FORTISSIMO Nº 07
Allegro Vivace
11 MAI 12 MAI
008 009 010 011 012 013 014 015 016
VOCÊ ESTÁ AQ U I
2017
FOTO: ANDRÉ FOSSATI
Uma sala para a música A construção da Sala Minas Gerais foi anunciada pelo Governo estadual em cerimônia para a imprensa e convidados. Naquela noite, a estreia do violinista israelense Vadim Gluzman com a Filarmônica soou como um brinde a essa notícia tão importante para a história da Orquestra.
Clássicos ao ar livre Desde o início da história da Filarmônica, os concertos em praças e parques de Belo Horizonte e região metropolitana são momentos de muita alegria combinada a um rico repertório. No Parque Lagoa do Nado, o maestro Marcos Arakaki fez sua estreia como regente assistente da Orquestra; dois anos depois, Arakaki se tornaria regente associado.
16 a 19 jun
Turnê Estadual Cidades históricas Um roteiro para não se esquecer. Nas igrejas de Tiradentes, São João del-Rei, Ouro Preto (foto) e Mariana, a música barroca foi a passagem para uma verdadeira viagem no tempo. Os concertos tiveram solo de Elisa Freixo no cravo e no órgão, com regência de Marcos Arakaki.
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FOTO: RAFAEL MOTTA
17 abr
017
A Filarmônica de Minas Gerais FOTO: ELISA MENDES
apareceu no Rio de Janeiro em agosto para fazer um programa impressionista no
Estreia em palcos tradicionais
Theatro Municipal [e] produziu versão
Com regência de Fabio Mechetti e tendo Pascal Rogé ao piano, a Filarmônica se apresentou pela primeira vez no Theatro Municipal do Rio de Janeiro (foto) e no Theatro Municipal de São Paulo. No repertório, obras do mineiro Sergio Rodrigo, de Saint-Saëns e de Ravel.
4 ago
17 e 18 ago
brilhante da suíte sinfônica Daphnis et Chloé, de Ravel. OS MELHORES CONCERTOS DE 2011, JORNAL O GLOBO, 27 DEZ
25 ago 8 a 14 set
Ilustres convidados
Turnê Nacional Sul e Sudeste
A Filarmônica foi responsável por trazer a Belo Horizonte artistas consagrados no cenário internacional da música clássica. Entre eles, o norte-americano Joshua Bell, que veio interpretar o Concerto de Tchaikovsky, sob direção de Fabio Mechetti.
Com a brasilidade do Concerto para piano nº 2 de Hekel Tavares e a Segunda Sinfonia de Rachmaninov, a Filarmônica levou sua música a Porto Alegre, Florianópolis, Blumenau, Curitiba, Londrina e Paulínia. Uma vez mais, o pianista Arnaldo Cohen foi o companheiro nessa jornada conduzida por Fabio Mechetti.
LINHA DO TEMPO — 4 de 12 Em cada programa de concerto das séries Allegro, Vivace, Presto e Veloce você encontra um pedacinho da nossa história. No fim do ano, teremos relembrado nosso percurso até a décima temporada.
FOTO: ALEXANDRE REZENDE
Caros amigos e amigas,
Lindembergue Cardoso foi um dos mais talentosos compositores originários da Bahia. Ele foi capaz de unir com sucesso a forte influência de sua terra natal à linguagem contemporânea da segunda metade do século XX. Esse sincretismo musical está fortemente representado em seu Ritual, que o regente convidado desta noite, Carlos Prazeres, nos apresenta.
Conheceremos também a
O pianista brasileiro Alexandre Dossin
Quinta Sinfonia do inglês
executa um dos concertos para
Ralph Vaughan Williams, compositor
piano mais explosivos da literatura
que soube aliar positivamente
para o instrumento, unindo a
as demandas orquestrais da
força física de suas demandas
música do século passado à
técnicas ao lirismo próprio da
estrutura clássica da forma
música folclórica armênia.
sinfônica, conferindo a ela grande integridade, cor e profundidade.
Tenham todos um bom concerto.
