Acrobats by FrancesSmithArtist

Walter Auer Acrobats 12|12 2015 10|1 2016

Thanks to Angelo Andreotti Associazione Evart Anthea Bulloch Enrico Steger Nighi e Niko Auer Design VìVìVì Studio Print Eliotecnica Printed 20|11|2015

Angelo Andreotti

e immagini che dalla carta di un libro, dalle bre di una pianta o dalle ossa, oppure dal materiale sintetico di un peluche si possa ricavare una ceramica. Se questa tua immaginazione è così convincente, almeno per te, ma così tanto da volerci provare; se pensi che questo sia possibile partendo e utilizzando la tecnica etrusca del bucchero per non si sa quale connessione, o forse semplicemente pensando che se quella tecnica ti ha ossessionato per tutta la vita un senso ci sarà. Se insomma ti decidi a farlo e prendi un bidone di metallo da 20 litri, ci metti dentro della segatura e, per dire, ci appoggi un orsacchiotto di peluche, e chiudi il bidone con il suo coperchio. Se poi prendi il bidone e lo metti in un forno a gas, preoccupandoti che il coperchio sigilli bene in modo che dentro, durante la cottura, si consumi tutta l’aria e solo il vuoto, l’orsacchiotto spennellato di terra e il fumo della segatura restino. Se quando la temperatura del forno raggiunge i 900/950° C. spegni, e dentro al bidone ti ritrovi quell’orsacchiotto che non ha più la sua morbidezza, e si è anche ridotto, e insomma si è pietricato. Se succede tutto questo, allora non sei un matto, ma la conferma provata che la visionarietà è una delle leve della conoscenza. Walter Auer sa che l’immaginazione è quella forma di preveggenza che fa accadere le cose. L’ha imparato facendo esperienze qua e là nel mondo, per esempio assoggettandosi per qualche anno alla severa disciplina di una scuola giapponese del Raku, ma anche confrontandosi con culture dell’emarginazione come quella Navajo e altre africane o, più recentemente, con quella degli aborigeni australiani con i quali tesse collaborazioni, cercando come sempre connessioni, mettendo in n dei conti mondi distanti in relazione tra loro. Ne sono testimonianza alcune installazioni, dove i suoi oggetti vengono dipinti dal Bankstown Koori Elders Group con i colori e i modi della loro straordinaria e antichissima tradizione. Il bucchero etrusco, l’attenzione zen del Raku, l’orso totemico dei Navajo, la pittura dei Koori, insomma: ciò che era distante ora è vicino. Nel gesto che occorre per guardarlo. Bisognava soltanto immaginarlo.

magine creating a ceramic from the pages of a book, from plant or bone tissue, or from the synthetic material of a soft toy. If this idea is so appealing that you would like to attempt it; if you imagine this might be at all possible by using the Etruscan bucchero technique by chance, or simply because you have been obsessed by this technique all your life, then perhaps there is good reason to try. If your imagination is such that you should decide to try, take a 20 litre can and put sawdust in it, add, for example, a teddy bear and shut the lid. If you then place the can in a gas kiln taking care that the lid seals well, so that during the firing all the air evaporates and only the vacuum, the clay painted teddy bear and the sawdust smoke remain. If you switch the kiln off when the temperature reaches 900-950 C, your teddy bear will no longer be soft and cuddly but reduced in size and in fact petrified. If all this actually happens, you are not in fact a madman, but the certain proof that visionary thinking is one of the catalysts of knowledge. Walter Auer knows that imagination is a kind of foresight which makes things happen. He has learnt this through personal experience in various parts of the world. For example, for several years bowing to the rigid discipline of a Japanese Raku school, but also through contact with marginalized cultures like that of the Navajo or diverse African cultures. More recently with that of the Australian aborigine with whom he has bonded and also collaborates. He is eternally seeking connections and has in fact created an interaction between vastly different worlds. Testimony to these connections are various installations where his objects have been painted by the Bankstown Koori Elders Group with the colours and techniques of their extraordinary age old traditions. In fact, Etruscan bucchero, the zen approach of Raku, the totemic bear of the Navajo, the painting of the Koori, once distant are now connected. It is all there for the seeing. You just need the imagination.

