Editorial Cada dos años la Escuela para Animadores de Rosario invita a otras escuelas, talleres y productoras del país a intercambiar experiencias y producciones en un ambiente fraternal, creativo y no competitivo. En distintas ciudades de Argentina la animación independiente florece alrededor de grupos de entusiastas que, reunidos en el marco de instituciones educativas, talleres particulares o pequeñas productoras, escriben apasionadamente la página que les toca en la historia de la animación contemporánea. En cada caso los dibujantes animadores (hombres y mujeres supuestamente propensos al encierro y la soledad del tablero), además de sus trabajos creativos, deben resolver problemas de gestión e interacción con la comunidad donde viven y crean. El Encuentro de Animadores busca sumar y capitalizar tales experiencias adquiridas por cada uno de estos actores culturales para enfocar y pasar en limpio la voluntad de participar en la construcción de la cultura de nuestro país.
Instituciones educativas rosarinas Universidad Abierta Interamericana. Materia: Animación y Efectos Especiales I y II, con Leticia Santa Cruz y Alcides Izaguirre. Leticia Santa Cruz. Artista visual, miembro de la Cooperativa de Trabajo Animadores de Rosario, docente de la Escuela para Animadores, Lic. en Bellas Artes (UNR), Posgrado en Artes Mediales por la Universidad Nacional de Córdoba, profesora de Animación y FX I y II, carrera Realización Audiovisual Cine y TV, UAI. Junto a Alcides Izaguirre llevan adelante la cátedra Animación y Efectos Especiales I y II donde acompañan a los alumnos a producir
obras audiovisuales animadas, integrando creatividad, conocimientos artísticos, técnicos y comunicacionales. Alcides Izaguirre es Licenciado en Producción y Realización Audiovisual recibido en la UAI, especializado en animación. Se desempeña como diseñador de imagen y sonido y como profesor de las materias Animación y Efectos Especiales I y II. Como animador ha participado en diversos largometrajes y series nacionales e internacionales como El arca (Patagonik, Argentina); Papelucho y el marciano (Cine Animadores, Chile); El cubo mágico (Milímetros, España) y En el banquillo (Disney Channel, España), entre otros.
Escuela de Experimentación en Cine y Fotografía, con Andrés Nicolás.
Andrés Nicolás. Licenciado en Comunicación Audiovisual (UNR), realizador audiovisual y docente de las cátedras Guión II y III del Instituto Superior de Cine y Artes Audiovisuales de Santa Fe. La Escuela de Experimentación en Cine y Fotografía es una propuesta del Programa ceroveinticinco de la Secretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad de Rosario. Funciona desde 2008 en el Centro Municipal Distrito Noroeste Olga Cossettini ampliándose a otros distritos. Este espacio ha permitido a cientos de niños y jóvenes conocer la
obra de importantes fotógrafos y creadores audiovisuales facilitando el acceso a conceptos técnicos y teóricos propios del lenguaje y promoviendo la realización de cortometrajes de ficción y ensayos fotográficos, haciendo eje en valores tales como la diversidad, la solidaridad, la participación y la defensa de los derechos de los niños y jóvenes. ------------------------------------------------Escuela para Animadores, con Pablo Rodríguez Jáuregui, José María Beccaría y Diego Rolle. La EPA está a cargo del Centro Audiovisual Rosario dependiente de la Secretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad de Rosario y es coordinada por Pablo Rodríguez Jáuregui, animador y docente con una extensa trayectoria
en la producción independiente. Tiene como objetivo formar animadores independientes integrales capaces de desarrollar proyectos, desde el guión a la postproducción. Se dicta desde el año 2006 en el Espacio Animado de La Isla de los Inventos y cuenta con más de 150 egresados. El plantel docente está integrado por los mejores dibujantes y especialistas de la ciudad, entre ellos, Max Cachimba, Silvia Lenardón, Leandro Arteaga, Diego Fiorucci, Luciano Redigonda, Horacio Ríos, Diego Rolle, José Beccaría, Sandra Corizzo y Pablo Rodríguez Jáuregui. ------------------------------------------------Taller de Animación Ceroveinticinco, con José Beccaría, Lorena Méndez y Alina Calzadilla La Escuela para Animadores ceroveinticinco es un espacio dedicado a
niños y jóvenes donde -a través de la animación- pueden contar historias fantásticas, reales o imaginadas, proponer sus propios proyectos, desarrollarlos y mostrarlos a la comunidad, conociendo y aprendiendo las leyes y la historia de la animación. Cuenta con dos turnos dedicados a chicos de 9 a 13 años y otro para jóvenes de entre 14 y 17.
