Nettmagasin NR 1 2009
God kunst og gode priser for alle budsjetter!
NYHETER fra Mari Blekastad og Tone Flesche Nett-tilbud på Fabel av Gabrielle Kielland! Før: kr 2600,- NÅ: kr 1820,30 % rabatt på motiver fra Johanne Marie Hansen-Krone Virtuell kunstner: Grete Swahn
NYHETER
TONE FLESCHE
– Det gode liv med snerten humor og dobbel betydning - Alle er vi litt barnslige, men det er ikke alle som forteller det. Det er fra denne barnslige verdenen jeg henter mine motiver. Tone Flesche har jobbet med barn i mange år. Hun livnærer seg nå som kunstner med eget galleri i hagen i Larvik, og har stilt ut ved utallige gallerier. Flesche har to års utdannelse fra Høyskolen i Oslo, grafikkundervisning under grafiker Trygve Retvik, studieopphold ved Grafisk Eksprimentarium i København under grafiker og fotograf Henrik Bøegh, samt flere kurs i maling under Hans Norman Dahl og Åke Berg. Bildene sine oppsummerer hun slik: Enkel strek, positivt budskap og melankolsk bunn. - Med humor og forenkling ønsker jeg å appellere til barnet i den voksne betrakteren med lekne motiver. Jeg arbeider med stiliserte og naivistiske figurer i bildene mine. Triste bilder får andre ta seg av. Vi har nok av sorg i virkeligheten. Men bildene mine har alltid en brodd av melankoli og en dobbel betydning. Det er ikke gull alt som glimrer. Bildene er hentet fra en annen, lysere verden som vi alle trenger å gjemme oss bort i. 2
Hvem kjenner seg ikke igjen her? Disse damekveldene er sĂĽ viktige i alle aldre, og typemessig kan vi vel kjenne igjen en og annen tenker jeg.
Klikk her for ü kjøpe bildet! Tittel: Ladies night Teknikk: Litografi Motivformat: 26 x 36 cm Opplag: 100
Galleripris: kr 2000,Kunstklubben medlem: kr 1800,(5 % til BKH og porto kommer i tillegg)
Klikk her for ü kjøpe bildet! Tittel: Vennskap Teknikk: Litografi Motivformat: 20 x 20 cm Opplag: 100
Galleripris: kr 1500,Kunstklubben medlem: kr 1350(5 % til BKH og porto kommer i tillegg)
- Hvem kan «stole» på hvem ? Ikke vet jeg... Klikk her for å kjøpe bildet! Tittel: Stol på meg Teknikk: Litografi Motivformat: 20 x 20 cm Opplag: 100
Galleripris: kr 1500,Kunstklubben medlem: kr 1350(5 % til BKH og porto kommer i tillegg)
- Dette er egentlig et lite ordspill med ender, i overført betydning, til oss mennesker. Ulikhet er positivt!
Klikk her for ü kjøpe bildet! Tittel: Anderledes Teknikk: Litografi Motivformat: 16 x 42 cm Opplag: 100
Galleripris: kr 1700,Kunstklubben medlem: kr 1530(5 % til BKH og porto kommer i tillegg)
- Her har jeg tenkt på hvordan vi som godt voksne har noe å lære av barna: Kaste seg ut i det - uten forbehold - bokstavelig talt. Kan hende det kan bli litt morsommere å leve? Klikk her for å kjøpe bildet! Tittel: Den som intet våger Teknikk: Litografi Motivformat: 27 x 21 cm Opplag: 100
Galleripris: kr 1500,Kunstklubben medlem: kr 1350(5 % til BKH og porto kommer i tillegg)
Mari Blekastad – Dyrenes kunstner
Helt nye koldnål arbeider i en nydelig og følsom strek. Igjen har Mari Blekastad gitt sine dyr menneskelige og personlige karakterer. - Jeg syntes lenge dyr var litt teit som kunstmotiv. Og tenkte er dette lov? Det var Thorleif, rektor ved Strykejernet og nå samboeren min, som sa de forløsende ordene: Tegn det du elsker! Jeg ønsker å lage dyreportretter og vise det unike dyret, ikke menneskeliggjøre dyrene. Hva skal jeg ellers lage? Mari Blekastad er uten tvil arvelig belastet når det kommer til kunst. Hun er født i Gausdal, og moren er smykkekunstner og farfaren maleren Halvor Blekastad. Bestemoren var også maler, og kom til Norge fra Praha som forlagsdatter 14 år gammel. Selv startet Mari på Strykejernet kunstskole da hun var 31 år, og har i dag eget atelier i bygningen. Hun har blant annet stilt ut ved Ålesund Kunstforening, Nittedal Kunstforening, Landbruksmuseet i Ås, Weidemannsamlingene, Galleri Dreyer, Albin up, Gjøvik Kunstgalleri og Galleri Riddervold. 8
NYHETER
Den perfekte gaven som går rett i hjertet og som ikke koster så mye!
