FIDIA FALASCHETTI Ma l’Educazione a cura di
Alberto Mattia Martini dal 26 Maggio al 4 Luglio 2012
Colossi Arte Contemporanea Corsia del Gambero, 13 25121 BRESCIA Tel +39.030.3758583 - Cell.. +39.338.9528261 www.colossiarte.it - info@colossiarte.it
Ogni riferimento a persone, luoghi o alla prima rivista d’arte in Europa, è “impudemente” casuale.
2 .
FIDIA FALASCHETTI
Alberto Mattia Martini Leggendo i giornali capita spesso di imbattersi in articoli dalle argomentazioni che lasciano con la bocca aperta, o perlomeno che dovrebbero stimolare la riflessione e far scattare alcuni dubbi sulla strada che stiamo percorrendo. A tale proposito è di pochi giorni fa la notizia che propone di espurgare, quindi eliminare dalla Divina Commedia di Dante, alcune parti perché ritenute razziste, islamofobiche, antisemite, o perché in certuni passaggi sono contenenti luoghi comuni e stereotipi. Naturalmente lascio anche a voi trarne le inevitabili considerazioni, nonchè cercare di capirne meglio il motivo, sperando fortemente che essa sia e rimanga solamente una provocazione. Il problema si fa serio e ci stiamo per addentrare in un ambito particolarmente delicato e complesso, come quello della scuola, dell’istruzione e quindi della formazione delle nuove generazioni. Sempre lo stesso articolo prosegue affermando che, se volessimo davvero fare le cose seriamente, più che valutare gli aspetti da epurare, dovremmo considerare ciò che manca all’insegnamento, quello che andrebbe aggiunto per
farlo funzionare meglio. Il vero problema sono le carenze radicate e ormai molto difficili da estirpare, di una didattica obsoleta, lontana dai giovani, che crea uno stacco di linguaggio comunicativo tra chi insegna e chi recepisce: un mondo arcaico, che non è stato in grado di colmare le differenze ed ammodernarsi. Incapacità comunicativa quindi, che poi si ripercuote sul pensiero, sul modo di relazionarsi con il mondo e con il prossimo da parte dei ragazzi; una generazione digitale, nata con il web nella culla, che vive gran parte della giornata in un mondo virtuale, ma molto spesso impreparata ad affrontare la percezione della realtà. Una scuola, sarebbe meglio dire, una società che istruisce ma non educa, che fornisce solo in parte gli strumenti per l’istruzione, ma che non è capace di educare, di orientare gli adolescenti ad una modalità di vita che non sia finalizzata alla riduttiva sopravvivenza, alle nozioni, ma sviluppi il senso del sapere, dei valori morali, privati e pubblici, in modo che sulla male educazione, prevalga il senso della cultura. Fidia Falaschetti in questa mostra intitolata Ma l’educazione, si interroga anche su questi aspet. 3
ti, sul ruolo di chi ha il compito-dovere di riferire i fatti della vita, descrivere il mondo, criticare o elogiare la società, raccontare la storia, incuriosire e stimolare tutte quelle generazioni che, un giorno diventeranno i “responsabili” dell’ambiente nel quale viviamo. Fidia parte proprio da qui, dalle origini della nostra formazione, dalla scuola, dalla genesi che struttura e plasma la nostra mente. Tutto questo non avviene certo per un caso o peggio ancora utilizzando l’arma dell’improvvisazione; Fidia racconta e rappresenta con cognizione di causa, essendo stato per diversi anni seduto dietro una cattedra. La passione per la scuola e per l’insegnamento, probabilmente quelle negli anni hanno lasciato spazio ad altre forme espressive, ma sicuramente è ancora vivo ed intenso il desiderio di confrontarsi con il nuovo e con chi interpreta e simboleggia la contemporaneità. Le esperienze, o comunque il vissuto di Fidia Falaschetti si nutrono di molte varianti e numerosi interessi: un trascorso importante da visual graphic designer, fotografo ed illustratore. Tutti questi mondi, prima presi singolarmente e poi scecherati, hanno contribuito o addirittura sono stati fondamentali al fine di ottenere il Fidia dell’oggi. Ma facciamo un passo indietro, ritorniamo al concetto di educazione o di assenza di educazione, che purtroppo imperversa oggi tra tutte le fasce d’età, strati sociali e parti del pianeta. Quella infatti a cui si riferisce Fidia non è maleducazione limitata e quindi arginabile o migliorabile con qualche nozione o informazione, è un malessere che si insinua ovunque e che si esprime con ciò che potremmo definire un’assenza di etica. Fidia “prende il toro per le corna”, non ha paura e si inoltra in ambiti anche particolarmente delicati, potremmo dire 4 .