F A B I O M E C H E T T I Diretor Artístico e Regente Titular
Fabio Mechetti
FOTO: EUGÊNIO SÁVIO
DIRETOR ARTÍSTICO E REGENTE TITULAR
Desde 2008, Fabio Mechetti é Diretor Artístico
Realizou diversos concertos no México,
e Regente Titular da Orquestra Filarmônica
Espanha e Venezuela. No Japão dirigiu as
de Minas Gerais, sendo responsável pela
orquestras sinfônicas de Tóquio, Sapporo
implementação de um dos projetos mais bem-
e Hiroshima. Regeu também a Orquestra
sucedidos no cenário musical brasileiro. Com
Sinfônica da BBC da Escócia, a Orquestra
seu trabalho, Mechetti posicionou a orquestra
da Rádio e TV Espanhola em Madrid,
mineira nos cenários nacional e internacional
a Filarmônica de Auckland, Nova Zelândia,
e conquistou vários prêmios. Com ela,
e a Orquestra Sinfônica de Quebec, Canadá.
realizou turnês pelo Uruguai e Argentina e realizou gravações para o selo Naxos.
Vencedor do Concurso Internacional de Regência Nicolai Malko, na Dinamarca, Mechetti dirige
Natural de São Paulo, Fabio Mechetti serviu
regularmente na Escandinávia, particularmente
recentemente como Regente Principal
a Orquestra da Rádio Dinamarquesa e a de
da Orquestra Filarmônica da Malásia,
Helsingborg, Suécia. Recentemente fez sua
tornando-se o primeiro regente brasileiro a
estreia na Finlândia, dirigindo a Filarmônica
ser titular de uma orquestra asiática. Depois
de Tampere, e na Itália, dirigindo a Orquestra
de quatorze anos à frente da Orquestra
Sinfônica de Roma. Em 2016 estreou com
Sinfônica de Jacksonville, Estados Unidos,
a Filarmônica de Odense, na Dinamarca.
atualmente é seu Regente Titular Emérito. Foi também Regente Titular da Sinfônica
No Brasil, foi convidado a dirigir a Sinfônica
de Syracuse e da Sinfônica de Spokane.
Brasileira, a Estadual de São Paulo, as orquestras
Desta última é, agora, Regente Emérito.
de Porto Alegre e Brasília e as municipais de São Paulo e do Rio de Janeiro. Trabalhou com
Foi regente associado de Mstislav
artistas como Alicia de Larrocha, Thomas
Rostropovich na Orquestra Sinfônica
Hampson, Frederica von Stade, Arnaldo Cohen,
Nacional de Washington e com ela dirigiu
Nelson Freire, Emanuel Ax, Gil Shaham, Midori,
concertos no Kennedy Center e no Capitólio
Evelyn Glennie, Kathleen Battle, entre outros.
norte-americano. Da Orquestra Sinfônica de San Diego, foi Regente Residente.
Igualmente aclamado como regente de ópera, estreou nos Estados Unidos dirigindo
Fez sua estreia no Carnegie Hall de
a Ópera de Washington. No seu repertório
Nova York conduzindo a Orquestra Sinfônica
destacam-se produções de Tosca, Turandot,
de Nova Jersey e tem dirigido inúmeras
Carmem, Don Giovanni, Così fan tutte,
orquestras norte-americanas, como as de
La Bohème, Madame Butterfly, O barbeiro
Seattle, Buffalo, Utah, Rochester, Phoenix,
de Sevilha, La Traviata e Otello.
Columbus, entre outras. É convidado frequente dos festivais de verão nos
Fabio Mechetti recebeu títulos de mestrado
Estados Unidos, entre eles os de Grant Park
em Regência e em Composição pela
em Chicago e Chautauqua em Nova York.
prestigiosa Juilliard School de Nova York.
MinistĂŠrio da Cultura e Governo de Minas Gerais apresentam
Allegro e Vivace 11 e 12 / MAI
C A R LOS P R A Z E RES, regente convidado A L EX A N D R E D OSSI N, piano
*
programa
LINDEMBERGUE CARDOSO Ritual, op. 103
ARAM KHATCHATURIAN Concerto para piano em Ré bemol maior, op. 38 • Allegro ma non troppo e maestoso • Andante con anima • Allegro brillante
intervalo
RALPH VAUGHAN WILLIAMS Sinfonia nº 5 em Ré maior • Prelúdio • Scherzo • Romanza • Passacaglia
*
FOTO: ZUPPA FILMES FOTO: AN DRÉ FOSSAT I
CARLOS PRAZERES
Carlos Prazeres é um dos mais
Orquestra Cherubini, Youth Orchestra
requisitados maestros brasileiros
of the Americas, Junge Philharmonie
de sua geração. Regente titular da
Salzburg, Filarmônica de Buenos Aires
Orquestra Sinfônica da Bahia, é
do Teatro Colón, Filarmônica de Mendoza,
também um dos principais convidados
Filarmônica de Montevidéu, Filarmônica
da Orquestra Petrobras Sinfônica, no
de Bogotá, Orquestra Internacional
Rio de Janeiro, onde foi assistente
do Festival de Riva del Garda, Itália,
de Isaac Karabtchevsky até 2012.
