajęcia w IV Pracowni Grafiki – Litografia (m.in. przedmiot Komiks i Powieść Graficzna). Nagradzany w kraju i na świecie na licznych konkursach, przeglądach grafiki, plakatu oraz ilustracji. Jest również autorem oprawy graficznej do książek dla dzieci i młodzieży pt. „To, o czym dorośli ci nie mówią”.

BABI JAR. KONTEKSTY

Babi Yar. Context Ukraina, Niderlandy, Francja/Ukraine, The Netherlands, France 2021, 121 min, reż./dir.: Siergiej Łoźnica

15.05 13:00 sala 1 17.05 14:00 sala 2+3

ANIOŁY Z SINDŻARU

Angels of Sinjar Polska, Niemcy/Poland, Germany 2022, 113 min, reż./dir.: Hanna Polak

13.05 16:00 sala 2+3 17.05 20:30 sala 1 + spotkanie z reżyserką Hanifa i Saeed przeżyli piekło, które ISIS zgotował Jezydom, mniejszości religijnej i etnicznej zamieszkującej rejon Sindżar w północnym Iraku. Teraz Hanifa podejmuje się heroicznej, śmiertelnie niebezpiecznej misji, której celem jest odnalezienie porwanych sióstr i sprowadzenie ich do domu. „Anioły z Sindżaru” nominowanej do Oscara® i Emmy Hanny Polak to przejmujące wołanie o sprawiedliwość. Demaskacja straszliwej zbrodni przeciwko ludzkości: to horror zapomnianego ludobójstwa.

Hanifa, a young Yezidi woman, survives the ISIS attack on the Yezidi. She escapes abduction by ISIS but her five younger sisters are all enslaved. Hanifa’s mission is to find them and bring home. “Angels of Sinjar” by Academy Award and Emmy-nominated Hanna Polak is a heartbreaking cry for justice. 29 i 30 września 1941 roku oddziały niemieckie tzw. Einsatzgruppe, w asyście dwóch batalionów policji ukraińskiej, zastrzeliły w wąwozie Babi Jar nieopodal Kijowa ponad 33 tysiące Żydów. Taki napis pojawia się dokładnie w połowie wstrząsającego dzieła znanego publiczności MDAG Siergieja Łoźnicy. Swój film oparł ponownie na unikalnych archiwaliach. Trudno jest pojąć ogrom barbarzyństwa i okoliczności tego zdarzenia. Dlatego drugi człon tytułu filmu („Konteksty”) jest tak ważny.

On September 29–30, 1941, 33,771 Jews were shot dead in the Babi Yar ravine in the north-west of Kiev, Ukraine. Sergei Loznitsa’s latest virtuoso, deeply troubling archival documentary reveals the context of this genocide.

DOM Z DRZAZG

A House Made of Splinters Dania, Szwecja, Finlandia, Ukraina/Denmark, Sweden, Finland, Ukraine 2022, 88 min, reż./dir.: Simon Lereng Wilmont

14.05 18:30 sala 1 + spotkanie z reżyserem 18.05 16:30 sala 2+3 Historia tymczasowego domu dziecka, położonego w samym środku ukraińskiej strefy wojennej na wschodzie kraju, zaledwie 20 kilometrów od linii frontu. Poznajemy to miejsce oczami przebywających w nim podopiecznych. Pochodzą z rozbitych rodzin, przeżyli różne traumy i chowają w sobie wiele trudnych wspomnień. Dom dziecka może wydawać się zimnym i nieprzyjaznym schronieniem, w rzeczywistości jednak jest ciepłą, opiekuńczą przystanią. Pracownicy starają się zapewnić magiczną, bezpieczną atmosferę dzieciom, których los leży w rękach sądu.

As the war in Eastern Ukraine takes a heavy toll on poor families, a small group of social workers work in a special kind of orphanage to create an almost magical safe space for kids to live in, while state authorities and courts decide upon the future fate of the children and their families.