Klikk her for å kjøpe bildet! Tittel: Stående føll Teknikk: Koldnål Motivformat: 17 x 18 cm Opplag: 50
Galleripris: 1500,Kunstklubben medlem: 1350,(5 % til BKH og porto kommer i tillegg)
Klikk her for å kjøpe bildet! Tittel: Stående kalv Teknikk: Koldnål Motivformat: 17 x 18 cm Opplag: 50
Galleripris: 1500,Kunstklubben medlem: 1350,(5 % til BKH og porto kommer i tillegg)
- Dyrene er også triste og glade, og viser følelser og stemninger med øyne og kroppsspråket. Det er så utrolig mange som har et nært forhold til dyr. Klikk her for å kjøpe bildet! Tittel: Sittende Teknikk: Koldnål Motivformat: 17 x 18 cm Opplag: 50
Galleripris: 1500,Kunstklubben medlem: 1350,(5 % til BKH og porto kommer i tillegg)
Klikk her for å kjøpe bildet! Tittel: Steilende hest Teknikk: Koldnål Motivformat: 17 x 18 cm Opplag: 50
Galleripris: 1500,Kunstklubben medlem: 1350,(5 % til BKH og porto kommer i tillegg)
Rammenyheter i galleriet! Vårt galleri får stadig inn nye rammer. Trenger dine gamle bilder en ny ramme? Kom innom oss for råd om innramming av ny og eldre kunst. Eller kjøp et bilde i nettgalleriet, velg ramme i vårt virtuelle rammeverksted og få bildet hjem til deg ferdig innrammet! Prisene og utvalget er det samme som i vårt fysiske galleri. Nytt i kolleksjonen: Fire moderne, tidløse og enkle rammelister: - To varianter i børstet sølv og to varianter i sort med en tynn sølvstripe på kanten. - Du kan velge mellom smal (2 cm bred og 3,7 cm dyp) og bred variant (4 cm bred, 2 cm dyp). - Fellestrekk: Dype, gir en kasseeffekt.
Til hvilke bilder passer disse rammene? Børstet sølv går godt til trykk hvor fargevaløren er holdt i den kalde enden av fargeskalaen, sort list med sølvstripe går godt til fargesterke trykk med mye kontraster, sort/hvitt bilder og trykk med røffe uttrykk. Nå kan vi også tilby museumsglass! Museumsglass passer spesielt godt til store bilder eller bilder som skal henge i solfylte rom. Glasset gir optimal beskyttelse mot UV-stråler og er helt refleksfritt.