Orquestra Amazonas Filarmônica, Sinfônica de Porto Alegre (Ospa),
Em sua trajetória, Carlos Prazeres
Sinfônica do Sergipe, Orquestra Sinfônica
tem dividido o palco com artistas
da USP (Osusp), Sinfônica de Campinas,
como Ramón Vargas, Antonio Meneses,
Jazz Sinfônica de São Paulo e a Orquestra
Heléne Grimaud, Rosana Lamosa,
do Teatro São Pedro, no Rio Grande do Sul.
Ilya Kaler, Jean-Louis Steuerman, Fábio Zanon, Augustin Dumay,
Carlos Prazeres estudou regência
Wagner Tiso, Gilberto Gil, João
com Isaac Karabtchevsky, graduou-se
Bosco, Ivan Lins, Stanley Jordan
em Oboé na UNI-Rio e foi bolsista
e Milton Nascimento, entre outros.
da Fundação Vitae durante seus estudos de pós-graduação na Academia
Como maestro convidado, Prazeres
da Orquestra Filarmônica de Berlim/
dirige importantes conjuntos sinfônicos,
Fundação Karajan. Desempenhou as
tais como a Orchestre National des Pays
funções de oboísta solista junto à
de la Loire, França; Sinfônica de Roma,
Barock Orchester Berlim, Orquestra
Sinfônica Siciliana e Orquestra da
Petrobras Sinfônica, Orquestra
Arena de Verona, Itália; Orquestra
Sinfônica Brasileira e Orquestra do
Sinfônica do Estado de São Paulo (Osesp),
Teatro Municipal do Rio de Janeiro.
FOTO: DIVULGAÇÃO FOTO: AN DRÉ FOSSAT I
ALEXANDRE DOSSIN
Pianista brasileiro radicado nos
CD com suas gravações. São elas As Estações
Estados Unidos, Alexandre Dossin
e Álbum para a Juventude de Tchaikovsky,
estudou no Conservatório Tchaikovsky
Visões Fugitivas de Prokofiev, Consolações e
de Moscou e fez o doutorado de piano na
Liebesträume de Liszt, além de dois volumes
Universidade do Texas. Em Moscou, estudou
com Prelúdios de Rachmaninov. Em 2005
com Boris Romanov e Sergei Dorensky;
gravou o álbum A Touch of Brazil, com a música
nos Estados Unidos, com William Race
para piano de Edino Krieger, e realizou recitais
e Gregory Allen; no Brasil, com
e palestras centrados na obra do compositor.
Hubertus Hofmann e Dirce Knijnik.
Sobre essa gravação, Peter Burwasser, da revista Fanfare, falou em sua crítica: “Dossin
Em 2003, Alexandre Dossin recebeu
interpreta essa música cativante com todo
o primeiro prêmio e o prêmio especial
o coração e maestria. Vale a pena ouvi-lo”.
no Concurso Internacional de Piano Martha Argerich, em Buenos Aires,
Atualmente, Alexandre Dossin é professor
Argentina. Presidindo o júri, Martha Argerich
titular e coordenador do departamento
declarou que suas apresentações durante
de Piano na Universidade de Oregon e se
o concurso foram “magníficas, com extrema
apresenta em concertos e recitais nos
sensibilidade e verdadeira virtuosidade”.