minati, con un attacco dritto e mirato al cuore del problema. Nascono così opere come Nestland, in cui il famoso coniglietto, simbolo del cacao Nesquik, domina con un ghigno beffardo sopra una cartina geografica che riproduce il continente africano. La nota azienda svizzera, infatti non si è mai risparmiata in fatto di maleducazione, intesa come “carenza” di attenzione per quelle che sono le regole necessarie dei diritti umani. Accuse fortissime e pesantissime vengono infatti rivolte al “coniglietto sarcastico”: sfruttamento e lavoro forzato nei confronti di quei bambini utilizzati per estrarre appunto il cacao in Costa d’Avorio. Due mani con guanti bianchi si uniscono ed intrecciandosi formano, una apparente simbolica e candida colomba bianca della pace. Il titolo, Rapace del mondo, tuttavia non procede in tale direzione idilliaca; osservando infatti i guanti, uno appartiene agli Stati Uniti e l’altro alla Cina, le due nazioni che attualmente gestiscono il potere e il denaro del nostro pianeta. Un sontuoso pappagallo, anche se con uno sguardo triste e rassegnato, diviene a suo malgrado il protagonista di un’altra cartina geografica. Siamo in America, esattamente in quella del Sud e il colorato volatile appare appollaiato su ramo di un albero. Ad un primo e superficiale sguardo tutto sembra essere nella norma, ma osservando con un po’ di attenzione in più notiamo che, le fattezze della fronda sono in realtà quelle di una “pistola” erogatrice di benzina, sulla quale è impresso un noto marchio di una multinazionale, leader nel settore petrolifero. Il piccolo pesce Nemo diventa il testimonial dello sfruttamento sconsiderato e preoccupante, che a causa della “moda” del sushi, viene
messo in atto nei mari del nostro continente. Non sono solo le immagini, divenute icone a testimoniare l’indagine critica, l’artista si avvale inoltre di un’altra dote innata, che consiste nel gioco di parole con cui egli formula i titoli delle stesse opere. Nella lettura dei lavori di Fidia, infatti risulta assai rilevante il continuo dialogo e rimando tra il soggetto ritratto e appunto il titolo, tanto che essi si relazionano in una simbiosi ideale e funzionale alla finalità comunicativa del messaggio. La base, il supporto sul quale queste opere sono realizzate, come abbiamo detto sono vecchie carte geografiche, quelle che tutti noi abbiamo avuto di frequente come “panorama” durante gli anni scolastici, quando seduti sul nostro banco, lasciavamo il corpo seduto e con la mente ci allontanavamo, inoltrandoci tra i luoghi rappresentati nelle “cartine”, evadendo e immaginando territori lontani. Ecco che torna la scuola, non solo come luogo, ma prevalentemente come dimensione culturale, dove avviene o dovrebbe avvenire il primo passo verso il futuro. Come sostiene Marshall MacLuhan, oggi viviamo il tempo dell’”era elettrica”, in un reale o forse virtuale, dove evidentemente domina il mezzo tecnologico, che ha modificato enormemente il nostro pensiero, “unificandolo” in modo altrettanto considerevole. Fidia questo lo sa molto bene, avendo lavorato e quindi vissuto sulla propria pelle, quotidianamente a contatto diretto con il mondo della comunicazione, dominato dalle ultime ideazioni della tecnica. Fidia consapevole e competente in materia, in questi lavori indaga o meglio cerca di trasmetterci l’importanza della genesi, delle origini alle quali apparteniamo e delle radici culturali che dovrebbero costituire la nostra ossatura. Questo
ovviamente non significa assolutamente negare o non sfruttare le enormi potenzialità del mezzo tecnologico, che come vedremo più avanti entra nei lavori di Fidia, ma significa partire da un elemento reale, oggettivo, di immediata riconoscibilità e che fa parte di un immaginario comune del mondo dell’infanzia. Potremmo quindi iniziare a parlare di cultura Pop, intesa come considerazione e conseguente utilizzo da parte di Falaschetti delle immagini della quotidianità e delle icone del nostro tempo. Come abbiamo considerato e potuto constare nelle opere descritte precedentemente, Fidia si appropria di personaggi reali, eroi, protagonisti della nostra società, fumetti, pubblicità, cartoni animati, per raccontarci vizi e virtù del nostro mondo, della società contemporanea. Andy Warhol docet che, per avere massima rilevanza, per comunicare con la popolazione nel modo più ampio e diretto possibile, cercando di far arrivare il messaggio dritto a destinazione, il modo migliore è avvalersi delle immagini appunto più popolari, quelle che ci fanno compagnia quotidianamente, che sono entrate talmente a diretto contatto con la nostra vita, tanto da sembrarne parte attiva ed essenziale. Questa era un’epoca fascinosa, nata in un periodo storico ben preciso, dove il mondo era in grande fermento non solo economico, bensì di idee ed ideali, certamente dominato da forti tensioni e scontri sociali, ma con le ideologie che ancora progredivano nella loro cavalcata al galoppo, forti del successo tra le masse. Oggi tutto questo non sembra più esistere, viviamo una situazione economica a dir poco imbarazzante, un’assenza totale delle ideologie, probabilmente anacronistiche al momento storico attuale ed un futuro a dir poco incerto. Eb. 5