DYKK I ARKIVET
JOHANNE MARIE HANSEN-KRONE – En av våre største kunstnere;
nå med 30 % rabatt på to av motivene! I 2006 stilte Johanne Marie Hansen-Krone ut som separatutstiller både på Lillehammer Kunstmuseum og Nordnorsk Kunstmuseum, noe som viser hennes posisjon i norsk kunstliv. Vi tilbyr nå to motiver til en fantastisk god pris med 30 % rabatt. Vakre svevende figurer i et blått stjernehav eller røffe figurer som suges innover i bildet. Hansen-Krone (født 1952) gjorde kometkarriere da hun 35 år gammel ble den yngste festspillutstiller i Bergen i 1986. Siden har det gått slag i slag, og hun har blitt stående som en viktig fornyer av det figurative maleriet. Hun er utdannet ved Kunstskolen i Trondheim og Valands kunsthøyskole i Göteborg, og er blant annet innkjøpt av Museet for samtidskunst, Nasjonalgalleriet, regionmuseene, Stortinget og Universitetet i Tromsø. Mennesker og mønstre kan være to enkle stikkord for å forklare hva bildene til Hansen-Krone egentlig forestiller. De fleste motivene hennes viser et mer eller mindre abstrakt rom, ofte dekorert med et mønster av prikker, stjernekart eller geometriske former, og en eller flere figurer satt inn på denne flaten. Figurene kan minne om hulemaleriets menneskefremstillinger, graffitiens strek eller krokitegninger. Noen figurer og silhuetter er mer utpenslet og står klarere frem. Andre flettes i hverandre som Vigelands monolitt. Hansen-Krone viser oss med disse to elementene ulike aspekter ved det å være menneske og vårt forhold til oss selv, våre omgivelser og vår plass i tilværelsen. I fortolkningen av hennes arbeider snakkes det ofte om de psykologiske og mellommenneskelige forholdene i bildet. 14
3
30% Før: kr 2000,NÅ: kr 1400,Klikk her for å kjøpe bildet! Tittel: Rundt et blått punkt Teknikk: Litografi Motivformat: 53 x 36 cm Opplag: 135
Galleripris: kr 2000,Kunstklubben medlem: kr 1400(5 % til BKH og porto kommer i tillegg)
30% Johanne Marie Hansen-Krone
Klikk her for å kjøpe bildet!
Før: kr 2500,NÅ: kr 1750,-
Tittel: Bilde i blått rom Teknikk: Litografi Motivformat: 51 x 42 cm Opplag: 90
Galleripris: kr 2500,Kunstklubben medlem: kr 1750(5 % til BKH og porto kommer i tillegg)
INTERNASJONAL KUNST: PARIS
NISSAN ENGEL – Vakre collageaktige bilder fylt med musikk; etsninger og relieff i ett og samme motiv! Nissan Engel beskriver kunsten sin som abstrakt lyrisme, noe som speiler hans intense lidenskap for musikk. Engel flyttet til Paris fra Israel på 1960-tallet. Her jobbet han innen for teater og ballet med kostymedesign og scenografi parallelt med at han utviklet sin unike teknikk innen maling og grafikk hvor han ønsker å overføre musikk til et visuelt uttrykk. Etter noe års opphold i New York flyttet han igjen til Paris og bosatte seg der. Engels bilder har vært utstilt over hele Europa, USA, Canada, Israel og Japan.
Etsning - Dyptrykk-teknikker hvor syre benyttes for å lage fordypninger i platen I etseteknikkene preges trykkplaten ved at en syre etser i metallet. Der trykket skal være hvitt, d.v.s. der trykkplaten ikke skal avgi farge, beskyttes den mot syren av en syrebestandig etsegrunn som kunstneren påfører. I denne etsegrunnen arbeider kunstneren med forskjellige redskaper for å få frem strekene som skaper motivet. Når motivet er arbeidet frem i platen legges den i et syrebad slik at motivet etses inn i platen der kunstneren har blottlagt metallet med tegneredskapen. Papiret det trykkes på bør være litt tykt og porøst, og det må fuktes før trykkingen, slik at det ikke får rifter. Hele platen settes inn med farge, som så tørkes av igjen slik at det kun er farge i de fordypningene kunstneren har arbeidet frem. Papiret legges på platen og disse føres gjennom en presse under stort trykk. Papiret henter opp fargen fra fordypningene i platen. Platen må settes inn med farge og «slås av» for hvert eneste trykk som skal lages.