Panorama local productoras
Rosario Cartoons, con Dardo Vélez y Norberto Caggioli.
Forplay, con Violeta Barni y Clara Gobbo.
Rosario Cartoons es un estudio pequeño de animación ideado y dirigido por el maestro Dardo Vélez. Con la creatividad y el talento de jóvenes artistas rosarinos trabajan en todas las etapas de la animación para obtener el filme de dibujos animados (en 2D).
Forplay es una productora audiovisual dedicada a la creación, desarrollo y producción de contenidos audiovisuales para todo tipo de público. Con Clara Gobbo a cargo de la producción y Violeta Barni en la dirección artística, Forplay ha logrado fusionar dos áreas de suma importancia en la realización audiovisual: el video convencional y la animación, generando productos de alto impacto visual y sonoro. Realizan producciones en animación digital, animación tradicional, en 3D o stop motion.
------------------------------------------------Cooperativa de Animadores de Rosario, con Pablo Rodríguez Jáuregui, José María Beccaría y Diego Rolle. La Cooperativa Animadores de Rosario Ltda. es un grupo formado por más de 20 dibujantes y artistas rosarinos que realizan
producciones audiovisuales independientes y ofrecen sus servicios a otras industrias culturales. Desde la cooperativa, jóvenes profesionales provenientes del campo del cine, la animación y las artes plásticas crean, desarrollan y gestionan proyectos audiovisuales propios en todas las etapas de producción priorizando objetivos artísticos, sociales y culturales. Es un espacio abierto y diverso en donde se trabaja de forma alternativa a la animación industrial. En sólo tres años la cooperativa ha logrado estrenar su primer largometraje animado Guía de Rosario misteriosa, ha producido cuatro temporadas del programa de televisión Cabeza de Ratón, ha ganado numerosos premios estímulos a la producción audiovisual, desarrollando asimismo productos para clientes locales, nacionales e internacionales.
La Vuelta, con Cristian Llamosas y Patricia Toro. La Vuelta es una productora audiovisual independiente dedicada a la animación stop motion. Algunos de sus trabajos son Toca madera (2009), El chabón, el gato y la paloma, (Barcelona 2007), Alas del alma ( Barcelona 2007), Samurai (Barcelona 2006), las animaciones del programa televisivo El coleccionador (2009), La Seule Institution que je respecte, videoclip animado (Barcelona 2008 - Rosario 2009). Actualmente se encuentran produciendo un videoclip y preproduciendo un proyecto de ficción. La Vuelta está integrada por Cristian Llamosas, dibujante, ilustrador, animador, a cargo de la dirección y animación de las realizaciones; y Patricia Toro, fotógrafa, a cargo de la producción y dirección de fotografía.
Instituciones educativas universitarias Universidad Nacional de La Plata, Prosecretaría de Arte y Cultura, con Ricardo Cohen «Rocambole». Ricardo Cohen, egresado de la Facultad de Bellas Artes de la UNLP, se hizo conocido por sus diseños e ilustraciones para gráfica musical con el pseudónimo de «Rocambole». Ha dictado cursos de ilustración en diversas instituciones oficiales y privadas. También ha participado en muestras colectivas y ha recorrido el interior del país con numerosas muestras individuales de pintura e ilustración. Ha dictado conferencias sobre diseño y arte y realizado clips en cine de
animación como La cámara oscura de María Victoria Mennis (2008) además de numerosos clips de animación para presentaciones en festivales de rock nacional. Ejerce la docencia desde 1984 en las áreas de dibujo y animación en la facultad de Bellas Artes de la UNLP. Fue Vicedecano de la misma institución. Actualmente es Prosecretario de Arte y Cultura. ------------------------------------------------Universidad Nacional de Buenos Aires, Cátedra Diseño Audiovisual III – Animación, de la Carrera de Diseño de Imagen y Sonido, con Marlene Nascimento Da Silva. Marlene Nascimento da Silva, graduada en Comunicación Social por la Escola de Comunicações
e Artes da Universidade de São Paulo con especialización en Radio y Televisión, es profesora universitaria en las áreas del conocimiento comunicacional y del diseño de imagen y sonido y profesora titular de Diseño Audiovisual III, especializada en animación en la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la UBA y profesora titular en la UAI. El propósito del taller de Realización de Diseño Audiovisual es reflexionar sobre la práctica del diseño de la comunicación audiovisual teniendo presentes las relaciones teoría - práctica en el proceso de realización. Pretende fomentar la experimentación en todas las áreas del diseño de imagen y sonido y específicamente en el área de animación.
