En Belén a Medianoche
Representación cantada del Nacimiento de Jesús, basada en la tradición de los villancicos populares navideños.
En Belén a Medianoche
Representación cantada del Nacimiento de Jesús, basada en la tradición de los villancicos populares navideños.
PROGRAMA
Prólogo Narrador
La anunciación a la Virgen María
Por el Valle de Rosas (Miguel Bernal Jiménez)
El empadronamiento
Hacia el Nacimiento del Niño Dios (Juan Santiago Garrido) Las posadas mexicanas (Edmundo Diaz del Campo)
La anunciación a los pastores
Los Pastores (Evaristo Ciria) Hacia Belén va un borrico (Francisco Civil)
El nacimiento
Coro de Ángeles
Gloria (Antonio Vivaldi)
Alegría para el mundo (Georg Friedrich Haendel) A la Nanita Nana (José Ramón Gómis)
La adoración de los pastores
El pastorcillo:
Vamos pastores, vamos
Venid pastorcillos
Los sabios de oriente
Gaspar, Melchor y Baltasar (Juan Santiago Garrido)
Los Reyes Magos (Juan Santiago Garrido)
Adoración Final
Gran Final
El Niño del Tambor (Harry Simeone) Hallelujah (Georg Friedrich Haendel)
“Érase una vez…” producciones
César Piña, director
Coro del Teatro del Bicentenario, sección masculina
Jaime Castro Pineda, director
Judith Campos Galeana, pianista y asistente de dirección
Coros del Valle de Señora
Patricia Flores, Carolina Ramírez, Arturo Salazar, directores corales
Daniel Guzmán, Braulio Alcaraz, pianistas
Orquesta de Cámara de León
Maksim Smakeev, director
“Érase una vez…” producciones
César Piña, director
Ricardo Zárraga, narrador San Francisco de Asís
Elisa Piña Rangel, asistente de dirección y producción
Ma. Luisa Rivera, realización de títeres
Duración aproximada: 50 minutos, sin intermedio
Secretaría de Cultura del Estado de Guanajuato
Sala Principal del Teatro del Bicentenario
Roberto Plasencia Saldaña
Jueves 19, 18:00 horas
Diciembre 2024
En Belén a Medianoche
Celebración de ocho siglos de tradición: Un espectáculo navideño único
Este 14 de diciembre, prepárate para sumergirte en una experiencia mágica que revive la rica tradición de los nacimientos clásicos. Nuestro espectáculo no solo honra la historia del Nacimiento de Jesús, sino que también celebra los 800 años de esta hermosa costumbre que ha perdurado a lo largo del tiempo.
Personajes icónicos en escena
La puesta en escena incluye a personajes entrañables como la Sagrada
Familia, el Arcángel Gabriel, pastores, borregos, el burrito, los Tres Reyes
Magos y hasta el Niño del Tambor. Cada figura ha sido caracterizada con esmero, reflejando la esencia de Judea y la simplicidad de la noche más esperada del año.
Una experiencia musical y visual
El espectáculo contará con la participación de un coro de niños y un coro de adultos, acompañados por una orquesta de cuerdas que deleitará al público con melodías navideñas. La narrativa será guiada por un San Francisco de Asís que entrelazará la historia de la Natividad, mientras los títeres darán vida a los momentos más significativos de esta celebración.
Un viaje al corazón de la Navidad
Durante la función, el público será transportado a la noche del 24 de diciembre, donde se vivirá la emoción y la magia del nacimiento de Jesús. Ésta es una oportunidad única para disfrutar en familia y recordar el verdadero significado de la Navidad.
¡No te pierdas esta celebración excepcional que promete ser un recuerdo imborrable! Únete a nosotros y celebremos juntos ocho siglos de amor, esperanza y tradición.
César Piña Director
Estudió la carrera de arquitectura en la Universidad de Guanajuato, actuación con Ludwik Margules y Eugenio Barba, y dirección de escena con Juan Ibáñez. Ha incursionado en ópera, teatro, televisión, dirección de escena, producción ejecutiva, iluminación, escenografía y vestuario, además de dirección de marionetas con su compañía familiar.