Estados Unidos, Canadá e Brasil. Em 2015,
Dossin também foi laureado em importantes
foi um dos quatorze professores premiados
concursos internacionais, como o Grand Prix
com o Fund for Faculty Excellence Award,
Maria Callas, em Atenas, Grécia, e o
o mais importante prêmio dessa universidade,
Mozart International Piano Competition,
reservado somente a professores que se
em Salzburgo, Áustria, além de ter sido
destacam internacionalmente em suas áreas.
vencedor em vários concursos no Brasil. Dossin foi eleito vice-presidente da Artista exclusivo do selo Naxos, Alexandre
American Liszt Society em 2015. Em
Dossin lançou em 2009 dois CDs com a obra
2016, foi nomeado International Steinway
pianística de Dmitri Kabalevsky. Em 2012
Artist, tendo seu nome incluído em uma
publicou o álbum Liszt na Rússia, sua segunda
seleta lista de pianistas internacionais
contribuição para a série Liszt. E em 2015 lançou
honrados pela grande marca de pianos.
a obra para piano de Leonard Bernstein em CD da série American Classics da Naxos. Dossin
Alexandre Dossin mora em Eugene,
é editor na G. Schirmer e, nessa companhia,
Estados Unidos, com sua esposa Maria
participou de publicações que trazem um
e os filhos Sophia e Victor.
LINDEMBERGUE CARDOSO Ritual, op. 103
Brasil, Livramento de Nossa Senhora, 1939
O compositor Lindembergue Cardoso
O reitor Edgar Santos dera carta branca
formou-se no contexto dos Seminários
ao professor H. J. Koellreutter para a
Livres de Música da Universidade
criação dos Seminários e para escolher
Federal da Bahia (UFBA), que, nas
seus auxiliares. Os notáveis professores
décadas de 1950 e 1960, em razão
europeus chamados por Koellreutter se
de convergência de pensamento
tornaram os baianos mais fervorosos –
e atitudes políticas de vanguarda,
como Ernst Widmer, Piero Bastianelli,
deslocaram o eixo da modernidade no
Walter Smetak e tantos outros. Foram
país, criando um movimento cultural
eles os formadores dos jovens da Bahia
de extraordinária força criadora.
que, a exemplo de Lindembergue, se tornaram compositores: Jamary Oliveira,
Vindo da pequenina Livramento de
Fernando Cerqueira, Alda Oliveira,
Nossa Senhora, na Chapada Diamantina,
Rinaldo Rossi, entre outros, além do
onde desde menino já tocava em
argentino Rufo Herrera e do mineiro
banda de música e praticava a
Marco Antônio Guimarães. Quando se
música de bailes, de banda de pau e
formou o famoso Grupo de Compositores
corda, chorinho – ampliando sempre
da Bahia, já estavam todos integrados,
seu domínio dos instrumentos –,
professores e discípulos. Widmer e
Lindembergue chegou a Salvador em
Lindembergue concorriam nos festivais
1957, para terminar o curso secundário
da Guanabara de igual para igual.
e cuidar da vida. Aos dezoito anos, foi logo levado a conhecer os
Lindembergue Cardoso foi um dos
Seminários de Música e ali se integrou
talentos mais fascinantes desse grupo.
como aluno, descobrindo a música
Sem limites em suas experiências
erudita, o dodecafonismo, o serialismo,
criativas, em que utilizava, além da
a prática da música renascentista,
música, recursos visuais e cênicos,
a própria orquestra sinfônica. Toda a
deixou uma obra numerosa e diversa.
música popular do interior da Bahia e
Foi professor da Escola de Música
a influência da cultura africana estavam
da Universidade da Bahia, na qual
sempre presentes e eram valorizadas.
se transformaram os Seminários,
10 min
1987 Brasil, Salvador, 1989
e regente do Madrigal da UFBA. Sua participação inúmeras vezes como professor dos festivais de inverno em Ouro Preto e Diamantina
INSTRUMENTAÇÃO Piccolo, 2 flautas,
2 oboés, 2 clarinetes, 2 fagotes, 2 trompas, 2 trompetes, 2 trombones, tuba, tímpanos, percussão, cordas.