bene il concetto Pop ancora esiste ed è tuttora stimolo e fonte d’ispirazione per i creativi del nostro tempo, come accade principalmente negli U.S.A., dove il così detto Pop Surrealismo, nato ormai parecchi anni orsono come “movimento undeground”, vive oggi una fase di importante ed eccitante fermento. Negli anni quindi gli epigoni del mastro del Pop sono stati numerosissimi: chi ha fatto tesoro della sua lezione, o comunque chi ha compreso perfettamente l’importanza di utilizzare gli elementi, anche quelli considerati di “basso profilo”, che la società ci fornisce, proprio per raccontarla, descriverla, ironizzare e criticarla. Fidia Falaschetti ha intuito recepito esattamente il significato della lezione Pop, anche grazie, come abbiamo detto alla sua formazione e alle sue esperienze lavorative, tanto da attingere per la realizzazione del lavoro, alla sua storia, al mondo dal quale proviene; è qui che sta la differenza tra chi “si diletta con il pennello”, sfruttando il tempo libero a disposizione e chi invece come Fidia vive con e per l’arte. Fidia ad un certo punto della sua esistenza “molla tutto”, un lavoro sicuro e gratificante, perché avverte l’esigenza fisica e mentale di intraprendere la strada della libera creatività, dell’esplorazione, che ti porta ad essere un inviato nel mondo dell’idee. Le opere realizzate avvalendosi delle cartine geografiche non sono le uniche con una forte connotazione e rimando alla scuola e quindi all’ipotetica educazione; altro anomalo supporto del quale Fidia si avvale, sono i banchi di scuola. L’artista ricicla vecchi banchi, recuperati nelle scuole, sui quali sono evidenti i segni del tempo, l’usura, ma anche le scritte che raccontano le storie e le emozioni vissute dai ragazzi 6 .
durante le ore di lezione. Una volta ripristinati, i banchi divengono la base sulla quale intervenire e con i quali interagire utilizzando per esempio i protagonisti delle favole di Walt Disney. Pino-occhio diviene il candidato politico in cui riversare la nostra fiducia, Biancaneve assume le sembianze di una bambola gonfiabile, mentre i Tre Porcellini suonano e brindano con pinte di petrolio. Tre banchi diventano anche i supporti sui quali vengono montati alcuni light box, con impressa su ognuno una singola parola: Amore, Felicità e Libertà, un modo per dare stimolo ed impulso positivo e per sottolineare ciò di cui ci sarebbe attualmente grande necessità. Dopo le cartine geografiche e i banchi non potevano mancare le lavagne, sulle quali Fidia è intervenuto riportando alcuni dei brand e dei loghi delle multinazionali o quelli delle case di moda più note. Un vero Analfabeto che comprende tutte le ventuno lettere, sottolineando il degrado culturale ed identitario, che molto spesso tali potenze commerciali creano alla società e di conseguenza al singolo. L’impegno sociale di Fidia non si può riassumere e certamente non si esaurisce solo in queste opere, esso mira a cancellare i confini del limite imposto o dato come unico ed univoco, smania per oltrepassare il reale pur partendo proprio dalla realtà, dai fatti della vita. Fidia Falaschetti progetta un universo sensibile, un proprio ed intimo spazio, che poi divine cosmo, luogo dove tutti troviamo corrispondenza, perché egli esibisce un’interrogazione sulla struttura, la finalità e le cognizioni che ognuno di noi ha sia del mondo che con il mondo, consentendoci di metterle in discussione o quantomeno esortarci al dubbio.
.
7
La Divina Tragedia ACRILICO SU CARTINA SCOLASTICA 1970
cm 135x100 -
8 .
2012
Kamikazzi ACRILICO SU CARTINA SCOLASTICA 1970
cm 125x100 -
10 .
2012
R-Ex Publica ACRILICO SU CARTINA SCOLASTICA 1950
cm 122x92 -
12 .
2012
YesSir ACRILICO SU CARTINA SCOLASTICA 1970
cm 130x100 -
14 .
2012
Freaky Mouse ACRILICO SU CARTINA SCOLASTICA 1970
cm 125x100 -
16 .
2011
Suber Eroi ACRILICO SU CARTINA SCOLASTICA 1970
cm 135x100 -
18 .
2012
La Nina, la Pinta e quella santa di Maria ACRILICO SU CARTINA SCOLASTICA 1970
cm 125x100 -
20 .