Desde su debut en 2004 con la Ópera de Bellas Artes, hace ya veinte años, dirigiendo El elixir de amor, de Donizetti protagonizada por Ramón Vargas, ha sido invitado por la mayoría de las compañías de ópera de México a dirigir un variado repertorio de más de 30 títulos, entre los que se encuentran La flauta mágica, El barbero de Sevilla, La hija del regimiento, Attila, La Traviata, Aida, Tosca, La bohemia, Payasos, Carmen, Sansón y Dalila y Alicia. Ha dirigido el estreno nacional de Candide, de Bernstein y El conde Ory, de Rossini, así como los estrenos mundiales de La Muerte Pies Ligeros, de Víctor Rasgado y Nuestro TresGuerras, de Guillermo Diego.
Por su interés en acercar la ópera al público infantil y juvenil ha colaborado con numerosas orquestas mexicanas en espectáculos de su autoría, con su compañía “Érase una vez... producciones”, la cual celebrÓ 15 años de actividad en 2020. En esta faceta ha dirigido Bastián y Bastiana, de Mozart; La cenicienta, de Rossini; Caperucita roja, de Barab; El niño y los sortilegios, de Ravel; Amahl y los visitantes nocturnos, de Menotti; El pequeño príncipe, de Ibarra; Pinocho, de Dove y El gato con botas, de Montsalvatge, entre otras.
Coro del Teatro del Bicentenario, sección masculina
Jaime Castro Pineda, director
Judith Campos Galeana, pianista preparadora
Fue creado en el 2013 con el propósito de convertirse en un coro comunitario, capaz de abordar el amplio repertorio lírico de las diferentes épocas y estilos. Debutó al inicio de la temporada lírica del otrota Teatro del Bicentenario del mismo año, con la ópera Madama Butterfly, de Puccini a la que han seguido exitosas presentaciones en Orfeo y Eurídice, de Gluck; El rapto en el serrallo y Don Giovanni, de Mozart, Lucia di Lammermoor y El elixir de amor, de Donizetti; La Cenicienta y El Barbero de Sevilla, de Rossini; Carmen, de Bizet; Rigoletto, El Trovador, La Traviata y Aida, de Verdi; Tosca y La Bohème, de Puccini; Cavalleria rusticana, de Mascagni; Pagliacci, de Leoncavallo y el reciente estreno en México de Parsifal, de Wagner.
Su trabajo durante estos primeros 10 años de vida le ha llevado a compartir el escenario con grandes figuras de la lírica nacional e internacional como Ramón Vargas, George Petean, Andeka Gorrotxategi, Arturo Chacón-Cruz, Jesús León, María Katzarava, Violeta Dávalos, Guadalupe Paz, Sophie Gordeladze, Noé Colín, Flavio Oliver, Matteo Macchioni, Carlos Almaguer y Kristian Benedikt, por mencionar algunos. Entre los directores musicales por los que ha sido dirigido destacan Iván López Reynoso, Marco Boemi, Marzio Conti, Sébastien Rouland, Arthur Fagen, Federico Santi, José Areán, Gabriel Garrido, Roberto Beltrán-Zavala, Antoni Ros-Marbà, Rodrigo Macías, Enrique Patrón de Rueda y Guido Maria Guida. Asimismo, se ha desempeñado bajo la dirección escénica de Enrique Singer, Sergio Vela, Luis Martín Solís, Marco Antonio Silva, Juliana Faesler, Mauricio García-Lozano, Ruby Tagle, César Piña, Paco Azorín y Luis Miguel Lombana.
Su repertorio coral sinfónico incluye Los Planetas, de G. Holst con la Orquesta Sinfónica de Aguascalientes; la Misa de Réquiem KV 626 y Misa en Do Mayor KV 317, de W.A. Mozart; Novena Sinfonía, de L. van Beethoven; La creación, de J. Haydn; las Danzas Polovtsianas, de A. Borodin; Sinfonías 3 y 8, de G. Mahler y las Sinfonías 2, 3 y 13 de D. Shostakovich, en colaboración con la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato, agrupación con la cual ha generado un vínculo artístico importante a nivel estatal. Ha colaborado también con la Orquesta Sinfónica Nacional, la Orquesta de Cámara del Estado de Zacatecas, la Orquesta de Cámara de León, la Camerata Renacimiento, la Orquesta Sinfónica del Estado de México, la Academia de Música Antigua de Zacatecas, la Orquesta Sinfónica Sinaloa de las Artes y la Banda de Música del Estado de Guanajuato.