levou-o a uma colaboração intensa e múltipla com o Grupo Giramundo de teatro de bonecos. Para esse grupo compôs, entre outras partituras notáveis, a obra-prima Cobra Norato. Em seu extenso catálogo figuram missas, cantatas, muita música de câmara e orquestral, composições e arranjos para coro e uma ópera – Lídia de Oxum. A obra sinfônica Ritual foi composta e estreada em 1987, na Segunda Semana de Música Contemporânea, em Salvador. Como característica de sua produção, também neste Ritual existe um especial conteúdo de comunicabilidade. Lindembergue introduz na orquestra um rico instrumental de percussão típico, como atabaque, agogô e outros. A composição, de grande
PARA O UVIR CD Memória
Lindembergue Cardoso – Orquestra Sinfônica da UFBA; Orquestra Sinfônica Nacional da Rádio MEC; Madrigal da UFBA – Lindembergue Cardoso e outros, regentes – Governo da Bahia (volume 3) Orquestra Sinfônica da UFBA – Piero Bastianelli, regente Acesse: fil.mg/critual PARA L ER Eduardo Bastos –
Lindembergue Cardoso: Réquiem para o Sol – Coleção Gente da Bahia – Assembleia Legislativa da Bahia – 2010 León Biriotti – Grupo de Compositores de Bahia: reseña de un movimiento contemporâneo – Publicaciones del Instituto de Cultura UruguayoBrasileño, Montevidéu – 1971 PARA V ISITAR
www.lindemberguecardoso.mus.ufba.br MAIS REFERÊNCIAS Acesse: fil.mg/ccav4
força e solenidade, se baseia no clima ritualístico do candomblé, apresentando estruturação rítmica de notável expressividade.
BERENICE MENEGALE Pianista, fundadora e diretora da Fundação de Educação Artística.
ARAM KHATCHATURIAN Concerto para piano em Ré bemol maior, op. 38
1936
Geórgia, 1903
Em sua grande janela, frente à densa
é considerado mais uma obra étnica
floresta dos arredores de Moscou,
do que propriamente nacionalista,
Khatchaturian encontrou inspiração
por conter uso extensivo do folclore
para compor seu exuberante Concerto
armênio. Com ele, Khatchaturian
para piano: “trabalhei rapidamente,
inseriu a escola de composição de
facilmente, minha imaginação parecia
seu país no cenário internacional.
voar”, rememorou o compositor. Ele colhia os louros de um brilhante curso de
Como todo artista que vivenciou a
composição realizado no Conservatório
opressora era stalinista, Khatchaturian
de Moscou e rejubilava-se do recente
foi obrigado a fazer “arte a serviço
enlace com a pianista e compositora
do povo soviético”, rejeitando as
Nina Makarova, que fora sua colega
influências da música contemporânea
na classe de Nikolai Miaskovsky.
ocidental. O resultado de tal restrição, entretanto, pode ser considerado
O Concerto para piano, primeira obra
como positivo em sua arte, pois foi
concertante de Khatchaturian e também
levado a transformar canções folclóricas
seu primeiro sucesso mundial, inaugurou
armênias – que ele mesmo recolhera –
o conjunto de três concertos que seriam
em temas para suas obras.
dedicados aos membros do legendário Trio Oistrakh: o violinista David Oistrakh,
O exotismo da música armênia é
o celista Sviatoslav Knushevitsky e o
percebido no tema de abertura do
pianista Lev Oborin – famoso por vencer
Concerto para piano, apresentado pelo
o Primeiro Concurso Chopin, em 1927.
piano após uma pequena introdução da
Oborin estreou a obra a ele dedicada
orquestra. Tal tema, irregular quanto à
em julho de 1937, num concerto a céu
distribuição métrica dos compassos e
aberto, acompanhado pela Filarmônica
dissonante, devido às harmonizações
de Moscou. Ao que tudo indica, a
politonais, é, ao mesmo tempo, claro
estreia não foi bem-sucedida, pois os
e robusto. É facilmente reconhecível
óculos do maestro Lev Steinberg caíram
em suas reaparições, notadamente no
durante a performance, atrapalhando
terceiro movimento, como desfecho
a regência. Seu Concerto para piano
da obra. No movimento central,
34 min
Última apresentação desta obra — 19 fev 2009 Fabio Mechetti, regente | Terrence Wilson, piano
Rússia, 1978
um canto folclórico é entoado num instrumento raramente utilizado em obras orquestrais: o flexatone, que emite sons percussivos e melódicos
INSTRUMENTAÇÃO Piccolo, 2 flautas,
2 oboés, 2 clarinetes, clarone, 2 fagotes, 4 trompas, 2 trompetes, 3 trombones, tuba, tímpanos, percussão, cordas.
simultaneamente, de acordo com as vibrações realizadas pelo intérprete e a curvatura da lâmina de metal. O flexatone – sons flexíveis, por assim dizer – pode ser substituído pelo serrote musical vibrado por um arco de violoncelo. O resultado é exótico, hipnótico e sedutor.