Universidad Nacional de Tucumán, Escuela Universitaria de Cine, Video y Televisión, con Bernardo Vides. Bernardo Vides. Docente de dibujo y animación en la Escuela de Bellas Artes UNT. En 1984 obtiene el título de Director Cinematográfico con Orientación Documentalista por el INCAA. Publicó, desde 1993 a 2000, tiras de humor diarias en el matutino local La Gaceta. Actualmente es jefe del Centro de Investigación y Producción Audiovisual de la Escuela de Cine dependiente de la UNT. En 2007 fue designado como Miembro de Honor de la Academia Cinematográfica Argentina por su aporte al cine nacional. Como escritor, fue
galardonado con el Primer Premio Nacional para Escritores con la publicación de El niño y la televisión. En 1997 fue premiado por su novela El insomnio de los sueños con juicio unánime por parte del jurado y posteriormente publicada por la editorial Hanne, de Salta. ------------------------------------------------Universidad Nacional de Córdoba, Centro Experimental de Animación, con Carmen Garzón. Carmen del Rosario Garzón, Licenciada en Pintura y Profesora superior de educación en artes plásticas. Profesora titular de la cátedra Animación de la Licenciatura en Cine y TV Escuela de Artes (UNC) y coordina el Centro Experimental de Animación CEAN del Departamento de Cine y TV. Es directora académica del Festival Internacional de Animación de Córdoba, ANIMA, que en 2011 realizó su sexta edición.
Cuadro a cuadro es un programa semanal de televisión producido por la Cátedra de Cine Animación y Elementos de Diseño Gráfico, dependiente del Dpto. de Cine y TV (UNC), en conjunto con el Centro de Promoción y Producción Audiovisual de la misma universidad y los SRT. Con un formato de 30 minutos, este primer ciclo de 8 programas se propuso difundir la diversidad de contenidos realizados dentro del marco de la cátedra de animación.
Universidad Nacional de La Rioja, Cátedra Animación, Carrera Diseño Multimedia, Dpto. Académico de Ciencias Exactas, Físicas y Naturales, con Juan Pascual Sgró. Juan Pascual Sgró. Licenciado en Cine y Televisión, profesor adjunto de la cátedra Animación de UNLAR dentro de la Carrera de Diseño Multimedia y adscripto a la cátedra de Cine Animación y elementos de Diseño Gráfico de la UNC, de la Licenciatura en Cine y Televisión. Investigador del Centro Experimental de Animación de la UNC en el proyecto Recuperación de la Producción de Animación en Córdoba.
grilla de actividades
4ยบ encuentro de animadores independientes
La Cátedra Animación, Carrera Diseño Multimedia, UNLAR. La Cátedra Animación es una materia anual que se dicta en el tercer año de la Tecnicatura en Diseño Multimedia, perteneciente al Dpto. de Ciencias Exactas, Físicas y Naturales. La cátedra abarca clases teóricoprácticas, sus contenidos abordan nociones fundamentales en animación, técnicas tradicionales y la integración de las herramientas digitales para la realización.