KROWA

Cow Wlk. Brytania/UK 2021, 94 min, reż./dir.: Andrea Arnold

14.05 16:15 sala 1 17.05 16:00 sala 1

Bohaterką filmu jest krowa Luma. Obserwujemy cykl jej życia i zanurzamy się w jej emocjach. Wybitna reżyserka Andrea Arnold („American Honey”) skupia się na czystej obserwacji. Jedyne głosy, jakie docierają do naszych uszu, to komendy bezimiennych pracowników pewnej brytyjskiej farmy mlecznej, zagłuszane przez szczęk metalowych krat, zgrzyt maszyn i niskie, pełne trwogi muczenie krów. To pozbawione zbędnych wyjaśnień filmowe studium życia Lumy jest próbą filozoficznego rozważenia losu i praw zwierząt hodowlanych, bezrefleksyjnie przez nas wykorzystywanych.

This film is an endeavour to consider cows. To move us closer to them. To see both their beauty and the challenge of their lives. Not in a romantic way – in a real way. Andrea Arnold (“American Honey”) depicts one dairy cow’s reality, acknowledging her great service to us.

LOMBARD

The Pawnshop Polska/Poland 2022, 75 min, reż./dir.: Łukasz Kowalski

16.05 14:15 sala 2+3 18.05 18:00 sala 1 Jola i Wiesiek to para w życiu i biznesie z Bytomia. Wraz z trójką swoich pracowników prowadzą prawdopodobnie największy lombard w Europie. Czas jego świetności minął jednak wraz z zamknięciem okolicznych kopalni i szerzącym się w mieście bezrobociem. Pozbawieni środków do życia mieszkańcy „polskiego Detroit” znoszą pod zastaw bezużyteczne przedmioty. Choć lombard przynosi straty, staje się on ważnym centrum życia lokalnej społeczności. W obliczu nadciągającej katastrofy, właściciele podejmą ostatnia próbę ratowania biznesu i miłości.

Jola and Wiesiek are an eccentric couple from Bytom, tied up in love as well as in business. With the help of three employees, they run what is probably the largest pawnshop in Europe. However, its glory days passed once the local mines closed and unemployment began to rise.

MŁODY PLATON

Young Plato Irlandia, Wlk. Brytania/Ireland, UK 2021, 102 min, reż./dir.: Neasa Ní Chianáin, Declan McGrath

15.05 16:00 sala 2+3 19.05 18:00 sala 2+3

Pan McArevey jest natchnionym dyrektorem katolickiej szkoły dla chłopców w jednej z najbardziej niebezpiecznych dzielnic Belfastu w Irlandii Północnej. Kocha Elvisa Presleya i uczy swoich podopiecznych jak docierać do własnych uczuć, gdy konfrontują się z 30-letnim konfliktem, którego krwawe i traumatyczne żniwo zostało zebrane na ulicach ich dzielnicy, często z udziałem ich własnych rodziców. Filozofia daje chłopcom szansę na indywidualne zmierzenie się z narracjami swojej społeczności.

Post-conflict Belfast’s district of Ardoyne. Here, a marginalized community has for generations been plagued by poverty, drugs and guns. This film charts the dream of Headmaster Kevin McArevey and his dedicated visionary team, illustrating how critical thinking can empower children.

PISKLAKI

The Fledglings Polska/Poland 2022, 84 min, reż/dir.: Lidia Duda

13.05 14:00 sala 2+3 17.05 18:30 sala 2+3 19.05 16:00 sala 2+3 Pełna fantazji i charakterna Zosia, niepewny siebie, wrażliwy Oskar, niezależna, ale nieśmiała Kinga – rozpoczynają naukę w szkole z internatem dla dzieci niewidomych i niedowidzących. Są jak pisklaki. Mają 7 lat i są zbyt mali, by opuścić rodzinny dom. W tak trudnych chwilach, jak rozłąka z rodzicami, starają się sobie pomagać… To film o życiowej lekcji „latania” i o tym, co pozwala nam przetrwać każdy kolejny dzień, nawet jeżeli świat wokół nas się wali.