PARA O UVIR CD 20th Century
Classics – Khachaturian, Piano Concerto & Violin Concerto – London Philharmonic Orchestra; London Symphony Orchestra – Sir Adrian Boult, regente – Cristina Ortiz, piano – David Oistrakh, violino – Warner Classics – 2010 PARA A SSISTIR Orquestra de
Em 1942, após a estreia do Concerto para piano em Boston pelo célebre pianista norte-americano William Kapell, regido por Serge Koussevitsky frente à Sinfônica de Boston, Khatchaturian recebeu em Moscou uma significativa mensagem de felicitações pelo sucesso da obra. Entre 1942 e 1943, Kapell executou o Concerto
Paris – Kazuki Yamada, regente – Jean-Yves Thibaudet, piano Acesse: fil.mg/kpiano PARA L ER David Ewen –
Maravilhas da Música Universal – João Henrique Chaves Lopes, tradução – vol. 1 – verbete Khachaturian – Editora Globo – 1959 PARA V ISITAR www.khachaturian.am
mais de quarenta vezes, fazendo dessa obra um autêntico monumento diplomático entre Rússia e Estados Unidos. Segundo Dmitri Shostakovich, Khatchaturian foi “o primeiro dos compositores a ter convincentemente trazido à luz os mais variados métodos de orquestração sinfônica da música do Oriente Soviético para expressar fortes emoções dramáticas, sentimentos patrióticos e profundos”.
MARCELO CORRÊA Pianista, Mestre em Piano pela Universidade Federal de Minas Gerais, professor na Universidade do Estado de Minas Gerais.
RALPH VAUGHAN WILLIAMS Sinfonia nº 5 em Ré maior
Inglaterra, 1872
À sua maneira, Ralph Vaughan Williams
então, tem sido reconhecida, com justiça,
sempre escreveu música tradicional,
pelas qualidades que sempre teve.
em pleno século XX. Talvez, por isso, sua projeção internacional tenha sido
Vaughan Williams compôs nove sinfonias,
difícil e tardia. Considerado inicialmente
além de óperas, balés, concertos, música
apenas um compositor promissor, a
de câmara e um número enorme de
onda modernista que varreu a Europa
canções e peças sacras. Em suas obras
por volta dos anos 1910 não o envolveu.
está evidente sua ligação visceral com a
Nos anos 1930, quando quase todo
grande tradição da música elisabetana,
grande compositor converteu-se ao
usando frequentemente, mas com
neoclassicismo, Vaughan Williams
liberdade, formas características
passou a ser reconhecido. Na década de
de seus predecessores daquela
1950, já era tido nos meios eruditos da
época de ouro da música inglesa.
Europa como o maior compositor vivo de seu país, chefe da escola nacional
A Sinfonia nº 5 foi composta entre 1938
inglesa. Interessava-se pelo folclore
e 1943, portanto, durante a guerra. Muito
britânico, do qual recolheu grande
do seu material é derivado da sua ópera,
número de temas que veio a utilizar em
então inacabada, The Pilgrim’s Progress
muitas de suas obras, a exemplo do que
(a ópera foi concluída em 1949, mais
Bartók realizou em relação ao folclore
de quarenta anos após os primeiros
húngaro e de outros países da região.
esboços). A estreia da Sinfonia se deu em 24 de junho de 1943 em
No cenário musical dos anos 1980,
um dos concertos da série BBC Proms,
quando o novo e o revolucionário já não
no Royal Albert Hall, em Londres, com
eram os únicos valores a serem levados
a Orquestra Filarmônica de Londres
em consideração, a música de Vaughan
sob a regência do compositor.
Williams encontrou seu lugar definitivo no repertório internacional. Talvez porque
Escrita em quatro movimentos, o
o público estivesse mais receptivo a uma
primeiro (Prelúdio) funciona como uma
pluralidade de estilos, sua música, desde
espécie de grande abertura meditativa
39 min
1938/1943
1951 (revisão) Inglaterra, 1958
para a Sinfonia e termina como um hino de paz. E um Scherzo surge, colocado aqui como segundo movimento, e não terceiro, como se fazia no século
INSTRUMENTAÇÃO Piccolo, 2 flautas,
oboé, corne inglês, 2 clarinetes, 2 fagotes, 2 trompas, 2 trompetes, 3 trombones, tímpanos, cordas.