17
Nissan Engel
Klikk her for ü kjøpe bildet! Tittel: Papillon II Teknikk: Etsning Motivformat: 42 x 52 cm Opplag: 90
Galleripris: kr 5000,Kunstklubben medlem: kr 4500(5 %1 til BKH og porto kommer i tillegg)
Klikk her for å kjøpe bildet!
Klikk her for å kjøpe bildet!
Tittel: Carnaval I / Carnaval II Teknikk: Etsning Motivformat: 60 x 23 cm Opplag: EA / 100
Galleripris: kr 5000,Kunstklubben medlem: kr 4500(5 % til BKH og porto kommer i tillegg)
PÅ VEGGEN
JONO EL GRANDE
Komponisten og multikunstneren
Jon Andreas Håtun, også kjent som Jono El Grande, jobber til daglig i kommunikasjonsbransjen, men er også et navn som vokser på den europeiske avantgardescenen. Grande er en autodidakt komponist, bandleder, gitarist og dirigent, inspirert blant annet av 60-talls Frank Zappa, Captain Beefheart, King Crimson og Igor Stravinsky. I 2000 dannet han The Jono El Grande Orchestra. Bandet skiftet navn i 2005 til Jono El Grande & The Luxury Band, og består av seks klassisk skolerte solister. Multikunstneren byr på et repertoar som kombinerer «rock, jazz, opera og absurd performancekabaret på en måte få har sett maken til siden Frank Zappa og 70-tallets kunstrockhelter holdt stand». Selv har han sagt til VG: 20
Foto: Anbjørg Sætre Håtun
- Jeg driver med integreringspolitikk med hensyn til musikalske genre. Men det er en hårfin balanse mellom å sette et ektefølt, visjonært standpunkt og ikke skremme bort folk. I 1993 ble Jono El Grande, Ari Behn og resten av «Den nye vinen» kastet ut av Theatercaféen etter å ha proklamert «Vi er den nye vinen». Mesteparten av medias interesse for Jono El Grande har også vært sentrert rundt hans bekjentskap med celebritetene Behn og Heimly. Ikke minst har han fått stor oppmerksomhet for sine performance/dada-inspirerte live-opptredener, som å falle av en sykkel foran en mengde turister for å få inspirasjon til å skrive musikk. Han er også kjent for å ha en meget eksentrisk stil når han dirigerer, og ellers opptatt av at musikken ikke skal være for alvorlig. - Enhver kunstner må vedkjenne seg en genuin og barnlig skaperglede. Det er farlig å bli for intellektuell, derfor liker jeg å ha med såkalte “lette” elementer i min musikk, jeg bruker blant annet mange maj7 akkorder i beste Burt Bacharach stil. 21
Til Aktuell Kunst sier han: - Det er hyggelig å få lov til å skryte av kunstnere man kjenner og av hva man har av kunst hjemme. Det høres kanskje litt underlig ut når jeg sier jeg vil eie et lydopptak av en dadaist, men jeg har det på Ipoden min, og det er helt herlig å høre på dette i en halvtime. I spørsmål nummer seks håper jeg folk skjønner humoren, svaret er ikke overlegent ment, men oppriktig. 1. Hva er ditt beste kunstkjøp? Det var Spectators av Christer Karlstad, som jeg kjøpte på hans separatutstilling på Galleri LNM i 2007. Jeg kjøpte bildet fordi det stilte meg spørsmål jeg vil bruke et liv på å finne svar på.