POZNALIŚMY SIĘ W WIRTUALNEJ RZECZYWISTOŚCI

We Met in Virtual Reality Wlk. Brytania/UK 2022, 91 min, reż./dir.: Joe Hunting

14.05 14:00 sala 2+3 17.05 18:00 sala 1 + spotkanie z reżyserem i bohaterką

Ten rewolucyjny film powstał w całości w wirtualnej rzeczywistości i dokumentuje emocje uczestników oraz zażyłość tworzonych w tym świecie związków, w nowym ruchu społecznym, wyrosłym z komunikacji online. Reżyser przez dwa lata dokumentował podróż po VRChacie, który jest społeczną platformą wirtualnej rzeczywistości. W tym równoległym świecie każdy może być kim chce i występować pod postacią awatara. Mimo, że niektórzy bohaterowie występują pod postacią Kermita i innych fikcyjnych postaci, to ich emocje są prawdziwe, a przeżycia intensywne.

Imaginative and spirited Zosia, sensitive and self-conscious Oskar, and independent, but shy Kinga start their first year at the boarding school for visually impaired and blind children. They resemble fledglings, learning how to fly. ”We Met in Virtual Reality” is a pioneering documentary filmed entirely inside the world of VR, formed by an intimate collage of stories exploring the burgeoning cultural landscape of VRChat, whilst the physical world faced isolation in the COVID-19 lockdown.

SKÁL

Skál Wyspy Owcze, Dania/Faroe Islands, Denmark 2021, 75 min, reż./dir.: Cecilie Debell, Maria Tórgarð

15.05 20:15 sala 2+3

Wyspy Owcze. Przyglądamy się historii dorastania i pierwszej miłości w tradycyjnej, chrześcijańskiej społeczności. Przez półtora roku reżyserki towarzyszyły 21-letniej Danii, która zakochała się w hip-hopowym artyście i poecie Trygvi. Jego buntownicza twórczość fascynuje Danię, która też śpiewa, ale o Bogu. Obserwujemy, jak dziewczyna zaczyna stawiać pytania na temat wiary, wolności, miłości i tradycji. W końcu wydaje tomik wierszy pod tytułem „Na zdrowie” („Skál”), który staje się tematem jej rozmowy z rodzicami.

Dania, 21, grew up in a Christian congregation on the Faroe Islands. She recently moved to Tórshavn, where she became romantically involved with hip-hop artist and poet Trygvi, aka Silver Boy. He is from a secular family and writes dark lyrics.

TERYTORIUM

The Territory Brazylia, Dania, USA/Brasil, Denmark, USA 2022, 86 min, reż./dir.: Alex Pritz

15.05 18:00 sala 1 Pasjonujący dokumentalny thriller przenosi nas do serca brazylijskiej Amazonii, gdzie reżyser przez trzy lata towarzyszy plemieniu Uru-eu-wau-wau w walce o ziemię i przetrwanie. W latach 80. XX wieku żyło ich tysiące, dziś pozostało niespełna 200 osób. Po śmierci jednego z przedstawicieli starszyzny, na barkach 18-letniego Bitate leży walka o przeżycie grupy, której terytorium otoczone jest przez osadników, farmerów i poszukiwaczy cennych minerałów. Wszyscy chcą jednego – wykarczować puszczę.

”The Territory” focuses on the tireless fight of the Indigenous Uru-eu-wau-wau people against the encroaching deforestation brought by illegal loggers and an association of non-native farmers in the Brazilian Amazon.