A la par del repertorio operístico, coral sinfónico y oratorio, el coro del Teatro del Bicentenario ha abordado diversas obras de música de cámara, zarzuela y música popular latinoamericana en donde, paralelamente, ha desarrollado una abundante actividad concertística fuera del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña, en León y otros municipios del estado de Guanajuato, con el propósito de llevar la música coral a los más diversos sectores de la sociedad, con especial énfasis en la población en condiciones de vulnerabilidad.
Jaime Castro Pineda Director coral
Comenzó su carrera musical a la edad de 8 años, siendo miembro solista del prestigioso coro de Los Niños Cantores de Morelia; continuó su licenciatura en Canto y Dirección Coral en el Conservatorio de las Rosas en Morelia, Michoacán y, posteriormente, en la Escuela Superior de Música de Bellas Artes en la Ciudad de México. Ha sido asistente de Dirección del Coro de la Ópera de Morelos para el estreno en México de La Rondine, de Puccini y el reestreno de Atzimba, de Ricardo Castro. Ha dirigido el Coro de la Academia de Canto de la Escuela Superior de Música del INBAL para diversas galas y presentaciones operísticas, entre las que destacan Il barbiere di Siviglia, de Rossini y Les Mamelles de Tiresias, de F. Poulenc. Ha dirigido ensambles operísticos en diversos festivales y escenarios en los que sobresalen Pequeño Príncipe, de Federico Ibarra; el estreno en México de The adventures of Pinocchio, de Jonathan Dove y el espectáculo Cri-Crí sinfónico, en el Auditorio Telmex en Guadalajara (2015) y en el Palacio de Bellas Artes en Ciudad de México (2019).
De 2015 a la fecha, es el actual director del Coro del Teatro del Bicentenario en León, Guanajuato, en donde ha preparado al coro para las presentaciones del Requiem K.626, Misa en Do mayor KV.317, El rapto en el serrallo y Don Giovanni, de Mozart; La Creación, de Haydn; la Novena Sinfonía de L.van Beethoven y las Sinfonías 3 y 8 de G. Mahler; La Cenerentola, de G. Rossini; Lucia di Lammermoor y El elixir de amor de G. Donizetti; Carmen, de G. Bizet; Madama Butterfly, Tosca y La Bohéme; de G. Puccini; Rigoletto, La Traviata, Il Trovatore y Aida, de G. Verdi; así como diversos programas de música de cámara y latinoamericanos. De 2017 a la fecha, es asesor artístico residente del proyecto Coros del Valle de Señora, agrupaciones corales infantiles que ha preparado y dirigido para diferentes programas, entre los que destacan las Danzas Polovtsianas, de A. Borodín; las Sinfonías 3 y 8, de G. Mahler; Cármina Burana, de Carl Orff; la preparación del coro de niños para las óperas Carmen, de Bizet; Tosca y La Bohème, de Puccini; Parsifal, de R. Wagner y la dirección vocal y artística de la ópera El pequeño deshollinador, de B. Britten.
En julio de 2020 fundó el Ensamble Vocal Valle de Señora, agrupación que nace de la necesidad de seguir haciendo música vocal durante la pandemia con los maestros y pianistas de las diversas agrupaciones de Coros del Valle de Señora, en donde se han presentado en recintos como el Teatro Juárez, Teatro de la Ciudad de Purísima del Rincón, Sala de Conciertos Galería del Valle de Señora y diversos programas virtuales.
Ha tomado cursos y clases maestras de dirección coral y orquestal con destacados directores como Camilo Girald, Stellario Fagone, Carlos Aransay, James Burton, Christian Gohmer, Jorge Medina, José Areán, Jean Paul Penin, José Luis Robles, Digna Guerra y Carmen Rosa López, por nombrar algunos. A la par de su carrera como director coral es activo cantante de canción de arte y Lied.
Coros del Valle de Señora
Laura Torres de Plasencia, directora general
Patricia Flores, Carolina Ramírez, Arturo Salazar, directores corales
Daniel Guzmán, Braulio Alcaraz, pianistas
Jaime Castro Pineda, asesor artístico
Cecilia Infante, administración
La Fundación Coros del Valle de Señora, a la fecha, es el reflejo del gran talento vocal de niñas, niños y jóvenes de escuelas públicas, en su mayoría cerca de 2,000 alumnos provenientes de 32 planteles impulsados por el trabajo de un equipo formado por directores corales, maestros y directores de escuelas, con el apoyo decidido de sus familiares, lo que produce un importante aporte a la cultura leonesa.