------------------------------------------------invitado especial: Lucas nine Egresado de magisterio en Bellas Artes en 1992. Cursó Realización Cinematográfica en la Escuela de Cine de Avellaneda. Sus historietas fueron publicadas por las revistas Garufa, Fierro, Lápiz Japonés, Vestite y Andate, Suélteme!, entre otras. Sus trabajos fueron expuestos en varias ocasiones, en forma individual en el Centro Cultural Recoleta (2000) y dentro del marco de muestras colectivas en el Palais de Glace (Buenos Aires, 2003-2005), realizó también diversas exposiciones en el interior del país. Su corto de animación Les triolets fue exhibido en el II Festival de Cine Independiente de Buenos Aires (2000), Annecy’s Animation Festival (Francia, 2002, 2003 y 2010), Castelli Animati Festival (Italia, 2002), Festival
de Cine de Mar del Plata (Argentina, 2007), Animadrid (España, 2009), Filme im Schloss (Alemania, 2011). Fue guionista y director de animación de uno de los segmentos del largometraje Ánima Buenos Aires (estreno 2012).Su libro Dingo Romero fue publicado por Ediciones De Ponent (España, 2004) y por Les Rêveurs (Francia, 2008). Su libro El circo criollo fue publicado por Del Eclipse (Argentina, 2009) y su libro Thé de Noix por Les Rêveurs (Francia, 2011). ------------------------------------------------AVANCE: ánima buenos aires Con Lucas Nine, Caloi, María Verónica Ramírez, Max Cachimba, Silvia Lenardón, Luis Lleonart y Flor Balestra.
Ánima Buenos Aires Animación - humor - 95 minutos Humor, tango y emoción en una película que revela el alma oculta de Buenos Aires a través de la sutil mirada de los más destacados artistas de la animación y la gráfica argentina. Largometraje de animación compuesto por cuatro episodios, realizados por artistas que son máximos referentes de este arte: Carlos Loiseau (Caloi) y María Verónica Ramírez, Pablo y Florencia Faivre, Pablo Rodríguez Jáuregui, Maus, Carlos y Lucas Nine. María Verónica Ramírez, directora general del film. Artista plástica, estudió Bellas Artes, fotografía, restauración, animación y trabaja en publicidad, televisión y cine. Directora y productora general del reconocido ciclo televisivo Caloi en su tinta, que crea en 1990 junto al popular humorista gráfico Caloi. Produjo y dirigió más de 100 micropro-
gramas para la difusión de los derechos de la infancia y la serie de microprogramas de TV Clemente, en animación 3D para mundiales de fútbol. Fue jurado en los más importantes festivales internacionales de animación, entre ellos el Festival Internacional de Animación de Annecy. ------------------------------------------------Talleres de animación para niños y jóvenes Taller Libre de Dibujos Animados, Caricaturas e Historietas, con Gustavo Flores. Gustavo Daniel Flores. Maestro Nacional de Dibujo egresado del Centro Polivalente de Arte donde enseña Dibujo, Pintura, Escultura, Grabado, Historia del Arte, Composición Visual, Historietas, Caricaturas y Animación. Hace 10 años creó y dirige el Taller Libre de
Dibujos Animados, Caricaturas e Historietas para niños, adolescentes y adultos. Desde 1985 publica sus dibujos en semanarios locales como Propuesta, Noticias, El Expreso y Redacción. En 1991 fundó la revista Salta La Risa. En 2002 empezó a publicar en la revista Nexo, del diario El Tribuno. También ha hecho publicaciones en editoriales internacionales. Desde 2009 coordina la página de Humor del diario El Tribuno donde publica, junto a colaboradores de todo el país, la tira Las mellizas Flora y Fauna, El muro y viñetas varias. Actualmente está trabajando haciendo cortos animados publicitarios, en un proyecto para animar la tira Las mellizas Flora y Fauna.