Christer Karlstad
2. Hvor på en skala fra 1-10 (uinteressert - lidenskapelig interessert) kan man plassere din kunstinteresse? 9,993999879 3. Kan man kategorisere en installasjon som for eksempel en plastbåt i et badekar fylt med vann utstilt på Høstutstillingen som kunst? Det kommer gjerne an på hvem som kategoriserer. Men siden det nå er snakk om at det er på Høstutstillingen så er det kunst, så fremt det står utstilt for publikum som kunst og ikke befinner seg på Den Nasjonale Jurys lukkede avdeling for seksuelle utskeielser. 4. Husker du kunst som har gjort deg sint/provosert deg på et vis? Jeg blir ikke sint av kunst, men det hender jeg må le av diskursen. 5. Finnes det andre kunstverk som har / har hatt spesiell betydning for deg? Ja, det meste av Andreas Tellefsen er fascinerende, Sverre Bjertnæs’ to siste utstillinger likeså, og så liker jeg Sverre Mallings presisjon. Men det finnes et hav av andre som er bra, jeg fatter meg i korthet: Siri Berqvams myke tekstilreplikaer av velkjente objekter er vidunderlige! 22
Andreas Tellefsen
Sverre Malling
Siri Berqvams
6. Er det et kunstverk du enda ikke har fått sett, men som du har lyst til å oppleve? Ja, særlig de som gjenstår å skapes. 7. Hvilken kunstner kunne du tenke deg å dele en flaske rødvin med i hans / hennes atelier? Cranford Glimp, Igor Stravinsky og Pablo Picassos ukjente multikunstnervenn. 8. Når og hvor besøkte du sist et galleri / en utstilling? Sverre Bjertnæs på Galleri K, 9. januar.
Sverre Bjertnæs
9. Hva hadde livet vært uten kunst? Livet har vært uten kunst, og det var før mennesket kom. Mennesket er kunst, og et liv uten kunst er et liv uten mennesker. I framtiden, når bakteriene overtar kloden, vil nok livet være kunstløst igjen. 10. Hvis du fikk lov til å velge helt fritt fra hele verdens kunstskatter, hvilket verk skulle du helst hatt i ditt eie, og hvorfor? Jeg skulle gjerne ha hatt originalopptaket av den øster rikske dadaisten Raoul Hausmanns uendelig lange labbelenske lyddikt, fordi det vil gi meg fullkom men makt over tid og rom.
Raoul Hausmanns 23
Månedens nett-tilbud: 30 % rabatt på Fabeldyr
30 %
GABRIELLE KIELLAND – poesi og farger
Gabrielle Kielland (f. 1945) har oppnådd stor popularitet med sin fargesterke grafikk med motiver fra norsk natur. Hun regnes i dag som en av våre viktigste og mest særpregede ekspresjonister. Kielland er utdannet ved S. H. K. S i perioden 1962 – 66. I tillegg til å arbeide med litografi og monotypi, jobber hun mye med kull og akryl på lerret. Hun er innkjøpt av blant annet Nasjonalgalleriet, Riksgalleriet og Norsk Kulturråd, og har hatt en rekke separatutstillinger; av de senere kan nevnes Galleri Voss, Galleri Steen i Oslo, Soli Brug på Greåker, Gulden Kunstverk samt Galleri Osebro. Hun har også hatt flere utstillinger i Tanzania. Av kollektiv utstillinger kan nevnes Raulandsutstillingen, The Central Exhibition Hall ”Manezh” i St. Petersburg, Galleri Skallum, Fosseholm Herregård og Soli Brug. Kielland har utført flere oppdrag som Salomos Høysang og Kristin Lavrandsdatter for Kirkelig Kulturverksted og ‘Eros i Norsk Kunst’ for Stenersens Forlag. Hun har også bidratt til utsmykningen av Sleipner-plattformen i Stavanger. «Fra det blodrøde interiøret dukker et kattelignende dyr opp. Ansiktet er feminint, med lange vipper: Et fabeldyr. Fabelvesen hører hjemme i forskjellige mytiske virkelig heter, og finnes ikke i den virkelige naturen. De spiller en viktig rolle i fabler, sagn, eventyr, myter, litteratur, kunst, allegorier, symboler, våpenskjold og andre sammenhenger. Eksempler på fabelvesen er basilisk, sfinks, dobbeltørn, drage, griff, hulder, enhjørning, kentaur, linnorm, seraf, sirene, troll, vampyr og gnom. Hvert av disse vesenene er tillagt symbolsk betydning som skifter noe i tid og rom. Noen fabeldyr har sitt opphav i tradisjonelle myter, som folk i tidligere tider virkelig har trodd på. Andre fabeldyr, for eksempel basilisken og påskeharen har sitt opphav i virkelig eksisterende vesener, som har blitt omspunnet av myter. » 24
Klikk her for å kjøpe bildet!