Desde 2011, algunos niños de nuestra fundación han incursionado en la Ópera en las producciones de La Bohéme y Tosca, de Giacomo Puccini; en Carmen, de Georges Bizet; Pagliacci, de Ruggero Leoncavallo y el estreno en México de Parsifal, de Wagner, presentadas en el Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña, así como El pequeño deshollinador, de B. Britten presentada en la Sala de Conciertos Galería Valle de Señora. En colaboración con la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato ha incursionado en el repertorio coral sinfónico en las Danzas Polovtsianas, de Borodín y en las Sinfonías 3 y 8, de Gustav Mahler y con la Camerata de Coahuila en Cármina Burana, de Carl Orff. También se han presentado en Querétaro en el Museo de la Ciudad; en San Luis Potosí en el Teatro de la Paz; en la ciudad de Guanajuato; en el Palacio de Bellas Artes y en otras importantes salas en la Ciudad de México.
El total apoyo económico de Grupo Flexi hace posible la existencia de esta fundación, por el convencimiento de los enormes beneficios que aporta el canto coral, reflejados en la salud física, mental y paz social de quien canta.
Orquesta de Cámara de León
Maksim Smakeev, concertino, director Cristina Ponce, administradora
Brindó su primer concierto el 28 de septiembre de 2004, realizado dentro de los eventos conmemorativos del cuadragésimo aniversario del Teatro del IMSS en la ciudad de León, Guanajuato. Nació por la iniciativa de Luz Aída Ponce, Amalfi Lofaró y Cristina Ponce, bajo la dirección de Dmitri Kisselev. Desde entonces, manteniendo su labor de estudio, interpretación y difusión de la música de cámara, ha realizado numerosos conciertos en distintas ciudades del estado, tales como León, Guanajuato, San Francisco del Rincón, Tarandacúao y Pénjamo, entre otras.
A partir del 2014, la agrupación se encuentra bajo la dirección del Mtro. Maksim Smakeev, quien concluyó sus estudios con grado de excelencia en la Escuela Central del Conservatorio de Moscú y, actualmente, es integrante de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato.
Dado su compromiso con la excelencia, la orquesta ha asistido a diferentes cursos de perfeccionamiento con prestigiados maestros, tales como Néstor Castañeda León (música de cámara), Cuauhtémoc Rivera (técnica instrumental), Jorge Risi (música de cámara), David Núñez (técnica instrumental), Ana Cervantes (interpretación) y Aníbal Robles Kelly (música de cámara), entre varios más.
La versatilidad de la orquesta y su búsqueda de enriquecimiento en diversas expresiones artísticas se ha hecho patente con su participación en proyectos que van más allá de la sola ejecución de las obras en concierto, por lo que ha incursionado en la musicalización de ballet contemporáneo y escenificaciones variadas con la puesta en escena de Las siete últimas palabras de Jesucristo en la cruz, de J. Haydn que fue dirigida por el Mtro. Eulalio Nava; en la ópera con La serva padrona, de G. B. Pergolesi; en la musicalización de pieza teatral con Mozart y Salieri, de A. S. Pushkin, ambas dirigidas por el reconocido actor y director Alonso Echánove; habiendo sido esta última obra merecedora de la beca que otorgó el Instituto Estatal de la Cultura en el año 2007.
Es así como la Orquesta de Cámara de León reitera en cada presentación su compromiso de renovar el tan valioso vínculo de la sociedad con el arte, útil no sólo para su divertimento fútil sino también para con la imperativa necesidad de su ávido público por cultivar lo más profundo e indescriptible de su ser, aquello que al no poder expresarse con palabras acaso pudiese intentar vislumbrarse con música.
Maksim Toktalievich Smakeev Director concertino
Nació en la ciudad Frunze, actualmente llamada Bishkek, capital de la República Kirguistán. En 1974, comenzó a estudiar violín. En 1983, ingresó a la Escuela Central del Conservatorio de Moscú, Rusia, terminando el nivel Licenciatura en 1988. En 1990, ingresó al Conservatorio Nacional de Kirguistán, siendo alumno del maestro Zaitzev y del maestro Kormushin (alumno de Pyotr Stolyarsky), terminando sus estudios a nivel Maestría en 1995 con grado de excelencia.