Walter Auer (n. 1957, Campo Tures, Italia) ha studiato ceramica presso l’IstitutoStatale delle Arti a Faenza. Dopo la laurea nel 1987, Auer ha lavorato con Chin Jukan a Miyama, in Giappone per un anno, e ha studiato tornio tradizionale presso lo studio di Ahmed Berktash, Avanos, Turchia. Ha trascorso più di due anni ad Asmara, in Eritrea, per organizzare due centri di addestramento per ceramica in ospedali per lebbrosi. Nel 1997 si è trasferito a Sydney, dove ha cominciato a collaborare con artisti indigeni e comunità aborigene. Walter ha insegnato ceramica al TAFE dal 2002 ed è un insegnante a Northern Beaches e Gymea TAFE Colleges. Auer ha esposto i suoi lavori in molte mostre personali e collettive a livello nazionale e internazionale. Tra le più notevoli: Drawn to Form. The Matter in Hand, Blacktown Arts Centre (2015); Hyperclay (2011- 2014), una mostra itinerante organizzata da Object Australian Centre for Craft and Design. Altre mostre includono: The Great Leap: A Ceramic Revolution , Kerrie Lowe Gallery, Newtown (2013); Continuum, Manly Art Gallery & Museum, Manly (2012); In Clay, Hazlehurst Regional Gallery & Arts Centre, Australia (2011); Earth to Form, Tin Sheds Gallery, Sydney (2009); Sculpture by the Sea, Bondi (2005); Biennale della piccola ceramica, Zagabria (1995); Sand Art, Campo Tures (1991). Auer ha anche partecipato a numerosi concorsi internazionali e laboratori come Woollahra Small Sculpture Prize (2005), 29° Concorso Internazionale della Ceramica, Gualdo Tadino (1982), International Snow Sculpture Prize, Québec (1994), International Ceramic Workshop, Varsavia (1998) e Gaya Ceramic Arts Centre, Bali (2015).

Walter Auer (b. 1957, Campo Tures, Italy) studied ceramics at the State Institute of Arts in Faenza. After graduating in 1987, Auer worked with Chin Jukan in Miyama, Japan for one year as well as studying traditional wheel-forming with Ahmed Berktash, in Avanos,Turkey. He spent over two years in Asmara, Eritrea, to organize two ceramic training centres in Leper hospitals. In 1997 he settled in Sydney, where he began collaborating with Indigenous artists and Aboriginal communities in Australia. He has been teaching ceramics at TAFE since 2002 and is a part-time teacher at Northern Beaches and Gymea TAFE’s. Auer has shown in many solo and group exhibitions nationally and internationally, most notable, Drawn to Form: The Matter in Hand, Blacktown Arts Centre (2015) Hyperclay, a touring exhibition organized by Object Australian Centre for Craft and Design (20112014). Other exhibitions include The Great Leap: A Ceramic Revolution, Kerrie Lowe Gallery, Newtown (2013), Continuum, Manly Art Gallery & Museum, Manly (2012), In Clay, Hazlehurst Regional Gallery & Arts Centre, Australia (2011), Earth to From, Tin Sheds Gallery, Sydney (2009), Sculpture by the Sea, Bondi (2005), Biennale of Small Ceramics, Zagreb (1995), Sand Art Open Air Sculpture Show, Campo Tures (1991). Auer has also participated in many international competitions and workshops such as Woollahra Small Sculpture Prize (2005), 29th International Ceramic Competition, Gualdo Tadino (1982), International Snow Sculpture Competition, Quebec City (1994) and International Ceramic Workshop, Warsaw (1998) and Gaya Ceramic Arts Centre , Bali (2015)

www.walterauer.com.au

Corroboree, Walter Auer & Bankstown Koori Elders Group. Misura variabile, 23 pezzi, Pezzo individuale 14 x 14 cm, Argilla, Terra Sigillata, Chiodi di metallo, 2015. Dimensions variable, 23 pieces, Individual piece14 x 14 cm, Clay, Terra Sigillata, Metal nails, 2015

Quattro Saggi, Pezzo individuale 19 x 15 cm, Argilla, Terra Sigillata, Cristalli di vetro Swarovski, 2013 Individual piece 19 x 15 cm, Clay, Terra Sigillata, Swarovski Crystals, 2013 8

Triumvirato IV, Pezzo individuale 10 x 14 cm, Argilla, Terra Sigillata, 2014 Individual piece 10 x 14 cm, Clay, Terra Sigillata, 2014, 9

Triumvirato I , Pezzo individuale 15 x 15 cm, Argilla, Terra Sigillata, Chiodi di metallo, 2014 Individual piece 15 x 15 cm, Clay, Terra Sigillata, Metal nails, 2014, 10

Orsachiotto II, 10 x 12 cm, Argilla, Terra Sigillata, 2014 10 X 12 cm, Clay, Terra Sigillata, 2014 11

Triumvirato III, Pezzo individuale 10 x 14 cm, Argilla, Terra Sigillata, 2014 Individual piece 10 x 14 cm, Clay, Terra Sigillata, 2014 12

Maestro degli Anelli â&#x20AC;&#x201C; Ring Master, 18 x 14 cm, Argilla, Terra Sigillata, Anelli di metallo, 2014 18 x 14 cm, Clay, Terra Sigillata, Metal rings, 2014 13

Polaroid14, Angelo Andreotti, Walter Auer, Victoria Woods, 17 x 12 x 3 cm, Terra Sigillata, 2015 14