Før: kr 2600,NÅ: kr 1820,-
Tittel : Fabeldyr Teknikk: Litografi Motivformat: 68 x 54 cm Opplag: 150
Galleripris: 2600,Kunstklubben medlem: 1820,(5 % til BKH og porto kommer i tillegg)
GRETE SWAHN – Nesten virkelig i en fantasiverden
- Som figurativ maler arbeider jeg i skjæringspunktet mellom realisme/surrealisme med elementer fra Pop Art og fotorealismen. Jeg bruker ofte eldre fotografier som idébank. Noen fotograferer jeg selv, andre plukker jeg opp fra eldre tidsskrifter. Med utgangspunkt i fotografier maler jeg figurative scenarioer med vekt på det underfundige og drømmeaktige. Jeg benytter gjerne flere forskjellige fotografier som jeg forenkler og setter inn i et imaginært miljø. Noe er nøyaktige studier, mens andre elementer er gjort på frihånd. Slik ønsker jeg å veve sammen fortid og fremtid, virkelighet og fantasi i et forsøk på å forstå det livet jeg lever. Swahn har en imponerende bakgrunn og er utdannet innen pedagogikk, psykologi, sosiologi og metodelære, samt fra Westerdal Reklameskole, Liverpool Polytechnic of Fine Art, Kunstskolen i Trondheim og Einar Granum Kunstskole. Hun er medlem av Norske Billedkunstnere. I 2009 hadde hun en separatutstilling på Lillehammer Kunst galleri og Galleri Hindhede i Danmark. Hun har også hatt separatutstillinger på blant annet Froland Kultursenter, Galleri Pingvin i Oslo, Galleri Lista Fyr, Galleri Z i Lillehammer og Tvedestrand Kunstforening. Hun har også flere illustrasjonsoppdrag bak seg for blant annet Pax Forlag, Gyldendal Forlag, Norsk film og Riksteateret og flere plateomslag. 26
Virtuell kunstner: Tre av maleriene med 10 % rabatt! Se den virtuelle utstillingen her!
Klikk her for ü kjøpe bildet! Tittel : Old memories Teknikk: Olje pü lerret Motivformat: 80 x 80 cm
Galleripris: 8000,Kunstklubben medlem: 7200,(5 % til BKH og porto kommer i tillegg)
Klikk her for å kjøpe bildet! Tittel : Ulv, ulv! Teknikk: Olje på lerret Motivformat: 100 x 70 cm
Galleripris: 9000,Kunstklubben medlem: 8100,(5 % til BKH og porto kommer i tillegg)
Klikk her for å kjøpe bildet! Tittel : Imagine Teknikk: Olje på lerret Motivformat: 100 x 70 cm
Galleripris: 9000,Kunstklubben medlem: 8100,(5 % til BKH og porto kommer i tillegg)
KONKURRANS
BLI MED Å VINN EN AV VÅRE FINE KUNSTBØKER! verdi kr 499,-
- Hvilken kjent norsk kunstner fyller 80 år i år og har vært presentert i våre magasin en rekke ganger? 1) Eva Langaas 2) Håkon Bleken 3) Vebjørn Sand
Klikk her for å svare! Vi trekker ut en heldig vinner 15. mars som får tilsendt boken Norske Kunstfotografier 1970 - 2007.
«Norske Kunstfotografier 1970 - 2007» er en bok som gir en enkel innføring i kunstfotografering. Boken tar for seg hvilke fotografer som har vært ansett som særlig toneangivende kunstnere, hvilke forutsetninger og ideer som preger de forskjellige tidsperiodene og ikke minst hvilke trender og temaer som har vært toneangivende.
INFO: Ved kjøp, klikk på produktet og legg det i handlekurven din. Ved spørsmål kontakt Tonje på tlf 22 99 54 15 el tonje@fineart.no Redaksjon: Mette Dybwad Torstensen og Anne Krog. Design: Anne Vesaas