De 1990 a 1995, trabajó en el Teatro Nacional de Ópera y Ballet de Kirguistán, así como en la en la orquesta de cámara Nasyikat. En 1995, fundó la Orquesta de Cámara Juvenil de Chuiski, Kirguistán, siendo el primer concertino. Durante este periodo realizó diversas giras artísticas por ciudades europeas como Moscú, Estambul, Ankara, Colonia, Amberes y Bruchsal entre otros. En 1996, ingresó a la Orquesta Sinfónica de la ciudad de Aguascalientes. Desde 1999, trabaja como violinista en la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato y maestro de la Escuela de Música de la Universidad de Guanajuato. En varias ocasiones ha sido invitado a ocupar el asiento del concertino de dicha orquesta.
Actualmente, aparte de su trabajo en la Orquesta Sinfónica y Escuela de Música, es director artístico y concertino de la Orquesta de Cámara de León (OCL) y primer violín del Cuarteto de Cuerdas de la OCL, participando con estas agrupaciones en numerosos eventos culturales estatales e interestatales.
Es ganador del Concurso Estatal de violín en la ciudad de Frunze, en los años 1981 y 1982, segundo lugar y premio del Concurso Nacional de los Músicos Jóvenes en la ciudad Asjabad, de la URSS, en 1983. Ganador y becario del Programa de estímulos a la creación y al desarrollo artístico 2007. En el año 2008, fue elegido como jurado en la 13° convocatoria del Programa de Estímulo a la Creación y al Desarrollo Artístico del Estado de Jalisco.
Ricardo Zárraga Actor/narrador
Actor, director, dramaturgo y músico egresado de la Escuela Nacional de Arte Teatral del Instituto Nacional de Bellas Artes, México y del Máster en Interpretación Audiovisual por la Escuela Universitaria de Artes TAI de Madrid, España; con estudios en la École Philippe Gaulier de París, Francia, el Burlesk Center de Locarno, Suiza y con Dario Fo en la Libera Università di Alcatraz, Italia. Actualmente cursa el Doctorado en Estudios Teatrales de la Universidad Complutense de Madrid, España. Es además mimo, clown, improvisador y músico multinstrumentista y habla 5 idiomas.
Desde 2001 ha trabajado la técnica de improvisación Impro en la que se ha destacado obteniendo varios reconocimientos nacionales e internacionales con su compañía ImproTOP, entre ellos el Campeonato Mundial de Improvisación Puerto Rico 2007.
En teatro ha participado como actor y músico en más de 80 puestas en escena y espectáculos teatrales (del INBA, la UNAM e independientes). En 2011 obtiene el Primer Premio Nacional Enrique Ruelas a la mejor puesta en escena de teatro del Siglo de Oro por la obra “La Noche de San Juan” con su Compañía Arte Alamar.
En cine ha participado en más de 30 largos y cortometrajes, entre los que destacan “El Estudiante” (Dir. Roberto Girault), el cortometraje “Reality Show” de Federico Schmucler, nominado al Ariel 2009 y ganador del premio a mejor cortometraje en Shangai, Moscú, Tel Aviv y Beijing. Fue dirigido por Alejandro González Iñárritu en el videoclip “Aviéntame” (banda sonora de “Amores Perros”) de Café Tacuba y por Peter Greenaway en “Eisenstein en Guanajuato”. En televisión trabajó en los programas “Zapping Zone” de Disney Channel, “El show de los once” de Once TV México (ganador del Prix Jeuneusse Iberoamericano) y en Televisa, HBO, Canal 22 y Canal 14.
De 2015 a 2017 interpretó a Zazú en el musical de Broadway en México “El Rey León” bajo la dirección de Julie Taymor, producida en México por Disney y OCESA.
Ha asistido a varios festivales entre los que destacan el Festival Internacional Cervantino, el Festival de México en el Centro Histórico, Festival Internacional Música y Escena, Latino Theatre Festival de Chicago, USA; Mundial Impro Chile, Chicago Improv Festival, Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro, España, Temporada Internacional de Impro de Bogotá, Colombia y Festival Espontâneo de Sintra, Portugal.
Ha complementado su formación actoral con varios cursos nacionales e internacionales de voz, dirección, improvisación, clown, stand up comedy, danza, pantomima, circo y lucha libre, entre otros.