La Casa del Tantanakuy, con Aldana Loiseau Aldana Loiseau es fotógrafa y realizadora audiovisual. Desde el año 2000 es profesora del Taller de cine y expresión el cual facilita la herramienta audiovisual a niños y jóvenes de diferentes sitios, principalmente de la provincia de Jujuy. Desde el 2000 reside en Humahuaca, donde dirige el Centro Cultural Casa del Tantanakuy e instala una sala de cine fija y móvil que recorre el interior de la provincia de Jujuy. En la actualidad realiza La piedra del rayo una película de dibujos animados que cuenta la historia de la Quebrada de Humahuaca.
organizó muestras de arte gráfico a nivel provincial y nacional. En animación realizó el cortometraje, Masaltov, Un día. Desde hace dos décadas coordina talleres de humor gráfico y animación. Actualmente dicta talleres sobre cómic y animación incorporando otras áreas de la expresión artística y trabaja en diferentes proyectos . ------------------------------------------------Panorama Santa Fe (Capital) Taller de Historieta y Animación, con Ricardo «Jaimo» Jaimovich Ricardo «Jaimo» Jaimovich es humorista gráfico, dibujante animado. Arquitecto de profesión, dibujante de adopción. Dibujó en diferentes medios (Diario de Paraná, Litoral, Diario Uno, Análisis de la Actualidad, entre otros.) Participó en exposiciones de humor gráfico en diferentes lugares del país y
Cooperativa Tembe, con Lisandro Schurjin, Lucas Cid, Manuel Allende, Sandra Abate, Manuel Quiñones Tembe Cooperativa surge de la iniciativa de jóvenes de las más variadas formaciones y experiencias que trabajan desde la comu-
nicación convencidos que la producción de bienes culturales, en materia visual, editorial, fonográfica, audiovisual y de gestión cultural contribuyen al cambio de paradigma. Partiendo de la premisa de que la cultura debe estar al alcance de todos, no buscan sólo elaborar contenidos sino que la producción y la difusión se apoyen en prácticas de economía solidaria, consumo responsable, cultura libre, entre otras. Desde Tembe Cooperativa, impulsan la creación de La Minga: un espacio de gestión cultural comunitaria junto a otros movimientos afines.
Realizadora audiovisual y docente, ha dirigido y participado en documentales, series animadas y producciones de niños y adolescentes de Santa Fe, Buenos Aires, Rosario y México DF. Es directora de Molinete Producciones, un espacio de creación e investigación, formado por animadores y artistas que desarrollan y producen de modo cooperativo contenidos y productos animados en stop motion. Está conformado por un equipo multidisciplinario de profesionales que incluye diseño, cine y música, lo que garantiza productos de calidad.
------------------------------------------------------------------------------------------------El Molinete Animación, El Triángulo, con Gastón Del Porto y Alejancon Claudia Ruiz dro González. Claudia Ruiz es profesora de Artes VisuaAlejandro Carreras y Gastón del Porto estules, tesista de Licenciatura en Diseño de la diaron la carrera de Cine y Televisión en la Comunicación Visual en la UNL.
EPCTV y ambos son creativos publicitarios. Juan Pablo Arroyo cursó un año de la carrera de Cine y Televisión en la EPCTV. En 2004 comenzó la carrera de cine en la ciudad de Santa Fe donde conoció a Gastón del Porto. En 2007 y transitando la escuela de cine, dirigió Ochentinueve, con guión de Gastón. En 2008 nace el programa de TV Infrarrojo y conoce a Alejandro Carreras. Los tres fundan El Triángulo. Algunos de sus trabajos son los cortometrajes La Yorona (documental/ficción) seleccionado para participar en el 1º Festival Argentino de Cine y Video, Malaria (1996 – ficción) seleccionado entre los mejores 40 cortos de los años 96, 97 y 98 para su exhibición en «Buenos Aires no duerme», El trompo seleccionado por Telefe
Cortos entre 700 realizaciones. En 2011 participaron del XIII BAFICI con el cortometraje Altoverde. En el mismo año realizaron Donde se pierden los tiburones y Los ojos de Malena, ambos cortometrajes para la programación de Canal Encuentro. -----------------------------------------------Escuela de Dibujo y Pintura Buhaje, con Juan Carlos Buhajeruk Juan Carlos Buhajeruk, tiene el título de Maquetista otorgado por la Escuela Industrial Superior (Santa Fe). Obtuvo distinciones en forma consecutiva en Caricatura e Ilustración en Saint Just Le Martel (Francia), el premio
Destacados del Año de la Municipalidad de Santo Tomé, Santa Fe y el Premio Raota. Expuso en el Museo de la Recoleta en forma conjunta con Quino, Caloi, Fontanarrosa y otros. Obtuvo la Medalla de Plata en Ilustración, Concurso de dibujo de Humor (México). En 1992 fue elegido dentro de los 80 mejores caricaturistas por la Asociación de Caricaturistas del Mundo. Entre los años 1990 y 2006 realizó más de 500 cortos publicitarios. En 2004 fundó y es el actual director de la Escuela de Dibujo Buhaje, escuela de caricaturas, dibujos animados, cómics, historieta, manga e ilustración, que cuenta con el taller de dibujo para niños de 6 a 8 años donde aprenden a dibujar y pintar con distintas técnicas y materiales (acuarela, crayones, lápices de colores, témperas, fibras, fibrones, plasticola de colores y otros elementos sobre distintas texturas de papeles).