XIX. Com sua vivacidade típica, a rítmica do scherzo parece vir à tona e tomar o lugar da melodia. O terceiro movimento (Romanza) é o mais lírico dos quatro e uma das mais belas músicas escritas por Vaughan Williams. Nele, as relações temáticas entre a Sinfonia e a ópera citada são mais evidentes. O quarto movimento é intitulado Passacaglia, como referência àquele seu profundo interesse pela música da época elisabetana. O movimento se inicia como uma autêntica passacaglia (gênero musical característico do Barroco, em que um tema na voz do
PARA O UVIR CD Vaughan Williams –
The nine symphonies – London Philharmonic Orchestra – Adrian Boult, regente – Warner Classics – 2012 (5 CDs) PARA A SSISTIR Orquestra
Sinfônica da Rádio de Frankfurt – Andrew Davis, regente Acesse: fil.mg/vwsinf5 PARA L ER Michael Kennedy – The
works of Ralph Vaughan Williams – Clarendon Press – 1994 Lionel Pike – Vaughan Williams and the symphony – Toccata Press – 2003 PARA V ISITAR www.rvwsociety.com
baixo é insistentemente repetido, dando origem a variações nas vozes superiores). Logo o autor passa a tratar com liberdade as variações, com transformações radicais, incluindo reminiscências do primeiro movimento. Na verdade, a intenção de Vaughan Williams, como artista, é buscar seu próprio meio expressivo, ao invés de simplesmente repetir uma prática do passado.
GUILHERME NASCIMENTO Compositor, Doutor em Música pela Unicamp, professor na Escola de Música da UEMG, autor dos livros Os sapatos floridos não voam e Música menor.
Orquestra Filarmônica de Minas Gerais Fabio Mechetti
DIRETOR ARTÍSTICO E REGENTE TITULAR REGENTE ASSOCIADO Marcos
PRIMEIROS VIOLINOS Anthony Flint – Spalla Rommel Fernandes – Spalla associado Ara Harutyunyan – Spalla assistente Pablo de Leon – Spalla convidado Ana Paula Schmidt Ana Zivkovic Arthur Vieira Terto Bojana Pantovic Dante Bertolino Joanna Bello Hyu-Kyung Jung Roberta Arruda Rodrigo Bustamante Rodrigo M. Braga Rodrigo de Oliveira SEGUNDOS VIOLINOS Frank Haemmer * Leonidas Cáceres *** Gideôni Loamir Jovana Trifunovic Luka Milanovic Martha de Moura Pacífico Matheus Braga Radmila Bocev Rodolfo Toffolo Tiago Ellwanger Valentina Gostilovitch VIOLAS João Carlos Ferreira * Roberto Papi *** Flávia Motta Gerry Varona Gilberto Paganini Juan Díaz Katarzyna Druzd Luciano Gatelli
* principal
Arakaki
Marcelo Nébias Nathan Medina
Andrew Huntriss Francisco Silva
GERENTE Jussan Fernandes
VIOLONCELOS Philip Hansen * Robson Fonseca *** Camila Pacífico Camilla Ribeiro Eduardo Swerts Emilia Neves Lina Radovanovic Lucas Barros William Neres
TROMPAS Alma Maria Liebrecht * Evgueni Gerassimov *** Gustavo Garcia Trindade José Francisco dos Santos Lucas Filho Fabio Ogata
INSPETORA Karolina Lima
CONTRABAIXOS Nilson Bellotto * André Geiger *** Marcelo Cunha Marcos Lemes Pablo Guiñez Rossini Parucci Walace Mariano FLAUTAS Cássia Lima * Renata Xavier *** Alexandre Braga Elena Suchkova OBOÉS Alexandre Barros * Públio Silva *** Israel Muniz Moisés Pena CLARINETES Marcus Julius Lander * Jonatas Bueno *** Ney Franco Alexandre Silva
TROMPETES Marlon Humphreys * Érico Fonseca ** Daniel Leal *** Tássio Furtado TROMBONES Mark John Mulley * Diego Ribeiro ** Wagner Mayer *** Renato Lisboa TUBA Eleilton Cruz * TÍMPANOS Patricio Hernández Pradenas*
ARQUIVISTA Ana Lúcia Kobayashi ASSISTENTES Claudio Starlino Jônatas Reis SUPERVISOR DE MONTAGEM Rodrigo Castro MONTADORES André Barbosa Hélio Sardinha Jeferson Silva Klênio Carvalho Risbleiz Aguiar
PERCUSSÃO Rafael Alberto * Daniel Lemos *** Sérgio Aluotto Werner Silveira TECLADOS Ayumi Shigeta *
FAGOTES Catherine Carignan * Victor Morais ***
** principal associado
ASSISTENTE ADMINISTRATIVA Débora Vieira
*** principal assistente
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FORTISSIMO maio — nº 7 / 2017 ISSN 2357-7258 EDITORA Merrina Godinho Delgado EDIÇÃO DE TEXTO Berenice Menegale ILUSTRAÇÕES Mariana Simões FOTO DE CAPA Alexandre Rezende O Fortissimo está indexado aos sistemas nacionais e internacionais de pesquisa. Você pode acessá-lo também em nosso site.