Ha impartido clases de actuación, improvisación, verso, clown, pantomima y expresión corporal en México, Estados Unidos, Francia, España, Portugal, Puerto Rico y Colombia, también en la carrera de actuación de la Escuela Nacional de Arte Teatral del INBA, en el Centro Nacional de las Artes y en la Universidad de Londres (México).
Fue becario del FONCA en la categoría Creadores Escénicos 2013.
Coro del Teatro del Bicentenario, sección masculina
Tenores José de Jesús Becerra, Uriel Castellanos Castellanos, Jorge Arturo
Chávez Vallejo, Emilio Roberto Gutiérrez Méndez, Luis Martínez Zúñiga, Fernando Moreno Bolaños, Diego Gpe. Olmos Ledezma, Daniel Alberto
Rentería Martell, Juan Daniel Rodríguez Torres, Juan José Romero Sotelo
Bajos Froylán Israel Albarrán Tamayo, José Arenas Guevara, Víctor Manuel
Borras Duarte, Fabián Axel Gutiérrez Muñiz, Emmanuel Guzmán Lara, Marcos Antonio Hernández Sierra, David Martínez Arenas, Josué David Orizaga Velasco, Emmanuel Alejandro Ramírez Hernández, Roberto Vázquez Aldape
Orquesta de Cámara de León
Violines primeros Maksim Smakeev (concertino y director),
Andrés Tovar Gómez, Jorge Ponce y Montero
Violines segundos Luz Aída Ponce Torres, Israel Lugo López, Lydia Bunn
Violas Amalfi Lofaró Fuentes, Ilse Ulloa Piñón, Eduardo Pérez Urquieta
Violonchelos Ma. Cristina Ponce Torres, Isaac Quintanilla Melgar, Sayra Jacinto Aranda
Contrabajo Uriel Pachuca Hernández
Coros del Valle de Señora
Abigail Matsuyama Sánchez Muñoz
Aidé Ameyatzin Sánchez Muñoz
Aitana Danitza Sánchez Muñoz
Aitana Martínez Valdovinos
Alexa Andrea Muñoz Mata
Alicia Desiree Carmona López
Alondra Elizabeth Hernández
Camacho
Amairany Jazmín Ramírez Jaime
América Natalia Hernández Mares
Ana Carmen Salazar Guiza
Ana Carmen Salazar Guiza
Ana Julieta Reyes Moreno
Andrea Lizbeth Garcia Ramirez
Andrea Thania Campos Arriaga
Ariadne Itzel Lira Reyes
Ayelén Itzayana Sánchez Muñoz
Bernardo Enrique Márquez
Hernández
Camila Joceline Muñiz Ríos
Camila Sofía Rivera Sánchez
Camila Valentina Velázquez Mora
Carlos Manuel Orozco de Haro
Christofer Emiliano Hernández Mares
Cielo Sofía Pérez Hernández
Cinthya Renata Roa Castañeda
Citlali Esmeralda Reyna Barroso
Constanza Vanessa Martínez Samper
Danna Paola Luis Juárez
Dayra Lilena Gandolfo Samperio
Denisonde Martínez Moreno
Diana Tonantzin Álvarez Ramírez
Diego Fernando Ortíz Flores
Elizabeth Alessandra Castañón Barrón
Esmeralda Valadéz Muñoz
Estefanía Moreno Granados
Eva Yazmín Yebra Pimentel
Evelin Ivana Pacheco Armenta
Evelin Noemí Vieyra Hernández
Evelin Teresa Horta Falcón
Fabio Andrés Pérez Hernandez
Felipe Fuentes Sánchez
Fernanda Zoe Zúñiga García
Grettel Odett Mejía Zambrano
Habraham Fuentes Sánchez
Ingrid Pamela Cobián Ponce
Isabela Gutiérrez Pérez
Isabella Concepción Lucero Armenta
Isabella Rivera Sánchez
Jaden Orozco Crespo
Jessica Michelle Saavedra Ramírez
Johanart Absalón Velázquez Balderas
José Andrés Zarazúa Parada
Joselin Viridiana Campos Hinojosa
Juana Virginia Ramírez León
Kalel Elián Estrada Méndez
Karen Montserrat Velázquez Galván
Katia Marlene Rodriguez Guerrero
Katia Patricia Moreno Granados
Katya Geraldine Campos Hinojosa
Kenya Nicolle Hernández Martínez
Laura Gpe. Flores Mora
Leila Ixchel Lucero Armenta
Leizan Gustavo Muñiz Ríos