------------------------------------------------productoras Caramba Animación, con Ariel López V.
Ariel López V. Director, animador e ilustrador. Luego de desempeñarse como director de arte y animador para diferentes productoras, crea Caramba Estudio, con el objetivo de desarrollar proyectos artísticos propios, como series animadas, spots o comerciales. Entre
sus clientes figuran MTV, NBC Networks, Coca Cola, The New Yorker, Discovery, Canal Encuentro, etc. Dirige las series animadas para TV: Zapa Zapa I y Zapa Zapa II, Numeralia, Los pollos con moño, entre otras. En 2008 gana el Premio a Mejor Piloto para TV en Animacam (España) con Diario misterio. En 2011 obtiene el premio al Mejor Cortometraje Nacional en el Festival Internacional Buenos Aires Rojo Sangre con Zombirama; también seleccionado para otros festivales. -----------------------------------------------Canas Verdes, con Ana Martín. Ana Martín es animadora y diseñadora de imagen y sonido. Se desempeñó como docente de animación en CEFOPRO-ENERC y
otras instituciones. En 2004, fundó el estudio de animación Canas Verdes, (www.canasverdes.com.ar) que se especializa en la técnica de stop motion, junto a Alicia Rosenthal. Canas Verdes comenzó realizando cortometrajes independientes, algunos de los cuales han participado de numerosos festivales, entre los que se destacan el Festival de Cine de Mar del Plata, La Habana y Animamundi. Actualmente el estudio trabaja principalmente para publicidad, y paralelamente desarrolla proyectos de animación propios. -----------------------------------------------Cooperativa de Animadores de Rosario, con Pablo Rodríguez Jáuregui, José Beccaría y Diego Rolle.
Centro Audiovisual Rosario Chacabuco 1371, (2000) Rosario Santa Fe, Argentina Tel +54 341 4802545 / 728 www.centroaudiovisual.gov.ar
---------------------------------------Directora Lic. Valeria Boggino Sub Directora Lic. Mariana Sena Equipo del CAR José María Beccaría, Matías Cabezuelo, Cristian Cabruja, Alejandra Cáceres, Sandra Carracedo, Gustavo Escalante, Pamela Gaido, Alejandro Ghirlanda, Luz Olazagoitía, Patricia Pattacini, Luciano Redigonda, Pablo Rodríguez Jáuregui, Sabina Schroeder, Marcela Storni, Lía Tejeda, Mariana Valci
Producción General Pablo Rodríguez Jáuregui / Lía Tejeda. Arte Cecilia Garavelli.
---------------------------------------Agradecimientos Horacio J. Ríos, Carolina Garralda y equipo de Coordinación de Prensa y Comunicación Social, Mauro Boggino, Alejandro Piñeyro, Carolina Zampatti, Andrea Garboza, La Isla de los Inventos, Sebastián Núñez, Julián Torresi. A los periodistas que colaboraron en la difusión.
El Encuentro para Animadores es auspiciado por
-----------------------------------Sede del Encuentro para Animadores La Isla de los Inventos Wheelwright 1402 Tel. 4802571 / 4496510 losinventos@rosario.gov.ar
Mónica Fein Intendente Horacio J. Ríos Secretario de Cultura y Educación Mónica Peralta Subsecretaria de Cultura y Educación Diego Moset Coordinador de Cultura y Educacion del CMD Centro Valeria Boggino Directora Centro Audiovisual Rosario