FILARMÔNICA ONLINE WWW.FILARMONICA.ART.BR Concertos — maio DIA 6, 18h FORA DE SÉRIE / BARROCO ALEMÃO
H. I. Biber Buxtehude / Chávez Pachelbel Telemann Haendel / Beecham Bach / Elgar
DIAS 11 E 12, 20h30
Prezado (a) assinante, amigo (a) e ouvinte, Ao apresentar o ingresso do concerto desta noite em um dos restaurantes parceiros da Filarmônica, você ganha benefícios especiais. HAUS MÜNCHEN Você compra um prato e ganha outro de igual ou menor valor. Rua Juiz de Fora, 1.257 – Santo Agostinho (31) 3291-6900
ALLEGRO / VIVACE
L. Cardoso Khatchaturian Vaughan Williams
VERANO GOURMET Você ganha 10% de desconto
DIA 14, 11h
(31) 2514-9927
no valor final da sua conta e do seu acompanhante. Rua Ludgero Dolabela, 738 – Gutierrez
PRAÇA / TRILHAS DE CINEMA
AU BON VIVANT Você ganha 15% de desconto no
DIAS 18 E 19, 20h30
valor final da sua conta e do seu acompanhante.
PRESTO / VELOCE
(31) 3227-7764
J. Antunes Bartók Brahms
DIAS 25 E 26, 20h30
Rua Pium-í, 229 – Cruzeiro
Bom apetite! Saiba mais em www.filarmonica.art.br/
ALLEGRO / VIVACE
concertos/ingressos.
Dvorák Hindemith Villani-Côrtes Kodály
Válido apenas para o jantar, no mesmo dia do concerto. Benefícios não cumulativos com outras promoções.
VEJA A PROGRAMAÇÃO COMPLETA
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para melhor apreciar um concerto
TOSSE A tosse perturba a concentração. Tente controlá-la com a ajuda de um lenço ou pastilha.
PONTUALIDADE Seja pontual. Após o terceiro sinal as portas de acesso à sala de concertos serão fechadas.
FOTOS E G RAVAÇÕES EM ÁUDIO E V ÍDEO Não são permitidas durante os concertos.
APARELHOS CELULARES Não se esqueça de desligar o seu celular ou qualquer outro aparelho eletrônico. O som e a luz atrapalham a orquestra e o público.
CONVERSA O silêncio é o espaço da música. Por isso, evite conversas ou comentários durante a execução das obras.
CUIDADOS COM A SALA Abaixe o assento antes de ocupar a cadeira. Também evite balançar-se nela, pois, além de estragá-la, você incomoda quem está na sua fila.
CRIANÇAS Não é recomendável a presença de menores de 8 anos nos concertos noturnos. Caso traga crianças, escolha assentos próximos aos corredores para que você possa sair rapidamente se elas se sentirem desconfortáveis.
APLAUSOS Deixe os aplausos para o final das obras. Veja no programa o número de movimentos de cada uma e fique de olho na atitude e gestos do regente.
Nos dias de concerto, apresente seu ingresso em um dos restaurantes parceiros e obtenha descontos especiais.
COMIDAS E B EBIDAS Não são permitidas no interior da sala de concertos.
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Missão Diplomática dos Estados Unidos no Brasil
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Sala Minas Gerais
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