Luis Ángel Orozco de Haro
Luz Belén Salazar Luna
Madeleyn Aylen Pedraza Torres
Marco Damián Ortega Torres
Marcos Zaid Magdaleno Bernal
María Esmeralda Cervantes López
Maria Fernanda Arrona Alvarado
María Paula Cisneros Rodríguez
Marlen Estephania Domínguez Ibarra
Melissa del Carmen Magdaleno Bernal
Mia Giselle Márquez Pérez
Michelle Alessandra Rocha Rangel
Miguel Ángel Salazar Guiza
Mirna Vanessa Montiel Jaramillo
Natalia Viridiana Aguilar Muñoz
Nathaly Ximena Viches Fonseca
Nayeli Irazú García Paredes
Nazaret Rodríguez Ramírez
Nicole Jacqueline Ramírez Castañón
Paloma Jaqueline Velázquez Galván
Perla Guadalupe Hernández Guerra
Priscila Ivette Rocha Rangel
Rachel Violeta Mejía Zambrano
Raquel Rubí Juárez López
Regina Salazar Guiza
Regina Salazar Guiza
Regina Vélez Vargas
Roberta Ximena Gómez Méndez
Romec Hernández Jiménez
Romina Estephania Pacheco Armenta
Said Ezequiel García Ramírez
Samantha Almudena Lucero Armenta
Samantha Elizabeth López Medina
Samantha Marielle Acevedo Contreras
Sandra Victoria Campos Arriaga
Sara Itzel Zúñiga Flores
Sofía Jimena Torres Villanueva
Sofía Maya Román
Sofía Renata Aldana Carpio
Uriel Alejandro Pedraza Torres
Victoria Camila Reyna Barroso
Victoria Catalina Reyes Moreno
Viviana Aileen Salinas Hernández
Ximena Marisol Rivera Castañeda
Xochitl Marisol Rodriguez Martínez
Yandel Alfredo Álvarez Muñoz
Yatzil Ivanna García Granados
Yuritzy Sarahí Delgado Pérez
Zulma Ruth Trujillo Arredondo
GOBIERNO DEL ESTADO DE GUANAJUATO
SECRETARÍA
DE CULTURA
Libia Dennise García Muñoz Ledo
Gobernadora Constitucional del Estado de Guanajuato
Lizeth Galván Cortés
Secretaria de Cultura del Estado de Guanajuato
Álvaro Octavio Lara Huerta
Subsecretario de Desarrollo y Promoción Artística y Cultural
Ma. Adriana Camarena de Obeso
Directora del Forum Cultural Guanajuato
TEATRO DEL BICENTENARIO ROBERTO PLASENCIA SALDAÑA
Dirección Jaime Ruiz Lobera
Coordinación de Programación Salvador García Gutiérrez
Coordinación de Promoción y Vinculación Felipe Reyes Barragán
Coordinación Técnica de Producción Iván Jorge Dorado García
Coordinación de Operaciones Gildardo Gabriel Márquez López
Dirección del Coro del Teatro del Bicentenario Jaime Castro Pineda
Jefa de Programación Selene Sthepany Soto Machain
Jefa de Difusión Rosa Elena Rangel Zavala
Jefe de Foro Vicente de Jesús Hinojosa Guzmán
Jefe de Mantenimiento Christian Villaseñor Ramírez
Encargada operativa de Coro Judith Campos Galeana
Asistente de Dirección María del Rocío Hernández Araiza
Auxiliares Alma Quesada Torres, Alma Carolina Bueno Macías, Sara Irazú Hernández Fuentes
Iluminación Óscar Gerardo Mosqueda Gómez, Aldo Trujillo Horta, Carlos Armando Aguirre Aguirre, Antonio Landeros Barajas
Audio Carlos Fabián Campos Serrano, Mario Óscar Niño Gómez, Gustavo Guillermo García Juárez
Tramoya Luis Armando Ávila Ramírez, Isaí Camacho Belman, Carlos Mauricio Frausto Martínez, Patricio González Méndez, Florentino
López Rodríguez, Raúl David Gutiérrez Nava, Jonathan Eduardo Mar
Ramírez, Ricardo Guerrero Sánchez
Servicios Generales Alejandro Hernández Estrada, Darío Octavio
Moreno Barajas, Luis Leonel Mojica Medina
Taquilla Estela Andrade Pompa, Lucila Sánchez Sánchez
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