W MROKU NIEPEWNOŚCI

A Night of Knowing Nothing Indie, Francja/India, France 2021, 97 min, reż./dir.: Payal Kapadia

14.05 20:30 sala 2+3

W znalezionym w Szkole Filmowej pudełku zamknięte były wycięte z gazet artykuły i listy pisane przez studentkę L. do K. – swojego zakazanego ukochanego. Stali obok siebie na studenckich protestach przeciwko prawicowemu rządowi w Indiach. Jednak K. nie potrafił sprzeciwić się, gdy rodzice zabronili mu spotykać się z L. Nigdy nie rozumiała, dlaczego jej ukochany zbiera artykuły z gazet. Teraz rozumie. Sytuacja polityczna zmienia się tak szybko, że nie sposób wszystkiego pamiętać. Otaczający zdjęcia mrok i chwile ciszy wybrzmiewają donośnie.

The film begins with a found object: a box of newspaper clippings and letters from a film student to her forbidden lover. They met each other while they stood side by side in student protests against the growing influence of right-wing policies at the university.

WULKAN MIŁOŚCI

Fire of Love Kanada, USA/Canada, USA 2022, 93 min, reż./dir.: Sara Dosa

13.05 20:00 sala 1 + OTWARCIE FESTIWALU Love story o niezwykłym trójkącie miłosnym, w którym występuje małżeństwo Katii i Maurice’a Krafftów oraz wielbione przez nich wulkany. Para przez ćwierć wieku podróżowała do wszystkich wulkanów, które mogli znaleźć na naszej planecie, stając się najsłynniejszymi i najbardziej żarliwymi wulkanologami na świecie. Zginęli też razem – podczas wybuchu wulkanu w Japonii w 1991 roku. Dzięki ich pasji powstało olbrzymie archiwum fascynujących zdjęć i filmów o tych tajemniczych miejscach na Ziemi.

The film focuses on Katia and Maurice Krafft and their love of each other, and getting as close as possible to fiery volcanoes. For over two decades, the daring French volcanologist couple was roaming the planet, chasing eruptions, seduced by the thrill.

Nagroda Wyborcza.pl Big Screen Doc

Wyborcza.pl Big Screen Doc Award

Widzowie festiwalu w Warszawie, Wrocławiu, Gdyni i Poznaniu zagłosują za pomocą kart do głosowania na swój ulubiony film spośród 12 tytułów przedstawiających rozmaite zjawiska popkulturowe, ale i poważniejsze tematy. Reżyser zwycięskiego filmu w Konkursie o Nagrodę Wyborcza.pl Big Screen Doc otrzyma 1000 euro. Festival viewers in Warsaw, Wrocław, Gdynia and Poznań can choose their favorite film from 12 titles presenting various popculture phenomena, as well as serious topics. The director of the Wyborcza.pl Big Screen Doc Award winner will receive 1,000 euros.

W konkursie biorą również udział filmy z Konkursu Głównego:

LOMBARD The Pawnshop → 8

POZNALIŚMY SIĘ W WIRTUALNEJ

RZECZYWISTOŚCI We Met in Virtual Reality → 9

KIEDYŚ BYLIŚMY DZIECIAKAMI

We Were Once Kids Australia/Australia 2021, 91 min, reż./dir.: Eddie Martin

13.05 14:15 sala 1 21.05 19:30 sala 2+3 Niskobudżetowy film „Dzieciaki”, pokazujący grupę nowojorskich nastolatków nadużywających narkotyków, jeżdżących na deskorolkach i uprawiających beztrosko seks, stał się światowym hitem w 1995 roku. Reżyser filmu Larry Clark i scenarzysta-debiutant Harmony Korine przedstawiali film jako fabułę. Stał się on dla nich katapultą do Hollywood. Produkcja przyczyniła się jednak do dramatów aktorów-naturszczyków, wykorzystanych przez twórców.

United by skateboarding, a group of disparate youth built a unique lifestyle that inspired Larry Clark’s 1995 groundbreaking film, KIDS. How did this film change their lives? Some discovered transcendent worlds and careers, while others, abandoned and unequipped to handle fame, suffered fatal consequences.