2012
Buddha-nate ACRILICO SU CARTINA SCOLASTICA 1970
cm 130x100 -
22 .
2012
Nestland ACRILICO SU CARTINA SCOLASTICA 1970
cm 125x100 -
24 .
2012
Apoca-Lips ACRILICO SU CARTINA SCOLASTICA 1970
cm 125x100 -
26 .
2012
Laurea Horroris Causa ACRILICO SU CARTINA SCOLASTICA 1970
cm 135x100 -
28 .
2012
MadonnaMia! ACRILICO SU CARTINA SCOLASTICA 1970
cm 135x100 -
30 .
2011
NoClear Sirenetta ACRILICO SU CARTINA SCOLASTICA 1970
cm 125x100 -
32 .
2012
Sporcobello ACRILICO, CATRAME, SU CARTINA SCOLASTICA 1970
cm 125x100 -
34 .
2012
Finding Meno ... sushi ACRILICO SU CARTINA SCOLASTICA 1990
cm 125x100 -
36 .
2012
La Escort-a ACRILICO SU CARTINA SCOLASTICA 1980
cm 130x105 -
38 .
2012
Ra-pace nel mondo ACRILICO SU CARTINA SCOLASTICA 1990
cm 135x95 -
40 .
2012
Parolone 001 (Amore) BANCO DI SCUOLA SAGOMATO, NEON, PLEXIGLASS VERNICIATO, ALLUMINIO
cm 118x87 -
42 .
2012
Parolone 002 (Felicità) BANCO DI SCUOLA SAGOMATO, NEON, PLEXIGLASS VERNICIATO, ALLUMINIO
cm 118x87 -
44 .
2012
Parolone 003 (Libertà) BANCO DI SCUOLA SAGOMATO, NEON, PLEXIGLASS VERNICIATO, ALLUMINIO
cm 118x87 -
46 .
2012
Repubblica Cieca LEGNO, VELLUTO, SPRAY, COSTITUZIONE ITALIANA IN BRAILLE
cm 82x68 -
48 .
2012
Analfabeto #1 LAVAGNA SCOLASTICA 1960 IN ARDESIA, GESSO
cm 110x90 -
50 .
2012
Analfabeto #2 (Fashion victims)
LAVAGNA SCOLASTICA 1970 IN LEGNO, GESSO
cm 120X90 -
52 .
2012
Apple . . . care (Fluo edition)
RESINA VERNICIATA, METALLO
cm 12x12x16 -
54 .
2012
Eravamo Stati Uniti LEGNO INTAGLIATO, COTONE, ACRILICO
cm 118x105 -
56 .
2011
Fardelli d’Italia ACRILICO, SMALTO, BANCHI DI SCUOLA SAGOMATI, PLASTICA
trittico - cm 150x115 -
58 .
2011
Trittico del Gi-otto ACRILICO SU BANCHI DI SCUOLA SAGOMATI
cm 125x100 -
60 .
2009
Vota Pino Occhio POSTER ELETTORALI, BANCO DI SCUOLA, ACRILICO
cm 130X45 -
62 .
2010
Beat Bad Wolf ACRILICO SU BANCO DI SCUOLA SAGOMATO
cm 118x45 -
64 .
2010
Three Glitter Pigs ACRILICO SU BANCO DI SCUOLA SAGOMATO
cm 113x45 -
66 .
2010
Lobo Tomy ACRILICO SU BANCO DI SCUOLA
cm 130X45 -
68 .
2010
Amore Universale (Libido - Mente - Cuore) ACRILICO SU TAGLIERI IN LEGNO
3 PZ cm 20X20 -
70 .
2010
fidia falaschetti progetto e realizzazione
Antonella e Daniele Colossi TESTI CRITICI DI
Alberto Mattia Martini
PROGETTO GRAFICO
FOTO
Alex Lachaperd
con la collaborazione di
www.premiatagroup.it
UN PARTICOLARE RINGRAZIAMENTO Mio padre, mia madre, Claudia De Rossi, Marco “50 lire” Macellari, Andrea Sensini, Laura Spaletra, Piero 1/2botta, Francesco Filomeni, Beverly Luckings, Ricky e Jesse Antolini, Lapo Petrelli, Federico Mariani, Laura Giulietti, Giada Rosetti, Fabio e la Scuola Media Porto Recanati, Scuola Media E. Mestica di Civitanova Marche ... e tutti quelli che nonostante tutto, riescono ancora ad emozionarsi.
www.fidiafalaschetti.com Nessuna parte di questo libro può essere riprodotta o trasmessa in qualsiasi forma o con qualsiasi mezzo elettronico, meccanico o altro senza l’autorizzazione dei propietari
© Brescia 2012 / © tutti i diritti riservati © L’Artista per le opere / © L’Autore per i testi
Stampa Colorart (Bs) - finito di stampare nel mese di maggio duemiladodici