McCURRY. W POGONI ZA KOLOREM

McCurry: The Pursuit of Colour Hiszpania, Wlk. Brytania/Spain, UK 2021, 93 min, reż./dir.: Denis Delestrac

13.05 18:00 sala 1 16.05 14:00 sala 1 Portret amerykańskiego fotoreportera Steve’a McCurry’ego – autora kultowych fotografii dokumentujących najważniejsze wydarzenia XX i XXI wieku: atak na WTC, wojny domowe w Libanie i Kambodży czy też ikoniczną zielonooką afgańską dziewczynkę. Film przedstawia kulisy jego życia i burzliwej 40-letniej kariery. Obserwujemy poszczególne etapy procesu twórczego McCurry’ego i poznajemy niepublikowane do tej pory zdjęcia.

”McCurry: The Pursuit of Colour” is the first feature-length portrait of the photojournalist Steve McCurry. The one thing more poignant than his pictures is his 40-year career, which he’s spent travelling alone, capturing candid snapshots depicting the complexity of human life.

NA RATUNEK

The Rescue Tajlandia, USA/Thailand, USA 2021, 107 min, reż./dir.: Jimmy Chin, Elizabeth Chai Vasarhelyi

20.05 18:15 sala 1 22.05 20:15 sala 2+3

Ekspedycję mającą uratować 12 chłopców-piłkarzy i ich trenera, którzy utknęli w zalanej jaskini w północnej Tajlandii, śledził w 2018 roku cały świat. Wciągnięto w nią amerykańskich i tajskich komandosów, ale dopiero pojawienie się specjalistów od nurkowania jaskiniowego z Wielkiej Brytanii dało szansę na uratowanie zaginionych. Para reżyserów, zdobywców Oscara® za „Free Solo”, dotarła do nigdy niepublikowanych materiałów, a niektóre sytuacje odtwarzane są przez nurków.

A chronicle of the enthralling, against-all-odds story that transfixed the whole world in 2018: the daring rescue of 12 teen soccer players and their coach from deep inside a flooded cave in Northern Thailand. We discover never-before-revealed footage.

NASZA STARA KLASA

My Old School Wlk. Brytania/UK 2022, 104 min, reż./dir.: Jono McLeod

16.05 18:00 sala 2+3 20.05 16:00 sala 1

Intrygujący i wielowymiarowy film. Za pomocą animacji i archiwaliów przedstawia skandal, który wstrząsnął Szkocją w 1993 roku. Alan Cuming gra w filmie Brandona Lee – kolegę z klasy reżysera w cenionym liceum w Bearsden. Lee przedstawił się wszystkim jako imigrant z Kanady, gdzie jego matka, śpiewaczka operowa, zginęła w wypadku samochodowym. McLeod na wielu płaszczyznach pokazuje niesamowitą historię przestępstwa, w którym nie ma ofiar…

In 1993, 16-year-old Brandon Lee enrolled at Bearsden Academy, a secondary school in a well-to-do suburb of Glasgow, Scotland. What followed over the next two years would become the stuff of legend. But then his unbelievable secret was revealed…

NAWALNY

Navalny USA/USA 2022, 98 min, reż./dir.: Daniel Roher

14.05 14:00 sala 1 Reżyser towarzyszy Nawalnemu i jego rodzinie po wyjściu z niemieckiego szpitala w listopadzie 2020 roku. Zapoznaje go z Christo Grozewem, członkiem międzynarodowego kolektywu dziennikarzy śledczych Bellingcat. Rozpoczynają wspólne śledztwo i dowiadują się, kto dokonał nieudanego zamachu na opozycjonistę. Film zbliża nas do człowieka zdeterminowanego w walce o wolną Rosję – polityka świadomego swojej siły oraz broni, jaką jest ponad 30-milionowa społeczność zwolenników, która obserwuje go w sieci.

Daniel Roher collaborated with the Bellingcat group to tell the story of how Navalny survived the August 2020 poisoning and how he worked with his allies and Bellingcat investigators to discover who was behind the attack, while recovering in Berlin.